Transcription
1. Configuration d'un studio d'aquarelle : série de cours de base de la peinture: Il s'agit d'une pièce dédiée ou d'un
coin de votre petit appartement. Apprendre à pratiquer
la peinture vous
donnera confiance en
vous en dissipant le mystère qui entoure ce que signifie
être un artiste aujourd'hui. Dans ce cours,
vous apprendrez à démarrer une pratique
artistique et créer un espace de
studio inspirant. Bonjour. Si vous ne le savez pas
encore, je suis Chris Beg, professeur
et coach
d'aquarelle et de
créativité vivant dans le désert J'ai plus de 25 cours ici sur Skillshare sur une variété
de sujets créatifs J'ai également une
chaîne YouTube et d'autres cours approfondis
disponibles sur le site Web. J'ai produit des leçons
créatives pour les membres
florissants de
Bonnie Christine, les membres collectif
Emily Jeffords, blog artistique de
Peggy Dean, participé à
plusieurs podcasts et j'ai créé des didacticiels
vidéo pour peinture
durable Je suis de retour sur Skillshare avec une série de cours plus courts qui
aborderont de nombreuses notions de base de l'
aquarelle,
telles que la théorie des couleurs, le mélange des
couleurs, l'inspiration, l'
esquisse par rapport au dessin, lettrage manuel à l'
aquarelle,
comment briser le bloc créatif, à l'
aquarelle,
comment briser le bloc créatif Cette série de cours est
conçue pour vous aider à développer vos
compétences en aquarelle à partir de zéro. Même si vous
peignez depuis un certain temps, c'est une bonne idée de
revenir à quelques notions de base de
temps en temps. Si vous souhaitez
affiner votre processus, essayez de nouvelles idées ou votre jeu de peinture
en allant plus loin. Cette série de cours
sera parfaite pour les étudiants débutants à intermédiaires en
aquarelle Je partagerai des exemples
avec vous en cours de route, ainsi que des ressources PDF utiles que vous
puissiez suivre
vos processus. Dans ce premier cours
de la série, il commencer par l'espace studio sera important de
commencer par l'espace studio
afin de vous donner
une base sur laquelle vous pourrez évoluer au fur et
à mesure que nous à d'autres sujets
abordés dans la série. Je vais partager avec vous mes meilleurs
conseils sur façon de créer un
espace qui
vous incite à peindre et je vous emmènerai dans mon propre studio pour vous montrer
comment j'aime organiser les choses Je vous invite à
partager des photos de votre studio dans
la galerie de projets. Peut-être avant et après avoir mis en œuvre certains des conseils
que je vais partager avec vous. Mon processus de peinture est
devenu bien
plus qu'un simple
loisir ou divertissement. C'est un anti-stress
lorsque je ressens de la pression,
un stimulant,
lorsque je me sens
déprimée, et une forme de
méditation qui peut me permettre de m'éloigner
du
monde réel pendant un certain temps un stimulant, lorsque je me sens
déprimée, et une forme de méditation qui peut me permettre de m'éloigner du
monde réel pendant un J'ai hâte de
partager comment je fais cela, afin que vous puissiez le faire
vous-même aussi. Prêt à vous joindre à moi pour faire de
votre studio
le meilleur possible ? Je te verrai dans le
cou pour commencer.
2. Votre projet: Dans ce cours, votre
projet consistera à examiner votre propre espace de
studio, puis, si nécessaire, à
l'ajuster selon les conseils simples que je
vous donnerai dans les prochaines leçons. L'idée est de rendre votre espace de
studio plus efficace, plus efficient et plus
inspirant pour que vous puissiez le créer. Je vais partager des techniques simples et
pratiques que vous pouvez utiliser immédiatement pour améliorer l'espace de votre studio pour
votre pratique de peinture à l'aquarelle, le rendant ainsi idéal Pour que vous puissiez créer
votre meilleur travail. N'oubliez pas de télécharger
le cahier de cours sur la page des projets et
des ressources du cours Prenez ensuite une photo
de votre studio avant et après avoir appliqué les
conseils à votre espace. Partagez-les avec nous dans
la galerie de projets pour recueillir des commentaires et
inspirer les autres. Vous ne savez jamais qui
a besoin d'entendre ce que vous avez à partager et de regarder les projets d'
autres étudiants pour avoir des idées pour améliorer
votre propre espace de studio. N'oubliez pas qu'il
n'est pas nécessaire de disposer d'une salle dédiée à
votre pratique artistique
pour que cela fonctionne. Je vais partager
avec vous des conseils
parfaits pour la salle à manger à
temps partiel, table de
cuisine ou la chambre à coucher, les studios
partagés. Sachez également que de nombreux artistes à
succès travaillent dans petits studios ou un studio partagé
avec une autre pièce. L'espace dont vous
disposez réellement pour être créatif ne vous
rend pas plus ou moins
crédible en tant qu'artiste. Alors, s'il te plaît, ne sois pas timide. Partagez simplement votre
espace de studio avec nous dans la galerie de projets, car j'ai hâte de voir
où vous créerez. Le partage est honnêtement le meilleur moyen de développer votre pratique créative. Tout d'abord, vous allez accéder à
l'onglet Projets et ressources sous
les vidéos du cours. Cliquez ensuite sur le bouton vert
Créer un projet. À partir de là,
vous devez télécharger l'image de couverture
de votre projet. Choisissez un fichier, puis cliquez sur Soumettre. À partir de là, si vous
souhaitez remplacer votre image, cliquez
simplement sur le bouton ci-dessous,
recherchez une image, et ci-dessous, vous pouvez l'agrandir ou la réduire à l'
aide du curseur, ou vous pouvez la faire glisser d'un côté
à l'autre pour la positionner Lorsque vous êtes satisfait, cliquez
simplement sur Soumettre. Votre projet a maintenant besoin d'un titre. Cela peut être amusant, descriptif
ou ce que vous voulez. Vous trouverez ci-dessous le domaine de votre
projet personnel. Cliquez sur Image pour ajouter des fichiers image. Positionnez ensuite votre
curseur sous l'image pour ajouter des descriptions. J'ajoute une série d' images pour montrer l'ensemble de mon
processus pour ce projet. Tu peux le faire comme tu veux. Ci-dessous, vous pouvez également
ajouter une vidéo ou des liens. Lorsque vous avez terminé, cliquez simplement sur
le bouton vert de publication. Une fois qu'il est publié,
vous pouvez aller en dessous des vidéos et voir votre projet
sur le côté droit. Lorsque vous cliquez dessus, vous pouvez voir que toutes vos
images ont été téléchargées. Sur la droite se trouve l'endroit où les gens peuvent commenter et
aimer votre projet. Je commente chaque projet, j'ai
donc hâte de
vous voir dans cet espace. Si vous avez besoin de réponses à vos questions, veuillez me contacter sur
la page de discussion du cours sous les
vidéos du cours, et je serai heureuse de savoir comment. Dans la prochaine leçon, je vais vous
parler de
ce que signifie avoir
une pratique artistique.
3. Qu'est-ce qu'une pratique artistique ?: Avant de parler de la façon d'
améliorer l'espace de votre studio, parlons de ce qu'est
une pratique artistique, c'
est-à-dire ce que vous faites
dans votre studio. Je sais que les mots «
pratique artistique » peuvent sembler fantaisistes, mais il ne s'agit que
de l'acte de peindre régulièrement. Cela ne signifie pas tous les
jours ni même toutes les semaines, mais si vous peignez régulièrement une
période continue, vous avez une pratique artistique. Il n'y a
pas de bonne, de mauvaise ou de formule exacte pour cela. Un studio d'art est l'endroit où vous
exercez votre pratique artistique. Ensuite, nous parlerons de
votre espace studio.
4. Votre espace studio: Comme je l'ai déjà mentionné,
votre studio d'art est l'endroit où vous
exercez votre pratique de peinture. Même si vous emportez votre
peinture sur la route, plupart d'entre nous ont une base polie que nous peignons plus régulièrement. Sachez qu'un studio d'art peut être un petit coin
d'un appartement une
pièce entièrement dédiée de votre maison ou même un bâtiment séparé rempli de
fournitures et d'équipements artistiques. L'espace dont vous disposez ne le rend pas meilleur ou pire, plus ou
moins efficace. Il s'agit principalement de ce que vous
ressentez dans cet espace et de la
mesure dans laquelle il vous inspire. Peu importe où vous peignez, cet espace doit ressembler un endroit où vous pouvez
entrer dans la zone. La peinture peut être
très méditative. Vous voulez donc que votre
studio soit confortable et qu'il soit un endroit
où vous pourrez vous détendre. Je n'occupe actuellement qu'
une chambre de dix par dix, mais c'est la
première fois que je d'un
studio séparé dédié. J'ai toujours associé
un studio à ma chambre
par le passé, mais de toute façon, cela a très bien
fonctionné. Je vous dis cela
parce que je ne
veux pas que vous réduisiez votre espace pensant qu'il n'est pas suffisant
pour être considéré comme un studio d'art. Tout espace que vous pouvez peindre
ou faire preuve de créativité compte. Nous avons en quelque sorte établi ce qu' est
une pratique artistique et à quoi sert
un studio. Dans la vidéo suivante,
je vais vous montrer comment
commencer à transformer
votre studio en un lieu plus dynamique
et plus inspirant pour votre créativité.
Je t'y verrai.
5. Évaluer votre espace: La première étape pour créer un espace de studio magnifique et
inspirant consiste à faire le point sur ce que
vous avez actuellement. Quel est ton point de départ ? Regardez autour de vous et
demandez-vous si l'espace dans lequel vous
travaillez pourrait être amélioré. Dans cet esprit, voici quelques points importants
auxquels réfléchir. Est-ce que je me sens inspiré par
cet espace ? J'ai une bonne liberté de mouvement ? Y a-t-il suffisamment d'espace de rangement
pour mes outils et mes fournitures ? Est-ce que je dispose d'un éclairage adéquat ? Suis-je à l'aise
lorsque je travaille ici ? Est-ce que c'est encombré ou bien rangé ? Quelles zones
créeriez-vous dans votre studio d'art à
des fins différentes ? Essayez de regarder l'
espace de votre studio avec un regard neuf. Éloignez-vous de tout attachement
émotionnel juste
un instant et faites de votre mieux pour
être objectif à ce stade. Nous ne faisons que recueillir des informations et il n'y a ni bien ni mal. Répondez aux questions de
la feuille de travail du cours, et je vous retrouverai dans la
prochaine vidéo pour parler quelques techniques simples pour
améliorer l'espace de votre studio
6. Le test de l'inspiration: Créer un lieu inspirant
et magnifique pour votre pratique artistique n'est pas
aussi difficile qu'il n'y paraît. L'idée est de vous
assurer que vous êtes inspiré, à l'aise et heureux dans
l'espace où vous peignez. Si c'est le cas, votre travail sera d'
autant plus beau et élevé qu'il
reflétera votre état d'
esprit et votre état d'être. S'assurer que vous vous sentez bien
là où vous créez est une forme de soin de soi et contribue à la qualité de votre pratique de
peinture. Peindre quelque chose
est un passe-temps frivole qui n'a tout simplement pas d'importance dans le grand schéma des Mais la vérité est que créativité est importante
pour les compétences cognitives, améliore la mémoire, la dextérité, compétences
en
résolution de problèmes
et, bien sûr,
améliore Je me tourne vers ma peinture
lorsque je me sens stressée, bouleversée et
que j'ai besoin
de
m'évader du monde pendant un petit moment. La peinture à l'aquarelle m'a même fait sortir
une
fois d' une horrible crise de panique
au début de la
fermeture en 2020. C'est donc un outil incroyable, ainsi qu'une forme d'art. Comme vous pouvez le constater, la peinture n'
est pas que du duvet. C'est une merveilleuse façon d'
améliorer votre vie, et consacrer plus de temps
et de réflexion à l'amélioration l'espace de
votre studio est un
excellent investissement pour vous. la plus importante
à vous poser est est-ce que vous vous sentez inspiré par l'
endroit où vous peignez ? Cela peut faire ou défaire
votre pratique de la peinture. Si vous ne vous sentez pas
inspiré pour peindre, vous ne vous entraînerez pas
autant que nécessaire pour
améliorer vos compétences. Si c'est une source d'inspiration, c'est un espace que vous
aimerez toujours visiter. Si votre studio vous
inspire, pourquoi pensez-vous que c'est le cas ? Même si vous n'apportez aucune
modification à votre espace, il est très important de noter ce qui vous convient
et ce qui ne vous convient pas La prochaine fois que vous
choisirez un autre endroit pour peindre ou déplacer un studio, vous saurez comment
rendre cet espace aussi inspirant que celui-ci. Si votre espace ne vous inspire pas
actuellement, vous pouvez faire certaines
choses. Tout d'abord, demandez-vous pourquoi cet espace
ne vous inspire pas. Tu te sens craquelé ? La décoration n'est pas votre style,
ou est-ce autre chose ? Parfois, il s'agit
d'une simple question de décoration équilibrée
avec praticité. Par exemple, si vous êtes dans un sous-sol et qu'il y a
une énorme chaudière dont les
tuyaux sortent et
qui vous donnent l'
impression d' être dans
une salle d'équipement, essayez
peut-être de placer
un écran décoratif ou un drap devant
cette zone pour le cacher J'ai même vu des artistes peindre les tuyaux de leurs chaudières pour aider ces équipements
à s'intégrer et à devenir une source d'inspiration
plutôt qu'une horreur Gardez à l'esprit qu'aucun
studio ne sera parfait. Faites preuve de créativité face à
vos défis et voyez où ils
vous mèneront dans cette aventure. Alors, que pouvez-vous faire pour améliorer
votre studio d'art ? Dans la vidéo suivante,
je vais partager avec vous
quelques idées
que vous pouvez utiliser pour effectuer vos ajustements en
fonction des réponses que vous avez tirées de la feuille de travail du cours.
Je t'y verrai.
7. Rangement de l'atelier d'artiste: Vous pouvez avoir une salle dédiée ou même un bâtiment où vous
exercez votre pratique artistique. Si vous avez suffisamment d'espace
et de rangement, je suppose que vous êtes
prêt pour cette leçon À moins, bien sûr, que vous n'ayez besoin
de désencombrer et de vous réorganiser. L'encombrement est un énorme
bloqueur de créativité Prenez donc le temps de
nettoyer votre espace et vous verrez à quel point vous êtes plus
inspiré que quel point vous êtes plus
inspiré Si vous êtes dans un petit coin votre appartement et que vous vous
sentez un peu bondé, rangez vos fournitures artistiques
dans une caisse, un
panier ou une boîte décorative . Vous pouvez rapidement aménager votre
espace de peinture à tout moment. Faire sortir vos fournitures de
peinture, c'est les
installer sur votre
table un rituel amusant, au cours duquel vous créez
un espace inspirant sorti de nulle part.
Un tour de magie blanche. Si vous avez besoin
d'inspiration supplémentaire dans votre espace, essayez de placer une jolie plante
ou un bouquet de fleurs à proximité ou des objets
qui vous feront du bien. Par exemple, une pile de vos carnets de croquis
préférés ou un objet de décoration qui rehausse
votre toit, ou autre chose Cela peut sembler
stupide,
mais cela peut faire toute la différence améliorer votre espace Si vous avez encore besoin d'autres idées, Pintres est un formidable
moteur de recherche avec de nombreuses images d'espaces inspirants qui pourraient vous donner
une ou deux idées. Maintenant que nous avons
parlé de l'endroit où vous conservez vos fournitures
et de la façon de les ranger, dans la prochaine vidéo, je
parlerai de l'
ambiance qui règne dans votre studio.
8. Créer l'ambiance: Créer une ambiance dans votre
studio peut vous aider à entrer dans cette zone créative qui nous
permet d'oublier
le monde pendant un certain temps. Il s'agit d'une forme de
méditation très importante pour nous aider à rester
équilibrés et concentrés en tant que personnes. Si vous ne savez pas
comment créer une ambiance, voici quelques conseils pour vous. Essayez d'allumer une bougie
lorsque vous peignez. Allumez votre musique préférée. Portez quelque chose de confortable. Amenez votre animal de compagnie
pour qu'il s'assoit avec vous. Fermez les yeux et imaginez
que vous êtes dans votre
endroit préféré avant de commencer. Placez ou accrochez vos œuvres d'art
préférées autour de vous pour vous inspirer
et vous encourager. Ce ne sont là que quelques idées, mais si vous
y réfléchissez vraiment, vous en trouverez peut-être encore plus. Si c'est le cas, j'
adorerais que vous le
partagiez avec nous sur la page des discussions en
classe. Ce sont des indices fantastiques sur
ce qui vous inspire, et vous ne savez jamais qui d'autre pourrait également avoir besoin d'en entendre
parler.
9. Optimiser votre espace: J'aime garder mes outils les plus
utilisés à portée de main, afin de pouvoir commencer à peindre à tout moment. Cela me permet d'y
aller directement lorsque je suis inspirée. Mais ne laissez
pas cela vous gêner
si vous n'avez pas l'
espace pour le faire Si vous vous sentez inspiré
et que vous avez besoin de peindre tout de suite, prenez
simplement le minimum dont
vous avez besoin et allez-y. Vous n'avez pas besoin d'
installer les bougies et la musique si vous vous
sentez déjà prêt à partir. L'une des autres choses que j'ai faites pour vraiment rendre mon studio plus fonctionnel est
de le séparer en zones. Ma table d'art est placée
stratégiquement
devant ma fenêtre pour laisser entrer la
lumière naturelle pendant que je peaufine. Cela me permet de voir l'arbre à l'extérieur ainsi que les oiseaux, les lapins et les lézards qui
passent de temps en temps, et je me sens
connectée à la nature Cela me donne également beaucoup de lumière
naturelle lorsque je dois
photographier mes œuvres d'art. La lumière naturelle
met en valeur mon travail de la bonne manière et donne à mes peintures un aspect
des plus éclatants. J'ai également un bureau
où je peux travailler sur mon ordinateur et faire plus de tâches
administratives et de planification. Ensuite, j'ai un espace séparé où je peux m'asseoir et
prendre une tasse de thé, une tasse de café et réfléchir. Cela me donne un
endroit où je peux
rêver, Cela me donne un
endroit où je peux planifier et discuter avec un visiteur ou simplement me détendre
loin de mes autres espaces. Et n'oubliez pas que si vous
travaillez dans un espace réduit, vous pouvez toujours simplement
modifier ce qui se trouve sur la surface de
votre table pour
différents types de tâches. C'est toujours une façon de
créer différentes zones. Alors, quelles zones distinctes auriez-vous dans votre studio
d'art, et pourquoi ? J'adorerais le savoir. Vous
pouvez partager avec nous dans l'onglet discussions de ce
cours ou dans votre projet. Je vous verrai dans la prochaine vidéo.
10. Optimiser votre temps de peinture: Maintenant que vous avez
une idée de la façon améliorer
l'espace de votre studio, voyons comment cela
affecte votre pratique artistique. Si vous avez des
responsabilités à temps plein, comme un emploi un parent ou un soignant ou quoi que ce soit d'autre que vous
pourriez faire à temps plein, vous n'aurez peut-être pas autant de temps pour peindre que vous le souhaiteriez Dans ce cas, il est important de
consacrer du temps à
votre emploi du temps chargé pour vous
assurer d'obtenir le temps de peinture dont vous avez besoin
ou autant que possible Non seulement c'est bon pour votre santé mentale, votre santé
physique et votre état d'esprit, mais cette pratique
vous aidera à améliorer ces compétences. Voici quelques conseils pour vous
aider en cours de route. Identifiez le meilleur moment pour
peindre. Est-ce le matin, le
soir ou le week-end ? Bloquez régulièrement
les sessions courtes. Vous pouvez faire pas mal de choses en 10 à 15 minutes.
Vous seriez surpris. Laissez les peintures à mi-chemin et revenez et
reprenez là où vous vous êtes arrêté. C'est tout à fait normal.
Laissez votre studio vous
inviter et
vous inciter à peindre. Vous n'avez pas besoin d'
attendre le moment idéal. Vous pouvez même créer un kit de studio mobile à utiliser
chaque fois que vous êtes stressé. Ainsi, vous l'aurez avec
vous chaque fois que vous en aurez besoin. Et vous pouvez même l'utiliser chez vous, puisqu'il s'agit d'un petit kit que
vous pouvez configurer rapidement. Si vous souhaitez
en savoir plus sur la peinture de
voyage ou sur la
mise en place d'un kit mobile, vous pouvez consulter mon
autre cours Skillshare intitulé Watercolor
Painting on Chaque artiste travaille et pense
un peu différemment. Il est donc important que vous fassiez votre temps et votre pratique de
peinture soient les meilleurs pour vous. J'ai d'autres suggestions,
en plus de ce que j'ai mentionné. Faites-le nous savoir dans votre projet ou sur la page de discussion de la classe, nous aimerions avoir de vos nouvelles.
11. Conclusion !: J'espère que vous apprécierez d'
apprendre comment tirer le meilleur parti de votre studio d'art
et de votre pratique artistique. J'ai hâte de voir des photos
de l'endroit où tu peins. Et comment entreposez-vous
vos fournitures ? Recherchez d'autres cours dans cette série sur la façon de devenir un
aquarelliste à succès. Et n'oubliez pas de publier votre projet dans la galerie de
projets. Si vous avez besoin d'instructions pour
télécharger un projet, vous les trouverez dans la deuxième
leçon de ce cours Vous pouvez également me retrouver sur YouTube, Instagram et sur mon
site Web, octopuscnecton.com Recevez les dernières nouvelles et les
coulisses
dans ma newsletter. Je vais inclure tous ces liens pour vous dans la
section à propos du cours. Jusqu'à la prochaine fois,
A, bonne peinture.
12. Bêtisier: Testez un, deux, trois,
testez un, deux, trois. L'idéal : Home. L'idée est de s'assurer de la peinture à aquarelle de la peinture à
l'aquarelle Vous pouvez voir que la peinture n'est pas
seulement une source d'inspiration, alors cet espace le sera s'il
est inspirant, alors oh, mon garçon. Si l'espace ne
vous inspire pas , si votre
espace est composé de nombreux espaces
inspirants contenant des images pleines d'images, mais cette pratique vous
aidera à améliorer ces compétences,
cette pratique vous aidera, bien entendu, à
améliorer vos compétences. Voici quelques conseils. Voici quelques conseils
pour
réussir Comment devenir un aquarelliste à
succès ? Partagez des images de l'
espace de votre studio dans lequel vous créez. Dans la galerie de projets, ils vous inviteront à partager
des images. Oh, non. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. Dans la leçon suivante,
nous parlerons ce que c'est. Dans la prochaine leçon, nous parlerons de ce que c'est que
d'avoir une pratique artistique. Dans la prochaine
leçon, avec un regard neuf. Oups.
Évaluez également votre studio. Vous souhaitez améliorer l'espace de votre
studio ? Oups
Chris V, Artist, Designer, Maker
