Transcription
1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Elizabeth et je vous souhaite la bienvenue dans mon cours inspiré par le
travail d'Andy Warhaol Nous allons utiliser la
méthode du collage pour créer différents
blocs de couleur afin de représenter l'imagerie qui sera inspirée
par le travail de Warhaol Il faisait donc de la
sérigraphie, créait ces blocs de
couleurs vraiment audacieux et les superposait sur des lignes noires très
graphiques Nous allons supprimer
la ligne noire à moins que
vous ne vouliez vous y rendre
et utiliser le blocage des couleurs dans une méthode de collage pour utiliser papier de
construction pour représenter la
nature graphique audacieuse du pop art et créer des portraits vraiment
amusants de personnages
du pop art
maquillés en nous inspirant du travail de
Warhaol et en trouvant notre propre façon unique d'
explorer le collage de
portraits ou d'objets. Vous pouvez choisir l'une ou l'autre voie,
car il a réalisé des portraits, et il a également créé différents objets
populaires et courants tout au long sa pratique artistique, car nous créons des portraits
pop art vraiment amusants. Ce cours est
destiné aux créatifs de tous niveaux qui
souhaitent s'inspirer artistes et
des mouvements artistiques du passé alors que nous cherchons nouvelles façons amusantes de créer
dans le présent et le futur J'espère que ce cours
vous inspirera,
vous permettra d' explorer des approches artistiques
qui ne vous sont peut-être pas aussi familières ou de revisiter
certaines que vous avez peut-être
explorées dans le passé,
tout en vous amusant, en
créant notre propre pop art, un
Warhol, des œuvres d'art inspirées Passons à
la leçon suivante pour
parler de nos
projets de classe. On se voit là-bas.
2. Projet de classe: Pour notre projet de classe, nous allons nous
inspirer des portraits et des
images d'Andy Warhol Nous allons les
examiner pour les différents types de
combinaisons de couleurs avec lesquelles il a travaillé et la façon graphique audacieuse dont
il a réduit images de
portrait pour créer des œuvres pop art
vraiment amusantes. Ensuite, nous allons
concevoir notre propre collage de portraits
en esquissant quelques idées. Vous pouvez consulter les ressources
que j'ai partagées, qui incluent des informations
générales supplémentaires sur la
vie et l'art d'Andy Warhol, ainsi qu'un PDF présentant
différents aspects des personnages que vous voudrez
peut-être
assembler pour créer vos collages de
portraits C'est une excellente ressource
pour tous ceux qui sont un
peu moins à
l'aise avec l'aspect dessin. Vous pouvez tout à fait simplement dessiner directement
avec les ciseaux, mais parfois
c'est amusant de planifier et de le dessiner
à l'avance, puis vous pouvez également
faire ce croquis. Utilisez-le comme document de planification pour déterminer les
couleurs
avec lesquelles vous souhaitez travailler , car nous allons
bloquer les couleurs dans chacune des parties
de notre portrait. Profitez donc de la section des projets et des ressources
du cours pour celui-ci. Ensuite,
une fois que vous aurez
esquissé votre idée pour votre projet et votre projet et que vous aurez planifié les couleurs avec lesquelles
vous souhaitez travailler, nous
vous proposerons le papier
de
construction dont vous avez besoin Vous pouvez également
utiliser du papier à motifs, autres papiers décoratifs
que vous, mais le pop art, c'est vraiment ces couleurs audacieuses,
amusantes et dramatiques. Je vous recommande donc d'utiliser uniquement du papier de couleur unie
pour ce projet. Vous pouvez toujours ajouter
d'autres ornements et touche esthétique
personnelle à votre pièce lorsque vous avez
fini Ensuite, avec ce papier de
construction, nous allons commencer à
dessiner et à découper les différentes pièces
dont nous aurons
besoin pour assembler nos portraits Ensuite, nous allons assembler
le tout, le
coller, pour lui donner un
aspect fabuleux Et si nécessaire
, vous pouvez ajouter des détails au stylo ou au
marqueur à la toute fin pour certaines de ces très petites sections qui peuvent être un peu
difficiles à coller. Vous êtes prêt à
commencer, passons à la leçon suivante pour parler du matériel dont vous aurez besoin
pour le
cours. À bientôt
3. Fournitures: Les matériaux utilisés pour
notre
collage de portraits
inspiré d'Andy Warhol sont très simples Je vais utiliser
différentes couleurs de papier de
construction. J'ai des ciseaux,
un bâton de colle, puis j'aime utiliser un
bout de papier à copier installer
ma station de colle. Je fais donc tout mon collage
sur mon bout de papier, puis je peux
transférer le morceau de papier que je veux coller sur la zone où je travaille Il vous faudra donc choisir les couleurs avec lesquelles
vous avez
envie de travailler,
car nous nous intéressons au pop art et à Andy Warhol pour une imagerie
vraiment graphique, audacieuse et
captivante Nous pouvons utiliser toutes les couleurs
vives amusantes sous le soleil et nous n'avons pas à nous
soucier des couleurs réalistes, mais je veux avoir du
noir et du blanc parce que c'
est agréable d'avoir cela comme une sorte de rupture
entre les choses. Je trouve également que ces portraits de
collage pop arty
vraiment audacieux fonctionnent mieux lorsqu'il y a
un certain contraste de couleurs Pensez donc à des teintes
de couleurs plus
claires et plus foncées pendant
que vous jouez. Mais vous verrez ce que je veux dire lorsque nous aborderons le projet de classe. Passons
à la leçon
suivante créer
nos portraits en collage
Pop Part inspirés d'Andy Warhol Voir Son.
4. Ébauche de portrait: Nous allons créer
nos brouillons de collages. Et s'il y a une chose que
j'aime faire, c'est d'esquisser mes idées. Je vais donc aller chercher mon
carnet de croquis. Vous pouvez également le faire sur
un bout de papier. Il n'est pas nécessaire que ce
soit dans un carnet de croquis. Vous pourriez faire des portraits, comme certains des
célèbres portraits d'Andy Warhol que
vous pouvez voir ici Vous pouvez également regarder
certaines de ses autres images répétées
sérigraphiées . Vous n'avez pas non plus à jouer
avec des images répétées, mais je vais vous montrer
dans une leçon bonus comment passer d'un
portrait à plusieurs si vous souhaitez que la répétition une place importante dans le processus de
Warhol, mais il possède également
de nombreuses pièces uniques Donc, quoi
qu'il en soit, ça va être vraiment amusant. Mais c'est amusant de jouer
avec la répétition. Alors jetez un coup
d'œil à cette
leçon bonus pour ce projet. Cela va commencer de la même
manière que celui-ci, puis il va simplement vous
montrer comment créer multiples une fois que vous aurez créé la base de
vos pièces de collage. La première chose que j'aime
faire, c'est esquisser les choses. Il faut certainement
un certain temps pour passer à la section des projets et
des ressources du cours. Découvrez les différentes images et informations générales sur vie de
Warhu, son
art et le type
de parcours qu' il a suivi au cours de
sa carrière artistique Il existe de nombreuses manières
incroyables d'aborder le pop art, et War Hall l'a fait de
nombreuses manières intéressantes. Alors, recherchez
l' imagerie vers laquelle vous vous
intéressez Peut-être qu'il s'agit davantage d'objets, peut-être que ce sont davantage des marques de la culture
pop, peut-être que ce sont certaines célébrités du passé ou du présent, ou peut-être que c'est juste
un portrait générique. Je vais me concentrer sur
une idée générique parce que je trouve que c'est vraiment amusant de
créer des personnages pop et de laisser les choses
ouvertes à l'interprétation. Nous allons avoir besoin d'une
forme de base pour la tête, donc je vais juste faire un
croquis d'une forme générale. Maintenant, parce que nous allons opter pour Popper, nous pouvons penser à la forme
traditionnelle d'une tête et je suis en train de l'aplatir
parce que je sais que je vais
mettre des cheveux Alors c'est assez amusant de jouer avec différentes coiffures
quand vous faites cela Je sèche intentionnellement le
noir et je me demande vraiment comment je vais créer les différentes pièces de collage dont j'ai besoin pour créer ce portrait. Je vais avoir une
pièce pour le visage, une pièce pour
les cheveux, tous les accessoires, une pièce qui pourrait être le cou
pourrait faire partie de la tête, qui pourrait être une pièce unique. C'est également là que
vous pouvez le styliser. Alors peut-être
que vous aimez
créer votre peuple d'une certaine manière . Ça va ressortir là-dedans et
c'est vraiment cool. Ensuite, nous avons le corps parce que nous allons
lui donner une sorte de corps, puis nous pouvons
découvrir le visage. Maintenant, nous sommes en train de le simplifier
parce que nous pensons au processus que Warhol utilisé pour faire sa
sérigraphie Je ne vais
probablement pas m'y attarder parce que c'est
compliqué à faire, mais c'est vraiment amusant de
jouer avec la forme des lèvres, et on peut aussi penser au fait que Warh
a travaillé des périodes vraiment géniales
quand on pense au style Vous pouvez vous inspirer de l'
époque ou d'une sorte d'ambiance rétro
vintage dans
votre façon de
styliser votre portrait,
ou vous pouvez le
faire de manière plus méprisante
ou plus intemporelle,
ou vous pouvez revenir plus loin dans
l'histoire et créer une pièce ambiance rétro
vintage dans façon de
styliser votre portrait, ou vous pouvez le
faire de manière plus méprisante
ou plus intemporelle,
ou vous pouvez revenir plus loin dans historique vraiment
cool J'adore l'époque de Jane Austin. Je pense que ce serait vraiment amusant d' un personnage de Jane Austin Ask
dans ce film. Qui sait ? Cela pourrait être quelque chose de
vraiment amusant et une série complète que
vous commencerez à explorer. Maintenant j'ai les lèvres, j'
ai le début des cheveux. Je vais y aller et faire
un bob, je crois, pour celui-ci. Juste pour m'échauffer ça va être
un super gros cercle Maintenant, nous voulons
nous demander où les cheveux vont
recouvrir la tête ? Donc, si c'est quelque chose comme ça. Alors j'ai des lèvres,
j'ai des objets. Les choses pourraient être
une pièce séparée. Cela pourrait être une pièce
séparée que nous avons découpée, ce
serait génial. Nous pouvons également réfléchir à la
manière dont nous pouvons intégrer différents reflets
ou
autres dans les cheveux. C'est une façon amusante de jouer avec et de lui donner un
peu plus d'intérêt. Ensuite, les yeux auront style
que vous voulez avoir. Je vais m'en tenir à la forme assez classique du ballon de
football ,
puis je vais
donner quelques iris, la partie colorée de l'
œil, puis quelques pupilles Alors vous ne pouvez pas le voir, mais je vais y inclure
un point lumineux. Je pourrais ajouter un peu de définition dans les
lèvres. Je ne suis pas sûr. J'aime aussi mettre des accessoires sur mes
portraits de personnes en collage. Je pense que je vais offrir un collier de perles à
celui-ci. Et ce n'est qu'un plan approximatif. Nous pouvons absolument
modifier cela au fur et à mesure, et au fur et à mesure que
vous commencerez à
découper le papier, vous aurez de nouvelles
idées. Vous allez voir comment
vous devrez résoudre des problèmes, modifier
et réviser les choses Mais tout cela fait partie
du processus artistique. Maintenant, si vous vous sentez
très dépassé par l'étape de dessin de ce projet de
classe, ne vous inquiétez pas. J'ai créé des modèles de personnes
générales, et vous pouvez les mélanger et
les assortir pour créer vos personnages de
collage. Parce que ce que nous
allons faire, c'est passer du dessin à leur création à
l'échelle sur notre papier.
5. Collage Partie 1: Ensuite, je
vais me demander quelles couleurs
je veux être ? Je pourrais planifier ça.
J' aime beaucoup l'idée que ce
soit un jaune vif. Je pense que
je veux que les perles soient blanches. Je crois que je veux dire, vous pouvez vraiment jouer
avec n'importe quel papier couleur que vous avez. Je pense, voyons voir, pour choisir
le jaune, je pense que je vais
faire un bleu sarcelle pour mon visage Et puis je pense que je vais
faire une violette pour le t-shirt. Ensuite, je vais faire un rouge. Pour les lèvres, puis je pense que je vais
donner des iris verts J'ai peut-être même une couleur non traditionnelle pour
les yeux blancs de la ville. Je n'ai pas encore tout à fait décidé. Les élèves, je crois que je
vais rester noir. Maintenant, je vais m'
organiser pour créer mes portraits de collage
pop art inspirés d'Andy Warhol J'ai une tonne de papiers de couleurs
différentes. Je vais travailler
sur le côté moyen afin de pouvoir encore avoir
quelques petits détails, mais je ne veux pas me laisser submerger par
le fait
d'essayer d'aller trop loin. Vous pouvez choisir la taille que vous souhaitez pour votre projet. Je pense donc que mon
arrière-plan sera de six sur neuf. J'achète donc mon papier de
construction en feuilles de
9 x 12 pouces,
puis je le découpe. C'est un format vers lequel j'aime me concentrer
parce qu'il est suffisamment grand pour
que je
puisse entrer dans les détails les plus
complexes,
mais il n'est pas trop grand
pour être vers lequel j'aime me concentrer
parce qu'il est suffisamment grand pour
que je puisse entrer dans les détails les plus
complexes, écrasant, et il ne faut pas
beaucoup de temps pour travailler sur un projet plus petit Mais j'ai d'autres
feuilles de papier que j'ai coupées pour
d'autres choses à proximité. C'est également un excellent projet pour utiliser vos brouillons de papier de
construction, surtout si vous explorez d'autres projets et que
vous l'avez en quelque sorte à côté. Je garde toujours des réserves de papier de collage autour du papier de construction
et autre Vous pouvez également travailler avec
du papier à motifs pour cela si vous le souhaitez. J'ai vraiment envie de jouer sur
les couleurs vives et unies
qu'Andy Warhol a utilisées dans ses portraits
sérigraphiés qu'Andy Warhol a utilisées dans ses portraits
sérigraphiés C'est pourquoi je préfère du papier
de construction
au papier imprimé pour cela. Mais ces cours
sont conçus et destinés à vous
inspirer des artistes que
nous examinons, puis à y ajouter vos propres sensibilités
ou préférences
esthétiques artistiques . Donc, vraiment, c'
est la base, et vous pouvez vous y prendre
comme bon vous semble, et ça va être
vraiment amusant de voir tous ces portraits aux couleurs vives
inspirés
du pop art lorsque tout le monde partagera son projet dans
la galerie des étudiants Il existe un excellent cours si
vous ne l'avez pas encore consulté. Il s'agit d'un collage abstrait en techniques
mixtes. Cela ne fait pas partie de
la série Artist. Si vous aimez le collage, l'abstrait et que
vous aimez vous
inspirer des bouts de papier, je vous recommande vivement de
consulter celui-ci Je vais
commencer par ma vraie tête de sarcelle. J'ai donc un peu de sarcelle ici.
Je sais que je veux le faire. Oh, je n'ai représenté aucune
couleur de mon arrière-plan. J'ai donc du jaune, du vert, bleu sarcelle, du rouge, du blanc et du violet Je veux quelque chose dont le bleu
sarcelle ressortira bien Je pourrais juste opter pour
une sorte de vert standard.
Oh, un vert foncé Ça va être
génial. Je vais utiliser mon vert foncé, le
bleu sarcelle va apparaître
et le jaune va vraiment
bien apparaître C'est donc ma base. Ainsi, un côté peut être
votre côté dessin et l'autre côté peut être celui où
vous l'avez en quelque sorte détruit. Mais il suffit de penser à ce que sera
l'image miroir. Pour le chapeau, ça ne m'
inquiète pas. Je veux qu'elle s'
occupe de la majeure partie de ce dossier. Je vais donc
couper mon papier bleu sarcelle à la largeur de mon papier vert Ce n'est pas nécessaire. Je trouve juste que
cela m'aide à
déterminer l'échelle lorsque je fais
un collage comme celui-ci. Et puis j'ai son corps. Cela va
donc en fait augmenter un peu plus. Il est normal que ce soit
plus important que ce que nous avions prévu. Plus c'est gros, mieux c'est parce que nous
pouvons toujours le réduire. Nous pouvons également l'ajuster. J'ai donc la forme de la tête, puis le cou. Je vais donc y aller
et mettre fin à tout ça. Je vais aller de l'avant
et le laisser s'agrandir
parce que tout va se chevaucher au fur et à mesure que nous
construirons notre portrait Pour l'instant, je vais juste le
découper directement. Un peu comme si c'était un grand verre. Cela ne fait donc que
me donner plus de raisons de travailler. Et en fait, j'aurais probablement dû lui faire gémir le visage. Mais je vais lui
donner de très gros cheveux. Nous verrons donc si c'est bon. Si ce n'est pas le cas, je vais l'ajuster. Elle va être
plus éveillée comme ça. Voyons maintenant si cela
va fonctionner. Je vais prendre cette baguette
dorée jaune. Maintenant, voici comment
passer à l'étape suivante. Nous avons le visage et
le cou. Et nous allons
mettre ça en plus de ce qui va
devenir les cheveux. Alors je vais le
mettre au milieu. Je vais juste
esquisser la forme. C'est là que je devrai
peut-être le couper parce que c'est de plus en plus extrême pour une coiffure, mais ça va
être génial pour les amis. Je vais obtenir le
contour de base des cheveux. Ensuite, je vais le découper. J'ai réglé les cheveux. Nous avons de très gros cheveux. Je vais juste cartographier où
se trouvent les côtés
de la tête. Il ne s'agit que
de quelques petites marques ,
puis du haut, pour que je
sache où je peux les superposer. J'ai besoin qu'il soit
plus grand que ça. Je vais entrer dans cette marque, je vais dessiner le style
intérieur des cheveux. Ensuite, je veux
acheter ce sushi. Je vais faire en sorte que le sushi
bang soit une pièce à part entière. Pour celui-ci, je vais
juste faire en quelque sorte comme ça. Maintenant, découpez l'intérieur par
lequel je veux que le visage
apparaisse, puis nous pouvons le
retourner parce que nous ne voulons pas notre marque de crayon apparaisse Ensuite, nous verrons
comment cela se passe sur notre tête.
Ça a l'air plutôt beau. J'en suis plutôt
content. Maintenant, je vais utiliser ce morceau pour créer la forme de
croc que je veux. Je voulais qu'il passe en
revue et qu'il tombe en panne. Alors je veux que ça arrive maintenant, je ne veux pas que ces traits de
crayon apparaissent. Je peux les effacer, mais parfois lorsque vous les effacez sur du papier de
construction, cela leur enlève un peu de couleur. Cela crée un fantôme. Je vais en fait découper un
peu l'intérieur de ces marques pour
ne plus les avoir
au crayon. Si l'un d'entre eux se faufile dans la
pièce que je découpe, je peux simplement l'effacer. J'en ai un tout petit bout,
mais ils étaient très légers. Je vais juste
effacer légèrement mes marques. Maintenant,
voici le truc. Cela ne montre pas que je pourrais créer ce média mixte et je pourrais faire un petit peu avec crayon de
couleur, par exemple pour l'assombrir ou simplement choisir une couleur différente
pour le rendre différent. Cela dépend de la variété dont
vous disposez dans les couleurs de votre
papier de construction. Je n'ai pas d'autres jaunes. Je ne pense pas qu'à moins que celui-ci ne le
soit, celui-ci soit un peu plus tard. Génial. D'accord. J'ai donc déjà
fabriqué la pièce que je voulais. J'en ai juste besoin d'un jaune
différent. Je vais aller de l'avant
et le retracer. Pour une forme que j'ai découpée,
pour qu'elle devienne mon pochoir. Ensuite, je pourrai le découper pour apporter une touche plus légère
à cette coiffure. Faites la course avec la petite note que j'ai là.
Ça a l'air génial. C'est juste une différence suffisante là où je pense que ça
va très
bien apparaître . Assez bien. L'autre point, c'est qu'Andy Warhau a beaucoup travaillé avec des lignes noires en
gras, nous pouvons
donc toujours ajouter un contour noir en gras à
notre photo Mais d'abord, nous allons nous
concentrer sur la partie collage, puis vous pourrez décider si vous souhaitez ajouter un
contour noir ou non. Avant de passer au visage, je voudrais me concentrer sur le t-shirt. Maintenant, je vais faire la
même chose que je viens de faire. Je vais arracher les
cheveux sur le côté. Le bord inférieur est déjà découpé à la
taille dont j'ai besoin. Je vais aller de l'avant et le
positionner où je le souhaite, puis je vais créer
les épaules de ma silhouette. Vous pouvez décider de
la forme que cela prendra et du
nombre de personnes que vous pourrez vous lancer dans le
design de mode si vous le souhaitez. Je vais rester
assez simple, je pense. Ensuite, je vais
marquer que je vais mettre mon
crayon où je veux,
mais je ne vais pas le toucher
pour
savoir si je veux avoir
cette cuillère. Ce n'est pas très symétrique, mais nous pouvons toujours
faire un petit nettoyage lorsque nous arrivons au stade où
nous découpons Et il n'est pas nécessaire que
ce soit symétrique. C'est donc là que cela
va s'intégrer. Je pense que ça va vraiment très bien
fonctionner. Maintenant que je l'ai, je peux commencer à
assembler un peu les choses C'est là que je vais
commencer à m'engager dans certaines choses. J'ai en quelque sorte compris
où cela va mener. Alors je vais
mettre un peu de colle sur la
base , puis coller
ma chemise à mon cou. Ensuite, je vais le retourner, et je vais coller tout le dos pour pouvoir le
fixer à mon arrière-plan. Warhol ne travaillait pas
beaucoup avec le motif,
contrairement à d'autres artistes pop Donc, si vous le vouliez, vous pourriez absolument agrémenter
votre parcours. Je veux que celui-ci reste
assez simple. Je vais donc m'
occuper des couleurs unies. Fais le blocage des couleurs pour le moment. Ensuite, nous verrons quand j'en aurai
fini avec les collages, je changerai peut-être d'avis
et déciderai qu'il en faut plus. Maintenant, j'ai attaché
ma tête et mon corps. Je vais donc procéder
et attacher les cheveux ensuite. Je vais donc le
retourner du côté du dessin, et je vais mettre des colles. Sur toute la
forme des cheveux, car c'est la couche la plus haute suivante de mon portrait
en collage. Vous pouvez toujours
le coller puis faire glisser un
peu jusqu'à un point. Maintenant, je vais ajouter le
swoopy bang. Il est très petit. Je pense que je
vais l'agrandir. C'est l'autre point. Vous pouvez être constamment en train de modifier. Donc, pour l'agrandir,
je vais le
déposer sur mon papier. Où je travaille. Je sais que
tu ne peux pas vraiment le voir, mais ça aura
du sens dans une seconde. Je vais m'
en éloigner. Je suis donc
les mêmes courbes. Je suis juste en train de l'agrandir. Maintenant, je peux le
découper et voir s'il est trop gros et s'il est trop gros,
alors je vais juste le couper. Nous ajustons donc constamment
nos formes et notre échelle, mais vous avez le contrôle total. Ne vous sentez donc pas dépassé
par tout cela. Ça devrait être vraiment amusant. J'en
ai donc deux de la même forme, mais celui-ci est beaucoup plus grand, et je l'aime beaucoup mieux. Je sais que c'est un changement subtil. Je sais que c'est très, très subtil. Vous ne pouvez pas le coller.
6. Collage Partie 2: Oui, il ne restait plus que les perles, les yeux
et les lèvres. J'ai dit que j'allais utiliser
du rouge pour les lèvres. Découvrons
l'ampleur de cela. C'est aussi là que vous pouvez
faire beaucoup d'exagération. Vous pouvez personnaliser le style autant que vous le souhaitez. Alors
amusez-vous vraiment avec la façon dont vous créez votre personne et le
type de personne que vous créez. Si les
couleurs pop art vives et audacieuses ne sont pas votre truc, optez pour les couleurs qui vous ressemblent. Ça va être
vraiment très cool Maintenant que je vois ça, je pense que
je vais changer
d'avis à propos des yeux, mais je veux m'en tenir à
ces lèvres parce que je les
trouve super mignonnes. Laisse-moi baisser les lèvres. J'adore la taille de ses cheveux. Vous remarquerez maintenant qu'il n'y a
aucune définition de la mâchoire. Je pourrais absolument ajouter cela. Pour ce faire, en distinguant subtilement
les cheveux, je pourrais prendre un petit bout
d'un autre type de bleu. Et je pourrais créer
juste une petite courbe. Il n'est même pas
nécessaire que ce soit complet,
juste une toute petite courbe pour créer un tout petit
peu de définition Je peux faire la même chose pour
le nez aussi si je décide qu'il a besoin d'un nez ou que ce pourrait être
juste un petit bout de menton. Ce que je pourrais faire, c'est
créer une petite ombre projetée. C'est l'occasion de vraiment
jouer et de tester des idées. Cela peut être le début d'une ombre. Je vais m'attarder sur cette
pièce et décider en quelque sorte. Mais j'aime bien cette idée. Je ne pense pas que je vais le
faire. Mais c' était amusant d'expérimenter et d'essayer. Découvrons ses yeux. Je veux faire du vert
pour les iris. Une façon de le faire est de plier le
papier de construction en deux. Si nous voulons ouvrir les yeux
ou faire quelque chose de symétrique, il est agréable de plier le papier
puis d'en découper deux, ou vous pouvez en dessiner un et tracer comme nous l'avons fait avec
le jaune pour les banques. Donc pour celui-ci, je
vais le dessiner. Elles sont bien trop grandes, mais elles peuvent avoir l'air vraiment cool. Je vais le découper
, puis je vais le tracer. Je vais le poser. C'est
difficile quand ils sont petits, mais ça vaut le coup.
Découpez l'autre. Si vous avez du mal manipuler ces petites pièces, vous pouvez utiliser la pince à épiler Parfois, c'est plus facile que
d'essayer de pincer ces petits morceaux et
vous allez vous salir un peu avec la colle C'est exactement ce qui se passe lorsque
vous collez de petites pièces. C'est marrant. Même lorsque
vous tracez quelque chose, ils n'ont toujours pas la même taille. Faites donc attention si
vous taillez, il pas nécessaire
qu'ils soient exacts Ce n'est vraiment pas nécessaire. Je vais les couper
un peu plus petits. J'aurais pu tracer le
blanc des yeux. Je peux utiliser mon crayon
dans un scoochem avec la mine et le
remettre dans le canon C'est de plus en plus petit. ce que vous pouvez faire pour la pupille et pour mettre
en valeur l'œil, vous pouvez utiliser des marqueurs, car
cela fonctionnera très bien. J'aime la
forme originale des iris. Ils ont fait preuve de négligence quand je les
ai découpés. Voici une autre astuce. Vous pouvez
tracer le blanc de l'œil. De cette façon, tu sais de
quelle taille tu en as besoin. Ensuite, vous pouvez à nouveau plier
votre papier. Parce que je veux pouvoir les
supprimer en même temps. C'est certainement plus grand que le blanc de mes yeux
que j'ai créé. J'ai découpé l'intérieur de cette marque de crayon qui se trouve à l'extérieur
de cette forme. Je peux le remettre à la
taille qu'il est censé avoir. Ensuite, il suffit de ralentir et faire pivoter
doucement le papier pendant
que vous coupez les ciseaux, puis vous obtenez vos cercles Nous allons
comparer le cercle vert à l'ovale vert bancal Je suis contente d'avoir coupé les cercles
parce que maintenant que je les vois, le côté bizarre de celui-ci me dérange
vraiment Je vais juste m'engager et je vais mettre de la colle sur le blanc d'un
œil et de la colle sur le
blanc de l'autre œil. Je vais les amener là où je veux,
puis je pourrai les ajuster
parce qu'au
moins je veux qu'ils soient
alignés avec les lèvres. Vous n'êtes pas obligé de suivre toutes
les règles du portrait. Je veux qu'ils
soient à moitié corrects. Je vais y
coller un iris et un autre iris. Si vous
vous sentez prêt à relever un défi, découpez des cercles noirs encore plus petits pour les élèves. Je vais y aller et y
aller avec un Sharpie. J'essaie juste de les obtenir
aussi équitablement que possible. Ensuite, je vais y aller avec un
stylo à peinture blanche, des pâtes blanches. Je vais juste
faire très attention. Je ne suis pas allée là où je
voulais aller. C'est bon. C'est vraiment grand. C'est un
très, très gros conseil, et c'est une très, très petite réflexion de
lumière
que je recherche. Donc, un lutin serait mieux. Je pourrais continuer avec les détails des
techniques mixtes, mais je veux vraiment m'
en tenir au collage. Et j'avais prévu des perles blanches. C'est donc vraiment amusant car nous pouvons le faire en
une seule pièce, ou vous pouvez le faire en plusieurs
perles si vous le souhaitez. Donc, ce que je vais
faire, c'est le
faire sous forme de belles grosses perles Je vais donc simplement créer une chaîne de cercles qui se touchent, puis je vais découper. Je le fais en bas de
mon collage parce que je veux pouvoir voir où je veux qu'il remonte un peu, afin qu'il recouvre le
haut de la chemise Je vais y aller des deux côtés. Je vais faire un botus
juste pour m'assurer d'en avoir assez pour remplir
toute la zone dont j'ai besoin Ensuite, je vais le découper
et m'assurer qu'il ne s'agit que une seule ligne de cercles
connectés. De tels détails seraient
plus faciles à ajouter dans les médias mixtes. Donc, si c'est quelque chose
que vous voulez faire, allez-y à 100 %. Ou s'il vous arrive d'avoir
des collages éphémères intéressants, mais je pense que c'est
amusant d'en créer la majeure partie, sinon la totalité sur papier si vous
en êtes capable, car c'est un défi artistique vraiment
amusant Découvrez comment puis-je le
résoudre pour obtenir le look
que je souhaite Et ce qui
est génial, c'est que si je le gâche, je peux soit en créer un
autre, soit simplement le
reconstituer puisque nous sommes en train de le coller. Je suis trop attaché à ça. C'est un peu
plus grand que ce que je voulais. Mais j'ai un truc pour ça.
Je peux donc le retourner. Je peux juste le découper
un peu plus. Je vais donc
terminer mes perles par cette perle. Ensuite, je pourrais continuer
et le coller. J'utilise du papier à dessin
pour cette partie, je n'avais
donc pas de papier de
construction blanc à
portée de main. Je voudrais donc effacer
un peu de mon crayon, même s'il se trouve
au dos, simplement parce que mon
papier est un tout petit peu plus fin que mon papier de
construction Mets la colle. Annonce. Perles. Je veux lui donner des cils. Je vais le faire
avec une fine doublure. Je vais m'assurer
que ça fonctionne. Je vais également l'utiliser pour définir un peu ses
paupières supérieures Vous n'êtes pas obligé de
dessiner des détails si
vous ne le souhaitez pas. J'ai très intentionnellement
voulu me concentrer sur le fait qu'il s'agit d'un cours de collage, car je sais que j'ai tendance à créer de nombreux cours de
techniques mixtes. Mais parfois, c'est bien d' avoir l'option et cela
fonctionne vraiment très bien. Faire des choses comme juste
un peu de pop. J'ai fait tout ce
que j'avais prévu. Je pourrais lui donner une toute petite indication de la présence d'un nez, mais je ne vais pas le faire. Comme
j'ai du noir, je pourrais ajouter un
peu plus de lignes Je vais y aller.
Il n'en faut pas plus. Je voudrais juste
ajouter un petit mot. Je vais donc faire preuve de prudence pour définir un
tout petit peu la mâchoire Un petit peu là-bas.
Je vais donner une toute petite définition de la perle Tout comme ici et là. J'essaie d'être très
subtil à ce sujet sans faire de répétitions trop évidentes.
Juste un petit peu. Je pourrais faire un petit coup
de lèvre. C'est un tout petit peu. Je ne suis pas sûr d'aimer ça,
mais c'est là maintenant. Elle n'a pas de sourcils, mais elle n'a pas non
plus de nez, donc je pense que ça va. Je veux faire quelque chose
pour me coiffer, mais je ne sais pas si le
noir est la bonne chose à faire. Je vais essayer de faire
autre chose avec mes stylos de paiement. J'ai un jaune avant mettre dessus,
je veux le tester. Je veux voir si
ça va ressembler à ça sur ce papier. Dans un tout petit moment, je veux m'assurer
de ne pas le refléter, vouloir que ce soit un truc à part entière est peut-être tout ce
que je fais. Alors peut-être que je peux faire la même
chose ici aussi. Différents types de
papier de construction seront plus absorbants que d'autres
en fonction de leur qualité. Ce jaune plus clair
est très absorbant. Ça aspire un peu ce stylo,
mais ça va. Je pense que ça marche
bien. Tu vois ? Maintenant, c' est peut-être là que vous commencez à
aller trop loin. Je veux dire, à quoi
ça va ressembler ? Prends juste mon violet. Violet et violet. C'est plutôt génial. Ça pourrait juste faire un
peu d'ombre. Juste un petit peu. Peut-être juste une petite
définition de ses bras. C'est plutôt un facteur unificateur avec ce que j'ai fait avec les
lignes de ses cheveux C'est ça. Je suis en train
de me couper la parole. La dernière chose que
vous pourriez envisager est de dessiner
un peu dans détails, juste pour vraiment donner vie à votre
personnage. Je suis tellement ravie
de sa performance, et j'ai hâte d'en
faire d'autres. J'adore le jeu
des couleurs vives. J'adore le fait que ce soit
une sorte d'hommage à Addie Warhol, mais cela reste
très fidèle à mon style Et pourtant, c'est aussi
quelque chose que je n'
aurais pas créé si je
n'avais pas regardé son travail. Ces cours sont
vraiment l'occasion vous
exprimer sur le plan
créatif et artistique et
de voir à quel moment vous pouvez votre propre esthétique et votre
propre interprétation des idées certains concepts de
différents artistes
et
à
la
manière dont ils abordent l'art ou
même les concepts de
différents artistes
et
à
la
manière dont ils abordent l' sujets
qu'ils ont sujets Vous pouvez créer des choses
vraiment incroyables qui vous sont toujours fidèles, mais qui n'
auraient pas vu le jour autrement. Passons donc à la leçon
suivante pour terminer le cours et
jetez un coup d'œil à la leçon bonus si vous voulez savoir comment
passer d'un portrait ou un objet pop art à plusieurs. Et je te verrai un S
7. Réflexions finales: J'espère que vous avez pris beaucoup de
plaisir à explorer le travail d'Andy Warhol et le mouvement
pop art. Rendez-vous dans la galerie des étudiants
dans la section Projets et ressources de
la classe et partagez quelques photos de ce que vous avez créé. Dites-moi comment ça s'est passé. Que voyez-vous
intégrer à votre future pratique artistique ? Et n'oubliez pas de
consulter le travail de vos
camarades La galerie des élèves de la classe est un endroit vraiment amusant pour découvrir
ce que font les autres, s'
inspirer les uns des autres, encourager et s'
aider mutuellement à grandir. Veuillez également prendre le
temps de laisser un commentaire. J'apprécie vraiment le temps que vous m'avez accordé. À ce stade, vous consacrez ce cours, soit à l'apprendre, soit à
appliquer les techniques,
puis à
réfléchir à l'expérience et à la partager avec
les autres. Ce que je préfère à propos de l'option d'évaluation sur Skillshare,
c'est qu'en tant qu'étudiant, j'aime partager la façon dont je
traite les informations, comment je les ai appliquées et comment je peux m'imaginer les
utiliser à l'avenir J'adore faire des suggestions
sur l'ajout à un cours, et cela aide les autres à
envisager de suivre le cours et nous
rejoindre dans notre aventure inspirée du pop
art. Alors merci beaucoup d'
avoir suivi ce cours. Merci d'avoir laissé un commentaire. J'adorerais rester connecté sur Skillshare si ce n'est pas
déjà fait Veuillez donc cliquer sur le bouton
Suivre pour être informé des
prochains cours d'art,
qu'il s'agisse de séries
inspirées par
des artistes ou d'autres cours en préparation. J'ai tellement de choses amusantes
prévues pour 2025 et au-delà, et j'adorerais continuer à explorer tout cela avec
vous dans les prochains cours. Nous pouvons également nous connecter
hors de la plateforme. Je partage tout ce
qui se passe dans mon monde artistique
sur mon compte Instagram chez Elizabeth Underscore Vous pouvez également partager et étiqueter
votre travail là-bas avec moi. J'adore voir mes
élèves dessiner des œuvres d'art dans la nature au-delà des
pages de Skillshare et se connecter de
toutes les manières
possibles dans
ce monde incroyable qu'est Internet et toutes les manières dont il nous de
toutes les manières
possibles dans
ce monde incroyable Internet et toutes les manières dont réunit tous
. Où
que nous nous trouvions dans le
monde,
ils peuvent également rester connectés
sur ma chaîne YouTube J'y ai déjà beaucoup de
contenu incroyable. Je suis encore plus en train
de travailler pour le futur. Je montre comment j'applique
et continue d'appliquer les techniques
et approches artistiques que je partage dans mes cours Scotire par le
biais de vidéos YouTube Je vous emmène également dans des
aventures artistiques avec moi. Je vous emmène avec mon carnet de croquis
dans la nature, et je vous fais part des
différentes choses m'enthousiasment démonstrations du monde de
l'art
liées aux cours Sinon, tout ce que
j'ai à faire en matière
d'art se trouve sur
ma chaîne YouTube, et il y en a encore
beaucoup à venir. Ce serait donc très excitant de vous
voir également sur cette
plateforme. Merci encore d'avoir suivi
ce cours et exploré le travail d'Andy
Worrall et les manières dont nous
pouvons intégrer cela et inspiration
pop dans notre
propre pratique artistique J'espère te
revoir bientôt en classe. D'ici là.