Imprimer vos dessins : Transformer le charbon et les pastels en différentes couches d'impression gélifiée sur supports mixtes | Cornelia Zelinka-Bodis | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Imprimer vos dessins : Transformer le charbon et les pastels en différentes couches d'impression gélifiée sur supports mixtes

teacher avatar Cornelia Zelinka-Bodis, Mixed Media Artist

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:51

    • 2.

      Votre projet de classe : Série d'imprimés inspirés des feuilles

      2:10

    • 3.

      Matériaux et outils dont vous aurez besoin Need

      7:08

    • 4.

      Ébaucher les options avec le fusain et les pastels

      6:24

    • 5.

      Transférer votre dessin sur la plaque Gelli

      5:40

    • 6.

      Corriger des transferts trop légers

      1:41

    • 7.

      Nettoyage rapide : Enlever les résidus de charbon

      1:34

    • 8.

      Commencez votre série : Impressions de feuilles positives et négatives ts

      14:00

    • 9.

      Terminez votre série : Ajoutez votre dessin aux impressions

      5:08

    • 10.

      Réflexions finales

      2:14

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

93

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Faites entrer la magie de l'automne dans votre maison avec une série inspirée des feuilles qui mélange des croquis au fusain et des pastels avec l'impression sur plaques Gelli pour réaliser des impressions mixtes sans taches, permanentes et en superbes couches.

Ce processus de transfert simple fixe vos dessins afin qu'ils ne fassent pas de taches, tout en ouvrant la porte à l'exploration créative : vous pouvez combiner les textures, les couleurs et les marques supplémentaires d'une manière impossible sur le dessin original. de

Vous découvrirez également comment réutiliser un dessin pour créer une série de variations - impressions positives et négatives, arrière-plans texturés et contours - donnant une nouvelle vie à vos croquis et transformant une idée unique en un ensemble d'œuvres d'art cohérent.

Vous commencerez par explorer des techniques de dessin faciles au fusain, aux pastels tendres ou aux crayons à couleur tendre, qu’il s’agisse de dessin à main levée, de tracé ou de frottement. ou encore Ensuite, vous apprendrez à transférer vos dessins sur le papier à l'aide de la peinture acrylique ou de support acrylique, transformant ainsi des croquis fragiles en impressions durables que vous pouvez superposer, recouvrir de peintures ou réutiliser pour créer une série cohérente.

Au fil du temps, vous expérimenterez les techniques classiques des plaques Gelli – impression de formes de feuilles positives et négatives, ajout de textures et combinaison de couches de couleurs – pour créer de belles œuvres d'art uniques qui célèbrent les couleurs changeantes de la saison.

Vous apprendrez à

  • Dessinez et tracez au fusain, au pastel ou au crayon pour créer un dessin au trait expressif.
  • Transférez ces dessins sur une plaque gelli pour des impressions permanentes et sans taches.
  • Créez des impressions de fond positives et négatives avec des feuilles et des textures réelles.
  • Combinez le dessin et la gravure dans une série cohérente d'impressions sur supports mixtes.

Ce cours fait suite naturellement à mon cours pour débutants Des imprimés Gelli aux journaux d'art faits main : imprimer, relier et créer. Je vous invite à expérimenter une nouvelle technique de plaques gelli. Mais ne vous inquiétez pas si vous ne l'avez pas encore fait, vous pourrez toujours suivre ce cours.

Ce cours vous offre de nouveaux moyens pour :

  • Préservez vos dessins - transformez des croquis tâchés en impressions permanentes
  • Explorez les techniques mixtes en combinant les techniques humides et sèches de manière passionnante et en couches.
  • Réutilisez vos œuvres pour créer une série cohérente sans partir de zéro.

À la fin du cours, vous aurez une collection d'impressions expressives qui fusionnent le dessin et la gravure d'une nouvelle manière passionnante.

À QUI S'ADRESSE CE COURS

  • Imprimantes à plaques Gelli qui veulent ajouter une touche dessinée à la main à leurs impressions
  • Les artistes mixtes de techniques qui cherchent à mélanger le dessin et la peinture
  • Journalists artistiques qui aiment répéter des motifs et des textures
  • Les débutants qui aiment dessiner mais veulent un processus nouveau et accessible process

Matériaux dont vous aurez besoin aiguille Need

(Vous trouverez une liste imprimable dans la section « Projets & Ressources ».)

  • Assiette gelli (n'importe quelle taille)
  • Peinture acrylique (couleurs au choix)
  • Médium acrylique (adj.) moyen
  • Brayer
  • Outils de dessin : fusain, pastels tendres, crayons 4B+, conté ou crayons pastel
  • Papier lisse (papier à copie, Bristol ou papier pour gravure)
  • Votre motif : des feuilles réelles, des imprimés de feuilles ou vos propres croquis
  • Des articles texturés (papier bulle, dentelle, pochoirs, etc.)
  • Papier brouillon pour étaler la peinture
  • Un chiffon humide, des lingettes pour bébé ou du ruban adhésif pour le nettoyage
  • Huile minérale ou de l'huile bébé pour éliminer les résidus de pastel/charbon

Rejoignez-moi et transformez de simples croquis en de belles impressions permanentes inspirées par les couleurs de l'automne.

Rendez-vous en cours !
– Cornelia –

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Cornelia Zelinka-Bodis

Mixed Media Artist

Top Teacher

Hi! I'm Cornelia, an abstract artist based in Austria. After over 20 years of experience as an art director and graphic designer in the advertising industry, I am now a full-time visual artist and educator. My passion lies in exploring mixed media techniques, primarily using acrylics, charcoal, pencil, oil pastels, and collage elements.

In my classes, I offer a diverse range of subjects including mark making, acrylic painting, mixed media, and collage. While most of my classes are held in English, I also offer two courses in German, my native language. My teaching style is focused on making art enjoyable and accessible to everyone, regardless of their skill level.

If you're curious about my latest projects and creative process, I invite you to follow me on Instagra... Voir le profil complet

Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Quand l'automne arrive et que la nature sort son pinceau, cela illumine vraiment mon cœur Et le fait de voir toutes ces touches de couleurs est exactement ce qui m'a inspiré pour créer ce cours Ensemble, nous réaliserons une magnifique série de tirages mixtes et apprendrons une nouvelle technique pour donner vie à vos dessins. Bonjour, je m'appelle Cornelia et je suis une peintre abstraite autrichienne J'adore explorer la couleur, le contraste et expérimenter avec des procédés mixtes Dans ce cours, nous irons encore plus loin dans le domaine de l'impression sur plaques de gelée. Vous apprenez à combiner la peinture acrylique avec du fusain ou pastels doux et à transformer de simples dessins en télécopies superposées sans taches, pleines de couleurs, de texture Commençons. 2. Votre projet de classe : Série d'imprimés inspirés des feuilles: Bienvenue dans ce cours. Dans le cadre d'un projet de classe, vous allez créer une série de gravures sur plaque de gelée inspirées de feuilles combinées à vos propres dessins au fusain et au pastel. Permettez-moi de vous donner un aperçu des étapes à suivre. Nous allons commencer par un simple croquis de feuille. Vous pouvez dessiner directement à partir de la vie, utiliser une impression et tracer dessus, ou frotter une vraie feuille et tracer à partir de Nous verrons comment créer un dessin simple mais expressif en vous concentrant uniquement sur les formes principales et en variant la qualité de vos lignes. Nous passerons ensuite au processus d'impression des plaques de gelée. Nous allons créer deux types d' impressions : une impression négative, où l'arrière-plan est coloré et une impression positive, où la forme de la feuille elle-même retient la couleur. Pour l'arrière-plan, vous pouvez créer un dégradé simple ou expérimenter des textures à l'aide de pochoirs, pellicule à bulles ou d'autres matériaux pour ajouter un intérêt visuel Une fois que vos arrière-plans seront prêts, nous transférerons vos dessins au fusain ou au pastel sur les tirages. Vous pouvez réutiliser le même dessin pour plusieurs impressions, généralement deux à trois fois, mais il deviendra plus léger à chaque transfert. Si vous souhaitez un transfert en gras et foncé à chaque fois, il est essentiel de rafraîchir le dessin entre les impressions, mais vous n'avez pas à repartir de zéro. Déterminez également si les restes de pigment ou de résidus sur la plaque à craie sont acceptables pour votre prochaine impression, car ils peuvent apparaître légèrement, ou si vous nettoyez votre plaque à chaque fois pour un À la fin de ce cours, vous aurez quelques magnifiques tirages qui sont superbes en eux-mêmes, mais encore plus beaux lorsqu'ils sont présentés sous forme de série cohérente Une fois que vous avez terminé, n' oubliez pas de créer un projet de classe et télécharger une photo de votre travail dans la galerie de projets. J'ai hâte de voir vos tirages mixtes. 3. Matériaux et outils dont vous aurez besoin Need: Alors, de quoi avez-vous besoin pour ce cours ? Tu as besoin d'une plaque à gelée. Il n'est pas nécessaire que ce soit énorme comme celui-ci. Si j'en achetais un nouveau, j'en aurais probablement la moitié de la taille. Alors tu as besoin d'une prière. Vous avez besoin d'un couteau à palette ou quelque chose comme ça pour sortir le médium. Vous avez besoin d'une sorte de support acrylique. C'est un médium fou. Je l'aime bien parce qu'il donne une surface mate et dentée après le transfert, ce qui rend vraiment cool de continuer à travailler dessus et d' ajouter du dessin à votre impression Mais vous pouvez également utiliser médium brillant si c' est ce que vous avez. Ce qui fonctionne vraiment bien, et je l'ai juste dans un énorme seau, c'est le gel épais, mais celui-ci est aussi brillant. C'est donc un petit inconvénient de celui-ci. Mais le gel épais le rend un peu moins humide, car il est plus épais et il est plus facile d'obtenir une fine couche de médium avec une peinture contenant une sorte de substance qu'avec de la peinture fluide. Par exemple, vous pouvez également ne pas utiliser aussi bien les peintures fluides avec l'impression au cheli Pour l'impression sur plaque Cheli, les acryliques de base ordinaires sont bons et bons Le plus important est que vous disposiez d' un support, car notre processus de transfert implique des couches transparentes. C'est important, mais pour le processus ultérieur, nous le combinerons avec la couleur. Une couleur acrylique que vous avez est tout à fait correcte. En ce qui concerne le papier, vous avez besoin d'une sorte de papier sur lequel vous pouvez terminer votre prière. Cela peut être n'importe quel papier brouillon. C'est simplement nécessaire dans le cadre de l'organisation de votre espace de travail. Ensuite, j'ai l'habitude de faire mes tirages sur du papier de copie ordinaire. Mais vous pouvez également utiliser ce papier texturé Je pense que c'est une sorte de papier mixte. Vous pouvez utiliser du papier aquarelle. importe le papier que vous utiliseriez normalement pour imprimer en gelée Peu importe le papier que vous utiliseriez normalement pour imprimer en gelée. Une chose qui est également pratique à avoir est un morceau ou quelques morceaux de papier transparent. Parce que nous utiliserons également une méthode de traçage. Maintenant, comme il s'agit d'une classe de média mixte, nous allons combiner un support sec avec un support humide. Donc, en ce qui concerne les supports secs, vous pouvez utiliser des pastels doux, vous pouvez utiliser du charbon de bois de toutes sortes Ce sont des pastels durs. Ils sont compressés. Ils ne sont pas aussi mous. Ils se situent quelque part entre sont durs et ceux qui sont extrêmement mous. Tout est donc possible. Vous pouvez utiliser, vous savez, crayons souples qui fonctionnent également Vous pouvez utiliser des crayons à charbon. Vous pouvez utiliser du sépia. Je pense que cela peut utiliser des crayons SPIA. Mais avec SPIA, il faut rechercher celles qui sont sèches Il existe également une version de SPIA qui est grasse, qui ne fonctionnerait pas Nous aurons une leçon où je vous montrerai tous ces différents matériaux, et je vous conseille vivement d'essayer ce que vous avez avant de commencer votre projet afin de ne pas avoir de surprises. Ce dont vous avez également besoin, c'est d' une sorte de matériel source. Je vais vous montrer différentes manières d' obtenir un dessin fini très rapidement Nous travaillerons avec une nouvelle feuille et un frottement, comme ici et nous utiliserons cela lorsque vous mélangez pour obtenir un dessin ou que nous utiliserons simplement une impression d' une photo et que nous dessinons directement dessus Si vous avez quelque chose dans votre carnet de croquis, imaginons que c' était le mien Ensuite, vous pouvez très facilement, vous savez, utiliser la transparence et simplement tracer tout ce que vous avez dans votre carnet de croquis, puis utiliser ce papier transparent pour transférer votre dessin sur votre carnet de croquis, puis utiliser ce papier transparent pour la plaque de gelée Dans une partie ultérieure du processus, nous ajouterons également des textures dans les zones colorées. Il existe de nombreuses options que vous pouvez utiliser pour créer des textures dans la peinture avant de créer le transfert. Ainsi, n'importe quel tissu, film plastique froissé, film bulles, tout est permis et peut être utilisé pour créer de la texture Bien sûr, aussi des pochoirs et des choses comme ça. Pour le nettoyage, il est utile d'avoir un chiffon humide ou, dans ce cas, une vieille chaussette sur laquelle vous pouvez, vous savez, vous essuyer les doigts une fois que vous avez utilisé du charbon ou pastels, car vous serez un peu poussiéreux et nous ne voulons pas avoir Avoir un chiffon humide peut donc s'avérer très utile. Ensuite, pour nettoyer la plaque à chélier, il faudra deux choses pour nettoyer l'acrylique de la plaque à chélier, nous pouvons utiliser un torchon humide Si cela suffit parfois, vous pouvez utiliser des lingettes pour bébé ou si elles sont déjà sèches, le ruban adhésif est vraiment un excellent moyen de retirer la peinture séchée de votre plaque de gelée Le fusain et très souvent les pastels ne se détachent pas avec ces méthodes Pour le charbon de bois, vous avez besoin d'huile minérale ou d'huile pour bébé, base de minéraux. C'est donc, euh, Papenum liquidum. C'est donc ce que vous voulez rechercher et, vous savez, vous l'utilisez avec iHumtwel pour le nettoyer et nettoyer à nouveau votre assiette froide 4. Ébaucher les options avec le fusain et les pastels: Dans cette leçon, nous explorons les moyens de réaliser vos dessins. L'une des options les plus évidentes, bien sûr, consiste donc à parcourir votre carnet de croquis, à rechercher les croquis que vous avez déjà, puis à les prendre, à en faire une photocopie ou à prendre un morceau de papier transparent et à tracer à partir de la page de votre L'autre option si vous avez un objet réel comme une feuille, par exemple, est de prendre une photocopie et de travailler directement sur cette photocopie Si vous n'avez pas de vraie feuille sous la main, vous pouvez également imprimer les modèles que j'ai fournis et découper une feuille dans un morceau de papier cartonné, puis l'utiliser sur votre plaque à gelée pour masquer la zone en forme de feuille La dernière option que je veux vous montrer est celle où vous n'avez pas besoin de photocopieurs supplémentaires. Vous avez juste trouvé une feuille et vous voulez commencer à créer. Ce dont vous avez besoin, c'est du papier de toilette et d'une autre sorte de papier si vous le souhaitez. Nous fabriquons un frottage. Le tournage signifie un frottement. Et pour cela, nous allons mettre la feuille sous notre papier, puis nous allons prendre une sorte de pastel doux ou de fusain, et nous allons simplement la frotter dessus. Tu sais, on passe juste dessus avec ton bâton de charbon. Et tu l'as peut-être déjà fait quand tu étais enfant. Je le faisais tout le temps avec des pièces de monnaie, pour gagner mon propre argent en tant que jouet. OK. Nous pourrions donc maintenant le prendre et l'imprimer, mais c'est un peu compliqué. Donc, ce que nous faisons maintenant, c'est que nous l'utilisons simplement comme image à partir de laquelle tracer. Nous avons donc quelques lignes doubles ici parce que c'était comme s'il s'agissait d'une feuille épaisse avec des nervures épaisses, ce qui impliquait un peu de glissement. Mais cela n'a pas vraiment d'importance. Cela aide si vous avez une sorte de ruban adhésif et que vous voulez appliquer du ruban adhésif à la fois sur le papier à frotter et sur le papier calque, vous n'avez plus à vous soucier fait qu'il glisse. Ensuite, vous pourriez travailler avec un crayon à charbon. Vous pouvez travailler avec des pastels doux. Je vais juste prendre ce morceau de charbon comprimé parce qu'il fait très noir, et je vais juste dessiner cette feuille. Je peux aussi regarder ça un peu en même temps pour ne pas m'y perdre, comme ici au milieu du, ce n'est pas très clair. J'ai deux lignes, donc elles ont glissé. Je suis donc en train de décider d'avoir une seule ligne ici. Et au final, quel est le conseil, vous devriez peut-être l'atténuer un peu, mais cela n'a pas vraiment d' importance. Il est judicieux de suivre le contour, comme pour le dessin en général, comme pour le dessin en général, pour faire varier l' épaisseur de vos lignes. ce moment, c'est un peu bancal parce que sous ce papier, j'ai un revêtement de table peint un peu irrégulier, donc en fait, j'aime bien ça J'aime les choses qui ôtent le contrôle du processus. Parce que nous ne faisons pas que créer une copie de la nature. Je suis plus intéressé à créer ma propre interprétation et à la rendre un peu plus unique. Donc, vous savez, là où il y a des veines épaisses, vous devez appuyer un peu plus fort, puis vous pouvez, vous savez, les estomper un peu. Nous ne faisons pas toutes, vous savez, toutes les lignes. Nous ne choisissons que les plus remarquables. C'est vraiment à vous et votre style de décider si vous préférez rendre les choses vraiment complexes ou non Je peux donc voir qu'il y a encore une autre veine ici de ce côté. Je vais donc ajouter ça. Il est en fait très intéressant de voir comment ces veines se connectent ici dans cette feuille, créant ces segments, ce qui est assez inhabituel. Je veux donner un peu plus de dimension à cela, donc ce n'est pas juste une ligne, mais en fait, vous savez, la tige est un peu plus épaisse. Alors maintenant, il est toujours utile de faire une pause humide quelque part parce que maintenant vous avez le fusain sur les doigts, et maintenant que vous avez fini de dessiner, nous avons donc franchi, vous savez, ces deux étapes. Nous avons pris un récif. Nous l'avons frottée, puis nous l' avons tracée à partir du frottement Si vous le souhaitez, vous pouvez bien sûr faire un croquis directement à partir de la réalité sans le frotter, contentant d'un croquis tiré de la vie réelle si c'est ce que vous aimez Si vous êtes plus intéressé par le procédé des techniques mixtes comme moi et que vous souhaitez accélérer l' ensemble du processus sans passer une heure à dessiner une feuille, alors c'est une solution très rapide. Donc, si vous avez accès à un photocopieur et que vous êtes en mesure de créer une copie de votre congé, vous pouvez bien sûr travailler directement à partir de celui-ci. 5. Transférer votre dessin sur la plaque Gelli: Nous sommes maintenant prêts à transférer notre croquis que nous venons créer et à transformer le dessin brouillé en une impression permanente Parce que si j'allais là-bas avec mon doigt, j'aurais des taches sur toute la pièce. Mais une fois imprimé, il sera permanent. Vous devez avoir votre papier prêt, comme le papier sur lequel vous souhaitez imprimer. Je vais juste mettre ça de côté pour le moment. Ensuite, vous devez avoir du papier sur lequel vous pouvez enrouler votre brayer Vous avez besoin de la plaque à gelée, et vous aurez besoin d'un support, ou dans ce cas, vous pouvez également utiliser la peinture acrylique que vous souhaitez utiliser car nous ne comptons pas encore sur la transparence de l'impression, vous pouvez donc utiliser n'importe quelle couleur. Donc, ce que vous voulez faire maintenant, c'est placer votre dessin au fusain face vers le bas sur l'assiette de cheli Oh, on dirait qu'il ne se connecte pas partout, donc je vais juste l' enrouler légèrement dessus. En fait, tu n'as pas besoin de pression. C'est juste à cause des bulles d'air que je dois appuyer dessus dans ces zones pour que le charbon entre réellement en contact avec le papier . C'est déjà fait. Nous avons un beau transfert sur la plaque de palette, et il est maintenant temps d' ajouter le support acrylique. Il s'agit du média MT. Et cela fonctionne à merveille. Vous n'avez pas besoin de grand-chose, et puis nous sommes déjà en train de le pulvériser. C'est probablement beaucoup trop. C'est vraiment fou, vous savez, alors je suis en train d'en retirer un peu en le ramassant avec le brayer et en le plaçant sur un papier que j'ai préparé exactement dans ce but, et maintenant mon papier est prêt sur le côté Je veux le déposer. Et maintenant, c'est comme n'importe quel autre imprimé sur plaque glacé. La plupart du temps, vous pouvez le soulever immédiatement. Vous pouvez également le laisser sécher complètement ici . Cela n'aurait pas d'importance. Ce que j'aime faire attention, c'est d' une légère ride sur le papier, ce qui indique que l' humidité, vous savez, provenant de la peinture ou, dans ce cas, du support a été aspirée et, vous savez, c'est bon signe pour que le papier et la peinture se vous savez, c'est bon signe pour que le papier et la peinture Cela se produit davantage avec le milieu qu' avec le milieu en gel lourd, qui est, vous savez, un peu moins ordonné. Je pense que nous sommes déjà prêts à tirer l'empreinte. Et c'est parti. Nous avons le super joli imprimé chocolat qui est maintenant complètement permanent Donc, ce qui est bien avec le support mat c'est qu'il vous donne une surface façonnée qui ressemble davantage à une surface en papier. Si vous utilisiez un médium brillant ou un médium en gel, qui est également brillant, il brillerait un peu plus, mais cela donne une surface très dentée qui permet de continuer à dessiner dessus très facilement Et ce que nous ne voyons pas ici, c'est qu'il s'agit en fait de couches transparentes, donc j'aurais pu le faire également sur une feuille de papier de couleur. Voyons voir. Je vais maintenant en tirer le deuxième tirage, qui sera évidemment plus léger. Mes deux tirages fonctionnent généralement assez bien. Ensuite, il commence à devenir très léger, puis il est temps de nettoyer l'assiette, puis vous pouvez réutiliser car elle contient encore beaucoup de pigment. Vous pouvez donc simplement le transférer à nouveau. Si c'est trop s'il y a trop peu de pigment sur votre dessin, vous pouvez le rafraîchir en ajoutant un peu de fusain sur votre dessin existant Si vous voulez faire des motels, c'est tout à fait possible. Maintenant, sortons ça de l'autre côté. Comparons avec le vrai, vous pouvez voir, celui-ci est déjà plus léger, et celui-ci est encore plus léger. Mais ce que vous pouvez faire, simplement ajouter un peu de fusain ou dessiner avec n'importe quel outil de dessin , puis le réparer à nouveau avec votre lampe Ali. 6. Corriger des transferts trop légers: Je peux donc maintenant entrer et, vous savez, dessiner dessus avec mon crayon CVA Donc, ce que nous voulons faire maintenant, c'est mettre un peu de médium sur l'assiette à chélii Et c'est, vous savez, à peu près le même processus. Mais maintenant, nous ne l'utilisons que pour fixer le dessin sur le papier. Et puis il n'a presque laissé aucune empreinte sur l'assiette pour enfant. Voyons maintenant si nous avons réellement réussi à résoudre ce problème. Je vais juste essayer de l'apprécier. C'est toujours excitant de le faire pendant que vous filmez et ensuite. Pour une raison ou une autre, cela ne fonctionne pas, mais cela a fonctionné, donc je suis vraiment heureuse. C'est donc une façon de, vous savez, également corriger ces dessins. Et ce que vous pouvez voir ici, parce que je n'ai pas dépoussiéré mon dessin, que j'ai transféré certaines de ces particules de poussière provenant du sépia Il est donc logique de souffler légèrement sur votre papier avant de le faire Mais de toute façon, nous avons un dessin super cool en ce moment. Oh 7. Nettoyage rapide : Enlever les résidus de charbon: Il y a du médium sur le pastel. Nous voulons d'abord nous débarrasser du médium ou de la peinture acrylique, si vous en avez. J'aime utiliser ces rubans d'emballage pour cela. Il suffit de les enfiler et dans ce cas, le pastel a également été retiré. Cela n'arrive pas toujours. Maintenant, ce n'est déjà pas assez collant en un kilomètre. Voici ce dont vous avez besoin pour le charbon de bois. Vous devez utiliser de l'huile pour bébé et l' étaler sur votre dessin, laisser pénétrer, l'adorer. Ensuite, vous pouvez l'essuyer. Il faut une certaine pression pour s'en sortir. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai retiré tous les résidus de charbon, et avant imprimer à nouveau dessus, parce que maintenant c'est gras, je dois le rincer. J'utilise juste du savon, du liquide vaisselle, en fait, il suffit de le cuir un peu et de le rincer, puis il est prêt à être réutilisé pour le prochain transfert de charbon de bois. 8. Commencez votre série : Impressions de feuilles positives et négatives ts: Maintenant que nous avons abordé toutes les bases, passons à la combinaison du transfert au fusain avec une technique d' impression sur plaque Chelly classique Nous allons donc créer une impression positive et négative de cette feuille. À l'étape suivante, nous ajouterons notre transfert de fusain sur le dessus et nous créerons également des variantes de cette couche d' arrière-plan, car nous pouvons également des textures pour la rendre plus intéressante. Mais avant de commencer à utiliser notre peinture, nous devons avoir une copie de cette feuille. Comme je n'ai pas de photocopieuse dans mon studio, je vais faire un massage. Pour cela, je vais utiliser ma petite plaque à gelée, car elle est un peu plus facile à utiliser lorsque vous créez autant d'impressions dans la zone de remplissage que j'ai ici. Je range celui-ci avec du papier en haut et en bas, ce qui est en fait la meilleure façon de le faire selon le fabricant, car il selon le fabricant n'y a alors pas de bulles d'air. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est placer un morceau de papier dessous, ce sera le format final, et nous allons juste essayer de le centrer approximativement. Je ne fais que le regarder. Cela nous aidera à superposer, vous savez, l'enregistrement du fusain sur l'impression sur plaque froide Donc d'abord, je dois ajouter de la peinture à cette assiette de cheli parce qu'elle est si petite, je ne veux pas simplement, vous savez, je ne veux pas simplement, vous savez, la presser parce que je veux obtenir quelques couleurs, et si je l'applique, je suis presque sûre qu'il y aura trop de peinture sur ma plaque de cheli , et cela pourrait même sembler un Avoir une fine couche de peinture est vraiment la chose la plus importante lors de l'impression sur plaque à froid Je pense donc que pour le premier, je vais utiliser à peu près la couleur pure. Il suffit donc d'ajouter l'écran, puis de passer à celui-ci. Je pense que c'est probablement déjà trop, comme toujours. Mettons-le de côté et étalons-le. Je veux juste monter et descendre en ce moment et ne pas faire de croix parce que je crée de l'eau à partir d'une pente ici Je me déplace un peu de gauche à droite pour mélanger les couleurs, mais pas trop. Ensuite, je retire le soutien-gorge, pour qu'il soit propre, et je puisse le poser. C'est le côté que j'ai frotté. C'est donc le côté que je vais mettre ici. Maintenant, il nous faut le drap. Nous sommes presque partis, et je suis debout en ce moment parce que je voudrais mettre ceci, approximativement au-dessus, pour qu'il soit aligné sur le papier ci-dessous. Et avec le papier, j' appuie également sur la feuille. Et maintenant, il ne peut plus glisser. Ici, là où se trouve la tige, je dois, vous savez, appuyer un peu plus fermement parce que le papier ne veut pas aller chercher la peinture à côté de la tige. Et encore une fois, j' attends juste quelques secondes, et je peux déjà le supprimer. J'ai une belle gravure. Maintenant que je peux, je prépare mon article. l'envoie à nouveau parce que nous ne voulons pas que cette couche sèche sur nous. C'est redescendu. Ensuite, nous pourrons le soulever à nouveau. Et nous avons cette empreinte. J'ai donc retiré la majeure partie de la peinture, ce qui est une bonne chose, donc je n'ai pas à faire beaucoup de nettoyage avant de recommencer. Maintenant, je veux ajouter la couche de texture, et ce dont j'ai besoin maintenant, c'est d'une feuille de papier précieuse dont je n'ai pas besoin pour le processus d'impression. C'est juste, tu sais, pour ramasser un peu de peinture. En fait, je n'ai pas ramassé la peinture, mais celle-ci a ramassé la peinture et je l'ai juste enfoncée. Je n'ai pas vraiment ramassé beaucoup de peinture, mais c'est ce que tu pouvais faire. soyez pas trop rapide parce que je n'arrête pas de parler, ça va sécher. La peinture sous la feuille est bonne car elle est recouverte. Il ne sèche pas si vite, mais vous voyez, il est déjà trop sec, donc il n'a pas été transféré, mais nous n'avons pas à nous inquiéter à ce sujet. OK, la feuille était toujours bonne. Et cela va reprendre avec la couche suivante. Nous allons en créer quelques-uns maintenant. OK, donc cette fois, je vais prendre le steak. Je vais appuyer dessus , en ramassant quelques points ronds. Oh, ça a l'air marrant. Et encore une fois, je n'ai pas tardé à mettre mon article dessus. Et en tirant l'empreinte. Tu vois, une partie de ça s'est détachée. Passons donc à la seconde. Oups. OK. Il restait donc beaucoup de peinture, donc j'ai une partie de ces résidus ici. Que faisons-nous maintenant ? Nous faisons le contraire. Donc le revers de la médaille, qui sera amusant. OK. Ça a l'air sympa. Je peux voir qu'il y a encore de la peinture, donc, vous savez, voir si nous pouvons la retirer pour obtenir une deuxième partie plus propre. C'est bon. Encore une fois, il reste de la peinture. Voyons si nous pouvons le déplacer vers le haut. Nous n'avons donc pas à nettoyer entre les deux, ce qui pourrait bien sûr être une source d' inspiration pour moi. Maintenant, faisons ce revêtement d'étagère. Encore une fois, je ramasse juste un peu de cette peinture. Mmm, hum. OK, tu as un autre objet amusant à utiliser. Ça vient d'un jeu. Oh, ça a l'air cool. Encore une fois, il y a encore de la peinture humide ici. Je veux juste m' arrêter ici sur le marchepied. Jusqu'à ce que nous obtenions une impression plus claire. C'est cool. Je m'énerve toujours quand j'ai ces taches, mais dans ce cas, elles sont Parce que c'est à ça que ressemblent les feuilles. Je veux dire, ils sont juste comme ça. Je veux donc réessayer celui-ci. C'est une bonne chose. Encore une fois, en soulevant les résidus les nous commençons à obtenir des résultats intéressants, car toute cette texture s'accumule sur l'assiette et aussi sur la feuille C'est plutôt cool. Je veux que tu en crées un autre. C'est ce que j'aime le plus en ce moment. Ce que je viens de réaliser, c'est que pendant que je travaillais là-dessus , en essayant toutes ces textures différentes , j'avais, vous savez, toutes celles-ci et celle-ci. Et j'ai vraiment aimé l'apparence du motif symétrique. Chaque fois que je trouve quelque chose qui me tient vraiment à cœur, j'essaie, vous savez, sevrer un peu plus profondément Et, tu sais, joue avec les possibilités. Nous l'avons donc. Et je pense, tu sais, à en faire une série. Je vais donc essayer d'en trouver un qui a le jaune et le vert clair. Nous allons donc simplement expérimenter un peu avec les couleurs et voir ce qui fonctionne. Et voici le jaune et voyez si cela suffit. Désolée pour le bruit. OK, c'était donc trop peu de peinture. J'appellerais cela une empreinte de terrain. Nous pouvons Non, nous ne voulons même pas prendre celui-ci. Donc dans ce cas, OK. Sympa. OK. Le rouge et le vert sont des couleurs complémentaires. Donc, quand je les mélangerai, je vais obtenir une sorte de couleur brune. Je vais donc essayer de ne pas trop les mâcher. En fait, le brun est super fin. Elle est presque de la même couleur que la feuille. Nous aimons cette combinaison. Mm. C'est magnifique. Mm. Sympa. Oh, j'aime bien ça. Donc, avec ma dernière feuille de papier, je vais vous en montrer une autre variante. Nous allons donc commencer de la même façon, mais maintenant nous n' utilisons qu'une seule feuille de papier. Et maintenant, je veux l'enregistrer à peu près exactement là où il était. Je regarde juste les papiers qui s'alignent. Il ne sera donc probablement pas enregistré à 100 %, mais cela me convient. Parce que quand il n'est pas complètement enregistré, il a l'air plutôt cool parce que vous obtenez cet avantage, ce qui est vraiment sympa également. Maintenant que je n'ai plus de papier, j'ai créé de nombreuses estampes, et maintenant il est temps de passer à l' étape suivante, avec les dessins au trait au fusain. JE 9. Terminez votre série : Ajoutez votre dessin aux impressions: Très bien, nous avons donc créé tous ces magnifiques imprimés colorés, et il est maintenant temps de créer le transfert au fusain. Vous devez donc prendre votre frottement ou la photocopie de la feuille, peu importe ce que vous avez utilisé. Donc, si vous avez travaillé avec moi, vous avez probablement un problème. Maintenant, nous allons le tracer et créer notre dessin. OK. Nous ne voulons pas aller jusqu'au bord de la feuille avec nos lignes, soulevant légèrement, diminuant la pression du fusain et, vous savez, simplement créer le dessin ici En fait, je vais mettre quelque chose en dessous du cours. Comme je l'ai mentionné, ma table est un peu bancale, pas bancale, pas bancale Essayons-en un autre. Je n' aime pas particulièrement celui-ci, alors je vais juste l'essayer à nouveau avec un autre outil. Parfois, c'est ce dont nous avons besoin pour que les choses fonctionnent je préfère ça. Ce n'est pas aussi bancal parce que c'est en fait une feuille qui, vous savez, n'a pas ces lignes en zigzag Il est plus arrondi. Comme vous pouvez le voir , vous savez, ici, au début, j' aime toujours celui-ci, mais ici, vous savez, capturé , je crois davantage en quoi il ressemble vraiment de façon caractéristique Vous pouvez donc facilement l'essayer quelques fois jusqu'à ce que vous obteniez quelque chose que vous aimez. Maintenant, nous allons simplement le dépoussiérer. Peut-être pas à cause de votre faute de frappe. OK. Maintenant, vous savez, nous allons simplement transférer doucement le charbon de bois. Et maintenant préparons-nous pour le transfert. Et comme il sera très difficile de, vous savez, mettre le papier dessus et de le centrer, j'ai l'habitude de le faire dans l'autre sens. Et je pose la plaque de gelée sur le papier. Il ne s'agit pas d'être exact à 100 %. Ensuite, nous pouvons le retourner et, vous savez, tirer l'empreinte. Il y avait un peu trop de médium ici. Ça a l'air un peu flou, mais ça reste beau Maintenant, nous avons pris la majeure partie du charbon de bois, il n'en reste donc presque plus. Euh, également sur celui-ci. C'était la carafe souple , donc elle a presque disparu. Je ne pourrai probablement pas en tirer beaucoup plus de ce séchage, mais peut-être un peu. Nous verrons. Je vais juste l'essayer encore une fois, mais cette fois, c'était un peu moins moyen. Maintenant, je vais imprimer sur le i set. C'est bon. C'est donc mon contraire. Un. UN 10. Réflexions finales: J'espère que vous avez apprécié ce cours et découvert une nouvelle façon de donner vie à vos dessins en les combinant avec des peintures acryliques et ces gravures sur plaque de gelée texturées colorées Faisons un bref résumé de ce que nous avons abordé. Nous avons commencé par dessiner simples feuilles à partir de feuilles réelles, imprimées ou emballées et les avons transformées en dessins expressifs au fusain ou au pastel. expressifs Ensuite, nous passons à la plaque de gelée où nous avons créé des impressions positives et négatives, expérimentant la couleur et la texture Enfin, nous avons superposé nos dessins sur ces arrière-plans pour créer une série cohérente d'impressions mixtes permanentes, chacune étant unique, mais faisant partie de la même famille J'espère que ce processus vous a incité à regarder vos dessins différemment et à voir comment même le dessin le plus simple peut devenir quelque chose de dynamique, d' audacieux et de durable. À partir de là, tu peux continuer à expérimenter. Essayez différents outils de dessin, explorez de nouveaux arrière-plans, utilisez d'autres motifs, superposez plusieurs dessins en une seule impression ou peignez par-dessus vos impressions. Et n'oubliez pas que ce processus est une question de jeu et de découverte. Ne vous inquiétez donc pas pour le perfectionnisme. Si vous avez apprécié le cours, veuillez prendre un moment pour laisser un commentaire. Cela aide vraiment les autres étudiants à trouver la classe et c'est un précieux feedback pour moi. Alors merci pour ça. N'oubliez pas de télécharger votre projet de classe dans la galerie de projets. J'adorerais voir votre série inspirée des feuilles ou tout autre motif que vous avez créé. Si vous souhaitez explorer d'autres techniques d'impression à la gelée, consultez mon cours précédent impressions sur gelée et les journaux d'art faits à la main, où nous revenons aux bases, explorons les manières de peindre avec la plaque et créons un journal artistique. J'espère que ce cours vous a inspiré à continuer à créer, expérimenter et à transformer vos croquis en magnifiques œuvres d'art Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce cours et j'espère vous voir dans un autre. Impressions lourdes et bup maintenant.