Illustrer et animer un GIF de carte de vœux de Noël numérique dans Procreate et Procreate Dreams

1. Introduction: Soyons festifs. Avez-vous déjà eu envie de créer une carte de vœux numérique ? Vérifiez ceci. Dans ce cours, nous allons créer une carte de vœux de Noël animée en utilisant les boissons Procreate et Procreate Que vous souhaitiez apporter un peu de joie aux fêtes de fin d'année à vos amis et à votre famille, mettre en valeur vos talents créatifs sur les réseaux sociaux ou simplement ajouter une touche de magie à votre portfolio numérique Ce cours est le moyen idéal pour le faire. Salut, je suis Alexandra, alias la mère de l'art. Je suis artiste et éducateur spécialisé dans l' illustration et l'animation numériques Et je suis là pour vous guider à travers un beau projet parfait pour les fêtes de fin d'année. Voici ce que nous allons aborder. Tout d'abord, nous allons créer une illustration festive dans Procreate, explorant des outils et des techniques amusants Ensuite, nous lui donnerons vie. Je vais vous montrer comment animer votre illustration dans des rêves procréatifs, créant une animation fluide, ludique et en boucle qui captivera Je vais vous montrer trois techniques d'animation. Tout d'abord, les chutes de neige en boucle douce, puis les flocons de neige ludiques au premier plan, et enfin, une Vous exporterez votre œuvre d'art sous forme de vidéo et de Jif partageable de haute qualité afin pouvoir l'utiliser comme pièce jointe et même comme carte de vœux numérique Ce cours est conçu pour les apprenants débutants à intermédiaires. Ainsi, même si vous débutez dans le domaine de l'animation ou de la procréation de rêves, vous trouverez les étapes accessibles et faciles à De plus, vous repartirez avec un projet de vacances unique qui ne manquera pas d'impressionner. Alors, prenez votre iPad, allumez, procréez et procréez des rêves, et diffusons un peu de magie des fêtes grâce à l' art et J'ai hâte de voir ce que tu vas créer. Commençons. 2. À propos du cours: C'est tellement merveilleux que tu sois là. Bienvenue. Dans cette vidéo, je vais vous parler de la structure de classe, des ressources de classe et du projet de classe. Le cours est donc divisé en deux parties. Dans le premier, nous allons créer l'illustration ensemble et procréer Maintenant, le thème de ce cours est Seta debout dans la neige Mais vous êtes libre de l' interpréter comme bon vous semble. Mais gardez à l'esprit qu'une œuvre d'art composée différemment nécessiterait quelques ajustements. Créez donc une composition différente. Avec les techniques d'animation que je vais vous montrer plus tard, uniquement si vous êtes à l'aise avec vos compétences. OK ? Sinon, n' hésitez pas à modifier mon croquis ou à en créer un à partir de zéro en suivant mes conseils vidéo. De plus, si vous ne souhaitez pas illustrer, vous pouvez ignorer la partie illustration et utiliser les éléments que vous pouvez trouver dans les ressources. Dans la deuxième partie du cours, nous allons animer et procréer des rêves Nous utiliserons notre illustration et y appliquerons trois techniques d'animation différentes. Nous allons créer une chute de neige en boucle des flocons de neige ludiques, et je vais vous montrer comment créer cette écriture animée magique Enfin, nous allons exporter cette illustration sous forme de vidéo afin que vous puissiez la partager sous forme réelle et également sous forme de Jif afin de pouvoir l'utiliser comme pièce jointe à un e-mail, par exemple De plus, vous pouvez télécharger en tant que Jif dans un projet de classe, et il affichera immédiatement l'animation Non, j'ai exploré plusieurs façons de le faire. Procreate Dreams ne vous permet pas encore d'exporter des fichiers Jifs, mais il existe une autre application gratuite appelée Adobe Express , et vous pouvez y convertir votre vidéo en JIF, et je vais Et cette méthode entraîne le moins de perte de qualité. J'ai essayé plusieurs applications, mais elles ont entraîné une perte de qualité importante. OK ? C'est donc la meilleure solution que j'ai trouvée à ce jour pour créer des puces, et je suis très heureuse de la partager avec vous. En ce qui concerne les ressources du cours, comme d'habitude, vous recevrez un set de seins, une palette de couleurs, mon croquis. Vous obtiendrez les fichiers originaux à titre de référence, ainsi que mon illustration originale fichier de procréation afin que vous puissiez l'utiliser si vous souhaitez simplement essayer les techniques d'animation Le projet de classe consiste donc à créer une animation en boucle du Père Noël debout dans la neige, n'est-ce pas ? Comme je vous l'ai déjà dit, vous avez la liberté artistique. Interprétez donc ce sujet comme vous le souhaitez, sorte que vous puissiez avoir un bonhomme de neige debout dans une chute de neige un ange thème de Noël ou simplement un simple sapin de Noël La partie en boucle de l' animation n'est pas obligatoire. créer une chute de neige, une simple chute qui n'est pas en boucle Mais une animation en boucle attire toujours plus l'attention, c'est pourquoi je voulais partager cette technique avec vous afin que vous puissiez créer une animation en boucle dans des rêves procréatifs Une chute de neige en boucle, en fait. Lorsque vous avez terminé, assurez-vous télécharger votre projet de classe dans la galerie de projets afin que nous puissions voir ce que vous avez créé. De plus, si vous partagez vos œuvres sur les réseaux sociaux, assurez-vous de me taguer afin que je puisse les partager C'est bon. Donc, dans un premier temps, téléchargez les ressources, prenez votre iPad et rendez-vous au premier cours. 3. L'ébauche: Bienvenue à la première leçon. Dans cette vidéo, nous allons créer ce croquis de notre carte de vœux. Et ce que j'ai pensé, c'est que le sujet serait, gros, que nous aurons père Noël principalement sur la carte de vœux Il y aurait la neige qui tomberait et l'écriture Joyeux Noël apparaîtrait dans une technique d'animation que je vous montrerai plus tard Donc, la première chose que nous devons faire maintenant est de créer ce croquis de cette carte de vœux. Vous êtes libre de faire ce que vous voulez, vous n'avez donc pas nécessairement besoin d'un père Noël. Vous pouvez suivre tout en créant votre propre design, ou vous pouvez simplement prendre mon croquis et le redessiner, personnaliser ou me suivre à 100 % étape par étape C'est vous qui décidez avec quoi vous vous sentez à l'aise. Je veux vraiment que tu t'amuses bien avec ça pendant que tu prépares les fêtes. Il est donc très important de décider des dimensions dans lesquelles vous allez illustrer. Je veux que cette animation ou Jeff fonctionne sur les réseaux sociaux. Je veux créer une bobine à partir de celle-ci, c'est donc une dimension que je vais utiliser. Mais vous êtes totalement libre de créer une autre dimension, Canvas et animation. Le processus sera le même. Non, je vais créer un nouveau canevas. J'appuie sur le bouton plus ici et ce bouton plus ici pour pouvoir écrire les dimensions. Et la largeur sera de 720 et la hauteur de 12 80 pixels. Je vais donc le créer Je ne sais pas si vous remarquez que le DPI est de 300, je l'illustre toujours avec ce DPI car cela me donne une belle résolution. Je veux que cela reste très simple. Lorsque j'ai une toile, je crée généralement avec le crayon à dessin et la couleur noire, une règle approximative des tiers règle des tiers est que si vous divisez le canevas en trois parties égales, vous pourrez placer les éléments plus facilement. Et vous n'avez pas vraiment besoin d'être précis à 100 %. Ce que je fais, c'est en fait, je fais les mesures à la main. Je pourrais utiliser le guide Canvas pour m'aider, mais j'adore garder des choses comme Sibyl Et si vous voyez que quelque chose n' est pas vraiment uniforme, vous pouvez simplement l'ajuster et le déplacer. D'accord, donc je pense que ce n'est pas parfait. Euh, ça aurait l'air mieux. Très bien, maintenant j'ai cette histoire de règle des tiers. Je vais réduire son opacité, et je vais créer une autre couche, et c'est ici que je vais créer cette capture Maintenant, je veux aller voir le père Noël, non ? Je commence toujours par identifier les principales parties du corps mon personnage. Il a donc une tête. Il a un oiseau. Il a un chapeau et un corps. Maintenant, si je veux créer un contraste, je crée soit une tête géante avec un petit corps, soit un corps géant avec une petite tête. Et avec le père Noël, je pense que ce corps géant fonctionnerait très bien Donc, dans le tiers inférieur de cette toile, je vais dessiner son corps. Et je peux choisir chaque élément, exemple la forme géométrique de base qu'il aura. Je n'ai pas vraiment envie de m'intéresser à conception de personnages pour le moment , car ce cours ne porte pas vraiment sur cela, mais cela vous aidera si vous réfléchissez aux formes géométriques de base et que vous décidiez que la tête sera, je ne sais pas, ronde ou triangulaire, peu importe. OK. Ce sera donc la base du corps. Je vais l'ajuster un peu plus. OK. Et maintenant je ne fais que dessiner les formes géométriques de base, d'accord ? Il aura donc une petite tête ici et une barbe géante comme celle-ci. Et comme vous pouvez le constater, j'utilise ces lignes comme lignes directrices. C'est donc approximativement de là que viennent ces lignes. OK ? Et au milieu, il y a la tête. Voici la barbe. Voici la tête, le visage. Et qu'est-ce que ça va faire ? Par exemple, il va tenir un cadeau. Voici donc le cadeau. Et il va le tenir. Comme ça. OK. Mon idée initiale était de créer un père Noël tatoué. Je peux peut-être créer ça. Il aura ce truc ici, et ses bras seront là pour tenir le cadeau. Et il aura comme des tatouages sur la main. C'est cool. OK. C'est à ce moment-là que j'ajoute des éléments de design de personnages. Pense à des trucs amusants qui rendraient ça vraiment drôle. Et je vais ajouter des lunettes de soleil cool à ce gars, et il aura une grosse moustache OK, je suis déjà dans l'état de fluidité. Ce sera donc l'esquisse de base aléatoire. Et j'ai oublié la ceinture. Oh, mon Dieu. Il sera donc un peu comme ça. Il aura une ceinture. Et il y aura des arbres comme celui-ci en arrière-plan et joyeux Noël Ce sera cette morphologie. OK. C'est cool. J'adore ça. D'accord. Ce que je vais faire maintenant, et c'est ce que je vais faire rapidement ou accélérer, je vais créer une autre couche, réduire l'opacité de celle-ci et désactiver les directives pour ne pas vraiment vouloir être aussi stricte Et ce que je vais faire, c'est créer un tracé épuré sur cette esquisse et ajouter quelques détails supplémentaires Alors regardez ça s' accélérer et amusez-vous bien. OK, donc c'est tellement amusant. Tu peux voir ça ? Je veux que tu t' amuses bien avec ça. OK ? La composition est donc totalement simple. La forme de son corps est une grande ellipse. Vous pouvez même le faire si gros que vous n' aurez même pas besoin de prendre soin de ses jambes. Amuse-toi bien. Si tu décides de te faire tatouer, comme moi, amuse-toi un peu avec les tatouages, alors j'aime avoir le père Noël pour toujours. Juste ici. Ouais. Et l'oiseau, tu peux aussi jouer avec sa forme. Bien, passons à la vidéo suivante, où nous allons choisir nos couleurs. 4. Choisir les couleurs: Dans cette vidéo, nous allons choisir les couleurs de notre illustration. Maintenant, avec un design simple comme celui-ci, j'adore créer un contraste entre couleurs chaudes et froides. Ma combinaison préférée est l'orange et le bleu sarcelle, mais je ne veux pas vraiment perdre cette rougeur du mais je ne veux pas vraiment perdre cette rougeur du centre qui lui est propre, non ? Je vais donc réfléchir à certaines choses. Passons aux palettes et créons une nouvelle palette à partir de zéro. Et la façon dont je choisis mes couleurs est de choisir les couleurs de base. Mes deux couleurs de base seront donc l'une chaude et l'autre froide. Ma couleur chaude sera l'orange que j'aime. C'est une couleur très saturée et trouvez la couleur parfaite. Et je vais choisir un sarcelle comme celui-ci. OK ? Couleurs très saturées. Maintenant, je vais choisir une version plus foncée de la même couleur, mais je vais la pousser pour qu'elle soit un peu plus rougeâtre Ça va me donner cette couleur rouge comme ça. Et pour ce qui est du bleu sarcelle, je vais simplement passer à une couleur plus foncée. Je ne veux pas une telle variation de couleur en arrière-plan, car ce sera l'arrière-plan. Et maintenant, choisissons une couleur plus claire. Et j'ai pensé qu'une couleur de plage très claire mais plutôt neutre conviendrait parfaitement à la couleur de peau ici. Et pour le bleu sarcelle, je vais juste opter pour ce bleu très clair Maintenant, nous pouvons éclaircir et assombrir ces couleurs tout au long du processus, mais j'aime vraiment donner une certaine base à mes illustrations et, par exemple, suivre le courant et ne pas simplement avoir des couleurs, vous savez, Je vais nommer cette palette. Senta et vous pouvez le trouver dans les ressources. OK. Nous allons donc travailler avec ces couleurs , puis voir comment cela se passe dans le processus. OK, je vous verrai donc dans la prochaine vidéo où nous allons remplir les couleurs. 5. Illustration partie 1: Très bien, alors commençons simplement à illustrer cette ville, comment je commence mes La première étape que j'ai l'habitude de faire est réduire l'opacité de cette esquisse Si vous souhaitez inclure du dessin au trait dans votre illustration, vous êtes totalement libre de le faire Je n' aime pas trop illustrer au trait, ce n'est pas mon style, mais là encore, vous êtes totalement libre de faire le Père Noël comme bon vous semble Très bien, j'ai réduit l'opacité de l' esquisse, et je crée une nouvelle couche sous les esquisses Nous avons également les couleurs, et je vais simplement commencer à remplir Je pense que nous allons progresser étape par étape. Commençons donc. Je vais choisir cette couleur rouge et je vais d'ailleurs commencer par l'ajouter, puis je vais jouer un peu avec cette orange. Je vais donc choisir le clean shaper pour qu'il ait une forme solide, et je vais accélérer ces pièces afin que cela ne vous prenne pas trop de temps. N'hésitez pas à le regarder, puis à travailler sur votre illustration au fur et à mesure. OK, alors commençons. OK, cool. Et maintenant, au niveau du visage et de la tête , je vais créer une autre couche. Je vais choisir cette couleur de peau, et je vais juste dessiner la forme de la tête. OK. Il sera en fait couvert de détails, mais vous pouvez essentiellement voir la composition de base. Il y a donc une ellipse géante, surmontée d'une petite tête Ensuite, je vais créer une autre couche, et je vais continuer en ajoutant l'oiseau et la moustache sur des couches séparées Alors laissez-moi choisir le blanc dans un premier temps et le clean shaper Et ajoutons la moustache. OK. Maintenant, je vais créer une autre couche ci-dessous, et je vais ajouter l'oiseau. Maintenant, comme ce fond est blanc, je vais juste changer sa couleur pour l'acier afin que je puisse voir ce que je fais. En fait, je suis déjà en train de renseigner la couleur de l'arrière-plan. Je suis donc sur une nouvelle couche. J'ai du blanc, et je vais juste ajouter l'oiseau. Et je peux vraiment éteindre la moustache pour vraiment voir ce que je fais Et mets la moustache. Cool. Je vais ajouter des sourcils. Je vais donc ajouter une autre couche et rendre ce pinceau un peu plus petit. Et je vais juste ajouter ces sourcils ici. Comme ça. Et je vais ajouter une autre couche pour le chapeau, et je vais encore une fois ajouter ce truc blanc ici. Ajoutez une autre couche en dessous ce truc blanc et choisissez ce rouge, et j'ajouterai simplement le chapeau. Nous avons maintenant les formes du chapeau. Passons à la vidéo suivante où nous allons ajouter de l'ombrage et de la texture à cette partie 6. Illustration partie 2: H Très bien, ajoutons maintenant un peu d'ombrage à cette partie. Nous aurons terminé la tête , puis nous passerons au corps. OK ? Pour ombrager ce massage et cet oiseau, je vais utiliser un gris un peu plus foncé pour l'ombrer. Ou nous pouvons opter pour ce bleu, mais désaturons-le et faisons-le un peu grisâtre Je choisirai de faire de l'ombre à une branche. Verrouillez les couches en alpha, toutes. Donc, deux doigts font pipi sur un calque ou pressent le calque et cliquent sur Alpha log. OK. Maintenant, choisissez l'oiseau. Oups, c'est ici. Et ajoutez un peu d' ombrage autour de la forme. Vous pouvez en fait agrandir et le parcourir un peu. Nous allons redonner cette sensation de blanc dans une seconde. Je vais le rendre plus petit et peut-être un peu plus foncé sur les bords, encore plus petit. Sur ces bords, j'ajouterai encore plus de ténèbres. OK. Et peut-être sous la moustache Ce sera la partie ombragée. OK. Et je vais passer à la moustache et y ajouter un peu, mais très légèrement parce que c'est sur le dessus OK. Comme ça. Et ce que je vais faire, c'est créer une autre couche par-dessus, choisir le blanc et choisir le crayon à dessin Je vais désactiver le sketch pour voir ce que je fais. Et avec le crayon à dessin, je vais ajouter ces lignes ici Je vais devoir ajouter de l'ombre à la moustache avec ce bleu que j'avais, ce blanc, tu peux voir ce blanc, Nous allons juste l'examiner un peu. Je vais peut-être l'assombrir encore plus ici. Comme ça. OK, cool. Maintenant, j'ai le crayon à dessin et le blanc, et je vais ajouter sur la couche supérieure, je vais ajouter ces petites lignes je vais la réduire un peu Je vais utiliser ce crayon et ajouter une petite ligne de stabilisation, car elle est un peu bancale OK. Et vous pouvez ajouter des choses amusantes à l'oiseau. Vous pouvez donc ajouter un peu de sortie, comme ça, vous savez, c'est une sorte de travail de ligne. Donc oui, tu peux t' amuser avec ces lignes. J'adore utiliser cette technique qui me permet assombrir quelque chose puis de le rendre clair avec des détails comme celui-ci C'est tellement cool. J'adore ça. Ça a l'air tellement cool. Je vais également ajouter un peu de ces lignes amples à la moustache OK, ça a l'air super. Nous ajouterons d'autres ombres un peu plus tard pour créer ou ajouter plus de contraste. Mais maintenant, passons à autre chose et travaillons sur les sourcils. Et en gros, ce que je vais faire, c'est faire de même. Je vais choisir ce vert clair. Je vais en fait le mettre ici dans cette palette de couleurs afin que vous sachiez quoi utiliser. Je vais juste passer un peu en revue ces sourcils et peut-être que je ferai tout comme ça. J'ajouterai également cette lampe à la chaleur. Cool. Et je vais faire une autre couche blanc au crayon à dessin, je vais peut-être jouer avec des spirales ici et là Donc ça a l'air génial. OK. Ça a l'air tellement cool. Et ajoutons l' ombrage à la tête, puis nous continuerons avec les lunettes de soleil Je vais choisir ce rouge ou peut-être cette orange, oui, et le shader brush, et j'ajouterai un peu d' orange sur le dessus du feu Comme ça, peut-être un peu plus. C'est donc comme allégé. Je vais rajouter un peu ce rouge ici. Et je choisirai une version plus foncée de cette couleur. Je vais le mettre ici, et je vais ajouter de l'ombrage. À quoi ça ressemble ? Ouais. Je trouve que ça a l'air bien. Il a perdu un peu de son dynamisme, je vais donc le rajouter au milieu OK, ça a l'air amusant. Et maintenant, je vais activer l'esquisse et créer une autre couche. Je choisis la couleur de peau, je l' assombrit un peu et j'ajoute peut-être le nez comme ça. OK. Et je vais créer une autre couche. Je vais choisir un gris foncé, et j'ajouterai les lunettes de soleil. Oh, mon Dieu. C'est trop cool. Je vais enregistrer cela en alpha, choisir le gris clair et le shader, et j'ajouterai quelques reflets au milieu, comme ceci Et peut-être que je vais choisir le crayon à dessin et, exemple, l'améliorer un peu Comme ça. Oh, ouah. Je l'aime tellement. OK, passons donc à la vidéo suivante où nous allons travailler sur le corps. On se voit là-bas. 7. Illustration partie 3: Très bien, alors passons au corps. Au début, je vais créer une nouvelle couche et remplir les mains. Je vais donc choisir la couleur de peau, le clean shaper, et je vais les ajouter OK. Et je vais créer une autre couche et dessiner ce cadeau. Que ce soit cette couleur jaune. Donc, avec un shaper propre, je vais simplement remplir le formulaire. Et je vais placer cette couche derrière ces têtes. OK. Et maintenant je vais ajouter cette partie de la main. Et ce que je vais faire, c'est éteindre le corps créer une couche au-dessus des mains, choisir la couleur rouge et le modèle épuré et simplement ajouter ces mains ici Pour que je puisse voir exactement ce que je fais. OK. Et sur une autre couche, je vais choisir le blanc et ajouter le. Je vais les enregistrer tous les deux en alpha. aussi les mains, et je choisirai ces verts avec lesquels j'ai ombragé l'oiseau, et je choisirai le shader Et en fait, je vais juste ajouter exactement le même effet à ce produit pour qu' il s'adapte à l'ensemble. Je vais donc simplement passer en revue l'ensemble avec ce vert clair. Je vais choisir le crayon à dessin et le blanc, et je vais créer une autre couche, et maintenant je peux revenir sur le corps Et je vais simplement ajouter ces éléments ici. Comme ça. Oui. Cool. Je vais d'abord passer aux mains. Oui, il est verrouillé en alpha. Je vais choisir sa couleur et en choisir une version plus foncée. Choisissez une branche de shader. Et je vais ajouter de l'ombrage. Je vais l'agrandir un peu. OK, un peu plus petit. Et je vais ajouter de l'ombrage. Mais je vais le rendre encore plus petit. Comme ça. OK. Je vais choisir la couleur de peau et maintenant la rendre un peu plus claire et au milieu, je vais juste la rajouter comme ça. Cool. Je vais choisir à nouveau cette version plus foncée, rendre vraiment petite et là où elle se trouve je vais désactiver le sketch pour voir ce que je fais. J'ajouterai simplement que c'est beaucoup. Comme ça. OK. Cool. Je vais choisir la couleur d'origine et l'adoucir un peu . Vraiment cool. Et si j'ai besoin d' ajouter quelques détails, je choisirai cette couleur plus foncée, un crayon à dessin, et je vais simplement dessiner ici des objets que possèdent les mains Je peux peut-être ajouter deux doigts, des ongles juste pour faire, tu sais, L Real ou plus réel, quelque chose comme ça. Et oups. Comme ça. Il y a quelques lignes au niveau du poignet. Vraiment cool. Et c'est le moment où je vais ajouter les tatouages, ma partie préférée. Je vais donc activer ce sketch. Je vais choisir ce vert foncé, mais je vais le pousser un peu vers l'indigo, et je vais garder ce crayon à dessin, et je vais juste dessiner ce mignon flocon de neige en tatouage ici, et j'ajouterai Père Noël pour toujours. Ici. Vraiment cool. J'adore ça. C'est bon. Donnons de l'ombre au cadeau. Je vais enregistrer le cadeau sous forme alphabétique et choisir cette couleur jaune, choisir la version la plus foncée, rendre un peu orange. Vous obtiendrez en fait une couleur similaire à celle-ci. Comme ça, je vais choisir un pinceau shader. Je vais l'agrandir un peu, et je vais juste passer en revue ce petit cadeau. Comme ça, je vais revenir à la couleur d'origine, peut-être un peu plus claire sur le dessus pour la rendre un peu éclatante, tout en restant textuelle Comme vous pouvez le constater, j'y ai ajouté plusieurs couleurs, et cela donne une grande variété. De couleur et quelques effets similaires intéressants. OK, et maintenant je vais créer une autre couche et en faire un masque de découpage Je vais donc en dessiner la forme. Je vais choisir un shaper propre et choisir la couleur du ruban. Je choisirai peut-être le rouge. Laisse-moi voir. Ce serait trop rouge. Je vais peut-être essayer la couleur turquoise. Non, je vais choisir la couleur verte. Oui, ça marcherait. Je vais ajouter cette couleur verte ici, et je l'utilise pour le ruban. Oui. Cool. Je vais créer une autre couche. Ou ce truc au sommet. Ça a l'air cool. Je vais les palocker tous les deux et ajouter un peu d' ombrage, peut-être avec un vert plus clair Je vais choisir le shader et ajouter simplement Oups. Oui. Ajoutez-y un peu de lumière. Ici aussi. Vraiment cool. OK. Je vais maintenant créer la ceinture. Je vais créer une autre couche. Oui, je mets tout sur une nouvelle couche. C'est mon nom, je ne sais pas comment l'appeler. Obsession. C'est comme ça que je résous les choses. J'ai choisi une couleur gris foncé. Je vais dessiner la ceinture ici. Je vais créer cette couche sur le corps. Je vais le mettre là, où est-il ? Je vais en faire un masque à clipser, donc encore une fois, il le clipsera Je vais remplir cette couleur. Cool. Encore une fois, la même chose d'habitude, gris plus clair, un peu d'ombrage Je vais donc ajouter un peu d' ombrage au milieu, peut-être même plus foncé sur les bords C'est comme ça que je résous les choses. Cool. Je vais créer une autre couche, choisir cette couche jaune clair et propre et au niveau de la ceinture OK. Et je vais simplement ajouter ces éléments ici. Cela devrait être des trous, mais je pense que ce serait vraiment décoratif si je les ajoutais ici, et je vais passer à l'alpha. Regardez, choisissez une couleur plus foncée, version plus foncée de cette couleur. Shader. Faites-le petit. Je vais y ajouter un peu de texture. Donc aussi de l'ombrage comme à l'extérieur, à l'intérieur. En plus de ces petits points, je vais juste y ajouter ou ajouter un peu de cette teinte, puis je choisirai une couleur jaunâtre très claire, je la rendrai vraiment petite et je l' éclaircirai Vraiment cool. Je n'aime donc pas la position de la ceinture . Je vais donc simplement sélectionner les deux couches et les corriger. Oui, ça a l'air cool. Et maintenant je dois ombrager le corps. Et oui, faisons-le dans la vidéo suivante et ajoutons également quelques éléments à l'arrière-plan. 8. Illustration partie 4: Très bien, alors continuons avec l'illustration. Faisons de l'ombre au corps. Je l'ai donc enregistré en alpha. Je choisis ce brun plus foncé pour nuancer l'ensemble dans un premier temps, je vais donc prendre le pinceau shader Comme vous pouvez le constater, cela évolue de manière organique. Au départ, j'avais choisi six couleurs, et maintenant j'en ai neuf, et j'en aurai peut-être encore plus. Alors, où est-ce que je vais placer les ombres ? Je vais juste faire de l'ombre autour de cette forme de trou. Pour lui donner une sensation tridimensionnelle. Comme vous pouvez le constater, ces mains ne sont plus à leur place, mais attendez simplement. Je vais ajouter une ombre entre les jambes et même sous les mains et ce cadeau. Et ici aussi, je vais ajouter un peu d'ombrage autour de cet oiseau Je vais le réduire un peu et principalement autour de la ceinture ou en dessous de la ceinture, j'ajouterai cet ombrage Cool. Maintenant, je vais passer aux têtes. Où sont les poules ? Ici. Et je vais juste y ajouter cet ombrage jusqu'à ce qu' il s'y fond un peu Donc, tu vois que je peux jouer. Choisissez la couleur du curseur à mélanger légèrement. C'est plus sombre ici, ici aussi. Choisissez une couleur plus foncée. Il suffit de le mélanger un peu. Revenez au corps et ajoutez un ombrage un peu plus foncé ici, en dessous des points Et où sont les filets ? Voici les indices, et je vais les éclaircir ici. Et je vais choisir ce rouge, rouge original, aller au corps. Je vais en rajouter un peu, en fait. Il ne fait donc pas si sombre. En faisant des allers-retours avec ces couleurs, nous allons simplement ajouter de la texture. Vous pouvez donc trouver la bonne quantité d' allers-retours. Ne t'inquiète pas OK. Et j'avais cette orange et je voulais, en fait, à l'origine ajouter cette orange. Essayons donc. J'ajouterai cette orange au milieu, peut-être à l'arrière. Peut-être. C'est maintenant une combinaison intéressante. Il s'agit d'une variété de couleurs. Je n'en suis pas vraiment satisfait. Je ne sais pas J'y retournerai. Il suffit peut-être de l'utiliser un peu avec cette orange pour en faire un rouge plus vif, mais je ne pense pas que nous ayons tant besoin de cette orange. Et ce que je viens de faire avec les poules, je vais devoir le leur refaire. Alors mélangez-les en quelque sorte. OK. Et si je veux ajouter plus de détails, je vais simplement créer une autre couche par-dessus. Choisissez le crayon à dessin. Je vais avoir besoin de ce brun. Je vais désactiver le sketch pour voir ce que je fais. Je vais juste ajouter des lignes ici. Cela m'aidera juste à assembler ces objets, choisir un brun plus foncé, jouer avec ça et j'en ajouterai un ici. Et bien, je pense que je suis prêt pour la scène. Et passons à l'arrière-plan. Donc, en arrière-plan, je vais créer une autre couche. Je vais revenir sur le sketch. Je vais choisir un bleu plus foncé. Choisissez le propre shaper et ajoutez simplement ces arbres. Je vais également assombrir cette partie ici. Cool. Je vais vous proposer un look comme d'habitude. Choisissez cet acier brillant, choisissez le pinceau shader, et j'ajouterai de la lumière sur les bords des niveaux Maintenant, je vais choisir un bleu sarcelle très foncé, et je vais ajouter cette obscurité au sommet Donc, entre ces niveaux comme celui-ci. Maintenant, je vais créer une autre couche, choisir ce bleu clair et ce crayon accrocheur et jouer encore un peu. Je vais donc y ajouter ces lignes. J'adore ça. C'est ma technique préférée maintenant, ce Linework souple comme détails Je peux le dire parce que cela ne correspond pas tout à fait à l'idée initiale. De Linework. OK. Ça a l'air cool. C'est un peu comme s'il neigeait un peu. Et si j'adore ajouter des détails sur le dessus , c'est parce que je peux jouer avec les modes de fusion Donc juste une seconde. Tu peux le voir ? Si je passe à cette couche et que je passe simplement par le mode de fusion, je peux jouer et obtenir différents effets Parfois, cela fonctionne, parfois non, mais je voulais vous montrer que la couleur du curseur est superbe Je vais peut-être le garder comme ça. Je vais créer une autre couche. Derrière ces arbres, et je choisirai l'ombre ou le pinceau, fais-le grand. Et avec ce bleu clair, je vais créer un dégradé vers le ciel. Il fait donc plus clair derrière la scène, et il sera plus sombre en haut Je vais donc juste le rendre un peu plus sombre en haut. Cela donne déjà cette texture. C'est super amusant. En bas, je vais le rendre encore plus sombre. Je ne vais pas dire : Oh, oui, c'est cette forme, alors laisse-moi juste voir les arbres. Ouais Laisse-moi juste assombrir un peu ça Et si je le veux, je peux ajouter quelques étoiles brillantes au ciel, mais je ne veux pas Je pense que ce serait trop parce que nous aurons, genre, de l'animation en cours ici, d'accord ? Je pense que je n'aime pas cette partie du centre. Donc, ce que je vais faire, c'est sélectionner le cena en entier, chaque morceau de lui. En fait, je vais me regrouper. Laisse-moi vérifier. Oui, j'ai besoin de euh hein. OK. Je me dégroupe parce que j'aurai aussi besoin de mes mains. Donc tout, je vais le regrouper. Ouais Éteins le croquis et je vais agrandir un peu le Père Noël. Laisse-moi voir à quoi ça ressemble. Alors peut-être que oui, je vais le placer comme ici. Et pour que je n' aie pas ses jambes, tu peux toujours ajuster tes illustrations en fonction ce que tu ressens, d'accord ? Je l'aime mieux comme ça. Je pense que ça sera encore plus beau. Je pense donc que nous en avons terminé ici. Passons donc à la deuxième partie du cours où nous allons faire l'animation. Je suis tellement excitée. 9. Animer une chute de neige en boucle: OK, alors c'est l'heure. Créons une animation à partir de cette beauté. Ouvrons donc Procreate dreams. OK, alors créons un nouveau fichier. Et encore une fois, pensez aux dimensions dont vous avez besoin. Donc, si vous cliquez sur le signe plus, vous pouvez choisir parmi plusieurs écrans différents. Nous allons utiliser ces quatre cases sociales, et je viens de me rendre compte que si vous cliquez maintenant sur ces trois boutons, vous pouvez régler le nombre d' images par seconde. 24 est totalement cool, mais vous pouvez également définir la durée de cette animation. Et je pense que 10 secondes fonctionneront mieux. OK ? Je vais donc en ouvrir un vide. Oups. Ouais. Et à quoi ça sert ? Oui, nous avons une chronologie de dix secondes. Tu peux le voir ? Nous n' avons rien dessus, nous ne pouvons donc pas le pincer. Et maintenant, importons l'arrière-plan. Je recommence donc à procréer. Je vais en fait créer une autre couche car nous ne pouvons pas mettre la couleur de fond en tant que couche séparée. Je vais donc simplement y créer une nouvelle couche , sélectionner cette couleur d'acier et la remplir avec cette couleur. En fait, rien ne se passe, mais je vais avoir la couleur de fond sur un calque séparé. Maintenant, je vais sélectionner les éléments en arrière-plan. Donc le dégradé, cette couleur de fond et les arbres. Et je vais les regrouper. Je vais donc les regrouper. Et en fait, si vous cliquez sur le nouveau groupe, vous pouvez l'aplatir, mais j'adore conserver les éléments Comme j'ai la possibilité d'avoir beaucoup de couches. Je vais juste dupliquer ce groupe et en aplatir un, d'accord ? Appuyez sur Aplatir et je le mettrai sur une couche séparée. Et c'est ce que je vais importer dans les rêves procréatifs Pour que j'aie les couches séparées, oui, c'est toujours une préférence. Je vais donc faire en sorte que ce soit aussi grand. Ne vous inquiétez pas pour ce qui n'est pas fini. Avec le dessin, nous allons simplement placer le père Noël dessus en une seconde et il le recouvrira Très bien, cela correspond donc à notre calendrier. Avec deux doigts, vous pouvez zoomer sur la chronologie. Je vais retourner procréer. Maintenant, la raison pour laquelle j'ai séparé l'arrière-plan et le père Noël, c'est parce que je veux cette chute de neige passe derrière le père Noël et devant le père Noël, mais ce seront des flocons de neige différents OK ? Pour le plaisir, j'ai déjà regroupé le Père Noël Je vais donc à nouveau dupliquer ce groupe de couches et en aplatir un, le saisir, revenir à Percreate dreams, le placer en arrière-plan Maintenant, je peux faire en sorte que le Père Noël soit aussi grand que je le souhaite. Je vais l' agrandir un peu comme ça, et je vais l' adapter à la chronologie. OK, cool. Maintenant, j'ai le père Noël et l'arrière-plan. Créons donc les flocons de neige, et je vais les créer dans Procreate parce que je veux vraiment un motif homogène Parce que je veux une animation en boucle. Je veux donc que le début de l'animation soit exactement au même point que la fin, si cela a du sens. Je vais donc aller sur Procreate et créer un canevas de taille carrée et maintenant je vais choisir une couleur de fond plus foncée pouvoir voir ce que je fais Créez une nouvelle couche ou je suis sur une nouvelle couche. Je choisirai le blanc, et je choisirai le shaper texturé Maintenant, vous pouvez créer ce modèle de simulation avec de vrais dessins de flocons de neige Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez simplement passer du temps à créer des flocons de neige Vous savez, vous pouvez simplement rechercher des motifs de flocons de neige Sur Pinterest, par exemple, ou vous pouvez avoir un pinceau à estamper Par exemple, j'ai un pinceau rempli de flocons de neige. Laisse-moi juste te montrer. Vous pouvez donc le faire avec ça. Mais j'adorerais vraiment le rendre vraiment simple, alors utilisez un chapitre sur les textures. Alors maintenant, je vais remplir tous ces petits flocons de neige, toute la toile, d'accord ? OK, cool. Maintenant, je veux que tu choisisses un flocon de neige et que tu l'agrandisses Vous pourrez l'effacer ultérieurement si vous le souhaitez. Mais ce sera une bonne référence ou vous pourrez simplement vous en souvenir. Je vais l'agrandir un peu, je ne sais pas, le faire comme avec ce petit truc ici. Maintenant, je vais appuyer sur le bouton de sélection et le rectangle et sélectionner la moitié du canevas. Peu importe que vous soyez précis, mais assurez-vous de ne pas vraiment couper ces flocons de neige ou de savoir si vous pouvez le faire également Pipe à doigt gratuite, couper-coller. Et je vais le faire. Cela en fera la moitié sur une autre couche. Je vais sélectionner celui du haut, le faire en bas, et celui-ci ici. Je peux donc modifier. Et maintenant je vais fusionner les deux ensemble, alors fusionnez vers le bas. Maintenant, je peux l'affiner un peu. Cela m'aidera à en créer un plus beau. Motif. OK. Donc, une fois que vous aurez obtenu ce petit modèle homogène, ajoutons-le à Procreate dream Je maintiens donc la couche enfoncée, passe à Procreate dreams et je l'amène à la chronologie entre les deux OK ? Donc, entre le père Noël et le fond. Je vais l'adapter à la chronologie de Fit D. Mm. Alors je m'accroche et je prends de l'ampleur. Ouais. OK. Je vais l'agrandir un peu. OK. Et pouvez-vous voir le flocon de neige de référence ici ? Cool. Je vais le placer d'une manière ou d'une autre ici pour que, vous savez, derrière le père Noël, vous ne puissiez pas voir la neige. Ça va tomber comme ça. Et je veux que ça continue, d'accord ? Je veux donc que cette référence réapparaisse. Ce que je vais faire, c'est reproduire cette petite chute de neige Je vais donc maintenir la touche enfoncée, aller dans Options de piste et dupliquer la piste, d'accord ? Cool. Maintenant, je vais passer à n'importe lequel. Faisons le premier. Je vais le sélectionner, le sortir du cadre et le placer ici. Cool. OK. Tu peux le voir ? Je vais juste zoomer. J'ai donc mon père Noël et voici une fois le carré et la deuxième fois le carré. Et voici une autre référence Snowflake et voici ma référence Mon objectif est donc maintenant de le sélectionner. OK. Juste un petit peu. Mon objectif est maintenant que ce flocon de neige de référence arrive Pendant ces 10 secondes. ce faire, je vais placer le chapeau d' affichage au début et le toucher, le déplacer, le déplacer et le redimensionner. Cela ajoutera l'image clé à cette piste animée qui s'applique à celle-ci. Je vais passer à la fin de cette bande dessinée. J'ai mis la motion track ici. J'ai placé un image-clé ici et je vais simplement changer sa position et je vais à ce flocon de neige de référence afin que vous puissiez voir qu' il s' Ouais. Jouons-y. Jouons le tout. Oui, dans 10 secondes, il va juste arriver. Super cool. OK. Et qu' allons-nous faire avec cette seconde ? En gros, ce que je vais faire, c'est cliquer à nouveau sur cette couche, déplacer et redimensionner, sur cette image-clé, puis ajouter l'image-clé à la fin de cette piste est la fin de cette piste. Donc je vais juste appuyer sur ce bouton ou juste, tu le vois ? Ou placez-le simplement ici sous forme d'image-clé. Et maintenant, mettons-le en position. Ce sera quelque part ici. OK, jouons le tout. Tu peux le voir ? C' est une boucle parfaite. Il y a un saut à la fin. Ici. Mmm, hum. Pas parfaitement aligné, donc je peux. En quoi consiste ce saut ? Laisse-moi voir. Mmm, hum. OK. Donc à cette position finale. Je vais juste le placer. Comme ça. OK. Maintenant c'est joué. L'ensemble, je veux dire. Parfait. C'est tellement merveilleux. J'adore cette animation en boucle. Voyons maintenant si nous pouvons effacer de cette référence Snowflake Passons donc au mode dessin à la gomme. Et en fait, oui, nous le pouvons. Voyons donc le tout. Oui, le voici encore une fois. Je vais juste effacer cette note pour moi. Super cool. Alors laissez-moi résumer ce que nous avons fait, d'accord ? Nous avons créé une toile de taille carrée et y avons mis des flocons de neige Nous le divisons en deux et nous changeons leur position pour obtenir un schéma homogène afin qu'il puisse continuer ainsi, car c'est dans cette direction que changeons leur position pour obtenir un schéma homogène afin qu'il puisse continuer ainsi, car c'est dans cette tombe la neige Nous avons créé un flocon de neige de référence. Nous l'avons apporté pour procréer des rêves et nous l'avons dupliqué. Si vous avez besoin de plus de flocons de neige, vous pouvez effectuer exactement le même processus avec une autre couche Vous pouvez donc dupliquer celui-ci à nouveau et simplement aligner ces flocons de neige de référence, d'accord ? Alors oui, nous avons dupliqué ces deux couches et les avons placées en dehors du cadre. Ces deux carrés, d'accord ? Ensuite, j'ai ajouté un cadre au mouvement de la première pour l' aligner sur le flocon de neige de référence à la fin de cette piste, puis j'ai fait de même ou un peu de même pour la seconde où nous n' avons pas eu à nous aligner à cause des cerceaux, vous ne pouvez pas le voir à cause du Père Rendez-vous dans la prochaine vidéo où nous allons ajouter d' autres flocons de neige le devant, puis ajouter l' animation Joyeux Noël 10. Flocons de neige ludiques: OK. Donc ce que je veux maintenant, c'est que deux petits flocons de neige tombent ici. J'enregistrerai leurs mouvements et je les peindrai en coupes procréatives. Ma première étape consiste à créer une nouvelle piste, alors appuyez sur « Nouvelle piste ». Il s'agit de tout. Je vais entrer dans le mod de dessin en cliquant sur ce bouton. Je vais choisir le blanc et le pinceau en térébenthine, et je vais juste peindre un flocon de neige ici C'est un peu transparent. Il est texturé, donc ce pinceau fonctionnera bien pour cela. Je vais passer du mode dessin pour l' adapter à la chronologie. C'est un petit cadre. C'est bon. Je vais fabriquer cette raquette depuis le début, trouver sa position en dehors du cadre. J'ai quelque chose ici, donc je vais juste l'effacer. OK. Vous avez donc sa position en dehors du cadre car nous voulons que cette animation en boucle soit belle Donc, s'il démarre sans que ce flocon de neige soit là, il aura toujours cette sensation d'animation en boucle D'accord ? Je vais donc battre un record, et je vais garder les yeux sur la piste. J'ai 10 secondes pour le faire quitter l'image. Je vais donc retenir mon souffle. Oh, c'est lent. Repartons à zéro. Et c'est très rapide. Recommencez. C'est cool. OK. Maintenant, je vais créer une autre piste et faire exactement la même chose. Je vais passer en mode dessin. Je vais y dessiner un petit flocon de neige. J'ai appuyé sur OK. Je vais l'adapter à la chronologie. Cool. Je suis au début de la piste. Je vais trouver sa position à l'extérieur , enregistrer, garder un œil sur la chronologie et le faire tomber. C'est vraiment cool. OK. J'adore ça. Nous avons donc maintenant deux types d'animations incluses et nous allons faire celle de Joyeux Noël dans la prochaine vidéo. 11. Écriture manuscrite magique: C'est bon. Passons à la dernière partie de l'animation où nous allons créer une jolie inscription en cuir « Joyeux Noël La première chose dont nous avons besoin pour cela, c'est d' une base sur laquelle nous allons puiser , puis nous allons la supprimer. Donc, ce que je veux de vous maintenant, c'est d'aller sur Procreate, de créer un nouveau canevas de la taille d'un écran Je vais changer la couleur de fond en gris car je vais travailler avec du cuir blanc Je vais ajouter du texte et écrire Joyeux Noël. Sélectionnez le texte. Oups OK, je vais le placer au milieu, sélectionner le texte, et je vais chercher une police que j'adorerais recréer Maintenant, avec cette technique d'animation, cette police manuscrite serait la plus belle, et vous êtes totalement libre de vous écrire vous-même le Joyeux Noël avec un pinceau ici, accord pour imiter Vous n'avez donc pas nécessairement besoin d'une police manuscrite. Je vais juste passer en revue mes polices de caractères. Je les utilise. Oui, j'ai choisi celui-ci. Mais encore une fois, vous pouvez tout à fait vous contenter d'un crayon à dessin et de placer le calque qu'il vous faut Joyeux Noël. OK ? Cela peut donc être totalement comme votre écriture. Je vais utiliser cette police. Je vais maintenant accéder à la couche de ce texte et appuyer sur Rasterize Rasterize créera en fait une image à partir du texte, vous ne pouvez donc plus modifier le Je vais maintenir cette couche enfoncée, revenir à Procreate dreams et la placer en haut, et je vais faire en sorte qu'elle remplisse la piste Je vais donc simplement le sélectionner et remplir la chronologie. Il est plein ? Oui, il est rempli. Je vais le sélectionner. C'est où ? Je vais le placer en haut, au milieu, non ? Maintenant, nous allons utiliser la méthode du flip book. Si vous avez suivi l'autre classe d' animation que j'ai, vous connaissez déjà la méthode du flipbook, qui consiste dessiner chaque image de l' Cela peut sembler vraiment épuisant parce que c'est beaucoup, mais ce sera un processus vraiment agréable Cela peut être très méditatif, et laissez-moi simplement vous montrer, en fait Donc, la première chose à faire est créer une nouvelle piste avant tout, je vais créer une nouvelle piste et replacer la pièce au début. Et maintenant je vais entrer en mode dessin avec ce signe. Je choisirai le blanc, et je choisirai le set de pinceaux lumineux, le stylo lumineux. Et ce que nous allons faire, c'est ouvrir le mode flipbook, balayer vers le bas, et le flip book s' ouvrira Maintenant, qu'est-ce que cela signifie ? Nous avons une animation de dix secondes avec une fréquence d'images de 24 images par seconde. Cela signifie que nous avons 240 images pendant toute l'animation. Maintenant, nous n'allons pas remplir toute l'animation, mais nous visons à en remplir au moins 200, d'accord ? Avec ça. Et ce que nous allons faire, c'est comme si nous écrivions tout ce Joyeux Noël, puis il disparaîtra également OK ? Laissez-moi juste vous montrer ce que je veux dire. Je suis donc au flip book. Il s'agit de la première image. Je vais juste dessiner un segment du lettrage. Je vais passer à la suivante. Et comme il y a la peau de l'oignon, voyez-vous ce point violet ? Cela me montre ce que j' ai dessiné auparavant. Cela m'aidera donc à suivre le mouvement. Alors maintenant, je vais tracer une ligne un peu plus longue et aussi une ligne un peu plus longue à nouveau. Et laissez-moi juste vous montrer à quoi cela sert. Je recommence toujours par le début, d'accord ? Laissez-moi juste vous montrer et jouons-y. Je vais vous montrer ici. Tu l'as vu ? Nous allons donc combler le trou comme ceci. Et ça va avoir l'air super cool. Alors allons-y. Nous sommes là. Nous sommes en mode dessin. Nous sommes le flip book, et consacrons-nous un peu de temps à cela. Vous pouvez suivre où vous en êtes dans la chronologie ici. Cela signifie que nous sommes déjà dans 1 seconde, avons donc 24. Ce flipbook contient des pages dessinées plus dix. Donc, si j'ajoute une image de plus, elle passera à 11. Pouvez-vous voir que cela comptera jusqu'à 24, puis changera la seconde. OK, maintenant que j'en suis à la fin, je vais écrire cinq autres petits livres aux puces, feuilletant les pages complètes pour qu' il y ait une écriture stable sur cinq cadres J'en suis à 5 secondes maintenant. Je l'ai fait de manière très détaillée. peut donc que vous n'ayez pas progressé dans ces petites étapes et que vous disposiez peut-être de moins de temps. C'est bon. Je vais vous montrer dans une seconde pourquoi je dis cela, mais faisons simplement cinq petits cadres pour le moment. Tu vois ce frétillement ? J'adore son apparence. Il suffit de jouer le trou pour que vous puissiez voir ce que nous avons fait. Ok, donc la neige tombe et OK. Et maintenant ça s'arrête, non ? Ce que je veux faire jusqu'à la fin de cette chronologie, parce que si vous voulez simplement écrire ici et ensuite, c'est fini, c'est cool. C'est nouveau. Je veux remplir ce cadre en faisant disparaître cette écriture Et je ne le ferai pas d'une manière aussi détaillée que celle-ci, parce que j'aimerais bien, mais comme vous pouvez le voir, cela prend environ 6 secondes, presque 6 secondes. Il me reste quatre secondes. Encore quatre secondes pour le faire disparaître. Je vais donc le faire disparaître dès le début. Je vais donc l'écrire, encore une fois, comme le Joyeux Noël, mais toujours un peu moins, si cela a du sens OK ? C'est donc ce que je vais faire. Et oui, ça me prend, genre, beaucoup de temps. Vous verrez peut-être ces écrits dans 20 secondes. Mais je suis déjà à environ 40 secondes de création de cette partie d'animation. Donc, euh, oui, gardez cela à l'esprit. OK, alors allons-y. Je fabriquerai le chapeau de jeu là où se trouve mon dernier cadre. Oups. Ouais. Mode dessin, flip book. Et c'est ce que nous allons faire. OK, je pense que c'est terminé. Nous sommes à 9 secondes. est fait, je vais désactiver la visibilité de cette couche de lettrage, d'accord ? Et jouons-y. Oh, ouah. Ça a l'air super cool. J'adore ça. Tu peux le voir ? Cela a l'air incroyable. Je l'aime tellement. OK, nous en avons donc terminé avec l' animation. Qu'est-ce que tu en dis ? J'adore ça. OK, alors rendez-vous dans la prochaine vidéo où nous allons l' exporter et créer un Jiff à partir de celui-ci. Donc tu es là. 12. Exporter votre animation: Très bien, maintenant que notre belle animation est prête, exportons-la Maintenant, nous aurons besoin de deux fichiers. Le premier sera un MP 4. Ce sera un fichier vidéo, vrai, que je vais partager en vrai. Et j'aurai également besoin d'un fichier JIF pour pouvoir l'utiliser comme carte de vœux numérique dans mes e-mails Et en fait, cela fonctionnera également comme votre projet de classe, d'accord ? Nous aurons une application différente pour créer le JIF car dreams ne supporte pas encore le JIFS Donc, si vous souhaitez le partager, cliquez sur le bouton Rêves ici. D'accord ? Appuyez sur Partager et sur Vidéo, et votre fichier sera exporté, n'est-ce pas ? Je vais sortir et enregistrer la vidéo. Cool. Maintenant, ce que je vais faire, c'est passer à mon téléphone parce que ce sera plus rapide pour moi, mais vous êtes totalement libre de le faire sur votre iPad. Nous allons utiliser Adobe Express. Il s'agit d'une application gratuite. Vous pouvez donc le télécharger sur votre iPad. Je vais le faire sur mon téléphone. Je vais donc d'abord le partager sur mon téléphone. Voici donc mon téléphone, je vais simplement sélectionner l'animation et la déposer sur mon téléphone. Je l'ai donc ici. Je vais mettre cela au second plan. Et ce que je vais faire maintenant, c'est ouvrir Adobe Express. Encore une fois, il s'agit d'une application gratuite. OK. Et vous devrez créer un compte ou connecter avec votre compte Google ou votre compte Facebook, d'accord ? C'est bon. Ainsi, lorsqu'il s'ouvre, vous pouvez effectuer plusieurs opérations dans Adobe Express. Le moyen le plus simple de créer un Jif est de cliquer sur la barre de recherche et d'écrire Jif Et il s'ouvrira pour passer en mode ou en possibilité Jif. Il vous suffit donc d'appuyer pour télécharger une vidéo, de la sélectionner dans la photothèque. OK. Et maintenant qu'il est chargé, vous pouvez le définir trop grand car je veux qu'il soit de haute qualité. Par exemple, il existe d'autres modes ou applications et sites Web où vous pouvez convertir une vidéo en Jif Mais j'ai constaté qu'il y avait une perte de qualité importante dans plupart d'entre eux, et j'ai trouvé qu'Adobe Express entraînait une perte de qualité moindre. Je vais donc simplement le régler sur une grande qualité et attendre que mon média soit téléchargé Et quand c'est fait, cliquez sur le téléchargement. Il est en train d'exporter votre fichier et vous pourrez enregistrer votre image Jif Save Et il a été enregistré sur la pellicule photo. Alors maintenant, lorsque vous allez sur votre pellicule, vous verrez votre Jif Et c'est d'une assez bonne qualité. Quand je veux écrire un e-mail, je peux écrire Joyeux Noël Et d'après mes photos, ce Jeff va juste jouer comme ça. C'est cool, non ? Vous pouvez donc l'envoyer sous forme de carte de vœux de Noël par e-mail. Mais cela fonctionnera également dans votre projet de partage de compétences. Alors laisse-moi juste te montrer. Dans la classe, dans la partie projet et ressources, cliquez sur Soumettre le projet. Vous pouvez ajouter le titre du projet. Vous pouvez donc lui donner un nom. Ouais. Salut. Noël. Joyeux Noël Dans la description, vous pouvez ajouter l'image qui se déplacera telle quelle en tant que chef. Wawa Comme c'est beau. C'est tellement cool. Et comme image de couverture, veuillez simplement faire une capture d'écran de votre œuvre d'art. Je vais simplement télécharger votre illustration elle-même que vous avez réalisée dans Procreate Cela fonctionnera très bien. Et j'adore ce à quoi ça ressemble. Ensuite, cliquez sur Publier, et vous aurez un projet de classe incroyable. OK. J'espère que ce cours vous a plu. Rendez-vous dans la dernière vidéo où nous allons terminer le tout. 13. Réflexions finales: Félicitations. Tu l'as fait. Tu as terminé le cours, et je suis tellement fière de toi. Je suis sûr que vos œuvres sont magnifiques et j'ai hâte de les voir, alors assurez-vous de les télécharger dans la galerie de projets et de me taguer si vous les partagez sur les réseaux sociaux. Suivez-moi également sur les réseaux sociaux et ici sur Skill Share pour rester à jour N'hésitez pas à laisser un commentaire pour le cours. Il est très important pour moi de savoir ce que vous en pensez et que les autres sachent si cela leur convient parfaitement. C'était un réel plaisir de vous avoir ici, et j'espère également vous voir dans mes autres cours. Je vous souhaite tout le meilleur, bonne création et de joyeuses fêtes.