illustrer et animer avec Procreate pour les débutants | Boostez votre imagination !

1. Intro: Bienvenue dans ma classe et dans cette classe, j'espère que vous libérez votre côté créatif et votre imagination. J' ai choisi un sujet vraiment amusant qui n'a peut-être jamais été jeté dans votre esprit. Pensez à avant, qui est d'imaginer à quoi ressemblerait votre magasin de rêve si vous arrivez à faire un petit saut le jour, quel sera-t-il ? Nous allons explorer cela ensemble et nous amuser avec la procréation qu'il ya réaliser une finale vivante de vos propres idées. Nous allons d'abord collecter quelques références et commencer à esquisser grossièrement le front de la boutique. Nous continuerons à ajouter plus, utilisent-ils et amusants jusqu' à ce que nous nous rapprochions de ce que vous avez en tête. Et enfin, nous allons même aller plus loin et faire quelques animations simples pour donner vie à votre scène. Swan, n'est-ce pas ? Alors prenez votre iPad, crayon et sautez dans la classe. Commençons. 2. 1- Référence: Bienvenue à nouveau. Merci beaucoup d'avoir décidé de prendre ce cours. Commençons. Pour la première leçon de cette classe, nous allons recueillir des références et créer notre tableau de référence. Mais d'abord, nous devons décider quel genre de magasin de rêve, ce que j'aime. Et j'ai décidé de dessiner aujourd'hui un petit micro café, ceux qu'on peut voir à Paris ou à Rome. Collectons quelques références. Et cette étape Pinterest comme mon meilleur ami. Et vous essaierez de recueillir quelques références pour tout ce que vous aimeriez dessiner, et cela vous aidera beaucoup. Alors commençons et commençons à chercher quelques magasins. Vous pouvez simplement taper n'importe quel mot-clé que vous avez l'esprit pour voir ce que vous pouvez trouver ici. Et je vais commencer à chercher un magasins croisades, et nous allons voir ce que nous aurons ici. Et comme vous pouvez le voir, ce sont quelques grandes boutiques nulles. Allons le rendre plus spécifique et avait de petits magasins avec des aides. Et voyons ce qui arrivera. À droite. Ce ne sont pas ce que j'ai en tête aussi. Alors essayons quelque chose d'autre comme les petites boutiques avant et voyons ce qui viendra ici. Ça dit, on y va. C' est exactement le genre de magasins qui sont vraiment comme et ont toujours besoin de faire ici pour recueillir votre tableau de référence est de continuer à défiler à la trouver quelques photos qui avaient quelque chose qui attire juste votre attention et attiré par vous. Donc vous pouvez juste trouver ici que j'aime les plantes. Donc, je touche enregistrer et créer le tableau pour commencer à collecter les photos, modifier, continuer à ramper, et continuer à ajouter à vos tableaux jusqu'à ce que vous ayez un tableau final ici. J' aime aussi ce sol photo aussi l'ajouter à ma parole. Celle-ci est géniale aussi. Comme vous pouvez le voir, pas seulement à la recherche de nos cafés. Je cherche juste quelques détails. Comme le verre plus 8, comme les chaises, la table, vous savez, le petit tableau noir qui a le menu dessus et tout ça. Continuez simplement à faire défiler, continuez simplement à ajouter à votre planche. C' est vraiment l'une des étapes amusantes du processus créatif. Bon, continuons à chercher. Comme vous pouvez le voir ici, je fais juste défiler et collecter les meilleures côtelettes que je peux trouver et les meilleurs détails que je peux ajouter à mon dessin pour avoir le travail de rêve qu'il avait en tête. À ce stade, je n'ai toujours pas une vision claire de ce à quoi ça ressemble, mais je commence à aimer imaginer à quoi ça ressemble. Bon, maintenant on a fini. C' est notre mot, le petit conseil d'administration. Ce sont les photos que j'ai recueillies aujourd'hui et c'est mon tableau de référence. J' espère que vous suivez et que vous avez votre transport prêt maintenant. Et passons à la leçon suivante. 3. 2- Esquisser: D' accord, et maintenant que nous avons recueilli notre tableau de référence, nous devons esquisser grossièrement l'idée du coup de jante qu'il avait en tête. Alors commençons. D' accord. Ce n'est pas eu à procréer et ouvrir des documents. Comme vous vous en souvenez, c'est le tableau de Pinterest. Je le fais glisser à l'écran à côté de la procréation. Et avec cette ligne entre eux, il suffit de le faire glisser pour décider de la proportion dont vous avez besoin de votre écran pour la procréation et le contraste, à droite, commençons. Examinons les photos que nous avons recueillies. J' ai aimé celui-là parce que c'est comme ça, tu sais, rayures se répandent ici, des plantes et comment tout est composé ici. Et cette photo aussi ici, j'aime vraiment cette table et chaises. Celle-ci aussi a des chaises uniques. J' ai vraiment aimé ça. D' accord. Alors commençons par cette photo. Je suis juste en train de dessiner ma boutique ici. Très grossièrement. Soit avoir besoin d'être expert en dessin ou quoi que ce soit. Vous copiez juste quelque chose de la référence. Vous comptez simplement sur la façon dont vos yeux observent l'image que vous avez devant vous. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Et la construction ou la perspective ou le plus ancien Non, juste un lixiviation le côté créatif de vous et commencer à dessiner librement sans aucune limitation. Peut-être que je vais avoir comme une planche ici qui dit un café peut-être. Et peut-être un numéro ici, le numéro du magasin ou autre chose. J' ai juste l'impression de vouloir le faire. Et j'ajoute quelques détails ici et là. Je pense que la porte, cette porte, ça sera très agréable ici. Voyons que cette étape est que votre esprit va s'ajuster pour récupérer tous les souvenirs visuels que vous avez, quatre portes et fenêtres et tout, plus les conseils de référence que vous êtes déjà mort. Donc, vous avez beaucoup de visuels qui se passent maintenant dans votre esprit. Et cela aidera à développer un visuel vraiment agréable à votre boutique de rêve. Ok, j'adore ce petit tableau noir qu'il a ajouté. Et maintenant, pensons à la table et la chaîne est juste une petite petite table mignonne ici. Il suffit de garder un très simple et rugueux. J' ai cherché à ajouter juste un petit détail mignon ici comme ce petit chat mignon. Et je vous dirai plus tard pourquoi j'ai ajouté ceci ici. D' accord, gardons que vous n'avez pas à empiler sur le tableau de référence que vous avez recueilli. Vous gardez juste votre imagination travaille ici et soyez aussi créatif que possible et obtenez tout sur papier ou sur le produit ici. Il suffit de continuer à imaginer et de continuer à dessiner librement sans aucune limitation. J' ai pensé ajouter quelques verts ici à la scène pour être des yeux semés. Continuons. Il suffit de recueillir quelques choses du tableau de référence sur cette photo, j'aime vraiment cette lampe de rue ici que je peux ajouter à ma scène et continuons. J' essaie juste d'observer comment c'est fait ici, comment ça ressemble à l'image. J' aime vraiment comment ça ressemble ici. C' est le continuum. Vous continuez à vous déplacer autour de votre planche pour trouver quelque chose qui a l'air cool. Et cette photo, j'aime vraiment le stand ou les gâteaux et les boulangeries ici. Alors j'ai essayé de le faire ici dans mon magasin. Tu peux devenir fou avec ça. Vous pouvez ajouter n'importe quoi sur ces étagères. Je vais faire des cupcakes clés, des boulangeries. Ou tu penses que tu aimes. Continuez à imaginer si c'est votre magasin, ce qu'on fera, qu'aimeriez-vous qu'il ait ? Qu' est-ce que tu aimais servir les gens à travers ça ? Et c'est le plaisir de ça. Vous savez, vous continuez à imaginer tout, continuez à dessiner librement. C' est un excellent processus. Peut-être que vous pouvez ajouter des plantes ici. Juste comme ça. J'aime vraiment comment ça se passe maintenant ensemble. La composition entre le conseil d'administration, le magasin, T1, cette chaise est et cette tuée chats et les plantes. Continuons à travailler. Continuons à ajouter quelques détails. Droit ? Peut-être des arbres et des verts ici et là. Ça aura l'air bien là-dessus. Ce que j'ai vraiment aimé. Ce genre de plante qui est accrochée au mur et aux portes. Et ces petites pensées ici, peut-être que vous pouvez en ajouter une comme un cactus. Ouais, je pense que ça a l'air mignon. Ça continue. Juste affiner quelques lignes ici pour que tout soit clair. Cette lampe, peut-être juste un petit niveau, le sol. Juste comme ça. Et je pense que c'est tout pour ce croquis grossier. J' aime vraiment comment ça ressemble. Et passons à la leçon suivante et continuons avec le croquis. 4. 3- blocage de couleur: Maintenant que nous avons terminé notre croquis, nous allons commencer à bloquer les couleurs. Commençons et les ressources, vous trouverez les palettes de couleurs que j'ai choisies pour vous. Et vous allez simplement l'ajouter à votre Procreate. Et je choisirai celui-ci comme par défaut. De là, vous pouvez choisir n'importe quelle palette de couleurs que vous voulez ou même vos propres couleurs. Je l'ai fait. Prenez l'opacité pour ce croquis un peu jusqu'à la couleur. Et je fais simplement glisser ce calque vide sous le calque d'esquisse pour pouvoir le dessiner en dessous. Et je commence à voir les couleurs. Et commençons. Je vais d'abord commencer à colorier les écrans de plantes entrées que nous avons dans la scène. Juste comme ça. Choisissons un autre pinceau pour être, pour être plus audacieux. Peut-être celui-là. Oui, ce pinceau théorème, je pense Effects. Et commençons. Comme vous êtes familier avec Procreate, il fait la ligne Joe et fait glisser la couleur pour échouer cette face qui a une ligne fermée autour, c'est difficile avec la couleur. C' est aussi simple que ça. OK, continuons. Sur le même calque. Je couvrirai tous les arbres et les plantes de la même manière. Et comme vous pouvez le voir ici, j'ai pris ça un peu plus vite pour vous comme vous avez eu l'idée ici. Et continuons. Et maintenant que prédominent les îles de plantes, nous choisissons une autre couche et commençons colorier cette planche ici avec une couleur brune. Juste comme ça. Créer un autre calque pour l'arrière-plan. Pour ce calque, je vais créer un autre calque et me diriger vers le masque d'écrêtage, pour masquer dans ce calque pour commencer à faire les rayures dedans. Et il l'aimait. Comme une sorte d'ajoute un conscient. Et avec une couleur plus foncée. Je continue d'escalader cette partie. Juste comme ça. Et ça, en fait, à l'ambiance d'un magasin. Ouais, maintenant ça ressemble à un choc. Continuons. Et maintenant, colorions le magasin lui-même. Je vais choisir UT, couleur jaune pour ça. Avec la même technique. Vous allez juste faire une ligne et vous faites glisser la couleur dedans pour la remplir. Et continuez avec ça. Et maintenant, la boutique est colorée. Continuons. Comme vous pouvez le voir, c'est une technique très simple. Il suffit de créer des calques sous votre esquisse. Et vous commencez à colorier et à bloquer la couleur de la scène avec les palettes de couleurs que vous avez choisies auparavant. Processus très simple et c'est vraiment agréable. Et maintenant avec cette lampe, d'accord ? Et ici, je vais le copier. Je dupliquerai un calque jusqu'à ce qu'un équilibre ou une sorte de symétrie à la scène. Et maintenant pour les pensées, j'ai choisi cette couleur brune. Des parcelles de bureau, des branches d'arbre. Il suffit de penser que fait en sorte de fermer les lignes pour un linéaire à ce que l'alkyne pour vous de faire glisser la couleur facilement à tomber la couche et non la toile entière. D' accord. Continuons. Et maintenant, pour la sable, d'accord. Vous êtes juste libre d'ajouter n'importe quel type de détails que vous aimez ou de décharger et de contraste pour quelque chose. D' accord. Je pense à dessiner une petite tasse de café nulle ici sur ce panneau. Et maintenant IOB écrit juste un café sur ce tableau. Et ici, comme vous pouvez le voir avec cet outil, j'utilise distorted et l'outil de distorsion pour éditer le texte. Ok, c'est à cette horloge. Et continuons. Et maintenant pour ce chat, c'est très simple. Vous êtes libre de regarder quelques références pour une distribution comme les chats de bande dessinée sont chats et vous êtes juste de dessiner de référence est va le rendre très facile pour vous, ou vous pouvez dessiner l'offre de votre imagination dans la poussière. Ajoutez ces pensées créatives à votre thème. C' est ce que je fais en passant, j'essaie juste par mon imagination. Et je pense que ça a l'air mignon. Et maintenant sur les étagères qui est maintenant créé quelques articles et couleurs dans notre palette de couleurs. Pensons à des fossiles, des boulangeries, des cupcakes, et tout ça. Vous continuez à ajouter plus de détails à votre scène. Et terminons. C'est un processus très amusant et vous apprécierez beaucoup et cela vous aidera dans les prochaines leçons. Et maintenant qu'on en a fini avec un client qui cueille, j'aime vraiment comment ça s'est passé. Maintenant, allons juste sauter dans la prochaine leçon. 5. 4- Détails et textures: Et maintenant, pour cette leçon que nous avons terminé le blocage des couleurs d'art, nous allons commencer à ajouter plus de détails et de textures à la scène. Alors commençons. C' est l'un des meilleurs chefs qui sont vraiment comme. Alors commençons. Je vais découper certains calques dans nos calques pour ajouter détails comme ici dans ce masque jaune de clip IO shop, un autre calque à masquer et pour ajouter quelques ombres, comme vous pouvez le voir ici. Ci-dessous, tout ce qui est au-dessus, comme les pensées, le tableau et tout. Cette plante ici. Très bien, faisons-le se multiplier. Et maintenant, je vais ajouter quelques rayures comme texturant à l'entrée murale comme cet effet. Et vous pouvez ajouter n'importe quel effet que vous avez en tête. Ce sera juste si bon. Ok, vous ajoutez juste quelques pauses ici. Juste comme ça. Et peut-être ajouter un cadre autour de cette porte. J' aime vraiment ce que ça a l'air. Et quelques autres respirations ici. Et peut-être autour. Et puis continuer les rayures. Et comme vous pouvez le voir déjà, il ajoute quelque chose ici de la saturation de l'ONU, disant que vous pouvez changer la couleur de l'arrière-plan ou d'un calque que vous avez. Et maintenant, pour ce tableau, je masse également un calque à l'intérieur avec une option de masque d'écrêtage pour y ajouter des ombres et des ombres. Juste comme ça. Continuons. Et maintenant, je vais faire un autre calque au-dessus pour monter le menu. Encore une fois avec mon écriture parce qu'il ajoute simplement cela, cette touche. Et bien sûr quelques prix. J' adore comment ça ressemble. Ok. Et maintenant une certaine texture est comme et maintenant une certaine texture en bois à cette planche. Ça a l'air mignon. Vous avez deux options pour dessiner à l'intérieur du calque, que ce soit pour choisir l'option Verrouillage alpha, pour que le calque puisse dessiner à l'intérieur du calque ou pour créer un autre calque au-dessus de celui-ci et masquer le calque dedans. Continuons. Cette étape est vraiment tout au sujet de votre goût personnel. C' est, il s'agit de la façon dont vous imaginez votre image finale dans votre esprit en ce moment sur comment elle ressemble. Et vous continuez à ajouter. Et à propos de cet ombrage. Vous pouvez juste imaginer où est la source de lumière vient et vous pouvez simplement dessiner quelques nuances simples dans la direction opposée. Il suffit de le garder aussi simple que possible. Si c'est difficile pour vous, vous pouvez toujours regarder les références et conduit à partir d'eux. Gardez ça facile pour vous-même. Et comme j'ai ajouté quelques ombres, nous ajoutons aussi des reflets et de l'éclairage. D' accord. Aussi quelques ombres ici. Et continuons. Peut-être que quelques lignes ici, ce sera cool. Certaines fleurs sur les plantes ont également ajouté une petite touche. Et aussi la saturation de la teinte. Vous continuez à jouer avec les couleurs de n'importe quel calque que vous pouvez trouver étrange pour votre valide, tout comme ceci. Et comme vous pouvez le voir, j'ajoute des textes directement sur la chaise. Pense ça et quelques ombres pour les chats. Ici, je vais juste utiliser une couleur claire pour faire l'effet de cette lampe. Et dupliqué ici. Il suffit de garder ça très simple. Maintenant, continuons. Et ici, comme vous pouvez le voir, j'ajoute plus de détails à ce qu'une mamie, mais avant, sous ces défis, il semble vraiment bon maintenant. Et on peut ajouter des rayures au dos de ces choses. Si c'est à l'intérieur du magasin ou quoi que ce soit. Juste si simple. C'est continuer à ajouter des détails et des textures. Je pense à rendre cette table et cette chaise un peu plus grandes. Ici, en face de cette scène. Juste comme ça. Maintenant va avoir l'air vraiment sympa. Peut-être comme une clôture ou une couleur foncée ici en arrière-plan qui a l'air agréable aussi. Et c'était l'image finale de mon magasin de rêve. Chez nous, l'amour comment il s'est avéré. Et passons à la prochaine leçon maintenant pour continuer à travailler plus là-dessus. 6. 5- Expérimentation avec des couleurs: Donc maintenant, dans cette étape, vous pouvez simplement le considérer comme une leçon supplémentaire ou quelque chose parce que je n'ai rien pensé à y essayer quelques compositions de couleurs ici et de jouer un peu avec les couleurs de la boutique. Alors commençons. Comme vous pouvez le voir ici, j'ai juste aplati tous les calques ensemble et je vais dupliquer cela et frappe ici pour les ajustements. Et j'aime aussi le bruit. Et comme vous pouvez le voir ici, nous avons quelques options là-bas. Et en faisant glisser votre doigt autour de l'écran et à droite, gauche, vous pouvez ajouter plus de bruit ou moins de bruit. J' ai adoré cet effet. Il ajoute un look vintage à la scène, c'est que vous pouvez voir ici. D' accord. Et maintenant, essayons d'autres ajustements que lorsque j'ai plus d'effets comme les cartes de dégradé un de mes favoris, vous pouvez glisser ici et ceux jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose qui peut ajouter une touche à votre boutique, comme celui-là, je vais prendre l'opacité un peu plus bas comme vous pouvez le voir, elle a tellement vieilli. J' ai juste pensé à cet effet, ces gentils. D' accord, continuons à expérimenter avec les couleurs et voyons quels sont les effets que nous pouvons obtenir plus que ça. Ok. Et comme vous pouvez le voir juste ici exporter ici à partir de l'option Partager. Ainsi, chaque fois que vous créez une nouvelle composition de couleurs que vous aimez quand vous l'exportez et l'enregistrez en tant qu'image sur votre iPad pour plus tard. C' est l'autre chose choisie était, qui est l'aberration chromatique. J' adore ça. Il continue juste à échanger votre doigt et continuer à déplacer ce cercle ici et là pour y avoir un point d'intérêt. Et vous pouvez choisir combien de migration d'être avoir ici. Et comme vous pouvez le voir, ces petites options ici sont belles. Aussi, nous avons eu cette demi-teinte. Comme vous le voyez ici, nous avons des effets sympas. Ces effets de pixels. Très gentil. Et un peu trop. Oui, ce sont eux. D' accord. Continuons d'essayer. Atteignez la carte de dégradé pour un autre essai. Essayons celui-là et prenons le latin investi, mais vers le bas. Et peut-être qu'on peut jouer avec les modes de fusion. Devenez trouver quelque chose de cool ici. D'accord. Comme vous pouvez le voir ici dans cet effet est vraiment, vraiment cool. Il a juste pris toutes les couleurs, le briquet du milieu, et juste adoré. Donc, je vais également appuyer sur l'option Partager et l'enregistrer comme PNG et l'enregistrer sur mon iPad. Et c'est tout. Ce sont les épreuves que nous avons eues aujourd'hui. Et ça t'a plu ? Ok, moins. Alors passons ça et dirigeons vers la partie animation. On se voit là-dedans. 7. 7- Animation: Et maintenant pour la partie amusante et les trucs vraiment amusants ici dans cette classe, qui est l'animation. Alors, nous allons juste y sauter. Pour commencer l'animation en procreate toujours besoin de faire est de se diriger vers les actions et ouvrir cette animation aider. Et comme vous pouvez le voir ici, vous verrez que la façon dont cela fonctionne est lu depuis les couches ci-dessous jusqu'aux couches supérieures. Ok, Donc toujours besoin de faire ici est de décider sont les couches que vous aimeriez déplacer. Et quelles sont les couches que vous aimeriez rester immobile ? En pinçant les calques ensemble, vous continuerez à aplatir et à fusionner les calques dont vous aurez besoin en arrière-plan, car ils resteront immobile, comme ça. Comme vous pouvez le voir ici, je suis en train de fusionner le magasin, les arbres, la lampe et tout ça. Je continue juste de fusionner et de pincer les couches ensemble pour les ajouter ensemble. Juste comme ça. Il suffit de choisir le plus ancien et de créer un groupe. Sauf s'ils sont dans un nouveau groupe. Vous pouvez simplement pincer ce groupe avec le calque ci-dessous. Et maintenant, je peux simplement supprimer le calque d'esquisse. Je peux enlever cette partie. Je n'en ai pas besoin. Et donc vous pouvez voir ici tout ce que je veux bouger était ce panneau ici, ce climatiseur, F jusqu'à plus tard et la queue des chats. Ce ne sont donc que les choses que je laisserai dans des couches séparées. Et toutes les autres choses sont juste aplaties. Très bien, nous avons deux options ici, l'arrière-plan et le premier plan. Ce sont les couches qui étaient des restes jusqu'au dessus des couches les plus anciennes, ce qui est d'aide les avant-plans et au-dessous de toutes les couches, qui est l'arrière-plan. Ce sont les deux seules couches qui resteront immobile. Et entre eux, vous aurez les calques qui seraient animés. C' est ainsi que cela fonctionne ici dans Procreate. Donc, pour moi, je vais faire le magasin, les arbres et tout ce que nous venons d'appartements et je vais le faire comme un arrière-plan. Donc peut-être rester en dessous de toutes les couches et encore. Et on a aussi ce petit cercle sur ce ventilateur de climatiseur là-haut. Il sera au premier plan, donc il ne bougera jamais, mais il restera au-dessus de la couche du ventilateur là-haut. Droit ? Copie, enferme-moi dans l'art. Maintenant, commençons. Et ici, nous avons la queue du chat. Donnons-lui juste un nom. Nommer vos calques est vraiment idéal pour organiser vos calques, car dans une minute nous dupliquerons tout cela pour que les mouvements se produisent. Ne vous inquiétez pas. L' animation peut sembler un tracas ou une accablante pour certaines personnes, mais croyez-moi, c'est vraiment, vraiment facile ici sur Procreate. Je ne trouve pas le logiciel de l'animation, mais j'ai juste aimé comment c'est très simple ici sur Procreate. Alors essayez-le et ne vous sentez pas submergé et suivez simplement avec moi étape par étape. D' accord, Atari a renommé toutes les couches. On va commencer à planifier l'animation. Celle-là est le premier plan. C' est la couche que nous restons là-haut et immobile, et c'est l'arrière-plan que nous restons bas couches plus anciennes sans bouger. Ok, nous allons maintenant regrouper les trois couches bien que se déplacent ici. Et nous allons dupliquer qui était le nombre de cadres. Vous aimeriez qu'il bouge. D' accord. Il y avait moi. Tu comprendras ce que je veux dire maintenant. Donc maintenant, comme vous pouvez le voir ici, voici la queue de chat et cette queue pour aller d'un côté à l'autre. Comment faire cela dans l'animation ici dans Procreate, C'est une animation image par image. Donc, pour déplacer cette queue, vous devez la dupliquer quelques fois et chaque fois que vous venez faire tourner un peu meilleur endroit pour la queue et pour l'autre. Maintenant, je vais juste appuyer sur l'option select là-haut. Et je vais choisir l'option de distorsion pour le déplacer juste un peu, juste un instant, un peu. D'accord. Et maintenant, pour le troisième, j'utiliserai aussi la distorsion. Et comme vous pouvez le voir ici, pourquoi j'utilise l'option Distort et ne pas utiliser l'option de rotation originale est que le stockage déplace juste un côté de ce rectangle de sélection autour d'elle. Je garderai donc le point d'origine de la queue attachée au chat. Je le garderai en place et il ne fera que bouger le reste de la queue. Donc, tout va commencer à partir du même point. C' est le début de la queue attachée au chat. Et je vais juste bouger la queue elle-même, non ? Juste comme ça. C' est très, très simple. Et maintenant, je vais le dupliquer encore une fois. Et aussi j'utilise l'option de distorsion dans GitHub comme ça. Donc, quand vous appuyez sur play là-bas, vous trouverez ce lissage si vite. Je dirais que les images par seconde sont ici, mais ils sont tombés pour être plus lents. Donc, comme vous pouvez le voir ici, ça bouge très bien. Et comme vous pouvez le voir ici dans la chronologie en bas, le lissage est juste de lire les calques que vous dupliquez. D' accord ? Très simple. C' est très simple. Vous les gars, ça vous semblera accablant, mais croyez-moi, ça va s'améliorer maintenant. D' accord ? Et c'est tout pour la queue du chat. Bien sûr, vous pouvez ajouter de plus en plus comme quand vous dupliquez et que je savais peut faire qu'il aime c'est la queue, la fin de la queue peut tourbillonner. Vous pouvez dessiner autant d'images que vous le souhaitez. Déplaçons ça un peu comme ça. Et comme vous pouvez le voir ici sur les cadres de peau d'oignon, qu'est-ce que le public peut encadrer ? Lorsque vous déplacez quelque chose d'un endroit à l'autre, vous pouvez constater qu'il y a un calque transparent en dessous, c' est-à-dire l'étape précédant celui-ci ou l'autre calque qui se trouve avant qu'il dans la partie animation. Donc, il vous montre juste où, où était votre objet avant, et où est-il maintenant et où il se dirige. Vous pouvez donc choisir le nombre de couches dont il a besoin pour apparaître ici pour vous. Et pour moi, je choisis juste les cadres de peau d'oignon comme à ou comme un ou deux. Je ne veux pas voir tous les cadres qui sont avant et qui sont après le cadre dans lequel je suis maintenant. Je veux juste voir où j'étais dans le cadre passé pour pouvoir continuer pour qu'il ne soit pas distrait. Bon, continuons. Continuez à frapper le jeu. Je joue avec les images par seconde pour le rendre plus rapide ou pour faire un plus lent. Tout est à propos de ça. C'est très simple. Et tout ce que vous devez faire pour être meilleur. Et l'animation avec Procreate est de continuer à expérimenter dans la lumière. Essayez de dessiner cadre par cadre bols, équilibrage, essayez de dessiner quelques très petites choses qui se déplacent d'un endroit à l'autre et continuez à expérimenter avec cela. Très bien, et c'est là que la queue de chat, je pense que ça a l'air très sympa et j'aime vraiment le rythme de ça. Et c'est tout. Peut-être que si nous venons d'ajouter une couche ici. Je pense que l'ensemble du groupe est un cadre, donc nous ajoutons une nouvelle couche dans le groupe, qui est les étapes de la tuyauterie des îles. Quand il est complètement fermé, il est agréable de dessiner juste la ligne de niveau comme c'est, qui est les cils. Peut-être. Ça a l'air plutôt sympa. Je peux prendre les images par seconde, peu vers le bas pour être un peu plus lent, juste comme ça. Ok, maintenant c'est beaucoup plus mignon. D'accord. Essayons autre chose. Ça me fait penser. Ok. Et maintenant, pour cette tasse de café, je vais prendre, je dis de les laisser tomber. Dans un des trains. Je vais continuer à jouer avec l'opacité dans tous les cadres comme si c'était fait avec de la lumière, comme si c'était allumer des jardins, allumer un lit comme ça. J' écris que c'est Fred, ce signe. Ça a l'air sympa pour moi. Continuons à travailler. Ok. Et maintenant, avec ce ventilateur, comment pouvons-nous faire en sorte que ça marche ? D' accord, on va ouvrir ça et on va le faire tourner. Pensons à cet ampère, le vaste cadre. Nous allons également le faire tourner plus loin comme ça. Et maintenant, essayons à quoi ça ressemble. Ce sera comme ça. Ça a l'air très amusant. Comme vous pouvez le voir. Ça vient d'ajouter quelque chose à la scène. Vous savez, les gars, ça marche vraiment. Comme je vous l'ai dit, c'est très simple. Je peux expédier. Je peux prendre Z0 accélère avec revendication avec les trames par seconde état. Ça a toujours l'air sympa. D'accord ? Continuez à expérimenter et à essayer jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose que vous aimez. Donc c'est très gentil. J' aime vraiment pour l'instant. C' est très simple. C' est pour le niveau débutant ici que tout le monde peut faire. Alors j'ai pensé que je viendrais peut-être une partie ici. Juste comme ça. Juste pour ajouter plus de contraste à cette casserole pour être plus clair. Brian, juste comme ça. Et quelques détails comme ça. Aire l'air bien. Et peut-être un peu de train pour ça. Je nourrit la scène semble lignes vertes et comme je vous l'ai dit est, il est juste un débutant amical et vous pouvez avoir plus de jeux indépendants en fonction de votre animation. C' est le niveau des traités, comme si tu venais avec les plans. Vous pouvez déplacer n'importe quoi dans la scène. Et maintenant, pour quelques touches finales, d'accord. C' est un trou pour les mêmes gars. J' adore ce que ça a l'air. Et maintenant, exportons ça pour pouvoir le partager n'importe où. Allons à la leçon suivante. 8. 8- Exporter et réflexions finales: Et maintenant que nous avons terminé notre cours, il est temps pour nous d'exporter l'animation que nous venons de faire. Commençons ça. Pour exporter cet ennemi, la Vierge de votre œuvre, vous allez vers l'option Partager et vous trouverez l'ennemi, le PNG. Nous avons l'année PNG animée, et nous avons les options pour cela. Vous pouvez également modifier les images par seconde. Mais j'aime vraiment l'exporter comme un MP4 animé pour Instagram et Facebook, vous avez deux options ici, le web prêt et la résolution maximale, mais il fait Bob, la résolution maximale. Comme vous pouvez le voir ici, si nous changeons les images par seconde option, cela le rend juste rapide ou lent, ou non ? Et c'est tout. Vous venez d'avoir un Made il MP4 et vous appuyez sur Export. Et maintenant vous exportez. Vous avez beaucoup d'options pour l'enregistrer dans vos fichiers, pour envoyer à vous-même dans l'e-mail, pour AirDrop sur n'importe quel autre appareil ou quoi que ce soit. Et c'est tout. Maintenant, vous voyez est prêt à être partagé à ce sujet. Si c'est votre première scène ou votre première drogue dans cette classe, n'ayez pas peur ou intimidé de la partager avec les gens. Je sais à quel point il peut être difficile de savoir comment un peu effrayant cela peut sembler dans la première obtention parce que nous avons tous été là. Je me souviens que moi-même ne voulions pas partager ce que je viens de faire au début, mais à un moment donné, je me suis rendu compte que je ne m'en fous pas. Je veux juste partager ce que je fais et la malhonnêteté, comment je vais progresser était en train de mourir. Je voulais juste que ça soit documenté. Je vous ai demandé quel est le premier cadre ou le premier personnage ou le premier croquis que j'ai posté. Et la dernière chose que j'ai posté aujourd'hui, juste pour embrasser ça, voir comment mon style s'est développé. C' est vraiment incroyable processus et vous regretterez si vous n'avez pas commencé aujourd'hui. Ne regardez pas les gens qui sont assez professionnels pour avoir le mot en vedette partout et il semble parfaitement parfait. Non, rappelez-vous juste que tout le monde a commencé de quelque part. Et c'est mieux pour toi de commencer. Maintenant, il y a une citation, une citation étonnante en fait que ou vous aimez, ce qui est n'attendez pas d'être génial, pour commencer, pour commencer à être génial. Si vous avez commencé, l'une des pires choses qui puisse arriver, vous pouvez avoir un mauvais appel de quelqu'un. Alors qu'est-ce qui se souvient que personne n'a le droit de juger. C' est juste votre côté créatif et vous partagez ce côté avec le monde. Vous devez donc être prêt pour les commentaires de retour et les commentaires. Et aussi que les commentaires de retour peuvent être mauvais pour vous. Les bons commentaires peuvent en fait être mauvais parce que certaines des personnes dans le tout premier début à partager quelque chose et c'est niveau très débutant. Et ils obtiennent quelques bons commentaires de leurs amis, leur famille, et la scène qui est incroyable et il semble génial et il se sent juste qu'ils sont déjà des experts et le Dani à étudier plus parce que le faire quelque chose qui plaît pour ajouter la majorité des gens qu'ils les suivent. Donc ils arrêtent d'étudier et ils continuent de faire les choses qui ont obtenu du bien viennent des gens. C' est tellement faux aussi parce que la nécessité de continuer à dessiner tout le long du chemin. Tu continues d'essayer. Des choses que vous ne connaissez pas. Vous continuez à apprendre tous les jours, apprenez quelque chose tous les jours. Vous continuez d'étudier, d'explorer, d'expérimenter et de publier le résultat final sur les médias sociaux. Juste pour construire un suiveur et juste pour construire une certaine confiance avec les gens. Et rappelez-vous juste que les gens aiment voir le processus. C' est donc vraiment agréable de partager ça et de documenter ça. Et comme cinq ans plus tard ou deux ans plus tard ou trois ans plus tard, vous serez satisfait de la quantité de contenu ajouté en ligne et il a besoin de si fier de vous-même. C' est tout pour aujourd'hui. J' espère que tu aimes la classe. C' était sur l'amor avec toi. J' espère que cela vous sera utile. Juste au moins quelque chose dans votre côté créatif. Et n'oubliez pas de laisser vos commentaires à ce sujet pour vraiment aider. Aussi, si vous avez des questions, n'hésitez pas à me demander si je serais plus qu'heureux de répondre à cette question. Aussi, si vous êtes venu avec quelque chose vous-même, j'aimerais voir vos projets dans la section projet, j'aimerais voir les magasins de rêve qui vont venir avec et les animations simples que vous ferez. Et je suis sûr que vous allez aller au-delà de votre imagination avec ça va juste sécher. C' est très simple. Assurez-vous également de me suivre pour voir plus de mes œuvres. Et c'est tout. Merci beaucoup de regarder et de vous voir dans la prochaine classe. 9. Time lapse Bonus: Bonjour. Dans cette leçon, mangez-la. Bonjour.