Transcription
1. Introduction au cours: Vous êtes-vous déjà demandé comment donner vie à
vos
portraits numériques ? Eh bien, ne vous en demandez pas plus. Je suis là pour dévoiler les secrets, partager mes astuces et
techniques préférées pour donner à vos portraits une
touche de personnalité. Bienvenue dans mon cours de partage de compétences. Je suis Amy Emer, artiste de personnages et illustratrice depuis
plus de dix ans. Dans ce cours, nous allons
plonger dans le monde de l'art
numérique à l'aide de l'
application Procreate sur votre iPad Préparez-vous à transformer
ces écrans blancs en portraits qui
sortent vraiment de la page. De l'esquisse au
contour parfait en passant par l'ajout de
couleurs et de textures éclatantes, nous aborderons tout. Ne vous
inquiétez pas si vous débutez dans la
procréation, je vous
guiderai
étape par étape Essaie de le rendre aussi simple que possible. Soyez prêt à libérer l'artiste qui
sommeille en vous,
car à la fin
de ce cours, vous serez en mesure de créer des
portraits qui impressionneront
tout le monde Prenez votre iPad,
rechargez votre Apple Pencil et embarquons ensemble dans ce voyage
magique. Croyez-moi, ça
va être génial. Vous avez hâte de le
voir en classe. Faisons en sorte que la magie du
portrait opère.
2. Projet de classe: Hey, merci d'avoir
rejoint le cours. Avant de passer à
la première écoute, permettez-moi de vous parler du projet de classe et de ce dont
vous aurez besoin pour ce cours. Tout ce dont vous avez besoin, c'est de votre iPad, Astlus et de l'application Procreate Vous pouvez également me suivre
avec Photoshop ou quoi que ce soit d'autre, mais
ce cours est destiné à procréer Projet de classe, vous pouvez simplement
créer votre propre croquis ou vous pouvez vous rendre dans la section projet et ressources
située sous le cours, télécharger mon croquis et
suivre pour terminer
ce projet de classe. Une fois que vous avez terminé
votre dessin, rendez-vous dans la
section des projets située sous le cours, créez un nouveau projet, téléchargez une ou plusieurs images, laissez le commentaire de votre choix et
téléchargez-le simplement pour pouvoir partager avec vos
camarades de classe, et bien sûr avec moi. N'hésitez pas non plus à
laisser une question ou une suggestion
en dessous du cours sur le forum de discussion, une suggestion
en dessous du cours sur le forum de discussion,
et je me ferai un plaisir de répondre
à toutes vos questions Vous pourrez également la partager avec vos camarades de classe pour
prendre également leur avis. Maintenant que vous avez
parlé du projet de classe, passons directement
à la première leçon.
3. Ébaucher: Donc, pour la première leçon, je vais créer
l'esquisse. Ce sera un processus rapide car ce n'est pas le
but de ce cours. Ce cours porte principalement
sur le rendu de cette esquisse en un portrait
éclatant Vous pouvez donc créer n'importe quel
dessin à cette étape ou vous pouvez simplement télécharger mon croquis
sous le cours. Après avoir terminé ce concept d'esquisse
approximative, je passerai à la leçon
suivante pour affiner les lignes afin de
pouvoir les colorier. Passons donc à
la leçon suivante.
4. Ébauche affinée: Après avoir terminé
le croquis, je vais maintenant affiner
toutes les lignes pour
pouvoir y travailler plus tard
dans les leçons à venir. Comme vous pouvez le constater, je réduis
l'opacité
de l'esquisse grossière et je crée une nouvelle
couche au-dessus, et j'essaie simplement de
travailler avec des lignes
nettes au-dessus de l'esquisse Comme vous pouvez le constater, j'ai accéléré un peu
ce processus car, encore une fois, ce n'est pas l'essence
de ce cours. Vous pouvez simplement voir
que toutes les lignes deviennent plus propres et que tous les détails
deviennent propres et beaux, ainsi que les points. Passons maintenant à
la leçon suivante.
5. Blocs de couleurs: Maintenant que nous avons terminé
l'esquisse affinée, commençons à colorier. C'est bon. Encore une fois, je vais prendre
le pathétique de cette couche d'esquisse raffinée, et je vais créer une nouvelle
couche en dessous, et je vais simplement choisir cette
couleur et ce pinceau Et je
vais commencer par faire le tour pour dessiner chaque
forme de ce visage. Je l'ai fait en cercle. Vous pouvez modifier la forme
de cette ellipse. Vous pouvez simplement faire glisser
la couleur comme ça, et maintenant nous avons
le visage coloré. Maintenant, créez une nouvelle couche sous le visage et
elle formera le cou. Juste comme ça. C'est bon. Comme vous pouvez le voir ici dans ce
style de dessin. Je travaille avec des lignes droites, des formes
parfaites, comme
un cercle, etc. R En ce moment, nous avons le cou. Créons maintenant
une autre couche pour les cheveux au-dessus du visage. Comme celui-ci,
dessinez-le également, modifiez la forme
et faisons glisser la couleur. Créons maintenant les yeux
avec la couleur blanche. amusant avec
Procreate, c'est qu'il est si facile et simple à utiliser pour
tout le monde, quel que soit son âge Tout est tellement intuitif et vous pouvez le faire très facilement. Maintenant que nous avons les yeux, créons cette
partie du cheveu dessous de toutes les couches
comme celle-ci. Dessinons également cette partie connectons-les
ensemble et faisons simplement glisser la couleur comme celle-ci. Créons également ce
pull qu'elle porte. Juste comme ça et
connectez les deux lignes. Pour procréer,
assurez-vous toujours que la forme dans laquelle vous faites glisser la couleur est fermée, car si cette
forme n'est pas fermée,
lorsque vous faites glisser la
couleur, elle colorera simplement tout ce qui se trouve sur le
canevas Très bien, j'ai créé
la nouvelle couche pour la manche ou pour ses bras. Maintenant, pour cette sangle de sac, j'ai créé une nouvelle couche comme celle-ci. Et je fais glisser la couleur aussi. Créons maintenant sa main. Très bien, puis
faites glisser la couleur. Comme vous pouvez le voir, je crée
une couche pour chaque doigt. Parce que plus tard, lorsque nous
effectuerons le rendu et que nous ajouterons les textures, les
ombres et les lumières, il nous sera plus facile de travailler sur chaque doigt séparément. Faisons-le également glisser. Passons maintenant à ce pouce. Vous allez simplement commencer comme ça et simplement faire glisser la couleur
comme celle-ci. reste plus qu'à
sélectionner en faisant glisser vers la droite toutes ces couches
et à créer un nouveau groupe Appelons-le simplement « main ». Créons maintenant
une autre couche au-dessus du groupe de mains pour
ces deux bracelets. N'hésitez pas à utiliser les
couleurs que vous préparez. Et ce serait tellement amusant.
Passons maintenant à gauche et choisissons Dupliquer
pour dupliquer cette couche. Créons maintenant une autre
couche et choisissons masque à
clip pour les
pupilles situées à l'intérieur de l'œil. Créons des cercles parfaits. Pour créer des cercles parfaits, il suffit de tracer une ligne circulaire et de taper avec un doigt sur l'écran pour transformer cette ellipse
en un cercle parfait Maintenant, je crée une nouvelle couche pour ces lunettes et une autre, juste comme celle-ci,
juste comme ça, et je fabrique cette pièce et les
poignées des lunettes. Maintenant, je vais
créer les oreilles sur une autre couche et
simplement faire glisser la couleur, et maintenant je vais créer
cette bague, juste comme ça. C'est tellement amusant. Maintenant, je vais créer
l'autre boucle d'oreille, appuyer avec un doigt
sur l'écran pour la
faire ellipser en forme de cercle parfait Maintenant, je crée sa
bouche, fais glisser la couleur. C'est un processus amusant. Tu
vas tellement l'aimer. Maintenant, je vais choisir une couleur
plus foncée que ses cheveux pour dessiner ses sourcils,
comme celui-ci. Je suis en train de modifier cet arc. J'aime beaucoup les
outils de procréation. C'est tellement facile et simple à utiliser. Et maintenant je lui fabrique
le nez. Continuons. Créons maintenant ses
cils, comme celui-ci. Une simple courbe et peut-être quelques petits
cils sous ses Passons maintenant à la création de ce chapeau. Je vais créer
une autre couche dessous de toutes les couches
que nous venons de créer,
et je vais faire glisser cette couleur orange à l'intérieur de celle-ci et
une autre couche
pour la partie située derrière pour
conserver cette forme de chapeau. Maintenant, je vais
créer une autre couche sur le dessus de cette bouche
pour tracer cette ligne, agrandissons un
peu la boucle d'oreille .
C'est tout pour cette étape. Nous avons maintenant fini de mettre toutes les couleurs locales
pour cette image. Passons maintenant à la leçon
suivante et voyons comment nous allons ajouter
toute la magie à ce portrait pour
en faire un portrait éclatant
6. Rendu : partie 1: Après avoir ajouté toutes
les couleurs locales. Maintenant, le plaisir va commencer à
commencer cette écoute. Pour commencer à ombrer,
je vais d'abord choisir le visage et nous allons
créer un autre calque, choisir le clip et le masque Et je vais choisir une
couleur plus foncée à l'aide de ce pinceau. Vous trouverez également le pinceau dans la
section projet et ressources située sous le cours. Comme vous pouvez le constater, j'
ajoute des ombres
sous le visage, juste comme ça, choisissant une couleur rougeâtre ou
rose comme celle-ci Et je vais continuer à ajouter d'
autres ombres ici dessous de son foin ou de sa frange. Donc, juste comme celui-ci. Et comme vous pouvez
le constater, plus nous en ajoutons, plus cette image plate gagne en profondeur. Et c'est tellement amusant. C'est bon. Je vais maintenant ajouter quelques points forts ici avec
cette couleur jaune clair. Sur le côté du visage. Tout comme celui-ci. C'est bon. Et maintenant, ajoutons
une autre couleur rougeâtre sur le dessus de ses yeux sur ses paupières et un peu magenta
rosé
sur ses joues avec un sur ses joues Quelque chose comme
ça. Petit fard à joues OK. C'est bon. Peut-être une couleur plus claire. Et une autre couleur claire avec un petit pinceau pour
mettre en valeur le dessous des yeux. Tout comme celui-ci. OK. C'est bon. Continuons. J'espère que vous me
suivez en ce moment. Je ne peux pas vous dire à quel point je
suis impatient de
voir vos projets en ce moment. Alors continuez. C'est bon. J'ai maintenant ajouté quelques ombres
sous sa bouche, comme vous pouvez le voir, cela l'
a fait ressortir davantage. Et c'est amusant d'
ajouter des lumières et des ombres. Il prend simplement votre image plate
et la transforme en trois D, elle n'est plus plate. Ce n'est pas un deux D. C'est
juste plus amusant. J'ajoute plus d'ombres
projetées sous ses sourcils et sa banque de cheveux. Encore une fois, en dessous de ce sourcil. C'est bon. Créons un autre clip avec un masque de
clip à l'intérieur de la bouche. Prenons cette couleur
un peu violette pour ajouter quelques reflets ici et peut-être quelques lumières
sur le dessus de la bouche. Juste comme ça, et peut-être
quelques couleurs sombres ci-dessous. Et maintenant ça a l'air si beau. Très bien,
continuons. Nous allons maintenant travailler sur les yeux. Je vais choisir le mode de verrouillage alpha
pour les couches en forme d'yeux afin pouvoir dessiner à l'intérieur de cette couche sans dessiner
à l'extérieur de cette couche. Je vais choisir cette couleur violet
clair, puis nous l'assombrirons pour créer
des ombres à l'intérieur de
l'œil, comme celle-ci. Maintenant, je dessine
à l'intérieur des peuples. Je l'ai aussi créé Alpha Lock, tout comme les yeux. Et j'utilise la couleur
foncée là-haut. Prenez-le plus bleuté
ou noir si vous le souhaitez. Et maintenant, je vais essayer
quelques couleurs pour les reflets, comme
le
magenta ou quelque chose comme ça. Vous pouvez simplement continuer à essayer avec n'importe quelle couleur jusqu'à ce que
vous ayez l'
impression d'avoir atteint le
résultat que vous avez en tête. C'est bon. Et maintenant, je vais continuer à ajouter
des ombres dans les yeux. Cela a ajouté de la profondeur,
et je l'aime beaucoup. C'est bon. Superposons également les
sourcils pour y ajouter quelques reflets, comme celui-ci. Et peut-être des couleurs sombres sous les sourcils, juste comme ça C'est bon. Je vais maintenant
travailler sur le cou, et je vais également le verrouiller alpha. En utilisant la
couleur foncée rougeâtre de la peau. Je vais projeter des ombres sous sa tête et aussi
sous elle, pour s'arrêter, à droite. Ça a l'air tellement marrant en ce moment. Ce n'est plus plat.
Comme je te l'ai dit. Au fur et à mesure que nous progressons
dans cette étape de rendu, nous ajoutons des lumières
et des ombres à chaque couche à Il passe simplement d'
une couche
plate et terne une couche éclatante, et tout cela s'ajoute à l'image
finale. C'est bon. Continuons. Comme vous pouvez le voir ICA a des ombres
sous son anneau d'oreille. Et maintenant, travaillons également sur les oreilles avec cette couleur foncée. C'est bon. Utilisons simplement un pinceau et dessinons
une couleur foncée, ainsi que des reflets avec
cette couleur jaune clair. Et quelques ombres à l'intérieur aussi. Maintenant, tracons une
ligne simple à l'intérieur des oreilles. Juste comme ça avec un petit
pinceau et une couleur foncée, comme nous l'avons fait avec le nez
et ses cils. C'est bon. Ça a l'air tellement cool pour le visage, le cou et les oreilles. Travaillons maintenant sur ces lunettes. J'ai également créé la couche alpha, et maintenant je vais ajouter
des lumières de masquage de couleur bleu clair. Juste comme ça. Essayons
cette couleur magenta ou peut-être une couleur violet
foncé
ci-dessous. C'est bon. Je vais créer
une autre couche à découper
à l' intérieur du visage pour créer des
ombres sous ces lunettes Comme vous pouvez le constater, nous avons
créé les ombres sous les lunettes pour les
rendre plus réalistes. Cette vignette est tellement tendance
ces derniers temps et elle est largement
utilisée dans les
vidéos et les publicités animées. Maintenant, j'ajoute plus d'ombres à cette frange de cheveux située à l'intérieur de la couche. Juste comme ça sous le chapeau. Il fera un peu plus sombre. C'est bon. Ajoutons ici
quelques points saillants à la pointe de cette tendance.
Tout comme celui-ci. Et c'est tout pour cette partie. Nous allons continuer à partir de
là dans la prochaine leçon.
7. Rendu partie 2: OK. Continuons maintenant avec les
techniques de rendu que nous avons initiées dans la dernière
leçon. C'est bon. Prenons maintenant la couche
capillaire et créons-y un autre masque à
clipser. Choisissons une couleur foncée comme celle-ci pour
être derrière les cheveux. OK. Et maintenant,
choisissons quelques reflets, couleur violet
clair comme
ça et peut-être des
couleurs magenta pour donner de la lumière à ce m. Ajoutez plus de couleurs sombres ici, comme vous pouvez le voir, le
visage sort maintenant des cheveux Passons maintenant
au sondage et créons une autre couche qui servira de masque
à clips. Choisissons une couleur foncée avec
un gros pinceau comme celui-ci. Je choisis le bleu foncé. Juste comme ça. Et je termine également
derrière le bras. Ça a l'air tellement intéressant. Et une couleur un peu
foncée ici. Essayons maintenant des couleurs
plus vertes. Encore une fois, avec un gros pinceau pour
ajouter quelques points forts ici. Ajoutons plus de vert,
plus de jaune. Comme vous pouvez le constater, la combinaison des couleurs ajoute un effet
intéressant. Vous pouvez essayer comme vous le
souhaitez jusqu'à ce que vous obteniez la meilleure combinaison que vous souhaitez. accord ?
Passons au bras. Passons à l'alpha. Et avec la même
combinaison de couleurs, bleu
foncé pour les
ombres et des reflets verts et jaunes pour avoir le même effet que le
pull over, juste comme ça. Ça a l'air vraiment intéressant. Si vous comparez la façon dont le visage est rendu actuellement et la
façon dont ses bras sont plats, vous pouvez voir l'effet que
nous venons d'ajouter jusqu'à présent. Ces techniques de rendu
sont très pratiques pour vos
dessins et tout le reste. Maintenant, pour ce qui est de la sangle arrière, je l'ai également fabriquée avec Alpha Lock. Encore une fois, je fais le même
processus en utilisant des couleurs sombres pour
les ombres et des reflets
avec des couleurs plus claires. Maintenant, pour la
couche du chapeau, je choisis des couleurs rougeâtres pour ajouter
des effets intéressants, et pour les reflets, j'
utilise des couleurs claires Entre le jaune, l'
orange et le rouge, je travaille ici pour ajouter des effets
intéressants à ce chapeau Continuons. Je vais maintenant le choisir partiellement et le mettre alpha pour ajouter également des ombres
et des reflets. Tout comme celui-ci.
Continuons. OK. OK. Si vous avez une question pendant que vous êtes en train de
suivre, laissez-la
juste en dessous du cours et il y
répondra immédiatement. C'est bon. J'
ajoute maintenant une autre couche, masque
découpé à l'intérieur de
la sangle
du sac avec une couleur plus claire
et un pinceau plus petit Je fais des rayures
intéressantes ici. En travaillant avec ce pinceau
, vous pouvez créer fines rayures. C'est bon. Je suis en train de créer quelques lignes fines ici pour ajouter un effet
intéressant. Et pour aller de pair
avec le style avec lequel nous
travaillons déjà, OK. C'est bon. Passons maintenant
à la main et commençons ajouter le même effet de
reflets et d'ombres, les mêmes teintes rouges. Je crée la couche sous forme de verrou alpha. Comme vous pouvez le constater, je commence à ajouter des effets intéressants. Faisons en sorte que les choses s'assombrissent,
comme ça. J'ajoute de l'ombre
sous sa manche et aussi en dessous de ces jolis bracelets. Et en ajoutant des reflets
jaunâtres sur le bout de son doigt C'est bon. Continuons. Comme vous pouvez le voir, j'
ajoute des couleurs rouges, des
teintes de petit doigt, juste comme ça Continuons,
et maintenant, même technique, même
processus. Continuons. Ajouter des ombres,
ajouter des reflets. Comme je vous l'ai dit, nous constatons des progrès dans ce domaine, et le portrait
apparaît déjà à l'écran Bien. Continuons. Réaliser les mêmes
techniques, les mêmes ombres. Maintenant, la main est prête également. ajoutons
quelques ombres de
licence hautes le constater, ajoutons
quelques ombres de
licence hautes dans les bracelets, Comme vous pouvez le constater, ajoutons
quelques ombres de
licence hautes dans les bracelets, pour en faire également un verrou alpha permettant
de dessiner à l'intérieur. Ajoutons de jolis
effets comme ça, comme des ombres
sous sa main. Maintenant, comme vous pouvez le constater, les
bracelets ne sont plus plats. Ils ont l'air arrondis,
ils ont l'air cool. Juste comme ça. Ça a déjà l'air
tellement intéressant. Et maintenant, la boucle d'oreille. Ajoutons également des
reflets et des ombres. C'est bon. Ça
a l'air intéressant. Passons à la
couleur magenta pour ajouter quelques reflets. Et pour l'autre aussi. Ajoutons quelques reflets
et quelques ombres sombres. Et c'est tout pour cette partie. Passons maintenant à
la dernière leçon et la dernière étape de ce processus de
portrait. J'espère que vous vous amusez bien jusqu'à présent, et passons à la
dernière leçon pour ajouter et passons à la
dernière leçon pour ajouter
des effets intéressants
afin de finaliser ce dessin
8. Final: Maintenant, pour la partie limitée et
la plus intéressante, continuons ce que nous avons commencé et continuons. C'est bon. Créons maintenant un autre
masque à clipser à
l'intérieur du pull over,
choisissons-le à superposer,
et créons l'intérieur du pull over,
choisissons-le à superposer, de
jolis petits points en guise de motif ici,
comme ça Tout comme celui-ci. C'est bon. C'est bon. Passons maintenant au bras et créons
une autre superposition découpée dans une couche de masque
pour créer les mêmes points C'est bon. Créons maintenant une ombre
projetée sous sangle de
ce sac, sur le dessus de ses vêtements, car
ce sera tellement réaliste et amusant et pour ajouter une autre profondeur à ce dessin. C'est bon. Ça a l'air cool.
C'est bon. Continuons. J'ajoute maintenant d'autres
ombres ici sur ses vêtements, juste comme ça, et
aussi sur son bras. Changeons maintenant la
couleur de l'arrière-plan. Je trouve que c'est beau maintenant
et qu'il est violet clair. Cela a ajouté du contraste. Et maintenant, ajoutons des ombres. À droite du
dessin et aussi derrière elle, une couleur plus claire ou une couleur
blanche comme celle-ci. Continuons. Maintenant, ajoutez des ombres ici
sur la couche du chapeau, sous sa main, comme ça. Créons maintenant une autre couche sous ses lunettes et
créons un elapse Peut-être avec cette couleur rosée, créons un autre elapse modifions-le un
peu en dessous des lunettes et faisons glisser la
même Nous allons maintenant changer le mode de
fusion de cette couche. Tu connais les verres
des lunettes. Continuons à faire le
tour jusqu'à ce que vous trouviez le bon mode de fusion. Vous pouvez le transformer en lunettes ou en lunettes de soleil
ou quoi que ce soit. Je crois que j'aime bien cette gravure linéaire, mais utilisons simplement la gomme pour effacer
une partie de cette couche Cela a déjà ajouté un
effet cool, comme vous pouvez le voir. Je l'aime tellement.
Très bien, continuons. Maintenant, dupliquez-le et essayons
l'effet de saturation des teintes pour essayer changer légèrement cette couleur
afin d' ajouter plus de contraste
aux lunettes J'aime vraiment celui-ci. Revenons maintenant à
la couche du chapeau et ajoutons-y d'autres
reflets blancs. Tout comme celui-ci. Et cela a
déjà ajouté un effet cool. Et peut-être aussi à
cette partie. Plus vous
ajoutez de détails à votre dessin, plus il devient éclatant Je n'ai pas aimé les points sur son pull.
Essayons autre chose. Passons d'abord au mode de
fusion en mode multiplicateur, puis changeons les couleurs Peut-être des couleurs
bleu foncé ici. Réduisons
un peu l'opacité. Changeons maintenant la couleur de certains
points plus clairs comme celui-ci. J'aime vraiment l'effet en
ce moment. Continuons. Comme vous pouvez le voir, créez des couleurs
plus claires ici. De même, pour le bras, créez
une autre couche de masque à clips pour les nouveaux points afin de créer des points surlignés ici et
des points vert foncé ici. Ça a déjà l'air sympa.
Continuons. Créons maintenant une autre
ligne sur son bras. Peut-être quelque chose
comme ça. C'est le cas si nous mélangeons plusieurs styles
ici dans ce dessin, qui le rend
plus intéressant. Essayons maintenant de créer des lignes
rougeâtres sur sa main. J'aime beaucoup l'
apparence du bracelet. Essayons des couleurs plus claires et essayons de faire des rayures. Pour donner plus d'effet au fait ce bracelet n'est pas plat et qu'il
ressemble à un cylindre. Ces détails sympas ajoutent
toujours de jolis effets. Et c'est prêt pour le dessin.
J'espère que le cours vous plaira. J'espère vraiment que vous avez
suivi le cours, et maintenant vous avez trouvé
votre dessin J'ai hâte de voir ce que
vous avez trouvé pour vous, et j'attends vos
projets en dessous du cours. De plus, si vous avez
des questions ou des suggestions, rendez-vous
sur le forum de discussion situé sous le cours et laissez questions que vous souhaitez
et n'oubliez pas me
suivre sur mes liens de réseaux
sociaux. Je serais également très heureuse si vous avez partagé votre portrait sur
vos réseaux sociaux, en particulier sur Instagram, en utilisant ce hashtag afin que je puisse le retrouver facilement et y laisser
mon commentaire. Et n'hésitez pas à consulter tous mes cours
sur Photoshop Illustrator
et Procreate sur ma chaîne Scitut.
Merci beaucoup, les gars. C'était Omni Mer avec toi. Bonne journée et à
bientôt dans les prochains cours.