Illustrer des oiseaux originaux à l'aquarelle et au stylo

1. Introduction : Illustrer des oiseaux de quirky en aquarelle et stylo: Ok, salut, je suis Kate Willis Crowley, et voici ma classe illustrant des oiseaux bizarres à l'aquarelle et au stylo. Ce cours est idéal pour les illustrateurs débutants ou ceux qui cherchent à essayer une nouvelle approche amusante de la création d'images. Je suis un artiste commercial depuis plus d'une décennie maintenant, travaillant en grande partie comme illustrateur de livre pour enfants. Mais j'ai aussi créé des œuvres d'art pour les galeries, pour l'éditorial et pour les cartes de vœux, ainsi que pour des commissions privées. Et en fait, l'approche des oiseaux excentriques convient à tous ceux. Cette classe est tout au sujet de libérer votre style. Apprendre à utiliser les outils traditionnels de la plume et aquarelle de nouvelles façons expérimentales. À travers ces leçons, j'espère vous aider à développer votre propre style d'illustration. Je vais aussi vous montrer comment enregistrer vos expériences. Ainsi, lorsque vous découvrirez une combinaison de couleurs ou un choix de style qui a vraiment fonctionné pour vous, vous saurez comment continuer et le recréer. Alors rejoignez-moi pour illustrer vos propres oiseaux excentriques. J'ai hâte de voir ce que tu as trouvé. 2. Aperçu du cours d'oiseaux de Quirky: Alors pourquoi des oiseaux bizarres ? En fait, la grande chose à propos de ce droit est qu'il ne faut pas être des oiseaux. Donc, vous pouvez tout aussi facilement faire des chats excentriques, des voitures, des chaussettes, vous le nommez. Les points d'enseignement de base de cette classe ne concernent pas la matière. Il s'agit de trouver le juste milieu entre l'observation et l'imagination, avoir la confiance nécessaire pour jouer et de reconnaître que les résultats les plus intéressants et les plus excitants sont souvent inattendus. Dites, regardons un aperçu rapide de la leçon. Vous commencerez par un exercice de dessin, simplifiant les formes d'oiseaux , découpant les silhouettes d'oiseaux dans leurs formes les plus basiques. Ensuite, vous allez organiser ces formes simplifiées en compositions miniatures. Et c'est une excellente façon d'envisager à quoi pourrait ressembler votre projet. Et une fois que vous avez choisi une composition préférée il est temps d'expérimenter avec la couleur et l'application. Et je vais vous montrer une sorte de raccourci de peinture, un moyen rapide et facile d'enregistrer vos expériences pour une utilisation future. Ensuite, vous ferez référence à cette composition de vignettes et définissez les composants peints de votre pièce de projet. Enfin, il est temps de ramasser votre crayon fin et de commencer à dessiner en utilisant un minimum de marquage pour transformer vos formes abstraites peintes en oiseaux à nouveau. Voyons donc les outils dont vous aurez besoin pour commencer. Vous allez avoir besoin de fournitures d'aquarelle de base. Donc aquarelle, papier, peintures, et au moins un pinceau rond décent. Vous devrez également vous procurer un crayon et au moins un stylo fineline. Maintenant, je suis un peu accro au stylo, donc je vais probablement utiliser quelques stylos différents, mais tout ce dont vous avez vraiment besoin, c'est un. Vous verrez également qu'il y a un PDF imprimable téléchargeable pour cette classe, mais ne paniquez pas si vous ne pouvez pas accéder à l'imprimante. Lorsque nous arrivons à cette partie, vous pouvez dessiner directement à partir de l'écran si vous préférez. Alors rassemblez vos affaires et commençons. 3. Simplifier des formes: Nous allons donc commencer par simplifier certaines formes d'oiseaux. Et c'est un exercice dans l'abstraction vraiment. C'est un exercice de dessin. Vous avez donc besoin de crayon et de papier à portée de main Et vous allez simplement redessiner ces oiseaux dans leurs formes les plus basiques. Pour vous aider à le faire, vous pouvez soit utiliser le PDF imprimable ci-joint, soit l'image sur écran, qui s'exécute pendant quelques minutes à la fin de cette vidéo. Donc ici, je vous montre juste un exemple de ce que je veux dire par des formes de base. Regarder des formes simplifiées dans les silhouettes les plus complexes. Alors commençons. Ok, je ne vais pas trop m'inquiéter pour la précision. Je regarde juste ces formes vraiment basiques. Il y a une petite indication d'une queue là-bas. Et là encore, à la recherche de la forme dans cette forme plus complexe. Et là, je vais le garder vraiment lâche. Donc on ne voit pas vraiment cette aile, juste ce genre de forme de sourire à la banane. Je pense que je travaille un peu trop serré alors je vais me détendre pour celle-là. D' accord. Voyez si vous pouvez trouver quelques formes différentes, car cela vous aidera vraiment à avoir plus d'options quand il vient à l'étape de composition. Je vais juste laisser ça à l'écran au cas où ça serait utile à quelqu'un. Par exemple, si vous ne parvenez pas à imprimer ce PDF, si vous n'en avez pas besoin, hésitez pas à zoomer sur la vidéo suivante et je vous y verrai. 4. Composer des ongles: Dans cette leçon, vous allez transformer vos formes simplifiées en croquis de miniatures rapides. esquisses miniatures, sont littéralement de taille miniature ou légèrement plus grande. Et ils sont un excellent moyen facile d'envisager à quoi pourrait ressembler votre pièce finie. Dessinez donc un tas de rectangles ou de carrés en fonction de la forme de votre papier aquarelle. Et commencez à expérimenter. Je recommande de ne pas utiliser une règle pour dessiner vos mini rectangles. Essayez de ne pas être trop précieux. Ce n'est pas une étape précieuse. Alors gardez ça amusant et rapide. Maintenant, je commence déjà à avoir une idée pour quelles compositions j'aime. Mais bien sûr, c'est juste une préférence personnelle. J' aimerais donc voir vos compositions, celles qui vous enthousiasment à l' idée de commencer à peindre. Alors s'il vous plaît, faites partager. J' ai dessiné directement sur mon papier aquarelle. Mais vous voyez que j'ai également rempli une double page de mon bloc-notes avec dessins miniatures au cas où vous auriez besoin d'inspiration pour commencer. Mais s'il vous plaît, faites juste aller le chercher et voir ce qui se passe. Et une fois que vous avez décidé de la composition qui se distingue vraiment, n'oubliez pas que les formes de forme seront invoquées car vous allez les utiliser dans vos expériences de peinture dans la prochaine leçon. 5. Expérience avec la couleur et l'application: Expérimenter avec la couleur et l'application. Je vais vous montrer comment enregistrer vos expériences dans mon abrégé de peinture. Je vais juste vous aider à traverser ça. Donc, je commence par numéroter mes peintures et par faire un petit diagramme très simple avec ces chiffres. Et à partir de là, j'utiliserai ces chiffres pour représenter les couleurs. Bien qu'à un moment donné, c'est vraiment une bonne idée de noter les noms de couleur au cas où vous vous procureriez un nouvel ensemble de peinture. Et si vous utilisez des peintures à tubes, il suffit de lister ces peintures et de les numéroter. Vous n'avez pas besoin de faire le diagramme évidemment. Ok, donc quand je mélange les couleurs ensemble, je vais le montrer avec ce signe plus. Quand j'ai une couleur sur une autre, je vais le montrer comme ça avec le type supérieur de en haut et la couleur de base en bas. Quand je peins directement sur de la peinture humide, je vais le montrer comme ça avec W slash W, mouillé sur mouillé. Donc, pour le démontrer, j'ai peint une forme dans la couleur numéro cinq et une autre avec la couleur numéro quatre. Et maintenant, je mélange ces couleurs sur ma palette et étiquette ma nouvelle forme comme quatre plus cinq. Juste peindre dans de la peinture humide maintenant. Cela donne ce merveilleux effet de saignement. Donc j'ai étiqueté avec mon Ws pour mouillé. Et j'ai montré que neuf est ma couleur supérieure. Et ma couleur de base est un mélange de cinq plus neuf. Maintenant, un conseil d'application rapide, je trouve qu'il est très utile de peindre avec un pinceau chargé. Donc j'applique plus de peinture dont j'ai besoin. Et cela aide la peinture à couler rapidement et uniformément afin que je puisse obtenir la forme que je veux. Ensuite, je donne juste les poils sont presser rapidement avec un peu de tissu et cette brosse sèche peut ensuite aspirer l'excès de peinture à nouveau. Maintenant, je suis mouillé sur sec, donc je n'ai pas besoin de l'étiqueter. Et parce que je peins sur une surface plane, cela permet à tout excès de peinture de revenir sur elle-même, ce que j'aime vraiment. Donc je pourrais recréer ça dans ma pièce de projet. Bien sûr, il y a des avantages à peindre à un angle. Par exemple, si vous appliquez un lavage. Mais parce que je ne fais que peindre de petites formes, une surface plane est très bien. Et nous l'avons là. Je suis prêt avec ma page d'expériences de peinture. Prêt à mettre mes conclusions à utiliser dans ma pièce de projet. 6. Peindre vos oiseaux de Quirky: Ok, il est temps de commencer sur ce projet. Si vous êtes comme moi, alors deux pièces de projet. Donc, vous devez regarder en arrière ces miniatures pour vous rappeler votre choix de composition et vous faire expérimenter la page à portée de main afin que vous puissiez vous référer à cela aussi. Maintenant, j'utilise ma composition d'oiseaux empilés comme vous pouvez le voir dans le coin supérieur. Et je recrée cet effet humide sur mouillé, en appliquant une deuxième couleur à la moitié de mon croissant. Et je vais recréer ça dans différentes combinaisons de couleurs. plus en plus grand que je vais. Maintenant, si votre composition utilise de grandes formes, vous pouvez peindre un peu d' inclinaison pour permettre à la peinture de s'écouler le long de la page. Et ces leçons précédentes m'ont donné quelques idées de combinaisons de couleurs qui fonctionnent très bien avec mon effet humide sur mouillé. Vous pouvez voir que je regarde en arrière à mes rayures humides et sèches sur ma page d'expérience et que je l'utilise d'un seul côté. Et voici mon projet alternatif, recréant quelques-unes de ces techniques mais beaucoup plus petites et avec moins de régularité. Donc cette pièce est un peu plus chaotique, mais je pense que ça marche encore. Et ça va juste vous montrer que vous pouvez vraiment faire cet exercice votre propre, en essayant tous les appels. Donc, pour résumer cette leçon, vous combinez votre composition miniature préférée avec vos expériences préférées. Et vous posez la peinture pour votre pièce de projet. 7. Ajouter le Quirk: J' ai appelé cette leçon en ajoutant la bizarrerie parce que votre dessin à la plume peut ajouter tant de caractère à vos oiseaux. Maintenant, je sais que dessiner au stylo peut être assez intimidant parce qu'une fois que ce stylo est éteint, il n'y a pas de retour en arrière. Donc, je suggère de tester vos idées en dessinant au-dessus de votre page d'expérimentation afin que vous puissiez vous sentir plus confiant en engageant votre stylo dans votre pièce de projet. Vous voyez ici que certains de mes dessins étaient meilleurs que d'autres. Mon croissant rayé vert et rose s'est transformé en un croissant hybride de libellule légèrement dérangeant. Mais certains de mes dessins plus simples sont en fait très efficaces. Donc, pour mes pièces de projet, je vais garder tout vraiment basique, juste des points et des lignes. Encore une fois, faites ce qui vous convient. Si vous êtes un fan de dessin plus complexe, alors allez-y et testez un travail de stylo plus détaillé. Et quand c'est terminé, n'oubliez pas de partager. J' ai hâte de voir vos œuvres d'art.