Illustrer des fruits tropicaux à l'aquarelle : les papayes

1. Introduction: Bonjour et bienvenue à mon premier cours de culture. m'appelle Holly Hoffman, et je suis une aquarelle vivant sur la Grande île d'Hawaï. Une grande partie de mon inspiration vient ici des beaux fruits tropicaux et des fleurs qui se trouvent à Hawaï. J' ai donc décidé de créer un Siris de classes de partage de compétences, démontrant les techniques d'aquarelle que j'utilise pour peindre des fruits tropicaux. Donc, ces cours vont être ouverts à tous les niveaux de compétence. La seule condition préalable est que vous avez un niveau de base de capacité d'esquisse et quelques fournitures d' aquarelle simples , que nous allons passer dans le prochain segment de ce cours. Donc, dans cette première classe, nous allons couvrir comment peindre la belle Tobias tropicale, un couple ici qui fera référence. Nous allons donc utiliser une technique d'aquarelle humide et humide pour commencer, puis revenir en arrière et pratiquer, ajoutant quelques détails nets pour vraiment donner vie à ces papayes. Alors merci d'être ici, et j'espère que vous apprécierez ma classe 2. FOURNITURES: Alors maintenant, on va voir les fournitures dont on a besoin pour ce cours. Tu vas avoir besoin d'un papier aquarelle. Je vais utiliser ce papier aquarelle Canton Excel. C' est très abordable. Et pour être un papier aquarelle bon marché, c'est une qualité assez décente. Ensuite, vous aurez besoin d'un crayon et d'une gomme juste pour faire notre travail de croquis. Avant de commencer à peindre, vous aurez besoin d'un pinceau. Je recommande fortement un pinceau rond, préférence une taille huit. Tu pourrais aller 6 ou 10 de chaque côté de ça, mais ce qui est vraiment sympa, c'est quand il est mouillé. Vous pouvez obtenir des lignes agréables et plus épaisses pour votre travail de lavage, et ensuite vous pouvez également voir qu'il arrive à un point très fin à la fin. Donc c'est vraiment bon pour le travail de détail qu'on va faire après avoir fait nos lavages humides et humides. Vous aurez également besoin de quelques papayes si vous les avez disponibles localement, ou vous pouvez rechercher des images Google pour des photos ou des sites de photos libres de droits d'auteur comme des picks, obéir ou déspool cendres. Certains d'entre eux, et puis vous aurez besoin soit de serviettes en papier ou de rayons ou d'éponge quelque chose comme ça est vraiment pratique. Pour avoir à tamponner votre brosse ou parfois prendre trop d'eau sur votre papier pour prendre cette éponge serviette en papier et le tamponner. J' aime garder un petit morceau de papier à gratter à portée de main juste pour tester mes lavages. Assurez-vous qu'ils sont la bonne couleur que je cherche. Et puis vous avez également besoin d'une plaque en céramique ou d'une sorte de palette. Donc, sur le côté, j'ai un palais en céramique. Vous pouvez voir que j'ai peint dans celui-ci, ou je l'ai fait sur cette petite boîte de peinture. J' ai aussi ce signe que je pourrais mélanger mes lavages. Maintenant, on va parler des peintures à l'aquarelle. Donc, si vous avez juste un ensemble très basique avec les couleurs primaires, cela fonctionnera très bien pour cela, tant que vous êtes familier avec la volonté de couleur et juste le mélange de base. Donc, par exemple, je ne vais pas utiliser cet ensemble aujourd'hui, mais je vais vous montrer que cela a votre primaire rouge citron jaune primaire, ultime bleu marin ultra. Il a une orange chinoise, qui est un peu comme une version plus légère de sienne brute, puis il a le gris de Payne. Donc, même si vous n'aviez pas de teinte brune, vous pourriez travailler avec les trois primaires. Et comme une teinte noire ou neutre sur, avez-vous juste à vous familiariser avec la façon de mélanger vos oranges et vos légumes verts ? Parce que je ne vais pas examiner ça spécifiquement dans ce cours. Mais cela fonctionnerait totalement si c'est ce que vous avez autour de ce que je vais utiliser aujourd'hui sont ces aquarelles liquides du Dr pH Marges. Donc les couleurs que je vais utiliser ici sont, euh, euh, Hansa Yellow light. C' est Gambo sh. Et ensuite, nous avons une sève rouge de cadmium brillant. Et puis j'ai un noir carbone et un brun vénitien juste un brun foncé. On va mélanger un peu de brun avec le noir pour refaire les graines dans la papaye. Si vous travailliez à partir d'un ensemble plus basique, vous pourriez mélanger un peu de vos trois primaires pour créer un mélange brun dans un peu de votre noir, et vous auriez la même chose, c' est ce que nous allons faire ici. Donc ces air les couleurs d'eau que je vais utiliser aujourd'hui. Et puis, bien sûr, vous aurez besoin d'une sorte de pot ou d'un verre d'eau pour rincer vos brosses. Certains artistes préfèrent en avoir un pour rincer et un pour prendre de l'eau propre. Si c'est ce que tu aimes, c'est très bien. Hum, et je pense qu'à propos de la couverture, donc dans le prochain cours ou le prochain segment, on va se lancer dans le croquis. 3. Croquis et composition: Bon, maintenant on passe au croquis. Je suis allé couper une de nos papayes en deux pour que nous puissions voir l'intérieur et la regarder comme une référence. Donc, quand on esquisse, il y a quelques choses qu'on veut garder à l'esprit. Tout d'abord, vous voulez esquisser aussi légèrement que possible, parce que vous ne voulez pas que vos lignes de crayon soient vraiment sombres et lourdes et montrer à travers tout votre travail d'aquarelle, sauf si c'est un style que vous allez chercher. Mais si vous voulez essayer de les effacer et que vous appuyez tellement à peine que ça a créé une bosse dans le papier aquarelle, ça va être vraiment difficile de se débarrasser de ces lignes. L' autre chose que nous voulons garder à l'esprit est, si vous faites cela comme une pièce plus illustrative, si vous prévoyez Teoh, scannez cela dans votre ordinateur et numérisez cela peut être pour faire d'autres produits comme prince ou torchons ou quelque chose de cette nature. Tu vas probablement vouloir laisser un peu d'espace entre, euh, euh, ta papaye entière, qui va dessiner et tu es à moitié papaye, Andi, parce que sinon, s'ils touchent . Ça va être dur de les séparer. Si vous avez de l'espace et sur l'ordinateur, vous pourrez les déplacer et changer un peu votre composition si vous le souhaitez . Donc, nous aimerions aussi équilibrer les fruits sur la page pour ne pas qu'il soit tout d'un côté ou, euh , vous savez, à un angle étrange, nous voulons qu'il soit aussi naturel que possible surtout si vous regardez cela comme une peinture à l'aquarelle que vous n'avez pas l'intention de numériser. Vous voulez qu'il s'avère agréable d'avoir une composition équilibrée. Bon, donc maintenant je vais commencer par esquisser avec autant de légèreté cette papaye entière. Espérons que vous pouvez le voir sur la caméra. La chose agréable à dessiner des choses comme des fruits et des fleurs, choses qui viennent de la nature, c'est que pas deux d'entre eux ont exactement la même apparence. Donc, si votre papaye est un peu asymétrique ou si elle n'est pas exactement la même forme que celle que vous utilisez comme référence, c'est OK parce que vous pourriez probablement aller à votre marché local et trouver une papaye qui ressemble exactement à celle que vous avez dessinée. Donc, ne vous sentez pas trop nerveux de le rendre absolument parfait par tous les moyens. D' accord, mais surtout c'est plutôt bon pour toute notre papaye. Maintenant, je vais regarder notre demi-pile. Je pense que je vais l'incliner un peu plus bas à droite ici. Certaines papaye semblaient un peu plus courtes et plus arrondies, et certaines d'entre elles sont plus allongées. Alors et puis l'autre chose est qu'ils viennent dans une variété différente. Certains sont plus rouges à l'intérieur. Certains sont plus d'une couleur jaune orange. Donc, comme nous faisons notre mélange de couleurs pour si ce n'est pas absolument parfait, c'est très bien, parce qu'il correspond probablement toujours à une variété de papaye qui existe dans le monde. J' aime peindre des choses que je n'ai pas à me sentir stressé pour les rendre entièrement parfaites. Ok, donc maintenant ce que je vais faire, c'est que tu peux voir ce petit, hum, comme une tige qui s'enfonce si récemment. Je vais juste esquisser ça et ensuite je vais suivre l'intérieur où les graines sont esquisser cette partie aussi. Je ne vais pas esquisser. Toutes les graines individuelles vous montreront la technique que j'utilise pour faire ça. Cela le rend beaucoup, beaucoup plus rapide que de s'asseoir à esquisser chaque recherche. Ok, maintenant que j'ai mon pieux croquis, ce que je vais faire, c'est que je vais prendre ma gomme et que je vais faire Teoh, que je passe en revue mes lignes et que je les fais. Je croquis très légèrement, mais pour les rendre aussi légers que je peux éventuellement les faire orteils où il peut encore dire où ils sont. Donc, je vais juste l'exécuter rapidement et légèrement, juste comme ça, parce que nous allons peindre avec ces tons jaunes, orange et vert plus clairs qui sont très transparents. Donc, crayon va montrer à travers. C' était assez facile si tu n'aimes pas passer ta main sur ton journal et je ne le fais pas d'habitude . Euh, mais parfois, ayant juste une vieille brosse moelleuse autour de Teoh, brossez votre crayon en dépoussiérant aussi. D' accord. Nous avons terminé nos croquis et je vous verrai dans le prochain segment. 4. Techniques: Alors maintenant, nous allons passer rapidement en revue les techniques qui allaient utiliser, dont la première est mouillée dans l'eau humide. Donc, quand nous peignons humide, cela signifie que la surface de notre papier est déjà humide lorsque nous y ajoutons de la peinture, ou plus de peinture dedans plutôt que de peindre avec du papier humide payé sur du papier sec. Donc je vais vous montrer deux niveaux différents de mouilleté avec quoi ? Quelle peinture ? Le 1er 1 n'est pas celui que nous allons utiliser pour cette classe, et c'est là que vous avez beaucoup d'eau sur le papier. Donc je vais aller dans cette première place, et je vais y mettre de l'eau au point où ça commence à refroidir un peu de quoi ? Cette surface entière au point où vous pouvez voir de l'eau physiquement debout presque sorte de bouillonnement sur le dessus du papier. Et maintenant, je vais prendre un peu de cette peinture rouge, et je veux que tu regardes ce qui se passe quand je l'ai mis dans autant d'eau. Donc je l'ai touché si légèrement. Il se propage. Touchez-le à nouveau, et il continuera à se propager jusqu'à ce qu'il sèche, Il ira partout sur le papier. C' est très incontrôlable. Il va aller partout où il veut aller. Il peut finir dans des endroits que vous ne l'avez jamais imaginé et finir. Et cela pourrait être une technique étonnante pour certains types de peintures ou certains sujets . Je vais ajouter un peu de jaune ici juste pour vous montrer comment les jaunes poussent en arrière sur le rouge, et probablement comme ils continuent à se déplacer jusqu'au point où ils sèchent, ils vont se fondre les uns dans les autres à certains étendue. Ok, maintenant , pour le , euh, humide et ce que ça va utiliser , donc on va mouiller ce carré, mais on va avoir plus d'un genre humide. Alors imaginez que vous beurrez un morceau de pain grillé très uniformément. Tu vas prendre ce beurre et tu vas l'étaler. Autant que ça ira, tu travailles avec ce que tu as. Autant que ça ira, Vous n'ajoutez pas de plus en plus d'eau. Ok, donc maintenant c'est très uniformément humide, mais il n'y a pas de mise en commun d'eau à la surface du papier. Je vais prendre de la peinture rouge et la mettre dans le coin et ensuite je vais rincer mon pinceau. J' ai un journal sur mes genoux. Tapez, faites glisser mon pinceau, prenez du jaune, mettez-le dans ce coin. Vous pouvez voir comment je dois déplacer mon pinceau plus pour que la douleur se répande. Cela indique que j'ai un peu plus de contrôle sur l'endroit où la peinture va aller et finir. Il y a toujours un élément de élément de spontanéité. Avec cette technique. Comme si tu pouvais voir que ce rouge saigne plus loin que là où je l'ai placé. Mais si vous regardez en arrière et comment l'eau est une sorte de courant partout et les couleurs se sont mélangées beaucoup plus hors de contrôle que sur celui-ci, où la surface du papier était juste un peu humide. Ok, Maintenant, pour d'autres techniques, quand nous faisons notre travail de détail, si vous n'êtes pas familier avec la création de lignes fines avec une brosse ronde comme celle-ci, ce serait une bonne chose pour vous de prendre quelques minutes de pratique. Donc je vais mettre un peu plus de cette peinture rouge sur le bout de mon pinceau. Et à la légère, je vais m'entraîner à faire des lignes très fines. L' autre chose est, si vous cherchez Kate, des lignes droites pour déplacer votre bras sur la table. Si j'essaie de bouger ma main quand je crée une ligne droite, ça va être beaucoup plus difficile parce que je dois pivoter mon poignet pour que vous puissiez voir où celui-ci n'a pas été aussi bien tourné. Peut-être Aiken zoomer un peu. En outre, nous nous entraînerons à créer des points, euh, pratique, créer des lignes parallèles, juste des trucs comme ça pour se familiariser avec votre pinceau et plus prêt pour le travail de détail ce sera le cas dans la dernière partie de notre peinture. Très bien, donc après avoir pratiqué quelques lavages humides et humides et quelques travaux de détail, alors nous sommes prêts à passer à l'illustration de la papaye. 5. Masse mouillée: Bon, maintenant on va commencer à peindre nos papayes. Donc je vais commencer par toute la papaye qui est sur la gauche, parce que je ne veux pas avoir mon bras et dans la peinture si je devais peindre celle-ci abord. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais chercher de l'eau ici. Ce que j'aime faire est et juste un soupçon de la couleur la plus claire de la papaye, qui serait ce genre de jaune très léger et citronné juste pour que je puisse voir où je mets mon eau. Parce que parfois, si vous ajoutez juste de l'eau pure au papier et que vous êtes un peu fou, vous savez, vous savez,vous êtes en dehors des limites. Ensuite, vous ajoutez la peinture et votre peinture commence à sortir de vos lignes. Et tu n'avais même pas réalisé que, euh, tu avais pris de l'eau en dehors d'eux. Donc, cela aide juste à voir où nous devons mettre l'eau. Si vous obtenez trop d'eau sur votre dessin et que vous remarquez qu'il commence à bousculer, il suffit de prendre cette éponge serviette en papier, chiffon ou autre chose. Et juste un coup de fouet. Parfois, aussi, vous pouvez prendre un peu avec votre brosse et ensuite, euh, taper votre brosse sur votre serviette en papier si c'est juste un peu trop. Ok, donc maintenant nous avons une belle surface lisse humide. Donc je vais prendre un peu de cette couleur gambo ish parce que c'est le jaune plus profond de notre papaye, et je vois que c'est un peu fort vers le haut, donc je vais en laisser tomber. Ce genre de laisser se propager. C' est un assez fort au milieu et vers le bas et puis court mon pinceau juste un peu. Prends un peu plus ce jaune citron. On va le mettre juste pour le mélanger dans les zones plus légères de la papaye. Donc j'aime travailler assez vite, bouger dessus juste pour qu'aucun de la zone soit sèche avant d'y arriver ne prenne un peu plus de Jambos. Déposez-le. J' aime juste regarder les fruits, voir où certaines couleurs sont les plus fortes en elle, puis les laisser tomber dans cette zone dans ce lavage humide et humide. Donc, nous allons à un bon départ ici prendre un peu plus de jaune citron. En outre, mesure que l'aquarelle sèche, elle sèche généralement environ 20 % plus légère que la façon dont elle apparaît sur le papier lorsqu'elle est mouillée. Donc, si vous voulez des fruits vraiment vibrants, vous voulez ajouter beaucoup de couleur. Vous voulez le rendre super vibrant quand il est mouillé. N' ayez pas peur d'ajouter beaucoup de couleur. Ok, maintenant, prenez un peu de ce vert sève, et il y a quelques zones sur la papaye qui sont un peu vertes. Pourtant, la papaye commence verte, très verte, et à mesure qu'elle mûrit, elle est devenue jaune. Et puis plus de cette couleur jaune doré. Et certaines personnes cuisinent avec des papayes vertes. Je n'ai jamais essayé ça, mais ici, ils sont très bons et certains des plats hawaïens locaux sont bien. Et puis ils voient un peu de vert dans cette zone et un peu vers le bas. Il y a un peu de vert aussi. Tu vois comment la papaye a beaucoupde petites de taches vertes sur elle ? Nous les ajouterons quand nous ferons notre travail de détail. C' est juste la couche de base. Toutes ces couleurs de base dans la papaye. J' y vais, Teoh. Un peu plus vert par ici. Intensifie un peu ça. Plus de vert ici encore. Il sèche, plus léger, et il s'étalera un peu au fur et à mesure qu'il sèche. Nous ferons notre travail de détail après que notre lavage humide et humide soit sec. Sinon, et vous pouvez imaginer que nos détails se répandront sur tout le lavage humide et humide. Et ils ne seront plus des détails. Un peu plus là-bas. Il suffit de faire quelques petits points et de les laisser se répandre. Vous pouvez mettre autant ou aussi peu de vert que vous voulez. Parce que, comme je l'ai dit, mesure que les papayes mûrissent, elles deviennent de plus en plus jaunes dorées. Je pense juste que les annonces vertes, un peu d'intérêt. Un ton différent dans la peinture, puis juste des oranges et des jaunes. Ok, alors maintenant on va laisser ça s'asseoir et sécher. Je vais mettre cette papaye sur le côté. Je vais prendre notre maison. Le pieux. Donc, j'avais mentionné plus tôt que l'intérieur des papayes peut être n'importe où d'une sorte d' orange jaune clair à une sorte très intense d'une orange rouge, donc je pourrais vraiment peindre celui-ci juste un peu plus intense qu'il n'y paraît, simplement parce que j'aime ajouter autant de variété et de couleur à mes peintures que je peux. Donc je vais juste recharger mon palais un peu avec quelques-unes de ces couleurs, et ensuite on va travailler. Bon, donc quand je fais le lavage humide sur celui-ci, je ne vais pas toucher le centre de la papaye où sont les graines. Ça va rester sec. Donc, je vais seulement appliquer de l'eau sur ce sujet. La viande du fruit qui tourne autour du centre à juste une touche de jaune à cela comme je l'ai fait avant, juste pour que je puisse voir exactement où je mets mon eau. Si vous arrivez un peu à l'intérieur, ça n'a pas vraiment d'importance, parce qu'on va passer cette zone avec du noir. Mais on va essayer de le garder aussi sec que possible. Je pense que peindre l'intérieur de la papaye est la partie la plus amusante parce que nous pouvons utiliser des nuances très vibrantes. Ok, alors enlève cette humidité tout autour de cet excès d'eau de ma brosse. OK, maintenant quoi ? Nous allons faire est de prendre ce genre vibrant d'une nuance rouge et rouge cadmium, et nous allons juste le toucher autour du bord intérieur de la papaye va tracer une ligne un chemin autour, parce que c'est la partie la plus colorée est vers le centre même. C' est la première couleur qu'on va ajouter. Rincez un peu mon pinceau. Ok, maintenant on va ramasser cette orange. On va ajouter ça juste à côté du rouge pour qu'ils se mélangent. Un peu comme peindre un arc-en-ciel ici. Ceux qui mélangent je pourrais ajouter un peu plus de rouge, juste intensifier un peu. Ok, alors. Je vais prendre cette couleur jaune la plus claire. Et je vais utiliser ça pour mélanger les autres tons jusqu'au bord de la papaye. Donc juste courir mon pinceau pour qu'il soit un peu à mi-chemin sur la couleur existante, puis jusqu' au bord. Et puis les papayes sont toujours un peu plus légères en couleur ici près de la tige, donc je vais juste remplir ça avec un peu de jaune. Je ne m'inquiéterai pas de rendre ça trop coloré. Ok, et ensuite je vais y jeter un oeil. Peut-être ajouter juste un peu plus de cette couleur Jambos autour du centre. Apportez-le un peu plus loin, Plus rouge. J' étais en quelque sorte l'a intensifié juste là à son plus large. Pourquoi cette partie ? Mon pinceau un peu. Eh bien, que le papier est encore mouillé. J' ai assisté à une sorte de jeu avec les couleurs un peu. Assurez-vous qu'ils s'étalent là où je le veux à n'importe quelle autre couleur et que je pense avoir besoin. Et puis, sans trop faire trop de travail ici, alors nous allons dans un instant, nous allons le laisser s'asseoir et sécher. D' accord ? Je pense que ça a l'air bien. Donc, je me débrouille , et , euh, maintenant on va attendre que ça sèche complètement, et ensuite on reviendra et on fera notre travail de détail. 6. Travail des détails: Ok, Maintenant que la peinture est assez sèche. On va aller de l'avant et commencer. La seule partie qui est encore humide est un peu là-haut. Donc je vais juste laisser ça tranquille et ne pas entrer dans les détails en ce moment dans cette zone pendant qu'elle sèche. Donc nous allons commencer sur le corps de notre papaye entière. Donc, j'utilise toujours ma brosse ronde de taille huit, et nous allons ajouter certains de ces points verts plus profonds et détails. Donc je vais reprendre ma sève verte et jeter un oeil à ma papaye ici. Et, euh, si vous regardez de près, vous pouvez voir qu'il y a probablement des milliers de petits points dessus. Nous ne ferons pas tous ces points. L' idée d'illustrer cette papaye est aussi. Donnez assez au spectateur pour qu'il semble réaliste sans avoir à peindre chaque point pendant des heures. Donc, euh, ces zones où j'avais ajouté du vert dans notre lavage humide où les points de vert les plus sombres vont être concentrés. Alors commencez ici et commencez à ajouter quelques petites marques, vous pouvez voir dans certaines régions qu'ils se regroupent et, euh, presque, ressemblent à un plus grand, un plus grand Dr Mark. Vous ne voulez pas les rendre parfaitement circulaires non plus, parce que ce n'est pas la nature, euh, pas si précise. Donc, à quelques-uns il va aussi Teoh, définir le bord de cette papaye juste un peu. Mettez un peu de ligne verte là, et ce que je vais faire, c'est prendre juste un pinceau humide et, euh, lisser ça un peu là-bas. D' accord ? Ne descends pas ici. Donc je fais juste une sorte de points erratiques autour de la zone, reliant certains d'entre eux ensemble. Je vais venir et descendre ici dans cette zone verte, le même genre de chose. Presque tomber mon pinceau. Ça aurait été une calamité. On dirait que ça devient un peu trop intense pour toi. Vous pouvez simplement prendre une brosse humide et humide et juste un peu avec la zone autour d'elle un peu. Donnez-lui un endroit pour faire une hémorragie. Sois plus subtil. Voyez comment ça a adouci un peu. C' est un peu comme créer un petit peu humide dans le lavage humide, ajouter cette eau et la laisser ramollir. Je vais ajouter un peu plus vert ici en bas. Deuxième partie. Définissez un peu le bord, d' accord ? Et puis le dernier endroit que je veux ajouter un peu plus vert sera par ici. - Ok , alors je vais encore prendre un peu d'eau propre. Juste un peu doux là-dedans. D' accord ? Donc maintenant, la première chose que nous allons faire est que je ne sais pas si vous pouvez le dire sur la caméra, mais cette petite tige qui descend est un peu très légère, jaune verdâtre et prend un peu de ma sortie jaune avec un peu de mon vert . Et puis je vais peindre cette petite tige qui descend le lavage très léger de cette sorte de teinte vert jaune terreux. Ok, alors quoi ? Je vais aller chercher un peu plus de ce vert sève. Et pour aider à donner à notre papaye juste un peu plus d'un bord défini, je vais faire certaines de ces lignes que nous pratiquons plus tôt, les ridules très fines. Donc je ne vais pas décrire ça, , avec la ligne parfaite, je vais en fait laisser mon pinceau sauter un peu. Dans certains endroits, c'est juste un peu plus épais. Dans d'autres endroits, c'est à peine visible. Si nous faisons une sorte de ligne très définie autour d' elle, cela va enlever une partie du réalisme de la papaye, alors que créer une sorte de ligne très mince et inégale pour la peau ajoute du réalisme. Ok, j'espère que vous pouvez voir ça peut-être que je vais zoomer un peu comme ça. Ok, alors rincer ma brosse. Maintenant ce qu'on va faire, c'est peindre ces graines au milieu de la papaye, alors laissez-moi faire un zoom arrière. Donc tu peux voir les graines, donc c'est une sorte de couleur noire brunâtre. Donc tu peux voir les graines, Donc, je vais préparer mon palais en ajoutant tomber le brun, peindre la goutte de peinture noire, puis aller de l'avant et commencer à les mélanger ensemble. C' est un endroit où je vais utiliser ma petite feuille de test et voir si c'est le ton que je cherche ? Ouais, je dirais que c'est plutôt bon. Ok, donc j'utilise le bout de mon pinceau. Je vais commencer à peindre les graines. Donc, quand vous les regardez, vous pouvez voir qu'ils sont ce genre d'avoir, comme, une substance de gelée couvrant l'extérieur des graines. Et je ne suis pas sûr que ça arrive à la caméra, mais ça leur donne un peu de brillance. Il y a de petits reflets, comme des reflets blancs sur les graines. Donc nous voulons aussi créer ça dans notre peinture et parce que dans la couleur de l'eau, nous ne voulons pas vraiment, euh, essayer de revenir avec de la peinture blanche. Nous voulons Teoh à la place, préservez le livre blanc où nous voulons voir les faits saillants sur les sièges. Donc ça va être assez simple. On va juste faire des petits traits circulaires et, euh, laisser un peu d'attente. Mettez en surbrillance sur ceux qui vous zooment à nouveau afin que vous puissiez regarder de plus près. Donc, et je n'ai pas l'impression que vous avez besoin de rendre chaque marque circulaire parfaite. Parce que comme tu l'as vu dans la papaye, les graines sont comme si elles se chevauchaient. Et, euh, vous ne voyez pas chacun d'eux parfaitement. Donc je fais juste des petites marques circulaires. Certains d'entre eux que je remplis complètement avec du noir, d'autres. Je laisse ce petit clou blanc allumé. Je vais aussi les chevaucher juste un peu sur l'orange. Parce que si j'ai une rangée parfaite de graines rondes tout autour de la papaye, ça ne va pas vraiment avoir l'air très naturel parce qu'elles ne sont pas toutes alignées dans l'ordre comme ça . Donc ce sont juste des petites choses que je partage avec vous parce que leurs erreurs que j'ai faites, euh plus tôt et peindre en essayant de peindre des choses réalistes, les rendant trop parfaites. Comme je l'ai dit, la nature n'est pas si spécifique ? Alors je vais aller de l'avant et continuer à peindre dans chacun de ces sièges. Ok, donc j'ai fini de peindre ces graines de papaye hors caméra juste pour nous faire gagner un peu de temps puisque, euh, j'avais déjà démontré aux gars la technique pour le faire. Donc maintenant, le dernier détail que nous allons ajouter à nos papayes est une petite marque pour les tiges sur le dessus. Donc, ce que je vais faire est de prendre un peu de ce mélange noir marron et de le mélanger avec un peu de vert sève. C' est pour faire un ton terreux, hum, terreux, brun verdâtre, je suppose. Et, euh, je vais ajouter de l'eau pour faire ce genre de lumière. Prends ma petite fiche de test une fois de plus. Dites, c'est à propos de la couleur que je cherche juste là. Donc maintenant cette partie supérieure de la papaye qui n'était pas sèche avant est maintenant sèche, donc vous pouvez voir que c'est une sorte de quoi ressemble la tige. Hum, donc à un angle, tu sais, tu ne verrais pas autant de ça. Donc, nous allons juste peindre en quelque sorte comme un type d'échelle d'un cercle apparaît et deux lignes qui se connectent seraient peut-être une meilleure façon de le décrire, juste comme ça. D' accord. Et puis sur cette autre moitié papaye, vous n'en voyez pas beaucoup. Mais juste une petite touche en haut. Peut-être que quelques lignes qui se connectent ensemble là-dedans. Et j'ai recommencé pour que tu puisses voir ouais. Ok, donc ça complète notre illustration de papaye, et je serai de retour dans le prochain segment pour parler du projet de classe 7. PROJET DE CLASSE: D' accord. Voici donc l'illustration de la papaye complétée. Juste pour vous donner un dernier coup d'oeil ici. Alors maintenant, il est temps pour le projet de classe, qui est pour vous de peindre des papayes. Alors gardez à l'esprit que si vous voulez simplement les peindre comme une pièce d'aquarelle, peut-être quelque chose à accrocher dans votre cuisine ou si vous êtes un illustrateur et que vous avez l'intention les numériser, c'est un excellent projet. Ce serait super mignon sur papier d'emballage, torchons, cartes de vœux, toutes sortes de choses différentes. Donc, si vous avez des questions en cours de route, s'il y a quelque chose que je peux clarifier, s'il vous plaît faites-le moi savoir. Je ferai de mon mieux pour vous aider. Si vous voulez être de retour, vous savez que si vous voulez poster une photo de votre travail dans le projet de votre travail en cours , j'aimerais voir que s'il vous plaît poster des photos de vos pièces finies. Andi, faites-moi part de vos commentaires, mais je tiens à vous remercier d'avoir pris ce cours avec moi, et j'espère que vous me rejoindrez à l'avenir pour le reste de ce fruit tropical. Merci de Siri par