Illustrer des autocollants dans Procreate : créer et imprimer vos propres designs

1. Bonjour et bienvenue: Salut, voilà. Je m'appelle Nikki Bienvenue dans mon cours sur illustration d' autocollants dans Procreate Si vous aimez créer des designs colorés, amusants et accrocheurs et que vous souhaitez les transformer en autocollants, vous êtes au bon endroit. Nous allons illustrer cinq éléments inspirés du printemps et y ajouter une citation motivante. Et puis je vous montre comment les imprimer à la maison sur du papier autocollant en vinyle. Il s'agit d'un cours adapté aux débutants. Je vous guiderai étape par étape tout au long du processus depuis l'esquisse et l'illustration jusqu'à la préparation de vos dessins pour Vous apprendrez à utiliser efficacement les outils Procreate avec des couleurs éclatantes et à faire ressortir vos autocollants Tout ce dont vous avez besoin pour ce cours est un iPad, l'application Drocreate et du papier autocollant en vinyle À la fin de ce cours, vous aurez votre propre collection d' autocollants prêts à l'emploi et des compétences pour continuer à en créer davantage. Je recommande mon procédé pour un usage personnel uniquement. Si vous souhaitez créer des autocollants à vendre en grand nombre, je vous recommande de faire appel à un imprimeur professionnel qui se chargera également de toute la découpe pour vous. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer, alors prenez votre iPad , ouvrez Procreate et commençons 2. De quoi il s'agit: Votre projet consiste à créer une collection d'éléments inspirés du printemps que vous pourrez imprimer sur du papier autocollant. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser la même palette de couleurs que moi ou créer vos propres couleurs. Assurez-vous simplement de choisir vos couleurs dans la palette CMYK afin de la palette CMYK afin ne pas avoir de surprises lors de l'impression. Vous trouverez ma palette sous l'onglet ressources. Dans ce cours, nous allons prendre le temps d' esquisser différentes idées d' autocollants et je vous montre en détail comment j'illustre mes éléments Pour le processus d'impression, vous devez acheter du papier autocollant en vinyle et je relie le papier que j'ai utilisé dans les ressources, mais vous pouvez en utiliser n'importe quelle variante. J'utilise du papier glacé, mais vous pouvez opter pour un papier fabriqué ou même du papier holographique Faites simplement attention à l' imprimante que vous possédez et à la quantité de papier qui l'accompagne. Veuillez télécharger vos autocollants illustrés dans la galerie. J'adorerais voir ce que tu crées. 3. Configuration de toile: Selon la taille de la feuille d' autocollants que vous avez, j'ai un A quatre, nous devons créer une nouvelle toile. Je prends donc le petit plus en haut à droite. Et ici, j'ai A pour préinstallé, mais au cas où vous ne l'auriez pas, c' est 210 x 297 millimètres. Mais ce profil est avec SRGB. Et comme nous allons l' imprimer plus tard, nous devons l'avoir en C et K. Vous pouvez créer un autre dans la dimension. Ce sont les millimètres, 210 et 297. 300 DPI et le profil de couleur, nous devons passer en CMYK. Voici comment fonctionne votre imprimante. J'ai choisi le profil générique MK. Cliquez sur Créer. Je vous ai fourni ma palette de couleurs CMYK, mais vous pouvez utiliser les couleurs de votre choix. Et la première chose que j'aime toujours faire est faire des points avec mes couleurs dans le coin supérieur, quelque part dans le bord du coin. Pour le choisir plus tard. Mais vous pouvez également déplacer cette petite barre ici en haut. Ainsi, vous avez toujours la palette de votre côté. Mais pour moi, c'est trop gros. Je n'aime pas travailler de cette façon. J'aime donc choisir toutes les couleurs et faire en sorte que certains points choisissent un pinceau uni pour cela, afin que vous n'ayez aucune texture et que vous choisissiez toujours la même couleur unie. OK. Et puis déplacez-le jusqu'au coin de la rue. Et je m'en tiens à cette dernière couleur foncée. Et pour dessiner, j'aimerais choisir sous la rubrique dessin le crayon 6 B. OK. 4. Planification et ébauche: Choisissons une autre couche et réfléchissons au type d'autocollants à créer. Je pense donc que j'aimerais créer cinq ou six autocollants. Donc, lorsque vous avez la feuille, elle est de cette taille, l'autocollant. Je pense que c'est une bonne taille et, bien sûr, j'aimerais avoir une fleur. Commençons donc par cela. J'aimerais créer une sorte de fleur du cosmos. Pour moi, c'est celle que j'aime le plus au printemps. Donc je suppose que c'est trop gros pour ce que j'aimerais faire. Et je le tords, je le tourne un peu, pour pouvoir fabriquer la tige ici. Et mes croquis sont toujours très grossiers. Et j'aimerais consacrer plus de temps au processus d'illustration. Sur le processus de dessin et non sur le croquis. Le croquis ne sert qu' voir comment je peux utiliser l'espace. J'aimerais donc me faire une entorse ici. Donc ce genre et peut-être une feuille. OK. Et j'aimerais avoir une petite abeille là-bas. Je dois donc passer du temps sur l'abeille pour la rendre bonne, car mon partenaire est apiculteur J'aimerais donc que ce soit spécial pour moi. J'aimerais faire en sorte que ce soit bon. Donc il aime aussi. OK. Je donnerai les détails plus tard. Et le premier est terminé. Je trouve donc qu'il est un peu trop grand pour quatre autocollants F cinq, alors je le réduis un peu. Et déplacez-le vers le coin, mais pas vers le bord car si vous pensez au processus d'impression, votre imprimante n'imprime pas sur le bord. Alors, laissez un peu de place. Et j'aimerais avoir quelques mots de motivation autour de mes autocollants Et j'y ai beaucoup réfléchi, alors peut-être que tu pourrais trouver quelques mots de motivation courts Et je pense que j'aimerais que vous l'ayez ici. Je vais donner des informations approximatives et réfléchir plus tard au type de texte à utiliser Que je le tape, je l' écris de ma propre écriture ou que j'utilise une police Mais c'est l'idée de mon premier sticker. Et pour le croquis, j'aimerais l'encadrer grossièrement avec l'autocollant. Donc, à voir où je vais le couper plus tard, pour ne pas laisser de place aux méfiants. Oui. Je pense que le premier est terminé. Et que pouvons-nous dessiner d'autre pour le printemps ? Bien sûr, il nous faut un petit oiseau. Et ne vous attardez pas sur les détails et ne vous demandez pas si votre dessin est assez bon. Donc, si vous ne savez pas dessiner, restez simple. C'est mon conseil pour toi. Utilisez des formes de base, puis vous pourrez jouer avec les pinceaux plus tard, ajouter des textures ou de petits griffonnages à vos formes Donc, restez simple. J'aimerais donc faire en sorte que des petits oiseaux aient forme d'une sorte de goutte, peut-être. Oui, comme ça. OK. Et il nous a nourris. Fabriquez une belle queue. Et OK. Et le I. Pour moi, c'est toujours difficile de choisir où dessiner le I. Donc, ici ou plus bas. Non, je pense que c'est plutôt sur le côté ou tout à l'avant. Je ne sais pas. Je vais le choisir. Je choisirai le bon endroit plus tard dans l'illustration, je le place donc au milieu pour le croquis. Et je déciderai également si le pic est ouvert ou fermé. Je ne sais pas pour le moment. C'est une ébauche. Je prépare des aliments simples. Et le suivant est terminé. Alors peut-être que j'aimerais les plumes un peu plus grandes, la queue. J'ai choisi la forme libre. Et j'ai un peu changé. Oui. Et quel message pouvons-nous transmettre à l'oiseau ? Je pense donc petits pas. Compter. Je pense que c'est parfait pour un petit oiseau. Faites donc la forme autour de vous. Oui. Sympa. Je pense que le pic est trop bas. Nous en avons davantage besoin au sommet, mais je le fais. Je le corrige plus loin dans l'illustration. Que pouvons-nous dessiner d'autre ? J'aimerais avoir un arrosoir pour arroser les bourgeons et l'herbe fraîche. Commençons donc par l'arrosoir. Je rends les choses difficiles. Alors fais un carré. Pensez donc à le retourner pour que l'eau tombe sur l'herbe. Alors manipulez, fabriquez un manche. OK. Je le fais un peu rond en haut et en bas pour créer un effet tridimensionnel. Alors tordez-le et faites en sorte que je ne sache pas comment cela s'appelle. Je ne parle donc pas anglais. Si vous le devinez probablement. Ils font, euh, ce genre d'arrosage. Non, je n'aime pas être ici. OK. Et il y a de l'eau qui sort de la boîte. Et je suis passé un peu au site. Et ici, j'aimerais avoir de l'herbe, l'herbe fraîche et peut-être des bourgeons. Créez des formes simples. Ne compliquez pas trop les choses. Avec les bonnes couleurs et les bons pinceaux par la suite, il sera également très agréable avec des formes simples et grossières. Faites confiance au processus. Peut-être quelques gouttes d'eau ici. Oui. Et quel genre de message pouvons-nous transmettre à ce sujet ? J'aime donc toujours le libellé. Continuez à grandir. Alors peut-être que nous pouvons écrire ici au bord de l'eau. Continuez à grandir. Oui, encadrons-le. Oh, je trouve ça sympa. Et que pouvons-nous dessiner d'autre qui soit un élément à ressort ? J'aimerais toujours avoir un papillon. Activons l'assistant de dessin pour le dessin symétrique de ce papillon, allons sur pour le dessin symétrique de ce papillon, l'icône représentant une clé en haut à gauche, allons sur Canvas, activons le guide de dessin, modifions le guide de dessin, choisissons la symétrie Maintenant, nous pouvons sélectionner ce petit point bleu et le déplacer. Où peut-on les dessiner ? Je pense que nous le dessinons ici. Déplace légèrement l'oiseau vers le haut, et je pense qu'il y a de la place ici. OK. Déplaçons légèrement l' oiseau vers le haut. Il y a donc assez de place pour le papillon. Commençons par le meilleur Wink. J'aimerais qu' il soit un peu fragile dans le coin, sur le bord et en bas Mm. Peut-être un peu plus rond ici. De cette façon, vous pouvez créer la forme que vous aimez comme vous le souhaitez. Et vous pouvez le dessiner très près de l'autre autocollant. Je pense qu'il y a assez de place. Et maintenant, créons le corps de la tête et le corps. OK. Et je ne sais pas comment ça s'appelle le petit. OK. Et je ne sais pas quel type de motif créer sur un papillon. Pour l'instant, j'aimerais définir le bord, peut-être faire quelques rayures. Voyons ce qui se passe dans l'illustration. Voici peut-être une forme fleurie. Oui. J'aimerais le décaler un peu. OK. Nous pouvons donc à nouveau désactiver le dessin assisté car nous en avons terminé avec le croquis du papillon. Alors désactivez-le et nous désactivons également ce guide de dessin. Éteignez-le, il disparaîtra. Nous le réactiverons ultérieurement pour l'illustration. Quel type de message pouvons-nous ajouter au papillon ? Je pense que j'aimerais qu'il soit un peu plus petit. J'ai tendance à toujours dessiner trop grand, mais mieux vaut trop grand que trop petit. OK. Et j'aimerais écrire quelque chose en forme de B sur le dessus. Et nous pouvons écrire « make it happen et encadrer le magnifique papillon. Et le dernier autocollant que j'aimerais faire , c'est qu'il y a de la place ici. Je le déforme et j'aimerais créer ici une prairie colorée avec des fleurs printanières Donc, bien sûr, au milieu, une belle tulipe formes simples Dessinez des formes simples. Ne compliquez pas trop les choses. Nous pouvons toujours ajouter des griffonnages et des textures pour le rendre agréable Et je pense que c'est parce que nous n'avons pas assez de place. J'aimerais donc le réduire un peu. OK. Et aussi le papillon. Un peu. OK. Faisons donc une petite campanule ici avec de petites feuilles Et une sorte de fleur simple à trois pétales , comme un crocus Mm. Ajoutons une simple marguerite ici. Peut-être un deuxième. Il n'est pas nécessaire de fabriquer les tiges, alors jouez avec quelques idées. Voici donc votre croquis et votre illustration. Cela n'a donc pas besoin d'être réaliste. Alors amusez-vous. J'aimerais en ajouter quelques unes ici. Il est également permis de fabriquer des amusantes et des feuilles tordues Jouez donc avec quelques idées. Et peut-être ici. Mm. Je ne sais pas. C'est une fleur. Pour moi, c'en est une. Et fabrique de l'herbe. Je peux également faire de simples rayures pour que l'herbe remplisse l'espace. Et ici. Alors peut-être des gants en renard ou en lavande. Mais vos fleurs n'ont pas besoin d'avoir nom pourquoi vous pouvez créer des fleurs fantastiques. C'est parfait aussi. Daisy est là-haut. Ici aussi. Oui. C'est ça. Et mon dernier message pour le sticker est « Choisissez le bonheur ». Choisissez toujours le bonheur. Alors encadrons celui-ci. Et nous en avons terminé avec nos cinq croquis. Si vous le souhaitez, vous pouvez dessiner des éléments plus petits sur l'espace libre, afin de ne pas gaspiller votre papier autocollant. Rendez-vous dans la prochaine vidéo pour ajouter de la couleur. 5. Illustration de fleurs: Commençons par ajouter de la couleur. Pour cela, j'aimerais réduire l'opacité du calque d'esquisse très bas jusqu'à ce que je le très bas jusqu'à ce que je laisse un peu plus haut pour que vous puissiez mieux le voir sur la vidéo, 25 %, passer en mode multiplication et toujours laisser le calque d'esquisse au-dessus de tous les calques Et j'aime toujours le verrouiller, donc je ne peux pas dessiner dessus par erreur. OK, alors je regroupe les deux pour le garder organisé, crée une autre couche et je la déplace sous ce groupe organisationnel. Et puis commençons par le coloriage. Selon mon procédé, j'aime avoir des groupes de couches pour chaque élément. Je dessine, et sur une couche, il n'y a qu'une seule couleur. J'aimerais ajouter de la couleur en encrant le stylo de studio. Mais vous pouvez choisir le pinceau de votre choix. Et je commence par cette farine et je choisis la couleur jaune soleil. OK. Puis j'ai esquissé, donc j'ai dit que le croquis n'était qu'une idée approximative. Le moment est donc venu de peaufiner l'esquisse. Donc, si vous vous sentez plus à l'aise, vous pouvez créer une esquisse affinée avant de commencer l'illustration. Mais pour moi, c'est normal de travailler avec le croquis. Et aussi le mais Et cette confiture, je crée une autre couche et je fabrique la tige avec cette couleur verte. Je ne me demande pas par où commencer ma tige, alors je supprime plus tard les parties qui ne sont pas au bon endroit et qui se chevauchent dans la patte pour avoir la couche verte par-dessus la couche jaune car ici, sur les fesses, j'aimerais dessiner ce vert mais en haut Et voici un petit truc. Vous pouvez donc choisir la couche jaune cliquer dessus et choisir Sélectionner. Donc, tout ce qui se trouve sur cette couche est maintenant sélectionné, et maintenant vous pouvez passer à la couche à tige verte. Cliquez sur Choisir la gomme et effacez ce qui se trouve au-dessus de cette couche jaune Maintenant, tu as un avantage. OK. Et je vais partir. J'aime toujours zoomer pour voir s' il reste des points. Parfois, la baisse de couleur ne fonctionne que sur les bords ou dans certains coins. OK. Et maintenant, ajoutons une autre couche et dessinons et décalons la déchirure. Je dessine le milieu de la farine, je choisis ce jaune crème clair, et je fais quelques petits points. Ils peuvent, les points peuvent se toucher. Mais il vaut mieux les fabriquer en différentes tailles. C'est donc plus intéressant. Si ce n'est pas pareil, c'est plus gros. OK. Bien. Et je me demande où est-ce que j' ai trouvé ce jaune clair ? Je le déplace sur le green. Et j'aimerais leur donner quelques détails ici, dans les feuilles, avec ce jaune clair. Alors et jouez avec non. C'est où ? Oh. Déplacez-le sur le green. Et je joue avec la pression du pinceau. Donc, si vous appuyez fort, si vous appuyez légèrement, le trait est plus fin et si vous appuyez plus fort, il est plus épais. Je joue donc ici dans les détails avec cet effet. OK. OK. Passons maintenant au B. Créez une autre couche, je choisis cette couleur marron foncé et je dessine le contour du B, pour l'adapter à mon partenaire. Et je ne sais pas comment ça s'appelle. Les antennes et les ailes. Ajoutez peut-être quelques détails. Appuyez légèrement avec ce pinceau, mais vous pouvez également réduire la taille. OK. J'essaie de faire à peu près la même chose qu' au premier clin d'œil. OK. Vous pouvez également copier celui-ci, dupliquer celui-ci. Mais j'aimerais le dessiner à nouveau pour avoir ce look dessiné à la main. OK, réglons les détails maintenant. Je pense donc que j'aimerais désactiver cette couche de capture pendant un moment. Et j'aimerais faire des rayures sur l'abeille, et je l'aimerais bien avec cette couleur jaune. Oh, je vois. Qu'est-ce que j' ai fait ici ? Passez au jaune. Il reste un coin. OK. Et j'ai aussi oublié de créer la tige ici, le vert. Oups. OK. Et les bandes du B, vous pouvez déplacer le B tout en bas, puis vous pouvez dessiner les bandes sur cette couche jaune. Je choisis le brun foncé, clique sur sélectionner puis je reviens à la couche jaune et je fais les rayures. Pour être exact, il s'agit d'un p et non d'un B car vrai B est rayé de différentes nuances de brun et seul le p a ce jaune et ce brun. Mais dans notre illustration, il est plus agréable d'avoir des bandes jaunes C'est juste pour être un S, donc il n'est pas nécessaire que ce soit trop réaliste. OK, pour ce qui est des détails de la farine, j'aimerais m'en tenir à ce jaune vif, créer une couche sur ce jaune et le faire se multiplier. Ainsi, lorsque vous dessinez dessus, vous obtenez une teinte plus foncée de la même couleur. Mais j'aimerais choisir un autre pinceau. Alors allez dans la bibliothèque de pinceaux, et j'en ai trouvé un récemment sous Drawing the gloaming brush Je pense que c'est bien d'apporter quelques détails à ce sujet. C'est donc également un pinceau sensible à la pression, vous pouvez donc appuyer légèrement puis plus fort pour obtenir différentes épaisseurs et opacités Et j'aimerais commencer modestement. Je crois que j'ai réduit la taille à 5 % en appuyant légèrement, puis un peu plus fort pour obtenir des rayures ici. Et j'en fais un masque à découper. OK. Variez la chaleur des rayures. C'est donc plus intéressant s'ils ne sont pas tous de la même taille. OK. Le dernier. OK. Et pour rendre les choses encore plus intéressantes, j'aimerais utiliser This is one favorite and the spray paint, the medium buse. Et j'ai choisi 14 %, et je passe par-dessus les bords des pédales pour rendre les choses un peu plus intéressantes Mais tu n'es pas obligée de le faire. Alors peut-être aimeriez-vous que ce soit plus simple. Donc, l'intérieur, c'est la crosse, donc je vais passer au ruban et ne sélectionner que ce pétale, puis le pinceau et passer par-dessus Donc je n'ai pas les fesses. Et pour les fesses, je reviens à l'encrage Non, dessine le pinceau brillant et fais quelques détails ici OK, très bien. Et pour les feuilles, je pense que j'aimerais aussi avoir un embout de taille moyenne sur ces feuilles. Je passe donc à cette couche de feuilles et j'en ajoute une couche par dessus. Passez également à multiplier, choisissez le vert et le pistolet à peinture en aérosol, puis passez à autre chose. Nous devons le découper en coupant le masque, puis passer un peu au-dessus de la tête et peut-être ajouter un peu d' ombre ici en haut Je pense que cela fait une différence. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter quelques détails supplémentaires ici dans le parfum de la fleur, mais je l'aime telle quelle, et je la laisse. Et maintenant, réactivons la couche d' esquisse. Nous devons créer ce lettrage ici. Tu as compris. Et j'aimerais faire tous les lettrages avec cette couleur marron foncé Je choisis donc la couche inférieure avec le B dessus. Et choisissez le brun foncé. Et je pense que j'aimerais faire le lettrage avec le pinceau monoline sous Et je pense que j'utilise mon écriture pour le personnaliser pour mes amis à qui j' aimerais offrir les autocollants déposés. Mais vous pouvez également accéder à l'icône représentant une clé à molette pour ajouter, ajouter du texte et utiliser votre police préférée que vous avez importée dans Procreate Vous pouvez le faire comme bon vous semble. J'utilise mon écriture et j'essaie de m'en sortir. Je ne suis pas un bon écrivain. Mais je fais de mon mieux pour le personnaliser. Tu as T. Oui. Et nous en avons terminé avec le premier élément. Ensuite, le petit oiseau. 6. Illustration d'oiseau: Restez organisé, je regroupe toutes les couches dans un seul groupe. Je les regroupe, ajoutons une nouvelle couche et commençons par l' illustration de l'oiseau. Je choisis cette couleur rouge clair et je retourne à mon stylo de studio. Et maintenant, dans chaque illustration, c'est pareil. Je crée une couche pour chaque couleur que j'utilise dessine les éléments et je remplis la couleur. J'accélère les choses pour toi. Je trace le pic un peu plus haut et je le ferme. Ensuite, je crée une autre couche et je sélectionne le brun foncé et la paille, les pieds simples et l'œil. J'efface cette partie de ce mètre parce qu'elle se trouve derrière de l'autre côté de l'oiseau et que l'œil choisit la bonne position. Désactivez la couche d' esquisse maintenant. Je crée une autre couche sur cette couche lilas, je la fais tourner et je la multiplie Sélectionnez cette couleur lilas et choisissez mon crayon brillant, mon pinceau brillant d'avant, et ajoutez Encore une fois, restez simple. Il est normal de rester simple en ne dessinant que des lignes et des points simples. Je le rends un peu plus fort ici. Et il y a plus de rayures. Oui. Ça me plaît. Et pareil ici, en un clin d'œil, je crée une autre couche, la multiplie et je sélectionne mon jaune clair Non, je n'aime pas ça. C'est trop peu contrasté. Je reviens donc à la normale et je sélectionne ce jaune plus foncé pour mes détails. C'est bien mieux. J'ai dessiné le clin d'œil et fait quelques rayures simples. Ajoutez peut-être quelques pointes aux plumes. Non, l' inverse est mieux. Y et le pic, je le dessine simplement pour avoir un peu plus de contraste avec le fond. Et maintenant, ajoutons quelques détails à l'oiseau. Je sélectionne cette couleur rouge. Je crée une autre couche sur cette couche rouge, je la fais tourner pour la multiplier. Et je fais quelques spots simples. Je pense que cet oiseau a besoin d' un peu plus de gentillesse. Je retourne donc à mon stylo de studio, je reviens à la couche rouge d'origine et j' ajoute quelques boucles à l'oiseau. Ajoutons quelques détails supplémentaires. Je reviens à mon lilas et j'ajoute une simple marguerite. Et le centre est jaune clair. Et j'ajoute une autre marguerite ici. Et le milieu est jaune foncé. La dernière chose que j'aimerais faire est de revenir à cette couche rouge multipliée et d'en faire un masque découpant Ensuite, je sélectionne mon embout moyen et j' ajoute quelques ombres sous le rebord, sur le ventre de l' oiseau et sur le dos Enfin, ajoutons le lettrage Je sélectionne donc à nouveau mon brun foncé et essaie de l'écrire correctement Et c'est tout. Notre adorable oiseau est à terre. 7. Illustration de papillon: OK, d'abord, groupons les éléments de l'oiseau. Créez un nouveau calque et dessinons le papillon. Réactivez le guide de dessin ici sous le Varangicon et modifiez le guide de dessin. Voici le petit point bleu, et vous pouvez le déplacer jusqu'à ce qu'il centre du papillon que vous avez esquissé N'oubliez pas d'activer l'assistant de dessin sur chaque couche dont vous avez besoin. Je retourne au stylo du studio et je dessine toutes les formes. Ensuite, encore une fois, je crée des couches supplémentaires et j' ajoute des détails, et j'accélère mon processus pour vous. Mais je peux dire que j' utilise toujours l'un des trois pinceaux le stylo studio pour créer des formes unies, le pinceau brillant pour ajouter des détails complexes et le pistolet moyen pour les Enfin, j'ajoute le lettrage au papillon. Et c'est terminé. 8. Illustration de bac à arrosoir: Regroupons tous les éléments du papillon. Illustrons ensuite l'arrosoir. Ici, c'est le même principe que dans les trois autres éléments précédents. Je n'utilise que les trois pinceaux, stylo studio, le brillant et le pistolet moyen J'accélère les choses pour vous et à la fin, je m'arrête et nous discutons de certains détails. Je pense que nous avons besoin de plus de détails ici. Je crée une autre couche et je joue avec ce pinceau brillant Essayez les différents modes de fusion pour cela. Enfin, je suis arrivé à ce réglage, les détails de l'herbe en mode multiplication et l'ombre en mode normal. Ajoutons le lettrage. Et nous en avons terminé avec ça. 9. Illustration de pré: Et enfin, faisons l'illustration de la prairie. Et il n'y a rien de nouveau ici. J'ai utilisé des pinceaux, des stylos de studio et des clobing pour cela Encore une fois, pour rester organisé et flexible, créez une seule couche pour chaque couleur que vous utilisez et ajoutez des détails sur une couche séparée. Enfin, ajoutons le lettrage à ce dernier élément. Et nous en avons fini avec nos autocollants. 10. Impression et découpe: J'ai ajouté quelques éléments supplémentaires à notre feuille d'autocollants pour l'imprimer dès maintenant. Cliquez sur l'icône représentant une clé en haut à gauche, sur l'icône représentant une clé en haut à choisissez Partager et accédez au JPEC où vous pouvez choisir au lieu de sauvegarder le fichier Vous pouvez dire « imprimer ». Vous pouvez maintenant sélectionner votre imprimante. J'ai un Ikchat absent et une couleur d'impression activée, et le format du papier est un quatre dans mon cas Et ici, ce sont les médias et la qualité qui sont importants. Cliquez dessus, et vous pouvez choisir ici le type de média. Normalement, c'est un Atoselect mais pour être sûr qu'il imprime correctement, je choisis le papier photobrillant de mon Si vous avez un article, vous pouvez choisir le papier met. Ensuite, vous pouvez dire « imprimer ». Et maintenant, arrêtons-le. Pour cela, j'utilise grands ciseaux et un plus petit pour les détails. Vous pouvez donc le découper, vivre dans un abîme entre les éléments Ensuite, faites le réglage avec le petit. Je contourne le contour de l'élément d' environ deux ou 3 millimètres pour laisser cet espace blanc autour de l'autocollant. Et j'ai découpé la forme autour, mais vous pouvez la rendre aussi précise que vous le souhaitez. Et c'est ici. Et maintenant allons-y et supprimons tous les autres 11. Merci: Et c'est tout. J'espère que vous avez pris du plaisir à créer ce magnifique oiseau et tous les autres éléments du printemps. Alors, s'il vous plaît, laissez-moi voir ce que vous avez créé. Veuillez télécharger vos éléments dans la galerie. Si vous avez besoin d'aide supplémentaire ou si vous avez des questions, veuillez nous contacter dans la section de discussion. Je suis là pour toi, et j'adorerais voir ce que tu as créé. Merci d'avoir suivi mon cours et à la prochaine. Au revoir