Illustrations de chiens : Une technique mixte et l'utilisation d'une photo de référence

1. Introduction: Salut là. Je m'appelle ELISA. Je suis illustrateur de cette paye, et vous pourriez aussi me trouver comme balcon de Lisa. Mon travail porte principalement sur les animaux, nourriture, la nature, essentiellement des choses que je trouve belles. J' aime aussi transformer mes frustrations en graphismes numériques afin que les gens puissent utiliser quelque chose dans leurs projets créatifs. Dans cette classe va créer un document tibia errant en utilisant un bateau de référence. C' est une excellente occasion de peindre votre propre chien ou de créer un cadeau vraiment génial pour un ami. Sont qui sait, même en offrant vos illustrations de chien à la vente. Je partagerai avec vous la technique d'enregistrement que j'utilise la façon de mon administration sera de pratiquer une technique majeure mixte en regardant la peinture et les pensees de couleur de la façon dont il a utilisé regarder la peinture. Il est très similaire à l'aquarelle des orteils, donc certains d'entre vous voudront peut-être suivre cette classe en utilisant quelles couleurs. Au lieu de regarder cuire, n'hésitez pas à essayer ça et à voir comment ça se passe. J' espère que vous apprécierez cette classe et que vous vous sentirez excité de peindre cette belle colombe que vous avez à l'esprit 2. Choisir une photo de référence: vous pouvez aborder cette classe de deux manières différentes. Vous pouvez télécharger la référence pour l'utilisation et la peinture avec moi ou la manière la plus intéressante . Il utilise votre propre référence pour deux. Je pense que cette option est beaucoup plus cool et unique, et comme je l'ai dit, c'est une excellente chance de peindre votre chien ou le chien de votre ami. Donc, au cas où vous voulez utiliser votre propre photo de référence, je vais vous montrer comment j'ai choisi ma photo et quels critères j'ai pris en compte. Dans ce processus, ce type génial est en dessous. C' est mon ravissant gaz en stock. Elle était si heureuse quand je lui ai dit que je voulais que Baloo soit ma mère. C' était donc agréable de faire ce projet pour commencer. Je lui demande de m'envoyer plusieurs photos du chien. Je voulais ceux où je vais voir le corps entier. Je ne voulais pas me concentrer uniquement sur le visage, mais sur le corps entier. Comme vous pouvez le voir, toutes les photos sont si mignonnes. Il est sur Awesome Doc, très photogéique. Mais certains d'entre eux n'étaient pas assez bons pour ce projet. J' aime vraiment la posture de celui-ci, mais en termes de couleurs décalées. Il est trop sombre. Comme vous pouvez le voir, la partie gauche est assez sombre, et je pense qu'il est plus intéressant d'utiliser une photo plus colorée et plus claire avec celle-ci. L' illustration finale peut finir par être trop sombre et grise. J' ai vraiment aimé ça. Eh bien, je vois tout le corps et son visage est superbe. Mais comme je suis juste en train de peindre le chien sans fond, j'imagine que celui-ci s'est transformé en illustration, et je pensais que la forme du dessin dans son ensemble allait être allongée et horizontale, et j'étais à la recherche de quelque chose de plus proportionné. Nous voulons que notre photo de référence soit colorée. Andi, celui-ci n'était pas un bon choix car la valeur semble trop sombre. Cette photo ne nous donne pas vraiment de bonnes informations sur les couleurs. Ici, il arrive, la même chose avec la couleur mais aussi l'angle off. La photo est un peu bizarre sur sa posture corporelle semble être au milieu de quelque chose, mais ce n'est pas vraiment clair, donc je vais aller plus pour une posture dans laquelle il a l'air détendu, intillé. Il regarde certains ici, mais en termes de composition, je ne trouve pas ça très intéressant parce que nous voyons juste le visage du site. En outre, la palette de couleurs est composée par de grands propriétaires, et c'est le gagnant. J' aime vraiment celle-là parce qu'il est toujours détendu. C' est une bonne pression corporelle. La forme finale de l'ensemble du dessin est également bon proportionné et non pas à Berta fille, pas à notre Santel. Il n'y a pas de zones sombres, ce qui est bon, mais j'ai trouvé nécessaire d'améliorer les couleurs numériquement pour les rendre plus colorées. Donc je l'ai édité un peu sur la boutique photo. Laissez-moi vous montrer très rapidement comment j'ai édité la photo sur la boutique photo. Je suis allé à un niveau de vêtements et l'a rendu plus léger à partir de là. Puis je suis allé à des ajustements, teinte, saturation et j'ai augmenté un peu la saturation pour le rendre plus coloré Facettes. Maintenant, les couleurs ont l'air plus propres et vivantes. 3. FOURNITURES: Voyons toutes les choses que vous aurez besoin pour créer votre illustration tandis que nos conteneurs d'eau une palette de refroidisseurs d'eau blanche, Je trouve beaucoup mieux d'utiliser un blanc parce qu'il aide à voir plus clairement les couleurs que je mélange. Vous pouvez également utiliser des assiettes en plastique blanc, celles que vous utiliserez lors d'une fête d'anniversaire ou d'un pique-nique. En fait, j'en ai beaucoup utilisé, et je les utilise même des deux côtés. Mais j'ai récemment changé la palette blanche pour que je puisse laver, puis Houston à nouveau et réduire mes déchets plastiques. Vous aurez évidemment besoin d'au moins un couple de pinceaux aquarelle. Un off, alors devrait être environ le numéro cinq ou six, et l'autre devrait être le numéro zéro ou un pour peindre un petit détail. Aussi un crayon régulier. Pour cela obtenir une étape. Je recommande également d'avoir sur un rasoir près lors de l'esquisse votre dessin de base obtenu sur un petit morceau du même papier aquarelle que vous utiliserez dans votre illustration finale. Orteil. Testez vos couleurs mélangées pendant que vous peignez. Obtenez une feuille de papier blanche régulière pour cela obtenir une étape et aussi obtenir ou couper si nécessaire. Ton papier aquarelle. Les deux papiers en quatre tailles trouvent, un mouchoir en papier, papier de cuisine ou tout autre papier observant. Voici donc la peinture Watcher que j'ai toujours utilisée depuis des années. Rouge, bleu, jaune, sépia et blanc rt seulement les couleurs dont vous avez besoin. Ce sont des talents de course, mais si vous n'avez pas ceux-ci à la maison, vous pouvez essayer avec d'autres courses ou même avec des aquarelles comme le chemin. Houston. C' est très, très similaire à l'aquarelle des orteils. Évidemment, la qualité et les tons peuvent très. Mais avant de pourchasser quelque chose de nouveau, je vais vérifier à quel point cela fonctionne bien. Ce que j'ai à la maison. C' est la couleur blanche de mes douleurs de watcher, mais je ne l'utilise pas vraiment beaucoup. Et si j'ai besoin d'un très blanc ou des détails de cuisson, Je préfère utiliser Ce sont les uns. C' est un Wilson et connaissait Tom White couleurs d'eau que j'ai trouvé il y a un moment, et il est parfait pour très petit et blanc. Les dales de cette illustration utilisent des crayons de couleur Prisma, mais si vous n'avez pas de thèse, je recommanderais à ce que vous avez avant pauvre pourchasser quelque chose de nouveau. Si ce que vous avez, cela ne fonctionne pas vraiment, alors envisagez d'obtenir quelques nouvelles fournitures d'art dans ce cas à cause de la photo de référence que j'utilise. Je n'ai besoin que de ces deux couleurs et c'est tout, les gars, on est prêts à commencer, Duff. 4. Dessin de base: le vase. Lancer ou sous la peinture est très important. C' est comme les fondations d'une maison. Il joue un grand rôle dans l'œuvre finale, donc je vais vous donner deux options pour réussir cette étape. L' option la plus simple est essentiellement d'imprimer une version en noir et blanc de votre photo et de la tracer à l'aide d'une fenêtre. Nous n'avons pas vraiment besoin d'un dessin très détaillé. Nous voulons vraiment le dessin du contour et obtenir les bonnes proportions. Si vous avez une table tardive, c'est génial. Mais si vous ne l'avez pas fait, je suis sûr que vous avez une fenêtre dans votre maison, et c'est assez fait. Juste dit la version imprimée sous la fenêtre avec un certain type. Ensuite, placez votre papier aquarelle pour que le chien soit au centre du papier, et j'ai commencé à tracer les contours sans ombrage ou quoi que ce soit comme ça. Vous voulez juste dessiner les lignes de base. Où sont les jambes ? La tête connaît les yeux des années. Je recommande d'utiliser un crayon de couleur qui peut paraître bien dans la version finale Off illustration . Dans mon cas, j'ai utilisé une couleur de départ, et j'ai essayé de le tracer très doucement. Remorquage. Évitez les lignes très sombres. La deuxième option est plus difficile Mais si vous voulez vraiment apporter cela et améliorer vos compétences de dessin, je le recommande totalement. Celui-ci consiste à créer votre dessin en regardant votre photo de référence. En regardant le pinceau imprimé blanc sur noir en mai vous aider beaucoup à voir la forme finale. US. Il semble plus clair, et le fait qu'il n'a pas de couleurs le rend moins déroutant. Voici quand vous utilisez votre feuille de papier ordinaire. Nous. Ce n'est qu'un croquis. Donc, ne vous inquiétez pas si vous pensez que vous devez recommencer ou que vous utilisez votre air est beaucoup ou que vous obtenez un dessin très sale, c'est bon. Les gars ont dit un jour, Rolling Stone le tracera sur le papier du quartier de l'eau. La première chose que je fais quand j'ai commencé à dessiner de cette façon à partir d'une photo de référence est de dessiner quelques marques sur le papier pour m'indiquer la taille du dessin sur mon papier. Puis j'ai commencé à dessiner. Je vous recommande de dessiner doucement sur le papier, le début afin que vous puissiez corriger et effacer les erreurs plus facilement. Et une fois que vous avez une idée générale, redessinez un peu plus dur pour voir plus clairement votre base en dessinant mon super conseil lors du dessin et peinture. Utiliser une photo de référence est, oublier le sujet que vous dessinez. Oublie le fait que tu dessines un chien. Cela pourrait être très étrange pour beaucoup d'entre vous, mais le décalage de Vesper def aide beaucoup à obtenir de bons résultats. Pendant que je n'obtenais pas l'illustration, je ne regardais pas le chien. Je regardais la photo de référence tout le temps. US angles a lignes droites et distances entre les points hors référence. L' utilisation de la colonne montante A est totalement autorisée. Et, comme vous pouvez le voir à un moment donné dans la vidéo, j'ai réalisé que je jetais trop la zone de la dale vers la gauche, donc je l'ai juste corrigée. Une fois que le croquis est fait et a l'air bien, il est temps de l'emmener sur le papier aquarelle. La façon dont je le fais est d'utiliser notre crayon de couleur qui peut paraître bien dans l'illustration finale . Dans ce cas, j'ai choisi à nouveau une couleur brune et la couleur des yeux, le dos de l'esquisse. Puis j'ai placé le croquis sur le papier aquarelle de manière à ce que le chien soit placé au centre et que je le trace, et c' est ainsi que mon dessin ressemble dans le papier aquarelle avant de peindre 5. Créer des couleurs: c' est l'état est idéal pour pratiquer vos compétences de couleur avant de commencer à peindre. J' aime corriger les couleurs principales et les tester sur un petit morceau de papier aquarelle pour assurer que je n'utiliserai pas les mauvaises couleurs dans la version finale. J' ai toujours utilisé les peintures de couleur primaires dans la plupart de mes illustrations. Je ne vois pas vraiment nécessaire d'acheter beaucoup de couleurs quand vous pouvez réellement obtenir la plupart d'entre eux utilisant et en mélangeant les couleurs primaires, qui sont le rouge, bleu et le jaune. J' aime inclure la couleur sépia je mon ensemble de peinture et ignorer la couleur noire. J' ai aussi la couleur blanche dans la peinture à l'eau, mais dans cette illustration, je préfère utiliser un infirmier et un nouveau refroidisseur d'eau blanche muette parce que je le trouve plus opaque et intense dans ce domaine, je mélange les douleurs pour obtenir plusieurs tons de couleur qui rendent le taux de travail pour cette illustration. Je me suis aidé à regarder la version du cordon de leur photo de référence, et encore une fois j'ai essayé d'oublier le fait que c'est un dock. Cette fois, je regarde juste les couleurs et les formes. J' ai essayé de faire attention aux tons de couleur qui sont plus présents et ont une plus grande zone dans ces illustrations stock en raison de ballons, couleur des cheveux, je n'ai besoin que du jaune, rouge et sépia. Regardez une douleur ainsi que l'orteil de peinture de couleur blanche. Super. Plusieurs tons. J' estime sur un morceau de papier où je peux également vérifier comment mon mélange se comporte avec de l'eau . C' est pourquoi j'ai dit que la façon dont j'ai utilisé la douleur de l'eau est très similaire aux aquarelles. S' il y a un scénario avec des tons de couleur très clairs, près de l'orteil blanc, j'applique juste le mélange de l'esprit avec plus d'eau que de peinture comme ah, couche semi-transparente. De cette façon, vous utiliserez le blanc naturel du papier à votre avantage une fois et vers le bas et heureux avec les mélanges de couleur de carburant que j'ai préféré, je me prépare à peindre l'illustration. 6. Peindre Étape 1: temps de commencer à peindre de la glace. Placez votre photo de référence devant vous pour la regarder pendant tout le processus de peinture . J' utilise toujours mon ordinateur ou une tablette, donc je n'ai pas besoin de l'imprimer avant d'utiliser une nouvelle couleur. Je le prends toujours en premier sur le papier pour m'assurer que c'est la bonne chose. J' ai regardé le mélange et la photo de référence sur les côtés. Si c'est un bon choix de couleur, je commence à peindre ces zones et je vais vous expliquer comment j'applique la couleur. Je commence juste par la zone plus sombre de cette couleur, puis j'ajoute de l'eau pour étendre la couleur vers la droite. Je crée donc des tons différents à partir des mêmes couleurs, comme un effet de dégradé de couleur. C' est pourquoi j'ai dit que la façon dont j'ai utilisé de la peinture à l'eau est assez similaire à ce que les couleurs. L' eau américaine joue un rôle important dans cette technique. J' ai aussi frotté la couche avec le pinceau pour faire un effet Grady int de couleur, mais je le fais avec une sorte de pinceau off, jouant de la peinture et mouillé avec un peu d'eau. Le papier serviteur est toujours des vêtements, nous Parfois, vous n'avez pas besoin de trop d'eau dans votre brosse. Juste quoi ? Assez pour obtenir la transparence que vous voulez obtenir. Rappelez-vous de tester comment le coup sera comme dans votre petit morceau de papier. Laissez-moi accélérer cette partie pour que vous puissiez avoir une compréhension rapide du processus. Voyez comment je peins l'arrêt plus sombre d'abord, puis j'ai essayé de les lisser avec de l'eau. Après avoir utilisé cette première couleur, j'ai continué avec un ton différent, qui waas genre de Ray. La raison pour laquelle je n'ai pas commencé avec le gris chaud est parce que je voulais que l'autre couleur soit sous la couleur grise pour obtenir un résultat plus propre et plus coloré. À ce stade, j'écrase mon pinceau avec trop d'eau, et je n'aimais pas du tout ça. Donc j'ai pris le papier de serviteur trop vite. Séchez cette zone et baignez-vous comme si rien ne s'était passé. Pas de drames ici, il est temps de faire mal au nez et à la glace. Je dois donc utiliser un pinceau plus mince parce que ce sont de petits détails qui nécessitent beaucoup de précision. Celui-ci est le numéro zéro. Je n'aime pas vraiment utiliser de la peinture noire pour montre, je crée mon propre noir en mélangeant les couleurs bleu et Serbie. D' après mon expérience. Noir regarder une peinture, faire des illustrations paraître plus sales. Je trouve beaucoup plus intéressant d'assombrir vos couleurs Vous voyez dans les couleurs primaires et dites Pia, même si votre palette de couleurs est sur les tons de couleur grise, je vais toujours essayer d'éviter la peinture noire et de créer votre propre palette de couleurs avec le couleurs primaires, sépia et blanc. C' est là que vous êtes vraiment en train d'apprendre sur le froid et de comprendre qu'il y a beaucoup de sortes hors de grandes propriétés, donc peut être averti. Autre Camby plus froid. Autres se rapprocher des tons verts ex cetera pour le museau et la bouche. J' ai appliqué le même mélange, mais je l'ai rendu plus transparent. Nous. J' ai nettoyé ma brosse avec de l'eau. Souviens-toi de tester tes coups dans le petit morceau de papier que je voulais partager. Cette partie est lentement avec vous parce que vous pourriez la trouver intéressante et encourageante. Je sentais la glace avec de la couleur, et j'ai foiré l'œil droit. Je pouvais voir que le j'étais trop grand et, eh bien, la partie supérieure de la je n'avais pas tout à fait raison, alors j'ai attendu que l'œil se sèche, et puis j'ai corrigé mon erreur en appliquant une couche très épaisse de peinture. J' ai juste utilisé une couleur claire sur la elle que j'ai déjà utilisé au début. En regardant attentivement la photo de référence, je m'assure que je dessinais une meilleure forme pour le je à faire. Une corruption comme celle-ci est important d'attendre la zone pour se sécher, puis en appliquant la couleur sans transparence, il devrait être une couche très épaisse. 7. Peindre Étape 2: Donc mon illustration est très proche de ma photo de référence dans ce domaine. Je vais prêter plus d'attention aux détails pour le rendre un peu plus réaliste. J' aurai quelques nuances supplémentaires, et je pourrais même peindre avec de très petits coups pour créer un peu de texture et simuler l' effet des cheveux. Une fois que j'ai l'impression que j'en ai fini avec la partie peinture, il est temps d'utiliser leurs crayons de couleur. Dans ce cas, je n'ai utilisé que deux couleurs marron et un clamoring. Je les teste aussi dans un morceau de papier avant de les utiliser dans l'illustration originale. Avec la couleur brune, je crée plus de contraste dans un petit arrêt pour créer plus de volume et de réalisme, comme dans cette partie où je fais apparaître l'oreille droite de la tête un peu plus. J' ai aussi beaucoup de texture de cheveux avec elle. La couleur aigue-marine m'aide à créer un peu son effet dans les zones plus claires. Comme vous pouvez le voir maintenant, nous avons un suivi flottant au milieu du papier. Ce sera génial si nous lui donnons l'impression qu'il est en train de commencer. Alors va peindre un fond très facile. Je ne veux pas que le contexte soit important, donc je le rends très naturel. J' ai également pris en compte les valeurs de couleur son orteil. Trouver un fond de couleur qui correspond bien avec lui dans ce processus sont votre sujet couleurs dans le morceau de papier avant de peindre l'illustration originale et bien oh, J'ai terminé l'illustration de chien. 8. Réflexions finales: Alors c'est tout. Les gars, si vous me regardez à ce stade, ça veut dire que vous avez terminé le verre. Merci beaucoup de rester avec moi. N' hésitez pas à partager votre illustration dans la section de prédiction de la galerie. Cela me rendra super heureux de voir vos créations. Vous pouvez également demander des commentaires et partager vos réflexions. Ils sont dans le processus avec moi et la communauté. Ayez à l'esprit que si vous aimez cette technique, vous pourriez vous entraîner et trouver n'importe quel autre animal en dehors des canards. Il suffit d'utiliser Ah, belle photo de référence. Quelque chose que vous pourriez faire avec votre illustration finale est la viande d'ami et la place Granger . Ou rendre un ami super heureux avec un pourcentage unique. Vous appelez, même créez Prince des cartes écrites, couvertures de cahiers ou tout simplement partagez vos créations sur les réseaux sociaux. J' espère vraiment que vous apprécierez cette classe senior sur le ski share