Transcription
1. Bonjour ! !: Hé tout le monde. Merci de vous joindre à moi pour cette eau allant à la classe d'illustration alimentaire. Maintenant, c'est une sorte de la première classe d'illustration d'humeur que je fais, mais j'ai certainement l'intention de faire beaucoup plus. Mais je voulais commencer sur une note douce. Donc, cette piste est tout au sujet du dessert. Donc, c'est pour tous ceux qui ont un C2 sont juste ne peuvent pas les cuire comme gentil, je préfère les peindre. Mais ils sont super déçus de la douleur, donc nous allons couvrir tous les détails de base. Maintenant, j'ai quelques autres cours sur l'aquarelle, guage, le gribouillage, et cetera. Donc, si vous voulez vérifier, j'ajoute juste le Likoud, la section A propos. Mais alors celui-ci est une classe assez grande ET. Nous allons donc couvrir toutes les bases dont vous avez besoin pour commencer. Et puis nous serons intenses quelques beaux éléments individuellement avant de passer à tous les projets de vente au détail. Nous allons donc construire cinq beaux desserts
délicieux comme projets. Et j'espère vraiment que ça vous a plu et qu'on va pleurer. Et oui, alors commençons.
2. Les ingrédients: Très bien, pour le matériel pour ce cours, comme pour tous mes autres cours, c'est assez simple. Vous avez besoin de personnes aquarelles, de préférence un 100% coton. Ceux que j'utilise est Ba Hong, 300 GSM, cp, un 100% coton. Donc je les ai juste dans cette taille. C' est comme côté carte postale, un
peu moins de cinq. Mais encore une fois, optez pour n'importe quelle marque que vous aimez, assurez-vous
juste que c'est un 100% coton, mais parce que cela aide vraiment avec les techniques, mais sinon, il n'y a rien de tel que vous devez aller avec une marque spécifique. Maintenant, pour les pinceaux, je vais juste utiliser ce pinceau,
c'est un pinceau argenté taille 6. Donc, puisque la taille du papier que j'utilise n'est pas si grande, c'est la seule rafale dont j'ai besoin, surtout peut-être une autre brosse plus grande pour les lavages de fond. Et nous menons ce stylo gel, broche gel
blanche pour les faits saillants. Donc, cela sera nécessaire pour tous les vitrages et les petites taches blanches qui, vous savez, ajoutent beaucoup de caractère à la composition globale. Donc même un indice blanc ferait juste un, vous savez, quelque chose qui est un peu opaque, qui peut être mis sur les aquarelles. Et en arrivant à l'aquarelle, j'utilise les haricots de qualité professionnelle Daniel Smith. Maintenant, c'est une préférence personnelle. Je me tiens à cette marque parce qu'ils sont très fragmentés et l'absolument un plaisir de travailler avec. Mais c'est tout. Allez avec n'importe quelle marque de couleurs que vous avez. Parce que celui-ci n'est pas vraiment spécifique à une certaine marque ou à une certaine nuance de couleur. Je changerai toutes les couleurs et je partagerai les nuances et les détails sur les couleurs que nous allons utiliser dans chacun des projets. Mais laisse-moi juste les chercher pour toi. Donc nous avons juste environ 1234567. Voilà donc les sept couleurs EPA que nous utilisons principalement pour tous nos projets. Et vous pouvez les assortir à n'importe quelle marque d'aquarelle que vous avez. C' est parfaitement bien. Donc, tout ce qui compte, c'est que nous nous amusons avec le projet et c'est tout. Commençons donc d'abord avec quelques notions de base, puis nous passons à tous les projets.
3. Les bases revisitées: Donc, en commençant par les bases mêmes de l'aquarelle. Donc, même si tu n'as jamais essayé ce médium avant, je veux quand même que tu fais partie de ce copain du désert. Donc, nous allons commencer par les techniques très basiques comme humide sur Andre humide et humide. Maintenant mouillé sur mouillé, comme son nom l'indique, est quand vous travaillez avec faire des couches humides. Ainsi, vous pouvez soit avoir juste de l'eau pure sur le papier et ajouter une autre couche dessus. Ou vous pourriez avoir une couche de peinture et ensuite mélanger une autre couche de douleur. Laisse-moi te montrer ça. Donc je vais commencer par quelque chose comme un peu jaune par ici. C' est donc votre première couche de douleur. Donc maintenant, en plus de cela, je pourrais ajouter une autre couleur comme celle-ci. Maintenant, vous pouvez voir que l'aquarelle a une vie propre, donc elle se propage tout seul. Vous pouvez lui donner une certaine direction, mais il fait principalement sa propre chose, donc il va juste se fondre dans. Donc, la plupart du mélange dans les aquarelles se passe humide sur humide. Donc les deux couches sont humides et vous les laissez se fondre ensemble ou peut-être leur donner une légère direction, comme je l'ai dit, assurez-vous
juste que vous savez quand arrêter d'intervenir parce que si vous essayez de gâcher avec les couches quand c'est en essayant, il pourrait créer des lots. Maintenant, humide et sec est quand vous mettez de la peinture une couche humide sur un peuple sec. Il pourrait également s'agir d'une couche préalablement sèche. Donc, par exemple, dans celui-ci, j'ai utilisé la technique humide et sèche pour tous ces détails ou ces arroseurs qui sont là sur le dessus. Alors que sur le fond, Celui-ci, J'ai utilisé humide sur mouillé, Je mène un lavage très léger de rose et puis juste laissé tomber cette nuance plus foncée sur le chien. Et même pour les ombres, nous commençons par une
technique humide sur humide , puis ajoutons un peu plus de détails en utilisant Andre rouge. Nous allons donc utiliser un mélange de ces deux techniques, humide sur humide pour tout le mélange que nous allons faire, humide et sec pour tous les détails que nous allons faire. Et maintenant, il y a la troisième technique que je voudrais couvrir un peu plus en détail qui est le vitrage. C' est drôle parce que nous faisons un cours sur les desserts et nous parlons aussi de vitrage. vitrage est donc léger sur sec, mais nous ajouterons une couche de peinture très transparente sur le Leah déjà sec. Donc dans ce cas, si vous voyez ce beignet, c'est, c'est à l'arrière. Nous avons donc essayé de créer une sorte d'ombre de ce beignet avant sur l'épine dorsale. Et pour cela, ce que nous faisons, c'est que nous commençons avec ce genre de pigment brun, puis utilisons une brosse propre pour se fondre dans les bords. Donc, vous pouvez voir que le reste est assez transparent, mais nous avons cette légère ombre juste là où le beignet avant touche le beignet arrière. Et nous allons le couvrir un peu plus en détail dans la prochaine section sur les ombres et les lumières. Mais pour l'instant, juste pour vous donner une idée du vitrage, vous allez faire ce genre de technique dans laquelle nous ajoutons un outil de pigment légèrement plus foncé et ensuite utiliser un lavage très arrosé ou même jouer brosse
propre pour la superposer vers le haut dans une sorte très transparente de faible. Donc dans ce cas ici, comme la partie inférieure du beignet est quelque chose où nous n'avons pas beaucoup de lumière. Ainsi, vous pouvez ajouter un ton très légèrement plus foncé de la même couleur que vous utilisez pour créer la base du beignet. Et puis il suffit d'utiliser une brosse propre pour le mélanger comme ça. Il s'agit donc de créer un bel effet de lumière et d'ombre en utilisant cette technique. Et plus tard, nous allons simplement ajouter tous les détails comme le saupoudrage ou le vitrage, etc. Sur le dessus en utilisant une technique humide sur sèche. Donc, une fois que c'est frire, vous pouvez simplement ajouter un petit détail comme celui-ci. Donc c'est tout pour un résumé rapide. Vous avez besoin de mouiller sur mouillé pour tout le mélange, mouillé sur sec pour tous les détails. Et puis nous faisons un peu de vitrage pour créer l'effet réaliste de lumière d'ombre. Et c'est tout. Donc, dans la section suivante, nous discutons un peu plus sur les lumières et les ombres.
4. Capturer la lumière: Alors plongons un peu plus profondément dans les lumières et les ombres. Voici quelques pièces d'essai que j'avais faites pour essayer les illustrations. Maintenant, capturer correctement les lumières et les ombres est ce qui vous donnera une sorte d'illustration réaliste. Comme dans ce cas, nous avons créé le donneur d'arrière-plan en utilisant ces ombres par technique de vitrage. Donc essentiellement, si vous voulez montrer qu'un certain objet est en arrière-plan, vous devez être dans l'ombre pour signifier qu'il est en arrière-plan. Et puis nous avons ces petites taches blanches brillantes que vous voyez. Maintenant, cela peut être fait en utilisant le stylo gel blanc. C' est donc la raison pour laquelle j'ai ajouté ce matériel principal ASM. Donc, vous pouvez également utiliser la jauge d'ailleurs. Mais cela aide vraiment à créer un beau point culminant, sorte de réflexion de la lumière sur toute la sauce au chocolat ou le glaçage qui est là sur les desserts. Maintenant, pour les ombres, je vais habituellement pour une progression de couleurs, comme dans ce cas quand on commence pour les brownies, on va commencer par un brun très clair comme ça. Donc, la base que vous voyez ici à travers ces glaçons au chocolat est ce que nous avons commencé avec. Donc c'est comme un brun très clair. Ensuite, nous avons ces excréments, que j'aime plus sombres. Donc, nous allons pour un brun plus foncé et ensuite ajouter les ombres en dessous de ces choses. Nous le faisons donc en deux étapes. On va simplement faire le vitrage et mélanger un peu de couleur pour créer cet effet d'ombre. Et puis nous ajoutons une autre couche, qui est comme le canard est. Donc, je vais utiliser le brun le plus foncé que j'ai, ou peut-être ajouter un soupçon de noir au brun
le plus sombre que vous devez obtenir une couleur beaucoup plus foncée. Donc c'est comme ça qu'on va le faire. Nous allons juste ajouter une couche très sombre à la base de chacune de ces couches que nous devons lui donner une sorte d'effet 3D réaliste. Donc essentiellement la lumière capturante correctement peut vous donner une belle illustration réaliste, ainsi que vous aider à distinguer le premier plan et les objets d'arrière-plan comme dans ce cas lorsque nous avions ce beignet et l'arrière-plan. Donc, pour vous montrer une technique très simple de capturer la lumière. Donc si je commence par un lavage très léger de brun comme ça, alors je vais décider de ma source de lumière. Donc supposons que c'est ma source appliquée. Donc, je laisse un léger point culminant sur densément, laisser de légères taches de papier blanc tel qu'il est, puis continuer avec mon lavage léger. Maintenant, ça ressemble à une balle de baseball ou à une noix de coco. D' accord. Continuons avec de la noix de coco. Donc, de l'autre côté de la noix de coco, j'ajoute la même couleur, mais avec beaucoup de pigment en valeur. Donc vous pouvez voir que nous sommes déjà en train de créer cette séparation pour montrer la source de lumière. Donc, nous savons que c'est là que j'ai vu l'approvisionnement le fait, et l'autre côté est beaucoup, beaucoup plus sombre. Pour vous donner un autre exemple, quand nous allons continuer à faire ces biscuits aux pépites de chocolat. Donc nous allons créer ce genre d'ombre,
ou d' abord montrer les démos ou l'endroit où se trouvent les biscuits aux pépites de chocolat. Et puis nous allons peindre avec des pépites de chocolat avec la couleur la plus sombre que nous ayons. Donc c'est une sorte de progression dont je parlais. Donc, nous passons d'une couleur plus claire à une couleur plus foncée. Peut-être que parfois ça pourrait être de la même couleur. Nous passons d'une valeur très légère à une valeur sombre. Mais c'est essentiellement ce que vous faites. Vous capturez la lumière, vous passez de la valeur la plus claire à la valeur la plus sombre dans la direction opposée, sélectionnez cette zone est la partie ombre pour nous. Nous ajoutons donc un brun plus foncé comme celui-ci à la fin pour montrer qu'il n'y a absolument pas de lumière de ce côté. Alors que tous les points forts indiquent la zone plus légère, montrent que la lumière est à ce site. Maintenant, c'est à propos de ça. C' est en un mot, comment nous allons capturer toute la lumière. Donc, en revenant à celui-ci, nous avons créé les ombres montrant que c'est la partie où nous n'avons pas beaucoup de lumière, aussi parce que c'est en arrière-plan. Donc le donneur de premier plan dégoûtant cette ombre dessus. Donc, c'est ce que nous avons créé en utilisant la technique du vitrage. Et pour la plupart, car les faits saillants seront soit laisser le papier blanc si possible, utiliser le stylo gel blanc pour ajouter ces lignes ou petits points là où cela est nécessaire pour créer les faits saillants. Commençons donc avec tous nos projets dès maintenant.
5. Belle baie: Je viens d'ajouter cette section bonus avant de commencer avec les projets pour vous montrer quelques conseils rapides sur la peinture des baies. sera donc d'avoir des bleuets et des fraises dans moins de nos projets. Alors comment nous allons à ce sujet est pour ces bleuets, Nous commençons avec un peu plus léger type de bleu, donc ce ne sera pas votre bleu le plus foncé. Nous ajoutons cela pour les ombres et nous laissons ces taches blanches pour les reflets. Donc, dans ce cas, nous montrons que la lumière vient de ce côté. Donc nous laissons tous ces faits saillants là-bas. Et puis nous allons juste prendre le bleu plus foncé ou juste une grande valeur refaite du même bleu et l'ajouter sur le côté opposé. Donc, cela va lui donner un peu de profondeur et ensuite nous ajouterons d'autres détails, ceux qui se terminent une fois qu'il est complètement sec. Donc c'est comme ça qu'on va. Les choses sont belles, les baies mises en évidence, les bleuets. J' ai dessiné quelques baies ici pour vous montrer comment les ajouter en tas. Donc on va faire toutes ces mêmes choses. Nous ajoutons une couche légère, nous ajoutons un peu les ombres. Et puis une fois qu'ils sont complètement secs, nous ajoutons simplement le bleu plus foncé dans les zones où la jonction comme ceci pour créer la séparation. Nous conservons donc les reflets, nous maintenons les ombres, mais nous ajoutons un peu plus de profondeur en ajoutant une couleur plus foncée dans les zones où ils
se rencontrent sur une framboise. Donc, pour cela, nous allons dessiner une couche de base comme celle-ci, légèrement de cramoisi ou de rose et ajouter un peu de valeurs augmentées bien, pour la texture. Maintenant, une fois que cela est cri, va ajouter dans les détails sur elle. Donc j'ai juste une Hills qui est sèche pour qu'on puisse commencer avec les détails. Donc nous épinglons ces petites crêtes avec une couleur plus foncée, de la même couleur. Fondamentalement, si vous utilisez Crimson, utilisez
juste une grande valeur de cramoisi pour cela. Ensuite, nous utilisons une couleur légèrement arrosée, un peu moins sombre que le enregistré qu'il a peint et l'utiliser sur les bords ou partout où nous avons les ombres. Et c'est un, c'est juste un conseil rapide sur la façon d'être dans les baies. Maintenant, commençons avec nos projets.
6. Projet 1 : des biscuits de chocolat: Maintenant, pour commencer avec notre premier projet, nous allons payer de délicieux biscuits aux pépites de chocolat. Donc nous dessinons un cercle, ou plutôt un roman comme celui-ci et quelques belles pépites de chocolat sur le dessus. Donc, je vais partager ces nombreuses illustrations avant le début de chaque projet afin que vous ayez un accrochage. Qu' allons-nous faire exactement dans le projet ? Donc, sur celui-ci, nous posons un lavage très léger d'ocre jaune d'abord. Et puis nous avons recadré un peu de gros ocre jaune réparé sur le dessus pour créer un peu de texture. C' est donc une valeur légèrement plus foncée de la même couleur, l'ocre jaune. Et en plus de cela va tomber dans le lien Sienna. Et vous pouvez voir que tout se fond parce que tout est mouillé sur le lit. Ensuite, nous allons laisser tomber un peu plus sombre de Sienne brûlée. Et après cela, nous devrons laisser cette couche sécher complètement avant de commencer par la suivante. Ok, maintenant que cela auparavant aussi sec, je vais juste heureux ces pépites de chocolat où nous avons dessiné ces triangles. Et ensuite, nous allons ajouter un peu plus de renflouement. Donc pour cela, ce que je vais faire, c'est que je vais prendre une couleur légèrement plus claire
que celle des pépites de chocolat et les utiliser à la base où nous avons des pépites de chocolat. Donc ce genre de crée la tanière avec les pépites de chocolat sont ou plutôt où le fondu un peu parce que je les ai trop cuits. Mais c'est ce que nous essayons de montrer ici avec la couleur légèrement plus claire. Maintenant, une fois que vous aurez fini avec toutes les pépites de chocolat, ce que nous ferons c'est de les mélanger dans une sorte de vitrage. Donc je crée juste un peu plus de texture ici et ils utilisent la même couleur que nous venons d'utiliser pour la base. Ensuite, je nettoie ma brosse, essuie un peu dans le tissu, puis je l'utilise pour mélanger ces bords durs. Donc tu ne veux vraiment pas beaucoup de bords durs sur le cookie comme ça. Donc, je suis juste en train de mélanger dans tous les bords que nous avons de la couche précédente. Et c'est tout. Maintenant, vous pouvez déjà voir que ces couches
nous aident à créer la texture ou la profondeur dans ce cookie. Ensuite, nous allons faire un peu de technique humide sur sec une fois qu'il sera sec. Alors maintenant que les couches précédentes sèchent, je viens d'ajouter dans le brun le plus sombre que j'ai. Donc, juste un rappel rapide pour utiliser l'ombre brûlée ou ajouter un soupçon de noir ou de bleu à votre brun le plus foncé pour obtenir ce genre de couleur. Donc c'est à propos de ça. C' est comme ça qu'on va s'occuper des cookies. Commençons donc maintenant avec notre projet. Donc, je vais juste dessiner une sorte très simple de contour pour l'illustration. Donc on aura un Cauchy au-dessus d'une colline. Nous en aurons un en arrière-plan sur lequel nous allons travailler avec les ombres
aura une tasse de lait ici parce que Sheldon Cooper le voit. Et nous fabriquons des biscuits aux pépites de chocolat ici. Et je vais juste en ajouter quelques uns de plus, peut-être un demi-mangé ici. Ne vous inquiétez pas pour obtenir les cercles exacts parce que même quand je les fais cuire, je ne peux pas gérer ça. Donc, c'est parfaitement bien. Il suffit de les rendre délicieux en les superposant verticalement. Et j'ajoute les supports pour toutes les pépites de chocolat ici comme ça en
saupoudrera quelques ici et là. Et c'est tout. Alors maintenant, nous pouvons commencer à travailler sur les perles. Donc je mélange un ocre jaune très clair ici. Je ne veux pas vraiment une couleur sombre prête parce que ça va être les abeilles et nous allons construire sur ça avec le numéro brûlé de sienne et de brûlure. Donc c'est une sorte de guerres légères que j'essaie de faire. Et nous commençons par notre première couche. Donc je vais travailler sur quelques cookies
ensemble parce que ces gens peuvent le garder un peu plus longtemps. Mais si vous pensez que votre papier sèche trop vite parce que
cela peut arriver parce que nous vivons tous dans des conditions météorologiques différentes. Donc, au cas où cela se produirait, assurez-vous de prendre un cookie à la fois. Et pendant que nous sommes au premier lavage, il suffit de déposer un peu de pigment. L' ocre jaune est bien. Maintenant va ajouter toutes les ombres amusantes ici, plomb dessiné avec la technique de vitrage. Mais pour l'instant, on le soulève juste pour le premier, premier tour. Maintenant, pendant que mon peuple est encore mouillé, je vais faire un peu humide sur la magie humide en utilisant une valeur très légère de sienne brûlée. Je viens de le mélanger avec l'ocre jaune existant pour créer ce genre de partage. Et je le laisse tomber ici et là. Nous ajouterons beaucoup plus de détails avec des couleurs plus foncées plus tard. Donc, rappelez-vous que c'est juste votre premier lavage et nous laissons le spray. Maintenant que ça peut être prescrit, je vais commencer à travailler sur les pépites de chocolat pour ça, j'utilise un brun beaucoup plus foncé. Pas le noir est, c'est un peu Sienna, mais c'est certainement plus sombre que les abeilles jaunes que nous avons utilisées. Et on peint toutes les petites pépites de chocolat. Ensuite, nous ajoutons un
brun légèrement plus clair pour que vous puissiez simplement le mélanger avec le Seigneur pour l'alléger. Je vais utiliser un lavage plus léger. C'est très bien. Et puis être autour de ces cookies comme ça, autour de ces puces. Et on utiliserait une brosse propre pour la mélanger plus tard. Maintenant, je pense à mon propre et je vais juste me fondre dans ces bords durs que nous avons créés. Maintenant, je me sens assez sombre, donc je vais juste ajouter un peu plus marron. Peut-être pas à tous les endroits, mais juste à la base ici. Donc je ne le fais pas pour toutes les pépites de chocolat, juste essayer de créer un peu plus de profondeur dans nos biscuits parce que la couche précédente était mélangée avec l'ocre jaune que nous avions pour les abeilles. Donc juste essayer d'ajouter celui-ci à la place sera à nouveau utiliser la brosse propre pour mélanger les bords durs que nous créons ici
sur une brosse propre. Maintenant, pour mélanger le péché, ça peut sembler vraiment désordonné en ce moment. Mais une fois que nous ajoutons un peu plus de détails, vous verrez qu'il commence à parler moutons. ce moment, il est toujours en mode cuisson et tout est juste fondu et GUI. Donc, avez quelques patients et continuez ajouter un peu plus de détails et nous allons passer à travers cela. Maintenant, pendant que ceux-ci sont encore en train de sécher, faisons une chose. Ajoutons le lait pour que nous ne laissions pas ce verre blanc. Je voudrais le remplir avec un peu de couleur verdâtre très légère pour qu'il apparaisse toujours et il ne semble pas juste que nous avons laissé les gens là-bas. Donc je mélange le savant, j'utilise juste très léger Bill Walsh d'accord. Et juste remplir ça, vraiment tomber un peu plus, peut-être un peu plus grande valeur frappée du même calibre à la fin comme ça. Et pendant que tout cela sèche encore, nous venons d'être le premier lavage des pépites de chocolat qui traînent autour. Alors utilisez juste le brun plus clair que vous avez. Et être ces puces. Et après cela, nous allons conduire cette couche
complètement sèche afin que nous puissions commencer avec l'arrière-plan. Maintenant que le paludisme est sec, je commence par l'arrière-plan. Pour la plupart des projets de cette classe. J' utilise cette couleur indigo. C' est une très belle couleur sombre et sombre que vous associeriez avec peut-être un nuage de tempête. Mais il semble étonnant que le fond de ces illustrations alimentaires. Donc, plus tôt, quand je finalisais ces projets, je n'étais pas vraiment sûr d'aller avec les mêmes antécédents pour tous les projets. Mais une fois que j'ai essayé, je devais le faire. Et c'est quelque chose que j'ai fait dans mes illustrations précédentes aussi bien sur Instagram. Mais je ne savais pas si je devais faire un fond sombre pour tous mes projets. Donc ce que je fais ici, c'est que j'ajoute un peu plus segmenté indigo VR marchant humide sur mouillé ici. Donc c'est une sorte de mélange tout seul. Et c'est la raison pour laquelle je le fais par lots. Je ne fais pas tout ça ensemble parce que dans le cas où votre couche précédente
essayerait, ce genre de mélange, ce genre d'effet ne sera pas possible. Donc je le fais juste en petits lots de l'arrière-plan. Il suffit donc de mélanger et de faire correspondre la valeur des pigments foncés avec la valeur plus légère. C' est donc là que j'utilise la plus grande brosse, branche
légèrement plus grande que celle que j'utilise pour la plupart des illustrations. Donc, comme un pinceau plus grand vous aidera à couvrir plus de surface en arrière-plan, mais c'est la seule raison. n'y a pas d'autre raison d'utiliser un plus gros pinceau ici. Si vous le souhaitez, vous pouvez continuer avec la même brosse que vous avez également. Si vous sentez que, euh, découvrir assez bonne zone de l'arrière-plan, allez-y avec le même pinceau. Elle a raison. J' aime ce que ça a l'air. J' aime vraiment cette sauce sur le fond du quai. Donc, nous allons juste envelopper ce fond complètement avant d'ajouter sur les offres de perles sur la partie cookies et lait. Alors que le fond sèche encore, on va mélanger le Brown pour les pépites de chocolat. J' y vais avec le brun le plus sombre que j'ai. J' utilise une odeur brûlée et on marquera toutes les pépites de chocolat comme ça. Maintenant, si vous avez peur de gâcher l'arrière-plan, je vous suggère de lire pour qu'il sèche complètement et juste essayer de gagner du temps ici depuis qu'il pleure. Je couvre juste une zone avec les cookies. Donc, toutes les couches que vous avez ajoutées précédemment aident à créer cette profondeur que vous voyez ici. Donc, au moment où vous avez ajouté l'obscurité, l'obscurité est ronde. Vous avez déjà quelques couches de Brown qui donne cet effet de profondeur à cela. Il va également envelopper ces petits qui sont couchés autour. Laissez un peu de blanc sur ceci ou plutôt les abeilles claires, il
suffit de laisser une partie de ce qui montre quand vous le peignez pour
que nous ayons un peu de points forts sur eux. Nous ajouterons les faits saillants séparément avec le stylo gel diviser également. Donc juste laisser un peu ici et là, c'est tout. Et nous laissons cela sécher complètement. Ok, maintenant je vais juste mélanger un peu de brun, une sienne brûlée pour créer les ombres sur le cookie de fond. Cela ne doit pas être très sombre et nous allons utiliser le même type d'effets de vitrage. Donc, j'utilise une brosse propre pour mélanger et, mais juste pour montrer que le cookie, Celui-ci est en arrière-plan, nous créons le même événement que nous avons fait avec le donneur. On crée juste l'ombre comme ça. Maintenant, ce verre de lait a toujours l'air joli bec et les blancs. J' ajoute juste un peu de texture à cela. Donc j'utilise un peu un mélange de brun et de bleu. C' est une couleur très bizarre que je viens de trouver sur le bulletin de vote. Je l'utilise juste, mais je suggère d'aller avec un peu de gris ou une valeur très légère du bleu. Et nous allons juste utiliser la valeur de lumière propre de la même couleur pour mélanger, n'a pas. J' ai juste utilisé une brosse propre pour gérer tout ça. Et ce que cela a créé un léger bord au verre de lait, que j'aime parce que plus tôt, il cherchait à construire, mais en ce moment, il semble légèrement mieux. Et maintenant, j'ajoute un peu de bleu,
le même indigo que nous avons utilisé pour obtenir un peu de mode. Et essayons. Une fois qu'il est complètement sec, nous commençons par les faits saillants en utilisant le stylo gel blanc ou le badigeon. Donc juste pour ajouter un peu d'un point sur les pépites de chocolat comme ça. Et quelques points ici et là juste pour le point culminant. Vous pouvez également fixer les bords de la classe moyenne au cas où ils se seraient trompés en utilisant le même stylo gel. Et nous avons fini avec notre premier projet de biscuits aux pépites de chocolat avec un verre de lait. J' espère que vous l'avez apprécié et j'espère que vous avez aussi un vrai biscuit aux pépites de chocolat. Rendez-vous dans le prochain projet.
7. Projet 2 : Brownies: En passant à la prochaine chose qui vous retirera de votre alimentation, nous allons plier quelques jolis 0s bruns dans ce projet. Donc, nous dessinons un carré. Et tout ce genre de sons comme de la géométrie. Drawsquare, dessinez la normale. Mais j'essaie juste de diviser cela en formes très basiques que nous avons pour chacun de ces éléments dans chacun de ces projets. Ensuite, nous aurons ce genre de glaçage au sirop de chocolat comme ça. Donc, essayez juste de le connecter et peut-être le pauvre un peu dehors aussi, juste pour montrer qu'il est un peu en cours d'écoulement. Et puis nous commençons avec un lavage très léger de brun. C' est encore plus sombre que ce que nous avions pour le biscuit aux pépites de chocolat parce que c'était plus sur le côté jaune. Cela va toujours être brun, mais une version beaucoup plus légère, parce que nous allons ajouter la version plus foncée de Brown pour la garniture séparément. Donc nous commençons par ça. Nous ajoutons une légère goutte de lavage dans quelques grandes valeurs corrigées ici et là afin qu'il crée un joli lavage texturé. Ensuite, nous prendrons un brun légèrement plus foncé comme celui que nous avons utilisé pour la base des pépites de chocolat. Et nous allons juste le déposer pour un peu plus de texture. Je le laisse tomber au hasard,
pas essayer de créer un certain bâton ici. Après cela, nous allons ajouter le vitrage sur chien avec un brun plus foncé. Donc, vous pouvez laisser un peu d'espace ici,
là pour aider avec les faits saillants plus tard. Et puis à la base sera ajouter un des couleurs beaucoup plus sombres. Encore une fois, vous pouvez ajouter un soupçon de bleu ou peut-être ajouter un peu de noir pour obtenir les ombres correctes. Donc je vais utiliser le brun le plus sombre que j'ai. J' ajoute juste un peu de bleu à cet ambre brûlé pour créer ça à la base. Nous allons donc le faire à la base et créer un bel effet de vitrage ainsi. Commençons donc avec notre projet. Maintenant, je vais juste faire un autre séchage pour cela, encore une fois va être très simple. C' est la raison pour laquelle je l'ai décomposé en ces formes de carrés simples. Donc on aura un brownie Hill. Et c'est moi qui suis sur un point comme ça. Maintenant, pour du dopage. Donc j'essaie de créer le même défaut dont nous
parlions et peut-être ajouter un peu à l'extérieur aussi. César. Ensuite, nous allons ajouter quelques éléments supplémentaires, peut-être les pépites de chocolat du projet précédent. Il suffit d'ajouter quelque chose de gentil à la composition de ces deux brownies. Et peut-être quelques-uns ici aussi. Et c'est tout. Commençons donc par la couche de base, qui va être une belle couleur brunâtre clair. Donc nous allons tout peindre ensemble d'abord. Donc, vous êtes juste peindre ces deux carrés et ne pas être dérangé de laisser un espace pour le dopage, etcetera séparément. On va juste faire un lavage rapide des carrés entiers. Donc c'est son nom qui a été donné nous
a été donné
. Maintenant, puisque le papier que j'utilise est petit et ce n'est pas trop grand. Je peux marcher sur les deux brownies ensemble, mais m'assurer qu'ils ne se dessèchent pas. Donc, au cas où votre papier se dessèche, il suffit de travailler sur un brun ici à la fois parce que nous avons besoin travailler a continué pour créer cette texture. Donc tomber dans la couleur légèrement grande réparée. Maintenant, cela doit être fait humide sur mouillé, alors assurez-vous juste que votre papier est mouillé quand vous faites ça. Et nous laissons cela sécher avant de commencer avec la garniture. Il a séché, faire de la lumière. Et c'est la chose avec les aquarelles, la
plupart des couleurs vont pleurer beaucoup, beaucoup plus léger que ce à quoi il ressemble dans le bulletin de vote ou quand il est mouillé. Mais pour nous, l'érudit est parfait. Les soldats étant les pépites de chocolat autour d'abord. J' utilise le même brun foncé que je vais utiliser
pour les excréments des brownies. Je laisse un peu de blanc. Déjà. Nous en ajouterons plus avec le stylo gel blanc également. Mais pour l'instant je pars juste un peu ici et là. Puisque nous avons le peuple blanc en ce moment comme arrière-plan. Maintenant, commençons par le sirop de chocolat. Donc, je laisse à nouveau un peu d'espace ici et donc le point culminant. Mais ne vous inquiétez pas si les couleurs se mélangent et vous ne pouvez pas le faire. Nous ajouterons plus de points forts avec le saut blanc et plus tard. Donc, c'est une sorte de brun clair que nous avons et ensuite ajouter le brun plus foncé pour les ombres. Et couvrez les prochains brownies avant de commencer par la partie ombre. Et maintenant, pour les ombres, j'utilise un brun beaucoup plus foncé. Donc, utilisez le lien ou peut-être juste mélanger un doute Lou. Et je mets ça à la base de chaque couche. Et maintenant, nous allons commencer avec la partie de vitrage amusante. Alors nettoie ma brosse. J' utilise un peu d'eau. Et je vais l'utiliser pour créer une sorte d'ombre à la base. Nous l'avons déjà fait avec la couleur plus foncée. Et j'utilise juste une brosse propre pour le mélanger afin qu'il donne une belle profondeur à cela. Vous pouvez également le faire avec une couleur brun clair si vous le souhaitez. Mais comme nous avons déjà ce brun foncé ici, j'utilise juste un pinceau propre pour utiliser la même couleur pour le mélanger. Ok, maintenant ajoutons quelques détails à ces pépites de chocolat autour d'eux. Alors utilisez le lien brun foncé Dumbo, peut-être pour l'ajouter ici. Et maintenant, nous allons commencer par la dernière partie des ombres. Donc j'utilise les marron foncé à nouveau pour réparer ces ombres. Depuis que nous avons utilisé le vitrage pour l'alléger un peu. Dans la dernière étape, je m'assure que nous voyons encore ces taches sombres ici. Donc j'utilise juste le même Doug Brown que j'avais, mais puisque la couche précédente est un peu allégée à cause du vitrage que nous avons fait. Il a l'air beaucoup plus sombre, mais c'est pratiquement la même couleur. Et ajoutons à cela aussi sournois. Vous l'ajoutez simplement à la base même de chaque couche. Et après cela, nous allons conduire cette couche sèche afin que nous puissions commencer avec l'arrière-plan. Ok, maintenant que mon dernier début à travailler sur l'arrière-plan, j'utilise la même couleur indigo et la même technique. Nous allons marcher mouillé sur mouillé pour la plupart des baptistes. Soyez juste un peu prudent sur les bords et autour de toutes ces petites choses que nous
avons dans la composition comme ces pépites de chocolat par exemple. Juste être autour d'eux un peu prudemment. Mais à part cela, partout où vous avez beaucoup de zone libre, juste essayé de couvrir autant de surface en un seul coup que possible. La goutte dans un indigo de Dhaka pour qu'on puisse le laisser se fondre. Et c'est tout. Alors, pleurons le fond sec complètement, puis ajoutez les faits saillants. Maintenant, mon fond est sec et il a l'air un peu plus léger aussi, mais il se retourne bien. Donc, nous ajoutons les faits saillants avec badigeon. Essayez juste de créer ce genre d'éclat sur le vitrage. Aussi sur les pépites de chocolat qui se trouvent autour. J' essaie juste d'ajouter un peu plus de détails à l'arrière-plan, c'est tout. Mais soyez prudent lorsque vous ajoutez ces faits saillants et de ne pas aller par-dessus bord parce que nous voulons toujours que
ces ombres, ces taches sombres apparaissent. Donc, si vous ajoutez trop de points forts, alors cela enlève l'attention d'eux. Assurez-vous donc juste que vous ajoutez juste la bonne quantité de faits saillants. Et c'est tout. Nous en avons fini avec le projet et le nombre de galeries augmente sans aucun doute. Mais je suis plutôt heureux de la façon dont ces projets se façonnent avec le fond sombre. Donc, dans la prochaine, nous avons exploré quelques beignets délicieux. On se voit dans la prochaine.
8. Projet 3 : beignets: Maintenant, à partir de nos donateurs, encore une fois, nous allons dessiner les formes très basiques. Donc, les simples recueillent ce genre de plus comme ça. Donc, de vue de dessus et puis le trou au centre. Ensuite, le vitrage sur le dessus. C' est donc la structure de base, formes
de base, le dessin de base du Donut. Maintenant, je vais commencer, c'est que nous commençons par un brun très clair ou peut-être un ocre jaune. Très doux type de couleur pour la couche de base ajoutera tous les détails, ajoutera tout le dopage, etcetera plus tard. Mais c'est comme ça que nous allons commencer avec une sorte de Lille très légère. Et puis il suffit de déposer une valeur légèrement plus foncée de la même couleur au BCE. Donc nous essayons de capturer la lumière en haut tout en montrant que ce sont les abeilles. Ensuite, nous aurons aussi un peu de sirop de chocolat qui coule sur celui-ci. Donc je l'ai juste placé ici. On ne le fera pas dans la partie centrale où il y a un trou, donc ça ne sera pas peint. Mais je l'ai dessiné dans l'ensemble. Et maintenant, pour le vitrage en haut, j'utiliserai un beau rose vif. Tu pourrais aller avec n'importe quoi, si tu aimes une certaine saveur. Va avec la couleur pour ça. J' utilise un peu cette couleur, cet emballage rose. Et pour les ombres de juste sous le vitrage ainsi qu'un peu de sirop DOP. On va utiliser ce genre de sienne brulée. Et encore une fois pour le brun le plus sombre, pour les ombres à la base du sirop, etc, sera en utilisant l'ombre brûlée mélangée avec peut-être un soupçon de bleu ou de noir. Je supprime juste l'obscurité est autour que nous avons. Il a l'air presque noir ici, mais c'est un peu brun foncé. Donc c'est à propos de ça. Ce sont les couleurs que nous utiliserons ainsi que la structure et la technique de base. Maintenant, comme toujours, je vais dessiner un contour très rapide et
simple pour notre illustration. Donc il y a un donut Hill. On a le centre par ici. Et puis peut-être un autre, le rapport taupe. Ceci est similaire à celui que nous avons essayé plus tôt pour le spot technique. Mais comme ça a l'air un peu vide, peut-être que j'en ajouterai un autre sur le dessus. Donc, dans celui-ci, nous allons essayer toutes les techniques de vitrage pour créer les ombres dans ces zones. Maintenant, en commençant par le vitrage sur les beignets. Alors essayez de le rendre au hasard pour pas vraiment monotone. Je mets juste une légère séparation ici pour la base de ce beignet. Et je vais juste effacer ces lignes sombres et commencer avec notre premier lavage. Ok, donc je commence par l'ocre jaune. Nous avons juste BCE chaque disparition. Et comme nous peignons beaucoup de zones déconnectées, laissons tomber la partie rouge tout de suite. Donc, je prends une version augmentée de la même couleur pour tomber à la base. Elle est radian. La même chose ici. Ajoutez un peu plus de pigment dans les zones où nous avons deux beignets adjacents. Donc, dans ce cas, juste pour vous assurer que cela semble être en arrière-plan. Ajoutez un peu plus de pigment. Nous allons certainement travailler sur le vitrage partiellement dessiné pour les détails. Mais c'est une sorte de juste le lavage initial beta1 rencontré. Si vous voyez à ce stade ces deux beignets ressemblent. Il n'y a pas de séparation dans ce domaine. Donc, c'est là que nous allons travailler plus tard une fois que cela sera complètement sec. Donc, nous allons juste laisser cette couche sécher avant de commencer à travailler dessus. Maintenant que Melia risque de conduire, nous allons commencer avec la partie vitrée. Nous utilisons donc la même technique. Nous commençons par une version pigmentée plus foncée de la même couleur. Maintenant, dans ce cas, j'utilise du sienne brûlée pour la base afin que je crée ces ombres. Ensuite, nous utilisons une brosse propre et nous mélangeons ces bords pour créer l'ombre V juste des liens US ici maintenant et puis mélanger DHS. Elle a raison. ai même essayé d'assombrir la séparation ici, donc j'ajoute juste un peu plus sombre Sienne brûlée par ici. Faites attention à ne pas gâcher le vitrage mal. Mais avec tous les détails, Vietnam est maintenant en mesure de comprendre que ce sont trois beignets distincts. Un peu plus sera ajouté plus tard. Mais pour l'instant, nous essayons juste de créer ce genre de séparation. Et pour la base de celui-ci, nous faisons encore la même chose. Et puis utilisez une brosse propre pour mélanger. Et nous laissons sécher un peu avant de commencer avec le vitrage sur le dessus. Maintenant, j'utilise l'héritage. J' irais avec tout ce qui te rendrait heureuse. Elle est bien. Je ne m'en rendais pas compte, mais j'ai accidentellement rempli la partie centrale aussi. Donc je vais juste le soulever. Ça n'a pas d'importance parce que nous allons avoir un fond bleu foncé. Mais juste pour être sûr, je vais juste le soulever avec une brosse propre comme celle-ci. Maintenant, pour ajouter un peu de médiation, nous allons juste déposer un peu plus de pigment rose comme ça alors qu'il est encore mouillé. Donc, c'est encore une technique, vous devez vous assurer que nous faisons alors que la dernière dernière précédente encore rouge, toujours en essayant de corriger cela sur le prochain donneur B suivre la même technique. Et après cela, VB mène cette couche sèche avant de commencer avec les détails restants. Maintenant que ma couche est pleurée, je vais commencer par ajouter les ombres à côté de ce vitrage. Et cela doit être fait avec un brun plus foncé. J' utilise la sienne brûlée. Donc, c'est en quelque sorte lui donner un peu de profondeur et cela aide à créer un peu d'illustration réaliste. Alors faites-le juste pour les endroits où vous sentez que nous pouvons ajouter un peu d'ombre. Maintenant, pour cette partie encore, j'ajoute un peu plus de détails, un peu plus de séparation. Donc c'est celui qui est à l'arrière de ce dos. Donc je fais juste cette partie un peu plus sombre que le reste. Une fois que c'est sec, j'ajouterai juste le sirop de chocolat à DOB. Donc, je vais le marquer avec un pensif juste pour être sûr. Faisons du chocolat noir. Doug Brown pour celui-là. Et j'utilise un lien pour le sirop de chocolat sur le dessus. Donc juste pour te montrer, c'est cette couleur. Et nous commençons par ajouter les détails. Il suffit de suivre les lignes que nous dessinons avec un crayon. Donc pour résumer, et pendant que cela sèche, nous pouvons commencer par l'arrière-plan. Et puis en utilisant la même technique. Assurez-vous juste que vous êtes prudent sur les bords de ces beignets. Donc nous essayons d'éviter de mettre du bleu
là-dedans à moins que vous ayez un beignet aux myrtilles. Donc je fais juste attention sur les bords et pour
les endroits restants, j'essaie juste de couvrir aussi materia d'un seul coup que possible. Je vous enverrai pour vous rappeler que nous devons ajouter le calque suivant mais non rencontré. Alors que c'est encore là que je vais tomber dans le pigment indigo noir au DHS. Je dois réparer ce centre. Elle va bien aujourd'hui. Deux. Et puis nous laissons cela sécher complètement avant de commencer avec les faits saillants. Maintenant, pour les faits saillants, une fois de plus, nous ajoutons juste un peu de blanc ici et là, sorte qu'il semble briller. Vous pouvez également ajouter des excréments blancs si vous voulez des saupoudres et un peu de points en arrière-plan. C' est ce que je vais faire avec celui-là. A n2. Et c'est tout. C' est un troisième projet fait. Et ça a l'air super délicieux. Et projetons dans le prochain projet, nous allons être dans des portes de la banque de petit déjeuner sain. J' aimerais les appeler. Et c'est tout. Alors on se voit dans la prochaine.
9. Projet 4 : pancakes: Sur l'option de petit déjeuner sain. Donc nous répétons quelques belles crêpes et celle-ci, et nous allons juste dessiner une pile de crêpes. Donc, je vais juste partager un échantillonneur ici. Et puis on en aura,
on aura joué et on aura des baies pour aller avec, quelque chose comme ça, simple. Nous aurons aussi un peu de miel qui coule ici comme ça. Et c'est tout. Alors comment allons-nous être des indices pour la partie supérieure du groupe Cake, nous allons utiliser une couleur ocre jaune clair, un brun plus clair. Et pour les abeilles, on utilisera un brun foncé. Tout comme le Soviet, évitez la partie où le miel coule dans le projet final. Et donc ce sont les couleurs seront également utiliser un peu de bleu et de rouge pour les myrtilles et les framboises. Mais en dehors de cela, ce sera un schéma de couleurs global. Donc, nous commençons avec un ocre jaune clair. Nous avons ajouté un peu de brun plus foncé au B, sera en utilisant le même ocre jaune, mais avec une valeur légèrement plus augmentée pour le miel. Et peut-être le mélanger avec un peu de sienne brûlée pour obtenir une belle couleur de niche chaude et
dorée. Ensuite, nous allons utiliser ce genre de bleu pour les bleuets, un bleu
légèrement plus foncé pour les ombres sur la myrtille comme celle-ci. Et puis un peu de rose pour les framboises. C' est ça. C'est tout ce qu'on va faire. Commençons donc avec notre projet. Donc, je vais juste dessiner un contour très simple. Nous aurons juste des piles comme celles-ci de crêpes. J' essaie de créer une séparation pour la partie supérieure et la partie inférieure. Donc nous avons toutes les baies ici. Et après cela, nous avons juste ce genre de mouvement rapide pour mettre les crêpes en ordre. Donc, nous nous assurons juste que cette couche obèse marquée de sorte que vous pouvez être directement avec brun foncé. Ensuite, nous avons ceci, ajoutez les baies restantes sur cette clique. Et aussi le miel saisissant. C' est essentiellement le dessin. Je vais juste demander à Elisa d'avoir une marque de crayon plus légère. Maintenant, nous commençons par la banque, donc je commence par le Père. Elle
n'a que deux ans. Je laisse un peu d'espace pour la partie Dodd-Frank séparément. Il suffit de remplir les joueurs étoiles et essayer d'éviter de trébucher pot de miel. Elle est en Corée. Je vais donc utiliser un bleu clair, vert bleuté. C' est un peu semblable à ce que nous avons utilisé pour
le lait et le premier projet et d'être heureux avec elle. Ensuite, nous commençons avec le Hami sur le dessus, beaucoup plus sombre. Beaucoup de grands hommes l'ont fait. Laisser tomber dans quelques mélanges plus jaunes tout seul. Et pendant que c'est le séchage, nous pouvons commencer avec les bleuets au fond, les bleuets. Et donc nous commençons par la lumière du bleu. Et plus tard, ajoutez les détails en utilisant un bleu plus foncé. Mais pour l'instant, nous peignons juste un lavage léger. Je laisse ça. Pourquoi ? Mettez en surbrillance telle qu'elle est, vous pouvez certainement l'ajouter avec le stylo gel blanc ainsi. Mais j'essaie juste de laisser quelques faits saillants ici pour
que vous puissiez utiliser le blanc du papier lui-même pour mettre en évidence. Maintenant, nous ajoutons les détails en utilisant un bleu beaucoup plus foncé. Ce genre d'aide à créer cette séparation. Et pendant que cela pleure, commençons par la couche de base des crêpes. Donc, pour cela, j'utilise un brun légèrement plus foncé. Encore une fois, ce n'est pas le brun le plus sombre que nous ayons est juste pour créer la couche de base. Donc je vais de cet ocre jaune, un brun légèrement plus foncé pour la base. Et ça devient un oui, Elle est façon et en tant que leader, Franco gérer efficacement ici. Donc je vais juste travailler sur la semi de la police RAS, suivre la même technique. Nous commençons par cela, puis ajoutons les détails sur le dessus. Et puis mélangé avec le pinceau. Maintenant, en ajoutant quelques couches supplémentaires à ce miel. J' utilise donc un ocre jaune légèrement augmenté. Ou nous pourrions avoir un soupçon de 1cm aussi bien. Donc juste créer un peu d'ombre. Donc, cela aide, en fait, à créer les faits saillants. Au lieu de cela, la partie que vous assombrirez aide à mettre en évidence l'autre bague qui n'est pas faite. Nous pouvons donc utiliser le blanc pour améliorer davantage ce petit peu d' ombre sur l'assiette. Donc encore une fois, utilisez la même couleur, celle que nous avons faite pour la plaque de poutre. Et nous l'utilisons aussi pour créer les ombres. Peut-être un peu plus grand réparé que la couleur réelle de la plaque. Et la base encore, c'est juste un peu plus de la même couleur que celle que nous avons utilisée pour les chiens. Ensuite, nous ajoutons quelques spectacles fixes à la partie supérieure du groupe Cake. Donc il suffit d'utiliser l'ocre jaune, pas très sombre parce que nous voulons toujours garder les abeilles du groupe Cake, et cetera, séparés. Donc, j'utilise un ocre jaune, légèrement pigment n'a pas vraiment creusé et juste créer ces petits lots qui seront ensuite fixés avec une brosse propre, similaire à ce que nous avons fait pour le biscuit aux pépites de chocolat. Vous créez juste ces lots. Et puis nous allons juste ajouter un soupçon de la brosse propre vers les bords s'il y a un Hérodote et les réparer. Maintenant, nous utilisons notre brun plus foncé, peut-être un lien, une valeur très sombre de sienne brûlée et ajouté à la base de chaque geek de bande créer cette ombre. Dries, on commence à travailler sur la framboise. Il suffit donc d'ajouter ces détails, minuscules détails avec la même couleur, peut-être une valeur plus foncée, puis d'utiliser un pinceau propre pour mélanger. Donc c'est juste quelque chose que je fais. C' est une technique très simple pour créer des framboises. Vous pouvez opter pour un régime très HD. Mais puisque l'accent est plus mis sur les crêpes, je ne mets pas beaucoup de détails dans ces baies. D' accord. Nous commencerons par l'arrière-plan. Donc, pendant que ceux-ci sont encore en train de sécher, nous pouvons commencer à travailler sur le fond. N' oubliez pas de le faire par lots. Vous avez beaucoup de surface à couvrir pour qu'on puisse encore travailler. Elle est bien. Imaginez ça. Donc, l'utilisateur. D' accord. Elle attend que je commence par ajouter les deux. Maintenant, pour le bleu et juste
tamponner afin que nous créions cette Ombre. Ensuite, nous commençons par le point culminant. J' utilise donc mon stylo gel blanc pour créer ces petites taches. Les taches blanches montrent que c'est une sorte d'écoute comme magique. Donc, l'utilisateur petit peu de points là-dedans juste pour ajouter plus de faits saillants. Je pense qu'ils ont fait un dessert sain pour les adolescents, le petit déjeuner, un pull, un jean. Et j'espère que vous avez aimé ce projet. Rendez-vous dans le prochain, qui est le dernier projet où nous retournerons dans nos déserts, il faut être dans des aliments muraux.
10. Projet 5 : Waffles: D' accord, sur notre dernier projet. Et dans celui-ci, nous avons fait des gaufres amusantes. Donc, je n'ai plus d'espace pour les courses. Alors je vais commencer par ça. Encore une fois. Nous dessinons un carré simple comme celui-ci. Ensuite, nous allons créer quelques règles comme celle-ci. Donc nous avons juste lu ceci pour que nous puissions dessiner les carrés à l'intérieur plus tard. Vous pouvez donc voir que cela est légèrement plus large que la ligne suivante que j'ai créée. Donc nous essayons de créer ce genre de séparation où nous avons ces carrés. Ainsi, la zone entre eux est légèrement plus petite que les carrés eux-mêmes. Donc j'ajoute juste les lignes verticales comme ça pour créer la séparation. Et on a fini. Donc, dans celui-ci, nous allons recommencer avec un jaune très clair ou plus. D' accord. Gros on va commencer par un jaune très clair OK. Comme celui-là. Et puis on le complète un peu avec les plus sombres ne se contentent pas de fusionner les deux. Mouillé sur mouillé. Et cela va encore être la couche de base. Ensuite, pour ces petits carrés que nous allons ajouter, nous allons commencer par la sienne brûlée. Donc c'est comme une sorte de valeur brunâtre clair pour commencer. Ensuite, nous ajouterons les ombres, et cetera, avec une valeur beaucoup plus sombre. Et puis à la fin, nous le courons avec le brun le plus sombre que vous ayez. C' est comme une progression de Brown. Donc, ici, on va juste prendre une boule de glace aussi. Donc, pour commencer, pour la couche de base, nous mettons de l'ocre jaune. C' est peut-être un peu plus tard, mais pour l'instant je vais garder ça. Ensuite, nous avons pris la valeur légèrement plus foncée et la déposer comme ça. Assez aléatoire à ce stade parce que nous allons trouver une fois. Flight source et ajuster les ombres à l'intérieur de ces petits carrés séparément. Mais pour l'instant, nous ajoutons simplement ce mouillé au hasard sur mouillé et aller à ces carrés. Ce que nous allons faire, c'est vraiment commencer par le scanner pour le brun. Puis ajouter un pigment légèrement plus foncé a fait valeur d'un côté. Alors décidez quelle est votre source de lumière. Et puis nous avons eu un brun légèrement plus foncé de l'autre côté comme ça. Et une fois ça sec, nous ajouterons un peu plus d'ombre. Mais cela ne doit être ajouté qu'une fois qu'il est sec. Donc ça va être une technique humide et sèche et de location. Mais pour le mouillé à bord, nous commençons simplement par ce brun clair et
ajoutons un peu plus d'un brun augmenté comme celui-ci. Donc c'est à propos de ça. Et nous commençons avec notre projet après cela. D' accord, donc encore une fois, en commençant par l'essai de base, donc je vais commencer par carré par ici. Ça ne rentre peut-être pas, mais c'est bon. Ça sort un peu de ce côté. Nous aurons une autre guerre pour le bas ici. Encore une fois, celui-ci a fait l'arrière-plan. Nous ajouterons donc un peu d'ombres à la fin. Et nous pouvons travailler sur ces petits tirages comme nous en avons discuté. Donc je les ajoute ici. Voir juste à part, puis le plus petit. Maintenant, nous avons juste fait ces petits carrés mignons comme ça. Idem pour le fond, triste. Il suffit de faire la même technique et de dessiner les petits carrés sur celui-ci. Et maintenant pour le rendre amusant, être une boule de crème glacée ici et un peu de baies autour d'elle. Donc je vais juste avoir une composition décente et juste ajouter quelque chose ici. Peut-être un petit bol de sirop de chocolat. C' est, c'est tout au sujet de la partie crime de ce projet. Maintenant, passons à la partie peinture. Nous allons donc commencer avec le logo de la base du bureau. Elle va bien et je le
garderai comme un jour magique. Maintenant, en passant dans un grand mentoré, encore une fois, c'est là que la largeur de Don, alors assurez-vous que votre peuple ne sèche pas vite au cas où il l'est, puis essayez de le prendre comme une lettre de gaufre. Ça ressemble à un conseil d'alimentation saine. Faites, mais cela spécialement parce que chaque fois que vous faites mais sur où avez-vous besoin de vous assurer que vous auparavant, il est encore humide pour que la technique fonctionne. Alors soyez conscient de la façon dont vous allez prescrire. Et nous laissons sécher avant de commencer avec un expert. Maintenant que le paludisme est séché, je vais commencer par ces petits carrés donc je mélange un joli brun ici. sienne brûlée fera tourner les carrés d'une rangée d'abord. Donc, si vous sentez que vos gens peuvent rester mouillés plus longtemps, peut-être que vous pouvez ramasser plusieurs rangées. Je ne risque pas tout de suite. Je vais commencer par une rangée à la fois. Donc, le spin ces petits carrés mignons. Maintenant, nous ajoutons un peu de brun plus foncé à la base. J' ai donc décidé que ma source lumineuse serait du haut. Donc je vais juste ajouter le brun plus foncé à la base comme ça. Donc maintenant, comme il travaille humide sur mouillé, il va se fondre, il va se propager, ce qui est très bien parce que nous allons à nouveau créer les ombres plus tard en utilisant le vitrage et a rencontré la technique d'André. Mais pour l'instant, même s'il se mélange, c'est bon. Assurez-vous juste que vous faites cette partie humide sur mouillé. Et puis nous commencerons par une règle supplémentaire. Et comme je me sens aventureux, je vais juste commencer par l'expérience un peu. Laisser tomber dans ça. Il suffit d'ajouter un peu. Vous pouvez voir que la première rangée, il est presque mélangé avec le reste du corps. Mais c'est bon. On peut encore faire ombre l'
ombreà l'arrière. Et puis nous laissons ça sécher. Maintenant que ça pourrait être placé séché, je vais juste commencer à travailler sur les morceaux restants. Donc pour celui-là, je crée juste un rêve. Alors que cette portion reste bon plat. Et nous allons remplir la partie restante avec un sirop de chocolat brun foncé. Donc ça fait un beau brun par ici. Et appliquez-le directement sur mouillé et sec sur cette tasse. Maintenant, nous ajoutons un peu plus de texture à la base comme ceci. Donc j'utilise juste un brun plus foncé pour le
faire et je vais juste le laisser se fondre seul pour l'instant. Nous travaillons sur les détails plus tard. Maintenant sur les ombres de ces petits carrés. Donc ce qu'on va faire, c'est de l'herbe morte comme ça, être l'ombre des abeilles comme ça. Et puis utilisez une brosse propre pour mélanger. Donc tu peux faire ça ensemble. Vous pouvez juste être et toutes les ombres ensemble et serait ou si vous voulez le prendre rangée par rangée, vous pouvez le faire aussi bien. J' utilise juste une brosse propre et je vais fondre ces bords, pas complètement vers le bord. Donc, vous pouvez voir que la forme est à venir. Maintenant. Vous pouvez voir qu'il y a un peu de profondeur dans ces carrés. Donc, pour cela, vous devez aller couche par couche. C' est ce qu'on a fait. On a commencé avec un Beasley. Ajoutez dans l'ombre et fixez l'Artagis. On dirait que le mur est tombé à l'arrière. Vous utiliseriez la même technique pour les ombres. Pendant que ça sèche, je vais commencer par le fond. Nous suivons donc la même technique. Nous commençons par. Oups, j'ai laissé un peu de bleu ici. On réparera ça plus tard. Donc, nous commençons avec de petits patchs, assurez-vous d'éviter l'illustration. Essayé de Bean lentement autour d'eux et a essayé de couvrir la zone restante avec des coups de pinceau plus grands. Oui. D' accord. Je tombe juste dans un pigment plus sombre et indigo sur les bords. Et puis nous laissons cela sécher complètement avant de commencer avec les prochains frais. Démarche foulée, beaucoup, beaucoup plus léger encore. Donc, nous commençons avec nos batteries maintenant va juste tourner la première couche ici. J' utilise donc le bleu clair plutôt que la valeur
de lumière du même bleu pour commencer par la première couche. Et je laisse les faits saillants tels qu'ils sont. Je laisse juste des espaces. Sous la même technique que nous utilisons la dernière fois. Nous commençons juste avec ce genre de lavage minimal. Ensuite, nous ajoutons les détails, puis utilisons un nettoyage pour le mélanger. Maintenant, ajoutons un peu de texture à ces aliments muraux que j' utilise une valeur légèrement légère de sienne brûlée. Vous pouvez également opter pour l'ocre jaune lui-même et simplement ajouter ces spectacles de deck. Cela contribue à la création de Nice. Profondeur, belle texture. Maintenant, pour la crème glacée, comme nous l'avons fait, utilisez ce genre de couleur verdâtre pour créer une légère couleur dessus. Je ne veux pas laisser le stock blanc. Donc juste ajouter un peu de couleur comme ça. Et nous utiliserons la même couleur pour le bord de la tasse. Juste un peu ici et là. Maintenant, pour cette partie où il avait chuté dans le bleu plus tôt en peignant l'arrière-plan, nous pouvons le réparer simplement en le mélangeant comme ça. Mais je vais ajouter un peu plus foncé à la base. C' est beaucoup mieux. Et b, essayons aux gens est d'essayer que nous pouvons arrêter les détails restants. Donc, sur les bleuets, nous ajoutons juste les ombres. Vb est allumé. Laisse juste ça sécher, complètement. Sec. Je vais juste ajouter les faits saillants en utilisant la queue droite. Il me manque de parsemer l'ombre sur le mur de fond. De plus, je crée juste ce genre de précipitations pour montrer celle-ci en arrière-plan. Et puis nous continuons avec les faits saillants. Fixer le bord de ce juste au cas où il serait foiré avec le fond. Et c'est tout. C'est notre projet final. J' espère vraiment que vous avez apprécié ce cours et que vous avez apprécié les projets aussi. Rendez-vous dans la section suivante.
11. Adios !: Et c'est tout. J'espère que vous avez apprécié ce cours. J' ai eu un plus le tournage parce que j'aime vraiment illustrations de la
nourriture et la flexion des desserts sont tellement amusant à tout ce dessert. Mais l'idée était vraiment quelque chose que j'attendais avec impatience. Et j'espère que vous donnerez les projets ou pleurerez. Si vous le faites, veuillez les télécharger dans la section du projet, j'ai hâte de voir les belles illustrations que vous créez. Et si vous êtes sur les réseaux sociaux et si vous partagez vos projets là-bas, vous pouvez me trouver comme ce résidu Butler sur Facebook, Instagram et Pinterest. J' ai quelques belles planches Pinterest avec toutes les illustrations de la nourriture. Alors, vérifiez les. Et c'est tout. Si vous avez des commentaires sur cette classe ou l'un de mes autres cours, s'il vous plaît,
faites-le moi savoir, s'il vous plaît connectez-vous avec moi car vos commentaires m'aident vraiment à lire de meilleures classes. Donc c'est tout jusqu'à la prochaine fois, SEA.
Vinita, That Crazy Doodler
