Transcription
1. Introduction: Salut, tout le monde. Je m'appelle Irina. Je suis illustrateur indépendant actuellement basé en Allemagne. Je suis tellement excité de partager ma charge de travail d'illustrations numériques dans cette classe. Je vais montrer mon approche de l'illustration dans le cas approprié. Je sais qu'il y a beaucoup de clauses sur les illustrations numériques. Je crois que vu beaucoup de différentes techniques et flux de travail Deep Century X, de différents artistes et illustrateurs peut vous aider à convertir tout cela en quelque chose que vous et de développer votre propre style créatif et voix. Dans cette classe, je vais utiliser iPad, pro Evel crayon procréer application et de belles brosses, qui vient de procréer de sorte que vous n'avez pas besoin d'acheter un pinceaux traditionnels pour recréer même. Le projet de cette classe sera de créer votre propre ensemble d'art. Je vais vous guider à travers tout le processus de croquis rugueux à l'illustration finale avec Belle des étapes. Un solitaire je partagerai mes sentinelles profondes dans la procréation. À la fin de ce cours, vous aurez votre propre clip, art dit, que vous pouvez lire ou l'utiliser dans vos appels sur les réseaux sociaux. Cette clause est un grand exercice, car je suis tellement excité de partager ma technique. Ainsi, vous pouvez façonner pour photographier votre style de travail et parce que ce n'est pas une montre ou dans vos illustrations, alors commençons.
2. Projet de cours: votre projet pour cette classe est de créer mon ensemble de pièces propres parfait jour de congé. Imaginez comment vous aimeriez passer votre journée de congé parfaite et faire une liste d'articles qui représentent une telle journée. Ça me donne tout ce que tu veux peut être des vêtements, nourriture , des
rêves , des
appartements, etc. Par exemple, j'ai énuméré une tasse de livres de
thé, un casque de lancement confortable et confortable avec de la musique jouer et manger et un arrêt de maman . Je vous suggère de choisir entre 5 et 10 objets simples. Aussi, je vais faire rage d'un commerce carré dans cette classe afin que nous puissions sûr des moyens facilement de partir pour
finir . À la fin de cette classe, vous avez votre propre clip art ensemble associatif si un moment agréable, que vous pouvez imprimer un zoo,
un mur, un mur, art et traîner, ou vous avez été traités séparément Autocollants. Aussi, vous pouvez faire une partie de chaque inapproprié ou dans 40 court, et aussi vous pouvez l'utiliser dans votre compte instagram comme pilotes Compass et je serai si heureux voir vos croquis, illustrations
finales et le temps écoulé dans la section Projet de classe et aussi dans les médias sociaux . Alors commençons
3. Introduction rapide à Procreate: avant de commencer à esquisser, je veux vraiment vous montrer les connaissances de base sur la procréation et quelques détails importants comme les pinceaux que j'utilise si vous savez comment créer du canevas, comment faire des sélections, comment l'utiliser transformé en et comment faire et utiliser des masques et approprié. Vous pouvez sauter cette leçon et passer directement à la suivante. J' ouvre la procréation. Voici comment mon espace de travail semble créer un canevas de taille personnalisée. Je vais cliquer sur le petit plus en haut à droite de l'écran. Vous verrez que j'ai beaucoup d'options ici, probablement plus que vous avez, parce que j'ai déjà créé plusieurs canevas personnalisés dans le coin droit. De ce menu, il y a un petit dossier que je viens avec un plus dessus. Je vais taper dessus pour créer une nouvelle toile de taille personnalisée, qui est 4000 par 4000 pixels. Gratuit 100 db I une telle résolution me permettra d'imprimer cette illustration. Si je le choisis, vous pouvez sélectionner un profil de couleur RVB ou comme dans y K. Et vous pouvez modifier les paramètres de laps de temps ici dans le panneau. Vous pouvez voir procréer montre combien de couches je disponible pour moi pris et prendre sur la
taille de la toile et le DP I plus petit de la toile, plus je dispose de couches. Je vais renommer cette toile et cliquer sur créer. Voici notre nouvelle toile. Vous pouvez zoomer et faire pivoter la toile à l'aide de deux doigts. En outre, vous pouvez changer la couleur de votre interface. Choisissez une icône de plage de lumière dans le coin supérieur gauche de votre écran. Ceci est votre panneau d'actions dans le panneau Respirations. Vous pouvez choisir une interface claire ou foncée pour l'instant. Je vais quitter le noir. Parlons des brosses qui sont utilisées il y en a en fait deux. Le 1er 1 s'appelle un crayon six B. C' est dans l'esquisse, et le 2ème 1 pour la partie colorante, qui me donne aussi une belle texture, est appelé Nicaragua tout et c'est dans la peinture. Dans la section, j'utilise le Nicaragua, généralement à une grande taille et une faible opacité. Vous pouvez modifier la taille de votre brosse et sa capacité
en utilisant des curseurs situés sur le bord gauche de votre écran. La prochaine chose que je vais te montrer une forme rapide, aussi. Vous pouvez dessiner une ligne ou une forme que de maintenir la fin d'un trait,
et elle se glisse dans une forme parfaite tout en faisant glisser une forme rapide. Je place un nouveau doigt sur la toile pour que ma ligne devienne parfaitement horizontale. Ensuite, vous relâchez votre forme. La forme d'édition Botton apparaît. Vous pouvez suivre ce bas pour changer votre forme. Parlons maintenant de l'orteil de sélection. C' est un peu comme l'icône en forme dans le coin supérieur gauche de l'écran. Je sélectionne le cercle, puis je marche sur Cope, basé sur
Ian et dans mon panneau Calques, je peux voir le nouveau calque. Si une copie hors du cercle, que j'ai sélectionné, je vais supprimer le Tueur et faire une nouvelle sélection. Et cette fois, je veux transformer ma sélection. Je fais basculer la transformation que je peux, qui est une petite flèche, et je peux irriter la sélection ou je peux changer sa taille. Je peux changer proportionnellement, ou si je choisis la transformation de forme libre et que le mode magnétique serait désactivé, je peux réellement déformer les proportions. Maintenant, je sélectionne le syrah kal à nouveau et puis glisser vers le bas très rapidement que mes
doigts libres et je vais tep Kant et coller, comme vous pouvez le voir dans le calque Passez tout Maintenant, j'ai un nouveau calque que le Syrah Kal, que j'ai sélectionné. Je vais fusionner ces deux couches et j'ai oublié de mentionner mon orteil de rasoir pour le rasoir. Typique. Utilisez un aérographe dur, qui est dans l'aérographe dans la section. Parfois, j'utilise Accepté. Vous pouvez le trouver dans le canevas du panneau d'actions. Je l'active en retournant l'interrupteur Total de type dessin. Une fois qu'il est activé, je peux facilement l'éditer. Changer la taille, convenu ou son collier ou épaisseur et ainsi de suite. Maintenant, je sélectionne juste la partie du cercle et transforme en elle, et ils peuvent le retourner horizontalement ou verticalement. Je sais que je le fais si les cercles, ce n'est pas si clair pourquoi je pourrais avoir besoin de ça. Mais j'utilise beaucoup la sélection et la transformation pour changer certaines parties de mes esquisses. Vous verrez dans la prochaine leçon. Je montre toutes ces techniques ici, donc dans la leçon suivante, on peut parler moins de trucs techniques et plus de croquis. J' utilise également Layer Mosque, parfois au cas où je veux cacher ou montrer quelque chose sur la couche sans soulever de contenu . Je suis basculer sur mon calque primaire que de choisir un masque dans le menu Options des calques et puis un masque apparaît à la fois a été sélectionné lier-masques sont édités en niveaux de gris, afin de cacher quelque chose que vous devez peindre en noir et peint en blanc restauré. Ensuite, une mosquée de couche est sélectionnée. Le peaker de voiture ignorera les voitures sélectionnées par Hugh. Last but not least, est le gémissement de vue divisé qui sont utilisés pour les images de référence. Je glisse vers le haut du bas de l'écran pour ouvrir le chien sur le chien. Je touche et maintiens le panneau Pinterest haut et je le fais glisser du dock vers le bord
droit de l'écran. Vous pouvez nous ajuster à EPS comme vous le souhaitez par Dragon, le diviseur ab. J' ai créé un tableau spécial de pinchers pour cette classe, que je vais utiliser pour fermer. S' il vous plaît voir glissé l'ab diviseur sur l'application que vous voulez fermer, qui dans notre cas, est Pinterest. C' est tout ce que je voulais te dire avant de commencer à dessiner. J' ai aidé Cette information a été utile. Voir dans la prochaine vidéo où nous commencerons enfin notre illustration
4. Étape 1 : croquis: Notre première étape est un croquis. Nous allons saluer esque h pour notre illustration. Je vais utiliser la scission pour toi. J' ai créé un tableau Pinterest pour notre classe, comme je l'ai déjà dit. Donc je suis un Justin cet endroit pour vous et je voudrais commencer par dessiner lanceur. Je commence à dessiner un haut. Je rejoins la partie droite du haut et puis j'utilise l'orteil de sélection pour le sélectionner. Puis en cliquant sur faire face Ian coller et après retourner horizontalement. En fin de compte, nous devons fusionner les couches parce que vous faites face à payer quelque chose sur la base d'une nouvelle couche. Et nous voulions être une seule couche. Je veux dessiner des fioritures sur l'arrêt, donc je fais tourner la toile de deux doigts. Je le fais beaucoup pour trouver le bracelet parfait, et nous passons à l'objet suivant, qui est le short. Comme vous pouvez le voir, je ne fais pas face aux objets exactement. Ils les voient mais obtenir quelques détails comme un petit bol mignon sur ce short, juste dans la taille hors short. Ils étaient trop gros pour ce top, et je déplace les deux shorts et un haut pour ce amusant la sélection et la transformation des panneaux. Et ensuite, nous passons à la santé de cette affaire. Comme vous pouvez le voir pour l'instant, je n'ai pas ajusté la taille de la brosse et la capacité de la brosse, principalement parce que ce n'est qu'un croquis, pas notre travail de ligne. Mais je préfère généralement ne pas ajuster la taille d'un pinceau dans ma technique, mais je vais en parler plus dans la liste suivante. Non, je dessine toujours. Ça va, c'est mieux. J' ai l'impression qu'il y a quelque chose qui ne va pas, alors j'essaie de l'ajuster. J' ai même essayé de créer une masse Claire, remorquer haut, la partie hors du haut et les côtes qui sont sous ce plus gros. Alors voyez à quoi ça ressemble. Mais finalement, j'ai supprimé le désordre Claire et décidé d'annuler les étapes précédentes et simplement de
redessiner cette voie de plomb avec l'objet suivant à dessiner est une paire de pantoufles. Encore une fois, je l'ai fait si les shorts et je suis dormeuses définitives que je sélectionne séparément. Et puis, juste dans la taille de l'aide sur les Trans de Penhall, je vais en tirer un seul sur eux et ensuite sélectionné Akopian basé retourné horizontalement et fusionné couches. Donc nous n'en avons qu'un pendant des heures. Kitsch Next objet est un masque de sommeil, qui est assez facile à dessiner. Encore un objet, une bouteille de parfum. Je choisis celui-ci parce qu'il a une belle forme ronde en elle et des fleurs simples mais mignonnes. J' utilise des formes rapides pour dessiner des cercles parfaits. Je dessine un cercle et je tiens la fin d'un coup, et ça s'enclenche dans une forme parfaite. Je vais accélérer certaines parties comme ici parce que je vais juste dessiner toutes ces
formes de fleurs . C' est tout de même. Pas de conseils spéciaux ou de techniques spéciales pour le prochain objet, qui va être une jarve. Si les tulipes dedans, je vais avoir besoin d'accord. Vous pouvez le trouver dans le canevas du panneau d'action, puis activer un guide de dessin. Vous pouvez le personnaliser. Je fais d'accord, taille plus petite et gardé Don. Alors maintenant, il est beaucoup plus facile de dessiner un pot. Comme vous pouvez le voir, je n'ai pas de photo de référence. Je suis juste de rejoindre une image de mon imagination, luttant un peu avec la poignée. Aucun moyen de vivre, c'est d'être dans le pot. tulipes sont des fleurs assez simples à dessiner, mais j'ai utilisé une photo de référence pour être sûr et avoir une certaine confiance que je fais tout correctement à nouveau. Comme vous pouvez le voir, je fais constamment un zoom avant et arrière pour voir toute l'image. Et je dirige les détails vers notre bocal. Juste quelques lignes simples. Des points. J' aime aussi ajouter des formes de cœur et mes dessins. Comme ici, je les ajoute aux pantoufles avec la prochaine chose que je vais ajouter à mon clip de jour de congé parfait. L' art est une bougie. Juste des formes simples. N' avez pas besoin d'une photo de référence pour cela. Ce n'est pas l'objet principal sur la toile. Aussi, j'ai une idée sur un téléphone avec de la musique jouant dedans et des écouteurs. Donc, je développe un ajustement rectangulaire en elle que de faire un co payer et rouler des notes de musique dedans. Portez des écouteurs. Je rejoins Comment horrible Philipps et aussi co Pete, n'oubliez pas de fusionner les couches que les objets Nico P offrent sage. Il aura des parties de l'esquisse sur différentes couches, et nous voulons que tout soit sur un Lee attendre la prochaine partie. Mon jour de congé idéal est une tasse de thé. Alors vous rejoignez les choses. Beaucoup d'ellipses dedans. Un orteil de forme rapide est si pratique. E ont ajouté aux détails de la tasse. Je vais dessiner deux beignets à nouveau outil en forme rapide et je dessine un peu de vitrage et maison de fraises et même à des fleurs sur mes donneurs e j'ai décidé de réorganiser l'espace entre les objets un peu en utilisant l'outil de sélection et de transformation se déplaçant à côté du tube de crème pour les
mains. Pour certains objets classiques simples, vous n'aurez probablement pas besoin d'une référence. Et notre dernier, mais pas le moindre, article est une étagère ici. Je vais utiliser une forme rapide pour beaucoup trop grand. Parfait pêcheurs ont travaillé et je ne veux pas que tous les livres soient de la même taille. Donc, j'ai beaucoup regardé les pêcheurs à la ligne à nouveau ici. Je vais l'accélérer un peu parce que tout ce que je fais est le même tout simplement génial dans différents pêcheurs déchirés avec un outil de forme rapide. Parfois, je fais face au rectangulaire existant et je l'édite. - aussi Ici
aussi, je veux en tirer une de ces extrémités de livre qui sont placées à la fin de la rangée de livres pour les
soutenir. Et je voulais être plus bouclés, baroque un style. Donc, je joue la forme pour, à la recherche d'une qui sera belle et organique sur les prochaines étapes. J' ajoute quelques détails à nos livres. Il suffit de sembler des cercles aveugles , des formes de
coeur, rectangle er de façon fantaisie ont tout notre objet. Je suis dans Justin et Toll, par
exemple. Je fais un pot plus petit ici à cette partie. Si vous voulez placer vos objets comme vous voulez les voir dans votre pièce finale, vous aurez la chance de changer de position. Un de plus à faire des contours, mais je recommande de prêter attention au remplacement. Maintenant, après la coloration de début, il sera beaucoup plus difficile d'ajuster la taille de l'objet ou son emplacement parce que nous
aurons beaucoup de fusées éclairantes. Donc je vous suggère de placer et injuste tous vos objets. Maintenant, à ce stade, vous pouvez même lire des parties de tiroirs que vous n'aimez pas comme si je suis ici pour redessiner ça. Laissez cela mieux et je vais aussi et une clé et ajouté à mon image de téléphone. Jouez, zoom avant et zoom arrière, assurez-vous que tout est au bon endroit et que vous vous sentez comme ça. Passez à notre prochaine leçon où nous allons faire nos grandes lignes
5. Étape 2 : Les contours: l' étape suivante, nous allons créer des lignes pour notre illustration en créant un nouveau calque. Et je vais nommer notre premier calque, qui aurait créé à la première leçon Skitch et le deuxième nom de calque est contour. Je mets cette couche d'esquisse en mode multijoueur, et je suis plus bas dans son passage vers le bas. En outre, le calque d'esquisse doit se trouver sur le calque sur lequel nous allons créer notre travail de ligne. Je sélectionne un crayon de six B Braasch, zoom avant, et commence à créer un travail de ligne. Et ici, je veux dire plusieurs choses importantes sur le travail en ligne. D' abord, je ne fais jamais face à des pièces et je ne les dupliquerai jamais, puis je fais mon travail de ligne. Vous avez vu ça. Puis je créais un croquis sur ce haut. J' ai dessiné une bonne vue que je l'ai simplement dupliquée et retournée, et c'était OK quand nous créions ce croquis. Mais quand je fais mon travail de ligne, je m'assure de tout dessiner. La duplication des vœux. Le fait est que, quand vous faites le travail de ligne, ce ne sera jamais le même que votre dessin sur des côtés similaires d'un objet ou, disons d'humaniser ce travail de ligne va être une partie importante d'une illustration finale , donc je m'assure qu'il semble authentique tout au long de la pièce. La prochaine chose importante est une cohérence hors de votre ligne. Vous verrez que je zoome beaucoup ici. C' est parce que je veux être cohérent avec ma ligne. travail et le travail en ligne sont très importants en régent de ce qu'on appelle le style créatif pour avoir un style
cohérent que les gens peuvent identifier. Vous devez être cohérent si votre ligne fonctionne comment vous tracez vos lignes, quels pinceaux utilisez-vous ? Si vos lignes ne sont pas encore confiantes, choisissez des pinceaux plus épais comme six crayons B, par
exemple. brosses plus épaisses sont un peu plus indulgentes. Je parle de mon travail ici et de sa cohérence. J' ai déjà beaucoup expérimenté. J' ai développé ma formule. J' utilise un crayon six B et je trouve important. Je ne changerai pas la taille et les passages A. Je n'utilise que la pression de l'ISS encore, mais pas beaucoup juste des transitions délicates de légèrement plus mince à la figure coups de pinceau ou vice versa. Je sais que cela peut sembler une petite chose, mais un style créatif que chaque aspirant, illustrateur ou artiste veut trouver est, après tout, une compilation de ces petits hacks et techniques, que vous combiner dans votre propre formule unique. Comment comprendre quelle ligne fonctionne vous utiliser. Tout d'abord, vous devez expérimenter beaucoup, et d'autre part, aussi simple que cela puisse paraître, vous devez penser à Qu'est-ce que vous aimez ? Peut-être que tu aimes le style d'art vectoriel. S' il s'agit de lignes épurées et de formes géométriques, vous pouvez facilement créer des lignes épurées dans l'orteil de forme rapide. Donc, si vous avez l'impression que c'est ce que vous aimez faire le plus, et vous ne vous ennuierez jamais si c'est alors le cas. Si vous aimez plus perdre des lignes, expérimentez avec eux. Également analysé l'art sur d'autres artistes que vous aimez et suivez. Pourquoi aimez-vous l'art ? Déconstruisez leur style en petits éléments comme le travail de ligne et analysez les pièces que vous aimez le plus. Revenons à notre illustration que nous faisons ici. Comme je l'ai dit, je ne change pas radicalement la taille d'un large, mais un crayon six b est une brosse plutôt épaisse, et j'ai beaucoup de petits détails. Cela signifie que je dois penser à l'avance à la taille de mon pinceau. Il ne doit pas être trop épais pour pouvoir dessiner de petits détails, mais il ne devrait pas être trop mince. Sinon, je vais perdre la texture, que six big band peut encore donner. En outre, une note importante sur le travail en ligne. Assurez-vous que votre travail de ligne est visible dans tous les joints. Je veux dire des endroits là-bas, deux ou plusieurs lignes rencontrent l'épaisseur de votre ligne peut très partout sauf les joints. Autre élévation. Toute l'image va s'effondrer. Cela arrive parce que nos yeux ont tendance à généraliser ce qu'ils voient. Vous pouvez Géorgie plusieurs lignes et toujours reconnaître la forme commune ou l'objet. C' est parce que toutes les pièces articulées, qui forment la forme des objets, sont visibles. Vos lignes peuvent être presque invisibles dans d'autres parties autour des coins et des endroits où leurs lignes se rencontrent. Besoin d'être clair, de
sorte que la glace hors de votre peut reconnaître la forme. Puis je viens de commencer à dessiner, assisté, au
contraire, à faire mes lignes épaisses dans le centre et pécheur Tovar. Ce sont les extrémités, Mais gardez à l'esprit si vous ne voulez pas avoir un aspect fracturé, vous devez être sûr que toutes les articulations sont claires. et illustrations Megan visibles dans ce style suggèrent que vous prenez votre temps le
travail félin . Il devrait sembler facile et perdre, mais vous devez faire chaque année AVC 33. Puis je viens de décrire rapidement mon croquis. Ça n'a pas l'air bon pour moi, alors ne te précipite pas. Prenez votre temps et profitez de ce que vous faites. Je vais accélérer cette partie d'une
manièrevidéo manière . Les dormeuses ici ont un très Dexter. Donc je dois être prudent. J' utilise des coups courts pour transmettre cela pour un look, sans
oublier la direction hors du
chemindes coups chemin . - Parfois, quand je vois que certaines parties sont trop épaisses, je peux utiliser un orteil de rasoir mis sur six crayon B. La très faible opacité pour rendre la ligne pécheur comme je le fais ici avec la bouteille de parfum - façon . Après avoir terminé votre ligne, travaillez à nouveau. Zoom avant et zoom arrière sur les endroits correctifs sur lesquels vous vous sentez mal. À ce stade. Vous pouvez toujours changer facilement le placement ou la taille de vos objets, donc je suggère de regarder attentivement avant de passer à la leçon suivante. Là, nous allons colorier notre illustration parce que alors nous commençons à colorier. Nous aurons plus de couches et il sera plus difficile de déplacer les objets
6. Palette de couleurs: E. J'utilise des palettes de couleurs limitées dans mes œuvres. Par exemple, Pour ces paix, je vais utiliser seulement cinq couleurs, dont une pour l'arrière-plan et une pour le travail de ligne. Donc, fondamentalement trois couleurs. Je suggère d'essayer cette méthode. Tu peux prendre les couleurs que j'utilise. J' inclurai ma palette de couleurs dans les matériaux en verre, ou vous pouvez choisir votre propre palette. Pour les palettes de couleurs pré faites, j'utilise habituellement la couleur adobe Pinterest ou les refroidisseurs dot com. Je recueille également des schémas de couleurs sur une décision de conseil Pinterest à laquelle vous pouvez également trouver dans les matériaux de
classe. Une fois que vous avez sélectionné le bulletin de couleur, vous voulez l'enregistrer. Pour enregistrer des nuanciers de couleur et procréer, déplacez l'échantillon de couleur en haut à droite de la tumeur, puis allez dans les palettes et gardez l'icône de petit plus dans le coin supérieur droit. Sélectionnez ensuite la couleur et déplacez un interrupteur vide dans la palette de nuances. Faites-le avec chaque méthode de couleur pour renommer le mode de scrutin. Nous pouvons passer à la leçon suivante et commencer à colorier
7. 3 Étape : Coloriage: commencent par notre coloration. Je crée un nouveau plus tôt en choisissant la brosse RL nickel, en le fixant à une grande taille et une faible capacité. Et sur ce calque, je veux faire un aperçu approximatif de la façon dont toutes mes couleurs vont ressembler ensemble et comment je vais les
placer. Donc, c'est comme esquisser pour la partie colorante. J' ai besoin de comprendre toute l'image après que nous allons créer un nouveau calque pour chaque couleur afin que les couleurs soient séparées. Également créé une couleur d'arrière-plan en cassé. Super. Il y a une couleur de fond séparée, mais pour ma technique, j'ai besoin d'une autre sur. Vous verrez pourquoi j'en avais besoin quand nous ajouterons des détails supplémentaires et finirons notre illustration. Pour l'instant, je fais juste sa bibliothèque, cachant notre couche de test de couleur et en créant un nouveau calque pour commencer par la coloration. Je vais commencer si une couleur rose. Il existe plusieurs techniques de coloration appropriées. Le 1er 1 et celui que j'utilise est de sélectionner la zone, puis de colorier ce pinceau. Je suis sélectionné comme Vetter. Comme vous pouvez le voir, j'ajoute des barres à la sélection. Je pense que j'utilise Nicaragua pinceau au bas un positif, ce qui nous donne la texture et la coloration de notre paix. Je fais la même chose avec le masque, en le sélectionnant et en coloriant la brosse Nicaragua. Je fais des sélections en mangeant de petits morceaux ensemble. Comme vous pouvez le voir, je fais un zoom avant et arrière beaucoup, aussi tout en coloriant pour m'assurer que j'aime la texture et l'ensemble du look. La prochaine façon que vous pouvez l'appeler est simplement colorer cette branche, puis effacer les parties
excessives d'un orteil de rasoir. Vous pourriez me demander pourquoi je ne réduis pas la taille de mon pinceau. C' est parce que je vais perdre ma texture Donc la taille de la brosse et la faible capacité sont importantes ici. Je suis en train d'élever à l'aide d'un aérographe cardiaque. Habituellement, je fais des sélections pour la coloration. Ça marche pour moi. Donc je continue cette couleur en sirotant. Je vais accélérer ici quand on aura fini avec notre première couleur. Nous voulons formaliser un nouveau calque pour la couleur suivante, et encore une fois je fais des sélections et que dans la texture et la couleur avec des coups de pinceau blancs façon. Lorsque nous finissons avec notre première couleur, nous voulons créer un nouveau calque pour la prochaine couleur, et encore une fois je fais des sélections et que dans la texture et la couleur avec des coups de pinceau blancs Ici vous pouvez voir les shorts sur le bleu et le bol spink Mais notre rose lor est sous un melon Donc ce que nous allons faire est ce qui suit je vais sélectionner la couche rose, sélectionner le bol dessus et puis je suis glisser vers le bas très rapidement avec mes doigts libres et je
vais dep attrapé et basé, et je suis déplacer l'air du bol au-dessus d'un Blair. Parfois, dans cette technique, nous allons devoir le faire maintenant, passant à la tasse, nous devons couper un trou dans la poignée plutôt que de faire une sélection. Ou on pourrait juste l'effacer après. - Voie . Merci colorier la bouteille de parfum. Je ferai la même chose que j'ai gardé le taureau et les cartes. Je vais sélectionner les fleurs et le contenu en les basant sur un calque numérique. Puis les films couche d'une
façonà la fois bleue façon Après avoir fini défibrillateur je suis grand dans et vous calque et commence avec la mienne perdu couleur jaune, la même technique de sélection de coloration et zoom avant et arrière orteil. Ecoute, si ça me plaît ou non, je vais accélérer ici. - Way , way, way, thème. En fin de compte, je vais nommer toutes les couches, donc je veux être confus. Plus tard. Vous pouvez voir que j'ai des colliers gratuits achetés plus que des couches libres. C' est parce que, comme je vous l'ai montré, vous devrez compter quelques détails et les coller sur l'autre calque.
8. Étape 4 : Ombres et reflets: Il y a deux façons d'ajouter des ombres à mes illustrations. La soif est la couverture que je crée et vous calque que que de choisir la couleur, que j'ai utilisé pour le travail de ligne et de choisir un pinceau six B. Et je dessine des lignes parallèles basées sur Elice dans les endroits qui éclipsent l'Aussie à l'agent. Cette technique prend beaucoup de temps et vous devez vous entraîner à dessiner des lignes droites de la même épaisseur avec la même distance entre chacune. Ici, cette veste est au-dessus du haut et du short, donc il devrait y avoir une ombre sur le dessus et les shorts aussi sur les volants. Ils vont être des ombres et sous le ballon et ainsi de suite. Et il y a une autre définition que j'utilise. Je vais commencer la couleur que je suis en train de classer et tu couches un repaire rose, en le
mettant en mode multiplier et en l'transformant en masque d'écrêtage. Je choisis une voiture rose de mon palais et pinceau inégal et commence à peindre des ombres sur mon pull de la même façon que moi. Pékin ombres sur les dormeuses sur le même calque donc toutes les ombres pour les objets roses
vont être sur cette voie de calque. Faits saillants Je suis super dans et vous calque au-dessus de notre Tueur d'ombres, le
définissant en mode écran et en choisissant un masque d'écrêtage dans le menu Options des calques. J' utilise la même couleur et la même brosse. Vous voudrez peut-être modifier la capacité ou les signes d'un pinceau. Vous pouvez également modifier la capacité hors de la couche. Je nomme jours deux couches, ombres et reflets en conséquence et je me déplace à côté d'un col bleu. Je vais créer une nouvelle couche au-dessus de notre couche avec le col bleu et l'a transformé en un masque de coupe, et je vais choisir le collier bleu. Mais au lieu de changer les douves de couche, je vais changer la couleur sur la roue de couleur pour les faits saillants. Je vais faire la même chose. Il suffit de choisir la couleur des surlignements à partir de la roue des couleurs au lieu de changer davantage le calque à l'écran. - Je ne veux pas être confondu avec tous ces calques après le vote, donc j'ai nommé mes calques, ombres et reflets et je passe à la couleur jaune pour la couleur jaune. Je vais utiliser la même technique que celle que j'ai utilisée pour le rose. Je vais changer la couche amarrée au lieu de choisir la nouvelle voiture la séquence d'actions est la même. Super. Et tu étais pour les ombres. Vous l'avez dit au fossé multiplier pour les faits saillants sur le moule de l'écran. Tournez ce calque, secouez un masque de coupe et commencez à peindre le pinceau nicaraguayen. C' est ainsi que vous pouvez Chandos et surlignements à vos illustrations. Passons à la leçon suivante.
9. 5 : Détails de finition: c' est à vous de décider de l'étape. Vous voudrez peut-être mettre fin aux détails ou les laisser tels quels. Je vais vous montrer comment je finis mes illustrations. Tu te souviens ? Je parlais de la couche d'arrière-plan supplémentaire, que j'ai créée. Donc ici, nous avons besoin de cette couche. Je vais faire attention au masque de couche. Assurez-vous que ma couleur est noire. Choisissez le pinceau Nicaragua, ajustez sa taille et commencez à tracer tous mes objets. Ce que je fais ici, c'est que je suis super dans un trou dans mon calque d'arrière-plan supplémentaire, que j'ai créé afin que nous puissions voir l'arrière-plan large par défaut que j'ai découvert. J' aime ce genre d'effet découpé ou autocollant, comme je l'ai dit est juste un petit ruisseau que j'aime faire. Alors. Première étape, je crée des contours de vin pour plus que pour le prochain petit détail. J' ai besoin de créer un nouveau calque. Choisissez un crayon six B et le collier que nous avons utilisé pour le travail de ligne et j'ai commencé à dessiner des petits plats autour de chaque objet non loin de lui, mais pas trop près. Et j'aime le faire parce que ça met fin à un mouvement vers l'ensemble du tableau. Tu ne veux pas qu'ils soient partout, mais un peu juste. Un peu de vie dans toute la photo. Vous avez des espaces vides entre vos objets. Vous voudrez peut-être essayer de dessiner quelques petites charges d'espace simples comme des étoiles, par
exemple. Je n'ai pas l'impression d'avoir besoin, alors c'est tout. J' ai fini mon illustration.
10. Réflexions finales: Félicitations pour avoir terminé ce cours. J' espère que tu t'es bien amusé dans cette classe. J' ai aimé regarder le processus et vous avez beaucoup appris. Si vous voulez rester en contact avec moi, vous pouvez me suivre sur le partage de compétences ou sur Instagram. Et j'aimerais voir ce que vous avez créé. S' il vous plaît ne téléchargez vos projets dans la zone de projet de classe, vous pouvez télécharger des
croquis, des illustrations finies ou des vidéos temporelles. J' ai hâte de voir vos illustrations. S' il vous plaît faites des expériences parce que c'est un endroit où vous apprenez et découvrez ce qui fonctionne pour vous. Et c'est tout. Merci encore une fois de passer du temps avec moi dans cette voiture par