Transcription
1. Introduction: Au cours de ce cours, vous
apprendrez à créer des scènes et des salles
cool
et ludiques dans Procreate. Je vais vous guider tout au long de
mon processus. À partir d'une toile vide. Illustration de bain moussant
avec hippopotame aigu. Bonjour, là. Je suis concepteur de
motifs de surface et illustrateur basé à
Göteborg, en Suède. J'adore créer des
illustrations ludiques dans Procreate. Toutes les étapes que
je vais vous montrer pendant
ce cours sont des étapes que
j'utilise moi-même lorsque, par
exemple, j' illustre des scènes et des environnements de livres pour
enfants. Je vais partager tous mes trucs
et astuces afin rendre votre travail aussi amusant
et facile que possible. Ce cours s'adresse aux créateurs
qui souhaitent apprendre une façon amusante d'illustrer des
scènes et des salles dans Procreate. L'objectif est que vous ayez une illustration
prête à être placée dans votre portefeuille ou à utiliser pour une commission à la
fin de ce cours. Êtes-vous prêt à dessiner un thème
cool dans Procreate ? Commençons.
2. Projet de cours: Pour votre projet de classe, je veux que vous
créiez étape par étape votre propre pièce
environnementale. Je voulais également dire
que je voulais vraiment cette tâche soit conviviale pour
les débutants. J'ai réalisé ma
première scène il y a trois mois. Il est inspiré d'un café que mes filles ont à la
maison dans leur groupe. Lorsque j'ai fini cette pièce et quelques
autres illustrations, je les ai envoyées à tous les éditeurs de livres pour enfants que je connais en
Suède où je vis. Deux semaines plus tard, j'ai signé mon premier contrat en tant qu'illustrateur de livres
pour enfants. Si cela peut m'arriver, ça va vous arriver. J'ai essayé de ne pas trop réfléchir
ou d'avoir peur. La pratique va mieux. J'espère vraiment que vous
trouverez la force et le courage lors de la création de
votre projet de classe. Je vais vous guider tout au long de
mon processus, de l'idée à l'esquisse jusqu'à l'illustration
finale. L'objectif de ce
projet est que vous ayez une
illustration prête à être
placée dans votre portefeuille ou utiliser pour une commission sur
laquelle vous travaillez. Pour pouvoir utiliser
votre illustration, il est vraiment important que
vous la fabriquiez vraiment. Une autre
chose importante est de s'
amuser et de laisser libre cours à votre créativité. J'ai hâte de voir votre scène Illustrated dans
la galerie des projets de classe.
3. Outils: Avant de commencer, je veux simplement
vous montrer les outils que je
vais utiliser pendant ce cours. Il s'agit de l'iPad Pro,
cinquième génération, l'Apple Pencil de
deuxième génération, l'application de dessin
Procreate version cinq. Je vous encourage à apprendre en
faisant et à faire en sorte que votre iPad, Apple Pencil et
Procreate soient prêts à l'emploi. Au cours de ce cours,
nous allons nous inspirer dans
la prochaine leçon. voit alors.
4. Trouver de l'inspiration: Avant de plonger, essayons de trouver
une sorte de thème
général de
notre illustration. Quel genre de scène ou de pièce
aimeriez-vous créer ? salon, une épicerie ou peut-être un café ? Pensez également à l'ambiance
générale que vous aimeriez que
l'illustration capture également. Les possibilités sont infinies. Vous pouvez vraiment choisir
n'importe quoi. Je voulais créer une salle de
bain colorée avec la baignoire. Je veux aussi illustrer pour donner un chapeau et jouer épanouissant. Si vous le souhaitez, vous
pouvez essayer de trouver des photos, de trouver de l'inspiration. Il peut s'agir de dossiers que vous
recherchez en ligne. Peut-être une photo que
vous avez prise vous-même, ou peut-être que vous avez une référence mentale de quelque chose que vous
aimeriez créer. Utilisez ce qui vous convient le mieux. Gardez simplement à l'esprit
de le faire
vous-même et de ne pas copier quelqu'un d'autre. Que voulez-vous souligner
dans votre illustration ? Dressez la liste de
tout ce que vous
aimeriez voir figurer
dans votre illustration. Si vous avez des idées sur
les couleurs que vous souhaitez utiliser, ajoutez-les également à la liste. Avant la prochaine leçon, j'aimerais que vous
décidiez de votre
thème général et de votre humeur. Créez la liste de
tout ce que vous
aimeriez voir figurer dans
votre illustration. Je vais vous guider à travers mon
croquis lors de la prochaine leçon. voit bientôt.
5. Créer un croquis: Dans cette leçon, je
vais vous guider tout au long de
mon croquis de l'illustration de mes bains
moussants. Dans cette leçon, je
vais vous guider tout au long de
mon croquis de l'illustration de mon bain
moussant. Je vais commencer par
vous montrer les informations de mon canevas. Les dimensions sont identiques à celles de
l'écran de l'iPad. Et j'ai 300 ppp. Utilisez des couleurs RVB. Bon, commençons
par le sol. Lorsque je fais mes illustrations, j'ai beaucoup
réfléchi à des formes simples. Il s'agit plus ou moins
de petits carrés. Si nous créons un nouveau
calque, modifiez la couleur. Je vais faire la queue. Appuyez sur Hold still et procreate vous aidera
à créer la ligne. Ensuite, vous créez plus de lignes pour créer un peu
comme les tuiles. Encore une ligne. C'est vraiment la façon dont je travaille
avec cela est vraiment simple. Ce sont des lignes, des lignes, des lignes, qui sont devenues des carrés ici. Ici. Nous avons un tapis sur le dessus. Lorsque je crée mes illustrations, j'essaie toujours d'utiliser toute
la toile. Vous ne pouvez voir qu'un petit
morceau de ce tapis ici. Mais je trouve cela
très intéressant, moins dans mes pièces, car alors mon esprit s'
amionne,
pense à d'autres choses
qui peuvent se trouver dans la pièce. J'ai ici quelques pensées
similaires. Quand j'ai créé ce miroir. Il est coupé au bord ici. On voit toujours que c'est un miroir que l'
on ne peut pas voir tout ça. Encore une fois, j'utilise des formes
très simples ici. Vous pouvez essayer de créer le
cercle que vous tenez encore impressionner. Utilisez l'outil de forme rapide et procreate vous aidera ici à créer un
cercle ou une ellipse. Vous pouvez, si vous voulez l'
avoir sur le bord, vous pouvez simplement le déplacer
à l'extérieur comme ceci. Ensuite, je vais vous montrer mon agneau. C'est aussi la même pensée. C'est donc une ligne droite. Un grand cercle, deux petits
cercles ou peut-être des ellipses. Mais essayez d'enfiler vos
lunettes de forme simple et vous verrez ces formes
partout autour de vous. Il y a une chaise
avec deux serviettes. La serviette est également coupée ici. La chaise et les lèvres, plus ou moins comme des rectangles. Les jambes ont une fenêtre Meta. C'est plus ou moins un carré, un carré à l'intérieur de
deux lignes ici. Bouteilles rectangulaires. Lorsque je crée le
déplacement ici, j'ai voulu faire
différentes directions. Une feuille remonte, une autre va vers la gauche, une à droite. Cela donne un peu plus de
sensation à l'image. Mon haut est comme la pièce principale. Je voulais le rendre vraiment grand. Il est donc beaucoup plus grand
que la chaise. Comme vous pouvez le constater, il est peut-être
plus face au
mur que la chaise. Pour lui donner un
peu plus de dynamisme. C'est une demi-ellipse. Et aussi les bulles. Ils sont ici dans l'eau. Mais ils sont également dans des directions
différentes, comme avec les
plantes ici, nous avons
quelqu' un qui va à gauche et ici, nous avons à droite. Juste pour lui donner un sentiment
plus ludique. J'ai des étagères de
fleurs dirigées vers la gauche
et des serviettes plus
empilées
les unes sur les autres. L'étagère inférieure également. Plante suspendue. C'est donc quelque chose
qui se passe ici. Cette bouteille est en
route vers le sol. Aussi pour le rendre plus
ludique et pour obtenir une autre
direction vers l'oreille droite. Quand je fais mes illustrations. Comme je l'ai dit, j'adore
utiliser toute la toile. Cela rend la scène
plus intéressante. La lampe
vient complètement du plafond. Il remonte jusqu'au bout. miroir ou un meuble ou autre
chose qui
peut être coupé. Sur le côté. Un petit morceau de
tapis est visible. Et tous ces éléments
sur le côté mélangeaient la pièce plus grande et plus large. Cela vous donne l'impression qu'
il y a plus dans cette pièce, ce que je trouve très intéressant
lorsque je crée mes pièces. Parce qu'alors, mon esprit commence à
penser à ces choses aussi. Et aussi, comme je l'ai dit, des formes
vraiment simples,
comme des cercles, des lèvres, des lignes, des rectangles, des
directions et des croyances différentes. Les bouteilles, quelque chose
qui est suspendu, peut-être quelque chose qui est plus
orienté vers. Revenons à la
liste que nous avons faite plus tôt avec le thème mood. Je veux créer une salle de
bain colorée avec la baignoire. Je veux aussi
illustrer pour donner un chapeau et jouer épanouissant. Je veux mettre en évidence l'
onglet et mon personnage. Je veux utiliser du carrelage
sur le sol. Les serviettes ont une lampe et la languette du miroir avec quelques
bulles et du caractère, une
fenêtre, des plantes et des bouteilles. Et je veux que mon personnage
fasse des lunettes de natation. Je veux utiliser des couleurs
telles que le rose, le vert et le jaune. Est-ce que nous avons
l'impression que le croquis me donne toutes les choses
que j'ai sur ma liste. Je pense vraiment que oui. Il y a beaucoup d'éléments
différents ici. Et je pense vraiment
que dans l'ensemble, ce sera une illustration heureuse
et ludique. J'espère que vous
pourrez vous inspirer de mon croquis et de mon
processus de création de mon croquis. Avant la leçon suivante, je veux que vous créiez votre propre croquis pour
votre illustration.
6. Choisir les couleurs: Maintenant que nous avons notre croquis, il est temps de
réfléchir aux couleurs à utiliser dans notre illustration. Dans cette leçon, nous parlerons un peu des palettes de couleurs. J'ai créé ma propre
salle de bains. Comme je l'ai déjà dit, je voulais utiliser les couleurs rose. Il y a donc deux
variantes de rose, vert avec trois variantes
vertes différentes et la variante jaune. Puisque je veux la fenêtre et que je veux qu'elle
soit pendant la journée, j'utiliserai également des couleurs bleu
clair. J'ai du blanc,
du blanc cassé , celui qui est
presque noir. J'adore aussi utiliser le gris
car je pense que c'est une excellente couleur à mélanger et à
correspondre à d'autres couleurs. Lorsque vous essayez de créer
votre palette de couleurs, essayez de la limiter à quelques couleurs que vous souhaitez
vraiment utiliser. Cela rendra votre
illustration plus cohérente. Pensez également à obtenir un certain contraste dans les couleurs
que vous allez utiliser. J'ai également utilisé la même couleur pour différents éléments
de l'illustration. Et je vais vous
en montrer davantage maintenant. J'ai quelques couches ici. Peut-être pourrons-nous les prendre
un à la fois et ce sera
plus facile à suivre. Nous avons ici l'une
des variantes vertes. Une couleur verte. Je l'utiliserai sur le sol pour la bouteille, la serviette végétale. Ici, j'ai le
gris plus foncé, tu sais, dessiné super mortel pour
montrer une bulle de couleur. Je vais pouvoir voir
quelle couleur utiliser où. Et lorsque je fais cela, je veux également utiliser
la même couleur pour différents éléments
car je pense qu'elle va lier le
vecteur d'illustration. J'essaie également de les avoir
sur différents espaces. Dans mon péché. Ici, j'ai quelque chose
à gauche. À droite. Voici un peu plus bas, voici un peu plus haut. Essayez juste de les placer. Différentes façons. Voici la nuance de lumière qui sera utilisée sur ces
lignes dans la fenêtre. C'est le rose
que je voulais utiliser. De petits détails comme celui-ci. Je pense que c'est
très important pour la photo. Le jaune, le haut
que je voulais
mettre en valeur sera jaune. Par exemple. Voici l'autre vert. Ils sont très similaires, mais ils ne sont pas
exactement les mêmes. Vert clair à
avoir sur mon tapis. Et aussi dans l'usine. Bleu pour l'eau et pour
les lunettes de natation. Un autre bleu clair à
avoir pour la fenêtre. Et je veux que ce
soit un peu comme un vase en verre. Puisque je veux aussi beaucoup de rose
dans mon illustration. Le mur entier ici
sera rose, ce rose clair. C'est un blanc cassé
que j'utiliserai peut-être
pour quelques détails plus petits dans l'illustration. C'est peut-être un peu difficile
à voir en ce moment car il n'est pas complètement
coloré. Ce sera un calque plus visible. Celui qui est presque noir. J'ai essayé de me montrer
un peu ici et là où je veux que
les couleurs soient. Bien sûr, je veux dire, cela peut changer lorsque vous créez
votre illustration plus tard. Mais pour moi, cela m'
aide au moins dans mon processus de couleur à comprendre un
petit vecteur de ce que je veux qu'il ressemble
quand il est fini. Avant la leçon suivante, je voulais décider
des couleurs à utiliser et endroit où
vous voulez les utiliser dans votre illustration. Comme je l'ai dit, cela peut bien sûr changer un peu lorsque vous créez
votre illustration finale. Avec cette
première étape de couleur vous
aidera beaucoup
dans votre processus. Maintenant, vous avez votre croquis
et vous avez décidé des couleurs à utiliser et de l'
endroit dans votre illustration. Dans la prochaine leçon, nous allons utiliser ces couleurs dans notre illustration finale
et la rendre géniale.
7. Créez votre illustration 1: Il est temps de créer notre illustration
finie. Il est temps de vraiment
créer notre illustration. Nous allons essayer de vous guider tout
au long de mon travail. Lors de la création de
l'illustration au-dessus de cette esquisse. Je voulais juste
vous montrer ce que j'ai ici. C'est l'esquisse
que je vous ai
déjà montrée avec les taches de couleur. que je sache
quelle couleur utiliser, où l'opacité est fixée à environ 20 % afin pouvoir voir les
nouvelles choses que je crée. Nous allons donc prendre un nouveau calque
sous l'esquisse, il
sera beaucoup plus facile de
voir ce que nous faisons. Tout en ayant également l'esquisse. Je vais commencer par le sol qui avait besoin ou qui devrait
avoir cette couleur verte. Lorsque vous créez des planchers, vous pouvez bien sûr
créer la ligne. Il suffit de tracer une ligne comme celle-ci, appuyer et de maintenir immobile. Un autre moyen si vous voulez qu'il soit vraiment bien
aligné est de
remplir l'ensemble des caméras. Activez cet outil de capture. Ensuite,
il suffit de le déplacer vers le bas, vers le
bas, jusqu'à l'endroit où l'esquisse
et c'est comme ça. C'est une façon de
créer le sol. Nous pouvons faire la même
chose avec le mur. Je voulais cette couleur rose clair et j'ai choisi un nouveau
calque pour l'appliquer. Il suffit de remplir toute la toile, puis de la déplacer jusqu'à ce qu'elle s'
enclenche avec le sol ici. Cool. Nous allons maintenant créer
une nouvelle couche. J'aurai un calque
pour chaque couleur, et je vais bientôt
regrouper mon calque. Vous le verrez aussi. Maintenant, je veux créer
ces carreaux dans le sol. Je peux dessiner, vous
savez, juste une ligne. Nous pouvons également refaire la
même chose. Remplissage. Nous allons simplement le déplacer vers le
bas, vers le bas, vers le bas jusqu'à ce qu'il devienne super mince. Dessinez accidentellement,
dessiné quelque chose. Maintenant, déplacez-le vers le bas,
vers le bas, vers le bas. Il est donc vraiment mince. Peut-être comme ça. Faites défiler encore une fois. Et puis on peut simplement
déplacer ce blanc sur le dessus. Celui que nous avons
créé dans notre croquis. Je balaie vers la gauche, appuie sur Dupliquer, le déplacer vers
le bas, vers le bas, vers le bas. J'ai le même. Peut-être que je tiens à noter
que je prends ça un peu. Peut-être pas. Je n'en suis pas sûr. Juste un peu. Nous verrons plus tard. Si vous le souhaitez, vous pouvez le
dupliquer à nouveau. Appuyez ensuite sur ce mouvement. Vous pouvez le faire pivoter. Si vous souhaitez l'utiliser pour
les autres lignes que vous
utiliserez lors de la création de tuiles. OK, c'est cool. Et puis je duplique celle-ci. Je le déplace. Puis, d'habitude, je les ai assemblés,
je les fusionne. Ils sont sur la même couche. Je les duplique encore. Maintenant, j'ai deux lignes. C'est pour rendre le travail
un peu plus rapide. Fusionner, fusionner, dupliquer. Ensuite, nous déménageons et nous le faisons
jusqu'à l'étage entier. C'est fini. Peut-être quelque chose comme ça. Je voulais aussi
vous montrer quelque chose ici. Nous pouvons enlever ou ne pas l'
enlever ne ferait que le cacher. Nous créons la nouvelle couche. Maintenant, on peut juste essayer de
faire une ligne droite. Ce qui allait faire, c'était
de dupliquer celui-là. Déplacez-le à nouveau. Mais maintenant, si vous
voulez qu'il soit également aligné, vous pouvez le dupliquer à nouveau. Vous en avez donc deux. Ensuite, vous le déplacez juste l'un sur l'
autre, comme ça. Ensuite, vous pouvez aller au calque dessous et supprimer
celui que vous aviez là. Vous pouvez le faire si vous
souhaitez qu'il soit complètement aligné avec exactement le
même espacement entre les deux. D'habitude, je ne fais pas ça. Cela prend un peu plus de temps. Mais je voulais
vous montrer que vous le pouvez si vous voulez
vraiment que ce soit super XXX. Nous avons le sol et
le mur va maintenant glisser vers la droite pour
que tous
ces éléments deviennent bleus et
appuyez sur cette option de groupe, renommez-la en sol. Ici, nous avons tous
nos articles de sol. Voici le renommez-le en mur. Voyons maintenant ce que nous pouvons faire. Prends peut-être le miroir. Je voulais qu'il y ait ce gris
foncé autour de lui. Je vais essayer de créer un cercle. Et puis appuyez simplement
ici, maintenez-le immobile. Procreate va nous aider ici. Comme ça. Génial. Maintenant, je vais
également
dupliquer celui-ci et utiliser
celui qui se trouve en bas. Changez de couleur en blanc. Je vais appuyer dessus et
utiliser Alpha Lock. Alpha lock m'aidera à ne colorer que ce qui était gris maintenant, mais je veux remplir le calque
avec cette couleur blanche. Maintenant, vous ne voyez peut-être pas grand-chose, mais c'est un moyen pour que je
puisse facilement
laisser tomber la couleur à l'intérieur
du miroir. Je voulais utiliser ce
blanc cassé pour ces lignes. Alors essayez simplement de tracer une ligne, appuyez vers le bas et procréer m'
aidera à nouveau. formes simples et simples tout autour. Il est difficile de tout voir lorsque les croquis sont encore visibles. C'est le miroir
que nous venons de dessiner. Et balayez vers la
droite, rendez-les bleues. Groupe, celui-là aussi. compteur. OK. Continuons. Nous prenons ici notre lampe, gris
foncé, la même que le miroir
pour essayer de les attacher. Ligne droite. Je suis désolé. On dirait que je
répète
la même chose , mais des formes simples. Je les ai vraiment aimés, je m'
aide énormément. Couleur blanche. Essayez de faire une ellipse ici. Utilisez un peu de couleur jaune
pour ces dernières. Ensuite, il suffit de déposer et
de nouveau calque. Rendez-le un peu plus gros. Pour celui-ci, je vais
diminuer l'opacité. C'est juste parce que je veux que la
lampe donne l' impression qu'elle est
réellement allumée. Maintenant, je vais enlever
le croquis pour que je puisse vraiment
voir ce que je fais ici. Je vais juste faire une ligne
droite ici pour assembler la lampe avec d'autres choses comme ça. Quand je regarde ça,
comme je l'ai déjà dit, c'est juste des lignes, des cercles,
tout autour. Enfilez ces lunettes et vous, je pense que vous trouverez cela
un peu plus facile à créer puisque sur la prochaine chose, peut-être faire une étagère. En bas, ici. J'ai essayé de faire quelque chose
comme un rectangle comme ça. Bleu clair à utiliser sur
le vase en verre ici. Permettez-moi de corriger l'angle de cela. Rempli de couleur. Du vert pour ma fleur. Ici rose. Et comme avant, j' appuie
simplement sur Créer un peu
comme une ellipse et un peu de blanc au milieu. Whoops. Peut-être sur le même calque puisqu' ils
auront la même couleur, je peux dessiner cette serviette ici. Cela sera beaucoup
plus facile à voir. Une fois que nous avons retiré le
croquis bientôt pour voir exactement à quoi ressemblent réellement les
serviettes. Je vais cacher cela pour l'instant
et essayer d'en faire plus. Si vous voulez changer la
couleur maintenant en blanc, il suffit d'appuyer
ici. Sur le blanc. Vous obtiendrez cette couleur. Cool. Une étagère est terminée. Il est temps de se regrouper. Ceux-ci. Balayez vers la droite. Créez un groupe. étagère. Pour revenir à l'esquisse, créez un nouveau calque. Ici. Nous pouvons simplement dupliquer
depuis l'autre étagère, retirer cela de ce groupe. Ensuite, nous le
déplaçons comme ça. Prenons le gris clair. Créez ceci. chose comme ça. Il pourrait y avoir un haut blanc ici. Je veux le déplacer un peu. Il est
parfois difficile de voir quand on voit ce croquis, mais je veux dire, on peut simplement déplacer les choses plus tard
si tu le veux. D'habitude, je commence
à dessiner comme
ça pour que j'aie
quelque chose à utiliser. Et je les avais sur le
même calque car ils ont la même couleur. Mais si j'ai besoin de déplacer
certains d'entre eux plus tard, je dois y réfléchir pour ne pas tout déplacer, les bouteilles, et aussi revenir à cette couche blanche et créer des
choses pour la plante. Maintenant, sous ce calque, je vais utiliser une
couleur verte comme ça. Pour cette plante suspendue. Ici. Je vais juste tirer. Je voulais qu'
il soit différent. Celui-ci est plus bas, celui-ci est plus haut. Juste pour jouer avec ça. Un peu. Les étagères sont également prêtes maintenant. Faites glisser le balayage vers la droite, groupez-le,
renommez-le étagère inférieure.
8. Créez votre illustration 2: Il est temps de voir ce qu'il
nous reste sur ce croquis. Nous pouvons prendre une nouvelle couche et
choisir cette couleur vert clair et peut-être créer un tapis. Nouveau calque, gris foncé. Essayez de créer la chaise, faire une ellipse, de la remplir. une nouvelle Encore une
nouvelle
couche. Prenez le jaune
pour ce terme. Couleur rose pour la troisième rangée. Cela devrait être au top. Utilisez la couleur blanche pour
ces petits motifs. Créez un groupe. Partager. Nous allons quelque part. Faut-il peut-être
essayer de créer la fenêtre ? Suivez ces lignes ici. Il suffit de le déplacer. Désolé. Un autre qui prend ce gris foncé, veut l'avoir en
quelque sorte ici. Autre calque, utilisez cette ligne gris clair. Cool. Nous allons maintenant prendre une couche
en dessous de tout cela pour l'utiliser. Pour le verre de fenêtre
similaire. Peut-être que vous ne pouvez pas le voir. Mais je dessine
sous le blanc. Et ensuite, je vais
le remplir comme ça. C'est à quoi ça ressemble. Maintenant, vous pouvez voir ici que ce gris clair
n'était peut-être pas aussi
génial que je le souhaitais. Ça va y arriver encore une fois. Je suis désolé, c'était un peu pour le rendre agréable. Continuons avec le remplissage avec un peu de travail. Maintenant, nous allons sélectionner
cette face et dessiner sur un autre
calque pour pouvoir faire ces lignes dessus. La raison pour laquelle j'utilise sélectionner comme ceci et dessiner
sur un autre calque est que vous
pourrez
changer la couleur sur
ces lignes plus tard. Tu aimes quoi que ce soit. Vous pouvez également le faire
avec un verrouillage alpha
directement sur le calque rose, mais vous ne
pourrez pas modifier la couleur. C'est pourquoi je vais le faire comme
ça et ensuite je l'emporterai sur les fleurs. J'ai essayé d'utiliser
des formes simples avec cela. Je dessine juste un
peu, puis j' appuie sur Procreate qui m'aide
à rendre un peu plus ovale. Va prendre un nouveau calque et l'avoir dessous avec cette
autre couleur verte. Nous allons simplement dessiner en dessous
et ensuite le remplir. Encore une nouvelle couche avec
ce vert clair. Il ne reste plus que les bouteilles. Je vais juste commencer à me regrouper. La plante aura ça. Séparé. La peau peut l'être. Nous pouvons également écrire maintenant que nous
pouvons dire cette couleur blanche. Nous allons à une sorte
de brossage à l'air, au crayon, peut-être à cette brosse douce. C'est ce que j'utilise lorsque j'ai
essayé de créer un peu comme un nuage ou quelque chose à l'extérieur , juste pour lui donner un
peu plus de vie. Maintenant, sur les bouteilles. Il suffit de regrouper les bouteilles. Ici. Nous allons essayer de rendre le rideau génial. Donc, nous sommes sur. La dernière chose ici. Avec l'hippopotame.
Créez un nouveau calque. Prends le jaune. Super. Voici donc notre que j'ai utilisé ce blanc pour les bulles. Pour les bulles, je vais
juste faire un cercle. Ensuite, je fais un petit
point au milieu. Super. C'était les bulles. Continuons sur l'HIPAA. Bonjour, mon ami. C'est presque fini. Les gars, c'est fou. Voici le groupe d'hippopotames. Nous avons toujours un canard en caoutchouc. C'est génial. J'ai également gagné du
blanc sur le sol. Je suis donc retourné
au groupe. Maintenant, je vais juste en
choisir quelques-unes. Depuis que j'ai utilisé la même couleur. ne vois peut-être pas
grand-chose pour le moment. Mais j'ai fait un carré ici parce que je veux que certaines
tuiles soient. Une fois juste pour améliorer l'espièglerie. Super. Je pense en fait que ma
pièce est finie maintenant. Je suis vraiment content de ça. C'est super fantastique. Maintenant que vous avez fini. Génial. Je voulais également vous montrer
quelques-uns de mes travaux précédents. J'espère que cela pourra
vous aider à voir les similitudes et à comprendre encore
plus mon processus. Ici, vous pouvez voir ce
tiroir ici, coupé ici au bord. Presque une lampe
exactement similaire depuis le haut. Le lit va jusqu'
à gauche ici. J'ai essayé d'avoir quelque chose de
prévu ici aussi. Et un autre remonte. Des hauteurs différentes sur tout ce que vous voyez sur
l'illustration. Utilisez également les mêmes couleurs
sur différents articles. Ce bleu plus foncé ici et ici. Bleu clair sur le lit et
sur le pyjama de cette fille. Le gris sur le lit
et sur le sol. Aussi le jaune dans ses
cheveux et dans la lampe et dans le pyjama et aussi ici
sur les fleurs. C'est donc très similaire à ce que nous avons fait avec notre illustration de bain
moussant. Voici une autre forêt. Ces roses plus foncées
sont donc les mêmes. Ils sont également dans l'arbre. Jaune. Quelque chose est franc,
certaines choses sont derrière. Si vous avez un nuage ici,
c'est plus haut. Et celui-là. Même
chose avec les lapins. Ils sont sur des hauteurs
différentes, des dimensions différentes dans
la pièce. Voyons voir. Celui-là. Boule jusqu'au sommet. Les liens tombent
juste pour
avoir une autre direction
ici aussi. C'est quelque chose
qui se passe. Avec ça. Je voulais juste vous montrer que
vous pouvez utiliser des pensées similaires, idées
similaires, un processus similaire lors de la création d'un
tas de pièces différentes. J'espère vraiment que
vous avez l'impression avoir suffisamment de connaissances
pour créer votre péché. Maintenant, comme je l'ai déjà dit, essayez de ne pas trop réfléchir ou d'avoir
peur simplement parce que c'est nouveau. C'est ainsi que nous grandissons tous. Nous repoussons nos limites et nous
élargissons notre zone de confort. Faisons ça. J'ai hâte de voir votre scène Illustrated dans
la galerie de projets de classe.
9. Conclusion: Salut, toi. Au cours de ce cours, vous avez décidé de votre thème
général et de votre humeur. Créez une liste de
tout ce que vous
aimeriez voir figurer
dans votre illustration. A fait un croquis de
votre illustration, a décidé des couleurs
à utiliser et rares. Vous avez fait votre propre
illustration, s'il vous plaît. C'est vraiment
génial, mon ami. J'espère vraiment que vous pourrez utiliser votre
œuvre illustrée immédiatement, ou que vous avez au moins l'
impression d'avoir acquis
suffisamment de connaissances pour vous
entraîner de plus en plus sur création de scènes et de
salles dans Procreate. Assurez-vous également de nous montrer votre visite
illustrée dans la galerie de projets de
classe. Dans la prochaine leçon, je vais partager certaines de mes
dernières réflexions avec vous. voit alors.
10. Réflexions finales: J'espère vraiment que vous vous
amuserez tout en dessinant votre péché. Comme j'ai appris quelque chose de
nouveau et d'utile, je serais très heureux si vous
vouliez laisser un commentaire et me
parler un peu votre expérience
pendant ce cours. De plus, si vous avez des
commentaires ou des questions, laissez-les dans
les discussions et je reviendrai vers vous. N'hésitez pas
à me connecter ici sur Skillshare et Instagram. Si vous visitez mon site Web, vous pouvez également recevoir des cadeaux et vous abonner à mes notes plus tard. Merci beaucoup de vous être joint
et je vous verrai plus tard.
11. VIDÉO BONUS: Pour cette vidéo bonus, je voulais vous montrer mon portfolio d'
illustrations selon lequel ils ont passé mon premier contrat en tant qu'illustrateur de
livres pour enfants. Je voulais
vous montrer mon
portfolio d'illustrations qui m'a donné mon premier contrat en tant qu'Illustrator de livres
pour enfants. Ce n'est qu'une page d'accueil. Voici ma page à propos avec
quelques informations de contact. Et je voulais juste parler un peu de
ces illustrations. Alors pourquoi est-ce que je vous montre ça ? Certaines de ces illustrations ? Je ne suis plus vraiment
satisfait. Mais ils
font toujours partie de mon voyage. Lorsque vous essayez quelque chose de nouveau, vous commencez toujours quelque part. Même si j'ai grandi et que je
ne suis peut-être pas très content
de toutes ces illustrations. Ils font toujours partie
de mon voyage. Ces illustrations
seront toujours celles qui
ont poussé le premier auteur à me
dire oui. J'espère vraiment que
ces illustrations et mon parcours pourront
vous inspirer dans votre voyage. Il suffit de
commencer quelque part. D'ici demain. Vous aurez grandi. Et c'est un an. Qui sait ? Allez juste là-bas et amusez-vous bien.