Illustration alimentaire : combiner le lettrage et l'illustration avec votre recette sucrée préférée

1. Introduction: Bonjour et bienvenue à ce cours sur l'illustration alimentaire et Julia et illustrateur et designer d'Allemagne. J' aime dessiner des lettres presque autant que j'aime dessiner de la nourriture, et je pense qu'il est parfait de combiner le vrai dans une recette illustrée à la main. lettrage peut vous aider à vous donner des illustrations, une touche personnelle faite à la main, et c'est un orteil précieux Avoir, tant qu'illustrateur ou designer dans cette classe, nous allons créer une illustration alimentaire avec lettrage à la main éléments de votre recette sucrée préférée, Alors gardez les déserts dans le dos de votre tête. Nous allons dessiner les ingrédients pour une recette. Choisissez un ou plusieurs styles de lettrage adaptés pour un texte de recette, et nous allons tout organiser en une mise en page cohérente. Après avoir dessiné et écrit les éléments individuels et l'encre, nous allons les prendre dans l'ordinateur pour ajouter de la couleur et de la texture. Enfin, nous allons télécharger la recette finie sur Vedran Cook, qui est un site entier plein de recettes illustrées faites par des artistes du monde entier. C' est un endroit idéal pour les amateurs de gastronomie et d'illustration. J' ai récemment publié avec eux mon propre livre de recettes illustrées et toutes sont entièrement lettrées à la main. Créer ce livre a été une expérience incroyable pour moi, et j'adore vraiment le résultat. Donc, dans cette classe, vous allez voir comment je travaille avec les outils analogiques et numériques. A quoi ressemble mon processus pour une illustration comme celle-ci, et vous obtiendrez quelques conseils de dessin et de lettrage utiles sur le chemin. En fin de compte, vous aurez votre propre fini illustré avait recette de lettre prêt à être téléchargé sur le lit . Ron Cook. Et j'espère que vous me rejoindrez dans ce cours sur le lettrage et la cuisine. Commençons. 2. Outils nécessaires: Alors d'abord, parlons des outils dont vous aurez besoin pour cette classe. J' en ai préparé quelques uns ici, et je vais vous guider rapidement. Eh bien, je vais utiliser pour ça. Donc d'abord, nous aurons besoin d'un crayon pour dessiner et peut-être d'une gomme. Ensuite, j'aime utiliser les crayons mécaniques simples. Ensuite, vous aurez besoin d'une trempette, d'un support et d'une encre noire à utiliser. En plus de cela, j'aime utiliser l'encre Sumi. Vous pouvez utiliser une simple porcelaine noire ou de l'Inde, et si vous n'avez pas cela, cela n'a pas besoin d'être très fantaisie. C' est juste pour avoir une belle ligne noire claire. Donc, l'encre noire est le meilleur que vous pouvez avoir. Si vous n'aimez pas l'utiliser, jamais de casseroles. Ou si vous n'en avez pas, alors vous pouvez toujours utiliser des stylos noirs normaux qui sont simplement pour dessiner. Donc c'est une alternative, puis pour la partie lettrante de notre classe. J' ai une sélection de différents stylos à pinceaux, donc certains de mes favoris sont le Trumbo A B T. C'est une très grosse broche. J' aime aussi les plus petites casseroles là-bas. Je pense que cela aussi basé sur le mouvement, et ils viennent et différents types différents hors. Je pense que l'un d'eux est doux et l'un d'eux est un peu d'étude. Hum et ouais. Ensuite, j'aime aussi utiliser le crayon calebasse, qui est un très groupe qui est une brosse très flexible. Pam aime vraiment l'utiliser parfois pour faire des marques de texture et parfois pour faire lettrage réel. Donc, selon le type de stylo brosse que vous aimez, vous pouvez Vous pouvez changer ces outils, bien sûr, Donc, vous pouvez également utiliser si vous voulez expérimenter avec de vrais pinceaux. C' est vraiment amusant de faire un travail de lettrage avec un pinceau rond. J' ai donc parlé de ces stylos normaux que vous pouvez utiliser pour dessiner et, vous savez, utiliser tout ce que vous êtes à l'aise avec et ce qui complète le mieux votre style. Parfois, quand j'expérimente avec le lettrage, alors j'aime utiliser les outils vraiment non conventionnels comme le gros crayon Marcus et quelque chose comme ça. Tu pourrais faire beaucoup de marques amusantes avec ça. Et oui, je veux vraiment vous encourager à essayer différents outils et à voir le genre d'effets qu'ils produisent . Vous aurez aussi besoin d'un joli papier et généralement pour les pinces en acier que je viens de vous montrer le seul papier qui ne saigne pas trop quand vous dessinez dessus. Alors posez un papier ou une planche Bristol serait un bon choix. Ce papier de couche est vraiment lisse et vraiment mince type de papier. Et, euh ouais, tu peux. Il existe des types de papiers d'impression. Je pense que j'en ai ici, Certains types de papiers d'imprimante sont aussi très gentils, mais vous devrez l'essayer avant de l'utiliser parce qu'il peut saigner de vous. Utilisez-le avec ce genre de noms d'acier afin que vous puissiez comme une alternative, vous pouvez utiliser la planche Bristol avec, ce qui est un peu plus cher. Il y a différents types de papier Bristol. Vous pouvez également utiliser ce genre de papier aquarelle, et ce que j'utiliserais est ce genre de papier aquarelle pressé à chaud, si vous pouvez l'obtenir. Mais comme je l'ai dit, papier de présentation ou une sorte de papier d'imprimante laser sont très bien pour le dessin. Et si vous utilisez ces stylos normaux pour le dessin, alors vraiment n'importe quel type de papier ira bien. Ainsi et pour les différentes étapes de votre lettrage, une boîte lumineuse est également très utile ainsi qu'une règle. Cette boîte lumineuse est une simple boîte à lumière LED. C' est très mince et je ne sais pas. C' était bon marché. J' aime bien ça. C' est très pratique pour la deuxième partie de la classe, nous allons passer à l'ordinateur, donc vous aurez besoin d'un ordinateur avec photo shop ou un logiciel similaire et d'un moyen de numériser votre dessin afin que vous puissiez utiliser un scanner ou un téléphone portable caméra. Le mieux devrait être bien. C' est ce que je détourne des nouvelles. Nous parlons seulement de numérisation ici, lignes noires et blanches ici, donc vous ne rencontrez rien de trop fantaisie, et j'utilise une tablette de bienvenue qui est un onglet de dessin numérique grand juste parce que ça fait partie de mon processus, il me plaît pour la peinture numérique, mais vous n'avez pas à l'utiliser si vous ne l'avez pas, donc ce n'est absolument pas nécessaire. Vous pouvez faire votre dessin avec une souris ou avec autre chose. J' aime utiliser des pinceaux numériques, qui sont inclus dans la boutique photo maintenant, donc c'est ma combinaison de réaliser le look que je veux avec une tablette de dessin et ces pinceaux numériques. Mais vous pouvez également créer vos propres textures, et je vais vous montrer comment le faire et l'inclure dans l'illustration. Alors et, bien sûr, nous aurons besoin d'une recette. Alors prenez votre recette sucrée préférée et imprimé. Il devrait avoir un titre et la liste des ingrédients et les instructions. Donc, pour une illustration manuscrite comme celle-ci, vous ne voulez pas qu'elle soit trop longue. Ils sont trop compliqués. Alors pensez à le raccourcir. Si c'est trop long. Commençons maintenant avec le projet. 3. Explorer des idées et dessiner des vignettes: Maintenant que vous avez tout prêt, vous pouvez commencer et vous aurez besoin de votre recette à côté de vous, d'un crayon et du papier. Ma recette de choix est pour une crème glacée très et orange ou crème glacée aux agrumes, Et le défi pour la recette comme celle-ci est de raccourcir la direction de sorte que si elle va bien tenir sur la page et trouver de la bonne nourriture, je peux. Donc pour moi, ce seront principalement des fruits et des baies et peut-être, euh, un beau bol de glace, quelque chose comme ça. Donc maintenant, nous allons commencer avec des croquis au crayon et juste pour décider d'une bonne mise en page pour l' illustration. Habituellement, à ce stade, je pense aux ingrédients principaux, au titre et à ce qui me vient à l'esprit visuellement. Quand je pense à cette recette, je pense aussi à ce que je veux que la page ressemble. Donc, cela peut être une scène de table ou juste un culbuteur comme un motif, avec les ingrédients si bien organisés sont sûrs que vous pourriez aller pour certain look comme un lettrage de tableau noir. Et voilà le genre de choses que j'essaie de penser quand je suis à ce stade. Donc, je dessine tout en petites vignettes avec ma recette à côté de moi et juste déposer vers le bas. Quoi qu'il me vienne à l'esprit en ce moment, nous avons juste besoin de faire couler le jus créatif. Alors n'ayez pas peur de laisser tomber des idées stupides ou une fois que cela ne fonctionne pas vraiment, donc vous n'avez pas à les poursuivre plus tard. C' est juste pour les sortir de votre système. Je dessine habituellement entre cinq et dix clous, puis je décide de la direction que je veux prendre. Parfois, j'ai une bonne idée tout de suite, mais souvent cela a besoin d'un peu plus de réflexion. Donc, il est vraiment bon de jouer à travers différentes versions sur papier et pas seulement dans votre tête . Donc, je vais vous en dire un peu plus sur la disposition qu'ils dessinent et cuisent, qui est une disposition très large, double propagation. Alors pensez à cela comme deux pages l'une à côté de l'autre, et je pense qu'en pixels ce sera en fait 5000 par 1000 875 pixels et à 300 DP I c'est pour elle posée sur. Gardez ça à l'esprit et c'est toi qui est à peu près comme ça. Alors, ouais, commençons juste. Hum mes instructions pour cette recette sont écrites d'une manière que j'ai le titre et les instructions, et je ne sais pas qu'il y a une liste des ingrédients. Mais comme ce n'est pas une liste très longue, je pourrais inclure directement dans le texte de la recette dans les directions. Donc c'est quelque chose à penser. Vous autres avez deux ou trois éléments à utiliser dans votre illustration de recette. Alors commençons et voyons que ça finira. Et à ce stade, il s'agit d'être enterré qui n'a pas besoin d'être parfait, vous savez, juste sortir les idées de votre tête. Donc, puisque nous depuis que je n'ai beaucoup de baies et de fruits différents et peut-être des agrumes, peut-être que je peux changer cette baie orteil orange et crème glacée orange. Je ne sais pas encore, mais puisque j'ai beaucoup d'éléments isolés, j'aime l'idée de simplement les organiser dans un gouffre tout au long de la page. Donc je suis vraiment ce n'est pas une mise en page très serrée, mais voyons. Et j'aime aussi l'idée de prendre une tasse ici, peut-être à la gaufre au mélange. cuillère peut être agréable et ensuite essayer de refléter le lettrage avec le reste. Et au stade, vous pouvez commencer à penser à trouver de la bonne nourriture. Je peux tellement belles et claires images sur les ingrédients que vous voulez représenter. Et, euh, tu pourrais aller chercher une illustration sur les recettes finies. Ou peut-être qu'il a joué avec je ne sais pas, un morceau de gâteau O R. Quelque chose comme ça, et vous pouvez également décider de simplement représenter les ingrédients ont à dire que les matières premières pour vos recettes donc il ya souvent un peu plus facile à dessiner et plus agréable à regarder . Donc c'est quelque chose à garder à l'esprit, aussi. Voyons voir. Une chose à garder à l'esprit qu'ils ont dessiné la mise en page de cuisinier a besoin d'un peu d'espace au milieu, où vous ne pouvez pas inclure de texte. Ce serait donc l'espace de gouttière, car il est possible que votre travail soit sélectionné pour l'impression plus tard. Alors, ils dessinent et cuisinent parfois ces petits livres hors de vos recettes, et ils peuvent vous demander de le faire. Donc, si vous voulez cela, alors il est préférable de laisser cet espace libre pour qu'il n'y ait pas de texte lorsque vous ouvrez le livre, donc et vous pouvez toujours aller à des endroits comme Pinterest pour l'inspiration, peut-être que vous allez google quelques photos de recettes ou quelques photos de nourriture. Assurez-vous juste de donner ces à Ne pas copier ces photos directement et donner à la votre propre spin et votre propre interprétation. Mon texte n'est donc pas très long. Vous pouvez voir que les vérifications de recettes sont vraiment assez raccourcies. J' ai raccourci avant de l'écrire ici. Et donc j'ai un peu plus de liberté si je devais inclure un grand bloc de texte, je pourrais mettre de côté, je ne sais pas, peut-être 1/3 de la page pour seulement cet hex, et je devrais travailler autour de cela et faire fonctionner l'illustration avec cela. Alors voyons ce qu'il y a d'autre ? J' aime vraiment l'approche de la cloche A achète de la crème, donc je veux voir si je peux aller un peu plus loin et l'affiner un peu de commencer aussi à penser au genre de lettrage que je veux avoir. Je pense que je pourrais aller pour très lâche, gentil hors brosse litière style ici qui est vraiment fluide et regarde, vous savez, résumé et vraiment sympa sur. Peut-être que nous allons couper des années d'orange depuis qu'on a un très agrumes Je ne sais pas, Mary. Peut-être Berry et crème glacée à l'orange. Ouais, ça a l'air sympa. Peut-être une autre tranche ou en pure et quelques plus grands hommes, Le texte de la recette. Je pense que je vais faire cela au hasard parce que j'ai cette sorte de faire vraiment comme des recettes parce que vous avez les instructions pour la crème glacée très et les directions pour la crème glacée orange, qui sont faites fondamentalement le même mais avec un peu de différence. Tu sais, l'un utilise ou dans l'autre, l'autre utilise Berry. Donc, je pense que je dois morceaux de texte ici et et j'aime avoir les petits morceaux hors ours fruit raison juste flottant autour librement sur la page. Hum, qu'est-ce que tu as ? Peut-être des fraises, des râpes, des baies, des bleuets. Ils sont aussi ceux de BlackBerry. Je ne suis pas sûr si tout cela devrait aller dans la crème glacée, mais peut-être pas les BlackBerry, mais ces trois sont vraiment gentils. vraiment faire pour de belles ICANN et juste pour essayer quelques choses que je vais bien ne semble pas très agréable. Donc, je vais juste esquisser quelques enterrements différents pour me faire penser à la paix, ces formes et à la façon dont je veux m'approcher, ce qui les rend forts à l'encre plus tard. Et c'est notre prochaine étape. Donc l'orange c'est une forme ronde. Je ne suis pas sûr qu'on pourrait avoir une orange de Riel ici. Peut-être que c'est trop grand. Mai. Je ne sais pas encore. Peut-être que certaines feuilles seraient bien d'ajouter un peu de verdure à tout cela. Certaines feuilles plus petites, aussi, maintenant que les feuilles de bleuet sont généralement très petites, et les feuilles de fraise et les feuilles respiratoires semblent en fait assez semblables. Ce sont les bruits, les feuilles en trois parties. Mais je ne sais pas si elles vont s'insérer dans le dessin. Vous avez des feuilles d'orange qui ressemble à ça, et vous n'avez pas à les faire réalistes si vous ne voulez pas. J' aime qu'ils me voient réaliste, donc ils devraient ressembler à la chose du rial. Mais vous n'avez pas besoin d'inclure tous les détails, donc j'aime toujours regarder les images de référence et aller à partir de là. Donc, en pensant aux oranges et en les regardant réellement. Vous avez ça hors de la zone. C' est la fosse à peler. Pas sûr, vraiment. Les hommes, vous avez les plus petits segments. Ce qui constitue la partie intérieure de l'orange et il sera très agréable quand vous Troughton Inc Peut-être à ces petits points pour indiquer les cellules de l'orange et, oui, oui, la crème glacée je vais laisser la crème glacée pour non, Je vais le comprendre plus tard quand je fais ma prochaine étape hors du croquis, fondamentalement, ce sera une forme ronde non pour la peut-être une autre tranche hors orange et ce juste essayer deux ciboulette différente sur la façon dont vous pourriez dessiner ces différents objets alimentaires. Donc je pense que je suis satisfait de ce concept maintenant. Donc, le titre et un beau bol de crème d'un côté avec un peu de fruits flottant autour cela et sur la deuxième page, les directions dans un style de lettrage lâche et plus de nourriture, plus de fruits et de baies dans un tambour lâche sur la deuxième page. Et peut-être que je vais aussiabuser abuser d'une table ou d'une indication sur une belle nappe. Pour que nous ayons quelque chose sur lequel cette boule de crème glacée se tiendra. Aussi une certaine migration pour l'arc, qui aura l'air agréable. Donc, oui, c' est mon choix de mise en page. Je suis plutôt content de ça. Et je suis excité de passer à l'étape suivante afin que nous puissions affiner le croquis dans la prochaine leçon. 4. Dessiner vos icônes de nourriture: Alors maintenant que j'ai une idée générale de ma mise en page et de mes icônes, ah, que je veux utiliser, je vais les dessiner à nouveau un peu plus gros et plus raffiné et avec de l'encre. En général, je ne passe pas beaucoup de temps avec pour les croquis au crayon, sauf quand j'ai une mise en page qui est vraiment fatiguée, et je dois suivre de très près. C' est alors que je passe du temps à retirer une plus grande mise en page et à reparcourir chaque étape et à m'assurer que tout se passe bien. Mais avec ce genre de mise en page, je n'ai pas à prêter trop d'attention. Je veux juste avoir une belle icônes de nourriture unique afin que je puisse les placer dans la mise en page plus tard . C' est pour ça que j'ai mon petit croquis un jour. Ouais, j'ai encore dessiné ça, donc celui-ci était un peu occupé, donc j'ai pensé que je le referais rapidement, et c'est juste pour me montrer où l'idée générale et je vais maintenant prendre un peu de temps et jetez un oeil à mes ingrédients à mes baies et fruits et aussi les feuilles. Et j'ai aussi besoin de ce moule à crème glacée Donc et les boules de crème glacée, je pense que je ne sais pas comment ils ont appelé, mais je vais aussi ajouter que je pensais qu'une petite gaufre serait sympa et peut-être une cuillère. Et, bien sûr, notre table. Mais peut-être que je le ferai dans l'ordinateur. Donc pour l'instant, , il s'agit de dessiner de la bonne nourriture. Et j'ai rempli mon encre dans ces petits contenants . C' est ce qu'on appelle les dinky dips. Et je pense que vous pouvez les obtenir et en ligne à partir de fournitures de calligraphie. C' est là que j'ai eu le mien. Donc, ils sont un peu pratiques quand vous n'avez pas à faire beaucoup de réflexion quand vous avez un gros travail devant vous, où vous devez utiliser beaucoup Off Inc. Et vous vous retrouvez à remplir tout le temps. Mais pour les petits travaux de dessin, ils sont vraiment gentils. Alors maintenant commençons à dessiner quelques fruits, et il y a différentes techniques pour cela. Vous pouvez soit dessiner tous ces éléments en un seul morceau tout ce que vous pourriez prendre les éléments individuels et, euh, les combiner dans l'ordinateur plus tard. En fait, j'aime travailler comme ça. Parfois, cela ne fait pas un très beau dessin de page, mais cela rend un peu plus facile d'assembler votre illustration. Et une chose qui est importante pour cette technique est de garder vos lignes fermées afin que nous puissions facilement travailler avec cela sur l'ordinateur plus tard. J' utilise donc un plongeon pour créer mes dessins parce que j'apprécie la qualité de la ligne qu'il me donne. Et il est un peu plus modulé qu'une ligne standard, et sont donc rapidement montrer le U Les possibilités que vous aurez avec ce genre de pence et il renifler est je pense qu'il zèbre Gina. Et ceux-ci sont également utilisés pour les dessins de mangue japonais. Dessins de bande dessinée Eso et ils ont une très belle qualité mince peut faire des lignes très fines et aussi assez épaisse ligne. Donc, ce tout un peu de contraste que vous pouvez obtenir. Et ils sont également utilisés pour la calligraphie, ce qui est également agréable si vous voulez faire votre lettrage avec facilité. Stylo filet en acier Donc c'est quelque chose que vous devriez penser à essayer si vous voulez expérimenter avec des outils et j'aime vraiment ces pantalons. Donc, je les ai beaucoup utilisés avec la plupart de ces Aikens Nous allons enlever la ligne externe plus tard sur l' ordinateur, donc n'ayez pas peur de ce n'est pas vraiment parfait. J' aime que mes dessins soient un mélange, réalistes et un peu bizarres ou un peu naïfs. Peut-être que c'est comme ça que je l'aime. Et vous pouvez, bien sûr, dessiner votre propre style. - Et j'ai également partagé beaucoup de conseils sur l'écriture et le dessin avec des nips sur mon blog sur ma chaîne YouTube dans le passé. Donc, si vous voulez en savoir plus à ce sujet que n'hésitez pas à vérifier ces ref que ces ressources sont sorties. - Et si vous trouvez que votre plume a un peu de Carême Ah, papier carburant cinq nous, alors retirez-le parce qu'il est plus facile de dessiner comme ça. Peut éteindre bien sûr tourner le papier pendant que vous dessinez. J' ai vraiment aimé cet effet, donc je suis excité de voir comment cela va se passer. Allons autour de la tranche et une chose encore que je trouve très utile est vraiment jeter un oeil à un peu de nourriture vraiment si je veux dessiner ou à une référence fertile pour assurer que je comprends la façon dont cela fonctionne, et vous pouvez toujours faire une obstruction sur ce que vous voyez et trier. Élaborez votre propre version. Et c'est le plaisir et le dessin et la grande possibilité d'illustration à cela. Tu dois être un peu prudent. Si vous tournez la page tout le temps, alors vous en attirez quelques-uns. Je pense que ça n'a pas séché à tes mains sur tes doigts. Et donc vous devrez être un peu prudent avec ça, je pense à un autre ici, et je pense que j'ai aussi besoin d'un morceau de tissu pour se débarrasser de ça, et une chose qui est très importante pour la manipulation de la plume est de avoir un vieux morceau de tissu à proximité et un récipient d'eau parce que vous avez besoin de nettoyer votre mamelon temps en temps et je vous montre rapidement si vous voulez mettre en pause votre dessin ou si vous avez terminé, alors vous devez glisser la pince dans l'eau, puis nettoyer avec un chiffon doux. Et cela évitera que toute l'encre que vous avez sur la plume sèche et forme une croûte et cela vous aidera à garder votre nip, um, trier bon pendant un certain temps, et vous pouvez continuer à l'utiliser pour pour une période plus longue. Alors, oh, ouais. Et je voulais ajouter un morceau de gaufre sur Werfel. Et bien sûr, non. Peut-être que je vais ajouter un 2ème 1 pour voir lequel est le plus agréable. Rappelez-vous de garder la forme totale près, donc ce sera un peu plus facile pour vous plus tard dans la boutique photo informatique, n'est-ce pas ? J' ai senti mes pages avec des dessins, et je pense que j'en ai fini pour le moment. Et maintenant, nous allons prendre le reste dans l'ordinateur et scanner tout. Et j'espère que vous avez eu beaucoup de plaisir à faire ces croquis et ces dessins, et s'il vous plaît n'oubliez pas de partager les différentes étapes de votre processus avec moi et avec la classe, et vous pouvez télécharger vos croquis et vos vignettes ainsi que vos dessins à l'encre. Et de cette façon, nous pouvons voir vos pas de l'idée à l'illustration finie. Et c'est toujours la partie cool où vous pouvez voir le processus de la façon dont une illustration a pris vie et j'aimerais voir ce que vous pouvez trouver avec vous. En outre, si vous créez un projet, vous pouvez également le modifier plus tard et à d'autres images lorsque vous aurez terminé les étapes suivantes, sorte que vous aurez un projet terminé à la fin. 5. Créer votre lettrage: Donc maintenant, nous regardons notre lettrage, et quand j'écris les parties de lettrage, j'ai généralement un peu plus de taille pré, surtout avec des textes plus longs. Dans ce cas, nous savons que je veux des verrous de texte qui doivent ressembler à un bloc, et je sais que je veux un gros lettrage au pinceau de ce côté pour le titre et un lettrage plus petit pour les deux différents. Vous savez, sont deux sortes différentes de crème glacée, donc je veux dire qu'en ajoutant un peu plus petit lettrage au pinceau à ceci et quand je pense déjà à la façon dont je veux que ces enchères soient écrites. Comme je l'ai dit, je veux ce gros lettrage et le lettrage au pinceau et le texte dépend un peu, peut-être avec une nip dans un style lâche, calligraphique ou aussi avec ah pinceau normal, ou peut-être même avec une simple ligne dans. Je n'en ai pas encore vraiment décidé. Et je vais essayer des choses différentes maintenant en expérimentation et vous pouvez,bien sûr, bien sûr, choisir n'importe quelle technique que vous voulez tant que vous créez tout le lettrage vous-même qui est bien, et nous ne voulons pas utiliser fonds pour ce projet. Essayez vraiment d'explorer les différentes possibilités pour les techniques de lettrage qu'il y a dans cette classe. Donc, pour le titre, j'utilise ce gros stylo à lettrage au pinceau, et j'utilise un papier imprimeur qui a un peu plus de dents. Donc ce n'est pas un peu lisse comme le conseil Bristol ou le papier de couche a un peu d'une structure, juste un petit peu. Donc, pour le titre, je veux un style très lâche et un style de lettrage au pinceau aéré, et vous avez peut-être vu cela dans d'autres travaux que j'ai fait. Alors voyons. Donc le titre va lire Berry and Orange Ice Cream, et je pense que je garderai ce signe plus. Et à ce stade, il s'agit de se réchauffer et de se perdre avec vos outils et de ne pas trop s'inquiéter. Je pense que je vais devoir rendre cela un peu plus petit, et bien sûr, vous devrez être en mesure de lire tout cela à la fin de la journée. C' est donc toujours la chose la plus importante à propos du lettrage ou du lettrage à la main. La lisibilité est la clé. Avec cela, vous voulez lire ceci. C' est une illustration, mais c'est une recette, alors vous devez penser à comment vous nous laissez ressembler , hein  ? Et vous pouvez voir que j'essaie différents styles ici. Donc j'ai pensé que ce serait bien d'avoir un lettrage en bloc en bas. Donc, pour la crème glacée, j'essaye ce genre de lettrage différent, et jusqu'à présent j'aime vraiment ça. Donc, même lorsque vous avez eu une idée différente dans votre mise en page, alors il est bon d'essayer quelques techniques différentes parce que ces esprits fonctionnent mieux pour ce que vous aviez en tête. Vous pouvez toujours utiliser du papier fin, vous pouvez toujours tracer votre propre lettrage pour le rendre un peu plus facile de correspondre à ce que vous avez déjà fait. Donc, je vais essayer de le faire ici. Et, bien sûr, c'est toujours génial d'avoir quelque chose comme, hum, le gars tricher en dessous si vous voulez garder vos lignes droites, mais peut aussi l'ajuster plus tard juste un peu plus facile de cette façon. Oui, j'aime vraiment la direction que ça prend. Je ne suis pas perfectionniste quand il s'agit de lettrage, donc je m'arrêterai à un moment donné, mais néanmoins, je veux obtenir un certain look. Et je dois encore passer par quelques petites orations pour avoir un bon coup d'oeil ? Donc, même si cela semble très perdre et les soins seront, il est encore un peu hors effort dans ce travail et réel. Et à ce stade, je pense aux formulaires de lettre, mais je pense aussi à la lisibilité. Ainsi, par exemple, dans ce a, vous pouvez voir que j'ai fait la barre transversale légèrement inférieure à celle avec s avec les autres versions. Et c'est mieux pour la lisibilité, en fait alors oui, je pense que je pourrais laisser ça pour l'instant. Donc maintenant, nous allons travailler sur les blocs de texte plus petits et les directions réelles pour la recette. Et comme vous vous en souvenez peut-être, j'ai mon texte de recette, et je vais en fait travailler là-dessus avec une feuille de guide. Et vous pouvez télécharger cela dans la ressource de la section. Et je le ferai. J' ai besoin d'écrire le texte entier pour les directions et une sorte lâche hors main écrit laisser la pluie. Donc je vais enregistrer ça et c'est juste une sorte de swash qu'elle tape ho. Il peut être retiré facilement. Donc, pour cette partie, il est également bon de savoir ce que vous pouvez laisser hors des directions. Donc, j'ai généralement bouillie mon texte de recette très courtes phrases sur ce qui doit être fait et quel ordre s pour que je puisse tout adapter sur la page et ne pas avoir à écrire de longs paragraphes. Et ma recette ici est très simple, donc il n'y a pas beaucoup de texte. Mais si vous avez une recette particulièrement longue, vous pouvez laisser de côté le bloc d'ingrédients et les mettre en évidence plus tard dans le texte principal. Donc, et ce que j'aime parfois faire est d'utiliser un mannequin de mise en page dans les proportions réelles de l'illustration. Donc, dans la taille réelle qu'il sera plus tard afin que j'ai une meilleure sensation pour la taille mon croquis. Et vous pouvez, bien sûr, redimensionner certains de vos éléments plus tard et Photoshopped. Mais avec le représentant de texte, il est toujours préférable de le faire correctement pour obtenir le bloc de texte réel que vous voulez avoir afin que vous n'ayez pas à l'écrire à nouveau plus tard. - Donc maintenant, nous avons un texte fest peut, alors nous devons faire correspondre notre deuxième texte deux au 1er 1 pour que tout bien paraître bien à nouveau. Je fixe mon papier sur la feuille de guide et à ce stade M. Si vous utilisez du papier que vous ne pouvez pas voir à travers, alors vous devrez utiliser la boîte à lumière. Donc, c'est pourquoi on me parle de la lightbox plus tôt. - Alors maintenant que j'ai fini mon principal dans mes textes de directions principales, je veux ajouter un petit lettrage pour indiquer le type de la crème glacée. Et je veux juste avoir l'outil des mots orange et enterrer pour montrer quelqu'un qui veut faire. Quel genre de crème glacée c'est. Et j'utilise cette petite brosse Panitz, un arc de Tom, et j'aime vraiment ces stylos hors pinceau. Ils viennent et deux variétés différentes. L' unité est plus douce, et on est un peu plus blessé. Je suis sérieuse. On pourrait le faire pendant des heures à la recherche du lettrage parfait, mais j'arrêterai bientôt. Je pense que j'ai quelques versions avec lesquelles je serai heureux. Bon, alors maintenant nous avons fini nos dessins et nous avons fini notre lettrage et passons à la création de textures 6. Création des textures différentes: c' est donc une partie très amusante et désordonnée du processus. Je voulais vous montrer comment faire vos propres textures personnalisées, et bien que je ne l'ai pas fait depuis un moment à partir de nos propres illustrations, parce que j'aime aussi utiliser des pinceaux numériques pour mon pour ajouter de la texture, c'est beaucoup de plaisir. Et si vous avez le temps, essayez ceci parce que c'est vraiment créatif, vraiment formidable méthode pour ajouter de la texture à vos illustrations afin que vous puissiez faire l'une ou l'autre, afin que vous puissiez créer vos propres illustrations de manière analogique. Ou tu pourrais le faire. Vous pouvez simplement utiliser les pinceaux numériques qui ajouteront un peu plus de dents et un peu plus de texture et plus d'intérêt. Donc, pour ce cours, je vais vous montrer comment faire votre propre texte juste à la main. Même si vous pouviez utiliser les pinceaux numériques à la fin ou à l'avenir, ce n'est pas à craindre. C' est certainement plus amusant d'utiliser cette méthode, donc vous avez besoin d'un peu d'espace, papier comme de l'encre et des outils, comme de vieux pinceaux ou de vieux marqueurs qui sont un peu secs ou peut-être même une brosse à dents. Je n'en ai pas près de moi. C' est la méthode classique hors éclaboussures sur la page. Et vous pouvez également essayer différents supports de dessin comme ravageur, dire ou glisser laver et peindre comme ceci. Et généralement, plus la texture est rugueuse , plus elle est intéressante à utiliser dans vos illustrations numériques. Donc la plupart du temps, j'essaie juste d'appliquer différentes douleurs et grâce à mon papier et de le faire d'une manière qui semble qui pourrait sembler intéressant à utiliser dans mon illustration. Donc, c'est en fait trop penser, Nous devons nous débarrasser un peu. Et comme vous pouvez le voir, moins il y a de travail sur le pinceau, plus ces textures de texte sont intéressantes. Puisque vous ne pouvez pas vraiment, vous ne pouvez pas vraiment planifier ce qui se passe. Et c'est la différence avec les pinceaux numériques qui sont là. Tu sais quel genre d'impact tu reçois de ça ? Mais ça ressemble à beaucoup de plaisir. Peut-être que cela semble que je pourrais en fait l'utiliser dans mon illustration plus tard. Donc c'est une grande page Quoi ? J' aime aussi l'ISS, et je ne vais pas utiliser penser pour ça parce que c'est horrible de sortir de vos vêtements. Donc, quand j'aime aussi, sont ces petites sortes de meilleures anneaux de meilleures pensées. Donc, ceux-ci sont toujours grands à ajouter pour un peu plus dynamique dans cette aquarelle. Juste la meilleure chose pour sortir des surfaces. Je vais en faire un autre. Peut-être qu'avec des parieurs un peu plus concentrés, vous pouvez voir que c'est vraiment beaucoup de plaisir. Donc, je devrais certainement le faire plus souvent. Droit à de belles pages. Une autre chose rouge à utiliser sont ces stepping pants. Et je pense que cela donnera une sorte de, ah tissu e sensation que vous pourriez utiliser ceci pour la nappe. Voyons voir. On dirait un effet vraiment cool. peu comme une impression comme un effet 1/2 ton. Donc, oui, j'ai vraiment adoré ça. C' est génial. Un autre ici et ensuite nous en avons quelques-uns avec lesquels nous pouvons expérimenter. Je ne suis pas sûr de ce marqueur. Je ne l'ai pas utilisé depuis un moment, mais encore une fois, je ne suis pas sûr des longues lignes. Peut-être qu'on aura besoin d'eux. Peut-être pas. Il est toujours bon de faire ces textures en tenant compte de vos actions et de votre superposition afin que vous sachiez à quoi vous pouvez les utiliser. Et vous pouvez voir que c'est un peu chaotique. Certaines tiges de poils, et s'il vous plaît seulement faire cela était avec une brosse à poils et non avec une brosse Ron régulière, parce que ce n'est que pour les brosses qui sont déjà ruinées. Alors s'il vous plaît utiliser votre ancien précieux pour cela. Donc je pense que nous avons quelques textures sympa ici, et j'espère que vous êtes vous trouverez vos propres outils et vous ferez la même chose. Et oui, une fois que vous avez rempli quelques pages que bien, vous pouvez tout laisser sécher, et ensuite nous allons tout numériser à l'étape suivante. 7. Numériser votre travail: Dans la prochaine étape, nous allons numériser tous nos dessins, le lettrage et les textures que nous avons produites. Et c'est parfaitement bien d'utiliser un appareil photo smartphone de haute qualité pour cela, comme je suis sûr que la plupart d'entre vous l'auront fait. Assurez-vous juste que vous avez dans notre vol et que c'est même pour que vous n'aurez pas problèmes de contraste bizarres si vous avez un scanner que vous. Vous pouvez également utiliser un scanner comme je le fais. vous devriez scanner étaient en niveaux de gris avec au moins 300 d. P. P. I ou 600 personnes I. Si vous avez des peaux particulièrement petites ou des dessins et nous je vais scanner et tiff, vous pouvez également numériser dans J. Peg. Tiff est généralement une image de qualité supérieure. Donc, ce que je veux faire maintenant est supprimer le fond blanc de toutes ces images, donc nous devrons ajuster un peu le contraste et les niveaux avant de le faire. Et il y a un moyen rapide et un moyen lent de le faire. Je suis sûr que je savais le passé, et je vais faire une copie de mes antécédents juste pour m'assurer que si quelque chose d'autre ne va pas, je peux parier. Viens, reviens plus tard. Et puis je vais juste le contraste de ma couche, que vous pouvez trouver le menu et l'image habillé hommes et la luminosité. Hum, je vais juste augmenter la justesse et le contraste un peu. Et puis j'irai dans le même homme. Vous sur les niveaux juste pour un peu sur ce curseur gauche. Um, juste les deux autres. Ainsi, vous pouvez voir comment le noir est devenu plus croustillant que l'iss blanc plus large. Et c'est ce qu'on va chercher ici. Je peux vous montrer la différence. C' était l'original. Et c'est le contraste accentué. Alors maintenant je veux me débarrasser du fond noir et tout ce que je veux. Tout ce que j'ai à faire pour cela est d'aller dans les canaux Pillette, maintenez la commande et cliquez dans le Grand Channel droit dans ce petit objet. Ensuite, je retourne à la dernière commande de presse que ou aller à elle manteau et vous pouvez voir qu'il a enlevé toutes les parties blanches de l'image. Et c'est exactement ce avec quoi nous devons travailler. Les lignes noires et le lettrage noir seulement si essentiellement vous allez de ceci à cela. Cela ne dit pas qu'il est préférable de garder une copie hors de la couche d'arrière-plan au cas où vous auriez besoin de revenir arrière. Donc, j'ai appuyé sûr et puis je vais ajuster toutes les autres images de cette façon à, et puis nous pouvons commencer à copier le prêt, travailler dans la mise en page et à une certaine couleur à elle. 8. Créer la mise en page: Maintenant, je suis prêt à assembler ma mise en page. Je vais le faire en copiant les éléments simples de mon image numérisée dans un document dans la taille réelle. Donc, nous allons créer un document avec de grandes mesures de cuisson cultivées. Et pour cela, j'ouvrirai un nouveau document, et j'ai un préréglage de document pour cela. Mais le avec sur le haineux ce 5000 pixels par 1875 pixels à 300 BP sont en couleur RVB . Alors créons le document. Et dès le début, je vais ajouter la règle au milieu à 2500 pixels afin que je sache où mon a un espace est situé. Et maintenant, je peux commencer et copier chaque élément à partir de mes autres documents et les placer , et je commence généralement par le lettrage et le placer dans la taille que je veux. Donc, je choisis le moindre des deux, et je veux échanger quelques lettres ici pour que j'ai un résultat plus agréable de lettrage à la fin. Donc, nous allons à Frankenstein sont des lettres parfaites et juste échanger quelques lettres sur les lettres que je pense fonctionnera mieux, et vous pouvez simplement le faire en copiant et en collant ces lettres que vous voulez pour le lettrage final sur certaines lettres il faut juste être un peu plus petit. - Alors maintenant, je ne fais que copier les pièces que je veux et les coller dans le nouveau document. Et ce que je fais immédiatement quand j'ai rythmé que mon lettrage dans ceci est de faire cet objet intelligent afin que je puisse redimensionner, errer et éditer plus tard sans perdre de qualité. Donc, j'ai un raccourci pour cela, mais vous pouvez le faire en cliquant sur le menu sur le calque, sélectionnant des objets sourire et en convertissant en objet intelligent. Et vous pouvez voir que je l'ai fait. Tu as, euh, tiré pour ça ? Maintenant, chaque fois que je veux éditer le Tueur, je dois cliquer sur ce petit que je peux entendre, et je peux tout éditer. Je veux changer la couleur, changer les lettres, vous savez, vous savez, faire des ajustements et puis chaque fois que je l'enregistre, cela va se mettre à jour dans le document d'origine où il a été placé. Donc maintenant je peux changer la taille sans perdre et l'égalité, et c'est très important. Donc, nous allons placer lâchement cette année. Donc, je vais continuer à copier les autres éléments de mise en page que j'ai scannés dans celui-ci et assembler une disposition de cette façon. Donc je n'ai pas regroupé tous mes éléments dans, euh, mise en page que j'aime. Et j'ai aussi regroupé les fruits et leurs propres groupes afin que je puisse facilement y accéder lorsque je les édite. Donc, le texte est sur son propre groupe de calques avec seulement les éléments et les fruits et oui , maintenant nous pouvons procéder à apporter un peu de couleur dans tout cela. 9. Ajouter de la couleur: Maintenant, je peux ajouter de la couleur à ma mise en page et je vais sélectionner les éléments individuels de mon dessin et les remplir avec de la couleur sur différents calques, et je vais vous montrer la technique que j'utilise habituellement. Vous pouvez également ajouter vos formes de couleur et poser dans vos éléments de couleur unique et illustrateur ou d'une manière différente. Mais je vais juste te montrer la façon dont je le fais d'habitude. Et pour ces techniques, il est important que la forme extérieure sur toutes les formes que vous voulez avoir une seule couleur différente en ce qu'elles sont fermées. Alors rappelez-vous quand je vous ai dit de dessiner d'une manière que tous vos joueurs importants sont proches. Cela semblera un peu limitant lorsque vous dessinez dans un style très lâche où vous avez très perdre des lignes et des formes ouvertes et des formes oiseaux. Et malheureusement, cela ne fonctionnera pas vraiment avec ce genre hors style, et je vais vous montrer comment je colore mes objets maintenant. J' ai donc sélectionné cette orange, et ce que je veux faire d'abord est de sélectionner tout en dehors de l'orange, donc je vais appuyer sur W pour obtenir l'outil Magic one et je vais simplement sélectionner tous ces chemins hors de la forme . Donc maintenant je Ma sélection est dans ces chemins blancs et vous pouvez voir que je suis entré dans cette sélection de mosquée rapide qui me montre où ma sélection est en appuyant sur que assez de sauvetage à nouveau . Ensuite, les lignes squiggly ont été réapparaissent de sorte que maintenant je veux inverser ma sélection, ce qui peut être fait en choisissant select dans le menu, puis en vers. Et maintenant, si je sauve, qui est mon masque rapide ou bouton de sélection rapide, alors je peux voir que toutes les parties blanches sont sélectionnées. Donc tout à l'intérieur de cette forme ronde maintenant je vais faire un nouveau calque parce que je ne veux pas dessiner sur. Je ne veux pas peindre sur mes lignes parce que j'en ai toujours besoin. Et puis je vais sélectionner un peu d'orange clair et sélectionner le pinceau et vous pouvez expérimenter avec différents pinceaux et boutique de photos. Je pense à oh, beaucoup, beaucoup d'années pour les pinceaux et boutique de photos sur. Et si vous avez des versions plus anciennes Photoshopped, vous pouvez par ces brosses que beaucoup de différents brosses disponibles. Dan et moi allons juste colorer dans ce domaine, et vous pouvez voir que ce n'est pas un Paige dans tous les domaines, et vous pourriez obtenir le même effet en choisissant votre couleur. Déplacez-le en arrière-plan en appuyant sur X et en appuyant sur. Retour reste pour obtenir, euh, et forme ronde opaque. Donc c'est possible aussi, aussi, si tu ne veux pas. J' aime peindre tout ça comme je le ferais sur du papier sur une vraie peinture. J' aime donc cette approche. Et j'ai également utilisé cette tablette graphique cette semaine comprimés à domicile. Cela m'aide à garder la surface un peu plus intéressante. Alors maintenant que j'ai ma forme de base, je vais la déplacer à l'arrière-plan. Il suffit donc de le faire glisser vers l'arrière-plan pour que je puisse revoir mes lignes et que je ne saurai pas. Revenez à ce calque de lignes, supprimez ma sélection en appuyant sur commode profond, et maintenant je veux penser à ajouter un peu plus de couleur foncée. Alors je choisis à nouveau avec la magie. Envie de presser ? W. Je vais choisir ça à part. Cette partie de l'appel et je trop chaud à Calera dans ces. Oh, et vous pouvez voir ce que j'ai décrit plus tôt que vous devez fermer toute votre vie. Donc, cela a sélectionné ceci un iPod, que je ne veux pas avoir dans une couleur médecin. Donc, je dois combler ce petit écart ici, et je peux simplement entrer, supprimer ma sélection d'abord le à cette couleur noire et je vais simplement choisir un pinceau rose très normal et combler cet écart donc nous allons supprimer ces lignes plus tard afin qu'il ne important à quoi ressemble. C' est juste important que vous combliez cet écart. Maintenant, je peux revenir à mon plan d'origine et sélectionner cette couche externe. Vous pouvez voir que je n'ai pas de sélection de cette partie de la jetée de l'orange, et je veux colorier dans ces segments intérieurs pour ainsi avec la magie, veulent l'activer. Je maintiens la touche Maj enfoncée et vous pouvez voir que ce petit signe plus apparaît. Et cela signifie que je peux ajouter de nouvelles pièces à la sélection. Donc, je fais cela en cliquant sur tous les segments que j'ai ici et quand je les ai sélectionnés un rapide pression Q. Pour voir si tout est comment je voulais appuyer sur Q. Encore une fois pour quitter ce mode de masque rapide. Et puis je fais une nouvelle couche parce que rappelez-vous, vous ne voulez pas peindre sur vos lignes. Et puis je dois juste sélectionner ma couleur orange plus éclatante. Andi, choisissez une sorte de pinceau plus gros et coloriez ça. Et comme je l'ai dit, vous pourriez obtenir à peu près le même effet en appuyant sur le retour arrière de la commande. Cela ajouterait la couleur, aussi. Je l'aime beaucoup de cette façon. Quand je peux peindre un peu sur ma tablette, mes graphismes trempés donc nous allons ajouter un peu plus, um, texture à tout cela plus tard. Maintenant vient le moment magique où nous pouvons voir ce qui se passe quand nous éteignons ces lignes sombres . Alors, n'est-ce pas beau ? J' aime bien ça. La seule chose que nous aurons à faire IHS en faisant cette couche d'arrière-plan. Vous pouvez voir que la couche de lumière est un peu plus grande, donc nous devons le faire. Tchad plus petit droit qu'il tient derrière cette orange, la pièce Pierre stock. Et maintenant ce qui se passe quand je me souviens que tout cela a été fait dans l'objet intelligent, sorte que cela n'a pas encore été appliqué à ma mise en page principale. Et que se passe-t-il quand j'appuie sur la commande s qui est le coffre-fort. Allez, maintenant ça. Mais cela sera mis à jour. Donc, tout ce que vous changez dans cet objet intelligent est ouvert en tant que fichier PSB. Et quand vous avez terminé avec vos changements et la confiance, sûr et fermer il ont. La mise en page principale sera mise à jour. Et la beauté de ceci est si vous avez des copies. Si vous faites une copie de ceci, alors cela ressemblerait essentiellement à la même chose. Et vous pouvez apporter des modifications à toutes vos copies en éditant simplement cet objet intelligent à nouveau. C' est donc un bon moyen de remplir beaucoup d'espace que peu de temps quand vous n'avez que quelques objets. Donc, je vais continuer pas de coloration dans plus hors de mes beaux fruits et baies et aussi cet os de crème glacée. Et oui, je pense que je vais laisser le lettrage et noir pour l'instant parce que je veux que tout cela soit très léger, lâche et aéré. Alors, ouais, voyons où ça m'amène. Donc, je vais continuer à couvrir cela, et nous allons ajouter quelques textures à l'étape suivante. - Donc je veux vous montrer comment vous pouvez remplir les éléments avec de la couleur quand Il y a un objet qui a deux couleurs à côté de l'autre, et il y aura un petit écart sur Regardons cette barre à la recherche d'une fraise. Donc, nous avons deux zones ici qui peuvent être remplis de couleur, et je vais juste sélectionner rapidement la première zone et appliquer un mensonge. Il l'a lu. Donc je pense que c'est vraiment beau. Et puis je vais revenir à mes lignes et sélectionner la deuxième partie de la partie verte de la fraise, et vous faites juste ce rêve légèrement chaud sur. Je vais ajouter un nouveau calque, déplacer sur le dessus parce que la partie verte sera sur le dessus. Peut-être que ça devrait être un peu plus sombre. On y va. Peut-être avoir, euh, un peu plus de fouets vert jaunâtre qui arrive parfois. Marie. Oh, alors maintenant quand j'éteins la couche de ligne, vous pouvez voir qu'il y a un écart et qu'on n'en veut pas du tout. Tu dois faire oui. Sélectionnez le calque sur lequel vous souhaitez déplacer, puis utilisez l'outil de sélection avec B. C'est cette petite flèche ici, et vous pouvez simplement déplacer votre calque plus près de la partie principale de maintenant, vous pouvez voir que le fraise semble beaucoup plus proche. Ça a l'air très sympa, on peut le faire. C' était avec tout cela, ces parties qui ne semblent pas s'adapter si bien quand vous premier élément. Donc, j'ai maintenant eu une couleur de base à tous mes éléments alimentaires et à la crème glacée dans le bol. Et j'ai rapidement voulu vous montrer comment j'ai changé la couleur de l'écriture du lettrage . Donc, ce que nous allons faire, comme toujours, est d'entrer dans l'objet intelligent qui est le texte. Et vous choisirez ensuite la couleur dans le cas de celui-ci. Je suis juste cochon, un ton orange foncé et toujours dans la couche de l'objet intelligent. Vous sélectionnez ce petit tableau à cocher cet élément de verrouillage. Cela signifie que cela ne changera pas l'arrière-plan si je fais ce que je sais. Et maintenant, nous allons devoir mettre cette couleur orange dans l'arrière-plan pour que ce soit la couleur de fond . Et cela peut être fait en appuyant sur X sur votre clavier. Donc, vous voyez, ces couleurs ont changé maintenant et maintenant nous allons simplement remplir le noir avec l'arrière-plan, la couleur et cela peut être fait en appuyant sur la commande backspace. Alors vous pouvez voir que l'orange est orange maintenant. Et quand j'appuie sur la commande s pour enregistrer, alors vous pouvez voir qu'elle sera changée dans la mise en page principale. Et c'est ainsi que j'ai changé la couleur du lettrage. Et faisons cela pour la couche de crème glacée. Je vais ouvrir l'objet intelligent, puis choisir une couleur. Je pense que j'irai avec nous. Et en passant, le choix des couleurs peut être fait en appuyant sur I sur votre clavier. Alors tu auras ce petit que je laisse tomber et tu pourras choisir la couleur que tu veux. Je pense que j'irai avec ce rose foncé. Maintenant, retour sur la couche d'objets intelligents, nous allons appuyer, regarder et voir qu'elle est déjà en place. Ensuite, vous devez apporter la couleur rose arrière dans l'arrière-plan en appuyant sur X et commandé retour arrière pour remplir le calque, puis sûr. Et vous pouvez voir que le lettrage est maintenant dans un beau rose vif. Voyons, que ferais-je de cette autre partie ? J' aimerais essayer la même chose ici, alors voyons à quoi ça ressemble. C' est un peu rose ? Je pense que oui. Tu vois ce qui se passe si je fais ça un peu plus sombre ? Et je pense que contrairement à ça, en fait, je pense que je vais faire ça aussi pour ce cri de feu . Oui, je crois que j'aime ça. Maintenant que nous avons ajouté de la couleur à tous les différents éléments d'une mise en page, je vais rapidement vous montrer comment vous pouvez une texture dans la prochaine leçon. 10. Ajouter une texture: vous pouvez voir que j'ai encore changé le lettrage un peu. J' ai apporté une version plus légère de la première partie du titre, et je l'ai fait avec un crayon très gros, Met par et a écrit les mots avec elle. J' aime vraiment ça beaucoup plus. Le lettrage de crème glacée correspond maintenant à la couleur de la crème glacée. Et je pense que cela crée une sensation très agréable et estivale sur tout. Alors maintenant, je veux vous montrer un peu sur les textures, et maintenant et nous allons apporter nos belles textures faites à la main dans l'image. Et vous pouvez voir ici le fichier avec toutes les textures que j'ai faites, la même chose que j'ai faite à mes autres éléments. J' ai supprimé l'arrière-plan, et ce que vous voyez ici est un calque d'arrière-plan large que j'ai appliqué afin que je puisse mieux voir les éléments de texture réels . Donc, quand je regarde cette œuvre d'art à cette étape, je pense que je suis déjà très satisfait de la partie fruit, donc je ne veux pas ajouter plus de texture à cela, mais je pense que je veux juste en avoir un peu plus dans ces zones blanches. en arrière-plan et la nappe. Nous avons déjà eu cette idée d'ajouter cette texture que j'ai fait avec le timbre il. Donc, j'aimerais vraiment essayer ce qui se passe quand j'applique ceci. Donc je vais juste copier ça en utilisant le moins O. Toole. Et puis nous devons trouver la bonne couche pour celle-ci. Vous pouvez voir que c'est aussi un objet intelligent, et j'ai ajouté un large calque derrière ces lignes pour le rendre un peu plus visible. Aussi, pour l'avoir comme un espace solide lorsque j'ajoute quelque chose de différent en arrière-plan. Donc, nous allons simplement copier notre texture dans ceci et vous pouvez voir que je dois changer le côté un peu. J' appuie donc sur la commande t pour transformer. Et puis j'espère que la touche de changement parce que je ne veux pas que les proportions changent. En fait, j'aime la taille de ces petits points sur et je vais ajuster et vous n'avez pas à couvrir toutes les zones. C' est à ce stade. C' est juste pour enlever leur part de cette nappe. Donc, je veux changer la couleur pour regarder le calque et voir Pensez que ce jaune pourrait être sympa. Donc, essayons ceci sont cliquez sur l'espace de pont de commande et vous pouvez voir ceci. Ah, une belle texture qui ressemble un peu à une nappe de riel. Donc, ce que je vais faire maintenant est de changer mon calque de lignes et de sélectionner les pièces externes. Et puis je vais revenir à ma texture, Leah, et supprimer les parties qui sont à l'extérieur de la nappe afin qu'elles n'interfèrent pas avec le reste de l'œuvre Quand je vais la sauvegarder et la fermer, et maintenant vous pouvez voir que vous avez quelques beaux morceaux et un peu jaune, et je pense que c'est très gentil. Ça n'a pas besoin d'être beaucoup. D' accord, alors je pense que je veux ajouter un peu de éclaboussures à mes antécédents. Je pense que les œufs, un très beau résumé se sentent donc ce mieux pourrait être un peu trop. Donc, je pense que cet espace plus régulier est une meilleure solution. Donc, je retourne à la couche d'arrière-plan et en ajoute un autre, et vous pouvez voir que nous en avons déjà plusieurs l'année dernière, et puis je colle juste ça mieux dans cela et c'est un peu trop grand, donc je vais l'ajuster un peu, et maintenant je regarde dans la couche et voyons. Je pense que le bleu clair pourrait être sympa. Peut-être que quelque chose comme ça n'est pas trop sombre parce qu'on ne veut pas le dominer. Le reste de l'espace Essayons ce qui se passe. Je vais apporter la couleur à la commande de la robe de fond, backspace. Et puis nous avons de très belles éclaboussures en arrière-plan. Et je pense que je vais juste copier cela aussi le de l'autre côté. Donc j'ai fait une copie en faisant glisser notre calque sur ce petit carré que je peux. Et maintenant je peux. En appuyant sur b, je peux juste le déplacer et vous pouvez voir quelque part ici tout faire pour un joli compagnon de l'autre côté. Donc une chose que je n'aime pas, c'est comment les parieurs interférent avec le lettrage. Donc, ce très petit lettrage délicat et je pense que je vais effectivement supprimer ce meilleur de ce domaine. Et quand vous avez les textures de nouvelles comme celle-ci, ça n'a pas vraiment d'importance si vous n'en avez pas dirigé une partie. Alors voyons. Ouais, c'est beaucoup mieux. Donc, je suis vraiment satisfait de la façon dont cela s'est passé et je pense que c'est fini, et puis l'étape suivante, nous allons télécharger notre image sur le côté Vedran Cox et aussi dans la galerie Project. 11. Télécharger sur TDAC: Maintenant, j'ai mon illustration finie et je vais la télécharger sur le site ils dessinent et cuisinent . Et d'abord, nous devons enregistrer cela comme un J peg parce que la version de travail est hors cours Photoshopped fichiers. Donc je vais cliquer sur fichier, nous sauver, et cela me donnera ça. Je regarde ce que je peux choisir Jay Pek, et tu es que je n'ai pas à changer beaucoup. Assurez-vous que la qualité est la plus grande que vous pouvez avoir. Maintenant, notre image a été sauvegardée et nous pouvons aller au côté Ils dessinent et cuisent, et vous pouvez voir leurs propres sortes de belles images, vraiment une variété cool de nourriture illustrée. Donc, pour télécharger une image pour soumettre une recette, vous allez cliquer sur ce bouton qui dit, Soumettre une recette et nous devons trouver un total et une description. Ça n'a pas besoin d'être littéraire. Juste une belle brève description que Sally peut voir quand elle je cherchais. C' est maintenant que nous choisissons le feu J pic pour le téléchargement, et puis vous attendiez que les racines soient entièrement téléchargées et, oui, vous avez une sélection. Vous pouvez choisir de laisser les ils sont dessinés côté Cook affichant la marchandise de votre illustration. Donc, si vous voulez être inclus dans un livre sur et un autre formulaire hors vente, alors choisissez ceci. Et si vous voulez seulement que votre cœur soit affiché sur le site, choisissez le meilleur. Et à la fin, vous avez juste à donner un coup de pied, et il faudra peut-être un jour deux jusqu'à ce que votre image apparaisse sur ce haut. Donc, il sur le côté droit, vous pouvez voir qu'il ya un peu plus d'informations générales que je vous ai déjà dit tout au long du cours, il est à nouveau la taille de l'image que vous avez besoin sur le type de fichier et juste quelques autres pièces générales hors conseil pour faire des illustrations pour ce tel. Et j'espère que c'était un exercice amusant pour vous. Et j'espère aussi que je vais voir beaucoup d'images sur mai tiré cuisinier de vous pour ce costume de classe 12. Réflexions finales: J' espère que vous avez apprécié ce cours et que vous apprenez quelques choses en observant mon processus d'illustration . Je n'ai pas beaucoup de trucs et astuces sur le lettrage et la peinture, une illustration que j'ai acquise au fil des ans, et je suis heureux de les partager avec vous. J' espère que dans cette classe, vous serez plus à l'aise avec la création de mises en page et la création lettrages personnalisés ainsi que d'illustrations numériques. Je tiens à remercier Sally et fabriqué à partir d'un drone cuisinier pour m'avoir soutenu et d'innombrables autres artistes. Et je suis profondément reconnaissant pour leur côté génial et les projets de livres, et pour avoir permis à tant d'artistes talentueux d'en faire partie. Et j'espère que vous y participerez et que vous y participerez aussi. Laissez-nous voir l'illustration que vous avez créée pour votre recette de dessert dans la Galerie de projets et sur le site Web Tels Draw and Cook. S' il vous plaît Appréciez votre travail ici pour que tout le monde puisse voir et partager des conseils et des critiques constructives. Merci d'avoir pris ce cours avec moi. J' espère que je vous verrai sur le partage de compétences, et j'espère que vous passerez une journée fabuleuse en