Hérisson en aquarelle

1. Intro: Bonjour, Bienvenue à ma classe de partage encore sur la peinture d'un hérisson aquarelle, Je suis Daniela Melon et auteur et instructeur. La classe d'aujourd'hui est une brève démonstration à peindre des couches pour créer un adorable hérisson dans une tasse. Nous utiliserons des peintures à l'aquarelle et des fournitures de base pour compléter notre image. J' ai inclus un modèle de classe téléchargeable que vous pouvez imprimer, puis utilisé comme un pochoir pour esquisser votre image. Nous allons commencer par quelques couches préliminaires en utilisant la technique humide sur humide et ajouter des couches de détails avec la technique humide sur sèche. Le hérisson est un animal unique avec des piquants colorés, un long museau et des yeux polis. Contrairement à un pin porky, qui utilise ses piquants agressivement. Ah, hérisson ou boucle dans une balle et laissez-le rigidement Quills agir comme un moyen de dissuasion pour souligner le hérisson. La taille et la nature douce vont le peindre en jetant un coup d'œil sur une tasse à thé. hérissons sont fascinants, et j'ai inclus une liste de faits à télécharger et à lire. Ils peuvent vous donner des idées et des idées pour de futures peintures pour votre projet de classe. Essayez de payer votre propre tête shopping dans une tasse et publiez votre travail dans la section projet. Vous pouvez également le poster sur Instagram avec le hashtag aquarelle hérisson et je vais suivre le long. Assurez-vous de me suivre ici sur le partage de compétences afin que vous ayez été informé des futurs cours et s'il vous plaît envisager de laisser un avis de classe. Maintenant, commençons. 2. Les fournitures pour le cours: pour notre classe de hérisson aquarelle aura besoin de quelques fournitures. Ce ne sont que des fournitures de base pour l'aquarelle. J' ai un crayon, une gomme, une paire de ciseaux à utiliser avec le modèle qui peut être trouvé dans la section du projet. Il suffit de télécharger le modèle cinq par sept morceau de papier aquarelle, assortiment de pinceaux aquarelle, quelques pigments de couleur d'eau dans une cuve d'eau à utiliser pour nettoyer les pinceaux et mouiller notre pigment. 3. Utiliser le modèle: pour vous aider à faire un croquis. Vous pouvez également le dessiner à main levée, ou vous pouvez imprimer le modèle qui se trouve dans la section projet. Ensuite, vous venez de couper autour de cette forme pour avoir une silhouette, et vous pouvez soit la mettre derrière votre papier aquarelle et la tenir jusqu'à une source de lumière comme une fenêtre ou une boîte lumineuse. Ou vous pouvez simplement tracer autour d'elle, sorte que vous allez le mettre là où vous voulez sur le papier, et ensuite vous pouvez juste avec une trace de crayon légère autour d'elle et vous aurez le périmètre utiliser marques de crayon très légères afin qu'elles puissent être facilement soulevées. Et à partir d'ici, vous pouvez embellir ou modifier le modèle. Donc le temple que nous avons a une paire de cerises ici, donc je vais juste faire entrer les cerises et vous pourriez manger. Omettez-les, ou vous pouvez le changer et avoir un autre, euh, design si vous le souhaitez. Et puis vous avez terminé le croquis ici et encore, vous allez très léger avec une marque de crayon léger et nous allons le revoir avec notre peinture et ensuite nous l'effacerons quand nous aurons terminé les étapes que nous sommes prêts à utiliser 4. Couche # 1: Maintenant, nous allons créer notre hérisson dans une petite tasse en couches, et la première dame avec laquelle nous allons commencer est pour cette petite zone de masque du visage. Will fait un brun très clair. très, très légère, Couleurtrès, très légère, un peu chaude. Donc ici juste combiné Brown jusqu'à ce que je trouve une couleur que j'aime. Et puis j'ajouterai quelques gouttes d'eau parce que vous voulez une couleur très claire et avec une eau bouillante avec beaucoup d'eau sur ma brosse, je vais juste tracer autour de la forme de base de ce masque. Je laisserai des zones blanches, et je ne veux pas avoir de lignes droites. Donc, pour les limites, je veux juste un petit bord déchiqueté, et cela ressemblera aux piquants sur le visage des hérissons. Je vais faire la même chose ici avec le haut de la tête, tracer l'oreille des deux côtés et ensuite avec un toucher très, très léger, peut-être un peu plus d'eau sur ma brosse. Je vais sortir, tracer le visage, la barbe pleine ces derniers temps. Il suffit de peindre quelques coups dans l'oreille et assurez-vous que tout le visage ici masque a une couche primaire primaire. Faites le tour du corps aussi, et je laisserai cette couche sécher complètement. 5. Ears et cerelles 1: Maintenant que notre première couche a séché, va entrer avec une gomme et juste effacer toutes ces marques de crayon Bon pour garder la forme de la marque de crayon dans le nez parce que je ne suis pas prêt à courir ceux, comme, juste ceux autour le périmètre de la tête. Maintenant, je vais entrer avec mon pinceau, et je vais mélanger la couleur pour les oreilles. Je vais aller avec un peu de ce brun que nous utilisons pour notre première couche et ajouter un peu de rose à ça. J' ai donc ma couleur mélangée ici. C' est une sorte de tope et avec unpinceau clair et humide, pinceau clair et humide, je vais aller peindre les oreilles complètement claires et juste faire du papier mouillé et saturé avec la couleur claire. Et puis ça va entrer avec mon TOPE, et ça tomberait dans cette couleur. Pendant que cette couche sèche, je vais travailler sur la première couche pour les cerises, donc je vais commencer par une cerise en arrière-plan. Je dois peindre une couche claire, laissant le point culminant sec. Donc maintenant je l'ai avec de l'eau claire, et je vais y aller avec juste du jaune, mais mettre du jaune juste à l'endroit où il rencontre la cerise au premier plan et je vais juste le mélanger . Donc les 3/4 de la cerise sont peints avec ce jaune, et puis je vais entrer avec un mélange rouge de couleur ce rouge qui est un marron foncé. Obtenez une belle couleur cerise riche et je vais commencer à l'extérieur et il vient d'être décrit. Le périmètre. Nous reviendrons dans le jaune juste pour le contour. Ils reviendront et j'ajouterai plus de couleur et je le laisserai saigner dans le jaune. Nous avons déjà là, jettez la douleur autour et je laisserai ces couches sécher. 6. Quills calques 1: Maintenant que la Tueuse est sèche, je vais y aller avec un très petit pinceau. C' est un 5/0, et je vais travailler sur ma première couche de piquants pour le haut de la tête ici. Donc pour cette couche, je veux une couleur marron foncé dans un point très pointu sur ma brosse, et je vais commencer au centre et je vais imaginer Eh bien, je fais les Quills et je veux avoir trois couches pour cette zone de cheveux haut de chapeau. Donc je vais me dire que je vais avoir les piquants en trois couches différentes, donc je vais commencer au centre. Et je vais juste mettre ma pointe de mon pinceau sur le papier et tirer vers le haut, et je vais les faire toute la première couche. Je les ai tous sous le même angle. Ainsi, ceux à droite du centre de la face vers la droite ont un léger penchant vers la droite, et ceux à gauche auront un léger penchant vers la gauche. Affûtez à nouveau ma brosse avec plus de pigment, et je vais travailler sur cette deuxième couche, et je ne veux pas que la deuxième couche soit complètement parallèle à la première. Je veux créer une variation. Donc je le fais juste une deuxième couche, commençant un peu plus bas et en tirant mes plumes dans une direction différente. Et puis pour ma troisième couche. Si je vais plus près de la fin de la racine des cheveux ici, je vais essayer et créé même dans une direction différente. Changer la direction est une question de fait. Donc là, j'ai le haut de la tête que j'ai remarqué de ce côté. Je suis allé dans l'oreille un peu, et j'aime ce regard. Donc on est là pour s'assurer que je recommence la même chose. J' ajoute plus de pigment. Je dois aller ici dans l'oreille et ajouter quelques plus sombres dans l'oreille. Tu utilisais mon pinceau ? Est-ce que cela fait de petites petites piquants juste autour de l'extérieur, ne suivant pas la même direction, sorte de le rendre aléatoire, mais juste de petites piquants. Cela crée le contour du visage. Nous suivrons la ligne que nous avons faite avec la couleur très claire la première fois. Ce sera notre guide. Même technique mettre la pointe de la pointe de la brosse vers le bas sur le papier, puis le retirer . Cela crée une petite plume douce et tranchante. Et puis je veux travailler ici. Je veux que Thies ça au lieu d'être franc. Je voulais descendre dans une petite base en forme de coeur, donc je vais juste le faire un peu. une petite base en forme de coeur, Il crée encore quelques couches. Avec ma brosse pointue, ça va créer quelques petites piquets pour la zone extérieure des épaules. Et encore une fois avec ce même pinceau avec un point pointu va commencer au-dessus du nez, laissant une petite tache et juste créer plus de piquants sortant du nez vers les yeux dans la première couche en bas. En arrivant au fond du nez, je ferai la même chose d'où il vient, le fond du nez vers les yeux. Nous ne voulons pas qu'il rayonne comme un tournesol, et puis juste au fond de la bouche aura un peu comme une petite barbe. Encore une fois, avec ma brosse dans un point très pointu, je vais monter derrière l'œil et faire mes piquants dans le sens de l'oreille. Les deux yeux vont le faire à nouveau, obtenant un point très pointu, et je ne veux pas que toutes les piquants rayonnent des yeux. Je veux que toutes les piquants visent en quelque sorte les oreilles du centre du visage, et nous laisserons cette couche sécher. 7. Cherry # 2: pour la prochaine couche travaillera sur la cerise qui se trouve au premier plan et et quelques ombres à la cerise d'arrière-plan. Donc la première chose que je vais faire est de colorer avec de l'eau claire la cerise entière, et ensuite j'irai là-bas avec mon jaune. Il va y aller avec un rouge super foncé, créer ce contour, et quand je vais ici où les deux cerises l'une sur l'autre, je vais juste laisser un peu de papier clair, un peu d'espace entre les deux. Ensuite, j'irai remplir le reste avec du pigment, le laissant saigner dans le jaune. Je reviendrai avec mon pigment noir, ajouter une autre couche à notre fond de cerise. Ensuite, on prend de l'eau claire et on fait le tour des zones jaunes. Je veux préserver ce jaune juste pour que le papier soit mouillé. Et donc une partie de ce rouge va saigner mais pas couvrir le jaune. Ils vont créer une couleur très vibrante. Maintenant, je veux passer sur la cerise qu'on vient de peindre et laisser tomber un peu plus de cette couleur brillante . Maintenant, pendant que c'est timbre, j'aimerais ajouter un peu d'orange profond. Nous allons en déposer un peu dans l'arrière-plan, puis ça le met au premier plan. Jerry. Et cela crée juste une légère variation de couleur. Eh bien, laissez ces couches sécher et nous reviendrons et construirons un peu plus. 8. Oise, nez et yeux: pour la couche suivante prendrait ma plus petite brosse et je veux commencer à travailler sur le nez et les yeux. Je veux faire un noir de jais pour les yeux. Donc je vais utiliser une technique humide sur sec où je vais mouiller mon pigment, ma brosse très humide et arriver à un point pointu. Et puis on va travailler à faire ces cercles parfaits pour les yeux et laisser un peu place pour un moment fort. Donc il recrée le contour du premier moi et ensuite je vais laisser un peu d'espace ici pour un point culminant. Et puis je vais essayer de correspondre à ce que j'ai du deuxième côté ici. Cela va créer une forme, puis laisser une petite place pour le point culminant. Donc, nous avons les yeux. Même chose avec le nez. C' est deux parties, le nez et la bouche, et je vais laisser un petit point culminant sur le dessus du nez. Donc je vais commencer par créer de la forme quand je quitterai une petite autoroute et remplir ce nez maintenant, parce que le nez et la bouche se sont séparés. Euh, mais ils sont vraiment une couleur pour nos artistes en tant que façon. Regardez-le. Je vais essayer de bouger mon espace. Euh, où j'ai laissé un grand espace ici. Je vais essayer de le remplir un peu plus avec du pigment comme ça. Il y a les nouvelles dans la bouche et nous laisserons sécher ces couches avant de continuer. 9. 2nd calière de Quills: maintenant, afin de rendre le visage dans notre petit hérisson ici, regarder un peu plus réaliste. On va ajouter quelques petites choses. La première chose avec mes crayons, je vais juste dessiner dans quelques mains. Um, ce petit genre mignon de peinture à manche arrondi que rose et sa main vont atteindre par-dessus la tasse ici, donc viens un peu en bas. Juste une forme que je vais faire un ici est bien, juste re un peu du crayon, donc je peux juste voir le guide. Je le ferai. Fait une couleur très pâle avec un peu de rose et un peu d'orange pour obtenir un peu de ton chair et le tout peint en laissant un peu de points forts aussi bien. Ensuite, je vais faire un brun chaud très clair pour qu'on puisse ajouter une autre couche de piquants. Prenez donc une partie de cet Oakar jaune et une partie du brun que nous avons utilisé auparavant. Peut-être un peu plus jaune Oakar. Encore un peu d'eau. Je vais avoir mon point pointu avec ma brosse et je vais créer une couche juste autour de la base de l'endroit où la couche rencontre la couche blanche. Quills, rencontrez le blanc, et je vais juste le mettre dedans et je vais le revoir un peu ici, aussi. Et non seulement laissera réchauffer notre peinture, mais il créera à nouveau une autre couche de piquants, tout dans la direction aléatoire. Et ils ont été assassinés. Faites-le sortir. Juste une couche de cette voiture jaune sort du haut ici du masque à nouveau, pointant toujours vers les oreilles. Ensuite, je vais prendre une couche de pouce de plus, et je vais juste mettre au hasard un peu à l'intérieur du masque aussi. Et puis je vais faire la même chose et juste en mettre quelques-uns ici dans la tête en ayant quelques bâtonnets si vous ajoutez à la couche et je laisserai cette couche sécher. 10. Tige cerise: Maintenant, je veux travailler sur la tige de la cerise, et je veux la rendre encore plus mince que ce que j'ai esquissé ici. Ce que je vais faire, c'est utiliser mon pinceau très fin, mon pinceau unique. Je vais peindre Clearwater juste à l'intérieur du croquis que j'ai fait, et ensuite j'irai là-dedans avec un peu de ce brun et je le déposerai et je verrai où il coule. Alors donne-nous une belle couche de lumière brune, et je laisserai ça sécher plus tard. 11. Texture de visage: Maintenant, nous voulons ajouter une couche à l'intérieur du visage entre le masque et la racine des cheveux. Donc pour ce faire, nous voulons juste créer, hum, gris très pâle. Donc j'ai juste un peu de noir et de l'eau, et pour le réchauffer un peu, prenez un peu de cette calorie jaune d'Oakar mélangée en un seul onglet, juste un peu de ça. Et nous allons prendre un pinceau très pointu sur cette couleur très claire, et nous allons juste créer des coups de pinceau aléatoires pour ressembler à des cailles et encore une fois affreux pointant vers les oreilles. Donc nous allons commencer au centre et je suis juste très légèrement en train de créer des pions allant vers les oreilles. C' est plus une texture, mais ça crée aussi mais ça crée aussides ombres. Faites un peu du corps ici et nous laisserons cette couche sécher. 12. Dimension à la tige: Maintenant que cette couche est absolument sèche, c'est le bon moment d'entrer avec votre gomme et d'effacer toutes les marques de crayon qui pourraient rester ici sous la bouche. J' ai une petite marque de crayon que je veux enlever et autour des yeux. Et puis je veux enlever la marque de crayon sur la tige de cerise. Donc à partir d'ici, ce que j'aimerais faire, c'est prendre ma toute petite brosse. C' est encore le 5/0, et je vais entrer avec un brun très foncé, et je vais créer un peu de dimension dans cette tige. Donc, quand j'ai le brun foncé va créer un point avec ma brosse, et je vais avec de petits coups, contour, contour, tige de cerise. Alors je mettrai mon pinceau dans l'eau. Prends un peu de cet ocre jaune pour l'éclaircir un peu. Ils vont entrer, créer des taches, juste une couleur un peu plus lourde. Ensuite, j'irai avec un pinceau clair et je me contenterai de mettre en plumes certains de ces bords. Donc, il n'y a pas de bords durs sur les tiges. J' y vais avec un peu de couleur foncée. Peut-être un peu noir même et droit de nommer. Je vais juste aller sur le côté droit ici un peu plus loin. Je laisserai ça sécher. 13. 3rd calière de Quills: Maintenant, je veux prendre ma petite brosse et travailler à ajouter un peu plus de dimension aux Quills ici. Donc je vais mettre mon pinceau dans le brun foncé, plus sombre que nous avons utilisé jusqu'à présent sur les piquants. Faites en sorte que mon pinceau arrive à un point pointu et puis, au hasard, je vais mettre un peu plus de piquins genre d'aller dans des endroits que je sais sont vides. Juste quelques uns ici et là. Et puis j'irai avec un noir et juste vous quelques uns. Et puis j'irai avec un brun beaucoup plus tard, et j'en ajouterai aussi quelques-uns, en particulier la zone du masque ici. - Alors je prendrai le même brun clair que nous avons utilisé, et je vais faire le tour du visage aussi. Au bout du corps. Prends ce marron clair. Pourrait-il ? Arrosez-le un peu dans un voyage, met un peu de couleur près du haut des oreilles, et je laisse ça sécher 14. Coupe: maintenant pour peindre la tasse. Je vais prendre ma brosse numéro 6 et je vais mouiller tout mon, hum, devant la tasse, laissant un bon espace que je vais laisser sec sur le papier entre les cerises, le menton du hérisson et les bordures de la tasse. Et je veux laisser ça sec pour que je puisse y ajouter de la peinture et ce sera un peu plus intense que la peinture qui est sur la surface humide. Donc je sature mon papier et puis je vais mélanger ma couleur. Maintenant, je vais faire ma couleur un bleu pâle avec un peu de violet dedans. Commencez par le bleu et puis j'ajouterai un peu violet et un peu plus d'eau. Alors prends ma couleur, charge mon pinceau. Maintenant, faites le tour du bord ici. J' ai juste laissé tomber la couleur. Laissez une bonne bordure entre le papier, la tasse, le papier et le menton ici parce que je veux faire cela sur le bord un peu différent. Alors que je fais une bordure agréable, tranchante et lisse pour la tasse pour indiquer soit la céramique, soit la porcelaine. Je veux créer une bordure déchiquetée en haut par le menton du hérisson pour créer l' ombre de ses piquants et ça montrera juste un peu plus de texture. Je veux créer une bordure déchiquetée en haut par le menton du hérisson pour créer l' Donc je tombe dans mon pigment d'abord. Ensuite, je vais entrer et déposer un peu plus de pigment sur les bords juste pour qu'il puisse devenir un peu plus léger au centre. Donc, en laissant tomber un peu plus de pigment Maintenant, prenez ma brosse, trempez-la dans l'eau et pressez une partie de ce pigment juste sur les côtés Nettoyer ma brosse à nouveau, en mettant un peu Clearwater sur les côtés, précipitant ce pigment sur les bords, puis je retourne dans mon pigment charger ma brosse et en haut je veux créer une belle ligne nette jusqu'à ce qu'elle rencontre la main. Ensuite, je vais nous faire une petite boucle dessous et à partir de là je vais juste créer une ligne déchiquetée imitant les piquants jusqu'à ce que j'arrive à la fin d'eux. Et puis je vais créer cette ligne droite, passer sous la main et faire la même chose. Ça pourrait prendre un peu de couleur et on ira à l'intérieur de la tasse et je laisserai juste un peu d' espace. Un petit plan blanc surligné pour la jante. Je laisserai cette couche sécher, puis nous reviendrons et accumulerons d'autres couches 15. 2nd calière sur la tasse: maintenant que les couches sèchent, je peux travailler sur un peu de détails pour finir la paix avec mon petit pinceau. C' est le pinceau numéro un. Je vais entrer et nous faire une couleur un peu plus profonde. Je prendrai un peu plus de violet et un peu plus de bleu. Charge ma brosse avec un point pointu. J' ai juste un plan. Um, le bord de cette tasse. Je vais y aller et saigner un peu cette couleur, mais j'essaie de maintenir cette netteté sur le bord. Faites de même de ce côté dans la pièce supérieure. Je prendrai cette couleur foncée. Concevoir la cerise à l'intérieur avec de l'eau claire. Je vais juste alléger l'intérieur de ça et fondre cette ligne. Faites la même chose ici. Ma couleur plus foncée probablement ensuite mélangée. Pendant que ça sèche, je vais travailler sur mon ombre. Alors commencez par mélanger ma couleur. J' ai mon eau, l'eau claire et un peu de noir, et puis je veux prendre une partie de la couleur que nous avons utilisée dans la tasse et ajouter cela aussi. Alors je vais juste créer l'ombre, la ligne monte un peu plus haut. Faites le tour du bord et laissez un peu d'espace autour des cerises, puis ici aussi. Ensuite, je vais prendre mon pinceau, le tremper dans l'eau juste pour ternir la couleur un peu, et ensuite je vais juste tirer un peu de couleur autour. J' y vais avec. Ils sont juste un peu de ce bleu et ajoutent qu'ici est bien et puis juste un petit peu de ce rouge juste en face des Cerises. Nous allons laisser ça sécher et nous allons travailler un peu plus de détails. 16. Ajouter des détails: Et maintenant, pour affiner quelques détails, prenez mon petit animal de compagnie. Mon petit pinceau. 10/1 ou 5/1. Je vais entrer avec un peu de cette couleur. Décrivez la tasse. très fine. Concevoir la jante. Vous savez, j'esquisse ce côté aussi en ligne. Egalement décrit ici. Créez une petite ombre venant de la bestiole. Et puis je vais mélanger un violet foncé avec un peu de bleu. Donc, avoir un beau, richement pigmenté coloré. Et je veux prendre ce bleu. Et je veux créer, genre, une petite décoration de poterie. Donc je vais faire quelques points. En fait, je vais passer à un pinceau plus grand et ils veulent faire quelques points le long parallèle au sommet de la tasse, et je vais faire une deuxième couche de ces assombrir N'importe qui est cette lumière séchée. Mais je fais aussi une deuxième couche en dessous. Nous laisserons ce sec revenir avec quelques touches finales en classe. Enveloppez 17. Résolution de cours: donc notre hérisson est complet ici. On a un hérisson dans une tasse avec des cerises. La tasse peut l'être. Vous pouvez modifier la tasse pour qu'elle soit la couleur que vous voulez. Tu pourrais échanger les cerises de la couleur des cerises. Ou vous pouvez échanger une cerise elle-même avec un autre fruit ou un autre objet. Peut-être que s'il y a quelque chose de sentimental pour vous que vous aimeriez ajouter, et une autre chose que vous pouvez faire est de prendre juste un stylo gel blanc si vous voulez. Et une fois que tout est bien sec, vous pouvez y aller et juste croustiller certains de ces bords pour vous assurer qu'ils sont beaux et blancs. Peut-être autour des yeux et du nez. Tous les faits saillants que vous aimeriez. Vous pouvez même y aller et simplement tamponner un peu de couleur à l'intérieur de ces petites taches sur la poterie. Si vous voulez donner un autre effet, c'est une idée. Merci de me rejoindre. J' espère que vous allez essayer votre main à un hérisson aquarelle et poster votre travail dans la section projet de cette classe. Et si vous vous sentez ambitieux en essayant de poster votre travail sur Instagram, en utilisant la balise de hachage, hérisson aquarelle et je suivrai le long Merci de me rejoindre. Assurez-vous de me suivre ici sur le partage de compétences et s'il vous plaît laisser un avis de la classe. Merci beaucoup