Harmonie des couleurs : mini-peintures analogues à l'aquarelle - Explorons les couleurs

1. Que contient ce cours ?: Bienvenue dans mon introduction à la série Color Harmony. Je m'appelle Tomas, et nous sommes ici pour découvrir comment créer des combinaisons de couleurs esthétiques qui conviennent parfaitement au spectateur Si vous découvrez cette série pour la première fois, je vous suggère de commencer par le premier épisode. Vous trouverez le lien vers celui-ci dans la section A juste en dessous de la vidéo. Aujourd'hui, nous allons examiner certaines combinaisons de couleurs analogues Nous allons peindre trois mini-compositions simples pour voir comment ces couleurs fonctionnent ensemble dans la pratique. Je vous encourage donc à venir avec moi et poursuivre notre voyage dans le domaine de la théorie des couleurs. Je vais peindre à l'aquarelle, mais nous nous concentrerons sur les couleurs et non sur la technique, sur la façon dont nous les appliquons sur le papier Si vous choisissez d'utiliser l'aquarelle, vous n'avez besoin que des fournitures de base J'utiliserai des feuilles de papier pour carnet de croquis au format A, 120 g/m², avec de l'encre d'archivage résistante à l'eau Vous pouvez également utiliser un marqueur permanent à pointe fine pour créer une palette d'aquarelle Si vous avez les six couleurs de base comme le jaune, l'orange, le rouge, violet, le bleu et le vert, plus le noir et le blanc, tout ira bien. Pinceau de la taille A pour peindre les minis. Et quelques accessoires courants comme un réservoir d'eau et des serviettes en papier. J'espère que tu es enthousiaste. Dès que tu seras prêt, je te verrai dans la première vidéo. 2. Yellow & Green Pairing: Je suis tellement contente que tu suives ce cours. Aujourd'hui, nous allons peindre des harmonies de couleurs analogues couleurs analogues sont des combinaisons de deux ou plusieurs couleurs espacées de manière égale sur la roue chromatique Ils ont une longueur d'onde lumineuse similaire, ils sont donc agréables à regarder. Ils renforcent subtilement les effets de chacun, procurant un sentiment de satisfaction Tout comme le monochrome, il s'agit également d'un type d'harmonie des couleurs à faible risque, ce qui en fait un choix sûr pour les débutants Tout d'abord, dessinons très rapidement notre modèle de mini-roue chromatique en 12 étapes Pour notre première étude, utilisons les couleurs adjacentes de cette gamme. Nous allons donc peindre avec du jaune, jaune, du vert et du vert. Ces couleurs créent une palette énergique et harmonieuse qui rappelle le calme, la nature, le printemps et le soleil Ils se marient le mieux avec des blancs neutres, des gris ou des tons de bois pour équilibrer leur énergie En utilisant ces couleurs, vous pouvez créer un look rafraîchissant et naturel ou une atmosphère calme, paisible et joyeuse, ainsi qu'une atmosphère moderne et énergique. Je vais utiliser ma sève verte. Ma peinture au cadmium et au citron. Et ce que l'on appelle My Green, qui se situe quelque part entre les deux. Vous pouvez bien sûr mélanger le jaune et vert pour obtenir votre propre couleur jaune-vert. Maintenant, prenons notre résistant à l'eau et dessinons un cadre. Notre composition sera une simple peinture de paysage. Y compris deux arbres, un arbre normal ici. Le pin derrière. Et nous aurons le soleil. Je commence par la peinture jaune-vert, qui sert de couche de base à la composition. Maintenant, prenons un peu de sève verte et peignons le feuillage des arbres. J'utilise également ce vert relativement foncé pour peindre leurs ombres d' un simple coup de pinceau. Je nettoie ma brosse. Et on peut peindre le soleil avec du jaune citron. Maintenant, je mélange le jaune avec le vert. De plus, ajoutez une petite quantité de noir au mélange. Peut-être un peu plus. Je peux donc peindre le côté ombré des troncs. Ainsi que sur le feuillage. Peut-être aussi un peu de noir sur le sol. Je prends du vert de mai frais et je peins de l'herbe autour des arbres. Quelque chose comme ça. Et c'est tout. Notre première combinaison de couleurs analogues est prête. 3. Associer l'orange et le rouge: Maintenant, voyons-en un autre. Utilisons cette gamme du côté chaud de la roue chromatique, du jaune orange au rouge orangé. H. Ces couleurs créent une atmosphère chaleureuse, accueillante, vibrante et pleine d'énergie. Pensez aux feuilles d'automne au coucher du soleil. Associez ces couleurs chaudes à des tons neutres comme le gris, blanc ou même le bleu foncé pour un équilibre, afin qu'elles ne soient pas trop envahissantes. J'utiliserai ma peinture dorée My Orange. Et mon feu rouge au cadmium. Vous pouvez également prendre votre peinture orange comme base et la mélanger avec une touche de jaune pour obtenir un jaune orangé et avec une touche de rouge pour obtenir un rouge orangé. Montrons un feu de camp où nous pouvons bien utiliser cette palette de couleurs analogue Je dessine d'abord le contour des flammes. Une autre couche à l'intérieur. Et quelques trous au centre. Donc du bois de chauffage par terre. OK. Et quelques pierres aux alentours. Bien. Nous pouvons maintenant commencer à peindre. Je commence par le jaune orange. De la cendre rougeoyante dans l'air. Nettoyons notre brosse. Et peignez la partie extérieure du feu avec de la peinture rouge-orange. Quelque chose comme ça. Maintenant, je prends de la peinture orange. En le mélangeant avec du noir. Nous obtenons donc une belle teinte brune que nous pouvons utiliser pour peindre le bois de chauffage R Je plonge mon pinceau dans l'eau pour obtenir un brun plus clair que je peux utiliser pour peindre le plan du sol En ajoutant plus de noir au mélange, je le rends moins intense et en ajoutant de l'eau à mon pinceau, je peins la zone d'arrière-plan. Bien. Il fait peut-être trop sombre là-bas, alors je pars. Enfin, créons un ton gris moyen à partir du noir, dilué avec de l'eau, et peignons ces roches. Laissons les surfaces tournées vers le feu en blanc. Une teinte plus foncée sur le côté obscur des rochers. Peut-être un peu plus noir que ça. R Et n' oublions pas les surfaces au bout des bûches. Donc, les touches finales ici et là. Et nous en avons fini avec notre feu de camp. 4. Blue & Violet Pairing: Voyons maintenant une autre palette de couleurs analogue puissante dans la gamme du violet et du bleu Montrons très rapidement notre mini-modèle cool en 12 étapes. Cette combinaison mélange des bleus éclatants avec des violettes éclatantes, créant une palette sereine, fiable et créative Vous pouvez utiliser de la peinture blanche avec du violet pour obtenir une belle couleur lavande apaisante. Vous pouvez également combiner le bleu et violet avec des nuances neutres de gris, beige ou de blanc pour garantir un look équilibré. J'utiliserai ma peinture bleu outremer pour mes toilettes mes Et un mélange des deux. Maintenant, c'est vrai. Donc des myrtilles Ce fruit est tellement délicieux et il a l'air génial. Ouais. J'ajoute également une feuille juste à côté pour rendre notre composition plus intéressante. Commençons maintenant à peindre avec une couleur bleu violet clair. Ce sera la couche de base de nos myrtilles. Assurez-vous de laisser un espace blanc sur la surface pour les reflets. Ça a l'air bien. Maintenant, nettoyons notre brosse. Et peignez le fond avec un bleu outremer très clair. J'utilise beaucoup d' eau sur mon pinceau. Et tu sais quoi ? Pourquoi ne pas ajouter du vert à notre palette de couleurs ? En fait, il est assez proche du bleu, il s'intégrera donc parfaitement dans notre palette de couleurs analogue Nous ne sommes pas limités à trois couleurs. Mais une version plus froide du vert serait préférable. OK. Maintenant, mélangeons une nuance de bleu violet plus foncé. Et ajoutez une deuxième couche à nos myrtilles. Quelques touches suffisent laisser une partie de la couche plus claire précédente visible. Un peu vert foncé pour le laisser. J'ajoute peut-être une touche de noir. Un peu de vert plus clair par ici. Il fait tellement plus sombre ici. Mélangeons une teinte encore plus foncée pour les myrtilles. J'utilise plutôt de la peinture violette sur le côté sombre qui fait face au sol. J'ajoute une petite quantité de noir dans le mélange afin pouvoir peindre le plus foncé possible sur les surfaces. Très bien Enfin, peignons quelques ombres projetées. Quelque chose comme ça. N'en oublions pas non plus un pour la feuille. Génial. Nous avons peint trois combinaisons de couleurs analogues différentes. Ces motifs créent un look naturellement harmonieux, cohérent et dynamique avec une sensation de faible contraste constante Ils partagent des nuances communes, ce qui leur permet de se fondre à merveille sans se heurter Des teintes similaires sont apaisantes pour les yeux. Incorporez des tons neutres comme le blanc, gris ou le noir pour ajouter du contraste ou éviter que les couleurs ne soient trop 5. Quoi faire ensuite ?: C'est bon. J'espère que vous avez apprécié cette séance de peinture sur l'harmonie des couleurs et que vous avez créé quelque chose que vous aimez. Maintenant, j'aimerais vraiment voir vos belles couleurs utilisées dans cette séance de peinture. Veuillez télécharger votre travail dans la section projet juste en dessous de la vidéo. Si cette activité vous a plu, veuillez laisser un commentaire dans l'onglet d'évaluation situé sous le lecteur vidéo. Vos commentaires sont importants pour moi et ils aideront également d'autres personnes à trouver ce cours. Si vous aimez mon style d'enseignement et que d'autres sujets vous intéressent, j'ai certainement d'autres sessions de dessin et de peinture pour vous. Assurez-vous de les consulter sur ma page de profil. J'espère que vous avez passé un bon moment avec moi, à bientôt dans un autre cours.