Guide du débutant pour des dessins réalistes aux crayons de couleur : techniques de base pour des résultats fluides

1. Introduction: Il est possible de créer des dessins absolument époustouflants avec des crayons de couleur Mais beaucoup de gens ont tendance à trouver leurs dessins assez rugueux Je veux vous montrer aujourd'hui les techniques et les compétences que j' utilise pour m'assurer que mes dessins sont vraiment beaux et fluides. En fait, ce n'est pas aussi difficile qu'on pourrait le penser. Je m'appelle Gemma Chambers et je crée des tutoriels artistiques en ligne depuis 2020. J'ai aidé des dizaines de milliers de personnes à améliorer leur art. Mais aujourd'hui, je veux me concentrer sur une compétence particulière et très importante, à savoir comment poser le crayon de manière vraiment belle et fluide. C'est vraiment l'épine dorsale de chaque dessin que je crée. Maintenant, dans ce cours, je vais vous montrer le matériel dont vous aurez besoin, ainsi que ces compétences de base que vous pourrez mettre en pratique. À partir de là, une fois que vous aurez maîtrisé cette compétence, nous pourrons l'appliquer à un dessin réel Nous pouvons dessiner ce joli petit train coloré. Une fois que vous aurez maîtrisé ce cours, je vous recommande vivement de jeter un œil à mon cours sur la façon de mélanger qui fait très bien suite à celui-ci, et vous pourrez continuer à utiliser les compétences que vous avez apprises dans ce cours. Commençons. 2. Projet de classe: Pour le projet de classe, nous allons dessiner ce petit train. C'est un beau train pour s'entraîner à poser crayons de couleur vraiment lisses car c'est un train en bois, il est donc très Et il y a plein de couleurs différentes dans ce train, alors nous allons pouvoir nous entraîner encore et encore. Je vais maintenant vous montrer tout ce que vous devez savoir, y compris les techniques de base pour poser les crayons Je vais également vous montrer comment créer ce croquis, mais si vous ne voulez pas créer le vôtre, vous pouvez toujours utiliser le mien. Je les ai incluses dans les ressources pédagogiques, ainsi que toutes les couleurs que j' utilise pour ce train et la photo de référence. Une fois que vous avez créé votre train, veuillez le télécharger dans les projets de classe. J'adorerais voir ce que tu as fait. Réfléchissons au matériel dont vous aurez besoin pour créer ce train, mais dessinons aussi généralement avec crayons de couleur et pratiquons ces techniques importantes 3. Les matériaux dont vous aurez besoin apour: Parlons maintenant du matériel vous aurez besoin pour ce cours. Et le matériel le plus évident dont vous aurez besoin est un ensemble de crayons de couleur Maintenant, je vais le dessiner avec des crayons du lot de 72 couleurs prismatiques, mais vous n'avez pas besoin exactement des mêmes crayons que moi ou d'un grand ensemble comme Vous pouvez créer de beaux dessins avec quelque chose comme Crayola, donc cela n'a pas vraiment à coûter très Et vous n'avez pas besoin d'un ensemble absolument énorme, mais je vous recommande de vous procurer au moins un ensemble de 30 crayons Cela vous donnera juste assez de couleurs pour que vous puissiez les sélectionner assez facilement. Ensuite, vous aurez besoin de papier, mais vous devez vous assurer que vous obtenez le bon type de papier. Comme je le dis toujours, le papier est bien plus important, à mon avis, que les crayons Si vous ne comptez investir que dans une seule chose, assurez-vous que c'est le papier. Maintenant, pour dessiner avec des crayons de couleur, nous devons progressivement augmenter les couleurs en une série de couches claires Et nous avons besoin d'un papier capable de prendre toutes ces couches. Cela ne fonctionnera donc pas si vous essayez de dessiner sur à croquis ou du papier pour imprimante. Comme utiliser un papier appelé Bristol Board, un papier vraiment lisse. Il est presque épais comme une carte, et il est possible de mettre tout le crayon de couleur dont nous avons besoin sur ce papier. Ensuite, vous aurez besoin d' un taille-crayon. Il n'est pas nécessaire que ce soit un taille-crayon spécifique. Tant que les crayons sont beaux et tranchants, c'est tout ce dont vous avez besoin Si vous créez votre propre croquis, vous aurez besoin d'un crayon graphite, d'une règle et d'une gomme, et nous verrons comment les utiliser un peu plus tard La prochaine chose dont vous aurez besoin n'est en fait pas quelque chose que vous pouvez acheter. C'est quelque chose que tu vas devoir fabriquer. Il s'agit d'un ensemble d'échantillons de couleurs. Maintenant, ce que je fais pour chaque jeu de crayons de couleur que je possède, c'est de créer un échantillon de toutes les C'est ici que je cartographie toutes ces couleurs dans l'ordre de l'arc-en-ciel, et je passe du plus clair possible au plus foncé possible pour chaque couleur, puis je l'étiquette. Cela me montre à quoi ressemblent réellement ces couleurs sur une feuille de papier, le type de papier sur lequel je vais dessiner, plutôt que d'essayer de me fier au baril ou au plomb qui ne sont pas très précis. La création des échantillons de couleurs prend un temps raisonnable, mais ce n'est pas quelque chose qui doit être fait très fréquemment. L'ensemble d'échantillons sur lequel je travaille date d'au moins 5 ans Maintenant, la dernière chose dont vous aurez besoin pour le dessin un peu plus tard est une façon de regarder une photo de référence. Parce que je dessine de façon réaliste, je travaille toujours à partir d'une référence Je trouve que c'est le meilleur moyen de créer un joli dessin réaliste. J'ai besoin d'un moyen de voir cette référence. J'aime donc regarder la photo de référence sur mon iPad. J'aime particulièrement le fait que je puisse zoomer pour voir tous les détails, mais ce n'est pas obligatoire. Vous pouvez toujours imprimer la photo de référence. Ce sont les matériaux dont vous aurez besoin. Jetons un coup d'œil à ces compétences vraiment importantes. 4. Les compétences de base: Réfléchissons donc à la manière de poser le crayon le plus facilement possible. C'est le processus que j' utilise dans chaque dessin. Maintenant, comme je l'ai mentionné lorsque nous avons examiné les matériaux, tous les dessins au crayon de couleur sont constitués d'une série de couches claires au lieu de simplement appuyer très fort avec le crayon. En fait, c'est cette forte pression qui va créer le gribouillage qui s'accumule légèrement et progressivement sur le crayon. Cela me permet de mélanger les couleurs, Cela me permet de mélanger les couleurs créer de très belles transitions douces une couleur à l'autre et de créer généralement une couleur beaucoup plus douce et Maintenant, afin de poser votre crayon le plus légèrement possible, le plus simple est de le tenir beaucoup plus en arrière que prévu. Vous devriez tenir votre crayon à peu près à la moitié du canon plutôt que de le tenir très près de la pointe. Si vous tenez le crayon près de la pointe, il est possible d'appuyer légèrement, mais vous aurez besoin de beaucoup plus de contrôle du crayon. C'est quelque chose dont vous devez vraiment être conscient et vraiment pratiquer. Si vous maintenez le crayon à mi-hauteur du canon, il n'est littéralement pas possible d'appuyer trop fort. Maintenant, l'inconvénient de le maintenir enfoncé ici, c'est qu'il n'est pas possible de savoir aussi précisément où va ce crayon Je ne le ferais donc pas pour les zones très détaillées. Mais lorsque je pose la couleur sur une grande surface, je veux qu'elle soit aussi lisse que possible, je vais la retenir loin. Maintenant, vous remarquerez peut-être que ce n'est pas toujours possible si vous avez un crayon très petit ou même s' il s' agit d'un crayon de taille moyenne. Ce que j'aime faire, c'est utiliser ce qu'on appelle une rallonge à crayons C'est là que je place une rallonge sur le bout de mon crayon, ce qui l'allonge un peu Ils sont très utiles pour rendre le dessin plus confortable et, à certains égards, plus possible. Donc, une fois que vous tenez votre crayon plus en arrière, vous devez appliquer le crayon en mouvements circulaires lieu de simplement griffonner en arrière. Vous pouvez voir ici que je travaille en petits cercles avec cette très légère pression, et cela permet de reconstituer le crayon manière beaucoup plus cohérente Maintenant, je dois y revenir plusieurs fois. Je vais avoir besoin de superposer de nombreuses couleurs les unes sur les autres pour créer le dessin et créer cette texture lisse. Mais il s'agit de travailler dans ces cercles ou de faire des mouvements ovales pour grossir progressivement et légèrement ce crayon. Maintenant, la troisième chose à laquelle il faut vraiment penser ici est la netteté de votre crayon. Je pense que c'est quelque chose qui est souvent négligé. Vous voulez toujours travailler avec un crayon bien aiguisé. Observez la différence lorsque créez ces mouvements circulaires, en appuyant légèrement entre un crayon pointu et un crayon émoussé Le crayon émoussé, juste le crayon descend, a l'air beaucoup plus rayant, il a l'air un peu Il semble beaucoup plus lisse et plus cohérent avec le crayon pointu. Je commence donc toujours par un crayon bien aiguisé, et je l'aiguise fréquemment tout au long du dessin Si jamais je trouve que cela commence à ne pas paraître aussi lisse que je le souhaiterais, j' aiguiserai toujours mon crayon. J'espère que cela me permettra de comprendre un peu plus clairement ce que je veux dire lorsque je dis « appuyer légèrement », travailler en mouvements circulaires et « travailler avec un crayon bien aiguisé J'espère que cela montre pourquoi, et il est très important de s' entraîner avant commencer à dessiner, car cela fera toute la différence dans la façon dont le crayon tombera. Commençons donc à dessiner ce train et à appliquer ces méthodes, ces techniques. 5. Étudier la photo de référence: Avant de commencer un dessin, j'aime toujours prendre une minute pour regarder la photo de référence, vraiment voir les points essentiels que je dois garder à l'esprit tout au long du dessin. Alors allons-y maintenant, et j'espère que vous verrez un peu mieux ce que je veux dire. La principale chose qui me frappe au départ, c'est en fait toute la texture. Comme il s'agit d'un train en bois, il n'est pas parfaitement lisse comme il le serait s'il était en plastique. voyez, il y a toutes ces petites zones de grain de bois ici qui descendent sur la section jaune et le long d'ici, par exemple. Et il sera important de l'ajouter probablement vers la fin du dessin. C'est la seule texture que je dirais qu'il existe. Ici, dans l'ensemble, nous allons devoir nous concentrer sur l'obtention d' une couleur lisse, puis sur l'ajout d'un peu de texture vers la fin. Ce n'est pas quelque chose que nous allons devoir beaucoup accumuler tout au long du dessin. Une autre chose que je remarque particulièrement à propos de ce dessin, c'est le contraste Il y a donc de très bonnes zones de lumière et de très bonnes ombres. Nous avons donc des bandes lumineuses ici, par exemple, ici, cette bande ici. Mais ensuite, nous avons cette section, par exemple, qui est jaune foncé ou qui semble être jaune foncé. En fait, il s'agit probablement plus d'une lumière , il y a une ombre ici, par exemple, il y a une ombre de ce côté ici, puis la lumière vient davantage du côté ici. Nous voulons donc créer toutes les différentes couleurs dans les différentes sections, mais avec le temps, nous devrons également ajouter ces ombres, et c'est ce qui va réellement créer le dessin. En fait, dans l'ensemble , je pense que ce dessin est assez simple. Ce sont les principaux points que je remarque pour commencer. Commençons le dessin. 6. Créer les contours de l'ébauche: Avant de commencer à poser le crayon de couleur, je veux d'abord créer mes lignes d'esquisse. Je veux avoir un croquis très beau et clair qui montre où tout va aller. Maintenant, pour créer mes lignes d'esquisse, j'aime utiliser ce qu' on appelle la méthode de la grille. C'est ici que je place une grille sur mon papier à dessin et sur ma photo de référence, et je ne dessine que ce qu'il y a dans chaque carré individuel. m'empêche de regarder le dessin dans son ensemble, et je le regarde comme s'il s'agissait d'une série de formes. Donc, par exemple, avec cette pomme, je ne dessine pas une pomme. Je regarde chaque carré, regarde où le bord de la pomme traverse ce carré, je le marque le plus près possible, et à la fin, je peux effacer cette ligne de quadrillage. S'il s'agit d'un dessin très simple, je peux créer des quadrillages assez grands. Si c'est vraiment compliqué, comme un visage par exemple, je peux créer des carrés beaucoup plus petits. Maintenant, le plus important dans tout cela c'est que vous faites pression très doucement pour cela. J'ai créé mes lignes d'esquisse ici et j'ai dessiné la grille très durement. C'est précisément pour que vous puissiez le voir sur l'appareil photo. En réalité, j'appuie très légèrement. Je veux à peine le voir sur mon papier à croquis, ce qui me permettra de relever les lignes de la grille beaucoup plus facilement. C'est à cela que je veux que mon croquis ressemble lorsque je suis prêt à commencer à dessiner. Maintenant, si vous ne voulez pas créer vos propres lignes d'esquisse, oubliez pas que vous pouvez utiliser miennes qui se trouvent dans les ressources de la classe. Commençons par appliquer de la couleur. 7. Construire les couches de base les plus légères: Je veux commencer ce dessin exactement de la même manière que d'habitude. Je veux travailler des couleurs plus claires en général vers les couleurs plus foncées. Donc, ce que je veux faire, c'est chercher la couleur la plus claire que je puisse voir dans chaque section du dessin. Regardons donc la couleur la plus claire que je puisse voir pour commencer dans la section bleue. Je pense que c'est soit ce genre de couleur ici, soit cette couleur bleu clair ici. J'ai des échantillons marqués de toutes mes couleurs. Maintenant, en comparant cette couleur bleu très clair aux couleurs de mon ensemble, je pense que ce qui correspond le plus à ce bleu très clair est probablement le bleu des nuages. C'est le bleu le plus clair de mon set, et c'est juste une sorte de bleu clair standard, je suppose. Donc, tout ce que je veux faire, c'est mettre ce bleu partout où je vois cette couleur très claire. Vous verrez donc qu'il fait très clair, mais vous pouvez voir que je démarre avec le type de moteur, je suppose, du train ici, en bloquant un peu de bleu clair et un peu vers le haut également. Et passez au bloc bleu sur le chariot à l'arrière. Maintenant, le plus important ici, c'est que nous voulons appuyer très doucement et légèrement. Nous allons avoir besoin de beaucoup de couleurs pour construire ce train, donc je ne veux pas appuyer trop fort et appliquer beaucoup de pression. Et nous parlerons un peu plus la pression de la lumière dans une seconde. Passons d'abord à la couleur suivante, et je veux encore une fois rechercher la couleur la plus claire que je puisse voir dans la section suivante. Regardons donc le jaune maintenant. Et le jaune le plus clair que j'ai dans mon ensemble qui correspond aux tons clairs que je peux voir ici est le crayon crème. En fait, je vais mettre une grande partie de ce duvet jaune , non seulement le long de cette bande en haut, mais aussi par ici. Par exemple, vous pouvez voir qu'il y a cette lumière jaune. Je vais en ajouter un peu par ici. Je pense que cela devra être beaucoup plus brillant, mais je pense que cela aide à mettre en place quelque chose sur lequel nous pouvons nous appuyer. Maintenant, parlons de la façon de poser le crayon très gentiment et légèrement. Donc, tout d'abord, vous verrez que je tiens le crayon à peu près à mi-chemin du canon. Je ne le tiens pas très près de la pointe, et cela m' empêche littéralement d'appuyer trop fort. Peut contenir un crayon léger en le tenant plus près de la pointe. Vous avez juste besoin d'un peu plus de contrôle du crayon. Vous pouvez donc voir que je tiens le crayon plus près de la pointe ici. C'est parce que je dois être assez précise quant à la direction que prend le jaune, car nous contournons ces roues arrière. Mais je m' assure d'appuyer très doucement pour que nous puissions, comme je l'ai dit, créer un grand nombre de couleurs, augmenter progressivement les différents dégradés et couleurs dont nous aurons besoin dans ce train Maintenant, je vais également mettre cette couleur au milieu des roues. Je ne sais pas comment ça s'appelle ce bout. Difficile de déterminer la couleur la plus claire dans cette zone. Je ne pense pas que j'ai nécessairement un match parfait. Je pense que ce qui se rapproche le plus reste la crème. Maintenant, comme je l'ai dit, mon objectif est simplement de faire baisser les choses. Je vais donc mettre ce crayon sur toutes ces roues, puis nous pourrons passer à la couleur suivante. Cherchons donc la couleur la plus claire sur la section rouge, et c'est ce genre de couleur ici. Maintenant, si on y regarde vraiment, vous imaginez que ça va être blanc, mais en fait c'est beaucoup plus rose. C'est rouge clair, donc ce serait rose. Vous pouvez voir du rose sur tout le dessus ici. Vous pouvez également voir du rose sur cette petite tache lumineuse. Utilisons le rose blush pour passer revue toutes ces zones claires du rouge Maintenant, encore une fois, j'appuie très doucement et légèrement pendant que je fais cela, mais vous remarquerez également que j'essaie de faire descendre le crayon le plus doucement possible. Maintenant, cela deviendra un peu plus évident plus tard. Mais vous verrez que je travaille en faisant de petits mouvements circulaires plutôt que de simplement griffonner d'avant en arrière Et cela permet de poser le crayon de manière beaucoup plus fluide et uniforme. Et puis nous avons une bien meilleure base de travail : ajoutez ce rose à n'importe quelle zone un peu plus claire y a donc beaucoup de bandes lumineuses au bas du train. J'en ai ajouté un peu ici, par exemple, ici par ici. Et il y a ce rose clair sur tout le chemin, ainsi que sur les sections de chacune des roues. Je peux donc utiliser les lignes que j'ai tirées de mon croquis pour déterminer où doivent aller ces taches lumineuses. Mais au fur et à mesure que nous travaillons sur le dessin, s'ils ne semblent pas être exactement au bon endroit, c'est bon. On pourra toujours l' ajuster un peu plus tard. Donc, une fois que je suis heureuse, j'ai toutes les zones claires de la section rouge marquées par le signe « en vert ». Encore une fois, je dois trouver le vert clair qui correspond le mieux au vert des blocs. Je cherche donc celui qui correspond le mieux à ce type de vert clair. Vous pouvez voir le long d'ici et en haut, ainsi que cette ligne vert clair en haut ici. Maintenant, je pense que la couleur qui correspond le plus à cette couleur est le vert véritable. Mettons-le encore une fois partout où je peux voir un soupçon de cette couleur. Vous pouvez voir très lentement que nous commençons à comprendre les formes générales de base du train. L'objectif à la fin de ce chapitre est de faire en sorte que le train ait l' air assez clair. Même si ça n'aura évidemment pas l'air parfait. Nous devrions avoir une bonne idée de ce qui va aller et où. Complétons-le le long du bord ici. Avant de passer à la couleur suivante, je vais juste revenir à ce rose. Je me suis rendu compte que je n'ai pas mis de tache lumineuse sur ce petit entonnoir ici, alors ajoutons-le Ensuite, ce que je veux faire, c'est commencer progressivement à travailler de ces couleurs plus claires vers les couleurs plus foncées. J'ai envie de regarder à nouveau le train et de réfléchir à la prochaine couleur la plus foncée qui, selon moi, correspond Je veux donc une couleur un peu plus foncée que le bleu très clair, mais je ne veux pas qu'elle soit foncée du tout. Je regarde donc cette sorte de couleur bleu clair ici. J'ai choisi ce crayon. C'est probablement le deuxième bleu le plus clair, je dirais, de mon set. Et je vais m' en servir pour bloquer un grand nombre de zones bleues maintenant. Je commence donc par marquer de chaque côté de cette bande lumineuse. J'ai bloqué une idée approximative de l' endroit où se trouverait cette bande avec le bleu des nuages. Je voudrais maintenant indiquer un peu plus clairement où cela va se situer. Je vais l'estomper un peu mieux que ce que j'ai pour le moment, mais je pense qu'il est plus facile de simplement indiquer où va aller approximativement le bord de cette section. Ensuite, je vais faire de l'ombre tout autour. Encore une fois, vous verrez que je travaille ici en mouvements circulaires, en effectuant de jolis grands mouvements ovales pour essayer de faire ressortir cette couleur le plus facilement possible. Encore une fois, je pense qu'il est important de se rappeler que ne sera pas parfaitement fluide à ce stade, mais ce n'est pas grave. Plus nous accumulons de couleur sur une zone, plus elle paraîtra lisse au fur et à mesure. Tu vois, je suis en train de remplir les bords de cette forme. Il s'agit en quelque sorte de la section moteur , puis de l'ombrage Et une fois que je serai satisfait de la zone en bas, je pourrai faire exactement la même chose en haut, en contournant les entonnoirs que nous pouvons voir ici Je trouve donc qu'il est plus facile de délimiter une zone puis de l'ombrer à partir de ce contour. C'est juste un peu plus facile tout baliser correctement. Je dessine donc la forme de cet entonnoir et du bord du train, puis je pourrai le remplir en effectuant quelques mouvements circulaires pour faire de l'ombre jusqu'à ce point Ensuite, lissons les bords de cette zone que j'ai marquée pour que cette ligne ne soit pas aussi dure. Une fois que je serai satisfait de cette première section bleue, commençons à remplir certaines des principales formes plus claires de ce bloc au dos. Je n'ai pas l'impression d'avoir besoin d'utiliser ce bleu extrêmement clair pour l'avant du train, le type de face du train, parce que je trouve que c'est généralement un peu plus foncé. Je veux mettre cette couleur partout où c' est à peu près cette couleur. Vous voyez, j'ai une fois de plus cartographié le bord, puis je fais de l'ombre jusqu'à ce point, continuant à travailler avec ces mouvements ovales et en appuyant très doucement et légèrement Ici, j'utilise ce qu'on appelle une rallonge à crayons. Il se fixe au bout de mon crayon, ce qui le rend beaucoup plus confortable à tenir à mesure qu'il devient plus petit. Comme j'ai tendance à tenir mes crayons assez loin en arrière, n'est pas vraiment possible avec un crayon, même de cette taille, et ce n'est pas un petit Je recommande vivement des rallonges à crayons comme celle-ci. Je trouve qu'ils sont vraiment très bons et qu'ils ne font que faciliter le processus. Faites également le tour du haut ici. Je veux faire le tour de ce pâté de maisons, mais je veux éviter cette bande lumineuse, cette bande lumineuse le long d'ici, parce que je veux quand même que le bleu des nuages transparaisse à travers cet endroit. Donc, une fois que je suis content de ce bleu légèrement plus foncé. Passons au bleu suivant, et celui-ci est maintenant beaucoup plus brillant et plus éclatant. J'ai l'impression que c'est probablement le bleu principal sur les sections bleues. C'est la vraie couleur bleue. Je vais m' en servir pour refaire toute la face du train. Vous verrez donc que j'ai dessiné le contour et que je peux ensuite créer des mouvements circulaires au milieu pour essayer de créer cette couleur en douceur. Maintenant, je ne suis pas encore en train d'accumuler une grande quantité de cette couleur. J'y vais assez légèrement. Cela ne ressemble donc pas trop à la couleur précédente, mais ce sont en fait des couleurs extrêmement différentes une fois que vous les avez créées. Je peux le voir sur les échantillons de couleurs que j'ai créés. Je suis donc content du visage sur le devant. En fait, je vais quitter cette section où se trouve cette limite sombre et commencer à ombrer juste derrière ce point Je ne veux pas masquer les zones les plus sombres, simplement parce que je ne veux pas perdre où se trouve cette ligne par rapport à mon croquis, et je trouve que ce sont des couleurs assez sombres. Cela masquera probablement ce bleu si je ne fais pas attention. Je peux donc laisser cela pour le moment et nous ajouterons cette ligne foncée dans une seconde, puis je passerai en revue le reste du moteur du train ici, cette couleur sur toute zone qui, selon moi, doit être un peu plus foncée. Quelques sortes de légères ombres plus foncées créées par les entonnoirs. Créons un peu plus de couleur autour de ces deux zones et contournons l'arrière du moteur, ici, où les parties bleues rencontrent le jaune sont un peu plus foncées, et je voudrais ajouter une partie de cette couleur en bas. Maintenant, encore une fois, je me concentre sur le fait d'essayer de faire tomber ce crayon le plus légèrement et le plus doucement possible. Il suffit de créer ce mouvement circulaire pour essayer d'obtenir quelque chose. Cela n'a pas l'air incroyablement réel ni aucun détail pour le moment Quoi qu'il en soit, la partie avant semble un peu bancale à ce stade, mais ça va. Commençons par créer une partie de la couleur sur le bloc à l'arrière, travaillant simplement sur les sections bleues. Et sur la face gauche, il faut que ce soit vraiment bleu foncé. Bloquons donc à nouveau le contour , puis ombrons toute cette zone arrière. Vous verrez, dans l'ensemble, pour commencer, j'essaie juste de tout mettre en évidence au bon endroit, puis nous allons développer une grande partie j'essaie juste de tout mettre en évidence au bon endroit, de la couleur et du contraste dans les chapitres suivants. Mais je veux vraiment avoir une bonne idée de ce qui va se passer. Ajoutez également cette couleur à toute zone qui doit être un peu plus foncée sur le reste du bloc. Donc, en général, sur le côté droit, et je voudrais l'estomper un peu dans la zone de gauche. Je vais juste l'effacer légèrement. Je voudrais ajouter un peu l'endroit où l'ombre est créée à partir de ce vert. Passons maintenant aux zones rouges, et je voudrais rechercher la prochaine couleur la plus foncée dans cette section Nous avons donc mis en évidence les zones très claires, les zones roses. Je voudrais maintenant voir ce qui est un peu plus sombre que cela. Je regarde ce genre de couleur ici, ce genre de couleur que je peux voir par ici. C'est un peu rouge orangé, je suppose. Certaines zones du rouge sont très profondes et riches, comme ici, mais les zones surlignées sont plus orange que ce à quoi vous pourriez vous attendre dans une section rouge. Voici donc le vermillon pâle. C'est un crayon rouge, mais je pense que c'est un peu entre le rouge et l'orange. Je vais m'en servir pour bloquer l'ensemble de l' entonnoir ou, en fait, majeure partie de la zone rouge. C'est à peu près le même processus. Encore une fois, vous verrez que je crée mon plan autour la section et que je travaille mouvements circulaires pour remplir l'entonnoir Pareil pour ce petit entonnoir, je veux éviter de passer par-dessus cette tache rose très clair, mais je vais juste travailler en mouvements circulaires sur tout cela Et en fait, une bonne partie de ce train est rouge. C'est probablement la couleur principale, je dirais. Je vais me concentrer sur la construction de quelque chose pour le reste du train. Cela va vraiment nous aider à voir un peu mieux ce qui va aller et où. Je voudrais vérifier que ce pare-chocs est à l'avant. Faites attention à ne pas dépasser ces zones plus claires. Je veux suivre ce qui va et où. Et puis, lorsque je suis tombée sur la carrosserie du train, je veux m'assurer de quitter l'une de ces zones très claires. Je veux donc contourner cette ligne très légère qui descend le train ici. Vous pouvez donc me voir marquer doucement l'endroit où cette ligne va aller et par-dessus le haut de la roue. Ensuite, je peux passer de là au bleu. Je veux aussi faire de même en dessous, pour que vous puissiez voir que j'ai bloqué cette forme. Je n'ai pas peur d'ajouter vraiment d'autres lumières ou ténèbres à ce stade Nous voulons simplement bloquer une couleur unie. Comme je l'ai dit, je veux simplement écrire quelque chose sur le papier et avoir une petite idée de ce qui va aller où et à quoi ressemblera ce train. Et puis faisons de même sur cette roue. Vous pouvez voir que j'ai contourné cette tache lumineuse que nous avions déjà marquée en rose, puis je fais de l' ombre sur le reste de la roue en effectuant des mouvements circulaires sur le reste de la roue en effectuant des Disons qu'il y a beaucoup d'autres détails que nous devrons ajouter. De nombreux contrastes devront être ajoutés, mais nous n'avons pas à nous en préoccuper pour le moment. Ces quatre roues sont donc toutes exactement les mêmes. Je vais le parcourir assez rapidement, car je ne fais que créer ce rapidement, car je ne fais contour de manière à avoir une belle ligne nette sur laquelle travailler, puis je fais mouvements circulaires pour essayer bloquer cette couleur le plus facilement possible. Maintenant, il est très important de toujours travailler avec un crayon bien aiguisé. Vous pouvez voir que mon crayon était un peu trop émoussé, alors je l'ai retiré et aiguisé Le crayon descend d' une manière beaucoup plus régulière si vous le maintenez bien net. Faites de même sur ces petites roues situées à l'arrière, mais c'est exactement le même processus. Évitez toujours ces taches de lumière et travaillez dans ces mouvements circulaires. Alors maintenant, je suis content de toutes les sections rouges. J'ai l'impression que le train commence à prendre forme. Nous commençons à avoir une idée un peu plus précise de la destination de toutes ces couleurs. Passons à la couleur suivante. Et je veux maintenant mettre un peu de jaune beaucoup plus clair sur le papier. C'est donc du jaune canari. Pensez toujours à cela comme à une sorte de jaune générique. Et nous allons le placer sur la majeure partie du côté du train et sur le toit du train. Vous devez éviter certaines de ces zones plus claires comme cette ligne lumineuse que j'ai mentionnée sur le toit. Je ne vais pas m' inquiéter de mettre ce crayon sur la partie ombragée du train, car je pense que cette zone doit être bien plus foncée que ce jaune très vif et clair Passons donc en revue l'ensemble du toit. En évitant cette ligne, vous verrez au milieu. Vous pouvez également ajouter un peu de jaune dans cette fenêtre, qui est généralement un peu plus claire sur cette partie avant et le long du bord du toit, ce qui, encore une fois, je pense qu'il est un peu plus clair lorsqu' il rencontre la zone plus ombragée située en dessous Je vais juste l' effacer pendant que je travaille. Faisons exactement la même chose sur cette section du train. Cela doit être jaune très vif. Je n'ai pas besoin de remplir cette couleur, encore une fois, tout à gauche, qui doit être beaucoup plus foncée que celle-ci. Nous pouvons le faire en peu de temps avec un crayon plus foncé. Mais je veux ajouter une bonne quantité de ce jaune vif sur le reste des pâtés de maisons du train, où je veux juste qu'ils soient d'un jaune plus vif. Une fois que je suis satisfait de ce jaune, il n'y a qu'une seule autre couleur que je souhaite ajouter dans cette première section du dessin. Et c'est la deuxième couleur la plus foncée du vert. Encore une fois, si l'on considère les greens que j'ai dans mon set, le vert le plus foncé qui, selon moi correspond le plus étroitement est le vert gazon C'est un vert très vif, vraiment. Et je dirais que c'est un ton moyen. Je pense que cela ira très bien avec le vert véritable que nous avons déjà ajouté. Je veux utiliser ce vert pour ajouter toutes les zones les plus sombres et les endroits où elles rencontrent le vert plus clair. Vous pouvez donc voir qu'il y a une ligne plus foncée en dessous de cette ligne plus claire, puis une ligne plus foncée en haut. Je veux ajouter tout cela. Je voudrais ajouter un peu de ce vert sur le côté gauche. Il faudra que ce soit beaucoup plus foncé que cela, mais je pense qu'il serait bon de choisir cette couleur pour le moment et pareil ici. Vous pouvez donc me voir marquer ces formes, ce bord de manière belle et nette, comme nous l'avons fait auparavant autour de cette ligne lumineuse Ensuite, je peux travailler en mouvements circulaires pour bloquer la section. Maintenant, je pense qu'il est important de se rappeler que nous pouvons toujours ajouter plus de cette couleur un peu plus tard. Nous allons passer des couleurs plus claires aux couleurs plus foncées, et dans certaines sections, je pense que cela n'aura pas l' air assez foncé, assez clair ou assez riche. Nous pouvons toujours revenir et ajouter d'autres de ces couleurs par-dessus le dessus. Mais maintenant, je veux juste ajouter légèrement le vert et ensuite nous aurons une bonne idée de ce qui doit aller et où. Vous pouvez voir qu'à la fin de ce premier chapitre, nous avons un train grossièrement marqué. L'accent a été mis sur le fait d'essayer de tout faire de la manière la plus fluide et la plus légère possible. Mais ça n'a pas l'air parfaitement fluide à ce stade, c'est bon. Plus nous accumulons de couleurs , au fur et à mesure que nous commençons à travailler vers des couleurs plus foncées, plus toutes ces couleurs s'estomperont. Dans le chapitre suivant, nous pouvons commencer à ajouter toutes ces couleurs plus foncées continuer à nous orienter et à déterminer ce qui doit nous arriver dans le train. Mais c'est tout pour ce premier chapitre. 8. Travaillez vers les couleurs plus foncées: Maintenant que j'ai sélectionné la couleur la plus claire dans chaque section, commençons progressivement à travailler vers les couleurs les plus foncées. Et je pense que ce sera plus facile si je me concentre principalement sur une section à la fois. Je commence donc ici en ajoutant des couleurs plus foncées dans la section jaune. Et dans la section jaune, vous remarquerez que tout n'est pas vraiment jaune clair ou jaune vif. Nous avons une sorte de jaune plus foncé, comme ici. Il ne fait pas vraiment noir, mais il fait plus sombre qu'ici. Je veux donc rechercher la couleur la plus proche de celle-ci dans mon ensemble. Et je m'intéresse particulièrement au crayon à racine de gingembre. La racine de gingembre est un peu comme un jaune terreux légèrement ombré, je suppose C'est dans la section jaune des crayons. Je pense que c'est ce qui correspond le plus à ce dont j'ai besoin ici. Ajoutons donc une légère couche de cette couleur. Vous verrez donc que j'ai commencé par créer certaines formes à l'intérieur de la fenêtre, et maintenant je vais remplir cette couleur sur le devant, le côté particulièrement ombragé du wagon de train qui est de la façon dont je le présente, c'est à peu près la même chose que ce que nous faisions dans la section précédente. Je veux appuyer doucement et légèrement. Je tiens le crayon plus près de la pointe que vous ne le pensez pendant que je fais cela, certainement plus près de la pointe que je ne le faisais dans le chapitre précédent. Et c'est simplement parce que je dois maintenant avoir un peu plus de contrôle sur la direction que prend le crayon. Je veux m'assurer éviter cette petite fenêtre, par exemple. Et si je tiens le crayon plus près de la pointe, cela me donne plus de contrôle, tout en m'assurant d'appuyer légèrement. Mais au-delà de cela, je travaille toujours avec un crayon beau et pointu, en m'assurant de le faire fréquemment Je fais à nouveau des mouvements circulaires ou ovales pour essayer de faire en mouvements circulaires ou ovales pour sorte que le crayon descende le plus facilement possible. Passons donc sur le toit de la calèche. Je tapisse donc simplement le bord, puis j'ajoute un peu d' ombrage juste au-dessus de cette bande lumineuse, pour assombrir légèrement toute la zone en haut Et puis je fais de même en dessous, ombrageant sous cette ligne lumineuse Cela assombrit un peu le toit. Je ne veux pas qu'il fasse vraiment noir, mais je ne veux pas qu'il soit aussi clair et brillant qu'en ce moment. Je veux juste qu'il soit un peu plus profond, je suppose. C'est également à l'ombre l'ombre est créée par ce toit. Donc, depuis le début. Ensuite, je vais commencer à me concentrer sur cette calèche à l'arrière. Je ne vais pas m'inquiéter accumulation de cette couleur sur la partie gauche, car il va falloir qu'elle soit si foncée, beaucoup plus foncée que ce crayon. Contournons donc certaines des sections de cette section très sombre ici. Vous pouvez voir que j'ai une fois de plus marqué dans le contour, puis je peux ombrer vers le milieu comme ceci. Je vais passer en revue toutes les ombres créées par les roues, par exemple. Je veux juste que quelque chose soit marqué. Nous devrons rendre cette zone beaucoup plus sombre plus tard. Mais je pense qu'il est juste utile de marquer les formes principales, puis de les modifier avec des couleurs plus foncées au fur Maintenant, je pense que les sections jaunes semblent un peu plus claires. J'ai une idée un peu plus précise de ce qui doit aller où. Marquons juste en dessous cette ligne très claire et en haut. Cela semble beaucoup plus clair. Et en fait, si j'ai cette couleur, je n'ai pas réussi à passer en revue cette section de toit. Revenons-y donc également. Ombrez-le le plus doucement possible. Je veux assombrir un peu ces ombres. Je veux choisir la prochaine couleur la plus foncée que j'ai dans mon set pour cette section Je pense que la couleur qui se rapproche le plus de l'ombre, en particulier sur le devant de cette section jaune, est le crayon ambrée clair. Je dirais que l'ombre claire est d'un jaune très, très foncé ou d'un brun clair jaunâtre, donc elle convient parfaitement à cette couleur, surtout si je ne l' accumule que légèrement Vous pouvez donc voir que je travaille à nouveau en mouvements circulaires ici, et je vais bloquer les zones qui doivent être plus sombres que ce qu'elles sont actuellement. Je peux donc utiliser ce crayon pour affiner la forme de la fenêtre, par exemple. Et vous pouvez voir que j'ai suivi la ligne entre le devant et le côté et que j'ai rendu les choses beaucoup plus claires et nettes. Et cela va généralement rendre cette section jaune beaucoup plus claire et beaucoup plus définie. Vous pouvez donc voir que j'ai une fois de plus marqué dans le contour, puis j'utilise des mouvements circulaires pour ombrer cette section centrale. Je vais également utiliser ce crayon pour ombrer cette petite partie de la fenêtre. La fenêtre est en fait assez foncée sur le côté gauche, mais elle passe joliment jaune très vif dans le coin Je dois donc ajouter un peu de cette couleur dans cette fenêtre, puis nous créerons des couleurs plus foncées sur le dessus. Mais je ne veux pas mettre trop de couleur ici, car cela m' empêcherait de voir le bord de la forme que j'ai marquée. Ajoutez également une très légère quantité de cette couleur sur la face avant du toit ici. Et il ne faut pas oublier que tout cela n'est pas un processus rapide car la couleur doit s'accumuler légèrement et lentement. Et je dois m'efforcer de le rendre aussi fluide que possible, car ce train est très fluide. Toutes ces couleurs doivent être créées une section à la fois. Il ne s'agira pas d'un processus très rapide. Il vaut donc la peine de garder cela à l'esprit lorsque vous les ajoutez pour prendre votre temps et concentrer vraiment sur le fait de tout construire le plus légèrement et le plus facilement possible. Suivez également cette ligne ici, puis ombragez légèrement pour rendre l'ombre du toit un peu plus claire. Ensuite, je pourrai commencer à penser à assombrir un peu la fenêtre ici. Donc, en contournant soigneusement le bord de la forme, je peux voir. Je note particulièrement les couleurs principales de cette section. Il fait donc très sombre, je dirais, sur le côté gauche. Mais c'est un peu plus clair sur le côté droit, en particulier en bas. Je ne vais pas avoir besoin d'accumuler autant de cette couleur ici. Et puis il y a une sorte de triangle plus sombre ici , puis une section plus claire ici. Je suis donc littéralement en train de regarder les formes de cette section et de faire de mon mieux pour les créer. Maintenant, je remarquerai qu'il y a beaucoup de texture sur ce chariot jaune ici. Nous n'allons pas nous inquiéter de l'intégration cette texture jusqu'à la fin. Maintenant, je veux juste marquer les principales formes et couleurs , puis nous pourrons les ajuster au fur et à mesure. Passons à ce chariot en bas, et je voudrais passer en revue cette partie avant plus sombre pour commencer. Donc, encore une fois, en contournant ce contour, je peux utiliser de petits mouvements circulaires pour l'ombrer légèrement. Vous pouvez voir que le simple fait d'ajouter une couche de crayon aussi légère fait une énorme différence. Cette couleur peut être beaucoup plus foncée que celle-ci si je devais la retoucher plusieurs fois ou si j'appliquais plus de pression. Mais même une couche de lumière fait une telle différence, je trouve que c'est ce que nous avons ici. Utilisez également ce crayon pour passer par-dessus cette ombre vers le haut et ces ombres autour des roues ici. Donc, encore une fois, en alignant le bord de la roue. C'est un peu comme une petite forme de coin. Il est plus large en bas, puis il s' amincit vers le haut jusqu'à disparaître en contournant le haut de la roue Ensuite, je peux simplement ajouter quelques modifications en haut. Et puis je dirais que je suis globalement content pour le moment de la section jaune. Ajoutons simplement un petit détail supplémentaire aux roues de la même couleur. Je ne vais donc pas m' inquiéter de tous les détails, mais juste sur cette partie centrale, il y a une sorte de petite lune plus foncée sur le côté gauche de chacune d'entre elles. Rien n'est prévu pour cela pour le moment, alors trouvons quelque chose sur lequel nous pourrons nous appuyer un peu plus tard. Vous pouvez donc voir que je dessine là où je pense que se trouve le bord de cette petite demi-lune, puis je peux l'ombrer légèrement. Avant de faire de même pour les deux autres roues. C'est vraiment tout ce que je veux faire, c'est obtenir une sorte de plan approximatif sur lequel nous pourrons nous appuyer un peu plus tard. Pensons à nous concentrer sur l'ajout des couleurs les plus foncées dans la couleur suivante. Je vais maintenant me concentrer sur la section rouge. Je vais donc utiliser un rouge plus foncé. C'est le rouge pourpre. Je pense que c'est le rouge le plus brillant mais le plus riche du set Et je vais m'en servir pour passer en revue toute zone que je pense être de cette couleur ou plus foncée. Certaines zones de l'entonnoir, par exemple, sont en fait assez brunes foncées Comme sur ce côté gauche, quand on regarde vraiment, c'est un brun assez profond et riche ici. Alors que c'est beaucoup plus léger dans cette section. Mais c'est plutôt un rouge profond mais riche sur le côté droit. Et c'est pareil sur cet entonnoir. C'est particulièrement rouge foncé ici, mais c'est un rouge beaucoup plus vif et plus riche autour de cette lumière et autour de cette lumière. C'est là que je pense qu'il est important d'ajouter tout ce qui est de cette couleur ou plus foncé. Je vais augmenter une partie de ce rouge, faire en sorte que les parties rouges paraissent un peu plus rouges et un peu moins orangées et, d' une manière générale renforcer l' ombrage général qui se Passons donc en revue l'entonnoir principal. Vous pouvez voir que j'ai créé une couche claire de cette couleur sur le côté droit, puis je vais commencer à parcourir la zone ombragée beaucoup plus grande sur le côté gauche Vous voyez, je suis à nouveau en train d'appuyer légèrement, en effectuant ces mouvements circulaires, en effectuant ces mouvements circulaires, en accumulant progressivement une partie de cette couleur. Quelque chose à toujours garder à l'esprit lorsque vous créez des couleurs. Parfois, il est tentant de vouloir que quelque chose soit vraiment rouge vif, par exemple en appuyant plus fort avec le crayon. Mais vous constaterez qu'en fait, vous obtenez de bien meilleurs résultats en repassant légèrement la zone encore et encore. Vous retrouverez le même éclat de couleur, mais cela aura un aspect beaucoup moins irritant. Finissez avec une couleur plus douce qui sera tout aussi éclatante. Il suffit de le construire un peu plus progressivement. Jetons donc un coup d'œil à certaines des formes situées en haut de l'entonnoir Je remarque qu' il y a cette tache de lumière que nous voulons éviter. Il y a une ligne assez précise ici. Il fait généralement plus sombre sur le côté gauche et plus clair lorsque nous nous dirigeons vers la droite. Et il semble un peu plus sombre juste en dessous de cette tache lumineuse, et il y a une ligne plus foncée en haut, juste ici. C'est essentiellement ce que je veux développer sur cet entonnoir, ces zones, en essayant de les lisser pour en faire une zone plus claire. Je ne veux pas de lignes sévères. Continuons à travailler sur les zones rouges. Je voudrais examiner certaines des zones les plus claires, les zones les plus sombres, pour que tout soit un peu plus clair. J'ai généralement envie de mettre les choses en valeur avec ces crayons, mais aussi de rendre les formes du train un peu plus claires et plus évidentes Je tiens vraiment à être très clair sur ce qui va et où. Je fais de l'ombre tout au long de cette section. Encore une fois, n'oubliez pas que je fais de l'ombre dans n'importe quelle zone de cette couleur ou plus foncée Ici, il fait assez sombre et par ici. Il y a une zone ombragée très foncée ici, peu comme ça Mais je peux aussi regarder où se trouvent les zones les plus sombres et les plus claires dans cette section. Toute cette partie avant est donc assez sombre, mais elle est ensuite plus claire à l'extérieur de ce cercle. Et ici, il fait plus clair par ici. Je dois par exemple accumuler beaucoup plus de cette couleur sur les bords des roues. Je pense que lorsque vous dessinez quelque chose comme ça, il est très utile lorsque vous dessinez quelque chose comme ça, arrêter de penser à dessiner un train, mais de simplement vous concentrer sur le dessin des couleurs, des lumières, des ténèbres et des formes que nous pouvons voir, puis le tout se réunira pour ressembler à un Donc, là où je fais de l'ombre dans cette section au début, je ne m' inquiète pas de ce que c'est J'essaie juste de dessiner ce que je peux voir. Je n'ai pas non plus à me soucier de le rendre absolument parfait. Nous pouvons modifier cela au fur et à mesure que nous travaillons vers ces couleurs plus foncées. Si je pense que les choses ne vont pas bien, je peux toujours apporter des modifications subtiles. C'est vraiment l'avantage de passer des couleurs claires aux couleurs plus foncées, comme nous le faisons ici. Je vais donc juste contourner ces roues pour commencer, en marquant l'endroit où la ligne plus claire doit être laissée en haut , pour laissée en haut que ce soit vraiment beau et clair. Comme je l'ai dit, cela tient en grande partie au fait que je veux prendre mes marques sur ce qui va aller et où. Je peux m'abriter à l'ombre. Je n'ai vraiment besoin que d'ombrer une ombre sur le côté droit de cette section. Il fait beaucoup plus clair vers la gauche. Ensuite, je peux commencer à me concentrer sur les roues. Donc, comme je l'ai mentionné, le bord extérieur de la roue est beaucoup plus sombre que la zone située vers le milieu. Donc, cette zone a besoin d'une grande partie de cette accumulation rouge plus foncée. Mais je remarque également cette tache plus claire ici, puis il y a une ligne légèrement plus foncée en dessous de cette tache plus claire, et c'est le cas sur toutes ces roues. Vous pouvez également le voir ici. Vous verrez que je suis littéralement en train de contourner le bord, de marquer l'endroit où doit se trouver le bord de cette roue, puis de l' ombrer, en parcourant toute cette section Pour le moment, il s'agit juste de marquer grossièrement les choses. Je ne m'attends pas à ce que ce soit parfait. Et puis exactement pareil sur ces deux roues à l'arrière. Et déjà, les parties rouges sont également bien plus belles. Passons donc au suivant et je vais maintenant me concentrer sur le bleu. Voici donc le bleu indigo. C'est le bleu le plus foncé de mon set, et je vais maintenant m'en servir pour passer en revue toutes les zones particulièrement bleues foncées Et en fait, ils sont tous plutôt gentils et bien en vue, je dirais. Vous pouvez voir à quel point il fait de l'ombre à l'arrière du train par ici C'est une zone bleu foncé plus épaisse ici. Ensuite, il y a une fine ligne noire tout autour, puis une ligne foncée plus épaisse vers le bas. Et il y a une ombre noire tout en bas, tout autour du visage également. Vous pouvez donc voir que j' ai contourné le bord, le bord incurvé ici du train, puis je peux ajouter des mouvements circulaires pour l'estomper et l'ombrer légèrement dans le reste de la zone bleue. Maintenant, n'oubliez pas que cela n'a pas besoin d'être parfait au préalable. De plus, s'il y a une zone où je pense que les formes ne semblent pas à 100 %, c'est vraiment le bon moment pour commencer à corriger cela Je peux peut-être ajuster la ligne de cette section du moteur, par exemple. Et puis, une fois que j'ai trouvé la ligne où je veux qu'elle soit, je peux m'en éloigner. N'oubliez pas que tout va paraître un peu inégal, même en essayant de le rendre aussi lisse que possible, cela aura l'air un peu inégal. Mais c'est bon. C'est là que nous devons simplement continuer à renforcer les couleurs pour que tout finisse par se réunir. Contournons donc la face du train ici, essayons de le marquer, et j'ajuste légèrement la forme que vous pouvez voir ici. Là où je pense, en fait, que cela doit ressortir un peu plus, en particulier sur le côté droit. Je marque donc simplement des deux côtés de cette bande plus foncée qui doit contourner le bord du visage, puis je peux ombrer. Je modifierai peut-être un peu plus cette forme plus tard, mais ce n'est pas grave. Nous allons simplement continuer à y ajouter et augmenter progressivement toutes ces couleurs. Passons au bas de la page. Encore une fois, vous pouvez voir que je suis en train de modifier légèrement la forme ici Je pense qu'il faut juste que ce soit un peu plus haut. Je vais également rendre le bord du contour un peu net. Vous pouvez vraiment voir ces mouvements circulaires que je suis en train de créer en ajoutant simplement une couche de lumière de cette couleur que nous ajouterons au fur et à mesure. Je vais également modifier quelques zones en haut J'ai l'impression que pour chaque zone que j'ajoute, pour chaque couleur que j'ajoute, je peux voir un peu plus facilement ce qui doit être ajusté ou ce que je dois ajouter de la couleur. Il est important de se rappeler, cependant, que je ne m'attends pas à ce qu'il soit magnifique. Ce n'est pas censé être parfait à ce stade. C'est encore exactement le domaine dans lequel j' essaie de me repérer. Ajoutez également un peu de ce bleu vers l'arrière ici. Sur cette zone, qui est très ombragée, nous avons besoin d'une couleur beaucoup plus foncée, et encore une fois, je peux modifier les formes approximatives que j'ai déjà marquées si je pense que cela est nécessaire J'ajoute donc où je pense que le bas de ce bloc doit être. Ensuite, je pourrai faire une ombre à partir de là. faisant très attention à ne pas dépasser la section jaune, par exemple, il serait très difficile de la retirer car elle est beaucoup plus claire. Je voudrais passer par-dessus l'ombre du pâté de maisons en haut. Maintenant, je suis content des sections bleues. Ajoutons ces couleurs les plus sombres au vert, et j'utilise juste un crayon appelé vert foncé ici Je pense que c'est ce qui correspond le plus à ces zones vert foncé. Je pense que c'est le vert foncé le plus proche. Et je pense que c'est parce que c' est juste un vert foncé standard, je suppose. Bloquons donc toute cette section ici, en faisant très attention à l'endroit où je veux que cette couleur apparaisse , puis en l'ombrageant légèrement en effectuant des mouvements circulaires Et une fois que je suis satisfait de cette brique en haut, je peux commencer à me concentrer sur cette brique en bas du site. Vous verrez que je passe vraiment en revue ce que nous avons déjà fait. Il ne se passe pas nécessairement quelque chose de nouveau dans ce chapitre. J'ai juste besoin d'ajouter à ce que nous avons déjà. Donc, une fois que je suis satisfait de ces sections vertes, il n'y a pas vraiment beaucoup de green à faire ici. Je veux continuer progressivement à me frayer un chemin vers les couleurs plus foncées. La prochaine couleur la plus foncée que je souhaite ajouter maintenant est je peux l'utiliser sur la majeure partie du dessin Je vais ajouter un brun plus foncé. Il s'agit donc d'un crayon simplement appelé brun foncé. Ce n'est pas le brun le plus foncé que j'ai dans mon ensemble, mais il est plutôt foncé Je vais m'en servir pour passer en revue toutes les zones qui, selon moi, doivent être généralement plus sombres qu'elles ne le sont actuellement, mais pas tant les zones qui doivent être totalement noires. Ainsi, par exemple, lorsque nous avons examiné cet entonnoir plus tôt, j'ai indiqué qu'il devait être d'un rouge assez foncé sur le côté droit et d'un brun rougeâtre assez foncé sur le côté gauche Évidemment, il ne s'agit que d'un crayon brun. Ce que nous pouvons faire, c'est l' utiliser pour ajouter du contraste et assombrir un peu la zone. Ensuite, nous pouvons passer en revue cette section avec le rouge, et cela fera de ce rouge un rouge plus foncé. Donc pour l'instant, je veux juste essayer les lumières et les ténèbres au bon endroit, puis nous pourrons modifier cela Et nous en ferons également beaucoup plus dans le prochain chapitre. passant en revue tous les entonnoirs situés en haut, je trouve qu'il est généralement plus facile de commencer par la gauche et de nous frayer un chemin vers la droite Passons également par cette fenêtre. J'ai mentionné au début de ce chapitre que cette fenêtre présente un ombrage particulièrement foncé sur le côté gauche Nous ne l'avons pas ajouté pour le moment, il fait assez sombre. Utilisons donc ce crayon pour ajouter cette zone plus sombre ici. Et cela rend cette partie beaucoup plus claire. Je veux également utiliser ce crayon pour me concentrer sur le fait de rendre n'importe quelle zone qui devrait être un peu plus foncée, un peu plus foncée. Je n'ai donc pas à m'inquiéter de la couleur réelle. Comme je l'ai dit, nous pourrons modifier cela plus tard. Juste là où je pense que cette zone autour d'ici, par exemple, ou généralement à l'avant de cette voiture doit être plus sombre. C'est pourquoi je peux utiliser ce crayon. contournant le bord, puis en ajoutant un peu d' ombrage autour de celui-ci Et je vais faire de même autour de la fenêtre, regardant généralement les mêmes formes que celles que nous avons remarquées plus tôt, mais en les assombrissant un peu. Comme je l'ai dit, je ne fais rien de vraiment nouveau ici. Je passe simplement en revue ces mêmes zones encore et encore, mais avec des couleurs progressivement plus foncées, et ajouter toutes ces couleurs les unes sur les autres est non seulement très indulgent, mais cela permet également d'obtenir progressivement une couleur beaucoup plus belle et plus riche Je vais passer aux roues maintenant. Si nous examinons ces roues, vous verrez à quel point cette section est sombre, par exemple. Il y a une sorte de barre ou de bande rouge plus vif ici, mais il fait beaucoup plus sombre dans cette zone. Et c'est pareil sur toutes les roues. Il fait plus sombre ici, un peu plus clair et rouge un peu plus clair ici, puis beaucoup plus clair sur le devant. Complétons donc cette zone plus sombre de la roue. donc rempli cette forme à l'avant du moteur, puis je voudrais commencer à contourner ce pare-chocs ici Je vois ça comme s'il s'agissait d'une série de formes plutôt que d'essayer de dessiner un pare-chocs, par exemple Je vois juste qu' il y a des courbes plus sombres. Je regarde toutes les formes que j'ai déjà marquées, et je fais de mon mieux pour essayer de les rendre aussi précises que possible. Mais comme je l'ai dit, il n'est pas nécessaire que cela soit parfait, et tout s' assemblera plus tard. Passez sur cette roue exactement comme sur l'autre. Vous pouvez me voir marquer l'endroit où se situera le bord de cette section la plus sombre puis ombrer à partir de ce point, passer par-dessus l'ombre ici Ensuite, je voudrais passer en revue ce petit clip en métal. Nous n'avons rien ici pour le moment. Je pense que c'est l' aimant qui relie le train au wagon. Ensuite, je vais continuer à me concentrer sur la prochaine roue. Donc, parce que nous avons quatre roues, c'est à peu près le même processus, encore et encore. Utilisez enfin ce crayon pour marquer cette toute petite ombre de roue à l'avant. Et puis, pour terminer ce chapitre, je vais à peu près marquer dans l'ombre. Il y a donc beaucoup d' ombres bien visibles sous le train. Et pour le moment, ce train est juste assis sur du blanc. Mais regardez à quel point toutes ces ombres sont sombres et claires sous chacune des roues. Je veux regarder les formes qui sont là encore, marquer cette forme ici, cette forme ici, et ainsi de suite, en et ainsi de suite, gros pour commencer avec un crayon plus clair, puis nous pouvons rendre ces zones plus sombres un peu plus évidentes avec le crayon plus foncé. Je pense que les ombres ici ressemblent surtout au gris français. Ils ne ressemblent pas vraiment à un gris chaud ou froid pour moi. C'est le gris le plus proche que je pense avoir dans mon set. Donc, même si je pense qu' ils ont l'air légèrement bruns, nous pourrons ajouter ce brun plus tard. Mais maintenant, je veux juste marquer la couleur rugueuse et la forme rugueuse. C'est donc le gris français à 50 %, et je l'utilise pour bloquer toute la section ombrée au départ que je travaille toujours en mouvements circulaires, vous pouvez voir de beaux grands cercles pour essayer de rendre les choses vous pouvez voir de beaux grands cercles aussi fluides que possible. Il suffit d'aller ici, une roue à la fois , pour indiquer où je pense que ces ombres doivent aller. Maintenant, je n'ai aucune esquisse ici pour m'aider. J'utilise donc simplement les objets environnants pour me donner une idée de l' endroit où cela doit être. Je veux à peu près que toutes les ombres soient placées le même angle lorsqu' elles sortent des roues. Donc, une fois que j'ai passé en revue toutes ces ombres, les ai grossièrement marquées avec le crayon gris moyen. Ensuite, je voudrais passer au gris français plus foncé. C'est le gris français à 70 %, et je vais m'en servir pour commencer à marquer dans ces ombres plus sombres. Donc, il suffit de passer en revue toutes les taches qui, selon moi , semblent être plus sombres. Comme je l'ai mentionné, nous y ajouterons un brun plus tard, mais je ne vais pas m'inquiéter à ce sujet dans ce chapitre. Encore une fois, je vais les passer en revue une par une. Peu importe si ce n'est pas parfait. Peu importe si ça a l'air un peu irritant, parce que je veux trouver quelque chose ici et ensuite nous pourrons terminer le train, repartir et perfectionner ces ombres À la fin de la section suivante, tout le train devrait être marqué assez clairement, mais il faut ajouter beaucoup plus de contraste et beaucoup plus de luminosité aux couleurs, mais nous pouvons le faire dans les prochains chapitres. C'est tout pour ce chapitre. 9. Augmenter le contraste: Dans le dernier chapitre, nous avons travaillé sur toutes les couleurs principales, en passant des couleurs les plus claires aux couleurs plus foncées. Maintenant que ces couleurs clés ont été marquées, concentrons-nous sur l' augmentation du contraste. La couleur la plus foncée que j'ai ajoutée dans le dernier chapitre était donc le brun foncé Ce que je veux maintenant faire, c'est utiliser le crayon noir et faire ressortir vraiment les zones les plus sombres du dessin Je dis toujours que le principal d'un dessin facteur WOW d'un dessin est d'obtenir le bon contraste. Si vous n'avez pas le bon type de contraste, cela ne sera jamais incroyable. Je vais utiliser ce crayon noir pour recouvrir légèrement toute zone qui, selon moi, doit être plus foncée. Je commence donc par passer en revue cette section sur le moteur ici, ce bloc bleu. Donc, en particulier à l'arrière, il y a cette ligne très, très sombre. Il fait également très sombre en bas, en particulier sur la ligne le long du bord. Tout en bas et ici. Je vais ajouter un peu de noir sur le bord ici et sur le bord de certains de ces entonnoirs J'espère donc vous donner une petite idée de tous les endroits dont j'ai besoin pour construire le noir. Je ne voudrais pas mettre du noir sur les zones qui seront plus claires vers la fin, cela ne marchera pas. Maintenant, je dis toujours que je pense que le noir peut paraître un peu dur quand on le met sur un dessin comme celui-ci. Parce que la partie la plus foncée du bleu est un bleu extrêmement foncé, ce qui ajoute du noir Je pense que cela peut paraître un peu trop long pour commencer. Mais nous allons ajouter ce noir, augmenter les valeurs les plus sombres, puis utiliser d'autres couleurs pour atténuer ce noir Donc, si j'ajoute le noir sur cette section rouge ici, par exemple, puis que j'ajoute du rouge par-dessus, il ne me restera qu' un rouge extrêmement foncé qui n'aura pas l'air aussi dur. Ne vous inquiétez donc pas, tout cela semble un peu exagéré pour le moment. Nous allons le modérer. Vous pouvez donc me voir avec un crayon pointu faire tout le long du bas ici et contourner ces entonnoirs vers le haut Maintenant, encore une fois, n'oubliez pas d'avoir un crayon vraiment beau et pointu. Non seulement il baissera beaucoup plus régulièrement si vous le faites, mais il sera également beaucoup plus facile de contrôler la direction que prend le crayon. Nous devons évidemment être très précis lorsque nous contournons l'entonnoir, par exemple, et il sera beaucoup plus difficile d'être précis avec un crayon émoussé Comme je l'ai dit, je trouve que cela semble un peu sévère pour le moment, notamment parce que nous n'avons pas vraiment valeurs moyennes appropriées Ce ne sont que ces endroits les plus sombres, mais ils se retrouveront assez rapidement et atténueront beaucoup le noir Je veux contourner le bord intérieur de ce demi-cercle pour le Et puis c'est vraiment tout ce que je dois faire pour cette section moteur bleue. Ce n'est pas énorme, car nous ne faisons qu'ajouter les valeurs les plus sombres Passons donc à la section suivante. Sur les entonnoirs, tout en haut, je n'ai pas besoin d'ajouter une énorme quantité de noir Je dirais que c'est plutôt un brun très foncé. je voudrais ajouter du noir Mais je voudrais ajouter du noir à ces ombres autour du volant. Et je voudrais aussi ajouter du noir aux ombres entourent ce petit pare-chocs , encore une fois, notez que je n'appuie pas trop fort avec ce crayon D'une manière générale, je ne veux pas ajouter absolument des tonnes de noir. Je veux juste ajouter un petit détail. S'il y a une zone où je veux que le noir soit vraiment foncé et riche, je vais simplement la parcourir plusieurs fois plutôt que d'appuyer plus fort. Honnêtement, le plus important est de se rappeler à quel point le noir peut être dur et nous ne voulons pas que cela se produise. Je vais passer en revue certains de ces détails à l'avant, qui doivent encore une fois être un peu plus sombres, puis nous pourrons continuer à travailler sur le moteur. manière générale, vous remarquerez que j'aime commencer par la gauche et me frayer un chemin vers la droite. Je trouve que la façon la plus simple d'aborder cette question est fonctionner généralement de manière raisonnablement méthodique Je vais donc simplement ajouter un peu d' ombrage en bas de la roue jusqu'à la zone la plus sombre et peut-être simplement ajuster cette ligne d'ombre ici. Je pense que c'est un peu au mauvais endroit. Ensuite, je vais contourner cette ligne sombre autour du bord de cette section centrale. Alors regardez comme la ligne est sombre sur le bord d'ici. Mais ce n'est pas marqué pour le moment, donc je voudrais l'ajouter. Ensuite, je peux passer à l'ombre autour de la roue suivante, ajustant légèrement la forme que vous verrez à nouveau. Il suffit d'ajouter une petite ligne en bas et cette ligne autour du bord de cette section. Ensuite, je peux ajouter du noir à toute autre zone qui, selon moi, doit être plus foncée. Donc, autour de cette fenêtre, juste à gauche, je veux ajouter un tout petit peu de noir, rendre un tout petit peu plus foncée. Ainsi que sous le toit ici. Et puis je veux aussi ajouter un peu de noir aux zones les plus sombres de la fenêtre Maintenant, ce sont toutes des zones dont j'ai déjà parlé, et nous avons déjà examiné où se trouvent toutes ces zones sombres. Tout ce que je veux faire, c'est les ajouter à ce stade. Je vais également utiliser le noir pour passer par-dessus cet aimant à l' arrière du train. Marquez-le très légèrement avec le dernier crayon avec ce brun foncé. Je pense que je peux juste affiner légèrement la forme, peut-être modifier le bas ici, et généralement assombrir toute la section C'est censé être un mélange, il me semble que c'est en fait censé être noir et argent, mais nous allons le laisser blanc. Vous pouvez voir un léger ombrage en haut et en bas de cette section Ajoutez cette petite roue dont je peux voir un petit aperçu par ici. Il suffit de l'ombrer. C'est donc aussi tous ces détails vraiment sombres que je dois ajouter. Ensuite, je vais continuer à me frayer un chemin le long du volant, en passant au-dessus des ombres, peu près les mêmes formes que celles que j'ai déjà marquées, mais je veux qu'elles soient beaucoup plus sombres. Autour de ces parties centrales, comme ici, assurez-vous que c'est beau et clairement indiqué. Je peux faire de même pour cette dernière roue. Concentrons-nous maintenant sur ces blocs sur le chariot. Et c'est surtout au bas des blocs que je dois ajouter ce crayon Vous verrez donc qu'il y a une ligne très sombre et nette tout le long de cette section inférieure et tout le long de celle-ci ici. Il fait généralement plus sombre sur la gauche et un peu plus clair sur la droite. Mais pour l'instant, je vais juste bloquer cette ligne dans la zone de droite et la même en bas. Je veux donc m' assurer de laisser cette ligne lumineuse en haut du bloc vert. Je ne veux pas mélanger mes domaines. Ici, je veux juste m'assurer que cette ligne est au bon endroit. Je pense que le bleu et le vert se confondent un peu ici. Je veux juste que cela soit correctement marqué. Je vais également ajouter cette ligne en bas de la section verte, le bloc vert en haut. Maintenant, avant de passer au noir, je vais également ajouter des ombres sous toutes les roues. L'ombre est particulièrement sombre endroit où la roue touche le sol. Et pour le moment, il n'y a rien d'aussi sombre. Je veux donc ajouter cette ligne foncée au bas des roues. Je ne l'ai pas fait sur ceux-ci, alors ajoutons-le et ombrageons-le ici. Je vais également ajouter un peu d' ombrage supplémentaire à cette ombre Cette zone a juste besoin d'être exceptionnellement sombre. Maintenant que je suis satisfait de toutes ces zones noires, passons à une autre couleur foncée. Bien que ce ne soit pas aussi sombre maintenant, je veux tout de même travailler à augmenter le contraste, mais certaines zones n'ont pas besoin d' être aussi sombres qu'un noir profond. Je vais donc revenir à la section marron foncé, et je vais m'en servir pour rendre particulièrement les sections rouges plus foncées. en revenir à l'entonnoir, cela ressemble beaucoup à ce que j'ai fait auparavant, mais je voudrais en ajouter d'autres Il s'agit de revenir sur toutes les zones de cet entonnoir qui sont des zones plus sombres, mais qui ne sont pas aussi sombres qu'elles devraient l'être actuellement C'est donc exactement la même chose que je faisais avant, mais je dois juste en ajouter d'autres. Ensuite, je peux passer à l'entonnoir suivant. Encore une fois, ici, c'est la même chose qu'avant. Je veux surtout renforcer cette couleur à l'extérieur. Et c'est vraiment très similaire au crayon noir là-dedans. Encore une fois, je trouve que cette couleur semble assez dure lorsqu'elle est seule sur les entonnoirs, par exemple, mais nous allons la remplacer par un rouge dans peu de temps, ce qui donnera au brun un aspect plus proche d'un rouge très foncé, ce qui aura beaucoup plus de sens Vous pouvez donc voir ici que j'utilise le marron pour passer par-dessus ces zones noires. Alors là où j'ai juste recouvré le noir, joliment et légèrement. Je veux maintenant commencer progressivement à donner à ce noir une couleur un peu plus unie afin de pouvoir mettre le brun par-dessus pour commencer, atténuant noir tout en préservant l'obscurité Je ne soulignerai jamais assez à quel point il est important d'avoir un crayon bien aiguisé, surtout dans des moments comme celui-ci. Je dirais ici qu' au lieu d'utiliser une pression vraiment très légère, j'utilise plutôt une pression moyenne maintenant. Cela vaut la peine d'être noté. Donc, comme j' ai accumulé une bonne partie du crayon à ce stade, si j'essaie d'appuyer très légèrement, le crayon ne tombera pas aussi bien que si j'utilise une pression plus modérée. Il suffit de le parcourir de gauche à droite exactement de la même manière, en remplissant toutes les zones qui, selon moi , doivent être non seulement noires, mais peut-être plus foncées, mais pas aussi sombres que le noir. Je peux également l'utiliser pour passer par-dessus les zones noires, comme je l'ai dit, afin de les atténuer. Vous pouvez donc me voir passer au-dessus cette ombre noire pour la mettre un peu plus sur le côté brun plutôt que sur le côté noir et pour estomper les bords de cette zone noire. Je veux également utiliser ce crayon brun pour passer en revue de nombreuses roues. l'heure actuelle, les roues semblent bien trop légères, et il faudrait leur ajouter beaucoup plus de définition et de contraste. Maintenant, comme je l'ai déjà mentionné, autour de ce bord, c'est là que doit se trouver la zone la plus sombre Il y a ensuite une bande rouge assez vif ici, puis il y a un rouge beaucoup plus clair à l' avant de la roue. Je vais donc appliquer ce brun sur la zone la plus foncée, puis nous pourrons ajouter du rouge par-dessus pour qu'elle ressemble à une zone très foncée Ajoutez également ce brun sur ce rebord qui devra être très Ensuite, je vais continuer à me frayer un chemin vers le côté droit du dessin. J'espère que vous verrez que tout cela est très, très similaire. Nous suivons le même processus encore et encore pour augmenter progressivement les couleurs. Je fais donc exactement la même chose sur cette roue avec le marron. Il y a la même zone de brun foncé sur le bord de la roue , puis d'un rouge plus vif jusqu'à ce qu'il passe au rouge pâle sur le devant de la roue. Et je veux également utiliser ce brun sur la partie jaune. Il suffit de passer en revue certaines de ces zones sombres la fenêtre, par exemple sur les deux fenêtres, avant de pouvoir continuer à reculer et à me diriger vers le chariot Vous pouvez voir, encore une fois, que je modifie légèrement la forme de cette section où je pense que ce n' est pas tout à fait correct. Ensuite, je vais augmenter le brun, encore une fois, de la même manière, en passant par-dessus ces ombres sombres devant les roues et en repassant par-dessus les bords des roues. Vous verrez que mettre ce brun sur le dessus de ce vert, par exemple, n' enlève pas tout ce vert. Il s'agit simplement de le changer en une couleur plus foncée. Cela fonctionne donc également dans l'autre sens. C'est ce qui se passerait si nous mettions le vert par-dessus ce brun. Mais ces zones doivent également être beaucoup plus sombres qu'elles ne le sont actuellement. C'est un peu comme jouer à un jeu où l'on cherche à faire la différence. Nous essayons simplement de déterminer où il faut l'assombrir, où il ne semble pas assez foncé actuellement , et d'ajouter à ce qui se trouve ici. C'est tout ce que nous faisons. En général, il suffit de faire le dessin une étape à la fois. Je veux donc continuer à augmenter le contraste, mais je m'oriente généralement progressivement vers des couleurs plus claires. Donc, ici, j'ai vraiment envie de travailler sur les sections bleues. J'ai donc misé sur le crayon bleu et noir. Ce que je vais maintenant ajouter , c'est ce bleu très foncé. Nous l'avons donc déjà utilisé. C'est le bleu indigo. Je vais en ajouter d'autres, en particulier sur la face du train pour commencer. L'ensemble de ce visage doit être bien plus sombre qu' il ne l'est en ce moment. Je vais donc continuer à et encore, en augmentant progressivement la couleur, il semble un peu irrégulier. Pour le moment , c'est bon, nous allons continuer à y ajouter plus de couleur jusqu'à ce qu'il cesse d' avoir progressivement la couleur il semble un peu irrégulier. Pour le moment , c'est bon, nous allons continuer à y ajouter plus de couleur jusqu'à ce qu' nous allons continuer à y ajouter plus de couleur jusqu'à ce un aspect irrégulier. Vous verrez donc que je reviens sans cesse sur ce visage, accumulant plus de couleurs. En appliquant, je dirais, une pression moyenne, peut-être moyenne à ferme. Continuez simplement à développer cette couleur. Ce visage doit être un bloc si sombre et si solide à la fin. Je vais également ajouter un peu plus de bordure bleue autour de ce visage. Nous l'avions déjà ajouté, mais maintenant nous ajoutons plus de couleurs. Ça a l'air un peu perdu. Je vais également utiliser cette couleur pour contourner certaines des zones qui sont très bleu foncé sur le bord. Vous verrez donc que je passe en revue ce noir, en le faisant ressembler davantage à un bleu très foncé , en atténuant généralement ce que j'ai lisser dans le reste de la Il faut donc faire de même sur les zones bleues sur la droite, en passant légèrement au-dessus de cette zone qui devra être plus claire sur le devant. Et je me contente généralement de dessiner, encore une fois, certaines des principales formes bleues, puis je veux assombrir les sections rouges. Je n'essaie pas d'obtenir quelque chose de parfait ici. Je ne m'attends pas à ce que tout soit parfaitement lisse. Ce que j'essaie de faire, c'est utiliser les différentes couleurs dans chaque section pour que le contraste soit un peu plus proche du dessin fini. C'est donc particulièrement le rouge foncé, le rouge pourpre. Et je vais m'en servir pour passer revue non seulement la section brune, mais aussi les bords de cette section brune, afin que tout soit un peu mieux lissé dans le rouge général Vous verrez qu'en parcourant cette zone plusieurs fois, nous nous retrouvons assez rapidement avec un beau rouge vif sur cet entonnoir, et ce brun n'a plus l' air, disons brun. Cela ressemble à une section rouge foncé. Je peux donc faire de même ici. En utilisant, je dirais, cette pression moyenne pour renforcer cette couleur et atténuer le brun. Je veux également ajouter beaucoup de cette couleur à l'avant du train. Le but ici n'est pas d'essayer de lisser les sections. Nous y arriverons. Mais ce que je veux vraiment faire, c'est simplement avoir une couleur plus riche et plus audacieuse avec le contraste correct, couleur plus riche et plus audacieuse avec le contraste correct sur lequel nous pourrons nous appuyer dans le chapitre suivant Mais exactement de la même manière qu'avant, je passe en revue toutes ces mêmes sections en lissant légèrement certains de ces crayons plus foncés Je peux encore une fois passer par-dessus ce rebord qui doit être plus foncé, mais il doit aussi être rouge plus vif et contourner le bord des roues, passant par-dessus tout le brun que j'ai ajouté ici et autour du bord de la roue Je pense que pour chaque couleur que j' ajouterai, cela rendra les futures couleurs que nous devrons ajouter plus évidentes. Une fois que le contraste est nettement meilleur, beaucoup plus fidèle à celui de la photo de référence, vous commencez tout à coup à constater que les tons moyens ne sont pas assez vifs et que le tout semble plutôt irrégulier. Nous pouvons donc commencer à travailler là-dessus et à créer d'autres couleurs pour éliminer les rayures et ajouter les tons moyens aux couleurs plus claires jusqu'à une traîne vraiment belle et éclatante fait, tout ce que je fais pour le reste de ce chapitre est de créer En fait, tout ce que je fais pour le reste de ce chapitre est de créer cette section rouge exactement de la même manière que je l'ai fait auparavant. Je veux bien sûr travailler avec un crayon beau et pointu. Mais je pense qu'il est important de se rappeler que tout n'a pas besoin d'être parfait ou parfaitement fluide à ce stade. Je vais juste me frayer un chemin le long de ces roues pour obtenir la même couleur. Je veux que toutes les roues soient assez semblables les unes aux autres. Il est donc important pour moi de toujours m'assurer que ce que je fais à une roue, j'essaie de faire de même pour les autres. Et ensuite, ils grandiront tous beaucoup mieux ensemble, je dirais. À la fin de ce chapitre, j'ai l'impression que le contraste est bien meilleur. Ce qui nous manque maintenant, c'est toute cette vivacité de couleurs et ça a l'air extrêmement irritant. Mais nous pouvons travailler là-dessus dans le chapitre suivant. C'est tout pour ce chapitre. 10. Illuminer les couleurs: Maintenant que nous avons renforcé le contraste le train est bien plus beau. Commençons par penser à tout illuminer, à vraiment donner aux couleurs un aspect beaucoup plus éclatant Je pense donc que ce sera plus facile ici si je travaille section par section. Commençons donc par nous concentrer sur toutes les zones bleues, en essayant de les rendre un peu plus lumineuses au départ. Je pense que la façon la plus simple d' aborder cette question est de réfléchir à la couleur la plus évidente qui manque à tout moment. Donc, pour le moment, je pense que la couleur manquante la plus évidente est ce type de bleu moyen. Je dirais que c'est le bleu principal de ce train. Il n'est pas très vibrant, mais pas extrêmement léger Et je vais appliquer très légèrement cette couleur sur toutes les zones qui n'auront pas besoin d'être vraiment claires. Vous pouvez donc voir que je vais tout en haut. Il est particulièrement important que je continue d'appuyer très légèrement au préalable. Cela peut être tentant, en particulier lorsque vous souhaitez créer une grande quantité de couleur pour appuyer plus fort Mais nous obtiendrons une couleur beaucoup plus belle et plus lisse si nous continuons à l' augmenter légèrement, couleur beaucoup plus belle et plus lisse si nous continuons à exactement de la même manière que nous l' avons fait jusqu'à présent Je souhaite également continuer à travailler en mouvements circulaires car ils veulent toujours que cela se passe le plus facilement possible. C'est tellement important que je travaille avec un crayon bien aiguisé. Comme je le dis toujours, le crayon descend beaucoup plus régulièrement lorsqu'il est tranchant. Rien de tout cela n'est donc nouveau. Ce sont toutes des choses que je faisais au tout début de ce tutoriel. J'ai donc simplement lissé les bords des zones les plus sombres vers le haut et le bas pour former cette bande plus claire vers le milieu Ensuite, je vais continuer à appliquer davantage de cette couleur à toute zone qui, à mon avis, ne semble toujours pas assez lumineuse. Je tiens donc particulièrement à ajouter plus de cette couleur par dessus. Et vous pouvez voir que je n'ai pas besoin d'appuyer trop fort. Passez plusieurs fois sur la zone pour obtenir cette couleur vive. Allez-y tout le long , en effectuant ces mouvements circulaires, augmentant progressivement cela. Et une fois que je suis satisfait de cette zone en haut, je peux faire exactement la même chose en bas. Vous pouvez donc voir que j'ai fait deux fois la même chose. Je suis passé par le haut, puis par le bas, puis je suis remonté par le haut, et maintenant je repasse par le bas. Je trouve que chaque couleur que j'ajoute rend la couleur manquante plus évidente. Maintenant que j'ai ajouté dans cette section supérieure, il est devenu plus évident de savoir ce que je dois ajouter vers le bas. J'ai donc ajouté une certaine quantité de couleur en haut, par exemple. Cela permet de voir un peu plus facilement ce que je pourrais avoir besoin d' ajouter ailleurs. Ajoutez également un peu de cette couleur sur l'avant du train. J'ai ajouté une bonne partie de ce bleu à ce bleu plus foncé dans le dernier chapitre. Mais je veux que ce soit un peu plus ce genre de couleur. Donc, ajouter ce bleu par-dessus foncé , c'est en quelque sorte transformer ce bleu plus foncé en un bleu plus foncé. Je suppose que c'est un peu du bleu ciel, peut-être, comme un bleu classique. Donc, l'ajouter par-dessus, c'est simplement le changer pour qu' il corresponde un peu mieux au reste du train. Vous pouvez voir que je commence à appuyer un peu plus fermement sur cette partie avant du train simplement parce que j' ai beaucoup de crayons accumulés ici Et je trouve que plus j'ai fabriqué de crayons, je dois appuyer un peu plus fort, juste pour la couleur apparaisse et soit aussi visible que je le souhaiterais. Il est généralement préférable de commencer très légèrement avec un crayon et de passer progressivement à une couleur plus foncée. Je n'ai donc pas besoin d'appuyer aussi fort sur cette partie du train simplement parce que je n' ai pas autant de couleur ici, alors que j'en ai beaucoup à l'avant du train. Vous remarquerez que je vais revenir sur certains de ces domaines une fois de plus. Et c'est parce que je souhaite ajouter un peu plus de couleur à partir des ombres créées à partir de ces sections. Vous pouvez voir qu'il fait un peu plus sombre ici, pas beaucoup plus sombre. Vous pouvez voir qu'il y a une sorte de ligne plus foncée qui descend ici et là, et toute cette zone est juste un peu plus foncée à cause de l'ombre. Une fois que je serai satisfaite de ces ombres, je vais simplement ajouter une couche vraiment très claire de cette couleur sur cette zone centrale. Maintenant que vous avez rempli une telle quantité de bleu en haut et en bas du moteur, je pense que la tache lumineuse semble trop claire. Alors, modifions-le. Et puis, quand je serai satisfait du moteur, je veux faire de même pour cette zone située à l'arrière. Je veux donc généralement rendre cette face avant un peu plus lumineuse. Je vais donc y revenir légèrement avec des mouvements circulaires une fois de plus. Ensuite, je vais appliquer une pression légèrement plus ferme, comme nous l'avons fait à l'avant du train jusqu'au bord . Je veux que cette zone corresponde au reste des blocs avec cette couleur bleue Et comme j'ai déjà accumulé une grande partie de la couleur ici, je dois appuyer un peu plus fermement pour qu' elle passe par-dessus le crayon que j'ai déjà Alors maintenant, je dirais que je suis généralement satisfait des sections bleues. Pour l'instant, ce que je remarque particulièrement avec le dessin c'est que les sections vertes semblent bien trop sourdes Je vais donc utiliser ce vert. C'est le gazon vert. Je pense que c'est juste un vert standard, et je vais utiliser cette couleur pour illuminer les parties vertes Nous n'avons donc que les deux blocs de cette section arrière qui sont verts. Vous pouvez voir que je passe une fois plus sur le bord gauche plus foncé, puis je peux commencer à appliquer une partie de cette couleur illuminer généralement la majeure partie du reste de la brique Maintenant, il y a cette ligne plus légère qui passe ici, donc je veux m' assurer d'éviter cette ligne. Et il fait beaucoup plus clair sur le dessus, mais il y a une ligne verte plus foncée autour du haut de cette ligne claire. Vous pouvez voir que j'ai laissé cette ligne lumineuse en haut de cette petite section, puis j'utilise des mouvements circulaires pour parcourir toute la section avant de ce bloc ici. Encore une fois, vous pouvez me voir travailler dans ces mouvements circulaires. Une fois de plus, vous pouvez voir que j'appuie doucement et que je travaille avec un crayon bien aiguisé. Et une fois que je serai satisfait de ce bloc en haut, faisons de même pour ce bloc d'en bas. Encore une fois, en effectuant des mouvements circulaires, en bloquant d'abord tout ce côté gauche plus sombre. Ensuite, je voudrais également passer en revue l'ensemble de la face avant du bloc, en le rendant généralement beaucoup plus sombre. Maintenant, encore une fois, sur ce bloc, très similaire au bloc en haut, il y a cette ligne plus claire le long du haut. Encore une fois, je veux éviter cette ligne, mais en général, ajouter un peu ombrage sur le reste du bloc. Tout cela est tellement similaire. C'est un processus assez lent, en fait. Mais c'est assez simple, car nous avons déjà marqué toutes ces formes et couleurs principales. Nous ne faisons que peaufiner, donc je pense que c'est beaucoup plus facile de passer de cette section au reste du dessin. Concentrons-nous maintenant sur les sections rouges du train, et encore une fois, je voudrais réfléchir à couleur la plus évidente qui manque pour le moment. Je suis donc généralement satisfait des sections rouges plus foncées. Ce que je remarque particulièrement, c'est que sur ces sections les plus réfléchissantes, les sections les plus claires ont l'air trop Je veux utiliser un rouge assez clair pour atténuer généralement ces zones. Maintenant, je pense que ce n'est pas juste une couleur rouge plus claire. Je trouve qu'il y a un léger ton orange. Donc ce crayon, c' est le vermillon pâle. C'est une sorte de rouge orangé, il peut donc ajouter une petite touche d' orange tout en étant d' un beau rouge clair Vous pouvez me voir une fois construire lentement une partie de ce crayon. déjà arrivé d'ajouter une couleur à un dessin où elle ne vous convient pas ? Donc, si cela semblait trop orange par rapport au reste du dessin, je pourrais simplement utiliser une couleur plus rouge sur le dessus pour modifier cette couleur, et peu importe qu'elle soit trop L'avantage de travailler dans ces couches légères, c'est qu' il est très indulgent si vous avez besoin de modifier des choses Donc, une fois que nous aurons ajouté cette couleur, la prochaine couleur à ajouter deviendra beaucoup plus évidente et nous serons en mesure de peaufiner les choses un peu plus Je suis vraiment content de ces zones situées au sommet. Je pense qu'ils ont l'air de couleur beaucoup plus unie. Continuons à ajouter ce crayon sur la majeure partie du reste de la section rouge en bas. Donc, quand vous regardez le train ici, vous pouvez voir que certaines zones sont plus rouge-orange, comme beaucoup de trains ici long de cette ligne et à l'avant des roues. Mais vous pouvez également voir ce ton orange sur cet entonnoir là-haut. Je vais littéralement utiliser à nouveau ces mouvements circulaires pour bloquer ce crayon. C'est à peu près le même processus encore et encore pour chaque couleur. Vous pouvez voir que j'évite que la lumière ne s'aligne juste au-dessus de cette section et le simple fait d'ajouter une si petite quantité de lumière de cette couleur fait une énorme différence sur l'ensemble de la façade du drain. Nous nous retrouvons avec quelque chose qui semble beaucoup plus solide assez rapidement, vraiment. vais procéder assez rapidement, car c' est à peu près le même processus que celui que nous avons déjà fait. Sur le volant, je veux éviter cette tache lumineuse visible sur le dessus du volant, mais sur la majeure partie du volant, j'ai juste besoin de la bloquer avec ces mouvements circulaires, ce ces mouvements circulaires crayon pointu et une légère pression. Je vais également m' assurer de mettre un peu de ce rouge orangé sur la partie la plus foncée du recto, comme nous l' avons fait pour les autres couleurs, mais il s'agit simplement de changer la couleur de ce rouge vers l'avant pour qu' elle corresponde un peu mieux à ce type de rouge orangé. Cela éclaircit généralement cette zone, sorte qu'elle ressemble toujours à un rouge foncé, mais plutôt à un orange foncé vif. Vas-y. l'ai mentionné, l'ensemble de cette section Comme je l'ai mentionné, l'ensemble de cette section contient beaucoup de cette couleur. Ensuite, je pourrai continuer à reculer. J'aime généralement travailler de gauche à droite avec les dessins gauche à droite avec les et travailler une couleur à la fois. Je travaille donc de gauche à droite avec ce rouge, puis si nous devons passer à une autre couleur, je travaillerai à nouveau de gauche à droite avec la couleur suivante. Il va donc falloir ajouter le jaune. Je pense que le plus important est que j'essaie de rendre les choses aussi fluides que possible. Ce train est plein de couleurs très jolies et douces. C'est du bois, donc il n'est pas aussi lisse que s'il s'agissait de plastique, mais je veux essayer de le rendre aussi lisse que possible. Je vais juste continuer à travailler sur ces deux roues à l'arrière. Maintenant, encore une fois, j'ai l'impression que chaque couleur que j'ajoute rend la couleur manquante un peu plus évidente. Maintenant que nous avons créé tout le rouge, le bleu et le vert, c'est la zone jaune qui ne semble pas assez foncée. Tout semble complètement délavé, vraiment. Donc, ce que je vais faire, c'est utiliser un crayon brun clair pour passer sur le côté gauche de cette cabine. Maintenant, comme je l'ai déjà mentionné, tout le train est jaune, ou cette section du train est jaune. Mais certaines des zones les plus sombres de cette section sont vraiment très sombres. Utilisons donc ce brun clair pour passer en revue cette zone à l'avant, encore plus que ce que nous avons déjà fait. Mais je dirais que c'est dans une large mesure que nous faisons ce que nous avons déjà fait. Il suffit d'ajouter légèrement une partie de cette couleur sur cette section. Et vous pouvez voir à quel point je me concentre vraiment sur le fait de rendre les choses aussi fluides que possible. Je veux atténuer une partie de la couleur sur le bord de cette fenêtre, car je veux avoir un bord légèrement plus clair ici. Je ne vais pas non plus ajouter cette couleur complètement sur le côté droit en passant par cet espace, parce qu'elle doit être beaucoup plus claire, mais je veux en quelque sorte l'estomper et créer un petit dégradé. veut également rendre cette zone au sommet de cette section de toit à l'avant beaucoup plus foncée. Vous pouvez donc voir que j'ai marqué l'endroit où je voulais que le contour se trouve, le bord de cette section, parce que je ne veux pas perdre ce bord beau et net. Ensuite, je pourrai m' adapter à cette ligne. Je pense que c'est le moyen le plus simple de le faire. Maintenant, une fois que je suis content de cette fenêtre. Je voudrais également assombrir un peu cette zone. Travaillez également en mouvements circulaires le long de ce patch. Maintenant que j'ai ajouté cette couleur, encore une fois, je pense que cela rend la couleur manquante suivante beaucoup plus évidente. Maintenant, en ce qui concerne la calèche, je pense que ce qui ressort particulièrement, c' est qu'elle ne ressemble pas à un jaune assez vif. Donc, ce que je peux faire, c'est utiliser ce jaune très vif pour recouvrir à peu près toute la cabine. Maintenant, les couleurs plus claires comme ce jaune peuvent être un peu plus indulgentes en termes de douceur . J'essaie toujours de le faire descendre le plus facilement possible, mais cela n'apparaît pas autant s'il n'est pas parfait avec le jaune par rapport au bleu. Effectuez ces mouvements séculaires pour parcourir l'ensemble de la cabine. faisant très attention à ne pas dépasser les limites de cette section, je ne veux pas que les bleus et les verts aient une teinte jaune, et il en va de même pour le rouge Cela semble donc beaucoup plus clair sur cette face avant très lumineuse, mais je vais aussi utiliser une partie de cette couleur pour remplacer ce brun plus clair. Regardez comment l'ajout de ce jaune sur le dessus de ce brun clair change la couleur entière de cette section pour qu'elle ressemble davantage à un jaune foncé. ressemble donc plutôt au type de couleur que je veux que cette section soit. Passez également par-dessus le haut du toit ici, puis je vais ajouter ce jaune sur cette section jaune également. Maintenant que je suis content de ces zones jaunes, je pense que les sections bleues ne sont pas assez claires. Ils ont également l'air très rugueux. Je veux donc commencer à lisser et à appliquer un peu plus de pression sur ces zones bleues Je commence donc avec un bleu légèrement différent, légèrement plus clair que celui que j'utilisais auparavant. vais encore une fois passer en revue l'ensemble de cette section du moteur, en particulier les zones les plus sombres. En postulant maintenant, je dirais une pression moyenne à forte. Je n'applique pas toute la pression. Je n'insisterai pas à fond sur cette zone. Mais je veux appliquer un peu plus de pression pour essayer de lisser certains de ces points blancs. Maintenant, vous verrez que le fait de placer ce bleu clair au-dessus ce bleu clair au-dessus de cette section bleu foncé n'empêche pas la zone d'afficher ce bleu plus foncé. Ce qu'il fait réellement, c'est simplement mélanger ces couleurs pour créer un moteur beaucoup plus fluide Je veux donc utiliser ce crayon pour appuyer assez fermement jusqu'à ce que j'arrive à cette section avec la bande qui passe au milieu. Ici, je veux relâcher la pression. Je ne veux pas appuyer trop fort sur cette bande plus légère. Mais ce que je peux faire, c'est commencer à concentrer également sur la section supérieure, faisant exactement la même chose ici, en exerçant une pression ferme cette section supérieure pour aplanir le tout. Puis, au fur et à mesure que je descends, je relâche beaucoup la pression ici juste pour essayer de créer un très beau dégradé doux sur le bord de cette section plus claire. Vous pouvez donc voir que je suis juste en train de lisser cette ligne, rendre tout cela un peu plus doux Et je fais la même chose en bas de cette ligne que. Cette section bleue est tellement plus belle. Ça a l'air beaucoup moins irritant. Cela n'a pas l'air parfait, mais il est bien plus beau qu'il ne l'était. Faisons de même en exerçant une pression plus ferme sur certaines des zones les plus claires du devant. Il n'y a pas grand-chose à ajouter, mais il y avait des zones plus claires et plus inégales, en particulier là où la lumière atteint le bord de l' avant du Je vais également utiliser ce même bleu clair pour appliquer une pression ferme sur ce bloc situé dans le dos. C'est donc le même processus que celui que je suis en train de suivre. Je veux juste terminer avec très belles sections bleues éclatantes. Donc, une fois que je serai satisfaite du bleu, vous verrez que je n'ai pas encore clairement surmonté les zones les plus claires, nous y reviendrons. Utilisons à nouveau le vert pour bloquer la majeure partie des sections vertes, général pour les rendre beaucoup plus foncées. Vous verrez que j'ai toujours besoin de parcourir ces mêmes zones encore et encore, et finalement nous nous retrouverons avec quelque chose qui ressemble à un train vraiment beau et solide. J'ai donc construit une bonne partie de ce dernier green, mais je ne pense pas qu'il soit vraiment parfait. Cela ne semble pas être exactement le bon vert pour cette section. Je vais donc utiliser ce crayon. C'est ce qu'on appelle le vert véritable. Je pense que cela ressemble plus un vert légèrement cartoon, mais je pense que c'est la couleur principale qui manque à ces livres pour le moment C'est donc avec cette couleur que j'applique pression légèrement ferme pour mélanger toutes ces couleurs. Et en général, donnez à ces sections vertes un aspect beaucoup plus solide. Continuez à augmenter les couleurs dans ces mêmes sections. Je me concentre donc à nouveau sur le bleu maintenant, et j'utilise ce crayon. C'est ce qu'on appelle le bleu des nuages. C'est le bleu le plus clair que j'ai dans mon ensemble. Et je m'en sers pour mélanger l'alignement central du briquet sur ce moteur. Vous pouvez donc voir, encore une fois, que j'applique cette pression fema en faisant exactement la même chose qu'avec le bleu précédent il y a une seconde Et cela aplanit tout cela et lui donne une bien meilleure apparence Faites également de même pour certaines des zones les plus claires de ce bloc ici. Concentrons-nous ensuite un peu sur la section rouge. Je vais donc utiliser un rose assez vif ici pour contourner en particulier ces points plus clairs sur les entonnoirs Pour le moment, je pense que là où le rouge rencontre ces points lumineux, cela semble un peu dur Je peux donc utiliser ce rose assez vif pour lisser ces zones et lisser toute autre zone qui doit être d'une couleur très claire. Donc, évidemment, un rouge très clair est un. Il n'y a vraiment que quelques zones où je pense avoir besoin d'ajouter cette couleur, toutes ces taches claires sur le dessus. Je ne veux juste pas que la zone soit d'un blanc très brillant. Maintenant, je suis content de la section rose. Revenons-en au rouge orangé. J'ai l'impression que je pourrais encore ajouter beaucoup plus de cette couleur sur les roues. Revenons donc à la même couleur que nous avons utilisée auparavant et continuons à créer davantage de cette couleur exactement de la même manière que je l'ai fait auparavant, en passant en revue la zone encore et encore, en particulier l' avant des roues et cette section ici. Et en fait, à la fin de ce chapitre, nous avons un train qui semble presque terminé. Il a besoin d'un peu plus d'éclaircissement. Ça n'a pas l'air parfait. Mais je ne pense pas que ce soit à 1 million de kilomètres de l'endroit où il devra être. Maintenant, dans le chapitre suivant, nous pouvons terminer d' éclaircir les choses et ajouter généralement tous les derniers détails à ce train Mais nous avons maintenant un si bon modèle sur lequel travailler et ajouter ces touches finales. Mais c'est la fin de ce chapitre. 11. Lisser et ajouter les derniers détails: Maintenant, tout le train est marqué et joliment illuminé. Ce que je veux faire, c'est continuer à suivre le dessin. Je veux réfléchir aux derniers détails, à toutes zones supplémentaires qu'il faudrait peut-être éclaircir ou assombrir un peu La meilleure chose à faire est donc comparer le dessin à la photo de référence, et je veux réfléchir à la chose la plus évidente qui manque à partir de là. J'ai donc l'impression que, compte tenu de toutes les couleurs que nous avons créées, en particulier les couleurs plus vives du dernier chapitre, une grande partie du contraste que j'ai ajoutée plus tôt semble légèrement augmenté parce que j'ai créé tellement de couleurs sur les zones les plus sombres qu'elles sont devenues un peu atténuées Donc, ce que je vais faire, c'est utiliser le crayon noir pour passer à nouveau en revue toutes ces zones et vraiment augmenter le contraste. Comme je le dis souvent, la clé d' un dessin réaliste est le contraste. Si nous parvenons à obtenir le bon contraste, le reste s' assemblera beaucoup plus facilement. Il est très important de noter que je travaille toujours de la même manière qu'avant. Je travaille toujours en mouvements circulaires. J'appuie toujours doucement et légèrement. Je travaille toujours avec un crayon pointu. Je veux progressivement continuer à construire cette couleur jusqu'à ce qu'elle soit correcte. Maintenant, je pense qu'ajouter ce noir par-dessus le bleu assez dur, mais ce n'est pas grave. Nous pouvons atténuer cela un peu plus tard en mettant d'autres couleurs par-dessus. atténuera le noir et rendra le contraste un peu moins évident. Je dirais que c'est probablement ce que nous voulons à ce stade. Tout est une question d'équilibre. Je veux m'assurer que le contraste est correct, et j'ai l'impression qu'au début de ce chapitre, nous avions perdu trop de contraste, mais je ne veux pas en venir au point où il semble trop prononcé. Nous allons donc simplement assembler les couleurs les unes sur les autres jusqu'à ce que tout soit correct. Contournons donc le bord de l'avant du moteur. Une fois que je suis satisfait de la section bleue du moteur, je peux simplement commencer à passer revue les zones particulièrement sombres sur le rouge. D'une manière générale, je trouve qu'il est plus facile de travailler de la gauche vers la droite d'une image. Je ne veux pas oublier de passer par-dessus cette roue que vous pouvez voir en bas. C'est censé être noir, et ça n'a pas l' air particulièrement noir pour le moment. Ensuite, je peux passer en revue certaines des zones ombragées les plus sombres en bas, comme ici, par exemple Je peux commencer à combler l'ombre pour le reste des roues. Maintenant, je pense qu'il vaut la peine de dire que pour chaque couleur que j'ajoute, je pense que la couleur manquante suivante apparaît plus évidente. Donc, une fois que j'ai rempli ce noir, il sera beaucoup plus facile de voir où je dois aller quelle couleur ajoutera le mieux à l'image à partir de là. Lorsque j'ajoute chaque couleur, je ne fais que réfléchir à la couleur manquante la plus évidente. Il ne s'agit pas d'essayer de rendre le dessin parfait, d'essayer de faire en sorte que tout soit parfaitement la bonne couleur et de la bonne forme, il s'agit simplement de réfléchir endroits les plus évidents où je dois aller à partir de là. Cela ajoute donc un peu de noir sur les zones les plus sombres des briques ici également. C'est donc particulièrement là où les briques se rencontrent que se trouve l'ombre la plus sombre Donc, tout au long de cette ligne, il suffit d'ajouter une petite ligne autour du bord des parties centrales de la roue. Il fait tellement plus sombre sur le côté gauche, la ligne qui entoure le côté gauche, et il ne semble pas assez sombre en ce moment. Cette ligne est légèrement marquée , mais elle ne suffit pas. Alors maintenant, je suis généralement content du crayon noir. Ce que je veux maintenant faire, c'est passer à ce brun très foncé. Et je vais commencer à remplir n'importe quelle zone de cette couleur ou plus foncée. Vous pouvez me voir appliquer une grande partie de cette couleur sur les zones les plus sombres et les plus ombragées de l'entonnoir ici L'objectif à la fin de ce chapitre, plus que tout, est d'avoir cette très belle couleur lisse, mais aussi de ne pas se retrouver avec beaucoup de points blancs sur le papier. Vous pouvez voir que sur cette zone que je suis en train de construire, il y a toutes ces petites taches blanches entre les couleurs. Nous en aurons toujours un peu. C'est la nature des crayons de couleur, mais je veux essayer de le réduire en ajoutant de plus en plus de Je continue de travailler dans ces petits mouvements circulaires pour essayer de rendre les choses agréables et fluides. Je peux également ajouter un peu cette couleur, peut-être sur certaines zones plus claires. Je veux m'assurer que le dégradé du rouge foncé au rouge clair est agréable et lisse. Faisons donc de même sur cet autre entonnoir. Et vous verrez que je commence à exercer une pression un peu plus ferme, surtout s'il s'agit de la zone la plus sombre En général, plus je mets de couleur sur le papier, je dois appuyer un peu plus fort, car le papier devient de plus en plus saturé. Continuons à installer ce crayon à l'avant du train. Encore une fois, je veux mettre ce brun sur toute zone qui doit être particulièrement foncée, une sorte de rouge très foncé. Je peux donc aussi utiliser ce brun pour recouvrir le noir, et cela rendra le noir beaucoup moins dur. Maintenant, il y a une bonne partie de ce crayon à assembler vers l'avant du train. Il y en aura beaucoup moins au fur et à mesure que nous descendrons sur le côté, car il s'agit généralement d'un briquet. Vous verrez que nous ne faisons que peaufiner tout ce que nous avons déjà fait Je ne vais pas vraiment faire quelque chose de différent avec ça. Je m'appuie simplement sur tout ce qui existe déjà et j'essaie juste de le rendre un peu plus lumineux et de le rendre un peu plus contrasté. Je dois donc suivre cette corniche ici. tout cela est un peu plus foncé, vous pourrez me voir prendre cette couleur, et cela éliminera progressivement ces points blancs. Mais honnêtement, le plus important, c'est que j'utilise toujours les mouvements circulaires. Passez donc en revue les bords de toutes les roues ici, assombrir également toute cette section de bord. En fait, tant que j' ai ce crayon, je vais ajouter un peu d'ombrage à cette section centrale. Nous l'avons déjà ajouté, mais très, très légèrement, et il doit être beaucoup plus sombre. Je vais donc le faire sur toutes les roues au fur et à mesure. Vous remarquerez donc que je passe par là assez rapidement. Cela ressemble tellement à tout ce que nous avons déjà fait. Nous avons juste besoin d'en ajouter d'autres. Ajoutons un peu de ce brun à la section jaune plus foncé. On ne croirait pas que le jaune doit être aussi foncé que celui-ci parce qu'il est jaune, mais nous pouvons le voir sur la photo de référence, et si vous pouvez le voir, vous devriez le dessiner. Cette zone est donc une ombre très foncée, et elle n'a pas l'air assez riche. Je peux continuer à travailler sur la zone noire ici pour atténuer l'effet afin que cela paraisse un peu moins dur et, encore une fois, passer par-dessus cette zone plus sombre de la roue, la zone ombragée autour du bord Vous allez donc voir que ce n'est pas uniquement la partie rouge dont j'ai besoin pour mettre cette couleur. Je pense que ce brun correspond très bien à la section jaune également. Continuons donc avec ce brun et je voudrais ajouter un peu de brun à cette ombre. Mettre ce brun par-dessus le green que nous avons déjà sur cette section ne fait pas en sorte que la zone ne paraisse pas verte, car vous pouvez toujours voir ce vert à travers le bloc. Pareil pour la section bleue, ça ne fait que l'assombrir. Elle correspond donc mieux à la photo de référence grâce à ce contraste. Il n'est pas nécessaire que cette zone soit aussi foncée que le noir. Je pense que ce serait trop dur, mais il faut que ce soit plus sombre que ce n'est le cas actuellement. Et il en va de même pour le côté de ce pâté de maisons ici. Je vais en nettoyer les bords, puis je vais également passer à cette zone bleue Encore une fois, je vais ajouter un peu de ce brun autour des zones noires, lisser les bords du noir et atténuer le noir. Je n'ai pas fait cette zone plus tôt, mais je pense qu'en fait, il serait bénéfique d' avoir un peu de ce brun et de simplement le mélanger Cela a l'air assez dur, les bords du noir et la couleur noire en général sont assez durs. Cela ne fera que lisser les choses et les atténuer. Ajoutez un peu de cette couleur, en particulier sur le côté gauche à l'avant du train. L'avant du train doit être plus sombre qu'il ne l' est actuellement. Le cercle a un contour très sombre. Mais il y a aussi des ombres plus foncées vers la gauche à l'avant ici Ensuite, ce que je veux faire à partir de là, c' est progressivement passer des couleurs claires aux couleurs plus foncées. Je veux généralement lisser tout ce que j'ai ajouté Donc, en me concentrant sur les parties bleues maintenant, je veux toujours utiliser une couleur foncée, mais pas aussi foncée que le noir ou le brun que j'ai déjà utilisés. C'est donc le bleu indigo. Je peux m'en servir pour passer une fois de plus sur cette section noire, la tonifier, mais aussi pour lisser les bords et pour toute zone assombrir un peu toute zone plutôt moyenne. Le bleu indigo est donc le bleu le plus foncé que j'ai dans mon ensemble. C'est vraiment bien pour ajouter du contraste à des zones bleues standard comme celle-ci. Et c'est bien pour simplement supprimer ces derniers points dans ces zones plus sombres. Donc, juste sur le bord, ça ressemble plus à du bleu, mais ça reste beau et foncé, et je dirais que c'est généralement beaucoup plus lisse. Je vais ajouter une petite ombre à cet entonnoir ici et ici Je vais également utiliser ce bleu indigo pour ajuster certaines des ombres situées en haut. Maintenant, prenons une minute pour nous concentrer sur ce bloc en haut. Je voudrais ajouter un peu d'ombrage, en particulier dans le coin supérieur droit où il fait généralement un peu plus sombre, ce que je n'ai pas pour le moment Continuons à nous concentrer sur la section bleue et passons progressivement des couleurs plus sombres aux couleurs plus claires. Et ici j'utilise Ce n'est pas le bleu le plus clair que j'ai. C'est une sorte de bleu moyen. Mais encore une fois, je vais développer une partie de cette couleur, tout en utilisant ces mouvements circulaires au-dessus de ce que j' ai déjà trouvé ici pour rendre le bleu un peu plus foncé mais aussi un peu plus lisse. Comme je l'ai dit un peu plus tôt, je commence à exercer une pression plus ferme car, comme je l'ai mentionné, plus je crée de couleurs, je dois appuyer un peu plus fort pour les faire apparaître, mais je continue à travailler avec mon crayon pointu et à utiliser mouvements circulaires exactement comme nous l' avons déjà fait. Je vais donc aussi aller tout en bas, en augmentant cette couleur, tout en m'assurant de passer partie claire du milieu. Et regardez à quel point cette section bleue est plus belle. Il s'agit d'une amélioration considérable. Passez également en revue certaines de ces zones sur le devant, encore une fois, en exerçant une bonne pression ferme tout en effectuant des mouvements circulaires. Pour clarifier, lorsque je parle d'une pression ferme, je ne parle pas d'une pression à pleine force. Ça va juste faire craquer votre crayon. Ce que je fais, c'est insister plus fermement que je ne l'étais. Je dirais une pression moyenne, peut-être moyenne à légèrement plus ferme, mais je n' appuie certainement pas aussi fort que possible Je suis content de toutes les sections bleues des tons moyens, ce me permet de passer au bleu le plus clair. C'est le bleu du nuage. Et encore une fois, je voudrais passer par-dessus la bande centrale en appuyant légèrement plus fermement pour lisser le tout. Comme je l'ai dit, le but est d' couleur vraiment lisse, car il s'agit d'un train fluide, d'une photo de référence fluide, et je tiens vraiment à créer cet effet. Faisons donc la même chose sur les zones les plus claires ici. Et puis j'ai l'impression d'être dans les sections bleues. Je suis généralement content qu'ils prennent une minute pour me concentrer sur le vert, et je commence par ce vert plus foncé. Encore une fois, utilisez cette pression légèrement plus ferme pour bloquer cette section et éliminer tous ces points blancs Mais je n'envisagerais certainement même pas d'appuyer fermement jusqu' à ce stade du dessin. C'est à ce moment que nous pouvons commencer à mélanger toutes ces couleurs ensemble, et nous nous retrouvons avec cette couleur unie. Mais vous verrez où j' ajoute cette même couleur cette section parce que je ne veux pas que ce soit un bloc solide de cette couleur Je recommence à appliquer cette très légère pression. Je ne veux vraiment exercer pression ferme que sur les zones les plus sombres, notamment parce que c' est une couleur assez foncée Ajoutez un peu d' ombrage supplémentaire en bas pour donner un peu plus de forme à ce bloc Encore une fois, je souhaite ajouter plus d'ombrage sur le côté droit ici Ensuite, utilisons le même brun que celui que j'ai utilisé plus tôt pour rendre les parties jaunes plus foncées un peu plus foncées. Concentrons-nous maintenant sur le jaune, et je pense que la zone la plus ombragée n'est pas assez foncée Il semble également très inégal pour le moment. C'est donc exactement le même brun que celui que j'ai utilisé auparavant. Et vous verrez que je travaille une fois de plus en mouvements circulaires pour essayer de bloquer cela un peu plus solidement Et j'ai vraiment envie de peaufiner cette couleur et de la rendre En ajoutant une plus grande partie du crayon au lieu d'ajouter une couleur plus foncée. Faisons le tour, en particulier le bord du toit ici également. De plus, tant que j' ai cette couleur, je vais l'utiliser pour ajuster légèrement les couleurs sur les bords du centre des roues. C'est un peu une couleur de bois nu, et pour le moment, je n'ai pas vraiment beaucoup de couleurs ici. Je pense que cela ne correspond pas parfaitement, mais la couleur la plus évidente qui manque dans cette section est le marron. Ajoutons donc cela. Comme je l'ai dit, pour chaque couleur que j'ajoute, je pense toujours que cela rend la prochaine couleur manquante plus évidente. En fait, je vais utiliser un brun plus foncé sur cette section jaune foncé parce que je pense que dans certaines zones, je ne veux pas la bloquer complètement, mais dans d'autres, en particulier le long du bord, il ne fait tout mais dans d'autres particulier le long du bord, simplement pas assez foncé. Je vais donc ajouter un peu de cette couleur. Il suffit d'augmenter un peu ce contraste, je veux aller sur tous les bords. Donc, je pense que le bord du toit ici a intérêt à avoir une couleur un peu plus foncée, tout comme le bord ici. Et maintenant, je peux arranger ça avec la couleur suivante. Je vais donc recommencer à utiliser cette pression plus ferme pour essayer me débarrasser de toutes ces rayures et de mélanger toutes les couleurs ensemble Que si jamais j'appuie fermement sur la couleur, je le fais avec une couleur plus claire Je veux essayer de le faire avec une couleur très foncée, car je finirais par bloquer toute la zone dans le noir. Il s'agit de mélanger l' ensemble du train, en conservant toutes les couleurs que j'ai passé beaucoup de temps à créer, car elles sont toujours visibles parce que c'est une couleur plus claire Utilisez également cette couleur pour estomper le dessus ici. Et en fait, je peux également utiliser cette couleur pour estomper les bords. Il suffit également d'aligner cette bande lumineuse sur le toit du train ici. Je vais utiliser cette couleur sur l'ensemble de la section jaune ici juste pour atténuer les choses. C'est une bonne couleur car c'est peu un ton jaune atténué. Ce n'est pas vraiment lumineux, donc nous n'allons pas retrouver avec quelque chose de vraiment dynamique à la fin, mais ce n'est pas ce que contient la photo de référence. Je ne veux pas vraiment le rendre plus lumineux que ce qu'il est actuellement. Aplanissez également cette zone à l'arrière du train ici, puis je suis généralement content des sections jaunes. Concentrons-nous maintenant sur le rouge. Et c'est exactement la même chose que ce que j'ai fait avant. Je veux donc passer en revue les zones les plus sombres avec ce rouge plus foncé. Vous verrez, j'utilise également cette couleur pour passer en revue l' endroit où j'ai mis ce brun, et cela fait en sorte que le brun ressemble davantage à un brun rougeâtre qu'à un brun très foncé Vous pouvez généralement, encore une fois, modifier tous les ombrages ici Je vais donc contourner certaines des les plus sombres du bas. Donc, je vais le long de cette corniche, qui doit être assez sombre Et je veux faire le tour du volant, la fois dans la zone sombre de la roue, et ajouter un peu de couleur claire le reste du volant, simplement parce que je trouve qu' il semble trop clair pour le moment. Vous pouvez donc voir que cela se met vraiment assez rapidement maintenant Je vais passer la zone plus foncée de la section rouge, en particulier sur le côté droit, puis je pourrai faire le tour de toutes les roues exactement de la même manière que je l'ai fait sur la première, en que je l'ai fait sur la première, repassant là où j'ai ajouté le brun auparavant et ensuite de manière générale en ajoutant un peu plus d'ombrage à la roue située à l'arrière. Donc, comme je suis content de ce rouge très foncé, je peux passer au rouge plus clair. Vous le constaterez pour chaque ensemble de couleurs et passant de ces couleurs plus foncées à des couleurs plus claires. C'est pourquoi cela peut prendre un peu de temps. Nous devons continuer à passer d'une couleur à l'autre sans avoir à le faire s'il s'agissait de couleurs plus similaires, car elles sont toutes complètement différentes. Passons maintenant à ce rouge légèrement plus clair plus orangé. Et je vais à nouveau passer en revue tous les domaines qui, selon moi, ont besoin d'un peu plus de ce ton orange. donc que cela se produit généralement sur Je dirais donc que cela se produit généralement sur une grande partie des roues. Je vais donc passer en revue, en particulier l'avant des roues, en l' éclaircissant, en lui donnant un ton plus orange et en commençant à éliminer certains de ces points blancs Vous pouvez toujours voir des taches de papier blanc apparaître ici. Mais nous allons régler ce problème au fur et à mesure que nous étudierons ce chapitre. Je voudrais passer en revue toutes les roues, et il faut aussi passer par-dessus ce bunnel en haut, dont certaines couleurs sont plus orangées et plus claires. Puis-je ajouter un tout petit peu de brun sur ces sections, parce que ça n'a pas l' air bien Ça a l'air un peu trop irritant. C'est le même brun que celui que j'ai utilisé auparavant, mais je vais juste le revoir et ajouter un peu plus de couleur. En fait, je vais utiliser un gris froid pour encore une fois, ajouter un peu d'ombrage au moteur Je pense que les zones bleues semblent un peu trop claires maintenant, et je voudrais les atténuer. Et ce gris froid est parfait pour cela car c'est une couleur agréable et neutre, mais il est aussi plus froid, alors que le bleu est évidemment aussi un côté froid. C'est donc la couleur parfaite à utiliser pour atténuer cette zone très lumineuse. Je peux utiliser le bleu moyen plus clair pour simplement ajouter quelques traînées dans le moteur Vous pouvez y voir un léger grain de bois. Je l'ai déjà mentionné et je veux juste en ajouter un petit aperçu. En fait, vous pouvez voir un peu le même grain de bois sur le jaune et je vais utiliser cette couleur que nous avons utilisée un peu plus tôt pour y ajouter un petit soupçon. Nous approchons de la fin du dessin. vais prendre une minute pour me concentrer sur l'ombre, car tout semble trop clair et trop sourd, et je vais créer quelques couleurs différentes ici Les principaux domaines ont donc déjà été délimités. Mais je vais ajouter un peu plus de cette couleur, c'est du marron. C'est bien pour assombrir un peu l' ombre. Et puis je veux continuer à ajouter à cette couleur. Maintenant, en ajoutant de légères quantités de crayon noir. Maintenant, je ne veux pas en ajouter trop. Comme je l'ai mentionné, je pense que cela peut sembler très dur, mais j'ai besoin que cette zone beaucoup plus foncée qu'elle ne l'est actuellement, puis nous pourrons y remédier un peu plus tard. particulier en ce qui concerne l'endroit où se trouvent les ombres des roues, et le fait que je pourrais utiliser ce type de gris moyen pour contourner les bords de ces ombres très foncées, lisser ces bords, afin que le tout soit un peu moins dur. Encore une fois, nous devons travailler en mouvements circulaires et appuyer à nouveau légèrement pour cela, car je ne veux pas créer d'ombres vraiment dures. Ensuite, je peux utiliser la version plus claire du même gris pour atténuer un peu plus les choses. Utilisez le gris le plus clair pour contourner les bords et lisser parfaitement les contours des ombres. Prenons donc une minute pour examiner à nouveau les roues, en particulier les parties situées au centre des roues. Je vais juste nettoyer ces bords incurvés ombragés. Vous pouvez donc voir que j'utilise juste ce brun foncé pour ranger ici Ensuite, je vais ajouter un jaune clair. Il s'agit d'un crayon crème sur le dessus avec des mouvements circulaires pour ajuster légèrement la couleur et la lisser, puis utilisez le crayon blanc sur tout le pourtour roues, car elles ont l'air tellement rugueuses Sur ce point, je suis globalement content du train. Je pense également que certaines zones semblent encore trop inégales et irrégulières, et je voudrais simplement ajouter quelques touches finales Je vais donc passer en revue toutes les zones soumises une pression ferme une dernière fois, commençant par le rouge très foncé et en utilisant cette option pour passer en revue toutes les zones rouges les plus foncées Vous pouvez toujours voir ce brun transparaître. Il s'agit simplement de régler n'importe lequel de ces points et de tout transformer en un bloc encore plus solide. Notez que je travaille toujours en mouvements circulaires, même si j'appuie sur fam. Je suis donc content des zones rouges très foncées. Je peux passer à un rouge beaucoup plus clair et plus orangé. Et vous pouvez voir, encore une fois, que j' utilise une pression plus ferme, et nous obtenons un bloc de couleur beaucoup plus solide. C'est littéralement la même chose que ce que nous avons fait plus tôt dans ce chapitre. Je veux juste en ajouter à nouveau et utiliser cette pression plus ferme pour mélanger le tout Faisons de même sur les roues situées en bas , en effectuant ces mouvements circulaires pour harmoniser toutes ces couleurs. Une fois que je suis satisfait des zones rouges, je peux faire exactement la même chose avec les zones vertes. J'utilise donc le vert plus clair parmi tous les légumes verts que j'ai utilisés. C'est le vrai vert, et je l'utilise pour mélanger les zones les plus claires du vert, pas les plus claires. J'aurais besoin d'un crayon blanc pour cela, mais dans les zones plus claires du vert, je peux utiliser cette couleur pour les mélanger. Et je peux aussi l'utiliser pour passer en revue les zones les plus sombres et simplement supprimer les taches que j'ai. Ensuite, utilisez le crayon crème pour appliquer une pression ferme en particulier sur la zone la plus ombragée selon moi, doit être lissée Vous pouvez voir à quel point cela fait une énorme différence en ajoutant cette couleur ici. Il suffit de lisser le tout et nous finissons par le rendre beaucoup moins irritant. Pour clarifier les choses, cela ne les rend pas parfaites. Vous n' obtiendrez jamais des crayons parfaitement lisses Mais nous voulons essayer de le rendre aussi fluide que possible. Il faut donc faire de même avec ce crayon bleu clair, lissant les zones bleues sur la zone bleue des tons moyens et de même pour le bloc au dos. Enfin, je peux utiliser le crayon blanc pour lisser les zones finales. Maintenant, vous remarquerez qu'avec ce crayon blanc, je vais travailler une couleur à la fois exactement de la même manière qu'avant, donc en commençant par le bleu. Ce que je vais faire ensuite, c'est aiguiser le crayon avant de passer sur la partie rouge car je trouve que le crayon blanc prend particulièrement la couleur que vous ombragez au bout du instant, je vais avoir un peu de rouge au bout du crayon. Je ne veux pas mettre ce rouge sur la partie jaune, par exemple, alors je dois juste l' aiguiser pour avoir une section de crayon propre qui vaut la peine d' une section de crayon propre qui vaut la peine d'être surveillée et pourquoi il est si important aiguiser fréquemment votre crayon Il suffit d'utiliser ce crayon blanc pour recouvrir les zones claires qui ont besoin d'être lissées Donc, à gauche de cette section, par exemple, je vais devoir faire exactement la même chose avec le crayon blanc qui passe sur les sections vertes. Et je pense que tout cela semble tellement mieux et tellement plus fluide. Il convient de noter que nous sommes assez zoomés avec l' appareil photo en ce moment Vous pouvez en quelque sorte avoir une idée de mon niveau de zoom avant à partir de la taille de ma main C'est pourquoi cela aura toujours l'air plus irritant devant la caméra que dans la vraie vie parce que nous zoomons Ils vont utiliser le crayon blanc pour lisser légèrement les ombres. Ils regardent encore une fois, ils ont trop de points. Donc, en utilisant simplement des mouvements circulaires et une pression moyenne à celle du ventilateur, je dirais, sur ces zones jusqu'à ce qu'elles soient toutes belles et lisses. Et puis à la fin, vous devriez avoir un train agréable et fluide , vraiment beau et dynamique. J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel, et j'ai hâte de vous voir dans le prochain. 12. Résumé: C'est la fin du dessin. J'espère que cela vous a plu et que vous avez pu assembler votre crayon en couches vraiment lisses d'une manière qui vous semblait délicate auparavant. Vous devez toujours vous concentrer sur le fait d'appuyer légèrement, travailler en mouvements circulaires et de travailler avec un beau crayon pointu, et vous créerez ces jolis blocs de couleur lisses. Merci de télécharger vos trains dans les projets de classe. J'adorerais voir ce que tu as fait. Et je recommande vivement d' entrer dans mon cours où nous expliquerons comment mélanger. Cela utilise les mêmes techniques que celles que nous avons appliquées dans ce cours, créer cette très belle couleur lisse, mais examinez un peu plus en profondeur façon de passer d'une couleur à l'autre. C'est donc une très belle suite à ce cours. Maintenant, si vous avez apprécié ce cours, n' hésitez pas à laisser un commentaire, et j'ai hâte de vous voir dans le prochain.