Guide des débutants pour la peinture à l'aquarelle

1. Introduction à l'aquarelle Musique: Bonjour, je m'appelle Chine et bienvenue à une introduction à la peinture à l'aquarelle. Maintenant, je suis artiste depuis de nombreuses années et j'ai essayé beaucoup de techniques différentes. Certains que j'aime vraiment et d'autres que je n'aime pas vraiment. Ce qui est près de moi est tellement incroyable, c'est tellement thérapeutique, et il y a tellement de choses que vous pouvez faire avec eux. Vous pouvez avoir des lavages minces, des lavages épais, vous pouvez poser des choses les uns sur les autres. Ce n'est pas si difficile à éclaircir si vous faites une erreur. Mon objectif principal en tant qu'artiste est d'obtenir des résultats réalistes de la manière la plus simple possible, et je sais que vous pouvez y parvenir aussi. Maintenant, beaucoup de gens se sentent nerveux quand ils commencent quelque chose de nouveau, et le but de ce cours est d'enlever tous ces nerfs que vous pourriez ressentir. Je vais vous montrer étape par étape comment vous pouvez réaliser votre propre peinture d'une montgolfière aussi. Il y a du matériel que nous pouvons utiliser tout au long du chemin juste pour nous rendre la vie un peu plus facile. Peut-être que si vous avez quelque chose de circulaire, ruban adhésif solide ou le fond d'une tasse, vous aurez besoin d'un crayon pour dessiner votre contour, vos peintures aquarelles pour le remplir, et si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser un doublure fine pour passer sur le contour aussi. Maintenant, chaque étape est facultative, c'est à vous de décider jusqu'où vous voulez pousser ce tableau. Peut-être que vous en êtes satisfait au début et c'est génial. Ces tableaux pour toi, pas pour moi. Si vous avez des aquarelles et que vous voulez les essayer, ou peut-être que cela fait un moment et qu'il est un peu rouillé, prenez vos couleurs et votre pinceau et voyons ce que vous pouvez faire. 2. Couleur de l'eau - Étape 1 - Équipment: Commençons par regarder notre équipement. Maintenant, nous allons examiner un certain nombre de choses, mais j'espère que vous devriez tout avoir à la maison déjà. Ce dont nous avons besoin en premier, c'est notre palette de peinture. mienne ici est assez ancienne et j'adore ça. Ça m'a duré des années. Je ne fais pas d'aquarelle tout le temps, mais quand je le fais, je sais qu'il n'a pas vraiment besoin de remplir autant. Ce que j'ai ici, c'est un Daler et Rowney. J' ai peut-être dit ça mal. Mais comme je l' ai dit, je l'ai depuis mon enfance. C' est un kit d'aquarelle professionnel et je l'adore absolument. En haut, voici notre palette. C' est là que nous pouvons mélanger toutes nos couleurs. Vous pouvez voir où j'ai mélangé quelques couleurs auparavant et c'est ça. Voici notre palette de peinture. Maintenant, vous pourriez avoir quelque chose de très différent. Vous pourriez en avoir une longue qui se sent peut-être un peu calcaire ou vous pourriez avoir quelque chose comme ça qui a l'air un peu huileux. n'y a pas de bonne ou mauvaise façon d'avoir de l'aquarelle. Vous pourriez même avoir des tubes. Quoi qu'il en soit, ils agissent tous de la même manière. Quelle que soit l'aquarelle que vous avez, donnez-la un coup d'envoi, et voyons ce qui se passe avec eux. Maintenant, regardons notre pinceau. J' ai ce pinceau à tête ronde ici. C' est un numéro 5, mais ça n'a pas vraiment d'importance. C' est un gros pinceau et vous pourriez vous sentir mal à l'aise en utilisant un gros pinceau. Si vous voulez obtenir un pinceau plus mince alors par tous les moyens s'il vous plaît faire. Il fonctionnera toujours de la même manière tant qu'il s'agit d'une brosse à tête ronde. Il doit avoir un point à la fin. Nous ne voulons pas de brosse à tête plate, nous ne voulons pas de carré parce que cela ne nous donne pas vraiment autant d'options. On peut faire tellement de choses différentes avec cette brosse à tête ronde. Ensuite, nous allons avoir besoin d'un petit pot d'eau. J' ai un joli onglet de gue (phonétique) ici. Parfait pour laver ma brosse. Nous devons nous assurer que notre brosse est propre entre chaque couche ou tout ce que nous ajoutons. Un joli petit pot d'eau, vous pouvez utiliser n'importe quel pot que vous avez. Au-dessus de l'eau pour nettoyer notre brosse, nous aurons besoin d'un chiffon aussi. C' est juste une vieille feuille parfaite pour nettoyer mes aquarelles. Comme vous pouvez le voir, je le nettoie beaucoup. C' est juste un vieux chiffon désordonné. Tu n'as pas besoin de quelque chose de spécial. Si vous ne voulez pas vous débarrasser de quoi que ce soit, peut-être une serviette en papier de la cuisine ou même un rouleau de toilette. C' est juste quelque chose que nous pouvons sécher et nettoyer notre brosse aussi. Pose ça d'un côté juste pour qu'on ait ça. Puis enfin, juste quelques morceaux supplémentaires. Tout d'abord, quelque chose de rond. Je vais utiliser ce ruban de masquage parce que c'est facile, c'est assez grand. Nous voulions grossièrement masquer le ruban ou le ruban de violoncelle. Peut-être que vous avez une tasse, quelque chose avec une circonférence assez large ou vous pouvez aller à main levée ou peut-être vous avez une boussole, vous pouvez l'utiliser aussi. Pour moi, je vais utiliser ce ruban de masquage et bien sûr un crayon. J' ai juste un crayon 2B. C' est super doux et super pointu, donc je vais l'utiliser pour tous les contours. Commençons sur la première étape. 3. Aquarelle - Étape 2 - Le plan de la planche: Commençons par le contour de notre forme. Prends ton cercle, peu importe ce que ça pourrait être. Souviens-toi, le mien est du ruban adhésif. Mettez ça près du haut de votre page, pas complètement en haut. Nous voulons toujours laisser un peu d'espace, mais assez haut pour que nous ayons beaucoup d'espace en bas. Prenez votre crayon et dessinez très légèrement autour de ce cercle, donc il est très léger. Si je supprime ça, vous pouvez difficilement le voir, mais vous pouvez en voir assez. De là, ce que nous voulons faire, c'est obtenir des courbes qui descendent dans le bol. Je vais juste m'arrêter sur le côté droit ici. Tu vois cette belle courbe qui va là-dedans ? C' est écraser la voûte plantaire de mes poignets là-bas. Pour l'autre côté, il est toujours difficile d'obtenir la symétrie, alors faites attention, vous pourriez trouver que vous vouliez retourner votre papier, ou peut-être que vous vouliez simplement l'essayer. Voyez si vous pouvez correspondre à la symétrie qui s'y trouve. Voilà, tout à fait content de ça. Ce que je vais faire maintenant, c'est juste ranger, finir le fond. Ajoutez une autre petite section là. C' est la fin de notre ballon à air, et je vais juste enlever ce bord extérieur, et ensuite enlever cette section au milieu. Voilà, tu y vas. Maintenant, vous pouvez vraiment voir si votre forme a besoin d'être ajustée. Le mien peut probablement aller un peu plus étroit là-bas, peut-être attaché un peu plus large ici. Beaucoup mieux. Ajoutons les motifs, il pourrait être plus facile pour vous d'obtenir une ligne droite au milieu à nouveau, très doucement. Cela nous montre où devrait être notre miroir et où se trouvent les bords. Laisse-moi rendre ça un peu plus simple. Prends peut-être une règle si tu es un peu bizarre comme moi, mais sinon, tu peux juste ajouter une vague ligne droite là-bas. Commençons par notre première forme maintenant, une chose à garder à l'esprit est qu'elle va être vraiment étroite. L' écart entre l'extérieur et la ligne que nous faisons va être très étroit en haut. Il sera le plus large à la partie la plus large du cercle et ensuite, au fur et à mesure qu'il descend, il commencera à se rétrécir. Cela devrait être notre partie la plus large, cela devrait être notre partie la plus étroite. Essayons de faire la même chose de l'autre côté, voilà. Alors faisons notre chemin vers le milieu. Comme la montgolfière tourne vers l'ensemble, toute la bande va s'agrandir. C' est à voir avec la perspective, si vous voulez une leçon sur la perspective, consultez notre autre vidéo sur les principes fondamentaux du dessin. Cela devrait vous aider à comprendre la perspective. Un dernier ici, juste un petit écart. Je suppose qu'en fait, ce que je veux faire dans ce domaine, juste changer les sommets un peu. Celui qui vient au milieu, celui-ci doit aussi toucher le milieu. On y va, donc ils sortent tous au milieu. Rendez ça plus grand, alors n'ayez pas peur de peaufiner votre dessin. Cela doit arriver maintenant avant de faire la peinture, alors faites les ajustements dont vous pourriez avoir besoin. tenir à ces règles d'être plus grand comme il fait face à vous, chaque stripping plus grand comme il vous fait face, puis plus étroit quand il se détourne de vous. On y va. La dernière chose que nous devons faire est juste d'ajouter un panier. On va faire quelques lanières ici et ce que je ferai, mon panier sera circulaire. Je pense que c'est normal pour les paniers circulaires. Travaillons sur nos ellipses, je suppose. Notre ellipse doit d'être la plus large au Nord et au Sud, et la plus large à l'Est et à l'Ouest. C' est un cercle écrasé, alors on va avoir une belle courbe ici, brillante. Nous ajouterons quelques chaînes plus tard, pour montrer que le panier est plus attaché au bleu. Pour l'instant, décollez vos contours, et nous ne pouvons pas être bons. Super, c'est la première étape. Nous avons fait le plan, nous avons utilisé quelques outils pour nous aider à y arriver, et maintenant nous allons travailler avec l'aquarelle. Prenez votre pinceau, votre eau et commençons. 4. Aquarelle - Étape 3 - 1ers panneaux: Vous pouvez choisir la couleur que vous voulez. Peut-être que tu aimes le bleu , le rose, le jaune, peut-être que tu veux en faire ensemble. C' est complètement à vous de décider. Ce que je vais faire, c'est alterner mes couleurs. Je vais aller une couleur là-bas, une là-bas, une là-bas, etc. C'est à vous, vous les faites tout de même, mais vous pourriez trouver ça un peu plus divertissant, un peu plus amusant d'alterner vos couleurs. Peut-être que vous voulez complètement le mélanger et ne pas avoir une couleur de la même façon. Comme je l'ai dit, c'est à toi de décider. Commençons par faire le côté gauche. Je vais utiliser un mélange de couleurs. Je vais utiliser mon bleu. C' est le bleu clair des deux. Souvent, vous trouverez qu'il y a un mélange de deux bleus. Tout ce que je vais faire, c'est prendre un peu de pigment et le mettre dans ma palette là-bas. Ajouter un peu d'eau juste pour le rendre agréable et lâche. Nous ne voulons pas qu'elle soit trop épaisse, nous voulons de la couleur, mais nous ne voulons pas qu'elle soit comme de la peinture acrylique. Nous voulons que ce soit aqueux. Maintenant, une fois que j'en ai assez, je vais ajouter un peu de rouge. Pour moi, je vais utiliser le rouge alzonium, qui est juste au-dessus. C' est un peu plus profond. Un peu plus sérieux pour moi, mais vous n'avez pas à copier mes couleurs du tout. Peut-être que je vais juste ajouter un peu plus de rouge pour l'éclaircir, puis un peu plus d'eau aussi. Pour moi, c'est une très belle couleur. C' est une bonne épaisseur. Vous pouvez le voir à travers, mais il est encore assez épais pour voir la couleur. Appliquons ça à notre segment. Maintenant, vous voulez être assez rapide avec ça parce que nous ne voulons pas qu'il sèche. Si vous trouvez qu'il commence à sécher, suffit de prendre un peu plus de couleur ou vous pouvez ajouter un peu d'eau pour vous assurer qu'il est agréable et humide. C' est l'une des bonnes choses à propos de l'aquarelle, est qu'elle aime être mouillée alors que parfois, en peignant, vous voulez qu'elle soit sèche le plus tôt possible afin que vous puissiez ajouter plus de couleurs, plus de couches, peu importe qu'elle soit. Mais avec ça, nous n'avons pas cette inquiétude. Votre seul souci, c'est qu'il sèche. Encore une fois, ajoutez un peu plus d'eau, assurez-vous qu'il va droit à la pointe. Je veux que mes bords soient beaux et lisses aussi. Ramassez un peu plus de couleur. C' est pour moi une très belle couverture. Maintenant, remarquez comment je tiens mon pinceau. Je ne vais pas le pousser. J' utilise juste la pointe du pinceau. Donner agréable et doux et ne pas pousser dedans parce que ça devient juste un peu trop agressif. Maintenant, une fois qu'il y a de la couleur dessus et il est agréable et humide. Ramasse de l'eau et je veux que tu le tamponnes. Je vais le faire régulièrement. Mets mon pinceau dans l'eau. Je ne l'ai pas nettoyé. Je ramasse de l'eau et je l'écrase de haut en bas. La bonne chose à propos de l'eau est qu'elle a une peau, donc elle a sa propre peau. Plus je mets d'eau, c'est bien parce qu'il tiendra sa forme. Continuez à ajouter de l'eau. C' est probablement beaucoup sur le papier, mais tant que vous avez du papier aquarelle, alors ça devrait être bien, ça devrait tenir très bien. Maintenant, il y aura probablement un point où il y a trop d'eau dessus, alors ne soyez pas sauvage, ajoutez juste assez pour que la couleur commence à bouger. Ce que je vais faire maintenant, c'est juste nettoyer ma brosse, se débarrasser de tout l'excès. Ça peut sembler un peu contre-productif, mais croyez-moi, ça marche. Une fois que la couleur est hors de la brosse, il suffit de se débarrasser de l'excès sur votre chiffon, alors frottez doucement cela. Ensuite, tout ce que je vais faire, c'est très légèrement caresser le milieu, puis essuyer à nouveau mon pinceau. Pouvez-vous voir comment l'eau est attirée par la brosse. Il vient juste vers le pinceau. Je laisse ça au milieu de cette section. Je ne vais pas sur les bords parce que je veux créer cette texture. Je veux les bords. Je veux qu'il ait l'air plus sombre. En laissant cela sur les bords, il devrait avoir cet effet. C' est un excellent début. Faites la même chose, si vous avez besoin de refaire votre couleur, si vous avez assez encore. Eh bien, vous seul connaissez la réponse à celle-là. Mélangez votre couleur et recommencez. Si vous n'étiez pas trop satisfait du premier, c'est maintenant votre deuxième essai, peut-être que vous voulez ajouter un peu plus de pigment voir ce qui arrive à cela. Techniquement, c'est la troisième bande. Je vais y ajouter un peu plus de pigment. Maintenant, c'est une bonne chose. Laisse-moi m'assurer qu'il est bien mouillé. J' ai glissé là-haut et je dois réparer ça. Alors nettoie ma brosse et puis je la veux un peu humide, ce que je vais faire est juste de bouger sur le papier et de le tremper comme je l'ai fait avant. Vous pouvez toujours le voir. Laisse-moi essayer à nouveau. Brosse propre, petit peu humide. Je ne veux pas tremper le journal. Je veux qu'il sèche. Ça ramasse juste ce pigment. Maintenant, c'est encore un peu là, mais c'est bon. espère que je n'ai pas laissé le reste du tableau assez longtemps pour l'affecter. Je vais juste commencer à ajouter cette eau. Souviens-toi, je le trempe du milieu, donc on veut pousser toute cette peinture sur les bords. Séchez cette brosse, assurez-vous qu'elle est propre et agréable. Alors passons le chercher au milieu. Désolé, j'ai vraiment voulu faire ça. N' hésitez pas à le faire, c'est assez thérapeutique en fait. Joli. Maintenant, la suivante. Je suis amoureux de cette couleur, c'est tellement satisfaisant. C' est assez libérateur, je suppose, parce que vous n'avez pas à insister autant. Alors que dans la peinture à l'huile, c'est assez stressant parce que vous essayez de représenter la nature exactement comme elle est. Aquarelle, tu essaies d'en avoir une essence, je suppose. Certaines personnes pourraient être en désaccord. Évidemment, c'est de l'art, c'est là pour être en désaccord. Je pense juste qu'il y a quelque chose de tellement plus libérateur en utilisant Rose qu'en utilisant d'autres médiums. Je vais m'assurer que j'ai plein de pigment là-dedans. Joli, et puis il est temps de tamponner. Même ça a l'air sympa. Vous voudrez peut-être laisser ça, pour être honnête. Maintenant, c'est complètement à vous de décider. C' est ta peinture, pas la mienne. Un peu plus en fait, un peu plus au milieu. Super, maintenant nettoyez-le, ramassez-le. Je suis très content de celui-là en fait. Faisons la dernière, la dernière bande dans cette couleur. C' est génial que nous alternons en fait parce que cela signifie qu'il y a du temps pour la première bande de sécher parce que nous ne voulons pas que nos bords se fondent. C' est quand les couleurs peuvent sembler vraiment désordonnées et il mélange juste toutes les couleurs. Je prends juste notre temps pour bouger. Gardez-le bien et mouillé. Je ne sais pas pourquoi je dis « humide » si bizarrement. Super, nettoie la brosse. Sécher le pinceau. Laissez ça sécher. Dans la prochaine étape, nous allons combler les lacunes. 5. Aquarelle - Étape 4 - 2002 panneaux: Dans l'étape suivante, choisissons une couleur différente. Ce sera la même technique, mais choisissez la couleur que vous voulez. Je pense que je vais aller pour un rose pur cette fois. Je vais prendre un peu un thème violet et rose. Encore une fois, essayez de vous assurer que vous avez beaucoup de pigment et beaucoup d'eau. On y va. Tout comme nous l'avons fait avant, nous voulons combler ces lacunes et c'est super, super, super important que votre peinture soit sèche. Sinon, nous finissons avec un gros saignement d'une couleur à autre et cela perd juste un peu l'effet. Alors assurez-vous qu'il est sec. Mais évidemment, la bande que nous faisons, nous voulons nous assurer qu'elle est bien mouillée. Toujours penser à ce que fait la chose précédente et à ce que nous allons faire ensuite. Je suis très, très heureux avec cette combinaison de couleurs là-bas. Il faut juste être conscient de ne pas vraiment passer sur la couleur précédente non plus. Il ne sera pas assis à côté. Si tu finis par laisser quelques petits morceaux blancs, je pense que c'est bon. C' est plutôt sympa parfois. Encore une fois, assurez-vous que c'est beaucoup de couleurs. On y va. Encore une fois, commence à apporter de l'eau juste pour disperser ces pigments. Nettoyez la brosse, séchez la brosse. Puis juste au milieu, ramassez ça. Souviens-toi, je ne vais pas aller et venir juste tremper le milieu là-bas. Super. La suivante, la pièce maîtresse, exactement la même chose. Continuez à les ajouter, un peu d'eau. On y va. Nettoyez la brosse. Puis le dernier, la même cohérence. Finale ronde, retirez ce mors central, trempez-le avec le pinceau. On y va. Laissons cette couche sécher car nous devons ajouter le panier et la base du ballon. Laissez sécher et passons à l'étape suivante. 6. Aquarelle - Étape 5 - Bas et panier: Maintenant, vous pouvez à nouveau choisir la couleur que vous voulez. Je vais prendre un bleu profond. Il pourrait être bleu outremer, c'est une belle couleur. C' est un peu brillant, donc en fait, je vais ajouter un petit peu de ce rouge pour voir comment ça change. Brillant. C'est un bleu foncé maintenant. Je vais l'utiliser à la base de ma montgolfière. Nous voulons opter pour le même principe qu'avant, donc beaucoup de couleur et puis laisser tomber tout un tas d'eau dedans juste pour essayer de disperser le pigment. Nettoyez ça, puis séchez-le sur la serviette, puis faites tremper ça. Je vais juste frapper ce milieu, on y va. Il commence à ressembler au ballon a un peu d'un virage qui. Maintenant, faisons le panier. Maintenant, pour le panier, je vais aller un peu, pas trop brun, je veux ajouter un peu de couleur là-dedans. Je vais le rendre un peu plus léger avec un peu de jaune peut-être et un peu de rouge, voilà. Je veux juste faire la même chose à l'extérieur, peut-être un peu d'ocre jaune juste pour lui donner un peu plus de couleur, voilà. Comme nous venons de le faire, alors ajoutez toute cette eau, juste pour pousser la couleur vers l'extérieur. Il suffit de prendre la couleur au milieu. Poussez ça. Ok, bien. Ça va le sécher très bien. Mettons le milieu un peu plus sombre, alors ajoutez juste un peu de brun à mon ocre jaune. Peut-être un peu de ce rouge aussi. Ma voix est devenue très profonde. Cela doit être plus sombre parce que c'est à l'intérieur du panier. Nous ne voulons pas que ce soit une couleur plus claire, il doit être une couleur plus foncée. Celle-là, je ne veux pas trop la saturer d' eau parce que je veux garder cette belle et sombre. Ce qu'on va faire, c'est choisir un peu. Je vais juste aller d'un côté. Cela suggère juste qu'il y a une source de lumière. Nous allons laisser le tout sécher maintenant et ensuite ce que nous allons faire est juste d'ajouter une couche de plus. Après ça, c'est à vous de décider si vous voulez faire un ciel. Alors laissez cela sécher et passons à l'étape suivante. 7. Aquarelle - Étape 6 - Bits sombres: Pour la prochaine étape, il doit être complètement sec, donc si vous mettez votre main dessus, assurez-vous que rien ne change. La mienne est sèche. Le haut est un tout petit peu en bas, mais c'est bon parce que nous allons commencer par le haut ici d'abord. Maintenant, parce qu'on a du pigment dessus, on ne peut pas le mouiller trop. Nous voulons la mouiller, mais nous ne voulons pas frotter quoi que ce soit, donc quand vous utilisez un pinceau soyez très doux, nous voulons juste avoir des coups légers. Ce que nous allons faire est de faire une couleur très similaire à notre palette, alors choisissez quelque chose qui ressemble beaucoup à l'une des couleurs que vous avez déjà sur votre ballon. Je vais aller chercher la pourpre. Il me reste un peu sur ma palette en fait, approchez-vous de ce point, mais je veux quand même en faire un plus frais. Je veux le rendre assez fort en couleurs, donc j'ajoute plus de pigment. Ce que je vais faire, c'est juste façonner le ballon. Je veux faire le tour en rond, et en descendant, j'ajoute juste de l'eau, je n'ajoute plus de pigments, donc nous n'ajoutons que du pigment au sommet. Si je descends jusqu'au bout, continuez à ajouter de l'eau parce que c'est juste déplacer cette couleur vers le bas. Voilà, tu y vas. Vous pouvez voir que ça bouge déjà la couleur, donc je ne veux pas en faire trop, c' est très, très doux coups. Maintenant, c'est encore une fois, juste pour le rendre un peu plus dynamique, nous sommes sombres en haut et ensuite nous nous dirigeons vers la lumière au milieu du cercle. Maintenant, le fond, encore une fois, s' assure qu'il est sec. Je vais faire la même chose, je vais utiliser ce violet profond. Cette fois parce qu'il est en dessous, je veux le rendre un peu plus sombre, alors rendons-le plus sombre. J' ajoute juste plus de pigment. Encore une fois, j'y ajoute juste un coup de pigment noir et puis en remontant, tout ce que je fais est d'ajouter de l'eau. Vous voudrez peut-être commencer à nettoyer un peu votre pinceau si vous avez impression qu'il fait assez sombre. Je vais rencontrer la bande au milieu qu'on a fait. On y va. Je suis assez content de ça, très heureux en effet. C' est tout, montgolfière faite. Maintenant, à l'étape suivante, nous allons ajouter un peu de détails. Nous allons ajouter un peu de fond et quelques cordes juste pour attacher le ballon. Vous pouvez travailler directement sur cela depuis votre montgolfière, donc pas besoin d'attendre. Passons à l'étape suivante, qui est l'arrière-plan. 8. Aquarelle - Étape 7 - Rond de l'arrière-plan (facultatif): Maintenant, pour l'arrière-plan, nous voulons qu'il soit vraiment mouillé. Ce que nous allons commencer par appliquer juste de l'eau, juste de l'eau propre à l'arrière-plan. On va commencer d'un côté. Essayez de ne pas toucher beaucoup votre ballon car il aura beaucoup de saignement. Parfois, ça a l'air bien, mais je ne veux pas ça. Ne vous inquiétez pas du haut pour l'instant parce que notre couleur va venir de la base. Assure-toi juste d'entrer dans cette lacune ici. On y va. Donc le ciel est bleu, et je vais commencer par le bleu au bas de la page. J' utilise juste ce bleu ici, le bleu plus clair sur votre palette. Je vais utiliser mon pinceau très farouchement. Donc je l'utilise sur le côté. Je vais juste d'un côté à l'autre. Je veux avoir ce look très doux. Je remonte mon chemin. Une fois que j'arrive à environ mi-chemin, veux arrêter d'ajouter du pigment de ma palette. Je fais juste un dégradé doux jusqu'au sommet parce que lorsque nous regardons dans le ciel, le bleu disparaît à mesure qu'il se fond dans l'espace. Cela ne veut pas dire que nous voulons commencer à ajouter un fond noir. Cela signifie juste que nous avons un gradient très doux jusqu'au sommet. Poussez votre eau maintenant jusqu'au sommet, il pourrait y avoir un petit peu de couleur qui reste, et c'est très bien. Vous voudrez peut-être rendre cela encore plus sombre et obtenir ce gradient encore plus. Passons d'abord à gauche, et nous pouvons toujours le rendre plus sombre. Il est beaucoup plus facile de le rendre plus sombre que de rendre les choses plus légères une fois que la décision a été prise. Beaucoup d'eau à l'extérieur. Si vous faites un trempage de danger comme je l'ai fait, alors assurez-vous de ne pas le renverser sur votre [inaudible], alors allons-y. Obtenez la même couleur et les coups latéraux. Tu n'as pas à faire du bleu. Vous pourriez faire une sorte de coucher de soleil et vous pourriez y ajouter un mélange de couleurs. Lorsque tout cela est activé, je pourrais réévaluer et voir si je veux ajouter une couleur différente. Peut-être que j'ajoute un petit peu de rose. Un petit peu de rose. Mélangez ça. Il suffit d'y ajouter une autre dimension. Tu ne veux pas que quoi que ce soit soit à plat. Bien. C'est là le contexte. La dernière étape sera d'ajouter les chaînes, et si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des contours. Je pourrais le faire aussi, en fait. Je pense qu'à ce stade, ça a l'air sympa, mais je pense que vous avez juste besoin de quelques définitions. Vous pouvez soit utiliser la couleur de l'eau pour faire le contour ou vous pouvez utiliser un revêtement fin. Je vais prendre un beau paquebot. C' est complètement à vous de décider ce que vous choisissez, et puis ce sera notre ballon à air chaud fini. La prochaine étape est le plan. 9. Couleur de l'eau - Étape 8 - Le plan sombre contour (facultatif): Pour cette étape est juste le contour. Nous allons ajouter quelques cordes de bits supplémentaires juste pour attacher une montgolfière en toute sécurité au panier, mais nous pouvons simplement profiter de cette partie. J' espère que vous avez déjà apprécié le reste, mais nous allons utiliser une fine doublure maintenant. Vous pouvez soit utiliser un revêtement fin comme j'ai ici, ou peut-être vous avez juste un biro, donc vous avez probablement l'un ou l'autre à la maison, sinon, investir parce que ceux-ci sont si bons à utiliser. Maintenant, je vais juste bouger tout pour me garder un peu d'espace, mais tout ce que je fais c'est de revoir le contour du ballon lui-même. Encore une fois, cela doit être complètement sec. Déjà, vous pouvez voir un très beau contour commencer à se produire ici. Je veux dire, vous voudrez peut-être le laisser tel quel. Il n'y a rien de mal à ça. Mais pour moi, j'aime vraiment avoir cette définition forte entre les objets et l'arrière-plan. Il aide à permettre à toutes les couleurs de sortir et il aide à définir tout magnifiquement. Prenez un peu de temps maintenant, juste pour décrire votre montgolfière et voir si vous pouvez sortir de la zone. J' arrêterai de parler, mais vous pourriez être soulagé. Juste très doucement passer sur tous les bords et je vous verrai à la fin où nous pouvons ajouter quelques cordes supplémentaires. Juste en bas, je veux juste ajouter quelques bits de chaîne de plus pour vous assurer qu'il est très sécurisé. Peut-être que tu veux ajouter une personne là-dedans, je ne sais pas, à toi de décider. Mais je vais juste alterner, donc une bande en arrière-plan, une bande au premier plan et ça aide à paraître un peu plus sûr. Peut-être que vous voulez ajouter quelques lignes de teinture. Peut-être que j'irai en chercher un là-bas, un là-bas. Je ne veux pas le garder ou le rendre trop désordonné. Allons en chercher un là-bas. En fait, c'est plutôt sympa. On y va. C' est une montgolfière solide et nous l'avons là. Introduction débutants, quel cours de couleur à peindre une montgolfière ? J' espère que vous avez apprécié cela et que vous me montrez votre œuvre à la fin de ce cours parce que j'aimerais voir ce que vous avez fait. Merci de vous joindre à moi et bonne chance avec votre aventure quelle couleur.