Gribouillage abstrait et organique sur iPad : stimulez votre créativité par le jeu et l'expérimentation

1. Pourquoi devriez-vous suivre ce cours: Salut, là. Je m'appelle Rich Armstrong. Dans ce cours, je vais vous montrer comment jouer et expérimenter avec une application iPad appelée Paper. Ce n'est pas un cours de dessin ou d'art, et ce n'est certainement pas une question de perfection. C' est plutôt une classe sur la créativité, le plaisir et le relâchement. Je vais vous montrer comment je vais encourager la créativité, créer des griffons abstraits et organiques, qui est devenu un style que j'ai développé ces dernières années. En fait, je suis un concepteur de produits. Je crée des applications et des sites Web, mais j'adore gribouiller et créer des choses qui ne sont pas liées aux produits. Ce genre de jeu et d'expérimentation est amusant. Cela me rend plus créatif et m'aide à mieux concevoir. Nous allons sauter directement dans le jeu, fabrication et l'expérimentation dès la première leçon. Je vais vous montrer comment je travaille et vous présenter différents exercices entre les deux, vous montrant comment fonctionne l'application Paper , comment travailler avec la couleur , comment certains outils fonctionnent et discuter de quoi, quand et comment pour créer le meilleur. À la fin de la classe, vous aurez un cadre que vous pourrez utiliser pour jouer, expérimenter et booster votre créativité. Vous aurez également créé un tas de vos propres pièces dans l'application Paper iPad. Donc, si tout ça semblait génial, alors, prenez le cours. Je te vois dans la prochaine vidéo. 2. Télécharger Paper: Donc, si vous n'avez pas déjà téléchargé l'application papier, voici l'URL. Une fois le téléchargement terminé, ouvrez-le et passez à la vidéo suivante. 3. Exercice : se lancer: D' accord. Sautons directement dans le papier. Donc vous avez le papier, ouvrons et maintenant vous allez dans un journal existant ou en créer un nouveau. Une fois que vous avez un journal, vous pouvez le renommer assez facilement en tapant sur le nom et en entrant simplement un nom. Je vais le laisser tel qu'il est pour l'instant. Alors ouvrons, ouvrons une page et maintenant ce que je veux que vous fassiez est de faire glisser une nouvelle couleur comme arrière-plan sur votre page. Donc, si on veut aller pour le bleu, on tient juste la couleur et on la glisse dedans. Je vais aller pour un blanc vraiment stock. On y va. La prochaine chose que je veux que vous fassiez est de sélectionner votre outil de rouleau de peinture, nous l'utiliserons ainsi que l'outil de stylo plume exclusivement dans cette classe. D' accord. Maintenant, sélectionnez une couleur de premier plan peut-être que c'est un bleu, un jaune, jetez un oeil aux autres couleurs que vous avez à offrir. Je vais prendre un rouge et une fois que vous aurez sélectionné votre couleur de premier plan, vous êtes prêt pour cet exercice. Déposez ce panneau d'outils ici et voici les règles de cet exercice. La première règle est que vous ne pouvez utiliser qu'une seule couleur de premier plan. La deuxième règle est que vos formes ne peuvent pas se toucher. Deux règles assez simples, d'accord. Donc, nous allons expliquer pourquoi nous avons établi ces règles plus tard, mais tout ce que vous devez savoir maintenant, c'est que ces règles sont super importantes pour le jeu et l'expérimentation. Alors allons-y. Commencez à créer des formes, n'importe quel type de formes, ne les laissez pas toucher. N' y pense pas trop fort. Il suffit de créer AdWords, de voir ce qui sort, ils peuvent être n'importe quoi. Tu peux faire des choses plutôt cool avec du papier. Vous pouvez faire des formes inversées si vous le vouliez, comme ça. On dirait presque une esperluette, mais on a fait usage d' un espace négatif vraiment, vraiment cool. Vous pouvez également zoomer et vous pouvez créer à une plus grande échelle, cela m'aide beaucoup. Alors faites ça pendant environ deux minutes. Vous pouvez continuer, vous pouvez le faire pendant dix minutes, une heure, tout ce que vous voulez. Vous vous sentez peut-être, ça ressemble à un tas de déchets et c'est parfaitement correct, ça fait partie du processus. Donc, si vous voulez recommencer, fermez ceci et allez à une nouvelle page ou si vous voulez, cela peut être cool mais j'ai un peu peur de tout gâcher maintenant ou simplement dupliquer la page. Si vous avez des questions ou si vous voulez montrer votre travail, vous pouvez les poster dans la zone communautaire de ce cours à tout moment. Vous pouvez également publier votre travail dans vos galeries de projet afin que d'autres étudiants puissent y jeter un coup d'œil. Nous couvrirons le partage à la fin de la classe, mais si vous avez hâte de partager vos affaires sur les réseaux sociaux et que vous voulez parler de moi, je suis @taptapkaboom. Vous pouvez également utiliser le #taptapkaboomstudent. Bon, je te vois dans la prochaine vidéo. 4. Pourquoi l'application Paper ?: Ok, alors pourquoi cette application papier ? Eh bien, parce que c'est frikken génial. Il a un très doux mélange de mondes analogiques et numériques, il fait des choses que vous ne pouvez pas faire dans la vraie vie, et il fait des choses qui prendraient super longtemps à faire dans la vraie vie aussi. Il dispose d'un petit ensemble d'outils puissants qui sont super faciles à utiliser et ils ne nécessitent aucune configuration ou compréhension avancée, c'est incroyable. n'y a pas beaucoup d'options et il n'y a pas beaucoup de fonctionnalités, mais il se sent familier, il est beau et c'est un plaisir à utiliser. Donc, dans le but de jouer, d'expérimenter, et de s'amuser surtout quand il s'agit de jouer avec des formes organiques et abstraites, c'est parfait, c'est incroyable, c'est le meilleur. Si vous aimez vraiment et voulez utiliser une autre application comme Procreate ou Photoshop ou si vous préférez utiliser du papier analogique avec des outils analogiques, ou si vous n'avez même pas d'iPad, c'est totalement cool, vous pouvez toujours suivre la classe et appliquer la plupart des ce que nous allons couvrir. 5. Exercice : superposition: Ok, donc c'est l'exercice numéro deux. Allons à une nouvelle page, et allons-y. Étaient les règles pour cet exercice, vous devez choisir une couleur de premier plan, une seule couleur de premier plan. Ensuite, la règle suivante est que chaque forme que vous créez avec un rouleau à peinture doit superposer un chevauchement avec une autre forme. Choisissons une couleur de fond, donc peut-être que vous pouvez choisir quelque chose comme cette couleur rouge. Bon, alors qu'est-ce qu'on va faire ici ? Je vais essayer cette couleur jaune sur le dessus de cette couleur rouge, je n'ai jamais utilisé ces couleurs comme ça avant donc peut sembler dégoûtant, et peut sembler assez cool, qui sait, essayons-le. Donc, nous allons commencer à créer. Ouais, ça a l'air assez cool les couleurs fonctionnent bien et maintenant nous allons superposer. Lorsque vous zoomez ici, vous pouvez voir qu'il y a un très beau effet multiplicateur qui se passe, vraiment super cool. Mais nous devons continuer à superposer, cela compte comme une superposition ? Oui, vraiment cool, et si tu le superposes à nouveau, il devient encore plus sombre. Peut-être même plus sombre, je ne sais pas si tu peux voir ça. D' accord, alors continuons, et si à un moment donné vous trouvez que vous savez que vous faites une petite erreur ici et que vous ne la superposez pas, juste annuler ou peut-être que vous pouvez simplement le rejoindre à nouveau. Parfois, vous êtes assez absent d'esprit et vous faites des erreurs, et c'est parfaitement correct. Encore une fois, ne pensez pas trop fort quand vous créez, il suffit de créer ce qui se sent bien. Faites cela pendant environ deux minutes et lorsque vous êtes heureux, peut-être recommencez ou vous aimeriez peut-être le dupliquer. Donc, si vous voulez sortir de cela, vous pouvez dupliquer cela assez facilement en tapant sur ces trois points, puis en allant dupliquer, et de cette façon, vous pouvez enregistrer votre progression d'une page à l'autre, et d'ici , nous pouvons simplement continuer à créer, ce qui est vraiment cool. Tout prêt, de sorte que vous introduit à l'effet de superposition, c'est vraiment cool et en dupliquant votre page, il est vraiment facile de se déconnecter d'une pièce de base de travail ou de faire plusieurs versions et de jouer et d'expérimenter sans la peur de manquer quelque chose que vous croyez incroyable. Alors sur la vidéo suivante. 6. Définissez vos règles et vos limites: Le but est toujours de s'amuser avec ces exercices, mais je veux aussi que tu essaies différentes choses auxquelles tu n'es pas habitué. Je veux que tu restes avec et que tu travailles dans les limites devant toi et que tu crées des règles à expérimenter. Je trouve cela vraiment amusant et je suis soudainement devenu friand de certains des styles de gribouillage qui se sont développés en raison des règles et des limites que j'ai fixées. De quoi je parle exactement ? Permettez-moi de vous donner quelques exemples en travaillant dans l'application Paper que vous travaillez déjà avec un ensemble de limites. Vous utilisez un ensemble limité d'outils. Vous avez une page qui correspond à la taille de votre iPad. Peut-être que vous avez un iPad Mini, peut-être que c'est vraiment lent et foiré comme mon iPad Mini. Peut-être que vous utilisez votre doigt. Ce sont des limites, vous pouvez les changer , mais elles sont presque comme les cartes qui vous ont été distribuées. Essayez de créer à l'intérieur d'eux. Restez avec l'iPad Mini plutôt que de vendre votre rein pour obtenir un iPad Pro. Restez à l'aide d'une application Paper plutôt que d'aller à quelque chose de plus confortable ou plus configurable. Vous verrez que votre créativité commence à exploser lorsque vous créez à l'intérieur des limites. Ce sont des limites. Les choses suivantes sont les règles. Les règles sont des structures et des limites auto-imposées. Voici quelques exemples. Ne pas utiliser la fonction d'annulation fait qu'il ressemble davantage au papier analogique et cela conduit à de véritables erreurs qui mènent à des résultats intéressants et à des solutions de contournement. Ne pas utiliser l'outil gomme. Cela peut également conduire à des solutions de contournement fraîches. À l'aide d'un ou deux outils. On va faire ça tout le temps dans cette classe. En utilisant une palette de couleurs limitée, nous ferons beaucoup cela. C' est un excellent moyen de mieux comprendre la couleur. En utilisant votre main gauche ou votre main droite si vous êtes gaucher. Cela peut sembler un peu bizarre d'abord. Tu peux même utiliser tes pieds si tu veux. Dessiner sans lever la main, c'est vraiment amusant. Nous le ferons plus tard dans la classe aussi. Démarrer chaque doodle avec un modèle que vous avez créé. Vous pouvez faire un ensemble de règles pendant 10 minutes par semaine par mois peu importe. Voyez ce qui fonctionne pour vous. Lorsque vous limitez vos outils et créez à l'intérieur des limites, votre cerveau travaillera plus dur pour compenser, et lorsque votre cerveau est en feu, c'est génial. Rappelez-vous également que les règles sont amusantes à briser surtout si vous les suivez depuis un petit moment. 7. Exercice : deux couleurs: D' accord. Donc, le prochain exercice, allons à la nouvelle page et allons là-dedans. Nous allons peut-être faire glisser, peut-être frappons cette couleur jaune sur l'arrière-plan. Fantastique. Maintenant, les règles de cet exercice. Première règle, vous devez utiliser deux couleurs pour vos couleurs de premier plan et vous pouvez échanger entre ces deux couleurs à tout moment. La règle suivante est que vous devez utiliser votre rouleau de peinture. Plutôt cool, non ? Maintenant, la seule chose sur laquelle nous sommes tombés ou détendus. Est-ce que vous n'avez pas à superposer vos formes. Plutôt cool. Ça peut avoir l'impression, « Ooh, c'est un peu plus facile. » Mais maintenant vous avez deux couleurs à vous inquiéter, et vous utilisez toujours votre seul rouleau. D' accord. Alors, de quelle couleur vais-je aller ? C'est une bonne question. Quelque chose d'autre un peu audacieux peut-être. Et cette couleur ? Presque comme un vert gris olive. Essayons. Oui, ça a l'air bien. Il y a un très joli effet de superposition là-bas, fantastique. Maintenant, vous voyez que je n'ai pas à superposer en ce moment, mais je peux si je veux. Maintenant, allons-y pour une seconde couleur. Que diriez-vous, cette couleur pourrait bien fonctionner. Soyons un peu plus audacieux. Allons-y pour ce rose. Je ne sais pas si ça va marcher avec ce jaune, mais bon, voyons. C' était plutôt sympa. Pas tout à fait sûr de cette couleur car elle superpose la couleur plus foncée. Un sombre sur un sombre, se mélangeant, pas si sûr. Mais au-dessus de l'autre, ils font un vrai rouge puissant. J'aime ça. Parfois, tu trouves un tas de couleurs que tu aimes absolument, comme je pense que je pourrais travailler avec ça. C' est plutôt cool. D'autres fois, j'ai trouvé des couleurs qui ont absolument sucé. Ils sont terribles, ils ne sont pas bons ensemble. Mais, c'est bon, vous apprenez de cette façon et vous pourriez même être en mesure d'utiliser votre cerveau génial et votre créativité pour travailler avec ces couleurs terribles pour créer quelque chose d'incroyable. Pour s'amuser et produire quelque chose de cool. Déjà, je pense que j'aime beaucoup l'apparence de ça. Vous pouvez voir avec seulement trois couleurs dans ce papier jusqu'à ce rouleau de peinture à combien de couleurs différentes il y a réellement. Donc, vous pouvez voir comment je plie les règles avec un outil de rouleau à peinture. Un seul outil pour faire un tas de formes différentes, un tas de couleurs différentes, comme l'air assez doux. 8. Connaissez vos outils: Je ne vais pas vous montrer comment fonctionnent tous les outils de l'application papier. Vous pouvez le comprendre, ils sont assez faciles à apprendre. Ce que je vais vous montrer, c'est comment les deux outils que je vais utiliser pendant cette classe fonctionnent, et comment ils interagissent les uns avec les autres. Vous pouvez utiliser plus d'outils si vous le souhaitez, mais rappelez-vous ce que j'ai dit sur les règles et les limites. Le premier outil est le rouleau. J' aimerais qu'il y ait quelque chose comme ça dans la vraie vie. Imaginez simplement dessiner une forme sur un morceau de papier et l' avoir comme magiquement remplir la couleur de votre choix. Chaque couleur qui est peinte sur, est peinte avec une légère transparence, peu comme une première couche de peinture de guerre. Lorsque vous superposez deux couches ou plus de peintures à rouleaux, la lentille se mélangera l'une avec l'autre. C' est vraiment sympa et c'est plutôt réaliste. Nous ne pensons pas généralement à peindre de grandes quantités d'espace quand quelqu'un dit gribouiller. Mais c'est parce que ce n'est pas généralement disponible dans la vraie vie, mais c'est mon genre préféré de gribouiller. Une de mes choses préférées à propos de l'application papier, est que lorsque vous peignez avec le rouleau, il a ces petites taches et bords rugueux. Avec le rouleau, vous pouvez également créer un espace négatif qui est impossible dans la vraie vie, surtout avec un rouleau à peinture. L' outil suivant est le stylo plume. Celui-ci peut sembler un peu ennuyeux, mais le stylo plume est l'un de ces outils qui réagit à la pression, c'est plutôt cool. Si tout ce que vous avez c'est un doigt, alors travaillez avec ça. Le stylo plume est légèrement transparent, mais il ne ressemble pas à l'outil à rouleau, et il apparaîtra toujours sur les formes du rouleau, même si vous utilisez le rouleau après avoir utilisé le stylo plume. Ne soyez pas frustré avec cela, travaillez avec, contournez, soyez créatif. La dernière chose est une note rapide sur les calques. le papier, il n'y a pas de couches officielles, sauf pour le fait que certaines couches apparaissent toujours sur le dessus des autres, comme le stylo plume apparaissant toujours sur le rouleau de peinture. J' aime ça. Il se sent beaucoup plus analogique. Donc encore une fois, cela pourrait vous frustrer, mais travailler avec elle, être créatif, travailler dans ces limites que cette application définit pour vous. 9. Exercice : gribouillage en une seule ligne: Bienvenue au prochain exercice, les règles pour celui-ci sont assez simples et un peu différentes, d'accord ? Vous n'êtes autorisé à utiliser qu'une seule couleur de premier plan, vous devez utiliser un stylo plume, et vous devez le dessiner sans soulever votre crayon ou votre doigt de la page, ce qui signifie une seule ligne. Avertissement convivial, ne faites pas pivoter votre iPad pendant que vous le faites, vous risquez de perdre tous vos progrès, alors ne vous contentez pas de griffonner lorsque vous faites cela, mais faites des marques, faites des formes, formes, des personnages, tout ce que vous pouvez penser de. Il peut être organique et abstrait, mais il peut aussi être plein de choses intéressantes. J' aime vraiment mettre des personnages à l'intérieur de mes dessins comme ça. Bon, alors commençons, allons à une nouvelle page et allons y entrer. Sélectionnez la couleur de fond, alors peut-être allons-y pour l'un de ces roses. Ouais, ça a l'air assez bien et puis quelque chose en plus de ça, pourrait être un bleu, c'est peut-être un noir. Peut-être, je vais aller chercher quelque chose comme ce gris. Allons chercher le stylo plume. Très bien, vous verrez que cela répond à la pression vraiment bien, et maintenant vous pouvez juste continuer à gribouiller et faire toutes les formes, donc parfois vous pouvez faire des nuages, parfois vous pouvez faire des personnages vraiment drôles avec les yeux, comme ça. Faites tout ce que vous voulez, faites couler votre main rarement librement. Si vous pouvez même vous joindre à la ligne d'origine pour qu'elle ressemble à une ligne continue de l'avant à l'arrière. Puis, à un moment donné, vous pourriez dire, « Ok, je pense que je suis prêt à arrêter ». 10. Choisir vos couleurs: Discutons sur les couleurs et le papier maintenant. Si nous allons à une nouvelle page et y allons, vous verrez qu'il y a un tas de couleurs que nous avons par défaut, fantastique. Mais maintenant, comment obtenons-nous plus de couleurs ? L' une des façons les plus simples d'obtenir une nouvelle couleur, taper sur l'une de ces couleurs, puis ce que vous pouvez faire est simplement de le faire glisser dans votre mélangeur de couleurs là-bas. De là, ce que vous pouvez faire est de sélectionner une autre couleur, puis si vous faites pivoter cela, il la mélange en fait comme dans la palette d'un peintre. Vous pouvez également le mélanger en arrière, de retour à la couleur blanche et en avant tout jusqu'à leur couleur rouge. C'est vraiment cool. Une fois que vous avez trouvé une couleur que vous aimez, vous pouvez simplement la glisser et la déposer sur un support de couleur. Avec le papier pro, vous obtenez encore plus de supports de couleur, ce qui est fantastique. Une autre façon de changer la couleur, est simplement de taper cette couleur dans votre mélangeur de couleurs, puis vous pouvez ajuster ses valeurs. Assez facile, non ? Plutôt cool. Donc à partir d'ici, je vais juste glisser et déposer et puis j'ai une nouvelle couleur. La prochaine façon est d'importer une photo, une capture d'écran de votre bibliothèque. Vous pouvez également prendre des photos ou choisir parmi un modèle. J' ai cette grande capture d'écran que j'ai pris il y a un moment, dira et je veux sélectionner quelques couleurs d'ici, donc, je sélectionne mon mélangeur de couleurs et je clique sur l'outil compte-gouttes, et je peux déplacer cela assez facilement. Donc, si je voulais cette couleur là-bas, appuyez sur ce qui est maintenant dans ma table de mixage ici. Donc, si vous voulez faire glisser ça et le sauvegarder pour plus tard, nous pouvons le faire comme ça. Donc, c'est comment travailler avec la couleur dans l'application. Mais maintenant sur deux points plus importants, quelles couleurs allez-vous utiliser ? Rappelez-vous, nous voulons nous limiter au travail dans des limites autodéterminées. Donc, ce que j'aimerais faire, c'est choisir trois à six couleurs pour travailler avec. Je vais souvent commencer avec une seule couleur, puis choisir une couleur supplémentaire ou deux par jour jusqu'à ce que je pense avoir atteint une bonne palette de couleurs. Je vais le peaufiner au cours de quelques jours , puis je vais m'y tenir pendant quelques jours ou semaines, de cette façon, j'apprends vraiment comment ces couleurs fonctionnent ensemble, et comment créer une mise au point ou une accentuation avec la couleur. Les couleurs limitées le rendent super amusant, il supprime la pression pour rendre les choses réalistes. Vous pouvez également générer des palettes de couleurs en ligne à partir de sites Web comme coolors.co, color.adobe.com ou colourlovers.com ou vous pouvez en saisir à partir d'une photo ou d'un document de référence que vous aimez. Ou vous pouvez simplement rouler votre propre étoile de couleurs avec une et expérimenter avec d'autres couleurs pour voir ce qui fonctionne. C' est une excellente façon intuitive d'apprendre, quelles couleurs fonctionnent bien les unes avec les autres, et vous pouvez même ramasser un peu de théorie des couleurs tout seul. Ma chose préférée absolue à regarder et de référence pour le moment sont les baskets. Les couleurs sur les baskets sont super folles. Jetez un oeil sur les textures les motifs et l'utilisation de la couleur. La prochaine fois que vous verrez une paire de baskets époustouflante. Je garde aussi un tableau Pinterest avec des images de couleurs identiques. couleurs à mon avis sont très importantes et je trouve que le fait d'être intuitif à leur sujet et de référencer les couleurs est vraiment important. 11. Exercice : laissez-vous aller: Pour cet exercice, nous allons nous permettre d'aller un peu sauvage. Les règles de cet exercice sont simples. Vous êtes autorisé à utiliser trois couleurs de premier plan et vous devez utiliser les outils de rouleau et de stylo plume. Amusez-vous, allez sauvage, et faites-le rapidement. N' oubliez pas que vous pouvez créer de nouvelles pages et dupliquer celles existantes lorsque vous en avez besoin. Superposez les formes et les couleurs, utilisez un stylo plume sur le dessus et utilisez la sensibilité à la pression de votre crayon, si vous en utilisez un. Avoir toutes ces options à choisir à partir de maintenant, peut-être un peu écrasant après avoir été super emballé par les règles que nous avons créées plus tôt, ou vous pouvez être comme, « Whooooooo ! Liberté. » Alors laissez-moi choisir ma couleur de fond d'abord ici, je vais aller pour un bleu foncé, c'est l'une de mes couleurs préférées et puis je veux aller pour la couleur rose, cette couleur rose. Commençons par un rouleau à peinture, et nous allons utiliser une couleur blanche, peut-être que je peux aller pour un blanc super pur, et utiliser un stylo plume maintenant. C' est vraiment cool quand vous commencez à mélanger ces outils ensemble Alors maintenant je vais aller pour une troisième couleur, allons-y pour un rose plus clair. On est prêts, ça a l'air assez bien, je suis satisfait de ça. Je vais voir dans la vidéo suivante. 12. Quoi gribouiller ?: Vous pouvez regarder une toile vierge et vous demander ce que je dois faire ? Avant de vous demander par où commencer, vous devez savoir pourquoi vous griboulez en premier lieu. C' est de se détendre ? Est de pratiquer en utilisant différentes couleurs ? Est-ce pour faire gronder les pouvoirs créatifs ? Savoir pourquoi vous créez plus de changement, comment et ce que vous créez. Pour moi, j'ai tendance à vouloir me détendre et un jour juste explorer et jouer avec des formes et des couleurs, voir ce que j'aime et ce qui fonctionne. Donc, avec cela à l'esprit, voici quelques endroits pour commencer. Souvent, je crée une forme très rapidement et laisse mon cerveau essayer de trouver ce que cette chose pourrait être. Parfois, je commence à créer des formes aléatoires sans savoir où elles mèneront. Après un certain temps, mon ajout de forme devient plus délibéré. J' essaie d'ajouter quelque chose qui rendra la composition intéressante. Mais j'ajoute aussi des choses qui peuvent ne pas fonctionner. J' aime voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas, puis essayer de comprendre pourquoi cela fonctionne ou ne fonctionne pas. Une autre chose que j'aime faire est d'utiliser un processus que j'ai créé appelé Random Word Doodle. Je reçois un tas de mots et j'en choisis un pour gribouiller sauf que je ne les griffonne pas de façon traditionnelle. J' utilise le rouleau et le stylo plume avec des couleurs bizarres pour créer mes griffons. Checkout taptaptapkaboom.com pour télécharger l'application mot aléatoire doodle, c'est gratuit. D' autres fois, j'ai commencé avec les modèles que j'ai créés et soit créé caractères basés sur les modèles, soit créé quelque chose de totalement différent à chaque fois. C' est vraiment amusant parce que vous arrivez à voir à quel point votre imagination et votre créativité peuvent être diversifiées , et c'est même amusant à faire avec d'autres personnes. Une autre chose que je fais est de gribouiller un tas de lignes et de gribouillis très rapidement alors j'ai un bon coup d'oeil et d'imaginer ce que ça pourrait être. Mon imagination commence à penser à toutes sortes de choses, puis je commence à combler les lacunes et à en faire quelque chose que j'imaginais. Aussi, parce que j'aime le contenu organique et abstrait, j'ai généralement quelques formes que je vais à quand je suis coincé. Nous avions des cercles, des congés, des squiggles, triangles, des cheveux flous, ces gouttelettes tapent des choses. Alors peut-être que vous avez certaines de ces formes ou un morceau de contenu que vous trouvez rarement facile à dessiner ou que vous aimez vraiment dessiner. Va à ça quand tu te sens coincé. Alors voyez ce qui fonctionne pour vous, mais ne soyez pas trop à l'aise sur une méthode particulière. 13. Exercice : texte désordonné: Dans cet exercice, ce que je voulais faire est de choisir un mot ou une phrase et de le peindre avec le rouleau pour être expressif ou essayer d'être soigné, embellir si vous voulez, ajouter plus de couleurs et d'éléments aléatoires autour d'elle si vous le souhaitez. Donc, je vais commencer par juste changer ma couleur de fond pour un blanc de tige et j'ai vraiment aimé cette peinture avec laquelle nous avons travaillé plus tôt. On y va et j'ai sélectionné mon outil de règle. Je vais aller pour le mot « génial ». Peut-être que tu dis : « Qu'est-ce qui se passe ici ? » Vérifie ça. C'est un A. Ouais. Impressionnant. C'est un peu bizarre E, non ? Donc, ce que je peux faire maintenant est juste commencer à embellir un peu, vous pouvez zoomer sur chaque lettre. C' est un joli petit conseil ou astuce qui a ramassé pour faire des lettres entières sans faire de superposition. Déjà. Ouais, ça a l'air génial. Boom, à la prochaine vidéo. 14. Exercice : arrière-plan et avant-plan aléatoires: Ce que je voulais faire pour cet exercice est, choisir une couleur d'arrière-plan, puis utiliser le rouleau pour faire un tas de formes aléatoires avec la même couleur que la couleur d'arrière-plan. Vous ne serez pas en mesure de voir ce que vous faites, mais c'est précisément les points. Ensuite, utilisez le stylo plume pour faire la même chose. Vous ne serez pas en mesure de voir ce que vous faites. Après cela, commencez à utiliser différentes couleurs avec l'outil de rouleau sur le dessus. Vous allez trouver des résultats vraiment intéressants, aléatoires et surprenants. Ok, donc vous pouvez voir que les résultats sont vraiment intéressants. La couleur probablement, ne sont pas la meilleure, et si vous vous trouvez dans cette situation, c'est aussi correct. Demandez-vous pourquoi ces érudits ne travaillent pas ? Essaie de comprendre. Alors, amusez-vous avec cette technique, c'est comme tirer dans l'obscurité, c'est assez amusant. 15. Exercice : couches abstraites et de contenu: Les règles pour le prochain exercice sont d'utiliser le rouleau pour un fond organique et abstrait, puis d'utiliser le stylo plume pour une couche supérieure mais de rendre cette couche supérieure pleine de contenu comme des arbres, des lignes, des hippopotames, des mots, des planètes, rivières, maisons, tout ce que vous voulez ajouter. Essayez de créer rapidement et intuitivement. Ne vous inquiétez pas à quoi ça ressemble. Ou si vous voulez créer une version où vous utilisez le contenu du volet réalité et le stylo plume pour créer des formes organiques et abstraites, vous pouvez le faire aussi. D' accord. Allons ici. Donc, je vais utiliser cette couleur verte comme fabricant de forme de rouleau, et je peux utiliser une autre couleur si je le voulais, alors allons pour un rose. Tout est prêt. Je vais maintenant utiliser une couleur différente ou peut-être dans la même couleur mais utiliser un stylo plume pour votre contenu. C' est ce qu'on appelle un shongololo en Afrique du Sud, c'est comme une pilule mille-pattes. Donc, c'est quelque chose que je ne vous ai pas montré. Vous pouvez réellement frotter quelques-uns des outils, l' outil de stylo est l'un d'entre eux, ou peut-être pas frotter, plus comme des taches. Cela fonctionne très bien, vous n'avez pas besoin d'utiliser une gomme et vous n'avez pas besoin d'utiliser l'outil d'annulation, vous venez de le tacher. C' est tout avec une seule couleur, alors peut-être utilisons-nous, venons ici, juste pour ajouter un peu d'éléments aléatoires. Tout droit. Donc, ce que nous avons vraiment fait ici, c'est que nous avons combiné deux types différents de méthodes de gribouillage. L' un est très organique et abstrait et l'autre est vraiment comme le contenu lourd, nous dessinons en fait des créatures, formes et des choses réelles. Mais ce qui est vraiment important, c'est que nous le fassions vite, nous le faisons de notre cœur, presque comme intuitivement. Donc, vous pouvez vraiment profiter de cela, vous ne pouvez pas. Cool, à la prochaine vidéo. 16. Quand gribouiller ?: Quel est le meilleur moment pour Doodle et jouer autour pour vous ? J' aime le faire avant de commencer à travailler le matin. faire tous les jours est important pour moi, presque aussi important que de manger sainement ou de rester actif. D' autres super moments pour gribouiller, jouer et créer, c'est pendant que vous écoutez de la musique, ou écoutez un podcast, ou peut-être pendant que vous regardez la télévision, ou que vous faites vos déplacements. De plus, si vous prenez des notes lors d'une conférence ou d'une réunion, être capable de créer à ce niveau pendant que vous prenez notes sur la même page peut être incroyablement amusant et puissant. Certaines personnes trouvent que cela les aide à écouter, mais vous devrez essayer cela par vous-même. Vous pouvez aussi le faire quand vous ne vous sentez pas super créatif. Donc, si vous êtes coincé ou si vous avez un problème auquel vous êtes confronté ou si vous pouvez essayer un projet de 100 jours, ou faire un quotidien dans le cadre de votre pratique créative. 17. Exercice : de l'autre main: D' accord. Pour cet exercice, je veux que vous utilisiez votre autre main pour dessiner avec. Ou vous pouvez utiliser vos orteils, ou peut-être vous voulez même essayer de dessiner les yeux fermés. Alors, continuez à utiliser seulement le rouleau et seulement le stylo plume. Essayez autre chose que votre main de dessin normale. Je vais créer une nouvelle page, va y aller, peut-être, on peut aller pour, je ne sais pas, vraiment sombre fond, et la main gauche maintenant. Ça va être bizarre. D' accord. Donc, c'est ma couleur, allons-y pour le rouleau à peinture. Ça ne se sent pas aussi naturel, je peux vous le dire. Maintenant, vous pouvez voir que j'essaie juste de répéter quelques formes de base sur les marques que j'ai faites avec ma main gauche. Résistez à l'envie de revenir à votre main normale. D' accord. Donc, même si vous vous sentez super mal à l'aise, essayez juste de passer deux minutes ou quelque chose comme ça. C' est vraiment bon pour ta créativité, si persévère, et mon résultat n'était pas trop mauvais. 18. Jouez d'abord, perfectionnez ensuite: Le papier est fantastique pour la création rapide, et l'itération. Si vous vous trouvez plonger dans les versions finales et polies des illustrations tout de suite, prenez du recul et faites un peu de jeu en premier. Utilisez du papier réel, ou cette application papier pour jouer, et créez des prototypes. Ensuite, polir et parfait avec Procreate, Photoshop ou Illustrator. L' une des meilleures choses que vous pouvez faire si vous essayez de sauter dans les versions finales, est de sortir de cet environnement induisant la perfection en utilisant une application différente avec un ensemble limité d'outils. 19. Votre projet: D' accord. Alors maintenant, c'est l'heure du projet. Nous avons travaillé sur votre projet tout au long de la classe jusqu'à présent. Ce que je veux que vous fassiez maintenant, c'est de partager certaines pièces que vous avez faites, les partager avec votre galerie de projets, et de nous dire quelles étaient vos limites et quelles règles vous avez mises en place. Faites-nous savoir ce que vous utilisez, quels outils vous l'avez essayé, faites-nous savoir ce qui était difficile, et ce qui était facile et dites-nous ce que vous avez fait et expérimenté. Maintenant, j'ai hâte de voir ce que vous partagez avec nous. 20. Partager avec les autres: Donc ce que nous avons fait, gribouillons, pièces de jeu, confitures amusantes, expériences les appellent ce que vous voulez. Mais ils peuvent aussi être considérés comme des pièces finales d'art rugueuses, ludiques et organiques. Vous voudrez peut-être les partager avec d'autres personnes. Vous pouvez les partager sur les réseaux sociaux ou en les imprimant et en les donnant ou vous pouvez même vendre vos pièces. Il y a deux choses à considérer lorsqu'il s'agit de partager votre travail avec d'autres qui, à mon avis, sont vraiment importantes. Le premier est que partager votre travail de jeu et vos expériences est souvent génial, surtout s'ils ne sont pas parfaits. Il peut briser la pression que nous ressentons de toujours produire et partager des choses parfaites. Parfois, des trucs imparfaits sont exactement ce que nous voulions en premier lieu. La deuxième chose est que si vous vous trouvez créer du contenu dans le but de goûts, partages, popularité et que vous vous sentez pressé de continuer, peut-être prendre un peu de temps sur les médias sociaux, ou tout simplement prendre le temps de faire des choses qui ne peuvent pas être jugées. Faites-le pour vos yeux non jugés et ne le partagez pas. Jouer et expérimenter sur trop important pour sacrifier pour les goûts et les adeptes. Donc, si vous voulez partager votre travail sur réseaux sociaux et que vous voulez mon attention, vous pouvez mentionner moi, je suis @taptapkaboom, ou vous pouvez hashtag votre travail avec #taptapkaboomstudents. 21. La fin: Donc, c'est tout pour ce cours. J' espère que tu t'es bien amusé. J' ai hâte de voir ce que tu fais. Continuez à jouer, continuez à expérimenter et essayez ces principes dans d'autres applications et processus créatifs. Pour rester en contact avec moi, il y a un taptaptapkaboom.com. N' oubliez pas que vous pouvez poser des questions et montrer votre travail dans la zone communautaire de ce cours à tout moment. Puis, comme un bonus, j'ai inclus un tas de vidéos timelapse accéléré après cette dernière vidéo pour que vous puissiez profiter. Ok, au revoir pour l'instant. 22. Vue accélérée 1: 23. Vue accélérée 2: 24. Vue accélérée 3: 25. Vue accélérée 4: 26. Vue accélérée 5: 27. Vue accélérée 6: 28. Vue accélérée 7: 29. Vue accélérée 8: 30. Vue accélérée 9: 31. 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