Gourmandises : Bouchées de canneberges à l'aquarelle

1. Introduction aux bouchons de Cranberry: Bonjour. Je suis Daniella Melon et auteure et artiste ici sur le partage de compétences. Bienvenue à ma deuxième classe dans l'aquarelle savoureux friandises Siri appelé Cranberry Bites dans classe d' aujourd'hui illustrera la canneberge brillamment colorée dans cinq illustrations distinctes . Les canneberges, bourgogne riche, couleur rouge font pour une peinture frappante et colorée et une grande inspiration pour briser les peintures à l'aquarelle. La leçon numéro un est orientée vers les coloristes de l'eau débutants. Nous allons peindre un groupe de canneberges, en se concentrant sur l'ombrage en forme. La deuxième leçon vous défiera un peu plus loin et regarde à peindre un biscuit au chocolat blanc de canneberge réaliste . Nous allons travailler sur la réalisation d'un biscuit texturé qui semble assez bon pour manger. La troisième leçon s'adresse aux débutants avancés et aux coloristes d'eau intermédiaires. Nous utiliserons le frisk liquide pour préserver les reflets de notre peinture Christine E. Ensuite, nous allons passer à peindre une barre de biscuits de canneberge, créant ainsi une base de biscuits de texture. Un glaçage soyeux, des canneberge et des morceaux de chocolat blanc. La cinquième leçon est une peinture d'un cocktail de canneberge. Nous étions là où nous allons peindre un verre avec translucidité et reflets. Les trois dernières leçons sont destinées à défier les débutants avancés et les coloristes à l' aquarelle intermédiaire . Il y a aussi un cours de bonus pour une adorable canneberge avec un visage, que tous les niveaux d'artistes trouveront agréable. Chaque leçon est divisée en étapes et en couches pour le rendre facile à suivre et créer ces illustrations, J'ai inclus une liste de classification téléchargeable ainsi qu'un modèle de piqûres de canneberge flottantes pour vous aider dans votre processus. Ces illustrations sont de bons exemples à utiliser dans votre journal d'art pour utiliser sa pratique de l'aquarelle et à utiliser pour faire des cartes de vacances. J' espère que vous allez essayer votre main à certaines de ces illustrations et poster votre travail dans la section projet de classe . Nous avons beaucoup à faire, commençons. 2. Les fournitures pour le cours: Nos fournitures de classe pour la classe de piqûres de canneberge sont juste des fournitures de couleur d'eau utiliseront , euh , c'est de l'eau, une grande dans une petite. Le plus petit est de s'assurer que nous avons toujours de l'eau claire pour notre peinture. On va utiliser, euh, fouiller et j'aime avoir un pinceau dédié pour les essuie-tout, euh, crayon et gomme. Ici, j'ai quelques £140 papier aquarelle que j'ai coupé en petites tailles quatre par cinq, cinq par 55 par six est que je trouve que c'est une taille pratique pour travailler avec, Mais vous pouvez travailler avec une feuille complète si vous voulez. Ici, j'ai imprimé le modèle de piqûres de canneberge. Si vous voulez l'utiliser, vous le faites. Est-ce que vous découpez simplement les formes, puis les tracez sur votre papier aquarelle. J' ai un assortiment de brosses parce que la plupart de notre travail est le détail. Travaillez là plutôt petit. Euh, j'en ai un. Un pinceau quatre, deux et un 12/0 très fin pour les finitions et les détails. J' aime utiliser un crayon de couleur prisma blanc et un stylo gel. L' un ou l'autre ira bien. En outre, j'ai un flacon pulvérisateur plein de pipette Clearwater orteil humide, mes peintures ces air optionnel et puis j'ai mes peintures aquarelle. J' aime ça un bel assortiment. J' ai quelques rouges et oranges profondes, divers jaunes, mais va mélanger les couleurs comme nous en avons besoin aussi, Car les canneberges seront très lourdes sur les rouges, les violets, les bleus et les verts. Commençons. 3. Utiliser le modèle: pour utiliser le modèle que vous avez imprimé, puis vous découpez simplement la forme de l'objet que vous voulez. Donc je suis là, faire le tour de ce bar à biscuits aux canneberges. Eh bien, suivez juste autour du bord. Si vous faites une erreur ou si vous coupez un morceau, c'est bon, parce que ce n'est qu'un modèle. C' est donc seulement une étape du processus, et nous pourrions aussi, hum, hum, modifier le modèle quand c'est fait, ou modifier votre dessin à partir du modèle pour le rendre encore plus personnel. Donc ici, je viens de couper le périmètre. Alors je prendrai mon papier, mon papier aquarelle. Je le placerai là où je veux sur le papier, puis il suffit de le dessiner, en l'utilisant comme guide, un contour une fois que j'ai la forme transférée, juste comme ça, formation à ne pas gratter le papier, juste laisser une marque. Ensuite, je vais revenir en arrière et juste légèrement, avec un point fin sur le crayon. Je vais juste dessiner dans les petites formes que l'air ici, juste comme guide. Non, ajoutez-les où je veux. Ça pourrait les changer, SMA. Ou ajouter moins que je voudrais ici, j'en ai fait un avec les canneberges. J' ai tracé les canneberges de mon modèle, puis pour celles qui sont assez simples. Par exemple, ce cookie est juste autour de la forme. Je peux le découper et le tracer comme je vous l'ai montré, ou je peux juste le faire du globe oculaire. Donc je sais que je fais autour de Cookie, donc je vais commencer par une forme ronde et ensuite je vais juste revenir en arrière et changer un peu les bords . Et parce que je vais légèrement et que je dessine légèrement, je pourrais le faire quelques fois jusqu'à ce que je trouve la forme exacte. Ou ajoutez les pièces que je veux quand j'ai la forme que je veux. Mais je suis content. Je vais le tracer un peu plus sombre et encore. Si je vois que ce n'était pas la bonne forme, alors je vais revenir en arrière et effacer la plupart des marques de crayon. Peut-être l'avoir 4. C'est la partie #1 Lesson de la partie 1: pour la première peinture. Je pensais qu'on commencerait par les canneberges. Ils se prêtent à la belle peinture en raison de la couleur rouge vif. Et puis j'ai peint. Certains ont dessiné quelques feuilles ici aussi, sorte que va bien contraster le vert. Mais une chose avec les canneberges que nous voulons être sûrs que nous dio est avoir des points forts. Donc vous pourriez soit être très prudent d'éviter de peindre et de mettre des pigments là où vous voulez les faits saillants, soit je vais utiliser du liquide de masquage. Ça s'appelle aussi liquide. Frisk le, et c'est très similaire au ciment en caoutchouc si vous ne l'avez pas utilisé auparavant. Ce que vous voulez faire, cependant, est sûr d'utiliser un vieux pinceau car il sèche et peut détruire vos pinceaux. Donc, je prends simplement ma brosse dédiée et ensuite je vais prendre mon liquide. Frisk le, et je le peindrai là où je veux que les faits saillants soient sur mes canneberges. Donc je veux que la lumière descende pour que le sommet soit là où je verrai beaucoup de mes faits saillants et je partirai. Je vais juste faire quelques marques ici. Quand ça sèche, ça sèche beaucoup comme du ciment en caoutchouc, et je pourrai peindre dessus, et le pigment ne pourra pas se trouver en dessous de la foudre sur laquelle il a été peint. Donc ça va le laisser. Quelle que soit la couleur en dessous, et dans mon cas, ce sera la couleur du papier, qui est blanc juste faire quelques faits saillants. Et puis je donnerai à ça un peu de temps pour sécher avant de commencer à ajouter mon pigment. Ok, donc je veux m'assurer que je ferme mon fouille serré quand je ne l'utilise pas, parce qu'il finira par tarir et je vais devoir le remplacer. Et puis ce qui reste sur le pinceau. Je vais le laisser sécher tout de suite. Il est mouillé. Vous pouvez voir qu'il est très brillant, opaque, mais quand il est sec, il sèche épais et, euh, solide. Et puis je vais enlever ça quand c'est fini. Alors je laisse sécher ça et on va commencer à ajouter nos couches de peinture pour commencer avec une canneberge. Nous commencerons par le plus grand ici, sur la droite. Je vais ajouter une couche d'eau limpide jusqu'au bord. Nous prenons ceci un pinceau légèrement plus petit et mélangé ma couleur. Je veux commencer par une lecture sombre, presque bleu violet une fois et nous voulons que le sommet soit le rouge de la nation. Donc au sommet de juste ajouter un peu de rouge pour qu'on sache où on va et ensuite on retourne au fond. Ici, nous avons un beau violet riche et maintenant nous voulons que les couleurs se fondent. Donc je suis en train de peindre juste sur les zones que nous avons le Frisk il sur avoir un peu plus rouge Go pour un peu minuscule bleu aussi bien. On veut y retourner. Assurez-vous que ces couleurs commencent à croire que les pigments commencent à travailler ensemble. Eh bien, laissez ce sec commencera le travail sur le prochain. Même procédure. Claire Clearwater sur chaque partie de la canneberge que la base ajoutera sont de couleur pourpre ou plus profonde , puis en haut ajoutera sont rouges. Donc ici, nous avons perdu un peu du bleu le, um fond violet. Donc je vais y retourner et un peu de bleu. Juste un contraste de spectacle. Je l'aime un peu mieux maintenant. Un peu plus rouge. Super. Quoi ? C' est sec maintenant ? Je ne veux pas que mes canneberges se croisent. Donc je vais sauter les deux et travailler sur ce top. - Eh bien , laissez ça sécher. De cette façon, nous ne faisons pas courir nos couleurs ensemble. Et puis nous reviendrons à d'autres couches. Mais j'adore les couleurs riches qui se développaient ici. Nos 1ers 3 canneberges sèchent à l'air libre. Alors maintenant, nous allons l'ajouter trois et ensuite sont des feuilles vertes. Nous utiliserons la même procédure que nous l'avons fait avant parce que celle-ci se cache derrière les autres. Il suffit de jeter un coup d'regard. Je veux m'assurer que j'ai assez d'ombre sur cette canneberge arrière. Alors je vais aller dans mon pinceau, un peu plus de bleu. On va travailler là-dessus. Une petite partie de la canneberge ici exposée. Laisse ce métal sec travailler sur l'autre ici. C' est le point où je dois faire attention à ne pas précipiter. Je travaille dans un petit coin, et jusqu'à présent j'ai conservé l'espace entre toutes les canneberges. Je veux continuer ça. Eh bien, laissez ça sécher, et puis nous allons et notre prochaine couche 5. C'est la partie #1 Lesson de la partie 2: D' accord. Maintenant, nous voulons faire les pistes ici par les canneberges. Pourriez-vous utiliser un pinceau clair de peinture Clearwater chaque feuille essayant de ne pas les exécuter ensemble. Je veux vraiment que ça soit vraiment audacieux. Très vert, très jaune. Donc je vais commencer par une couche de jaune, puis je vais revenir en arrière et ajouter un tas de vert. Et je voulais être un peu plus sombre. La base de la feuille commençant par la feuille inférieure. Fulsome vert à nouveau. Je garde toujours un petit espace entre ma feuille et les canneberges. Ça pourrait avoir un peu de vert plus foncé aussi. Vous pouvez aussi ajouter un peu de bleu ici, tirer ça à droite sur le bord, et puis je vais ajouter un super vert fin laissant un peu de la représentation jaune . Mais en gardant ce vert comme couleur dominante, c'est bien, je vais tirer une veine centrale. Eh bien, que ce sec revienne à notre travail de détail final, crée notre ombre et enlève notre foudre pour finir nos canneberges. La première chose que je vais faire est d'enlever n'importe quelle fouille pour voir ce qu'on a pour les faits saillants. Si elles sont trop brillantes, si elles ne sont pas assez brillantes façon avoir une belle couleur, une belle couleur blanche, mais ils ne sont pas pointus et ils sont un peu déchiquetés. Donc je vais prendre ma petite brosse et ma couleur de canneberge, et je vais y aller et juste les aiguiser un peu. Donc à partir de celui-là, je vais faire le tour et rendre ça agréable et pointu. Je veux que cette forme reflète la forme de la baie. Je vais venir ici, mettre un peu de glaçure partout ailleurs. J' ai créé les formes que je voulais avec les faits saillants. Et maintenant, je vais juste ajouter un peu de glaçage à nouer dans le nouveau pigment que j'ai ajouté avec la forme existante. On passera à la suivante ici. Même procédure. Je veux aiguiser ces bords sur ces reflets, puis ajouter un glaçage partout ailleurs. Ça va ajouter un peu de glaçage partout pour l'égayer. Et puis je vais juste aiguiser ce petit point culminant ici. - Euh , et quelques détails. Nous commencerons par les feuilles avec le petit oiseau brun. Je vais juste aller créer cette petite veine. Le centre et montrent très soigneusement la forme de la feuille. Ensuite, je veux créer l'intérieur ce que j'appelle le bouton de la canneberge à nouveau, j'utilise un brun, brun plus foncé et juste une sorte de création comme une petite étoile ici. On va faire ça du tout. Ne doit pas être une étoile parfaite juste montrant qu'il y a quelque chose qui se passe là-bas et puis avec ma couleur plus foncée, juste besoin de contour maintenant juste créer une ombre projetée sur la base. Je vais faire tomber mon ombre vers sept heures. Quelqu' un a créé Clearwater en dessous et puis, avec un petit pinceau, je reviendrai avec un gris clair, créant un peu d'espace entre les baies dans les canneberges et l'ombre où je voulais commencer. Et puis je peux y aller et en ajouter plus après avoir obtenu la bonne forme. Je veux que ça aille la plupart du temps. Et juste avec un peu de Clearwater, je vais le sortir un peu plus loin. Là, nous avons nos canneberges 6. Biscuit #2 Cranberry et chocolat blanc: pour notre biscuit aux pépites de chocolat blanc aux canneberges. J' ai esquissé le contour que j'ai dessiné dans quelques endroits où je voulais montrer les canneberges ainsi que le chocolat blanc. Maintenant, nous pourrions utiliser le frisk pour couvrir les zones que nous voulons préserver White. Mais je pense que c'est assez grand pour pouvoir utiliser mon pinceau efficacement. La première chose que je vais faire est de ranger tout comme un dessin. Retirez certaines des marques de crayon. Ensuite, je vais ajouter une couche de Clearwater à l'endroit où je veux la couleur des cookies, le beige clair pour aller. Et pour cette couleur, je voulais avoir l'air un peu plus sombre sur les bords comme si c'était un biscuit cuit qui était cuit et un peu plus tard au centre. Je ne cherche pas unetexture homogène et lisse, texture homogène et lisse, donc on va devoir ajouter beaucoup de couches pour donner l'effet d'un biscuit cuit au four. J' ai ma première couche de Clearwater, et maintenant je vais mélanger mon petit cookie, ma couleur de cookie cuit au four. Je vais prendre un peu de ce brun tardif, un peu de brun foncé, un peu de bleu. On y va. Avoir pigment à l'extérieur d'abord, et puis je vais juste le mettre au centre, sans chercher à obtenir chaque partie colorée avec du pigment. Alors je vais y retourner et ajouter juste un peu d'eau claire. J' aime les variations de couleur, et comme nous le savons, lecteurs d'aquarelle plus légers qu'il n'apparaît ici. Donc je vais y retourner et ajouter de la couleur d'eau sur des taches de couleur plus foncée. Prenez un pinceau plus petit. Ça va faire des dépôts. Couleur ici et là encore, essayant de garder le bord extérieur plus sombre que le centre. Couleur ici et là encore, C' est pourquoi il semble qu'il a été cuit avec les bords brunissant un peu plus que le centre du cookie. Et je vais aussi ajouter quelques petits endroits près de là où je vais mettre les jetons. Je voulais avoir l'air d'un peu d'ombre. D' accord ? Et je vois que ça sèche un peu de lumière, donc je vais faire un pigment plus profond. J' ajouterai juste quelques taches sur le bord, retournerai dedans et quelques petites taches de l'obscurité, et on laissera ça sécher pour notre biscuit aux pépites de chocolat aux canneberges. Nous avons notre première couche séchée, qui est la couche de biscuits. Maintenant, on va ajouter quelques canneberges à cette couche. Hum, je prends mon Clearwater et j'y vais. Certains de ces morceaux sont clairs. Je ne suis pas clair leurs morceaux de chocolat blanc et certains d'entre eux sont des canneberges. Alors mettez la canneberge dedans. Allez sur quelques-uns, en ajoutant une couche de Clearwater et ils vont entrer avec ma couleur et ajouté aussi. Nous voulons nous assurer de préserver certains faits saillants. S' il se trouve qu'on oublie ça en couleur, c'est solide. Retourne avec notre stylo gel. Ok, nous avons quelques canneberges vers le bas, et je veux y retourner et ajouter un peu plus de rouge, donc ce n'est pas tout à fait bleu. Ok, bien, laissez ça sécher pour ces taches de canneberge. Maintenant, nous allons travailler sur les taches de pépites de chocolat. Donc pour ça, on ne peut pas payer de blanc. Nous devrons ajouter une couleur différente. On peut habituellement faire un bleu, ou je vais juste faire un peu de gris, et on va seulement travailler sur le bord extérieur, mélanger un gris clair, peut-être mettre un peu de bleu dans ce gris. Et je vais juste faire le tour des contours de leur travail sur un vaisseau à la fois. J' ai eu un peu de couche sur le bord extérieur, puis je vais prendre un peu de Clearwater et le saigner un peu. Retournez en arrière et ajoutez un peu de grand et puis laissez que saigner dehors. Une autre puce décrivant en gris. Retournez avec de l'eau claire juste pour créer plus d'ombre. Je pense que les choses limpide l'eau. Cela diffuse la ligne, il en fait plus d'une ombre. Donc, ici, nous avons notre cookie. Lorsque cela reviendra, nous allons travailler à ajouter un peu plus d'ombre, un peu plus de froissement au cookie, puis l'ombre ultime pour l'ensemble du cookie. C' est là que nous faisons vivre notre biscuit aux pépites de chocolat. Vraiment ? Regarde un peu plus réaliste. Je vais utiliser un pinceau très fin, et on va commencer à faire notre texture dans notre biscuit. Pour ce faire, on va faire des petites fissures. Nous en aurons quelques-uns qui sortent du bord. Le pinceau très fin. Tu veux faire une ligne parfaite ? Il suffit de voir un soupçon de biscuit d'une fissure et d'un biscuit. Et nous le ferons aussi au centre du cookie. Peut-être juste un peu plus. Sors. Clignez le bord très faiblement à nouveau. Je ne vais pas chercher la perfection. Certains endroits me manqueront peut-être. C' est plutôt préférable. Je veux ajouter quelques petites taches à l'intérieur du biscuit, qu'il ressemble à un ingrédient, un biscuit ou, euh, euh, produit de la cuisson ou du beurre caramélisé du biscuit. On va faire quelques petites taches ici et là. Comme les petits points, ces imperfections d'air, les petites textures. Et déjà tu es un cookie qui commence à prendre vie. Ok, alors je veux ajouter juste un peu d'ombre en dessous où nous avons fait le chocolat blanc et les canneberges. Donc je vais le faire en prenant une brosse très fine plutôt qu'en allumant un côté. Je pense qu'on va aller à 7 heures du biscuit. Il suffit d'ajouter un peu d'ombre à toutes les pièces, et je pense qu'avec la couleur plus foncée, je pourrais juste à une autre fissure ou deux. Encore quelques points. Ok, euh, je veux y aller et c'est mon rouge qui regarde mes canneberges ici. Il suffit d'ajouter un peu plus de brillance à eux. Et je vais volontairement laisser un endroit où je vais aller ajouter mon stylo gel pour m'assurer que chacune des chacune des taches a un point culminant. Chacune des parties du cookie a un point culminant. Je pense que je vais même venir ici et ajouter quelques taches de canneberges. Cela donnera l'impression que le cookie est vraiment, euh, très emballé, plein de saveur. Peut-être un de plus ici. D' accord. En ce moment, on va travailler sur la création de l'ombre parce qu'on a fait notre ombre à partir de nos jetons à sept heures. On va juste créer une ombre autour du biscuit aux pépites de chocolat en mettant l'accent sur cet endroit aussi. Donc j'utilise Clearwater juste faire une ombre très large à Clearwater autour de ce côté du cookie. J' irai de l'autre côté aussi, et avec un pinceau très fin dans la couleur plus foncée , comme un gris ajoutera un peu de brun. Je vais juste décrire un cookie ici et le laisser saigner dans le Clearwater qu'on a peint pour faire le tour de tout le biscuit très soigneusement, avec juste le bord du pinceau, créant très Finnmark. Et puis sur la zone de sept heures, Dieu a créé encore plus épais. Et nous voulions être plus sombres, plus proches du cookie et plus tard, plus nous allons loin du cookie comme une vraie ombre. Eh bien, laissez ça sécher. Nous ajouterons quelques faits saillants avec notre stylo gel être tous mis avec notre cookie. 7. Cours n'3 Partie 1 Cranberry Crostini: pour la première couche de notre pain grillé à la canneberge ou Christine E. Um, je l'ai déjà esquissé, en utilisant le modèle comme guide. Ensuite, j'ai ajouté quelques feuilles ici pour être conscient. Une de la garniture. Je vais juste ajouter un peu de la frische pour préserver certains des faits saillants de la garniture de canneberge. Donc je vais prendre ma poitrine et je vais juste peindre quelques petits faits saillants. Eh bien, laissez ça sécher, et ensuite nous pourrons avoir notre première couche de pigments. Maintenant avec notre Kroc moi, nous avons le premier séché sur où nous mettons les points forts pour les canneberges ici . Et ainsi, comme vous pouvez le voir, quand il a séché, il est devenu une couleur plus profonde au lieu de ressembler à un beige très pâle est devenu un peu plus foncé . On va d'abord ajouter les couleurs. Maintenant, ce que nous voulons faire est de créer l'illusion de cette être une belle tranche épaisse comme une baguette ou un pain profond, pain couleur profonde avec les bords plus foncés que le centre du pain. Donc, retravaillez sur ça d'abord, nous ne voulons pas que l'orteil soit homogène. Nous voulions avoir l'air croustillant et avoir des endroits où ils sont des scènes, et c'est cuit avec une belle couleur caramel. Donc, j'ajoute d'abord, j'ajoute une couche d'eau claire. Alors j'irai mélanger un peu de couleur plus foncée ici. Brun avec un petit peu de bleu. Bien. Mettez-le directement sur le bord du bord extérieur. Je laisse ce pigment courir. J' irai sur le périmètre inférieur, puis sur le périmètre supérieur. Vous savez, j'ai dessiné deux marques ici sur le dessus d'une baguette. Il y a généralement les scènes où il se divise quand il cuit. Donc, je veux vraiment souligner qu'en ajoutant quelques ombres de chaque côté, je vais revenir en arrière et ajouter plus de couleur ici, et je veux toujours obtenir une belle couleur caramel pour le pain. Alors je vais y retourner et en faire une partie aussi. J' ai mon brun clair. Vous pouvez ajouter un peu de bleu juste pour le tonifier et l'empêcher d'être si jaune . Je n'ajoute pas ça ici, donc j'aime comment ça arrive. Je veux un beau bord sombre , donc je vais rendre ce brun un peu plus sombre. Maintenant, ajoutez plus de brun. Un peu plus de bleu. On y va. Il suffit de l'ajouter au bord et à droite à la couture à nouveau. Faites le tour du périmètre supérieur. Et maintenant je vais prendre mon pinceau très soigneusement. Il suffit de taper le dos d'une tranche de pain. Les deux côtés ici à un peu noir, un peu plus sombre. Juste deux crée et ombre. Retournez et ramollissez ce bord ici. Eh bien, laissez ça sécher. Nous reviendrons et à notre couche suivante, la couche suivante pour Christine E est que je veux travailler sur la garniture de canneberge réelle. Donc je vais prendre mon pinceau, mes peintures numéro deux et de l'eau claire sur certaines canneberges ici. Je vais ajouter un peu de couleur, beau rouge. Nous verrons comment ça saigne, juste avec l'eau que nous venons d'ajouter la couche claire. Maintenant, nous allons ajouter un peu de violet est, eh bien, quelque sorte de en bas. Ensuite, nous allons revenir en arrière et avait une belle canneberge rouge profond Topping se conduit à quelques couleurs brillantes. Donc, ici, nous avons les canneberges individuelles. Ce que je veux faire maintenant, c'est quand cela, après le séchage de cette couche, ajoutera une couche qui les unit. Cela fait ressembler à des canneberges cuites, plus comme un chutney ou une sauce avec les divers les canneberges, fruits réels eux-mêmes et ensuite certains des jus qui sont venus autour d'elle. Mais on va attendre que ça sèche juste pour qu'il ne se brouille pas tous ensemble en un seul morceau. Donc, les canneberges ont séché. Nous avons encore en dessous de cela que nous avons le frisk il pour préserver les points forts dans les canneberges. Et nous avons fait le bord extérieur du pain un morceau de pain sur ce crostini ou ou toast de canneberge. En ce moment, nous allons travailler sur la couche suivante, qui va ajouter la canneberge , , peu comme du jell ou une garniture liquide. Donc, pour cela, nous voulons toujours préserver la couleur des canneberges. On ne veut pas nier ça. Donc on va mélanger un peu de rouge avec un peu de rose bleuâtre, violet et un peu d'orange. Nous voulons toujours leur préserver la couleur de la canneberge. Et maintenant on va faire très attention à la façon dont on a ajouté, je pense que je vais aller chercher un pinceau plus petit et faire le tour du Clearwater en premier, jusqu'aux canneberges, essayant de ne pas les toucher. Si je les touche un peu, c'est bon. Mais je travaille à ne pas les toucher. Et puis je vais entrer avec ma couleur. Espérons que ça saigne encore un peu. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Nous n'essayons pas de couvrir tous les domaines avec notre couleur. On veut juste créer, euh, l'idée que c'est un enrobage, une sauce aux canneberges sur les canneberges. La façon dont nous le faisons est de la façon. Amenez-le jusqu'au bord. Nous avons le bord, être très organique. Nous ajouterons des zones où il fait vraiment sombre de couleur, d'autres très légères. Et juste ici, nous voulons que l'orteil descende, se retrouve en essayant d'aller entre les canneberges aussi. On y va, commence à se réunir maintenant. Ok, donc ça a l'air plutôt bien. Maintenant, je veux juste ajouter quelques taches de la couleur plus foncée. petites ombres, petits morceaux de canneberge de la variation de couleur sont ce qui est essentiel à cette partie. Eh bien, nous allons laisser ça sécher. Ensuite, nous allons travailler sur notre petit brin d'herbe sur le dessus et ensuite notre revêtement de cheez 8. Cours #3 Partie 2 Cranberry Crostini: Ok, on va travailler sur ce petit brin d'herbe ici. La première chose que je veux faire est que j'ai eu un peu d'un vert très clair à certains de l'intérieur de ces leads. Pas inquiet de le colorer à fond. En fait, j'essaie de partir intentionnellement, laissant un peu de blanc, OK ? Et puis je reviendrai avec un vert beaucoup plus clair. L' écran a un peu trop de bleu. Donc je vais ajouter un peu de rouge pour le tonifier et un peu de jaune. Beaucoup mieux. Alors maintenant, je vais entrer et je vais faire ma lignée mon herbe ici et ensuite j'entrerai. Juste tracé un côté des de feuillesdecette herbe remontent. Je ne mets pas un second côté très légèrement. Et puis je veux prendre un peu de brun et couché la tige de l'Urbas. Eh bien, juste pour le différencier des pistes, je suis content de ce que ça a l'air. Tu veux travailler surle le morceau de pain un peu plus ? Je dois retourner avec un peu plus grand pinceau et faire un peu glaçage de la couleur caramel brun juste ajouter que dans les taches avant qu'il sèche. Je veux le mélanger. Il faudra de l'eau claire et il suffit de le ramasser ensemble. Juste pour qu'il n'y ait pas de lignes dures. Retourne à l'intérieur. Ensuite, je reviendrai avec une couleur plus foncée, même dans certains ou le brun. Et c'est là que vous construisez des couches crée plus de texture dans une paix plus réaliste . Maintenant, avec mon pinceau très fin va prendre mon brun très foncé, peut-être le mélanger un peu plus. Fais juste cette ligne. Pas beaucoup plus prononcé. Alors j'y retournerai. Il suffit d'ajouter quelques taches. Différentes couleurs. Nous commencerons par l'obscurité, puis nous n'ajouterons pas le brun. Aller au beige caramel beige. Prends un peu clair. Il suffit de mélanger que lorsque ce sec ajoutera un peu de détails. Travailler pour la croûte. Mais maintenant je veux entrer et juste sur le bord de l'endroit où sont les canneberges. Je veux dire qu'il y a quelque chose, comme un fromage à tartiner à base de plantes ou quelque chose comme ça. Une sauce. Prends ma petite brosse. Mon beige vient de le décrire un peu, et maintenant plus de travail sur une petite ombre sous le morceau entier de Christine Me ici donc je vais prendre de l'eau claire. Faites le tour de la base. Je vais ajouter un peu de gris et tirer tout le long et avec mon plus sombre avec mon petit pinceau, vais entrer avec un peu plus sombre. Je vais me mélanger un peu marron aussi juste parce qu'on a un peu de brun dans le morceau juste au-dessus. Et je vais juste tirer un peu de cette couleur et la laisser saigner lisse au bord par ici, nous allons laisser ce sec ajouter quelques touches finales et enlever notre Frisk il. Je veux prendre ma gomme et juste effacer certaines des marques sur le dessus ici. Et puis j'utilise mon doigt et j'enlève les parties de poitrine. Maintenant, nous mettons le premier à préserver quelques faits saillants. C' est un peu dur, donc je vais y aller et les réparer un peu, en prenant mon rouge que nous avons utilisé pour colorer les canneberges. Je vais aller en ordre un peu. Nous voulons un petit point culminant, pas un point culminant fou. Et sur celui-ci va ranger que jusqu'à Parfois, il est difficile de contrôler la fouille il, mais il est très facile d'entrer et d'ajouter des faits saillants. Je ne suis pas les faits saillants ajouter de la couleur à si nous avons plus fait la poitrine. Et ici, je vois que j'aime vraiment la façon dont ça ressemble. Mais je veux ajouter un peu plus d'obscurité à l'ombre à la base de cette canneberge en particulier. Donc, j'entre avec une couleur plus foncée. Je vais prendre mon petit pinceau. Super et comme ça ressemble. Je veux ajouter un peu de jaune aux feuilles. Je pense que ça a juste un bon équilibre. Et puis je veux juste ajouter un petit peu de texture au pain. Donc je vais le faire en utilisant ma très petite brosse, créant cette ligne quelques petits points. Je ne peux pas revenir sur cette partie de la ligne. Et puis avec le Brown, je reviendrai à créer un peu d'ombre sur la première ligne. Quelques points ici pour ça. Mon pinceau mince va entrer avec juste un peu de la couleur grise, et je veux juste tracer le bord très légèrement, créant un peu d'ombre. On y va. Et là, nous avons notre canneberge Christine E. 9. Cours #4 Partie 1 Barre de cookies aux mythes: pour notre cookie, notre barre de cookies. Je veux ajouter quelques couches, garder quelques couches blanches, immaculées si je peux. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais prendre ma fouille, et je vais juste passer sur la couche supérieure ici, qui est censé ressembler à du chocolat blanc a été arrosé dessus. J' ai donc mis un peu de fouille dessus pour essayer de préserver ces faits saillants. Et puis quand il sèche, affaiblir, commencer à peindre sont des couches. La fouille. Il crée un joint étanche sous la douleur sur le dessus du papier, mais il empêche quoi que ce soit de passer sous l'endroit où nous mettons la frische, appliquez la frisque pour que la couleur qui est en dessous soit préservée. Ajoutez un peu ici à certaines de ces pépites de chocolat blanc. Je pense qu'ils sont assez grands pour que ce n'est pas nécessaire, mais j'ai un peu de fouille qu'il reste sur mon pinceau. Alors utilisez-le bien, laissez sécher, puis nous commencerons à ajouter des couches. Ici, nous avons notre bar aux canneberges. Le premier get qu'on a utilisé est sec, et maintenant on peut commencer à ajouter les couches. Le premier get qu'on a utilisé est sec, La première chose que j'aimerais faire est d'ajouter le calque à la pièce inférieure. La partie réelle du cookie. Je vais ajouter de l'eau claire. Attention à ne pas passer sur les petits segments que nous avons dessinés dans les canneberges dans le chocolat. ne me dérange pas de passer en revue ceux qu'on a dessinés avec le premier get et peint le premier . Mais les autres pièces que j'essaie de ne pas colorer. Et j'essaie de laisser un peu de place sur le bord du bar. Et si je laisse ça clair, il semblera que c'est une secte différente plutôt que de se saigner l'un dans l'autre . Donc ici, j'ai mon manteau clair, et maintenant nous voulons ajouter un cookie, un cookie sombre. Donc, le fond de celui-ci, le cookie sera beaucoup plus sombre que le haut. Et nous voulons que le top ressemble à un biscuit. Nous voulons que le biscuit ressemble à un blondie, donc, comme un brownie au caramel. J' ajoute mon bleu au brun que j'ai déjà mouillé ensuite. Donc il y a quelques belles couleurs qui vont utiliser un pinceau plus petit pour que je puisse travailler autour, euh, les petits clous de chocolat que nous avons ici retournent ma pièce à l'envers et en bas . Je vais ajouter ma couche plus foncée, commençant par la face avant d'abord un peu moins que la moitié et ensuite je vais entrer avec ma couleur caramel plus claire. Ensuite, je vais commencer par le haut et laisser ça saigner l'un dans l'autre. Nous avons donc fait la partie cuite du brownie, le Blondie. Donc je veux que ces couleurs saigne ensemble. Ensuite, nous retournerons quand ça sèche et ajouterons, euh, euh, les chips de canneberge ainsi que les pépites de chocolat. abord, je veux ajouter une petite couche au fond, où il semble juste qu'il est cuit un peu plus. Alors ajoutez quelques taches de noir. Ensuite, je vais y retourner et ajouter un peu de brun, juste pour le briser. On y va. Je vais avec ma couleur caramel, peut créer un joli petit mélange ici. Eh bien, laissez cette partie sécher. Et je veux repartir de ce côté-ci. J' essaie de laisser une petite place entre les deux. Je vais commencer par ma couleur la plus foncée. Tu vois comment l'eau emporte ça ? C' est un effet parfait pour la couleur de l'eau. Ensuite, nous irons avec le brun plus foncé pour le niveau suivant, à mi-chemin, et ensuite nous aurons la couche de caramel au sommet de la barre de Brownie cuite . Ici, je suis allé sur une des zones avec les puces devra être prudent de l'autre côté , et nous allons juste avoir à peindre dessus. Ça a l'air bien. Eh bien, laissez ça sécher, et on reviendra et on aura les prochaines couches. Nous avons le glaçage, le dessus de canneberge et chocolat, puis les cranberry et les goujons de chocolat à l'intérieur du brunissement de notre. Donc maintenant, pour la barre à biscuits, on va travailler, travailler sur la crème au beurre et ajouter quelques canneberges en haut et en bas ici. Donc, la première chose pour la crème au beurre est qu'une couche d'eau claire ici encore, en maintenant une petite séparation entre ce qui est considéré comme le glaçage et la partie de cookie réelle . Nous allons commencer avec les côtés d'abord et maintenant pour mélanger une couleur, parce que la crème au beurre je voulais regarder un peu jaune, pas jaune vif, mais juste un soupçon de jaune, presque beige, donc je vais mélanger un peu de jaune dans un peu de ce brun clair. Prends mon petit pinceau et je vais juste peindre le bord. Et j'espère qu'il va saigner avec fatigué peint l'eau claire aussi. Sinon, nous pouvons l'aider tout en cherchant à créer un peu d'ombre. Et cela va sécher un peu plus léger que nous avons peint de toute façon. Donc ça sort vraiment bien. Juste un peu de variation, ce qui est un bel effet. Prenons donc un peu d'eau claire, manteau très léger et passons en prenant un pinceau encore plus petit juste pour ajouter un peu d'ombre . Je veux ajouter de l'ombre en dessous, où nous avons ajouté le frisk aussi. Et après avoir retiré le premier get, nous pourrions trouver que nous avons besoin d'ajouter plus d'ombre, et nous le ferons aussi. S' il vous plaît Maintenant, nous allons travailler à ajouter une partie de la couleur de canneberge deux à l'intérieur de la couche de cookies, ajoutant un peu de couche claire Clearwater à certaines de ces taches. Maintenant, reviens dans ma couleur de canneberge. Je ne veux pas le colorer solide. Je veux essayer de laisser des taches blanches. Si je ne le fais pas. Alors je reviens avec mon stylo gel. Ok, donc j'ai ma couche violette vers le bas, et ensuite on y retournera. D' accord ? Alors ça sort. Eh bien, maintenant, pour le sommet de la paix, nous avons des taches qui sont aussi des canneberges. Ça pourrait être très prudent ici, aller dans mon petit pinceau. - Et certains d'entre eux, je ne les colore pas tous parce que certains d'entre eux sont en fait des morceaux de chocolat blanc au chocolat. Ok, avec ce sec, alors on reviendra. 10. Cours #4 Partie 2 Barre de cookies aux mythes: ici. Nous avons une barre de cookies pour ajouter la touche finale. On va enlever ces couches de fouille, et je fais tout mon doigt. Une fois que chaque couche est sèche et que la poitrine roule, tout comme le caoutchouc ciment. Va en haut ici. Ok, donc nous avons notre, hum, bar à biscuits. Ce que je veux faire maintenant est juste effacer certaines de ces marques de crayon et ensuite nous allons commencer avec la couche suivante. On va commencer de bas en haut. Je veux que Teoh sache un peu les spécifications. Donc je prends juste une couleur plus foncée qui dépasse le bord. Et puis je veux une ombre, les pépites de chocolat blanc qui sont là-dedans, et je vais utiliser un gris foncé et très légèrement les décrire maintenant vous pouvez voir où quand j'ai essuyé la fouille, c'est, um quand j'ai appliqué le premier que je n'ai pas couvert la zone 100% et il a laissé un peu de texture. Et c'est bon. Je pense que ça a l'air sympa. Donc je vais prendre mon noir aussi. Je vais esquisser en haut. Les morceaux de chocolat blanc celui-ci est sous um, une couche d'un filet de chocolat blanc. Donc je veux m'assurer que je ne suis pas trop épaisse sur ma couche d'obscurité. J' ai été ici. Le morceau de chocolat blanc passe aussi en dessous. Ok, et maintenant je vais décrire la bruine aussi. Alors maintenant, je prends de l'eau claire, et je crée juste un peu un mélange sur les morceaux de chocolat blanc. J' irai ici avec mon beige plus foncé, vraiment tracer le bord de ce glaçage. Et maintenant, avec le même beige, je vais juste aller à la base de tous ces petits spots. Ces petites garnitures sur le dessus de ce brownie. Prenez mon beige et tracez le contour juste là où il rencontre le brownie cookie. Et je vais prendre un bleu très clair très clair et créer de l'ombre ici. Je suis un ordinateur portable en morceaux de chocolat blanc. Ils n'ajoutent pas un peu de ce bleu aussi aux morceaux de chocolat blanc dans le cookie. Et puis je prendrai juste un bleu plus foncé juste à peine plus foncé. Et je vais décrire la bruine de chocolat. Je veux créer une ombre coulée, donc je vais prendre de l'eau claire sur mon pinceau et juste à droite de l'endroit de sept heures est où je veux que l'ombre se montre à nouveau, sombre, plus près du brownie. Et plus tard, comme il va plus loin de Brownie, puis je vais prendre une brosse plus petite Clearwater et juste créer un bord plus lisse. Mon plus petit pinceau que je vais prendre et ajouter un peu de texture. Prenez une partie de la couleur plus foncée, brosse très sèche. Je vais juste ajouter quelques spécifications. Très peu. Je veux montrer le contraste entre la partie de cookie réelle et la douceur du haut. J' y vais un peu plus sombre. Brown avait aussi quelques spécifications. Et enfin, j'irai avec un caramel en regardant le haut ici, et je veux ajouter juste un peu d'ombre gris clair juste sous la, hum, hum, la bruine de chocolat et en regardant ma paix, Je n'aime pas la façon dont celui-ci est sorti ici, cette petite tache de chocolat blanc. Donc je vais le transformer en un morceau de canneberge. Il suffit de prendre le rouge et de l'ajouter directement. Peut-être que je vais ajouter un juste ici est bien juste pour créer un peu plus d'équilibre. Et puis je dois juste m'assurer que j'avais une ombre en dessous. Donc, ce n'est pas juste assis là-dedans. Il est encore un peu ancré. Je vais prendre mon pinceau ici. Je vois comment l'ombre est sèche, très, très légère. Et je vais juste ajouter un peu plus d'obscurité à elle juste contre elle. D' accord. Et là, nous avons notre biscuit au chocolat. 11. Cours #5 Cocktail aux sirènes: Ici, nous avons notre cocktail de canneberges. J' ai fait le croquis avec le crayon dans le gabarit, et maintenant je vais ajouter quelques zones de fouille que je veux préserver les blancs. J' ai fait le croquis avec le crayon dans le gabarit, Prends ça avec mon pinceau, et je vais juste colorer dans les zones parce que c'est un verre. Prends ça avec mon pinceau, Je veux avoir beaucoup de transparence et dans les taches, donc je vais mettre beaucoup de fouilles ici au fur et à mesure que le premier grandit dans votre cachette, il devient plus épais, donc il devient plus difficile de peindre, vérité, beaux détails. Il suffit donc d'être conscient de cela et de le remplacer si nécessaire. Vous pouvez également peindre quelques faits saillants sur ces garnitures de canneberge et ensuite sur cette partie du verre, je veux montrer un reflet. Donc je vais essayer de préserver une partie du blanc du papier sur ça aussi. J' allais faire le bord de la vitre, la limite, essayant de garder ce poids. Eh bien, laissez sécher, et puis on reviendra ajouter quelques couches de pigment pour notre cocktail de canneberges. On va garder la réserve, les feuilles étant très vertes, celles qui sont exposées, et ensuite l'intérieur du verre sera comme une couleur rose rougeâtre. Nous voulons garder un peu de blanc pour montrer la transparence du verre, mais nous avons déjà mis notre fouille ici pour cela. Alors commençons par les fils en utilisant une couche d'eau claire et allons juste peindre la forme de la feuille, les parties qui sont exposées du verre. La couleur change quand elle passe sous la couleur rouge du cocktail. Et puis je vais ajouter le vert, laissant le centre creux un peu. Nous allons le remplir avec une couleur plus claire de vert, et cela donnera une petite dimension. Et puis nous voulons la tige de l'herbe. Donc j'utilise un peu de brun pour ça et avec le brun pour ça, je vais descendre pas terriblement sombre, mais juste écrire. Je veux ajouter un peu de variation sur cette tige, donc j'ajoute quelques taches d'obscurité et ensuite, avec un vert plus clair, je vais chevaucher une partie de la zone que nous avons laissée. Attends, nous devons canneberges flottant sur le dessus est garniture, alors allons-y et faire tout de suite. ajoutez au moins une des couches à cela. Je vais commencer par le bas avec une couleur beaucoup plus foncée et la même chose sous le verre ici. Nous. J' utilise mon gros pinceau, et je vais peindre sur tout, en faisant attention à ne pas et je vais peindre sur tout, en faisant attention à ne pas peindre sur la canneberge qu'on vient de peindre. Mais je vais peindre un peu plus haut ici aussi. Ils n'ajouteront pas de rouge. Et je vais peindre un peu sombre sur l'écrivain à l'intérieur en essayant d'obtenir des variations. Donc c'est un pigment un peu plus léger sur le côté gauche qui va jusqu'à la canneberge que nous avons peinte. Et puis en haut, c'est bien, allez avec une brosse si humide, mélangez ça. Et maintenant, pendant que ce rouge est mouillé, prenez un très petit pinceau et avec un rouge plus foncé, juste un peu de l'illusion de l'ombre des glaçons, des herbes etdes canneberges, ce rouge est mouillé, prenez un très petit pinceau et avec un rouge plus foncé, juste un peu de l'illusion de l'ombre des glaçons, des herbes et canneberges, Donc je sais que ça va saigner un peu, et c'est ce qu'on veut faire. Donc nous avons la canneberge, l'herbe sous les canneberges qui se passe, et maintenant je vais juste tracer la glace pour laisser sécher ça et ensuite nous reviendrons et finir. D' accord ? Donc maintenant, nous avons cette couche sèche. Ce qu'on va faire, c'est frotter la poitrine ici, voir ce qu'on a en dessous. Nous l'avons mis pour préserver les reflets et préserver le bord du verre afin que nous puissions travailler à rendre cet aspect translucide. Ok, donc ça est sorti assez bien. Maintenant, ce qu'on veut faire, c'est de ranger les points forts sur les canneberges et de travailler sur le verre. La première chose que nous faisons est de faire avec mon petit pinceau sur ces canneberges, créer plus d'un contour et de préserver une partie de ce point culminant. Ok, alors on va continuer avec cette herbe, créer juste une petite ombre d'un côté. Retournez dans le vert clair, mélangez ça un peu, et maintenant on va travailler sur le verre. On n'a pas parfaitement préservé le centre du verre avec la fouille. Je ne l'ai pas complètement couvert, ce qui arrive parfois, mais on va toujours travailler avec. La première chose qu'on va faire est de ranger les bords de la boisson, donc je vais essayer de rendre ces bords un peu plus nets. Je suis à la fois le fond et le haut du verre. Il suffit de le faire en créant cette ligne, ce qui la rend beaucoup plus lisse. Je vais prendre un pinceau plus gros, un peu de pigment et le mélanger. Faites de même de l'autre côté. Créez ça, Martin. Une ligne nette où le liquide monte contre l'intérieur d'un verre et la même chose sur le fond. Et on va mélanger ça. Un peu de glaçure. Nous pouvons encore voir nos glaçons et tout ce qui est à l'intérieur du verre. Une partie de la garniture, ce qui est agréable. Nous allons ranger ces lignes aussi, et maintenant nous allons travailler sur la transparence du verre. Donc, d'abord je vais faire est de créer le bord extérieur. On va utiliser un bleu clair pour faire ce bleu très pâle. Et je vais juste créer le périmètre extérieur. Ligne très simple. Mais je vais aller ici et peindre juste un peu le fond de la lèvre du verre, puis le haut de la lèvre du verre et la même chose à l'arrière va aller ici , juste peindre dessus de ça, euh, verre isolé. Peignez le périmètre et tirez un peu de couleur dedans. Et puis avec mon bleu gardant toujours très léger Bon contour. La base ici, le reflet sur le verre dans le dessus. Alors maintenant avec un gros rush et encore un peu ce bleu Allez prendre un peu de légèreté et juste le tirer autour, créant un peu sur la base où l'ombre peut-être un peu en haut aussi, puisque nous n'avons pas de peinture blanche dans la couleur de l'eau. J' aime utiliser des ombres et des images négatives pour créer la clarté du verre. Maintenant, elle rend un peu plus transparente. Je vais prendre un peu de gris, et je vais créer une ombre juste en dessous où le liquide et la viande de verre. Et puis je vais tirer Cem, euh, image ici pour qu'elle ressemble à une ombre. Nous le ferons aussi de ce côté-ci. Juste le long de la base. Faites-le en haut, à droite dans le coin. Sortez-le. La même chose ici. Et puis je passerai sous ces garnitures. Les canneberges créent un peu d'ombre. Et celle ici contre le verre. Je veux prendre ma couleur foncée, encore fine ligne sous la lèvre du verre et très peu ici, si elle décrit le Ice Cube qui flotte en haut. Et je veux juste souligner qu'un peu je vais entrer et a souligné que tous les glaçons et puis enfin, nous allons prendre un peu de rouge et créer un peu de réflexion dans le verre. Je vais juste le tirer sur le côté, juste un soupçon et un peu d'ombre. Faites la même chose avec le vert, et je le ferai de l'autre côté du verre et un peu par ici. Juste quelques endroits pour indiquer le vert et nous allons revenir en arrière et le faire avec le rouge aussi. Teeny fait haut ici et là. Nous avons notre cocktail de canneberges 12. Cours bonus: pour un cours bonus, on va faire une adorable canneberge. Ce serait un projet mignon pour un enfant ou à faire avec un enfant. La première chose que je vais faire est d'esquisser juste un cercle avec le petit bouton de canneberge sur le dessus. Et maintenant, j'ajoute une couche d'eau claire et tardive . Contrairement aux canneberges que nous avons fait dans nos projets, où nous avions la couleur plus foncée en bas et la couleur plus claire un haut que je veux créer un visage sur cette canneberge. Donc je vais avoir une couleur plus claire au centre dans la couleur plus foncée sur les côtés extérieurs. Donc je vais l'esquisser avec la couleur foncée. Et parce que j'avais cette couche claire, ça va saigner. Mettez un peu sur le bas du bouton ici nouveau, retournant avec une eau claire pour déplacer notre pigment autour, revenant en arrière pour rendre cette couleur sur le bord vraiment pop. Sois très dynamique. Eh bien, laissez cette couche sécher va revenir et ajouter le reste de notre visage sec ici et nous allons ajouter quelques caractéristiques. On va commencer par le bouton, prendre un peu de brun. Bon contour d'abord, ils vont créer une petite étoile et y aller avec une couleur un peu plus foncée. Nous allons y ajouter des yeux, sourire un peu de joues et ensuite quelques jambes, juste avec la couleur foncée à quelques jambes minuscules. Petits pieds. J' aime ajouter des cils, et quand cela sèche, un peu de point culminant dans les yeux, et maintenant nous allons juste ajouter un peu de points forts avec mon stylo gel. Et là, nous avons une adorable canneberge.