Gouache pour débutants : peindre des routes à la gouache

1. Introduction: Oui. échapper à l' agitation de la ville, vous éloigner des bruits et des voies rapides et faire de longues promenades tranquilles à travers la forêt, les grands paysages ou peut-être le long des routes hivernales, en particulier lorsque vous êtes sur le chemin du retour, particulier lorsque vous êtes sur le chemin du retour où le calme de quitter la Aimez-vous échapper à l' agitation de la ville, vous éloigner des bruits et des voies rapides et faire de longues promenades tranquilles à travers la forêt, les grands paysages ou peut-être le long des routes hivernales, en particulier lorsque vous êtes sur le chemin du retour, où le calme de quitter la ville commence à s'installer. Il y a quelque chose de magique ces routes qui nous ont ramenés chez nous. Qu'est-ce que tu en penses ? Le calme de la nature, le grand air, la sensation d'espace, c'est charmant. C'est le but de ce cours capturer cette sensation de porter des robes qui nous éloignent du chaos de la ville et nous rapprochent de la couronne de la nature. Bonjour à tous. Je suis Anu Variga Je suis une mère, une artiste et une architecte originaire de l'Inde. J'explore ma passion pour l'art pendant mon temps libre. Vous pouvez également me retrouver en train de partager mon parcours créatif sur les réseaux sociaux sous mon pseudo sur my sketchbook tales Je suis très heureuse de vous avoir parmi moi aujourd'hui alors que nous plongeons dans le monde magnifique de la peinture à la gouache Maintenant, la patience est vraiment la clé pour maîtriser n'importe quelle compétence, et cela est particulièrement vrai pour Mais pourquoi la gouache ? Vous pourriez demander. Eh bien, la gouache est un support simple et abordable. Pourtant, avec des galettes ordinaires, il se transforme en un outil puissant pour capturer des scènes avec de la texture et de la profondeur Sa polyvalence et son extrême utilité en font un outil idéal pour donner vie à votre océan unique L'un des plus grands avantages de Dieu est sa nature indulgente. Si vous faites une erreur ou si vous souhaitez ajuster une zone, vous pouvez facilement la retravailler Quelque chose que beaucoup d'autres médias n'offrent pas d'aussi désordonné. Cette qualité encourage l'expérimentation, qui en fait un outil parfait pour les débutants comme pour les artistes chevronnés Dans ce cours, je vous guiderai étape par étape création de trois magnifiques scènes de route à l'aide de gouache, en abordant ses propriétés et techniques uniques À la fin, vous aurez donc les compétences nécessaires pour créer n'importe quelle scène de canne inspirante que vous rencontrerez. Donc, que vous soyez un nouveau togoch ou que vous ayez de l'expérience, ne vous inquiétez pas, je vais aborder toutes les techniques dans cette section pour vous aider à démarrer Ensemble, nous donnerons vie à ces routes paisibles qui nous ramèneront chez nous loin du bruit et au plus près de la nature Bien, passons la section suivante et commençons à peindre 2. Avant de commencer: Bonjour, mes amis. Bienvenue dans le cours. Avant de nous plonger dans notre projet, prenons quelques minutes pour examiner le matériel dont vous aurez besoin et faisons quelques exercices pratiques simples pour rendre le projet de classe plus agréable et plus restreint. Commençons par les matériaux. Nous avons avant tout besoin de peintures. Pour ce cours, nous utiliserons des peintures lavables, un médium aux couleurs éclatantes et polyvalent à l'état humide. J'utiliserai des peintures imma gauche, mais n'hésitez pas à utiliser la marque de canapé que vous préférez Ensuite, parlons des pinceaux. Pour peindre avec la gauche, nous pouvons avoir besoin de ces trois types de pinceaux, le pinceau rond. C'est mon pinceau gauchu, et je vais m'en servir principalement, le pinceau plat C'est pratique pour les zones spécifiques où le pinceau de détail est uniforme et plus large . C'est un must pour ajouter ces petits détails complexes à votre peinture Mais dans ce cours, j'utilise mon pinceau rond pour la plupart des pièces. Vous pouvez utiliser le pinceau de votre choix. Passons maintenant au papier. J'utiliserai du papier aquarelle 100  % coton, avec une texture rugueuse et d'un grammage allant jusqu'à 400 g/m² Ce type de papier fonctionne à merveille, car il retient bien la peinture et empêche le flambage Cependant, si vous ne l'avez pas, tout papier de plus de 100 g/m² fonctionnera correctement. Gardez simplement à l'esprit que les papiers plus fins peuvent saigner ou se plier lorsqu'ils sont mouillés De plus, la texture du papier peut améliorer les détails et le caractère de votre peinture. En plus de ces essentiels, vous aurez également besoin d'une palette pour mélanger les couleurs, deux pots d'eau, d' un chiffon ou d'un papier de soie, deux pinceaux à essuyer au besoin. Et enfin, un crayon pour dessiner, et c'est tout pour les matériaux Passons maintenant quelques minutes à nous entraîner. Ces exercices nous aideront à nous familiariser avec la peinture et les lavages et à donner le ton pour un projet fluide et agréable. Maintenant que nous avons passé en revue le matériel, passons à quelques exercices pratiques, en commençant par la technique du séchage sur sec. Pour cela, j'utilise mon pinceau rond. Appliquez une petite quantité de peinture sèche sur votre pinceau sec et commencez à faire des pointes sur le papier Vous pouvez légèrement incliner le pinceau pendant que vous travaillez pour créer des traits variés. Remarquez comment les textures se forment et leur donnent un effet unique. Ensuite, comparons cela à la technique humide sur sec. Ici, nous allons charger le pinceau avec la peinture humide et l'appliquer sur le papier sec. Pendant que vous travaillez, observez la différence de texture et douceur entre les techniques « sec sur sec » et « humide sur sec Passons maintenant à la pratique des arbres. Commencez par tracer une ligne droite pour le tronc de l'arbre. Ajoutez ensuite des lignes courbes partant de chaque côté du tronc Une fois les branches en place, c' est le moment d'ajouter les feuilles. Vous faites de petits trous de chaque côté des branches pour créer une grappe de feuilles Ensuite, peignons un arbre entier, commençons par un rhum droit, puis ajoutons des branches des deux côtés, commençant par de petites lignes courbes près de l'orteil. Au fur et à mesure que vous vous déplacez vers le bas, augmentez progressivement la taille et l'épaisseur des branches Une fois cela fait, vous pouvez ajouter des feuilles comme avant, en remplissant l'arbre pour lui donner un aspect entièrement lesh Nous pouvons utiliser les mêmes classes d'arbres project one et two. Passons maintenant au projet de classe 3. Dans le cadre de notre projet de troisième classe, nous utiliserons largement des techniques de séchage à sec, en particulier pour peindre les roches. Passons maintenant à la peinture des nuages à l'aide d'un pinceau plat. Pour cela, nous utilisons également la méthode du séchage à sec. Assurez-vous que votre pinceau est sec avant de le charger avec de la peinture, puis appliquez la peinture sur une surface sèche, utilisant de petits traits inclinés légèrement connectés, imitant l'apparence de nuages flottant ensemble en groupe Enfin, pratiquons un peu d'herbe. Pour cela, vous pouvez utiliser un pinceau de détail, mais je m'en tiens à mon pinceau rond, le tout pour créer une pointe pointue avant de commencer. Tracez maintenant des lignes longues ou courtes en forme d'épée légèrement incurvées en forme d'épée légèrement incurvées pour représenter des brins d'herbe. Variez la longueur et l'angle des traits pour un effet naturel et réaliste. Et c'est tout pour notre section de pratique. Grâce à ces techniques, vous pourrez facilement suivre les étapes à venir en jaune . Passons à la section suivante et commençons avec nos projets de classe. 3. Dans les bois Partie 1: Bonjour, tout le monde. Passons directement à notre projet de premier ordre. Il s'agit d'une peinture très simple et facile avec très peu de couleurs, et je n'utilise qu'un seul pinceau pour l'ensemble de cette peinture. C'est mon pinceau rond. Nous allons commencer par créer l'esquisse de base, qui servira de base à notre peinture de gauche. Tout d'abord, je vais commencer par dessiner légèrement avec un crayon. J'aime commencer par la ligne droite, le centre de la page pour représenter la limite entre la route et la montagne. À partir de là, j'ajouterai des lignes courbes pour représenter la route serpentant au loin, donnant à notre vision une impression de profondeur et de perspective. Tournant maintenant notre attention vers le premier plan, nous allons dessiner un petit paysage chaque côté de la route Ensuite, nous allons nous concentrer sur le contexte. Délimitons les montagnes lointaines qui serviront de magnifique toile de fond à la route. Il n'est pas nécessaire que ces lignes soient trop détaillées et simples pour indiquer les pics et les variations. Marquez ensuite la position des arbres des deux côtés de la route. Ces arbres ajouteront équilibre et structure à la composition globale. N'oubliez pas qu'il ne s'agit que d'une esquisse initiale, alors veillez à ce que vos lignes soient légères et faciles à ajuster. Une fois que nous aurons mis en place notre mise en page de base, nous passerons à l' ajout de couleurs et la gouache pour donner vie à la scène C'est. Commençons maintenant à ajouter de la couleur à notre croquis. Nous allons commencer par les montagnes en créant un dégradé tellement naturel en utilisant différentes nuances de gris. Mélangez d'abord une petite quantité de peinture noire et blanche pour créer un chant gris clair. Utilisez ce gris clair pour recouvrir toute la zone montagneuse d'une couche lisse et uniforme. Cela nous servira de base capturer l' apparence si lointaine des montagnes. Une fois que la couche de gris clair est un peu sèche, créons un gris légèrement plus foncé en ajoutant une touche de noir. Utilisez cette teinte pour ajouter de profondeur aux montagnes en ombrageant les flancs. Concentrez-vous sur les zones où des ombres naturelles peuvent apparaître, comme les bords ou les vallées, donnant ainsi une certaine dimension aux montagnes. Vous pouvez utiliser des coups de pinceau secs pour la texture. Cela crée des échantillons secs qui imitent la texture du chêne dans Ensuite, mélangez une teinte grise encore plus foncée l'aide d'une technique de brosse sèche. Appliquez cette teinte la plus foncée avec parcimonie pour ajouter plus de contraste. Cette superposition de différentes nuances contribue à renforcer la profondeur et l'intensité de la chaîne de montagnes, lui donnant ainsi un aspect plus réaliste. N'oubliez pas de concentrer la teinte la plus foncée sur le côté opposé au soleil pour représenter les ombres naturelles D'accord. Prenez votre temps avec chaque couche et n'hésitez pas à augmenter progressivement la texture. Une fois ces couleurs de base en place, notre scène commencera vraiment à prendre forme. Passons maintenant à la peinture de la route. Pour la route, nous utiliserons noir pour créer un contraste saisissant. Remplissez la zone routière d'un noir uni, mais assurez-vous de laisser petite section près de l' ami et de la peindre. Ce bout de blanc représente une poussière de neige sur la route, ajoutant une touche de réalisme supplémentaire à la scène Ensuite, donnons vie au paysage de chaque côté de la route avec de la couleur et des détails. Nous allons commencer par utiliser un mélange d'ocre jaune et de sienne pour peindre la couche de base du terrain des deux côtés de la route Appliquez cette forme uniformément sur les zones de chaque côté pour créer un fond de teint chaud et terreux Une fois cette couche de base sèche, nous commencerons à ajouter plus de détails pour donner au paysage une sensation de richesse et de texture Maintenant, appliquez de l'ombre brûlée sur votre perroquet en utilisant cette forme légèrement plus foncée, ajoutez des taches de couleur pour donner de la dimension et de la profondeur au paysage Concentrez-vous sur la création de zones ombragées qui aident , telles que l' irrégularité naturelle du terrain. Pour ajouter encore plus de contraste, une touche de noir et utilisez cette teinte plus foncée avec parcimonie pour accentuer les ombres et faire ressortir certaines zones Répétez ce processus des deux côtés de la route, en ajoutant des taches sombres ici et là pour faire ressortir les textures et les condos du terrain. Enfin, ajoutons quelques détails sur la neige. Une fois que le tableau est complètement sec, appliquez un peu de peinture blanche sur un pinceau sec. À l'aide de la technique du séchage sur séchage, tamponnez doucement le pinceau sur la route et le long des côtés pour créer de légères taches blanches Ajoutez également de la peinture blanche à la zone montagneuse. Cette technique produit l'effet de poussière de neige sur le paysage, ajoutant du réalisme et une impression de saison choisie D'accord. Avec ces couches et ces textures, notre paysage sera plein de vie, plein de profondeur et de caractère. Notre arrière-plan pour la peinture est donc prêt. Passons maintenant au chapitre suivant pour terminer le tableau. 4. Dans les bois - 2e partie: Génial Bonjour, tout le monde. Bon retour. Continuons avec notre premier projet, capturer la beauté d'une chaussée sèche OK. Notre arrière-plan est prêt. Nous allons maintenant nous concentrer sur la peinture des détails du premier plan, commençant par les arbres Pour cela, nous utiliserons de la peinture noire. Commencez par dessiner les troncs d'arbres. Utilisez des lignes plus fines pour les arbres en arrière-plan afin de sentir la distance, et des lignes plus épaisses pour ceux situés près du premier plan J'utilise un pinceau rond pour cette fin de peinture, car il permet un excellent contrôle des lignes fines et des traits plus complets Maintenant, ajoutons-en un avec le plus gros, qui est le plus proche de nous. Maintenant, ajoutons des branches et des feuilles. Pour ces détails, nous continuerons à utiliser le pinceau rond appliquant de petits traits pour former des grappes de feuilles. Commencez par les plus petits arbres en ajoutant les branches et les feuilles une par une. Déplacez-vous du haut vers le bas de chaque arbre. Pour les plus grands arbres au premier plan, dessinez soigneusement chaque branche en ajoutant des feuilles en cours de route Je laisse l'un des grands arbres sur le côté gauche avec juste quelques branches nues sans feuilles pour capturer l'apparence de l'hiver. O. Prenez votre temps pour effectuer cette étape. Il s'agit d'un processus de formulation détaillé. Peindre les arbres avec soin et patience est ce qui donne vie à la scène. Alors profitez-en. Bien que cela prenne beaucoup de temps, ce travail détaillé est au cœur de notre peinture et met vraiment en valeur le findo. Travaillez donc à votre propre rythme. Maintenant que nos arbres sont terminés, le tableau a déjà une belle sensation de vie. Je suis absolument amoureuse de la façon dont cela se met en place. Mais ajoutons quelques touches finales pour le rendre encore plus dynamique. Prenez un peu de rose blanc et ajoutez soigneusement des lignes directrices à la route. Peignez de fines lignes blanches des deux côtés de la route et une ligne blanche en pointillés au centre pour créer une impression de direction et de mouvement Pour plus de détails, vous pouvez également inclure une fine ligne jaune au milieu de la tige. Pour une dernière touche finale, ajoutons quelques plans d'arrière-plan. En utilisant une touche d'ambre brûlé, je vais peindre quelques plans subtils et de fines lignes dans le paysage, apportant ainsi un peu plus de texture et de profondeur à différentes zones. N'hésitez pas à ajouter petits détails là où vous en avez besoin. OK. Une fois que tout est en place, c'est l'heure du dévoilement. Retirez délicatement le ruban adhésif pour encadrer notre pièce finie Et notre paysage hivernal est complet. C'est tellement beau, et je suis absolument amoureuse de la façon dont cela s'est passé. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans cette section de peinture. Passons maintenant au chapitre suivant. 5. Vers le vert Partie 1: Un bonjour, mes amis. J'espère que vous avez aimé peindre les routes dans notre dernière section Passons maintenant à notre tableau suivant. Comme d'habitude, nous commencerons par un croquis au crayon clair pour décrire les principaux éléments de notre s. Je commencerai par dessiner votre route l'aide de deux lignes courbes pour lui donner une idée de la direction et du bopet Ensuite, je projetterai le contour des montagnes près de la partie supérieure de la toile. Ce n'est qu'une ébauche, alors ne vous inquiétez pas si votre croquis semble un peu grossier. Il n'est là que pour nous guider lorsque nous peignons. Passons maintenant au ciel. J'utilise un bleu clair pour le ciel. Mais si vous n'avez pas de bleu clair préfabriqué, vous pouvez facilement le créer en mélangeant un peu de bleu foncé avec du blanc. J'ai rendu mon bleu clair encore plus clair en y ajoutant du blanc. Peignons la partie du ciel, en commençant par le haut, peignons le ciel en éclaircissant progressivement la couleur en ajoutant du blanc au fur et peignons le ciel en éclaircissant progressivement la couleur en ajoutant du blanc au fur à mesure que vous vous dirigez vers Sporttom Ce mélange donnera un effet radieux doux, créant un ciel naturel et doux J'utilise mon h brun ici car il n'y en a qu' une petite partie, donc du ciel. Vous pouvez utiliser flat sh si vous le préférez. Maintenant que le ciel est terminé, tournons notre attention vers les montagnes. Pour la base de la montagne, mélangez deux nuances de gris, un gris plus foncé et un vert plus clair. En utilisant le gris foncé, peignez un côté de la montagne qui sera dans l'ombre. Utilisez ensuite le gris plus clair pour l'autre côté, donnant à la montagne un aspect réaliste avec une profondeur et des dimensions naturelles. Maintenant, peignons le gris clair sur les parties restantes. OK. Une fois la couche de base sèche, nous ajouterons quelques détails pour donner vie à la montagne. À l'aide de peinture noire et d'un pinceau sec, appliquons la technique sec sur sec pour ajouter de la texture. Saisissez doucement le pinceau sec avec une petite quantité de peinture noire sèche pour créer une texture rugueuse et rocheuse sur les flancs des montagnes. Concentrez-vous sur les zones où les ombres et les condos naturels regarderaient la scène montagneuse prendre vie à chaque coup. Enfin, ajoutez quelques touches de peinture blanche sur le côté clair de la montagne. Cela créera un effet doux et intense, imitant la source lumineuse et donnant aux montagnes un aspect magnifique et réaliste C'est ainsi que nous avons terminé la première partie du tableau. Passons maintenant à la deuxième partie. Mm. 6. Vers le vert partie 2: Bonjour, mes amis. Bon retour. Poursuivons notre deuxième projet en ajoutant des éléments de premier plan pour donner plus de profondeur à la peinture Nous commencerons par peindre des arbres au pied des montagnes. Pour cela, j'ai préparé deux teintes l'une plus claire et l'autre plus foncée. En commençant par le bord inférieur des monticules, ajoutons des arbres de différentes couleurs. Cette variation donnera à la forêt une impression de dimension et de variation naturelle. Mm. Une fois la couche supérieure de l'arbre en place, nous descendrons vers la partie inférieure de la zone forestière. Pour approfondir la photographie, j'ai créé une teinte verte plus foncée en mélangeant un peu de noir avec une peinture verte. En utilisant cette couleur foncée, remplissez la partie inférieure du bois, augmentant la densité et en créant un effet d'ombre Bien. Ajoutons maintenant d'autres couches de vert sur la partie la plus foncée pour créer de la texture et de la lumière. En utilisant une teinte verte plus claire, ajoutez des lignes et de petits traits de la zone la plus foncée pour représenter les feuilles et les sections ensoleillées de la forêt dense le long de la route N'hésitez pas à ajouter des taches de vert clair au hasard sur la partie inférieure du bois. Cette superposition de vert donne un aspect plus riche et plus réaliste à notre arbre, en ajoutant de la profondeur et du contraste qui attirent le regard sur la scène Concentrons-nous maintenant sur le côté gauche de la route et ajoutons-y également quelques arbres denses. En commençant le long du tracé de la route, peignez des arbres sur tout le reste de ce côté. Utilisez des lignes droites pour les troncs d'arbres , puis ajoutez des branches et des feuilles pour remplir chaque arbre Cela donne à notre peinture un équilibre avec les arbres denses chaque côté de la route. les arbres terminés, nous sommes prêts à terminer la route elle-même. Pour la route, j'utilise de la peinture noire mélangée à une touche de bleu pour lui donner un ton frais et subtil. Appliquez la peinture dans une consistance légère et ajoutez une touche de blanc pour créer une forme plus douce et plus naturelle. Cette légère variation permet à la route de se fondre harmonieusement avec le reste de la graine J'ai raté l'enregistrement d' un petit pas, ajoutant les derniers détails à la route. J'ai ajouté deux fines lignes blanches chaque côté de la route et une ligne jaune pointillée au centre pour créer un look réaliste de Broadway Avec ces touches finales, notre projet de deuxième classe est terminé. J'espère que vous avez apprécié ce tableau autant que moi. Passons maintenant à notre prochain projet de classe. 7. Route rocheuse partie 1: Bonjour, chers amis. Je suis très reconnaissante que vous soyez arrivée jusqu'ici, et j'espère que vous appréciez le processus. Passons au projet suivant. Nous allons commencer par un croquis de l' Ue Outline pour nous guider. Commencez par dessiner les formes de base de la route, des montagnes et des rochers le long des flancs N'oubliez pas que cela n'a pas besoin d'être détaillé. C'est juste une référence pour notre peinture. Nous lui donnerons vie au fur et à mesure que nous le colorerons. Passons maintenant à la peinture du ciel. J'utilise une teinte plus foncée pour créer une atmosphère sèche et maussade Pour cela, j'ai mélangé le noir avec le bleu ciel. Vous pouvez également créer une teinte similaire en mélangeant un peu de noir, de bleu et de blanc Je l'applique avec mon pinceau plat, couvrant toute la zone du ciel dans ce ton bleu maussade Pour lui donner de la profondeur, j'ajoute un peu de blanc vers le bas du ciel et je le mélange vers le haut Une fois que vous êtes satisfait de la couleur du ciel, laissez-le sécher complètement. fois le ciel en place, ajoutons des nuages en utilisant la technique du séchage sur sec. Trempez légèrement votre pinceau dans de la peinture blanche, veillant à ce qu'elle ne soit pas trop humide, en utilisant de petits traits secs pour peindre des grappes de nuages, donnant ainsi l'impression de quelques petits nuages flottant ensemble. J'utilise également mon pinceau plat pour m'assurer que ces nuages sont formés par une série de petits traits rapprochés les uns des autres. Neck, passons aux montagnes. Pour cela, j'utilise une teinte sienne ou brun chaud pour peindre les zones montagneuses, créant ainsi un aspect épicé sec qui complète notre ciel Peignez le contour de la montagne et recouvrez toute la zone d'une couche événementielle. Maintenant que nous avons terminé les montagnes, laissons tout sécher avant de passer à la partie suivante. J'ai hâte de poursuivre ce voyage avec vous dans le prochain chapitre. 8. Route rocheuse partie 2: Bonjour, et bienvenue dans le dernier chapitre de ce cours. Continuons avec notre peinture, commençant par les régions vallonnées de la montagne. Prenez l'ocre jaune et le Sienna, mélangez les deux couleurs pour créer un ton chaud et terreux, et peignez des deux côtés de la route avec Pour ajouter de la profondeur, utilisez de l' ambre brûlé à différents endroits pour créer des ombres dans l'herbe et donner une impression de texture. Pour détails sur le gazon, ajoutez une touche de blanc à notre mélange marron-jaune pour l' éclaircir légèrement Utilisez ensuite un pinceau rond ou pointu, peignez une fine ligne verticale pour représenter les brins d'herbe le long de la route. Domaines clés. Préparez trois teintes de Burn Duple, une vision claire, moyenne et sombre Je commence par la couche de base, qui est la version la plus légère de l'amortisseur de brûlures Commencez par appliquer la couche de base en karité amortisseur de brûlure le plus léger qui recouvre les zones rocheuses Oh Une fois que cette couche est sèche, appliquez la deuxième couche d'une teinte moyenne en peignant petits cercles connectés pour créer des roches texturées Enfin, utilisez la teinte d'ombre brûlée la plus foncée sur un côté de chaque cercle pour ajouter des ombres donner aux rochers un aspect tridimensionnel plus réaliste Vous pouvez également ajouter quelques coups de pinceau secs de couleur foncée autour des rochers pour suggérer herbes ou des sols secs pour plus de détails. Il est maintenant temps de passer aux derniers détails avec une teinte foncée. Prenez la teinte plus foncée du bavoir brûlé et commencez à ajouter des détails Ajoutons d'abord quelques détails sur la montagne. J'ajoute quelques détails sur la technique du pinceau sec en appliquant de la peinture sèche sur un pinceau sec. Ajoutez des traits à la montagne. Vous pouvez désormais voir la magie de la montagne devenir plus réaliste à chaque coup. Passez aux rochers sur le bord de la route, ajoutez une teinte foncée de Bonumber aux rochers dans une allée sèche Ensuite, peignons l' autre côté de la route. Commencez avec la couche de base en utilisant le même mélange brun-jaune que précédemment. Ajouter une petite quantité de blanc à la lumière. Pour la deuxième couche, alternez entre le burn umber et le sienna pour créer un mélange naturel, puis utilisez mon savon pour pinceaux pour obtenir un mélange doux entre deux couleurs Cela a l'air un peu désordonné, mais rendons-le encore plus compliqué avec des rochers foncés et des herbes séchées Pour ce qui est de la troisième couche, nous allons ajouter des pierres plus grosses pour améliorer l'aspect du tapis de la vallée, mélanger le noir avec de l'ombre brûlée et utiliser ce ton foncé pour peindre des formes rocheuses plus grandes. Pour adoucir la transition, ajoutez un mélange de couleur sienne, gris jaune et d'une touche d'ombre brûlée avec des couleurs foncées Ajoutez de l'herbe entre les rochers et l'espace situé derrière en utilisant de petits coups de benne brûlée, en comblant les trous et en créant plus de profondeur Le paysage principal étant terminé, terminons la route. Créez un gris clair en mélangeant le noir et le blanc et peignez toute la surface de la route avec cette forme. Une fois la route terminée. Ajoutez les détails de finition, comme peindre des lignes blanches de chaque côté de la route et une ligne jaune au fait de peindre des lignes blanches de chaque côté de la route et une ligne jaune au centre, pour créer un look autoroutier familier. Nous détestons. Notre peinture est terminée. Retirez délicatement le ruban adhésif pour révéler les bords nets de notre œuvre finale. Merci beaucoup d'avoir rejoint ce cours. J'espère que vous avez tous apprécié le processus, et j'ai hâte de voir vos magnifiques créations. On se revoit à la prochaine leçon. Oh 9. Merci: À la fin de ce cours, j'espère que vous avez aimé découvrir la magie de la gauche et comment elle peut donner vie à des routes paisibles Chaque trait que nous avons fait ensemble, chaque couche de couleur et les textures que nous avons créées ont de capturer le calme et beauté de la nature que nous voyons souvent. N'oubliez pas que l'art est un voyage et non une destination. Avec chaque peinture, nous y allons en tant qu'artiste, apprenant à nous exprimer plus librement et en découvrant le plaisir de créer. Continuez à pratiquer, à expérimenter et à trouver l'inspiration dans le monde qui vous entoure Qu'il s'agisse des routes sinueuses à travers la forêt, des vastes paysages ouverts ou même des rues devant votre maison. Merci de m'avoir permis de participer à votre parcours créatif aujourd'hui. Si vous recréez les scènes ou si vous essayez de peindre vos routes préférées, j'adorerais voir votre travail Vous pouvez les partager avec moi sur la section des projets ou sur Instagram sur my sketchbook tales Je serais ravie de les voir. Jusqu'à la prochaine fois, continuez à peindre, continuez à explorer et, surtout, continuez à apprécier le processus. Prends soin de toi et bonne peinture.