Galaxies d'aquarelle simplifiées

1. Intro: Bonjour et bienvenue dans ce cours. m'appelle Heidi et je vais donner tout le temps de créer le plus beau ciel de galaxie en utilisant des techniques très simples pour que vous puissiez ressentir la magie. Quand devons-nous faire des galaxies ? Nous allons discuter de la façon de mélanger la couleur, comment choisir la couleur pour une galaxies époustouflante dans une promesse qu'elle sera meilleure. Ec Il suffit de suivre étape par étape comme je vais l'expliquer. J'espère avoir tellement de plaisir à les créer. Il est temps de commencer notre cours. Commençons à créer ou à galaxier le télétravail. Je vois faire dans la vidéo suivante. 2. Fournitures: Jetons un coup d'œil aux fournitures que nous allons utiliser. J'ai ici deux pinceaux, pinceaux de différentes tailles. Cela dépend de la taille du papier que vous utiliserez. Vous devez donc en être conscient. J'utilise du ruban adhésif washi pour fixer mon papier sur cette surface. J'ai mon papier aquarelle de 300 grammes. C'est une taille A4 et je viens de manger la moitié. Je vais en faire la moitié. peinture. Pour les aquarelles. J'ai trois couleurs en noir, mais bleu océan et bleu cobalt. J'ai aussi les aquarelles au néon. Ces couleurs sont super lumineuses et nous rendrons la galaxie vraiment belle. Mais si vous n' avez pas d'aquarelle, vous pouvez utiliser des marqueurs aquarelle dans des couleurs fluo, ou vous pouvez utiliser les surligneurs, de nouvelles couleurs. Ils allaient plutôt bien. Dans tous les cas, il n'y a pas d'aquarelle de Neil ni de marchés d'actualités. Vous pouvez utiliser. Une autre nuance d'eau, des aquarelles non normales. J'ai une peinture blanche pour les statistiques. Tout plan de mélange pour les aquarelles et le statut le font si vous avez vu mes autres cours, j'ai juste cette technique avec un pinceau plat et un bâton de bambou. Vous avez besoin d'eau, bien sûr, d'eau propre pour nettoyer vos pinceaux. Serviette propre. Pour ce cours, vous aurez besoin d'un vaporisateur d'eau propre. Il peut être de n'importe quelle taille. C'est tout l' excédent que nous allons utiliser dans cette classe. Et je vous verrai dans la vidéo suivante. 3. Galaxie 1 Partie 1: Bienvenue dans ce cours. Je suis en train de fixer mon papier sur cette surface sur laquelle je vais travailler. Mais je voulais vous montrer comment j' évite les défaillances avec les rubans washi et le papier , car parfois ils peuvent tellement collés sur le papier qu'il peut être cassé. Je prends donc juste les rubans lavables dans le bord de la mer, je vais juste avec le ruban washi sur Tower ou, ou mon onesie cette coque, la colle du ruban ne colle pas trop au papier. Et c'est mon cinquième conseil pour vous. Si vous alliez éviter ces horribles freins sur votre papier. Tête de copie. Maintenant que mon papier préféré est fixe, commençons à créer notre galaxie. Pour cela, nous allons commencer par notre plus gros pinceau ou notre plus gros pinceau rond. Ensuite, nous allons peindre les coins du papier avec ma couleur la plus sombre dans ce cas, c'est la couleur noire. Je les active simplement mes aquarelles avec une goutte d'eau. Et maintenant, je vais commencer à peindre ces coins avec la couleur noire. L'idée ici est de rendre l'extérieur de la galaxie plus sombre, au milieu de la galaxie, plus lumineux avec une aquarelle au néon. Je ne fais que peindre les jardiniers avec mon aquarelle noire et j' essaie de laisser des espaces blancs entre les deux. Parce que j'utiliserai aussi le bleu de Prusse et le bleu cobalt comme poète pour créer le ciel plus sombre. Avant d'ajouter les aquarelles fluo. Pour cette première couche, je veux que ce soit la couleur de pêche Beidi. Je n'ai pas trop ajouté d'eau à mes aquarelles. Je viens d'ajouter une goutte d'eau pour pouvoir gérer l' aquarelle sur le papier. Nous commencerons par la couleur la plus sombre, avec la couleur la plus foncée de notre palette. Ensuite, nous allons passer aux autres et ensuite faire les néons. Mais avant cela, je vais vous expliquer comment transiter un domaine. Ils se déplacent vers ces autres coins. N'oubliez pas d' avoir de l'eau propre près de chez vous pour pouvoir activer l'aquarelle si vous en avez besoin. Cela, si la Burdash est trop saturée de couleur, elle ne transférera pas la couleur sur le papier. Comme vous le remarquerez peut-être. Quand je pense que nous devons être intuitifs dans cette étape. Et puis nous, quand nous estimons que c'est assez de cette aquarelle noire, nous pouvons ensuite opter pour le bleu de production, ce que je fais ici. Et nous allons faire de même, en laissant juste quelques espaces blancs. Et n'oubliez pas pourquoi les espaces sont très importants lorsque vous peignez. Vous pouvez avoir une peinture blessée en profondeur. Le bleu de production. Et quand vous estimez que cela vous suffit, passez à la couverture bleue. Laisser ces espaces blancs vous aidera à créer des effets plus spectaculaires. Sous la peinture. Je suis juste en train de suivre le courant. Comme si une rivière a essayé de le faire. Et où mettez-vous le bloc avant ? Maintenant ? Au bleu. Et quand vous le sentez assez, alors j'ai commencé à utiliser le bleu cobalt, ce que je fais en ce moment parce que j'ai l'impression que le bleu de Prusse II suffisait. J'ajoute maintenant l'espacement bleu cobalt. Je pense que cela produira l'effet dramatique car maintenant nous allons utiliser ou pulvériser de l'eau pour ajouter l'effet du mélange. Nous allons pulvériser le tableau d'en haut. Que je laisse l'espace entre les gouttelettes d' eau et le papier. Comme vous pouvez le constater, j' ajoute que l'eau répand leur peinture depuis les coordonnées et jusqu'à la minute, mais toujours d'en haut et de côté. Ainsi, les couleurs commencent à se mélanger ensemble. Et c'est ainsi que l'idée que lorsque vous le sentez suffisamment d'eau, s'il vous plaît, ne vous en rendez pas compte car cela peut être désordonné. Les revenus deviennent maussades. Il suffit de s'arrêter et de laisser sécher complètement avant d'ajouter les aquarelles fluo. Dans ce cas. 4. Galaxie 1 Partie 2: Essayez de mener quelques heures. La couleur devient vraiment sèche. Nous pourrons ensuite passer à l'étape suivante. Maintenant que ma couleur est vraiment sèche, je la laisse sécher complètement pendant cinq heures. Maintenant, je vais ajouter les aquarelles au néon pour cela. L'utilisation du rose savait si les couleurs de l'aquarelle jaune fluo. Je viens de l'activer avec Bertha. Je le fais toujours avant d'utiliser l'aquarelle. Et cela m'a aidé à utiliser les couleurs du papier. J'ajouterai l'aquarelle rose néon sur ces espaces pour créer les effets cinématographiques des galaxies. Vous pouvez rechercher des cieux galaxies sur Internet pour obtenir une inspiration plus claire et trouver les couleurs que vous souhaitez essayer sur vos galaxies. Je choisis le rose et le jaune parce que ces deux combinaisons, j'aime beaucoup se souvenir de la couleur plomb être très pigmentée. Il faut donc ajouter juste un peu d'eau pour activer l'aquarelle. Maintenant, nous passons à la couleur suivante dans ce cas, c'est l'aquarelle jaune fluo. Et j'ajouterai ce trimestre à ces endroits. Je pense que l'un ou l'autre le serait. Nous allons faire un peu un bon effet en raison des mêmes couleurs que vous utilisez. Alors, c'est magique. Vous voyez qu'il est très important de laisser ces espaces blancs. Maintenant que vous pouvez utiliser couleurs très vives sur ces espaces blancs, ou le laisser simplement blanc dans certains cas. Maintenant, je vais ajouter quelques sprays avec mon bouton pour laisser ces deux couleurs se mélanger avec d'autres couleurs sur ce tableau. Pas encore là, car cela peut en faire, mais en mélangeant à partir de certaines couleurs , ce n'est pas si propre. Content de bouger les couleurs puis un peu avec le pinceau. Pas trop, juste des petites touches. Et si vous pensez que c'est trop d'eau, essayez de les enlever avec la couleur Leiden et faites-le soit avec plus de pigment. Nous allons répéter ce processus d'ajout de couleur là-bas. De quoi avons-nous besoin lorsque nous pensons avoir besoin de plus de pigments ? Parce que les aquarelles sèchent, le pigment devient plus léger. Dans ce cas, nous les avons allés être très pigmentés et très brillants. Laissez-le sécher. Et quand on voit qu' il écrit très léger, il suffit d'ajouter un peu plus de pigment à ces endroits. Faites-le avec toutes les couleurs que vous avez choisies. Ajoutez maintenant un peu de jello, ma peinture n'est pas complètement sèche dans ce cas, mais elle n'est pas avec nous. Lorsque j'ai ajouté de l'eau avec un flacon pulvérisateur, je l'ai laissée reposer dans 15 minutes, puis je commence à y ajouter le pigment là où je pensais que ce serait une bonne idée de le faire. Je fais cela avec les nouvelles couleurs et je le fais aussi avec mes aquarelles, le drapeau et les bleus que j'avais choisis. Comme vous pouvez le voir, de cette façon, cela les créera plus spectaculaires et plus que bons effets du ciel la nuit. Donc les autres couleurs, Chine avec un peu plus. Je vais faire ce processus toutes les 15 minutes et voir comment ma peinture est sèche. Et puis j'ajouterai d'autres couleurs. Je pense que c'est nécessaire. Vous pouvez faire de même. Et je verrai ça un peu la vidéo, car elle est très répétitive. Mais vous savez, je n'ai pas simplement laissé sécher un peu 15 minutes, puis j'ai vu comment le code sèche. Et si je pense qu'il a besoin de plus de pigments, j'ajouterai la couleur qui a besoin plus de pigment sur ma peinture sans ajouter plus d'eau. OK. J'aurais donc vu cette vidéo en ce moment et je serais retourné quand nous commencerons à peindre ce statut. J'ai fait des recherches sur les couleurs , puis j'ai laissé sécher ma peinture pendant environ deux heures. Nous pouvons maintenant procéder au paiement des statistiques en utilisant la peinture blanche. Vous pouvez également utiliser le lavage pour cette étape. La brosse plate, le bâton de pare-chocs, et c'est ainsi que je fais cette tâche et que je fais Guston. Vous pouvez faire autant d'étoiles que vous le souhaitez, car le ciel est plein d'étoiles et elles sont si jolies. Essayez de contrôler l' eau lorsque vous diluez votre peinture blanche. Parce que les statistiques peuvent devenir une poupée intégrée très légère et donc pas ce que nous recherchons. Nous voulons qu'ils soient très lumineux, très blancs. petite étoile dans tous les coins du tableau. Laissez ensuite sécher pour retirer les rubans lavables. Maintenant, vous pouvez voir que c'est assez facile car nous avons fait le tour que je vous ai montré au début de la classe. J'espère que vous l'utilisez parce que c'est très utile, moins pour moi parce qu' avant, j'endommageais toujours mon papier parce qu'ils étaient elle était trop serrée au papier. Allez-y très lentement. Ne vous précipitez pas. Parce que Rush. Retirez tous les rubans lavables. Puis peindre avec B. Ma galaxie est incroyablement lumineuse. J'adore cette couleur, j'adore le mélange de cette couleur. Et j'espère qu'il aura de merveilleux résultats en ce sens qu'il est très facile de peindre des galaxies et de les rendre très belles et invitantes à regarder. J'espère que vous pourrez télécharger votre image dans le projet de classe pour ce cours. Et je vous verrai dans la vidéo suivante. 5. Galaxie 2: Nous allons peindre ou la prochaine galaxie. Et pour celle-ci, j' utiliserai les aquarelles. Pour l'aquarelle au néon, je n'ai pas utilisé en orange, jaune et vert. Cette fois, nous allons commencer à préparer votre papier avant d'utiliser les couleurs. Ce qui signifie que j' ajouterai de l'eau avec mon spray bouton sur le papier, puis j' ajouterai les couleurs. Je le vaporiserais au-dessus de la surface du papier. Cette fois-ci, nous allons commencer de la réunion aux coordinateurs avec le néon, qu'il s'agisse de coins. Nous voulons que les couleurs soient très lumineuses comme toujours. Puis les aquarelles, quand elles meurent, elles deviennent plus légères. Nous allons donc répéter le processus de superposition des couleurs. Plus il y a de variété chez les yeux pigmentés jeunes, je ne savais pas s'entendre sur ces espaces. Créer un espace laissant quelques espaces blancs entre les couleurs. Alors, quand j'ajoute les couleurs plus foncées, ça a fait le contraste Betty, non désactivé. Maintenant, j'ajoute la façon dont ce sera le petit. Galaxy. Bien sûr, vous pouvez utiliser un autre changement de couleur. Vous pouvez ajouter plus de couleur, pas seulement cette force. La dernière couleur que j'ajoute au mélange est orange. Je ne l'ai pas fait dans ces endroits, je pense qu'ils vont bien se mélanger, surtout avec le jaune. Ils ne faisaient pas ces espaces blancs autour des coins, surtout. Parce que sur ces coordonnées, j'ajouterai le bleu et le noir. Ce type, ce type devient un ciel nocturne. Rappelez-vous que lorsque les couleurs sèchent, elles deviennent plus claires. Nous allons donc faire le processus d'ajout d'autres couches. J'ai laissé sécher le tableau pendant 50 minutes. Une fois encore. Mon papier est encore mouillé, mais pas trop humide car je veux que ce noir et bleu soit très pigmenté. Le contraste avec le gentil gars est devenu très visible, comme je vous le disais, je n'ai pas commencé avec l'aquarelle noire. Et j'ajoute cette couleur, possède les coordonnées, ce sont les coordonnées extérieures. Et en entrant dans mon tableau, la seule chose que je fais ici est de mouiller mon pinceau avec un peu d'eau pour que je puisse utiliser l'aquarelle. Est-ce qu'il cherche ma poêle à mélanger ? Vous pouvez faire de même pour faciliter le déplacement de la couleur. En peinture, je suis aussi des torches Madison au milieu. Vous pouvez donc recréer le joli Kai. Soyez attentif aux espaces dans lesquels vous devez appliquer les couleurs. Et n'oubliez pas de laisser ces espaces blancs. Vous pouvez donc entendre dans cette étape le britannique et le bleu et le bleu cobalt. Maintenant, je continuais avec mon plus petit pinceau dans l'eau , puis je commencerais la production en bleu et je l'ajoutais plus près du noir. Je peux donc le faire. Ils obtiennent une grande sédation des couleurs jusqu'à ce que je puisse utiliser le bleu cobalt. Comme vous pouvez le constater, les nouvelles couleurs se font un peu. Allumez-le. Une fois que j'ai fini d'utiliser tous les bleus et le noir, je le laisserai sécher pendant 15 minutes puis j'ajouterai une autre couche de cette aquarelle au néon là où ils pensent qu'il en a besoin. Soyez meilleur, doux tout en ajoutant ces nouvelles couleurs. aquarelle n' arrive pas à courir sous le papier en mélange pour correspondre aux autres couleurs. Je n'ai pas fini avec les Britanniques et les ai ajoutés à ces endroits, je pense que cela aura du sens. Et maintenant, je vais ajouter le bleu cobalt, qui est ma dernière couleur de l'aquarelle. Le bleu fluo n'est presque rien du tout. L'ajout du bleu global ou de ces taches réhabilite cela. Cette couleur ici. Doucement avec le pinceau. Déplacez les coins pour qu'ils puissent se toucher ensemble et les rendre très agréables et mouillés. Faire la magie de l'aquarelle. Lorsque vous avez toutes les couleurs sur le papier , en avez-vous besoin pour diriger cette peinture sur le colorant pendant un petit moment ? Et ensuite, si vous pensez que vous avez besoin de plus de pigments pour ajouter plus de pigment, alors vous le feriez à ces endroits. Je pense que cela aura du sens. Maintenant, ma peinture est complètement sèche, elle est vraiment riche en pigments. Alors maintenant, je vais procéder au statut en utilisant la même chose avec mon pinceau plat, ma peinture blanche et le bâton de bambou qui domine la gorge au-dessus. Ce sont donc de très minuscules statistiques, principalement sur la couleur la plus foncée pour qu'ils puissent se pencher sur le tableau. N'oubliez pas d'avoir le contrôle de l'eau, je suis allé à George en diluant la peinture blanche. Il ne devient donc pas trop courant et vous redémarrez. Nous allons nous fondre dans les couleurs du papier que je fais. Plomb. Constance, consistance sur la peinture blanche que ce n' est pas trop lourd mais pas trop coulant. Il suffit de sécher avant de mettre les étoiles sur le papier. Et est-ce que nous aurions un effet étoiles parfait. Et le mode minuscule, mieux c'est. Donc, pour cela, il est très important d'utiliser une brosse plate. Maintenant, comme vous pouvez le constater, ma peinture est complètement sèche et je vais peindre ou dompter quelques étoiles. Faites cet effet d'une belle galaxie, belle capitale K. Maintenant que cela révèle, nous ajoutons la construction des bandes lavables. J'espère que l'utilisation de la technique que je vous ai montrée dans la galaxie, comment faire la liste, la coller sur le papier afin que vous puissiez les décoller facilement dans du papier ne s'abîme pas. J'ai vu être récompensé. La peinture doit être complètement sèche. Vous pouvez retirer l'eau. Plus facile. Galaxy est chez Lady NID j'aime ces couleurs colorées, lumineuses et brillantes. Le voilà. J'ai hâte de voir ce que vous créez et téléchargez un projet informatique joule dans la section projet de classe de cette classe. Je vous verrai dans la vidéo suivante. 6. BONUS : inspiration des couleurs galaxies: Dans cette partie du verre, je suis allé discuter avec vous et je sais ce type de mélange de couleurs que vous pouvez utiliser pour créer vos galaxies de manière amusante et facile. Faire apparaître ces couleurs le milliard de couleurs satisfait cela. Mais j'utilise la même technique que les États-Unis, avec les critiques des galaxies que nous avons faites ensemble. Et je veux juste vous inspirer de nouvelles couleurs et de nouveaux types de mélange et de ces aquarelles dans cette galaxie de poissons, ils ont dit comme des ongles tuples. Ce sont des mini-galaxies. Pour que vous puissiez avoir une idée de la façon dont vous pouvez mélanger les couleurs dans celle-ci, j'ai commencé par mouiller mon papier avec mon pinceau. Utilisation de la technique sans largeur. J'ai ajouté l'aquarelle noire, puis j'ai commencé à ajouter le jaune, le rose. Maintenant, j'ajoute ensuite le bleu de Prusse sur ces espaces blancs entre les nouvelles couleurs. Je veux vous montrer différents types de chasse aux couleurs que vous pouvez utiliser. Vous obtenez ainsi l'inspiration et vous pouvez devenir créatif avec votre propre création de galaxies. Comme vous pouvez le voir ici, mes tableaux sont déjà secs. Je suis juste plus tard dans la couleur, donc elle devient très brillante et belle. En commençant par le premier que nous sommes les plus sombres. Et maintenant, j'ajoute plus de pigment sur ces taches d'aquarelles au néon. Nous allons peut-être en faire un autre. Celui-ci, je commence par le papier que j'ajoute de l'aquarelle noire. Comme nous l'avons fait dans nos galaxies précédentes, j'ai laissé la couleur reposer sur le papier pendant quelques minutes, puis je commence à ajouter de l'eau, dans ce cas avec mon vaporisateur d' en haut devant les coordonnées, le bloc, bouge sur le papier. Maintenant, mon papier est encore mouillé et j' ajoute les couleurs fluo, commençant par le vert, puis le rose et le jaune. Comme vous pouvez le voir, la vitesse, la vidéo s'accélèrent. Je pense que je ne l'ai pas peint aussi vite. Ils voulaient juste vous montrer de nouvelles inspirations et idées sur la façon de fabriquer des galaxies. Dans celle-ci, la dernière, j'ajoute ensuite dans mes couleurs, les couleurs fluo d'abord en prêtant quelques espaces blancs, puis j'ajouterai les couleurs noires. Mon papier est mouillé dans IAM. Ces savants de mon papier déplacent doucement la couleur pour qu'ils se mélangent bien ensemble. Maintenant, j'ajoute le noir des jardiniers, puis je vais à l'intérieur de ma peinture, Vivre dans les graines, puis ajouter plus de pigment. La galaxie devient donc plus lumineuse. Comme vous pouvez le voir ici, il est complètement sec et maintenant je superpose à nouveau les couleurs. Vous pouvez voir que c'est très facile de faire cette combinaison de couleurs et d'obtenir vraiment un bel effet sur les galaxies. Ce n'est pas compliqué. Il suffit d'être conscient du contrôle de l'eau et ainsi de suite. Maintenant que toute ma peinture, pigments brillants dans l'DI, j'ajoute les petites étoiles. Vous verrez la même chose que dans nos vidéos précédentes. Plus tard. Pourquoi ? Stats avec ma brosse plate dans le bâton de bambou. Faire briller ces petites étoiles. Ils sont tous différents, mais ils sont tous très jolis. Maintenant, j'ajoute des statistiques blanches. Rendez l'effet ACCC plus magique. Mène à l'intuition. Vous guider sur cette étape. Utilisez les couleurs comme vous le souhaitez. Maintenant la critique, ils vont se détacher de ces rubans washi pour que nous puissions voir notre chef-d'œuvre. Donc, c'est là. Ensuite, dans cette médiane de la population, j'utilise toutes les techniques que je peux partager avec vous. Et j'avais discuté avec vous dans ce cours, et j'espère que vous les trouverez très utiles en matière d'innovation et que vous pourrez les utiliser librement comme vous le souhaitez. Si vous vous sentez araignée, veuillez télécharger votre projet de verre dans veuillez télécharger votre projet de verre la section projet de classe pour ce cours dans un moment, nous sommes toujours heureux de commenter et de voir faire du beau travail. Vous pouvez utiliser dans ce travail des galaxies comme arrière-plans pour vos projets. Par exemple, là pour son allongement. Et ils feront une très belle œuvre d'art. C'est tout pour ce cours, et je vous verrai dans ma prochaine vidéo. 7. Projet de cours: Pour votre projet de classe, c'est très facile. Il vous suffit de télécharger et de nous montrer, faire deux derniers morceaux. Vous traitez les matériaux ou où que vous alliez. Détaillez avec nous ce cours, toutes les choses dont nous discutons ici. Je suis allé le voir dans la section de votre projet de classe sur ce cours. Merci beaucoup et je vous verrai dans la prochaine vidéo. 8. Merci: Félicitations, fais-le, ils ont fait la classe difficile. Et je suis tellement fier de toi. J'ai hâte de voir ce que vous avez créé. Merci beaucoup d' avoir suivi mon cours. Et je vous invite à suivre mes autres cours ici sur Skillshare. Et j'ai hâte de voir faire du bêta au carré, aller me suivre sur Instagram et on va mieux se connecter sur le lit. Ici. Je me vante toujours de recevoir des messages pour mes élèves et j'aime toujours être en contact avec vous. Je vous souhaite donc un moment merveilleux pour créer et vous voir dans mon prochain cours. Au revoir.