Fruits d'été à l'aquarelle : Les bleuets

1. Intro: Bonjour, tout le monde. Et bienvenue à la deuxième partie off. Quelle couleur de fruits d'été Pour ce cours, je vais montrer comment peindre des illustrations de bleuets quand elle aura besoin je vais montrer comment peindre des illustrations de bleuets quand elle aura besoin de crayon sur un rasoir. je vais montrer comment peindre des illustrations de bleuets quand elle aura besoin de crayon sur un rasoir. Quelle couleur, ledit pinceaux, courant de petite à grande, eau propre et un peu de papier aquarelle. Commençons. 2. Peindre une bleue: Donc c'est le violet que je vais utiliser. C' est une couleur assez sombre et le vert. Je vais commencer par peindre avec le violet et j'utilise un pinceau de taille moyenne. La brosse de taille moyenne est parfaite car elle est assez grande pour absorber beaucoup d'eau. Parce que, pour illustrer, nous voulions être très aqueux. Chaque fois que vous appliquez, vous avez des douleurs que vous vouliez Teoh plein d'eau. Si votre peinture n'est pas facilement une propagation naturelle juste sur la page, vous n'ajoutez pas assez d'eau. Donc, pour vous premier lavage, vous vouliez être très arbre de guerre et de jolies lumières. J' ajoute la plupart de ma couleur sur mes côtés en haut à gauche, et je tamponne aussi la peinture sur la page, juste tamponner sur la page car la peinture se propage naturellement et s'écoule sur la page. Donc très, très arbre de guerre, et je mets un peu plus de couleur sur le fond, et puis je mélange partout ailleurs définit la première couleur de lavage amiral pour l'ombre. Donc, quand vous voulez ajouter, hum, ombre, vous, bien sûr, appliquer de la peinture avec moins d'eau et ensuite vous retournez et vous avez mélangé avec, um, vous allez manger votre brosse dans l'eau et puis vous retournez dans votre mélange. C' est comme ça que vous allez appliquer votre ombre. Et maintenant, je vais ajouter un peu de bleu. J' ajoute des bottes sombres. Ajouter, hum, juste une variation et ma couleur pour mes fruits. Il fait l'illustration ou mon administration se démarquer, Maura Fare différence de couleurs dans les fruits. J' utilise un bleu foncé. Il n'avait vraiment pas besoin de peindre un bleuet très réaliste. Ceci est une illustration, et une illustration est également une interprétation de Comment voyez-vous les bleuets ? Donc c'est vraiment à vous de voir, et je mets du bleu autour de ces parties supérieures et j'ai fait le fond, et j'ai juste laissé ce genre de saignements sur le reste des fruits. Ce que je veux, c'est que je le veux. Je veux que le violet vienne à travers de dessous le bleu au lieu de mélanger un bleu et violet. Ensuite, j'ajoute plus de couleur sur le côté ici. Et bien sûr, avant, quand vous commencez l'illustration, vous voulez avoir une compréhension de ce qu'est votre ombre et quand votre lumière est, et pour moi, je sens que ma lumière va venir du haut. Donc mon top de tous mes bleuets sera plus léger. Et puis l'obscurité tombera dans le fond et sur les sites. 3. Peindre des détails: Maintenant, on va bouger, n'est-ce pas toi la deuxième myrtille ? Je me suis arrêté en me mélangeant sur le côté par ici, en gardant très Ward ST Donc le but de ce cours est juste une peinture simplifiée. Fruits. Vous pouvez obtenir une très bonne illustration en utilisant des détails très minimes. Je vais peindre le centre ici, le haut de la partie supérieure des fruits, et je le peins d'abord avec du bleu. Et puis j'ajoute le violet et tu veux que les deux couleurs se saignent l'une dans l'autre, presque comme si tu peignais avec de l'encre. C' est le C'est l'objectif que nous voulons atteindre, puis revenir en arrière et ajouter plus de couleur , plus , de peinture sur le site sur le pouce de la première, juste à côté de la première myrtille que nous avons peint une nouvelle fois. C' est un arbre, et encore une fois, vous êtes juste que vous tamponnez votre pinceau sur la page très doucement, et, vous savez, si vous avez ajouté assez d'eau, si vous êtes des douleurs fonctionne simplement facilement, Alors je vais peindre ici sur la couleur supérieure du Red Bull. Et si vous n'êtes pas sûr de l'apparence d'une myrtille, il suffit de regarder une photo en ligne. Tu vois ? Avoir une référence. Mais encore une fois, toi. Nous ne peignons pas quelque chose de réaliste et ne peignons pas un tableau, une interprétation de la façon dont nous voulons voir les bleuets. Comment voulez-vous vos bleuets ? Alors, écoute, tu veux qu'ils aient un peu de vert en eux ? Parce que si tu le fais, tu peux. Tout est ouvert à l'interprétation. Ceci est une illustration, et tout ce que vous avez juste besoin de garder à l'esprit est juste d'appliquer la peinture aussi aqueuse que possible. Je veux dire, vous répétez juste le processus, et si vous utilisez deux ou trois couleurs différentes, les couleurs saigner l'une dans l'autre. Les couleurs ont-elles été très coulant ? Donc vous avez Si vous laissez en sécurité en utilisant un rouge, il est montré sur votre photo, la sorte rouge de courir ou saigner dans le violet. Et si vous voulez utiliser le violet, vous pouvez simplement utiliser ce bleu que j'utilise au lieu du violet. C' est vraiment à vous de choisir. Tout ce que je veux montrer, c'est juste la technique, cette technique de plaidoyer, parce que je pense qu'elle crée une illustration assez intéressante, et c'est aussi très facile pour tout le monde à suivre. 4. Feuilles: Maintenant nous allons passer à nos feuilles, et je commence par l'écran que je vous ai montré plus tôt et est-ce que je l'appelle un vert à feuilles persistantes quand je veux dire. Mais ce que je veux dire par persistant comme certains le vert qu'elle a vu des forêts est ce qu'ils appellent un vert persistant signifie fondamentalement. Il est toujours vert et eux en commençant par appliquer ce vert, et je me suis arrêté en jouant la peinture sur la base d'eux de la feuille dans le nom devient plus léger que je me suis déplacé vers la pointe. Cela le rend plus facile pour le contrôle. Donc c'est moi ou tu ne te perds pas avec, hum, avec où placer tes peintures. Tu ne veux pas que la feuille entière soit une nuance. Vous voulez mélanger vos tons ici. J' ai ajouté un vert moutarde, et je l'ai salué en ajoutant du jaune. Bientôt mes lumières vertes et un peu de brun. Si vous n'avez pas, um, différents types de vert dans vos palettes de couleurs, vous pouvez créer des verts, et comment vous créez un vert est en mélangeant bleu et jaune. Et si vous voulez que le vert soit plus sombre, vous ajoutez juste un peu plus de bleu ou de bleu foncé. Ou vous pouvez ajouter un noir. Et si vous voulez vert pour être plus brun ou voir, je devrais dire que vous ajoutez du brun. Si vous vouliez plus de chaux, vous ajoutez du jaune, alors essayez d'utiliser un minimum de trois verts différents pour vos feuilles avec de l'eau. Et il veut que vos illustrations à l'aquarelle se démarquent. Utilisé différentes nuances du même groupe de couleurs. Voilà comment vous faites une illustrations aquarelle se démarquer, et il est vraiment génial si vous pouvez avoir une nuances différentes que vous choisissez de courir dans l' autre sur la page et je vais Teoh, appliquer mon awash avec l'ombre, et je suis juste en utilisant le même violet que j'ai utilisé pour les fruits juste en dessous de la myrtille et autour d'eux croit, et je vais juste commencer assez légèrement. Et puis j'ajouterai d'autres peintures plus tard, probablement quand j'aurai fini. Vous ne voulez pas commencer par ajouter un lavage très fort pour l'ombre, parce que je vais rendre difficile à enlever si vous avez l'impression qu'il fait trop sombre que vous voulez, toujours démarrer les lumières et ensuite simplement construire dessus comme vous allez le long 5. Ajouter de la profondeur: Maintenant, prenez votre rasoir et frottez toutes vos marques de crayon avant de continuer et tout ce que j'ai démontré jusqu'à présent, je vais maintenant répéter ce processus à nouveau. Ici, je peins avec un bleu parce que je une fois tous les effets qui viendront lorsque l' illustration est sèche, vous avez le violet. Il viendra à travers de dessous le gosse, un besoin le bleu, et il donnera un effet de couleur vraiment cool à son. Donc, vous voulez certainement faire des couches au lieu de mélanger le bleu avec le violet. Appliquez d'abord le violet, puis en haut avec le bleu. C' est du travail dans certains domaines. Donne-leur donner l'illustration d'une sorte de brillance bleue à son et je suis juste tamponner longtemps Teoh la page. J' ajoute plus de couleur, plus de peinture et d'ombre et pour moi encore, les lumières venant du haut. Donc, la plupart de l'ombre va être sur le fond et sur les côtés des bleuets. Soyez conscient d'où vient votre lumière est que la lumière vient du côté gauche. Cela signifierait que tous quelques ombres seraient au centre, où tous les bleuets, viandes et sur la gauche, sur le côté droit, hors de la des bleuets. Si la lumière venait de l'avant, la plupart d'entre vous l'ombre sera, bien sûr, avec les bleuets se rencontrent au centre et sur le dessus de la dernière myrtille qui aura la plupart de l'ombre. Donc, si vous n'êtes pas vraiment sûr de la façon dont les lumières et le placement des ombres fonctionnent à nouveau, il suffit de regarder une image hors tension. Même pas seulement des bleuets. Ça pourrait être juste du raisin. Donc tu n'as pas compris comment la lumière fonctionne. Et même si vous n'obtenez pas la bonne lumière va toujours aller bien, parce que ce n'est pas une interprétation réaliste. C' est votre image, votre illustration, votre interprétation de la façon dont vous voulez qu'elle ressemble. remplacement de la vie vous aide juste à comprendre où tracer, où placer la plupart de votre peintre pour avoir les couleurs les plus profondes et ainsi de suite. Alors, je me mélange. Et ce sont les résultats. Je répète simplement le processus encore et encore et encore, juste en superposition. Et je l'étais, jusqu'à ce que j'atteigne un point où j'étais absolument satisfait de mon illustration. Merci encore pour votre soutien et prenez soin