Transcription
1. Bienvenue: Bonjour à tous et
bienvenue dans mon studio. Entrez. Aujourd'hui j'ai pour vous une jolie
petite vignette florale. Je
reviens tout juste d'un voyage
dans le nord de l'Utah et je suis allé
au sommet des montagnes. J'ai été tellement surprise
de voir des
hectares de fleurs sauvages
pousser partout. C'était époustouflant. C'
était époustouflant. J'ai dû littéralement m'
asseoir dans le champ de fleurs, sortir mon
kit de pinceaux et commencer à Eh bien, aujourd'hui, je veux partager
l'une d'entre elles avec vous, et elle s'adresse aux personnes
de toutes capacités. Si vous n'avez jamais peint
auparavant, c'est bon. Je vais
vous expliquer comment utiliser
ces vidéos étape par étape. Et si vous êtes un peintre
inexpérimenté, ce sera une œuvre
géniale que vous allez simplement
parcourir, aimer entrer dans la zone, ne pas
penser à la vie pendant une minute et simplement
profiter des fleurs Bonjour à tous. m'appelle Kerrie Sanders, je suis artiste
et enseignante dans le domaine de la création ici, dans la
belle ville de Saint-George, en Utah Et je suis juste à l'extérieur
du parc national de Zion. Si jamais vous êtes dans notre coin de pays et que vous souhaitez vous joindre à nous, consultez-moi sur Kerrie Sanders art.com et je vous
expliquerai ce qui se passe Nous peignons en studio
quand il fait trop chaud dehors. Nous avons des croquis urbains et nous avons également de la peinture
en plein air C'est tellement beau ici. Tu ne peux pas t'empêcher de
vouloir être là. J'ai eu la chance
d'être prise en charge par un magasin
à grande surface. Ils ont publié mon livre et l'ont envoyé à travers
le pays,
ainsi que des paquets de modèles. Et j'aime vraiment
partager l'art avec les gens. J'ai eu de très nombreux étudiants au fil des ans. Et combien de fois sommes-nous ici ? Je ne peux ni peindre, ni dessiner. Eh bien, ce n'est tout simplement pas vrai. Tu peux, et je vais t'aider
à le faire. Si cela vous semble être une
belle pièce aujourd'hui, alors prenez vos fournitures et
commençons ensemble.
2. Fournitures: Faisons un bref examen des
fournitures qui
vous conviendront pour toutes les fleurs que nous allons
fabriquer aujourd'hui. Donc, en général, voici
ce dont nous aurons besoin. Je vais utiliser ce bloc
d'aquarelle aujourd'hui. Il est 100 % coton et pèse 140 livres. Et je les utilise pour
des occasions spéciales. C'est un peu plus
cher d'utiliser un bloc, mais si vous ne l'avez jamais
utilisé auparavant, c'
est un régal,
car ils relient les
bords pour former un bloc sur tout le pourtour et
laisser une section ouverte. Ainsi, lorsque vous avez terminé vos œuvres
à sec, vous pouvez utiliser un couteau à palette et décoller
délicatement votre œuvre d'art, mais cela évite que votre
papier déforme et vous n'avez pas à le coller avec du ruban adhésif
comme nous le faisons habituellement C'est donc un vrai régal.
Comme il est 100 % coton, il interagit très bien avec
l'eau, vos peintures vos pinceaux et tout
ce qu'il est censé faire Je recommande donc vivement d'
essayer cela si vous n'avez pas encore fait des folies et que vous
n'avez pas encore essayé Nous allons mettre en valeur toutes les fleurs
aujourd'hui avec du blanc. Je recommande
donc de la gouache blanche ou Bleed Proof White
du Dr Martin. J'ai vraiment adoré ça. Je vais beaucoup l'utiliser. Et pour les pinceaux, je vous recommande de choisir votre type préféré.
Je vais surtout utiliser ces pinceaux, qui sont une variété de ronds. J'ai donc un rond plus grand, un rond de taille moyenne et
un rond de taille plus petite Et puis j'ai quelques pinceaux à doublure qui ont de
belles pointes qui indiquent
l'eau qui coule, la peinture qui coule
et qui vous permettent de travailler en détail en temps réel. Ensuite, une fois que notre peinture aura séché, je ferai de l'encrage aujourd'hui Et voici mes trois outils d'encrage
préférés. Le plus important
est de vous assurer que ce que vous utilisez est étanche. Maintenant, nous n'encrerons pas avant que la peinture ne soit en grande partie
sèche Mais si tu
oubliais, que tu y retournais et que
tu disais : Oh, je veux juste réparer ce
petit point avec de la peinture. Et puis vous passez en revue quelque chose
que vous avez encré et qui
saigne, tout cela ruinerait saigne, tout cela ruinerait votre œuvre et je
serais tellement triste pour Assurez-vous donc que ce que vous utilisez est imperméable à l'eau
pour ces appareils aujourd'hui. Ce sont mes trois préférés. Et si vous avez déjà fait de l'encre et aquarelle avec moi
, vous savez, cela s'appelle un muji, stylo
mu ji a une pointe fine C'est de l'aquarelle,
ils sont imperméables. Il s'agit d'un ballon unitaire noir. Et on dit aussi
que c'est un bon conseil. Mais tous les bons conseils ne
se valent pas. Assurez-vous donc de les
tester et d'obtenir le conseil de taille que vous souhaitez pour le projet
que vous réalisez. Et puis, bien sûr, Micron
est un
excellent standard industriel Micron
est Je vais utiliser un O3 ou un O5, probablement un L3 Et c'est aussi un très
bon conseil qui est approuvé. Voici donc les éléments généraux que je vous
recommande d'avoir. Bien sûr, mon
outil préféré est toujours mouchoir à main, je
l'utiliserai pas mal Et de l'eau propre
et des serviettes de magasin. Et toujours un morceau
de papier aquarelle de rechange. J'utilise mes vieux papiers
et je les découpe. Et parce que vous
allez devoir tester différentes valeurs de
couleur et vous
assurer que c'est exactement ce que vous voulez avant de les mettre
sur votre Archie. Alors allez-y,
réunissez les gars de Art Supply, et je vous verrai
dans la prochaine vidéo et nous commencerons
à créer notre fleur ensemble.
3. Étape 1: Je vous recommande vivement d'essayer cette pièce à
main levée pour qu'elle
reste souple
et qu' elle pas l'air
contrôlée et serrée J'ai placé trois x sur le Forex c'est là que je veux que se trouvent mes
principaux tournesols Un petit indicateur de l'endroit où
je veux que le bogue se trouve. Et nous allons
commencer par
mettre un peu d'eau
sur le papier. Dans ces zones. Une sorte de
mouvement circulaire est bien. Très bien, maintenant je vais
prendre du jaune citron. Et nous quitterons cette zone et redescendrons dans notre zone gazonnée. Déposez un peu d'eau, un peu d'iStep Green. C'est une excellente
technique mouillée sur mouillée que nous utilisons. Bien que cela soit absorbant, c'est un peu notre violet. Il ne faut pas beaucoup de pâte à tartiner
violette forte. Nous allons y
ajouter un peu plus haut. Contournez un peu le
jaune. Quelques branches. Dans cette zone. Je vais aussi ajouter vert en mélangeant un
peu de hookers Très bien, c'est assez sec et je vais entrer et récupérer un
peu de ce toboggan, de la sève verte et beaucoup d'eau Dessine un peu avec. Juste pour commencer un certain
placement afin un peu
plus facilement où nous allons au
fur et voir un peu
plus facilement où nous allons au
fur et à mesure. Ce sera
notre petite fleur qui montera dans cette direction. Je veux juste un indice. Et ces
fleurs seront très belles. Bonjour, tu veux venir ici ? Nous allons donc
entrer dans une tige principale, non ? Je vais juste indiquer
que la fleur qui y trouve et la tige qui descend ici mettent
une sorte de feuille ici, là Ensuite, prenons
un peu de notre violet que nous
avons assis ici. Très édulcoré
pour qu'il soit vraiment léger. C'est le même genre de chose. Nous allons
vouloir avoir une indication de l'emplacement de la tige
. Je vais m'en tenir à celui-ci parce que je
voulais d'
abord voir où se trouvent
mes pétales et celui-là. Mais cela nous aide pendant que nous sommes
ici avec le green Allons-y
et ramassons un peu de cette sève verte édulcorée. Et nous pouvons y aller et nous étendre
dans un petit bout d'herbe. Et je vais placer ce
mélange en arrière-plan
4. Étape 2: À partir de là, je pense que cela nous
aidera si nous nous
installons dans notre centre. Je vais donc juste prendre
un peu de cette orange, la mélanger avec une pointe et faire ressortir un soupçon au bas de ce bourgeon. Et puis ce
sera le centre. Tant que c'est encore humide. Ajoutez-en juste un tout petit peu. Le premier est propre,
humide, mouillé sur mouillé. Ça va se propager. Alors vas-y doucement. Le moindre
problème ici. Très bien, laissons sécher. Je vais passer à un
round de taille moyenne, ce numéro six. Et nous allons faire
ce que l'on appelle un
coup de pédale pour ces pétales de fleurs
sauvages. Vous n'avez qu'à vous
déplacer, à toucher et à appuyer. Et en vous soulevant,
arrivez à un point. Et pendant que nous fabriquons ces fleurs, assurez-vous de les
incurver de manière à ce qu'elles aient l'
air profilées Et c'est parti. Encore une fois, revenons
au jaune citron. Je vais commencer par le
haut et continuer vers le bas. Celui-ci n'est qu'un bourgeon. Il ne faudra donc que
quelques minutes pour passer juste au-dessus de cette orange. Génial. Eh bien, ils
sont encore mouillés. Je vais juste ramasser une
petite quantité de cette orange. Ce CSR. Alors, caché là-dedans ,
je l'ai ignoré Allongez-vous un
peu. Génial. Maintenant, un tout petit bout de boule orange
5. Étape 3 : Nous allons laisser sécher ces pétales de
fleurs. Et pendant qu'ils sont
à l'écart. Revenons à notre violet. Fais-le un peu plus sombre. J'ai
pris un pinceau plus petit. Gardez mes mouchoirs à portée de main. Et nous allons simplement y déposer
certaines de ces fleurs. Je commence par un V
, puis je me contente un peu
du haut Ne vous inquiétez pas, nous reviendrons
et renforcerons ce lien, mais nous voulons qu'il soit vert pour qu'ils puissent faire face à des directions
différentes. Ils retournent tous vers les tiges. C'est normal de laisser un
peu de blanc visible. Peut-être. Je veux être derrière
les fleurs jaunes. Eh bien, c'est joli, ce n'est pas à la hauteur. Je renverse, vas-y. Très bien, nous allons
mettre quelques tiges ici. Notre dernière amende. Ces
magnifiques fleurs violettes. Ils étaient incroyables
sur le terrain et en montagne. Je vais vous montrer à nouveau la photo
pour que vous puissiez les voir,
mais ils étaient juste mélangés, comme saupoudrés parmi
les tournesols jaunes C'est tellement magnifique. Allez-y et regardez un tout petit peu plus ce violet. Maintenant, il y a de
la lumière ici. Donnez-lui un aspect
planifié et herbeux. Très bien, nous allons laisser
sécher, puis
nous entrerons et nous occuperons de
nos fleurs sauvages Je vais reprendre une partie
de ce gamboge maintenant en utilisant mon excuse numéro quatre, un
peu orangé, peu orangé Nous allons ajouter quelques
accents en bas. Je viens de ramasser de
l'eau sur mon pinceau. Et ces deux petits pétales situés en bas vont
être ombragés. Et nous allons nous
assurer ses lignes en partant
du centre vers l'extérieur, car
il a tendance à soulever votre pinceau lorsque vous sortez, ce que nous voulons. Un peu plus léger. Pendant que
vous avez le temps, allons-y et lisons un peu le palais
des beaux-arts Génial. Laisse sécher
6. Étape 4: C'est le cas de nos fleurs violettes. Mélange plus foncé. Et je vais juste ajouter une
petite ombre ici et là. Pour en revenir à notre Wildflower nous voulons cueillir un
peu plus de vert, ce vert Et nous allons juste commencer
à définir un peu
plus
le centre, à le renforcer. Remontez une partie de cette
cueillette brûlée , principalement jusqu'au bord
extérieur avec l'ombre Nous allons en trouver un peu
dans un instant. Je m'en tiens à ton numéro. Je vais juste en trouver un peu
plus entre les deux. J'ai bien aimé ce petit coin d'
ombre sous les pétales. Je veux l'adoucir pour qu'il sèche. Il est temps pour nous de
placer quelques feuilles. Commencez par la feuille verte. J'utilise une cartouche plus grande. Ceci est fait si vous ne l'
avez jamais fait auparavant. Cela se fait par
deux coups de pétales. Touchez, appuyez et soulevez. Revenez ensuite en haut,
touchez, appuyez et
soulevez dans l'autre sens. Et voici ta feuille. Je vais les utiliser assez légèrement
pour commencer à les poser, vais les mettre en forme et
les assombrir. Mais je voulais juste me faire
une idée du placement. Je ne veux pas en venir à ce
que j'ai adoré ici. Je ne veux pas le découvrir, mais ce serait
probablement un bon endroit. Mais on dirait que ça
vient de derrière. Et si nous avons notre tige
qui descendait ici, mettons-en deux sur la tige. Devons-nous baisser la tête ? Et nous allons travailler sur cette
tige et juste une minute. Mais d'accord, laissons
ça sécher un peu. Très bien, ça passe à notre vert
plus foncé, ce vert. Et faites juste remarquer qu'il est
encore un peu humide, alors je l'ai touché et
c'est parti. Et c'est super. Parfait Laissons ça de côté. Très bien. Je vais ajouter une touche
d'ombrage à celui-ci. Je vais me coucher dans du Wash. Il y a de l'eau sur mon pinceau. Celui-ci est un peu
en arrière-plan. Je veux que le violet
soit devant,
mais je vais quand même m'
allonger un peu à l'ombre Tant que c'est mouillé, j'entre
juste avec du vert Hooker
plus foncé
et je le touche Et ça va se
mélanger tout seul. Je vais juste ajouter quelques petits coups de pédale
avec le vert plus clair. Laissons ça sécher
7. Étape 5 : Il est temps pour nous de mettre
certaines de nos obligations en place. Commencez par un vert plus clair. D'accord. Nous allons maintenant ramasser un peu plus de notre jaune citron. Et je veux juste
renforcer une partie
du jaune au bas des pétales. Mais c'est comme manœuvre que nous voulons
laisser certains conseils légers Tu vas continuer à vitrer. Le vitrage consiste simplement à ajouter une couche légère par-dessus
une autre couche. Magnifique. Pendant que ça sèche, je
ramasse certaines de nos prostituées vertes, arrosant un peu Et je vais juste ajouter un
peu plus d'herbe. Je vais juste toucher légèrement
un côté. Petits coups. Laissons ça sécher. Très bien, je vais poser une serviette de
magasin et appliquer la moindre quantité de
Splatter juste en bas, en utilisant Hookers Green Très bien, alors j'utilise un
petit pinceau, beaucoup d'eau. Et je vais essayer de
le contrôler un peu. Je ne le veux pas ici non
plus, alors il va être mis sur écoute, restant près de la naissance. Flip that Dry
8. Étape 6 Encre: Je pense qu'il est temps pour
nous d'y mettre de l'encre sur nos fleurs Je vais donc commencer par dire que c'est mon uniball, très bien. il est un peu mon avis, il est un peu
plus épais qu'une vraie
amende, mais j'aime l'utiliser lorsque j'ai besoin quelque chose qui me fasse vraiment ressortir. Et je vais juste
commencer par un endroit obscur, pour
ainsi dire, jusqu'à ce que je
m'en fasse une idée. Oui. Ensuite, je
vais économiser des zones. Ou un conseil plus fin. Je vous ai fourni le
modèle. À quoi êtes-vous invité à faire référence ? Je vais laisser ce
green rester au top. J'aime bien ça. Hé, je vais garder cette feuille
sous le violet. Génial. Je vais passer au Muji. C'est une bonne astuce, mais vous
pouvez voir qu'elle est plus fine que la
dernière que j'ai utilisée. Et je vais simplement ajouter une
petite quantité de contouring au bas de ces fleurs
parce que
le noir peut prendre le dessus et vous ne
voulez pas qu'il prenne Et assurez-vous de tracer le
contour de vos lignes. Que tu es des pétales, tu as l'air rond, fidèle à des emojis mais
plus fin alors que je vais juste en
ajouter un peu
plus maintenant que là Maintenant, je ne vais pas
décrire chacune de ces fleurs
violettes, mais je vais en mettre un
peu dedans. Hé, c'est merveilleux.
Sortons du vert
9. Étape 7: Je vais utiliser le pinceau à
doublure et je
vais utiliser un peu
de sève verte. Nous allons aller juste
au-dessus du violet, ce qui va le faire légèrement
griser. Pas de soucis là-bas. Mais nous voulons juste ajouter un
soupçon de ces tiges maintenant. À la légère, des choses qui sont plus dans l'ombre. En fait, je suis en train
de le placer sur le Purple. Je vais laisser cette feuille au-dessus de la fleur et
au-dessus des tiges. Je vais juste m'assurer que vous
y allez lentement et que vous y jetez un coup d'œil. Agréable. Finissons-en. Tu
as encore quelques choses à faire. Il est temps pour nous de faire le point sur la question. J'
ai sorti de la gouache blanche. J'utilise toujours mon pinceau à doublure
fine. Et je vais juste
ajouter quelques points saillants. Et pour ce qui est de mon côté léger, je vais juste en
ajouter un petit peu. Et nous allons également
ajouter des points blancs. Je m'en tiens au centre, surtout au
côté le plus clair que j'ai laissé. Je cherche certains d'entre
nous qui ont brûlé du bois. Je vais ajouter quelques points. Agréable. OK, je suis en train de
prélever une partie de mon liquide blanc et j'utilise toujours
le même pinceau. Et je vais juste
ajouter de l'herbe qui rehausse les
reflets, des
reflets jaunes pour certains. Et donc ça va
être un peu blanc. OK, c'est le
moment idéal pour prendre du
recul et
regarder à 6 pieds et voir s'il y a
autre chose que nous voudrions ajouter. prenant un pinceau de taille moyenne, En prenant un pinceau de taille moyenne,
je me
suis rendu compte, en reculant de 1,8 m, qu'il faisait trop clair
derrière ces fleurs J'allais entrer
ici et là avec violet et ici et il y
avait du vert Hooker J'utilise 90 % d'eau pour
faire ressortir le jaune, adoucissant le bord avec
juste de l'eau sur mon pinceau Mais je peux déjà
mieux aimer ça. Je vais laisser
un peu de cette lumière, la rendre plus sombre ici. Oh, j'aime beaucoup ça. Remarquez que je n'arrête pas de
remuer mon pinceau. Je ne fais pas de
gros coups ici. Gardez les marques claires et les
bords inégaux. Ceux-là sont meilleurs. Très bien, la dernière chose que je vais faire, c'est d'ajouter
un peu de blanc à
l'extrémité des pétales Je reviens à ma gouache. Je vais beaucoup utiliser mon doigt
pour maculer. Si vous voulez
égayer votre jaune à un endroit, mettez d'
abord de la gouache blanche , puis du
jaune par-dessus Juste comme ça. OK, je pense que la dernière étape est maintenant que le fond
violet que nous venons de mettre est sec. Je vais juste
ramasser un peu de feuilles vertes diluées et
en mettre la
plus petite quantité Il n'y a donc pas que du violet. Nous voulons que ce soit un mélange
de verts et de violets. Je vais donc en poser un peu
comme ça, puis prendre de l'eau
propre pour adoucir le bord. Vous pouvez voir à quel point il suffit d'une
petite dose. Reculez, 6 pieds J'y ai bien
regardé et je n'ai pas envie d'y faire d'
autres ajouts. Alors tu regardes le tien
et tu vois ce que tu ressens. Si vous souhaitez apporter des modifications. C'est le moment. Mais
je pense que nous sommes arrivés à la fin et que nous pouvons
y aller et signer notre nom. Merci beaucoup d'avoir
suivi ce cours avec moi. J'espère que vous avez appris quelque chose et avez aimé améliorer vos compétences. Et je sais que celui-ci
a été un peu difficile ici
et là parce qu' il y avait beaucoup de liberté,
mais c'était génial et
amusant de le faire avec vous J'apprécie donc le temps que vous m'avez accordé.
10. Projet de classe: Très bien les gars, votre projet de classe est de réaliser une belle
petite vignette Wildflower Et tout ce que vous avez à faire est
de suivre les vidéos que je vous ai
fournies. Je vais
tout vous expliquer étape par étape. Si vous êtes débutant, vous aurez
d'excellents résultats. Et si vous êtes un peintre
expérimenté, vous allez vous
amuser à le
faire et obtenir d'excellents
résultats également. Lorsque vous aurez terminé,
veuillez prendre une photo et la télécharger dans notre galerie
ci-dessous sur cette page. En suivant ce bouton vert, créez des projets qui
nous permettront de
bien communiquer ensemble sur place. Et c'est tellement amusant de voir ce que chacun a fait parce que
ce sont des skis lâches. Tout le monde va
avoir une fleur un
peu différente
et ça va être vraiment génial de voir
ce que tu trouveras. Merci encore d'avoir suivi
ce cours avec moi.
11. Félicitations: Félicitations, vous avez terminé votre vignette
florale Je suis très heureuse pour vous et j' espère que vous avez appris
certaines choses en cours route qui vous aideront votre parcours artistique
pour les années à venir. Si vous avez apprécié
ce cours et que vous connaissez quelqu'un d'autre
qui pourrait l'apprécier, pourriez-vous le partager en
cliquant sur ce bouton ? Et vous et votre
ami bénéficierez financièrement de Skillshare,
ce qui est plutôt cool De plus, si vous pouvez prendre
un moment pour prendre
une photo et la télécharger dans notre galerie de cours
ci-dessous en recherchant ce bouton vert de création
qui serait autofinancé, pourrez voir ce que font les
uns les autres et
c'est un endroit idéal pour bien
communiquer ensemble Vous pouvez également me trouver sur Kerrie
Sanders art.com ou
sur Insta chez Kerrie
Sanders Art et
nous pouvons également sur Insta chez Kerrie
Sanders Art et communiquer librement sur ces
sites Si cela a été fait
pour vous et que vous
aimeriez voir certains de
mes autres cours. Je viens également de publier un cours sur ces trois fleurs. Je te parle des fleurs sauvages. Je n'ai pas pu résister, alors j'ai essayé en
peindre le
plus possible, aussi vite que possible. J'adorerais que tu te joignes à
moi dans certains de mes autres cours. Dans Skillshare
, il vous suffit taper mon nom
dans la barre de recherche. Et les cours que j'ai
dispensés seront nombreux. J'adorerais te revoir. Merci de vous joindre à moi
et jusqu'au prochain cours. Prends soin de toi. Au revoir
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
