Vamos a crear patrones espejos y simétricos en Procreate

1. Bienvenue dans ce cours !: [MUSIQUE] Je suis obsédée par la création miroirs et d'autres motifs symétriques dans Procreate. Non seulement ils sont super amusants et faciles à réaliser, mais ils constituent également un type de motif très polyvalent et classique à ajouter à vos collections et à votre portefeuille dans son ensemble. Vous pouvez créer des motifs symétriques dans de nombreux styles, du plus fantaisiste au plus traditionnel. Heureusement, j'ai également entendu des clients dire que ces types de modèles sont également très populaires. C'est gagnant-gagnant. Dans ce cours, créons des motifs de carreaux symétriques et symétriques dans Procreate. Je vais vous présenter le monde merveilleux de la création de motifs de carreaux symétriques et en miroir. Je vais partager avec vous trois types de motifs du début à la fin, commençant par un motif miroir classique où le motif est répété de gauche à droite. Ensuite, nous passerons à la recherche motifs quadrilatéraux et radiaux qui se transforment facilement en motifs uniques vraiment intéressants et inattendus. Nous faisons tout cela dans le confort de Procreate. Eh bien, nous utiliserons également un peu de Photoshop, juste pour terminer les motifs de manière professionnelle à la fin. Bonjour à tous. Je suis Kristina Hultkrantz, illustratrice et designer de surface originaire de Mariefred, en Suède. Je suis illustratrice à plein temps depuis 2010 et sous-représentée par l'agent Pink Like Studio depuis quatre ans J'ai eu le plaisir de travailler avec de grandes entreprises comme Hobby Lobby, Joann, American Greetings et Paintbrush Studio Fabrics, pour n'en nommer que quelques-uns. J'ai rempli mon portfolio de surfaces avec des centaines et des centaines d' illustrations et de motifs. J'ai joué avec tellement de styles différents et avec mes propres créations que j'adore faire , mais ma dernière obsession est de créer ces motifs symétriques. Je trouve juste qu'ils sont vraiment amusants pour moi. Je suis très heureuse de partager avec vous dans ce cours tout ce que je sais sur la création motifs symétriques dans Procreate. Ce cours est idéal pour tous ceux qui aiment jouer dans Procreate et veulent simplement créer des motifs de carreaux méditatifs apaisants pour plaisir ou pour les modélistes professionnels qui souhaitent pour améliorer leurs portefeuilles de conception de surfaces. Allons-y. [MUSIQUE] 2. Matériel et projet de cours: Pour suivre exactement ce cours, vous aurez besoin d'un iPad, d'un crayon, l'application Procreate, de pinceaux numériques de votre choix. Vous pouvez utiliser les pinceaux natifs de Procreate ou n'importe lequel de vos autres favoris. J'utiliserai également Photoshop à la fin pour terminer nos modèles afin qu'ils soient professionnels et prêts à être envoyés aux clients. Pour le projet de classe, nous allons créer un, deux ou les trois projets de classe en suivant les vidéos de ce cours. N'hésitez pas à faire les trois ou juste un ou autant que vous le souhaitez. Si vous êtes comme moi, vous allez trouver vraiment amusant de créer ces motifs de carreaux, et il sera difficile de s'arrêter à trois. J'ai vraiment hâte de voir tous vos projets de classe dans la galerie de projets. Soyez courageux, mettez-vous en avant et assurez-vous de télécharger vos projets de classe pour ce cours. Je suis toujours là pour vous aider, donc si vous avez des questions, les ajoutez au forum de discussion ou lorsque vous mettez en ligne votre projet, je serais heureuse de vous faire part de vos commentaires si vous le souhaitez. 3. Intro aux motifs symétriques: [MUSIQUE] Je t'ai déjà dit que les motifs symétriques et méritants sont vraiment amusants à réaliser ? Je crois que je l'ai déjà fait trois fois, mais elles le sont vraiment, mais elles sont également très polyvalentes et constituent un excellent ajout à votre portefeuille. Avant de commencer à aborder l' aspect technique de la création de modèles et le dessin, je voudrais juste vous montrer quelques exemples tirés de mon portfolio pour vous donner de l'inspiration et vous en montrer quelques-uns autre inspiration de Pinterest pour vous montrer les différents styles que vous pouvez créer avec ces types de motifs symétriques. Allons dans l'ordinateur. Bienvenue sur mon ordinateur, et j'ai pensé que nous pourrions commencer par regarder certains de mes travaux. Faisons-le. Je veux vraiment vous montrer à quel point ces types de modèles sont polyvalents et peuvent l'être, afin que vous puissiez réaliser quel point ils sont faciles à inclure dans votre portfolio. Pour cette collection, j'ai tout mis en œuvre pour créer des motifs audacieux, tous à l'exception du rose ici, en utilisant les outils de symétrie de la procréation. La première est une illustration de placement l'aide de l'outil miroir, sorte que tout ce qui est créé sur la gauche est répété sur la droite, et le reste des motifs, celui-ci et ce gris floral, et c'est vraiment intense. sont tous créés à l'aide de l'outil de symétrie par quadrant. Vous pouvez vraiment peaufiner vos designs et créer ces designs très élaborés. Ils seront donc parfaits pour le papier peint ou pour les tissus, seront donc parfaits pour le papier peint ou pour les fermetures et tout le reste. Vous pouvez également garder les choses relativement simples et créer quelque chose d'un peu plus graphique. n'est pas nécessaire qu'il y ait autant de détails. Encore une fois, comme pour mon placement ici, c'est assez graphique et simple, mais comme il a cette mise en miroir, il a l'air vraiment professionnel. J'aime bien ça. Je ne planifie pas ce type de motifs parce qu'ils ont du mal à comprendre comment les planifier et comment ils se produiraient. Je me lance donc simplement, je me lance dans le dessin et je vois de quoi arrive quand je l'assemble, où j'ai l'impression que c'est toujours une surprise quand je répète pour voir à quoi ça va ressembler. Mais je pense que c'est vraiment excitant et amusant. Tant que vous utilisez une palette de couleurs, la collection ira bien ensemble, surtout avec un thème comme celui-ci avec des fleurs. Un autre type de collection ici est celle qui est une collection de Noël. Encore une fois, j'ai créé trois motifs symétriques et symétriques pour accompagner ces emplacements pour les motifs de Noël. Vous n'avez pas toujours à penser que ces motifs symétriques de bols en carrelage doivent être géométriques ou simplement des formes ou des fleurs. Ils peuvent être fantaisistes avec différents designs, comme ici j'avais des livres et des boîtes aux lettres, colis et des objets pour cette collection qui s'appelait avec amour du Père Noël. Un autre exemple est ma collection appelée fourrage, où j'ai combiné plusieurs types de motifs différents pour créer une collection parce qu'ils ont une palette de couleurs similaire, je pense qu'ils sont unis par cela. Nous avons choisi le thème des champignons pour deux de nos pièces, mais ces coordonnées graphiques combinent vraiment avec certains intérêts. J'aime beaucoup ces deux-là, avec la fleur orange et ce motif de couleur orange, et cet autre imprimé champignon bleu, je pense, est très bien complété par ce motif géométrique motif de carreaux. C'est un excellent moyen d' apporter de l'intérêt à vos collections de patrons sans faire quelque chose de vraiment simple, comme une rayure. Comme si ces deux étaient très simples. C'est juste un ajustement que j'ai répété plusieurs fois. Voici l'imprimé terrazzo, qui est un peu plus excitant que votre traditionnel motif à pois. Mais je préfère de loin créer ces motifs plus ornés qui sont vraiment uniques et différents. Quelques autres exemples tirés de mon portfolio, je peux vous montrer que c'est vraiment une palette printanière, et j'ai tourné le carré pour en faire un diamant à la place, et c' est aussi quelque chose que vous pouvez utiliser pour le rendre un peu plus dynamique, plutôt que d'être une répétition de grille traditionnelle. Encore une fois, j'ai fait la même chose avec ça, j'ai placé le carré sur un angle pour qu'il ait plutôt l'aspect diamant, ce qui, je pense, y a beaucoup plus de motifs intéressants et avoir la grille à la place. Encore une fois, ma palette de couleurs est limitée, donc elle a l'air vraiment sophistiquée. Ce papier peint sera magnifique et très amusant à réaliser. Nous pouvons zoomer un peu pour que vous puissiez voir quelques détails. Mais comme la palette de couleurs est si limitée, même s'il se passe beaucoup de choses, elle reste assez modérée. Je pense. Allez, une autre façon d' utiliser ces outils de mise en miroir. Ici, j'ai utilisé l'outil miroir pour créer design de pétoncles arrondis, ce design de pétoncles arrondis, et je le répète, c'est un look vraiment mignon et amusant. Vous pouvez également opter pour les carreaux traditionnels. Voici la répétition de la grille. Mais comme il est pictural et que c'est un style de motif classique, il se répète très bien, et cela peut être dans n'importe quelle palette de couleurs et fonctionner très bien pour nombreux types de des collections en complément de vos designs plus complexes, juste pour ajouter un peu d'intérêt. Ils peuvent être utilisés pour créer de beaux carreaux, véritables carreaux ou différents tapis et autres objets de ce genre, ils sont donc très polyvalents. J'adore créer ces designs si vous ne l'avez pas déjà compris. Voici un autre exemple simple de motif en miroir, où je viens d'utiliser deux couleurs, deux tons. Encore une fois, c'est très simple, mais il y a encore beaucoup d'éléments de conception. Vous pouvez créer n'importe quel style de design avec ces outils symétriques. J'espère que vous l'avez compris et que cela vous a inspiré. Il ne s'agit pas uniquement de créer des motifs géométriques. Ici, je ne vous ai pas vraiment montré de motifs géométriques. Ce sont peut-être les plus géométriques que j'ai, mais j'aime utiliser des objets organiques comme des fleurs et des objets dans mon travail. Maintenant, on pense que nous pourrions nous lancer dans Pinterest juste pour trouver encore plus d'inspiration. J'ai ici un tableau appelé Abstract Design Accents. Parce que parfois, dans votre travail de design, vous avez juste quelques motifs géométriques abstraits, et j'ai étrangement du mal à trouver ce genre de designs, alors j'ai beaucoup de inspiration. Encore une fois, ces types de modèles de carreaux, regardez les carreaux marocains classiques, les carreaux espagnols ou les carreaux du Moyen-Orient, et vous pouvez vous inspirer pour différents motifs et formes pour créer à l'intérieur de vos modèles. Pour commencer, ne copiez jamais complètement quelque chose, mais prenez des éléments de différents modèles comme celui-ci. comme penser à une forme comme celle-ci, mais créer différentes formes de pétales et différentes couleurs, puis ajouter un autre élément comme celui-ci. Il y a tellement d'inspiration dans cette seule image que nous pouvons beaucoup travailler avec elle. Encore une fois, voici d'autres motifs de carreaux géométriques sur lesquels vous serez heureux de travailler. Encore une fois, ce sont des tonnes d'inspiration pour des types de motifs très géométriques dans ce style. Encore une fois, si vous le mettez simplement sur le côté, vous pouvez obtenir un motif en forme de losange vraiment magnifique, donc je laisserai les liens vers mes tableaux Pinterest si vous souhaitez également consulter sortez-les et trouvez l'inspiration dans celles que j'ai déjà rassemblées. Je voulais aussi vous montrer que j' ai un tableau d'inspiration pour le design de motifs de surface, et à l'intérieur de celui-ci, parce que les motifs symétriques en miroir sont si populaires. Ils contiennent de nombreux exemples, même si je ne les ai pas mis dans une section spécifique. Tout droit, nous avons ce motif qui est un motif miroir classique, sorte que les oiseaux sont reflétés comme le motif. À partir de la ligne centrale, qui est vraiment magnifique, voici un William, non, ce n'est pas William Morris, mais William Morris travaille également beaucoup avec des motifs en miroir. Je crois que c'est ainsi qu'il ne faut pas se courber. Oui. Elle est une modéliste suédoise et crée de nombreux designs de papiers peints. Elle aime aussi travailler sur le type de motif en miroir. Il s'agit d'un design classique que vous pouvez utiliser à l'aide de l'outil miroir. Continuons. Voici un autre exemple de magnifique design en miroir qui se répète à gauche et à droite et abrite de belles palettes de couleurs limitées qui vraiment apaisantes et sophistiquées à regarder. Ensuite, j'ai quelques exemples de carreaux ici, les carreaux classiques, mais ici ils ne sont pas très graphiques, très picturaux, et si c'est votre style, vous pouvez ajouter ce type de texture à vos œuvres d'art, ce qui sera vraiment magnifique. Encore une fois, des tonnes d' exemples différents de carreaux différents. C'est tellement amusant à faire. Vous pouvez créer différentes vignettes de style similaire, mais en peaufinant simplement certaines lignes, elles se répèteront de différentes manières. Une fois que nous aurons commencé à dessiner, vous comprendrez ce que je veux dire propos de la polyvalence et de la façon dont elle prend vie sans que vous ne prend vie sans que vous compreniez à quoi elle ressemblera au final. C'est tellement excitant de le répéter plus tard et de voir à quoi cela va ressembler. Il s'agit d'un motif en miroir très, très complexe qui me fait tourner la tête pour comprendre comment il est fabriqué, mais je suppose qu'il se reflète ici au milieu. C'est un motif en miroir très intense. Regardez-en quelques autres. Voici un autre motif très texturé avec un titre. Ici, vous pouvez avoir la ligne au milieu afin voir à quoi ressemble la tuile d'origine. Si cela vous donne de l' inspiration pour créer le motif en ayant une bande plus détaillée la diagonale puis sur les coins, il se transformera en cet imprimé en treillis, ce qui est vraiment intéressant. Maintenant, j'ai appuyé sur le mauvais bouton, mais quoi qu'il en soit, j'espère que ce petit aperçu rapide des motifs du type miroir et symétrique vous a donné inspiration pour quel type de des motifs que vous aimeriez créer et des références pour des idées de design que vous pouvez apporter à vos œuvres d'art. [MUSIQUE] 4. Projet 1 : croquis: [MUSIQUE] Maintenant que nous avons trouvé de l'inspiration pour les types de motifs que nous aimerions créer, il est temps de vous lancer dans un projet de premier ordre. Il s'agira de créer un motif en miroir, alors allons-y. Commençons par notre premier motif symétrique. Je vais ouvrir un nouveau fichier dans Procreate, et je vais utiliser mon modèle Instagram, qui est une toile carrée de 4 000 x 4 000 pixels. C'est réglé à 300 DPI avec sRGB comme profil de couleur. Vous connaissez un grand carré qui peut être utilisé pour créer un motif professionnel grande taille afin qu' il soit de haute qualité. Ensuite, nous allons passer à l'icône de la clé à molette, guide de dessin et appuyer sur Symmetry. Vous obtenez immédiatement la symétrie verticale et c'est exactement ce que nous voulons. Maintenant, nous pouvons simplement commencer à dessiner. J'espère que vous avez rassemblé quelques idées afin comprendre ce que vous voulez dessiner. Je vais changer la couleur de fond car le blanc est parfois difficile à filmer. Je vais choisir cette couleur magnifique, comme un brownie. Je vais commencer à dessiner maintenant. Je vais juste choisir une couleur plus foncée pour que tu puisses voir ce que je fais. J'utilise juste un pinceau. J'ai dans la couche ici, vous verrez qu'on clique sur elle assistée, parce que nous nous sommes assurés que c'est ce qui se passerait lorsque nous sommes allés dans les outils de symétrie . Si vous créez une nouvelle couche et que vous constatez qu'elle ne passe pas automatiquement en mode assisté, vous pouvez cliquer sur l'aide au dessin carré et droit ou le décliquer. Je vais en fait avoir une couche maintenant que nous allons utiliser sans assistance pour le début de cette esquisse, car au milieu de mon motif en miroir, j'aimerais une bande de motifs qui ne se reflètent pas des deux côtés. Je pense que cela rend le motif un peu plus dynamique lorsque tout n'est complètement reflété et parfait. J'ai entendu ça pour mon schéma. J'apprécie la saison des champignons, c'est octobre. Je vais dessiner d' autres champignons. Je vais commencer par, et je dessine juste pour me souvenir. Faisons un magnifique. En suédois, ils s'appellent Galileo 1, en italien, vous les connaissez peut-être sous le nom de porcins. [RIRES] C'est mon petit champignon. Il est assez symétrique mais il ne sera pas parfait. On peut ajouter, au centre une autre grappe de champignons. Ensuite, nous pouvons avoir un peu plus de variation ici, afin que vous compreniez que ce n'est pas parfaitement symétrique. Ensuite, parce que je veux ce motif soit beau de différentes manières, je vais faire un autre champignon, mais cette fois je vais l' avoir à l'envers. [BRUIT] Nous y voilà. C'est le début de mon schéma et de la partie centrale qui ne se répète pas sous la forme d'une vague en miroir. Maintenant, je vais revenir à ma couche 1, qui est assistée. Maintenant, je vais commencer à faire les pièces en miroir. Comme vous le voyez ici, je commence à dessiner un champignon, il sèche automatiquement de l'autre côté. Je vais juste préparer de jolis champignons à ajouter ici. Différentes tailles et formes, comme celle-ci. Allons voir. Vous pouvez aussi décider d'avoir des petits insectes et des bestioles, juste pour mélanger les choses. Il n'y a pas que des champignons partout cela peut être de petites brindilles et d'autres choses de ce genre. Comme vous le voyez ici, cette zone n'était pas symétrique , ce chevauchement. Il faudrait que j'y réfléchisse, tu vois. Vous pouvez avoir un grand tabouret pour crapauds comme on les appelle en anglais. Champignon classique parce qu' il est tellement cool et très toxique. Les Suédois, on les appelle Flukes Funk, ou champignon mouche. Je ne sais pas, attirent-ils les mouches ? J'adore le rouge et le blanc. Je vais juste continuer et ajouter autant de champignons que possible. Je peux en faire un peu. Un autre classique suédois est la chanterelle. Mon nouveau champignon préféré est le champignon trompette noir. Ils ont un look vraiment cool. [BRUIT] Ensuite, je voudrais ajouter quelques champignons qui se trouvent en petites grappes, parce qu'ils pensent qu' ils ajoutent quelque chose. Encore une fois, vous pouvez remplir les zones avec d'autres petits tourbillons, c' est un peu comme si un dealer partait et des choses comme ça. Encore une fois, vous devez vous assurer de regarder si ce n'est pas symétrique, vous pouvez avoir à regarder la zone qui y est plus petite, mais je pourrai corriger cela à nouveau lorsque je ferai l'illustration finale . Ensuite, nous allons continuer un peu plus en détails. C'est génial pour le moment. Je pense que nous allons comprendre comment ce schéma est créé. Je vais commencer ici. Nous allons travailler sur la pièce maîtresse, puis nous allons la changer pour pouvoir travailler sur les bords plus tard. Mais pour l'instant, c' est ainsi que nous allons configurer notre modèle en miroir. Dans la section suivante, nous allons commencer par la dernière illustration en couleur. [MUSIQUE] 5. Projet 1 : couleur: Maintenant, nous allons faire la même chose, mais maintenant nous allons colorier notre illustration. Nous allons donc simplement réduire les couleurs de nos lignes afin qu'elles ne soient pas trop distrayantes. Ramène-les à 35 pour que tu puisses toujours voir. Ensuite, sur une couche située sous mon croquis, je vais encore une fois ne pas me faire assister, donc je vais juste dessiner régulièrement les premiers que j' ai au milieu ici. Je vais juste utiliser de la crème. Je vais utiliser un pinceau de type pastel et me lancer. J'aime sa texture rugueuse. Je vais simplement dessiner tous mes motifs sur une seule couche. Je ne vais pas penser aux différentes couches parce que je pense que celles-ci sont assez simples. Je vais faire en sorte que les choses soient simples. Je vais désactiver mon sketch pour mieux voir ce que je fais. Je vais y ajouter quelques ombres pour le rendre un peu plus intéressant. Je vais l'activer sur Alpha Lock. Je vais choisir une couleur plus foncée de ce vert et un autre pinceau que j'aime bien, celui-ci vient de Lisa Glanz, et y ajouter un peu de texture rapide. Avec le blanc, je vais aussi ajouter une autre texture juste pour lui donner quelques ombres, il se passe quelque chose ici. Même chose sur le dessus de ce champignon, juste pour lui donner de la dynamique. De plus, pour lui donner l' apparence des cèpes, vous devez avoir un bord plus clair ici. Peut-être même plus léger. Ensuite, je dois donner de l'ombre à ce champignon. Retournez à mon pinceau. Retournez en arrière, je trouve que c' est un peu trop épais. Je vais juste réduire mes lignes pour les rendre un peu plus délicates. Enfin, je vais m' attarder un peu sur celui-ci. Ensuite, nous avons conçu nos premiers champignons du milieu. Je vais créer une autre couche par-dessus et je vais m' assurer d'appuyer sur et je vais m' assurer d'appuyer « Drawing Assist » pour que cela se répète des deux côtés afin d'obtenir le motif parfaitement reflété ici. Je vais faire de même colorer ces autres champignons. Voyons voir si cela se produit. La controverse est tellement amusante de les voir dans les bois cause de ces magnifiques couleurs jaune-orange. Ils sont si faciles à trouver parce qu'ils brillent juste au-dessus de la mousse verte. Parfois, ils aiment être sous les buissons et autres choses un peu difficiles , mais si vous les soulevez et regardez à l'intérieur, vous pouvez facilement les trouver. Eh bien, astuce de chasse aux champignons, donc je deviens un vrai nerd aux champignons. J'ai lu tellement de livres et chaque week-end, nous sortons dans la forêt à regarder des choses différentes, nous faisons très attention à ne jamais choisir quoi que ce soit qui ait quelque chose de très similaire Un aspect toxique qui se ressemble. Je ne veux tout simplement pas y aller. J'aime quand des champignons toxiques comme celui-ci, les selles de crapaud, le flux 1 sont si clairement toxiques parce qu'ils sont rouge vif. Ce n'est pas si difficile de comprendre que c'est toxique. Du rouge et un peu plus d'orange. Avant d'entrer dans les points blancs, je veux faire la texture sur le dessus. Je vais appuyer sur mon pinceau de texture, balayer avec deux doigts vers la droite pour le verrouiller Alpha. Je vais juste entrer et y apporter une texture avant de la verrouiller en désactivant Alpha en balayant à nouveau vers la droite avec deux doigts. Je prends mes blancs et puis j'ai de la texture sous mes points blancs. Je vais recommencer à dessiner mes autres dessins et ensuite j'ajouterai de la texture à tout. Maintenant, j'ai ajouté la première couche de couleurs. Je vais juste entrer et faire un peu de texturation ici. Je vais désactiver mon sketch parce que je n'en ai plus besoin. Je vais le verrouiller Alpha avec deux doigts vers la droite. Ou vous pouvez également entrer ici et appuyer sur « Alpha Lock ». Je vais ajouter mes différentes textures ici. Il y a de la texture dynamique ici maintenant. Nous avons créé la pièce maîtresse de cette illustration. Je veux bien sûr assurer que nous remplissons le schéma dans son intégralité. Pour ce faire, nous allons devoir faire quelques petits changements. Nous voulons nous assurer de ne pas y toucher. Je veux en faire une copie pour que nous puissions nous débrouiller, mais garder cet original au cas où nous voudrions changer de couleur à l'avenir ou faire autre chose avec celui-ci. Je vais mettre en évidence ces deux couches finies avec la couleur dessus. Ensuite, ces doigts baissés, copiez tout. Puis trois doigts vers le bas, puis collez. Maintenant, j'ai l' illustration finie avec l'arrière-plan, ce qui sera utile pour que nous puissions facilement changer cela. Maintenant que nous l'avons, il est normal que nous ayons la copie ici. Assurez-vous que la fonction de capture est activée. Snapping. Vous pouvez également activer le magnétisme. Nous allons le placer au centre et vous allez voir deux lignes jaunes qui s'alignent sur la ligne centrale exacte de celui-ci. Ensuite, je vais dupliquer cette image et la déplacer vers la droite pour m'assurer à nouveau que vous pouvez voir les deux lignes médianes jaunes lesquelles elle se rapproche. Encore une fois, nous allons dupliquer cela et le déplacer vers le bas. Encore une fois, vous avez vu qu' il y avait un jaune. Ensuite, dupliquez une fois de plus. Ce qui est important ici, c'est que nous sachions maintenant quel espace nous devons remplir. Je vais zoomer ici pour que tu puisses le voir. C'est l'espace où nous allons devoir remplir le reste de l'illustration. Pour ce faire, je veux m'assurer que je dessine le plus grand possible. Comme peu importe que la qualité soit mauvaise sur ces quatre, je vais les fusionner. Tu peux les emballer ensemble. Je n'ai jamais l'impression que ça fonctionne. Mais ça l'a fait. Je vais le redimensionner pour que nous ayons cette section. Vous voyez où cela se répète et cette section au milieu est tout ce qui nous reste. Assurez-vous que vous êtes sur cette image fusionnée. Nous allons juste l'agrandir. Je vais zoomer jusqu'à ce que tu voies ça. Vous pouvez voir que je vais continuer à créer des motifs jusqu'à ce bord, et jusqu'ici. C'est tout le domaine que nous devons remplir. Nous allons commencer à travailler sur l'illustration ici. Je peux emporter mes deux croquis pour les autres maintenant puisque nous ne les utilisons pas. Nous sommes déjà passés à l'œuvre d'art. Encore une fois, dans cette section centrale, il peut être intéressant d'avoir des éléments qui ne sont pas parfaitement répétés donc je vais commencer par là. Je vais commencer un croquis avec mon crayon à croquis au centre et créer des champignons. Encore une fois, je n'en ai pas fait autant de choses à l'envers, donc je pense qu'il est temps d'en faire une autre qui soit à l'envers. Je vais m'assurer que c'est vraiment décalé et asymétrique pour que vous puissiez vraiment voir que ce n'est pas un miroir. Un autre par ici. C'est un champignon pointu. Alors peut-être un dernier champignon au centre. Que devons-nous faire d'autre ? Il y a tellement de types de champignons différents et j'essaie juste de le faire avec ma tête pour que ce soit vraiment unique et propre à moi. Que pouvons-nous faire d'autre ? J'aime bien ces clusters, alors faisons un autre cluster aléatoire. Entrez la couleur. Une grosse grappe de petits champignons. Je pense que ce serait bien s'ils étaient de couleur claire. Encore une fois, nous avons ceux qui ne sont pas reflétés, juste pour rendre ce motif en miroir un peu plus intéressant. ce que nous avons. Ensuite, je vais faire une autre couche d'esquisse. Cette fois, je vais m' assurer que c'est sur Drawing Assist afin que cela m' aide à la mise en miroir. Alors on y va encore une fois. Nous allons recommencer à ajouter des champignons de cette façon. Fais un autre champignon trompette. Peut-être une autre chanterelle. Nous allons faire d'autres choses un peu bizarres. J'ai besoin de plus de bugs ici. Il est peut-être temps qu'une petite coccinelle revienne ici. Celui-ci ne sera reflété qu'une seule fois donc je devrai peut-être l'ajuster plus tard dans Photoshop ou je sais que je dois l'ajuster plus tard dans Photoshop. Ils sont appelés champignons à doigts en suédois. Je ne sais pas comment on les appelle en anglais. Cela pourrait être bien de l'ajouter. Je vais en ajouter un autre. C'est difficile à faire, je pense, parfait. Ils deviennent trop parfaits, cela me semble juste bizarre. Je vais faire une petite feuille. Un autre scarabée. Peut-être que c'est une couleur différente, pas nécessairement les couleurs des coccinelles. Cela peut être d'une autre couleur. Celui-ci est peut-être un peu trop décentré parce qu'il gâche les choses. Je vais juste déplacer ça, là. Nous avons ici le deuxième croquis. Encore une fois, je vais entrer et colorier ça très rapidement, donc en deux couches parce que nous avons celles qui sont en miroir et puis il y a celle qui ne l'est pas. Je vais commencer par les réduire pour qu'ils ne soient pas trop dans notre visage et qu'ils nous distraient lorsque nous essayons de dessiner. Je vais commencer à les colorier rapidement. On y va. Voici le schéma final. Il faudra le peaufiner dans Photoshop plus tard car il n'est pas possible de le travailler. Nous allons retirer ce colorant pour la deuxième couche et il ne nous reste plus que ces deux amas d'illustrations. Ensuite, nous allons l' intégrer à Photoshop pour en faire un véritable motif reproductible. Tout cela aura du sens lorsque nous arriverons à Photoshop. Mais pour l'instant, nous avons créé deux magnifiques sections que nous allons assembler dans Photoshop à partir de ce magnifique motif de champignon. 6. Projet 1 : essai et finition: [MUSIQUE] Bienvenue sur Photoshop. Il est temps de terminer ce modèle. Pour l'échantillon de motif final, nous pouvons supprimer tout ce dont nous n'avons pas besoin comme ces couches d'esquisse. C'est juste un croquis, donc nous n'en avons certainement plus besoin, donc je vais supprimer celui-ci et l'autre. Je vais également supprimer ce guide que nous avons utilisé pour déterminer l'espace vide que nous devons remplir pour ne plus en avoir besoin. nous reste alors ces différentes couches. Je vais fermer les deux premiers parce que c'est l'espace intermédiaire. Et je vais juste commencer par ce motif de champignon original que nous avons créé. Je vois maintenant qu'ils sont à l' envers par rapport à l'époque où je les ai créés façon dont je les imaginais. Mais je pense que je vais tout alterner. On y va. C'est plutôt comme je l'avais imaginé. Dans les versions récentes de Photoshop, ils ont une nouvelle fonctionnalité appelée aperçu des motifs. Vous pouvez donc voir, prévisualiser le motif et vous allez commencer à créer votre échantillon. C'est vraiment facile à utiliser. Maintenant, nous allons voir si tout correspond bien, mais cela devrait être le cas, car nous avons créé un guide et tout le reste. Je vais déménager pour que cet autre espace soit ouvert. Je vais ajouter cette autre section, ces deux-là. Je vais m'assurer de les souligner. Nous pourrions les regrouper pour faciliter les choses. Je vais mettre en évidence ces deux commandes G pour les regrouper, et je vais regrouper l'autre également. Cela devient un peu moins confus. Je vais m' assurer que la sélection automatique est plutôt sur le groupe. Maintenant, quand je le retrouverai, il s'intégrera parfaitement dans l'espace que nous avons créé. Voyons voir, s'adapte parfaitement. La seule chose que je veux ajuster, c'est cela. Où ils ont trouvé une coccinelle parce qu'elle est devenue deux. Je veux y aller et m' assurer qu'il y en a une. Je vais zoomer ici et je vais Bonjour et non pas zoomer de cette façon. On y va. Assurez-vous que je passe dans le groupe 1 et que nous allons déterminer quelle couche est activée. Je vais effacer en appuyant sur la touche E. Ensuite, j'ai mon fond blanc. Je dois m'assurer que c'est placé là. Encore une fois, E, assurez-vous que couleur de fond est le blanc de votre gomme, afin qu'elle soit en bas. Maintenant, quand je vais entrer dans l'effacement, ça devrait être pareil. Il ne ressemble même pas à la même couleur. Cela ne fonctionne pas. Appuyez de nouveau sur E. Maintenant, cette couleur correcte est bizarre. Ensuite, il ne me reste plus qu'à prendre mon outil lasso et à sélectionner cette magnifique coccinelle. Cela semble bizarre ici, mais c'est parce que nous sommes en mode Pattern Preview. Il est donc sélectionné ici et en bas. Mais ne vous inquiétez pas, appuyez sur touche V pour obtenir cet outil de sélection. Nous allons juste le déplacer vers le centre. Veuillez sélectionner ici. Maintenant, notre modèle est terminé. Je pense qu'il y a un petit espace vide ici où j' adorerais mettre une de ces coccinelles. Je vais aussi faire un lasso. Appuyez sur V pour obtenir l'outil de sélection et vous voyez qu'il y a de petits ciseaux ici. Maintenant, lorsque vous passez la souris dessus, je vais appuyer sur option et la tirer dessus. Tant qu'il est toujours sélectionné, je vais appuyer sur la commande T pour effectuer la transformation. Je vais zoomer pour que tu puisses mieux voir. Je vais aller à Flip Vertical. Il fait face à l' autre côté. Je vais le déposer ici. Appuyez sur Entrée et désélectionnez. Maintenant, nous avons rempli tous les espaces vides. Nous pouvons voir maintenant que nous avons zoomé à quoi ressemble le motif et qu'il se répète à merveille, il y a cette répétition de la grille avec les champignons, c'est amusant à voir. Lorsque vous zoomez, c'est vraiment complexe et magnifique. Voici notre Swatch. Dans Photoshop, nous pouvons créer, modifier, définir un motif, appuyer sur OK, puis désactiver l'aperçu du motif. Vous aurez votre échantillon juste là. Tout est prêt à l'emploi et vous pouvez l'envoyer aux imprimantes ou vous pouvez enregistrer, le télécharger et le télécharger sur Spoonflower, tout ce que vous voulez. Tout est prêt à être utilisé sous la forme d'un échantillon de grille parfaitement reproductible. Si vous le souhaitez, nous pouvons créer un nouveau fichier. Nous sommes juste venus à titre d'exemple, nous pouvons faire un A4, créer, puis je peux créer une boîte de remplissage, peu importe la couleur. Je vais en créer trois. Ça va prendre du sens dans une seconde. Faisons juste une rotation. On y va. Je vais en faire trois. Ensuite, je vais juste les sélectionner toutes et les transformer légèrement pour que nous ayons une quantité égale. On y va. Maintenant, je vais le sélectionner pour l'un des meilleurs. Je vais aller ici Function, Pattern. Il va se remplir d' un autre schéma. Je vais aller ici et prendre le dernier que j'ai créé. Il va être très grand. Ici, nous pouvons le réduire. Si je vais le réduire beaucoup, peut-être que 45 c'est bien. Ensuite, nous allons voir entre ce rectangle et ensuite le remplissage du motif, nous avons cette main et je vais appuyer sur le bouton Option. Il devient ce carré avec le petit triangle. Appuyez dessus et le motif sera mis dedans. Nous pouvons maintenant déplacer le motif et ajuster pour qu'il apparaisse bien dans ce petit échantillon. Nous allons maintenant pouvoir mettre nos motifs côte à côte pour voir à quoi ils ressemblent. Si vous pensez que cette échelle est encore un peu trop grande, nous pouvons double-cliquer sur le motif et réduire à nouveau l'échelle. On y va. Peut-être que c'est mieux pour que nous puissions voir qu'il y a vraiment beaucoup de choses qui se répètent. C'est notre premier modèle en miroir. Ce n'était pas si dur que ça, n'est-ce pas ? Maintenant, j'ai réalisé que j' allais en faire un crapaud et j'ai oublié les points. Nous pourrions le faire dans Photoshop si nous le voulions, mais je vais laisser les choses comme ça. C'était censé être ce qu'il était censé être. [MUSIQUE] 7. Projet 2 : croquis: [MUSIQUE] La création de motifs en miroir était amusante, mais nous allons avoir encore plus de plaisir à créer des motifs quadrilatéraux. Cela semble beaucoup plus complexe que ce que c'est réellement. Passons directement au projet de deuxième classe. On y va. Dans la section précédente, nous avons créé un motif en miroir et c'était peut-être un peu compliqué, mais je jure que c'était le modèle le plus difficile parmi ces motifs symétriques, et nous avons commencé avec ça d'abord. Ce sera super facile à partir de maintenant. Nous allons créer une autre toile carrée. Encore une fois, je vais utiliser la toile de 4 000 x 4 000 que j'ai faite auparavant. Cette fois, nous allons entrer dans Drawing Guide, activer la symétrie, puis aller dans Options et choisir l'option du quadrant. Maintenant, nous avons quatre quadrants. Tout ce qui sera dessiné dans ce quadrant sera répété dans les autres quadrants. Cette fois, nous n'avons pas à penser à un espace vide, nous pouvons simplement remplir le titre entier autant que nous le voulons. Pour m'assurer qu'il correspond à mon autre motif, je vais utiliser les mêmes pinceaux et les mêmes palettes de couleurs. À la fin, il peut s'agir d'une petite mini-collection de trois motifs sur le même thème. Encore une fois, je ne vais pas faire quelque chose complètement similaire, mais j'ai pensé que ce serait amusant de garder le thème des champignons en incluant au moins un champignon dans ce modèle. Je vais le garder assez graphique. Encore une fois, je souhaite choisir une couleur de fond pour la rendre intéressante. La dernière fois, nous avions une belle couleur brune, alors peut-être que cette fois nous allons faire une couleur verte visqueuse. Je pense que cela pourrait être intéressant ou vraiment faire ressortir un de ces marais par hasard. Nous allons faire quelques croquis ici, et nous allons passer à Assisted. Je vais choisir une couleur foncée, mon crayon à dessin, et je vais commencer à dessiner avec des trucs. Je vous l'ai dit, je ne planifie pas ces modèles parce que je ne peux pas vraiment visualiser comment ils vont se transformer. Je trouve ça passionnant de voir comment ils évolueront plus tard. Mais je sais que si je crée un motif comme celui-ci ou une forme comme ça, ce sera une sorte de diamant au milieu de mon motif. Pareil si je fais un truc rond comme ça, ça va devenir comme un trèfle. Si vous faites un cercle rond, vous obtiendrez un cercle bancal sur le bord, ce qui est amusant aussi. J'aime tous ces trucs. Que devons-nous faire ? Je voulais absolument inclure un champignon ou deux. Alors peut-être que nous allons commencer par cela. Je vais commencer par le champignon principal que je veux inclure, et ce sera l'un de ces champignons à selles de crapaud. C'est peut-être le seul champignon que je vais inclure dans l'ensemble de la pièce. Je pense que ce serait amusant d' inclure de belles formes géométriques organiques et créer de nombreux motifs de ce type à l'intérieur. Je pense que nous avons besoin d'une sorte de côté. Il a besoin de ces compagnons. Je pense que cela suffit de champignons et que le reste peut être plein de lignes et de formes organiques et d'autres choses de ce genre. Vous pouvez faire des cercles et des lignes. Vous pouvez mettre en place une grille si vous voulez que les choses s' alignent vraiment parfaitement. Mais je veux que les choses soient bancales et qu'elles aient l'air dessinées à la main. Si je dois ajuster quelques lignes et dessiner des éléments dans Photoshop plus tard, je suis tout à fait d'accord pour le faire parce que cela donnera un aspect beaucoup plus organique et dessiné à la main. Je continue de choisir une autre couleur. On y va. Voyez quel schéma cela va créer à la périphérie qui pourrait être vraiment intéressant. Pour la plupart, j'ai remarqué qu'ils finissent par correspondre assez bien de toute façon, donc je ne m' inquiète pas trop pour ça. Parfois, vous pouvez entrer et ajouter d'autres détails plus tard lorsque vous arriverez dans Photoshop qui seront beaux. Vous pouvez toujours choisir les objets que vous avez dessinés pour y ajouter. Je ne sais pas trop quoi faire ici. [BRUIT] Je pense que c'est suffisant pour moi. Vous pouvez tester le modèle dès maintenant en dupliquant et en effectuant les quatre petits quadrants pour voir à quoi il ressemblera si vous le souhaitez. Mais j'aime juste attendre et être surprise de ce qui va se passer. [MUSIQUE] 8. Projet 2 : couleur: [MUSIQUE] Maintenant, il est temps d'ajouter de la couleur à celui-ci, encore une fois, je pense que je veux utiliser moins de couleurs que la dernière fois, tout en introduisant quelques couleurs. Je vais donc utiliser une autre couche assistée. Je vais commencer par cette belle couleur brune, si elle est belle à l'écran, voyons voir. Je vais également réduire ma couche d' esquisse pour que nous le sachions. me suis laissé distraire par ça, je prends à nouveau mon crayon pastel et je me mets à dessiner. Ça pourrait aller. Ça a l'air bien ? Je ne sais pas Je pense qu'il doit faire un peu plus sombre. Peut-être que nous essaierons celui-ci. Je vais placer ma couche que je colorie sous l'esquisse afin pouvoir continuer à voir l'esquisse dans toutes les zones. Maintenant que je l'ai, nous décidons aussi que c'est peut-être plus facile si je veux revenir en arrière et le recolorer, et je devrais ajouter plus de couches cette fois que sur l' autre où je viens de créer des icônes de champignons que je n'ai pas nécessairement envie de recolorier ou qu'il sera assez facile de recolorer plus tard. Je vais créer une autre couche de dessin assisté que je peux superposer par-dessus, juste pour les détails, juste pour me faciliter la tâche. Je vais créer un masque à découper sur cette couche pour pouvoir ajouter des rayures et d' autres choses de ce genre. Je vais revenir à ma couche d'origine et y dessiner mon champignon. Encore une fois, comme je veux dessiner par-dessus les autres rayures, je vais passer à la couche de mon masque à découper juste pour ajouter ces points. Je vais peut-être utiliser le vert clair. Comme il s'agit d'un masque à découper, je peux faire mes textures du champignon en l'utilisant. Je vais juste désactiver la couche d'esquisse. Je vais également ajouter de la texture de fond, juste un peu subtile au centre, juste pour lui donner une certaine variation. Je ne l'ai pas mis sur assistance, donc ça n'a pas marché. Laissez-moi le faire encore une fois. Maintenant je peux dessiner et ce sera partout. On y va. J'ai ajouté un peu plus de dynamique à l'arrière-plan. Je vais revenir en arrière et ajouter un dernier détail, c'est que je n'ai pas essayé. Je vais le mettre sur cette couche, je vais le verrouiller par Alpha. Alors, quelle couleur dois-je faire maintenant ? J'ai déjà fait ce joli rose. Cela provient de cette couche. Je pourrais entrer et supprimer ça de cette couche. Je pense que j'ai besoin d'un peu de légèreté là-dedans. Je vais faire le blanc pour que ça éclate. On y va. Voici la dernière vignette de cette section et nous nous retrouverons dans la section suivante pour créer les modèles de table. Voyez comment il s'est avéré que c' est la partie que je trouve tellement amusante. Cela ne s'avère jamais terriblement moche. Je pense toujours que c'est excitant de ne pas tout planifier et voir à quoi cela ressemble pour être agréablement surpris. [MUSIQUE] 9. Projet 2 : essai et finition: [MUSIQUE] Maintenant, il est temps de créer un motif pouvant être tuilé avec celui-ci, et ce sera encore plus facile car il suffit d'activer Pattern Preview et de voir comment cela s'est produit. Avant cela, je suis trop enthousiaste. Nettoyons également notre fichier afin supprimer le croquis parce que nous n'avons pas besoin de l' envoyer. Par exemple, si nous devions l'envoyer sous forme de fichier final à un client, il n'a pas besoin croquis ou de quoi que ce soit d'autre. Nous pouvons maintenant passer à « Afficher », « Aperçu du modèle », et voici notre modèle final, et nous pouvons effectuer un zoom arrière pour voir à quoi il ressemble. Je suis vraiment content de la façon dont cela se répète. Je pense que je voudrais ajouter une petite ligne ici juste pour que cela paraisse un peu plus terminé. Mais sinon, j' aime beaucoup la façon dont cela s'est passé. Je pense qu'il a une belle dynamique et des choses comme ça. Juste pour y ajouter cette ligne supplémentaire, je vais zoomer sur l' une de ces sections où elle se trouve à l'intérieur de la ligne bleue. Je vais zoomer encore plus. Je vais sélectionner cette couleur orange. Je vais me procurer un pinceau. Je vais le réduire un peu. Je ne sais pas de quel pinceau il s'agit, mais il imite celui-ci. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait, ce n'est pas mon style. Allons voir. Je suis sur cette couche. Je vais aussi l'avoir sur toutes les serrures. Est-ce que cela fonctionne ? Il ne se passe rien. C'était pour allumer ce stylo. Bien J'utilisais une couleur trop claire. On y va. Ça ne correspond pas vraiment à ce crayon, mais je ne veux pas passer une heure à essayer de trouver le crayon parfait avec toi devant la caméra. Mais c'est suffisant pour moi. Maintenant, lorsque nous faisons un zoom arrière, cela ne se répète pas, évidemment, parce que nous n'avons pas cela ici. Je dois m'en souvenir, bien sûr. Je dois donc faire la même chose ici. [BRUIT] Vous voyez ? On y va. Nous avons maintenant terminé le motif final et il est superbe. Encore une fois, je vais faire ceci « Modifier », « Définir le modèle », pour qu'il soit enregistré dans cette bibliothèque de modèles, appuyez sur « OK ». Nous allons désactiver Pattern Preview et je vais m' assurer de l' enregistrer, regardez. Projet « Enregistrer sous » 2, [NOISE] « Enregistrer ». Ensuite, je vais entrer dans ce et au-dessus du triangle du milieu, encore une fois, je vais appuyer sur cette fonction « Motif », sélectionner le dernier, qui est mon motif de champignon, et je vais réduire le redimensionnez jusqu'à ce que c'était ? Comme 34 pour l'autre, pourrait être bon pour ça aussi. Je vais passer la souris entre cette ligne entre le rectangle et le remplissage du motif, appuyer sur « Option » pour obtenir ce petit symbole, puis cliquer. Encore une fois, assurez-vous que vous faites partie de la sélection. Maintenant, je peux le déplacer pour décider où je le veux. Je ne sais pas si je veux avoir ce rôle. J'ai préféré cette partie, alors voilà, je vais comme ça et je décide où je veux. Ils ont l'air assez mignons ensemble aussi. C'est très occupé, celui-ci l'est aussi. Vous pouvez jouer avec la balance pour la rendre encore plus petite ou plus grande afin de la rendre plus belle. Mais c'est notre deuxième projet terminé et le deuxième type de motif symétrique appris. [MUSIQUE] 10. Projet 3 : croquis: [MUSIQUE] Enfin et surtout, il est temps de se lancer dans un projet de troisième classe, qui consiste à créer un motif radial complexe. Allons-y. Enfin et surtout, nous allons commencer notre projet final, qui est un schéma radial. Nous allons ouvrir une autre toile carrée de 4 000 sur 4 000. Ouvrez le guide de dessin et nous allons le modifier, cette fois j'appuierai sur les options de symétrie, radiale. Cette fois, nous allons esquisser notre design, il va être répété huit fois. Cela va être très complexe et vous pouvez vraiment y trouver des détails amusants. Vous pouvez créer de très beaux motifs de médaillons dans cet outil, il est vraiment polyvalent. Si je pense qu'il s'agit d'un troisième motif cette mini-collection et le motif champignon au début était mon imprimé de héros, alors j'ai trouvé que le motif de carreaux est assez graphique que mon impression secondaire, Je veux en faire un mixeur intéressant. Ce faisant, je veux ne pas rendre les choses trop ennuyeuses en les faisant simplement être très simples. Je veux que ce soit intéressant mais reste calme pour les yeux. Je vais choisir de le faire en bicolore. Je vais choisir une couleur de fond suite. Allons voir. Nous avons fait une couleur rouge-vert. Faisons-le comme de la pêche rougeâtre [inaudible] ou devons-nous opter pour le rose ? Je ne suis pas sûr de savoir lequel serait vraiment beau. C'est quelque chose que nous pourrons ajuster plus tard car auparavant nous avions cette couleur, trop similaire. Nous avons eu le Green. Je pense que le rose pourrait être Q. Je vais au moins l'essayer et nous pourrons toujours l'ajuster plus tard parce que nous utilisons du jaune mais je ne le sens pas. Dans cette couche assistée, je vais commencer mon croquis afin que nous puissions déterminer à quoi nous voulons que cela ressemble. Je vais choisir à nouveau une couleur foncée et nous allons commencer à l'intégrer. Encore une fois, je n'aime pas utiliser de grille. Je les utilise juste comme guides, les lignes radiales. Je veux que ce soit assez simple, je suppose, mais aussi ce qui se passe. Je n'ai pas peur d'ajouter plein de détails, autant plus que ce sera deux couleurs pour moi. Ce ne sera qu'une ligne. Vous pouvez vous en tirer en ajoutant beaucoup plus de détails si vous voulez que ce soit comme ça. Je vais me souvenir d'ajouter certains des éléments de conception que j'avais utilisés précédemment. Nous avons une certaine continuité dans la collection. Encore une fois, je veux aussi avoir peu de champignons , juste pour que nous puissions réunir ces parents. Je vais m'assurer d'utiliser au moins un champignon ici [BRUIT] Peut-être que je vais même inclure mes petites coccinelles d'avant. Juste pour ajouter beaucoup de détails, branches pour les apporter ici. Nous avons maintenant un schéma très complexe, mais il a fallu quelques minutes pour créer, quelques secondes presque. On y va. Ce modèle super complexe, on peut dire, mais il n'a pas demandé beaucoup d' efforts et il va donner de très beaux résultats [MUSIQUE] 11. Projet 3 : couleur: Très bien, il est temps de donner vie à ça en couleur. C'est à peu près là. Nous allons juste affiner cela. Je vais, encore une fois, réduire mon sketch pour qu'il ne soit pas si intense. Je vais utiliser, je crois une couleur rose plus claire pour mes lignes. Je vais utiliser mon pinceau pastel ici. Je vais créer une couche. Assurez-vous que l'aide au dessin est activée. Je vais le placer sous mon croquis pour pouvoir toujours voir ce que je fais. Je vais choisir une couleur rose un peu plus claire. Voyons à quoi ça ressemble. Assurez-vous que je ne suis pas sur la couche d'esquisse et je peux commencer à dessiner. C'est assez contrasté. Je pense que je dois réduire un peu plus mon croquis. Sinon, ça va être difficile à voir. Maintenant, je vais juste remplir mes lignes parce que j'utilise juste une couleur pour tout remplir. Je dois me souvenir et simplement utiliser des lignes et remplir certaines zones. Certaines zones ne sont que des lignes et utilisent des détails de ligne. On y va. Pour rétablir ces points, je vais simplement utiliser l'outil d'effacement juste pour effacer avec le même pinceau. C'est mon schéma complet. Cela a été rapide et facile. C'est assez plat pour le moment. Je voudrais envisager d'ajouter un peu de texture pour que ce soit un peu plus intéressant. Je vais créer un masque de découpage qui servira également d'aide au dessin. Je veux choisir un rose plus clair, encore plus clair, je pense , juste pour en ajouter un peu plus. Elle brille un peu. Dans certaines zones, comme le champignon, nous sommes ici au centre. Vous pouvez voir qu'il ne le soulève que légèrement. C'est très subtil , mais on peut voir que quelque chose se passe dans certains domaines. Je trouve que ça a l'air vraiment sympa. On y va. Voici ma dernière illustration. Un motif radial est très complexe et les gens vont se demander combien de temps cela vous a pris. Mais sérieusement, je ne sais pas combien de minutes cela a pris, mais ce n'était pas beaucoup. C'est quelque chose que vous pouvez ajouter à votre portfolio sous la forme d'un imprimé mixeur bien plus intéressant et passionnant qu'un pois une rayure ou un simple motif floral brodé. Je suis très heureuse de partager cela avec vous également. 12. Projet 3 : essai et finition: [inaudible] Il est temps de tester le motif radial final que nous avons créé et de voir comment cela s'est produit. Pareil, ça va être très facile. Il suffit de retirer la couche d'esquisse. Je vais juste le supprimer pour qu'il nous reste ces deux couches. Nous allons ouvrir View Pattern Preview. Je ne pense pas que celui-ci ait besoin d'ajustements. Comme vous le voyez, je n'ai utilisé aucun guide, mais il est toujours aligné à cause du fonctionnement de l'un de ces outils de mise en miroir. Je trouve que ça a l'air incroyable. Regarde comme ça a l'air amusant. Cela semble si complexe et si difficile à créer. Mais vous avez vu qu'il ne m' a fallu que quelques minutes pour créer un modèle complet comme celui-ci. C'est pourquoi je pense que ces types de modèles sont vraiment intéressants, qu'ils sont rapides et faciles à créer et qu'ils apportent beaucoup à votre portefeuille. Je n'ai pas du tout besoin de faire des ajustements ici que je puisse voir. J'aime vraiment ça. Je vais aller Modifier, définir le modèle, juste le sauvegarder comme ceci. Je vais sortir de notre Pattern Preview. Encore une fois, c'est notre échantillon parfait tel qu'il est. Je peux le sauver. Je vais l'enregistrer en tant que projet 3 sur le PSD afin qu'il soit modifiable plus tard. Celui-ci est terminé, lui aussi. Cela nous a pris une minute au sérieux. Il est prêt à être envoyé aux clients et à tout le reste, et vendu pour 100$. Même chose ici, nous allons prendre le dernier triangle, et en plus de cela, nous allons ajouter l'une de ces couches de motifs. Nous allons sélectionner la dernière que nous avons faite ici. Encore une fois, nous devons le réduire pour qu'il s'intègre ici. Trente-quatre, je vais les tester. Je vais appuyer sur Option entre les deux couches pour y créer un masque de découpage. Ensuite, je vais juste ajuster cela. Ça a l'air sympa. Je ne suis pas sûr d'aimer ce parch. Nous avons ici une collection de motifs symétriques et en miroir que nous avons créée très simplement, rapidement et facilement. C'était très amusant, tu ne trouves pas ? Comme ils ont le même thème de champignons ils sont dessinés avec les mêmes pinceaux et la même palette de couleurs, et ils ont cet aspect miroir. Cela fonctionne vraiment bien ensemble et c'est une collection vraiment dynamique et intéressante. Vous pouvez ensuite ajouter des illustrations de placement à cette collection pour la rendre encore plus intéressante. Vous pouvez en apprendre davantage à ce sujet dans les autres cours que j'ai. Consultez mon profil. En plus de cela, ces trois projets sont maintenant terminés et vous avez appris à créer des motifs symétriques simples , faciles et amusants. 13. Les prochaines étapes: [MUSIQUE] J'espère qu' après avoir suivi ce cours, vous vous sentirez beaucoup plus à l' aise pour créer des motifs symétriques et tombée amoureuse de les créer autant que moi, parce qu'ils sont vraiment tellement amusants, ils sont méditatifs et on ne sait jamais vraiment quel sera le résultat. C'est vraiment difficile de les planifier et ils prennent vie au fur et à mesure que vous les dessinez, ce qui est vraiment excitant et moitié du plaisir ou de la totalité du plaisir peut-être. J'espère vraiment que vous avez des tonnes d'idées pour différents types de motifs symétriques que vous pourrez ajouter à votre portfolio dans le cadre de votre pratique artistique. Mais voici quelques autres choses que j'aimerais que vous fassiez pour continuer. Tout d'abord, j'adorerais que vous continuiez à jouer avec ces outils symétriques et les différents types pour voir quels styles avec quels styles, ambiances et textures vous pouvez jouer pour les rendre vraiment polyvalents et des motifs uniques à ajouter à vos collections et à votre portfolio. Ensuite, j' adorerais que vous jouiez avec les anciennes collections de motifs et les collections motifs d' illustration pour leur apporter nouvel éclairage afin que vous puissiez les faire revivre et les rendre plus populaires. Pouvez-vous ajouter un nouveau motif symétrique à votre collection pour lui donner un petit coup de pouce ? Pendant que vous y êtes, vous pouvez toujours envisager de lui donner une nouvelle palette de couleurs. Cela pourrait donner une nouvelle vie à cette collection de motifs. Vous pouvez l'envoyer à vos clients pour qu'ils y jettent un deuxième coup d'œil. Enfin, si vous pensez toujours avoir besoin d'un peu plus de design pour vous aider à créer vos modèles, vos collections et vos travaux d'illustration, j'ai près de 30 autres cours ici sur Skillshare que je J'adorerais que vous partiez. Veuillez vous rendre sur ma page de profil pour voir toutes mes offres de cours, qu'il s' agisse de cours d'illustration, conception de surfaces, de carnets de croquis ou d'autres cours de création commerciale. Je voudrais particulièrement recommander mes cours élaborés de motifs en demi-goutte dessinés à la main, ainsi que ma collection de design pour les cours de licence artistique. Je pense qu'ils vous seront très utiles après ce cours. 14. Réflexions finales: [MUSIQUE] C'est ça. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours avec moi et d'avoir tout appris sur la création de motifs symétriques. J'espère vraiment que vous aimez créer ce type de motifs comme moi, et j' espère que ma classe vous a vraiment inspiré à créer et ajouter ces modèles à votre portfolio. J'ai hâte de voir tous vos projets de classe, un ou les trois dans la galerie de projets. Merci de me faire savoir si vous souhaitez des commentaires spécifiques. Parce que j' adorerais vous y aider, si vous souhaitez développer encore plus votre travail. Si vous souhaitez passer du temps avec moi en dehors de Skillshare, vous pouvez me trouver sur Instagram @emmakisstina, mon site web est emmakisstina.com. J'ai également un lien de groupe Facebook très favorable dans la description, où j' ai de nombreuses suggestions pour vraiment soutenir d'autres collègues illustrateurs et modélistes alors qu'ils commencent leur parcours vers carrières à plein temps. J'adorerais vous y voir également. Merci encore d'avoir suivi ce cours avec moi. J'espère te voir dans mes autres cours. Suivez-moi ici sur Skillshare, afin que vous sachiez quand je publierai mon prochain. bientôt, au revoir. [MUSIQUE]