Exercices de conception de personnages au bloc d'art SMASH ! | Dave Reed | Skillshare
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Exercices de conception de personnages au bloc d'art SMASH !

teacher avatar Dave Reed, 2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Exercices de conception de personnages au bloc d'art SMASH !

      2:01

    • 2.

      Projet de cours

      2:13

    • 3.

      Pour commencer

      9:38

    • 4.

      Visage extraterrestre pudgy

      8:56

    • 5.

      Visage d'oiseaux

      8:11

    • 6.

      Visage long

      9:47

    • 7.

      Visage de maquillage

      8:02

    • 8.

      Visage guerrier

      8:10

    • 9.

      Merci !

      2:23

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

628

apprenants

8

projets

À propos de ce cours

Nous nous occupons tous d'un bloc d'art à un moment ou à un autre, c'est un malheureux fait d'être un artiste. Dans ce cours, vous apprendrez un exercice de croquis que j'utilise pour combattre le bloc d'art afin que je puisse revenir à mon flux d'art ! Cela vous permettra de vous créer, de penser à l'extérieur de la boîte et de vous sortir de votre propre tête. Let's SMASH art block et apprenons de nouvelles façons de devenir créatif !

Pinceaux Procreate gratuits inclus avec un cours

*Assurez-vous de télécharger des formes et des personnages pour référence !

*Le cours est ouvert à tous les programmes et tous les médias, mais sera enseigné à l'aide de Procreate sur Ipad Pro.

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Teacher Profile Image

Dave Reed

2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

Top Teacher
Level: All Levels

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Transcription

1. Exercices de conception de personnages pour le blocage artistique SMASH !: Quoi de neuf, les gars ? Bienvenue Dave Reed ici, alias Dave sans drogue. Et aujourd'hui, j'ai un tout nouveau cours de dessin amusant, un cours de dessin 2D. C'est un design de personnage et il vous aidera à briser le bloc d'art. Nous avons tous notre bloc. C'est un gros problème. C'est ennuyeux. Je l'ai, je passe par là, mais cet exercice m'aide toujours. Je vais donc créer des formes et ensuite nous allons remplir ces formes avec des dessins de personnages. C'est quelque chose qui vous oblige à regarder, à penser en dehors des sentiers battus. Cela vous aidera à penser différemment, à créer différemment, à trouver des choses différentes et à ne pas simplement dessiner la même vieille chose encore et encore. Vous pouvez vous ennuyer avec. Cela m'aidera à dessiner de nouveaux personnages de nouvelles manières et à réfléchir différemment. Comme vous pouvez le constater, j'ai réalisé six formes, des formes très différentes et très distinctes. La première chose que je fais, c'est que je vois la forme. Je pense à Bird, je pense au chien. Je pense à une fille aux cheveux longs. Je pense à un gars aux cheveux courts. J'ai essayé de brancher ce que mon cerveau pense et j'essaie de brancher cet espace vide. Et ça m'oblige à créer des personnages parfois vraiment bizarres. Mais j'aime bien faire des personnages bizarres. J'aime bien faire le truc Disney. J'aime bien faire mon style. Mais j'aime aussi faire ces personnages bizarres dans lesquels je peux apporter mon style. Et c'est la clé pour se débarrasser du bloc d'art. Il suffit de l'être, il faut juste être rallumé. Il faut juste avoir quelque chose qui va enflammer ça. Heureusement pour vous sans le dire correctement, vous voulez juste quelque chose qui va booster vos jus créatifs, booster votre esprit et votre bouée, booster et démarrer, booster votre processus de pensée et remettez vos fesses aux affaires. Très bien, je pense que c'est tout. C'est tout ce que je vais dire pour cette vidéo. La prochaine vidéo sera le projet de classe, où je vais vous parler de ce qui vous est demandé dans ma classe. Mais bien sûr, vous savez comment je vais. Mes projets de classe le sont. Passons donc à la vidéo suivante. Projet de classe. 2. Projet de classe: Très bien, bienvenue dans la vidéo numéro deux, le projet de classe. D'accord, il y a deux parties dans ce cours. Et cette classe va aussi s'étendre à jamais. En un sens. Maintenant, écoutez-moi. Vous pouvez donc suivre tout ce que je fais car il y aura beaucoup de trucs et d'astuces. Il y a beaucoup de façons d' ouvrir mon cerveau à ma façon de penser. Et je veux vous le transmettre parce qu' il y a juste plein de petites choses auxquelles je ne pense pas à cause de la mémoire musculaire. C'est juste que je dessine depuis toujours. Je fais ce genre de choses depuis longtemps. Il y a donc beaucoup de trucs. Vous remarquerez donc dans ce cours que je vais faire une pause et je vais y retourner et je vais expliquer pourquoi je fais certaines choses. J'ai l'impression que c'est la chose la plus importante ces cours et c'est ce que j'adore enseigner, c'est pourquoi je fais certaines choses et je prends certaines décisions. C'est donc le numéro un. Après ce cours, j'ai quelque chose dans les dents. Alors, après ce cours, combien de formes, quels types de formes pouvez-vous créer ? Vous pouvez gagner beaucoup. Vous pouvez faire une tonne, vous pouvez créer mille formes. Ensuite, vous devez créer quelque chose qui s'adapte à ces formes. Et c'est ainsi que vous pouvez vous sortir des habitudes. Et parfois de mauvaises habitudes et parfois de bonnes habitudes. Mais c'est bon d'en sortir et de faire quelque chose de différent. Je veux que vous voyiez les choses comme je les vois parce que c'est la seule façon dont je sais enseigner. Je veux donc que tu fasses ça. Et puis je veux que vous rendiez les vôtres folles, que vous fassiez vos propres formes, que vous fassiez où vous voulez faire. C'est excitant. C' est la partie amusante de l'art, c'est juste faire quoi, où que vous le vouliez. Bon, alors quoi d'autre ? Passons à la vidéo suivante. Passons au dessin. Assurez-vous de télécharger les modèles. J'ai donc mes formes d'esquisse et j'ai aussi mes croquis finis. Vous pouvez les utiliser, vous pouvez les référencer, vous pouvez les retracer, ce qui vous facilite la tâche. Quelle que soit la façon dont vous souhaitez apprendre, vous aimeriez dessiner avec elle. Je veux juste que vous dessiniez et que vous vous amusiez, et j'apprécie que vous soyez avec moi pour la classe. Passons à la prochaine et à la troisième vidéo. Pourtant, la troisième vidéo, pour commencer. Très bien. Je vous verrai alors. Vous pouvez dire que je n'ai pas écrit mon script. J'aime juste me détacher du brassard. C'est juste mon style. Bon, coupez la vidéo suivante. 3. Pour commencer: La première chose que je vais faire, c'est juste faire quelques formes. Ces formes vont déjà vous être fournies afin que vous puissiez simplement utiliser ces formes pour travailler. D'accord, nous avons donc un tas de formes. Maintenant, je vais juste les organiser. Je vais choisir six d'entre eux. Ensuite, nous allons commencer à esquisser et nous allons voir ce que nous pouvons trouver. Ok, donc ce seront nos formes et c'est le début du voyage. Bon, commençons par notre première forme, peu comme une forme de cacahuète. Et il vous suffit de vraiment utiliser votre créativité et de penser à différentes formes qui peuvent entrer dans la forme. Ils peuvent en quelque sorte faire quelque chose, rendre quelque chose de plaisant visuellement. Et cela fonctionnera toujours. Vous n'avez qu'à l'humanité avec Humana pour le mettre au rebut, couper et faire quelques types différents. Quelques types différents, que je devrai peut-être faire ici. Mais voyons voir. Donc, lorsque je dessine, vois ce premier cercle, je pense toujours à l' endroit où je veux que la tête soit et où je veux que tout soit confronté. Disons donc que c'est la tête du crâne, la partie supérieure de la tête. Je vais donc faire une réplique ici. Et je vais faire une réplique ici. Ce que cela fait, c' est qu'il en fait un objet 3D maintenant que je peux, je peux travailler avec. Si c'est le cas, alors cette partie médiane serait en quelque sorte là où les yeux vont aller. Donc, je vais juste faire une sorte de ligne légère ici. Et le nez serait probablement ici. Je vais donc faire comme un cercle de lumière juste pour me donner une référence sur l'endroit où le nez devrait aller. Donc, pour le nez, je vais faire une telle forme. Et je fais, euh, mon nez est tout ce que je ressemble à ça. Même les humains, ils ressemblent à des nez de chat. Mais j'aime toujours ça, cette forme pour un nez. Parfois, vous pouvez faire la marque pour la narine. Mais j'ai essentiellement fait une autre forme. Voyez les lignes qui le font, vous savez, je pense en 3D quand je le fais, quand je travaille en 2D. Maintenant, la prochaine chose que je veux faire est un peu comme les prises oculaires, comme juste trouver la section de la tête où vont aller les yeux. Je vais donc faire une autre ligne ici pour me donner un cadre de référence. Ensuite, je vais faire mes deux lignes en dessous comme ça. Et ces cercles. Remarquez que j'utilise, j'utilise toujours ces lignes, ces lignes centrales. C'est donc la ligne centrale. Donc, si c'est une orquille que les autres , ce sera même pour celui-là. Et puis nous fabriquons les deux prises oculaires comme ça. Et ces lignes d'ordures comme celles-ci sont, ce sont les draps. Alors maintenant, maintenant, faisons les yeux. Nous faisons donc un cercle là-bas. Je vais faire une autre petite réplique ici. Laissez-moi faire un cercle ici. Ce ne sont que des demi-cercles. Mais vous remarquez qu'ils pointent tous vers le centre ici. Ok, je pense que ça a l'air plutôt bien. Vous pouvez maintenant ajouter quelques détails. Comme je le fais toujours. Je fais toujours ces gros cils, c' est ce que je fais normalement. C'est à ce moment que votre style entre en jeu. Lorsque vous commencez à faire des choses que vous faites normalement, vous constatez que vous aimez les faire dans toutes vos différentes œuvres d'art pour la bouche. Nous voyons donc cet angle, donc la bouche devrait l'être. Voici donc la ligne centrale, même si je différencie la ligne médiane puisque le nez est là, la ligne médiane de ce visage est probablement plus ici. Je vais l'effacer simplement parce que je l'explique, mais ce n'est pas vraiment important pour la bouche. Faisons donc une ligne ici et faisons-le monter. Et on va faire un peu d'action sur les joues. Si vous le voulez, vous pouvez faire comme une autre comme une lèvre inférieure juste pour lui donner ce petit coup de pied. Et ensuite, nous pourrons faire quelques yeux sur un autre. J'ai entendu dire. Maintenant, les yeux sont délicats. Celui que vous voyez est en quelque sorte au milieu, puis celui-ci se trouve en quelque sorte à l'intérieur du ciel. Alors, rappelez-vous simplement ça. Mais une autre astuce que vous pouvez faire est, même si j'aime vraiment ça, je le ferai, vous savez ce que je peux faire ? C'est très bien. Une autre astuce que vous pouvez faire est simplement de créer un nouveau calque et de le placer en dessous. Et vous pouvez faire vos yeux sur une couche en dessous. Disons donc que vous avez votre personnage dans une certaine direction. Donc, si vous créez un nouveau calque en dessous, vous pouvez soit les déplacer légèrement. Si vous voulez. Ce qui a toujours l'air cool. Mais cela vous donne simplement cela, vous donne cette option de ne pas être attaché aux yeux et simplement de travailler, de continuer à travailler et de s' assurer qu'ils ont l'air bien parce que les yeux sont délicats. Donc, si ce personnage regardait de cette façon, alors ce serait le cas, celui-ci serait profondément ici. Et vous voyez que ce n'est pas complètement circulaire. Puisque je ne suis pas encore loin. C'est plus ovulaire comme ça. Alors celui-ci serait le même, serait assez léger parce que vous n' allez pas voir autant de cet œil. Donc, quelque chose comme ça. Nous pouvons revenir à mes autres yeux. Et j'ai aimé que je ne puisse pas. Mais nous nous en tiendrons avec eux. Vous savez quoi, je leur ferai en sorte qu'ils vous regardent. En regardant la caméra, je devrais dire. Nous en ferons un ici. Et ensuite, nous en ferons une. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Donc maintenant, nous allons simplement faire quelques sourcils juste pour donner un peu de forme à son visage. Et peut-être que nous voulons faire, nous voulons faire un peu de lèvre supérieure. Juste un peu d'ombre. Je peux le faire. Peut-être que je l'aime juste sans ça. Je pense donc que ça a l'air plutôt bien. Maintenant, vous voulez toujours laisser de l'espace pour le front. Nous voulons donc que cette forme soit ici pour le front. Il faut avoir un front. Vous n'avez pas besoin d'avoir un x sur le front. Et voyez comment et voyez comment avec cette ligne, je donne une forme au côté du visage. C'est donc comme le côté arrière du crâne. Maintenant, je vais juste faire quelques formes d'oreilles simples. Je peux le faire ici. C' est une forme d'oreille là-bas. Et en ce qui concerne les cheveux, nous allons juste vouloir des cheveux aussi bouclés. Voyons voir. Quel genre d'ici voulons-nous pour ce personnage. Faisons un peu de cheveux bouclés. Curly correspond ici à ce personnage. Des cheveux vraiment bouclés. S'il s'agit de ce personnage, utilisons le pinceau Disney. Et on va juste colorer un peu ces cheveux. Bon, maintenant, nous avons notre premier visage. Comme vous pouvez le voir, comme j'ai passé par beaucoup de coiffures différentes. Mais, vous savez, parfois, il suffit continuer à essayer de nouvelles choses et obtenir quelque chose que vous trouvez que vous aimez. Et rappelez-vous que nous sommes limités à ces formes. Je suis donc limité à ce petit peu d'espace, mais cela en fait partie. J'essaie d'obtenir quelque chose que vous aimez qui s'intègre dans ces choses. 4. Visage Pudgy Pudgy: Voyons ce que nous pouvons faire avec cela. Cette forme reviendra à la lumière d'esquisse Disney. Très bien, donc je fais la même chose. Vous pouvez voir que j'ai ce cercle ici. Ce sera donc la partie avant de la tête. Et puis nous avons tout le reste du corps ou du visage. Alors donnons-lui peut-être un faisons-le la ligne est en quelque sorte faire où tout le devant de son visage va être. Je pense peut-être à un nez large. Je vais donc faire un large cercle ici, que je pourrais changer. Mais je pense que je veux faire un, je pense que je pourrais vouloir faire une grande bouche ouverte. J'ai peut-être l'air cool. Alors peut-être que je vais abord faire la forme de la bouche. Donc, évidemment, cela va de pair avec cela. Nous fabriquons tout ça en 3D. Cela va donc autour de l'avant puis quand il arrive sur le côté, il monte vers la joue. Faisons une petite joue ici. Donc maintenant, nous allons suivre cette ligne tout au long ou tout le long du bas. On va venir là-bas et on peut juste tricher où se trouve l'autre joue. Eh bien, voyons voir. Allons tricher. Faisons quelques dents. Et les dents peuvent aussi être très compliquées. Je pense que je suis très, très simple. J'ai essayé de garder les dents très, très simples. Nous allons donc faire deux morceaux ici. Et puis passons juste une ligne à travers comme ça. Maintenant, bien sûr, vous avez cette ligne. Vous pouvez l'effacer. Brosse effaçable. Vous pouvez donc l'effacer si cela vous dérange. Nous avons donc les deux dents du bas pour lesquelles ils sont ici. Ce que je vais commencer. Donc, en quelque sorte, je viens d'ajouter un petit conseil ici, puis juste cette courbe et ensuite cette courbe et je vais aussi effacer l'intérieur des dents. Maintenant, nous avons nos dents. Allons faire une langue. Donc, pour la langue, j'aime bien faire la langue à deux sections. Donc, quelque chose comme ça. Ensuite, j'aime faire comme un cercle comme l'arrière de la gorge. Je vais donc juste mettre ces lignes ici pour être comme le fond de la gorge juste pour que ça soit clair. C'est donc tout l' intérieur de la bouche. Donc, je vais juste colorer ça. Je vais colorer ici aussi parce que c'est aussi l'intérieur de la bouche. Et ici, on va colorer ça dans d'autres types de dents, mais on va le faire à l'intérieur de la bouche. Donc celui-ci, je veux faire plus sombre parce que ça va ressembler à la gorge. Donc j'utilise Disney ou est-ce que je l'utilise ? J'utilise le pinceau Disney, qui est beau et texturé et vous pouvez continuer à le passer dessus. Il va juste devenir de plus en plus sombre. Rendez-les aussi un peu plus sombres. Donc ça donne un peu de profondeur, comme si c'était dans la bouche. Ok, qu'est-ce qui sait que nous voulons ? Donc, normalement, je ferais un cercle. Je vais juste faire la première moitié parce que c'est juste, juste bon. Alors, je vais faire une sorte de narine. Voyons à quoi ça ressemble. Comme un peu de caractère de dinosaure . Mais je l'aime bien. Maintenant que nous l'avons, c'est donc la partie avant de la tête. Et j'aime bien faire la partie avant de la tête, y compris le côté. C'est un peu, c'est un peu déroutant. Mais ici, je vais venir, puis je vais y aller et je vais revenir. Ce que cela fait, c'est qu'il encadre un peu la tête. Et ici, ici, ici dans ce cercle, c'est là que je vais faire les yeux. J'aime donc toujours faire en sorte que cette ligne de fond se mette au nez. Et encore une fois, s'il l'a fait, son nez est là. Nous voulons donc simplement faire un peu de ces deux choses qui seraient égales. Faites en quelque sorte cette orquille. J'aime que ma vue devienne assez grande comme vous pouvez le voir. Peut-être que je vais juste me débarrasser de cette ligne et la faire descendre un peu plus loin. Donc, quelque chose comme ça. Maintenant que nous avons les prises oculaires, nous pouvons simplement faire nos yeux. Donc je vais faire des yeux en forme de football, des yeux en forme d'amande pour lui. Et je ferai la même chose que je fais toujours. Je fais du haut vraiment rose foncé une petite ligne au-dessus de la paupière. Et je pense en fait que je pourrais vouloir les rendre plus élevés. On va juste faire les sourcils, quelque chose comme ça. Et ensuite, vous pouvez faire la chose où vous créez un nouveau calque en dessous si vous le souhaitez. Ou vous pouvez juste lui donner des yeux comme ça. Alors, quel type de tête qu'il aurait ? Peut-être qu'il aurait des cornes ou quelque chose comme ça. Ou peut-être que vous avez juste des petites oreilles mignonnes. Peut-être ne vous attendriez-vous pas à de jolies petites oreilles de la part de ce personnage. Et peut-être qu'il a un peu d'orange aussi. Mais c'est là que le plaisir entre en jeu. Vous pouvez faire tout ce que vous pouvez mélanger et assortir. 5. Visage d'oiseau: Cette forme suivante, je vois immédiatement un oiseau, comme un bec d'oiseau, mais je vois aussi le dessus des cheveux. Alors, commençons jouer cette forme d'oiseau. Donc, si c'est le bec, apporterai la bouche, peu comme ça. Nous pouvons donc essayer cela. Vous pouvez essayer ça. On peut faire une petite ligne pour la joue. Et puis je serais quelque chose comme ça. Donc nous le faisons, le cercle je repose en quelque sorte là-dessus, juste sur cette joue. Je vais donc faire ce que je fais toujours. Comme ça. Et ensuite, je ferai l' œil juste devant. Nous allons donc faire l'orquille. Et finalement, vous pourriez effacer cette ligne d'esquisse. Mais j'aime toujours, l' orquille est très importante. L'espace autour de l'œil, parce que c'est, qui tient, qui tient l'œil. J'aime donc toujours ajouter ce type de forme de type orquille. Donc, faisons en sorte que le bec soit quelque chose comme ça. Ça a l'air décent. Il faut faire un petit nez sur le bec. Et ceci, que voulons-nous que ce soit ? Ce conservateur, soit comme une sorte de plumage. Faisons ainsi, je vais faire deux petits poils qui se détachent comme ça. Et puis peut-être qu'avec ça, vous pouvez voir que je sous-entends les cheveux ou comme des plumes. Mais je ne fais que sous-entendre ça. J'utilise cette forme et je ne fais que sous-entendre ces plumes. Ok, donc on a l'arrière de la joue ici. Alors peut-être qu'on va lui donner une forme comme ça. Je vais leur donner un petit nombril. Et donc peut-être que ses petits bébés, petites plumes de main se détachent comme ça et nous leur donnerons un autre ici. peu comme ça. Peut-être qu'il est vraiment têtu comme ces petites jambes tenaces, quelque chose comme ça. On va peut-être faire l'autre œil de l'autre côté. Puisque c'est de l'autre côté, je vais juste le rendre plus sombre. Même chose avec cette jambe, les pattes antérieures. Je vais donc le rendre plus sombre. Même chose avec cette aile. Quelque chose de l'autre côté ? Allons le rendre un peu plus sombre. Et puis peut-être l'intérieur de son orquille. C'est un petit oiseau mignon. Mais juste pour vous montrer l'autre, l'autre forme que je pensais. Nous allons donc créer une nouvelle couche. Et je vais le faire rapidement puisque nous avons presque fini celui-ci. Mais disons que la tête est à peu près ici. Disons donc que nous faisons des nez comme ça. Et je vais faire le nez plus lentement parce que je sais que cela peut être difficile. Et pour moi, c'est une sorte de mémoire musculaire quand je les fais. Mais je ne veux pas faire ça parce que j' essaie de vous montrer comment faire certaines choses. L' important dans le nez est donc le centre. C'est donc le centre. Une bonne façon de le faire est de simplement faire un cercle avec la forme du nez, même si vous voulez que le nez soit vraiment, vraiment grand. Ceci. Donc, vous faites ce cercle et ensuite vous en faites le centre. Ce serait donc le centre que vous voulez faire penser à tout en 3D. C'est donc le top. Donc, si c'est le sommet que l'autre, l' une des narines est peut-être là. Et l'autre, c'est le top. L'autre pourrait donc se montrer un peu ici. Et cette partie est la face inférieure du nez. C'est pourquoi je fais toujours ce genre de ligne ici. Vous remarquerez quand je ferai le nez. J'ai donc dessiné ici cette ligne qui fait le dessous du nez. Et vous pouvez maintenant revenir à la lumière d'esquisse Disney. Vous pouvez même esquisser cette partie de la narine et plus foncée, mais c'est le dessous du nez. Donc maintenant qu'on a ça, je suppose qu'on va garder et comme je l'ai fait vraiment grand et qu'on va le faire, rendons sa bouche assez petite. Puisque son nez est si gros. Donnez-leur un petit sourire. Peut-être qu'on va faire, ouvrir sa bouche. Cliquez dessus, et puis peut-être nous, peut-être que ce sont des cheveux. donc évident que c'est une forme très bizarre. Je vais donc faire la même chose que celle que j'ai faite avec l'oiseau. Je sous-entends en quelque sorte les cheveux. Et remarquez comment je le tourne en quelque sorte dans cette direction. J'alterne en quelque sorte tout est en quelque sorte dans cette direction qui ferme ça, pas le ferme, mais ça donne juste l'impression que tout cela vient de la même direction. La même chose ici. Et peut-être que ses yeux peut-être des yeux très inclinés, quelque chose comme ça. Quelque chose comme ça. Je peux peut-être faire un peu plus de panaches de cheveux sur le dessus. Et vous pouvez faire des oreilles. Je vais refaire la forme de l'oreille. Car encore une fois, souvent quand je fais des oreilles, je les fais très vite. Donc, pour les oreilles, vous voulez vous assurer que c'est juste en dessous des yeux ou vous voulez qu'elle soit trop haute, au-dessus des yeux. Juste deux formes simples comme celle-ci, pas vraiment. Un cercle sort un peu, puis il se rapproche un peu plus près ici que moi, cette petite pépite que nous avons dans l'oreille interne. Et puis je ne fais que cette ligne. Je reste donc très simple. Je ne le fais pas, je ne deviens pas fou avec les yeux. Et n'oubliez pas non plus que vous pouvez déplacer les choses. C'est ce qui est génial avec l'art numérique. Si vous voulez essayer différentes zones de la bouche, où se trouve la bouche, vous pouvez toujours les déplacer et simplement être créatif. Vous pouvez en faire un très petit nez, une très grande bouche. Mais nous avons déjà fait une grande gueule ici, donc nous partirons, nous allons laisser ça là pour l'instant. 6. Long Face: Travaillons sur cette forme ici. Il s'agit donc d'un visage très long, évidemment très long. Beaucoup d'entre eux peuvent en quelque sorte vous échapper. C'est comme Timmy, ils ressemblent à des cheveux. Nous verrons donc que ce que nous faisons est ce que nous pouvons trouver. Commençons donc. Je pense que je vais faire un nez très long. En fait, on dirait presque un gros nez, pour être honnête avec vous. Oups, qu'est-ce que j'ai fait ? Bon, alors voyons que c'est le crâne ici. C'est donc toujours mon ancre membre du cercle qui est toujours mon ancre. Faisons le, faisons les lignes. Ce que nous pensons vouloir être le devant de notre forme . Quelque chose comme ça. On dirait donc un nez. Essayons peut-être d'accentuer cela. Donc, au lieu de cela, le cercle avec un mur, c'est toujours un cercle, mais c'est un cercle très allongé. Je viens donc de faire cette autre forme ici. À l'intérieur de notre forme, je pense que je veux le nez. Je pense que je veux que ce soit le nez. Voyons donc si c'est le dessous du nez. Parce qu'au fond, je mets toujours le dessous du nez. Et peut-être que c'est peut-être la narine. C'est donc la narine et peut-être que nous ferons toujours cette petite narine là. Donc, pour les lèvres, je vais effacer un peu ça. Je vais mettre ça sous cette ligne. C'était pour toute la tête , mais comme c'est pour le nez. Je vais juste mettre ça sous le coup. C'est donc presque comme si le nez passait sous. C'est donc le genre de 3D ish, comme quand je pense à des choses en 3D. C'est donc la ligne qui passe en dessous. Et aussi pour la narine. Voyez comment je fais tout ce plan inférieur en ajoutant cette ligne ici. Je fais toute cette partie inférieure de la narine et j'utilise brosse Disney juste pour expliquer clairement de quoi je parle. Je vais rendre cette partie inférieure plus sombre. Donc ça donne en quelque sorte, ça donne une autre dimension au nez. Et cela fait vraiment, vraiment, cela fait vraiment une grande différence lorsque vous commencez à réfléchir et à ajouter des lignes comme ça. Il se peut que cette narine soit ici. Puisqu'il est plus en arrière, comme c'est comme l' arrière du nez, alors je vais appeler, je vais ombrer ça plus sombre. Bon, donc encore une fois, c'est notre point d'ancrage ici. Nous voulons donc les yeux. Encore une fois, ils viennent toujours au nez, à droite, à l' arête du nez. Je fais ressortir ça un peu plus parce que je veux qu' ils soient uniformes. Et je vais juste faire une belle courbe par ici. Ce sera notre orquille. Faisons donc, faisons une expression un peu différente. Je vais donc faire deux cercles. Une fois encore. J'utilise cette ligne médiane pour les séparer afin qu'ils soient en quelque sorte uniformes. Maintenant, je vais faire ce que je fais toujours. À l'autre ligne, en sortant. Un peu comme ça. Et faisons l'intérieur des prises oculaires comme ça. Et nous ferons un petit sourcil, tout simplement très simple. Ligne de l'orquille, ligne des sourcils, comme ça. Et peut-être que nous allons faire des yeux comme ça. Ok, donc pour la bouche, j'ai l'impression de vouloir m'en tenir à la forme, mais bon, restons-y. Disons donc que nous avons cette forme ici. Et je vais l'amener presque comme s'il arrivait. Nos lèvres s'étendent en quelque sorte de notre nez qui descend. Donc je vais le faire et ensuite, je vais faire une forme en dessous comme ça. Et je ne sais même pas si je veux finir ça comme si je pourrais finir la forme et faire quelque chose comme ça. Si je veux ajouter à cette forme. Ce qui est, ce qui est très bien. J'aime bien ces dents, mais dans l'esprit de la classe, je vais essayer de m'en tenir à cette forme, tenir à ce que j'ai fait ici. Je veux peut-être utiliser ce petit espace comme une bouche. Alors peut-être que je vais juste, voyons voir. Voyons comment puis-je utiliser cet espace ici ? Effacez cette ligne aussi. Donc je vais, je vais effacer juste pour me donner autant ou en fait c'est sur une couche différente, donc je ne peux même pas le faire. C'est bon. Nous allons nous en sortir. Peut-être qu'on va juste faire une petite gueule ici. Nous allons faire une petite petite bouche. Et peut-être que nous tricherons ici et nous en ajouterons, ajoutons quelque chose, ajoutons, ajoutons, ajoutons un peu comme une forme de cheveux ici. Peut-être quelques oreilles. Donc quelque chose comme ça, qui est super bizarre. Mais j'aime bien que parfois on ait des trucs bizarres. Mais essayons autre chose. Essayons. J'aime bien ça. J'aime bien ces dents que j'ai faites. Alors, que diriez-vous de ça ? Utilisons cette forme. Allons tricher. Nous allons le rendre un peu plus large puisque nous ajoutons cet espace supplémentaire. Nous ferons ce que nous avons fait avant. Nous allons donc faire ça et ensuite nous ferons une bouche comme ça. Peut faire une lèvre à peu près une. Et peut-être qu'on va faire des dents là-dedans. Super bizarre. Mais j'aime vraiment, vraiment bizarre stylisé comme ça. Cela ne me dérange pas vraiment. Je pense que c'est plutôt cool. Peut-être aimer les grosses dents, quelque chose comme ça. Et puis on va faire des petites oreilles ici . Même en forme d'oreille que je fais toujours. Alors, peut-être qu'on va faire un chapeau. Peut-être que nous allons peut-être faire un chapeau. Je fais toujours la même chose. Je ne les fais pas d'habitude tout simplement super droit. Je lui ai toujours mis un peu de courbe. Il vient juste de venir à l'arrière. Comme ça. Et peut-être qu'on va juste faire quelque chose comme ça. Il y en a peut-être, peut-être que les cheveux sont plus foncés. Et puis j'utiliserai le pinceau Disney et j'y colorierai en quelque sorte. Et coloriez aussi la partie supérieure de l'orquille, car c'est toujours comme enfoncé dans la tête. Nous avons une forme bizarre, mais je l'aime bien. Je l'aime bien. 7. Visage de tête: Bon, donc pour la prochaine forme, je vois vraiment un visage de chien. C'est donc évidemment notre point d'ancrage ici et créez une nouvelle couche. C'est notre point d'ancrage. Et avant tout, faisons-le. Faisons le nez. Beaucoup de fois pour mon nez animal. Pensons d'abord aux triangles. Quand je les fais. Même si c'est le cas, il s'agit plutôt d'une forme de diamant. Mais pensez toujours aux triangles. Ce que je fais quand je fais le nez. Recommençons donc juste pour vous en montrer un peu plus. Une autre façon. C'est donc la pensée qui sous-tend la pensée. Donc, quand je fais, si je pense à un chien, donc si c'est le, c'est le museau, alors évidemment le muscle va être peu comme ça. C'est un peu comme si la tête fonctionnerait. Donc, comme si je le suis, vous savez, je pense toujours à ce que tout se passerait. C'est le côté de la tête. Je suis donc, je suis en train d' en faire un espace 3D. Donc, si je fais le nez, le nez serait comme ça. Ça se détacherait comme ça. Mais ensuite, cela se réduirait aussi. Ensuite, il reviendrait. Les narines seraient des chiens. Je pense que les chiens peuvent avoir des nez de type champignon. Mais je veux juste vous montrer pourquoi je pense à cette forme de triangle. Parce que vous devez toujours penser à tous les avions comme celui-ci, cette section avant, décidez de la section. Et je dessine depuis longtemps, donc je pense à ceux sans avoir à le montrer vraiment. C'est pourquoi je suis en train de ralentir et de faire beaucoup de ces petites astuces pour vous montrer comment je pense. Et encore une fois, c'est notre base. Et un autre truc facile. Un autre moyen facile consiste à faire le museau en utilisant un cercle. Encore une fois, nous avons la tête et cela se passera comme ça. Faisons donc simplement une forme de diamant facile pour le nez. Et ensuite, allez comme ça. Et on va faire un peu, on va faire un peu de champignon, n' est-ce pas ? Je pense que c'est comme ça. Pour chien. Ils ont de petits nez de champignons. Faites la partie médiane du nez. Je les ramène un peu plus loin. Donc, quelque chose comme ça. Et pour le rendre encore plus clair, j'ombrage parfois le bas, la partie inférieure, juste pour montrer cela, cette profondeur. Revenez donc à la lumière d'esquisse. Et donc nous y arriverons, je vais faire une autre petite chose ici pour la bouche. Je vais donc utiliser ce cercle pour savoir où mettre mon reste de la joue. Je vais donc parler de ça comme ça. Et je vais le faire ressortir comme ça. Remarquez que je l'amène presque à ce cercle, à cette base. On va donc faire la même chose avec la joue que je fais toujours. Sortez comme ça avec la joue. Maintenant que nous avons la joue, nous pouvons faire notre ornière. Remarquez ce petit peu, cette petite forme que je fais avec l'orquille oculaire. Vous pouvez simplement faire un demi-cercle autour. Mais j'aime bien faire ce petit avantage. Je pense que j'ai eu ça en regardant des vidéos comme Aaron Blaise. Mais maintenant je le fais tout le temps parce que je pense qu'il le faisait pour ses répliques et ses trucs. Mais maintenant, je le fais tout le temps. Je fais ça. C'est donc l'orquille oculaire. Nous avons la joue ici, ce qui va les rendre très heureux. Et donc, remarquez que nous avons cette orquille ronde, donc je vais correspondre à celle de ce côté-ci. On dirait donc la même chose. Même si c' est la tête ici. Je veux avoir la même chose. Voici comment tout cela est une joue. Alors peut-être que nous le ferons, nous sous-entendrons que c'est comme, vous savez, des cheveux qui se détachent. Et les chiens ont comme ça, ils ont comme des noirs comme des lèvres inférieures. Nous allons donc rendre ça vraiment épais ici. Et d'accord, ça a l'air plutôt bien jusqu'à présent. Maintenant, ajoutons simplement un I O, nous devrions ajouter une oreille, nous devrions certainement avoir des oreilles, mais il n'y a pas de place pendant des années. On leur donnera peut-être une petite oreille. Maintenant. On va juste, on va juste leur sauver la dignité de lui donner de si petites oreilles me donneront des oreilles comme ça. Normalement, nous ferions la forme arrière de la tête, mais nous pourrions toujours le faire si nous réduisons l'œil. Essayons peut-être ça. Donnons, faisons, faisons, faisons, faisons ses yeux un peu petits et vers l'avant. Je ferai ce que je fais toujours. Et c'est peut-être un peu aussi. Voyons voir. Ça n'a pas l'air mal. Et je voulais juste allonger un peu l'arrière de sa tête et faire descendre ses oreilles en quelque sorte. Comme ça. Juste pour que vous ayez vraiment des oreilles de Haley Haley. Remarquez parfois que je vais simplement faire la même forme, mais je vais juste la placer dans une position légèrement différente. Et c'est la beauté de l'esquisse. Il ne faut pas toujours que ce soit le même. Alors peut-être que nous ferons l'autre œil et que nous ferons l'autre. J'ai l'impression qu'il devrait être un peu plus bas. Cela devrait donc être ici. Peut-être qu'on va faire l' autre joue comme ça et on leur donnera quelques petites bouffées de cheveux là-bas. Donc, quelque chose comme ça. Je l'aime bien. Et on va colorer tout ce savoir puisque son nez serait plus sombre de toute façon. Si vous pouvez colorer le tout et que nous pouvons juste colorer le bas un peu plus sombre. Et bien sûr, nous allons faire l'intérieur de la partie supérieure de l'orquille. Et même cette moitié, on peut faire toute cette moitié un peu plus sombre, égale à l'intérieur de l' oreille, un peu plus sombre. 8. Visage de guerrier: Non des moindres, je vois en quelque sorte ce genre de grandiose, un peu comme un guerrier. Faisons donc de cela le centre de notre base. Faisons cette ligne va en quelque sorte nous donner les yeux. Et faisons un joli petit demi-cercle qui sera le sommet de l' œil comme ça. Donnez-lui juste un nez triangulaire. Et j'ai l'impression qu' elle serait comme une guerrière ou quelque chose comme ça. Nous allons donc faire les calculs. Nous allons ouvrir la bouche. Nous voulons qu'elle soit en colère. Ensuite, nous ferons ce que nous ferons comme ça, quelque chose comme ça. Et j'utilise vraiment ces lignes de sourcils pour vraiment façonner les yeux et donner vraiment cette expression dans les yeux. Faisons donc un autre type de ligne, pointant vers le nez comme nous le faisons toujours. On peut faire le dessous du nez ici. Et on va juste colorer ça dans un petit peu. Puisqu'elle a cette expression, voyons ce qu' on veut faire ici ? Rendons les yeux très inclinés, très fermés. Je ferai la même chose. Cils vraiment épais. Je vais les faire adhérer, ce seront les sourcils. Et nous allons faire cette petite ligne juste pour donner un peu d'espace ici. Et je me demande de regarder de cette façon, je pense. Je vais donc juste faire les deux yeux dans les coins. Je suis pour les pupilles aux coins, les dents. Je vais rester simple. Là-bas. Peut-être qu'on va faire les trop petits, les deux petits morceaux comme ça. Et la langue va juste faire un peu, un peu comme ça. Nous n'avons pas à devenir trop fous et nous allons juste colorer l'intérieur de la bouche. Et donc pour ce visage, je vais rester vraiment, vraiment simple. Nous allons donc faire des lignes droites vers le bas de nos cercles. Des lignes droites comme celle-ci. Et ensuite, je vais juste l' incliner comme ça. Donc pour les cheveux, puisque cela ressemble vraiment à des cheveux, faisons-le, faisons-le un peu de cou. On va faire un petit cou comme ça. Et puis nous le ferons, nous allons transformer cela en, voyons voir. Je vais donc faire ces formes comme ça. Et ce qui est bien, c' est que vous pouvez en quelque sorte y arriver. Je n'ai probablement même pas eu besoin de mettre cette ligne. Recommençons et laissez-moi commencer. Laissez-moi le faire plus lentement. Bien que j'espère que vous êtes assez lâches pour que vous puissiez simplement aimer jouer avec ça. Mais réfléchissons à cela. Son front serait donc là. Faisons, faisons les lignes pour son front. Ce serait donc le front, ce qui signifie que les cheveux commenceraient au milieu. Je vais donc faire une réplique comme ça. Je vais faire une forme comme ça ici. Je viens donc d' accentuer cette forme. C'est donc la première forme. La deuxième forme, je vais apparaître comme ça. Ça va descendre comme ça. Peut-être que nous allons faire une autre ligne comme ça. Et puis peut-être que nous allons juste entrer dans la forme. Ou peut-être qu'on peut juste y aller directement. Ici. Nous allons simplement faire quelques lignes qui se détachent de cette section avant, puis passent juste à l'arrière. Et remarquez que je ne les finis même pas parce que c'est beaucoup , c'est simplement implicite. Alors, ne pensez pas que vous devez tout finir et le rendre parfait. Ce sont des croquis. Voilà la beauté des croquis. Ici encore, voici notre ligne centrale où les cheveux commencent. Je vais donc venir comme ça, faire une ligne très lourde. Ce sera donc la forme. Tout cela est en dessous. Tout cela peut donc être en dessous. Et nous allons utiliser le pinceau Disney pour tout ce qui se trouve en dessous. Je vais juste le colorer d'une couleur plus foncée. C'est juste pour montrer mon point de vue, de la profondeur. Et même vous pouvez faire un peu, vous pouvez faire quelques brins qui se détachent. peux probablement juste quelques brins qui se détachent comme ça. Maintenant, nous avons tous ces cheveux dont nous pouvons profiter comme ça. Et je veux juste suivre. Et peut-être voyons voir. Comme si elle avait une sorte d'armure ou quelque chose sur quelque chose. Faisons donc comme ça. Et je pense que c'est ça, je pense que c'est cool. Et nous allons faire quelques oreilles ici. Et peut-être que, comme ici, cela impliquera simplement des bras avec une armure sur eux. Quelque chose comme ça. Je vais aussi inclure tous ces éléments. Vous pouvez donc évidemment, si vous voulez faire ce que je fais. Mais le plus important pour ces choses, c'est de vraiment vous sortir d'essayer de maintenir certaines règles. Parce que vous pouvez y penser, vous pouvez penser en dehors des règles. Et parfois, je fais des choses comme ça. Vous ferez des personnages que vous ne feriez pas normalement si vous réfléchissez bien, m' entendant, comme si vous pensez simplement à eux, vous ne feriez probablement pas de personnages comme ça. C'est donc un bon endroit pour se réchauffer se détendre et préparer votre esprit. J'adore faire des choses comme ça. C'est particulièrement bien quand on a un bloc d'art, suffit de créer des formes et créer des personnages dans ces formes. Je pense que ça a vraiment aidé. C'est vraiment amusant. Permettez-vous de commettre des erreurs. Permettez-vous de le mettre au rebut et de recommencer. Ne soyez pas, n'ayez pas peur de tout recommencer à zéro, de recommencer à zéro jusqu'à ce que vous obteniez quelque chose que vous aimez. Mais oui, j'espère que c'était amusant. J'espère que ça vous a plu. J'ai vraiment passé un bon moment à les fabriquer et j'espère que je n'y suis pas allé trop vite. Restez en liberté avec elle. Restez lâche. Essayez des choses. Essayez de créer des formes différentes de celles que moi et moi avons faites. Créez vos propres formes. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire. Mais je voulais juste faire cet exercice parce qu'il aide vraiment notre bloc et il aide vraiment à relâcher votre esprit pour que vous puissiez être créatif. Et vous pouvez simplement commencer à penser davantage en dehors des sentiers battus. Parce que parfois nous pouvons être vraiment, vraiment enfermés et nous pouvons vraiment, vraiment nous pigeonner nous-mêmes. Il est donc bon de s'en sortir de temps en temps et de faire un peu de fonds. Notre travail. 9. Merci !: Très bien les gars, merci beaucoup d'avoir suivi le cours. Je me suis vraiment amusé à dessiner ces dessins de personnages. C'est un défi si vous n'êtes pas toujours comme travail de commission ou un travail professionnel, parfois vous n'êtes pas vraiment défié comme assez. Vous pouvez vous ennuyer et vous fatiguer de dessiner certaines choses et vous pouvez être frustré. Mais vous n'êtes pas vraiment contesté. Et c'est une façon de vous défier. Et c'est un moyen, même pour moi, c'est parfois un défi. Parfois, je suis obligé de tricher et de faire en que ça puisse être honnête, c'est juste ce que c'est. Parfois, c'est ce que c'est. C'est là que votre magie entre en jeu en tant qu'artiste, parfois il faut prendre des décisions exécutives et il faut faire que nous devons faire, pour faire paraître l'art, n'est-ce pas ? J'espère que vous vous êtes amusé avec ça. J'espère que vous avez été créatif et j'espère que vous avez repris certaines choses que je fais. Et j'espère que vous avez repris certaines de mes habitudes parce que c' est ainsi que je suis arrivé là où je suis aujourd'hui. C'est comme ça que j'ai appris. Je dois reprendre ce que les gens font quand je regarde d'autres artistes que j'aime vraiment, je reprends des choses qu'ils font, ce que je suis sûr que vous avez entendu dans cette classe. Même le petit, le petit que je pense avoir fait que j'ai eu d'Aaron Blaise. Je prends des choses à d'autres artistes, artistes que j'aime utiliser ce qu'ils font. C'est ainsi que j'ai appris. Je me suis concentré sur chaque petite chose qu'ils font, pourquoi ils le font. Même si je n'arrive pas à comprendre pourquoi ils font quelque chose, je pourrais le faire dix fois et me dire, Oh, d'accord, c'est pourquoi j'aime ce que ça ressemble parce que parfois c'est juste de très petites choses. Mais de toute façon, je ne sais même pas de quoi je dérange. J'apprécie que vous ayez pris le cours. C'était amusant. J'espère que vous en avez tiré quelque chose. Je vous apprécie les gars. J'adore que tu sois ici avec moi à dessiner, s'il te plaît les télécharger en classe. J'aimerais bien les voir. Vous pouvez dire ce que je pense sur Instagram, sans drogue pour vous aider. Vous pouvez dire ce que je pense dans le groupe Facebook. Assurez-vous également de me suivre sur YouTube. Je fais beaucoup de vidéos en direct, travail 2D et de travail 3D. Parce que j'adore la 3D maintenant. Je viens de m'y intéresser l'année dernière. J'adore ça. Mais je fais aussi du dessin. Je dessine toujours des animaux. Je fais beaucoup de choses sur YouTube en direct, alors s'il vous plaît, attrapez-moi là-bas et vous pouvez discuter avec moi en direct. Donc, ce sera très bien. Très bien ? Comme toujours, continuez à dessiner, continuez à sculpter, et je vous surprendrai tous dans la prochaine vidéo. La paix.