Esquisse rapide de fleurs Module 5 - À encadrer - Composition et création d'une œuvre d'art complète | Benjamin A | Skillshare

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Esquisse rapide de fleurs Module 5 - À encadrer - Composition et création d'une œuvre d'art complète

teacher avatar Benjamin A, Art Teacher, illustrator Art by Benjamin

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:25

    • 2.

      Les bases de la composition

      11:40

    • 3.

      Travailler la composition

      16:32

    • 4.

      Projet - Esquisse rapide et encadrement de l'œuvre

      7:41

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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apprenants

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À propos de ce cours

Bienvenue dans Esquisse rapide de fleurs, le cours où vous apprendrez tout sur l'ébauche de fleurs.

Il s'agit du module 5. Vous pouvez suivre ce module seul si vous savez faire des croquis, mais sinon, je vous encourage à suivre les autres modules d'abord. Ce module s'appuiera sur tout ce que nous avons découvert dans le module précédent, mais nous sommes maintenant prêts à travailler sur une œuvre d'art que vous pourrez encadrer et accrocher à votre mur. Pour réussir à créer une œuvre d'art plus grande, nous devons parler de quelque chose de nouveau : la composition. Nous allons utiliser différentes photos pour créer une œuvre d'art originale. Je vous guiderai à travers les aspects de la composition de base, vous montrerai comment choisir la meilleure composition et la transformer en une ébauche rapide. Nous découvrirons étape par étape comment créer un croquis rapide avec plusieurs fleurs.

De quoi avez-vous besoin pour ce module ?

  • Crayon (HB)
  • Gomme
  • Aiguiseur
  • Carnet de croquis ou du papier
  • Règle
  • Du papier pour votre travail final, comme du papier aquarelle ou du papier pour supports mixtes ou tout autre papier de votre choix.
  • Un stylo avec lequel vous préférez travailler, comme un stylo bille, un stylo fineliner, un stylo-plume, etc.
  • Un cadre pour encadrer votre œuvre. Vous pouvez utiliser le même format que votre papier ou un format plus grand avec une incrustation qui correspond à votre format de papier.

Il y a un cahier d'exercices pour ce cours, que vous trouverez joint aux projets. Il contient toutes les photos de référence nécessaires, ainsi que les dessins finis à des fins de référence. Veuillez noter que le cahier d'exercices contient du matériel pour tous les modules (à venir), vous n'avez besoin de le télécharger qu'une seule fois.

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Benjamin A

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Transcription

1. Introduction: Digne d'un cadre. Maintenant, cela semble intéressant, n'est-ce pas ? Nous allons créer ensemble une œuvre d'art digne d'un cadre. Nous allons encadrer nos œuvres d'art. Nous n'allons pas simplement faire des œuvres d'art. Jusqu'à présent, nous avons fait des fleurs simples. Ce que nous allons faire maintenant, c'est passer à la composition. Je vais vous montrer comment créer une composition de différentes fleurs qui ne sont peut-être même pas liées les unes aux autres à partir de différentes photos, ou vous êtes sur le terrain en train de voir différentes fleurs ou vous avez un livre avec différentes fleurs, et vous voulez dire : je choisis celle-ci, choisis, je les assemble dans une composition. Comment faites-vous cela ? Comment passer de cette première étape à une œuvre d'art ? Je vais vous montrer un croquis miniature, vous montrer comment élaborer votre composition approximative et comment créer une œuvre votre composition approximative et comment créer une Cela ne signifie peut-être rien pour vous en ce moment, mais une fois que nous serons arrivés à la fin de ce module, vous aurez cette illustration. Nous allons créer cette composition. Et comme vous pouvez le constater, c' est bien avancé par rapport à ce que nous avons fait jusqu'à présent. Ce module va vous montrer comment créer vos propres œuvres d'art originales, commençant par une idée simple et terminant par une jolie œuvre d'art. Très bien, allons-y. 2. Les bases de la composition: Bienvenue dans cette leçon. Nous allons nous plonger dans la composition. Maintenant, la composition peut être très compliquée, mais je vais essayer de la rendre vraiment facile et compréhensible. Jusqu'à présent, nous n'avons fait que des fleurs simples, mais maintenant nous voulons créer une composition, donc un arrangement de différentes fleurs. Maintenant, pour cela, j'ai un certain nombre de photos, et je vais vous les montrer plus tard. Tout cela se trouve dans le carnet de notes. Je vais m'en servir pour créer une composition. Mettez-les donc dans un bel arrangement où le spectateur appréciera les œuvres d'art que nous réalisons. Plus tard, nous allons l'encadrer. Alors maintenant, la première chose à faire avec la composition est de décider comment je vais l'encadrer ? À quoi ressemblera mon cadre ? Maintenant, laisse-moi prendre mon cadre. C'est bon. J'ai donc mon cadre. C'est un cadre assez grand, mais je ne veux pas utiliser le cadre entier. Je vais utiliser ce que nous appelons en Europe un passeport, donc un cadre supplémentaire autour de celui-ci. Et là-dedans, la taille sera une taille A quatre pour mètre, soit 21 sur 30 centimètres. Donc, pour mon travail final, je dois en tenir compte, et je vais l'utiliser comme ça dans le paysage. Maintenant, nous pouvons l'utiliser en portrait. Je vais opter pour le paysage. Je vais donc créer une composition en paysage. Maintenant que je connais ma taille, je dois décider en quoi consistera ma composition. Maintenant, ma composition portera sur des fleurs fourrées. Maintenant, bien sûr, vous pouvez faire un tout autre Non, recommencer. Maintenant, commencez. Maintenant, bien sûr, vous pouvez créer une composition totalement différente si vous le souhaitez. Toutes sortes de fleurs. Il y a tellement de fleurs, mais je vais faire des fleurs des champs. Alors allons-y. OK, commençons par ceci. J'ai donc une page vide. Et ce que nous allons faire, c'est ce que l'on appelle des vignettes Et les miniatures sont relativement simples. Je vais dessiner de manière imaginative. C'est imaginez que ce serait ma taille A quatre. Il s'agit à peu près d'une taille A quatre. Ce serait donc ma taille A quatre. Et je vais en dessiner deux. Je veux créer de petites images et y faire quelques arrangements , puis faire un choix plus tard. Passons donc à quatre, autour de cela, numérotons-les deux. Et ce serait le numéro quatre. Très bien, j'ai donc ces quatre cadres. Et dans ces quatre cadres, je vais décider où seront mes fleurs. Maintenant, alors je dois décider quelles fleurs je veux avoir. Je vais donc faire ici une petite liste des fleurs. Maintenant, je veux cette fleur avec elle. C'est donc une marguerite géante. D'accord, je veux celui-ci, c'est sûr. Laisse-moi voir. Tu vois de l'herbe ici. Je vais utiliser le gazon comme enduit, mets-le de côté. Et cette fleur ici, je vais aussi l'utiliser comme agent de remplissage. Maintenant, j'ai une belle rose. Je veux la rose dedans. Et je veux aussi ma fleur préférée, les fleurs de maïs. Maintenant, j'en veux aussi. Elles sont jolies. Je dirais que ce sont des trèfles. Et ensuite, voyons voir ici. Donc plus de fillers, de chiots, maintenant. Mais je veux celui-ci, celui-là aussi. Donc le tournesol. Et je veux aussi le pissenlit, mais le pissenlit est déjà fleuri, donc je vais Mais elle en est déjà à ses derniers stades. Je veux l'intégrer. OK, donc j'ai décidé quelles fleurs je voulais vraiment et aussi quelques produits de remplissage, parce que si tu dessines ces fleurs, tu vas probablement te retrouver avec beaucoup d'espace vide, et tu voudras le remplir avec quelque chose OK. Je sais donc maintenant quoi faire. Donc, la prochaine chose est que je vais juste essayer quelques compositions. Maintenant, avec ces compositions, je dois garder à l'esprit la taille de la fleur, car si je fabriquais de gros trèfles et des petits tournesols, ça ne marchera pas Cela doit être un peu crédible, donc j'ai besoin de savoir plus ou moins quelle est la taille OK ? Je vais donc garder cela à l'esprit et commencer par mes compositions. Maintenant, le tournesol sera évidemment la plus grosse fleur de ma composition. Maintenant, les bleuets sont aussi assez grands, donc je dois en tenir compte Maintenant, avec une composition, ce que vous voulez éviter c'est d'avoir quelque chose au milieu. Vous ne voulez pas que quelque chose soit dessiné au milieu, car notre œil se concentre alors notre œil se concentre sur le milieu et oublie le reste Nous voulons faire un peu attention à la composition, donc nous voulons utiliser le côté, quelque chose qui se trouve en dehors du milieu. Disons que je veux que le tournesol soit là. Maintenant, tu vois, je vais juste le lancer très rapidement ici ? C'est le but de la composition. Je veux que mon tournesol soit là. Alors disons que je veux que ma farine de maïs soit là. Et je veux quelques fleurs de maïs et de la farine de maïs fermée. Disons que c'est moi qui le fais. Et qu'est-ce que j'aurais de plus ? De ce côté, je veux un pissenlit. Maintenant, j'espère m'en souvenir. Ça aurait l'air plutôt bien. Maintenant, j'ai besoin de quelque chose entre les deux. Je peux y laisser un espace, ou je peux me placer entre les deux, et les petits gars, les petits trèfles, pourraient très bien y aller Et disons que je veux la rose derrière moi. On dit à la rose de le faire. Alors je reçois la rose. Et qu'est-ce qui me manque encore ? J'ai dit que je voulais aussi d'autres fleurs. Oui, je voulais les marguerites. Je vais y mettre une marguerite. C'est une marguerite géante. Allons-y avec une marguerite. Et allons-y avec une marguerite fermée. Ce serait une belle composition. L'accent serait mis sur ces deux fleurs, puis mon œil tournerait dans une belle forme. Ce serait bien. Et le reste, ce qui est vide, je le remplirais avec toutes sortes de produits de remplissage, mais je le fais pendant que je dessine Laisse-moi essayer autre chose. Alors laissez-moi juste un petit moment, déterminer le milieu. Je ne veux pas me retrouver au milieu. Disons que je vais placer mon tournesol. Juste là, je vais faire en sorte que ce soit assez gros dans celui-ci. C'est bon. Et disons que je vais mettre cette rose derrière tout ça. OK. Et de ce côté, je veux que mes bleuets soient capables de fonctionner aussi, un ? Et puis, disons, les marguerites iraient ici, et je mangerais les petits trèfles Mettez-en quelques-uns. Non, ça marcherait aussi. Ne serait-ce pas un petit écart ici ? Ce serait intéressant aussi. Ai-je oublié la fleur ? Non, je pense que j'ai tout. Oh, oui. J'ai une fleur dans celui-ci. Je veux ce pissenlit. Mets-le juste ici. Fais-le petit comme ça. Ce serait une composition intéressante. Pas de points trop hauts comme ici, mais un peu de fluidité juste là. Maintenant, cela pourrait aussi fonctionner. Le suivant. Tu vois, je pense juste à toutes sortes de situations. Le suivant. Ce que je vais faire, c'est créer ce tournesol, pas au milieu, mais je vais le rendre vraiment énorme dans celui-ci. Voilà. Maintenant, la rose, je la trouverais probablement derrière. Également un peu plus grande, la rose. Voilà. Tournesol, rose et le reste. Il y a des trèfles, par exemple, la marguerite, et je choisirais les bleuets, j' irais un Voilà. Et je pourrais y mettre quelques pissenlits pour rendre les Maintenant, vous voyez, vous obtenez un très gros point focal et le reste soutiendra le point focal. Cela fonctionnerait également de manière intéressante. Maintenant, pour ce qui est de la dernière question, laissez-moi m' attarder sur cette touche de tournesol. Ouais. Et laissez-moi mettre cette rose ici. C'est la rose. Maintenant, cela pourrait aussi fonctionner. Les feuilles d'été des tournesols sont ici. Et je vais chercher mes bleuets, vas-y. Attrapez cette marguerite géante avec une deuxième. Et une fois que j'y vais, permettez-moi de mettre ces trèfles ici un peu, puis les lions là Maintenant, cela pourrait aussi fonctionner, peut-être même quelques trèfles de plus entre les deux. Maintenant, cela pourrait aussi fonctionner. Tu vois ? Nous avons obtenu une composition intéressante. Maintenant, je dois choisir celui qui me plaît. Bon, maintenant j'ai quatre compositions intéressantes. Maintenant, je dois choisir celui que je veux. Je vais donc vous présenter mon quatrième processus, celui que je choisis et celui que je vais simplement abandonner. Bien, en regardant ça, je dois dire que ces deux-là sont certainement les plus intéressants. Elles sont excellentes, mais j'aurais besoin quelque chose par ici pour les remplir. Beaucoup d'espace vide. Maintenant, vous avez aussi de l'espace, mais comme il y a des éléments plus grands, vos yeux sont attirés par eux, donc ce n'est pas un gros problème. Mais je pense qu'en le regardant, je vais travailler avec celui-ci. Je veux essayer de créer un gros tournesol, créer cette rose probablement encore un peu plus grande, puis travailler avec ça. C'est vrai, j'ai fait mon choix. Je vais choisir le numéro quatre. Je vais travailler là-dessus dans la prochaine leçon. Maintenant, ta mission est de trouver des fleurs. Vous pouvez utiliser les notes et les références du livre pour cela, trouver vos propres fleurs, cueillir, sortir et photographier des fleurs, les trouver en ligne. D'excellentes ressources comme Pixabay et OSplashh proposent des photos illimitées, probablement pas illimitées, mais beaucoup de photos de toutes sortes de fleurs Choisissez quelques fleurs faites un arrangement et voyez ce que vous aimez. D'accord, donc si vous l'avez fait, je vous verrai dans la prochaine leçon 3. Travailler la composition: J'ai donc ma composition maintenant. Je vais choisir le quatrième. Et dans cette leçon, je vais le transformer en dessin. Et ce dessin, je vais utiliser comme base pour mon œuvre finale. Je vais donc continuer à utiliser mon crayon pour cela et une feuille de papier propre. C'est ce dont j'ai besoin, et bien sûr, mes photos de référence et, bien sûr, de ma composition. OK, allons-y. J' ai donc ma petite miniature C'est ce que je veux créer. Et j'ai besoin d'une nouvelle page pour ça. Maintenant, vous pouvez, bien sûr, le faire sur un bout de papier ou arracher de votre carnet de croquis et Ce que je vais faire, c' est me procurer un deuxième carnet de croquis, et je trouverai très probablement une page vide Je vois. C'est sur cela que nous avons travaillé. Il y a un tournesol. Regarde ça. Et voici ma page vide. Et je vais aussi utiliser cette page vide. Dessin latéral Je mets donc mon ongle de côté, il est hors de vue et je peux toujours le voir, mais vous ne le pouvez probablement pas parce que je veux vous montrer les photos que j'utilise OK, allons-y. Alors maintenant, tout à coup, c'est devenu mon terrain de jeu complet. Tout mon champ de dessin sera constitué de ce dessin, et je vais dessiner grossièrement les éléments avant de les transférer sur mon papier final. Bon, je vais donc commencer par le tournesol. Maintenant, j'ai déplacé le tournesol de ce côté, mais mon tournesol ici est comme ça, alors je veux le retourner. Donc, dans mon esprit, je dois le retourner. Maintenant, si vous avez un ordinateur ou un téléphone, vous pouvez réellement retourner le dessin. Je vais juste le faire ici. Et ce que je vais faire, c'est dessiner cette grande partie du tournesol. Juste là. Permettez-moi d'avoir un aperçu de la page totale. Oh, oui, certainement ici. Je veux vraiment que mon tournesol soit aussi gros que celui-ci. En regardant ça, mon tournesol est probablement trop haut maintenant, alors je pourrais le déplacer un peu vers le bas. C'est ce que nous allons faire. Alors fais-le encore une fois. C'est pourquoi nous avons des gommes à effacer. il ne s'agit pas d'une pièce finale, nous pouvons jouer avec elle autant que possible. Donc ce que je veux, autant que nous le pouvons, pas autant que nous le voulons. Bien, je veux vraiment que mon tournesol y aille. Voilà. Et je vais dessiner certains de ces pétales, pour me faire une idée. Il s'agit bien d'un tournesol. Voilà. Un gros tournesol, alors je sais maintenant de quel espace j'ai besoin pour que ce tournesol ait ce cœur dedans. Et ce serait mon problème. Vous voyez, cela occupe déjà une grande partie de ma composition D'accord. Maintenant, de ce côté, j'ai dit : je veux cette rose, et avec la rose, j'ai probablement le même problème. La rose ne va probablement pas dans le bon sens. Oui, dans le mauvais sens, comme vous pouvez le voir, et il y a deux photos de la rose, puis de l'amidon et des feuilles La rose, j'ai dit, je ne veux pas être aussi haute, mais disons que je veux la rose, le cœur de la rose, juste ici. Et n'oubliez pas que je dessinais encore rapidement, donc je ne me soucie pas vraiment de la précision Je tiens à la crédibilité , à la rapidité et à la création d'un beau dessin Et voyons voir, alors j'aurais besoin de certains de ces pétales pour les placer devant. C'est un peu difficile de le faire dans l'autre sens. y en a une grosse ici. Donc entre les deux, et allons-y en un. OK, maintenant ça ira pour la rose. Je pense que c'est assez grand. Et puis la rose deviendra comme ça, et je vais avoir besoin de certaines de ses feuilles. Et encore une fois, nous les faisons assez rapidement et nous ne nous soucions toujours pas de la précision. J'en suis juste une. J'ai une rose convaincante. Et nous y voilà. Maintenant, d'accord, voici ma rose. D'accord, cela représente déjà deux grandes faces de ma toile, le côté droit et le côté gauche, sur lesquels je vais travailler . Continuons donc. D'accord, donc la majeure partie de l'espace est déjà occupée par ce beau gros tournesol, la rose. Je pourrais même aller un peu plus gros avec la rose. C'est vrai. C'est bon. Et ça me donne, parce que maintenant ce tournesol est assez gros. Mais comparé à une rose, un tournesol est assez gros. D'accord. Ça a l'air bien. Maintenant, ils font une belle composition. Maintenant, je dois le remplir. J'ai dit, je veux des trèfles ici. Et je les ai sur cette page, ils sont là. Je les mets un peu en biais, celui-ci. Les trèfles sont relativement faciles à créer. Il y en a une. Et allons-en une autre et créons une composition intéressante, non ? C'est ce que nous sommes en train de faire. Bon, maintenant, c'est déjà intéressant, tu vois ? Et ce que nous faisons maintenant, je vais jouer avec ça. Bleuet. C'est ici. D'accord. Et je n'ai aucun problème avec le fait qu'elle soit presque aussi grosse que la rose. Disons que je veux un pot, le pot de bleuet, juste là Voilà. Et je veux que mon bleuet lui-même soit là. Voilà. Et j'ai dit que j'en voulais un deuxième. Passons donc à une deuxième juste ici, en direction du tournesol. C'est bon, c'est bien. Et certains d'entre eux n'ont pas vraiment de feuilles, mais de très petites branches qui compensent les feuilles. D'accord. Maintenant, ça a l'air sympa. Maintenant je veux aller ici. Et ce que je veux c'est croire que je voulais les marguerites ici, mais je vais les déplacer vers le bas. Maintenant, voici les marguerites. Je les ai ici. Très bien, je vais déplacer l'une des marguerites. Juste là. Je vais d'abord dessiner ma marguerite et la laisser passer devant le tournesol, puis je veux que la deuxième marguerite soit plus haute et pointe du doigt juste de ce côté D'accord, c'est un peu trop petit. Je dois aller plus loin avec ça. C'est une marguerite géante. Alors je veux le dernier qui est encore en préparation. Voilà. Là-bas, avec les marguerites, quelques petites branches sans branches Partez de là et de là. OK, c'est bon. D'accord. Maintenant, je pense qu'il m'en reste encore une et c'est tout. Je voulais le pissenlit dedans. Maintenant je peux en mettre un ici. Et puis les lions sont droits. Nous devons donc nous en souvenir , pas sous un angle. Ensuite, les lions sont vraiment droits, et je peux créer ce pissenlit juste Et voilà. Et puis j'en veux déjà un peu. Maintenant, ceux qui ont fleuri, mais qui ne se sont pas encore transformés en gousses, vous passez à côté Et voilà. Maintenant, j'ai de la place ici. Qu'allons-nous faire ici ? Je pourrais juste y ajouter un agent de remplissage. Non, je vais probablement faire des trèfles ici aussi. C'est parti pour trois clous de girofle. L'un d'eux est grand. Voilà. L'un d'eux est plus petit. Et le dernier est vraiment petit. Voilà. Et je dois créer celui-ci un peu plus grand. Et voilà. Maintenant, nous avons un dessin intéressant, vous voyez ? C'est joli, n'est-ce pas ? Maintenant, pour le reste, je vais regarder ces produits de remplissage comme celui-ci ici Je vais légèrement les jeter dedans. Et quand j'utiliserai mon stylo, je vais légèrement le faire comme ça Ne leur prêtez donc pas trop attention. Feuilles D'accord, j' aime bien ce produit de remplissage Mettons-en un ici aussi. Tout droit. Je vais laisser les choses aller dans l'autre sens et pour ces produits de remplissage, oui, je n'y prête pas beaucoup d'attention Ils sont ce qu'ils remplissent dans ma composition. C'est bon. Ça me plaît. Maintenant, voyons voir. C'est une bonne chose. C'est une bonne chose. C'est bon. C'est ce que j'ai. Maintenant, j' ai une belle et intéressante composition. Je vais sur cette pelouse. Et qu'est-ce que je vais faire ? Je vais faire un petit mouvement comme ça Je vais aussi y ajouter de l'herbe. Voilà. C'est hors de mon cadre. Et quand je regarde cette herbe, certaines d'entre elles produisent des graines. Voilà. C'est vrai. Maintenant, et ce serait essentiellement ma composition. C'est bon. Bien. Avec le gros tournesol ici. C'est le principal intérêt. La rose y a le deuxième intérêt, puis tout le champ de fleurs, en gros, entre les deux. Nous laisserons cet espace ouvert exprès pour créer une belle composition fluide comme celle-ci. Vous pourriez faire n'importe quoi derrière. Ce que vous pourriez faire si vous voulez susciter un peu plus d'intérêt, c'est de revenir à ce tournesol en créant très légèrement derrière lui Comme ça. Fais une seconde et même une ici. C'est bon. Voilà. Et puis avec quelques feuilles, bien sûr, celui-ci n'aura pas de feuilles, mais il en aura des feuilles pour eux. Mais ils seraient dessinés de manière moins détaillée car on ne peut pas les adoucir avec de l'encre. Ils seraient dessinés de manière moins détaillée. Ainsi, vous avez plutôt l'idée d'un champ de tournesols et juste d'autres fleurs devant lui Que diriez-vous de ça ? Passons en revue cela. J'ajoute donc un peu d'intérêt car je pense que c'était un peu trop vide ici. Alors voilà. Bon, d'accord, c'est mon croquis de ma composition. Ce serait donc le gros tournesol. Je vais d'abord commencer par ces fleurs sur le devant. Faites la rose, prenez tout, puis mettez ce tournesol derrière, mais toujours comme point focal, puis ajoutez ces tournesols Mais elles seront à l'arrière. J'ai donc mon dessin prêt maintenant, ma composition est prête comme je le voulais. Maintenant, je dois le transférer sur le prochain article. C'est ce que je vais faire dans la prochaine leçon. Et ce que je vais faire, c'est commencer tout suite par dessiner un dessin accéléré. Je ne vais pas tout vous expliquer, mais vous pouvez tout de même suivre un peu et voir comment je vais m'y prendre. Maintenant, je n' utiliserai probablement pas mon crayon pour celui-ci, mais si vous avez besoin de votre crayon pour le travail final, veuillez bien sûr le faire. Ah, il y aura une différence. Je ne vais pas utiliser ce papier pour carnet de croquis. Je vais utiliser du papier mixte. Donc, le papier multitechnique, B, l'a mis en place du bon côté vers le haut. Par Claire Fontaine, je vais en utiliser une feuille et un stylo. Ce que je vais utiliser, laisse-moi voir. N'importe quel stylo plume Mini Minimo, j'irai. Je vais utiliser un stylo plume bleu. Cela créera un dessin intéressant. OK, un stylo plume bleu. Et pendant que je dessine, je vais essayer de trouver la lumière si j'en ai besoin. Probablement très minimaliste car je ne veux pas passer des heures sur le dessin, mais je veux tout de même faire un beau dessin que je puisse encadrer, accrocher au mur, convaincant, mais ce ne sera qu'un croquis rapide OK, donc dans la vidéo suivante, vous verrez ce que je fais. D'accord. Et puis à la fin, je reviendrai pour en parler un peu. OK, c'est vrai. Bien sûr, tu ferais mieux de faire comme moi. Prenez votre composition et créez-en un dessin que vous pourrez utiliser et transférer sur le papier suivant. D'accord. Rendez-vous dans la prochaine leçon. 4. Projet - Esquisse rapide et encadrement de l'œuvre: OK, c'est ça. Nous sommes passés de simples vignettes jouer un peu de la composition à la création d' une esquisse très rapide, en plaçant chaque objet là où nous le voulions, et finalement je l'ai encré pour en faire un Maintenant, nous n'en avons pas fini avec ça, bien sûr. Il y a une prochaine étape. Je vais encadrer ça. OK, la première chose que je vais faire est de sortir ce papier avec soin. Je suis sûr. Je ne veux pas le déchirer. Et nous y voilà. Ce n'est plus dans le journal. J'ai donc mon cadre. Ce sera mon cadre, et je vais utiliser le cadre intérieur. Eh bien, laisse-moi déballer ça. Et pendant le déballage, laissez-moi m' assurer que je ne toucherai pas le verre Alors laisse-moi faire dans l' autre sens. À moins que ce verre ne soit protégé, je ne sais pas. Non Une chose dont je dois être sûre, si je veux l'accrocher, c'est de l'accrocher ici. Donc, sur la photo, le cadre est comme ça. Et selon votre cadre, je suis sûr que vous avez déjà encadré une photo. Si vous ne l'avez jamais fait, eh bien, vous pouvez l'ouvrir avec ces petites choses. Et si vous achetez un cadre, oh, choisissez quelque chose que vous aimez. J'aime bien les noirs. Ils s'intègrent parfaitement dans ma galerie avec les autres. D'accord, il y a toujours une feuille de papier supplémentaire dedans. vous donne des instructions sur ce qu'il faut faire, et je peux déjà le voir avec ce cadre. Soulevez-le avec précaution. Et ce verre est recouvert d'une feuille de protection. Et voilà. C'est beau et brillant. D'accord. Maintenant, j'ai mon cadre prêt. Je vais le mettre dans le cadre intérieur. Maintenant, il ne me reste plus qu'à mettre ce papier dessus, et si j'ai choisi le bon format, cela ne devrait pas poser de problème. La seule astuce est de clarifier les choses le plus clairement possible. Alors maintenant, je vais juste le tenir comme ça, tourner, et je vais dire, eh bien, j'aime bien. Ça a l'air bien. Je vais voir si je peux l'augmenter légèrement. C'est un peu statique. C'est vrai, c'est trop. Mais c'est parfait. Voyons voir. Écoutez, j'aime bien ça. C'est bon. Et maintenant je vais récupérer ce panneau arrière. Et là où je l'accroche, il doit être placé au-dessus maintenant. Mets ça dedans. Verrouillez-le. Et voilà. Fais demi-tour. Et voici mon image encadrée. D'accord. Maintenant, ça a l'air génial, n'est-ce pas ? Ma photo est donc encadrée. J'en ai fini avec ça. Ça y est. Il a l'air joliment encadré. Oui, je peux y travailler un peu plus. Je le ferai un autre jour, mais nous terminons la leçon ici. Et maintenant c'est ton tour. Créez aussi quelque chose de beau. Si tout va bien, vous avez déjà un croquis miniature. Vous avez un croquis, et je vais l'apporter sur le papier que vous voulez. Et cela peut être n'importe quel papier que vous aimez et n'importe quel stylo que vous aimez utiliser, des feutres fins, des stylos à plume, comme je l'ai déjà dit, choisissez-en un Une fois que vous avez fait cela, encadrez-la et vous obtenez une belle image encadrée comme celle-ci. Cela sera du plus bel effet sur le mur de votre chambre. Dans le couloir. Peut-être le donner à quelqu'un. C'est à vous de décider. Eh bien, profitez-en en créant une image encadrée. Et une fois que vous l'aurez fait, lors de la leçon suivante, nous travaillerons avec ces petits gars. Nous allons faire des dessins miniatures. OK. Je vous verrai dans la prochaine leçon où nous allons nous amuser un peu plus ensemble avec de l'encre.