Esquisse en miniatures : Améliorez votre art en pensant petit

1. Introduction: Exercices de dessin. Ennuyeux, non ? D'habitude, je suis d'accord, mais il y a une idée, une technique sur laquelle je reviens toujours. Nous pourrions appeler cela un exercice dans la mesure où c'est quelque chose que vous pouvez répéter, qui vous aide à développer vos compétences. Mais c'est bien plus que cela. Je m'appelle Toby, connu sous le nom Toby Sketch Loose sur YouTube, ici sur Skillshare Et sur Internet dans une certaine mesure. Si vous avez déjà vu mon style, si vous avez vu l'un de mes autres cours sur Skillshare, vous savez, mon objectif est de rendre le dessin amusant et accessible tout en renforçant la confiance et les compétences, c'est exactement ce que nous allons faire aujourd'hui Dans ce cours, je vais vous montrer comment l'art humble de la miniature peut, oui, renforcer les compétences et renforcer Cela peut vous aider à apprendre des idées sur la composition, mais cela peut également stimuler la créativité et vous présenter de nombreuses opportunités de dessin que vous ne saviez même pas que vous manquiez Oh, et c'est en fait une forme d'art assez géniale en soi. À la fin de ce cours, vous aurez rempli quelques pages de vie, d'énergie. Avec des dessins. Vous découvrirez et redécouvrirez des outils et des techniques que vous pensiez peut-être avoir oubliés ou perdus Et tu auras réalisé de très belles œuvres d'art. Maintenant, ce cours est super accessible. Vous aurez besoin de ce que vous utilisez habituellement pour dessiner ou esquisser. Je n'utiliserai rien de particulièrement sophistiqué, aucun carnet de croquis d'une ancienne marque et certains des fournisseurs de croquis que j'ai au fond de À certains endroits, nous utilisons spécifiquement des choses que nous avions oubliées. Choisir des objets que nous n'avons pas utilisés depuis longtemps et faire preuve de créativité. À d'autres endroits, nous réfléchissons un peu plus sérieusement Nous utilisons donc nos fournitures de dessin préférées, des outils avec lesquels nous nous sentons à l'aise pour nous soulager un peu. Il existe un certain nombre de photos de référence à télécharger si vous souhaitez les utiliser, mais vous pouvez utiliser vos propres photos. Vous pourriez aller dehors dans un café ou il y a des moments où vous pourriez avoir envie de faire appel à votre propre imagination. Quoi qu'il en soit, ce cours regorge d'idées. J'ai hâte de vous en montrer plus. Commençons donc. 2. Aperçu du cours de présentation: OK, première vidéo. Et celui-ci, je voulais juste vous donner un petit aperçu. Et ne t'inquiète pas. À partir d' ici, tout n'est que croquis et dessins Mais dans cette vidéo, je voulais vous expliquer ce que vous trouverez ci-dessous pour vous donner une longueur d'avance. Une chose qui vaut la peine de réfléchir est de savoir ce qu'est une miniature. Maintenant, nous avons probablement l'idée de miniatures, peut-être à partir d'œuvres d'art, peut-être à partir d'un ordinateur ou nous avons beaucoup de miniatures sous forme de petites icônes Une miniature dans l'art, c'est la même chose que ces fichiers informatiques que nous avons tellement l'habitude de voir maintenant Il s'agit d'une petite image. Maintenant, traditionnellement, peut-être, nous pensons à devoir dessiner un cadre autour de celui-ci. Et je dois dire que c'est généralement ce dont nous parlons, une très petite image entourée d' un cadre. Et la raison de ce cadre deviendra très évidente dans certaines des leçons que nous allons faire, certaines des vidéos à venir où nous examinerons la puissance d'un cadre et comment un cadre peut aider à la composition, par exemple. Cependant, une miniature n'est réalité qu'un petit dessin ciblé Donc, dans la première série d'idées, nous n'allons pas utiliser de cadres. Nous allons prendre du recul et faire dessins miniatures qui sont en quelque sorte des griffonnages courts et rapides Pour moi, ils correspondent à la même idée. Ils répondent au même objectif d'apprentissage. Si vous voulez commencer avec une miniature tout de suite, une bonne astuce que vous pourriez faire dès maintenant serait de créer quelques carrés sur un bout de papier et de les remplir de marques de griffonnage abstraites, de lignes abstraites Pour moi, c'est toujours une miniature. Même si nous n'avons pas dessiné quelque chose de précis, nous n'avons pas choisi de sujet. Nous avons fait quelque chose qui concentre notre pratique, et dans ce cas, nous concentrons notre pratique sur le contrôle de notre ligne. Et encore une fois, l'essentiel des vignettes, c'est qu'elles sont ciblées. Nous n'essayons donc pas de dessiner une image parfaite dans notre miniature Nous prenons une image et nous en mettons en pratique un aspect. C'est peut-être pour simplifier les choses. C'est peut-être essayer différentes couleurs. Cela pourrait être l'essai de différents outils. Il essaie peut-être différentes compositions. Mais chacune de vos vignettes n'est pas censée être parfaite. Ensemble, ils sont censés être un tas d'idées. Essentiellement, dans chaque vidéo ci-dessous, nous étudierons une nouvelle méthode, une nouvelle idée pour dessiner avec des ongles ou faire de petits croquis Dans chacune de ces vidéos, je vais vous démontrer ces idées en utilisant par endroits les choses qui se trouvent devant moi. Ou en utilisant une photo , que vous pourrez télécharger comme référence depuis l'onglet des ressources de la classe. Et, bien sûr, dans cet onglet de projets de ressources de classe, j'adorerais que vous partagiez également votre propre projet. Maintenant, ce cours est accompagné d'un document téléchargeable, qui contient des idées, de petits conseils, des explications et d' autres façons d'utiliser les idées contenues dans Par exemple, dans l'une des vidéos, je fais preuve de créativité et je choisis quelques fournitures que je n'ai pas beaucoup utilisées et que je n'ai certainement pas utilisées récemment. C'est une opportunité pour vous si vous souhaitez vous procurer des objets que vous n'avez pas utilisés depuis longtemps, ou des objets que vous avez achetés et avec lesquels vous n'avez jamais vraiment eu le temps ou des objets que vous avez achetés et avec lesquels vous n'avez jamais de jouer. Et à travers cette vidéo, nous allons expérimenter et en apprendre un peu plus sur chacune de ces fournitures. Mais dans le document, je peux vous donner bien plus d'exemples, d' idées, d'instructions que je ne peux Le document vous donnera donc plus d'idées avec lesquelles jouer afin que vous ne vous sentiez pas exclue simplement parce que vous n'avez pas les informations que j'ai apprises au hasard aujourd'hui Dans un autre cas, nous utiliserons nos vignettes pour décomposer la composition d'une scène, ce qui semble très intellectuel Et dans une certaine mesure, il commence à utiliser les idées artistiques et la théorie de l'art d'une manière très accessible Bien entendu, nous pouvons décomposer cette même scène ou toute autre scène de nombreuses manières. Dans le document, je donne donc de nombreux exemples, ainsi qu'un peu de théorie de l'art pour étayer et expliquer les idées de composition que nous utilisons dans ce cours précis Je suppose que le type de TLDR n'a pas lu la version de cette vidéo trop longtemps, c'est de télécharger le document Cela ajoutera probablement un peu de valeur à ce cours et vous donnera plus d'idées et de choses avec lesquelles jouer 3. Dessiner petit small: Première idée, nous en sommes au croquis. Maintenant, Ida One l'idée de se familiariser avec le dessin de petite taille Maintenant, je ne voulais pas entrer et commencer par des idées très convaincantes, où nous devons dessiner une boîte de manière rigide parce qu'une miniature doit être entourée d'une boîte, n'est-ce pas  ? Maintenant, la création de vignettes permet de dessiner, peindre, d'esquisser, quel que soit le nom que vous voulez, rapidement et facilement, car si nous pouvons le faire rapidement et facilement, nous le ferons un peu plus et nous nous amuserons probablement et développerons nos compétences un En savoir plus sur ce que nous aimons. Donc, l'idée numéro un, ce sont des tas de griffonnages Dans cette vidéo, nous allons explorer une série de manières, pas seulement une, mais plusieurs manières dont cette idée de gribouiller peut être vraiment puissante pour développer divers aspects de nos compétences artistiques Ainsi, nous pouvons commencer par notre première idée de la première vidéo, abordant quelque chose qui ne l'est pas. L'idée de gribouiller étant quelque chose que vous pouvez prendre du recul, cela signifie que nous pouvons explorer et expérimenter des sujets traditionnellement délicats Donc, l'une de mes activités préférées est de remplir des pages de personnes. Et ce n'est qu'en gribouillant que j'ai découvert que les gens peuvent prendre deux formes simples Voyez-vous donc ici essentiellement un cercle, un triangle et un triangle ? Et si vous continuez à dessiner des cercles, des triangles et des triangles, et que vous commencez à ajouter de petites touches de forme à vos griffonnages, vous serez soudainement capable de dessiner avec plus de confiance des versions complexes de ces éléments Donc, comme point de départ, peut-être, tout comme moi, vous voudriez remplir une page avec des personnes vraiment simples mais progressivement plus complexes et vivantes, comme une simple idée. Donc, comme toute première idée, pourquoi ne pas essayer quelque chose d' aussi simple que celui-ci pour vous mettre dans l'ambiance de faire de petits croquis Maintenant, certains d'entre vous aimeront vraiment l'idée de dessiner ces petits personnages, et c'est certainement l'une des choses les plus agréables que je trouve personnellement. Qu'est-ce que je vais faire dans les ressources de la classe ? Je vais ouvrir une page pleine de personnes comme celle-ci que vous pouvez voir, et que vous pouvez copier et développer si vous le souhaitez. De même, n'ayez pas l'impression devoir rester chez vous pour ces idées. Comme je l'ai dit dans l'introduction, vous pouvez puiser cela dans votre imagination à partir de références ou vous pouvez sortir, dessiner des gens dans un café, choisir de petites scènes, de petites miniatures Tout cela consiste simplement à apprendre à aborder ces sujets délicats de manière très peu risquée. Et si nous pouvons le faire petit, nous pouvons le faire un peu plus grand. Si nous pouvons le faire un peu plus, nous pouvons le faire plus que cela. Et finalement, vous vous retrouvez en quelque sorte au point de ne plus créer de vignettes Vous esquissez ces sujets délicats, et ils fonctionnent tout simplement Maintenant, pour certaines personnes, cela peut être un peu effrayant parce que ce sont des gens issus de notre imagination. Et je sais que l'imagination n'est pas nécessairement facile pour nous tous. Pour certaines personnes, nous devons travailler très facilement pour d'autres, y compris moi-même, si nous voulons pouvoir le faire en toute confiance. Alors prenons encore une fois du recul et voyons ce que nous pouvons simplement griffonner devant nous ? J'ai donc des choses comme mon grand mug. J'ai des choses comme mes pinceaux qui attendent d'être utilisés ou d'être utilisés comme sujet à dessiner. Alors, comment pouvons-nous les griffonner utilement et en tirer quelque chose ? Vous n'avez pas non plus besoin de vous limiter à un seul sujet dans le cadre de vos sessions d'exploration L'une de mes activités préférées est simplement dessiner ce qui est devant moi. Voilà, j'ai ma tasse de café toujours présente. C'est simple, mais nous pouvons utiliser le plomb de différentes manières, essayer différentes textures, différentes choses comme l' éclosion ou même faire plomb de différentes manières, essayer différentes textures, différentes choses comme l' éclosion ou même faire un pas en avant avec nos petits griffonnages et ajouter un tout petit peu d'eau, peut-être En esquissant ces choses rapidement et à petite échelle, nous trouvons des façons vraiment intéressantes et nouvelles d'aborder les choses Et cette nature exploratoire de l'esquisse est certainement le point de départ de la raison pour laquelle je pense que c' est si puissant En tant qu'artiste, vous aurez probablement aussi beaucoup de choses artistiques devant vous. Une autre belle chose pour s'échauffer. Ces petits croquis de ce qui se passe devant vous. Eh bien, ils nous ont laissé contrôler nos lignes. Ils nous ont permis de nous entraîner à obtenir un poids de ligne différent. Ils nous permettent de nous entraîner à faire hachures ou à réfléchir manière dont nous pourrions ajouter une touche de détail, ou même dans le cas de, je pourrais voir si je peux trouver comment je peux obtenir l'effet de l'écriture sur mes petits outils Cela peut être utile pour faire des croquis urbains lorsque vous avez des enseignes de magasins ou d'autres choses de ce genre Encore une fois, ne vous sentez pas obligé de suivre une seule voie ici. Je dessine de petits objets devant moi. Je suis en train de dessiner mon mug, qui est l'une de mes muses préférées, je dois dire Mais il y a des tonnes de choses dans la maison qui peuvent créer des scènes vraiment intéressantes, vous dessiniez simplement ce qui se trouve devant vous dans le salon. Vous empilez des livres ou vous créez votre propre nature morte intéressante. Toutes ces idées ne feront que vous faire dessiner. Ils vous feront remplir des pages. Et n'oubliez pas que l'objectif de tout cela est petit. Il est facile de remplir soudainement toute la page, mais nous perdons alors le but de ce que nous faisons. Maintenant, cette idée de faire à partir de l'observation, nous pouvons également l' élargir un peu. Dans la dernière vidéo de ce cours, je vais vous montrer mon petit carnet de croquis Mais avant cela, je peux vraiment vous montrer le genre de chose que j'en fais, qui intègre l'observation, le gribouillage, la création de vignettes Et c'est dessiner des choses devant moi. L'une de mes activités préférées est d' emporter un tout petit carnet de croquis, peux emporter partout avec moi Et c'est là que nous pouvons commencer à transformer ces griffonnages en mini-scènes, en miniatures Tout ce dont vous avez besoin, c'est d'un volontaire volontaire. Betty, viens ici, assieds-toi, attends là. Maintenant, nous allons faire quelques vignettes aujourd'hui, donc j'ai besoin que tu restes gentille et calme pour moi afin que nous puissions avoir une jolie petite scène Non ? Tu bouges quand même beaucoup. Il y a beaucoup de mouvement ici, Betty. Nous y voilà. Bonne fille. Oh, il y a un peu plus de mouvement là-bas et un peu plus. Vous n'êtes pas la meilleure baby-sitter aujourd'hui, n'est-ce pas ? Mais heureusement, je dessine bien petit, afin que nous puissions nous faire une idée de vous sur la page sans trop nous inquiéter du fait que vous continuiez à déplacer votre buse. Qu'est-ce que tu en penses ? Hein ? L'odeur d'approbation Maintenant, l'idée est que mon volontaire ne reste pas immobile très longtemps. Bien sûr, je ne vais pas trouver quelque chose de parfait. Bien sûr, si j'essaie de faire un sketch de plus de quelques minutes, je risque d'être un peu stressée parce que Betty va être Betty Elle va partir et s'ennuyer. Oui, je pourrais le faire à partir d'une photo. C'est une option. Mais il existe de nombreux environnements dans lesquels nous sommes simplement assis avec des gens regarder des gens, à observer un animal ou à regarder une scène qui change rapidement , où nous pouvons utiliser toutes ces idées de gribouillage pour capturer rapidement une Alors voilà. Il existe une autre idée d'utilisation de Oodles of Doodles Maintenant, pour le dernier point, nous allons nous replonger dans notre imagination dans une certaine mesure. Ou peut-être qu'une meilleure façon de le dire est notre mémoire. Ainsi, chaque fois que nous esquissons et dessinons, dans une certaine mesure, nous prenons des raccourcis Nous essayons de créer quelque chose sur la page, souvent très petit, même sur une œuvre d'art plus grande. Il est encore très petit. Cela ressemble à quelque chose de très complexe, et les arbres, par exemple, en sont un bon exemple. Et les gens se demandent toujours comment dessiner, comment dessiner les arbres . Et je les dessine comme j'aime les dessiner, mais cela ne vous convient peut-être pas. Et le meilleur conseil, le plus grand conseil que je puisse donner, c'est d'essayer des choses. Vous pouvez créer une simple grille sur votre page ou même je vais simplement remplir le bas de ma page ici, comme vous pouvez le voir, et prendre une photo d'un arbre et l'essayer de trois ou quatre manières différentes, ou simplement imaginer trois ou quatre arbres différents. Quelles sont les formes de cet arbre ? Où sont la lumière et l'obscurité ? Quelles sont les textures que vous pouvez voir ? Peu importe si vous vous trompez, peu importe si cela semble étrange. s'agit d'un dessin, mais il indiquera comment intégrer ces idées dans des scènes plus grandes ultérieurement, si vous le souhaitez Voici donc quatre manières différentes d'utiliser les griffonnages dans une même vidéo manières différentes d'utiliser les griffonnages Maintenant que nous nous sommes un peu réchauffés et que nous avons trouvé plein de petites choses que vous pouvez faire à tout moment à la maison, passons aux miniatures légèrement plus grandes 4. Laissez libre cours à votre créativité ! : Passons maintenant au vrai clouage du pouce. Voici une idée controversée. Pourquoi ne pas répéter une scène ? Maintenant, je sais, cela semble incroyablement ennuyeux, mais nous avons tous ces tas de croquis inutilisés à la maison J'ai mes stylos préférés, et j'ai l'impression de toujours les utiliser. Je vois donc une scène et je me dis : « Bien, je sais exactement comment je vais l'esquisser avec ce stylo, et je peux généralement suivre en toute confiance ma ligne continue et m'en capturer une version rapide, parce que c' est ce que je fais tout le temps Alors je me dis : « Oh, peut-être qu'un jour je devrais essayer quelque chose de différent. J'ai toutes ces choses, ces crayons, ces autres stylos, qui traînent chez moi Mais l'idée de les sortir et d'apprendre à les utiliser, expérimenter avec mes stylos et mes couleurs préférés quand je suis si à l'aise mes stylos et mes couleurs préférés Eh bien, on dirait que c'est beaucoup. Donc, une façon de surmonter cela, d'apprendre de nouvelles choses et d'expérimenter, c'est oui. Fais ta miniature Voici donc une version sympa, rapide et souple de la scène, sans trop se soucier des détails et quelque sorte, en quelque sorte, en travaillant un peu, mais aussi en le faisant comme je le ferais normalement avec plaisir et réconfort Mais nous pouvons ensuite répéter toute cette scène trois ou quatre fois. Cela semble ennuyeux, mais ce n'est pas ennuyeux si nous le faisons avec un peu de détermination, si nous changeons quelque chose à chaque fois. Alors pourquoi ne pas, par exemple, utiliser ce magnifique crayon magique. C'est quelque chose que j'ai un peu utilisé pour capturer des scènes rapides, dessiner des gens lorsque je suis en déplacement. Et c'est vraiment amusant. Mais je n'ai appris à m'en servir qu'en expérimentant, en explorant et en voyant ce qu'il fait Vous remarquerez donc de dessiner ceci. Ma phrase est beaucoup plus audacieuse. Je dessine donc un peu plus gros, tout naturellement. C'est ce qui est en train de se passer. C'est vraiment intéressant à observer. J'apprends déjà quelque chose. Je vois que si je le fais pivoter un peu, je peux obtenir une couleur de ligne différente. Regardez le bleu dans un sens, le vert, le rouge, l'orange et les autres. Et tout cela consiste simplement expérimenter et à apprendre de nouvelles choses sur mes outils Se sentir plus à l'aise avec ce qui n'est pas une scène facile sans trop de risques. Et à partir de là, il se peut que je prenne la bonne décision. Eh bien, cela donne en fait une belle phrase. Je pourrais peut-être explorer l'idée de l'ombrage, qui n'est pas vraiment quelque chose que nous pouvons faire avec de l'encre Normalement, avec de l'encre, on fait éclore ou on la laisse blanche. Peut-être ajoutons-nous de la couleur un peu plus tard, mais nous n'avons pas tendance à fournir ce genre de ton doux. Et en le pratiquant, eh bien, tout d'abord, c'est peu risqué et cela ne prend pas du tout de temps. Je peux juste le faire en quelques minutes ici ou là. Deuxièmement, j' apprends quelque chose. Maintenant, ceux d'entre nous qui sont là pensent  : Ah, mais à quoi bon ? Eh bien, tu sais quoi ? Si je veux faire cette scène maintenant en tant qu'œuvre d'art plus grande. avoir pratiquée de plusieurs manières, je vais être beaucoup plus confiante pour y parvenir, parce que j'ai travaillé sur cette scène maintenant, et cela me prendra probablement moins de temps Au lieu de perdre du temps, je me suis probablement épargné un peu de temps et un peu de chagrin en la pratiquant, en la retravaillant en jouant Et si vous êtes prêt à expérimenter et à explorer, vous découvrirez peut-être de nouvelles choses à faire. Par exemple, voici version super minimaliste où je vais simplement déplacer une grande partie du pigment de ce crayon hydrosoluble avec mon pinceau, plutôt que de tout dessiner, je peins à moitié, à moitié dessine, et l'autre moitié, les trois à moitié là. Je m'en remets à l'imagination. Et enfin, quelque chose que vous n'avez pas utilisé depuis des lustres, crayon pigmenté vraiment épais Vous avez probablement des choses comme ça à la maison, des choses avec des plumes drôles, plumes épaisses, et vous ne savez pas trop quoi en faire Eh bien, vous découvrirez si vous jouez, et c'est de cela qu'il s'agit. C'est pourquoi ces vignettes sont, je dirais, incroyablement puissantes Donc, ici, je peux m'entraîner correctement. Quand est-ce que la ligne en gras est trop en gras ? Quand est-ce que la danse sur la ligne de danse suffit ? Puis-je faire éclore avec ce stylo ou est-ce que cela va créer quelque chose que je n'aime pas sur la page ? Et peu importe dans ce cas si je me trompe, car tout cela n'a pris que quelques minutes. Il n'y a pas de grosses dépenses. Ce n'est pas comme si j' installais mes peintures, ruinant une toile de 100 livres Tout ce que je fais, c'est jouer dans une série de petits espaces, expérimenter, apprendre toutes sortes de nouvelles choses, me détendre, soulager la pression et apprécier l'art J'espère, un peu plus ou peut-être plus Plus qu'un petit peu plus. C'est un peu différent de notre idée de gribouiller, mais supposons que vous souhaitiez également explorer nouvelles couleurs ou de nouvelles combinaisons de couleurs Eh bien, n'est-ce pas le moment idéal pour le faire ? Vous pouvez simplement voir ce qui se passe. Il s'agit de miniatures à faible risque et à faible intensité. Et peut-être qu'en ajoutant un peu de couleur à quelques endroits, vous pourriez découvrir de nouvelles façons, de nouvelles façons inventives d' utiliser vos couleurs, de nouvelles combinaisons de couleurs et des mélanges qui vous conviennent Vous pourriez même découvrir la simplicité des couleurs minimales sur vos miniatures minimales et la façon dont elles peuvent fonctionner ensemble Nous y voilà donc. J'y ai utilisé quelques trucs. J'ai joué une petite pièce de théâtre. N'oubliez pas que le document téléchargeable contient de nombreuses autres idées. Vous pouvez, par exemple, peindre d'abord ou uniquement peindre, simplement dessiner avec un pinceau. Vous pouvez utiliser un crayon graphite. Vous pourriez utiliser une très petite doublure fine. Il y a des tas et des tas d'idées, dont au moins certaines d' entre elles se trouvent dans votre maison et attendent de se concrétiser. Une petite chose, que je trouve très importante, c'est que lorsque nous faisons nos petites œuvres d'art, nous apposons une signature sur un titre ou une date, cela vous donne un sentiment de fermeture et d'appropriation, ce qui, je pense, rend l' expérience encore plus puissante. 5. Ayez un travail: Je pense que cette utilisation de vignettes est la plus utile dans le sens où elle peut être la plus utile pour élaborer des scènes, relever un défi et le rendre réalisable Donc, en utilisant l'un des stylos que j'ai essayés plus tôt et que j'ai découvert ou dont je me suis souvenu que j'ai apprécié, j'ai cette photo Maintenant, cette photo m'a été envoyée par quelqu'un qui m'a dit : « Oh, peut-être que tu veux en faire un croquis. Et ma pensée immédiate est : Non, je ne le sais pas. Il y a quelque chose de très intéressant là-dedans, mais je vous assure que c'est compliqué. Donc, si nous devions essayer de le dessiner ma manière de le simplifier pour trouver des formes, eh bien, ce serait peut-être la première miniature Alors j'essaie de trouver le bon, j' ai trouvé ce triangle, un petit rectangle en dessous, un autre rectangle en dessous. Il y a plein de petites formes là-dedans. Il y a une sorte de rectangle ici, un triangle avec un triangle à côté. Et Waouh. J'ai déjà mal à la tête. Et ce que nous avons sur cette petite photo c'est une énorme complexité des affaires, des choses qui se passent. Il y a quelques points focaux ici. Nous en avons un dans la tour. Nous en avons un autre ci-dessous. Il y a des formes en dessous. Peut-être qu'un tiers de la photo représente ce toit fade à l'avant Un autre tiers de la photo représente ce grand arbre qui traverse toute l'image. Et si nous prenions un moment pour regarder la photo elle-même, et si nous essayions, disons, décomposer le type de formes qu'elle contient, nous ferions le bon choix. Petit triangle, petit triangle, grand rectangle, rectangle. Il y a un autre rectangle , un triangle, un autre triangle. Waouh, il se passe tellement de choses. Et il va nous falloir une éternité pour vraiment mettre au point toute cette scène, qui est très bien, si vous l'aimez vraiment. Mais je ne pense pas que tout cela soit nécessaire. Je ne pense pas que ce soit intéressant. Si nous réfléchissons à nos règles de composition, ce genre de règle des tiers, nous divisons notre page en trois dans notre cadre, ce qui est à peu près tout. Remarquez, notre point focal, nous nous attendons à être ici ou ici. Nous en avons un au milieu, un tout en haut. Ce n'est tout simplement pas excitant. Viennent ensuite les vignettes. Ignorons donc cela. Et venons-y. Donc, avec nos vignettes d'une manière un peu plus systématique, plutôt que de simplement expérimenter, cette fois, nous pouvons essayer d'utiliser nos vignettes Maintenant, c'est peut-être trop simplifié pour trouver les formes. quelque sorte ce que nous avons fait dans la dernière idée que nous avons expérimentée Ici, il peut s'agir d'essayer différentes compositions à dessein pour voir comment nous prenons une scène à partir d'une photo ou dans la réalité et la faire fonctionner sur la page Alors, on y va. Première option, portrait. Maintenant, pensez à votre règle des tiers. Vous avez une ligne qui descend ici, ici en bas, une autre ici et de l'autre côté. Nous voulons que notre point intéressant porte sur l'une de ces lignes. Je vais donc prendre ma tour et la éclater pour qu'elle croise bien ces lignes, afin que nous ayons de la place au sommet pour le Je peux alors trouver certaines des formes qu'il contient. Je peux trouver certaines fenêtres. Et je peux explorer les relations entourent, par exemple qui l' entourent, par exemple le petit bâtiment situé en dessous, composé d'une série de triangles et de rectangles Nous faisons toujours un peu de simplification, mais ce n'est tout simplement pas notre objectif principal Cette fois, tout tourne autour de la composition. Nous avons alors une sorte de grand rectangle mural. Nous avons notre autre tour ici, un triangle, un triangle. Nous avons quelques petites formes empilées sur le côté, petites formes empilées sur le côté, qui sont moins importantes maintenant parce que nous ne nous concentrons pas sur elles Nous savons que nous avons clairement identifié notre objectif ici. Nous allons ouvrir d'autres fenêtres, peut-être un peu de texture, un peu de hachures Nous pouvons trouver nos arbres ici. Et il y a aussi une sensation importante que les arbres sont sur le côté. Nous voulons également simplement comprendre ce qui se passe devant nous, et c'est en quelque sorte devenu le premier plan Ce bâtiment se faufile juste au bas de notre composition, peut-être avec l' idée de cet arbre Peut-être avec l'idée d'y installer un de ces autres bâtiments. Et ici, si nous reformulons certaines de nos lignes avec plus de certitude, maintenant que nous les avons un peu élaborées, nous avons déjà une composition beaucoup plus captivante, je pense , grâce à des processus de réflexion très simples, nous pouvons essayer sur une petite échelle miniature avant de nous lancer et de tout risquer sur une grande Mais essayons autre chose. Ne partons pas du principe que notre première idée est la meilleure. Ici, c'est un bâtiment très intéressant, n'est-ce pas ? Essayons-le donc dans notre composition carrée. Encore une fois, imaginez cette idée de la règle des tiers. Je vais le mettre sur le côté, mettre ce triangle dedans, placer le triangle suivant à côté avec ces zones. Le toit s'élève. J'ai cette drôle de forme ici. La perspective est un peu embarrassante, donc je suis contente de m'entraîner avant de me lancer car cela me donnera confiance pour le prochain match. Nous avons cet arbre, une sorte de petit objet d'encadrement. Ensuite, nous avons d'autres petits triangles sur le côté , à savoir ces bâtiments. Ils sont un peu sombres. Essayez de faire éclore, tracez les lignes avec le toit, un gros arbre au premier plan Et comment parvenons-nous à créer un arrière-plan cette fois-ci ? C'est moins évident. En fait, c'est à nouveau le même bâtiment pour moi. Quelques fenêtres à l'intérieur. Ajoutez quelques hachures, et encore une fois, nous pouvons reformuler ces lignes, après les avoir faites doucement pour commencer, juste pour vérifier si notre composition fonctionne vraiment ? Comment vous sentez-vous ? Y a-t-il autre chose que nous voudrions changer à ce sujet ? Et c'est aussi là que c'est personnel. Je peux te dire toutes les règles du monde. Mais aucune règle n'est meilleure que ce que vous pensez de votre art, car je pense que les règles ne sont là que pour être enfreintes afin que vous puissiez commencer à expérimenter et comprendre ce que vous aimez et ce qui vous apporte un peu de plaisir lorsque vous créez votre propre art. Mais encore une fois, cette composition, ça va. Je suis probablement en train de regarder cette zone pensant que c'est un peu inexpliqué Donc, si je le fais en plus grand je vais le retravailler avec une autre miniature Probablement, dans l'ensemble, je préfère encore cette composition. Est-ce que c'est génial ? Non, je le sais. Encore une. Mais encore une à essayer. Nous avons donc ici un vaste paysage. Ce que je vais faire, retourner dans mon bâtiment préféré, et je vais réfléchir à ma règle des tiers. Et c'est au milieu , n'est-ce pas ? Alors pourquoi dois-je le mettre à droite ? Pourquoi ne pas essayer de le remettre à gauche ? Cela semble moins évident car Oh, il y a plein de choses ici. Mais il y a aussi plein de choses sur la droite. C'est juste que sur la droite, il s'agit plutôt des arbres et du feuillage. Vous constaterez peut-être même que vous identifiez un bâtiment que vous avez oublié auparavant. Voilà. En répétant des choses, vous explorez et en trouvez toujours de nouvelles. Nous allons tourner un peu ces bâtiments vers la droite ou, désolé, vers la gauche, mais ils ne sont pas notre objectif principal pour le moment, ou ils ne constituent pas notre élément principal de la scène. La partie principale de la scène sera de trouver ces formes intéressantes pour les arbres. Je crois que ce bâtiment se cache juste derrière, alors nous allons nous en faire une idée. Prolongez cette ligne vers le bas. Et maintenant, nous pouvons réellement utiliser ce grand arbre. Il peut constituer un premier plan. Ces scènes n'ont donc pas vraiment d'élément de premier plan fort, très rapproché ou élément de cadrage qui encadre la Mais c'est ce que nous avons ici. Ce qui est génial. Quelque chose de différent avec lequel jouer et voir si cela ajoute de l'intérêt. Trouve un peu d'éclosion dans les arbres. C'est juste pour traiter ça. N'oubliez pas qu'il s'agit d'une miniature. Il s'agit de le traiter rapidement, mettre sur la page. Il ne s'agit pas du tout d'une version parfaite. Je fais donc quelques hachures rapides pour pouvoir commencer à mieux comprendre ma scène Peut-être même que nous pouvons essayer des trucs malhonnêtes. Donc, parfois, je peux simplement utiliser des vignettes. Pour vous entraîner, par exemple, vous pouvez faire éclore votre ciel. Le ciel est teinté, il n'est pas blanc, il est rarement blanc sauf si vos photos sont très exposées. Et cela peut également nous apporter autre chose sur la composition. Peut-être que vous pouvez utiliser de telles idées, pas dans le ciel, dans d'autres formes d'arcin Et nous y voilà. Nous avons donc maintenant exploré la composition de différentes manières. Et j'ai découvert, eh bien, que celui-ci ne m'intéressait pas tant que ça. Je trouve cela un peu plus difficile et moins excitant. Alors peut-être que je le ferais si je voulais me lancer un défi. Mais si je veux me détendre et faire quelque chose qui, selon moi fonctionnera et me fera du bien, je pense vraiment que je ferais celui-ci. Il y a plus de liberté à jouer avec ces arbres et autres objets On peut s'amuser davantage avec les couleurs. Si j'avais un carnet de croquis orienté portrait, ce serait mon choix Donc, les vignettes, l'exploration d'une scène à cette époque, accent est mis sur la composition Mais vous pouvez vous concentrer sur les textures. Vous pouvez vous concentrer sur la lumière et l'obscurité. Vous pouvez vous concentrer sur les formes. Vous pouvez simplement prendre ces miniatures et les utiliser pour décomposer une scène. Et comme je l'ai dit, au début de cette petite section, c'est ce que je pense être l'utilisation la plus utile des vignettes Ce n'est pas le meilleur, le plus amusant, mais le plus utile et peut-être le plus sûr de soi pour les scènes difficiles. 6. Réaliser des œuvres miniatures art: La dernière utilisation des vignettes, que je vais vous laisser avec, est l'idée de créer de petites œuvres d' art, car si nous pouvons apprendre à aimer les petites choses, tout à coup, cela rend l'art très possible à tout moment Ce petit carnet de croquis est un carnet que j'emporte avec moi, afin de pouvoir dessiner des visages lors d'une réunion Zoom Je peux dessiner des gens quand je suis assise dans un café. Je peux puiser dans mes souvenirs, mais aussi dans mes observations. Et cela ne prend pas longtemps parce que c'est si petit. Nous pouvons maintenant pousser cette idée un peu plus loin. Pour cela, il vous suffit d' une nouvelle page et d'un peu de ruban adhésif. J'ai du ruban adhésif, qui ressemble à du ruban adhésif à faible adhérence Lorsque vous l'utilisez, il est important de simplement polir le ruban Il suffit donc de le mettre plusieurs fois sur votre pull ou de le frotter sur le bord d'un bureau pour protéger votre papier Et ce que je vais faire , tracez un petit carré de quelques centimètres ou un pouce environ. Maintenant, pour les besoins de l'argumentation, j'ai une petite photo ici. Et nous allons créer ce que j'appelle le micro-art, qui est l'une des choses les plus agréables que vous puissiez faire de votre temps. Il s'agit de créer un petit croquis miniature qui remplit un petit carnet de croquis, et vous pouvez même Ils sont magnifiques dans les cadres du milieu. Donc, ce sur quoi j'essaie de me concentrer c'est vraiment la simplification Je peux donc dire, c'est vrai, je vais faire toute cette scène en une seule ligne, ce qui est l'une de mes manières préférées de dessiner. Mais ici, je vais vraiment me concentrer sur cette idée. De le simplifier en une seule ligne très claire. Et cela pourrait vouloir dire que je laisse beaucoup de choses de côté. Cela peut vouloir dire que j'utilise mon petit ruban adhésif comme barrière pour rebondir. Mais en faisant cela, je pense à la concentration, la composition, à un peu de texture, et aussi à ne pas en abuser Nous avons parfois reformulé nos lignes, n'est-ce pas ? Et c'est toujours une bonne chose à faire. Oui, nous avons dit une ligne, mais une ligne, puis en revenant, en répétant des lignes claires, vous aurez une peu plus idée un peu plus précise de l'accent mis dans votre scène Et vous pourriez même ajouter des éléments comme un peu d'éclosion. Pas grand-chose, mais un petit peu permet également de se concentrer clairement. Nous avons donc travaillé sur notre composition, nous l'avons simplifiée. Nous l'avons rendu intéressant, et maintenant nous utilisons les miniatures comme œuvres d'art, non seulement comme outil de pratique, mais aussi comme œuvre d' Maintenant, c'est ici que vous voudrez peut-être apporter quelques couleurs. Et il n'y a pas de règles ici. Donc tout d'abord, oui, je vais jouer avec des aquarelles. Je vais utiliser mes aquarelles avec un petit pinceau à bordure bon marché Et lancez-les dans le ciel. Vous avez peut-être remarqué que mon papier est une sorte de papier teinté. Les couleurs seront donc différentes de ce à quoi je m'attendais. En cela, ils vont se mélanger à ce ton sous-jacent. Nous n'allons pas avoir un beau jaune croustillant. Nous allons obtenir un jaune doux à partir de ce dessous. Nous allons obtenir un rouge légèrement atténué parce qu' il touche la couleur située en dessous du papier Sur la gauche, regardez cette belle sorte de violet bleuté J'ai juste la couleur ici. C'est ce qu'on appelle le violet de la toundra. Et cela va s'y déplacer, ce bleu, ce rouge, violet se mélangent et créent cette douce idée de ce ciel. Maintenant, vous allez ajouter un tout petit peu plus de jaune juste pour améliorer les bords. Ensuite, je vais essayer quelque chose que je ne ferais pas normalement. Alors, au lieu de mes aquarelles, pourquoi ne pas acheter certains de ces crayons magiques que j'utilisais J'en ai juste deux ici. J'ai un brun, un jaune, un gris, un bleu. Et je vais juste dire, qu'est-ce que je peux voir au premier plan ? Alors peut-être que je vois des gris. Je ne vois pas beaucoup de bleu pour le moment. Nous pourrions l'utiliser, et je vois des jaunes et des marques. Donc, au lieu de me concentrer sur les couleurs, mon petit micro-arc pourra prendre vie. Avec des crayons, au lieu d'aquarelles, jouez ici avec des crayons, ce qui vous donne Pas besoin d' attendre qu'il sèche, de le déchiqueter et c'est parti. Et cela crée un contraste intéressant. Et peut-être que vous êtes en train de regarder ça en vous disant : Ah, oui, mais ça n'a pas l'air très beau, n'est-ce pas ? Ça pourrait être plus excitant. Mais ce que nous cherchons ici, c'est avant tout la simplicité. Nous n'essayons pas de créer de l'art complexe et exagéré. Nous essayons de créer de l'art magnifiquement simple. Et deuxièmement, la magie de tout cela se produit lorsque vous retirez le ruban adhésif et que vous dévoilez votre œuvre d'art miniature encadrée C'est dans cet esprit que j'ai laissé ma page sécher à peu près. Je peux retirer ce ruban doucement. Oh, on y va. Et regardez ça. N'est-ce pas un peu amusant ? Si vous l'avez fait sur une feuille de papier séparée, encadrez-la littéralement. Vous serez étonné de voir à quel point c'est beau. Ici, dans ton carnet de croquis, retouche le bord avec de l'encre vive ou je vais réutiliser mon petit crayon magique gris. Apposez une signature. Et c'est très amusant. Vous pouvez appliquer cette idée à l'extérieur. Tu peux l'apporter dans les cafés. Tu peux le garder à l'intérieur. Vous pouvez créer des carnets de croquis ou des astuces de votre micro-art, faire une expérience et commencer à trouver bien plus d'opportunités de créer de l'art car cela prend moins de temps, tout en restant beau 7. Réflexions finales: Nous avons donc quelques utilisations pour faire de petits croquis pour les miniatures, qu'il s'agisse de renforcer la confiance en soi, de s'échauffer, d'acquérir des compétences et des connaissances ou de créer des œuvres d'art plutôt cool Il y a plein de choses que vous pourriez faire ici. Vous pouvez faire des croquis chronométrés. Vous ne pouvez faire que des croquis à l'aquarelle . Vous pouvez concentrer vos croquis sur des éléments tels que le contraste entre la lumière et l' obscurité, les hachures. Vous pouvez essayer différentes combinaisons de couleurs. Vous répétez donc la même scène quatre fois, et à chaque fois, vous utilisez un ensemble de couleurs différent. Et si vous avez toujours eu envie de sortir, ces outils sont également parfaits pour commencer. Si vous avez apprécié ce cours, veuillez laisser un commentaire. Cela signifie que le monde aide également les autres à le trouver. Donc, si vous pensez que cela vaut la peine d'être découvert, vous faites une faveur au monde entier. J'adore aussi voir les créations des gens issues de ces cours. Alors, s'il vous plaît, faites apparaître votre projet. Il peut s'agir de pages de vignettes. Ça s'est peut-être très bien passé. C'est peut-être quelque chose où vous avez une question pour moi, et je reviendrai y répondre également. Cela vous a plu, suivez-moi ici sur Skillshare ou trouvez-moi sur Sketchloo point Code Je suis également sur YouTube. J'adorerais rester connecté. Et surtout, continuez à dessiner. Continuez à vous amuser, et je vous verrai bientôt.