Esquisse de modéliser : designer pour l'impression 3D avec Blender

1. Intro - Bienvenue dans ce cours sur la 3D: Bienvenue ! Bonjour, je suis Gesa Pickbrenner créatrice de bijoux freelance et artiste 3D. J' ai été attiré par le dessin, la peinture, la sculpture et le croquis aussi longtemps que je me souviens. On m'a enseigné l'art traditionnel de l'orfèvrerie. Parce que nous n'avions aucune formation sur l'impression 3D dans nos cours, j'ai commencé à en apprendre moi-même. Et je suis un autodidacte essentiellement en impression 3D maintenant. Je travaille en freelance dans ce domaine depuis quatre ans, travaillé avec de nombreux petits et grands clients. J' ai fait beaucoup de bijoux, créé des boucles d'oreilles, des pendentifs, des broches. Tout ce que vous pouvez penser dans le monde de la bijouterie, mais aussi quelques sculptures et j'ai également illustré pour certains de mes clients dans l'héraldique. Et aujourd'hui, je vais partager mes connaissances avec vous. Dans ce projet, nous allons créer un fichier imprimable 3D à partir de votre propre imagination, totalement à partir de zéro. Vous n'avez pas besoin d'une imprimante 3D. Tout ce dont vous avez besoin est un stylo et du papier, votre créativité et un ordinateur. Tous les programmes que nous allons utiliser peuvent en théorie être téléchargés gratuitement, sauf si vous voulez utiliser Illustrator, mais Inkscape et Blender sont libres d'utiliser et de télécharger, pour tout projet commercial. Je vais vous montrer comment faire un fichier imprimable 3D à partir de votre croquis, comment le faire imprimer, et bien sûr, comment essayer de gagner de l'argent si vous voulez essayer de le vendre en ligne. Tout au long de la classe, je vous encourage vivement à partager vos visions, vos idées, vos croquis, vos résultats dans la galerie de projets ci-dessous. Donc, je vais vous rappeler quand il est temps de cliquer sur ce bouton et de partager quelque chose afin que je puisse donner quelques commentaires à ce sujet. Et tout au long de cette classe, je vais donner beaucoup de trucs et astuces utiles et partager aussi quelques erreurs que j'ai commises en cours de route afin que vous n'ayez pas à le faire. Cette classe est essentiellement pour tous ceux qui sont intéressés à concevoir leurs propres modèles 3D, ce n'est pas seulement pour les bijoux, mais vous pouvez utiliser ces concepts que je vous enseigne pour beaucoup, beaucoup de choses différentes. C' est pour vous d'avoir une idée de la façon de créer quelque chose, comment faire entrer votre idée dans le monde 3D. Parce que c'est comme un saut d'une partie à l'autre où beaucoup de gens luttent. Quand je commençais avec l'impression 3D, j'aurais souhaité qu'il y ait quelque chose comme ça. Donc je l'ai créé et peut-être que j'aide quelques débutants, débutants dans ce voyage, à l'avoir un peu plus facile. Je suis très heureux d'accueillir ce cours pour vous. Allons-y ! 2. Votre projet en 3D: Dans cette leçon, je vais parler un peu plus du projet en détail. C' est une expérience très enrichissante de tenir votre tout premier fichier imprimé en 3D entre vos mains. Ces boucles d'oreilles sont également imprimées en 3D, puis coulées en argent. Ils sont aussi conçus dans Blender. La première chose que je vais vous montrer est un aperçu de tous les matériaux qui sont possibles en impression 3D. Il y a une large gamme de matériaux disponibles et j'espère vous donner quelques idées sur ce à quoi concevoir et ce qu'il faut surveiller. Après avoir examiné certaines choses, vous devez garder à l'esprit lors de la conception pour l'impression 3D et vous donner quelques conseils et idées créatifs. Nous allons aborder le croquis et le croquis est la base de votre modèle 3D, qui sera ensuite vectorisé dans notre programme de vectorisation. Mais d'abord, bien sûr, vous devez obtenir votre idée sur papier pour savoir ce que vous allez faire. Avec l'impression 3D, il est toujours pratique de planifier vos idées avant. C' est un flux de travail assez facile. Vous commencerez sur le papier pour laisser libre cours à votre créativité et ne pas être trop restreint avec le programme et ses fonctionnalités, mais vous pouvez simplement laisser vos idées couler sur le papier. Ensuite, nous allons le vectoriser dans un programme 2D, qui peut ensuite être transformé en monde tridimensionnel via Blender. Bien sûr, je vais aussi vous montrer comment configurer Blender, comment le naviguer pour commencer, comment le naviguer pour commencer, sorte que vous avez une idée de base où vous êtes dans l'espace 3D, ce qui est toujours une bonne chose. La dernière étape, bien sûr, est de faire imprimer votre fichier. Comme mentionné précédemment, vous n'avez pas besoin de l'imprimante 3D pour tout ce projet, vous aurez donc besoin de quelqu'un pour l'imprimer pour vous. Je peux vous recommander des services d'impression 3D à la demande qui peuvent le faire exactement pour vous pour un prix assez bon marché si vous utilisez du plastique comme je l'ai fait ici avec notre pendentif et les autres projets que je vous montre dans mon dossier de projet, que vous pouvez également télécharger ci-dessous sous « Projets et ressources ». Là, vous pouvez trouver les ressources et quelques idées que j'utilise dans cette vidéo, ainsi que mes croquis et les photos de fichier imprimé. Bien sûr, je vais vous donner quelques conseils sur la façon d'être même vendre votre modèle en ligne. Si c'est quelque chose qui vous intéresse, assurez-vous de regarder jusqu'à la fin. cours de route, je vais vous encourager à partager votre processus, à partager votre croquis, à partager vos idées, et aussi à partager vos doutes. Parce que dans l'impression 3D, qu'est-ce qui peut mal tourner, n'est-ce pas ? Assurez-vous que si vous avez des hésitations ou si vous êtes coincé n'importe où - je vais vous donner des commentaires sur vos idées. Eh bien, c'est tout pour le projet, c'est notre flux de travail de base, et une fois que vous avez appris cela, il peut être utilisé essentiellement pour n'importe quel autre projet 3D. Si vous connaissez ce point de départ, vous pouvez faire évoluer toute votre carrière 3D autour d'elle si vous voulez, tout comme je l'ai fait. Dans la leçon suivante, je vais commencer par un côté matériel de l'impression 3D et vous montrer les bases que vous devez connaître lors de la conception. Allons y aller. On se voit là-bas. 3. Matériels d'impression en 3D: Il y a tellement de matériaux disponibles que je ne pouvais pas les couvrir en une seule vidéo - jamais. Mais il y en a qui sont particulièrement intéressants pour la conception de bijoux, et particulièrement intéressants pour les gens qui veulent faire choses créatives avec leurs idées et l'impression 3D. Je vais couvrir les bases et je vais couvrir certains des trucs les plus avancés. Ainsi, vous pouvez avoir une idée de base sur ce à quoi vous attendre et à quoi utiliser votre fichier une fois que vous l'avez. Je le répète, vous n'avez pas besoin d'une imprimante 3D pour tout ce projet. Je vais vous montrer tout ce que vous devez savoir pour que votre fichier imprimé à moindre coût et facilement, après avoir terminé. Il y a beaucoup et beaucoup de matériaux que vous pouvez travailler dans l'impression 3D, c'est l'une des choses très, très intéressantes et fascinantes à ce sujet. Vous n'êtes pas limité à un seul matériau, mais tant que vous pouvez le faire dans un fichier 3D, un modèle 3D, vous pouvez l'imprimer, et c' est tout simplement incroyable si vous y pensez, vous n'êtes pas limité à une main spéciale de travail que vous devez appliquer plusieurs heures, mais vous pouvez simplement créer avec de nombreux objectifs finaux différents à l'esprit, et bien sûr, évidemment, il ya des plastiques. C' est PLA, il est biodégradable et il est très facile de travailler avec si vous avez votre propre imprimante et c'est pourquoi j'ai aussi commencé avec elle, il est disponible dans de nombreuses variétés différentes. Vous pouvez y avoir du métal infusé ou vous pouvez l'avoir en blanc pur, faire des dessins complexes avec elle. Vous pouvez travailler avec l'acier, il y a des imprimantes qui peuvent fusionner l'acier, ce qui rend votre design très, très tactile et aussi un peu plus lourd, il a un peu de poids, c'est très agréable. Vous pouvez également créer quelque chose avec de l'argent, bien sûr, mais je ne recommande vraiment pas de commencer avec de l'argent, c'est juste très coûteux évidemment, et si vous avez un design, vous n'êtes pas encore satisfait tranquille, et vous imprimez et laissez-le couler dans l'argent, il est très triste si elle n'a pas l'air tout à fait comme vous l'auriez aimé. C' est pourquoi je recommande de ne pas commencer avec de l'argent, mais avec des matériaux moins chers de ce côté de la table. C' est exactement ce que nous allons faire de notre projet aujourd'hui. La portabilité de votre projet est également importante. Si vous avez quelque chose comme un pendentif, vous devez garder à l'esprit, qu'il ne peut pas être trop lourd, ou même des boucles d'oreilles, bien sûr, les boucles d'oreilles sont encore plus dépendantes de leur poids, et c'est pourquoi le plastique est également un bon choix . Vous n'avez pas beaucoup de poids, il n'a pas beaucoup de limites pour l'épaisseur de la conception. Bien sûr, il ne peut pas être trop mince et trop complexe, mais pour quelque chose comme ça, c'est parfait. Vous devez également garder à l'esprit le coût de l'impression elle-même et le matériau lui-même, du point de vue que votre premier design ne sera pas celui que vous aimez vraiment. Je vous promets, 99 pour cent du temps, votre première chose que vous imprimez n'est pas le meilleur design - vous allez le répéter, vous allez le retravailler et si vous avez quelque chose qui est assez coûteux, bien sûr, cela ne va tout simplement pas travailler si bien pour vous, sauf si vous avez vraiment un gros budget. Mais si vous commencez juste avec elle, vous voulez juste faire des charges et des tas d'erreurs bon marché. J' espère donc que cette vidéo vous a été utile de choisir votre matériel préféré, et je pourrais vous aider à décider un peu mieux sur ce qu'il faut choisir et ce qu'il faut viser. Comme mentionné, j'utilise du plastique pour toute cette vidéo et pour toute cette classe parce que c'est très facile à travailler, comme je l'ai dit et c'est aussi très bon marché. Je vous encourage donc à faire de même. Bien sûr, si vous voulez utiliser d'autres matériaux, n'hésitez pas à y aller. Mais assurez-vous de vous informer avant s'il y a des limitations sur la façon de concevoir pour cela. 4. Conseils créatifs: Alors maintenant, nous allons couvrir quelques astuces et astuces créatives. Et je vais partager quelques idées de base sur la façon d'aborder le processus de conception pour l'impression 3D et aussi pour les bijoux. Et je vais partager quelques obstacles que j'ai rencontrés quand j'ai commencé et d'autres choses qui pourraient vous être utiles. Alors s'il vous plaît profiter. Dans ce cours, nous allons parler de génération d'idées et de croquis. La première chose est, bien sûr, de garder à l'esprit le matériel pour lequel vous travaillez. Si vous voulez aller avec du plastique, comme je le fais ici dans ce cours, je vais me concentrer sur cela. Si vous savez quel matériel vous allez utiliser, vous devez esquisser quelques idées. Peut-être que vous avez déjà quelque chose qui m'est venu à l'esprit dans un moment d'inspiration, ou vous avez quelque chose comme un livre de croquis dans lequel vous griffonnez des idées de temps en temps et vous pensez que peut-être que cela pourrait paraître bien. Et je vous recommande vraiment de garder un carnet de croquis parce que c'est juste - la base de tout votre travail créatif sera là dedans. Voici quelques conseils pour vous inspirer. D' abord, vous savez, quel genre de design vous allez en gros opter. Une autre chose que vous pouvez faire est de regarder des œuvres d' art qui ne sont pas directement liées au design que vous faites. Par exemple, j'aime vraiment pour les bijoux abstraits pour regarder arhitektor - archie tick - architecture (obtenu XD), et pour regarder les maisons, comme les bâtiments modernes, ils ont souvent ce regard futuriste fou que vous pouvez vraiment intégrer dans vos conceptions et le faire ressortir. Ou si vous voulez une forme animaliste, j'ai ce blaireau renard ici et je regardais des photos de renards. Et j'ai pensé que ça pourrait avoir l'air cool. Et cela peut être très utile aussi. Ou pour les formes d'oiseaux que vous avez vues au début, vous le verrez aussi dans mon carnet de croquis. Il peut aider à examiner les idées d'autres concepteurs pour certaines, cela peut être très utile. Vous ne devriez jamais le copier directement, mais la façon dont certaines personnes procèdent à la conception, il peut être très utile de voir ces façons que d'autres personnes ont trouvé par eux-mêmes. Mais bien sûr, cela ne peut pas se substituer à votre propre parcours créatif. La deuxième chose qui est très importante, c'est d'être prêt à s'étaler et à y retourner. Et ce que je veux dire par là, c'est d'abord que tu vas avoir beaucoup et plein d'idées. Peut-être qu'une lettre dit qu'elle reviendra à certains d'entre eux et vous les réutiliserez avec vos nouveaux yeux, avec votre vision plus développée des choses. Parce que vous ne pouvez jamais réaliser toutes les idées. Et il peut aussi être difficile de décider quelle idée vous voulez réaliser. Et pour moi, au début, surtout quand j'ai commencé à faire des bijoux, c'était toujours un moment si difficile de décider quel bijou je voulais faire. Parce que vous avez juste l' impression de devoir tout mettre dans cette seule chose et qu'il doit parfait et « oh, cette idée pourrait être encore meilleure », ou « devrais-je faire ceci ou ceci ? » Mais à la fin, cela a juste conduit à beaucoup de frustration et laissé ne pas vraiment être fini à temps avec les choses. Et donc c'est très important si vous avez une idée où vous pensez, « hé, cela pourrait fonctionner » surtout avec un matériau aussi bon marché et un processus rapide comme l'impression 3D, il suffit d'y aller. Et comme je l'ai dit, vous allez l'affiner de toute façon, vous trouverez de nouvelles façons de le faire. Alors ne vous embêtez pas trop, il suffit de choisir quelques-uns d'entre eux que vous aimez et d'aller avec. Et après, vous pouvez encore faire beaucoup plus. Tu peux en faire dix ou des centaines de plus, peu importe. Donc c'est très important. Allez vous étaler, mais concentrez-vous sur quelques idées, et allez-y avec elles. Maintenant que vous avez vu mes meilleurs conseils et mes défis créatifs que j'ai rencontrés jusqu'à présent, j'espère que vous êtes prêt à saisir votre stylo et votre papier et à commencer à esquisser vous-même. On se voit là ! 5. Créer le croquis: Sors ton stylo et ton papier. Maintenant, nous allons dessiner. Je vais également partager certaines de mes pensées en esquissant. Vous savez exactement ce qu'il faut surveiller lors de la création de vos créations. Ici vous pouvez voir mon carnet de croquis avec tous les différents croquis. C' est essentiellement ma grande carte d'esprit où je laisse ma créativité devenir sauvage. J' ai choisi mes favoris en fonction de la simplicité, de l'usure et de l'impact. Lors de l'esquisse, il est très important de garder le matériau à l'esprit et le matériau ici est en plastique et avec des plastiques, vous pouvez aller avec une ligne de trois millimètres. Cela fonctionnera toujours bien. Ici vous pouvez voir mon pendentif chat, il a un peu trop petits détails, trop complexes. Alors que d'autre part, le flash et l'oiseau, ils ont une bonne taille de ligne. Ils ne sont ni trop petits, ni trop détaillés. Ils ont une bonne taille de sorte que vous pouvez voir la forme de peut-être deux à trois mètres loin très clairement et pour les bijoux, bien sûr, c'est très important. Vous pouvez également voir que les pendentifs que j'ai choisis environ 30 à 60 millimètres de diamètre, peut-être plus, environ 40 à 60 (1,6 à 2,4 po). Cela fera un pendentif de bonne taille dans ce matériau. Si vous voulez aller plus petit, cela peut être très agréable pour les boucles d'oreilles. Et vous devriez également garder à l'esprit la façon dont le pendentif est suspendu. Vous voyez ici la chaîne passe par les trous du diamant et la chaîne passera également bien à travers les oreilles du blaireau renard et cela est également visible ici avec l'oiseau. Vous pouvez voir qu'il va accrocher à peu près centré et équilibré. Ensuite, je vais vous montrer quelques croquis qui étaient la deuxième itération de l'impression des premiers. Parce que nous allons faire le croquis en SVG, il est très utile si vous faites le croquis aussi noir et blanc que possible. épaisses et propres avec des bords tranchants. Voir aussi sur mon croquis que la taille de la ligne devrait être d'environ trois millimètres (0,118 po). Vous pouvez le rendre plus épais et vous pouvez également le rendre un peu plus mince, mais si vous allez trop mince, le plastique pourrait se casser et il serait très fragile et pas très robuste. Par conséquent, j'ai choisi les trois millimètres comme point de départ pour vous travailler avec parce que cela va imprimer dans n'importe quel plastique, je pense très bien. Vous pouvez créer quelque chose qui attire l'attention et qui est une pièce maîtresse de votre tenue ou quelque chose qui va bien avec beaucoup de choses. Si vous réduisez votre idée un peu et ne pas essayer de la rendre très opulente ou baroque ou quelque chose et c' est aussi pourquoi j'ai créé ces pendentifs et les boucles d'oreilles d'une manière très stylisée, très abstraite parce que ça va bien avec n'importe quoi. C' est la bonne chose à propos des bijoux. Souvent, vous pouvez créer quelque chose qui a plus d' impact en utilisant des conceptions moins détaillées. Après avoir esquissé vos pensées et idées et maintenant j'espère avoir un papier plein d'art de ligne cool. S' il vous plaît créer un projet dans notre « Projets et ressources » Assurez-vous de partager vos idées. Je pense qu'il est très utile d'avoir une communauté pour vous donner des conseils et des commentaires sur ce que vous avez créé. Je vous souhaite la bienvenue pour plonger et partager votre croquis. Bien sûr, avant de pouvoir faire ça, vous devez photographier ou scanner, mais je pense que vous allez gérer ça. Une fois que vous avez votre esquisse numériquement sur votre PC, assurez-vous de l'avoir prêt à le vectoriser dans Illustrator (ou Inkscape). 6. Du croquis à SVG - Illustrator: J' espère que vous avez créé votre croquis et que vous en êtes satisfait. Vous l'avez téléchargé dans le fichier de projet ci-dessous, où vous pouvez ajouter une partie de votre progression bien sûr. Une fois que votre croquis est prêt et que vous attendez sur votre disque dur de l'ordinateur, nous allons maintenant le vectoriser dans Illustrator ou Inkscape. Si vous avez Inkscape, veuillez passer à la classe après celle-ci car je vais expliquer le flux de travail dans Inkscape là-bas. Bien sûr, vous pouvez regarder celui-ci ici et je vous encourage à le faire, parce que le flux de travail est assez similaire et je partage quelques réflexions sur le chemin aussi, mais vous pouvez totalement l'ignorer si vous êtes pressé pour le temps. Ouvrons Illustrator et vectoriser ! Allez dans « Fichier », « Place », puis choisissez le croquis que nous avons numérisé ou photographié, et placez-le sur notre plan de travail. Ensuite, nous cliquons sur « Image Trace ». Sur la gauche, vous avez cette petite icône - cliquez dessus, puis vous pouvez choisir tous ces différents paramètres pour la trace d'image. Il y en a beaucoup, et je finis généralement par les glisser jusqu'à ce que ça ressemble à quelque chose que je peux utiliser. Surtout ici, je cherche quelque chose qui a très peu de coins supplémentaires ou des formes rondes supplémentaires. Maintenant, vous pouvez voir l'importance d'aller très profondément noir et blanc, parce que vous voyez comment tout cela va se jouer quand vous le tracez. Si vous êtes satisfait, vous pouvez cliquer sur « Développer » et vous le verrez, il y a votre chemin. À l'heure actuelle, tout est regroupé. J' élargis le calque en cliquant sur le petit triangle à côté, puis je sélectionne ce groupe, puis je sélectionne ce groupe, avec le bouton droit de la souris et cliquez sur « Dégrouper ». Maintenant, vous voyez tous les chemins qui constituaient ce groupe. J' utilise ensuite l'outil de sélection avec 'V' pour sélectionner toutes les différentes formes que je ne vais pas utiliser parce que nous avons seulement besoin de la forme noire. Après avoir supprimé toutes les formes dont je n'ai pas besoin, je peux maintenant travailler avec le chemin noir en appuyant sur 'P' pour l'outil plume puis en maintenant la touche 'ALT', vous obtenez l'outil de sélection d'ancrage. Lorsque vous cliquez avec l'outil de sélection d'ancrage sur un point, il permet de redresser les courbes. Tout en ayant la forme noire sélectionnée globalement, avec 'A' je peux choisir l'outil de sélection directe. Avec cela, je peux déplacer les points autour. Si j'utilise l'outil Plume et que je survole les points, il y aura un peu moins affiché, ce qui signifie que vous pouvez supprimer les points dont vous n'avez pas besoin. Donc, c'est fondamentalement ce flux de travail qui se répète encore et encore. Sélectionner et déplacer des points à l'aide de la souris, les supprimer à l'aide de l'outil plume ('P') et redresser les courbes avec l'outil de sélection d'ancrage, auquel vous pouvez accéder avec 'P' et maintenir la touche 'ALT' enfoncée. Pour cela, vous placez votre croquis dans la scène comme avant, et ici vous pouvez me voir d'abord tracer le contour extérieur du blaireau renard. Bien sûr, vous pouvez aussi commencer à créer votre forme directement dans Illustrator ou Inkscape, mais je préfère vraiment esquisser mes idées à l'avance parce que c'est beaucoup plus facile, plus rapide, et donne juste un aspect plus naturel à mes formes. Bien sûr, cela peut différer pour chaque concepteur. Assurez-vous que la forme entière est sélectionnée à l'aide de la souris noire ou 'V', puis vous pouvez appuyer sur 'O' et créer une image miroir. Cliquez longuement dessus, puis appuyez sur « MAJ », puis vous pouvez le faire glisser sur le plan de travail en ligne droite. Si vous avez activé les Guides intelligents, cela vous permettra également de mettre exactement en place, sorte que vous ayez une image miroir parfaite. Sélectionnez les deux côtés en cliquant sur le premier et sur « MAJ » en cliquant sur l'autre côté, puis combinez les deux avec l'outil Pathfinder. Vous aurez alors votre contour, prêt à couper quelques trous. Une chose que je n'ai pas encore mentionnée, est que vous devriez éviter d'avoir deux points pointus sur le bord extérieur n'importe où, car après l'impression, cela pourrait entraîner extrémités pointues et ils pourraient accidentellement vous poignarder et cela ne devrait pas arriver. Alors essayez de les rendre toujours un peu plat comme je l'ai fait avec les oreilles ici. J' ai sélectionné toute la forme et ajusté un peu la transparence pour pouvoir voir mon croquis en dessous, et je commence à dessiner de nouvelles formes avec l'outil plume ('P'). Vous pouvez également verrouiller la première forme en appuyant sur la petite icône à côté des yeux dans les calques, qui verrouillera cette forme, comme vous pouvez le voir ici dans ma vue calque. Je trace ensuite toutes les formes qui vont être découpées, mais seulement sur le côté gauche, parce que nous allons ensuite la refléter à nouveau. En combinant également chaque forme qui se chevauche au milieu, comme ici, par exemple, avec le nez. Assurez-vous donc que tous les ajustements ont été effectués avant de les mettre en miroir de l'autre côté. Sinon, vous devrez le faire à nouveau si vous avez besoin de quelque chose à changer. Aussi, n'oubliez pas d'économiser souvent. Comme vous pouvez le voir, cette méthode fonctionne assez bien, mais bien sûr, c'est un peu plus lourd que le tracé de ligne, parce que vous avez juste à tout faire avec vos mains. J' essaie maintenant de combiner toutes les formes, et aussi de découper les formes internes avant de refléter le tout. Je sélectionne à nouveau toutes les formes avec la souris noire ('V'). Toutes les formes qui vont être découpées de la forme principale doivent être au-dessus de la forme principale et de la vue des calques, puis vous cliquez sur la fonction booléenne appropriée dans le Pathfinder. Vous avez la forme pour l'impression 3D qui doit maintenant seulement être mise en miroir ('O'), puis à nouveau, doit être combinée avec la fonction booléenne de combinaison. Une fois que vous êtes parfaitement satisfait de la forme de votre oiseau ou de toute autre forme, vous pouvez cliquer sur « Fichier », « Exporter en tant que ». Choisissez un nom approprié. Décochez « Utiliser des plans de travail », nous avons seulement besoin de la forme elle-même ici, pas du fond blanc. Les paramètres par défaut sont totalement corrects, et vous avez terminé. Eh bien, j'espère que vous avez maintenant terminé votre fichier SVG et sont heureux avec le résultat. Encore une fois, je vous encourage à le partager dans la galerie de projets ci-dessous, afin que je puisse jeter un coup d'oeil et peut-être donner quelques conseils et astuces sur la façon de le convertir en 3D s'il y a quelques problèmes. Dans la prochaine classe, nous allons enfin plonger dans Blender. Prêt ? Alors allons-y ! 7. Du croquis à SVG - Inkscape: C' est une leçon similaire à celle d'avant, mais juste pour les gens qui n'ont pas d'illustrateur, je veux la couvrir dans le programme gratuit Inkscape. Donc, vous n'avez pas à vous soucier d'obtenir un programme payant pour ce projet parce que tout ici est open-source. Blender est juste un programme génial mais je digresse, entrons dans le vectorisation. Pour télécharger le programme open-source Inkscape, allez sur inkscape.org et cliquez sur « Télécharger maintenant ». Là, vous pouvez spécifier le système d'exploitation sur lequel vous êtes et choisir entre l'architecture 32 et 64 bits. Si vous ne savez pas lequel vous devez choisir, s'il vous plaît Google. Il y a beaucoup de bons tutoriels disponibles sur la façon de le savoir. Je vais utiliser le format exe et le télécharger. Après l'installation, ouvrez Inkscape et cliquez sur « Importer ». Mon interface ici est en allemand, mais c'est fondamentalement la même chose en anglais. [ ETRANGER] Il suffit de choisir les paramètres par défaut et il y a votre croquis sur votre tableau d'application. Une fois que vous avez placé votre fichier, vous pouvez accéder au chemin d'accès et trace bitmap. Cela vous permettra d'essayer différentes options pour la vectorisation de votre esquisse. Vous pouvez toujours cliquer sur « Actualiser » dans le coin inférieur droit pour voir un aperçu de votre résultat. Il a fallu un peu plus de temps qu'un illustrateur pour obtenir un résultat qui m'a vraiment satisfait, et ce n'était toujours pas aussi beau que je l'aurais attendu, mais je pense que c'est assez bon. Avec nos outils, nous pouvons toujours créer quelque chose qui est vraiment propre et bien rangé, même si notre esquisse était un peu désordonnée. C' est pour ça qu'on travaille propre et bien rangé, non ? Après avoir largement cliqué et finalement arrivé à quelque chose qui semblait assez gérable, j'ai sélectionné mon ancien croquis en cliquant dessus et l'ai supprimé. Maintenant, nous devons nettoyer le croquis bien sûr. Avec un outil de note, vous pouvez sélectionner des notes individuelles. Le chemin d'Inkscape est fait de nombreuses petites notes. Vous pouvez les sélectionner individuellement ou vous pouvez dessiner une boîte autour d'eux et appuyer sur « Supprimer ». Supprimez-les. J' ai supprimé toutes les notes dont je n'avais pas besoin et j'ai zoomé. Vous pouvez voir qu'ils sont assez désordonnés et partout, pas très bien alignés. Certains points et notes ont également ces petites poignées, ce qui les rend comme des courbes plus occupées, ce qui signifie que vous pouvez utiliser les poignées pour changer la culture du chemin. Nous n'avons pas besoin de courbes et de nos croquis, non ? Nous voulons qu'ils soient très hétéro, comme très audacieux. Il y a aussi beaucoup trop de points à l'heure actuelle, et nous devons donc faire quelque chose à ce sujet. Ici, vous pouvez voir différentes options pour l'outil de note. Une des options rend les courbes qui se trouvent entre les notes droites. C' est très pratique. Vous pouvez également sélectionner en cliquant sur le bouton « Moins » là, pour le supprimer. Je ne travaille pas trop souvent avec Inkscape parce qu'il suffit d'admettre que je préfère illustrateur, mais dans la lutte contre la fraude mon flux de travail, et cela a très bien fonctionné. Encore une fois, je suis florio pour rendre votre croquis très bien rangé. En ce moment, j'étais juste en train de supprimer des points, rendre les bords droits et d'aller comme ça tout le temps. J' ai aussi parfois sélectionné beaucoup de notes à la fois, comme les petites traces blanches sur la droite du tableau, pour pouvoir les supprimer toutes en même temps et obtenir une forme propre. J' ai fait cela en sélectionnant une note d'un chemin, puis en appuyant sur « Ctrl+A ». Cela permet de sélectionner toutes les notes supplémentaires qui se trouvent sur ce chemin. Très pratique. Enfin, c'était beaucoup plus de travail qu'un illustrateur. Encore une fois, c'était probablement aussi dû à mon croquis légèrement bâclé. Si vous êtes prêt, il suffit de l'enregistrer et de lui donner un nom propre, il sera automatiquement enregistré en SVG avec Inkscape, qui est le format naturel de ses fichiers, et a été fait. J' espère que vous avez maintenant un fichier SVG fini. Assurez-vous de le partager si vous le souhaitez, ou bien d'espérer dans la prochaine leçon pour enfin arriver au monde 3D. Nous allons de la 2D à un autre 2D et enfin à la 3D, puis au monde réel. Allons-y. 8. Configurer Blender: Mesdames et messieurs, j'espère que vous êtes prêts. Nous partons maintenant pour plonger dans Blender. Pour télécharger Blender, nous allons visiter 'blender.org/download' et télécharger la dernière version de notre système d'exploitation. Ici, c'est Windows. Oui, Blender est complètement gratuit à télécharger. Vous n'avez pas à payer quoi que ce soit même pour l'utiliser dans des projets commerciaux. C' est l'une des nombreuses raisons pour lesquelles j'aime tellement ça flippant. Il suffit d'utiliser tous les paramètres par défaut pour l'installation, puis naviguez vers « Fichiers du programme » , « Fondation Blender », « Blender » et cliquez sur « blender.exe ». Cela vous amènera bientôt à l'écran de démarrage Blender où, selon la version, vous verrez un chef-d'œuvre d'art d'un artiste de Blender. Cliquez dessus n'importe où et là vous l'avez. C' est l'interface de Blender et en fonction de votre familiarité avec les programmes 3D, cela peut sembler très familier, un peu familier ou très déroutant. Mais ne vous inquiétez pas, je vous ai amené ici. S' il vous plaît noter qu'il s'agit d'une introduction très basique de Blender. Si vous voulez en savoir plus, laissez-moi juste un commentaire. La première chose que vous allez essayer est d'utiliser le bouton du milieu de la souris et appuyez dessus et rouler votre souris un peu et avec cela, vous allez orbiter autour du cube, mais le cube lui-même reste stationnaire. Vous pouvez également faire un panoramique et ceci est 'SHIFT' et la souris du milieu. Vous pouvez également appuyer sur '1' sur votre pavé numérique, cela changera la vue de face. Vous verrez donc les axes X et Z. ' 7 ', le X et le Y, donc c'est la vue de dessus, à' 3 ', et c'est essentiellement l'autre côté. Le petit gadget coloré en haut à droite vous montre également où vous êtes orienté dans l'espace 3D. En faisant simplement défiler la souris du milieu, vous allez zoomer et zoomer. Parfois, il peut arriver que vous zoomez trop et ensuite vous appuyez simplement sur 'MAJ+C' et cela vous ramènera au petit curseur au milieu. C' est le « curseur 3D ». Appuyez sur « S » tout en faisant sélectionner le cube pour le mettre à l'échelle vers le haut et vers le bas. Bien sûr, vous pouvez également appuyer sur « CTRL + Z » pour annuler la mise à l'échelle. Sur la droite, vous trouverez ce menu de la barre latérale où vous voyez les dimensions. Vous pouvez le masquer et le montrer en appuyant sur 'N. Sur la gauche, vous voyez également un menu avec différents outils et vous pouvez le cacher et l'afficher en appuyant sur 'T. La plupart des outils dont nous n'avons pas besoin dans ce projet. Vous pouvez également cliquer sur le cube et appuyer sur « X » pour le supprimer. Vous pouvez également sélectionner l'appareil photo, la lumière et la scène et les supprimer également. Parfois, il peut être un peu difficile de sélectionner directement les choses dans la scène, alors vous pouvez utiliser le soi-disant outliner, et vous pouvez simplement sélectionner et Maj-sélectionner les choses. Similaire à Illustrator. Il s'agit de l'espace de travail de base. Vous pouvez voir que cela ressemble à un avion. La ligne rouge et la ligne verte sont l'axe X et l'axe Y, ce qui signifie que c'est la base plate où toutes vos choses 3D vont se tenir au début lorsque vous les créez. Avant de pouvoir créer quoi que ce soit ici, nous devons définir les unités que Blender saura utiliser et qui ressembleront aux millimètres ou pouces dans le monde réel. Il est très important de les définir. Si vous ne les définissez pas, Blender ne saura pas à quel point votre objet est grand ou petit, et si vous l'exportez en tant que fichier imprimable, il pourrait sortir beaucoup plus petit ou beaucoup plus grand. Par conséquent, à droite, cliquez sur les propriétés de la scène, et dans cet onglet, vous pouvez définir les unités que vous allez utiliser. Veuillez choisir le réglage approprié, métrique ou impérial. Si vous utilisez la métrique, veuillez choisir le millimètre pour l'unité de longueur, et veuillez régler l'échelle de l'unité à 0,001. C' est un millième de mètre, qui est un millimètre. Lorsque vous utilisez Imperial, veuillez régler le type d'unité sur pouces et régler l'échelle de l'unité sur 0,083. Ces unités correspondent à la taille de vos bijoux. Si vous conceviez quelque chose à une échelle beaucoup plus grande, bien sûr, vous choisiriez différentes unités. Mais ici, parce que nous allons avec des bijoux, je pense que les millimètres et les pouces ont le plus de sens, moins pour mon genre de projets. Une autre chose utile est de faire une grille, sorte que vous aurez une meilleure idée de la taille de vos objets. Cliquez sur la petite icône ici, puis cliquez sur « Plancher » et définissez ici les unités correspondant à vos unités. Pour moi, c'est millimètres. Par conséquent, je choisis aussi 0.001. Si vous avez déjà réglé la taille de l'unité en conséquence, vous devriez maintenant voir une grille qui correspond à 10 fois 10 millimètres, donc un centimètre. Créer un cube ici avec 'SHIF+ A' et choisir 'Cube'. ce moment, il est beaucoup trop grand, car il correspond toujours à l'ancienne taille de l'unité avec laquelle Blender a commencé. C' est 2 000 millimètres. Maintenant, c'est 200. Récupérez, maintenant c'est 20 fois 20. Je l'échelle à nouveau de moitié, maintenant c'est 10 fois 10. Vous pouvez ensuite le mettre à l'échelle à 10 pour cent de sa taille d'origine, et maintenant vous avez un cube de 1 fois 1 fois 1 millimètre. Vous pouvez également mettre à l'échelle quelque chose en appuyant simplement sur 'S' et en déplaçant votre souris. Ce réglage est maintenant un bon point de départ pour travailler avec des bijoux ou n'importe quoi de taille similaire. Pour enregistrer tout votre travail acharné, vous pouvez cliquer sur 'Fichier', ' Valeurs par défaut' et 'Enregistrer le fichier de démarrage'. Cela conservera tous ces paramètres pour chaque fois que vous ouvrez Blender dans une nouvelle fenêtre, vous commencerez avec ceux-ci. C' est très pratique. Maintenant que vous avez l'unité, j'espère que vous n'êtes pas complètement confus. Il est temps de plonger un peu plus profondément dans Blender et d'y importer votre fichier. C' est ce que nous allons faire dans la prochaine leçon. 9. Explorer davantage Blender: Dans ce cours, nous allons plonger un peu plus profondément dans Blender et ses fonctionnalités. Il n'est pas strictement nécessaire de tout savoir dans cette vidéo pour l'ensemble de notre projet. Mais je vous encourage à suivre et à essayer quelques-unes des fonctionnalités, parce que c'est juste super utile si vous connaissez la sensation de base et le flux d'un programme 3D. Tout comme il est utile de connaître les bases d'un programme 2D, si vous voulez en approfondir un peu plus. Je vous encourage à prendre la prochaine leçon. Il suffit de suivre, d'essayer certaines des différentes choses et si vous êtes vraiment coincé quelque part, fermez-le et recommencez. Pas grand-chose. Amuse-toi bien. Maintenant, je vais expliquer un concept très basique dans Blender. Sur la gauche, vous voyez que nous sommes en ce moment en 'mode objet'. Si vous appuyez maintenant sur 'TAB', vous passerez au « mode éditer ». Vous voyez que le cube a maintenant ces petits points et vous pouvez les sélectionner individuellement. Vous appuyez sur 'G', vous pouvez les déplacer. Si vous appuyez à nouveau sur 'TAB', vous entrerez à nouveau en mode objet. Si vous appuyez sur « G » maintenant, vous sortez de tout le bloc à nouveau. En appuyant à nouveau sur la tabulation et en sélectionnant d'autres sommets, vous pouvez les déplacer à nouveau individuellement. Ceci est très similaire à la souris noire et blanche et à l'illustrateur. Ici, en mode éditorial, vous pouvez manipuler le maillage. Vous pouvez également appuyer sur 'E' tout en ayant sélectionné des sommets pour extruder plus de sommets. C' est l'un des moyens de base que vous pouvez construire un grand projet. Juste en extrudant et extrudant des choses. Vous pouvez également appuyer sur 'R' en mode objet pour faire pivoter l'objet entier. Lorsque vous appuyez sur 'R' et 'Y', vous pouvez le faire pivoter autour de l'axe Y. Si vous appuyez sur 'R' et 'X', vous pouvez le faire pivoter autour de l'axe 'X'. Si vous voulez vous débarrasser du cube muté, vous pouvez en 'mode objet' appuyer sur 'X' et le supprimer. Bien sûr, cela fonctionne également avec des sommets individuels. Appuyez sur « MAJ + A » et choisissez « maillage » et « UV sphere ». Maintenant, vous voyez que vous avez créé une sphère. C' est la façon de créer des objets dans Blender. Maintenant, si nous créons un maillage avec 'SHIF+ A' et sélectionnons 'cube' à nouveau, le cube sort grand. Nous le réduisons jusqu'à ce qu'il soit aussi petit que notre espace de travail. Maintenant, la balance est foirée. Vous voyez qu'il n'est que 1/1000 de sa taille d'origine. Cela peut poser des problèmes dans le processus de travail. Nous appuyons sur « CTRL + A » et « appliquez l'échelle ». Maintenant, nous avons un cube qui est exactement à 100 pour cent de sa taille d'origine. Vous vous demandez probablement pourquoi je dois faire toutes ces choses juste pour créer le pendentif ? Eh bien, travailler avec Blender peut être déroutant si vous ne connaissez pas les bases de l'interface et les bases de la modélisation 3D. Au lieu de vous donner un verre de miel, je vous apprends à cultiver une ruche entière ou quelque chose comme ça. Vous pouvez maintenant faire une petite pause, déplacer certains et le meilleur de tous vous taper sur le dos grand temps. Vous avez maintenant appris les bases de Blender et donc maîtrisé la partie la plus difficile de ce tutoriel, je parierais. C' était un très, je dois dire aperçu peu profond de Blender. Parce que, comme je l'ai mentionné, Blender est incroyablement puissant pour toutes sortes de travaux 3D. Mais j'espère que vous avez maintenant une compréhension de base et j'espère que vous êtes aussi excité que moi de créer enfin un fichier imprimable 3D. Allons-y. 10. De SVG à la 3D dans Blender: Maintenant que vous avez fait tout le travail, le ventilateur vient. Dans cette leçon, nous allons enfin importer le fichier SVG dans Blender et créer le fichier imprimable 3D à partir de celui-ci. Assurez-vous donc d'avoir votre fichier SVG prêt et en attente. Et sachez où il est. Vous avez installé Blender et vous avez fait toutes les choses avec l'unité, ce qui est en fait assez important parce que sinon votre fichier ne sortira pas de la bonne taille. Mais si ce n'est pas le cas, ce n'est pas non plus si important parce que vous pouvez toujours le redimensionner plus tard. Mais pour commencer, assurez-vous que vous avez suivi et que nous pouvons maintenant finaliser. On se voit là-bas. Enfin, sont le travail acharné se concrétise dans une belle forme tridimensionnelle de notre croquis. Au début, nous allons importer le SVG, aller dans 'Fichier', ' Importer ' et choisir 'SVG', puis naviguer jusqu'au dossier souhaité et importer le fichier que vous avez créé précédemment. Maintenant, vous ne pouvez pas encore le voir car la courbe est normalement importée trop petite ou trop grande. Essayez donc de le mettre à l'échelle vers le haut et vers le bas et vous le trouvez dans votre fenêtre d'affichage. Si vous ne pouvez vraiment pas le trouver, peut-être laisser un commentaire car parfois il peut avoir d'autres problèmes comme le SVG ne pas être exporté correctement. Ici vous pouvez voir que je l'échelle et je suis en train de regarder les dimensions afin qu'il soit dans une taille qui est souhaitable pour les bijoux. Vous voyez aussi que la taille de la ligne que j'ai mentionnée précédemment est égale à environ trois des petits carrés, un par un millimètre derrière l'oiseau. J' ai donc une taille de ligne approximative de trois millimètres (0,118 po) de travers, plus ou moins. Peu importe si c'est un peu moins ou plus. Je vous l'ai déjà dit avec du plastique, vous pouvez devenir plus petit ou plus grand. Mais l'oiseau a été conçu pour être d'environ 60 millimètres (2,36 po) de travers. Vous vous souvenez en appuyant sur 'TAB', vous pouvez passer au 'mode d'édition 'et vous voyez tous les points individuels dont l'oiseau est composé. Vous pouvez également manipuler ces points, mais ce ne sont pas des sommets. Il y a des points d'une courbe et une courbe est différente du maillage que nous avions vu avec le cube avant. Pour cette raison, nous allons « objet », tout en étant en « mode objet » et « convertir en » et choisissez « maillage », Et si vous appuyez à nouveau sur « TAB » pour passer au « mode éditer », vous pouvez voir tous les sommets dont notre forme d'oiseau est constituée. Vous vous souvenez, 'mode éditori', points singuliers, 'mode objet', vous manipulez l'objet entier. Rappelez-vous avec le cube, quand nous avons appliqué la balance ? Notre oiseau est beaucoup écaillé. Et donc nous appuyons sur « CTRL + A » et « appliquer l'échelle ». Maintenant, c'est à 100%. Étant en mode édition, vous pouvez appuyer sur 'A' et avec cela vous sélectionnez tous les sommets de cet objet. Lorsque tous les sommets sont sélectionnés, appuyer sur 'E' et 'Z' en même temps permet d'extruder une couche de sommets et donc de créer une forme tridimensionnelle de votre oiseau, comme avant avec le cube muté. Étant donné que le fichier SVG importé a été importé à 0 hauteur, la valeur Z dans la barre latérale doit vous indiquer l' épaisseur de votre oiseau en ce moment. Après le passage en mode objet, vous pouvez également le voir ici dans la valeur Z des dimensions, où la taille de votre objet dans les trois dimensions est affichée. Et en fait, vous êtes maintenant prêt à exporter votre fichier. Pour cela, allez dans 'Fichier', 'Exporter' et choisissez 'STL'. STL est synonyme de stéréolithographie et est le format le plus important dont vous aurez besoin pour l'impression 3D de n'importe quel fichier. Assurez-vous que votre oiseau est sélectionné afin que vous puissiez choisir « sélection uniquement » et « exporter STL ». Maintenant, c'est à votre tour de créer un peu plus, si vous voulez. Ou, bien sûr, si vous en avez fini pour l'instant, vous pouvez terminer avec votre STL parfaitement imprimable. Dans la vidéo, je vais passer dans le temps à travers les autres modèles. Parce que si vous êtes intéressé par la façon dont j'ai fait cela, c'était essentiellement le même flux de travail, mais peut-être que c'est utile si vous le voyez plusieurs fois avec des formes différentes. Bien sûr, n'hésitez pas à passer à la leçon suivante. Vous apprendrez ce qu'il faut faire maintenant avec votre nouveau bijou virtuel. Et c'est juste la chose époustouflante à propos de modélisation 3D, je pense. Vous pouvez simplement esquisser quelque chose et le mettre dans Blender, puis créer par magie quelque chose en 3D à partir de lui. Pas par magie, avec beaucoup de clics et de touches, mais tu vois ce que je veux dire. Je suis donc très heureux que vous ayez réussi à créer ce projet. Assurez-vous de faire une capture d'écran de celui-ci, de le publier dans le fichier du projet, d'obtenir des commentaires et de plonger dans ce qu'il faut faire ensuite avec votre fichier imprimable 3D. 11. Fichier et objet finaux - Et ensuite: Maintenant que vous avez votre fichier final, qui est un fichier STL, nous pouvons travailler pour le mettre dans le monde réel. Pour cela, j'ai préparé quelques trucs et astuces et des sites Web pour vous, où vous pourriez faire cela. Je vais aussi vous montrer comment configurer votre fichier pour la vente. Je l'ai également fait dans le passé, sorte que je peux dire par expérience, que cela fonctionne. Vous pouvez le télécharger en ligne, et le faire imprimer à la demande pour vos clients sans avoir à vous en soucier une deuxième fois, sauf peut-être pour le marketing. Mais c'est vraiment cool. En prime, je veux dire, vous avez fait tout ce travail acharné, pourquoi seulement le partager avec vous-même ? Les gens peuvent acheter la chose chez vous et le faire imprimer pour eux. Je pense que c'est une chose vraiment cool à essayer. Je vous encourage à l'essayer. Allons-y. Une simple recherche Google m'a aidé à trouver cette liste complète des meilleurs services d'impression à la demande de matériel. Mon favori personnel et celui que j'ai utilisé jusqu'à présent beaucoup, est Shapeways. J'ai aussi entendu de bonnes choses sur Imaterialise et Sculpteo. Mais il y en a tellement. Trinckle est un de l'Allemagne, qui a également de bonnes critiques. Sur le côté droit de cette table, vous verrez également les matériaux proposés qui peuvent varier énormément. Je vais vous montrer le processus pour Shapeways. Je pense qu'ils ont une interface utilisateur très facile à utiliser. Ici, il vous suffit de cliquer sur « Obtenir un devis ». Cela vous amène au côté « apportez votre produit à vivre ». Ici vous pouvez voir le bouton où vous pouvez choisir un fichier 3D ou en faire glisser un. Vous téléchargez votre modèle. Après quelques secondes, en fonction de la charge du serveur, votre modèle apparaîtra sur le côté gauche, dans l'espace 3D. Vous pouvez cliquer dessus, le déplacer, de sorte que vous pouvez le voir de tous les côtés. Il devrait ressembler exactement à ce que vous l'avez créé dans Blender. Ici vous pouvez voir tous les différents matériaux sur le dessus il y a les moins chers, plastique polyvalent, acier. Ensuite, il va sur le cuivre, les métaux précieux, même au platine, ce qui est très cher, bien sûr. Le grès est également une option. Mais ici, nous allons aller avec le plastique parce que c'est l'option la moins chère pour essayer quelque chose et il semble aussi assez cool dans différentes couleurs. Vous voyez les différentes couleurs sont un peu plus chères et le blanc est le moins cher. Le blanc a également le plus d'options pour la finition de surface. Si vous voulez en savoir plus sur les matériaux, Shapeways dispose d'un guide matériel complet sur tous les matériaux que vous souhaitez pour vos projets. Que ce soit pour le prototypage, le raffinage du minerai le produit final. Des miniatures au logement de projet électronique aux bijoux. Je vous promets qu'il y a le bon matériel pour vos besoins de design. Grès, qui a la capacité d'être pleine couleur. Vous pouvez voir l'option acier et acier inoxydable. Si vous cliquez sur l'un d'eux, vous en apprendrez plus sur le processus et les limites de conception. Voici le moulage de cire avec lequel vous pouvez créer de vrais bijoux en métal bien sûr. Ce n'est pas tout. Il y a même la possibilité de configurer votre propre atelier d'impression 3D sur Shapeways. Isotopes aussi. Si vous êtes allé le vérifier, le lien se trouve dans la description. Tous les produits que nous créons dans cette vidéo seront également là. Pourquoi ne pas télécharger le vôtre aussi ? Après avoir vérifié les matériaux pour le plus grand plaisir de notre cœur, nous espérons que nous sommes arrivés à la conclusion quel matériel nous désirons. Nous pouvons ensuite cliquer sur « Ajouter au panier », et il l'ajoute automatiquement à notre panier, comme vous l'attendez d'un service de commande en ligne crédible. Ensuite, il suffit d'aller à « Vérifier maintenant » si vous êtes satisfait de votre commande jusqu'à présent. Ici vous pouvez voir l'habituel, toutes les informations d'expédition, informations de paiement, Paypal est bien sûr valide et carte de crédit ainsi. Options de fabrication, méthode d'expédition et ainsi de suite et ainsi de suite. Voici aussi l'endroit où vous pouvez appliquer le code promo que vous pouvez trouver dans la description. Cela vous donnera 15 pour cent de rabais sur votre première commande. Si vous voulez commander avec Shapeways, bien sûr. Parce que je l'ai fait depuis trois ou quatre ans déjà, je peux vraiment les recommander. Ils ont un service à la clientèle vraiment incroyable, amical et serviable. Je ne suis pas affilié à eux autrement, mais pour commencer, je peux simplement les recommander. Oui. On a fini. Les gars, merci beaucoup d'avoir regardé. Je vais maintenant me chercher un nouveau café, je pense - attendez, il y a encore quelque chose... C' est du thé noir avec du lait, j'adore le thé noir avec du lait, ça me permet de continuer essentiellement tous les jours. Merci encore les gars. C' était un honneur d'accueillir ce cours pour vous. se voit dans la prochaine. Bien sûr, la chose la plus importante. Si vous avez un fichier imprimé final partagez-le avec nous, assurez-vous de le photographier et de le partager ci-dessous dans la galerie du projet. quel point ça serait cool ? Vous avez votre croquis, votre fichier SVG, votre fichier 3D, et enfin, votre projet imprimé. Assurez-vous de plonger et de le partager avec nous. Je pense que c'est assez pour aujourd'hui. J' espère que ça vous a plu. Si vous avez laissé un avis, sinon, dites ce qui ne va pas, et vous voir dans la leçon suivante, les gars. Au revoir. 12. Outro - Merci d'avoir regardé: Ok les gars, c'était tout le voyage, n'est-ce pas ? Je suis vraiment contente de te voir dans cette outro parce que ça veut dire que tu as tout fait au long du voyage. Espérons que j'ai appris une tonne le long du chemin et j'espère avoir fini avec un nouveau bijou vraiment cool ou tout autre design d'ailleurs. Qui veut dire que ce doit être des bijoux, pourrait être n'importe quoi. Mais je vous encourage encore une fois à partager votre design avec nous. Mettez-le dans le fichier de projet ci-dessous dans la galerie de projet et je vais certainement regarder tout ce que vous allez poster là-bas. Je vous souhaite aussi la bienvenue pour revoir ce cours. Cela aidera grandement avec le développement de nouvelles classes afin que je puisse rendre le contenu qui convient mieux à vos besoins. Si vous êtes vraiment satisfait et vraiment heureux, alors s'il vous plaît laissez-le, aussi bien sûr. Tout ce que je vous dis maintenant, c'est merci d'avoir regardé et j'espère vraiment que vous me rejoindrez dans l'un de mes prochains cours. Au revoir.