ÉDITER DES VIDÉOS IMMOBILIÈRES DANS PREMIERE PRO (Analyse d'une vidéo de client réelle)

1. Introduction: Hé, les gars, m'appelle Dennis, et je suis un vidéaste basé à Hambourg, en Allemagne. J' ai ici des cours de sculpture où je parle de différents sujets et de la production vidéo, et aujourd'hui tout est sur les vidéos immobilières, immobilier. C' est une grande industrie pour démarrer une entreprise de production vidéo dans les clients sont faciles à trouver, l'argent, regarder et tout ce que vous avez à faire sortir, obtenir les clients au film de grande métrage et édité dans une vidéo immobilière impressionnante qui en fait des cellules. J' ai donc déjà fait un cours sur la façon de trouver des clients de production vidéo, et je travaille actuellement sur un cours sur la façon de filmer. Mais aujourd'hui, nous allons utiliser l'une de mes vidéos de clients réels comme exemple pour vous montrer mon processus de modification de vos séquences dans une vidéo que les agents immobiliers et les entreprises vous paieront en fait 500 à 2000$ chacun. Vous aurez un par-dessus l'épaule. Regardez exactement comment j'ai ajouté. Mes vidéos commencent à se terminer avec tous les détails afin que vous puissiez vous asseoir et vraiment juste regarder mon montage coupé par coupe ou simplement sauter aux parties qui sont pertinentes pour vous. J' ai divisé le processus en leçons logiques pour que vous puissiez sauter de l'avant à tout moment. Je vais vous montrer comment trouver les bonnes pistes de musique comment colorier grade, et je vais vous montrer comment rendre votre vidéo intéressante avec de petits trucs et astuces. Fondamentalement, vous obtiendrez mon processus complet. Et à la fin de la classe, vous serez prêt à éditer votre propre vidéo immobilière et vraiment juste créer un produit que vous pouvez vendre à des clients réels. Donc sans plus tarder, je suis vraiment excité de te voir en classe. 2. Équipement photo: D' abord, je veux parler de l'équipement. Qu' est-ce que j'ai utilisé pour filmer ça ? L' appareil photo utilisé était le Sony A 73 avec le Sony G Master 16 à 35 F 2.8. Maintenant que c'est une mise en place assez coûteuse, surtout avec le plus d'air à gimbler. Mais si vous venez de commencer ou si vous avez un budget inférieur en général, j'ai préparé une liste d'engrenages sur Kit ce PDG avec quelques gammes de prix différentes pour les appareils photo et les objectifs que je recommande. Je pense que dans la description de classe, Donc j'ai utilisé cette lentille coûteuse, et en fait l'image de l'objectif est belle. Mais pendant le tournage, j'ai remarqué que c'était un peu lourd pour le Kimbell. Il n'était pas aussi facile d'obtenir des graphiques lisses, et l'équilibre n'était pas parfait. Et puisque je n'avais pas vraiment besoin du Zoom Ranger depuis lors changé pour le Sam Yang 40 millimètre F 2.0, ce qui est un peu plus léger, mais aussi environ 1500 ans moins cher. Combien de temps faut-il pour tirer sur toute la propriété ? Honnêtement, j'ai généralement passé entre 2 et 3 heures dans la propriété et cela dépend de la taille réelle et du nombre de détails que je veux capturer le temps libre. Ils dépendent vraiment de la direction que les maisons font face et aussi juste la disponibilité des nations immobilières. Pour être honnête, mon temps préféré est généralement de commencer environ deux heures avant le coucher du soleil afin que je puisse prendre quelques photos . Pendant l'heure d'or. Je vais entrer plus en détail sur la façon de filmer les vidéos, mais pour l'instant, commençons le processus d'édition. 3. Importer des séquences et la séquence configurée: Très bien, donc nous voici en première Pro. Et, comme toujours, la première chose qu'on va devoir faire est d'importer nos images. Donc, comme vous pouvez le voir, comme vous pouvez le voir ici sur le côté droit, sur le côté gauche. Excusez-moi. J' ai déjà un peu de structure de dossiers. C' est un peu comme une petite version de ce que je fais d'habitude. Donc dans ce cas, j'ai juste un média où je vais traîner dans toutes les images que nous allons utiliser . Et puis j'ai un dossier d'assets où plus tard nous allons stocker la musique que nous allons utiliser et dans le dossier des séquences comme le nom dit et suggère C'est là que nous allons stocker nos séquences et vous apprendrez dans une seconde pourquoi nous avons besoin de plus d'une séquence. Mais pour l'instant, nous allons juste importer les images, et oui, là encore, il y a un peu de structure qui ne va pas trop entrer dans ça, car j'ai un cours là-dessus séparément. Mais pour l'instant, ce n'est pas important. Pour l'instant, je vais traîner ça dans les médias. Je pense que c'était boire en séquences. Ça va prendre un peu de temps. C' était juste de la vitesse pour toi. En fait, non, je ne vais pas accélérer ça, parce que ça fait partie du processus. Et je veux vraiment que tu regardes dans les coulisses du temps que tout prend. Et encore une fois, c'est vraiment important que tu saches que si quelque chose devient ennuyeux, n'hésitez pas à passer à la suivante. Et encore une fois, c'est vraiment important que tu saches que si quelque chose devient ennuyeux, Je le fais intentionnellement de cette façon pour que les gens puissent voir combien de temps cela prend réellement du début à la fin, parce que je pense que cela pourrait être un peu, ah,de la ah, place à la confusion juste là. Puisqu' il s'agit d'un enregistrement de vie, je me suis déjà excusé pour toutes mes fausses paroles et mes promenades entre les deux. Mais c'est important. Impressionnant. Donc la première chose qu'on doit faire ici, ou dans ce cas, on ne fait pas ce que je fais, hum, lui donne une couleur différente. Si je l'ai enregistré dans des fréquences d'images différentes dans ce cas, je ne l'ai pas fait. Quoi qu'il en soit, hum , prochaine chose, ouvrons une séquence pendant que ça génère des fichiers de pointe et tout ça, toutes les belles choses, à droite, droite, cliquez sur la nouvelle séquence d'éléments. Et dans ce cas, je vais éditer dans un 10. Séquence de 80 p. Juste parce que j'attrape l'écran en même temps, et ce sera probablement un peu trop pour l'ordinateur. D' habitude, je le fais dans quatre K. Donc on va à l'école. On va appeler cette sculpture. Vraiment, les additifs de l'état. 00 Ok, c'est important. Si vous voulez éditer le long, je vous suggère de le faire. Mettez-le dans la séquence pliée, et maintenant nous l'avons ici. C' est notre chronologie. La première chose que nous allons faire est évidemment glisser dans nos séquences, garder les paramètres existants. Et alors que se passe-t-il ici ? Comme vous pouvez le voir, c'est un peu serré parce qu'il était en 14 ou 18 millimètres ou quelque chose comme ça. Et c'est la raison pour cela, c'est qu'il s'agit d'un clip de quatre K dans une chronologie de 10 80 p, et c'est toujours une échelle de 100%, et cela ne fonctionne évidemment pas. Ça va être trop grand. Donc, ce que nous faisons, c'est de faire des remarques. Nous sélectionnons tous les clips, puis nous faisons un clic droit et aller pour, a déclaré la franchise. Et on y va, c'est tout. Donc une chose que je veux rapidement dire, parce que vous pourriez être curieux que ce ne sont que 10 minutes de vidéo donc généralement droite ? D' habitude, ce que je fais c'est que j'enregistre Ah, bien plus que ça. J' ai généralement 40 50 60 minutes de séquences et toutes sortes de photos différentes et différentes fréquences d' images et tout ça. Juste dans ce cas, j'ai essayé sur place. J' ai essayé de minimiser ce que je tire, parce que souvent ce qui prend le plus de temps est juste passer au crible toutes les bêtises que vous avez tiré parce que vous vouliez juste tirer plus que vous n'avez peut-être besoin, ce qui est une bonne idée au début. Mais je suis déjà à ce stade là où, si tu veux, je peux prendre des décisions sur ce dont j'ai besoin et ce dont je n'ai pas besoin, et je n'ai pas à avoir peur de rater un certain coup. En outre, cette propriété, comme vous le verrez, était assez petite, assez simple. Donc je pense que c'est un bon exemple pour quelque chose que certains d'entre vous pourraient commencer avec nous. Eh bien, c'est la raison pour laquelle ce n'est qu'environ 10 minutes. On va ramener ça à environ deux minutes. Alors voyons comment ça se passe. C' est pour un numéro. C' est pour la première vidéo. Et maintenant je te vois dans le prochain flash où on parle plus de la séquence. 4. Montage non destructif: Bon, donc nous voilà. Parlons un peu de séquences. Donc, ce que nous allons faire ici, c'est quelque chose qu'on appelle l'édition non destructive. OK, donc cette séquence s'appelle 00 à la fin, non ? Et la raison pour laquelle j'ai appelé 00 est parce que, vous savez, je voulais suggérer que c'est le premier à venir et ce que je fais personnellement d'habitude et 00 je fais juste glisser dans tous les clips sans montage. Je ne change rien. Je l'ai traîné dans l'ordre chronologique. Et puis je laisse ça et la raison de l'IHS plus tard, si vous, vous savez, progressez dans votre édition, vous pourriez finir dans la situation où vous serez comme, Oh, Oui, je me souviens que c'était un clip au début et je ne sais pas, je l'ai supprimé accidentellement ou c'est parti et je ne le trouve plus. Et je ne sais pas. Vous voulez juste revenir à un point plus ancien de l'édition sans avoir à aller Kamanzi Komachi Quatre milliards de fois, ce qui ne fonctionne pas de toute façon. Donc, un moyen facile d'y parvenir est juste de garder un stade actuel de l'édition dans une séquence, enregistrer dans la séquence, puis de continuer à travailler dans la séquence dupliquée afin que vous puissiez toujours revenir à certaines étapes de l'édition sans avoir pour revenir en arrière et une séquence, tu vois ce que je veux dire ? Donc je vais vous montrer que je veux dire, j'ai déjà dupliqué celui-ci ici. Je l'ai renommé en 01 Et puis ce que je fais, c'est que je double-clique dessus pour l'ouvrir. J' ai fermé l'ancien pour le garder en sécurité, faites-le glisser dans le dossier d'archive, qui est un sous-dossier de séquences. Et puis je vais continuer à travailler là-dedans. Donc, par exemple, par exemple, l'étape suivante serait de découper pour éliminer toutes les mauvaises choses que nous ne voulons pas utiliser. Et dès que ça sera fait pour toute la séquence pendant toute la ligne de temps, je vais faire la même chose. Je vais faire comme, OK, clic droit en double 02 et puis je travaille sur la prochaine chose, et tu peux toujours revenir à la dernière étape en prolongation quand tu fais un peu pour toi un peu hors du cadre. Ce que chaque numéro signifie que vous saurez déjà. Oui, c' est ça. D' accord. Et 00 Il y a le mobilier. Tu en étais un. Il y a le, vous savez, ils utilisent des clips utiles et vous l'êtes aussi. Peut-être que tu as ajouté du classement des couleurs et des trucs comme ça. C' est une façon très intelligente de le faire, que j'ai appris à travailler dans une société de production vidéo. Je n'ai pas trouvé ça moi-même, évidemment, évidemment, et je suis sûr que beaucoup de gens le font. Je pense que c'est probablement quelqu'un d'une pratique courante, mais de toute façon , bref, c'est un montage non destructif, et c'est très, très utile parce que vous ferez des erreurs. Vous perdrez des clips. Je me fiche de l'expérience, de la façon dont sont intelligents ou quoi que vous soyez. J' ai pensé la même chose sur moi et j'ai couru dans le mur. Alors, euh, ouais, fais ça. C' est une très bonne idée. Rendez-vous dans la classe suivante et nous commençons à éditer 5. Le processus de montage explique: habituellement la façon de nous tirer dessus. abord, je passe par toutes les pièces de la propriété et j'obtiens les photos générales qui documentent chaque pièce. C' est ce que j'ai besoin de l'objectif d'angle blanc, car habituellement c'est entre 14 et 18 millimètres sur un capteur plein cadre. Je fais attention à de beaux cadrages et à des choses comme ça, mais ces photos sont généralement toutes assez similaires. Il y a un élément de premier plan révélateur et un mouvement vers l'avant dans les plans, souvent combiné avec un léger pan, gauche ou à droite. Ensuite, je vais chercher des photos détaillées sur des choses que je voudrais peut-être mettre en avant dans la vidéo finale. Alors voici un pourboire. Assurez-vous de toujours demander à un agent immobilier pour tous les détails qui sont importants pour lui, afin que vous puissiez obtenir ces photos à coup sûr. Et ces photos de détails. J' aimerais filmer avec mon 50 millimètre F 1.8 pour la belle peu profonde profondeur de champ, mais rarement j'ai aussi utilisé un 40 millimètre, donc sachant que je sais déjà ce qui va arriver, il y aura 2 à 4 versions sur le plans généraux larges pour chaque pièce, puis généralement de 1 à 3, plans détaillés par pièce ainsi, selon la propriété. Donc, fondamentalement, la tâche ici est de faire des choix entre différentes versions d'un même coup. Et comment puis-je décider ? Eh bien, je cherche le tir le plus propre. Est-ce que le mouvement sans contrôle le mouvement dans la bonne vitesse ? Comment va le cadrage ? Et après toutes ces choses sont considérées, je vais avec mon instinct et je vous recommande de faire de même. Donc, je choisis un des plans de base pour chaque pièce, puis je décide pour les photos de détail que j'aime et je les garde toutes les autres choses doivent aller, et je les supprime juste de la séquence. Mais rappelez-vous, nous avons encore une séquence plus ancienne où ils sont tous les clips au cas où nous aurions besoin d' y revenir . Bon, alors faisons-le avec nos images. Et puis l'étape suivante, nous allons parler de séquençage et d'assemblage vidéo qui coule bien et rend un attrayant et des résultats. Alors écoutez, je vais le lire et le commenter en temps réel maintenant afin que vous puissiez avoir une idée réaliste de la façon dont cela fonctionne réellement et combien de temps il me faut pour le faire. Si tu ne veux pas regarder tout ça. Ne vous inquiétez pas, car dès que j'aborderai un sujet important, plus grand, je m'arrêterai pour créer un nouveau, moins important. Casher. Alors regarde aussi longtemps que tu veux. Si ça devient ennuyeux pour toi, pas de problème. Passez simplement à la leçon suivante. J' ai fait ça intentionnellement de cette façon, pour que les gens qui veulent vraiment suivre puissent regarder tout ça. Mais si vous voulez passer au point suivant, passez simplement au point suivant. 6. Le projet !: D' accord. Donc, c'est la mission. Tu as remarqué comment j'en ai parlé ? Ferme vraiment typique que vous obtenez dans les vidéos immobilières ou quatre vidéos immobilières. Comment utiliser une sorte de premier plan révélateur pour vraiment faire une photo intéressante où vous montrez la pièce que vous voulez montrer à droite, si révélateur premier plan, qui, vous savez, vous savez, peu comme des diapositives pour montrer la pièce Pour que Simon, pour vous, est de créer le meilleur, révélant premier plan tiré d'une pièce que vous pouvez faire Ok, créer le meilleur coup de premier plan révélateur que vous pouvez faire cela. Pourquoi nous ne pouvons pas vraiment nous entraîner sur le bon plan, parce que c'est quelque chose où vous avez besoin d'un peu d'expérience, un peu de créativité pour moi alors voyons ce que vous pouvez trouver. 7. Édition en TEMPS réel : Les vues larges (1/2): Très bien, nous y voilà. Ok, donc maintenant, comme on l'a dit, notre tâche est de réduire à la bonne chose. Donc, ce que nous allons faire, c'est de passer par tous les coups de feu et de voir quelles parties de chaque tir nous voulons garder. Celles-ci sont propres, celles qui sont utiles, celles qui sont utiles, et ensuite on va passer à la suivante. Alors allons-y. C' est le premier coup sur juste un ok, ouais. Faut foiré. Ancien temps. Au fait, cette fois, nous n'utiliserons pas l'audio de tous ces clips, donc je dois regarder pour les diriger. Donc on n'a pas besoin de m'entendre m'écouter comme respirer et des trucs comme ça. C' est vraiment drôle ce que vous remarquez sur vous-même quand vous vous filmez de toute façon. D' accord. Oui, c'était bien. Eh bien, bien, c'est rapide. Vous voyez, il y avait un bon exemple, parce que d'habitude, ce que j'aurais fait dans ce cas, ça aurait pris, genre, trois photos de ceci ou peut-être quatre dans des fréquences différentes, angles légèrement différents ou quoi que ce soit. Peut-être que j'aurais foiré un ou deux en termes de secousse ou quelque chose comme ça. Et dans ce cas, c'était peut-être un peu rapide, bien que non, même Itt ne va pas bien, et c'est juste vraiment de la pratique, tu sais, parce que sinon ça aurait été. Et si j'ai fait quelques fois ? Oui, gentil et lent, tu sais, ressemble presque au ralenti. Bénis-le. J' aimerais presque faire une petite erreur pour vous montrer ce qui ne va pas. Ceci, par exemple. C' est un bon exemple. C' est trop rapide. Ok, c'est un petit peu trop mouvementé dépend évidemment de l'édition que vous voulez faire. Mais si vous voulez faire quelque chose regarder citation unquote à un cinématique de base ou quelque chose, ou tout simplement généralement agréable pour le je ne suis pas trépidante ou quelque chose, alors lente certainement vous a aidé. Mais comme je l'ai dit, il est difficile d'y arriver si vous avez une caméra qui n'enregistre pas quatre K 60 p à quatre k 60 images par seconde parce qu'avec 60, vous pouvez ralentir comme 40% 2 40% de la vitesse, et c'est déjà très assez lent. Dans ce cas, c'est juste 24 images, et c'est un temps réel, donc je dois vraiment marcher comme ralentit. Je voulais regarder plus tard donc c'est cool. C' est OK. Et c'est déjà trop de chambres. Impressionnant. Maintenant, nous allons dans le salon. Comme je l'ai déjà dit, c'est une propriété très facile et facile. Tu sais, il n'y a rien de compliqué là-dedans. Parfois, vous aurez des chambres qui ont, comme, coins intéressants partout, et vous devrez décider. Ok, quoi je me concentre ? Surtout pour le plan large ? Au début, Dans ce cas, il y avait assez facile parce qu'il était assez simple. Donc, je révèle toujours à nouveau élément de premier plan. Et puis j'ai révélé la pièce, fais une petite casserole dans la pièce. Défendre. C' est clairement un peu soufflé ici, qui est aussi quelque chose que vous aurez à vivre si vous ne vous sentez pas filmer ceux dans la zone Lexa Cinema caméra, ce qui n'est probablement pas le cas. Amenez la belle comme votre lampe ici. C' est un petit clip. C' est un beau coup en direct. D' accord ? Non, je n'aime pas celle-là. C' est une des choses avec Sam Yang. Comme je l'ai déjà dit, j'ai changé le Sam Yang 14 millimètres. Et une chose est que semblable au 16 millimètre de Sony, cependant, est qu'il y a un peu de distorsion. Donc, si vous faites des mouvements de gauche à droite ou même d'une sorte de diagonale, vous verrez que vous connaissez ces lignes ici dans la vraie vie là-bas tout droit et vous pouvez voir comment ils vont comme V presque. Donc pour cela, vous le ferez. Je vais plutôt avoir à investir dans certains hors de l'oh, je viens de remarquer qu'il y avait un peu de cheveux sur l'objectif. Je les ai eu. Mais ce que vous devrez faire est d'investir dans un objectif de distorsion zéro. Par exemple, celui de je ne sais pas s'il y a un autre que celui de LAWA coûte environ 1000 dollars. Je pense que je pourrais. Je pourrais le faire. En fait, c'est le balcon. Comme vous pouvez le voir, ce n'est pas comme si seulement des maisons étonnantes étaient possibles de lire des vidéos d'état pour, vous savez, vous savez, comme si c'était un petit appartement de maison très basique, dans ce cas, en fait, et ce n'est rien de fantaisie du tout, ce qui est presque plus un défi parce que rendre ce balcon bien paraître. Heureusement, les meubles ont l'air bien, mais ce n'est pas cool du tout comme ce n'est pas comme quelque chose de spécial. C' est cool, mais ce n'est pas quelque chose de spécial. Alors, lequel fait le mieux ? C' est le 1er 1 que je n'aime pas vraiment ça. Il y a trop secoué là et je n'aime pas l'angle. C' est un peu trop bas. Mais celui-ci commence trop tard. Je vais garder le 1er 1 pour l'instant. Voyons comment nous progressons avec cela plus tard. Alors maintenant, j'ai mis à nouveau l'exposition pour l'intérieur, ce qui souffle à l'extérieur, évidemment. Mais il va juste y avoir un peu de recul, répétant le premier plan pour que c'est bon, rentre à l'intérieur. Et au fait, tout ça n'est pas encore râpé de couleur, non ? Donc on allait à ça, ça ressemblera à ça plus tard. Tu sais ce que tu peux voir. La différence est assez brillante. Tu devrais toujours travailler avec ce que tu as, tu sais. Et dans ce cas, il faisait assez sombre là-dedans et encore, toujours comme s'en apercevoir. Après, j'aurais pu positionner pour glisser un peu en arrière afin qu'il frappe le bâtiment et pas le bâtiment l'image un peu mieux et n'aime pas, éclairer tout le mur derrière elle si bizarrement, j'ai fait ne remarque pas ça dans le moment. Maintenant encore une fois, le cadrage est important. J' aurais pu dans ce cas, j'aurais pu avoir le cadrage différemment, non ? J' aurais pu marcher un peu vers la gauche et peut-être voir plus de la fenêtre et le lit déjà. Mais j'ai fait ça comme ça. Je l'ai fait intentionnellement parce que tout d'abord, vous avez une image qui n'est pas soufflée au début parce que la fenêtre n'est pas dans le cadre. Vous voyez le mauvais, évidemment, mais aussi, vous voyez l'espace de travail, ce qui est plutôt sympa, et j'aime à quoi ça ressemble. Tu sais, c'est avec la photo là-haut et tout ce qui a l'air, les contrats, et ensuite tu pourrais t'y retrouver. 8. Modification en TEMPS réel :: Eh bien, oui, j'aime ça, Charlotte. Joli cadrage. Vous savez, ce n'est pas trop haut ou trop bas, ce qui est aussi, en passant, une très mauvaise idée. Si vous le faites avec un très grand angle lentilles, car alors cette distorsion est plus élevée. Tu sais, si tu filmes au même niveau sur la même hauteur que le sujet que tu filmes principalement , ça aura moins de distorsion que quand tu filmes de haut en bas ou quelque chose comme ça. Et maintenant on va à l'Ok, c'est un peu foiré. Mais le début du spectacle était beau. J' aime vraiment ça. Ah, la troisième coupe commence à devenir bizarre. Et voyons comment on peut réparer ça. Non. D' accord. Dans ce cas, je me souviens que j'ai fait un certain tir après que je vais couper aussi. Je sais déjà ce que je vais faire. Je crois que c'était avec celui-là. Oui, en quelque sorte. Voyons où ça va. Je crois que c'était celle-là. Le 2ème 1 C'est comparé à deux numéro un, qui a fini une boite comme je vais utiliser le 1er 1 Vous savez pourquoi ? Parce qu'en entrant, j'ai déjà ce mouvement qui vient de la porte. Donc maintenant, si je passe à quelque chose de plus comme ça, c'est plus intéressant. Affiche une perspective différente de la même pièce qui va avec ça. D' accord, chambre voisine. Concentration, mise au point, mise au point. Où est le focus ? n'y a pas de concentration. Pourquoi pas ? Ok, concentration n'était pas importante. Belle photo. Rien d'autre à voir dans la pièce. Prêt ? Non, j'ai fermé le canapé sur le détail après. Et maintenant, nous allons à la cuisine révélant à nouveau le premier plan. Pas trop. Alors je vais commencer le spectacle. Quand je tire sur place. Je commence le tir plus tôt que ce dont j'avais besoin. Donc j'ai Ah, en douceur et je n'ai pas je n'ai pas besoin de commencer le tournage au moment même où j'ai commencé à enregistrer parce qu'alors évidemment, il pourrait y avoir un peu secoué Il y a quelque chose comme ça. C' est toujours bon de le laisser. Laissez la caméra rouler un peu avant que vous en ayez besoin et un peu après que vous en ayez besoin afin que vous puissiez avoir plus d'espace pour le modifier. Ok, on y va. Il y a eu un bon petit moment de cuisine juste là. Ici, nous coupons. J' en ai un autre. C' est bien que l'extérieur n'ait pas été soufflé comme ça. Plus sympa d'utiliser le 2ème 1 dans le pire. Ça va être des bêtises. Qu' est-ce que j'ai essayé de faire ici ? J' aime la vitesse de ça. En fait, tu sais quoi ? Je vais juste garder ça parce que je pense que c'est un peu plus propre et certainement plus lent que le 1er 1 Shorter , cependant. Mais je l'utiliserai plus tard. C' est un bon clip. Je peux l'utiliser. Je veux dire, je le réglerais plus tard si je l'utilise ou non. - Cette balance des blancs n'est clairement pas réglée correctement, mais elle n'est pas désactivée. Tu peux le réparer. Voyons voir. Non, on y va. Mais nous le ferons plus tard. - D'accord  ? C' est un peu partout. Je sais aussi ici que j'ai des photos détaillées plus tard qui me donneront plus à couper, aussi. Cette pièce était aussi difficile. Tu sais cette pièce, je suis sur 14 mm ou 18 mm dans ce cas, et il n'y a pas moyen que cette pièce ait l'air bien. Je voulais garder les toilettes et le vase dans le plan n'a pas fonctionné. Celui-ci ne sera certainement pas utilisé. Je ne vois pas qu'il pourrait couper après l'évier, droit aux détails. Je les laisse tous les deux pour voir lequel je pourrais utiliser le mieux pour le tir précis que j'aurai dans le détail et le détail, vous savez. Donc maintenant, nous sommes déjà dans le jardin, qui ne ressemble pas non plus extraordinairement bien rangé ou quoi que ce soit. Mais c'est une bonne chose à avoir à coup sûr dans le quartier du centre-ville où c'est réellement situé. Il n'est pas très fréquent que vous ayez un jardin si grand et comparable privé en arrière-plan, qui est partagé avec les autres personnes qui y vivent. Mais c'est sympa. Nous avons donc inclus cela. Et aussi il y a un bel arbre ici. Cet arbre était magnifique. Oui, c'est propre, propre, propre, coupé. Génial. Je l'aime déjà un peu en arrière avec ce petit, ouais, ouais, révélant un mouvement propre au premier plan. C' est un exemple de bon cadrage, totalement soufflé. Mais c'est vous savez, on peut s'y attendre d'une certaine façon. Et aussi le ciel était tout simplement gris ou un peu bleu, en fait pas réciter. Mais il y avait du bien. Voyons si nous en avons déjà un meilleur, si nous en avons encore un peu plus près, je suppose que ça ne me plaît pas plus. Non. Et qu'on y aille avec les détails. 9. Conseil rapide : Comment atteindre une valeur haute en production: Très bien, Donc il y a une chose dont je veux parler rapidement, et c'est que souvent la différence entre une vidéo OK et une vidéo vraiment géniale est le choix des photos que vous faites, pas nécessairement ce que vous filmez dans la première lieu. Plus précisément, ce que je veux dire, c'est que pour atteindre une valeur de production élevée et des résultats propres si vous voulez ,vous devez seulement utiliser des photos vraiment propres, , non ? C' est logique. Qu' est-ce que je veux dire par « propre, exactement propre » signifie ? Pas de tremblement de caméra. Cela signifie pas de mouvement d'inclinaison panoramique bizarre à la fin, ce qui arrive souvent. Pas de mouvement irrégulier. Donc, vous voulez garder la même vitesse lorsque vous bougez et juste des coups qui sont exactement comme vous les avez prévus. Fondamentalement, parce que souvent un simple coup avec le bon cadrage fonctionne vraiment bien. Il ne s'agit pas de transitions fantaisistes ou quelque chose comme ça. Les mouvements compliqués de la caméra sont totalement surestimés. Ces erreurs communes de débutant en fait, et faire une vidéo semble pas cher très vite si vous le faites de la mauvaise façon, alors essayez de descendre aux bases d'abord et de les maîtriser. Ils sont en fait des bases pour une raison, et si vous avez peut-être à faire un choix entre un tir passionnant avec des mouvements cool mais pas si super parfaitement propre et un tir solide qui est propre a chuté le fantaisie. Si votre objectif est la meilleure qualité de production, il suffit de le garder avec les bases. Si vous n'avez pas eu le mouvement de fantaisie dans un plan propre, alors vous avez foiré sur le tournage. N' essayez pas de le réparer dans la publication plutôt que d'essayer de le faire correctement à la caméra. Ok, l'idée générale ici est d'élever vos normes sur ce qui est assez bon si vous le devez. Ok, maintenant, juste pour ceux qui ont vraiment besoin de l'entendre. Évidemment, il y a des exceptions, comme toujours utiliser votre bon sens. Si vous avez un coup critique, comme le premier coup d'établissement du film ou quelque chose, et qu'il y a un peu de secousse dans chaque version, évidemment, ne les supprimez pas tous. Utilisez le meilleur et essayez de le réparer de la meilleure façon possible. Vous avez l'idée 10. Modification en TEMPS réel :: Donc ce que je vais faire, c'est que je vais mettre les fermetures détaillées, le rouleau B, pour ainsi dire, autre. Ce n'est pas vraiment le bureau, mais je vais les mettre sur le dessus du plan de base. Pour que nous puissions, vous savez, faire en sorte que les chambres restent ensemble. Donc, il est plus comme un chronologique, mais pas chronologiquement, mais comme un sens sensé dit un ordre sensible mot. Donc, par exemple, la salle de bain ici. Regardez-le comme si mieux que le coup blanc. Une si belle annonce. Hum, en plus des, euh aux différentes pièces photos blanches. Je vais aller de l'avant et maintenant séparer toutes les pièces les unes des autres. Donc je sais lesquelles sont différentes pièces. C' est le salon, le salon. Belkin encore le salon. Je vais garder ça comme ça ? C' est une sorte de poids en arrière, donc c'est un peu nouveau. Cuisine encore, cuisine que nous avons la salle de bains principale toilettes et l'extérieur. Bon, alors maintenant on va de l'avant et à la salle de bain ici, et en fait, je vais marquer tout ça et les mettre en différentes couleurs. Donc je sais que c'est beau dans ce cas. Prenons un peu de magenta. On y va. Ça a l'air bien. C' est aussi la salle de bain. Oh, c'était sombre Kenis. Jusqu' à ce qu'il devienne drogué jusqu'à ce qu'il soit foiré. Maintenant, nous avons une partie de l'œuvre d'art découpée, et c'est le salon. Où était-ce ? Ici. Oui, mettez-le sur le dessus. Quelle est la prochaine ? Couper ? Ce n'est pas cool. C' est aussi ennuyeux. Et c'est tout pour le salon. Remettez ça ici. Et puis la suivante était cette chambre avec la, je pense que c'était la chambre principale. Retourne, Retour, Retour. C' est ça. La zone de travail des filets. Comme je l'ai déjà dit, je dois voir si je peux réparer ce tir avec un stabilisateur de distorsion plus tard. Parce que si je peux, alors je veux l'utiliser. Couper. Je vais les suivre là-bas. Cuisine. C' était un peu de secousse, et nous avons le premier plan révélé, comme toujours, comme toujours, montrer les plantes est que je pense que cette propriété est en fait louée en ce moment comme un Airbnb, qui est une sorte de la raison où il y a d'autres, toutes les choses. D' accord, coupe. Et c'est tout avec la cuisine du bureau. Fais-le glisser là-dessus. Euh, c' est vrai. C' est tout pour l'instant. Alors maintenant, on va aller de l'avant et sauver. Et comme au début, nous dupliquons la séquence et l'appelons zéro pour cliquer dessus, fermer l'ancien, archiver et ensuite, sûr. Et puis une fois que vous dans la prochaine, dans la leçon suivante. Très bien, on se voit là-bas. 11. Musique dans des vidéos immobilières: Très bien, une partie importante de toute vidéo immobilière et en fait à peu près tous les types de vidéo d' ailleurs. C' est le bon choix de musique, car la musique a un impact énorme sur la façon dont votre vidéo fonctionne sur le spectateur et ce qu'elle ressent comme regarder. Et, vous savez, l'idée avec ce genre de vidéo que nous faisons ici est de vendre des maisons, montrer ce que ça ferait de vivre dans cet espace et peut-être même de le faire sentir un peu mieux qu'en réalité. Mais honnêtement, dans ce cas, ne le compliquez pas trop pour les types de maisons que je tourne maintenant, qui est relativement faible et sur le spectre. En fait, disons 500 à 3000 euros. Souvent, je ne reçois pas une demande spécifique en termes de musique. Donc, cela étant dit, c'est le marché général et je suis limité à cette expérience. Mais ce que je fais, c'est que je me sens aussi, et souvent vous verrez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Quand tu le regardes, ça fait partie du travail. Et il y a généralement, pour une piste cinématographique calme et lente, il est utile si ce n'est pas super monotone mais permet un moment culminant à un moment donné, que vous pourriez utiliser pour accentuer certaines parties de la maison. Peut-être pour la grande finale Hero éteint le terroriste en plein air avec le grand coucher de soleil ou quelque chose comme ça. Rappelez-vous la musique est une de ces choses vraiment subjectives qui sont difficiles à enseigner ou à expliquer. Vous savez, quand vous apprendrez à connaître vos clients, vous apprendrez aussi à quel genre de sons ils aiment et attendent. Et vous pouvez agir en conséquence parce que, surtout après les vidéos de première année, vous savez ce qu'ils aiment. Tu sais qu'ils vont renvoyer. Ils vous enverront les commentaires, et vous remarquerez s'ils aiment la musique ou non. Alors regardons une partie de la vidéo finlandaise et voyons comment j'utilise la nature dynamique de cette piste musicale pour finir fort et laisser la vidéo avec le sentiment positif et un peu épique . Oh, donc tu y vas. Avez-vous eu ce que je veux dire avec un point culminant à la fin, ce point culminant et qui est le type de look musical pour et quatre transparence ici. Je ne vais pas mentir Il arrive des vidéos où passé autant de temps à chercher une chanson à utiliser que lors de l'édition réelle, et cela n'a pas besoin d'être le cas. Mais d'après mon expérience, il faut parfois beaucoup de temps pour trouver une piste que j'aime vraiment, surtout au début, même si je pense que ça vaut la peine de passer un peu de temps sur les choses et de laisser le processus prendre le temps dont il a vraiment besoin. Parce que, tu sais, c'est l'une des premières vidéos et tu veux le faire correctement, tu vois ? Alors où est-ce que je trouve la musique ? Évidemment, nous ne pouvons pas simplement choisir notre partition préférée de film récent parce que nous aimons à quel point ça sonne épique. Nous faisons la production vidéo professionnelle ici, donc nous devrions garder les choses propres et respecter les droits d'auteur. Évidemment, vous devez concéder une licence de musique et probablement payer pour elle, surtout si vous l'utilisez commercialement comme nous le faisons ici. La bonne nouvelle, cependant, cependant, est qu'il ya plusieurs services qui offraient des modèles basés sur l'abonnement où vous pouvez essentiellement obtenir de la musique illimitée pour comme 10 à 20 dollars par mois. Je suis sûr que vous avez entendu parler de beaucoup d'entre eux. Personnellement, j'ai utilisé son épidémie et liste d'art, et j'ai fini par rester avec notre liste parce qu'elle me donne ce dont j'ai besoin. Les paramètres de recherche que je peux utiliser pour trouver mes chansons ne sont pas parfaits, mais généralement ils me permettent de trouver ce dont j'ai besoin en quelques minutes, et j'aime la qualité de la musique. En outre, il est tout simplement gratuit à utiliser commercialement ou de toute autre manière. Et je n'ai pas à m'inquiéter de ce que j'ai payé, je pense, 200 euros pour un abonnement annuel. Et je l'ai déjà gagné il y a longtemps parce que chaque fois que je fais une vidéo, j'ai facturé les lumières musicales et séparément. De cette façon, vous pouvez même faire du lit un revenu dans un certain sens. Donc, dans ce cas, j'ai déjà trouvé l'astuce que je veux utiliser. Je vous ai déjà dit mes critères et c'est juste une question de temps. C' est souvent ennuyeux de trouver de la musique, mais restez avec elle et juste, vous savez, faites-le. C' est juste une autre partie du travail qui doit être fait. Donc, en gros, si ça devient trop ennuyeux, on va juste en finir avec ça. Alors maintenant, ça devient amusant parce que la plupart des morceaux de musique vous apporteront une sorte de rythme et rythme que vous pouvez suivre avec votre montage. Ainsi, en dehors des visuels de votre vidéo, le choix du moment où faire une coupe est fortement influencé par la musique. Tu pourrais dire que j'ai coupé au rythme. Tu te souviens des clips qu'on a déjà laissés ? Les bonnes choses. Ce sont les photos que nous voulons inclure. Donc cette partie du processus va être assez rapide parce que nous choisissons juste le bon moment pour couper au clip, pas celui qui pourrait couper. Et ne vous inquiétez pas de la longueur de la chose que vous allez finir avec, mais nous ferons un autre tour de coupe si nous le devons après. Bon, donc je reviendrais dans l'édition du temps RIA pour que vous puissiez voir chaque étape de l' édition. Et si vous voulez sauter en avant et que ça devient ennuyeux ou quoi que ce soit, suffit de cliquer sur la leçon suivante. On se voit là 12. Trouver une piste musicale dans Artlist: Très bien, nous sommes de retour. Donc je sais que j'ai déjà trouvé la piste musicale que nous allons utiliser, mais j'ai pensé que ça pourrait être intéressant de toute façon, simplement plonger dans la liste d'art et, vous savez, vous montrer le processus. Descendez n'importe qui. En fait, maintenant, je vais devoir m'excuser. Je ne sais pas si c'est audible dans l'enregistrement en ce moment, mais apparemment mes voisins en ressentent le besoin. Teoh, commence une sorte de fête techno. Donc s'il y a quelque chose d'audible en arrière-plan en termes de rythmes techno, je m'excuse pour ça. Mais c'est quelque peu hors de mon contrôle. ce moment. Je veux vraiment continuer à enregistrer, donc je ne pense pas que ce soit trop fort. Mais, tu sais, je veux juste m'occuper de ça. De toute façon, on est dans l'art que je dois. Permettez-moi de supprimer rapidement cette chose ici. Ouais, donc nous sommes un artiste en ce moment, et c'est à ça que ça ressemble, à quoi ça ressemble et sous le côté gauche, vous avez toutes ces catégories que vous pouvez choisir, vous savez, attributs, paramètres si vous voulez, et puis vous pouvez aller par humeur où vous avez, comme des choses comme l'amour, ludique, paisible, sérieux, genre de choses. Thème vidéo Où vous pouvez aller, vous savez, est une vidéo de technologie. Est-ce une éducation vidéo alimentaire ? Donc, de toute évidence, beaucoup de ceux-ci sont quelque peu comparables dans ce que vous attendez en termes de son. Donc ce n'est pas ouais, c'est plutôt un sentiment. Tu sais ? Qu' est-ce que tu ressens ? Ça ne ressemble pas à une vidéo de style de vie. Tu dois juste faire des suppositions. En ce sens, vous pouvez aller par Java, où vous genre comment vous dites que dans n'importe quel genre où vous pouvez choisir les types de musique que vous vouliez affaiblir, trêve par des instruments. Et puis vous pouvez aller à l'honneur où les artistes fournissent une sorte devue d'ensemble sur ce que font certains artistes, et ils mettent en évidence des choses ou quoi que ce soit. vue d'ensemble sur ce que font certains artistes, Ce n'est pas ce que je fais d'habitude. Donc ce que je fais, je vais à l'humeur et ensuite j'utilise quelque chose comme, Ah, définitivement. Évidemment, nous voulons quelque chose de positif, non ? Donc je vais aller avec quelque chose en fonction. Si je voulais rapide ou pas si vite, Essayons paisible et puis je vais aller dans le genre et aller au thème cinématographique et vidéo. Je laisse ça ouvert pour l'instant et je vois ce que nous avons du moment. Alors écoutons. Oui, c'est un peu aussi. C' est vécu à, euh, classique. Parfois, je retourne à la fenêtre Premier pendant qu'il joue et juste, vous savez, jouer un peu et voir si ça va du tout. Ce n'est pas ça. L' un n'est pas terrible. Donc je vais aller de l'avant et mettre ça dans ma carte pour les téléchargements. En outre, un petit truc pour artless est que vous pouvez regarder dans la forme de la façon ici. Ça a fait le son pour Maw Recon. vois, tu verras s'il y a une sorte de battement là-dedans, ce que tu veux. D' habitude, j'aime ça aussi. Trouvons-en un de plus, puis nous reviendrons dans le montage. Non. Non, en fait, ça a l'air intéressant. Non. C' est deux films comme dans certains sens à épique. Il nous faut quelque chose de plus léger. Non, c'est aussi trop dramatique. Oh, d' accord. Honnêtement, allons-y avec ces deux-là. Je pense que l'un d'eux va marcher. Retournez à la téléchargement section de téléchargementet Peter télécharger et enregistrez-les dans le dossier que vous voulez les enregistrer en montrant le Finder. Celles-ci viennent d'aujourd'hui. Maintenant, vous cliquez sur ouvrir le dossier assets et faites-les glisser dedans. Non, ça n'a pas marché. Anciens actifs temporels. Et on y va. Dans la leçon suivante, nous allons commencer à couper les images que nous avons à notre musique. On se voit là-bas. 13. Modification en TEMPS réel : Couper à la musique (1/3): D' accord. Donc nous voilà, retour avec les deux chansons que nous avons trouvées. Et allons rapidement leur écouter et voir lequel nous voulons essayer en premier. - D'accord . J' aime vraiment celle-là. De toute façon, écoutons l'autre. Oui, honnêtement, déjà, c'est un peu aussi. Comment puis-je expliquer cela ? C' est un peu trop, comme un son épique. Tu sais, pour ça, je le ferais. J' aime la chanson. Je pense que ça marche pour la vidéo immobilière. Je ne pense pas que ça marche pour celle-là précisément parce que c'est un peu plus comme un son que j'attendrais la nuit, monsieur. Propriété plus impressionnante à être avec. Tu sais, c'est un peu tous les jours, tu sais, appartement, appartement, peu importe. Et je pense que l'autre va vraiment mieux. Je suis très curieux de ce que tu penses. Faites-moi savoir dans les commentaires. Ce que tu penses de ça. Si c'était le bon choix, j'en suis vraiment curieux, mais nous allons continuer à travailler avec celui-ci ici. Um d'accord. Donc ce que je fais alors parce que tu as remarqué qu'il y avait un tas de trucs comme au début ici. Ne prends pas celle-là. Tu vois ce genre de choses ? Quelques ficelles au début. Ils rendent ça trop long, honnêtement. Et ils n'ont pas le même rythme que le reste de la piste. Donc je les saute juste et j'ai ah, coeur, pour ainsi dire. Commencez par ce petit qui est en fait à nouveau enflamme chose à faire est toujours regarder la voie pour la miniature. Si vous ne l'appelez pas ici, attendez-le. Mais la forme audio loin. Je suppose que vous pouvez regarder les sons. Vous pouvez les voir sans les entendre. Hum, et là, c'est une sorte de départ cardiaque. Et vous pouvez voir les battements. Tu sais, voici un ici, il y en aura un ici. Donc c'est le rythme qu'on va modifier. Et je vais partir un peu, euh, euh, un peu avant que cette coupure ne vienne. Ce début de cœur vient parce que c'est le moment parfait qu'on peut utiliser pour mettre des choses comme des logos ou, tu sais, faire un peu fondu à partir d'un écran noir afin qu'il ne démarre pas très dur. J' aime faire ça. Donc, ces enfants, on peut le laisser comme ça. Et maintenant, nous allons commencer à éditer cette chanson. La première chose que je vais faire est de diriger la chanson dans la chronologie dans la bonne position, et ensuite je vais la verrouiller. De cette façon, il peut éditer la manière habituelle. J' édite assez vite sans lui de s'inquiéter que j'ai accidentellement coupé des parties de la chanson. Évidemment, ce n'est pas une bonne idée. Dans ce mode maintenant, désolé. Dans ce mode, je vais évidemment faire la je vais évidemment faire lapartie chronologique qui montre le son de Biggers. Comme je l'ai dit, Donc, je peux me rapporter aux pics et de savoir où les battements sont, mais sans plumes ne savent déjà parlé beaucoup trop longtemps. Allons et découpons à la musique que j'utilise, euh, la fonction de suppression d'ondulation ici. Cas court, j'utilise un Q et W, Et chaque fois que j'avais tout w dès le point où je suis en ce moment pour certains ici tout droit jusqu'à ce que la prochaine coupe soit supprimée et ondulée vers le haut. Donc, quand tu regardes le livre, le livre, c'est une chose intéressante. Très utile. Et c'est le processus général. Va y et coupe. Couper. Dans ce cas, je le laisse juste un peu plus longtemps. Voyons juste à quoi ça ressemble ici. Euh, 14. Modification en TEMPS réel : Couper à la musique (2/3): Qu' est-ce qu'on fait avec ça ? Oui, Oui, on peut le couper un peu plus tôt. C' est très bien. Tant que c'est dans le rythme. Ok, tu peux entendre comme, mais je suis au rythme de la chanson, non ? Ce n'est pas seulement les grandes pauses, il y a aussi des petites pauses entre nous, tant que ça va s'adapter à ceux qui vont avoir l'air juste pour l'année va sembler agréable, vous savez, et couper et couper couper. Ok, donc c'est maintenant le premier où nous avons une sorte de plan de détail. Droit. Voyons donc à quoi ça ressemble quand on commence avec un basique. Non, ce n'était pas le nettoyage. Que se passe-t-il ici ? Que se passe-t-il ici et que s'est-il passé là-bas ? - Ok , je vais commencer à voir autre. Continuez à essayer de voir à quoi ça ressemble quand je fais le premier coup de détail. Euh, ok, c'est bien. Maintenant encore, la décision. Lequel vient premier détail ou, hum, plan blanc. Je vais le traîner dehors. Non, non, j'aime d'abord l'idée des détails. Honnêtement, voyons comment ça se passe. Couper. Oh, il y avait un petit cadre noir là-dedans. Je veux commencer un peu plus tard quand le mouvement commence ? Non. Plus tôt. C' est les autres vêtements. Ok, ça marche. Je ne sais pas si tu l'as remarqué. Il y a certainement un problème de stabilisation que nous avons ici et que nous devons résoudre plus tard. Avec le stabilisateur de distorsion, on doit voir si ça marche. Tu sais, des photos comme ça sont celles qui peuvent avoir un petit problème. Et je suppose que vous pouvez voir ici que vous regardez cette distance entre le cadre et la peinture sur le mur. Il y a un peu de bluff comme un shakier, mais on réparera ça plus tard. D' accord ? Est-ce que ça ? 15. Conseil rapide : tutoriel de montée en vitesse: ici. On peut essayer une rampe de vitesse. Je me sens comme le temps de reprogrammation. Donc la façon dont ça marche, mon idée est que je glisse dans ce plan, genre , aller ici. Ils ferment, OK, OK, vont un peu plus vite, puis ralentissent à nouveau avec les bureaux de musique. Donc je sais ce que ça Écoutons un ancien temps et ça se passe comme ça. Euh, et je veux être mort et brousse, tu sais, et ensuite je te montrerai. À ce stade, nous commençons. Cela irait au point où nous le voulions et puis jusqu'au point où nous voulions ralentir à nouveau. Et ce que je vais faire, c'est au milieu, tu le traînes et parfois tu devras faire une sorte de oui. Maintenant, nous pouvons le voir plus vite. Voyons voir à quoi ça ressemble d'abord. Non. Ok, l'idée fonctionne, mais j'ai l'impression qu'il y a trop de temps au début ici. Comme avec un tir relativement peu intéressant qui continue à durer trop longtemps. Peut-être. Quoi ? Je peux DIO IHS faire tout le truc de la vitesse plus tôt et ensuite couper ici. Je pense que c'est mieux. Essayons ça. Premiers groupes. Une chose que tu dois toujours faire est de lisser le Yeah, non. Ce peuple et faire un peu de virage là-dedans pour ne pas ramasser. C' est bien, non ? Et couper à la suivante. 16. Modification en TEMPS réel : Couper à la musique (3/3): C' est la cuisine qui arrive déjà. vous pourriez demander pourquoi je garde ces, euh Au fait, , , la route B, les photos de détail, le buff, les autres. J' aime juste avoir des choses un peu organisées comme ça. Donc, je sais toujours, avec une vue, non seulement la couleur est différente, mais il y a aussi une couche différente. Ça ne fait pas de différence dans le produit fini, mais c'est juste, euh peut-être un peu O c d ou quelque chose comme ça. Je ne sais pas. Ok, peut-être que j'utilise juste celui-là. C' est celui d'où ça vient. Le fond, je crois. D' accord. Et nous sommes dans la salle de bain. Eh bien, non, c'est problématique. Le tir est un peu trop court. Ok, on pourrait l'étendre à l'avant. C' est bon. C' est donc un bon exemple. Donc, parfois, si une prise de vue est juste un peu trop lente, vous pouvez également essayer à nouveau d'avoir un peu de vitesse dedans et ensuite obtenir les images dont vous avez besoin hors du clip sans avoir cuit pour être super long. Faisons ça. - Oh , attends une seconde. Ce tir. C' est bien mieux qui ont été utilisés. Celle-là, les ordinateurs deviennent plus lents. Je le remarque encore , c'est quoi. Attendez, donc ok, ce qui vient de se passer ici était totalement imprévu et correspond parfaitement. Donc cette chanson continue un peu plus, non ? Il y en a une autre. Ça va comme aller pendant 4,5 minutes ou quelque chose comme ça. Mais notre vidéo est un miroir d'une minute, 28 ou une minute, 23. Et il se trouve qu'à la toute fin de la vidéo, il y a cette belle chanson de pardon qui sonne comme une fin. Tu sais, j'aime ce genre de choses à la fin, qui donnent un parfait qui le ferme d'une manière agréable et propre. Ça ne ressemble pas à une chanson qui est juste coupée. On dirait une chanson qui a été faite pour cette vidéo, presque dans un certain sens, vous savez. Et aussi un peu, hum, comment appellerais-tu ça un peu comme du son ? En fin de compte, cela donne un endroit où le logo peut apparaître de l'agent immobilier. En fin de compte, c'est génial. Alors rejouons ça une fois de plus. Oui, voilà. C' est eux, eux, eux. C' est pour ça que je vais mettre le logo. Génial. Ça me rend vraiment heureuse. Alors c'est tout. C' est le montage que nous avons en ce moment. C' était plutôt rapide, en fait. Je ne crois pas que je l'ai jamais fait aussi vite et encore. C' est tout simplement parce que je suis désolé. Ça m'a dit juste parce que je me suis concentré sur les photos dont j'ai besoin pendant que je tournais. Donc, d'habitude, tout ça aurait pris facilement trois fois plus de temps. Mais vous connaissez le processus. Maintenant. J' ai tout raconté,tout expliqué, tout expliqué, y compris trouver des chansons. Et c'est là que nous en sommes en ce moment. Donc, comme toujours, faisons une bonne habitude. Dupliquez le calque. Oh, à la séquence se terminant 03 Maintenant, mettez l'ancien dans les archives, mettez 03 dans les séquences, ouvrez-le près numéro 2 et sauvegardez le document. Et maintenant, je te vois dans la prochaine leçon. 17. Correction des séquences secs (Tutoriel de stabilisation de Warp: J' aime utiliser le stabilisateur de distorsion d'effet pro de première qualité sur chaque clip qui pourrait avoir le moindre secouer, et cela va juste le lisser parfaitement. Pour cela, je vais juste dans le panneau d'effets de recherche stabilisateur de distorsion, faites-le glisser sur le clip que vous voulez stabiliser et ajuster le nombre en fonction de stabilisation que vous voulez. Je vous recommande de rester entre , cinq et 50,mais honnêtement, je n'ai pas remarqué de différence importante dans la façon dont cela fonctionne, mais aller aussi bas que possible. Parfois, les résultats sont grands, et parfois il semble juste se concentrer sur la partie de distorsion plutôt que sur la partie de stabilisation. Donc la prochaine chose que j'aime faire dans mes éditions est de prendre un peu de recul et de voir ce que nous avons obtenu jusqu'à présent, ce que nous avons obtenu jusqu'à présent. Donc, pour ce faire, je voulais une chose rapide avant parce qu'il y a une chose que je sais déjà . Je vais remarquer quand exporter ceci et de haute qualité et je regarde en arrière sur un grand écran, je remarquerai toutes sortes de secousses entre les deux, non ? Donc la prochaine chose que je veux faire est de parcourir tous les clips, clip par clip et voir si je dois réparer une sorte de secousses de caméra qui sont là dedans. Même si j'ai prêté beaucoup d'attention à la chaussure pour ne pas être tremblante. Et j'ai l'habitude de stabiliser et tout, il arrivera toujours qu'il y ait une sorte de secoué là que vous voulez fixer dedans. Pour cela, nous allons utiliser le stabilisateur de distorsion d'effet. Donc, pour ce faire, je vais à la fenêtre. Si ce n'est pas déjà ouvert, je vais à la fenêtre cliquez sur Effets afin que la pénalité de l'effet s'ouvre. Et j'ai déjà, euh, mes favoris ici et en bas on voit un stabilisateur de distorsion. Donc, nous allons repartir, clip par clip. Et puis dès qu'une sorte de supposer, a reçu une sorte de secousse de caméra, nous allons appliquer l'effet et voir si cela fonctionne. Eh bien, allons-y. D' accord. Je ne sais pas si tu l'as remarqué, mais il y a eu un tout petit tremblement ici. C' était comme un tremblement de haut en bas. Voyons si on peut le voir. Euh, il y a encore Waas. Faites attention à la, euh à la distance entre la fin du cadre et la fin de l'image dans le cadre. Ouais, c'est déjà assez. Parce que ces petites choses peuvent faire si un film n'a pas l'air professionnel d'un certain sens, tu sais ? Donc, nous allons corriger cela maintenant parce que nous pouvons, faisant glisser l'effet dans le clip et vous pouvez voir maintenant qu'il est en train d'analyser. Donc maintenant ce que nous allons faire, nous allons aux contrôles d'effet, puisque c'est et puis nous avons eu un cancer rapidement parce que ça va vous savoir, la fonction de base est la valeur standard ici, hors douceur est 50. Donc, je ne fais rien avec le reste des paramètres dans ces cas parce que c'est très simple. Ce qu'on veut faire. Il ne nécessite pas d'autres changements dans les paramètres, mais la douceur 50 est assez élevée. Et puisque dans ce cas, le shake est assez faible. On va essayer cinq, accord, 5%. Et puis nous frappons, analysons, puis nous laissons l'analyser. Dans ce cas encore, ça va prendre un peu plus de temps parce que j'enregistre l'écran en même temps . Qu' est-ce que je fais de lui sur mon ordinateur ? Um, plus fort que je vais vraiment plus vite, clip par clip et juste glisser sur leur rapidement, compte tenu de la valeur, aller au clip suivant. Je n'attends pas. Habituellement pour que l'effet soit complètement fait. En fait, je pourrais faire la même chose maintenant. Oui, c'est un peu. Oui, il y a encore un petit peu de secousse. Honnêtement, vous pourriez plutôt vouloir utiliser un stabilisateur de distorsion un peu trop souvent signifiait un peu trop peu tant qu'il ne déforme pas l'image, ce qu'il fait parfois. Et nous sommes sûrs que nous allons avoir un exemple de ça ici à son propre, dès qu'un zoo . Tant qu'il ne fait pas cela, il n'y a pas de problème à l'utiliser. Aussi dans ce cas a reçu, nous devons faire attention à ne pas confondre la caméra secouer avec effectivement un ordinateur Laghi. Ouais, encore la même chose. Si vous faites attention à ce coin ici au premier plan révélateur, pas qu'il y avait oui, il y a un peu de secousse là-dedans, mais encore une fois, très peu 5% devraient aller bien. En attendant, je pourrais revenir à la 1ère 25 secondes restantes. Le 2e 1 Ok, prochain clip. Oui, même ici. Donc c'est vraiment exigeant pour l'ordinateur. Évidemment, vous pouvez voir chaque chose qui est lue. Chaque clip qui a le rouge ci-dessus signifie qu'il y a une sorte de chose qui se passe. Il n'est pas encore rendu. Ce n'est pas fini de calculer. Je pense que maintenant on va le laisser attendre un peu. Au fait, les gars, si vous regardez ça encore en ce moment, je suis vraiment intéressé par les commentaires. C' est totalement une expérience. Je peux imaginer que les gens vont s'ennuyer de leur esprit en regardant quelque chose comme ça pendant plusieurs heures. Mais encore une fois, je pense qu'il y a une valeur en cela parce que regarder quelque chose comme ça, étape par étape , évidemment, vous pouvez obtenir l'essentiel, et vous pouvez obtenir les principales astuces et astuces si vous cliquez simplement sur les leçons en fonction de cela. Mais si vous, pour ceux qui veulent vraiment les orteils, faites une plongée profonde et voyez exactement comme un look sur l'épaule de la façon dont cela fonctionne , j'ai personnellement trouvé que vraiment précieux quand je travaillais dans la vidéo société de production pour voir Ok. Comment ça marche vraiment ? Comme pas à pas ? Comment ils le font ? Tu sais. De toute façon, euh, les premiers clips faits maintenant je peux jeter un coup d'oeil. Alors qu'entend-il ce cadre noir bizarre au milieu ? Ce ne sera pas comme ça à la fin, en fait, faisons un peu d'exportation de test pour te montrer ça. Continuez. C' est très bien. Je vais faire une petite exportation de test pour vous montrer que dès que vous l'avez exporté, il ne devrait plus être là dedans . D' accord. Expert est fini. Ouvrez-le sur le bureau. Et voilà. Vous pourriez voir relativement lisse et pas de culture noire bizarre là-dedans, donc, euh, ça sera réglé. Parfois, vous devez analyser l'ancien temps, parce que si vous en faites trop en même temps, ça ne sera pas ça ne fonctionnera pas. Ok, ce que je vais faire, c'est pour ne pas être ennuyeux, je vais accélérer le processus de rendu du stabilisateur. Et puis à chaque fois que je vais vous montrer une nouvelle baie nucléaire, appliquez-la. Je te montre pourquoi et comment. Mais vous n'avez pas à attendre le rendu. Donc, on va sauter ça aussi. La prochaine. D' accord. Le rendu est fait. Regardons le résultat qui semble bon. Nettoyer comme ça. La prochaine. Regardons ici, à moins qu'une fois de plus. Je vois quand c'est fini de rendre étourdissant. Jetons un coup d'oeil au clip. Oui, il y avait propre. Impressionnant. Je suis honnêtement, je ne suis pas tout à fait sûr pourquoi le noir, Les barres noires sur la gauche et sous le dessus ? Je ne suis pas sûr. Regardons ce coup qui était lisse, lisse, lisse. Maintenant, regardons celui-là. On voudra peut-être essayer, mais je peux imaginer que c'est en fait qu'on le découpe à la petite partie qu'il a besoin de stabilisateurs de distorsion. De cette façon, nous pouvons gagner du temps. En fait, c'est une bonne idée. Je n'ai jamais fait ça avant. Je pense que cette fois, ça va être de 10 %. Ça va être utile, et ça est rendu d'accord. Je viens de remarquer une chose. Évidemment, ça ne marche pas avec le recadrage avec le découpage. Pense parce que je suis occupé. Il y a une sorte d'ajustement qui arrive avec ça. Le clip, ce qui le fait alors ne fonctionne plus en douceur avec les autres clips autour d'elle. Donc, c'est la raison pour laquelle je ne l'ai jamais fait avant parce que cela ne fonctionne pas clairement. C' est logique. Donc temps plus chaud analyse cette année quand tout est fait bien, analyse étourdie Regardons ça. C' est lisse. Très bien. Encore celle-là, même chose. Et honnêtement, je vais juste y aller. Et honnêtement, je vais aller de l'avant, et je pense que ce sera la même chose pour la plupart des autres clips. S' il y a une sorte de clip qui a un autre genre de secousse ou quelque chose qui est quelque chose de nouveau et pas comme tous les cinq ou six derniers mois, alors je vais vous le dire. Mais à part ça, je vais juste avancer et les stabiliser un par un. Et tu n'as pas à traverser tout ça parce que ça n'a aucune valeur et ça va être répétitif. Alors scellez à la fin. D' accord, les gars. Et nous voilà de retour. J' ai parcouru tous les coups de feu et maintenant chacun pour se stabiliser. y avait rien de mawr intéressant qui se passait. C' est juste la même chose 18. Première exportation et flux de commentaires: Et donc la prochaine chose que nous allons faire, comme je l'ai mentionné au début de cette leçon, c'est que nous allons exporter le tout tel qu'il est en ce moment, sachant que nous n'avons pas encore prêté attention à la notation des couleurs ou à la correction des couleurs, et nous allons l'exporter. Et regardez, si tout est propre en termes de séquençage et en termes de propreté des photos et de sens, comme s'il y avait des secousses de caméra, pantalons bizarres, quelque chose comme ça. Et si le stabilisateur à effet de distorsion a fait du bon travail, ou si ça a foiré certains clips, alors c'est tout ce qu'on va faire attention. Maintenant. Ensuite, nous allons passer un peu de la temps surlacorrection des couleurs et le classement des couleurs. Et pour l'instant, nous allons simplement exporter le tout dans la plus haute qualité possible. Ça va faire 4 km. J'ai utilisé le préréglage vidéo. Ça fait toujours du bon travail. Alors entrons et exportons, puis nous regardons la vidéo ensemble. Ok, commande em Scarcer à une source de trois correspondances. Oh, d' accord. Dans ce cas, d'accord. Donc, dans ce cas, puisque nous sommes mis cela dans un 10. Chronologie 80 p. Je ne veux pas juste tout réajuster maintenant, donc je vais exporter ADP prévu. Ça va suffire pour partager l'école de toute façon, puisque ça ne joue pas dans quatre K. Quoi qu'ilen Quoi qu'il , je vais aller utiliser la vidéo. Où est cette vidéo ? 10. 80 p. Loyer maximum prédéfini Full HD, égalité, profondeur maximale rendue. Et puis je vais exporter ça maintenant. Très bien, l'exportation est faite. Alors maintenant, jetons un oeil à la vidéo sur DSI. Si on peut trouver quelque chose à améliorer, accord, plutôt bien. Donc il y a une chose que je veux essayer de réparer un peu. Je ne sais pas à quel point ça va être important, mais c'est ennuyeux pour moi de toute façon. Et c'est, euh, je ne sais pas si j'aime tellement cette fermeture. C' est une chose. Mais l'autre chose, c'est que tu peux me voir, non ? C' est une chose typique que chaque fois qu'il y a une sorte de chose de verre qui se passe ou une sorte de réflexion, c'est une possibilité. Donc je veux aller de l'avant et essayer de réparer ça, euh, et la façon dont on va faire ? C' est que nous devons d'abord vérifier après vérification cinq aftereffect installé sur cette chose ici. Alors maintenant, prenons un peu de recul et voyons où nous en sommes. Nous avons assemblé tous les clips à la musique. Nous avons fixé les clips individuels avec un stabilisateur de distorsion. Nous avons déjà identifié un problème que nous voulons résoudre plus tard. Et j'ai décidé que si je fais le classement des couleurs maintenant et répare le seul clip où j'ai le reflet dans la fenêtre plus tard, il est cassé et économiser des performances informatiques, et donc tout va un peu plus lisse, donc je le faire plus tard. 19. Balance des blanc dans des situations d'éclairage mixte: Ok, alors parlons de correction des couleurs et de classement des couleurs. La première chose que nous allons vouloir faire est de nous assurer que la balance des blancs et l'exposition sont corrects dans tous les clips, surtout si vous filmez beaucoup de pièces avec différentes sources de lumière, différentes quantités de lumière du jour qui passent par les fenêtres. Il est souvent vraiment, vraiment difficile de trouver la balance des blancs correcte, parce que vous devez la définir à chaque fois pour chaque pièce. Habituellement, à la fin, il y a des photos de ma vidéo que je vais devoir corriger un peu, donc la couleur apparaît naturellement en honnêteté, j'ai eu des photos dans le passé où n'était pas en mesure d'obtenir une bonne balance des blancs parce que le lumière du jour venant de l'extérieur était si différente de l'éclairage intérieur. Et si j'éteins l'éclairage intérieur, ça aurait pu être trop sombre. Et une technique que vous pouvez utiliser est de définir la balance des blancs pour l'éclairage intérieur, qui est le plus souvent plus chaud que l'éclairage extérieur. Et que se passe-t-il alors, est-ce que l'éclairage extérieur de la lumière du jour qui pénètre par la fenêtre ? Il va apparaître bleu et froid dans les clips vidéo et cela semble déjà mieux parce que vous avez plutôt, vous savez, l'extérieur des fenêtres sorte de bleu plutôt que vous connaissez la propriété, l'intérieur de la pièce qui Tu veux vraiment un film, une sorte d'orange bizarre, et c'est vraiment difficile à réparer. Mais ce qui est plus facile à corriger, c'est le bleu provenant de l'extérieur, car ce que nous pouvons faire, c'est que nous pouvons aller dans les paramètres de sortie HS, hors couleur d'entrée de métier dans Premiere Pro et juste le tout saturer qui est bleu de quelque chose comme 50%. Et cela rendra l'extérieur une sorte de gris, mais la plupart du temps sortira le bleu de l'image, qui était l'élément vraiment distrayant, si vous y pensez. Et s'il y a une photo qui prend peut-être une seconde de toute la vidéo, plupart des gens ne remarqueront pas qu'il y avait quelque chose de bizarre en arrière-plan qui était peut-être un peu saturé 20. TEMPS RÉEL : Correction de couleur (1/2): Ok, encore une fois. Sautons en temps réel, éditons et corrigons la balance des blancs dans tous les clips. Comme toujours, si ça devient ennuyeux, passez à la leçon suivante. Mais maintenant, il est temps de corriger les couleurs dans le classement des couleurs, et je veux rapidement avoir. Je veux rapidement prendre une seconde et expliquer la différence. Droit ? Parce que la correction des couleurs n'est pas la même chose. La correction des couleurs est de faire apparaître les choses ou de faire ressembler les choses à leur apparence dans la vraie vie. Donc cette vidéo ici, ce clip montre la pièce, et je l'enregistrais à une certaine température de couleur. Il y avait, dans ce cas pas tout à fait exactement comment la pièce avait vraiment l'air. Donc, une chose qui est difficile qui est un peu impossible à résoudre, surtout avec plus se permettre des caméras plus abordables et pas vraiment dédié cinéma ou caméras de film , est qu'il sera assez difficile d'obtenir le look naturel de différents températures de couleur en même temps. Donc, comme vous pouvez le voir ici, l'intérieur a l'air chaud, et il va jaunâtre si vous voulez, et à l'extérieur ici, vous pouvez voir que la fenêtre semble un peu bleue et c'est juste parce que ce sont deux différentes températures de couleur. Donc, l'éclairage intérieur est très, très souvent dans cette température de couleur de tungstène autour de 3500 Kelvin et en dehors de la lumière du jour. C' est toujours 5600 Calvin, donc par là. C' est pourquoi quand j'ai dit ma balance des blancs, que nous pouvons utiliser avec celle-ci ici, c'est juste ma balance des blancs à l'intérieur ici. Ouais, vous pouvez voir qu'il devient même plus fort. Donc c'est évidemment un peu trop bleu. Ce n'est pas comme ça qu'on va le faire, mais juste pour illustrer le défi. Ici, dans le problème est que idéalement, vous voulez apparaître. Vous voulez que l'intérieur soit naturel et l'extérieur aussi. Donc la première chose que vous voulez faire est de réparer l'exposition, comme faire un plus lumineux parce que vous pouvez voir mieux. Quelle est la couleur réelle ? Et il y a quelques choses que je fais toujours quand il y a une sorte de fenêtre dans le plan, surtout si j'ai soulevé l'exposition parce que souvent il fait un peu trop sombre parce que nous devons aussi nous rappeler, euh, vous savez, nous ne voulons pas trop souffler les choses, donc nous sommes un peu moins exposés pour que nous puissions obtenir le plus de détails possible dans les fenêtres. Et si nous augmentons l'exposition de 1,5 arrêts ou quelque chose en post, c'est généralement bien pour l'intérieur. Donc même à quelque chose comme ça, que je ramène les faits saillants un peu, peut-être 30. Et puis j'ai soulevé un peu le contraste. Et puis aussi à travers la saturation à 105 Faisons comme ça. C' est trop. Laissons-le comme ça. Et maintenant je vais jouer avec les os blancs. Je vais y aller. Tout d'abord, essayez un blanc naturel apparaissant, euh, vous connaissez des sections de l'image et essayez de cliquer dessus. Et aussi je passe juste. Je sais, comme si j'étais en train de crier comme, Ok, Ok, qu'est-ce qui ne va pas avec ça ? Pour moi ? C' est un peu trop chaud, et c'est un peu trop vert, donc si vous voyez qu'il y a un peu de vert partout ici, ce n'est pas naturel. Donc, je retourne et je vais un peu dans le magenta et puis on voit bien, aussi un peu trop chaud, nous avons dit. Et maintenant, on se rapproche un peu de ce à quoi ça ressemble. En outre, une chose que vous pourriez faire est d'élever les ombres une boite. Mais ce que vous devez faire est là, mon expérience, le contraste Si vous faites quelque chose comme cette course, le contraste des ombres devrait être toujours plus élevé que les ombres. ça, ça n'a pas l'air trop plat, parce que si je reprends ça, c'est comme si ça avait l'air un peu, tu sais, il n'y a pas de contraste. C' est ce que c'est. Alors amène ce 40. Amenez les ombres à 30 juste pour garder quelques chiffres propres ici. Moins 30. D' accord ? Et c'est comme ça que celle-là, accord, ça a l'air bien. Donc je vais copier ceci maintenant, commande de commande, voir, attributs copiés. Et puis je vais goûter les attributs, et je vais seulement utiliser les effets de couverture élémentaires et voir à quoi cela ressemble. Hum, ça va souvent être un peu désactivé parce que les différentes pièces ont différents types de décor dont elles ont besoin. Mais c'est un bon point de départ, vous savez, parce que vous voulez que les choses soient aussi semblables que possible sans avoir l'air mal. Tu sais, donc celle-là, en comparaison, c'est un peu à faire face maintenant. Je vais aller un peu plus chaud. Donc c'est juste. Alors jetons un coup d'oeil à ça. Je pense que les ombres peuvent monter un peu plus 40 parce que surtout ce zones un peu sombre. Et puis les faits saillants vont à moins 40, même moins 50, je dirais, quelque part là-bas. Mm, ouais, quelque part comme ça. Ça m'a l'air bien. L' extérieur est encore un peu soufflé, mais c'est bon, parce que c'est aussi comme ça que c'est. Tu sais, comme de façon optimale. Bien sûr, ce ne serait pas le cas, mais si vous filmez ce jour de deux à cette heure de la journée, qui était vers midi, je pense que c'était généralement une très bonne journée et nous ne voulions pas qu'il soit trop sombre à l'extérieur. Donc nous avons choisi cette fois. Si oui, c' est ce que c'est. Et c'est très bien. Donc même chose. Copie, non ? Cliquez sur. Oups. Clic droit peut aller zoomer un peu ici, clic droit coller les attributs. Droit. Et disparaît maintenant. Maintenant qu'on a vu le changement comme ça est apparu un peu trop rouge magenta, donc je vais aller en donner cinq. C' est deux vert huit. Ça a l'air bien, mais je veux y retourner et vérifier si peut-être huit semble mieux. Pas vraiment. 12. 12. Ça a l'air mieux, je crois. Oui. Celui que j'ai aimé comme ça peut-être un peu plus lumineux. 1.3. Ça a l'air bien. Donc c'est vraiment trop sombre, non ? Nous allons également sélectionner ici. Balance des blancs, le vérificateur des os blancs. Cela semble précis. Peut-être un peu plus sombre. Soulevez à nouveau les ombres. En fait, c'est encore une copie. Si un processus fonctionne. Oh, non. Si un processus fonctionne, n' essayez pas de le réparer. Encore la piste. Les paramètres de couleur luminaire que nous avons jusqu'à présent. Et puis il peut copier. Pace attribue uniquement l'arbre Loma. C' est à ça que ça ressemble. Ce n'est pas exact du tout. Ça doit être un peu plus sombre. Refroidisseur de manteau Je veux dire, pas plus sombre. Mm. Non, je n'arrive pas avec ça. Je vais l'utiliser de toute façon. - Pas encore sûr de ça. Moins 40. Non, c'est trop. Moins 35. Ok, je laisse ça comme ça maintenant. Je laisse ça et puis, euh bien, regarde à nouveau la suivante. Copier, coller Andi, tisser un arbre. J' aime ça. C' était encore bon Paced. Boum ! Donc celui-ci a besoin d'un peu plus de niveau. - Ok , Une copie coller les attributs aussi, analyser à nouveau. Et maintenant, retirez une partie du niveau. Abaissez certainement les points forts moins 80. Allons un peu extrême. Voyons à quel point nous pouvons aller sans souffrir. Qualité d'image. Oui, honnêtement, restons à moins 100. Parce que ça n'a pas l'air terrible pour ton 0,5. Et puis dans ce cas, je veux ajouter un peu de saturation parce que cela se perd facilement. Si vous avez juste trop en arrière-plan sur trop d'éclairage avant. 21. TEMPS RÉEL : Correction de couleur (2/2): ce sélecteur de chambre. D' accord. Donc, encore une fois, c'est aussi assez soufflé. Mais les faits saillants déjà moins 100 ombres sont assez élevés. J' aime ça comme ça. Donc c'est dehors. La même chose, gros, met en évidence un peu plus bas si je peux, mec, ce genre de truc stabilisant la distorsion est un peu ennuyeux. Pour être honnête, prochaine fois, je vais probablement faire Kara râper d'abord puis stabiliser la distorsion. Peut-être un peu plus de contraste. Ouais, ça a l'air bien. Bien que, est-ce un peu ? Oups. Il y a eu une erreur. Disque dur déconnecté, et nous l'ouvrons à nouveau. La meilleure chose, honnêtement, la meilleure chose que vous puissiez faire est de forcer à cesser de fumer. Fermez-le, ouvrez-le à nouveau. Et généralement alors il suggère que vous pouvez que vous pouvez récupérer le dernier projet et continuer travailler là où vous avez fini. Voyons si c'est le cas ici aussi. D' accord. Ça ne ressemble pas à ça. Mais puisque nous avons sauvé avant de partir, ce qui est toujours une bonne idée, nous pouvons continuer à travailler. Droit. Encore une fois, maintenant on est dehors. Et je me disais que si je fais un peu plus chaud, ça me plairait. On dirait un agréable après-midi d'automne amical, qui est en fait ce qu'il waas Ok, maintenant éjecté à nouveau. C' est intéressant, parce qu'il n'a pas vraiment fait ça. Que se passe-t-il, Premier ministre ? Bon, je suppose que je vais juste redémarrer rapidement l'ordinateur parce que je pense qu'un nouveau redémarrage corrige des choses comme ça le mieux. Alors vous voyez quand je suis de retour, il est donc là. De nouveau en ligne. Nouveau redémarrage. Et voyons si cela va un peu mieux maintenant Premiere Pro sur. Oui, Voyons voir, c'est la pièce qu'on avait déjà. Nous avons également été à l'extérieur, mais cela n'a pas enregistré ces paramètres, alors continuons là-dessus. Je sais que nous mettons les faits saillants vers le bas. Un peu plus de contraste, un peu plus d'exposition. Et nous l'avons rendu un peu plus chaud pour cette agréable chaude après-midi d'automne Feel. D' accord ? Donc nous y voilà. On continue et on est de retour à l'intérieur. Et pour cela, je veux revenir à la dernière chose qu'il a faite à l'intérieur. C' était là. C' était celui-là ? Oui. Copiez ce paramètre, puis allez ici. Droit. Cliquez sur Coller les attributs et uniquement la couleur métrique faible. Et puis on y va et bonjour, Oshima. C' est très soufflé. Nous revenons un peu sur l'exposition à un. Réduisez les points forts. Donc cette lampe ici sur le côté gauche n'est pas si folle soufflé. En fait, 0,5 pourrait faire l'affaire et ensuite aller avec les ombres de celui-ci effectivement élu à un et voir comment le tir se passe. Oui, c'est bien. Ah, rends-le un peu moins chaud, en fait. Attends. Tu sais ce que j'aime ? Ah, les problèmes sont ces zones blanches. Je vais descendre avec les faits saillants d'un crétin. En fait, ramenez ça à deux et regardez le clip depuis le début. Oui, le problème. C' est le chemin le plus léger trop haut ? 1,5 point. Oh, ouais. Je vais devoir le garder à ça. C' est très bien. C' est bon. D' accord, alors nous avons cette pièce qui commence avec un peu plus de luminosité. Pas trop, cependant. Surveillez à nouveau. Contraste. Et puis un peu plus froid. Et vous remarquerez que chaque fois que vous descendez avec la température, vous devrez contrebalancer cela avec la tente dans la direction opposée Donc chaque fois que vous allez au bleu, il automatiquement aussi en quelque sorte, pour une raison quelconque, j'ai remarqué, semble être plus vert ainsi, sorte que vous pouvez équilibrer avec le 10 réglage lui sur le côté inférieur. Je pense que ça a l'air bien. Oui, j'aime vraiment le tir pour quelque chose que je pense que c'est juste à cause de l'image et le et le sur le mur ici. Magnifique tir. J' adore ces couleurs de coucher de soleil. Je veux un joli contraste là-dedans. Ouais, ça a l'air bien. Copie épique. D' ici, c'est la même pâte de pièce. symétrie craint dans ce cas que je veux que les ombres soient levées et que l'exposition soit un peu vers le bas parce que hors de la fenêtre que nous avons là et aussi oui, ça a l'air bien. En fait, ça a l'air bien aussi. Mais voyons si on peut le rendre encore meilleur. Élémentaire au rythme. Oups. Ça n'a pas marché. Élémentaire au rythme, oui. Ah, ça a l'air bien. Ah, les cuisines, pour une raison quelconque. Toujours avoir l'air de mieux que tu puisses me dire ce que tu veux, mais c'est vrai avec les bords tranchants et tout est un peu brillant. Et ça a l'air vraiment sympa. Tu veux l'avoir ? Peut-être un peu plus chaud. Ouais, ça a l'air fantastique. Vraiment gentil. Dernière cuisine. Je me souviens. Vraiment comme la cuisine, même si ce n'est pas, comme la plus grande ou autre chose, mais belle petite cuisine. Certainement ma chambre préférée dans la maison. Mais c'est toujours le cas pour le type de cuisine. Vous voyez, ça a émis cette teinte bleue ici de la gauche. C' est encore, la lumière du jour. Jouer avec nous. Cette couleur est bizarre. C' est là où quand quelque chose au milieu. Quelque chose comme ça. Vers le bas avec les reflets vers le haut avec des ombres. Plus de contraste. Et c'est comme ça qu'on a le look. Un peu plus orange. Copier coller. Oups. Cela n'a pas fonctionné. Le rythme. Allez. Ok, c' est ça. Copier coller. C' est un peu trop nucléaire. Oui, mais aussi, c'est la couleur de l'amour. Les salles de bains ont toujours l'air bizarre, mec. Ok, encore une fois. Coller la télémétrie. Ok, il y a un qui va bien. Oui, c'est bon. Ça va devenir bleu. Minuscule, mais beaucoup. Peut-être que maintenant on va bien paraître. Certains de ces coups sont faciles à génial. Tu sais, ça va avec la balance de la lumière du jour. Plus de contraste, Un peu moins Faits saillants course. Deux ombres. Un petit peu. Ouais, donc ça va être des ombres contraste élevé, reflets plus élevés vers le bas. Une chose typique. Un petit peu de saturation. Un 105. Oui, ça a l'air bien. Et c'est tout. Génial. Donc maintenant, nous sommes passés par tous les clips sur pris soin de la correction des couleurs en terme d'auto-exposition et en termes de balance des blancs. 22. TEMPS RÉel : L'étalonnage des couleurs: Ce que nous allons faire ensuite, c'est jeter un coup d'oeil, et c'est ce que le classement des couleurs. Fondamentalement, c'est que vous pouvez y penser comme un filtre instagram. Vous voulez donner à votre image corrigée maintenant un certain aspect, n'est-ce pas ? J' ai donc un processus très simple de la façon dont je fais ça. Ce n'est pas du tout quelque chose de spécial, et je ne pense pas que ça devrait être quelque chose de spécial. Je ne pense pas que ce soit quelque chose de spécial. Laisse-moi corriger ça. Évidemment, cela peut être quelque chose de spécial si c'est utile, mais si vous n'en avez pas besoin, il ne sert à rien de trouver une sorte de couleur fantaisie. Super, parce qu'à la fin de la journée, cette année est d'être un peu réaliste et de vendre une maison. Et évidemment, nous ne voulons pas que ça ressemble à une sorte de cinéma comme si je ne connaissais pas le martien ou le Black Hawk ou quelque chose comme ça devait être. Il va y avoir très subtil. Cela va améliorer le regard de ce qu'il est déjà, et tout ce que je fais c'est que j'ai dit, une couche d'ajustement, mais par-dessus tout et ce que je vais faire, c'est que je vais aller dans le robinet créatif. Vous pouvez également des lots importants avec le robinet de correction de base ici. Mais vous allez vouloir le faire avec le créatif, parce que l'avantage ici est que pour moi, et rapidement est que dès que vous cherchez l'amour que vous voulez utiliser, qui est la table de recherche, qui est ce genre de la conception pré-mate si vous ne savez pas ce que c'est, euh et vous pouvez changer l'intensité ici, sorte que cette chance que vous n'avez pas quand vous le faites avec des contrôles de base, c'est un peu hors d'un avantage. Donc ce que je fais, c'est que je fais glisser cette fenêtre un peu plus grande et ensuite je passe par. J' ai eu cet ordinateur lent, je passe par les différents lots qui sont disponibles, et puis je cherche juste celui qui semble le meilleur. Et honnêtement, il y a eu plusieurs fois qu'il y a eu beaucoup de fois comme celui-ci. Il y a eu de nombreuses fois où je n'ai pas utilisé beaucoup parce que c'était très bien. J' avais l'air bien comme Waas, tu sais. Donc c'est aussi quelque chose à considérer. Vous n'avez pas besoin d'avoir beaucoup ou de toute sorte de couleur supplémentaire. Super si tu ne veux pas. Essayons ça à 40%. Rapidement regardé à travers elle. Ouais, j'ai l'impression que ça donne un peu plus sur un Il est difficile d'expliquer le look brillant ou quelque chose comme ça. Tu peux le dire comme ça ? Ouais, j'aime ça. Et aussi un petit peu de fondu. Je veux lui donner un peu de décoloration en général parce que oui, peut-être. Que pourrait-il dire ? Peut-être 10. Ouais, je pense que ça a l'air bien. Impressionnant. Donc c'est tout pour l'instant. Enregistrez le projet. Et encore. Encore une fois. Comme nous le savons déjà. Copier coller pour apaiser le calque. Changer le nom. Numéro quatre. Change ton numéro quatre. Fermé l'ancien. Sauvegarde dans les archives. Tracez ceci en bandes. Qu' est-ce qui ne va pas ? Comme ça dans la séquence. Et l'ajustement a glissé dans les actifs. Gagné du temps chaud. Et maintenant, nous sommes prêts pour la prochaine étape. 23. Masquage simple et retouches (1/2): donc l'étape suivante est dans ce cas, et cela dépend toujours de votre modification spécifique. Mais à ce stade, je vous recommande d'exporter une fois de plus et de jeter un oeil à ce que vous avez jusqu'à présent. Mais comme on sait déjà ce qui manque avant même de vouloir regarder, c'est qu'on va arranger ce truc et que, IHS, IHS, si tu te souviens dans la salle de bain avoir vu ça drôle dans la salle de bain, il y avait un problème avec la réflexion que nous avons eue. Et ce que nous allons faire pour réparer c'est que nous essayons de faire disparaître mon reflet. Où est-il ? Je pense que c'est celle-là, non ? On y va. Et comment faire est de vous assurer que vous avez téléchargé adobe après les effets, puis vous allez remplacer par après la composition des effets. D' accord, c'est ce qu'on fait. Ok, alors ouvrons les séquelles et je te recontacterai dès que c'est ouvert. Bon, alors nous y voilà. Donnons notre projet et ensuite on l'appellera « part qualifiée ». Ah, vraiment ? Comme la réflexion de salle de bain vidéo d'état. C' est un drôle de nom. Gardez-le dans votre espace. Euh, après les effets sur le coffre-fort. D' accord, donc une chose que je veux vous dire avant que c'est la méthode que nous allons utiliser, c'est de créer beaucoup d'espace sur , c' le disque dur. Ça ne se passe pas bien. Au contraire, il consommera de l'espace disque dur parce que le processus que nous allons utiliser est appelé remplissage conscient du contenu et fondamentalement ce que ce truc faisait. ISS. Il essaierait de remplacer ce genre d'erreur que j'essaie de corriger dans une seconde image par image afin que chaque image soit modifiée entre autres avec une autre image générée par l'ordinateur , pour ainsi dire. Et oui, mais laisse-moi te montrer. Donc la première chose qu'on va faire est de dessiner un masque autour de la chose qu'on veut réparer. Ok, juste comme ça sur un Ce qu'on va faire en premier, c'est qu'on va suivre ce masque, donc on va s'assurer qu'aucun. Donc, nous allons nous assurer que l'augmentation de la plume et un peu 25. Donc nous allons nous assurer que pendant la durée de ce clip, Damas entoure toujours Ah, la chose réelle. Nous voulons, vous savez que nous voulons avoir disparu, donc nous n'avons aucune quantité inutile de données que nous devons gérer. Tout est plus lisse. Ça ne prend pas si longtemps. Et oui, alors allons-y. Ce que nous faisons, c'est que nous allons image par image et que je m'assure que, dans ce cas, je suis toujours à l'intérieur des frontières hors du bordel. Ok, donc on va de l'avant, image par image, alors. En fait, ce n'est pas vraiment image par image, parce que c'est assez simple. Donc je suppose que je n'ai pas besoin de faire ça. Je peux aller un peu plus vite et sauter quelques images. Oui. Donc, en fait, j'ai juste remarqué en ce moment que tout commence déjà ici. C' est vrai. Ok, Dokey. Continuez simplement. Continuez. Faites la même chose. Essayez de le rendre aussi serré que possible, mais aussi large que nécessaire. C' est important. - Continue Continue à masquer un peu plus par ici et ramené ici. Bon, maintenant nous sommes au bord de la fenêtre. On ne veut pas aller au-delà de la fenêtre. La fenêtre, la vitre. Je veux dire, pas la fenêtre. Ce n'est pas une fenêtre. Ok, - alors maintenant on va à la toute fin. Assurez-vous juste que c'est à nouveau, pas vraiment aller dans une direction sauvage que nous ne voulons pas. En fait, cette année, c'est à peu près tout ce qui reste. Voilà une partie de mon bras ou quoi ? C' est éternel. Ok, donc non, - ça va alors regardons comment ça va se passer si on le laisse passer. On va le rendre pour une fois, lentement, et on peut juste continuer à le regarder bien. Jusqu' à présent et encore. Les gars, cela va beaucoup plus lentement que sur une machine plus grande sur un gros ordinateur et même beaucoup plus lentement que sur cet ordinateur si je ne l'étais pas, si je n'enregistrais pas une capture d'écran en même temps. Donc si tu fais ça à la maison, des chances que ça ne prenne pas si longtemps. Ouais, ça a l'air bien. Je pense que nous avons fait du bon travail ici en regardant propre. Je ne vois rien qui fuit à gauche ou à droite. Je ne le vois pas dépasser, comme les frontières. Les limites. Très joli masque. Bon, on y va. Ça a l'air drôle. C' est un peu ce que c'est. C' est moi. On dirait une ombre de toute façon, donc la prochaine chose que nous faisons est ah, et je vais le faire au tout début c'est qu'on va créer un cadre de référence et ce que je veux dire, on pourrait aussi essayer de le réparer. En fait, peut-être qu'on devrait le faire. On pourrait le réparer comme cette surface. Essayons ça. Cela pourrait vraiment fonctionner, puisque c'est en fait juste vraiment facile. C' est juste un peu de réflexion, mais je ne suis pas sûr que ça va se jouer depuis ce cul d'oncle, et c'est censé avoir l'air d'une certaine façon. Mais de toute façon, voyons juste générer Phil Layer basé sur la surface qui a entouré sur toute la durée. Voyons comment ça va se passer. Si cela ne fonctionne pas, nous pouvons toujours le supprimer et travailler avec la pluie de référence où le processus serait que nous créons un seul cadre et corrigé manuellement dans un fichier photo shop. Et puis les séquences logicielles vont essayer de recréer le reste de l'image basée sur le cadre de référence que nous avons créé manuellement et vous pouvez en créer plusieurs si l' un n'est pas suffisant. Mais c'est fondamentalement l'idée qui prendrait évidemment plus de temps que de simplement le laisser analyser lui-même. Voyons voir, peut-être que nous avons de la chance et que ça arrive parfaitement parfois. 88 %. Les gars. On y va. Ici. Vous pouvez le voir. Oh, non. Oh, ouais. On a fait une petite erreur, les gars. Évidemment, nous devons mettre. Quand vous travaillez avec la salle de référence, vous vouliez être nonne. L' effet du désordre parce que vous voulez le faire manuellement dans ce cas, doit être celui-ci. Soustraire. Donc je suppose qu'on doit recommencer. Désolé, mais ça va vite. 89 10 11 12. - Ok , on y va. Et avant même de devoir cliquer sur quoi que ce soit, je peux déjà voir que cela n'a pas fonctionné parce que cela semble un peu bizarre, et je n'aime pas ça du tout. Alors quoi, on va faire ça ? Nous devons changer pour couper la base de calcul d'un mélange de surface à bord et essayer encore une fois. Voyons si ça marche. D' accord ? La première pièce n'a pas l'air si mal. Jouons à travers les mecs. Ça a l'air bien. C' est assez bon. Mais une chose que nous devons réparer est 24. Masquage simple et retouches (2/2): ceci. Il se passe quelque chose de bizarre ici, non. Vous pouvez voir ça. J' en suis sûr. On pourrait devoir réparer le Que pouvons-nous faire ? On devrait peut-être fixer la distance entre le masque et le bord du rideau de douche ici. Voyons si on peut le faire. Parce que le seul moment où il est devenu bizarre, c'était quand il était trop près du bord. Essayons de réparer ça ici. Ça n'a pas besoin d'être si proche. - Oui . Ok, essayons juste ça. Soustraire le général Phil Air. Bon, jetons un coup d'oeil. Les gars, j'espère que cette fois va marcher. air bien jusqu'à présent. Oui, honnêtement, je veux le garder une seconde et le fermer et voir à quoi ça ressemble ici. Peut-être exporter l'avant, la pièce. Mais en fait, non, on n'a même pas besoin de faire ça, accord ? Je veux l'exporter. Nous n'allons pas avoir comme maintenant. Ok, dans un point de départ, juste autour de la chose précise que vous voulez regarder, c'est vraiment sympa. Un petit truc pour quand ? Chaque fois que votre ordinateur est comme, pour une raison quelconque, avoir des problèmes et ne fonctionne pas correctement, c'est trop lent ou quelque chose comme ça, alors vous pouvez. Vous pouvez simplement exporter des choses de cette façon et les regarder propres. Tu sais, regarde à quoi ça va ressembler quand tu en auras fini avec tout. Donc 15 secondes restantes, c'est une exportation rapide peut déjà ouvrir où il sera sur le disque dur que l'exportation . Et nous voilà, trois contre un. est fini, je crois. Regarde, oui. Donc, c'est un peu. Je vais devoir rester loin de la de la je devrais rester loin de la du bord à nouveau. Et en fait, peut-être que ça pourrait être OK si vous pouviez voir des parties sur le bord même, parce que ce ne sera pas si visible parce que je vais très lentement et que je vais à la même vitesse que la caméra. Donc ça va, je ne pense pas que ça va être trop visible. Alors voyons à quoi ça va ressembler pour voir à quoi ça va ressembler. Désolé pour mon image. Parfois, les gars. Bon, alors nous y voilà. C' est la première chose sur laquelle je veux essayer de travailler, c'est que je ne veux pas me rapprocher de ça. Et peut-être que le masque devrait être plus petit. - Comment ça regarde ici ? Bien, bien, bien, bien. En fait, on l'a regardé une fois. C' est trop près de moi pour fermer. Au fait, je suis totalement, euh, basé sur, vous savez, vous savez, expérience de l'hypothèse aussi, parce que je n'ai aucune idée que c'est trop proche ou pas. Je pense juste que ça va marcher, ce qui est, vous savez, beaucoup de choses sont la résolution de problèmes. Ce n'est pas à propos de Oh, je suis sûr que ça va marcher. C' est comme si tu l'essayais. Et si ça marche pour la prochaine fois, tu sais, tu sais, tu apprends des choses et tu peux aller de l'avant. C' est très important. Ne vous découragez pas si vous ne savez peut-être pas certaines choses. C' est bon. Apprends-les, tu sais ? Continuez. Oups. Et en finir avec ça, tu sais, fais-le. Faites le travail. D' accord. Donc ça a l'air bien. C' est ce qu'on va faire. Ok, temps plus chaud analyse 31%. - Bon , jetons un coup d'oeil. Oui, c' Oui est quelque chose que je n'aime pas ici. Nous avons un petit problème ici, et le bord est toujours, mais c'est vous voyez, c'est quelque chose à apprendre, c'est un processus assez fastidieux. Et nous avons déjà à cela pendant un temps assez important et dans ces situations, vous devez décider. D' accord. Est-ce que ça vaut la peine ? Est-ce que l'effet vaudra la peine d'y investir ? Avez-vous peut-être pas dans un plan différent que vous pouvez couper aussi ? Tu sais, des choses comme ça. Et ça peut être très bien que tu sois visible là-dedans, tu sais ? C' est tout ce qu'il faut considérer. Je ne dis pas que c'est bien. Je dis juste que vous devez prendre cette décision pour vous-même parce que vous aurez évidemment , toujours la chance de le faire. Tu peux toujours t'améliorer, Maura. Et comme réparer la plus petite, petite petite erreur à la fin, où il y a aussi quelque chose à dire pour un peu de pragmatisme. C' est vrai ? Peut. Il se passe quelque chose de bizarre dans ce cadre. C' est quoi tout ça ? Pourquoi c'est là ? La même chose ici. Qu' est-ce que c'est ? - D' accord. Tu sais ce que je veux essayer ? C' est la dernière chose. Essayez IHS à faire avec l'objet comme une méthode de sensation et juste généré pour la couche d'une fois de plus , puis je vais décider lequel est le meilleur résultat. Je vais aller avec ça. Je pense que celui avec l'usine EJ que nous avons en ce moment est acceptable. Et nous allons voir si l'objet crée peut-être un meilleur résultat. Sinon, alors nous allons aller de l'avant avec celui que nous avons à travers le mélange de bords. Oui, on peut déjà voir. Ce ne sera probablement pas un résultat satisfaisant. Jetez un oeil. Oui, non. Non. Donc nous allons aller avec EJ Glint sortie chose sauvée. Et maintenant ce qu'on va faire, c'est pour la dernière fois, en fait, non. Avant de faire ça, IHS, avant de faire ça, on s'est retrouvé au fil du temps, hein ? Donc, de toute façon, avant d'exporter maintenant pour tester la montre, je vais réellement importer le logo de mon client et déjà le mettre là-dedans. Plié 25. Importer le logo client: Bon, donc on est de retour. J' ai importé le logo de mon client. Et comme vous pouvez le voir, ce n'est pas seulement un pack J, qui n'est jamais bon, car cela signifie qu'il n'y a pas de fond transparent. Il a aussi ce fond blanc,ce qui est un peu ennuyeux, mais pas un problème, parce que je travaille avec cette réclamation depuis plus longtemps. Il a aussi ce fond blanc, qui est un peu ennuyeux, mais pas un problème, Je sais exactement ce qu'ils veulent, et tout ce que je vais faire, c'est créer une couleur blanche avec White et la mettre sous tout ça, non ? Et de cette façon, nous avons un beau local qui va le rendre un peu plus grand. Et c'est à ça que ça va ressembler. Et je vais ajouter un peu plus d'échelle parce que ça fait toujours une sensation agréable . Il est presque pas perceptible ce qu'il y a ? Et peut-être que je vais le mettre. Je pense que dans ce cas, je ne vais pas le mettre au début aussi. Je vais juste y mettre fin, le couper juste là. Et ce que je vais faire est un fondu en trempette du blanc ou peut-être du noir, parce que l'écran commence à partir du noir. En fait, c'est mieux. Oui. Très bien, donc c'est sûr que marquer la fin du clip de la séquence verrouillée calque de réglage. Et maintenant, la dernière chose qui va être faite est exportée de la plus haute qualité possible. 26. Correct les paramètres d'exportation: Bon, alors allons de l'avant et exportons le clip. Allons et exportons la vidéo, et je le remarque tout de suite. Ici. Ok, c'est le truc qu'on a fait les artefacts. Alors allez-y, commandez-les , commode em, et ensuite on va exporter. Ok, c'est bon. 10. 80 p. Encore une fois, comme je l'ai dit personnellement, quand je le ferai pour les affaires, ce que je ferai juste après. En fait, je vais utiliser cette vidéo et l'envoyer à mon client, mais je le ferai dans la version 4 K. Ok, donc c'est fondamentalement le même processus. Juste dans quatre K. Et tout va bien. Ça a l'air bien. Rendez la profondeur maximale maximale qualité de rendu. Et notre moitié du Yeah, c'est déjà dans le cadre de Samuel. Alors allez-y et exportez. Et pendant que c'est exporter, je veux déjà dire que la dernière chose que nous allons faire est de regarder toute la vidéo ensemble, vérifier une dernière fois. S' il y a quelque chose qui n'est pas propre qu'on doit réparer, et si on le doit, on y retourne et on répare ça. Mais c'est vraiment ça. Donc, c'est fondamentalement le processus complet du début à la fin, comment vous créez une vidéo immobilière professionnelle quatre clients qui vous paieront. Quelque chose entre 500 et 2000 euros ou dollars. Quatre vidéos comme ça avec une quantité totale de travail étant. Tu sais, dans ce cas, c'était encore plus bas parce que la vidéo était jolie. Les clips étaient plutôt courts. Déjà il y avait très peu de clips. Donc la quantité totale de travail, vous savez, peut-être 56 heures, 45 heures, peut-être quelque chose comme ça, ce qui est un joli petit revenu. J' espère que tu apprendras quelque chose. J' espère que tu as suivi mon conseil de sauter chaque fois que ça devient ennuyeux au prochain club où tu apprends quelque chose. Et j'espère que vous allez l'utiliser pour votre business freelance ou pour votre business de production vidéo . Et ah, faites de beaux progrès. Alors s'il vous plaît n'oubliez pas de me donner une note sur le cours de sculpture. Laissez quelques commentaires, dites-moi comment vous aimez me dire ce que je devrais améliorer. Et dites-moi aussi quel genre de cours vous aimeriez voir à l'avenir. Donc, tout est d'ici. Je vais attendre que ça soit exporté, et ensuite on va jeter un coup d'oeil ensemble à la vidéo que nous venons de créer 27. Regardez la vidéo finale !: 28. Comment filmer la vidéo de immobilier et merci !: D' accord. Donc avant de finir ce cours, je veux te donner un peu de tête. Donc si vous êtes intéressé par la partie tournante d'une de ces vidéos parce que ce sera certainement l'un des prochains cours que je vais produire parce que je suis vraiment excité de vous montrer , vraiment ? Les derrière les coulisses et les détails de la façon de filmer chaque coup, comment vraiment entrer dans le minty gritty. Je veux vraiment entrer dans les détails sur la façon de filmer ces vidéos pour vous. Donc, si vous êtes intéressé à apprendre comment filmer ces vidéos non seulement éditer, mais filmer ces vidéos, alors suivez-moi à l'échelle, partagez-les pour la prochaine classe et attendons avec impatience cette classe. Ou de toute façon. Alors merci beaucoup d'avoir regardé. J' espère que je t'ai apporté beaucoup de valeur. J' espère que tu as appris quelque chose. J' espère que vous allez sortir et produire des vidéos immobilières pour vos clients et avoir beaucoup de succès avec elle. Bon, donc je suis sorti. On se voit dans la prochaine classe de partage de l'école. Et n'oubliez pas de me suivre