Écriture de chansons : Écrire des paroles de chansons comme un pro | Eve Williams | Skillshare
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Écriture de chansons : Écrire des paroles de chansons comme un pro

teacher avatar Eve Williams, Music: Information and Inspiration

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction de Lyrics

      2:32

    • 2.

      Wireframing : Évitez les erreurs de rookie et créez une progression d'une histoire

      4:50

    • 3.

      Progression d'histoire : Exemple Folsom Folsom Blanches

      10:18

    • 4.

      Progression d'histoire : Exemple de l'éclaire

      5:46

    • 5.

      Économie lyrique : Exemple grand un grand taxi jaune

      4:16

    • 6.

      Économie lyrique : Exemple Jolene

      5:31

    • 7.

      Montrez, ne d'autres pas :

      3:50

    • 8.

      Montrez ne d'un exemple :

      3:44

    • 9.

      Metaphor: : Exemple en Californie

      5:39

    • 10.

      Metaphor: : Exemple Deep River

      2:02

    • 11.

      Écriture Intertextual

      3:20

    • 12.

      La bonne langue

      4:18

    • 13.

      Croquis lyrique

      8:13

    • 14.

      Songforms et écriture lyrique

      8:25

    • 15.

      Vous réécrivez une de vos paroles

      4:45

    • 16.

      Deux paroles sur le même thème

      3:42

    • 17.

      Écrivez des paroles à ce ton,

      4:26

    • 18.

      Declutter une lyrique

      1:26

    • 19.

      Utiliser Google pour écrire des paroles

      3:05

    • 20.

      Rédiger une ligne de paiement

      1:14

    • 21.

      Bonus : Comment devenir un traducteur Pro par des gens qui ont fait le fait

      11:26

    • 22.

      Obtenir des commentaires

      2:03

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

1 966

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

En tant que député A&R dans une entreprise de licences musicales, j'ai écouté de nombreuses chansons chaque semaine. Ceux qui sont presque là, mais pas les peuples, ce sont les paroles qui posent souvent un problème : des paroles sans une histoire, ou trop cliché ou trop it's cohérent. C'est un mythes que les paroles de pop sont sans sens. Les auteurs de chansons à Pro passent beaucoup de temps dans les chansons.

Dans ce cours, vous apprendrez comment créer des paroles comme un compositeur professionnel et les erreurs à éviter. Plus particulièrement, nous allons voir

  • Wireframing : créer une progression d'histoire dans vos paroles

  • 'Montrer, ne vous disent pas » : l'utilisation de l'imagerie

  • Métaphore

  • Écriture intertextuelle : vous pouvez trouver l'inspiration d'autres œuvres d'art sans les laisser les combler

  • Utiliser le bon langage pour votre chanson

Le cours commence par la recherche des paroles très efficaces, puis vous demandez vos propres créations. Il y des exercices vidéo et texte à réaliser et vous aurez l'occasion de vous faire mes commentaires sur vos paroles ou les publier pour les commentaires des groupes, ce peut vous aider à trouver des créateurs qui vous aidera pour vos créations !

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Teacher Profile Image

Eve Williams

Music: Information and Inspiration

Enseignant·e

I'm Eve Williams MMus, professional singer and songwriter. I've been teaching music and music business topics since 2005.

_______________________________________________________________________________

Eve Williams is a singer and songwriter from Co. Down in Northern Ireland.  Eve’s songs have been played in several countries since 2012, including USA, UK (including BBC airplay), Germany, Ireland and the Philippines. As an artist she has performed at several international festivals including Celtic Connections in Glasgow (broadcast live), YouBloom Dublin and Urbankelt in London. She has completed a successful UK tour in 2016. 

 

 Eve holds a Master of Music in Songwriting from Bath Spa University. In 2015 Nashville Songwriters Associ... Voir le profil complet

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Transcription

1. Introduction de Lyrics: Bonjour et bienvenue à ce cours sur l'écriture lyrique. m'appelle Eve Williams et je suis auteur-compositeur commercial, ce qui veut dire que je gagnerai ma vie en écrivant des chansons. Et je travaillais aussi dans un et R, qui est artistes et répertoire de licence de musique société. C' était donc mon travail d'écouter les chansons qui ont été envoyées et de choisir celles qui seraient signées. Et assez souvent quand une chanson n'était pas durable, mais elle était presque là. Le problème, c'était les paroles. C' est un mythe complet que les paroles et la musique pop ne sont rien. En fait, l'auteur-compositeur commercial a passé beaucoup de temps à fabriquer des paroles, s'assurer qu'ils ont exactement le bon mot au bon endroit. Je m'assure qu'ils ont une histoire qui va plaire aux gens. J' espère donc utiliser une partie de cette expérience pour vous aider à créer des paroles vraiment géniales. Donc, si vous visez pour l'offre de publication ou que vous avez écrit depuis un certain temps et que vous voulez juste augmenter votre jeu quand il s'agit de paroles. Si vous trouvez l'écriture de paroles difficile ou si vous êtes nouveau en écriture de chansons et que vous commencez tout juste, ce cours va vous aider. Donc la première chose que nous allons faire est que nous allons regarder des paroles très connues, des paroles très, très efficaces, et analyser ce que c'est que ça les rend efficaces. Et nous allons essayer d'éviter de reconnaître les erreurs. Ce qui est des choses comme avoir une chanson qui n'a pas d'histoire, qui n'a pas de progression de A à B, qui est peut-être légèrement cliché ou où les paroles ne scannent pas ou ne transmettent pas vraiment ce que vous essayez de dire très bien. C' est ce que nous allons faire dans la première section. En regardant quelques bonnes paroles en évitant les erreurs. Et puis quand nous entrons dans la deuxième section, ce sera à vous et il y aura des exercices guidés dans la deuxième section pour que vous puissiez compléter. Maintenant, vous pouvez choisir de faire tous les exercices ou vous pouvez choisir de faire seulement ceux que vous pensez être le plus utile pour vous. Mais je recommande, vous savez, de donner à chacun d'eux un coup d'envoi. Vous pourriez aimer certains d'entre eux mieux que d'autres. Vous pouvez ensuite me les envoyer pour obtenir des commentaires, ou vous pouvez les poster dans la section questions et réponses de ce cours et obtenir des commentaires de moi et d'autres étudiants. Et ce pourrait être une excellente façon de trouver des co-scénaristes, parlant de ce que nous allons examiner la correction et collaboration vers la fin du cours. Et nous allons voir s'il est possible ou non de gagner sa vie en tant que parolier art étant un ancien compositeur rhénan sans écrire la musique aussi. J' espère que vous êtes excité d'y aller et allons-y loin. 2. Wireframing : Évitez les erreurs de rookie et créez une progression d'une histoire: Ok, maintenant, nous allons examiner le concept de filature. Et le filage est une petite façon de travailler qui va vous aider à éviter certaines des erreurs novatrices que les lettres lyriques peuvent faire. Donc, certaines de ces erreurs recrue incluent l'écriture de chansons qui n'ont pas d'histoire. Je travaille dans un R pour une société de licences musicales et on m'envoie des chansons tout le temps. Le fondamentalement juste répéter le même concept et chaque verset avec le personnage reste dans les mêmes circonstances tout au long de la chanson. Essentiellement, une chanson est une histoire. Si tu faisais un film, tu devais raconter une histoire. Chez un compositeur, nous n'avons qu'un octet 3,5 minutes, mais il devrait encore y avoir un début clair, le milieu et la fin. Écrire des mots qui ne scannent pas. Par exemple, lorsque DO au lieu de fenêtre. Vraiment célèbre exemple de ce buyin, un écrivain lyrique vraiment tout inspirant, Oscar Hammerstein la seconde qu'il a écrit dans la chanson, quelque chose de merveilleux. Vous allez toujours suivre le fantôme de DE quand il a tort au lieu de la défense, parce que nous ne disons pas def et nous disons défendre. Alors le chanteur doit essayer d'écrire. En utilisant trop de mots. Trop de mots vont encombrer votre chaîne sur être distrayant pour l'auditeur. Ne pas utiliser d'images assez claires dans l'imagerie devient confus et descend dans un cliché, que nous ne voulons jamais dater. Regardons donc le filamage et comment il peut nous aider à éviter ces erreurs. Ok, j'ai trouvé un titre pour une chanson et ça s'appelle Gate, la déesse Nia n'a pas vraiment écrit cette chanson, mais c'est quelque chose que j'ai réfléchi dans mon esprit. J' ai donc écrit ici un petit organigramme de la progression de ma chanson et de ce qui va se passer dans chaque rafale au début de la chanson et le verset 1, je vais mettre en place l'histoire. Donc il y a une fille dans l'entité de ce garçon, mais c'est une gouache blanche. Il ne l'est pas. Donc il ne peut pas attirer son attention. C' est le thème principal de la chanson, mais dans le premier, 1, je le mets en place. Je vais décrire cette fille et je vais laisser le gars qui la chante nous dire ce qu'il aime chez elle. C' est peut-être parce que c'est une personne très passionnée, qu'il faut 10 pour payer. Peut-être qu'elle a les cheveux roux et qu'il aime vraiment ça. Donc c'est mettre en place l'histoire et le premier verset, le chœur. Si vous écrivez dans une forme de chanson où il y a un choeur, parce que bien sûr toutes les chansons n'ont pas de choeur, mais généralement ils le font. Le cours donne l'orientation principale de la chanson, le vrai point. Donc, dans ma chanson, il se trouve que le chanteur de la chanson est vraiment dans cette fille. Mais parce qu'il n'est pas une porte peut vendre s'il ne peut pas la faire remarquer. C' est ce que nous disons dans le cours. Inverse t, on veut se déplacer ailleurs. Tu veux porter des choses, tout ça. Alors le chanteur commence à penser à toutes les choses qu'il pourrait faire pour faire la cicatrice comme lui. Des choses vraiment geeky parce que c'est le thème de la chanson. Pour qu'il puisse voyager à Totter. Encore une fois. Il pouvait apprendre à parler elfe, soit les quantificateurs et Darren, soit avec la date, juste quelques choses vraiment geeky qu'il pouvait faire. Alors je pourrais finir ce verset avec l'idée qu'il pourrait faire tout ça et qu'elle ne le remarquerait peut-être pas. Je pourrais mettre l'idée dans un pont, ou si tu es britannique et au milieu. Un pont d'ailleurs sur une chanson devrait à la fois musicalement et lyriquement nous emmener quelque part différent pendant peu de temps. Et puis nous revenons au chœur, qui répète le thème de l'homme de la chanson. Ok, donc ajouter sur le parcours, ce qui est le point d'homme et dire que vous ne pouvez pas obtenir la déesse de la porte de le remarquer parce qu'il n'est pas un geek lui-même. Pourquoi ? Cela me donne un plan de progression claire de ma chanson là où elle va aller. Après cela, je dois trouver les mots réels. Donc, un peu d'exercice que j'aime faire, et tout le monde fonctionne différemment est de dire que j'ai pris les mots porte déesse OU porte et tapé dans Google Images et juste regarder toutes les photos qui viennent si j'ai choisi un que je J'ai vraiment aimé. Et dans le cahier, je viens de noter tous les mots et phrases qui m'étaient parvenus quand j'ai regardé cette photo. Ensuite, après avoir fait ça, je choisis ceux qui se tiennent vraiment comme ceux qui, je pense, vont vraiment marcher. Et je vais vouloir les intégrer dans ce cadre quelque part. Mais aussi ils vont devoir être contenus d'une manière qui raconte réellement une histoire. Donc, si vous le souhaitez, si vous avez une idée que votre frémissement dans votre tête, ce serait génial si vous pouviez assembler votre propre filaire et voir ce qui en sort et où va votre chanson. Bien sûr, un filaire peut toujours être changé. À n'importe quel moment. Ce n'est pas mettre quelque chose dans la pierre, mais ça vous donne quelque chose à travailler aussi. 3. Progression d'histoire : Exemple Folsom Folsom Blanches: Alors, suite à l'idée de filer et de créer une progression de l'histoire, Regardons une chanson bien connue qui a une progression étonnante de l'histoire. Et c'est Folsom Prison Blues de Johnny Cash. Maintenant, vous vous dites peut-être, si vous connaissez cette chanson, mais sûrement au début de la chanson, il est en prison. Et à la fin de la chanson, il est en prison. Donc embauche leur progression. Eh bien, c'est jeter un coup d'oeil à ça. J' entends la tendance de Kammen, c'est rouler le groupe. Et je n'ai pas vu le soleil depuis que je ne sais pas très bien, et donc des lignes d'ouverture grosses qui nous disent que ce type est enfermé, il n'est pas content de ça. Alors il décrit où il est, il est infos et présent, et le temps continue de traîner. Et cela met en place une sorte de métaphore gravée dans la chanson. La tendance bouge et le gars n'est pas capable de bouger. Il doit rester dans un endroit pendant que les gens dans le train notre mêlée et sont en mesure de continuer à rouler sur. Alors on trouve la lumière, comment il est arrivé là. C' est donc une grande progression. La situation est mise en place dans le verset un et le verset 2 décrit la situation un peu plus, nous donne l'information sur haute. La situation est venue une morsure. Quand j'étais bébé, ma mère m'a dit, fiston, toujours être un bon garçon. Ne jouez jamais avec des armes à feu sur la ligne classique de tous les temps. Tout le monde sait que j'ai tiré sur un homme à Reno juste pour le voir mourir. C' est juste une ligne de tueur complète. Encore une fois, nous avons cette image du sifflet soufflant de la tendance, du mouvement, et je pendre mon chapeau et je pleure. Donc, il se développe sur l'état émotionnel que nous avons une sorte de point de gaz dans le premier verset parce que je n'avais pas vu le soleil dit, je ne sais pas quand le temps traîne sur ce genre d'indices. C' est l'état mental. N' est-ce pas génial ? Et puis, vous savez, en V2, j'accroche mon chapeau à pleuré. Alors maintenant, nous allons ailleurs encore. On a vu l'état mental du prisonnier et son état physique, que se passe-t-il dans sa vie ? Nih, nous disons bonjour, il imagine l'état du peuple sur le Turin. Je parie qu'il y a des gens riches qui aident et une voiture à manger. Comment sait-il que les gens sont riches ou à quoi ressemble la voiture à manger ? C' est de l'imagination pure. Il imagine une situation complètement opposée à la sienne. Ils boivent probablement du café et fument de grandes cicatrices. Je sais que je l'avais fait venir. Je sais que je ne peux pas avoir peur, un peu de remords là-bas. Donc, se référant à sa propre situation, c'est sa propre histoire de vie. Mais ces gens les font bouger et c'est ce qui me torture. C' est tout le problème. C' est ce qui est décrit par l'image de tendance, le papal qui bouge et il compte. Donc, nous devons au verset 3 avant d'arriver au point émotionnel de la chanson. Et puis nous avons une conclusion non émotionnelle. S' ils m'ont libéré de ce cadeau, donc s'il avait ce qu'il voulait, ce qu'il écoutait, si cette tendance était à moi, je parie que je l'allais un peu plus loin. Donc c'est ce qu'il veut finalement. Loin d'être proche et prisme, c'est là que je voulais rester et que je laisserais cette charge et un sifflet me faire sauter le blues. Ainsi, le Wessel de la tendance vient représenter son rêve d'être libre. Bien qu'il ait dit dans le sein avant, je sais que je ne peux pas être libre, mais il ne va pas quitter le rêve d'être libre. C' est donc la conclusion émotionnelle de la chanson. Et c'est en fait une conclusion émotionnelle assez puissante, n' est pas seulement d'accepter son incarcération à vie, il va encore s'écouler et ça tend à disparaître. Et il y a beaucoup d'études qui nous suggèrent que les auditeurs ont tendance à se réchauffer à des personnages plus autonomes dans une chanson. Donc le fait que ce gars ne dit pas, je dois arrêter de rêver, ça n'arrivera jamais. Tu sais que ça ne se termine pas et qu'une passerelle Dian pourrait l'être. Et je ne dis pas que ça a certainement une partie de la popularité de cette chanson, très bien conçue lyrique. Il a fait de A à B à C aujourd'hui, quelque chose de différent dans chaque houle de barre. Mais en suivant, il y a une séquence comme ici. On peut dire que les gens bougent. C' est ce que tortures May. Et puis il le rend encore plus planificateur. Et la dernière personne nous donne une conclusion. Imagerie cohérente, les Hawaii trois paroles qui scannent vraiment bien avec la chaîne. Ce n'est pas une excellente façon de créer une lyrique. Alors regardons un très bel exemple de progression de l'histoire et des idées à partir de sa chanson assez récente et pas un lustre de la CIA, qui est en fait un lyrique vraiment incroyable. C' est aussi un long lyrique, comme vous pouvez le voir ici. Donc, si vous voulez mettre en pause cette vidéo et lire ce lyrique, ce serait génial. Vous pouvez également extraire la chanson sur Spotify ou YouTube. Il a une grande vidéo avec elle. Donc les filles de fête n'ont pas le coeur. Incroyable. En premier lieu, il met en place le thème de la chanson et il met en place le personnage très bien. Je ne sens rien. Quand vais-je apprendre ? Je le pousse vers le bas, je le pousse est mort. Je suis celui qui passe un bon moment, appelle des téléphones qui explosent, apportant ma sonnette. Je sens que l'amour a échoué au labo. Donc, il utilise le genre de langage qui serait approprié pour le public cible de cette chanson. Mais ce que cette première section a fait a mis en place ce personnage et ce qu'elle fait. Elle est à l'œil sur le temps de faire la fête, en essayant de supprimer quelque chose qu'elle échoue. Alors 123123, buvez. Je répète ça. Donc c'est un super genre d'action que nous voyons parler des boissons. C' est, ça nous donne une idée plus précise du personnage à travers lui jusqu'à ce que je perde le compte. Alors je vais me balancer du lustre. J' ai couru au chœur du lustre, je vais vivre comme demain n'existe pas. Comme si elle n'existait pas. Donc, l'utilisation de la répétition, qui est également très courante dans la musique commerciale. Je vais voler comme un oiseau toute la nuit. Sentez mes larmes pendant qu'elles sèchent. Je vais me balancer du lustre, du lustre. Donc, en d'autres termes, je vais juste faire la fête et essayer de tout oublier. C' est le thème principal de la chanson. Et ça arrive, dans le chœur. Cette chanson n'est pas une structure standard aux NIH, a ce genre de post-cours en cours. Je m'accroche pour ma chère vie. C' est vraiment déplacer une partie de la ligne. C' est presque dire, je pourrais être accroché par un fil ici. Donc, qui a progressé depuis le début de la chanson, est allé les filles de la fête ne reçoivent pas le coeur. Elle dit que j'ai trouvé un moyen d'éviter d'échouer toutes ces choses. Et il ou elle le ressent vraiment. Je m'accroche pour ma chère vie. Regarde, citation, ouvre les yeux, garde mon verre rempli jusqu'au matin comme parce que je m'accroche pour ce soir. Je ne peux que passer le moment. Je ne peux pas aller plus loin. C' est quelqu'un qui est vraiment et désespoir. Et nous avons la répétition là qui résume pas tout à fait la rencontre, la nuit des messages. Les filles de fête n'ont pas de cœur et c'est une bouchée. Son téléphone sonne, sa sonnette, sonne, elle ressent l'amour. Comparez ça à la deuxième barre. Le soleil est levé. Je suis une messe. Donc, en tant que fille de fête, elle financerait la nuit là-bas et probablement vraiment habillée, le soleil est levé. Je suis une messe et je suis une messe résume vraiment où elle doit sortir et je dois fuir ça. Donc elle veut toujours s'éloigner de la situation, mais pas en faisant la fête, en courant. Donc, sa situation est en fait de pire en pire. Voici le Shem, voici la cale. Le lendemain matin, elle est frappée par cet horrible sentiment de honte. Il y a donc une progression là-bas. En fait, les choses ont empiré plutôt que mieux. Puis il répète la boisson 123123, mais dans un contexte différent. Donc elle ne boit pas à une fête pour oublier des choses. Elle ne boit pas parce qu'elle ressent un sentiment de honte et c'est évidemment un peu inquiétant. Puis il se répète. Ils chorus sur post choeur. Cela nous a donné le thème principal de la cellule. Je vais me balancer du lustre, une telle grande fête, image audacieuse là-bas du lustre. Je vais vivre comme demain n'existe pas. Comme si elle n'existait pas. Demain n'existe pas. C' est comme une déclaration de dépression plutôt que d'être dehors à une fête. Et encore une fois, tout ce que je tiens pour ma chère vie. Qu' est-ce qui a regardé, ce qui m'a ouvert les yeux, tu sais, quoi ? Nous commençons à être un peu préoccupés par ce personnage, je pense. Et puis la fin de la chanson l'attache vraiment. Ça ne semble pas être une conclusion. Quand on écoute la chanson, on dirait que c'est juste répéter la seule ligne et développer les TIC, ce qui ne semble pas être une conclusion émotionnelle solide. Mais d'une certaine façon, c'est le cas. Je m'accroche pour ce soir. Mais je n'ai que les ressources intérieures pour me faire passer une lumière pour ce soir, pour ce soir. Donc tout est à ce sujet. Un instant. Je nettoie juste par la peau de mes dents là-bas. Je suis juste accroché. Et donc le travail ce soir, comme le dernier mot sur la chanson, ce qui va arriver aux foulards et je vais vous boire dans l'oubli. Elle va trouver de l'aide ? On se demande, eh bien, est-ce qu'il va y avoir un tournant pour cette fille ou est-ce que ce mode de vie va peut-être tuer ? Donc, cela peut au début, parce qu'il utilise tellement de répétition et la lyrique ne semble pas avoir beaucoup de progression, mais il y a certainement une progression dans la chanson. Je vous conseille donc de lire cette lyrique. Et chaque fois que vous voyez quelque part où sa situation a changé ou où une nouvelle idée ou un nouvel échec est ajoutée pour le souligner. Aussi c'est une grande chanson à étudier du point de vue de l'imagerie de la balançoire du lustre et les déclarations émotionnelles très audacieuses telles que 123123 boisson. Je tiens tout pour ce soir. Tu sais, il y a des endroits dans la chanson, c'est qu'elle dit « Aidez-moi ». Donc deux choses à faire avec la chanson. Prendre note de l'endroit où se passe la progression. Prendre note des grandes images et des déclarations émotionnelles puissantes. 4. Progression d'histoire : Exemple de l'éclaire: Alors regardons un très bel exemple de progression de l'histoire et de l' idée à partir d'une chanson assez récente et non pas comme lustre par la CIA, qui est en fait un lyrique vraiment incroyable. C' est aussi un long lyrique, comme vous pouvez le voir ici. Donc, si vous voulez mettre en pause cette vidéo et lire ce lyrique, ce serait génial. Vous pouvez également extraire la chanson sur Spotify ou YouTube. Il a une grande vidéo avec elle. Donc les filles de fête n'ont pas le coeur. Incroyable première ligne à mettre en place le thème de la chanson. Et c'est vraiment bien mettre en place le personnage. Je ne sens rien. Quand vais-je apprendre ? Je le pousse. Don patient est mort. Et celui pour un bon moment, appelez des téléphones qui explosent, apportant ma sonnette, je sens que l'amour a échoué au labo. Donc, il utilise le genre de langage qui serait approprié pour le public cible de cette chanson. Mais ce que cette première section a fait a mis en place ce personnage et ce qu'elle fait. Elle est à l'œil sur la partie temps en essayant de supprimer quelque chose qu'elle échoue. Alors 123123, buvez. Répéter ça. Donc c'est un super genre d'action que nous voyons parler des boissons. C' est, ça nous donne une idée plus précise du personnage à travers lui jusqu'à ce que je perde le compte. Alors je vais me balancer du lustre et j'ai couru vers le cours. La couche d'ombres, je vais vivre comme demain n'existe pas. Comme si elle n'existait pas. Donc, l'utilisation de la répétition, qui est également très courante dans la musique commerciale. Je vais voler comme un oiseau toute la nuit. Sentez mes larmes pendant qu'elles sèchent. Je vais me balancer du lustre, du lustre. Donc, en d'autres termes, je vais juste faire la fête et essayer de tout oublier. C' est le thème principal de la chanson. Et ça ressort dans la loi du choeur. Cette chanson n'est pas une structure standard la nuit, que ce genre de post-cours se passe ? Je m'accroche pour ma chère vie. C' est vraiment déplacer une partie de la ligne. C' est presque dire, je pourrais être accroché par un fil ici. Donc, ça a progressé depuis le début de la chanson quand les filles de fête n'ont pas le coeur. Elle dit, je suis, j'ai trouvé un moyen d'éviter d'échouer toutes ces choses. Et il ou elle le ressent vraiment. Je m'accroche pour ma chère vie. Ne regarde pas, Don n'ouvre pas les yeux. Garder mon verre rempli jusqu'à la lumière du matin parce que je m'accroche pour ce soir. Je ne peux que passer le moment. Je ne peux pas aller plus loin. C' est quelqu'un qui est vraiment et désespoir. Et nous avons la répétition là qui résume pas tout à fait le message NIH. Les filles de fête n'ont pas de coeur et c'est une bouchée. Son téléphone, son tordant sa sonnette de porte qui sonne, elle ressent l'amour. Comparez ça aux deuxièmes barres. Le soleil est levé, je suis une masse. Donc c'était une fille de fête. Elle serait amusante que les TIC là-bas et probablement vraiment habillé certains est en place. Je suis une messe et je suis une messe résume vraiment où elle doit sortir et je dois fuir de ça. Donc elle veut toujours s'éloigner de la situation, mais pas en faisant la fête, en courant. Donc, sa situation est en fait de pire en pire. Voici le Shem, voici l'imposture. Donc, le lendemain matin, elle est frappée par cet horrible sentiment de honte. Il y a donc une progression là-bas. En fait, les choses ont empiré plutôt que mieux. Puis il répète la boisson 123123, mais dans un contexte différent. Donc elle ne boit pas à une fête pour oublier des choses. Elle ne boit pas parce qu'elle ressent un sentiment de honte et c'est évidemment un peu inquiétant. Ensuite, il répète le chœur sur le chœur post qui nous a donné le thème principal de la chanson. Je vais me balancer du lustre, une telle grande fête, image audacieuse là-bas du lustre. Je vais vivre comme demain n'existe pas. Comme si elle n'existait pas. Demain n'existe pas. C' est comme une déclaration de dépression Nye plutôt que le cœur d'être dehors à une fête. Et encore une fois, tout ce que je tiens pour ma chère vie aurait l'air, Don m'ouvrirait les yeux, vous savez, où nous commençons à être un peu préoccupés par ce personnage, je pense. Et puis la fin de la chanson l'attache vraiment. Ça ne semble pas être une conclusion. Quand on écoute la chanson, on dirait que c'est juste répéter la seule ligne et développer les TIC, ce qui ne semble pas être une conclusion émotionnelle solide. Mais d'une certaine façon, c'est le cas. Je m'accroche juste pour ce soir. Mais je n'ai que les ressources intérieures pour m'en sortir un soir pour ce soir, pour ce soir. Donc tout est à propos de ce moment. Je nettoie juste par la peau de mes dents là-bas. Je suis juste accroché. Et donc le travail ce soir. Comme le dernier mot de la chanson, qu'est-ce qui va arriver à la soirée de cette fille ? Ishi va te boire dans l'oubli ? Elle va trouver de l'aide ? On se demande, eh bien, est-ce qu'il y aura un tournant pour cette fille ou est-ce que ce mode de vie, tu sais, va peut-être tuer ? Donc, cela peut au début, parce qu'il utilise tellement de répétition et la lyrique ne semble pas avoir beaucoup de progression, mais il y a certainement une progression dans la chanson. Je vous conseille donc de lire cette lyrique. Et chaque fois que vous voyez quelque part où sa situation a changé ou où une nouvelle idée ou un nouvel échec est ajoutée pour le souligner. Aussi c'est une grande chanson à étudier du point de vue de l'imagerie de la balançoire du lustre et les déclarations émotionnelles très audacieuses telles que 123123 bu. Je tiens tout pour ce soir. Tu sais, il y a des endroits dans la chanson, c'est qu'elle dit « Aidez-moi ». Donc deux choses à faire avec la chanson. Prendre note de l'endroit où se passe la progression. Prendre note des grandes images et des déclarations émotionnelles puissantes. 5. Économie lyrique : Exemple grand un grand taxi jaune: Dans cette section, nous allons examiner le concept d'économie lyrique. En d'autres termes, ne pas utiliser trop de mots. Si vous utilisez trop de mots, il peut faire de vos collectionneurs côté chanson. Et il peut aussi enlever votre chaîne. Vraiment bel exemple de l'économie lyrique. Et c'est le gros taxi jaune de Joni Mitchell. Je suis sûr que vous connaissez tous cette chanson, mais il y a un lien vers elle dans les ressources de cette section. Donc, si vous prenez les paroles à grand taxi jaune et vous les copiez et les collez dans où annuler un nombre de mots. n'y a que 228 mots et la chanson, en fait, dans une taille de police standard 12, il ne prend vraiment pas beaucoup de place sur la page. Si vous avez une chanson qui, dans une taille de type standard, va sur 23 pages, cela pourrait être une indication que quelque chose a mal tourné. Leurs chansons commerciales s'intègrent généralement sur une page. Ok, regardons le premier verset. Ils ont pavé le paradis, mis en place un parking avec un hôtel rose, une boutique et un hotspot balançoire. Ils ont pavé le paradis. La première ligne. Absolument incroyable. La fin. Donc, peu de mots que nous avons déjà eu cette idée vraiment complexe de niche sont détruits et concrétisés. Aussi, il y a la grande allitération là-bas, pavé paradis mis en place un parking. Notez qu'il n'y a même pas un AMD mis en place un parking. n'y a pas de câblé ici. Ce n'est pas essentiel. L' hôtel rose, encore une fois, c'est l'allitération P, mais aussi ça semble vraiment trompeur. Une boutique et un hotspots balançoires. Donc, si vous pensez que c'est paradisiaque comme la nature, quelque chose de vraiment désastreux s'est passé ici. Donc, le premier verset et presque aucun mot met en place une chose vraiment, vraiment grande complexe. N' allez pas toujours dire que vous ne savez pas ce que vous avez jusqu'à ce qu'il soit parti. Ils pavent le paradis, mettent en place un parking. Donc remarquez qu'il ne dit pas que ça semble toujours être le cas que vous n'appréciez pas les choses que vous avez jusqu'à ce qu'elles aient disparu. Parce que ce serait fou dans une chanson. Il ne scannerait pas du tout. Nous voulons garder le client syllabe ne sait pas que je deuxième verset. Je sais qu'on a parlé plus tôt de haut. Nous ne voulons pas répéter la même idée, verset après verset. Et il peut sembler à première vue que cela répète la même idée, mais en fait cela va encore plus loin parce que dans le premier verset, ils ont pavé le paradis. Ils ont détruit la nature. Dans le deuxième verset est encore pire. Ils ne chargent pas les gens d'aller voir les arbres qui étaient là. Donc on est à A1, pire situation. Un musée de plateau, juste du grain, l'utilisation du phrasé parce que c'est en fait complètement horrifiant. Et puis bien sûr, on répète l'homme Thabo, la chanson parée semble toujours aller que vous ne savez pas ce que vous avez jusqu'à ce qu'il soit parti. Ils pavent le paradis, mettent en place un parking. Maintenant, elle se met personnellement en colère contre la situation. Fermier de foin, fermier a mis de côté cette mort de DDT, donnez-moi de la place. Donc mes pommes et laissez-moi les oiseaux et la basse joue. Donc les taches et les pommes, les oiseaux dans la base. C' est vraiment en contraste avec le paradis pavé. L' idée de béton dans le parking. Cela fait un contraste assez puissant. Encore une fois, si peu de mots pour transmettre cette idée complexe. Ne semble pas toujours aller que tu ne saches pas ce que tu as jusqu'à ce qu'il soit parti. Ils pavent le paradis, mettent en place un parking. Nye, préparez-vous pour la balle courbe. C' est tout le but de la chanson. C' est l'histoire vraie. C' est pour ça qu'elle est vraiment bouleversée. nuit dernière, j'ai entendu la porte de l'écran claquer et un gros taxi jaune a enlevé mon vieux. Ce n'est même pas un filovirus, c'est juste deux lignes. Et c'est pour ça qu'elle est vraiment contrariée. C' est la chose qu'elle avait qu'elle n'a pas appréciée jusqu'à ce qu'elle soit partie. Donc courbure à la fin. Presque pas de mots. Un grand impact. Ne semble pas toujours aller que tu ne saches pas ce que tu as jusqu'à ce qu'il soit parti. Un IB. Comprenez ça un peu mieux. Pourquoi elle échoue ? Ils pavent le paradis, mettent en place un parking, grit, grit, écriture lyrique. 6. Économie lyrique : Exemple Jolene: Et allez rapidement vous donner un autre exemple d' économie lyrique d'une chanson où chaque mot est là pour une raison. Et c'est la fameuse voie Joe de cette dame Dolly Parton. Donc, quand nous voyons cette chanson tout l'écran, si vous le comparez pour nous voir par exemple lustre, il ne prend pas vraiment autant de place sur. Je l'ai mis dans une taille de police légèrement plus grande aussi. Donc Jolene, Jolene, Jolene Jolene, eh bien, il y a une économie lyrique parce qu'elle n'utilise qu'un seul mot, mais la répétition de celui-ci où il a beaucoup d'impact. Je veux dire, tout le monde connaît le titre de cette chanson. Vous pouvez dire le titre de cette chanson à partir de la première ligne. Je vous en supplie tous, ne prenez pas mon homme. Donc, mettre en place ce qu'est la chanson. Ce personnage est ensaché d'une autre femme. Ne vole pas ma mère. Personnellement, je n'aime pas ça comme une renommée lyrique. C' est juste une chose personnelle que tu pourrais. Mais je pense que le Dolly Parton pose toujours ce personnage sympathique parce qu'il y a une certaine école de pensée qui dit que les caractères décimaux ne créent pas d'empathie pour un spot de public. Tu sais, cette chanson a été un énorme succès. C' est clair que ça l'a fait. Encore une fois, Jolene, Jolene. Jolene Jolene, s'il vous plaît ne le prenez pas juste parce que vous pouvez donc juste parce que vous ne pouvez pas le faire sur un caprice, chaque mot ici a été soigneusement pensé. Je vous supplie de ne pas vouloir que Kunal prenne mon homme. Je vous en supplie tous. Puissant mot émotionnel. Votre beauté est au-delà, comparer la beauté et au-delà obtenu les grilles, allitération là. Quelque chose de vraiment spécial à propos de cette femme. Quartier très poétique, cheveux de langage descriptif avec des mèches Fleming de cheveux auburn avec peau ivoire et yeux de vert émeraude. Maintenant, nous parlons d'économie lyrique. Alors pourquoi elle ne pouvait pas juste dire que vous avez de beaux cheveux et que vous avez une belle peau. Eh bien, les serrures enflammées vous donnent une idée de cette personne, comme un peu de personnalité de la marque de feu. Il fait quelque chose pour décrire le personnage et la peau d'Ivoire plutôt que simplement la peau pâle. Les yeux du vert émeraude construisent une idée de cette femme comme quelque chose d'autre surnaturel du monde, quelque chose que l'autre personnage ne peut pas aspirer à ressembler. Donc H. mot descriptif. Et il y a vraiment là pour un but. Ton sourire est comme une bouffée de balançoire. Ton sourire est comme un souffle de printemps. Ta voix est douce comme l'été couru et je ne peux pas rivaliser avec toi, Joe Layton. Donc c'est tout le noyau émotionnel qui arrive ici. Je ne peux pas rivaliser avec toi. Encore une fois, nous avons l'allitération, qui rappelle le gros taxi jaune, que l'allitération a utilisé pour renforcer un point important de la chanson. Il parle de toi et il dort. n'y a rien que je puisse empêcher de pleurer quand il appelle ton nom de forage. Tout cela est très, très simple, épuré, escroquerie. Eh bien, je peux facilement comprendre comment vous pourriez facilement prendre mon homme. Tu pourrais facilement l'emmener. Ce ne serait rien pour vous. Mais tu ne sais pas ce qu'il veut dire pour moi, Jolene. Alors ça commence à devenir un peu plus sur la bombe et cette relation. Bien que vous ne pouvez pas vous empêcher de penser, si ce montant est si grilles, Pourquoi doit-elle avertir d'autres femmes ? Encore une fois, on répète le choeur, Jolene, Jolene Jolene, Jolene Jolene, je t'emmerde. S' il te plaît, ne prends pas mon homme. C' est très punchy et je vous supplie de ne pas prendre mon homme. Jolene. Jolene. Jolene Jolene, s'il vous plaît ne le prenez pas juste parce que vous pouvez très punchy, très au point. Tu peux avoir ton choix d'homme, mais je ne pourrais plus jamais aimer. C' est le seul pour moi, Jolene. Donc, c'est juste un jeu pour toi. Tu le fais juste parce que tu peux. Mais pour moi, ça gâcherait toute ma vie. C' est essentiellement ce qu'elle dit à cette femme. Je devais avoir cette conversation avec toi. Mon bonheur dépend de toi. Eh bien, oh là, mais le coût court et vif de cette ligne est, et toute la chanson et tout le long métrage de cette femme. Il y a beaucoup de choses émotionnelles qui s'attachent à ça, mon bonheur dépend de toi. Ligne très importante, ligne très courte. Et à la fin du dernier cours, elle dit, s'il vous plaît, ne le prenez pas même si vous le pouvez. Pour qu'elle puisse l'emmener. Il lui serait possible d'avoir cet homme. Alors combien aime-t-il ? Ils, le personnage qui chante est quelque chose que tu dois demander. Donc il y a beaucoup de complexité émotionnelle et la chanson dans ce triangle entre les trois personnages, que ressent le gars de Jolene ? Parce qu'elle pourrait facilement l'avoir ? Qu' est-ce qu'elle ressent ? Qu'est-ce qu'il échoue ? Une bouchée ? Son partenaire, parce qu'il est clairement son attention a été facile à obtenir. Quatre Jolene, cette femme, vous savez, ce qui a conduit ou au point où il dit parler dans son sommeil dans le cadre de ça. Mais ce qui l'a fait partir et avoir cette conversation et une sorte d'humble elle-même et un moyen d'avoir cette conversation. Il y a beaucoup de complexité émotionnelle décrite et de courtes phrases pointues et pointues. Mon bonheur dépend de toi. Je ne pourrais plus jamais aimer. Il est le seul pour moi. Au point. En utilisant l'économie lyrique. 7. Montrez, ne d'autres pas :: Dans cette section, nous allons examiner le concept lyrique du spectacle. Ne le dis pas. En d'autres termes, en utilisant l'imagerie. On ne veut pas écrire des choses comme si tu étais mort. Oh bonjour, j'ai pleuré. En fait, j'ai entendu ça Sung. Nous voulons raconter une histoire et une manière subtile pour qu'elle ait plus d'impact émotionnel. Un bon exemple de spectacle ne dit pas si elle quitte chez les Beatles. Et il y a un petit lien vers un endroit où vous pouvez trouver la chanson. Et il y a aussi un lien dans la section ressources de la section lyrique de ce cours. Regardons le larynx et ce qui leur donne l'énorme impact émotionnel qu'ils ont. Mercredi matin à cinq heures comme la journée commence. Donc très tôt le matin, fermant silencieusement la porte de sa chambre, laissant la note qu'elle espérait en dire plus. Donc on ne nous le dit pas. Voici une fille qui s'enfuit de chez elle. Elle s'enfuit de chez elle. Son évasion est décrite. Il est vraiment tôt le matin. Elle ferme ses portes tranquillement. Elle peut donc il n'a pas été rapide personne vers le haut. Elle laisse un mot. Elle descend à la cuisine, le serrant son mouchoir, l'image de grain là-bas. Elle est probablement vraiment nerveuse et c'est pour ça qu'elle serre son mouchoir. Mais ça ne dit pas vraiment que ça nous montre tourner la porte arrière K en sortant, elle est libre. Donc, fondamentalement, ce que la chanson fait est de décrire les actions de la fille plutôt que de simplement nous dire comment elle échoue d'une manière dissubtile. Ensuite, le choeur nous donne le point de vue des parents qu' elle quitte la maison sur que nous avons le nous avons donné la plupart de nos vies, sacrifié la plupart de nos vies. Donc, au lieu de sortir et de dire que ses parents contrôlent, ses parents sont difficiles. Quel que soit l'objet que vous voulez utiliser, nous sommes en fait montrés. On a une démonstration de pourquoi elle a des problèmes à la maison. Deuxième verset, la femme se lève, leur mère se lève et découvre qu'elle est partie. Donc nous avons sa mère entrer dans son adresse et aller avec un père ronflement, ramasser l'échelle et puis cette belle, belle ligne debout seule en haut de l'escalier. Juste une très belle image de choc et de solitude. Donc, en continuant vraiment avec la méthode qui a été mise en place dans le premier verset de décrire l'action. Et qu'elle tombe en panne et pleure, données, votre bébé est parti. Pourquoi elle nous traitait si irréfléchie Lee, Salut, pourrait-elle me faire ça ? Donc, vous savez, on voit l'histoire de l'autre côté. Puis répétez le chœur. Intéressant début au virus final, vendredi matin à neuf heures. Donc, nous comparons cela à mercredi matin à 5 heures. Elle est loin. Donc elle a fait ou s'évader mouillé indiquer le rendez-vous qu'elle a pris pour accoupler un groupe pour le voyage en voiture. Et on pense à ce qui se passe là-bas. Et puis le chœur, mais les mots sont légèrement différents. Qu' est-ce qu'on a fait, c'était mal. On ne savait pas que c'était mal. C' est probablement le problème. Et elle s'amuse. plaisir est la seule chose que l'argent ne peut pas acheter. Quelque chose à l'intérieur qui a toujours été refusé pendant tant d'années. Au revoir. Et ce n'est qu'à ce moment-là que cela nous donne une description émotionnelle réelle de leur monde émotionnel ? Donc vraiment ce que cette chanson fait est de décrire une même émotionnelle complexe à travers une série d'images. Laisser l'échelle, fermer la porte, tourner la clé, sortir. Toutes ces choses ont beaucoup plus d'impact que d'écrire une chanson si triste, elle se sentait étouffée, étouffée. C' est vraiment des chansons émouvantes. Donc, si vous voulez prendre quelques minutes pour l'écouter, je suis sûr que vous allez adorer. 8. Montrez ne d'un exemple :: C' est une autre chanson rendue émotionnellement puissante par l'utilisation du spectacle. Ne dites pas l'utilisation de l'imagerie, mais c'est une émotion très différente de celle de She's Leaving Home. Et c'est le sentiment que ça vient de Sarah Mills. Et si vous n'avez pas entendu cette chanson et que c'est une chanson merveilleuse, hésitez pas à la tirer sur Spotify, faites un tour avant de regarder les paroles. Cette chanson est un excellent exemple de haute à utiliser l'imagerie. Donc, cela commence avec une image incroyable. C'est ça. Je vais mieux maintenant, j'ai craché le dernier de Walt m'a fait coeur. Donc jeter quelque chose ICT, purger quelque chose de votre système, une image vraiment unique attirant l'attention dès le début, je me sens léger comme une plume NIH et autre grande image. Enfin, je connais enfin ma valeur. Je croyais que je n'avais jamais appris à être seule. Ouvrez toutes mes fenêtres. Donc la fenêtre est large nous donne une belle libération. Mais c'est ce sentiment d'ouverture qui signifie s'ouvrir aux autres, ouvrir au monde, ouvrir à de nouvelles expériences. Il image très, très positive. Je laisse la lumière et éteins la sonnerie du téléphone, allume mes bougies orange la nuit. Alors bougies orange, pourquoi pas comme mes bougies parfumées la nuit, lumière, mes bougies d'intérieur la nuit ? Eh bien, cette couleur orange vibrante va avec l'humeur positive de la chanson. Et puis le pré-chœur, choeur. Et je souhaite que sur une nouvelle lune, quelque chose de mieux venir. Ça arrive bientôt. Et il ou elle s'éloigne de l' imagerie et fait un lit de puissantes déclarations émotionnelles. Donc je sens ça venir, je le sens venir, je le sens venir. Neuf, verset 2, une de mes images préférées. J' ai fermé les yeux sur la plongée haute, tendu mes bras jusqu'au ciel. L' eau sans fin est profonde, mais quelque part dans l'air, j'apprendrai à voler. C' est une de mes images préférées et une chanson jamais. L' idée de sauter de la planche de plongée supérieure. Il s'agit de surmonter la peur et de commencer à être heureux. Et c'est juste une image incroyable pour ça. Et puis il répète le chœur où nous avons encore cette grande déclaration émotionnelle. Je le sens venir, je le sens venir, je le sens venir. Donc, dans le pont, elle s'éloigne d'être assez basée sur l'image jusqu'à ce que les annonces et commence à être un peu plus conversationnelle. Si facile à se plaindre, mais ça te rendra dans le péché. Cela même conserver l'impulsion d'être crinière retour à une image, mais, mais l'herbe est 0, donc le grain après l'hiver wren. Donc, cette image est similaire à la, toutes les autres images que nous avons vues. Une bouchée. Les choses ayant été assez rudes et NIH, elles sont à nouveau bonnes. Et puis la chanson ajoute pas grand, déclaration émotionnelle puissante qui a répété, je le sens venir, je le sens venir. J' ai envie de venir. Maintenant, je l'ai probablement entendu dire : Ne mélangez pas vos métaphores ou n'utilisez pas beaucoup de différents types d'images de partout. Et normalement, je suis d'accord avec ça. Mais là, oui, il y a les bougies, la planche de plongée, l'herbe verte. Il y a beaucoup d'images qui semblent assez disparates, mais en fait, elles donnent toutes le même message. Les choses étaient mauvaises. Mais j'ai surmonté ça et ça va aller. J' ai hâte de voir ce qui va arriver. Donc, tout est lié ensemble par une chose cohérente. Même si ce n'est pas une image cohérente, je pense que c'est l'utilisation de l'imagerie et de la chanson qui en fait une joie à écouter. Les paroles sont donc jointes en PDF à cette vidéo. Et il y a aussi un lien vers une vidéo lyrique sur YouTube. Si vous n'avez pas entendu la chanson, j'espère que vous apprécierez vraiment. 9. Metaphor: : Exemple en Californie: Maintenant, nous allons regarder l'un des plus anciens dispositifs littéraires, c'est métaphore et la métaphore du silicate. La chanson que j'ai choisie comme Hotel California, qui est sur un niveau de surface sur un gars qui est vraiment fatigué pendant un long trajet et s'arrête dans cet hôtel effrayant, qui est un peu comme le brillant. Mais ce que la chanson est vraiment respecter comme la prise de drogue et de se faire piéger et une sorte de culture de célébrités qui est assez malsaine et un peu effrayant. Maintenant, c'est une chanson assez longue et je ne vais pas tout lire si X, mais, vous savez, lignes clairsemées célèbres sur une route sombre du désert, Qu gagne mes cheveux, sourire chaud qui peut nous conduire à se lever dans les airs. Donc le premier clairsemé donne l'idée d'arriver à cet hôtel un peu effrayant, cet endroit un peu effrayant qui a encore une sorte d'atmosphère qui attire le gars se termine. Il y a donc des mots dans cette première boîte comme une lumière chatoyante. C' est une image presque spirituelle. Et j'ai entendu la mission s'incliner, et je me disais que ce n'était pas le cas ou que ça pourrait être comment ? Alors ? Toute cette idée de la culture des célébrités vivant le drain a ce placage d'être quelque chose que tout le monde veut, mais il peut aussi être Hal, Bienvenue à l'Hôtel California. Un endroit si charmant, un si beau visage, beaucoup d'espace à l'Hôtel California à tout moment de l'année. Vous pouvez le trouver ici. Très bien. Eh bien, qu'est-ce qu'ils chantent comme sécante ? Son esprit est tordu. Elle a eu la Mercedes Benz. Juste grit tourner une phrase que j'utilise de l'électroporation. Elle a beaucoup de jolis, jolis garçons. Elle appelle la France. Donc on commence à les voir, le genre d'épaisseur de ces gens hauteurs. Il y a ce genre de liste irréelle. Je vais l'acheter vivre dans l'atmosphère. Quelques points à retenir, des danses à oublier. C' est vraiment lié à l'ensemble de la drogue. Ils ne sont pas une ligne intéressante dans la chanson. Alors j'ai appelé le capitaine. Apportez-moi mon vin, s'il vous plaît. Il a dit, nous n'avons pas eu cet esprit ici depuis 1969. Donc, le personnage du capitaine, c'est quelque chose qui a beaucoup débattu. Si vous regardez ça sur Internet, ce sont toutes sortes d'idées. Certaines personnes pensent que les Aigles étaient des adeptes d'Onsen Olivier, qui était une liste de sit célèbre. Je ne sais pas si c'est le cas ou non. Mais il y a clairement quelqu'un qui est comme presque un litre de culte est très contrôlant parmi ce groupe de gens. Donc nous répétons le chœur. Bienvenue à l'hôtel California. Un endroit si charmant, un si beau visage, Liban à l'hôtel California. Mais à ce stade, l'idée de vivre, ça ne semble pas aussi bon qu'il aurait pu le faire au tout début de la chanson. Quelle belle surprise. Ensuite, il y a une belle sorte de ligne acerbique ici. Apportez vos alibis. Donc il y a beaucoup de trucs douteux qui se passent parmi ce groupe de gens. Miroirs sur la voile, champagne rose sur glace. Une sorte de mode de vie de célébrité. Et elle a dit : Nous sommes tous des prisonniers de notre propre appareil. Nous avons donc pris la décision d'être pris au piège de ce mode de vie. Et nous sommes prisonniers. En fait, c'est quelque chose d'horrible. Nous ne pouvons pas obtenir les TIC où n dans ce style de vie. Nous sommes dans ce groupe de gens et il n'y a pas d'échappatoire. Il y a un désespoir de l'ITA. Non. Cette ligne suivante est probablement d'où vient l'idée du satanisme, mais il ne s'agit pas en fait de CIT et il y a déjà une sorte de Blackmagic un péage. Et puis les chambres des maîtres qu'ils ont rassemblées pour le visage. Ils le poignardent avec leurs couteaux en acier, mais ils ne peuvent pas tuer les coups de pied, à base de stèle , grande utilisation de l'allitération. Ce que ça décrit en fait, c'est les aiguilles utilisées dans la prise de drogue. Si vous prenez de l'héroïne, vous savez, vous vous poignardez avec des seringues. Et c'est vraiment ce qui est décrit ici. Dernier verset de la chanson, évidemment incroyablement célèbre. La dernière chose dont je me souviens, je courais vers la porte et j'ai dû trouver le passage à l'endroit où j'étais avant. Donc il est parti sur cette route, ce mode de vie et veut désespérément revenir à la personne qu'il avait l'habitude d'être détendu, a dit l'homme de nuit, nous sommes programmés pour recevoir. Et puis la ligne vraiment, vraiment célèbre, c'est pourquoi je l'ai mis en italique. Vous pouvez vérifier quand vous voulez, mais vous ne pouvez jamais partir. Donc tu as perdu toute liberté. Vous pouvez le vérifier et vous pourriez vous suicider et juste, vous savez, c'est la seule façon de comprendre la situation. Tu ne peux jamais partir, tu es piégé. Chant très, très hantant, très puissant usage de la métaphore. La métaphore est cohérente à travers toute la chanson. La plupart des chansons qui utilisent la métaphore, je suis, je pense à Folsom Prison Blues de Johnny Cash où vous avez la métaphore de la tendance qui coule sur les pistes et les gars coincés en présence de la tendance peuvent bouger. Il a un mouvement constant, alors qu'il est coincé au même endroit. C' est une métaphore très forte. Et allie le gars à être un peu conversationnel deux, ce qui est plus le cas, et des chansons qui utilisent la métaphore. Cette chanson tout à fait inhabituelle, est complètement et métaphore du début à la fin. Mais ça marche parce que la métaphore est cohérente, vous savez, ils disent ne pas mélanger vos métaphores. C' est un bon conseil parce que vous ne voulez pas confondre le public. Vous voulez rester avec une idée que cette chanson fait étonnamment bien. 10. Metaphor: : Exemple Deep River: Voici donc un autre bel exemple de métaphore, une métaphore beaucoup plus simple sur une chanson beaucoup plus courte que Hotel California. Donc, c'est Deep River, qui est un spirituel et il utilise le genre d'images que vous imagineriez être contenu et une rivière profonde spirituelle. Ma maison est au-dessus de Jordan. Dates River, Seigneur, je veux traverser n pour compter le pot-de-vin. Donc cette idée de traverser le Jourdain. Vous n'avez pas l'image biblique est entré dans le langage de la sémiotique. En d'autres termes, les symboles littéraires comme un symbole de la mort, mais tout à fait un symbole pacifique de la mort. Donc ma maison est au-dessus de Jordan. Je n'ai pas ma place dans ce monde. J' appartiens quelque part ont dans la vie. Seigneur, je veux à travers n compter les grinds. Une traversée est presque un euphémisme que l'on utiliserait pour mourir. Et puis il s'appuie sur cela. Oh ne voulez-vous pas aller à cet évangile face, cette terre promise où tout ce rythme, sorte que la personne ou les gens qui chantent ce sont envie de rythme sur aussi ils croient qu'il y aura une célébration, un endroit plus heureux, un débat. Ils avaient été esclaves et leur vie terrestre. Et ils vont à un endroit où ils auront rythmé et bien, ils ont un visage à face célébré. Alors bienvenue pour avoir un ancien siège et jeter mon crime aux pieds de Jésus. Donc très, très puissante image ici jette micron, un crime symbolisant votre dignité, votre égalité, votre place. Et ils interprètent ça comme bang et non. Deep River, ma maison est au-dessus de Jordan. Encore une fois, l'image de la mort. Date, rivière. Seigneur, je veux traverser n pour compter Grind. Je court une métaphore puissante qui est profondément et incroyablement émouvante. 11. Écriture Intertextual: Maintenant, nous allons regarder l'écriture intertextuelle. Nous l'avons déjà mentionné en relation avec le xylène Leonard Cohen. Et aussi dans l'exercice où vous prenez une image de Google images et décrivez cette image afin de créer quelques paroles. Donc, dans cette section, je vais vous jouer un morceau, mais j'ai co-écrit et vous explique, salut, cette piste était à l'origine basée sur Tennyson et Memoriam. Voici donc un peu de la piste. Ces trois aspects à énumérer. Deux, c'est deux, nous n'aurions jamais traversé. Nous allons passer en revue cela en Espagne s'étend à vous de cette façon. Il y a en direct, c'est trop peu Gamow. Et quand vous alors Centre d'apprentissage peut vous entendre. Oui. Promets-moi que tu connaîtras une masse de personnel et c'est mercredi. Ce qui conduit à un grand, Ils disent qu'il est préférable d'avoir aimé et perdu les très, très célèbres mots de Ed memoriam. Donc, nous savions que nous voulions commencer une chanson avec ces mots essentiellement parce que mon co-scénariste était très fortement en désaccord avec ce sentiment et voulait discuter avec lui. Donc, quand vous, ces mots sont venus du temps en memoriam. Nous sommes allés sur poetry.org pour trouver le poème. Il y a donc des bases de données Grant en ligne. Tous les poèmes comme penser à un mémorial l'est, mais étant un poème victorien, il est bien hors droit d'auteur. Si vous utilisez un poème qui a été écrit au cours des 70 dernières années, vous pourriez avoir un peu de problèmes car les lignes de levage ne sont pas d'un atome de verbe, mais vous pouvez bien sûr écrire votre propre réponse à celui-ci. Le contraire de memoriam est l'oubli. Donc Memoria Mohsen, quelque chose que vous tenez délibérément dans la mémoire et l'oubli, un état d'oubli totalement. Donc nos premières naissances sont devenues, ils disent qu'il vaut mieux avoir aimé et perdu. Je ne crois pas que ça soit vrai. Est-il juste de souhaiter que notre passé n'ait jamais traversé ? Je n'ai pas pleuré sur toi. Et comparez cela aux mots originaux du poème. Je le tiens vrai. Qu'est-ce que je ressens en arabe quand notre chagrin vante à son mieux d'avoir aimé et perdu que de ne jamais avoir aimé du tout. Donc, un exercice intéressant pour vous aujourd'hui serait de penser à un poème qui inspire vraiment J ou quelques mots très célèbres. Essayez de trouver l'intégralité du poème en ligne. Vraiment pris les choses à ce sujet, et écrire votre propre réponse. Et je serais très intéressé d'entendre ce que vous venez avec. 12. La bonne langue: La langue appropriée pour votre public cible, vous allez utiliser des mots et des phrases très différents si vous écrivez publicité pour les jeunes de 16 à 20 ans que si vous écrivez, disons, de l'americana ou de la musique country pour les personnes de 30 ans et plus. Regardons les paroles de Garden Valley par Kara della. Ce n'est vraiment pas ma maison ou partout où vous, mon charmant Johnny, j'ai peur et tout seul. n'y a pas de pâte pour moi. Avant d'écouter la chanson, je veux juste que vous réfléchissiez à la lecture de ces mots. Quel genre de musique attendez-vous à entendre quand vous lisez ces paroles ? Et quel genre de démographie aimerait ce genre de musique ? Donc c'est quelque chose à penser. C' est ça. Peut-être mettre la vidéo en pause et y réfléchir un peu et ensuite nous écouterons la piste. Vraiment. Oui, je suis assis échange dans cette forme étrange à la pièce SNF. C' est cool. Je pense que c'est encore, les noms. Si vous ajoutez un plan, une opportunité est tout ce que vous avez à sous-titrer. Cela provoque la transpiration parce que je l'ai comme vomi sur son pull déjà. Spaghetti, il est nerveux, mais à la surface, ça a l'air cool. J' ai ce qu'il a écrit. Tout le monde passe à un lyrique très, très différent, M et M se perdent. Donc, quand on regarde le début de la chanson sur la diapositive, il y a beaucoup de mots. Alors regardons quelques-unes de ces femmes. Et si vous avez une chance ou si vous voulez saisir tout ce que vous avez toujours voulu et qu'un moment vous capturiez ou laissez-le glisser. Ok, alors on a des images brillantes. paumes sont en sueur, les genoux, faibles, les bras sont lourds. Il y a déjà du vomi sur son pull, les spaghettis de maman. Alors, qui est le public cible ici ? Qui il veut entendre cette chanson ? Quel genre d'âge sont-ils ? Quelle partie de la nature à la 11 ? Sont-ils masculins ou féminins ? Réfléchissons un peu à ça. Donc, lorsque vous créez votre propre lyrique, gardez à l'esprit qu'il y aura certains mots et phrases qui seront familiers à votre public qui leur auront du sens. Et certains qui ne le feront peut-être pas autant. Il suffit de vérifier dans votre lyrique que c'est vraiment rentrer chez vous que vous visez bien, sur qui votre public va être. Merci beaucoup d'avoir complété la section sur le larynx. Et si vous voulez m'envoyer les paroles que vous avez écrites pendant cette partie du cours, je serais ravi de les lire. 13. Croquis lyrique: Regardons le concept vraiment crucial de l'hexadécime lyrique la même manière que la musique d'une chanson peut avoir un crochet qui aide à la rendre vraiment mémorable. Pensez à la grande riff de guitare de Leila, ou peut-être à la ligne Allelujah de Cohen. Musicalement. De la même manière, une chanson devrait avoir un crochet lyrique, un mot ou une phrase qui frappe vraiment la maison et qui colle dans l'esprit des gens. Et c'est le point principal de la chanson. Nous allons donc écouter un hexagone lyrique bien connu et discuter de ce qui le rend génial et pourquoi il est qu'ils fonctionnent. Il y avait cette séquence et la conversion Caffe va pirater ceci. Donc, une lyrique de Leonard Cohen, hallelujah, qui avait déjà mentionné, et c'est la façon la plus sûre et écrire l'enregistrement que j'aime vraiment. Il a donc mis en place dans le premier verset ce genre de Reine à côté de l'imagerie religieuse. Mais David, bien sûr, non seulement le roi biblique, mais il était aussi un compositeur. Et le mot alléluia avant terre de Cohen a écrit cette chanson, aurait été le plus associé musicalement avec le chœur Hallelujah de Handel qui donc c'est un grand terme exubérant de joie et d'évaluation. Et ici bien sûr, il subvertit cela et fait très manger appâts. Mais nous avons le côté câblé. J' ai entendu dire qu'il y avait un accord secret que David jouait et que ça plaisait au plus bas, mais vous ne vous souciez pas vraiment de la musique, n'est-ce pas ? Donc, nous apportons cet élément de la musique classique et de l'histoire religieuse. Et cela met en place le mot halleluia vraiment bien, parce que comme un mot qui est associé à ces deux choses. Mais il ne l'associe pas à un sentiment d'appât Dine. Et je suis beaucoup, beaucoup plus simple forme de musique. Et peut-être qu'on n'a pas d'orchestre symphonique qui joue ça ici. Il est joué au piano seulement. Il y a beaucoup d'enregistrements à la guitare. Jeff Buckley est le plus célèbre, mais la répétition de alléluia, alléluia, alléluia, alléluia vraiment marteau à la maison le sentiment de la chanson, qui est tout venu à se concentrer sur ce seul mot sur un crochet lyrique sera normalement répéter. Alors regardons un autre exemple d'un crochet lyrique, qui cette fois c'est plus d'un mot et c'est un peu plus une chanson récente. Donc nous trouvons l'amour dans un endroit désespéré où il est par Calvin Harris, a été chanté par Riana. C' est un énorme sentiment émotionnel. Nous trouvons l'amour et l'endroit désespéré. C' est quelque chose que vous pouvez vous rapporter ou quelque chose que vous aspirez. Donc ça va créer un lien émotionnel avec un public. Et c'est répété encore et encore. On trouve l'amour dans un endroit désespéré. Nous voulons l'amour dans un endroit désespéré. On pensait que l'amour était dans un endroit désespéré. On trouve l'amour dans un endroit désespéré. Ce sont les mots qui vous attirent vraiment dans la chanson et vous aident à vous connecter avec elle. Passons donc à un autre exemple. L' exemple suivant est l'une de mes propres chansons, mais MON défense, cela peut sembler un peu comme brancher. Et je ne peux jouer que des extraits courts de la musique des autres. Mais parce que je possède les droits d'auteur de mes propres chansons, je peux en parler un peu plus en profondeur. Maintenant. Cela dit, ce n'est pas trop mal, C'est juste l'écart-type. Donc, il devrait être tout à fait clair que le titre de cette chanson est l'élimination. Contrairement aux deux autres chansons, ce n'est pas seulement un crochet lyrique, c'est ce qu'on appelle un crochet titulaire. En d'autres termes, c'est aussi le titre de la chanson, Nuit. J' ai essayé de faire quelque chose de similaire à Leonard Cohen, bien que ce soit un style de musique très différent. Et je me suis assis dans le premier verset, mon concept de base, qui est cette personne qui a de longues soirées sombres, les cartons fermés, les choses sont un peu sombres. Ils seulement la lumière est une petite bougie et qui reflète nos états psychologiques. Et quand nous entrons dans le choeur, ça devient un feu d'artifice qui éclate sur un ciel noir de jais. Alors vous comparez ça à la petite bougie qui brûle. Mais je n'utilise pas le mot illumination avant d' entrer dans le chœur parce que le concept de la chanson était que tu étais dans l'obscurité. Donc ce colis était dans l'obscurité, assez solitaire. Quelqu' un vient et soudain il y a de la lumière. C' est donc un concept assez simple. Mais je économise pour le cours parce que le chœur comme point principal, la chanson, comme un feu d'artifice éclate sur un ciel noir de jet, illumination, illumination, une étincelle soudaine pour faire fondre un code de glace élimination de vie, élimination. Et encore une fois quelques lignes plus tard, élimination, élimination. Et juste à la fin, l'éclairage du chœur, l' éclairage, l'éclairage, l'éclairage, l'alésage de la hauteur. Vous pensez peut-être que ce n'est pas vraiment inspiré de l'écriture lyrique, mais cette répétition du crochet m'a donné des places avec cette chanson. J' ai réussi à établir un lien avec l'éditeur avec lequel je voulais vraiment travailler à travers la chanson. Et Nashville Songwriters Association International Navy voulait regarder deux fois sur le dos de la chanson. Alors que quand j'essaie d'être intelligent et j'ai essayé d'être Shakespeare et mes paroles ont assisté à faire moins bien. Et la raison en est que si les éditeurs obtiennent des centaines et des centaines de chansons par jour, il faut faire quelque chose pour se démarquer et se faire tenir comme vite. Et c'est ce que je veux faire à la fois avec la comédie musicale et avec le crochet lyrique de la chanson. Vous pouvez dire quel est le titre de cette chanson assez facilement. Parlons maintenant de votre écriture lyrique. Donc, si vous voulez penser à une chanson que vous écrivez en ce moment sont l'intention d'écrire, ou peut-être une chanson que vous avez écrite assez récemment. Retournez sur ces paroles et dites, pouvez-vous discerner un crochet lyrique clair, un mot ou une phrase qui va vraiment rester dans l'esprit des gens. Résumons cette eau comme vous essayez de le dire. Et si votre chanson n'a pas ça, C'est une très bonne idée d'ajouter que parce que ce sont meilleures chansons à la fois lyriquement et musicalement qui ont tendance à être durables, qui ont tendance à être commerciales. 14. Songforms et écriture lyrique: Nous allons examiner un sujet qui est essentiel pour tous les auteurs-compositeurs, même ceux qui sont des paroliers purs et non pas comme des formes de chansons. La forme de chanson la plus connue sur celle que vous êtes le plus susceptible d'utiliser lorsque vous commencez est un B, une forme B, ou en d'autres termes, la formule nationale. Donc AB, AB forme est choeur de vers, choeur de vers, puis assez souvent un pont sur un choeur. Il y a beaucoup d'exemples. Je veux dire, on pourrait penser à des millions de chansons et à cette structure, laisser tomber. Populaire ces dernières années. Gimme, gimme, gimme par ABA et Wrecking ball par Miley Cyrus sont tous des exemples de chansons qui sont sous forme ABAB, qui est une forme de chanson très commerciale. Alors regardons une de ces chansons. Nih, tu l'as probablement entendu 100 000 fois. C' est partout. Je ne vais pas passer en revue toutes ces paroles, mais juste regarder un peu ce qu'il fait, mettre en place la neige qui brille dans la montagne. Elle monte la colline. C' est une reine de l'isolement. Cette situation établie dans le premier verset 66, fondée sur le chœur, laisse aller, laisse tomber. Grit, le crochet titulaire obtient une telle déclaration émotionnelle. Tu ne le lâches pas, tu ne peux plus le retenir. Laisse-le aller, laisse-le aller, détourne-toi et claque la porte. Des images gravées là-bas. Donc l'histoire se construit. Et dans cette chanson particulière, ils chorus a des paroles différentes. Chaque fois que ça arrive, Ryan, même mélodie, différentes paroles. Et c'est parce que nous utilisons un peu de musique théâtrale ici aussi. C' est un peu comme un monologue chanté. Ce n'est pas une pure chanson pop commerciale. Donc, ce que je veux voir aussi, il le fait dans la soi-disant section C dans le pont, ou si vous êtes britannique pensé pourrait être appelé un milieu, il, mais mon pouvoir flotte dans l'air dans la mouture, mon réconfort fractales en spirale et gelées tout autour. Et un livre se cristallise comme une explosion glacée. Je n'y retournerai jamais. Le passé est dans le passé. Donc elle est vraiment en partie quand elle arrive à ce point dans la chanson. Donc, en substance, nous regardons toute l'histoire de la chanson d' un point de vue complètement différent de celui que nous étions quand nous parlions de neige blanche et de la montagne sur le fait d'être une reine, celle de l'isolement parce qu'elle est dans isolement au début ici. Elle est très, très habilitée. Elle contrôle beaucoup plus. Et c'est vraiment ce qu'un pont devrait faire dans cette forme de chanson particulière. Quand il s'agit de croûte. Et cela devrait nous aider à regarder les choses d'un point de vue complètement différent. Et je devrais vraiment faire avancer l'histoire. Maintenant, il y a d'autres formes de chanson. Il y a une forme que nous allons regarder dans quelques minutes appelée forme AABA, qui est un verset, forme de pont verset, où le pont ferait quelque chose d'un peu différent. Mais sous cette forme, c'est ce que vous voulez qu'il fasse. Et vous voulez que votre choeur résume vraiment toute l'essence de votre chanson. Laisse tomber, laisse tomber. Un formulaire AAA, AAA. Donc c'est fondamentalement vers, vers, vers, vers sans choeur. Et c'est la forme qui est très associée à la musique folklorique. Avec la narration. Et ça vient de ce genre de milieux traditionnels. Donc étant porte que notre SUN, je pense que le forum AIA, je pense que ce sont des chansons comme elle a fait à travers la foire, ma jambe et mon amour, qui sont des chansons folkloriques irlandaises sur Wildland et le temps, qui est une chanson folklorique écossaise, sans doute parce que les paroles sont en fait de, par quelqu'un de Belfast. Et je vis très près de Belfast, donc nous aimons ça. Maintenant Wild Mountain Time a en fait un chœur, mais le chœur en essence a la même mélodie que le virus. Donc je pense que nous pouvons techniquement appeler ça un formulaire. Alors regardons une de ces chansons folkloriques. Si vous ne connaissez pas cette chanson, elle est exceptionnellement belle. Je recommande fortement de chercher de nouvelles cassettes. Mon jeune amour m'a dit que ma mère ne s'en souciait pas. Et mon père était un peu pour votre manque de gentillesse, puis elle s'est éloignée de moi et ce bâché dit, ce ne sera pas longtemps l'amour jusqu'au jour de notre mariage. Je ne suis pas en ligne il ne sera pas longtemps aimé à notre jour de mariage répète à nouveau jusqu'à la fin de la chanson où nous avons réalisé que son amour est mort et elle revient à lui dans la nuit, ce qui signifie que sa propre mort est imminente. Très irlandais, ce n'est pas ça. Ça ne durera pas longtemps avant le jour de notre mariage. Donc un peu le précurseur de l'hameçon lyrique moderne, je, je prétends parce que vous savez, notre musique folklorique grossit à la musique américaine dans une grande mesure. Et la musique américaine est devenue la musique commerciale du monde à 1, mais une grande contribution du pain. Donc je ne pense pas que je pousse trop loin pour dire que nous sommes irlandais, que nous avons eu un peu d'influence sur la façon dont la musique commerciale du monde est allée. Donc, cette ligne de la première clairsemée répète cette dernière partie. Très, très émotionnel. Il a l'histoire qui déplace ce qu'il n'a pas comme un chœur qui continue répéter l'homme de point émotionnel de la chanson parce que nous n'avons pas vraiment besoin de ça. Cette chanson est fondamentalement une histoire et elle est issue d'une tradition de narration. Et il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas écrire une scie AIA ajouter que Sharon a fait tout ce qui est parlé acoustique, très, très commercial. En fait, il y a un intérêt d'écrire quelque chose, pas parce que c'est commercial, juste parce que tu ne prendras pas. Donc, ce serait sur le défi de souris à définir pour vous-même d'écrire sur une chanson de forme AAA. Maintenant, regardons un formulaire AABA, auquel je fais référence un peu plus tôt. C' est là que vous avez le verset et puis un pont sur un virus. Normalement, il arrive à 32 bars. Il y a beaucoup de vieux standards de jazz et de chansons de swing qui font ça. Ils viennent généralement à 32 bars dessus. Voulez généralement a tendance à se produire est le pont. Le dernier verset est répété pour rendre la chanson assez longue pour jouer, car normalement elle arrive à environ 1,52 minutes. Exemples de cette forme comprennent, rêvez un petit rêve avec moi. Je ne peux m'empêcher de tomber amoureuse de toi. Et tu m'aimeras encore demain ? Hier par Paul McCartney et d'autres sur presque tous les standards de jazz que vous pouvez éventuellement penser. Toutes ces vieilles chansons de Tin Pan Alley suivent cette structure de sel, non ? Alors regardons, eh bien, tu m'aimes toujours demain. Au revoir Carole King, auteur-compositrice. J' ai donc déjà mentionné que le pont sous cette forme particulière fait quelque chose de différent de ce qu'un pont ferait si nous étions sous une forme b ib dans la formule nationale. Donc le pont et cette chanson est ce soir avec des mots sur parlé. Tu dis que je suis le seul, mais mon cœur s'est brisé quand la lumière rencontre le soleil du matin. C' est tout le problème. C' est pour ça qu'elle s'inquiète. C' est pour ça qu'elle chante cette chanson. Donc, sous cette forme, le pont prend essentiellement la place d' un chœur et fait le point de lune de toute la chanson. Comparez ça au premier verset, qui était ce soir ton esprit complètement, tu as donné ton amour si gentiment ce soir la lumière de l'amour est dans tes yeux, mais tu m'aimeras toujours demain ? C' est le même genre de sentiment émotionnel est juste formulé d'une manière différente. Et encore une fois, nous avons qui truc de crochet lyrique va à la fin. Tu m'aimeras encore demain ? Grand émotionnel, c'est que nous pouvons tous cotés sur nous savons vraiment ce que cela signifie. Donc il y a encore une forme de chanson pour nous, et c'est la forme de poste. Et vraiment, à moins d'être un artiste très, très établi, vous n'écrirez pas dans l'après-guerre. Ce sont des blocs de musique réunis très étroitement associés aux indices prog rock. Donc, si vous pensez que les exemples de Radiohead Pink Floyd pourraient inclure la Rhapsodie Bohemian, ils portent comme ça, vous savez, où il n'y a pas vraiment de choeur de vers, de choeur de vers. Il y a beaucoup de sections de musique ajoutées ensemble sur ces chansons ont tendance à être très longues. Je pense qu'il serait peu probable que si vous n'étiez pas très, très bien établi ou que vous travailliez spécifiquement dans les champs de roches prog, on vous demanderait d'écrire n'importe quoi et de poster un formulaire. Donc nous n'allons pas regarder trop en profondeur ce bruit. Si vous êtes intéressé et après la guerre, vous aimeriez m'en parler. N' hésitez pas à nous contacter. 15. Vous réécrivez une de vos paroles: Bonjour encore. J' espère que vous avez pris quelques conseils utiles dans la dernière section. Sur, dans cette section, c'est vraiment à vous de passer. Et nous allons regarder vos chansons dans cette section. Donc le tout premier exercice que je voudrais que vous fassiez est de réviser une chanson que vous avez déjà écrite. Donc, si vous n'avez pas écrit un remplisseur à la clé, si vous n'êtes pas à ce stade, vous ne pouvez pas en écrire un à partir de zéro, mais en utilisant les principes que je vais mentionner. Et d'après ce que nous venons d'apprendre, j'ai joint une liste de contrôle à cette conférence, qui est la liste de contrôle somatique. Et je ne tricherai pas à regarder vos paroles contre cette liste de contrôle et à essayer de réparer tout ce qui aurait pu être légèrement égaré. Et c'est une chose très importante que font les auteurs-compositeurs commerciaux. Vous ne vous contentez pas d'écrire alerte peut aller sur le set, assommer et la moitié dans R. Il y a un processus de réécriture. Exceptionnellement, la réécriture est réécrite plusieurs fois. Et puis quand la chanson est réellement enregistrée en studio, vous travaillez, vous avez obtenu que certaines choses fonctionnent ou ne fonctionnent pas pour la réécriture synchrone à nouveau. Donc je veux que vous preniez cette habitude de révision et de réécriture. Donc il y a une liste de contrôle que j'aimerais voir avec vous et je veux que vous mesuriez vos chansons par rapport à cette liste de contrôle. La première chose que nous allons regarder, c'est que votre chanson a une progression de l'histoire ? Y a-t-il un mouvement clair en faveur d'un débat ? Et comme cette histoire est claire pour l'auditeur, savent-ils ce qui se passe ? Et quelque chose que les auteurs-compositeurs débutants font c'est qu'ils versent leur cœur les TIC et la chanson, ce qui est bien et bon. Mais ils ne pensent pas toujours, est-ce que la personne qui écoute la chanson comprend vraiment ce que j'essaie de dire. Quelqu' un m'a dit une fois qu'une bonne chanson transmet haut, l'auteur-compositeur échoue, mais une grande âme transmet haut, l'auditeur échoue. En d'autres termes, les gens entendent votre histoire et ils peuvent presque imaginer que c'est la leur. Ta chanson fait que c'est l'histoire Claire, je vais jeter un coup d'oeil. J' ai tout écrit, mort, j'espère que ça ne vous dérange pas. Le point suivant est, le tableau d'images est-il émotif ? Et est-ce cohérent ? Avez-vous une série claire d'images qui traverse votre chanson ? Alors pensez à la chanson récente, planchers de supermarché. Une chanson sur quelqu'un qui a perdu une mère, ce qui est horrible et nous avons l'image centrale du supermarché en Floride. Est-ce que votre chanson ou une image en elle que les gens peuvent se connecter à qui va à de vraies personnes en elle. C' est l'imagerie cohérente. Si vous avez utilisé une métaphore, c'est une métaphore claire ? La métaphore cohérente. Pensez Hotel California ou Folsom Prison Blues que nous avons regardé dans la dernière section. Si vous avez fait référence au travail de quelqu'un d'autre, comme dire que vous avez cité Shakespeare, avez-vous fait d'une manière qui a du sens ? Je mélange votre sentiment. Et aussi si vous avez cité les mots de quelqu'un d'autre, êtes-vous sûr qu'il n'y a pas de violation du droit d'auteur ? Tout ce qui a été écrit au cours des 70 dernières années, vous pourriez avoir besoin d'un peu de droits d'auteur pour utiliser les œuvres de quelqu'un pour le fond, C'est le langage que vous avez utilisé approprié à votre public cible. Donc, si vous écrivez pour, disons, 17 à 20 ans, avez-vous utilisé des mots que les jeunes de 17 à 20 ans utilisent comme à leur façon de parler ? Je sais qu'on a déjà eu une vidéo à ce sujet. Selon la forme de la chanson. Est-ce que le chœur transmet le point d'homme de la chanson ? Et si vous êtes sous forme AABA, est-ce que le pont transmet le point principal de la chanson ? Est-ce que le pont va quelque part qui montre un nouveau point de vue ? Si vous êtes un formulaire ABAB, est-ce que cela prend l'histoire ailleurs ou que cela fait avancer l'histoire ou nous montre le point de vue de quelqu'un d'autre ? Est-ce que ça vient d'un autre angle ? Est-ce que la chanson a une conclusion claire ? Connaissons-nous haut les circonstances du personnage ou leur point de vue, vous êtes, leurs sentiments ont changé tout au long de la chanson et nous en sommes arrivés à une conclusion définitive. Et y a-t-il une ligne de paiement lyrique claire ou un crochet lyrique ? Parce que comme nous l'avons discuté dans la dernière section, il est vraiment important d'avoir un crochet lyrique. Donc j'ai écrit tout cela fait pour vous sur la liste de contrôle, comme vous pour vérifier une de vos propres paroles contre cette liste de contrôle. Et le rouge évident a besoin d'être édité. Et si vous le souhaitez, envoyez-le moi pour commentaires. 16. Deux paroles sur le même thème: Ce que j'aimerais faire, c'est regarder deux paroles qui ont la même renommée, qui dans ce cas est le thème du chagrin. Et je veux vous demander laquelle de ces paroles vous plaît le plus ? Et pourquoi ? Est-ce que cela s'applique à cela qui le rend plus efficace que l'autre lyrique ? Peut-être, vous aimeriez les deux pareils. n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse à cela. Nous allons juste regarder différentes façons d'aborder la même chose. Donc ce sont deux chansons dans le thème de la grande. Le premier est les étages de supermarché acheter des annonces partager. Et je m'excuse que ces textes, ces diapositives sont vraiment lourds de texte. Mais il n'y a pas d'autre moyen réel de regarder le larynx que de les avoir sur l'écran. J' ai donc pris les fleurs du supermarché de la fenêtre, seuil I3, le DOT de la tasse a emballé l'album photo. Matthew avait fait des souvenirs d'une vie qui a été aimée. Prenez l'obtenir bien bientôt chariots et animaux en peluche versé l'ours O Ginger dans l'évier. Papa me disait toujours, ne pleure pas quand tu seras mort, mais maman, il y a une larme à chaque fois que je cligne des yeux. Donc, il utilise beaucoup d'images, l'imagerie des étages du supermarché pour album photo. Ça ressemble à quelque chose de très rail qui s'est réellement passé que la vie de quelqu'un. Et puis ils, oh, je suis dans le pas. C' est une expression que les gens utiliseraient généralement. Je suis en morceaux, je suis en morceaux. Donc, si vous voulez mettre en pause cette vidéo et avoir un taux à ces paroles, alors ça continue à chanter alléluia, vous étiez un ange et la forme de ma mère. Donc Angeles et n'ont pas alors très inefficace utilisation de la métaphore quand il s'agit de la mort jusqu'à ce que perdu là-bas. C' est donc la première lyrique, la seconde lyrique, dansant dans le ciel par Danny et Lizzie. Et ça va vraiment avec l'idée d'être dans le ciel et une métaphore très bien usée pour la mort et tu te lèverais. Dis-moi à quoi ça ressemble au paradis ? C' est douloureux ? C'est gratuit ? Comme je le dis, le soleil brille pour toujours ? Vos craintes sur votre poêle ont disparu ? Donc imaginer ce que les plantes, où sont la personne qu'ils ont aimé comme disparu ? Donc ça vient d'un peu différent. Beaucoup moins s'est levé sur Terre et l'atmosphère et ainsi de suite était très terreux. Et c'est honnêtement un peu plus céleste car c'est un peu plus dans les royaumes de Dre et imaginatif que les autres l'ont vu. Le chœur, j'espère que tu danses dans le ciel. J' espère que tu chantes dans le chœur des anges. J' espère à Angeles savoir ce qu'ils ont. Je parie que c'est sympa et pas depuis votre arrivée. Exprimant ainsi l'affection pour le Parson. Il s'agit évidemment d'une utilisation très, très bien usée de l'imagerie. On pense que c'est un cliché ? Pensons-nous que ça marche ? Il n'y a ni bien ni mal. Je vais donc vous donner le temps de lire ces deux paroles et de répondre à quelques questions. Alors j'aimerais que vous réfléchissiez à ce que vous aimez et n'aimez pas dans chacune de ces paroles ? Lequel pensez-vous être le plus efficace et pourquoi ? Et d'après votre lecture du larynx, pourquoi pensez-vous que ces chansons ont été si réussies ? Qu' est-ce que c'est chez eux qui résonne avec les gens ? Évidemment le chagrin comme, comme un peu d'une renommée universelle et quelque chose que la plupart d'entre nous traversent à un moment donné de notre vie. Donc, si vous voulez juste sortir un cahier et un pan, je suis fusionné vos pensées autour de cela et dire, quelles méthodes ils utilisent pour mettre les cordes du cœur pour atteindre les gens avec ne sont pas vraiment déprimants les gens. Et pensez aux éléments de ces chansons vraiment réussies que vous pouvez utiliser dans votre propre écriture de chanson. 17. Écrivez des paroles à ce ton,: Salut les gars. Donc ce que je vais faire maintenant, c'est jouer une petite chaîne que j'ai écrite qui n'a pas de lyrique actuellement. Eh bien, il a une lyrique, mais on oubliera ça comme numérique. Et je voudrais que vous écriviez sur la droite de la chanson que si vous voulez, vous pouvez envoyer des messages à ces paroles tomate, mais être comme le récupérer dans la grille ensemble. Donc quand vous obtenez une chaîne et qu'il n'y a pas de bref parce que ça pourrait être encore une chaîne et que vous obtenez une note disant, j'aimerais que cette chanson soit une morsure, chute de feuilles et un mot ultime, mais ici nous n'avons pas ça. Je vais le laisser totalement ouvert. Donc, ce que vous devez faire comme juste vraiment écouté les harmoniques des cordes de la chanson. Sont-ils heureux ? Ils sont tristes ? Quel genre d'humeur vous suggèrent ? Et puis ils deviennent avec un thème à travers ça. Alors je vais jouer le menton. Bonjour. Alors comment le sait-il ? Et quand on a fini avec la leçon, accord, une partie de la vieille fente, mais c'est seulement pour l'exemple. Alors vraiment impatient d'entendre ce que vous trouvez le mieux d'ailleurs, ne soyez pas trop influencé par ma voix particulière. Parce que c'est peut-être quand vous écrivez une chanson que l'auteur-compositeur qui vous envoie la chaîne pourrait ne pas finir par être le centre final. Toutes les pistes sont plus chaîne de vélo qu'une morsure. Ma voix, les harmoniques alaouites, quel genre d'humeur vient à travers les tribunaux ? Et j'ai vraiment hâte d'entendre ce que vous venez avec. 18. Declutter une lyrique: Attachez à la feuille lyrique de cette vidéo et essentiellement à ses paroles que j'ai écrites il y a quelques années, mais je les ai délibérément masquées et encombrées. Et ce que j'aimerais que vous fassiez, c'est compter sur eux pour que les paroles escroquent complètement que la première ligne de chaque verset ait le même nombre de syllabes avec les contraintes du même endroit. La deuxième ligne de hBr a le même nombre de syllabes avec les contraintes au même endroit, et cetera. Maintenant, en tant que parolier ou auteur-compositeur, c'est quelque chose que l'on vous demandera beaucoup aujourd'hui. Par exemple, l'an dernier, j'ai écrit une chanson de charité pour la Société Alzheimer. Et le gentleman avait écrit un poème, mais il n'était pas nécessairement un compositeur, un parolier. C' était un poète. Et la chanson quand elle est arrivée, les paroles pour lesquelles on m'a demandé d'écrire de la musique étaient beaucoup trop longues pour faire une chanson. Et aussi ils n'avaient pas les mêmes syllabes sur chaque ligne. J' ai donc dû négocier avec lui et après, une fois que nous avons trouvé une chaîne, comment nous allions changer le mot pour que ce que nous puissions découper, ce que nous allons laisser en haut, nous pourrions changer les choses pour améliorer la numérisation. Donc c'est essentiellement ce que j'aimerais que vous fassiez avec la lyrique que j'ai attachée. Donc, c'est un document Word que vous pouvez masser. Mais je sais dans beaucoup de cours que vous faites, ce que les gens font, c'est qu'ils regardent des vidéos et prennent des notes, mais j'aime que mes étudiants travaillent. Donc, si vous voulez télécharger le document Word et avoir un coup à décollutter lyrique qui étaient plus grands. 19. Utiliser Google pour écrire des paroles: Donc, si vous avez eu des problèmes avec le bloc de l'écrivain et que vous souhaitez une méthode pour vous aider à relancer votre écriture, en utilisant les images Google comme un excellent moyen de le faire. Donc, je suis ici sur Google et je dois taper un terme assez générique, rupture de relation. Il y a environ un million de chansons sur ce sujet et aller aux images. Maintenant, la première chose que j'ai remarqué est que tout a l'air un peu gris. gris semble être à propos de la couleur de la dépression, de la mauvaise humeur, tandis que l'amour semble être représenté par rad, tous les coeurs rouges, la fille dans le pull rouge, en fait assez comme cette image. Il a un peu d'histoire à elle, mais continuons à défiler la conception et voyons si je peux trouver une image qui fait vraiment appel à une grande histoire. Ok, alors regardons cette image et nous voulons appliquer le principe qui, quoi, où, pourquoi ? Alors, qui sont ces gens ? Eh bien, leur situation est-elle élevée ? Est-ce qu'ils sont entrés dans cette situation ? Comment vont-ils s'en sortir ? Où sont-ils ? Et pourquoi tout cela est-il arrivé ? Donc, en vous posant ces questions, vous pouvez formuler une belle histoire. Il y a aussi beaucoup dans cette image qui va être génial pour venir avec une histoire comme, j'aime le fait que la femme se tient dans les lumières mots le visage du gars est complètement dans l'ombre et on dirait que c'est le matin, c'est moi. Que s'est-il passé la veille ? Le mauvais est un peu scruffy, un inégalé, c'est une belle image. Voilà la lampe rouge. Il y a tellement de choses qu'on pourrait en parler ici. J' ai donc, bien sûr, elle est un terme très générique. Voyons ce qui se passe si j'utilise quelque chose de très spécifique. Alors disons, Oh, des combats dans la chambre. Espérons que ça ne va pas être débarrassé de deux fois. Et on ira aux images. Tous les tweets exposent sur le générique. Non, j'ai entendu quelque chose que je n'avais pas pensé à tout le genre d'idée d'un combat d'oreiller. Vous pouvez donc comparer les combats de jeu à des combats réels. Voici donc une image très différente. Oui, ils sont toujours mauvais Massey, mais ils s'amusent clairement. C' est une relation ludique. Donc vous pouvez comparer ça à l'autre que j'ai mentionné, vous savez, comment j'ai tout fait mal tourné à nouveau, la lumière passe par les fenêtres. Nous pourrions ajouter à notre histoire originale ou trouver une histoire complètement différente de cette image. Donc, cette méthode d'utilisation du rire, c'est bien sûr, l'écriture intertextuelle, en utilisant la forme d'art de quelqu'un d'autre pour susciter des idées pour vous-même sur le membre qui est la forme d'art de quelqu'un d'autre et ils sont susceptibles de posséder le droit d'auteur , tout ça. donc jamais un clic droit et enregistrez une image de Guigo et publiez-la ailleurs en ligne. Ce n'est pas ce que je préconise ici. Un grand, c'est juste utiliser les images qui sont là pour susciter vos propres idées. Donc, si vous voulez faire ça, si vous voulez penser à un sujet que vous voulez faire du vélo et trouver quelques images et rire, mais allez avec l'idée, je serais vraiment intéressé à lire votre dernière lyrique. 20. Rédiger une ligne de paiement: Donc on pourrait presque faire une compétition. J' ai fait ce prochain exercice. Je vais vous donner quelques lignes de lyrique. Et je veux que vous trouviez une ligne de paiement sont vraiment, vraiment bonne ligne qui relie la Sainte-Cène et fait un vrai point déplace l'histoire vers l'avant. J' ai donc inclus ce petit virus comme ressource jointe à cette conférence. Et je vais aussi le configurer à l'écran. Et nous pouvons toujours avoir comme une compétition pour voir qui vient avec la meilleure vie de payoff. Alors O personne classe tout ce que je vais lire un mensonge blanc triche. Nous voulions le faire dans le jardin car les vieux arbres étaient gelés. Tu me tiens la main. Je t'ai écouté respirer. Le R a été allumé lorsque nous atteignons la porte et que vous vous tournez vers moi et vous vous êtes assis sur 2 Pi, est-ce que cela se termine ? Je serais intéressé de savoir, n'hésitez pas à m'envoyer les résultats. 21. Bonus : Comment devenir un traducteur Pro par des gens qui ont fait le fait: Salut les étudiants et tous ceux qui regardent cette vidéo. Ici, je suis dans l'un des plus beaux studios d'enregistrement sont jamais travaillés. Um, j'écris ici depuis deux jours, donc je vais juste dépenser les droits. Vous pouvez le voir. Vraiment ? Confortable air conditionné tout le kit. Voilà donc les mots « Norvège ». Et je suis ici dans un camp d'écriture de chansons pour écrire des chansons pour votre vision. 2020. Il y a des auteurs-compositeurs professionnels du monde entier. Tous ont signé deux éditeurs différents. J' ai pensé que ça serait utile pour toi pendant que j'étais ici. Si je les ai interviewés en haut, ils sont devenus des compositeurs professionnels ce qu'ils ont fait pour y arriver. Alors j'espère que cette vidéo sera utile pour vous. Salut, les étudiants. Je suis ici avec le joli gosse. Le ciel a été en fait signé à Universal en tant que compositeur, qui est assez cool où au moment de sortir des bois en Norvège, écrire pour Eurovision 2020 qui est vraiment excitant. Et vous et moi avons fait le suivi aujourd'hui, alors je vais vous poser des questions sur l'écriture d'un colis. Qu' est-ce qui t'a fait décider de devenir auteur-compositeur ? pendant de nombreuses années, je l'ai fait était comme chanter quand j'étais enfant. Je n'étais pas simplement des trucs de productions scolaires, tu sais, les trucs habituels. Et pour le mois de mai, le point tournant a été le moment où je voulais pouvoir mettre mon message dans mes propres chansons. Et vous pouvez prendre les yeux et la glace à moins d'écrire la droite de l'Arizona. Tu es dans certaines choses. Tu dois être doué à quelque chose. Je pense que c'est ce qui a vraiment poussé. Oui, parce que j'avais l'impression d'avoir un message. Est-ce un artiste et vous voulez faire sortir ce message sous la forme d'une chanson ? Excellent. Donc, comme, quelles sont les choses que vous avez faites qui vous ont amené au point où vous pourriez être signé ? Ta principale division d'édition de labels ? J' ai beaucoup appris à dio beaucoup de chansons que nous étions dans un set de chansons avec pour moi Teoh. Perfectionner mes compétences dans mon domaine d'artisanat Ce que j'allais monter. J' étais personnellement même que je suis beaucoup mieux mélodies les paroles. Alors je vais mieux. Mais oui, certaines choses étaient de la collaboration. Ecrire avec d'autres écrivains qui sont de retour à la nouvelle, se sentir un peu mal à l'aise et le défi est vraiment bon. C' est vraiment positif est en fait la seule façon de grandir. Visitez quelque part, pour être défié, pour être poussé hors de votre zone de confort, pour écrire avec différentes personnes qui sont vous avez des perspectives différentes que vous sur la mélodie et les paroles. La collaboration était donc importante. Je sauverais May sur eux. Les nouvelles expériences que je voyageais apportent beaucoup d'inspiration. T être capable d'en écrire un. Elle a besoin de beaucoup de bons sujets regardé sujets à écrire sur. Et si vous alliez dans des endroits et expérimentez de nouvelles choses, alors vous vous sentirez inspiré. Comme une courte question, je voudrais vous demander, Était-ce vraiment cool écriture qui vous a attiré à l'attention de Universal Parce que vous écrivez avec des écrivains qu'ils connaissaient est ce genre d'affaire sage une fois cela n'a aucun sens parce que vous ne pouviez jamais l'envoyer qu'aux gens de votre petit bassin de contacts. Oui, alors que si vous écrivez avec des écrivains, alors ils auront un petit contact, et ensuite la chanson que vous avez lu dans ce jour pourrait aller plein de contacts différents sur baie envoyée éventuellement à la bonne personne qui serait alors soit votre voix ou écouter comment vous avez raison. Et puis elle vient d'elle et ça va plus loin que tu ne pourrais l'avoir. Lorsque vous collaborez, vous disposez d'autres pools de contacts. C' est encore une fois ? Absolument, oui. Elle a certainement quelque chose, au fait , alors vérifiez que vous plaisantez. Salut, les étudiants. Je suis ici avec cette Louise. Vous voulez un intérêt personnel ? Sont maintenant ? Parce que mon allemand est Oh, ouais. Et la raison est que vous pourriez sortir votre premier costume simple sur elle a signé en tant que compositrice juste pour aller chercher les sons de Napa va prendre une seconde. Donc elle écrit un bref. Nous sommes ici au moment de sortir des bois en Norvège, écrivant pour l'Eurovision 2020 qui est vraiment amusant. Alors qui a demandé Louisa Louisa, qu'est-ce qui vous a fait décider de devenir musicienne ? Eh bien, pour moi, j'ai toujours été chanteuse, et je me sentais comme un soulagement sur le ferry pour écrire des chansons en une seule journée. Et j'ai le sentiment de devoir raconter mes propres histoires, et c'est pour ça que ça va. Donc vous avez écrit des histoires et recevez votre message. C' est quelque chose que j'aime ? Un auteur-compositeur ? Qu' est-ce que tu dirais que c'est que tu as fait qui a été signé comme si j'avais eu où tu es ? Qu' est-ce que tu dirais que c'est que tu as fait qui a été signé comme si j'avais eu où , En gros, je dirais que j'ai fait tout ce que j'ai pu pour être reconnu d'une manière ou d'une autre en tant que chanteuse . J' ai rencontré tellement de gens. Je suis allé partout comme j'ai traversé deux milliards de Cologne, ce qui n'est pas si proche en Allemagne et vient de rencontrer Brenda. Les gens ont fait un jour j'ai rencontré un gars cool d'être ânes et il est sur moi à mon premier réseau publié et vous y arriver. Oui, un message important. C' est ça. Comme le travail, non ? Faites ce que vous aimez et faites savoir aux gens ce que vous faites. Comme en particulier par le biais des médias sociaux à travers. Donc tout t'a fini, j'ai fait des trucs de vie que j'ai écrit. J' ai fait tout ce que je pouvais pour être. Je vais mettre des liens, soulever les réseaux sociaux avec cette vidéo. Alors les gens, puis-je suivre votre exemple de ce que vous avez fait. Merci. Merci beaucoup. Lées. C' est vraiment utile. On déjeunera avec mon studio. Merci. Je suis ici avec le charmant de Connor, qui est une heure si écrivain comme moi. Il a toutes mes 30 chansons associées à votre général Richard. Assez incroyable. Donc je ne demande pas ce qui vous a poussé à prendre de la musique. Je pense que ce qui vous a poussé à vous impliquer dans la musique, c'est dire ma vérité. Parlant ce que je veux traverser pour être. C' est très inhabituel, très rare pour certaines lettres d'avoir cette opportunité, comme tout ce qui doit vouloir raconter notre histoire. Mais être impliqué dans des chansons pour juste dire que c'est ce que je ressens avec le bien ou le mal Juste sortir et le dire. N' aie pas peur. Ça m'a fait penser que c'est l'avenue que je veux descendre. N' écoutez pas les autres. Ne teoh pas d'autres influences, je crois. Quel est votre point de vue ? Qu' est-ce que tu veux dire ? Comment voulez-vous vous attendre à l'histoire ? C' est juste n'aie pas peur. En outre, vous savez qu'il faut un côté sombre, mais il faut une chanson a un peu d'un gang de lumière et d'ombre. Oui, mais n'ayez pas peur d'y aller. Je vais raconter cette histoire. Dites aussi que les lumières disent tout leur bonheur parce qu'ils ont triché sur cela. Mais 10 début, très pressant résout. Personne ne veut signer. Certains des seuls a très pressant, donc je dois le mélanger. Sinon, tu seras coincé dans ce genre de chanson. Et j'ai vu des gens qui sont quelque part quelque chose d'un genre, et c'est vraiment mauvais pour votre carrière. Tu seras typecast et tu ne le feras pas. Chaque vie a des dimensions différentes, comme vous nous connaissez de l'humeur du péché tous les jours, ou même, comme tout le long d'aujourd'hui. Alors qu'est-ce que tu crois savoir ? Il est arrivé au point sur votre acte, où les artistes sont comme des messages demandant, Que pensez-vous que je pense que j'aime les gens travaillait pour moi ? Beaucoup de choses, c'est que tu n'as pas de joint. Si vous n'avez pas de personnalité, vous pouvez vous connecter avec les gens. Et si tu ne peux pas te mêler à un groupe que tu n'as jamais rencontré auparavant, c'est un cancer. C' est là que c'est un inconvénient. Tu dois essayer toi-même. Tu as peut-être peur, mais tu dois juste choisir. Je vais faire de mon mieux. Vous pourriez être plein d'anxiété qui va là-dedans. quelque sorte. Je ne sais pas ce qui va se passer, mais la meilleure chose est de faire face à cette peur. Bref, c'est un super message. N' aie pas peur. Je vais pouvoir m'occuper des gens que Syndrome a trouvé du financement pour mes étudiants en écriture de chansons sur la musique de travail. Walt Manju ne fonctionnera pas en musique. Qu' est-ce que tu as fait qui t'a amené à ce stade de ta carrière ? Moi personnellement, je suis en bas mélange et en utilisant le programme W appelé la vie parce que je waas je voulais convaincre mon ami que c'était une chose facile à faire. Ce n'est pas le cas, mais je le pensais. Ce moment dans le temps. Il y a beaucoup de choses à faire une bonne chanson. Ce que vous penseriez d'abord que le défi est vraiment ce qui vous a fait de moi vraiment des serpents aller pour ce jour pour nous et je veux vraiment vraiment faire cette vie plutôt que juste un pari stupide. Ouais, ouais, ouais. Ça a commencé par pas sérieux. Votre bonjour est là. Oui, oui. Donc, c'est tout à fait M. ce qui vous a amené au point qu'ils aimeraient que je dise, que le sénateur ait un dévouement à l'excellence. Il n'a rien qui, je pense, est un grand merci. C' est merci. Euh, non, en fait, j'avais eu beaucoup de chance. Rien. Cryptocurrencies est embarrassant. J' ai l'impression d'avoir trop quitté mon chemin à travers le temps. J' ai décidé d'utiliser ça pour investir dans quelque chose que je voulais faire. Et c'est ça. C' est de la musique, parce que la musique est vraiment difficile et j'ai besoin de le faire plus de chance. Demandez qui a gagné de l'argent. Vous faites remarquer que les gens ont besoin d'un travail de jour jusqu'à ce que je pense qu'il est important d'être financièrement raisonnable, comme investir dans d'autres choses pour faire de la musique et un sage, ce n'est pas stable dans cette robe comme comme vous le pouviez Venez ici et vous pourriez écrire ainsi et il pourrait être ramassé. Ça pourrait en faire une chose ou tu peux faire du spam va arriver ici Panique, en pensant à de bons conseils. Merci beaucoup Teoh façon. Es-tu dans tes rêves ? Merci beaucoup. Way vont tête dans la fête 22. Obtenir des commentaires: Donc, si vous allez vraiment dans l'écriture lyrique ou que vous avez été vendu à l'écriture en général, vous aimeriez avoir des commentaires sur votre travail. Je le fais. Vous offrez un service de commentaires gratuit, alors n'hésitez pas à me faire parvenir des paroles ou entières am P threes on. Je vais vous donner un bon considéré la feuille arrière, qui va regarder des choses comme vos crochets qui laisseront des choses comme votre histoire progressions . Donc ça ne dira que c' était bien. Je vais en fait vous donner quelques commentaires, et j'espère que cela sera utile si vous visez à avancer. Récupérer les choses des éducateurs de musique des gens qui travaillent dans l'industrie et gens qui ont écrit depuis des années est quelque chose qui est vraiment, vraiment important aujourd'hui. Donc, plus qu'heureux de recevoir des commentaires sur Aussi, j'aime entendre ce qui est arrivé aux étudiants dans mes cours après qu'ils ont terminé, parce que j'ai eu des étudiants aller à de grandes choses, faire des visites, les écoles se préparent à jouer, et il juste, vous savez, ça réchauffe les coques de mon cœur de savoir que le cours vous a été utile. Ce que tu as fait avec ça. Donc, si vous avez des commentaires ou des commentaires sur le cours que vous pensez qu'il peut être amélioré ou vous avez apprécié, n' vous sentir libre. Teoh Lever View ou Teoh m'envoie un message. Mais si tu avais une histoire, Buck serait incroyable à entendre. Donc, dans la section suivante, la dernière section du cours, j'ai quelques organisations utiles et ces organisations aériennes, comme les organisations de droits d'exécution qui paient des redevances, l'organisation de développement de corps musicaux. Donc, si vous cherchez vraiment à faire avancer la musique, je vous recommande vraiment de ne pas charger et lire le pdf. Et ne finissez pas le cours ici, car il peut y avoir d'excellentes orientations pour l' avenir. Dans ce document de lien hypertexte, il suffit de cliquer sur les jambes sur Merci encore une fois. Tellement pour faire le cours