Transcription
1. Bienvenue à l'éclairage pour la vidéographie !: Donc comme quelque chose. Qu' est-ce qui se passe ? Je suis si contente que tu sois arrivé ici. Je m'appelle Dennis. Je suis vidéaste indépendant basé en Allemagne. Et ce cours, vous allez apprendre tout sur l'éclairage vidéo et apprendre quelques
techniques de base que si vous des images étonnantes pour votre accord d'apprendre dans ce cours est la différence entre une image comme celle-ci et une image comme celle-ci. Tu n'as pas besoin d'équipement de fantaisie. Vous n'avez pas besoin d'équipement de fantaisie. Je vais vous montrer comment le faire fonctionner avec les bonnes choses et aussi avec les trucs bon marché vous
puissiez créer la meilleure vidéo que vous pourriez éventuellement faire tout ce que vous pourriez
enregistrer,
que ce soit enregistrer, vidéos YouTube, Vous savez, des vidéos
familiales, même des interviews pour un travail professionnel. Peut-être que vous créez des cours en ligne comme je le fais en ce moment. Je vais vous apprendre des techniques de base qui sont vraiment faciles à comprendre et faciles à utiliser pour créer une belle image. Pour tout cela, vous allez en apprendre davantage sur l'éclairage à trois points. Vous allez tout apprendre sur les phares pour remplir les feux arrière, lumières
pratiques, toutes les bonnes choses et à la fin, même aller obtenir quelques recommandations d'équipement sur une lumière abordable, certains vraiment Des lumières professionnelles étonnantes que vous pouvez obtenir pour rendre votre image plus professionnelle et belle à la fin de la journée,
quel que soit le type de vidéo que vous enregistrez,
vous travaillerez avec de la lumière de toute façon. Et je pense que la question n'est pas de savoir si nous utilisons l'éclairage ou non, parce que nous utilisons toujours l'éclairage des questions. Utilisez-vous juste l'éclairage pour réaliser ce que vous voulez un chef ou
travaillez-vous simplement avec la lumière qui se trouve juste là ? se voit dans le cours ?
2. Introduction à l'éclairage: D' accord, génial. On y va. Bienvenue dans ce cours. Bienvenue à ça. Grossièrement avant même envie de parler de la façon d'atteindre professionnel et aussi facile à produire un bon éclairage. Parlons simplement de la raison pour laquelle l'éclairage est réellement important parce que vous pourriez penser qu' il est tout à fait correct de ne pas se concentrer sur un éclairage spécifique. Et vous ne voulez pas avoir tous les coûts pour l'équipement et des choses comme ça. Et je pense que la meilleure façon de vraiment vous montrer pourquoi avoir un peu de réflexion derrière votre éclairage pourrait être utile est de vous montrer la différence entre cette installation et cette installation . La différence est donc évidente. Il fait beaucoup plus sombre. Mais même si nous devions juste remplir la pièce avec une sorte de lumière ambiante, comme peut-être une ampoule, alors il serait probablement quelque chose comme ça. Donc, si j'ai fait du bon travail dans mon éclairage, vous voyez clairement la différence et pourquoi il pourrait être utile d'y réfléchir un
peu . Bon, alors revenons à la vraie. Et une chose que je veux mentionner dès le début est qu'il ne s'agit pas
d'acheter des lampes coûteuses. Sinon, avoir un gros budget est la principale raison pour laquelle vous n'avez pas pensé à l'éclairage ou vous n'avez pas investi dans certains types de lumières que je vais faire. Sûrement à la fin du cours, je vais donner quelques recommandations d'équipement, et je vais même vous montrer comment recréer certains des
styles d'éclairage les plus populaires et les plus courants sans même avoir à acheter de la lumière. Fondamentalement, Donc vous savez, dans ce cours, vous apprendrez non seulement à utiliser la vie que vous achetez, c'est plus en fait sur l'utilisation. La ressource est que vous avez, et c'est ce que beaucoup de cinématographie est en fait à propos de nous avoir à travailler. La ressource est à portée de main. Tu n'as pas toujours la lumière parfaite. Vous n'avez pas toujours l'équipement parfait. C' est juste important de penser à ces choses. Et avec un peu de connaissances de fond et quelques conseils et astuces ici et là, vous pouvez obtenir des résultats incroyables sans avoir à briser la banque. Une autre raison pour laquelle la lumière et peut être vraiment utile est parce que vous pouvez fondamentalement façonner l' atmosphère et le genre de sentiment que vous voulez que votre vidéo transmette, Vous savez, si vous êtes un youtuber de beauté, vous faites didacticiels. Vos vidéos semblent probablement un peu différentes de celles d'un youtuber alimentaire ou d'un
YouTuber technologique . Ou pour quelqu'un qui crée des cours en ligne comme moi. heure actuelle, différentes vidéos fonctionnent mieux avec différents types de looks et encore des looks. Il ne s'agit pas d'avoir l'équipement le plus cher pour créer ces looks, mais de savoir ce qui en fait fait fait. Et c'est ce que vous allez apprendre dans cette classe est le monde et maintenant juste un dernier point avant de commencer avec les bonnes choses. Il ne s'agit pas d'éclairage ou pas d'éclairage, parce que si vous y pensez, vous allumez toujours. Vous utilisez toujours la lumière pour créer l'image, et la question est seulement si vous utilisez la lumière à votre avantage ou si vous travaillez simplement avec la lumière qui se trouve être comme elle ISS. Et comme nous devons travailler avec la lumière de toute façon, vous pourriez aussi bien utiliser la meilleure lumière que vous pouvez obtenir ou utiliser la lumière que vous avez de la meilleure façon possible pour créer l'image que vous voulez. Commençons
3. Éclairage à trois points: Bon, alors maintenant, commençons. Alors quand on parle d'éclairage, qu'est-ce qu'on veut dire par là ? Ce n'est pas juste pointer une lumière sur le visage de quelqu'un. Donc, quand vous parlez d'éclairage dans le sens de la production vidéo professionnelle, alors c'est bien plus que simplement exposer quelqu'un correctement ou simplement mettre une lumière vive sur vos sujets. Il y a beaucoup de réflexion qui peut aller dans l'éclairage, et il y a beaucoup de différents styles de combat. Mais la bonne nouvelle est qu'il y a un style d'éclairage qui est en fait assez bon et fonctionne assez bien pour les nœuds de situations différentes avec des petits réglages. Et c'est ce qu'on va apprendre aujourd'hui. Nous allons en apprendre davantage sur l'éclairage à trois points. des chances que vous en ayez entendu parler avant. Je veux juste vous donner une petite explication de comment ça marche. L' éclairage à trois points, comme son nom l'indique, se compose de trois sources lumineuses différentes. Source de lumière Numéro un est la lumière clé. La lumière clé est sans doute la seule lumière que vous ne pouvez pas vraiment travailler sans, et l'éclairage à trois points dans un sens traditionnel sur cette lumière est la lumière qui est positionnée moment, juste ici, le travail principal de la lumière clé est d'exposer votre sujet, et il y a quelques choses qui sont importantes, en particulier pour la lumière clé numéro un. Tu veux que la lumière soit douce. Ok, douce lumière. C' est plus flatteur que la lumière dure si vous êtes au milieu de la journée et qu'il y a un
soleil lumineux qui brille dans vos yeux et rend ces ombres cardiaques qui sont un éclairage dur . éclairage doux, L'éclairage doux,
d'autre part, est créé en utilisant quelque chose comme un bugs doux ou pour utiliser, vous savez, différents types de diffusion que vous allumez qui sort sur votre sujet. Ce n'est pas si dur, ne crée pas d'ombres dures, et pour vous donner un bon exemple de ce à quoi ça ressemble, j'ai en fait positionné une seconde caméra juste là, et nous utilisons ce genre de plan plus large pour juste vous donner un idée dans les coulisses à quoi cela ressemble vraiment. Donc le tueur est une grosse chose ici. Je vais vous donner des recommandations d'équipement plus tard, mais pour l'instant, rappelez-vous, c'est juste une position de base de led avec une très grande boîte souple, ce qui rend la lumière très, très douce, plus sur lumière clé plus tard. Mais pour l'
instant, sachez que c'est la lumière clé. Le tueur est là pour éclairer le sujet et pour vous donner un éclairage doux afin que tout semble assez flatteur. La source de lumière numéro deux est le Phil, et il y a une raison pour laquelle je ne dis pas de lumière de remplissage parce que Phil n'a pas nécessairement besoin d'être une lumière. Et souvent ce n'est pas le cas. Et dans ce cas, aussi, ce n'est pas parce que le travail hors du Phil est essentiellement de réduire la quantité d'ombre qui est créée par la lumière clé. Donc, par
exemple, si la lumière clé vient d'ici, même si ce n'est pas un éclairage dur et créera une sorte d'ombre de ce côté de mon visage parce que la lumière ne vient que de ce côté, et si il n'y a rien pour, vous savez, remplir la lumière de ce côté -ci, cela créera un look plus dramatique, un look plus contrasté, ce qui peut être quelque chose que vous voulez faire plus tard. Mais fondamentalement une partie des éclairages à trois points, aussi un Phil, et dans ce cas, j'utilise une sorte de réflecteur comme vous pouvez la voir à nouveau dans le
Shot blanc . Ce truc, voici un réflecteur super bon marché d'Amazon. Il a Il est fondamentalement un tas de différents types de science avec des couleurs différentes, comme vous pouvez le voir maintenant, il ya une décision dorée si vous voulez réfléchir peut-être un éclairage plus chaud. Mais l'idée de base est que la lumière clé brille sur moi. Mais il aussi vous savez que la lumière n'est pas seulement focalisée directement sur moi, elle va dans cette direction, et comme il va ici, il rebondit de l'à partir du réflecteur de l'autre côté de mon visage, qui fondamentalement crée ce look qu'il n'y a pas trop d'ombre sur le côté. Donc Michaela n'est pas super brillante. L' équilibre n'est pas super fort, donc il y a encore une sorte d'ombre sur le côté, comme vous pouvez le voir. Mais c'est généralement ce que consiste l'éclairage à trois points. Mais il manque une source de lumière. numéro trois est le rétro-éclairage, donc le rétro-éclairage a un tas de travaux. Mais le travail numéro un du rétro-éclairage est, comme son nom l'indique, à
nouveau être derrière votre sujet et éclairé du sac. Il y a donc une raison précise pour laquelle cela a du sens. Vous pourriez demander, pourquoi voudriez-vous que le dos du sujet soit éclairé parce que ce n'est pas dans le cadre, non ? C' est vrai. Mais il y a une chose cool qui se passe si vous éliminez votre sujet de la banque et que IHS il crée un bord dur sur les sites du sujet ici qui le sépare de l' arrière-plan. Donc, surtout dans différentes voitures, nous apprenons que la mort est l'une des choses qui rendent les images vraiment belles. Mais peu importe, si vous avez beaucoup de profondeur ou peu de profondeur, vous voulez toujours que votre sujet soit séparé de l'arrière-plan. Il le rend plus tridimensionnel et ajoute juste une autre petite touche qui rend l' image vraiment plus professionnelle. J' ai juste fondamentalement, dans ce cas, et vous pouvez utiliser différents types d'éclairage d'orgue. Mais dans ce cas, j'ai utilisé le même panneau led que j'ai pour cela juste sans les South Bucks et nommé dans la direction générale de mon dos. C' est juste comme ça. Si tu regardes, ça m'élimine le dos, aussi le mur supérieur. Mais c'est en gros me donnant le rétro-éclairage dont j'ai besoin, d' accord,
c'est
tout . Juste une brève explication sur ce que l'éclairage à trois points est maintenant. Entrez dans les détails et parlons d'abord de la lumière clé
4. Lumière clé: Bon, allons-y. Parlons des détails. Nous allons d'abord parler de la lumière clé, parce que c'est la plus importante. Et c'est le 1er 1 et ensuite on va construire l'éclairage vu comme on y va. Donc j'ai pensé, la meilleure façon de vous montrer comment la lumière clé fonctionne et comment vous l'utilisez La meilleure façon est de
zoomer un peu et de vous donner un peu de meilleure idée de comment le tueur
fonctionne réellement . La lumière clé doit donc être positionnée d'une manière très spécifique pour qu'elle ait le meilleur effet. Et en général, la façon dont vous le faites est de positionner votre sujet en premier, non ? Donc je suis sur le sujet maintenant, et je suis dans la position que je veux rester debout pour enregistrer la vidéo. Et puis la façon dont vous le positionnez, vous allez à un angle de 45 degrés. Ok, orteil gauche ou droit, 45 degrés. C' est 90. C' est 40. Et c'est exactement là que la laitue clé, puis vous positionnez la lumière clé non seulement 45 degrés sur le côté, mais vous voulez également une lumière de haut en bas sur votre sujet également dans un angle de 45 degrés . Ce n'est pas je pense que ce n'est pas tout à fait 45 degrés. Vous avez une certaine marge de manœuvre, pour
ainsi dire, pour créer différents types de looks. Mais l'idée de base est que vous avez une ombre très flatteuse
qui rend le visage humain généralement un peu plus mince, généralement un peu plus mince,que j'utilise heureusement à mon avantage ici. Et la façon dont nous obtenons cela, c'est de positionner en elle en se positionnant de cette façon. Alors la lumière vient ici et laisse tomber l'ombre, la soi-disant ombre portée de ce côté de mon visage. Tu sais, tu pourrais peut-être le voir ici. pourrais le voir ici si je ne le fais pas. Je ne sais pas si vous pouvez le voir avec une barbe, mais c'est comme ça que vous positionnez la lumière clé dans ce cas. Je l'ai déjà mentionné avant qu'il est très important que les sources de lumière très doux assurent
réellement que vous pouvez être la différence de comment cela semble doux ou pas doux. En enlevant la diffusion de la boîte souple, laissez-moi zoomer à nouveau pour que vous puissiez voir. Donc c'est à quoi ça ressemble avec un éclairage doux, les boîtes douces là, la diffusion est dessus. C' est à ça que ça ressemble. Je vais enlever les livres auto maintenant. En fait, j'ai fermé les yeux parce que cette nuit-là c'est vraiment, vraiment du pain. Donc nous y allons un peu plus lumineux. Il suffit de retirer le capot de diffusion ici, comme vous pouvez le voir dans l'autre caméra. Mais oui, vous pouvez voir beaucoup plus lumineux, beaucoup plus puissant, extrêmement dur. Et maintenant, même en utilisant ma main, vous pouvez voir le genre d'ombres qui sont créées beaucoup plus dur ici sur le côté de mon nez . Vous pouvez le voir, vous savez. Donc c'est pourquoi évidemment dans ce cas, pourquoi la lumière douce de cette façon ? Plus flatteur semble mieux, semble plus, plus, plus. Tout semble bien mieux. C' est pourquoi nous voulons un éclairage doux. Réparez ça ici. Aussi une autre raison de vous éclairer pour que votre sujet ne devienne plus aveugle parce que j'ai l'
impression de ne plus rien voir. Imaginons donc que vous n'avez pas un énorme argent auto et une lumière vidéo professionnelle comme celle-ci. Il y a beaucoup de façons d'obtenir ce genre de diffusion pour rendre la lumière un peu plus douce. exemple très basique est un rideau de douche. Tu sais, un rideau de douche blanc basique pour ma Kia. Positionnez-le d'une manière ou d'une autre devant votre lumière, et ça va le rendre plus doux. Vous pouvez utiliser des draps blancs. Vous pouvez utiliser close si vous le devez. Vous pouvez utiliser des rideaux, vous savez, être créatif. Vous n'avez pas besoin d'avoir des
boîtes
souples professionnelles pour obtenir une lumière douce. Je comprends que si vous êtes dans un travail de client ou quelque chose comme ça, vous vouliez probablement regarder quelqu'un de professionnel. Mais si vous enregistrez des cours en ligne à la maison, vidéos
YouTube , des vidéos de
cuisine ,
tout ce que
vous voulez enregistrer, vous savez qu'il y a tellement de choses cool et créatives que vous pouvez faire avec le l'enregistrement de vidéos par caméra. Vous n'avez pas besoin d'un auto professionnel argent. C' est à peu près tout ce que j'ai à dire sur la lumière clé. Permettez-moi de résumer rapidement. 45 degrés vers la gauche, 45 degrés vers le haut. Source de lumière douce. lumière clé est la lumière la plus importante car c'est ce qui rend votre sujet visible. Et c'est ça. Allons au Phil
5. Remplir: Bon, alors commençons par Phil. On est toujours dans la même image qu'avant. Nous n'avons que la lumière clé. Donc maintenant, nous allons utiliser pour remplir. Comme je l'ai déjà dit, je vais à nouveau zoomer. Nous avons utilisé ce rebond comme remplissage. La raison est que A je ne veux pas autant ressentir pour le genre d'image que je veux être. C' est très facile, flexible. C' est très abordable. Vous pouvez le trouver sur Amazon pour, je pense, moins de 15 dollars, probablement en fonction de l'endroit où vous vivez. Et le truc cool à ce sujet est que vous avez différents types de sources de lumière que différents types de réflecteurs de chaque côté qui créent différents types d'images. si Par
exemple, vous voulez que votre remplissage soit chaud, vous pouvez l'utiliser. Tu sais, ça donne une image plus chaude. C' est aussi quelque chose que vous pouvez utiliser lorsque vous prenez des photos ou que vous photographiez dehors et
que vous voulez rebondir la lumière du soleil sur votre sujet. Excellente façon de le faire. L' autre côté est juste blanc, et quand vous pouvez aussi le faire, vous pouvez l'ouvrir ici et prendre une
couche différente et vous ne pouviez même pas échanger. Par exemple, nous avions que nous aurions la possibilité d'avoir un éclairage argenté. Nous avons même la possibilité d'avoir une surface noire, ce qui est quelque chose que je vais parler de l'une des leçons suivantes. C' est ce qu'on appelle négatif, Phil, parce que vous ne pouvez que rebondir la lumière, mais vous pouvez aussi absorber la lumière. Je sais que ça a l'air bizarre, mais vous pouvez réduire la lumière qui vient d'une certaine direction en la rendant noire. Et vous pouvez avoir cette chose à l'intérieur, qui est fondamentalement en quelque sorte de voir à travers, ce qui est une option. Une autre option, une autre option bon marché pour créer une diffusion parce que ceci à l'intérieur est un peu la même chose , comme la diffusion qui est sur les South Bucks. Donc si vous le
vouliez, vous pourriez probablement tenir ça avant que les South Bucks le rendent encore plus doux. Ou utilisez simplement ceci comme la seule diffusion que vous avez à nouveau vraiment pas cher, très polyvalent. Je vous recommande vraiment d'en avoir un. Alors, Alors, allons-y et mettons-le ça ici sur le stand que nous avons ici pour créer le film pour cette vidéo et tout ce que nous faisons c'est positionner le côté opposé,
hors de la lumière clé. Donc, nous avons la lumière clé juste ici. Nous devons remplir juste ici, et vous devez vous assurer qu'il n'aime pas, bouger trop pour qu'il puisse correctement rebondir la lumière de l'autre côté du sujet. Donc, comme si oui, rebondissant d'ici, rebondissant là, peut-être même un peu en arrière. Et cela devrait créer un peu plus hors équilibre image. Moins dramatique. Dernier contraste. Moins, tu sais, peut-être même cinématographique si tu veux le dire, bien que je n'aime pas vraiment utiliser ce terme, mais c'est comme ça que tu utilises Phil. Une chose que je veux dire est que Phil est optionnel, selon le look que vous voulez. Si vous ne voulez pas le super propre brillant, vous savez, beauté, le style
vidéo. Ecoute, tu peux vraiment sortir ça. Ne l'utilisez pas même du tout, parce que vous savez que c'est facultatif. Ça change juste le look. Ça dépend de ce que vous voulez. Tu te souviens de ce que j'ai dit avant ? Vous utilisez toujours Phil parce que même s'il n'y a pas Phil, c'est plus sur les niveaux qu'sur l'existence de celui-ci. Tu sais, comme si tu avais des niveaux de lumière parce que ça, comme ça se reflète ici, donne un certain remplissage. Si c'était noir, alors le champ pourrait être même négatif. Si vous n'avez pas de Phil, alors c'est aussi un niveau, pour
ainsi dire, ça revient. Tu te connais parce que tu as toujours un mur. Tu l'as toujours fait. Tu sais, soit Whitewall, soit Doctor Wall. Donc toutes ces choses comptent et il y a quelque chose qui va revenir. Et l'important est que vous êtes juste conscient de ce qui revient et que vous l'utilisez à votre avantage.
6. Contraste par soustraction: Très bien, vite. Ce que j'ai mentionné dans la dernière vidéo, c'est qu'il y a aussi un film négatif . Et je voulais juste jouer avec ça un peu pour te montrer à quoi ça va ressembler si tu regardes les différents appareils photo à nouveau, je vais déposer, enlever le rebond et sortir ou disons, rivières, inverser pour que nous ayons le côté noir à l'extérieur et que nous voyons juste quel
sera l'effet . Ces choses sont parfois un peu difficiles à manipuler. Donc, comme ça, comme So Alors maintenant, faites attention à la façon dont l'image ressemble à nouveau, est un peu
ce à quoi elle ressemble avec Phil, et vous pouvez même le voir comme sans Okay, c'est maintenant le côté argent, même un peu plus efficace. Maintenant je vais mettre le côté noir, et vous verrez ce que ça fait avec l'image. D' accord. Vous pouvez voir instantanément que l'ombre de ce côté, c'est beaucoup plus forte, vous savez, et c'est seulement parce que cette chose noire ici absorbe la lumière clé, et ça rend le rebond qui revient négatif. n'y a même pas un peu de lumière qui revient. Il absorbe la lumière. Donc, ça enlève un peu ce qui viendrait même naturellement de ce côté-ci. C' est ce que je veux dire par remplissage négatif. Vous pouvez certainement l'utiliser à votre avantage parce que c'est un look spécifique que vous
voudrez peut-être aller chercher. Et personnellement,par
exemple,je par
exemple, pense que ça a l'air très agréable. J' aime ce genre de contraste. Ecoute, ce genre de regard peut-être un peu dramatique sur quelqu'un pourrait dire. Mais vous savez, maintenant vous avez une autre chose à votre disposition pour créer la lumière que vous voulez juste avec cette belle petite, je vais m'assurer que je Lincoln est quelque part où vous savez comment trouver. Mais oui, c'est tout. C' est ça. Avec film négatif
7. contre-éclairage: Ok, alors ensuite, on a notre lumière clé. Nous avons notre Phil. Maintenant, parlons de la lumière arrière. Le rétroéclairage est ce petit panneau LED que j'ai ici à l'arrière. C' est le même type de panneau que celui que j'utilise pour l'éclairage clé. Et vous n'avez pas besoin d'un panel aussi fort comme celui-ci ici. C' est exactement ce que j'ai à portée de main, et c'est pour ça que je l'utilise. Donc, l'idée de base pour le rétro-éclairage est que le sujet soit séparé de l'arrière-plan , ok, Surtout si vous n'avez pas la chance d'avoir un fond flou. Comme en ce moment, ce n'est pas super flou. Je pense que vous pouvez voir que c'est un mur blanc, non ? Surtout dans des cas comme ça. Et même si vous avez une très faible profondeur de mise au point, alors vous voulez que le rétroéclairage donne ce genre de beau bord à votre sujet afin qu'
il soit séparé de l'arrière-plan. Je viens de le mettre comme vous pouvez le voir ici, directement derrière le sujet directement derrière moi. Il engouement, le meilleur bord autour des contours. Je ne sais pas si c'est comme ça que tu dis les Contras du sujet, non ? Voyons donc ce que ça fait d'abord. C' est à ça que ça ressemble avec le rétro-éclairage et c'est ce à quoi ça ressemble sans le rétro-éclairage, non ? Peut-être que certains diront que ce n'est pas une si grande différence, mais je peux vous assurer que cela fait une différence et vous pouvez le voir. Et c'est presque comme la chose subliminale hors look professionnel, c' est une chose très agréable à regarder parce qu'il faut presque une sorte de profondeur de
champ peu profonde dans un certain sens, parce qu'il crée ce dur bord sur le bord très,
très loin du sujet, n'est-ce pas ? Donc, ce n'est pas comme les mauvais effets de l'éclairage dur, mais en fait l'effet positif à part, madame, parce qu'il fait un bord tranchant qui sépare votre sujet de l'arrière-plan. C' est ce qu'on veut. C' est ce qui fait que ça a l'air bien. Donc je vais garder ça pour l'instant,
et, euh, ouais, ça a l'air vraiment bien. J' aime sur ce regard, passons à la prochaine
8. Lumières pratiques: D' accord. Comme vous pouvez le voir pour l'exemple suivant, je suis en fait assis sur une chaise pour l'expliquer. Donc, le sujet suivant est le sujet de l'éclairage pratique. Et ce que ce terme nébuleux, comme je pense signifie en fait, c'est l'utilisation hors. Tu sais, des lumières
normales. Disons-le. Dans ce cas, vous pouvez voir en arrière-plan ici il y a une terre, qui est, je pense, un autre comme très bon marché, comme un agneau, qui est un exemple de l'éclairage commun que vous trouver dans différents types d' appartements que les gens ont habituellement à la maison. Vous connaissez la petite lampe de bureau, la lampe qui se tient juste à côté de votre lit, une sorte d'éclairage décoratif qui pourrait avoir l'air bien en arrière-plan de la vidéo parce qu'une chose qui est cool est que si vous positionnez une sorte de lumière source, qui est assez loin en arrière-plan que ce n'est pas trop distrayant, surtout si vous les utilisez en combinaison avec le fond flou, semble vraiment agréable et créer une image très agréable à nouveau et l'éclairage. Il s'agit de couches, donc tout ce que vous pouvez ajouter à votre image qui la rend plus agréable est une bonne chose Donc, dans ce cas, nous avons cette lampe ici, mais je ne suis pas tout à fait satisfait avec elle encore. Et c'est parce qu'il y a quelque chose qui s'appelle Niveaux, et c'est ce que je vais parler de la prochaine leçon. Mais fondamentalement ce que cela signifie est que toute l'image globale est si brillante que la lampe n'a pas assez de puissance pour vraiment être cette remarque bien en arrière-plan. Une partie de cela est surtout parce que c'est un mur blanc en arrière-plan et que l'éclairage d'une houle est fondamentalement ce que c'est un blanc chaud, mais c'est un blanc. Donc, une façon de corriger cela est de donner à la lumière une couleur différente. Et si vous n'avez pas d'ampoule à changement de couleur, cela peut sembler un peu difficile. Mais il y a un autre petit truc cool très abordable que vous pouvez utiliser à votre avantage
pour façonner la lumière au degré que vous vouliez. Et ce sont des prisons. Ça s'appelle les meilleurs gels. Vous pouvez y penser comme une sorte de voir à travers une feuille de plastique colorée. J' en ai un peu ici. Voyons ce que nous pouvons faire avec un pratique et en arrière-plan pour le faire regarder un
peu plus. Un peu plus attrayant. D' accord, on est de retour. Et ce que j'ai trouvé. C' est un vieux morceau de prison bleue, un bleu, vous savez, Little Oil fait un beau son. Ce que nous essayons de faire est de recolorer la lumière en arrière-plan,
ce qui rend le bleu, ce qui va avoir l'air incroyable. Je pense que oui. Bon, voyons à quoi ça ressemble maintenant à ce bleu. Mais il y a encore deux problèmes que je vois. Problème numéro un. Elle n'est toujours pas assez brillante. Et le problème numéro deux, je voulais en parler un peu trop,
trop bas, donc on ne le voit pas vraiment. Allons l'élever. Et pour eux, comme toujours, le nom de la lumière est pratique. Soyons juste pratique ici. Je vais utiliser des boîtes à chaussures, un de mes outils préférés pour la réalisation de films, parce qu'elles sont polyvalentes. Maintenant, nous avons un beau petit éclairage pratique de fond juste là, mais il n'est toujours pas assez lumineux. Qu' est-ce qu'on peut faire ? Alors ? Une solution pour cela est d'abaisser les niveaux globaux du reste des lumières afin que nous puissions exposer l'image un peu plus haut et donc abaisser le niveau de la lumière clé, qui va faire cela en comparaison parce que tout est sur le contraste est d'environ ratios. En revanche, ça va paraître beaucoup plus lumineux. Tous ceux de la même luminosité. Évidemment. Voyons à quoi ça va ressembler. D' accord, la clé en ce moment. 70 %. Je vais l'abaisser à 20% juste pour l'essayer. Et je vais augmenter l'exposition. Comme ça. Et on y va. C' est ainsi que nous pouvons utiliser des lumières pratiques pour rendre notre arrière-plan plus intéressant, plus beau. Ce seront d'autres exemples plus tard dans le cours. Mais c'est tout pour l'instant. C' est un éclairage pratique.
9. Éclairage en direct P. 1 (interviews ou tête parlante): D' accord, les gars, vous avez appris tout ça. Vous avez vraiment besoin de savoir sur l'éclairage à trois points, et vous savez déjà comment l'utiliser parfaitement. Mais maintenant, assez de théorie. Allons dans un éclairage de vie si vous voulez. Et laissez-moi vous montrer comment exactement, comme différentes scènes. Donc celui que nous utilisons tout le temps a déjà expliqué, mais je veux juste revenir rapidement à travers. Dans l'ensemble, tous les éléments pour vous montrer comment vous pouvez recréer l'éclairage comme celui-ci. Donc encore une fois, nous utilisons unéclairage de
base à trois points,
et je vais zoomer maintenant pour que vous puissiez voir ce que je fais. éclairage de
base à trois points, Donc, fondamentalement, ce que nous utilisons ici est une lumière clé et 45 degrés sur le site et plus, ce qui crée une vie très douce, belle avec un peu d'ombre portée sur le site de l'autre côté, nous avons notre remplissage notre rebond, qui est dans ce cas, ce rebond Amazon bon marché qu'il pourrait acheter pour vous-même pour seulement quelques dollars. Et nous avons le côté blanc, donc reflète juste une belle quantité de lumière sur moi. Donc les ombres ne sont pas si dures. Qu' est-ce qu'on a ? Une houle. Nous avons le rétro-éclairage, qui est essentiellement pointé directement vers moi. Il obtient également un peu de chambre Ambien coulissant, ce qui est important pour le garder réaliste et vous connaissez les ratios en contrôle. Mais plus important encore, il crée la gravure dure autour des contours de mon corps, ce qui me fait me démarquer de l'arrière-plan, me
rend plus tridimensionnelle et généralement juste regarder plus professionnel et semble mieux . Et puis enfin, nous avons le pratique que je ferais en arrière-plan, et c'est juste un exemple d'une lumière pratique que vous pouvez utiliser. Vous pouvez merveilleux d'utiliser des
bougies,
vous pouvez utiliser des lumières de chambre à bougies, coucher que vous pouvez utiliser. Oui, coup d'œil que vous pouvez utiliser. Vous pouvez même utiliser l'écran de votre ordinateur avec quelque chose sur elle comme la lumière pratique. Soyez créatif, émis la télévision, beaucoup d'options, et c'est essentiellement la mise en place que nous avons en ce moment. Et ce que nous avons appris si bien, c'est que l'important est aussi le bon rapport. On en a déjà parlé. Il est important que le contraste sur les lumières soit aussi en fonction de ce que vous voulez, non ? Ce n'est pas le cas. Ça devrait être un niveau aléatoire, non ? Donc cette lumière clé est aussi brillante qu'elle l'est parce que c'est ce que je veux. Et c'est comme ça qu'il a l'air bien en combinaison avec le rebond que nous avons et le rétro-éclairage l'orteil clé et les lumières pratiques. Donc, tout semble qu'il devrait regarder et rien ne semble brillant ou trop bas ou quelque chose comme ça. Donc maintenant vous avez appris ce genre de configuration, qui est en fait une configuration d'entrevue typique que vous pouvez utiliser. Et, comme je l'ai dit, l'équilibre et quelque chose comme ça. Le champ, c'est facultatif. Il sera toujours là. Mais pour utiliser quelque chose comme ça rebondit ici. C' est facultatif si vous n'avez pas le temps de le faire, ou si ce n'est pas disponible pour vous quels que soient certains états dans une certaine situation
dans laquelle vous vous trouvez . Mais c'est une belle technique et très aussi professionnelle et
technique de base et couramment utilisée pour enregistrer des interviews, droite,
Donc, si vous êtes une sorte de cinéaste là-bas, vous allez enregistrer beaucoup d'interviews. C' est comme ça que vous allumez des interviews professionnellement. Si vous enregistrez juste des vidéos de tête de conversation générale pour vous à pour des cours en ligne, pour ce que vous pourriez l'utiliser pour. C' est aussi la façon courante de le faire. Vous pouvez jouer avec plus de remplissage ou moins rempli orm ou lumière clé, ou plus ou différent. Pratique est de changer le type de botte que vous voulez avoir. Vous savez, bien
sûr, sur le maquillage va sembler différent du cours sur la cinématographie. Je suppose que oui. C' est ainsi que vous obtenez différents looks. Mais la configuration de base est toujours la même. C' est toujours un éclairage à trois points. Vous pouvez faire tellement avec elle,
et c' est pourquoi c'est tellement génial, parce qu'il est assez facile à apprendre. Passons à un autre type de scène, qui est plus que, comme peut-être scène youtuber typique où nous impliquons un bureau. Nous impliquons un ordinateur mis en place certains que vous pourriez être projeté en projetant quelque chose, et vous voulez avoir une deuxième photo de vous assis au bureau. Ou peut-être que vous voulez juste avoir un tutoriel de votre bureau. Quoi que ce soit, allons dans la scène suivante
10. Éclairage en direct P. 2 (Cours Youtube / en ligne): d' accord. En fait, je vais laisser la caméra tourner et vous montrer en temps réel ce que je
fais pour changer l'image. Donc numéro un est évidemment qu'on doit changer la position de la caméra parce que le bureau que je vais utiliser est ce bureau juste ici. Donc la caméra va aller d'ici à là où j'étais assise avant. Jetons un coup d'oeil. Ça va faire la direction rugueuse d'abord. Un peu comme ça. La lumière clé généralement juste ici. Bon, alors jetez un oeil à ça. Ça n'a pas l'air trop minable. Voyons à quoi ça ressemble si je vais m'asseoir ici. D' accord ? D' accord. Pas trop mal. Je ne suis pas content. Donc, en ce moment, c'est une situation dans laquelle nous sommes. Donc, évidemment, ce n'est pas encore optimal. Il y a quelques choses que nous pouvons faire pour que ça paraisse mieux à la première chose. Ceci pour enlever mes notes de la table. D' accord. Et ça. Eh bien, si génial. Disons que nous avions l'habitude de nous mettre en place pour faire une sorte de tutoriel ici. Juste au bureau. Nous voulons que l'écran de l'ordinateur soit un peu visible. Peut-être comme ça. Comme ça. Comme ça et on parle vers la caméra, d'
accord, accord, donc on a toujours le rétro-éclairage juste là. C' est une sorte de direction déchirée, déchirer l'image qui est d'abord corrigée et la mettre à l'endroit approprié pour Baghlan. Dans ce cas, pouvez-vous imaginer ce qui pourrait être si rétro-éclairage ? Tu sais, c'est censé te briller de l'arrière. Dans ce cas, Comme vous pouvez le voir, nous n'avons pas autant d'espace depuis le bureau jusqu'au mur bleu, où nous devrions théoriquement positionner le rétro-éclairage. Une façon de corriger cela, ce qui nous aide également d'une manière différente, est de prendre le bureau un peu loin du mur, car alors nous pouvons avoir plus de profondeur. On a plus d'espace pour le rétro-éclairage, et ça va donner une image plus agréable. Allons-y. D' accord, c'est beaucoup mieux déjà. Auto-couple de choses à noter ici. Donc le rétro-éclairage, en fait, dans ce cas, je n'ai pas l'habitude de pointer directement sur moi. Je veux le faire parce que je veux vous dire que même si vous n'avez pas trop de lumières disponibles, vous pouvez toujours avoir un look apaisant, même si vous n'avez pas de choses comme un rétroéclairage. Donc, dans ce cas, et en le pointant vers le mur bleu, je veux bleu tandis que pour pop un peu plus. Voyons à quoi cela ressemblerait sans l'arrière-plan. Un peu plus sombre, plus bleu, bleu
foncé. Vous pouvez voir que c'est une énorme différence et surtout les tons bleus et de peau résonne vraiment bien . Et c'est pour ça que je fais ça. La prochaine chose est que la lumière clé est en fait positionnée d'une manière qui n'est théoriquement pas tout à fait parfaite, parce que si vous regardez cela parle un peu comme ça. Donc, à mon avis, surtout en considérant où le dos comme cette position, je préférerais beaucoup avoir la lumière clé. Sois là parce que ça va créer une ombre beaucoup plus intéressante parce qu'en
ce moment c'est un peu trop centré. Ce n'est pas calme à l'angle de 45 degrés que je veux et mon corps dans ma direction générale
du corps. C' est beaucoup plus dans cette direction, non ? Donc, si j'ai la clé comme dans ce coin, ça aura l'air génial si je suis comme ça et ce sera aussi génial quand je me suis tourné comme ça parce que ça va toujours être à ce 45 degrés par rapport à quand il est là et je suis tourné comme ça. Ça fonctionne presque comme un peu de dos noir. Je vais essayer de repositionner la lumière clé et voir à quoi ça va ressembler en comparaison. Alors rappelez-vous cette image. Bon, on
y va. Un peu plus d'un look intéressant. Comme je pense que la lumière clé est de l'autre côté, Comme vous pouvez le voir juste là. C' est en fait belle revendication qui explique exactement comment ça fonctionne. Vous pouvez voir l'angle de 45 degrés de haut en bas. Vous pouvez voir l'angle de 45 degrés comme ça. Et c'est un exemple. D' accord. Et maintenant, imaginez que je suis assis ici. Peut-être que j'utilise le microphone sur mon bureau. D' accord ? Et je vais avoir une conversation avec vous. Écrivez comme ça. Je vais devoir Tory ici. Petite bulle en haut. Et c'est comme ça que ça marche. Grand autre exemple d'éclairage à trois points un peu inhabituel parce que nous n'
avons pas de remplissage. Au cas où vous ne l'auriez pas remarqué. Nous n'avons pas de Phil et nous n'avons pas vraiment de rétroéclairage traditionnel parce que l' arrière-plan fonctionne presque comme un mélange entre Bagdad et pratique parce qu' il illumine quelque chose en arrière-plan. Mais ce n'est pas, vraiment, tu sais, rétroéclairage
officiel qui m'aime vraiment. Mais il y a deux autres choses que je veux essayer. L' un d'eux est la différence entre ce regard et à quoi il ressemblerait si je l'
utilisais réellement comme rétro-éclairage, parce qu'une chose que je sais c'est que si je l'éteins, c'est plus c'est C'est un peu plus sombre dans le fond, mais il donne aussi un peu plus de contraste entre moi et l'arrière-plan. Ça a toujours l'air bien. C' est un look différent, et c'est encore une fois, c'est de ça qu'il s'agit. Dans de nombreux cas, il ne s'agit pas tant de ce qui est correct et de ce qui n'est pas correct. C' est plus sur le résultat que vous voulez avoir,
parce que cela,
à mon avis, mon avis, a l'air vraiment sympa. Je voudrais quelque chose comme ça, et c'est bien aussi. C' est juste un look différent, tu sais. Alors, changeons ça. Avait le rétro-éclairage en fait derrière moi, que je voudrais rencontrer l'arrière-plan Maintenant, vous pouvez voir que nous parlions, et dans ce cas, vous pouvez voir que dirigé pointé cette viande et vous pouvez voir non sur le côté . Vous pouvez voir le bord juste ici. Peut-être que c'est même un peu dur, mais c'est à ça que ça ressemblait. Une chose qui est importante, c'est que si vous faites ça, vous devez vous assurer que vous êtes toujours assis devant la lumière parce que sinon vous êtes
évidemment,
vous savez, savez, se fondre dans le cadre, ce qui n'est pas ce que vous voulez. Je pense que cela en ce moment est enregistré sur 50 millimètres, mais F 4.5 Je vais changer cela à un F 2.8 ou même F 1.8 peu. Ça semble parce que ça va brouiller un peu plus l'arrière-plan et pourrait le
rendre un peu plus professionnel, cinématographique belle. Vérifions ça. On est de retour à la vie F 1.8. C' est le regard, les gars, honnêtement, je l'aime beaucoup. Peut-être que c'est même quelque chose que je pourrais utiliser pour le prochain cours que c'est comme ça que vous obtenez une
belle scène. La belle apparence, vous savez, genre d'image que vous pouvez utiliser pour les vidéos YouTube, créations de cours
en ligne. Je dis toujours la même chose. Vous savez à quoi vous pourriez l'utiliser,
et cela conclut la seconde vie d'éclairage.
11. Les travaux !: d' accord. Tu sais déjà ce qui va arriver. C' est l'heure des devoirs. Comme vous le savez déjà, mes cours sont axés sur la participation. Donc vous avez la chance de gagner la médaille de participation maintenant, je veux que vous fassiez votre propre version. Éclairage à trois points utilisé la technique laïque aujourd'hui pour créer l'image que vous aimez avec les bases de l'éclairage à trois points, vous pouvez utiliser différents ratios de lumière, différents types de lumières, différents types de diffusion et finissez avec une capture d'écran de la photo réelle que vous avez créée et que vous l'allumez pour, genre, celui-ci en
ce moment. Et puis je veux que vous fassiez aussi une photo dans les coulisses qui nous raconte comment vous avez allumé tout
le truc. Vous savez, faites-le avec deux photos, téléchargez-les, dites-nous un peu sur le processus si vous voulez comment vous l'avez fait. Je suis super excité de voir ton travail. Comme toujours, je veux une réponse à chaque projet que vous montrez, puis vous téléchargez et oui, c'est un coup. C' est ton tour. Mettez-vous au travail. se voit dans la prochaine.
12. L'équipement: D' accord, les gars. Donc, comme une promesse à la toute fin du casting. Je veux parler d'équipement parce que je sais que pour certains d'entre vous, peut-être pour beaucoup d'entre vous, la raison pour laquelle vous n'avez pas tant pensé à l'éclairage. Ou peut-être que la raison pour laquelle vous n'avez pas utilisé l'éclairage à votre avantage est parce que vous pensez qu'il est trop cher d'avoir un excellent éclairage. J' étais le même et j'ai commencé avec du matériel très, très bon marché, et je n'utilise toujours pas de matériel très coûteux. Alors commençons tout de suite. Je veux commencer par parler du phare. Le titre est probablement le plus important 91 et demi, et je vais commencer par ce que j'utilise en ce moment, qui est le décoller. Donc il y a juste le nu, le strict minimum, le corps, pour
ainsi dire, qui est le go Canards s l 60 W. Sur Ceci est une grande petite lumière led. C' est très, très lumineux. En fait, ce n'est pas si petit. Vous avez probablement entendu parler de la contrepartie la plus célèbre de Temperature, qui est l'éditeur 1 20 d et pour moi, je n'ai pas encore trouvé de raison. Pourquoi l'ouverture 1 20 est meilleure que cela d'une manière pratique, n' est-ce
pas ? Cette chose coûte 100 dollars chacun 100 dollars pour quelque chose pour l'un de ceux-ci, la température de température 1 20 d Dans la dernière version, je pense que c'est environ 800 dollars. Alors allez chiffre huit fois le prix, fondamentalement même fonctionnalité. La seule chose que je remarque est que cette chose a un ventilateur qui s'allume dès que vous allumez la lumière, ce qui est, vous savez, ce n'est pas autorisé. Peut-être, mais je n'ai jamais vraiment eu de problème avec ça parce que je ne filme jamais avec un microphone si proche de la lumière que vous l'entendiez. Um, vous l'utilisez en le branchant directement dans la prise. C' est un beau et long câble. Vous pouvez changer l'intensité, vouloir tendre 10 200% par 1% pas sur, c'est tout. Et c'est une grande lumière. Je l'aime vraiment, et je l'utilise pour toutes sortes de choses. Dans ce cas en ce moment, même c'est mon phare. Si utilisé pendant le cours pour utiliser la lumière clé, j'ai également utilisé l'autre pour le rétro-éclairage. Très polyvalent. Très, très haute qualité de lumière. J' aime vraiment ça. C' est 5600 Calvin. Je crois qu'il ya aussi un qui est tungstène équilibré, qui serait 303.500. Calvin et euh, oui, c'est le but. Canards s l 60 w pour la lampe de clé. Très bien, donc j'ai rapidement déjà mentionné l'ouverture 1 20 D. Si vous avez trop d'argent couché autour ou si vous avez besoin de quelque chose de spécifique que je ne sais
peut-être pas, peut-être que vous voulez vérifier le 1 20 d je vraiment don Pas besoin. Je ne vois pas pourquoi je pourrais peut-être investir ce genre d'argent dans cette lumière quand j'obtiens la même fonctionnalité avec celle-ci pour le huitième prix, une autre lumière que vous pouvez utiliser, ce qui est une excellente option, qui est ce que j'ai réellement commencé avec. Et c'est encore moins cher que les canards Go Est n'importe quel genre de générique bon marché, lumière
constante vidéo doux dollars. Donc, si vous pouviez juste aller sur Amazon, par
exemple, et rechercher la boîte logicielle vidéo, vous obtiendrez beaucoup de différentes marques probablement produites en Chine très bon marché produit pas la plus haute qualité, mais vous obtiendrez pour 50 dollars environ deux lumières. Je pense que deux boîtes souples qui produiront une lumière douce et suffiront pour la plupart des utilisations d'une lumière clé. Donc ce ne sera pas un Sprite, c'est que Dieu n'est même pas à distance. En fait, ce ne sera pas la plus haute qualité de vie ne sera pas la plus précise de couleur, pour
ainsi dire. Pour la plupart d'entre vous qui commencez par la vidéographie ou allumez quelque chose comme un cours
en ligne ou une interview sur une base non professionnelle, tout cela n'a pas vraiment d'importance. Pour être honnête, comme la couleur, précision et la qualité de la lumière n'est pas quelque chose dont vous vous inquiétez. Franchement, ne vous inquiétez même pas tant avec le travail que je fais parce que la plupart du temps vous ne remarquez pas ces choses juste avant de parler de ces choses, il y a des tonnes d'autres choses que vous voulez prendre soin de vous. . Donc, ces vols bon marché sont en fait une excellente option. On va se fondre dans la photo maintenant pour voir à quoi ils ressemblent. 50 dollars pour deux d'entre eux peuvent probablement vous apprendre à en savoir un pour 25 ou quelque chose que je ne sais pas sur . C' est une excellente option. Et cela m'amène directement au sujet des stands de lumière parce que évidemment, pour mettre votre lumière là où vous voulez l'avoir unique, une sorte de stand pour des choses comme les lumières, la Liberté. Appelez ces trépieds. On les appelle des stands de lumière, et il y a différents types de lumières. Dansez pour des lumières plus grandes qui pourraient avoir besoin d'une position de lumière plus lourde et plus durable comme C Stand, qui est le classique de l'industrie et la norme de l'industrie, mais surtout pour les lumières comme les canards. Même si je mets un gros livres auto ou les boîtes auto Amazon moins cher, vous pouvez utiliser quelque chose comme ça, qui est un plongeon en aluminium support de lumière. Ils sont comme ça. Ils le sont, ils sont extensibles comme ça. Ils deviennent assez longs, honnêtement, donc je n'ai jamais mesuré cela, mais c'est probablement bien au-dessus de deux mètres 2 50 peut-être deux mètres 50. Je ne sais pas à quel point c'est en pieds
, les Américains. Je suis désolé, et ces coûts environ, je pense, 20 dollars par pièce sur Amazon. Mais si vous achetez ces boîtes du sud, il y a des ensembles sur Amazon où vous pouvez acheter je pense, en fait, j'ai acheté un set dans la journée pour quelque chose comme 50 ou 60 dollars, qui a déjà inclus pour les stands de lumière et le très mêmes supports de lumière que vous pouvez utiliser avec beaucoup d'autres choses pour vous Pouvez-vous savoir que vous pouvez les utiliser pour l'enregistrement audio si vous voulez orteil fondamentalement, si vous voulez juste mettre quelque chose en place, par
exemple, le réflecteur que je suis Je vais parler dans une seconde, j'ai également adopté la position comme celle-ci afin que ceux que vous ne pouvez pas avoir assez déracinés comme six ou sept d'entre eux. Oui, c'est quelque chose dont tu as besoin. Et c'est donc un très, très abordable. Bon, maintenant
on a parlé de la lumière clé. On a parlé des stands. Alors maintenant, parlons du remplissage. J' en ai parlé il y a une seconde, qui est le réflecteur. Donc, comme vous le savez, dans la classe en ce moment, je n'ai pas refusé une lumière réelle comme remplissage. Mais si utilisé un réflecteur est un film et ces réflecteurs aussi très, très abordable en Amazon, je pense que 10 dollars 10 euros ou 10 très abordable en Amazon,
je pense que 10 dollars 10 euros ou 10
dollars US pour quoi que ce soit. Il est extrêmement bon marché sur un excellent rapport qualité-prix pour cet équipement parce que vous pouvez l'
emballer comme ça. C' est très petit. Et puis faites attention. Ok,
ça vient de me taper sur le nez. Ils ramassent gentil et petit, et alors ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez les déplier. Tu dois faire attention à ne pas te frapper au visage. Mais et comme nous l'avons dit précédemment dans la vidéo, ils ont différents types de surfaces que vous pouvez utiliser. C' est le blanc. D' un autre côté, nous avons celui d'or. Il y a un autre noir là-dedans, et si vous enlevez tout, vous avez juste un morceau de diffusion que vous pouvez réellement utiliser pour rendre votre lumière plus douce. Donc, ce sont 10 dollars. C' est une utilisation parfaite pour quelque chose comme Phil. Tu devrais, tu sais, mettre ton argent dans un de ceux-là. La prochaine chose est le rétro-éclairage. Mais la mise en place que je vous ai dit dans la classe, nous avons utilisé un autre go sombres sl 60 w pour le dos moins un. Et c'est une lumière très puissante, et surtout pour le dos comme, vous n'avez pas nécessairement besoin d'une lumière puissante comme celle-ci. Vous pouvez également simplement investir dans l'un des panneaux LED plus petits que vous pouvez trouver sur Amazon
aussi . Je suis sûr que vous voulez sur l'écran tout de suite. Ils sont n'importe où entre je ne sais pas. C' est joli. Ça commence par 25 dollars jusqu'à , 200 dollars,ou
quoi que ce soit. Celles combinées avec le support de lumière sont assez bien pour fonctionner comme un rétroéclairage. La grande chose à propos de ceux qui en fait, vous pouvez les utiliser beaucoup plus flexible que quelque chose comme les canards go, parce que vous pouvez les mettre partout où vous savez, vous pouvez les mettre derrière les choses. Vous pouvez créer un bel éclairage ambiant avec eux. Vous pouvez définir une sorte de détails légers en arrière-plan, que je vais venir dans une seconde, et ils sont vraiment abordables. Et tu veux vraiment en avoir un. C' est vraiment tout ce dont vous avez besoin pour un dos noir. Bon, alors maintenant parlons de l'éclairage pratique. Éclairage pratique Vous avez probablement déjà quelque chose que vous pouvez utiliser pour l'éclairage pratique. Comme je l'ai mentionné dans le cours, vous pouvez utiliser quelque chose comme la lampe de bureau ou la petite lampe que vous avez. Peut-être sur la table à côté de votre lit ou toute sorte d'éclairage que vous pouvez déplacer et qui a l'air bien, non ? Tu ne veux pas utiliser la lampe la plus laide. Vous pouvez également utiliser beaucoup de bougies. Vous pouvez certainement utiliser quelque chose comme une chaîne de lumières. Alors pensez à ces choses que vous mettez dans votre sapin de Noël. Vous pouvez acheter beaucoup de différentes versions de ce. Vous pouvez utiliser ces cours, lampes
Dia. Je vais le mettre. Mettez-le sur l'écran juste là. Cela a fonctionné magnifiquement pour mettre en arrière-plan. Surtout s'ils sont flous. Tu peux ? Quelque chose comme j'utilise. Quand je ne savais même pas si tu pouvais, tu le vois très bien. Mais j'ai conduit, genre, chaîne de retour ici, super abordable. Je pense que c'était, comme 10 ou 15 dollars par Amazon, , cinq mètres de long. Et je peux même changer la couleur. Vous obtenez cette jolie petite télécommande et ensuite vous pouvez la rendre rouge. Qu' est-ce que c'est lu ? Ou bleu ou vert ? Tu peux faire une petite fête, non ? Donc, c'est très distrayant quand je le remets en blanc. Et pourtant, c'est quelque chose que vous pouvez certainement jouer avec et honnêtement pratique sont où vous pouvez apporter la plupart de votre style. Vous savez que vous pouvez aimer votre par exemple, si vous l'utilisez dans la configuration de bureau que j'utilise avant de le mettre au-delà du moniteur peut le
rendre vraiment agréable et passer du temps à comprendre la scène que vous aimez, en fonction de ce que vous êtes enregistrement. Droit ? Et j'ai parlé du budget au début de cette vidéo. Et si nous collectons toutes ces choses ensemble et supposons que vous savez que vous n'avez pas le plus gros budget, vous voulez opter pour les options les plus abordables, alors nous serions à peine plus de 100 dollars. Donc, vous regardez environ 50 à 60 dollars pour les auto-boîtes avec des lumières danse. OK, c'est une affaire incroyable. Ensuite, vous allez 30 dollars avec un petit panneau L D, puis vous. Ensuite, nous avons 90 et puis vous avez 10 dollars pour le rebond, et puis vous avez à peu près tout ce dont vous avez besoin pour faire un look professionnel, éclairage à
trois points. C' est 100 dollars. Ah, 100 dollars. Et honnêtement, si c'est encore trop cher pour toi, pour une raison quelconque, je respecte ça. Vous savez, je ne sais pas quelle est votre histoire, mais à la fin de la journée, vous pouvez même utiliser la lumière du jour comme si vous imaginiez littéralement que la fenêtre était l'argent
doux et vous positionner en fonction de ça, toute évidence, vous n'avez pas la possibilité de déplacer la fenêtre ou de bouger le soleil. Mais vous savez, si vous n'avez pas d'argent sur le budget, alors vous devez faire preuve de créativité, ce qui est la belle partie de tout cela, vraiment. Eso positionnez-vous à 45 degrés à la fenêtre. Utilisez peut-être quelque chose d'honnêtement comme Look, j'ai juste ici. C' est en fait peindre le fond d'un tableau, non ? Et c'est pour ça que vous pouvez même l'utiliser comme un rebond, non ? Comme si vous avez vraiment besoin d'être créatif, vous pouvez acheter un morceau de carton blanc et l'utiliser comme un rebond pour peut-être diriger lumière du soleil pour vous donner le rétro-éclairage ou pour remplir tout ce que vous voulez faire. À la fin de la journée, vous pouvez faire preuve de créativité et le faire fonctionner. Et la bonne chose à propos des caméras que vous ne voyez pas ce qui est hors de cadre ? Tu ne sais pas ce qui se passe ici. Vous ne voyez pas l'énorme boîte sud juste là. Vous ne voyez pas la table que j'ai sortie du cadre juste là. Tu ne vois pas tout ça parce que j'ai en quelque sorte conçu la scène que tu vois, et c'est ce que tu peux faire aussi. Peu importe ce que vous filmez, ce soit un cours en ligne, des vidéos
YouTube, une
cuisine, cuisine, émission de
cuisine sur YouTube, je ne sais pas. Mais comprendre le cadre que vous voulez essayer de faire le meilleur éclairage que vous pouvez avec tout ce que vous avez à votre disposition. Vous savez, que ce
soit des boîtes lumineuses de 50$ ou des lumières de 800$, ça n'a pas vraiment d'importance à la fin de la journée, parce qu'il s'agit de travailler avec ce que nous avons pour créer la meilleure image, tous les soins. Cela dit, j'ai déjà parlé trop longtemps. J' espère que cette information vous a été précieuse. Si vous avez des questions, n'
hésitez pas à m'envoyer un SMS. Je vais mettre l'adresse email juste ici et tout cela étant dit, je vous vois dans la prochaine classe. Au revoir.
13. Merci !: D' accord, les gars. Et nous voilà à la fin du cours. Comme toujours, j'espère vraiment que vous gagnerez beaucoup de valeur de cela. J' espère que tu apprendras beaucoup. Faites-moi savoir dans les commentaires et l'examen. Dis-moi ce que tu aimais. Et plus important encore, dites-moi ce que vous aimeriez que je fasse un cours. J' apprécie chaque avis. Ça n'a pas besoin d'être cinq étoiles. Je m'en fous vraiment. Je veux une critique honnête de votre part. Si tu veux me donner cinq. Je ne t'ai pas donné trois. Peu importe ce que ça pourrait être. Je suis très, très reconnaissante. Et on se voit dans le prochain cours.