Éclairage pour la photographie créative : La magie de la couleur et des gels (Partie 1)

1. Le numéro 1 pour la grande portraiture: Si vous avez regardé mes autres tutoriels, alors vous savez que je pense que l'ingrédient numéro un pour la photographie de grand portrait est narration. Lorsque vous commencez à jouer avec des gels et de la couleur, comprendre quel genre d'histoire vous voulez raconter est vraiment important. Sinon, la couleur peut facilement sembler collante. J' ai donc récemment vu des images d'un atelier où les participants ont tourné un modèle nu. Mais elle était juste là. Ce qui est allumé était de couleur rose sur le fond, et elle avait un col bleu sur son visage. Bien que j'apprécie l'expérimentation et la photographie ainsi que l'aspect créatif, pauvres traits comme celui-ci ne sont ni ici ni là. Vous devez faire quelque chose qui rapproche ces images en termes, hors humeur et atmosphère et l'expression modérée afin qu'une telle image ait du sens et puisse être élevée à un tout nouveau niveau de créativité. Mais comment peux-tu faire ça ? Tout d'abord, quand vous planifiez n'importe quel tournage, demandez-vous les cinq W quoi, qui, où, quand et le plus important, pourquoi ? Quelle est l'histoire de votre image ? Qui était important ? Où est censée avoir lieu l'image ? Quand l'image est-elle censée être et, plus important encore, pourquoi le faites-vous en premier lieu ? Le quoi ? Hors de ton histoire. Le mot histoire peut être pris littéralement ou au sens figuré, signifie littéralement que votre image pourrait montrer quelque chose qui ressemble à un film ou à la télévision vu, surtout quand vous commencez avec des gels. C' est le moyen le plus simple de se familiariser avec la théorie des cals et le placement hors de vos lumières, parce que vous pouvez copier regarder à partir de quelque chose que vous aimez déjà au sens figuré signifie que l'histoire de votre image pourrait être n'importe quoi où le spectateur pourrait s'interroger sur. Ou c'est emballe son intérêt de sorte que l'histoire pourrait être de fermer le modèle, comme dans la publicité commerciale, par exemple, ou le concepteur veut vendre. Has Fashion était un concept intéressant. Toute l'histoire pourrait être sur le modèle hors du client comme des expressions amusantes moody, sexy ou ludique et ainsi de suite. Toute l'histoire pourrait être une histoire éditoriale comme dans les magazines. Vous trouverez souvent cette diffusion éditoriale de certains modèles branchés et audacieux qui célèbrent un certain style de vie, donc il avait aussi de l'aide. Si vous avez une certaine publicité en tête ou une image d'un magazine que vous pouvez copier comment commencer. Donc soyez honnête que vous venez de grincer quand j'ai dit de copier le travail sur quelqu'un d'autre comme Oh mon Dieu, comment pouvez-vous dire ça quand il est toujours gringler un peu quand ils entendent qu'ils devraient copier quelque chose parce que ça semble qu'ils sont supposés de voler la vision de quelqu'un sans leur donner de crédit. Si vous vous sentez aussi accablé ou à l'intérieur, c'était une suggestion que vous devriez lire le livre de dédouanement Austin Steal comme un artiste. Donc, l'idée est que la plupart des inventions sont basées sur une sorte d'idées de toute façon. Mais quand vous commencez à copier quelque chose, cela vous aide de deux façons. Qui tout d'abord, vous comprendrez correctement le concept. prise de vue avec des gels peut être assez difficile car le placement de la vie ou votre propre angle de caméra peut résider dans un look complètement différent et analyser une image d'une émission de télévision , par exemple, et simplement essayer de la configurer de la même manière que vous aider à mieux comprendre le concept. Et deuxièmement, en photographie, il est très rare que votre image ressemblera à un kit de copie parce que la plupart de nous nous utilisons différents modèles et des artistes de maquillage complètement différents équipements et marques et ainsi de suite. Il serait donc presque impossible de penser que vous stockez cette idée et encore mieux, plusieurs fois la copie conduit à de nouvelles idées et, surtout, vos propres idées afin que la copie puisse développer vos propres résultats et vous aider à trouver votre style. Et vous deviendrez tellement mieux à analyser les images et à les développer à partir de là. Donc, n'ayez pas peur de copier tout ce que vous aimez de ce tutoriel et de le faire vôtre à travers différents placements de la vie ou jouer avec différents gels de couleur et ainsi de suite. Amuse-toi bien. 2. Révision rapide de bases de l'éclairage de portrait: un peu sur nous comme vous pouvez probablement parler de mon accent. Je suis originaire du Royaume-Uni Sandys d'Allemagne, et maintenant nous sommes ici dans la grande ville de San Jose, Californie et maintenant un peu sur la photographie de studio. bases de l'éclairage. Si vous êtes déjà familier avec l'éclairage clé, remplissez l'éclairage en termes tels que High Key et Cats Lights. N' hésitez pas à passer à la prochaine conférence. Nous allons faire un examen de la vitesse de la lumière des principaux concepts d'éclairage qui forment la base de notre propre studio. Configurez pour portrait, puis, au fur et à mesure que nous construisons, les ensembles vous montreront où vous pouvez plier et briser certaines des règles lorsque nous commençons à ajouter couleur. Si vous n'avez jamais travaillé avec les lumières auparavant, vous voudrez peut-être faire une pause et rejouer cette vidéo à plusieurs reprises. Alors on y va. Disons que vous n'avez qu'une seule lumière sur un modèle. Qu' est-ce que tu fais ? Prenez donc une vitesse, lumière ou un coup, comme un flash 0.3 60 en supposant que vous avez un bon fond d'emplacement. Typiquement, vous situez cette lumière clé à environ 45 degrés d'un côté sur 45 degrés, pointant vers le bas Lorsque les angles du modèle de face vers la lumière, vous obtenez une belle prise comme un 10 heures ou deux heures et être le visage sera peu de temps, qui est le plus flatteur car il coule le visage et vous utilisez un assistant de poche ou un déclencheur similaire , en fait déclencher le flash pour la photographie de portrait en plein air, c'est une option parfaitement portable. Un outil important est un compteur de lumière, qui vous dira quelle occasion de régler votre appareil photo à la vitesse d'obturation, et je vous ai donc déjà, il a pointé sur la lumière des modèles. Position sur simplement déclenché le flash pour vous donner la lecture. Et si vous avez besoin d'autres options ? Que diriez-vous d'une lumière de remplissage pour remplir les ombres sans être perceptible comme une lumière de capture dans l' œil. Cette lumière ira derrière le photographe ou sur le côté, selon l'espace, et il y aura une puissance inférieure. Une bonne règle empirique est de 2 à 1 ou de 3 à 1 dans le rapport. Avec la lumière de la clé, veillez à ne pas les rendre égaux, car la lumière qu'ils vont obtenir à plat et cela rend les visages de crêpes. Vous ne voulez pas qu'une option cool vous montrera plus tard est appelé éclairage à clamshell, et il avait la lumière de remplissage vient d'en bas, avec la lumière de clé au-dessus à environ 12 heures. Donc, disons que le modèle est en face d'un fond sombre avec des cheveux foncés ou des vêtements. Alors quoi, Que ici nous pouvons ajouter les lumières de la main ou de la jante derrière le modèle. Ils vous accepteront dans les cheveux et donneront un aspect tridimensionnel à votre image. Toutes les lumières ci-dessus peuvent avoir de la couleur, et c'est eux en utilisant des gels, mais vous devez faire attention à ne pas mélanger vos couleurs. Plus important encore, vous devez penser à ce que vous êtes atteint pour atteindre en utilisant la couleur en premier lieu. Souviens-toi d' une lumière, d'un travail La grande chose à propos de ce tutoriel est que vous verrez toujours l'image est directement sortie de la caméra plutôt que retouchée sauf indication contraire. De nombreux sites en ligne ne montrent que l'image finale, ce qui peut être trompeuse, et vous ne savez pas où vous arrêter. Alors plongons directement dedans. 3. Posez ces questions avant de commencer le tournage: Mais maintenant, vous avez une idée de l'histoire de votre image. Ou peut-être une publicité que vous envisagez de copier pour le moment, et cela vous donnera une bonne idée de qui hors de votre histoire et de la pose qui devrait être impliqué. Donc, si nous revenons à l'exemple hors de l'atelier comme ce modèle nu devant un fond rose et partagé comme une lumière bleue sur son visage, nous devons nous demander. Qu' est-ce qu'elle a à faire pour mettre ce concept à l'éclairage de vie ? Lexus suggère que l'histoire est figurative, sauf si vous tournez le film Alberta parce qu'il n'y a pas de scénario réel ou de télé où vous auriez un fond rose et la foi bleue. Une lumière aussi dramatique et différente fonctionne bien dans la mode et la publicité, où le concepteur veut représenter sa garde-robe funky et veulent juste avoir un concept intéressant. Cependant, dans la photographie nue, il est encore plus difficile de le retirer à moins que les suppositions ne soient tout aussi funky et que le concept est plutôt abstrait. Donc, en bref, si l'OMS n'est pas dans l'histoire ou à la mode que le qui est le photographe lui-même, juste être prudent. Si vous ne livrez pas un concept avec une histoire ou un éditorial de mode, mais vous voulez juste être abstrait. Vous devez vraiment briller à travers les images car un artiste n'était pas encore plus grand. S un concept vraiment, et vous devez devenir très abstrait. Pensez à Picasso ou Salvador Dali comme un sujet sage, dramatique, léger et ennuyeux qui ne fonctionnera pas bien ensemble. L' usure Off Your story, la beauté de l'utilisation d'accessoires et de gels est qu'il est très facile de concevoir des scènes et des lieux, même si vous avez seulement un petit budget. C' était donc un simple aveugle. Vous pouvez prétendre que vous êtes dans le salon ou dans la chambre, et cet effet devient encore plus crédible lorsque vous êtes attaché gels pour apporter certaines couleurs dans votre mise en place. Ce qui nous amène au Wen de votre histoire. Ainsi, avec les gels, vous pouvez facilement concevoir le concept de temps libre pour votre histoire. Donc gels bleus ils pourraient suggérer que c'est la nuit, et avec les gels orange, vous pouvez simuler un coucher 4. Pourquoi de faire la photographie de gels maintenant ?: Pourquoi devriez-vous faire de la photographie en gel en ce moment ? Donc, la raison pour laquelle vous ne devriez pas vraiment vous soucier de ce que les autres pensent, c'est que cette photographie de gel est encore assez nouvelle. Eh bien, pas vraiment nouveau, mais juste commencé à devenir un célèbre depuis ces dernières années. Donc, bien sûr, beaucoup de gens ne savent pas encore que, surtout tous les gens et en Allemagne, nous devons dire ce que la famille ne sait pas. Tu ne veux pas que Gasol veuille dire ce que nous ne savons pas que nous n'aimons pas. C' est ce qu'on appelle l'être humain. Et cependant, la raison pour laquelle il est devenu plus courant puisque comme quelques années, c'est juste cette créativité ou cette liberté créative n'a jamais été aussi abordable. Donc, à l'époque de l'appareil photo finlandais, photographie devait servir un but précis ou je devais immortaliser un fait spécifique. Donc, la photographie. Klein ne paierait pas vraiment pour la créativité. Mais pour les prises de vue de l'entreprise, lecture d'images forment ce sont des représentations cool ou des images de journaux. Ou peut-être qu'ils achèteraient Finn pour capturer des souvenirs de vacances. Mais les clients aiment les clientes de photographie, ils ne seraient pas vraiment heureux si le photographe l'avait dit après le tournage. Oh, au fait, j'ai utilisé un gel bleu pour faire de la créativité, donc votre visage est très branché. CIA bleue. Donc oui, ils ne seraient pas heureux. Et cela aurait été très coûteux pour le photographe d'essayer des looks créatifs, parce que je devais investir dans des films et des impressions, ou du moins acheter des feuilles de contact. Cependant, nos jours, la liberté créative est plus abordable que jamais. Alors maintenant, vous pouvez dire à votre client, je pense qu'on a vraiment de bons coups de tête. Cependant, j'ai vu que tu as apporté cette très belle veste. Est-ce que ça vous dérange de rester dans quelques minutes de plus pour essayer des images colorées et dramatiques  ? Et le pire serait que le déclin pourrait être augmenté quelques minutes et n'a pas acheté ses images. Mais à part cela, la créativité est maintenant plus abordable que jamais. Alors allez-y et faites des visites amusantes. Travailler avec des gels peut être intimidant, et beaucoup de photographes ont en fait peur de les utiliser. Mais pourquoi si blancs ? Je te dis de t'amuser avec des gels. Je comprends pourquoi on peut regarder danser quand on commence. Donc, tout d' abord, il y a beaucoup de choix différents. Vous trouverez des gels malades et des gels de péché. Vous trouverez des gels de cellophane colorés pour pistolets à chair hors de nous tropes, et vous pourriez vous demander comment mettre en place certains. Et quel feu de mère dois-je utiliser. Récemment ? m'a également demandé comment je savais que ça ressemblerait bien et comment j'ai décidé de l'intensité hors de la calla. Eh bien, je ne le sais pas. C' est pourquoi on les appelle des lumières subjectives, et je vais augmenter ou diminuer l'intensité lumineuse jusqu'à ce que je l'aime personnellement. Donc, ce n'est pas objectif. C' est juste à moi de décider. Et c'est un autre fait doux sur les jours modernes. Au moins, vous avez maintenant sur l'affichage LED, sorte que vous pouvez juger vos progrès, cependant, ne pas avoir de règles. Cela peut aussi être intimidant pour de nombreux photographes, aussi être intimidant pour de nombreux photographes, mais il y a quelques astuces que nous vous dirons plus tard. Donc encore une fois il n'y a pas besoin de s'inquiéter. Vous devez également en savoir un peu sur la théorie des couleurs en tant que couleurs complémentaires. Ils peuvent s'annuler quand vous les mélangez, et vous devriez savoir quand vous pouvez le faire et quand nous éviter. Il y a donc un dicton en photographie, une lumière, un travail, et c'est particulièrement vrai pour la photographie en prison. Habituellement, vous ne voulez pas mélanger des gels si la couleur peut devenir boueuse ou désordonnée et la prochaine incertitude la distance au sujet et votre propre colère de la caméra qui peut également jouer un rôle lors de la prise de vue était gels EST nous sous exposition et surexposition et votre Apertura . 5. Comment approcher l'éclairage avec des Gels: vous pouvez donc constater qu'il y a un certain nombre de facteurs à prendre en considération. Mais pourquoi l'éclairage au gel est-il vraiment différent de la lumière blanche normale ? Donc, quand vous tirez avec la lumière blanche, vous pouvez la rencontrer pour ça. J' utilise toujours un compteur de lumière et le studio car il m'aide à éviter les devinettes. Tout ce que j'ai à faire, c'est de décider quelle Apertura je cherche. Habituellement plus de profondeurs hors champ lors de la prise de vue de mode comme F A à F 11 et moins de pas, craint lorsque vous tirez sur l'arrière-plan qui a des textures, ou peut-être environ F à pied F 5.6. Et au moment où vous attachez un gel malgré elle pour savoir ce gel. Donc, en fonction de sa couleur et de sa maladie, il pourrait perdre 123 arrêts, ce qui change votre ouverture globale à moins que vous ne vouliez orteil sous exposer. Donc, cependant, la raison pour laquelle je dis qu'il est vital de connaître votre gel, ce n'est pas vraiment vital. Mais il vous aide à comprendre qu'au début est que vous pouvez toujours prédire et ce qui se passe. Donc, par exemple, si vous voulez utiliser un gel comme une lampe de cheveux, vous pouvez simplement la rencontrer pour cela, au moins alors vous avez un point de départ. Donc généralement une lumière de cheveux est dans les ratios rito un ou 2 à 1, en fonction de la couleur des cheveux. Donc, si vous avez un modèle avec des cheveux blonds et que vous tirez à 8 F avec votre lampe clé, alors les lumières de cheveux seraient au moins deux arrêts vers le bas. Donc, c'est un cheveu n'est pas vraiment soufflé. Ainsi, par exemple, la lumière des cheveux serait alors à 2,8 F. Cependant, si vous n'avez pas de modèle avec les cheveux foncés que l'Apertura, pourrait être F quatre ou même 5.6 ce que vous préférez et de ne pas souffler tous les cheveux. Mais vous voulez juste ajouter une belle séparation à l'arrière-plan. Donc, disons que vous avez décidé que ce Hail Itis F 4 et que vous voulez avoir maintenant un gel sur cette lumière, peut-être un film bleu foncé malade et de tester cette prison avant de savoir qu'il coupe la lumière de trois arrêts. Donc, au lieu d'avoir un F quatre que vous utiliseriez normalement maintenant, vous pourriez la rencontrer pour la batterie F 11 donc cela vous donnera au moins un bon point de départ parce que maintenant votre lumière est équivalente à la luminosité, et maintenant c'est juste à vous de juger si vous aimez cela de cette façon, ou si vous voulez avoir un plus léger ou plus sombre et alors vous êtes juste en conséquence. Donc, en règle générale, certains sous-exposés pour des couleurs plus saturées et plus sombres et plus exposées pour des couleurs plus aérées et claires. Et ce serait alors aussi la dernière chose où vous auriez à prendre une décision sur en termes hors ajustement pour votre histoire ou votre look préféré. Tu dois dire, tu veux avoir, genre, genre, une image brumeuse contre un contraste ? des Tu veuxdescouleurs bouillies ou des couleurs pastel ? Aimez-vous un look éclatant, plus léger ou un look sombre sous exposé ? Voulez-vous avoir une lumière directe avec modificateur ou lumière indirecte, où vous pouvez également rebondir les gels contre la guerre ? Encore une fois, ne vous inquiétez pas pour ça maintenant. On n'a pas à le décider. Le bon local se formera dans votre esprit au moment où vous décidez de votre propre histoire, et si vous trouvez que le intimidant que dans le premier tutoriel, je vais tout décomposer pour vous. 6. Équipement et préparation d'éclairage: accord, alors parlons d'équipement et de préparation dans ce tutoriel va mettre en place toutes sortes de scénarios créatifs,de l' scénarios créatifs, histoire à la mode en passant par les scènes plus abstraites. L' éclairage est possible sur tous les budgets. Nous allons montrer des configurations qui pourraient être réalisées avec des pistolets flash simples. Heures du jeune plus récent, environ 60$ chacun. Ah, Flashpoint SL 3 60 qui est un flash alimenté par batterie, viennent avec plus de puissance autour de 300$ et avec des coups de studio. Les heures s'inclinent. Les yeux allemands, leurs 400 quoi de chacun ? Et ils coûtent environ 400$ chacun aussi. Dans l'ensemble, nous suggérons un minimum de deux lumières jusqu'à quatre ou cinq si vous avez le budget et si ce n'est pas le cas, alors l'accès à un studio avec eux. Les modificateurs que nous utilisons sont également très faciles à obtenir support. Nous utiliserons des parapluies simples sur des questions réfléchies qui viennent souvent avec des stroboscopes. Si aucun parapluies facile à trouver sur Amazon et ils sont assez bon marché sur un plat de beauté de lumière bien concentrée. Nous allons également vous montrer un mélange de gels qui sont disponibles, et c'est vraiment le point focal de ce coût entier, parce que cela va littéralement éclairer l'histoire que vous voulez raconter à partir des effets de couleur Roscoe Vous obtenez 15 gels minces sont environ 30$ à huit gels épais plus récents autour de 12$ ou même enveloppement de cellophane coloré que vous pouvez acheter votre magasin d'artisanat local les possibilités de énorme et peut faire ressortir toutes sortes de créativité. Ce sont nos préférés, cependant. Nous allons également vous montrer comment installer des gels dans des boîtes souples et dans des boîtes strictes aussi bien. Nous allons utiliser une grille sur le point d'éclair pour vraiment concentrer cette lumière. Notre document d'information est également très simple. Vous verrez différents effets sur le papier blanc, noir et gris. Nos origines sont sauvages. Donc, pour aider à construire la scène et raconter l'histoire, vous voulez trouver des accessoires abordables comme des stores ou des feuilles de plexiglas, et surtout du brouillard dans une boîte, qui est un outil incroyable, que vous vaporisez entre la source de lumière sur le modèle. Et ça ressemble vraiment à de la fumée sans le danger de déclencher les détecteurs de fumée. Nous avons trouvé un panneau de théâtre vintage Hobby lobby, qui sera la clé de l'un des sens sur beaucoup d'autres petits accessoires, comme des bouteilles de coke, téléphones vintage et beaucoup plus. Et si vous voulez être encore plus créatif, les éléments suivants sont incroyables. Nous avons loué un fichier pour animaux de compagnie ou des voies de mammographie pour créer plus de bouquet. Nous allons tirer à travers un filtre UV enduit de laque ou de combat orteil. Ajoutez de l'intérêt au premier plan et tirera à travers un filtre doux pour améliorer l'éclat des lumières colorées ainsi. Vous pouvez également respirer sur l'objectif pour obtenir le même effet. J' ai fait un milkshake très intéressant avec de la purée de pommes de terre pour mettre en place une dynastie cinématographique. Sandy tire avec une caméra Canon pleine image. Les cinq ds R et aussi nous faisions recommander d'expérimenter avec différentes lentilles. Nous avons un Sigma sont 24 à 1 de cinq millimètres canon prime 135 millimètre canon, 100 à 400 millimètres lentille. Lentille plus large est généralement plus nette et très polie, sorte que vous ne verrez pas trop de flair des lumières. Et c'est normalement ton intention. Vous voudrez même utiliser un capuchon d'objectif, généralement pour éviter les éraflures. Cependant, lorsque vous travaillez avec des gels, vous aurez envie de voir cet effet de flare coloré et de tester différentes lentilles ou manipuler cette flare avec leurs filtres. Dans notre studio standard, le réglage est 100 vitesse d'obturation soit 120 50 par seconde ou 160 là pendant une seconde, mais seuls les autres ingrédients seront décrits dans les tutoriels individuels pour chaque ensemble. 7. Le look « Hitchcock » d'introduction : atteignez un regard de film avec une lumière et des grands: Bon, donc dans notre premier tutoriel, j'ai fait exactement ça, tout en brisant. Et comme je l'ai dit, si vous n'avez jamais travaillé avec des gels avant de comprendre comment les utiliser dans une scène spécifique au lieu de mode aléatoire, ce pourrait être le plus facile. Donc, nous allons commencer à partir d'ici. Et, comme je l'ai dit avant de raconter, c'est mon ingrédient numéro un. Mais maintenant, nous devons également inclure les six autres, qui sont l'exposition à l'éclairage, style, la pose, la composition et la post-production. Alors construisons une scène Hitchcock et regardons l'éclairage méthodiquement. Alors, étape 1. Juste une étape légère pour les colorants, une légère avec du gel orange sur le dessus. Troisième étape. Apporter la séparation. Donc, la deuxième lumière était gel bleu et étape pour rendre l'arrière-plan plus intéressant comme des motifs sur l'arrière-plan. Ou peut-être des Hayes. Et le grand truc de la mer avec ce genre de choses vu, c'est que tout le monde peut le faire avec un budget. Vos principales propriétés de l'effet de fenêtre simplement était aveugle et la feuille de plexiglas, si vous voulez, sorte que les lumières peuvent être des boîtes de chair ou des strop's, parce que le cœur n'aime pas le mieux. Donc, même si vous n'avez pas de modificateurs, ce n'est pas un problème dans ce cas. Et à partir d'ici, il est important que vous sachiez aussi quand à ce moment pour briser quelques racines. Donc, dans le rapport typique, nous voulons faire semblant que c'est similaire au soleil, donc c'est plus flatteur quand il est doux. Par conséquent, nous utilisons de très grandes boîtes douces, et il est généralement important d'avoir au moins une capture chargée les yeux afin que les yeux apparaissent vivants. Et cela est généralement lieu un 10 heures ou deux heures, selon que les boîtes molles placées et cela produira l'ombre la plus flatteuse et l'ombre du nez descend. Cependant, dans les films ou les infections, nous enfreignons souvent ces règles pour ne pas vraiment flatter quelqu'un, mais nous voulons la rendre plus réaliste ou encore plus dramatique. Donc, dans notre cas, nous avions besoin de la sauce légère vraiment chaude pour produire ces ombres Hitchcock, et nous devons également nous demander, Que voulons-nous faire d'autre avec l'histoire ? Donc, si la lumière vient, si les lumières à travers les stores viennent d'en haut, cela signifie que notre fenêtre est très probablement au niveau du sol comme un modèle est allumé par une lumière de rue ou peut-être même la lune qui vient d'en haut. Mais dans notre cas, la lumière vient d'en bas, ce qui signifie que notre fenêtre est dans le bâtiment supérieur et que le modèle regarde vers le bas vers les réverbères. Donc, il est moins flatteur pour le modèle car il produit des ombres vraiment dures et aussi cet éclairage édifiant, qui est typique pour les films d'horreur. Et c'est exactement ce que je cherche dans un cadre aussi théâtral. 8. Le look « Hitchcock » - Étape 1 : l'éclairage blanc: ouvert. Oui, parfait. Bon, donc nous allons commencer les choses facilement avec ce look inspiré d'Hitchcock. Donc, avant d'ajouter, tous les gels commenceront avec une lumière blanche simple. Alors qu'est-ce qu'on a là ? On a les stores et le plexiglas suspendus que vous pouvez voir là-haut en haut, est-ce pas ? Phoebe est devant les stores, comme si elle regardait dehors. La fenêtre du point d'éclair se trouve de l'autre côté. Il est à peu près à la taille pointant vers le haut, et que, avec la grille donne une lumière assez forte, trop grandes les ombres sur son visage. Sandy va utiliser deux verres différents pour cette vie, monsieur. 101 125ème d'une seconde F 7.1. Alors allons jeter un coup d'oeil. C' est donc une étape dans la mise en place de la lumière, en plaçant la seule lumière. Et n'oubliez pas d'atteindre les ombres à travers le visage. Une petite source de lumière cardiaque fonctionne mieux. C' est pourquoi nous utilisons un point d'éclair. La lumière de rue 360 et un flash peuvent produire une lumière similaire, mais le temps de recyclage prend plus de temps. Par conséquent, notre point de chair ou toute chair avec le pack de batterie qui fonctionne très bien ici. Et si vous voulez utiliser un coup avec un modificateur cardiaque comme un plat de beauté, vous voulez placer cela plus loin parce que plus loin, l'ombre est difficile. Si cela est difficile à retenir, pensez au soleil et à la façon dont le soleil produit une ombre. Donc ah ha ombre. C' est quand le soleil petit et le premier loin dans l'ombre plus douce et comme une plus grande source de lumière est quand le soleil se couche et passe à travers l'atmosphère et tout semble beau et doux. Donc quoi que vous fassiez, un peu comme votre maintenant détective. Donc, nous regardons à travers leur comme quelque chose d'effrayant qui se passe super et vraiment gentil. Pas avec ces mains de devant, en fait. Mais avec vos mains que vous ouvrez les stores et vraiment comme déchirures et ouvrir. Oui, parfait. Impressionnant. Oui, c' était génial. Et vous pouvez juste changer quoi que ce soit, même quand vous regardez le plafond qui a l'air bien et juste comme si vous étiez dans le scénario de voiture d'attelage effrayante où vous avez quelqu'un là-bas qui vous fait vraiment flipper . Très bien, même si c'est plus, je me cache. Alors, comment tu regarderais normalement ? Oui. Parfait. Impressionnant. Ok, - maintenant on pourrait juste laisser ça comme ça parce que ça a l'air super et on peut apporter un peu de couleur dans chambre lumineuse ou dans la boutique photo. Ou nous pourrions aussi convertir cette image en un look classique noir et blanc Hitchcock. Mais nous sommes ici pour en apprendre davantage sur les gels, et donc nous allons passer à l'étape 2. 9. Le look « Hitchcock » - Étape 2 : ajouter un gel orange à la lumière de cléde clé: donc un feu de rue est très probablement orange. Donc, au lieu d'utiliser la lumière blanche et de faire n'importe quelle post-production, je peux ajouter un filtre orange ici. Nous avons l'habitude de geler cela spécifiquement pour le point frais. Mais vous pouvez utiliser n'importe quel gel d'orange que vous aimez, très bon. Et regarde un peu vers le bas. C' était un téléphone parfait. D' accord. Et wow, encore une fois, comme si tu étais très secrète. La flèche. Oui. Parfait. Et maintenant tu te fâches vraiment. Oui. Parfait. Très bien souvent. D' accord. Je pense que ça a l'air cool. Faisons un de plus Là où tu nous amènes. Peut-être un peu plus bas avec des bougies. Oui, parfait. Et peut-être, comme tous tes cheveux sur le devant. Plus court. Parfait. Oui. Super. Et juste les yeux sur moi. Parfait. Et maintenant encore, comme si tu étais très haut espion. Donc pas peur. Mais maintenant, vous voulez vraiment voir ce qui se passe souvent. D' accord, amenons la prison bleue 10. Le look « Hitchcock » - 3 et 4 : ajouter une séparation (Gel bleu, Lightblaster): neuf fois suggère que c'est un ton bleu cool. J' ai donc ajouté une autre lumière sur les modérés pour la séparer de l'arrière-plan et pour aider mon histoire à nouveau au niveau suivant. Dans de tels cas, il n'y a pas de bien ou de mal. Toutes ces lumières sont des vols purement subjectifs, donc le seul objet du vol est la première lumière blanche, et nous pouvons nous rencontrer à travers les stores. Au moment où nous attachons le gel, nous pouvons décider si nous voulons ajouter maintenant plus d'arrêts F. Donc si notre lumière est faite pour F 8 et que nous savons que le gel Orange avalerait deux arrêts, alors nous pouvons nous rencontrer. Et maintenant pour F 10. Ou vous pouvez également décider si vous aimez et sous regard exposé, et vous pouvez le garder à si huit. Donc, cela dépend vraiment de la façon dont Bryant vous voulez ces lampadaires et comment vous aimez votre histoire et la même chose qu'avec la lumière de séparation. Certains photographes détestaient quand le modèle se fond dans l'arrière-plan. Et ici ça ne me dérange pas s'il n'y a pas comme une lumière dans cette maison hors de votre histoire, alors c'est parfaitement bien de certains modèles mélanges dans l'arrière-plan. Cependant, ici, j'aime un peu l'idée que c'est la nuit, ce qui suggère une autre lumière et bleu. De cette façon. Je peux aussi séparer que mon modèle de l'arrière-plan. Parlons donc de l'exposition aux autres ingrédients. Encore une fois, c'est subjectif. Si vous voulez avoir l'arrière-plan hors de la mise au point, je vous suggère d'utiliser une ouverture à F4 ou 5,6. Cela gardera toujours les stores et les yeux boutique, mais le fond sera moins concentré. Donc, les premières images sans fond ont été tournées entre F 8 ou F 9, et puis le dernier a été un blaster léger et ce faux folk ils ont été tournés autour F 4.5 composition, donc cela dépend du type off blind que vous trouverez. Dans mon cas, la composition est assez serrée car les stores sur le fond sont debout et j'essaie de capturer le modèle dans une règle intéressante du genre de manière de Syrte, sans avoir ces stands dans l'image. Donc, si vous pouvez trouver un bras de flèche pour vos stores, alors votre vie sera beaucoup plus facile, parce que vous n'avez pas à vous soucier de ce retour envoie. Supposons que oui. Mon modèle Phoebe est un modèle très heureux go chanceux, et de grands sourires sont faciles pour elle. Cependant, ici, je devais rappeler de ne pas sourire et les orteils semblent plus mystérieux et dangereux, comme un espion. Ou peut-être avoir peur pour que les accessoires puissent aider votre mère à devenir le personnage de votre histoire. Styer. Donc, comme c'est supposé être sombre et mystérieux, j'ai informé mon mannequin de ramener tous ces orange et bleu qu'ils apportent, comme une touche de couleur dans la scène. Il ne devient pas trop léger et heureux et devrait garder la mystérieuse FIPE. Si vous n'avez pas ou n'avez pas utilisé de gels, vous pouvez déplacer vos tonalités dans ce bloc. L' effet Pastor est une pièce lumineuse ou un C, notre boutique photo et cet effet pasteur bloc ou film qui est très similaire aux prisons que nous avons utilisées et peut être fait dans l'option split toning afin que vous puissiez changer vos tons, orteils, reflets orange et ombres bleues, et l'intensité est à vous. Vous pouvez même à un peu de grain, et puis vous avez plus look vintage pour rendre l'histoire du monde encore plus tridimensionnelle. Je voulais aussi ajouter un peu d'intérêt à l'arrière-plan afin que vous puissiez facilement à une autre chair d'en haut. Donc, si c'est dans la pièce que vous avez de la lumière d'en haut, et de cette façon, vous pourriez avoir une lumière de motivation. Et une lumière de motivation ne ment pas vraiment. C' est le sujet. Cela expliquerait simplement pourquoi il n'y a pas de séparation entre le modèle et l'arrière-plan. Il ajoute simplement à ce look de pièce et devient plus réaliste sans vraiment éclairer quoi que ce soit. Donc, la puissance de sortie serait très faible, comme 2.8 ou quelque chose comme ça. Ou vous pouvez aussi ajouter un peu de fumée, comme c'était une fourchette. Si votre maison ou studio nous le permet sans commencer, euh, ouais, ouais, détecteurs d' incendie ou de fumée ou les arroseurs sont le discours qui réutilise la fourche et ils peuvent acheter l'atmosphère de l'entreprise. L' âme de l'air. Donc, il venait juste d'arriver après le tournage, alors nous avons utilisé une certaine option pour obtenir des gens et parler comme motif sur l'arrière-plan. C' est pourquoi nous avons utilisé un global et le global juste signifie aller entre l'objet, et notre un est appelé un Life Blaster afin que vous puissiez attacher certaines diapositives, puis quand le hors de la mise au point. Je peux jeter un motif intéressant sur votre arrière-plan similaire à un projecteur, et c'est une autre excellente façon d'intéresser votre arrière-plan et d'aider votre image à apparaître plus réaliste. 11. Le look « des ombres du mur - (Plus Green And Gels de Rouge): comme vous l'avez vu pour mettre la scène avec des gels simples. Lorsque vous avez une histoire à l'esprit et avec un simple éléments tels que les stores, vous pouvez réellement créer une variété hors des choses. Par exemple, si vous le placez plus près de votre arrière-plan, vous pouvez utiliser ces stores comme un global et utiliser les ombres pour un effet intéressant. Il est toujours sorti des jets du côté. Donc, pour notre première installation, j'ai gardé cette lumière propre à nouveau. Vous pouvez toujours le changer plus tard et éclairer la pièce ou un C R si vous voulez ajouter de la couleur. Et cela pourrait être une excellente mise en place pour un portrait intéressant. Son ou headshots sont des modes de mauvaise humeur par un tournage. Alors j'ai ajouté de la couleur pour créer un effet plus dramatique avec les stores. J' ai donc utilisé jell vert comme un jell vert d'un côté et le rouge de l'autre côté et la combinaison de couleurs rouge et vert qui peut être vu dans des films comme Blade Runner. Je chante ou en famille et peut avoir l'air mystérieux ou romantique. C' est à vous de décider dans quelle direction vous voulez aller avec ce Look aussi, au cas où vous n'aimez pas ce choix de couleur. Vous pouvez toujours Trickett en post-production à une couleur légèrement différente. Regarde. Si vous n'aimez pas la post-production du tout, jouer avec la couleur pourrait être plus difficile année. Donc beaucoup de temps, il semble en fait mieux d'exposer légèrement sous l'appareil photo et d'apporter les faits saillants avec des brûlures dajun dans la boutique photo. Donc, ça nous amène à parler de l'exposition. Donc, vous voulez un peu plus de profondeurs hors de la peur pour réellement voir les rayures et les ombres sur le fond. Donc peut-être entre F 8 ou F 10 composition. Cela dépend de l'endroit où vous placez les ombres. Donc, vous voulez créer un look intéressant, mais sans enlever l'attention du modèle. Donc, normalement je ne coupe pas trop serré et caméra et laisse un peu plus de place. Il y a donc encore la chance de trouver une meilleure composition en post-production. Ainsi, dans la salle lumineuse, vous pouvez trouver de nombreuses superpositions de guides de cultures qui peuvent vous aider à rendre vos images plus intéressantes. Vous y trouverez la règle des sortes, le grain du ratio d'or. Vous trouverez Certs, diagonale essayer la colère et les rapports d'aspect, sorte que vous avez beaucoup de différentes options pour décider quel type de composition vous aimez. La meilleure anomalie. Je pense que c'est utile, surtout quand vous avez ce genre de tournage où vous ne savez pas encore tout à fait. Sera-t-il plus intéressant peut-être d'avoir plus d'ombre sur une zone ou un côté du modèle ? Pourquoi veux-tu avoir de la guerre ? Oui, au milieu. Donc c'est toujours moi, je pense, plus facile si vous vous laissez un peu plus d'espace, et ensuite vous pouvez trouver la bonne composition en post-production. Donc, en disant que post-production, vous pouvez ajouter ou changer la couleur imposée et faire ressortir le contraste. Ou vous pouvez intensifier l'effet sur les ombres et les lignes hors cours et aussi le style et supposant parce que nous avons l'ombre et les lignes comme leurs choses. C' est un peu plus sombre et mystérieux, mais si vous apportez du kala funky, alors tout va de sorte que cela dépend vraiment du style des ombres et des callosités que vous voulez utiliser 12. Le « l'aspect de mode Neon 1 : bleu, Rose et Orange: et comme, encore très mystérieuse. En fait, j'ai moins de corps, peut-être un peu de côté. Oui, belle, belle. Donc, ils ont mis en place est juste un peu d'évolution par rapport à la précédente. Encore une fois, nous gardons la même lumière derrière les stores, et c'est là que le gel bleu déplace cette fois les autres prisons autour d'un angle d'environ 90 degrés par rapport au modèle. Et nous y avons. Un gel rose ajoutera aussi un gel rouge à une position légèrement plus basse, et la combinaison de bleu et de rose donne ses effets néon, que la sandale décrit un peu plus en détail. Nous avons donc utilisé les stores pour les ombres et les effets intéressants, mais nous pouvons aussi les utiliser comme arrière-plan. Donc ici a été inspiré par des images qui avaient un certain style dina vintage. J' ai donc ajouté des accessoires funky et une bouteille de coke pour que le modèle ait quelque chose à jouer avec . Donc ici, vous pouvez devenir sauvage avec la couleur. Si vous aimez le rose et le rouge et l'orange que nous vous donnons ce sujet un tuyau de signe au néon ou si vous utilisez le bleu, nôtre je suis. Tu pourrais être à nouveau dans la chambre et ensuite on dirait que la lumière vient d'une télé. Il vous ajoute dans quelle direction vous voulez aller. Histoire, mode ou abstrait. Tout se passe beau. Va juste un ici comme ça pendant une seconde. Oui, je jette tes cheveux tout le chemin. Oui. Parfait. Laisse-moi faire le tour. Belle étape chronométrage, mais plus au milieu. béquilles. Ouais, c' est génial. Encore plus loin en arrière. Un peu comme, vraiment contre. Ce n'est pas seulement que vous pouvez parfaire. Et juste à votre propre belle 13. Le « l'aspect de mode Neon Partie 2 : bleu, rouge, Orange: vraiment sympa encore une fois. Juste belle. Donc, vous avez remarqué. Est-ce que nous avons construit les mises en place est qu'ils partageront un thème similaire des stores sur la lumière venant de derrière les avions et d'autres lumières congeste être déplacés autour à différentes positions. L' expérimentation est donc très importante ici. Mais pour cette mise en place, vous pouvez prendre les couleurs complémentaires bleu et orange les unes contre les autres à un angle d'environ 90 degrés par rapport au modèle. Et comme vous pouvez le voir, Sandy va juste se positionner sous différents angles pour obtenir des perspectives différentes pour cet ensemble particulier et juste regarder dans la vie. Ouais, c' est génial. Je veux dire, beau bureau. Tu ne veux pas juste partir. Ils regardent juste dans la vie. Tu es vraiment cool et regarde en haut. Ouais, c' est génial. Oui. Regarde dans la lumière. Magnifique. C' est vraiment bon. Fais ça une fois de plus. Regarde juste dans la vie. Regarde ça et viens à leur temps, comme à nouveau. C' est parfait. Peut-être un de plus. peu comme une queue de cheval. Comme un me tirer vers le haut. Oui. Oui. Vraiment cool, marin. Libre ce soir. Souvent 14. Le « l'aspect de mode de néon » : la lumière de bleu, Rose et blanc (Key Light): et regardez juste dans la lumière. Oui, je sais que c'est un peu. Donc c'est une autre variation de ce thème néon. Vous pouvez installer deux lumières derrière les stores orientées vers l'avant, une avec un moment de gel rose, gel bleu et les lumières clés à l'angle classique de 45 degrés. Et dans ce cas, nous avons enlevé le modificateur pour rendre cette lumière un peu plus lumineuse. Un peu plus dur. Oui. C' est tout ce que tu fais, c'est ta vie. Alors regarde ce type. Parfait. Très gentil. Il descend. Juste l'air absolument parfait. 15. Le d'une de la d'une de plus, un effet de Window et des gels simples (Pink/Bleue): belle d'ici, nous avons déplacé les stores loin et créé une autre histoire. Cette fois, c'était du plexiglas que nous avions derrière les stores. Donc, le plexiglas est et comme un excellent accessoire pour créer une fenêtre vu surtout quand vous pouvez pulvériser de l'eau dessus. Donc, il ressemble à de la pluie et a remplacé les lumières bleues et roses derrière le plexiglas pour créer une scène de rue nocturne tellement bleue pour la nuit et rose pour obtenir l'illusion des signes néon . Mais nous l'avons également changé à partir de là et plus tard, nous avons également plaque avec différentes combinaisons de couleurs et l'exposition qui dépend comment magasin vous aimez les gouttes de pluie. Donc pour moi, F 8 a bien fonctionné ici. Composition. Ça dépend de la pièce dans laquelle vous filmez. Donc, le plexiglas est un peu limitatif hors cours sauf si vous pouvez utiliser une vraie fenêtre ou juste un plexiglas plus grand. Mais vous devez aussi jouer avec des réflexions potentielles. Donc avec ces shoots, quand tu me regardes tirer, tu verras le travail un peu plus lent. Parce que normalement je suis comme toi, fidèle à la vérité. Et je sais ce que je veux. Mais quand vous travaillez avec le verre en plexi et vous devez regarder dehors si vous vous voyez peut-être dans le reflet. Ou dans mon cas, je pouvais voir les fenêtres derrière moi dans le plexiglas. Cependant, cela ne m'a pas vraiment dérangé, alors j'ai vu que cela avait l'air en fait assez intéressant. Mais c'est à vous de décider. Faites attention à ce que vous pourriez avoir à travailler un peu plus lentement juste pour vous assurer que tous les reflets dans le plexiglas sont des reflets que vous aimez réellement. Jouez également avec différents angles et positions, car avec deux gels qui nous viennent à travers le plexiglas vers vous, vous pouvez tirer contre visa ou taureaux. Donc de cette façon, euh, vous voyez des photos, euh, qui ont ce mélange bleu ou rose, qui peut sembler intéressant. Ou vous pouvez vous mettre en colère d'une manière que vous ne voyez que du bleu ou seulement du rose. Donc c'est plutôt cool. Le style et posant orteil amusant et léger ou rivière, le mystérieux tout va très belle affaire une fois de plus. Juste avoir. Donc c'est plus comme un doigt à nouveau, comme si tu jouais était ta sangle ici, mais pas comme toute la main. Comme une chose. Parfait, puis les taxes de haine comme vraiment là-dedans ? Oui. Parfait. Vraiment gentil. Et fait la même chose. Peut-être juste traverser. Oui, je l'ai fait. Parfait. Magnifique. Très gentil. Et juste tes yeux. C' est une vie parfaite en post-production. Ça pourrait être pire. Fil orteil sous exposer à la caméra un peu, puis pour travailler les faits saillants avec esquiver et brûler et post-production. Donc, j'aime juste ajouter plus de contraste et plus de saturation à mes callosités que la pop encore plus. Mais bien sûr, c'est à vous et même certains hors des images plus tard en noir et blanc, qui pourrait sembler intéressant aussi. Ou si vous voulez avoir une ambiance plus vintage et que vous, oui, juste East échangez quelques images en post-production qui peuvent aussi paraître très intéressantes . 16. Le d'de de la plus en de l'air: Oui, c'est sympa. Maintenant on a juste besoin d'un peu comme ça et je suis très proche. Magnifique. Nous avons donc aussi trouvé cette méthode. Voyez-le un signe dans la boutique d'artisanat et d'abord lié avec le rose se trouvent tellement un peu qu'il ressemblait à ce Waas laisser. Mais alors nous avons décidé qu'il serait encore plus réaliste d'ajouter une certaine lumière d'en haut. Donc notre point d'éclair sur la puissance moyenne était une prison orange pour que le théâtre ait l'air allumé en fait. Donc encore une fois, si vous trouvez un accessoire rapide, cela pourrait être utile de voir si vous pouvez apporter un gel sur cette lumière est spécifiquement cet accessoire. Donc, quand vous vous souvenez de cela, nous avons dit qu'une lampe avait un travail et le résultat d'abord, peut-être que nous le gardons juste precip inclure parce qu'il était une sorte de off allumé. Mais alors, était cette orange spécifiquement pour le théâtre qui avait l'air assez cool. Donc rose et bleu est probablement en soi ma combinaison de couleurs préférée comme il a une fois de plus. Cette rivière ils regardent donc si vous Gugu rivière leurs images promo, vous verrez ces images roses et bleues typiques où les personnages qu'ils sont assis dans le restaurant . Mais comme je l'ai dit, nous expérimentons aussi. Il était différentes combinaisons de couleurs, donc des couleurs complémentaires pour l'effet le plus harmonieux, comme le violet et le jaune ou le bleu et l'orange et ainsi de suite. Et à partir de là, nous sommes allés un peu plus loin. Pour créer même était un style sur un Dina et placé une petite table dans les scènes du modèle pourrait également s'asseoir dans le tien, nos cordes ou accessoires, et encore une fois, il est à vous de quelle façon vous voulez aller ici. Donc, dans l'original Archie Comics, apparemment ils étaient légers. Pourquoi ? C' est le spectacle River Data, qui est basé sur ceux-ci. En fait, bande dessinée est beaucoup plus sombre et mystérieuse, et je pense que le style qu'elle me parle. Donc j'ai édité un téléphone et un faux pistolet, et des boissons à la recherche vintage finissent ce milkshake et encore, c'est à vous de décider. Si vous vouliez plus léger ou plus mystérieux et oh oui, conseil rapide pour créer ce milkshake. Hum, ce n'est pas en fait une purée de pommes de terre réutilisée et un colorant alimentaire. Et c'est plutôt cool, parce que si vous créez quelque chose de Nexus le matin, ça reste Lexus toute la journée, donc vous n'avez pas à vous inquiéter que ça devienne Ouais, courir ou quoi que ce soit comme ça. Cependant, la crème sur le dessus que c'est la vraie crème d'une boîte, et qui va courir. Donc, si vous pouvez apporter une glacière ou quelque chose avec vous dans le studio, c'est un cri, en fait, un peu cool. Ça aide sans doute pour toute la journée de prise de vue. Mais c'est juste un fait amusant. Si vous voulez créer une telle école de shake américain vraiment bien, je regarde tout le chemin vers le haut et abaisse un 10 en fait, peu vers le bas parfait. Maintenant, c'est vraiment cool. 17. la « Riverdale » Partie 3 : des configurations de d'autres alternatives (tableaux, Milkshake, Props): Je pense que des sentiments forcés que je n'ai jamais trouvé étaient contrôlés par. Merci. Donc vos regards, vos yeux, quelque chose de chance. Il n'y a personne dedans. n'y a pas envie des rôles super naturels. Père Side, je crois. Ça a été des sentiments. Je n'ai jamais senti des sorcières sur des bâtons à balai se sentir bien avec sait un peu vers moi encore. Parfait. Impressionnant. Très gentil. Merci Quelque part dehors, non ? Vous connaissez un modèle d'officier, dit-elle. Que veux-tu dire par « a été éjecté » ? Elle pensait que c'était en train de sortir. Je suis genre, pas de studio. Voyons voir ce que c'est. Très gentil. Très gentil. Je resterai exactement comme ça. C' est magnifique. Et maintenant il suffit de regarder dans la lumière. Très cool. Des petits morceaux de cette façon. Regarde. Un peu comme à droite vers Met. Oui, c'est magnifique. Et baissez juste le menton. Un minuscule mais en bas, en bas, en bas, en bas et en bas, mais oui, c'est cool. Très belle apparence, Lena. Minuscule mais à l'envers. Quelques camps. Oui, parfait. Impressionnant. Et pour les militaires plus proches de vous, si vous le pouvez, sans le pousser partout sur votre robe. Magnifique. Aussi. Oui, c'est génial. Et peut-être qu'une fois de plus on pourra faire demi-tour et ensuite tu regardes par-dessus ton épaule. Oui, avec la bouteille. Impressionnant. Belle l'année dernière. Oui. Magnifique. Vraiment gentil. Et laissez-moi prendre ça et me tourner vers quoi ? Très bien. J' aime regarder le plexiglas. Et puis tu le toucheras plein. Voyez si je peux vous voir. Non, ça n'aime pas, peut-être comme un. Un peu plus haut. Oui. Parfait. Et il y a même un peu plus sur ton ventre. Parfait. Je pense que des sentiments forcés que je n'ai jamais trouvé étaient contrôlés par. Merci. Donc, vos regards court lever quelque chose si 18. Laissez la pluie - dans le studio: Un homme hétéro risque d'une fois en plus que Frances , c'est frais. 19. Aller de Going possibilités intimes de utiliser des Gels: Désormais, vous avez de grandes idées sur la mise en place de lumières et de sécheresses pour créer des histoires réalistes. Parlons donc maintenant des gels qui sont juste utilisés comme un dispositif stylistique et qui intéressent vos shoots de mode. Alors, comment peux-tu utiliser des gels ? Si les gels ne sont pas utilisés comme des lumières de motivation comme une histoire, ils peuvent utiliser directement comme vous le feriez pour les lampes de studio ordinaires, donc tout comme peut être comme la jante, lumière ou la lumière de cheveux. Ça pourrait être une lumière de fond. Il peut s'agir d'une lumière de remplissage la lumière de la clé. Ou il pourrait aussi produire un flair coloré. Ceux-là la grande chose est que vous pouvez avoir un éclairage normal à trois points mis en place avec une clé . Remplissez votre lumière de cheveux, par exemple, et vous faites d'abord votre séance de lumière blanche standard. Et puis vous pouvez pop gel à votre lumière de cheveux pour créer un tout nouveau look sur la lumière de remplissage. Ou vous pouvez changer la couleur de votre arrière-plan sans passer par le voyage, changer la règle hors papier ou même acheter toutes sortes d'arrière-plans pour que les possibilités soient infinies. Cependant, vous pourriez vous demander quel est le meilleur fond à utiliser pour les gels, donc il a les réponses varient, donc certains photographes vous diront gris moyen, comme nous le dirons pourquoi il et personnellement aussi obtenu de bons résultats avec le noir arrière-plans papier. Alors, comment choisir si vous voulez éclairer un nouvel arrière-plan avec de la couleur, Gris pourrait être le choix le plus facile car il évite la couleur. Devenir au pasteur comme ce qui se passerait était peut-être un fond blanc ou vous n' avez pas vraiment peur des orteils que la lumière devient avalée comme cela pourrait arriver sur un fond noir . Donc c'était un gris neutre. Donc, dans le studio, utilisez la tombe de mode par Savage. Vous ne pouvez pas vraiment vous tromper avec donc, cependant, si vous voulez créer des images où vous voyez beaucoup de flair qu'un sombre, comment le fond noir peut-il être plus bénéfique ? Sinon de flair pourrait allumer un fond plus léger, et cela pourrait distraire de la fusée. Ou si vous voulez créer des ombres colorées, alors vous auriez besoin d'un large fond car cela fonctionnerait mieux Donc, comme d'habitude, cela dépend du cas d'utilisation 20. La mode romantique Partie 1 : des gels rouges, verts et bleus avec Phoebe: Belle. C' est bien. Donc, dans notre mode romantique, regardez, nous utilisons un papier de fond gris et trois lumières comme lumières de la pièce, et donc ils sont placés derrière le modèle et ils sont tordus vers l'appareil photo. Et attachés sont des gels dans la couleur vert, rouge et bleu pour ajouter un peu d'intérêt à la moderne et juste rire comment il colore ses cheveux. Et l'éclairage dit que je peux être utilisé pour la mode ou la beauté. Vous tirez ce que vous voulez. Vraiment, Um, c'est aussi génial si vous voulez juste orteil, donner un peu d'intérêt au modèle, comme un peu différent cheveux, Ou en fonction de votre colère, vous pouvez tirer avec moins ou plus de flair, orteil à un certain intérêt pour votre image. En outre, si vous ajoutez un furter doux, vous pouvez intensifier cet effet. Encore plus était une fusée, parce que c'est comme ça que nous allons le voir. Dans le prochain tutoriel, vous aurez encore un flair plus doux et l'ajustement. Il semble super intéressant exposition, la composition et le style comme imposant et post-production qui dépendra tous de l'apparence que vous avez à l'esprit. Donc ici, je l'ai gardé mijoté avec d'élégantes photos de beauté, et j'ai décidé d'avoir plus de profondeur ou de peur avec F 11 qui m'a aidé à garder la glace et chant quand la moderne a tourné dans ses poses. Mais c'est à vous de décider. est plutôt comme s'arrêter ici, mais détend Arm vers le bas. Parfait. Magnifique. C' est très gentil. Souvent, peut-être que quelque chose de nouveau était un peu comme, Perfect. Oui. Magnifique. Maintenant, c'est magnifique. Parfait. Restez Lexus et regardez à nouveau la lumière. Magnifique. Vraiment gentil. Fermez les yeux et prenez soin des jambes. Parfait. Très bien, prenez-en un. Regarde. On peut avoir ouais, c'est génial. Magnifique. Impressionnant. Oui, vraiment cool. Ouais, regarde en bas. Magnifique. Impressionnant. Vraiment gentil, magnifique. 21. La « mode romantique » Partie 2 : Couleur, la lumière et la fumée avec Nathana: Belle. Ouais, c' est génial. Magnifique. C' est juste que je l'ai dit. Oui. Parfait. Très gentil. Vous pouvez aussi peut-être juste jouer un peu, comme avec votre visage. Parfait. Magnifique. Très gentil. Juste des avocats. Et vers le bas. Parfait. Et génial. Très gentil. Tu peux mettre tous tes cheveux dans une queue de cheval ? Oui. Magnifique. Très gentil. Magnifique. Oui. Reste comme ça. Magnifique. Et juste les yeux sur moi. Très gentil. Très gentil. - Souvent belle. OK, et maintenant amenons ce film. Impressionnant. Magnifique. Très gentil. Joue, mais oui. Parfait. Très gentil. 22. La « mode romantique » Partie 3 : la couleur, la lumière et la fumée avec Julia: yeux jusqu'au plafond. Donc juste en regardant belle. Et à partir de cette position, je reviendrai dans ce genre de cadrage de ton visage. Oui. Magnifique et vaporisateur. Oui. Impressionnant. Et regardant vers le bas. Et avocat, je suis aussi un peu vers le bas, vers le bas, vers le bas Reconnaître belle et changé la position. Magnifique. Et peut-être encore encadrer ton visage. Magnifique, génial. Et retournez-vous en arrière et regardez par-dessus votre épaule. Belle Quand la vie est quand tu gardes ta main juste comme ça. Parfait. Oui. Parfait. Impressionnant. Et regardez jusqu'au sol. Et maintenant, juste jusqu'au plafond. Souvent belle. C' est une Lexus, et tu peux bouger à nouveau. Joue peut-être avec ton visage, peut-être quelque chose comme Alexis. Magnifique et peut-être Oh, oui. Fais-le encore. Oui. Et puis un mot comme avec ton front. Donc tu es un peu comme oui, et baisse-le le menton. Oui, magnifique. Ok, faisons ça 23. La « mode romantique » Partie 4 : Couleur, la lumière et la fumée avec Deepti: cool. Oui, je suis arrivé en Syrie. Oh, ouais. Et je dois être sexy, sérieux ? Genre, vraiment ? Comme Ne souriez pas comme vraiment mystérieux. Très sérieux. Mais ne te mets pas sur la tête comme si je voulais te tuer, mais , peut-être juste comme, genre, très genre, oui, parfait. Et juste regarder vers le bas parfait Et juste les yeux vers le haut Non, comme baisser le menton vers le bas, vers le bas, et juste je m'attends vers moi Parfait Et juste abaisse à nouveau un peu vers le bas parfait Et redevient le petit peu que j'app Baisse ton année Pour moi, Lexus Yeah, et laisse tomber le flingue et comme, sérieux encore vraiment sexy. Sérieux Parce que ça a l'air plus mystérieux maintenant. Souvent ? Oui. Très bien. Ouais, c'est cool. Ouais, c' est beau souvent. Et reviens. Un peu plus près de la lumière. Parfait. Magnifique. Oui. Impressionnant. Magnifique. Très cool. Jouez un peu plus. Peut-être avec ta couleur. Un peu sauvage, comme à l'intérieur et à l'extérieur. Ce n'est pas ton appel. C' est votre deuxième. Je pense à Iluvia. Ouais, ouais. Oui, oui, c' est cool. Souvent 24. Ombres colorées: D' accord. Et ce shoot pour créer cet effet d'ombre coloré, la mise en place de base est en fait très simple. Avoir un fond blanc. Le plat de beauté est la lumière clé là-haut à environ 45 degrés. Et le modèle dans ce cas est en fait très proche de l'arrière-plan. Et les principales choses pour créer cette ombre colorée être rouge et les lumières de gel bleu qui sont assez bas. Et ils pointent vers le sol sur une surface réfléchissante afin que vous puissiez utiliser un réflecteur. Ou dans ce cas, on vient d'avoir un de ces panneaux de Home Depot. Et quand ces lumières clignotent sur le réflecteur, elles rebondissent, frappent le modèle de chaque côté et se lavent sur l'arrière-plan de chaque côté d' elle. Donc, le bleu sera d'un côté, puis le rouge sera de l'autre côté, créant ce genre d'effet coloré opposé. Alors jetez un oeil à ça. Parfait. Très gentil. Ils sont exactement ça. Ouais, c'est cool. Très gentil. Et vous pouvez également retourner au papier et ensuite regarder en arrière dans la lumière. Oui, parfait. Ouais, comme si c'était parfait. Maintenant, je dois juste voir votre visage aussi les deux. Comme Beautiful. Ouais, c' est génial. Magnifique. Oui, c'est parfait. C' est génial. Et en fait faire les mêmes sondages. Mais juste avec l'autre bras Ce que vous avez fait avant Où vous avez, comme, les jambes un peu écartées et puis un peu comme des mains. Et puis juste en regardant sur le côté parfait et basculez votre épaule un peu comme à gauche et à droite. Parfait. Impressionnant. 25. Le look « Madonna » : Orange, violet et bleu: Je suis un peu plus dans une colère est loin, mais parfait, beau, génial. Souvent l'effet Madonna. C' est ce que j'appelle l'effet quand vous avez autour de la lumière sur fond derrière le modèle, car cela me rappelle un halo, surtout ici nous avons utilisé ce cercle orange ou jaune et la seconde lumière Waas en fait comme un violet foncé gel sur notre strope. Donc, il a ajouté le genre hors encore, et c'est un effet très intéressant, et c'est beaucoup de drame orteil l'image, mais vous devez être prudent. C' est la couleur plus claire ne distrait pas votre modèle, donc il y a trois lignes directrices. Cependant, vous êtes regarde une image. Il est tout d'abord de l'obscurité à la lumière, aussi du flou à la boutique, puis de moins de contraste, orteil plus de contraste, ce qui signifie que lorsque la couleur est de contraste e ou trop lumineux derrière votre modèle, vous risquez de perdre votre spectateur parce qu'au lieu de regarder la phase de vos modèles ou de votre garde-robe ou quelle que soit l'histoire que vous voulez raconter, ils vont regarder l'arrière-plan. Cependant, lorsqu'il est fait correctement, il ajoute à votre image car il fait que le spectateur se demande comment il a été configuré, ce qui est facile. Vous produirez un cercle d'atelier avec le grain sur votre chair et ce mois-ci et derrière votre modèle. Vous devez donc positionner votre modèle de manière à ce que son corps couvre cette chair. Et ici, nous avons encore utilisé le point Flesch. Donc c'est une petite unité, et c'est très facile orteil Hyatt. Donc, comme nous l'avons dit et remplacé une deuxième couleur du site. Et encore une fois, les couleurs complémentaires semblent bien ensemble, mais assurez-vous qu'elles sont séparées. Donc, si vous placez des couleurs complémentaires trop proches les unes des autres, bien opposées les unes aux autres, alors vous aurez le risque qu'elles annulent chacune comme des significations. C' est le réside, cette lumière blanche, donc il a une seconde lumière est pourpre et elle vient du site. Donc, si vous voulez ajouter encore plus de drame, vous pouvez également avoir un gel dans votre philae, ou vous pouvez produire une autre teinte à la zone d'ombre de votre modèle. Cela peut aussi être intéressant. Donc, ici, nous avons gardé ça simple à nouveau. En tant que modèle, nous avons un top noir pour que nous puissions voir cet effet de gel, mais la lumière de gel pourrait également fonctionner avec peut-être une garde-robe plus colorée. Par exemple, si un créateur de mode a besoin de plus de concept de coquelicot, vous pouvez suggérer le concept de couleur Lexus avec des couleurs complémentaires sur. Et, ouais, juste pour ajouter plus d'intérêt au design. Assez pour ça. Ouais, la mode Woz, cette garde-robe. Mais ici, comme je l'ai dit, nous avons gardé les choses simples à être. Ouais, je suis plus intéressé par les gels, donc les compositions d'exposition meurent en opposition et post-production qui dépendra de l'apparence que vous avez en tête, et ça pourrait être drôle ou amusant ou jouer car ça pourrait être utilisé pour la poésie, la mode et la beauté. Donc ici, vous avez beaucoup de choix différents. Belle et regarde à travers la fente. Parfait, Magnifique. Ferme les yeux. C' est génial. Impressionnant. Très vie, souvent hors belle, souvent belle, belle, souvent très agréable et regarder vers le haut la vie contre parfait 26. Le look « Étoiles et perts » - Créer un effet étoile étonnant avec vos spots de vitesse: qui est magnifique, et vous pouvez faire quoi que ce soit si vous n'avez pas de coups et aimeriez créer un effet intéressant avec vos pistolets de chair, alors cette séance photo est puits à essayer. Positionnez donc les pistolets flash près du moderne sur le bras de la flèche, si possible et pointez-les vers la caméra. Donc normalement, vous voulez éviter les éraflures. Mais voici une fusée à l'intérêt de votre image et une ouverture entre F âge orteil F 11 que nous produisons une belle forme d'étoile de votre lampe de poche et supérieure plus large pour produire plus de flair et moins hors de l'effet étoile. Donc c'est pire. Pourquoi ? Pour jouer avec une application différente. Ariss. Mais personnellement j'aime le F A A à F 11 afin que j'ai reçu l'effet étoile et la couleur sage, vous avez vos nombreuses options off. Donc, pour le premier tour, nous avons utilisé un grand fond et l'avons ajouté du gel bleu dessus, puis les pistolets à chair où un ours n'était pas de jets pour produire cette étoile blanche. Pour le deuxième tour, nous avons seulement changé que nous avons mis l'enfant sur des pistolets à chair dentée, donc nous n'avons pas eu de prison sur le fond. Cet état gris, cependant, sur les pistolets de chair, nous avions maintenant un gel spécifique pour les pistolets flash, et un était une orange sur la gauche du spectateur et un waas bleu sur les téléspectateurs. Droit ? Et ici, vous verrez maintenant que la lumière nous mélange avec la couleur hors de l'arrière-plan. Eh bien, ce n'était pas vraiment la couleur, mais vous pouvez voir que le gris et ces différents cals qui sont nous ont été mélangés ensemble. Si vous voulez que la couleur de la chair soit plus définie. Donc, si vous voulez vraiment voir juste orange et juste bleu, alors un fond noir aidera à séparer la couleur de l'arrière-plan et à mettre en place qui est très ludique et beaucoup de plaisir, de sorte qu'il peut être utilisé pour de nombreux scénarios de mode. Il peut également être utilisé dans un cœur rêveur ou léger ou fantaisie ou amusant et jouer pour des scénarios . Alors amusez-vous à expérimenter avec ces effets de démarrage Garage souvent et peut-être, genre, même un peu comme les mains sur l'air, comme, vraiment mode hors, beau comme croiser les mains peut-être. Oui, sont parfaits. Magnifiques, beaux clients cubains. Oui, c'est parfait. Très gentil. Parfait. Magnifique. Peut-être quelque chose comme oui, parfait. Génial. Peut-être même un peu comme la traversée. Oui. Souvent. Peut-être un mur où vous pouvez encadrer comme ça. Magnifique. Oui, c'est bien. Très gentil. Oh, ouais. Peut-être. Et c'est Ah, queue de cheval filaire. C' est génial. Oui, c'est parfait. Magnifique. Très gentil. Génial, beau. 27. Intention de bokeh et de « Unicorn »: si vous aimez jouer était encore plus fuir. Aussi, si vous pouvez aimer ce dernier tutoriel sur les étoiles et la fusée, et si vous voulez essayer cela maintenant avec des strobes, voici un bonus rapide toria orteil, parce que nous allons également utiliser un hors de mes arrière-plans préférés. Mais vous trouverez dans n'importe quelle cuisine, qui est en aluminium ou en aluminium, et si vous l' émiettez, faites attention à ne pas vous garder et vous l'attachez à un fond. Donc, dans notre cas, nous utilisons des panneaux en polystyrène. Vous obtiendrez un grand effet Boca, surtout si vous photographiez avec une Apertura plus large entre F deux ou F 3.5 et d'aller plus loin loin de l'objectif de l'éditeur flare à nouveau. Comme je l'ai dit. Donc, nous avons eu sur Orange et le gel bleu sur le coup, qui a été pointé vers la caméra pour créer un effet magique. Si vous voulez jouer avec encore plus de Boca et de formes, jamais regarder les animaux de mammographie bleue par lentilles, donc ils sont Manyara, donc la mise au point prend un peu plus de temps et doit être pratiquée. Mais la Boca est incroyable. Vous pouvez créer des étoiles ou des gouttes ou des formes ou comme autour de Boca, et de cette façon vous aurez un look très rêveur et fantastique à vos images. 28. « Effets spéciaux avec des ingrédients simples: 29. Examen de diverses configurations de l'éclairage gel: 30. Conseils et astuces importants: conseils et astuces Lorsque vous utilisez des gels, ne laissez pas vos lumières de modélisation allumées. Il peut faire fondre vos gels puis mûrir. Strope. Testez vos gels de sorte que votre lumière s'allume devant un fond neutre, puis se rencontrent comme une lumière. Ensuite, vous pouvez attacher un gel et vous rencontrer à nouveau, et vous verrez de cette façon. Combien arrête le gel avale, et nous allons vous donner une meilleure compréhension de vos gels. gels sont différents et la couleur et la maladie, donc ballon il est plus léger alors qu'il est orange ou rose, a besoin de moins d'intensité dans votre lumière. Moins de lumière signifie une couleur plus foncée, plus saturée, et plus de lumière signifie plus léger et plus aéré. Couleur du pasteur Lorsque vous travaillez était gels et flare, il existe différentes façons d'améliorer cette flare afin que vous puissiez placer vos embauches de gel et le modèle et tirer un peu d'en bas et juste jouer avec votre colère. Ou vous pouvez également ajouter un filtre UV bon marché que vous vaporisez avec un peu de laque pour les cheveux Boy que vous avez préparé avec Basilan pour intensifier cette fusée et comme un excellent filtre orteil Adisa , filtre doux et encore, cela il suffit de répandre les lentilles flare les jours sont très polis, et généralement vous voulez empêcher l'éclat de la lentille. Par conséquent, vous avez même un tri de lentille, sorte que vous devez manipuler en quelque sorte l'objectif que vous pouvez réellement voir. La fourche évasée dans la boîte est une autre excellente façon d'ajouter du drame à vos images. Mais continuez à filmer avec quelqu'un, peut-être un assistant ou un ami qui la pulvérise parce que c'est très imprévisible et peut sembler différent de chaque coup. Assurez-vous que n'importe quelle combinaison de couleurs que l'ammoniac était et adapté à votre histoire. Gardez à l'esprit que les gens associent certaines couleurs à certains scénarios, sorte que le rouge et le bleu peuvent ressembler à des lumières de police , par exemple, ou vert et rouge comme Noël. Gardez également la garde-robe et le maquillage hors de votre modèle à l'esprit. La couleur et les concepts fonctionneraient bien ensemble et ne pas distraire votre histoire. Gardez à l'esprit qui est qui dans votre histoire. Les parapluies sont tes amis. Je n'utilise pas de parapluies dans ma photographie habituelle, car je préfère les plats de beauté et les boîtes souples, mais dans la photographie de gel, nos fans et assez efficace et très facile à installer. Si vous n'avez pas le temps de commander des gels par un cellophane coloré enveloppé dans votre magasin d'artisanat local et enveloppé autour de votre plat de beauté ou de votre boîte souple. C' est vraiment pas cher et facile à installer et juste une fois de plus, gardez à l'esprit que vos lampes de modélisation sont éteintes parce que cellophane envelopper c'est vraiment péché et ont été mariés facilement.