Du croquis à l'écran : animation en stop motion au charbon

1. Introduction: Bonjour et bienvenue en classe. Je m'appelle Christina Moyer et je dessine et je peins depuis que je suis toute petite Et j'adore l'art. C'est mon lieu de prédilection aujourd'hui. Je suis très heureuse de partager ce cours avec vous. J'ai toujours eu envie de le faire depuis le début mon parcours de partage de compétences, car c'était un projet vraiment amusant que j'ai créé à l'université. Et je pense que c'est un excellent moyen d'explorer charbon de bois et d' apprendre à l'utiliser, ainsi qu'un peu de technologie, un peu d'animation, un peu de plaisir. Et il n'est pas nécessaire d' être bon en dessin pour réussir une animation au fusain. C'est vraiment un excellent moyen d' explorer le médium du charbon de bois tout en créant quelque chose de vraiment amusant. Parce qu'au final, le projet est une expérience que vous pouvez partager avec quelqu'un. Parlons de ce qu'est le projet en ce moment. 2. Le Projet: cours de dessin d'aujourd'hui, nous allons explorer le médium du fusain en créant une animation au fusain. Mais qu'est-ce que c'est vraiment ? Nous allons prendre des photos et des tonnes de photos. Autant que vous le souhaitez, en fonction de la longueur de la vidéo que vous souhaitez créer, durée de votre animation . Nous allons créer une histoire ou dessiner n'importe quoi, comme vous le souhaitez. Pendant que vous dessinez, vous prenez des photos, vous vous déplacez. Prends une photo, éloigne-toi. Et à chaque instant tu laisses ces marques. Maintenant, ce qui est vraiment intéressant et qui distingue le fusain des autres supports utilisés pour ce type d'animation, c'est la façon dont le fusain laisse une histoire Il est difficile d' effacer complètement le charbon de bois. Ce qui va se passer, c'est qu'en dessinant et en effaçant, dessinant, en courant et en maculant, comme des empreintes de pas vous aurez l'historique des marques que vous avez laissées, Vous laissez derrière vous les marques que vous avez effacées qui ne sont plus au centre de l'attention, mais elles sont toujours là et elles ajoutent à l'ensemble de l'histoire Je vais donc vous montrer mon projet , puis je vais vous aider à le créer. Au fur et à mesure, vous en apprendrez un peu plus sur le charbon de bois, son fonctionnement, ce que vous pouvez en faire, et comment vous pouvez l'utiliser dans de futurs projets. C'est amusant. 3. Les matériaux: J'ai besoin de quelques éléments pour y arriver. Nous allons avoir besoin d'une sorte de caméra. Vous allez le vouloir sur un trépied. Tu es, tu dessines du matériel. Mais en plus, nous allons avoir besoin de quelque chose pour les assembler et créer une animation. Nous allons parler de certaines options que vous pouvez utiliser pour y parvenir. Commençons. Voici l'animation. 5. Le montage: Très bien, préparons les choses avec succès en commençant par un bon papier fait pour le dessin, quelque chose qui permet d'utiliser des pastels au crayon fusain Tout ce genre de chose sera couronné de succès. J'utilise un 16 x 20 et c'est dans un carnet de croquis. Il n'est pas nécessaire que ce soit le cas. Il peut s'agir d'une simple feuille de papier en vrac, assurez-vous simplement qu'elle est de bonne qualité. Et je vais le fixer sur un support pour qu' il soit beau et solide. Et puis sur mon chevalet, resserrant mon chevalet Ensuite, nous allons couper la page de manière à ce qu'aucun mouvement ne se produise depuis la page. Lorsque nous réalisons une animation comme celle-ci, nous voulons nous assurer que la plupart de nos variables sont maintenues en ligne, puis nous n' apportons que les modifications que nous voulons afficher dans l'animation, nous assurant que tout est beau et propre. J'utilise uniquement ces clips sur les bords où le papier se soulève dans mon carnet de croquis, juste pour qu'il reste beau, solide et solide Et c'est le principal, l'essentiel. Donc, tout peut utiliser une sorte de clips. Vous pouvez utiliser des trombones. Même si vous n'avez pas ce genre de clips, vous pourriez même avoir besoin de ruban adhésif pour maintenir les choses en place. Nous allons utiliser du charbon de bois, il existe donc différents types de charbon de bois, mais tout ce à quoi vous aurez accès conviendra parfaitement à ce projet. De plus, vos mains vont être vraiment sales avec le charbon de bois. Notez simplement que l'espace, tout votre espace de travail, peut se salir. Vous pouvez utiliser un moignon à mélanger. Il s'agit d'un outil vraiment utile. Vous pouvez utiliser vos doigts pour mélanger. Vous pouvez également utiliser d'autres choses. Et puis il doit y avoir une gomme indispensable. Cela permet également de se laver les mains afin de minimiser certaines modifications en post-production. Si vous configurez votre appareil photo et votre trépied de manière à ne voir que le carnet de croquis à l'écran, comme si votre appareil photo n' affichait rien d'autre. Comme si ce serait idéal pour ce projet. Donc, assurez-vous de l'avoir. Cela donnera une apparence agréable, plus propre et plus professionnelle. Et vous n'aurez pas de distractions sur le bord du papier ou en arrière-plan. Nous voulons nous concentrer sur ce que vous dessinez, sur ce que sera l'animation. OK, alors assurez-vous d'avoir cette vue à cet endroit et assurez-vous que votre trépied reste en place Vous n'allez pas changer cela. Vous voulez quelque chose qui restera en place. Si vous devez faire de petites marques sur le sol ou autre endroit où vous placez votre trépied Assurez-vous que le support de vos chevalets sera immobile et ne bougera pas. Gardez ces variables alignées afin que nous puissions avoir une animation agréable, fluide, nette et plus efficace. 6. Le logiciel: Alors, de quel logiciel avez-vous besoin ? Combien cela va-t-il vous coûter pour le faire ? Eh bien, j'ai décidé de le rendre aussi accessible que possible. Vous avez la possibilité payer de l'argent pour l'assembler, ce logiciel d'animation, ou d'utiliser une application gratuite. Je vais vous montrer de laquelle il s'agit, et c'est celle que j'ai utilisée pour créer le projet. Pour que je puisse comprendre de tous les côtés ce que vous voulez faire et le rendre accessible à tous. Et ce qui est cool avec cette application, c'est qu'il existe une version premium pour elle. Et je ne l'ai pas acheté. Je viens d'utiliser la version gratuite. Et cela comporte certaines limites, mais je vais vous expliquer comment l' utiliser de cette façon. Vous pouvez également utiliser des programmes tels que Premier Pro, ou si vous avez un autre produit qui vous convient, si vous avez un produit Apple, vous avez peut-être déjà un film sous forme de logiciel, intégré à votre système informatique ou à votre téléphone. Et ça marchera aussi. Je veux juste m' assurer que tous ceux qui veulent essayer puissent l'essayer. Maintenant, vous allez avoir besoin d'un appareil photo. Si vous utilisez ce logiciel en particulier qui est une application gratuite, vous voudrez l'utiliser pour prendre des photos. Et vous devez vous assurer de garder ce téléphone stable, quel que soit l'appareil photo que vous utilisez. Si vous utilisez un reflex numérique ou un appareil photo compact, vous devez vous assurer que l'appareil photo reste stable tout au long du processus de dessin L'utilisation d'un trépied est idéale. Si vous ne pouvez pas accéder à un trépied, trouvez un moyen de placer votre téléphone au même endroit Peut-être tenir un support solide, qui ne se contentera pas de se renverser et pas gêner le champ de vision de la caméra S'il existe un logiciel que vous aimez utiliser pour créer des animations en stop-motion, faites-le nous savoir lors d' une discussion, entamez une discussion et parlons du logiciel. Si vous n'êtes pas vraiment sûr, organisons une discussion et parlons-en afin que chacun puisse avoir confiance en le logiciel qu' il choisit. 7. Le processus pt 1: C'est bon. Votre installation est prête à fonctionner, votre caméra est en place. Vous avez téléchargé l'application, Stop Motion Studio ou tout autre outil que vous allez utiliser. Si vous utilisez un outil en post-production tel que Premiere Pro, vous configurez peut-être simplement votre appareil photo et prenez des photos. Donc, comme vous pouvez le voir, j' ai deux ou trois choses. J'ai ma gomme dans ma main gauche, et je la change d'avant en arrière avec mon fusain dans la main droite Je suis droitier, donc j'ai mon fusain et ma gomme, et j'ai aussi mon moignon à mélanger à proximité Vous pouvez l'utiliser au fur et à mesure, chaque fois que vous en avez besoin. Je n'utilise pas de storyboard pour cette animation pour le moment. D'habitude, tu le fais. Généralement, vous vous préparez en créant un storyboard. Cependant, il ne s'agit pas d'une animation classique. C'est quelque chose vers lequel je m' oriente avec spontanéité. Je suis le fil de ce que l'image me dit de raconter, de dire et d'exprimer. Je vais vous laisser le soin de décider si vous voulez créer un storyboard ou non Vous pouvez le faire avant commencer à consulter cette section ici. Mais je vais juste vous montrer ce que je fais. En fait, je prends juste des photos entre mes pas. Je dessine un peu, et c'est ainsi que j'ai commencé. Si tu veux commencer de cette façon. Pour commencer par une petite ligne qui commence à se déplacer sur la page. Peut-être que c'est le cas, le mien est en train de tourner en boucle. Peut-être que le vôtre se déplace en ligne droite ou en ligne droite. Mais au fur et à mesure, j'efface aussi certaines lignes Maintenant, ils ne vont pas courir à 100 %. Donc, ici, vous pouvez voir la photo un peu mieux. OK, je vais donc tracer une petite ligne. Je commence à l' imaginer comme quelque chose de vivant, avec un début et une fin. C'est pourquoi j' efface l'extrémité, et cela crée du mouvement Je trace une petite ligne puis je prends une photo, ou je fais une course puis je prends une photo Selon l'étape à laquelle je me trouve, je pourrais dessiner une course. Alors prends une photo. Dessine une course, prends une photo. Il y a peut-être des taches là-dedans. Peut-être que votre tache dessine pour vous parce que le fusain est si doux Quand je dis que les pigments se détachent si facilement. Si vous utilisez un crayon graphite avec un huit B, il se mélange très facilement et c'est un peu plus compliqué. C'est vraiment compliqué. Vous allez avoir un peu de poussière, de la poussière charbon de bois qui tombera. Assurez-vous donc de ne pas avoir joli tapis léger sous votre espace de travail. Je fais donc évoluer l'image. Cela commence par une simple ligne. Les lignes étant de plus en plus grandes, j'ai décidé d'en voir une autre. Maintenant, je n'ai pas commencé par le bord de ma page parce que ce qui compte le plus pour moi, c'est que je commence par le bord de la vue où les photos sont prises. Je regarde mon viseur de temps en temps pour m'assurer que je suis dans mon image, dans mon point de vue pour les photos afin que les animations soient visibles Nous voulons que les gens puissent le voir. Hein ? Je commence cette histoire avec une image, une ligne, puis nous ajoutons cette autre ligne. Et ils vont parler ensemble, ils vont communiquer. Vous allez voir que c'est presque comme une danse. Vous pouvez voir que mon effacement n'est pas très efficace. Ça ne s' efface pas vraiment bien. Cela dépendra du charbon de bois que vous utiliserez. Si vous en voulez un qui efface davantage parce qu' actuellement il ne s'efface pas très bien, c'est bon Je savais que cela allait se produire. Ensuite, utilisez un charbon de vigne. Un charbon de vigne est plus léger et il existe différents types de fusains de vigne en termes de profondeur de tonalité Peut-être que certains sont vraiment sombres et peut-être que d'autres sont vraiment clairs. C'est ce que je veux dire par là. Si cela ne vous parle pas en anglais, vous comprenez la tonalité, si vous avez juste un fusain ordinaire, il vous suffit de continuer Tamponnez, dessinez, ou vous n'êtes pas obligé de maculer, mais si vous le souhaitez, vous Et puis en essayant de courir au fur et à mesure, vous pensez peut-être que cela ne ressemble pas vraiment à quoi que ce soit pour le moment. Et ce n'est pas grave, parce que ça commence à devenir quelque chose. Je prends des tonnes et des tonnes de photos. Ce que j'aime dans cet angle que je vous montre en ce moment, c'est que vous pouvez voir l'application dans sa simplicité. Cela ressemble beaucoup à ce à quoi pourrait ressembler votre appareil photo sur votre téléphone. Maintenant, j'ai remarqué qu'il voulait que j' aie une station horizontale. Il ne voulait pas que j'aie une vidéo de type vertical. Je ne sais pas si la version premium le permet, mais c'est quelque chose à garder à l'esprit si vous voulez avoir une vidéo verticale. De plus, si vous planifiez un storyboard, déterminez toujours dans quelle direction vous vous dirigez, quel sera le ratio pour votre film J'aime bien ça. Il s'agit d'une configuration typique pour un film. Si vous regardez des vidéos sur Youtube comme vous le faites, vous êtes peut-être en train de regarder une vidéo Youtube. Il est généralement horizontal. Cependant, nous avons des shorts des bobines et des objets qui peuvent être regardés verticalement Vous pouvez toujours les partager sur ce type de réseaux sociaux. Est-ce le bon terme ? Les réseaux sociaux, d'accord, comme vous pouvez le voir mes lignes commencent à se rejoindre. En fait, ils s' associent et cela commence donc à créer un peu plus un scénario. Tout d'abord, cette ligne se déplaçait en quelque sorte et maintenant elle rejoint une autre ligne. Donc c'est un peu comme avoir une conversation comme ce qui va se passer ici ? Vont-ils toucher à ce qui se passe lorsqu'ils se rencontrent ? Cela peut être une histoire simple. Il n'est pas nécessaire que ce soit un scénario complexe avec des personnes et tout ce genre de choses. Cela peut être très simple et cela peut en dire long avec un minimum de lignes, un minimum de visuels que vous lui donnez C'est ce que j'ai dit : vous n'avez pas besoin d'être un artiste talentueux pour suivre ce cours, mais vous pouvez, et vous pouvez le rendre plus complexe, vous pouvez faire en sorte que plus de choses se passent en même temps Et vous pouvez également commencer par avoir une photo déjà complète. Par exemple, vous pourriez simplement dessiner une image comme point de départ , puis faire bouger cette image et créer une animation à partir de là. Il n'est pas nécessaire de commencer par une page blanche comme c'est le cas actuellement pour ce projet. Laissez-les parler et parlons un peu de l' utilisation de votre charbon de bois. J'espère que la configuration est logique et que vous ne rencontrez aucun problème avec le logiciel. Comme vous pouvez le constater, je dessine juste un petit peu. Une fois que j'ai fait un petit changement ici et là , il se peut que mon changement soit effacé, je prends une photo, elle émet un petit clic . Vous savez que la photo a été prise L'autre avantage, c'est que vous pouvez également vous procurer une petite télécommande. Si vous utilisez une télécommande, il est moins probable que des secousses se produisent, ce qui pourrait brouiller votre image Mais je n'ai trouvé aucune de mes images floue. Même si je n' utilisais pas de télécommande. J'en étais vraiment content. Maintenant, mes lignes sont réunies et que va-t-il se passer ? Je ne vais pas vous montrer le processus dans son intégralité car ce n'est pas ce qui compte. Tu n'es pas obligée, parce que je fais juste la même chose ici. Dans la deuxième étape, je continuerai à en montrer plus. Mais vous n'avez pas besoin de voir comment je l'ai créée dans son intégralité, car vous allez créer votre propre histoire. L'essentiel est que vous sachiez utiliser le logiciel, que vous sachiez utiliser du charbon de bois et jouer un peu avec. Si vous avez peur de commencer directement sur cette page et de commencer à dessiner, à prendre des photos et tout le reste, allez dans votre carnet de croquis Essayez quelques petites choses. Essayez d'utiliser votre moignon à mélanger. Découvrez comment cela fonctionne un peu. Il ressemble au pastel à la craie, mais il est juste super condensé. C'est comme l' encre de Chine à la craie. C'est vraiment solide, ça va devenir compliqué. Assurez-vous que les vêtements que vous portez sont, en particulier si vous avez tendance à vous essuyer les mains sur vos vêtements. Assurez-vous que vous ne portez pas votre tenue préférée. Oui, assurez-vous simplement de vous amuser et de continuer à prendre des photos. Ne dessinez pas trop avant de prendre une photo. Je fais de petites marques. Et puis prendre une photo qui me donnera une animation plus fluide. Si tu veux que ce soit un peu plus. C'est un peu plus choquant. Je ne suis pas sûr. Je dirais que choquant est le bon mot. Ensuite, vous pourriez dessiner un peu plus puis prendre une photo. Mais tu peux aussi l'essayer. Dès que vous quittez l'application, vous appuyez sur le bouton de retour. Cela permettra de maintenir votre projet en ligne. Vous n'êtes pas obligé de réaliser ce projet en une seule séance. Mais c'est bien d'avoir des choses en place, comme garder votre trépied là où il se trouve, surtout si vous utilisez votre téléphone, comme moi Et ne déplacez pas non plus votre arrière-plan. Par exemple, ne déplacez pas votre papier. Assurez-vous qu'il est immobile, gardez-le immobile et mettez-le en place. Ce sont vraiment certains des aspects les plus importants que vous décidez de dessiner. Cela dépend entièrement de vous. Amuse-toi bien avec. Entraînez-vous à dessiner quelque chose sur lequel vous avez travaillé. Si vous m'avez pris pour dessiner des arbres, vous pourriez peut-être dessiner un arbre ou voir un arbre pousser. Vous allez voir celui-ci ici. Je décide de créer ce noyau puis de le faire grandir. Passons à l'étape suivante du processus dans la deuxième partie. À venir tout de suite. 8. Le processus pt 2: Poursuivons également le processus dans cette partie. J'ai donc mon moignon en main de temps en temps, pour m' assurer de ne pas oublier de prendre des photos au fur et à Parce que parfois on peut se perdre dans son dessin. Alors n'oubliez pas de prendre des photos et j'ai l'air d'en avoir pris un tas sur place. J'ai pensé qu'il était peut-être bancal, alors j'en ai pris un autre. Et tu peux le faire aussi si tu t'inquiètes. Ce qui est intéressant, c'est qu'il y a beaucoup de charbon concentré dans ce petit noyau, disons-le. Lorsque je prends mon moignon à mélanger, je peux dessiner avec mon moignon à mélanger. Je crée donc ces veines, ce sont Nous descendons ces lignes, faisant simplement glisser, en tirant depuis le centre Vous pouvez essayer cela si vous avez une zone où vous souhaitez une ligne plus douce et les lignes plus douces seront également plus faciles à effacer. C'est donc une autre chose à noter. Si vous cherchez à avoir quelque chose de plus complet en matière de course, vous devriez l'essayer. Parce que les autres zones, comme vous pouvez le constater, sont vraiment difficiles à effacer. Et quand vous l' essayerez et que vous vous y lancerez, vous aurez l'impression de dire, oh ouah, ce n'est pas une course. Comme je le pensais, même si un bon coureur peut être nécessaire, vous allez quand même avoir du mal à y parvenir vous allez quand même avoir du mal à y parvenir. Il suffit d'en prendre note. Et n'oubliez pas de prendre des petites photos ici et là. Maintenant, si vous craignez d'oublier, fixez-vous un peu comme 54321 Prends une photo. Vous pouvez le faire toutes les 5 secondes. Tu peux le configurer. Vous avez une sorte de rappel, tout ce dont vous avez besoin. En fait, compte à voix haute si tu veux. Si cela peut vous aider à vous en souvenir, c'est génial. J'en ajoute donc un peu plus avec mon charbon de bois pour obtenir plus de couleur . Même si c'est du noir, plus de pigment pénètre dans ces veines. Ils ressemblent à des veines pour moi. Ces veines, les racines qui leur donnent du tonus, leur donnent un aspect plus concentré, comme si elles poussaient. C'est en quelque sorte la sensation que je recherche. Je pourrais donc faire quelques marques ici et là dans différents endroits, puis prendre une photo. Mais si tu veux le faire toutes les 5 secondes, ça marche pour moi. Comme vous pouvez le constater, je suis en train de faire pousser quelque chose. Peut-être que votre histoire prendra vie de la même manière que la mienne, où j'ai commencé avec une petite ligne, une boucle, Dilo, puis une autre ligne qui se rejoignent Et je me suis dit, oh, ça pourrait devenir quelque chose de chouette. Pour voir pousser une plante, une fleur ou quelque chose comme ça. Vous pouvez décider de ce qui vous intéresse. Il y a peut-être quelque chose que tu aimes dessiner. Cela peut être aussi simple qu'une ligne se déplaçant sur la page. Il peut s'agir, vous savez, d'un dessin sur lequel vous travaillez et vous ne faites qu'en montrer une sorte de time-lapse Parce que cela crée aussi une histoire. simple fait de voir comment vous créez un processus avec votre dessin peut également prendre vie. Ensuite, vous pouvez voir si vous souhaitez créer une sorte d'animation. Comme si vous dessinez un portrait, par exemple. Peut-être que vous demandez au portrait de fermer les yeux puis de rouvrir les yeux. Ou ouvrez et fermez la bouche, ou changez d'expression. Ou peut-être que les cheveux bougent. Il y a toutes sortes de choses que vous pouvez en faire. Cela pourrait être très simple. Peut-être que ce sont juste les sourcils qui bougent. Peut-être le clignotement, les yeux clignotent. Peut-être que ça commence à vieillir. Peut-être que vous montrez le processus du vieillissement, comme si c'était vraiment chouette. Peut-être que vous montrez quelqu'un qui traverse la rue et que cela montre qu'il vieillit au fur et à mesure qu'il marche. Et cela montre l'histoire des choses. Au fur et à mesure que vous les dessinez et que vous avez ce désordre avec le fusain, ça a l'air un peu désordonné, non ? Parce que vous avez ces autres lignes qui sont toujours là, mais elles racontent cette histoire. L'empreinte est toujours là. Et il est très intéressant de faire ces modifications subtiles pour obtenir une animation plus fluide. C'est à vous de décider si vous souhaitez que votre animation soit fluide. Apportez de petites modifications et je pense que c'est plus efficace lorsque vous effacez et dessinez en même temps Faites quand même les deux actions avant de prendre une photo car cela n'aura pas autant de sens. Si vous dessinez, prenez une photo, effacez un peu, prenez une photo. Tout dépend de l'histoire. Pour mon histoire, cela n'avait pas autant de sens. Il est plus logique de faire les deux pour qu' il parle à cet objet dans son intégralité. Vous pouvez voir que j'ai eu cette première période de croissance pour ma petite plante et maintenant elle l'a fait. Il y a eu comme cette croissance de bébé, puis comme celle d'un adulte . Donc, il pousse et s'élève. Et au fur et à mesure qu'il augmente, j'ai un système racinaire plus fort qui se développe et s'approfondit. Et il y a tellement de symbolisme, j'allais dire symbolique, il y a tellement de symbolisme dans la culture des plantes, dans cette imagerie. Et je pense que la sensation du charbon de bois parle émotionnellement. J'adore vraiment ce médium. D'où la valeur émotionnelle qu'il possède en raison des textures et de la profondeur qu'il procure. Si noir, vous avez ce noir que vous ne pouvez pas obtenir avec un simple crayon. Si vous marquez votre crayon HB, un crayon deux B, voire un crayon 8 B, à côté d'une tache ou d'un fusain, vous constaterez une énorme différence Je veux dire, l'AB va être plus proche, mais ça fait une grosse différence. Il y a donc un effet dramatique. Et le fait qu' il ne s' efface pas facilement en est un autre aspect. Encore une fois, si vous voulez qu'il efface plus facilement certaines choses, utilisez votre moignon à mélanger, et vous pourrez voir comment je l' utilise pour dessiner un peu Cela aide également à atténuer une partie de la texture créée initialement par le charbon de bois. Et l'autre option est d'essayer la vigne. Le charbon de bois est généralement livré dans une petite boîte avec quelques bâtonnets, et ceux-ci sont un peu plus faciles à effacer, surtout si vous optez pour les tons plus clairs. Mais ils ressemblent presque plus à du graphite avec certains des tons qu'ils offrent. Alors gardez cela à l'esprit, si vous voulez un drame comme celui que j'ai, essayez-le. Ça ne peut pas faire de mal de l' essayer une fois de cette façon. Et puis si vous l'aimez et que vous voulez essayer un autre support, essayez-le différemment. J'adore le fait que ce soit un projet artistique vraiment peu coûteux. De nombreux projets artistiques peuvent coûter cher, mais celui-ci est très accessible Le charbon de bois n'est pas cher. Papier. En fonction du papier, vous pouvez obtenir du papier de meilleure qualité. Mais même la meilleure qualité ne coûte pas si cher. Lorsque nous comparons le canevas à d'autres supports vous pouvez utiliser des souches mélangées Vous pouvez les obtenir à peu près n'importe quel magasin de fournitures d'art, magasins de fournitures d' artisanat. En général, si vous pouvez acheter des crayons de différents types dans ce magasin, comme un ensemble de crayons, vous devriez être en mesure de vous procurer un moignon à mélanger Je dirais que dans votre magasin de fournitures d'artisanat , dans votre magasin de fournitures artistiques, vous devriez être en mesure de vous procurer un moignon à mélanger et une gomme à effacer comestible Ils sont souvent fournis dans des kits de crayons. Si vous achetez un ensemble de crayons, si vous en avez déjà besoin de toute façon, vous pourriez aussi bien envisager de vous en procurer un Ensuite, vous avez ces crayons à portée de main, vous pouvez suivre certains des cours de dessin proposés ici, puis vous pouvez utiliser votre souche à mélanger Maintenant, une fois que vous avez utilisé ce moignon à mélanger avec un charbon de bois, il est contaminé Ce sera un peu difficile de l'utiliser crayon une fois que vous l'aurez utilisé pour le fusain, mais vous pouvez simplement en arracher une partie et obtenir le bout propre et propre. À moins que vous ne vouliez l'utiliser avec fusain et l'essayer, pourquoi ne pas l'essayer d' abord dans votre carnet de croquis, vous verrez que certaines marques s' effacent Comme je l'ai dit, lorsque vous utilisez votre souche à mélanger, maintenant je ne vais pas vous montrer l'intégralité du dessin que je crée Vous allez voir que vous l'avez déjà vu dans le projet. Quelle est la scène complète qui s'est passée. Mais ce dont je veux parler au cours des deux dernières minutes de cette leçon particulière avant de passer à la post-production. Il existe de nombreuses options en matière de montage en post-production. Et tu peux garder le silence. Ce pourrait être un film muet. Vous pouvez y ajouter de la musique si vous utilisez simplement l'application gratuite. Cela nécessitera d'utiliser un autre logiciel pour ensuite ajouter de la musique. Soit lorsque vous allez sur les réseaux sociaux et que vous ajoutez de la musique comme vous le feriez sur une bobine, soit quelque chose comme ça. Tu peux le faire. Mais si vous voulez une musique spécifique, mettez-la peut-être dans Premier Pro. Mais si vous voulez acheter la version premium de Stop Motion Studio, je crois qu'ils ont la musique. Je ne l'ai pas acheté, donc je ne l'ai pas essayé. J'ai ces autres applications telles que Premiere Pro, j'utilise pour le montage vidéo. Je pourrais ajouter de la musique à ce point ou simplement le garder silencieux. Découvrez comment cela fonctionne de cette façon. Une fois que vous aurez quitté le projet, vous cliquerez sur les trois points à côté du titre du projet que vous avez créé. Et il existe différentes options. Il y a une pièce de théâtre si vous voulez juste la voir. Peut-être que vous montrez à quelqu'un qu'il existe Save As. C'est à ce moment-là que vous pouvez l'enregistrer sur votre ordinateur ou quelque chose comme ça. Il y a une part. Lorsque vous cliquez sur Partager, vous pouvez choisir de le partager dans différentes zones où il peut être partagé directement sur certaines de vos applications que vous pourriez avoir sur votre téléphone. Il est également possible de le renommer selon le nom que vous souhaitez lui donner Peut-être que vous étiez en train de créer quelque chose en particulier et que vous lui avez donc un nom, que vous pouvez créer un doublon ou le supprimer. Vous avez des options si vous appuyez sur Enregistrer sous, vous pouvez l'enregistrer sur votre ordinateur à l' emplacement qui vous convient. Et c'est tout ce que tu as à faire. Vous n'avez pas besoin de faire d'autre post-production. Tant que vous l'avez configuré correctement là où vous l'avez déjà recadré Vous avez un bon éclairage et vous n'avez pas besoin de musique. Si tel est le cas, vous n'avez vraiment pas besoin post-production, ce qui est fantastique. Est-ce facile ? Encore une fois, si vous rencontrez des problèmes avec l'un de ces processus, veuillez créer une discussion et discutons-en. Et aidez-vous les uns les autres, parce que c'est l'avantage d'une classe et d'avoir un professeur, c'est que vous pouvez tendre la main et obtenir de l'aide. 9. Conclusion: C'est bon, tu l'as fait, tu as terminé ce cours. Permettez-moi de vous donner quelques informations avant de terminer. Avant de terminer ce cours vous pouvez passer à votre prochaine leçon et à votre prochaine compétence sur laquelle vous allez vous concentrer sur deux choses. Donc, si vous avez créé une histoire comme moi, où le résultat final ne ressemble pas à une œuvre que vous voulez placer et encadrer sur votre mur, vous n'avez pas nécessairement à pulvériser de fixateur, mais cela pourrait tout de même devenir un peu salissant et baveux dans votre carnet de croquis. Si vous avez utilisé un gros carnet de croquis ou un gros papier, vous êtes peut-être en train de le jeter . C'est ce que j'ai fait. Ou peut-être avez-vous créé une pièce que vous souhaitez exposer. Le charbon de bois est assez désordonné. Donc, ce que vous allez vouloir faire, c'est utiliser un fixateur. Vous pouvez acheter un fixateur. Vous pouvez utiliser un spray pour cheveux en aérosol pour fixer toutes les petites particules afin qu'elles ne se maculent Ils ne feront pas de gros dégâts et ne seront pas ruinés si vous avez créé une pièce que vous souhaitez encadrer. Assurez-vous donc de le faire. Même si vous placez un cadre en verre dessus, il est bon de pulvériser le fixateur pour qu'il ne s' abîme pas à l'avenir. C'est très important. Il est également important de me dire si vous appréciez ce cours. Faites-moi part de vos commentaires. Vous pouvez mettre des notes et des discussions. Vous pouvez soumettre un commentaire afin que je sache ce que vous avez vraiment apprécié dans le cours et tout ce que je peux améliorer. J'aimerais aussi voir vos projets. Maintenant, la galerie de projets est composée de photos, ça va être un peu difficile pour moi de les voir. Ce que je veux que vous fassiez, c'est que si vous avez Instagram ou l'une de ces autres plateformes, Youtube ou autre, vous voulez le télécharger là-bas et partager un lien vers celui-ci dans la discussion ou m'envoyer un message pour le partager avec moi. Ce serait fantastique. Vous pouvez également me taguer si vous le mettez sur Instagram en tant que vrai. J'adorerais voir vos animations et vous faire part de vos commentaires. Si vous avez des commentaires spécifiques que vous recherchez, pas à me le faire savoir et je suis très heureuse de les voir. Alors merci beaucoup d' avoir suivi ce cours. J'espère que cela vous a plu et j'espère vous voir au prochain cours de dessin ou de peinture ou à toute autre compétence artistique que je propose et à laquelle vous souhaitez participer. C'est bon. Merci encore. Nous vous verrons la prochaine fois. Au revoir maintenant.