Devenez votre propre « directeur de festival de cinéma » Partie I

1. Bienvenue dans mon cours: Avez-vous déjà rêvé d'être invité à des festivals de cinéma, plonger dans le réseautage avec d'autres cinéastes, devenir un cinéaste primé et de montrer votre art au monde entier. Je m'appelle Julie Boehm, et je suis une réalisatrice indépendante et artiste allemande. Ces deux dernières années, j'ai voyagé à travers le monde et remporté plus de 70 prix avec mon film Paris You Got Me. J' ai eu beaucoup de chance et j'ai beaucoup appris sur cette tournée. J' ai aussi rencontré beaucoup d'autres cinéastes qui étaient frustrés de payer trop cher pour la distribution dans les festivals de cinéma. J' ai commencé à faire du coaching personnel par téléphone et Skype. J' ai encore fini par dire : « Un jour, je veux créer un cours de festival de film pour vous enseigner tout ce que j'aurais aimé savoir auparavant. » Le secret de mes commentaires était non seulement un bon film, mais aussi une préparation profonde pour cette tournée. Dans ce cours, nous allons passer par étape pour créer votre système professionnel qui comprendra votre bande-annonce, synopsis, affiche logline, site Web facile et peu coûteux, conseils pour vos plateformes de médias sociaux et bien plus encore. Veuillez également consulter les ressources PDF. C' est un guide condensé de tout le parcours. Ce cours s'adresse à tous les cinéastes ambitieux et indépendants qui sont ouverts d'esprit pour devenir leur propre Film Festival Miniature. Faites le meilleur de votre film pour que le monde puisse voir votre art. Joignez-vous à moi pour préparer votre bébé pour la meilleure tournée du Festival du Film que vous pouvez imaginer, commençons. 2. B01 EPK: Envoyez-nous votre screener, dès que possible. Où je peux trouver quelques photos et la biographie du réalisateur Festival du Film, pour le publier demain. Parfois, vous êtes submergé par la demande que vous recevez des festivals de cinéma, et quand vous ne réagissez pas immédiatement, ils vous élimineront du programme. Il est très important d'avoir un système que vous pouvez atteindre à tout moment, où que vous soyez. Prenez votre temps, et ne strestez pas, nous allons préparer ensemble, vous êtes très personnel système qui fonctionne pour votre film. Le dossier de presse électronique. Le kit de presse électronique est un système de dossiers que vous pouvez définir sur votre Cloud. Peu importe le service que vous utilisez, assurez-vous d'avoir suffisamment d'espace dessus. Normalement, les kits de presse de mes courts métrages sont d'environ six à sept gigaoctets. J' ai l'habitude de travailler avec Dropbox, donc j'ai un abonnement payant. Votre première tâche sur ce cours sera, pour créer votre système de structure de dossiers, sur le service Cloud avec lequel vous souhaitez travailler. Ici vous pouvez voir tous les noms de dossiers. Je l'ai juste mis jusqu'au numéro 6, faisant hors production parce que les numéros 7 et 8 viendront après que vous soyez allé aux premiers Festivals du Film. Maintenant, c'est ton tour. Veuillez créer votre système de dossiers dans votre service Cloud, et je vous verrai dans la leçon suivante. 3. Logline et synopsis: La première chose du dossier de presse électronique est la logline. Vous devez penser à la publicité de votre film sur l'affiche du film. C' est un bref résumé de l'intrigue du film avec un crochet émotionnel pour stimuler l'intérêt. Les gens n'ont pas le temps et devraient être courts, émotionnels et taquineries. Voici un exemple de mon dernier film, Joignez-vous à nous pour un voyage de danse esthétique et magique à travers les différentes époques artistiques de Paris. Il est important de penser au public qui vous intéresse à votre film. Quelles sont vos étiquettes ? Dans mon cas, c'était une danse, Paris, les beaux-arts et la magie. loglines sont principalement utilisées pour les catalogues de films ou les affiches juste pour se faire une idée du film, rendre court et intéressant le plus possible. Voici un autre exemple formidable et émotionnel du film Finding Nemo de Pixar. Il y a 3,7 billions de poissons dans l'océan. Ils en cherchent un. Cette phrase est très puissante parce qu'il n'y a aucune explication sur la raison pour laquelle vous devriez chercher ce poisson, vous devriez juste regarder le film et le découvrir. Maintenant, nous arrivons à la deuxième partie du premier dossier, le synopsis. Le synopsis est une brève description du contenu de votre film. Il contient l'histoire, les personnages et l'intrigue principale. Mais ne racontez pas toute l'histoire et gâchez pas votre film. Voici mon exemple pour le synopsis. Les artistes de rue George Lures Ksenia dans son monde magique des illusions artistiques. Leurs pas se transforment en pas de danse, gestes en éclaboussures de peinture, leur action dans l'art et l'art pour créer une propre réalité. Vous voyez qu'il n'y a que deux phrases mais beaucoup d' images pour décrire le style du film. Vous devriez toujours imaginer la personne qui lit cette première phrase de votre film. Vous voulez garder l'attention sur votre message principal. Dans mon cas, c'était l'autonomisation artistique. Gardez toujours à l'esprit que cette première introduction se tiendra à côté de beaucoup d'autres films, alors restez courte et intéressante. Maintenant c'est à votre tour s'il vous plaît écrire la logline et le synopsis de votre film. N' oubliez pas de créer d'abord les tags et votre message principal. 4. Créer des vidéos et des photos: Pour la partie suivante, nous passons directement au numéro 6 de la collecte de la phototrophe que vous réalisez hors production. Nous avons eu la pré-production, la production et la post-production, car il y avait beaucoup d'effets visuels. Dans le cas où vous avez un concept art et faire hors du costume ou quelque chose de la précédente, le film a défini comment il a été construit, même la musique, je vais mettre cela là parce que parfois il ya des prix pour différentes catégories, et les gens aiment partager aussi les progrès, ce que vous ne voyez pas dans le film. Voici deux exemples de festivals de cinéma qui n'ont pas choisi les photos de film habituelles mais ont choisi les photos de production. A côté des photos de production, vous devez également mettre une vidéo de création de votre film dans le dossier. J' ai mis en place un lien vers la bibliothèque audio de YouTube où vous pouvez trouver de la musique gratuite pour votre vidéo. Veuillez également intégrer une version de chat d'une minute de remaking off, car très souvent, vous n'aurez pas tout le temps de la présentation. Parfois aussi, le festival du film voudra simplement montrer un peu de la production sur leurs réseaux sociaux, où il devrait juste être un coup d'œil. Voici la troisième tâche pour vous. Veuillez collecter toutes vos photos de votre production et sélectionner celles que vous souhaitez mettre dans votre système de fichiers de projet du dossier de fabrication. En outre, j'aimerais voir une vidéo de votre production et pour votre inspiration, je partage ma vidéo d'une minute avec vous ici. 5. Filmposter: Qu' est-ce qui fait ressortir un bon film ? Oui, pour la promotion à l'affiche, il est très important que cette affiche présente votre film le meilleur. C' est cool de voir votre affiche imprimée sur l'écran d'un festival de film. Avant de commencer à créer visuellement votre affiche, vous devez poser quelques questions. Qu' est-ce qui, quand et où ? Ici, vous pouvez également prendre les notes que vous avez eues lors de la création de votre ligne de journal et de votre synopsis. Pensez aux slogans que vous avez utilisés pour votre film. La question suivante est, quelles affiches de film vous inspirent ? Pinterest est un excellent outil pour créer le tableau que vous voulez vous inspirer pour votre affiche de film. Vous devriez également vous demander pourquoi ces affiches de film vous inspirent tant. J' aime vraiment l'affiche de La Land parce que c'est très clair. La combinaison de couleurs, la pose de signature, fonctionne même comme une petite touche, et il y a beaucoup d'espace où le texte peut être ajouté par la suite. Le choix de la police de votre titre doit également être très clair et refléter le temps et le style de votre film. La troisième question est ce que vous voulez provoquer avec votre film réfléchi sur l'affiche du film. Tout est au sujet du genre, du style et de la combinaison de couleurs. Un outil très pratique pour cela est appelé Coolors, et il est gratuit pour une utilisation où vous pouvez simplement jouer avec Coolors Lockett et trouver les couleurs que vous souhaitez utiliser pour votre affiche. La prochaine étape est de parcourir vos photos du film et aussi vos photos de production, car peut parfois y avoir des photos encore plus intéressantes et claires que l'on ne trouve pas sur les images fixes. Voyez-le comme un progrès comme le font les concepteurs artistes. Faites différentes versions de votre affiche, différentes techniques, peintes, collées. Faites les premières esquisses de la composition ou de la mise en page de vitesse dans Photoshop. Tout ce qui vous vient à l'esprit pour faire ressortir votre film. Plus vous avez d'options, mieux il deviendra de sélectionner celui que vous aimez le plus. Je suis allé pour la gauche parce qu'il est plus vibrant, transportant les émotions de l'affiche même sur un petit doigt. Gardez toujours à l'esprit que ce sera l'image qui sera promue dans les festivals de cinéma à côté de beaucoup d'autres films. Faire une composition claire, lisible, et laissez-le se démarquer. Maintenant, c'est ton tour. Je veux que vous créiez votre affiche de votre film, vous posant les questions que nous avons discutées sur l'utilisation de Coolors pour créer vos couleurs, parcourir tous vos photos et photos, commencer par échantillonner des croquis, et faire beaucoup des versions jusqu'à ce que vous le clouez pour la dernière. 6. Bande-annonce: Si je te parlais d'elle, de la princesse sans voix, qu'est-ce que je dirais ? Qu' est-ce qui serait un excellent dossier de presse de film sans une bande-annonce qui distillera votre projet en morceaux courts qui en dit un peu, mais surtout, cela rend le public de regarder votre film ? Après l'introduction, la tension monte à l'apogée et se résout ensuite. Cette structure classique à trois actes peut vous sembler familière. Beaucoup de films utilisent la ligne d'action montante pour construire leur histoire. La différence avec la structure de la remorque est que les remorques commencent souvent haut avec une ouverture à froid, et parfois, après résolution, elles ont la dernière blague ou actions en un bouton. Examinons chaque acte avec des exemples. Les remorques commencent souvent par une ouverture à froid qui ont une fréquence élevée pour attirer l'attention des téléspectateurs dans les premières secondes. Tes parents me disent que tu es né avec une condition unique. Le plus beau bébé que j'aie jamais vu. Il peut s'agir d'un jeu de mots que vous voyez ou de quelques coups d'action. On y va. C' est excitant et amusant et étonnamment captivant directement dans la scène parce qu'il faut juste un petit contexte pour comprendre la situation. J' ai fait le rêve le plus fou hier soir d'une fille qui s'est transformée en cygne, mais ses parents tombent pour la mauvaise fille, et elle se tue. Qu' est-ce que c'est ? Venez. Viens ici petit pote. C' est une montre. Regarder ? L' ouverture froide est souvent suivie de quelques logos, puis nous sautons directement dans l'introduction du film, l'exposition, montrant les lieux et introduisant les personnages du film. Tout ce que vous voulez faire dans votre vie, vous pouvez faire. La poésie a des idées originales. Pour l'exposition, vous pouvez également poser une question pour contacter directement le public. Savez-vous ce que ces gens ont en commun ? Voici Amelie. Plus l'histoire est complexe, plus il est important de présenter correctement votre public pour comprendre le contexte, sinon la bande-annonce sera déroutante et difficile à suivre. Créez le monde du rêve, vous amenez les sujets dans ce rêve et ils retournent leurs secrets. La musique de l'exposition conduit l'histoire dans une anticipation et n'attire pas trop l'attention sur elle. C' est la seule façon dont je me distinguerai. C' est la seule façon dont je compte. Il a vu le monde. Où est Nash ? Là-bas, à la recherche de son idée originale. D' une manière que personne ne pouvait imaginer. Ensuite, nous entrons dans l'Acte 2, l'escalade du film, le conflit de l'histoire. Vous agressez accidentellement des gens avec votre visage. Tu sais ce qu'est un mouton noir ? Non. C' est comme quand on est différent des autres. Parfois, il y a aussi l'antagoniste présenté dans l'acte d'escalade aussi. Trevor ? Il va être retiré. C' est juste un gamin. Il pourrait être la prochaine étape de l'évolution. Il est important que vous laissiez des questions ouvertes dans la bande-annonce , telles que la façon dont le protagoniste résout le problème. Pourquoi es-tu si habillée ? Je faisais juste un peu d'écriture. Tu t'habilles et tu mets de l'eau de Cologne pour écrire ? Parce que tu sais comment je pense mieux sous la douche et que j'ai les ions positifs à l'intérieur. J' ai demandé à un détective privé de la suivre. Que s'est-il passé ? Je ne sais pas. L'agence de détective dit que le détective a disparu. La curiosité du spectateur devrait éveiller le désir de regarder le film. On ne veut pas les gâcher. Souvent, les dialogues des protagonistes qui doutent du succès de l'histoire sont découpés pour créer encore plus d'attention vers la fin. Nous sommes juste une sorte de marche avec assez d'oxygène à travers le fond de l'océan. On ne sait pas ce qu'il y a dehors. La pire idée jamais. C' est aussi passionnant quand vous dévoilez votre plus grand secret, le monstre, seulement le son et les gros plans émotionnels de certains personnages principaux. Qu' est-ce qu'il y a ? Qu'est-ce que c'est ? Que se passe-t-il ? Il y a quelque chose qui nous suit. Vers l'Acte 3, les coupes deviennent plus rapides et plus rapides. La scène, la musique et le design sonore sont plus dramatiques. Comme point culminant de la bande-annonce, le spectateur devrait maintenant être absolument ravi de regarder le film. Au sommet de l'apogée, la remorque se termine par l'insertion du logo. Maintenant à la dernière partie de la remorque, le bouton. Une bande-annonce se termine souvent par une scène drôle de prise de vue, ou une scène d'action. Un cliffhanger pour vous dire, je sais que vous voulez en voir plus, mais vous devez aller au cinéma. On est un couple inhabituel. Je ne pense pas que ça ait jamais été en question. J' ai créé un résumé en tant que PDF pour vous, vous pouvez télécharger dans les ressources. Ce sont tous des exemples d'idées, comment vous pouvez décomposer la structure de votre remorque pour créer autant de tension que possible sur le film pour votre spectateur. Dans un film, vous êtes bien sûr beaucoup plus libre. En règle générale, ne montrer que 10 pour cent de l'ensemble de votre film dans la bande-annonce. Ne racontez pas toute l'histoire, taquinez le public. Montrez le genre, les acteurs principaux, un peu d'émotions, puis arrêtez. Pour votre inspiration, j'ai également ajouté ma remorque suivant la structure classique de la remorque et maintenant c'est votre tour. Amusez-vous à créer votre propre bande-annonce, et je vous verrai dans la prochaine leçon. Maintenant, j'ai un bonus pour toi. Une bande-annonce plus narrative de l'un de mes amis, Clement Hoods. Cette remorque n'a pas d'ouverture à froid, donc vous n'avez pas à suivre tout le temps la structure classique. Soyez créatif et créez votre bande-annonce. Ce qui convient le mieux à votre film. Regardons la bande-annonce de The Fantastic Rire of Bee-boy & flower. C' est Peter. Il porte un costume de protection parce qu'il est suivi par des abeilles tueuses. C' est Elsa. Elle parcourt le monde à la recherche de fleurs exotiques. Pour être ensemble, ils doivent tous les deux surmonter leurs fantasmes. Mais que faire si l'amour lui-même est aussi juste un fantasme ? Cette bande-annonce me rappelle également sur la bande-annonce d'un de mes films préférés et ici vous pouvez voir à quel point vous pouvez aller avec votre style de montage. Julian et Sophie étaient deux enfants espiègles, qui ont inventé un jeu scandaleux. Celui qui tenait la boîte en fer blanc lisait l'audace de l'autre. La règle était simple. Vous êtes un jeu ou pas ? Mais à mesure qu'ils vieillissaient, les enjeux augmentaient, les ose devenaient dangereux, jusqu'à ce que le pari était plus qu'un simple jeu. C' était une obsession. Mieux que le sexe, mieux que l'amour. Sophie ! Julian ! Mieux que la vie elle-même. 7. Filmstills: Maintenant, nous arrivons au dossier des photos du film. J' avais environ 12 photos à envoyer au festival, et chaque festival est différent, donc il va sélectionner une autre photo. Ici, je vous montre mes photos les plus réussies. Il devrait y avoir au moins une image montrant l'action du film et des protagonistes. Pensez également à votre site Web quelle image vous pourriez utiliser pour en faire une couverture pour votre film. J' ai vécu des portraits des alambics avec des émotions sont très accrocheurs pour les festivals de cinéma. Il y avait même un festival qui a choisi l'émotion la plus extrême comme encore, hors de tout film. Lorsque vous avez des techniques intéressantes dans vos films tels que VFX et animation, il y a beaucoup de festivals de films d'art là-bas, alors assurez-vous de montrer votre art et ce qui rend votre film si spécial. C' est la meilleure publicité pour votre film quand festivals prennent votre photo comme leur promotion du festival. Maintenant, c'est ton tour. plaît recueillir tous les alambics que vous trouverez intéressants de votre film et les mettre dans le dossier des photos du film. Vous pouvez le retoucher et le rendre propre. Je recommanderais la taille de 2k, 300dpi et 2-mégaoctet max. Bonne chance et à la prochaine leçon. 8. Équipe et biographie: Maintenant, nous arrivons à la section biographique et équipe. C' est le dossier dans lequel vous placez toutes les photos et les informations sur votre équipe spéciale. Nous commençons par un casting. J' ai eu deux acteurs et Ksenia Parkhatskaya, c'est une danseuse de swing et de jazz très célèbre. Ils sont venus quelques demandes de donner des interviews, J'ai aussi mis sa biographie dans le dossier. Pour le réalisateur, veuillez également mettre une biographie en différentes langues où vous soumettrez votre film ainsi que les notes du réalisateur. Quelle est la motivation du film et les photos qui sont des photos de profil et peuvent aussi être quelques photos ensemble. Pour les producteurs, j'ai fait de même. Ils ont aussi eu des notes de producteurs sur leur motivation, leur biographie et un headshot, comme nous avons également remporté des prix spéciaux pour différentes catégories, j'ai également mis un dossier avec des positions spéciales pour le superviseur de VFX, le et le directeur de la photographie. Ensuite, s'il vous plaît aussi faire un dossier avec toute l'équipe où vous avez des coups de tête propres. Je vous recommande de faire une bonne prise de vue parce qu'il semble toujours plus professionnel d' avoir des photos de tête de votre équipe dans le même style pour votre site Web ou tout ce que vous voulez présenter par la suite. Enfin, veuillez intégrer une liste complète de toute l' équipe afin que les gens puissent voir qui travaillait sur ce film. Maintenant tu sais ce qui va arriver, c'est ton tour. S' il vous plaît intégrer dans votre dossier de la biographie et des photos d'équipe tous les points que je vous ai montrés avant. Amuse-toi bien, et je te verrai dans la prochaine leçon. 9. Réseaux sociaux: Une chose que je veux vous donner sur le chemin de votre attente est que vous pouvez façonner votre succès en fonction de votre engagement dans votre film. Si vous n'avez personne pour vous représenter, soyez le meilleur gestionnaire que pense le programmeur extérieur. Avec une présentation professionnelle, nous devons absolument inviter ces cinéastes à notre festival. Mieux encore, ça ne coûte rien. Ici, je vous montre comment renforcer votre présence sur Internet pour votre film. Commençons par les possibilités des médias sociaux. Dans ce qui suit, nous passons par différents canaux de médias sociaux. Mon conseil est de toujours garder Canva ouvert dans votre navigateur, puis créer votre couverture respective. Créez une playlist sur votre chaîne YouTube où vous pouvez télécharger votre sortie de vidéos pour promouvoir votre film. Making of and trailer appartiennent ici, et tout ce qui était supplémentaire à votre film pour le promouvoir. Souvent, les festivals veulent un lien de visionnage, un écran, qu'ils envoient aux jurés afin qu'ils puissent prévisualiser et évaluer votre film. Ici, je recommanderais Vimeo comme plateforme. Je n'ai pas d'abonnement payant et je ne peux donc pas télécharger beaucoup de vidéos. Cependant, je recommande cette plate-forme comme plate-forme de préférence pour le screener car vous pouvez également protéger votre film avec un mot de passe. Ainsi, vous avez plus de contrôle sur qui peut regarder votre film et l'effet global est également plus précieux pour les cinéastes et sur YouTube, où vous n'êtes souvent que distrait par les publicités et autres vidéos. Cependant, quand il s'agit de soumettre votre film, je préférerais le lien vers votre film dans votre Cloud. Il y a des festivals de cinéma qui jugent en ligne et si vous avez seulement votre projection sur Vimeo, le film peut s'arrêter lorsque les juges voient le film. Sur votre Cloud, il y a plus de chances que le programmeur télécharge d' abord votre film, puis le regarde sans distraction. Facebook est idéal pour commencer si vous n'avez pas encore créé votre propre site Web. Vous pouvez créer une nouvelle page sur Facebook en mettant l'accent sur votre film. Ici, vous pouvez partager des événements avec vos fans, premiers ministres, événements en ligne lorsque vous allez en direct pour de nouveaux objets. J' aime beaucoup Facebook parce qu'il y a beaucoup de festivals de cinéma là-bas aussi. Sur FilmFreeway, vous pouvez souvent trouver leur page Facebook dans le détail de l'adresse du festival du film. Ainsi, vous pouvez lier leur page en tant que page Facebook et partager les nouvelles avec le signe @ dès que le festival aura choisi votre film comme sélection officielle. Lorsque vous avez des nouvelles à partager avec vos fans, vous pouvez également accéder à l'outil de publication et définir la date à laquelle vous souhaitez que vos actualités soient publiées. Sur ma page d'art, je planifie mes semaines entières à l'avance parce que c'est très facile et vous fait gagner du temps, et surtout, cela garde votre public excité par votre travail. Vous pouvez également recevoir des évaluations de vos fans, que vous pourrez ensuite ajouter à votre dossier de presse et à votre site Web. Remerciez vos fans et laissez-les faire partie de votre succès. Facebook peut être un début pour construire votre communauté cinématographique. Vous verrez que les commentaires sont une chose géniale et motivante pour rester connecté avec votre public. Instagram a gagné en popularité au cours des dernières années, en particulier auprès du jeune public. Comme Instagram fonctionne principalement avec des photos, vous devriez partager vos nouveaux lauriers, la création courte de's, et les nouvelles là-bas. J' aime particulièrement la fonctionnalité de l'histoire car elle vous permet de publier des mises à jour personnelles sans trop d'effort. En passant, je reçois régulièrement des réductions des festivals de cinéma via Instagram. Ils écrivent directement sur mon profil et partagent leurs codes avec moi. Pour cette seule raison, je vous recommande certainement de faire une page séparée en tant que cinéaste là-bas. Les icônes que vous voyez dans mon profil, J'ai créé dans l'application Adobe Spark. Ici, vous pouvez créer vos icônes dans l'application avec l'arrière-plan désiré, puis charger la capture d'écran dans la catégorie. Comme le bouton est rond, peu importe si vous avez un filigrane Adobe Spark sur votre compte gratuit, vous ne le verrez pas dans l'aperçu de la course de toute façon. J' ai également créé un profil Twitter pour mon film. Honnêtement, je ne vais pas souvent sur Twitter, donc j'ai mis en place un système géré automatique via IFTTT. IFTTT veut dire si cela, alors ça. Donc, quand je poste Instagram photo avec hashtag twitter, il sera automatiquement posté sur Twitter comme une photo native, parce que normalement, quand vous cochez le bouton de partager également sur Twitter et Instagram, il n'y a qu'un lien vers Instagram. IFTTT est juste un peu de temps quand vous voulez aussi le présenter sur une plate-forme que vous n'êtes pas très souvent. Là, vous pouvez vous inscrire gratuitement, puis ajouter la fonction respective d'un auto-post. Si Twitter est essentiel pour votre film, vous devez décider où se trouve votre réseau. Mon réseau est plus sur Facebook et Instagram, donc je partage uniquement sur Twitter avec ce service automatique. Une autre grande plate-forme que je peux recommander pour votre film est IMDb, Internet Movie Database. IMDb est la source de films, de télévision et de célébrités la plus populaire au monde . C' est vraiment cool quand votre court métrage apparaît sur une plate-forme à côté de très gros films. Certains festivals de films étiquettent votre film lorsque vous avez gagné un prix d'eux. Dans tous les cas, je vous recommande de vous y inscrire. Si vous êtes de la région germanophone, je recommande Crew United. C' est l'IMDb allemand. Comme il s'agit d'une base de données de films, vous pouvez être trouvé sous la fonction du film que vous recherchez. C' est donc une plate-forme où vous pouvez être embauché pour nouveaux projets cinématographiques en raison de votre grande référence là-bas. Un avis sur cette page, vous devez être cinéaste pour un long métrage pour y créer votre type de projet. Donc, lorsque vous avez un membre de votre équipe qui a déjà créé un long métrage, demandez-lui de créer le site du projet. Dans mon cas, je suis cinéaste indépendant pour les courts métrages, alors j'ai demandé à mon producteur de faire le site et j'ai été marqué pour les autres projets également par des cinéastes. C' était une sélection de mes plateformes personnalisées que je veux trouver avec mon film pro check. Plus vous êtes présenté avec votre film sur Internet, plus vous êtes susceptible d'être trouvé directement sur votre film lorsque vous êtes Googlé. Maintenant, nous arrivons à la tâche suivante pour vous, construire vos canaux de médias sociaux avec votre film sur vos plateformes préférées où vous voulez être trouvé. Liez vos chaînes et assurez-vous d'écrire vos bons textes. Il faut toujours un certain temps avant d'apparaître dans Google. Travaillez sur le marquage visible du monde extérieur au nom de votre film. 10. DCP et Screener HD: Maintenant, nous arrivons à l'une des parties les plus essentielles. La sortie de votre film et la spécification des fichiers de projection. Dans les ressources, vous trouverez un aperçu des formats à exporter. Je recommande également de créer un autre dossier dans votre cloud uniquement pour l'exportation de votre film. Cela doit être distinct du dossier de votre dossier de presse car vous ne souhaitez pas partager votre film avec un accès public. Il devrait seulement vous permettre de partager le lien du fichier de projection souhaité, avec un festival de film ou des personnes confidentielles. Une chose que je veux dire d'avance est que si vous prévoyez une tournée internationale, vous devriez jouer toutes les versions que j'ai mentionnées ici, celles avec et celles sans sous-titres anglais. Maintenant, nous commençons par les informations de tous les fichiers que vous devez exporter. Le maître est un fichier qui se dresse au-dessus de tout le reste. fichier le plus important que vous devez exporter non compressé de votre projet d'origine. Pendant ce temps, la création d'un Apple ProRes sur les ordinateurs Windows dans les programmes d'édition les plus courants comme Premiere ne pose plus de problème . Le DCP, Digital Cinema Package est un conteneur formats d'images, de sons et de données. Depuis le passage de 35 films à la projection numérique, c'est le format standard pour les projections cinématographiques. DCP-O-matic simplifie la création de DCP plusieurs fois. Il est open source et financé par des dons. Je vais passer par étape avec vous avec un flux de travail réduit. Veuillez télécharger et installer DCP-O-matic sur votre ordinateur avec le bon système. Si c'est Windows ou Mac. Vous devriez aussi avoir votre fichier maître ProRes prêt. important pour DCP-O-matic est que votre entreprise dispose de 24 images par seconde. Les dimensions, plat ou portée. Vous pouvez le définir dans votre programme d'édition. Ensuite, nous ouvrons le logiciel. abord, vous créez un projet en cliquant sur le fichier, puis dans la fenêtre de dialogue Ouvrir, vous entrez le nom et le chemin d'accès de votre projet. Assurez-vous que vous avez suffisamment d'espace sur le disque dur sur lequel vous le chargez. Vous ajoutez votre fichier maître ProRes au projet en cliquant sur Fichier. Le programme va maintenant analyser votre film, et vous verrez que quelques fonctions sont ajoutées à votre fichier. Ici, vous pouvez entrer le format correspondant à votre film. Faites défiler votre aperçu pour vérifier s'il convient. Choisissez votre catégorie, s'il s'agit d'un court métrage, d'un long métrage ou autre chose. Voici le menu audio où vous pouvez modifier le volume audio, échanger des canaux, etc. Voici le bouton où vous pouvez faire votre DCP. C'est ça. Vous obtenez une note, et si tout va bien, votre DCP est maintenant rendu par le DCP-O-matic. Lorsque votre fréquence d'images diffère de 24 images par seconde, vous recevrez un avis ici. Par exemple, le logiciel vous indique de passer à SMPTE. Avoir un DCP fonctionnel est essentiel au succès de votre film. Lorsque vous voulez être en sécurité et que vous avez des problèmes ou moins de temps pour la préparation d'un énorme dépistage, je vous conseille d'utiliser un autre service professionnel. Voici mon histoire pour vous dire pourquoi pour les projections américaines je suis allé avec le service professionnel. J' avais mon film réglé à 25 images par seconde, ce qui est plus courant en Europe en raison du format PAL TV couleur. Vingt-quatre images par seconde, ainsi que 30 images par seconde, sont plus pour la norme de format NTSC aux États-Unis. J' avais déjà créé mon DCP qui fonctionnait correctement en Europe. Lors des projections américaines, il y avait toujours un décalage et une déssynchronisation avec le son. Un festival de cinéma à Los Angeles voulait avoir le bon dossier en quelques jours, donc je demande un service recommandé par le festival qui m'a offert un prix très humain comme sélection officielle. simple DCP n'a pas été appelé. C' était très facile, j'avais déjà mon maître ProRes stocké dans le cloud, et donc j'ai partagé le lien avec les serveurs qui ont immédiatement transféré la vidéo avec les bonnes conditions. J' ai finalement eu la version américaine et une version DCP européenne qui, j'étais sûr, fonctionnerait parfaitement de mon côté. C' est un facteur très important pour la révélation de votre film. Comme j'ai été impliqué en tant que jury dans des festivals de cinéma à plusieurs reprises, vous pouvez voir la suspicion quand un bon film avec défauts techniques dans la constitution distrait du film. Parfois, il est préférable de prendre la voie facile pour les problèmes que vous ne voulez pas avoir après. Mon conseil est juste d'opter pour un service professionnel concernant votre DCP parce que c'est très important. Last but not least, vous avez besoin d'un screener en HD pour le télécharger sur les plateformes en ligne pour le processus de sélection. Ce fichier est aussi le fichier principal de projection de nombreux festivals de cinéma qui n'ont pas de projecteurs professionnels comme dans le cinéma. Ils ont défini le MP4 en stéréo avec une résolution HD en standard. Je recommande pour les courts métrages, votre fichier doit être inférieur deux gigaoctet et pour les longs métrages inférieurs à 10 gigaoctet. Maintenant, c'est à votre tour d'exporter votre fichier principal principal sous Apple ProRes, créer votre DCP avec le service que vous aimez, et enfin de créer votre fichier HD screener. Configurez votre système sur votre cloud dans un dossier différent de votre dossier de presse et bam vous allez, vous êtes prêt avec tous vos écrans. 11. Site web: Je vous conseille certainement de créer un site web pour votre film parce qu' il est plus professionnel que d'être représenté uniquement sur les réseaux sociaux. Avec votre site Web, vous pouvez constituer votre groupe cible et vous adresser directement à eux sans être soumis à des algorithmes provenant d'autres plateformes. Dans mes études multimédias, j'ai déjà testé de nombreux systèmes et après toutes mes expériences, je recommanderais WordPress. Il a la plupart des composants, je trouve très important. Il est sur le marché depuis longtemps, c'est sur un développement constant, il y a beaucoup de plug-ins et d'outils pour cela. C' est pas cher le service est l'un des meilleurs jamais, et peu importe le problème que j'ai eu, il y a un chat en direct qui vous aide immédiatement. À l'heure actuelle, certains sites ont des problèmes qu'ils n'ont pas de certificat de sécurité. Si vous avez votre site sur wordpress.com, il est automatiquement inclus et vous n'avez pas à payer de supplément pour cela. La meilleure chose est la naissance est très simple et intuitive. Maintenant, je vous montre à quel point il est cool et facile de créer votre site web avec WordPress. Tapez dans votre navigateur wordpress.com, not.org, parce que .com est plus facile. Ici, vous devez choisir votre nom d'utilisateur et choisir un mot de passe et vous inscrire gratuitement. Ensuite, on arrive ici. Vous pouvez voir que j'ai déjà beaucoup de pages sur WordPress. Vous ajoutez simplement un site ici, donnez à votre site une adresse. abord, nous voulons commencer avec un site gratuit, et maintenant nous sommes dans le back-end de votre page, et nous pouvons ouvrir le type de l'apparence. Là, vous avez les thèmes gratuits où vous pouvez choisir votre favori. Quand vous avez envie d'un autre thème, vous passez simplement à un autre, c'est très facile. Pour Paris You Got Me, j'ai choisi un thème Canard parce que je voulais voir des panneaux qui ressemblent un peu à être en contact comme un journal. La lisibilité et les photos étaient importantes pour moi et c'est tout dans une mise en page qui fonctionne sur n'importe quel appareil. Ici, je choisis mon icône pour mon site Web qui apparaîtra dans le navigateur. Chaque modèle a d'autres fonctions que vous pouvez consulter. Sur WordPress, il existe deux types de contributions différents, comment créer des pages et des articles de blog. Pages que vous devriez considérer comme un cadre ou un squelette de votre site Web. Articles de blog sont similaires à Facebook post, où vous pouvez partager des nouvelles avec vos fans. S' ils se sont abonnés à votre page WordPress, ils recevront toujours un message sur la publication de votre article de blog, tout comme une newsletter à laquelle ils s'abonnent. Créons la première page, la page de la bande-annonce. Cliquez ici dans le back-end sur Ajouter un nouveau, et ajoutez une nouvelle page à votre site Web. Vous pouvez utiliser une page vide ou ce que WordPress suggère comme une mise en page où vous venez de remplir le contenu avec vos trucs. Je le commence toujours avec des pages vides parce que vous pouvez choisir ce que vous voulez et de l'insérer dans des blocs. Ici, vous pouvez choisir les blocs de YouTube si vous voulez créer votre trailer, par exemple. Jetez un oeil à la liste complète là-bas, il y a beaucoup de choses. Galeries, formulaires de contact, et bien plus encore. Il suffit de l'assigner à la page respective. Veuillez également mettre des textes ici afin que vos pages puissent être trouvées dans les termes souhaités dans Google. Placez une photo en vedette qui apparaît sous la forme d'un aperçu dans l'en-tête de votre page. Il est important que vous écriviez une brève description du contenu sous forme d'extrait de votre page. Parce que c'est la première chose qui est visible quelque part aussi sur Google. En passant, vous pouvez également personnaliser tout cela, si vous ne voulez pas, par exemple, qu'une image apparaisse en haut de chaque page. J' ai dressé une liste dans le PDF, ce qui est ma suggestion pour la structure de votre site web. Ce sont les pages que vous devez créer. Lorsque vous avez travaillé à travers cette liste, nous arriverons à la structure du menu. Ces pages créées que vous pouvez maintenant affecter à votre menu ici. Ici vous pouvez voir mon menu de Paris You Got Me et à quoi il ressemble dans le back-end. Maintenant, vous pouvez également changer vos menus avec l'aperçu en direct dans WordPress afin que vous puissiez voir directement ce que vous changez. Maintenant, nous arrivons aux postes. Je partagerais sur Nouvelles si vous avez gagné un nouveau prix ici était vos fans. La meilleure chose est, si vous liez au festival, le festival obtiendra un indice par mail, un pingback, s'ils ont créé leur côté aussi ce WordPress. Il est donc toujours bon de faire de la publicité gratuite pour les festivals que vous aimez. Mon conseil est, être toujours amical que possible et laisser une impression professionnelle fiable. Lorsque vous écrivez un article pour la première fois, créez une nouvelle catégorie avec les nouvelles comme sujet principal. Ensuite, vous pouvez définir cette catégorie dans votre menu. Chaque fois que vous publiez quelque chose de nouveau, assurez-vous de cocher cette case. Ensuite, il sera placé sous cette catégorie sur votre site dans l'onglet Nouvelles, J'ai également fait des sous-catégories de prix dans la position respective. De cette façon, vous aurez une base de données avec des photos et créez des entrées que vous pouvez partager si nécessaire. Les widgets sont aussi une grande chose. Je voulais garder le site très propre, donc je viens d'ajouter une barre de recherche dans le menu sur le côté droit. Il y a aussi des widgets de calendrier et vous pouvez exécuter la première sur les projections dans le compte à rebours, sont vraiment super. Ceci aussi le Google traduire à l'endroit où vous pouvez traduire votre page dans d'autres langues. Dans la barre de pied de page, j'ai ajouté les canaux de médias sociaux. C' est toujours plus élégant quand ils sont plus bas et ne crient pas comme ça. Après tout, vous voulez que les gens restent sur votre site et ne disparaissent pas immédiatement dans un marais de l'Internet sur divers autres profils via votre profil de médias sociaux. Construisez de votre côté et plongez dans les possibilités de WordPress. Sur mes autres pages, j'ai plus de plug-ins car c'est un profil professionnel où c'est plus possible, mais seulement avec ces outils gratuits et la possibilité de mapper votre domaine désiré, que vous avez peut-être déjà acheté auprès d'un autre hôte à WordPress. Pour ma part de la cartographie de domaine parisyougotme.com, c'était juste €17 par an que j'ai payé pour le grand service de WordPress. Amusez-vous à créer le site web de votre film et consultez ma feuille de route que j'ai mis dans les ressources pour vous. 12. Visite du logo et fiche de données: Vous devez non seulement vous préparer numériquement pour les festivals de films, mais aussi faire une impression durable avec une carte de visite professionnelle qui correspond à votre film. Vous avez besoin de cette carte pour que les festivals se positionnent en tant que cinéaste. Sur la face avant, vous pouvez définir le titre ou le logo de votre film, le site web et votre logline. À l'arrière, il y a de la place pour vos noms, votre poste, e-mail et votre téléphone mobile, ainsi que vos réseaux sociaux. Vous pouvez également mettre vos producteurs, afin qu'ils puissent également utiliser cette carte pour aller à des festivals de cinéma. La procédure de cette carte était similaire à la création de l'affiche à l'aide d'un tableau d'humeur. Pensez à l'effet qu'une carte devrait avoir sur le spectateur. Ma carte doit être propre, professionnelle et avoir un peu d'éclat vintage. nostalgie et la magie étaient les mots-clés, donc j'ai utilisé une police comme un chatouillement d'art avec une coloration métallique antique. Parfois, vous avez déjà un logo de film de toute façon, parce qu'il faisait partie de la protection du film comme un design de mouvement et la demande. C' est une question de goût et le mélange avec les choses que vous avez déjà, ne le rendez pas trop compliqué. Faites simplement un croquis d'une police que vous aimez, puis faites des variations. Inspiration que vous pouvez trouver sur 1001freefonts.com, mais s'il vous plaît noter que ces polices sont également protégées par des droits d'auteur et vous devez les concéder en fonction des informations fournies. Je vous montre aussi notre ancien logo. Avant la fin du film, j'ai fait une campagne de crowdfunding et j'ai conçu un pictogramme. Je suis resté fidèle au style de l'art chatouillement, bien que les symboles aient été retirés du nouveau logo parce que je voulais être plus propre. Le titre lisible devrait être au premier plan, mais après tout, c'est bien sûr une question de goût. Mais souvent, cela n'a pas besoin d'être aussi élaboré. Vous pouvez également faire un raccourci avec un outil en ligne gratuit. Connaissez-vous Logaster ? C' est rapide et sale. Saviez-vous que vous pouvez également utiliser Canva pour classer votre carte de visite. habituer et vous verrez que c'est très facile. Dans le dossier du dossier de presse, vous avez également besoin d'une liste de fiches techniques en JPEG où vous pouvez voir les détails du film. N' y mettez pas trop d'efforts, c' est juste pour des informations pour les festivals de cinéma. Là, vous pouvez voir le titre ou le logo, qui était le réalisateur, une phrase sur le contenu. Si vous avez une technique spéciale, vous pouvez également donner une brève explication. Dans mon cas, je voulais souligner que nous avions un film d'action de vie avec effet visuel. Ensuite, il devrait y avoir la longueur de votre film, durée de votre tournage, le temps de production et le format dans lequel vous avez enregistré. Pour mon film, j'ai également créé un dossier de presse pour une question possible que j'ai enregistré comme exemple dans le fichier PDF dans les ressources. Ensuite, lecteur de confiance trouvera plus d'informations de chaque, et belle histoire peut être créé pour une publication possible. Il suffit de voir ceci comme un exemple comment le faire, mais vous n'avez pas à le faire. Cela dépend aussi de votre film. Quels initiés de la production voulez-vous révéler ? Je trouve souvent excitant et cardio si vous obtenez des informations plus personnelles sur la production. Vous verrez qu'il y a beaucoup de bonnes informations et votre équipage est heureux s'ils sont nommés avec des histoires sur la production pour le grand travail. La mise en page, j'ai aussi simplement créé à Canva. C' est très facile là-bas, et comme je l'ai dit, c'est gratuit. Je n'ai jamais utilisé la version Pro et j'ai encore beaucoup d'outils incroyables là-bas. Maintenant, c'est votre tour, le dernier devoir jusqu'à ce que vous soyez prêt à envoyer votre film aux festivals de cinéma. Concevez votre logo de film, vos cartes de visite, votre fiche technique et, si possible, aussi le dossier de presse. Amusez-vous à écrire vos histoires. 13. Merci et bye et: Félicitations, vous avez maintenant atteint la fin de mon cours, Comment construire votre kit Festival du Film. Maintenant, vous avez l'endroit idéal pour soumettre votre bébé à des festivals de cinéma. Veuillez collecter votre dossier de presse et tout le travail que vous avez créé et le télécharger ici dans la galerie du projet. J' ai vraiment hâte de voir ton travail. Skillshare est une communauté incroyable où je peux également vous donner des commentaires dans la galerie des projets de l'étudiant. Si vous avez des questions ouvertes ou des points que vous avez manqués dans ce cours, vous pouvez m'écrire directement ici. C' est un plaisir de vous aider et d'améliorer ce cours. C' est mon premier cours et je serais très heureux quand vous l'évaluez. De cette façon, d'autres cinéastes le découvriront aussi pour obtenir de l'aide. J' annonce ici ma deuxième partie de la Stratégie du Festival du Film. C' est la stratégie de distribution du Festival du Film. Il s'agit d'une feuille de route indiquant comment, quand et où planifier votre visite avec un budget. Faites le meilleur de votre film pour que le monde puisse voir votre art. Vous trouverez le PDF complet avec toutes les notes du cours et les ressources de cette dernière leçon. Sur la dernière page, il y a des menus pour 2021. Actuellement, je travaille à bâtir une communauté de cinéastes indépendants et bienveillants. Ma communauté Secrets du Festival du Film. J' espère que vous aimez mon cours et j'ai vraiment hâte de vous voir quelque part, un jour dans un festival de film avec votre grand art et profiter de votre film en place. Je te verrai et au revoir.