Dessins énergiques dans Procreate | HugsyArts | Skillshare

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Dessins énergiques dans Procreate

teacher avatar HugsyArts, Aspire to inspire

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:32

    • 2.

      Aperçu des nouveaux pinceaux

      14:15

    • 3.

      Composition et utilisation de points focaux

      6:10

    • 4.

      Apprendre différentes poignées à crayons

      3:24

    • 5.

      Suivez le dessin complet de gribouillage

      15:48

    • 6.

      Astuces pour introduire instantanément la couleur

      10:35

    • 7.

      Méthode mise à jour alt partie 1

      16:27

    • 8.

      Méthode Alt partie 2

      15:16

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

125

apprenants

10

projets

À propos de ce cours

À PROPOS DE CE COURS


Créer des œuvres d'art modernes de gribouillage ne sera jamais aussi facile ou amusant ! Dans ce cours, je vous enseignerai pas à pas toutes les astuces du livre nécessaires pour créer simplement des œuvres d'art énergiques et colorées. Vous terminerez le cours avec le savoir et les compétences pour vous plonger en toute confiance dans votre propre monde de gribouillage et même commencer à prendre des commissions. Vous allez impressionner les gens qui le voient, vous pouvez capturer des personnalités et la vie en seulement quelques gribouillages. Ce tutoriel est livré avec des pinceaux personnalisés téléchargeables dans la section Ressources de projet


Qu'est-ce que je vais apprendre dans ce cours ?



1- Meilleure façon d'utiliser mon jeu de pinceaux personnalisé

2- Comment tenir le stylo correctement pour perdre efficacement le gribouillage


3- Comment trouver des points focaux pour capturer le spectateur


4- Techniques pro sur différents types de gribouillage


5- Comment apporter de la couleur en quelques clics


6- Comment paramétrer les paramètres Procreate pour obtenir une forme la plus réaliste naturelle


7- Vous serez à l'aise et sûr de vous dans votre propre dessin de gribouillage à la fin



À qui est destiné ce cours ?



1- Artistes chevronnés qui cherchent un moyen vraiment rapide d'obtenir des résultats étonnants



2- Les débutants qui sont nouveaux dans l'art numérique et qui recherchent une méthode qui est vraiment indulgente et qui donnera des résultats finaux pro



Quelles sont les exigences pour ce cours ?


1- Une idée générale de l'application procreate 


2- Utilisation minimale d'Apple Pencil 


Pourquoi suivre ce cours ?



C'est une méthode fantastique pour créer des résultats accrocheurs avec un minimum de tracas. Vous devriez suivre ce cours si vous aimez apprendre de nouvelles techniques et astuces sur procreate. Ceci est parfait pour les débutants ou les artistes chevronnés à la recherche d'inspiration pour essayer quelque chose de différent.

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HugsyArts

Aspire to inspire

Enseignant·e
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Bonjour à tous, HugsyArts ici. Et j'ai le plaisir de vous présenter mon nouveau tutoriel intitulé Scribble Drawing C'est donc une façon moderne et superfan de créer de l'art, d' utiliser des photos sur iPad, d'utiliser Procreate Je vais vous apprendre toutes les méthodes pour créer de telles images. Je vais te montrer comment tenir le crayon. Les techniques utilisées pour créer les gribouillis comme un pro, de l'éclosion au brouillage, font appel toutes sortes de Vous voyez donc que certaines personnes aiment tenir le crayon et écrire en bas. Nous avons le contrôle total. Avec cette technique. Je vais t'apprendre à rompre avec tes habitudes. Nous allons essayer différentes techniques pour créer un style vraiment décontracté et peu excitant. Je vais également vous en montrer quelques-uns qui vous apparaîtront comme des tours de magie pour apporter instantanément de la couleur à vos gribouillis Et oui, celle-ci est bonne. Alors, s'il vous plaît, faites-moi savoir après avoir suivi le cours, veuillez laisser un commentaire si vous l'avez apprécié. Et je suis heureuse de continuer et d'en découvrir davantage. Ce sont des mecs 2. Aperçu des nouveaux pinceaux: Donc, méthode de gribouillage, j'ai créé pour nous un pack de pinceaux que vous pouvez emporter et récupérer tout de suite Ça s'appelle HugsyArts, des gribouillis. J'ai dû essayer. Excuse-moi. J'ai dû essayer environ 400 types de crayons différents, stylo de Rho, pinceau fin qui existaient sur Et je n'en ai toujours pas trouvé un qui me convenait. Maintenant, il y a une raison à cela. R : J'utilise toujours ce protecteur d' écran temporaire. Cela va donc créer plus de résistance. Je voulais donc quelque chose qui convienne à ce que si j'étais directement sur l'écran, il serait un peu plus glissant. J'ai peut-être besoin de réglages légèrement différents, mais je vais vous montrer que c'est oublié que je suis ou je ne voulais pas l'être Je veux dire, c'est bien d'être libre. Mais lorsque vous pensez que vous dessinez sur du papier avec un stylo ou un crayon, il y a de la morsure et de la résistance. Vous n'allez donc pas avoir les lignes pointues, pointues et irrégulières qui se tissent un peu partout Ce n'est pas vrai. Ce n'est pas vraiment ainsi que les choses fonctionnent. J'ai donc dû apporter de la rationalité et de la stabilité à certains d'entre eux, et même à la sensibilité à la pression sur certains d'entre eux. Juste pour que ça me plaise, ce que je pense avoir fait. Maintenant. Encore une chose. Avant de vous présenter les nouveaux pinceaux, je voudrais vous présenter mes paramètres car j'ai en fait modifié mes paramètres pour ce style. Alors maintenant, si vous cliquez sur Préférences, passez à la pression et au lissage J'ai réglé la sensibilité à la pression de mon application. Cliquez simplement sur le cercle inférieur et faites-le glisser légèrement vers la droite. Cela enlève juste un peu de tranchant pour que vous puissiez obtenir le flux approprié pour les marques très fines et autres choses de ce genre. Ça enlève juste l'avantage. C'est ce que j'ai fait. J'ai complètement éteint la stabilité. Le filtre Motion Philip est sur un filtre de mouvement nul 0.1 et l'expression 29.8 semble être le point idéal. C'est là qu'il se trouve. Cela fonctionne. J'ai donc pensé vous montrer que cela interagit évidemment avec les paramètres de stabilité individuels des pinceaux paramètres de stabilité individuels des que j'ai évidemment pris en compte Euh, alors, oui. Droite. Laissez-moi d'abord vous présenter les pinceaux. Allons chercher une toile. La taille de mon canevas, sur laquelle je travaille personnellement, est de 5 400 pixels sur 6 750 Un DPI de 700 me donne 23 couches. Évidemment, si vous utilisez des modèles de plus en plus anciens ou des modèles de RAM plus petits, vous allez utiliser moins de couches, mais tout dépend davantage des dimensions et de la taille réelle. Donc, une autre taille fine à choisir pour moi serait la suivante, 133 200,40 pixels par 4 050 pixels Et c'est encore une fois à une résolution élevée de 700 DPI. Gardez simplement à l'esprit que je peux créer ces pinceaux, à la taille de ma toile. Donc, si vous les placez dans leur taille prédéfinie, c'est à cette taille de toile que j'utilise. Il se peut donc que vous deviez ajuster de haut en bas. Et comme je vous le dis, cela peut être en quelque sorte la taille que j' utilise pendant le didacticiel. Mais il se peut que nous ayons un problème différent si vous comprenez et que vous pensez, eh bien, j'utilise également la même taille. câlins, a-t-il dit, mais je n'ai juste pas l'air écrit ça, probablement parce que vous avez une taille de toile différente de la mienne Alors gardez cela à l'esprit. Gardez cela à l'esprit car c'est facile à résoudre. C'est. Juste une question d' ajustement des paramètres de votre système d'exploitation. Donc, en fait, je ne sais pas où j'étais là-bas, mais peu importe. OK. Le pack de pinceaux épouse donc les gribouillis. Puis le bas. Vous pouvez voir que j'ai créé un porte-catégories appelé stylos. Et c'est là que nous allons garder tous nos apprenants. Nous avons le crayon Scribbles, et c'est ce que je fais Tous ceux que vous avez vus récemment étaient tous associés à celui-ci. C'est donc mon principal favori. Ça me plaît. Mais je suis violoniste. J'aime jouer avec différents pinceaux. Nous avons donc d'autres options ici également. Celui-ci, un stylo à bille. tu appuies fort, plus ça fonce Nous avons le crayon HugsyArts, qui est juste mon crayon original Je viens juste de le peaufiner pour le style de gribouillage Encore une fois, c'est très beau sur la taille de ma toile maintenant. Oui. Désolée. Frosty, c'est quand c'est faux, c'est vrai, mais ce matin, encore une fois, les détails fins et la texture, c'est juste un peu de texture Cela vous donne simplement quelque chose de différent à essayer. Si tu veux, ça a l'air bien. Je n'ai pas encore créé d'œuvre d'art avec celui-ci. Je vais juste le peaufiner pour le griffonner. Je sais pertinemment que tu pourrais t' en sortir très bien avec ce stylo. C'est pourquoi le gribouillage à l'encre humide est exactement le même que ce que je viens de dire Je n'ai encore rien fait avec celui-ci. Sache juste que quand je le ferai, ça ira très bien. Stylo plume ancien. Encore une fois, si vous recherchez ce style et style plus encré Le seul avantage, c'est qu'il est un peu plus sensible à la pression, ce qui lui permet de sauter plus gros et plus rapidement. Alors que pour les autres, je l'ai atténué pour que nous puissions continuer à faire en sorte que cela puisse se produire. OK, si nous regardons notre page principale quand Huxley griffonne, juste pour info, je l'ai en quelque sorte réglé sur 31 Et c'est indiqué sur la taille de ma toile. Et je te jure que mon point fort, c'est que c'est exactement ce que je veux. Tu voudras peut-être autre chose. C'est ce que j'utilise pour toutes les dernières versions que j'ai faites. C'est ce pinceau qui ne fonctionne pas. Pourquoi ce pinceau, ce pinceau est-il là ? OK. Pinceau génial, brillant, excellent, incroyable. Voilà, c'est le numéro un. C'est par cela que je vous recommande de commencer. Nous avons quelques éclaboussures que nous pouvons utiliser. J'ai tendance à beaucoup utiliser celui-ci à la fin et à effacer quelques petites taches d'encre sur une charge Encore une fois, vous n'avez même pas vraiment besoin de le faire avec le style de gribouillage Tout tourne autour de cette partie griffonnée. Je sais, mais je vais juste tout te montrer et tant que ces pinceaux le font. Nous avons donc trouvé que c'est celui que j'utilise principalement pour faire mes splits Nous avons l'éclaboussure Micah. Elle va nous donner un objectif un peu plus fou. Je l'ai utilisé de nombreuses fois aussi. Les éclaboussures salées sont vraiment très bien si vous le souhaitez Si vous avez une zone très sombre avec juste des éclaboussures un vieux, beaucoup de gouttes d'encre sont vraiment belles. Ce n'est qu'une seule éclaboussure, Mika. C'est tellement évident pour les pinceaux à éclabousser, Je veux dire, encore une fois, ce sera à toi de décider au fur et à mesure. J'ai adoré celui-ci. C'est celui pour lequel je l' ai utilisé. Je veux dire, si je fais un peu de sous-ton juste pour donner profondeur et de la valeur à mon gribouillage, j'utilise un pinceau dont les bords sont trop durs pour paraître authentique Si je fais ressortir ça, je peux juste voir, oui, tu sais, des commentaires estompés, ça donne une vraie texture et ça correspond parfaitement au style Cela dit, j'ai créé celui-ci depuis, qui va sans doute dépasser celui-ci C'est encore plus de texture. Et c'est tout aussi sympa. Ils vont donc être mes principaux favoris. De toute évidence, nous avons de la nourriture grumeleuse. Nous savons tous ce que cela fait, car cela nous donne un beau type de mélange peint. Et l' outil pour éliminer les taches d'eau, qui va nous faire saigner par points, cette eau saigne Écrivez pour les bords à plumes vraiment doux, ce qui est encore une fois absolument génial pour ce style K. Donc en voilà un autre bon Tous les mixeurs, absolument. Des lavages haut de gamme. Permettez-moi de passer rapidement aux toiles. Je veux dire, elles s' expliquent d'elles-mêmes. Je veux dire, il suffit de choisir une couleur. Tu n'as qu'à y aller, oups. Une fois que vous l'avez réglé pour multiplier, bien sûr que ce sera le cas, nous travaillons en dessous de cela. Et ce sera la texture que nous rechercherons, pour un aspect papier authentique. J'ai fait un travail simple. Certains d'entre eux aiment ça. Comme si nous pouvions utiliser différentes couleurs pour celles-ci, vous savez, vous vouliez un peu de jaune. Le ton jaune ressemble à ça. Mais si vous utilisez celui-ci, je pense qu'il se comporte bien. Ça se comporte un peu marrant quand on commence à changer de couleur avec celui-ci, on s'en tient au noir C'est juste un peu de PFK-1, celui-ci, je voulais le mettre dedans parce qu' il a l'air tellement cool Évidemment, une fois que vous réduisez l'opacité, c'est toujours la même chose. Lavages. Lavages. Je veux dire, je les passe en revue. Il n'y en a pas en particulier que j'aime utiliser. Si quoi que ce soit. J'ai bien aimé ce linge sale. Je pense que c'est génial. Et comme je vais vous le montrer au début, mais j'aime bien celui-ci juste pour ajouter un peu de texture. Ce n'est pas trop irrégulier. Ce n'est pas lourd. Vous savez, si vous en avez un peu sous le cou ou un peu plus foncé sur un animal, vous pouvez simplement y créer de la texture. C'est donc un Postel Greenie qui est un pinceau génial. Je ne l'ai pas encore utilisé avec cette méthode. Mais elle est là. Si nous en avons besoin, ça. Donne un effet crayon vraiment impressionnant. Encore une fois, ce sont toutes des taches d'encre très texturées et éraflantes Pour essayer de nous donner un look authentique. Nous ne voudrions rien de plus qu'un pinceau rond standard. Ce n'est pas ce que nous voudrions pour ce style. Ce sera trop chouette. Ils étaient en train de tout jeter. Nous avons donc besoin d'un nettoyant sale éclaboussures. Eustis est également très difficile pour les zones sombres Si vous vous demandez pourquoi il est gris, c'est parce que j'ai baissé l' opacité, ce qui est excellent Super de ma part. Parce que je me demandais juste pourquoi c'est gris. Nous avons le lavis à l'aquarelle. Encore une fois. Vous savez, je les giflerais en diminuant l'opacité ou en augmentant la luminosité pour faire les choses correctement, tout sera révélé Ils fonctionnent très bien. Si vous venez de travailler sur Street in avec un badigeon texturé à faible opacité, sûr et sûr Dépense de la barre. Super texture. Très agréable à utiliser. C'est vraiment très agréable, mouillé, ça donne vraiment une sensation d'humidité. Et il y a une belle texture légèrement tranchante. C'est donc comme une véritable éponge. Mais oui, celui que j'ai le plus utilisé et que je prends probablement en premier est le linge sale. J'ai tendance à y aller directement parce que j'adore sa texture. Et je peux en quelque sorte, tu sais, jouer avec ça, mélangeant un peu, cherchant un tranchant ou quelque chose comme ça. Et je peux obtenir de très belles fibres pour ça. Voilà le pack de pinceaux. Je vais juste le charger car est peu probable que T2x le fasse. C'était bien. J'ai littéralement rechargé pendant 2 minutes avant d'appuyer sur Enregistrer. OK. Alors je vais juste prendre un verre et ensuite nous plongerons directement dedans 3. Composition et utilisation de points focaux: Je suis de retour. Je vous ai donc présenté les pinceaux de manière vague, mais je vous ai juste montré ce que j' utilise pour vraiment le rendre clair Nous allons donc vous présenter le style. Maintenant. Si vous pensez à un terme générique, oui. Gribouillage. C'est une sorte de style. Oui. Mais sous le gribouillage se cachent de nombreux types de Vous savez, nous pouvons avoir une solution très simple, totalement minimale comme ça. Tout ce que nous avons obtenu est très, super détaillé. En ce qui concerne les hachures et tout le reste, quel crayon professionnel utiliser ? Toutes sortes de choses entrent en ligne de compte. Pour moi. Je griffonnais, j'adorais ma main droite. Et j'aime plonger en quelque sorte d'ici à ici. Je veux dire qu'avec celle-ci, ma Harley Quinn, j'ai plongé dans les détails parce que je voulais la tester et lui donner un objectif Maintenant, de près, on dirait que ce n'est pas le cas. Mais vous pouvez voir que c'est net et précis, c'est qu' en fait c'est très détaillé. OK, je vais également vous montrer comment j'introduit la couleur, qui n'est que de la bouche, de la magie. C'était assez détaillé dans certains domaines, puis je me suis lâché. Et allons-y. Plongeons-nous dedans. Hein ? J'en suis presque sûr. C'est-à-dire que j'ai une photo d'un chien à dessiner pour nous, donc nous allons tous dessiner la même chose si tu veux. Je viens de me le demander ou je vais le partager. Donc je crois que ce type s'appelait Chandler, Shonda a rencontré un dessinateur Pense à Chandler. Pas à cent pour cent, non ? L'une des choses les plus importantes est donc votre composition. Nous ne voulons donc pas simplement dire : Oh, c'est juste le serrer dans les oreilles par le haut. orteils touchent le sol et ça va de pair. OK. Parce que c'est une mauvaise composition. Un peu le mauvais type d'espace négatif où il a des trous et des cassures dans la bordure et tout ça. Pour ce style, il est parfois intéressant de réduire un peu les recherches et d'essayer de rester centralisées. Il y a une règle de composition que je respecte, et j'essaie de m'assurer de respecter je respecte, et j'essaie de m'assurer l'une des règles des tiers. Donc, si nous imaginons sur notre page, nous avons tout divisé. Et vous êtes censé avoir les yeux comme point focal principal ou principal. Le point focal principal. D'où vient cette règle des tiers ? Et vous êtes en quelque sorte le résultat de cela. La règle du fan Apache en ce qui concerne le rôle de fan Apache est la suivante : je crois que cela s'appelle minimal. Je veux dire, j'aime utiliser les gribouillis pour attirer l'attention sur le fait de m'en tenir brièvement à ma règle des tiers Comme ça. Je vais juste y aller, je veux dire, c'est là que j'irais, d'accord. Par là. C'est donc ce qui s'est mal passé. En fait, ça s'en est débarrassé. Il n'y a donc pas de coupure ou quoi que ce soit de ce genre. Maintenant, nous allons faire des recherches. Si vous le souhaitez, modifiez la liquéfaction pour lui donner un aspect un peu plus unique Maintenant, vous voulez agrandir un peu ces années. Peu importe. C'est le moment pour toi de le faire maintenant. Et vous ne le faites pas plus tard parce que vous ne le récupérerez pas. Je ne pense pas que tu veuilles lui donner de plus grands yeux ? OK. C'est donc sur Liquify et je suis juste sur Push Variez la taille. La distorsion, l'élan tout au long du parcours sont très puissants. La pression retombe. OK, alors on y va, non ? Heureux sans composition et nous sommes contents de notre photo, bla, bla Nous dupliquons beaucoup de photos. Et nous allons travailler entre les deux. Nous allons utiliser ce top. Si nous voulons introduire de la couleur à la fin. Cela dépendra de nous. Je vais vous montrer comment fonctionne le Murray. Mais nous allons travailler sur celui-ci. Nous allons régler celui-ci juste en dessous de la luminosité, ce qui le transformera en noir et blanc Une fois que nous avons éliminé l'étui unique, nous le réduisons légèrement au niveau de la douceur Découvrez ce que nous faisons. E2, E3, généralement bien. N'oubliez pas que nous travaillons sur celui du milieu. Je vais juste utiliser du noir pur. J'utilise mon jeu de crayons HugsyArts Scribbles à 31. Commencez par le point central où je veux les gens. C'est ce que je veux attirer leur attention. Donc dans ce cas, ce seront ses yeux. la plupart des animaux de compagnie, je vais attirer l' attention sur leurs yeux. Donc c'est le moment, je vais faire des trappes et des gribouillis plus petits et vraiment les y intégrer 4. Apprendre différentes poignées à crayons: Techniques d'éclosion ou d'écumage . OK, griffonnez si vous voulez des techniques. Ainsi, lorsque nous sommes calmes, il existe différentes manières de tenir cet Apple Pencil. Nous n'avons pas toujours réussi à bien nous débrouiller à la fin. Tu n'auras pas un bon, très bon gribouillage comme ça C'est peut-être trop précis, parfois. Tenez-le davantage en haut, là où vous le souhaitez. Vous pouvez donc simplement vous laver un peu plus. Je veux dire, il y a différentes manières de faire du crayon une sorte de stylo sournois C'est ce qu'il fait. C'est encore mieux si tu es debout. Vous pouvez même inverser les risques et le faire sournoisement si vous travaillez debout, je ne suis pas d'accord avec celui-ci J'aime bien la prise en main du stylo, qui est vraiment chouette. Je suis déjà un peu plus haut, juste pour avoir un peu plus de mouvement. Alors des gribouillis. Il faut s'habituer au chiffre huit. Ce sera ton ami en matière de texture et d'autres choses de ce genre quand tu l'auras créé, juste un tas de chiffres en huit. Je vais être parfaite, mais j'ai plutôt l' air d'un chiffre huit. Oui. Je veux dire, vous l'avez probablement déjà vu d'autres tutoriels. Je voulais juste tout passer en revue pendant que je suis toi. Écaillement, renforcement de la texture. Génial, charmant. Il y en a encore quelques uns. Nous avons en quelque sorte votre éclosion ordinaire. J'aime bien m'y prendre comme ça. Si je voulais que ce soit une zone un peu plus claire et plus claire comme ça. Premièrement, est-ce qu'il faisait très sombre ? Je vais rentrer dans l'autre sens. Oui. Attraper, habituez-vous à éclore. De toute évidence, le simple fait d'utiliser des cercles est génial. Faites tourner le pinceau en rond. Je veux dire, surtout si vous avez un animal aux cheveux bouclés ou un humain aux cheveux bouclés. Encore une fois, des boucles, des hachures. Contrairement au chiffre farfelu, il mange très bien. De toute évidence, soyez libre et faites également ce que vous vous sentez à l' aise de porter. Certaines personnes peuvent vraiment détester partir comme ça. Alors que d'autres préfèrent appeler quelqu'un qui y va, nous sommes fluides. Mais ce sont les trois principales. Il y en a un autre. Si tu coiffes ou que tu dis même des scènes, j'ai besoin de gazon, de pousses, de plantes et d'autres choses de ce genre. Et vous pouvez simplement terminer un point d'arrivée parce que cela vous donne une texture cybernétique nette. Au lieu de cela, tout bouclait des cheveux plus raides Vous verrez que je suis un peu en train d'éclore. Alors j'ai appelé Thinner. Oui. D'où les techniques que je vais utiliser 5. Suivez le dessin complet de gribouillage: Nous commençons, je commence par les points focaux. Maintenant. Si je fais une zone très foncée, je vais utiliser de petites boucles serrées, voire de petites boucles ou de petites marques de gribouillage comme celles-ci Donc le plus foncé à la taille. Je veux dire, je vais juste taper des petites boucles comme ça. Il suffit de faire de petites boucles sur tout le pourtour. Région. Petites boucles serrées. Soulever légèrement la pression. Pour les embouts, c' est un peu plus léger. Retournons dans le noir avec ce passage. Donc, comme nous le voyons, au fur et à mesure que nous commençons à nous déplacer, à nous soulever, adoptez un schéma différent pour cette de l'intérieur de l' œil, puis pour l'autre. De petites boucles porte-bonheur en forme d'anneau pour vraiment mettre en valeur ces yeux. donc Nous pourrons donc régler les points saillants par la suite. Pas de problème du tout. OK. Donc je veux dire, je n'ai pas été trop embêtée et c'est ce que j'ai classé. Je dirais que ce n'est pas le cas pour les yeux. Qu'est-ce qui se passe là-bas ? Mon pinceau, oui. L'affaire. J'ai donc clairement utilisé une technique Curlin pour y entrer. Prends ceux que j'avais l'habitude de voir. C'est mon style. Vous pouvez le faire beaucoup plus simplement. Je le fais mieux tous les deux. Je fais une partie un peu détaillée laquelle je veux me concentrer. Et puis, alors que nous descendons pour me faire des œufs, vous me verrez probablement en faire un peu parce que je me fiche de savoir où les gens regardent en regardant cette partie. Je veux que l'accent soit mis sur le fait que ce type est Chandler et qu'il attire votre attention Il y a donc des marques plus foncées ici. Alors allons-y avec un flux comme celui-ci. Bien sûr. Si c'est techniquement correct, mais j'aime bien trier les plans de suivi. S'il y a un changement d'avion comme celui-ci. Je vais m'y prendre de cette façon. Vous introduisez en quelque sorte de bonnes compétences en dessin et en griffonnant vos messages Donc tu te trompes un peu. Vous vous donnez en quelque sorte une chance normale qu'il soit beau une fois terminé. Évidemment, faites également un suivi si l'entreprise est vraiment décidée à le suivre. Parce qu'il y a une zone sombre là-bas. Alors je l'insère simplement. Il suffit de suivre ces petites ombres vers le bas. Alors peut-être continuer avec cette taille, je suis désolée, Angle, en jouant pour le côté du nez. Gribouillage. Gribouillage Vas-y comme ça. Sous le nez, ils suivent la direction du premier type de chemin facile à parcourir. Les humains sont vraiment plus difficiles. vas te faire ta propre idée de l'avion que tu vas prendre. Nous savons que le nez est enveloppé là-bas. Du gribouillage, du gribouillage, un talent qui sait qu' il fait vraiment noir Donc je vais juste m' en tenir à ça. Ça a vraiment mal tourné. Je l'ai chargé ici aussi. Ouverture du CLK, soleil à l'extérieur, protection d'écran, ce qui le rend assez difficile à voir pour le moment Je ne pense pas qu'il me reste beaucoup de temps Pour être honnête, c'est bien fait. J'en ai ajouté un depuis un moment. C'est vraiment bon marché. Je veux dire, la texture maintenant n'est plus à peu près normale. J'ai ajouté quelques mois. Si un journal comme Tried s'épuise aussi vite et que vous oubliez de payer vos 50 livres cela vous apportera un peu de vue. Pour cela, prenez de la chitine sur le même plan. Ils sont là-dedans. OK. Eh bien, un peu plus sombre. Hein ? Et ce sont des morceaux. C'est donc en quelque sorte mon principal point focal où je veux dessiner des gens donc aussi fastidieux que tout le monde s'intéresse à l'ensemble du C'est aussi délicat que notre écart. Je veux dire, je vais simplement suivre certaines formes. Encore une fois. Je fais ça, ce genre de choses. Suivre le tout semble fonctionner. Il est superbe dans certaines zones texturées plus loin. Et puis, en dessous de ceux que je vais utiliser, je vais attirer l' attention sur l'endroit où il y a le plus de contraste ce n'est pas uniquement une question de placement de la composition. Si vous avez des ténèbres vraiment choquantes, les deux lumières suivantes, les gens regarderont Je vais dessiner là-bas, donc fais attention quand tu viendras ici pour commencer à colorier en noir, mais en laissant ce blanc. Parce que les gens, j'utilise un début pour me poser des questions. Vous voulez que toute l'attention soit portée là où vous le souhaitez. Toi, tu indiques aux gens où ils doivent regarder. N'oubliez pas que les ténèbres et les lumières attireront l'attention. Maintenant, je vais commencer à me détendre. fur et à mesure que nous avançons ces dernières années, je commence simplement à ajouter les parties les plus sombres aux parties les plus importantes , pour indiquer le bord de la tête Cela ne me dérange pas que la tension soit attirée. Je ne suis pas très loin de mon point focal principal. C'est là que les gens peuvent regarder les choses d' un seul œil et commencer à se détendre. Il est important de se détendre. Sinon, vous vous retrouverez avec juste des dessins, des gribouillis Un bon moyen de se détendre est de tenir le stylo à l'extrémité. C'est en quelque sorte des arrêts en deux, un petit pourboire délicat Et s'il vous plaît, si vous le faites et que vous êtes content de ce que vous faites, partagez-le avec le groupe Procreate parce que cela inspire les autres et cela en inspire certainement d'autres, en particulier ces méthodes que les gens commencent à aimer un peu plus sombres Moi. Je n'arrive pas à croire que j'étais en train de m'étouffer avec ses administrateurs tout à l'heure. Ils se sont trompés de tube. Droite. Vous pouvez donc voir que j'ai en quelque sorte suivi les platines , mais que je suis toujours un blocage vésical Mais cette partie, je vais juste l' ombrer comme si c'était une couleur foncée Je vais juste dire, vraiment , c'est blanc. C'est blanc. Son ventre est blanc. Veillez à ne pas appuyer trop fort lorsque vous avez terminé. Tu sais les moments où tu ne veux pas vraiment que les gens te regardent. En fait, ce que j'aime faire, je n'étais qu'un peu dans l'ombre. Il suffit de le faire sauter un peu. De cette façon votre ami vient d' écrire ce look où nous en sommes, accord, moment de vérité. Regarde où nous allons. est aussi simple que ça. Eh bien, j'aimerais définir ce domaine un peu plus clairement. Alors peut-être qu'il fait un peu plus sombre. Juste pour le signifier. C'est en fait son menton. Des ondulations, des ondulations. Tu peux continuer encore et encore. Vous leur donneriez une autre couche si vous le souhaitez . J'ai tendance à ne pas le faire. J'ai tendance à utiliser les lavis à l'encre pour me donner un peu de profondeur, mais vous pouvez utiliser simplement des gribouillis si vous voulez créer de la texture de cette façon Faites juste attention lorsque vous avez terminé la partie inférieure, car vous ne voulez pas attirer les regards des gens un peu partout. Ils vont tout de suite s'ennuyer avec ça. Ils diraient : « Oh oui ». Très bien. OK, c'est donc là que nous en sommes. Et j'en suis très content. Ça a l'air cool, ça a l'air amusant. Et nous gardons à l'esprit que je fais des gaufres pendant un certain temps après 30 minutes D'accord, ça ne tient pas vraiment la route, mais tant que le dessin lui-même était juste un peu décalé route, mais tant que le dessin lui-même . Encore une fois, des parties importantes. Je veux, j'étais déjà dessiné non ? Donc, sous cette couche, nous avons besoin d'une nouvelle couche. Et c'est là que nous allons introduire un peu de lavage. Commençons donc par le linge sale, mais je ne sais pas pourquoi. C'est mon lieu de prédilection pour le moment. C'est dans les zones sombres que nous allons aller. Baissons l'opacité. Nous ne voulons pas devenir trop fous. Oh, d'accord. Nous sommes en gris. OK. Je ne le savais même pas aujourd'hui. Droite. Lavons juste en profondeur. En commençant par les zones les plus sombres, c' est-à-dire son nez Je viens de dire que vous avez un gros truc. Cela peut toujours aider si vous avez une petite miniature de Canvas en haut, mais je suis un peu trop paresseux pour C'est beaucoup trop d'œuvres d'art. Encore une fois, j'utilise simplement le noir. Si vous remarquez, j'utilise simplement le bloc de couleur pour créer un peu d'ombre, de profondeur. Il y a une raison pour laquelle j'utilise uniquement du noir, que je vais montrer. Tu peux attendre pour te montrer. Tellement génial. OK, c'est que je suis un peu lavant avec mis un peu de linge lavé. Encore une fois, c'est trop sombre pour cette zone, alors je vais juste la ramener. Elle est là où nous sommes. Ne fumez pas un peu. Juste dans certaines zones. Texture supplémentaire. Est-ce que je vais garder cette opacité ? Tu remarqueras, je ne sais pas. Sombre, sombre, clair. Sombre. La lumière n'est pas à un kilomètre. Je vais probablement opter pour nos 20 ans, je vais suivre. Alors maintenant, j'aime sortir et ajouter une autre couche. Et j'aime bien m'en débarrasser avec quelques éclaboussures. Dans les parties les plus sombres, j'aime le faire juste, mais pas en termes de texture. C'est un peu intéressant. Continuez à vous amuser. Ça divise les intrigues, mais on pourrait même devenir fous. Si vous voulez y mettre un peu de sel. OK. Je pense que nous avons fait quelque chose qui, sans raison, quand je veux être forte, peut-être pas. OK, donc en gros, je fais mes gribouillis. final, ils ressemblent davantage à des dessins car si nous ajoutons des valeurs, nous ne devons pas conserver une opacité totale Nous pouvons, nous pouvons baisser légèrement. Nous voulons simplement donner une impression de la valeur. C'est donc ça. Maintenant, c'est un dessin griffonné. Vous pouvez vous déchaîner autant que vous le souhaitez avec ces modes de gribouillage. Tu peux même y retourner. Et tu sais, gribouille vraiment, gribouille vraiment des trucs si tu veux Cela dépend toujours. Ce sera à toi de décider, te montrer comment je fais. Ensuite, tu pourrais aller dans les deux sens, comme je le fais, tu pourrais y aller plus clairement. C'est plus simple. Wild ne dépend que de vous. Je te guide tout droit au milieu de la route. Je suis en train de te montrer. Tu peux aller à gauche ou droite ou continuer tout droit au milieu avec moi, peu importe 6. Astuces pour introduire instantanément la couleur: Il y a un petit tour de magie. Je me suis dit : « Oh, je peux leur apporter de la couleur parce qu'ils sont beaux, comme ça. Certaines personnes adorent la couleur. Je veux cette couleur pour moi, pour mes enfants. Je vais faire un de ces enfants pour le mur. Donc je veux la couleur. Regarde ça. Il y a différentes manières dont je vais vous montrer la moindre. C'est juste petit, subtil. Alors, où avons-nous trouvé notre Scribble Art ? Si nous cliquons dessus et que nous l' accrochons à notre ligne Art, cela nous donne des lignes colorées. D'accord. Nous avons maintenant, nous avons maintenant des lignes colorées. Je vais te dire une autre chose que tu peux faire. Ramenons-le dans un sac. Vous pouvez même vous appliquer un lavis coloré si vous les cochez, allez, prenez le masque par-dessus et attachez-le au masque pour le laver. Maintenant, nous avons de la couleur. Et ça a l'air bien, ça a l'air authentique, c'est beau. Nous utilisons les couleurs réelles aux bons endroits parce que nous utilisons simplement la photo. C'est donc parfait. Tu es en train d'augmenter les saturations maintenant. Tu peux jouer avec les couleurs. Tu peux faire ce que tu veux. C'est la manière subtile de procéder. C'est ce que je préfère. Accédez à l'élément de découpage qui permet d'accéder au mode couche. Essuyez-le pour le colorer. Et boum, tout ce qui se trouve en dessous ne deviendra jamais coloré Nous pouvons jouer avec cela de manière à réaliser des dessins en couleur parfaits. Mais il suffit de cliquer sur un bouton et c'est maintenant parfait. La couleur est incroyable. Ça me choque, ça me choque ces choses-là. Vous pouvez donc voir que nous avons une image tachée qui ressemble en quelque sorte à ramasser l'herbe sur le chien, sur l'animal de compagnie sur la photo, ce que nous ne voulons pas. Alors je vais te barbouiller le dos. Pas de problème du tout, juste comme ça. Je suis sur ma couche de peinture et sur ma couche de valeur. Je vais juste te maculer la patte arrière pour que ce ne soit rien Laissez-le si vous le souhaitez. Cela ne fait pas vraiment de mal. C'est juste un peu, mais parfois vous pouvez obtenir des gris et quelle que soit la couleur de fond, ce qui ne convient pas tout à fait Ça a l'air bien. Donc, ce que j'aimerais faire, c'est dupliquer le mode couleur. Et j'aime m'énerver un peu avec cette saturation. Portez-le au maximum. Puis j'ai décidé où je le voulais, puis c'est là que nous en étions. J'aime juste partager qui les fusionnera. OK, alors c'est pas cool ? Je veux dire, c'est vraiment cool. Une autre chose vraiment géniale à faire est de me laisser vérifier cela parce que je crois que j'ai oublié Il existe un moyen de vraiment faire ressortir les couleurs. Et c'est très bien. Je me souviens, je me souviens qu'il y en avait un là-dedans. Je ne sais pas pourquoi. Donc, une fois que tout va bien. Eh bien, nous pouvons le faire, c'est en donner un peu plus. Nous pouvons également vous en donner un peu plus. Donc, si nous attachons le masque pour voir cela, avec une superposition, nous pouvons commencer à laver Nous pouvons laver en profondeur. En fait, oubliez ce que je viens de dire. Oubliez ça car l'opacité du masque à clip est trop faible pour avoir un effet Donc ce que nous pourrions faire, je suppose, c'est peut-être voir si ça va bien là-haut. C'est celui que je cherchais. Nous allons donc au-delà de notre mode couleur pour faire ressortir nos couleurs avec lui. Maintenant, désolé les gars, j' aurais vraiment dû le faire en si peu de temps C'est plutôt pop ou ce n'est même pas essentiel. Mais juste pour certaines zones, en particulier les éclaboussures, c'est cool avec un peu de pop Vous pouvez donc simplement ajouter un peu de texture et ajouter un peu de nettoyant anti-éclaboussures vois, ça va faire ressortir des couleurs magiques pour les yeux Ça va les faire ressortir. Et bien sûr, nous n'avons pas à utiliser toute notre force. On pourrait revenir en arrière. Et puis, pour couronner le tout, j'aime aller chez White. Trouve mes espoirs. Ses gribouillis, son crayon. J'aime bien. Tu veux dire que tu dois avoir des reflets blancs. Tu dois séparer les hommes des garçons. C'est peut-être un peu fou. Ils t'y emmèneront. Bien sûr, si vous ajoutez un peu de Scratch en cours, ce que je ne pense pas vraiment que Boyer soit là, Azi. Oui, en fait, je vais aller les voir. Descendez un peu plus bas. Nous n'allions probablement pas les voir, mais ils, eux , ils sont en pleine forme. Nous allons voir ça. Donc, vous commencez par le bas, vous savez, lorsque vous commencez avec une valeur. Ensuite, nous avons obtenu des divisions aléatoires, fait fonctionner notre ligne de gribouillage Et j'ai dit de le retirer. Rapidement et facilement, vous pouvez voir qu'il y a beaucoup de verdure ici à cause du vert sur la photo. Tu dois l'avoir. À présent. Si vous le supprimez, il redeviendra gris car c'est la couleur du crayon. C'est à toi de décider. C'est à toi de décider ce que tu veux faire. Vous pouvez le supprimer avec une gomme comme celle-ci. Mais comme je viens de le dire, qu'il s' agisse d'un CV ou d'une utilisation comme je l'ai dit, il deviendra gris vert. Il suffit donc de garder cela à l'esprit. Ça n'a pas l'air trop gris. Cela ne fait pas vraiment de mal dans ce cas parce que le vert se marie bien avec le rouge, le teint orange. C'est donc ce que je vais faire. Et puis, juste à la fin, j'aime revenir au noir et passer à ma couche de gribouillage Juste pour mettre le nom du gars, dont je sais que c'est Chandler Alors griffonnez aussi. Il suffit d'en finir avec ça. Salut les gars. J'espère donc que cela vous a plu. J'espère que cela vous enthousiasme. Et si vous avez des questions pendant que vous savez que je suis juste dans le groupe. Tirez. Tirez. Posez-y toutes les questions que vous voulez. Et j'en ai marre d'attendre au tableau, mais ils sont prêts à répondre. Je ne peux pas toujours être sur mon téléphone Facebook, mais, tu sais, mieux vaut les traumatismes. J'essaie de continuer à apprendre par moi-même. Vous voyez, tout cela fait donc partie d' un grand voyage que je suis en train de faire. Je veux en arriver là où je veux aller . Mon personnage est l' endroit où je me vois. Je vais vous dire ce que j'ai réellement envisagé, pensez, je me suis dit : Pourrais-tu vivre cette vie ? Pourrais-tu le faire en cinq minutes ? Et pendant ce temps, je m'occupe de l'affaire parce que vous n'avez pas à entrer dans les détails. revoit une fois que tu auras fait les yeux et le nez, le reste pourrait être. Pourrais-tu faire un visage assez rapidement pour tout effacer ? Comme je l'ai dit, c'est un parapluie qui crée beaucoup de choses différentes. Donc, si nous zoomons, vous pouvez voir que c'est tout ce que je viens de vous montrer. Un en tant que personne, pas en tant qu'animal de compagnie. C'est tout ce que je viens de te montrer. C'est exactement pareil. J'ai essayé de suivre les avions. Je veux dire, tu n'as pas besoin de prendre le bon avion. Tu n'as pas à suivre la bonne voie. Il prend simplement un chemin différent pour passer à l'avion suivant pour indiquer qu'il s'agit d'un nouvel avion ou d'un changement de plan ? Okc. Oui. Sous la peau, sous le cou. J'ai cette ligne horizontale. Et pour ce moment, je vais aller plus à la verticale juste pour vous faire savoir qu' il s'agit d'un changement de plan. Vous savez qu'il y a une différence de valeur, une différence de forme. Encore une fois, avec les vêtements que j'ai achetés, je suis devenue très verticale avec le clou de girofle dedans et horizontale avec la peau, juste pour vous faire savoir qu'ils sont différents Parce que si nous voulons enlever les couleurs, je sais ce que les couleurs nous disent beaucoup de choses. Je ne sais pas Si on veut enlever les couleurs. Et nous avons peaufiné les tons. Ces gribouillis permettent de se faire une idée de la forme , même sans les lavages C'est juste avec quelques gribouillis. Alors oui. Laissez-moi vous remercier les gars. J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel. Sue Sue 7. Méthode mise à jour alt partie 1: Salut les gars. Je voulais juste faire une vidéo très rapide. vous montre juste quelques petites modifications que j'ai apportées Je n'utilise donc plus vraiment la couleur, la couche de mélange de couleurs. C'est un peu, je veux dire, c'est génial. Cela ajoute beaucoup de dynamisme et je l'utilise toujours, mais pas comme je le faisais Je vais donc vous montrer que je ne vais pas faire un grand portrait complet comme je l'ai fait pour le tutoriel complet Je vais juste vous montrer les modifications. Et l'un des points les plus importants, c'est que oui, j'utilise différents modes de fusion et j'utilise quelques masques de découpage supplémentaires Je vais juste l' expliquer parce que ce sera le cas, ce n'est pas compliqué. Cela peut sonner comme ça au premier abord. Mais quand on le voit en action, ce n'est pas si mal. Alors laissez-moi repartir de zéro, débarrassez-moi de tout ça. Ce serait donc une bonne idée. Beaucoup de gens ont donc du mal avec. Lorsque vous prenez une photo et que vous commencez à griffonner, vous voyez les pixels et le flou de la photo en fonction de sa qualité Surtout sur les bords où passe la couleur du ciel et ce genre de choses. C'est donc une solution facile, cela ne pose aucun problème. Je vais vous montrer que c'est aussi la méthode que je fais avec le crayon de couleur, qui est à peu près la même. Il suffit d'utiliser des traits différents , d'être un peu plus prudent et utiliser plus de hachures plutôt que de gribouillis Mais il utilise exactement la même méthode. Alors laisse-moi te montrer. Passons à la photographie. Le nom de cette fille. C'était le nom de cette fille ? Je ne me souviens pas d'un nom. Je suis tellement nul. Nous sommes des noms. Excusez le langage. Ce n'était pas un nom. Donne-m'en un. Le MBA est le dernier que j'ai fait. Je ne sais pas, mais je vais découvrir ce champ nominatif parce qu' il me fait mal à l'esprit maintenant. Elle aura donc le nom. Composition. Comme vous vous en souvenez, je vais juste vous montrer rapidement la règle des tiers. On y va. Enfin, la couleur des chaussures n'est pas la meilleure pour être honnête. Règle des tiers : nos pages sont divisées en trois. Premièrement, à peu près un à peu près, nous voulons que le point central soit vraiment sur n'importe lequel de ces tiers. À moins que tu n'aies quelque chose de vraiment au point mort. Mais c'est en quelque sorte la façon dont on attire les gens. La chance d'un aplatissement symétrique et parfait. Vous voulez donner quelque chose d' intéressant à ce sujet. Donc, oui, comme vous l'imaginez, point focal est sur son nez, puis il sort en spirale. Tu peux sortir en spirale. Quoi qu'il en soit, tu veux que je commence en quelque sorte l'année prochaine pour attirer l'attention de cette façon. Ce sont également des mises en page différentes. Je l'utilise juste en général, presque tout le temps. C'est donc celui que je montre. Nous avons donc ajouté notre photo. Laisse-moi m'en débarrasser. Et c'est la seule couche que nous avons là. Maintenant, pour le moment, nous allons le faire avant que je n'aie l'habitude de le dupliquer, et je le réglais sur Luminosity et nous pourrions en quelque sorte craquer de cette façon Mais cette fois, nous allons en rester là. Nous allons supprimer la saturation. OK, nous avons donc toujours notre photo originale en bas. Nous avons une version dupliquée au-dessus, c'est normal, mais elle est désaturée et nous allons la dupliquer et la régler sur lumière vive Et cela va rendre le traçage beaucoup plus agréable pour tous les styles Pour tout. Cela vous permettra de voir les ombres et de voir les valeurs beaucoup plus clairement. Nous allons donc simplement déposer la couche d' une touche jusqu'à ce qu'elle soit à peu près là. Cela ne va pas le faire baisser un peu pour que nous puissions voir où nous dessinons. Et vous pouvez voir que nous avons nous pouvons clairement voir à quel point il fait sombre les zones. Si vous avez un petit strabisme, vous pouvez les voir encore plus clairement Nous allons donc travailler sur la couche ci-dessus. Et je ne vais pas dessiner tout ce qui ne fonctionne pas je le fais juste pour vous montrer à part. Je lui ferais donc probablement le nez dans les yeux et nos quelques gribouillis Juste pour vous montrer ma nouvelle méthode de coloriage. Donc, en un clin d'œil, j'ai en fait mon kit Streamline. Ceci pour le moment. Il s'agit d'une préférence personnelle. Tu peux l'avoir comme tu veux. Si tu as besoin d'un peu de soutien. Alors oui, augmentez la fluidité d'une touche et augmentez la stabilité d'une touche. Je suis juste en train d'apprécier le look fou du moment et de passer par ma phase de folie. J'ai donc une pression qui l'empêche de devenir trop grand, trop petit ou trop rapide. C'est tout ce qui sonne vraiment. Oui. Je commence à tenir mon crayon moi aussi. Parce qu'on m'a découvert que j'étais toujours bien rangée et trop précieuse avec tout ce qui la maintenait comme ça. Maintenant, je suis à peu près tout ce qu'il faut. Je suis juste en train de me libérer un peu. Alors allons-y. Je vais juste griffonner quelques détails. J'aimerais que les traits soient plus précis sur les zones moins sombres, mais certainement sur les zones les mais certainement plus intéressantes et sur les parties sur lesquelles vous voulez que les gens se concentrent Parce que c'est évidemment là que vous allez également apporter plus de photos. Donc, ce seront nos points focaux, bien droits au niveau du nez et des yeux. Ce sont les parties que je vais en quelque sorte resserrer un peu, si vous voulez resserrer un peu, si vous Alors que sur mon corps, je serais un peu n'importe quoi. C'est pourquoi cela ne me dérange pas que cette photo soit utilisée comme filtre à portrait, ce qui rend le corps flou peu importe parce que c'est bon Je vais me concentrer sur le fait que c' est le visage de toute façon. Ça, je fais la méthode du gribouillage parce que c'est un peu la méthode du vibromasseur sur crayon de couleur Nous ferions plutôt comme ça, vous savez, en faisant éclore différents avions à différents endroits, comme ça Mais tout va dans le même sens. Vraiment Il suffit d'utiliser la couleur noire. Bon, à l'ancienne, tout droit en bas, noir, noir numérique, comme on dit, et vous n'êtes jamais censé utiliser d'horloge numérique. Mais il va de soi que nous allons utiliser le mode Blend et bien plus encore. Nous n' utilisons donc pas réellement Blackberry. Cela nous permet de voir où nous allons. Oui, gribouillé, ondulé. Fais vite ce nez et ensuite je vais juste te montrer belles boucles serrées comme celles-ci Donc je pense que oui. Il n'y a pas vraiment de méthode pour cela parce que je n' en aurai pas besoin. J'essaie de dessiner un petit chiffre en forme de dents et de petits cercles. Ensuite, je vais faire quelques gribouillis. C'est une saloperie, c' est pourquoi ils l'appellent. Ça a l'air fou, mais il y a une méthode à cette accumulation de folie Ils restent assez serrés à cause de la valeur et à l'intérieur, ils vont juste augmenter un peu. Le top. Tu vois, je tiens le stylo maintenant, ça me donne plus de liberté. Une chose que je dois souligner, c'est que j'ai retiré mon papier comme ça, pour cette petite mini-vidéo, parce que j'ai l'impression que cela affecte la visibilité et que vous pouvez très mal voir . Alors je l'ai juste enlevé. Pour être honnête, cela ne fait pas vraiment de différence. Resserrez au fur et à mesure que vous atteignez les parties les plus sombres, puis resserrez vraiment, en appuyant plus fermement sur les parties les plus sombres C'est donc sur cela que nous allons nous concentrer. C'est donc la partie qui va prendre le plus de temps. Si c'est l'ensemble du dessin, et c'est pourquoi j'aime commencer par là et continuer, mets-le de côté. Et puis c'est la descente à partir de là. La façon dont j'aime travailler. Terminez ça avec un peu de caméra. Évidemment, ça a l'air sombre, sauf anatomie. Donc, nous serions en quelque sorte en train de m' aider moi-même par la suite aider moi-même par la suite à y retourner sans me laver pour résoudre ce problème. Mais il est évident que la faute allait nous aider beaucoup, car les valeurs étaient déjà là à l'automne. C'est uniquement pour faire effet. Tu vois, on prend un briquet, alors les gribouillis plus lâches. Je vais probablement en rester là pour le moment. Je crois Donc. Toutes mes excuses si tu voulais me voir terminer ça. Mais ça n'allait apparaître qu'avec des conseils. Je vais le faire assez régulièrement. Je vais vous donner des mises à jour et des conseils, n'importe quoi, des pinceaux. Je propose des choses comme ça juste pour suivre le cours plutôt que d'avoir à suivre un tutoriel complet, ce que nous appelons un plan et que nous faisons bien ce que nous appelons un plan et que nous faisons Nous commençons à perdre de vue. Je vais faire mieux sur la partie extérieure en fait. Je vais surtout mettre l' année parce qu'Andrew, Andrew Parks avait du mal à comprendre cette zone en disant qu' elle devient assez pixelisée ou qu'il y a un changement de couleur à cause de la photo Nous allons donc faire le tri, je ne sais pas, ailleurs. Je vais y faire quelques remarques juste pour y remédier . Laissons ça là. Scribble est donc terminé. D'après les apparences à ce stade. Ce que nous allons faire maintenant, c'est aller dessous du gribouillage et peindre un peu en profondeur Mais avant cela, nous allons récupérer notre photo originale faire glisser vers le haut. Nous allons en dupliquer un autre. Nous allons le faire glisser en dessous de notre ligne haut. Il va être réglé sur un masque à découper, qui va pouvoir être clipsé sur notre logo et sur Maintenant que nous venons de créer, celui-ci va être activé et réglé sur le masque de découpage Et nous allons ouvrir une couche sous une maison endommagée. C'est tellement embêtant de toujours faire ça. Donc ça ressemble à ça. Oui. Vous avez accroché votre photo à votre ligne c'est que nous avons une autre photo exactement la même Attaché à une couche vierge que nous allons utiliser pour le lavage Donc, si je devais aller de l'avant et faire cela, cela appliquerait simplement la règle de la photographie. Ce n'est donc pas bon. Si je devais baisser l'opacité. Il suffit de faire passer quelques pièces. Cela donne quelque chose de tout à fait nouveau. Une toute nouvelle idée. Je l'ai fait d'ailleurs, avec ma poitrine. Pinceau grumeleux original. Regarde juste que tu es sorti et oui, je crois que je l'ai mis dedans. Oui, bien sûr que tu l'as fait. D'accord. Maintenant que nous utilisons le même pinceau grumeleux, je vais juste en estomper une partie Ce n'est donc pas vrai. C'est sur une ligne dure ou quelque chose comme ça. Il suffit de le vider de là. Cela a donc l'air authentique. Comme ça et je vais faire venir quelqu'un là-bas en fait parce que je veux essayer de saisir les couleurs dont parlait Andrew. On dirait que je ne me suis pas vraiment produit, peut-être parce que cette méthode déjà été triée. Possiblement. Permettez-moi d'en ajouter quelques autres pour essayer d' y trouver celui qui vous attend. D'accord. Peut-être que cette photo n'est tout simplement pas arrivée là-bas. Du vert là-bas. D'accord. Donc je vais juste laisser de côté la question, juste pour vous montrer comment je gère ça. Nous sommes donc arrivés jusqu'ici et nous aimerions  : Oh, je ne sais pas. C'est un peu plus faible ? Nous y regardons de très près. Vous pouvez voir des bribes de fermeté. C'est là que nous utilisons notre technique issue du sur les portraits d'animaux de compagnie ou les faux didacticiel sur les portraits d'animaux de compagnie ou les faux portraits d'animaux de compagnie au tout début. simple parce que tout ce dont nous avons réellement besoin pour ces photographies ce sont les couleurs dans les lieux de tri par fusion. J'ai dit que nous n'avions pas besoin de tous les détails. Nous n'allons pas simplement, évidemment, cela va avoir l'air d'une photographie. Et quand je cherche le réalisme ici, nous optons pour, pour l'art. Cliquez donc sur celui vous venez de faire votre travail où vous êtes à Washington sur une grande partie de la photo. Mélangez le mélange. Et reprenons ce que nous avions l' habitude de faire avec Pet STA, des photos d' animaux de compagnie, des portraits d'animaux de compagnie pour toujours Je l'ai finalement appelé c' est un nom terrible. Et c'est juste un mélange comme ça. Cela élimine tous les petits détails. Tous ces petits poils fins. Éliminez-les car nous ne voulons que la couleur et les autres détails tout en préservant nos couleurs et nos valeurs . Comme ça. Parce que ce sont les principaux 8. Méthode Alt partie 2: Mélangez le mélange. Et faisons ce que nous avions l'habitude de faire sur les photos d'animaux de compagnie, un portrait d'animaux de compagnie pour toujours, je l'ai finalement appelé c' est un nom terrible. C'est juste un mélange comme ça. Et éliminons tous les petits détails. Tous ces petits poils fins. Éliminez-les car nous voulons uniquement que la couleur et les autres détails que les couleurs et les valeurs, soient également intacts. Comme ça. Parce que ce sont les principaux points focaux, le nez, les yeux. Intéressons-nous un peu plus à eux. Assurez-vous que nous faisons les choses correctement avec les pinceaux. Je m'assure juste de garder les couleurs en place. Donc j'essaie juste d' éliminer maintenant pour les détails sur la nourriture et les choses qui restent à ce sujet ici. Donc des coins, des bords. Tu me vois cueillir beaucoup de green. Je veux dire, regarde. Pourquoi pas ? OK. En gros, je suis stupide. Ce sont les lignes de gribouillage, n'est-ce pas ? Oui. Ainsi, les coins et les bords l'éliminent tout simplement. Il suffit de le mélanger avec la photo au-dessus de votre calque. Mettez-y la couleur de votre choix. Plus facile qu'il n'y paraît. Et vous éliminez également la photo pixellisée qui pourrait être là pour partir le dimanche, regardez, dois-je la laver ? Oui. Je pense que c'est génial. Je veux dire, évidemment, maintenant, une fois que j'en suis arrivée à ce stade c'est un peu délavé et un peu proche. Ce n'est ni ici ni là. C'est vraiment commencer à vraiment faire marche arrière. Laisse-moi juste supprimer celui des arcs. Alors je l'ai fait car je ne l' ai fait que pour vous montrer comment retirer la couleur pour la recouvrir. Si vous avez une très mauvaise photo. Une autre chose que vous pouvez faire est de la rendre floue de deux à trois pour cent lorsque vous obtenez votre photo originale floue de deux à trois pour cent lorsque vous obtenez votre Et c'est une autre façon d'éliminer ce truc pixelisé dont je sais exactement de quoi tu parles Cet allèle, éliminez-le. Vous pouvez donc le construire maintenant, vous allez faire ce que vous voulez. Vous pouvez y mettre plus de gribouillis, dans certaines parties, laver dans certaines parties C'est là que j'aime bien. Je veux dire, j'y retournerais probablement avec des pinceaux différents, comme ceux à éclaboussures que j' Tout comme celui-ci pour le moment, lavez les éclaboussures, retournez dedans. Des éclaboussures dans certaines textures. Je le savais. Je savais que j'étais sur la mauvaise couche. Je suis tellement nul à ce sujet. Et moi, mais un matin stressant, je suis allée à l'école pour enfants pour avoir un club Fruit Ninja, peu importe ce que c'est. viens de le faire et je ne sais toujours pas . C'est ce que je voulais faire. C'est un bon pinceau lorsqu'il s'agit de laver les éclaboussures, il ajoute vraiment de la texture C'est bien de séparer les choses. Ça donne vraiment une belle apparence d' authenticité, j'aime bien. Alors maintenant, si vous êtes un peu réticent, une fois que vous l'avez encore fait C'est ici que je vais dupliquer cette couche au-dessus de mon linge. Et je vais régler ça sur un feu fort. Et j'y vais tous. Je l'ai donc placé là où je voulais qu'il aille trop. Peut-être que c'est du flou gaussien à environ 44 ou 5. D'accord, alors je vais dupliquer celui-ci à nouveau. Va au-dessus du cœur, Hard Light. Remarquez bien qu'ils sont toujours coupés. Une tasse de hard like cartel, ouah. Oui. Et je l'ai réglé pour qu'il soit superposé. Et ça va nous donner du peps. Comme ça, tu vois, je veux dire, nous avons encore des options. Nous pouvons vraiment le rendre aussi vivant que nous le voulons. Nous continuons Aussi vivant que nous voulons le dupliquer à nouveau, cela vous donnera juste un peu plus de pop. Mais c'est comme ça que je le construis maintenant. C'est beaucoup plus précis à mon avis que cela. Ensuite, il les a simplement effacés. C'est ce que je vous ai montré dans le tutoriel original. Nous l'avons réglé en mode couleur, n'est-ce pas ? juste reposé au sommet, alors il l'a amené Le clip américain masqué. Oui, c'est ce que nous faisions. Il y a de la fibrine en même temps, elle est vibrante. Il y a encore de la place pour ce mode couleur. Je ne suis juste pas encore sûr de sa place. Alors laisse-moi de côté. Cela rend les choses dynamiques, mais un peu trop. Si vous essayez d'en obtenir, des choses authentiques se passent comme ça. C'est donc à peu près tout. Pour être honnête, en ce qui concerne l'élimination des modes colorimétriques et cette méthode de découpage, je pense que cela devrait éliminer une grande partie du Pixelate Donne-toi un nouveau coup de pouce. Vous pouvez continuer à ajouter d' autres modes de fusion si vous le souhaitez. Vous pouvez même vous mettre un mode couleur, je ne sais pas comment on appelle cela de la cuisson. Prends-en beaucoup. Vous pouvez même l'assombrir, oui, laver ou vous pouvez en appliquer plusieurs couches dessus et y remettre une couche de lumière dure parce que la lumière dure et la lumière vive sont présentes, la couleur éclatante Si vous voulez vraiment vous amuser avec les couleurs, vous pouvez simplement mettre une couleur vive en haut. À l'origine, j'ai mis un peu de flou gaussien sur cette couche de lumière dure pour donner un petit L'effet est que nous avons toujours obtenu notre précision, toutes les autres couches étant toujours nettes. Mais cette petite lampe Hayes, Hayes va juste ajouter un look de rêve. Alors comme ça. Et évidemment, il en va de même pour votre application de ligne. , je ne joue pas trop avec les couleurs Pour être honnête, je ne joue pas trop avec les couleurs sur celui-ci. Je ne vois pas vraiment d'intérêt. Vous pourriez peut-être ajouter une superposition. Mais ici ou là, il n'y a rien. Si vous ajoutez une couche de superposition, elle s'adaptera à votre chien foncé ou à vos lumières plus claires tout en vous offrant un outil de saturation Donc, si vous le trouvez seul maintenant, il sera un peu emporté par Overpower. Ramenez-le avec une superposition au-dessus. Et bien sûr, vous avez vos éclaboussures que vous retrouverez dans votre couche de lavage Si tu veux faire du splatter et du Crackle. La façon dont s'éclabousse. Vouloir. Rappelle-toi juste ça. Quand tu éclaboussures, tu vas prendre toutes nos photos parce que nous sommes littéralement la photo qui brûle. Je veux dire, juste au cas où tu ne le saurais pas. Vous pouvez donc le faire ensuite avant ajouter toutes vos couches dupliquées y ajouter toutes vos couches dupliquées pour votre éclat Sinon, vous devrez tous les dupliquer à nouveau. Mais effaçons-les. Parce que, encore une fois, nous devrions mélanger les couleurs à nouveau si vous ne voulez pas une couche noire, par exemple, ou un mélange différent, en mélangeant les couleurs, en tirant la couleur de la photo et en ajoutant un peu de rose sur notre rose up Eh bien, pour ne pas être aimé. Également. Hum, une autre chose, c' est que si tu veux juste faire ressortir un peu plus, regarde la couleur. C'est là que vous pourriez, à la fin, par-dessus tout , le superposer et l' utiliser pendant que je joue à Black Utilisez-le comme votre Popper de couleur. Si tu t'inquiètes, ça va faire ressortir les choses , peu importe ce que tu regardes. Donc, le blanc, ça s'appelle le blanc. Le noir va donc te donner un vrai Pearson. Bonne chance. Nous pouvons voir qu'il a les yeux marrons verts, alors je serais enclin à suivre cette voie Donc c'est littéralement un pauvre. C'est l'une des choses quand on s' assoit, quelque chose ? Oui. Oh oui. Faisons-le. Donnez-lui juste un peu de pop. Parfois, c'est ce qui le déclenche vraiment. Mais je voulais juste venir leur montrer votre méthode. C'est pourquoi je voulais ce groupe. Je peux venir vous montrer de nouvelles choses plusieurs fois par semaine et nous pouvons tous progresser ensemble. Il y a la coupe dans ce groupe. Des centaines de personnes ne me laisseront pas entrer. Ce serait trop difficile à garder, attendez. Je veux le garder. Je l'ai gardé et je veux le garder. Je ne veux pas que cette méthode se répande partout. Cela va tellement saturer le marché. Tu pourrais les vendre. J'utilise ce genre de choses pour moi, pour mon écureuil. Je les vends sous forme de tirages. Je ne veux pas vraiment que tous les secrets que je connais soient diffusés partout, mais cette première machine à sous est pour nous. Je suis heureuse de le partager avec nous. Un petit nombre. Et nous allons mettre une limite. Je n'ai pas encore décidé du montant, mais il doit être gérable et nous voulons que cela reste amical et agréable Quoi qu'il en soit, je suis Robertson en panne, alors j'espère que ça m'a aidé. Laisse-moi juste te montrer rapidement que tu es désolée pour ça. Laisse-moi te montrer rapidement le truc du crayon à colorier. Donc si je continue ici, finissez-les tous ensemble, dans l'espoir d'en trouver un. Quand j'ai commencé, les couches s'ouvraient comme ça. C'est donc un peu ce que vous venez de voir. La seule vraie différence, c'est que j' ai utilisé mon crayon. Donc l'un d'entre eux, je ne sais pas lequel. Et moi, au lieu de chercher des boucles serrées et des torsions, j'aime ça Il suffit de le griffonner pour les zones plus grandes. Tu vas avoir un accident vasculaire cérébral plus important. Où il y a un autre avion. Je vais dans une direction différente est vraiment pas compliqué. La photographie qui brille fera tout le travail à votre place, ajoutera votre valeur et tout, votre ton de texture. Voir aussi. Je l'ai fait. C'est formidable. Mais j'ai fait tout cela en pensant. Donc oui, différents plans où vous voyez les plans du visage changer, alors je changerais d'angle. Donc, si je le faisais cette façon pour la photo d'ici, je ne le faisais pas de cette façon car ils voulaient simplement insinuer un changement de plan différent Si je m'en prenais aux lèvres, choisissais une autre voie pour les lèvres, et ainsi de suite. C'est la technique du crayon à colorier c'est juste un crayon différent. Alors jetons un coup d'œil et voyons. Ça a l'air cool. Et la meilleure chose à ce sujet, c'est que tu es belle et accrocheuse Mais lorsque vous zoomez, si vous avez fait assez attention, vous ne saurez pas qu'il s'agit d'une photo. J'essaie juste de comprendre pourquoi ces morceaux ont vraiment aimé le rose comme ça. C'est le truc de la superposition, n'est-ce pas ? Cela a vraiment fait ressortir la lumière. Je ne suis pas sûre d' aimer ça. Peut-être qu' il y en a un peu trop sur la ligne de commande Art. Je pense que je pense que je laisse l'application tranquille un peu telle qu'elle est. Tel qu'il est, c'est vrai. Merci d'avoir regardé les gars. Des questions ? Ou si vous êtes fier de vos tentatives ou si vous souhaitez recevoir des critiques, publiez vos photos dans le groupe. Et si vous êtes satisfait de ce que vous avez fait, partagez-le dans le groupe de partage Procreate Learning qui m'est destiné Je te donne le karité. À plus tard les gars.