Transcription
1. Introduction: Vous arrive-t-il de
vous retrouver coincé à la maison à
vouloir dessiner de
la peinture sur un croquis ? Mais en l'absence de cette petite
source d' inspiration
pour commencer, il peut être facile de rester coincé dans idée que lorsque nous
dessinons ou esquissons quelque chose, il doit s'agir d'une belle scène
naturelle Quelque chose
qui ne demande qu'à être dessiné. Alors qu'en fait, il y a de
l'inspiration et de la beauté, ainsi que des opportunités de
développer nos capacités artistiques tout
autour de nous, qui remplissent notre vie. Les objectifs de ce
cours sont d'avoir une expérience consciente et
sans stress esquissant les choses qui nous entourent Grâce à cela, nous améliorerons nos compétences
et nos connaissances en matière de dessin, mais nous développerons également
une compréhension et une opportunité de
dessiner de plus en plus Au fur et à mesure que nous découvrons la beauté naturelle qui se trouve dans le banal de
notre vie quotidienne normale Soudainement, nous trouverons l'inspiration et la motivation
à chaque coin de rue. À la fin, nous aurons rempli
les pages de notre carnet de croquis ensemble Vous ajouterez des
ombres et des couleurs en toute confiance. Et vraiment, comme je l'ai fait, racontant votre vie
dans votre carnet de croquis Si vous aimez ces cours, suivez-moi sur Skilsha Vous pouvez voir d'autres parties de ma série de dessins à
griffonner, y compris comment dessiner personnes et comment
esquisser votre testament, faisant quelques scènes extérieures Vous pouvez également me retrouver sur Toby Sketch Loops sur
Instagram et Youtube Mais surtout,
devons-nous commencer à
dessiner quelques croquis aujourd'hui ?
2. Projet et fournitures: Aujourd'hui, nous avons l'intention de produire
une ou deux pages comme celle-ci, griffonnant nos vies, des objets
simples de la maison,
peut-être de votre salon, peut-être de votre chambre à
coucher m'amuse juste.
C'est ton projet. Nous allons y parvenir en plusieurs petites étapes,
en
commençant par élaborer petites étapes,
en nos formes simples et en découvrant comment la variation des lignes, un peu de détail
et quelques ombres et couleurs peuvent donner vie à de simples
griffonnages Lorsque vous avez terminé votre projet celui-ci est rempli d'une
page ou de quelques
pages ou même de pages ou même bas et que vous avez un
carnet de croquis complet rempli de ces documents. Téléchargez une photo et
dites-moi ce que vous en pensez. Dites-moi ce que vous avez appris, ce que vous avez apprécié. J'espère que la
chose la plus importante que j'aimerais que tu retiennes de tout ça,
c'est de te détendre. Apprécier et découvrir que dessiner peut être une activité vraiment
amusante. Maintenant, tout ce dont vous avez besoin
pour cette leçon, ce sont des fournitures de base Vous pouvez voir que j'
ai mon carnet de croquis C'est une question assez récente, donc
j'y ai beaucoup de choses à voir. J'ai quelques griffonnages pour le réveillon de
Noël ici et beaucoup de pages vides Voici quelques griffonnages d'oiseaux. Je pense que j'ai mon chien ici. Des trucs très simples,
mais rien d'extraordinaire là-dedans. C'est vraiment un espace
pour moi d'être créatif et de m'
amuser. Vous aurez besoin d'un
carnet de croquis ou d'un papier. Vraiment, n'importe quel papier fera l'affaire. Tout comme
n'importe quel stylo fera l'affaire. Je vais utiliser ce stylo. Il s'agit d'un stylo Fudencke de Tombo. Cela signifie essentiellement qu'il
forme une variété de lignes. Parce qu'il a une pointe
un peu souple. Cela peut être très audacieux d'un
côté, puis de l'autre, cela peut être très bien. C'est une
façon très amusante de créer des lignes
rapides, rapides et amusantes. Mais je pourrais tout aussi bien
utiliser mon stylo-plume. Je pourrais tout aussi bien utiliser
mes feutres fins, un
stylo à bille ou tout autre stylo Ensuite, j'ai
d'autres choses amusantes que nous allons
essayer, en jouant avec elles aujourd'hui. Je vais être pour mes gris, je vais les utiliser Voici donc des pinceaux, essentiellement des pinceaux à
aquarelle. Ils ont deux
extrémités. Ils ont un bout en forme de brosse, puis un bout plus fin Et j'utiliserai principalement un pinceau
et j'ai une gamme de gris. Je n'en
utiliserai probablement que deux, peut-être trois. La plupart de ces autres options
pourraient être des marqueurs d'alcool. Ici, nous avons des marqueurs à
alcool de marque propre à bas prix. Encore une fois, juste
quelques versions. Vous pouvez voir qu'ils se présentent
dans différentes profondeurs de gris, dans différentes ténèbres Vous pouvez également
utiliser des aquarelles, des aquarelles simples et utiliser un processus d'
aquarelle normal pour créer des gris dans différentes ténèbres.
Il en va de même pour les couleurs. Bien entendu, vous pouvez
utiliser vos aquarelles. Ce que je vais utiliser
pour une petite modification, ce
sont des marqueurs, des marqueurs encre à
base d'alcool. Je vais juste en utiliser une poignée. J'en ai cinq ici. Peut-être que nous en trouverons deux
autres, peut-être que non. Mais vous pouvez également utiliser plus de pinceaux à
aquarelle. Vous pouvez utiliser des crayons, n'importe quoi pour ajouter un B de couleur, ou vous pouvez laisser les choses en blanc, tout comme mes petits griffonnages de
Noël semblent parfaitement heureux
d'être Nous n'avons donc pas besoin d'ajouter de la couleur, nous n'avons pas besoin d'ajouter du grain C'est juste quelque chose de
plus que de passer, en
quelque sorte, à l'
étape suivante, si vous le souhaitez. Et avec cela, nous sommes
prêts à commencer à créer notre doodle, à
dessiner
3. Les formes simples: Nous allons
commencer par récapituler
ou, si vous le faites
pour la première fois, apprendre quelques
principes simples du travail au stylo Ici, nous examinons les formes, nous examinons l'épaisseur de la ligne. Nous examinons les textures. Vous pouvez voir que cela ne nous
prendra que quelques minutes. À la fin de cette période,
vous aurez une
confiance et une
compréhension considérables de la manière de
réaliser de petits objets en utilisant
des principes vraiment simples qui vous
permettront de griffonner à
votre guise Plongeons-nous dans le vif du sujet. La
première chose que nous allons examiner est d'être
simple et de voir comment la
simplicité est le moyen de
construire nos scènes de base. Nous partons de cette
idée de formes simples. C'est peut-être
quelque chose de nouveau pour vous, c'est peut-être un petit
récapitulatif et une révision Les formes simples sont exactement
ce à quoi elles ressemblent :
cercles, triangles,
carrés, rectangles L'idée ici est que
ces formes simples peuvent devenir des choses beaucoup
plus complexes. Par exemple, chacun d'entre
eux peut être une personne, un cercle, un triangle
et un rectangle. Nous avons une personne ici, nous avons un triangle et un cercle, deux triangles, et
encore une fois, nous avons une personne. Peut-être pourrions-nous avoir un carré,
puis un carré
bancal sous
quelques triangles supplémentaires Encore une fois, des petites jambes. Et nous avons une autre personne, peut-être que celui-ci est un
petit homme-robot, nous avons nos formes simples en
blocs Et nous pouvons même commencer à
produire des membres dans de petites poses amusantes,
juste comme ça Nous pouvons même commencer à
élaborer de petites autres suggestions. Allons-y, des formes simples. Malgré leur simplicité, nous avons réussi à dessiner
ce qui est probablement la
chose la plus compliquée que les gens craignent, à savoir que les gens n'aiment pas dessiner, savoir
des personnes utilisant
des formes simples. Nous commençons à développer nos gammes. Ce sont toutes des formes
assez plates. Qu'est-ce que je veux dire par là ? Je veux dire, nous venons de dessiner une forme
très simple. Il n'a aucun poids, il n'a aucune
sensation de liberté D. Pour ce faire, nous commençons
à varier la ligne. La ligne ici peut être fine, elle peut être légèrement plus audacieuse, un peu plus audacieuse, vraiment audacieuse Ou même un tout noirci
dans une zone contrastante. C'est pourquoi j'aime
utiliser un stylo de jour Fu mais même avec quelque chose
comme un crayon fin, qui n'a qu'
une seule force de trait Eh bien, vous pouvez tracer une ligne fine, vous pouvez tracer une ligne plus audacieuse, et vous pouvez revenir en arrière et rendre cette
ligne encore plus audacieuse Il existe de nombreuses façons de
faire varier cette ligne, quel que soit l'
outil que vous utilisez ici. Nous prenons notre cercle
et nous
lui donnons simplement une ligne plus audacieuse ici. Soudain, je me sens
un peu plus fort. Trois D, nous pouvons faire de même
avec nos petits enfants, en rendant certaines de ces lignes vraiment remarquablement belles et audacieuses. Tout à coup, ils sont juste un
peu plus intéressants. Un peu plus, trois D. Ensuite, nous ajoutons des
textures ou de petits détails. Appelons cela
Textures and Details. C'est vraiment là que les choses
commencent à s'arranger. Au lieu d'avoir un cercle, nous avons un cercle
avec une petite fossette De cette fossette sort une tige. Si nous avons, peut-être ceci, nous devons appeler un demi-cercle, ne pouvons-nous pas y avoir un demi-cercle.
En fait, si nous abaissons simplement le bord
et que nous le
relevons, nous y trouverons une marque. Qu'est-ce que nous avons ? Un mug. Maintenant, si nous abaissons le
bord nous-mêmes, certains de ces petits
cercles en sortent, de petites autres formes,
qu'en avons-nous maintenant ? Un petit
bol de fruits, j'espère. Nous pouvons aller
un peu plus loin. Nous pouvons donc commencer à éclore. Cette éclosion va
ajouter une impression d'ombre. Nous pouvons donner l'impression que les choses sont grandes
et imposantes sur le bureau. Nous pouvons peut-être ajouter une petite soucoupe autour de notre tasse. Juste comme ça. Nous pouvons former des personnes, créer des objets simples, et nous pouvons vraiment
commencer à appliquer ces processus très simples
à l'ensemble de notre scène.
4. Ombres et couleurs: Nous allons maintenant examiner les principes simples qui
consistent à ajouter
des gris pour donner à nos objets le sentiment
d'être réels et ajouter des couleurs en
trois D Ajoutez une touche
de vie et de plaisir. Le conseil, le principe sous-jacent clé
est de ne pas en faire trop Restez léger, simple. Il suffit de
quelques touches pour gribouiller
à votre guise Ensuite, nous voulons voir comment
vous commencez à rendre
les choses un peu grises. Nous avons beaucoup de gris
différents ici. Je vais juste vous montrer à titre
de référence à quoi ils ressemblent. Ce sont des
gris chauds et des gris froids différents. Certains d'entre eux sont très subtils. C'est un gris chaud très subtil. Ce sera probablement
tout aussi subtil. C'est un gris froid. Cela pourrait même être encore
plus subtil pour moi, peut-être pour faire un gribouillage
très rapide Ils sont un peu trop légers,
ils ne vont pas nous
donner un coup de poing vraiment soudain. En montant, nous pouvons aller quelque part
le long de la ligne. Cela ressemble à un gris
moyennement froid pour moi. Nous allons donc le supprimer
et nous pouvons continuer à monter. Nous en avons un autre ici, puis nous en avons un
autre ici. Vous pouvez voir que vous augmentez d'environ une échelle de valeur. Celui-ci est beau et audacieux et celui-ci fonctionne
bien pour moi. Je vais m'en
servir comme outil principal. L'idée ici est également
que vous pouvez superposer des couches, nous pouvons augmenter simplement en
superposant
la précédente Eh bien, nous pouvons superposer
ce qui est le
plus audacieux à ce qui est moins gras et
nous deviendrons encore plus sombres Des moyens très simples
de
créer de l'obscurité, une ombre graduelle. Si nous prenons nos
exemples simples ici, notre petite page d'échauffement Eh bien, regardez, nous pouvons juste créer un peu plus d'ombre
à l'extérieur ici. Pareil, peut-être avec notre tomate. Nous n'avons pas besoin d'être
vraiment précis ou précis. Il peut s'agir de traits gestuels assez
importants. Cela va également fonctionner sur notre
personnel. Petites touches. Et vous remarquerez que nous le faisons
pour la couleur, car cela facilitera grandement
l'ajout de couleur. Et vous le verrez
dans la prochaine leçon. Bien sûr, nous ajoutons ici notre gris le plus foncé que
nous allons utiliser Tout à coup, tout
a pris beaucoup plus de forme. Ce n'est pas parfait, il y a plein de petites
touches que nous pourrions apporter. Nous pourrions ajouter des reflets simples. Nous pourrions apprendre doucement, nous pourrions
déplacer des objets avec de l'eau. Nous pourrions faire beaucoup de choses, mais nous nous
amusons à griffonner Restons donc
très simples et acceptons
simplement que nos pages
ne seront pas parfaites. Ils vont
être un peu amusants. Enfin et surtout,
nous ajoutons de la couleur. Je n'ai donc
que quelques couleurs. Il se peut que nous en
prenions d'autres, peut-être pas. Cela n'a pas
vraiment d'importance. J'ai pris une de chaque couleur
primaire, le bleu, le jaune et le rouge, et j'ai
quelques couleurs secondaires, marron et le vert. Ce que nous allons faire, eh bien, nous pouvons simplement les utiliser pour
marquer grossièrement de petites touches de couleur. Voici notre banane
en arrière-plan. Voici notre tête. Peut-être que cette pomme est rouge. Une petite touche n'a
pas besoin d'être soignée. Ça peut être chouette. Il n'y a aucune
raison que ce ne soit pas chouette. Nous pourrions donc entrer sur
cette balle et nous en sortir. Quand c'est beau, voyez-vous comment cette ombre
transparaît encore ? C'est pourquoi c'est une
bonne façon de faire les choses. C'est un bon ordre dans lequel faire les choses, car cela signifie que nos couleurs
montrent déjà cette ombre. Nous n'avons pas à nous
soucier de choisir nos couleurs et d'utiliser
différentes valeurs de rouge, de vert et jaune, car c'est
déjà là pour nous. Maintenant, j'utilise des marqueurs professionnels ici. Ce sont des marqueurs à alcool
qui sont des marqueurs à l'aquarelle. Et je
les utilise simplement comme quelque chose différent parce que c'est ce
qu'il y a de mieux ou parce qu'il faut les utiliser. Il existe de nombreuses
façons d'ajouter des touches de couleur vraiment simples et
adorables. Une chose à propos des stylos à alcool, et l'une des
raisons pour lesquelles je n'utilise pas stylos à
alcool sur
mes cheveux gris également, c'est parce qu'ils peuvent s'
infiltrer dans nos pages Je ne sais pas si cela
va s'infiltrer, mais je pense que vous pouvez vous en faire
une petite idée J'espère que vous pouvez voir ces petites secousses
commencent tout juste à se faire sentir. Si nous le
superposions beaucoup, ces stylos à alcool
imprégneraient notre papier C'est du papier
aquarelle de très bonne qualité. Le fait qu'il ne soit pas tout
à fait imprégné est dû
en grande partie au papier Si nous utilisons simplement
du papier normal, il va saigner, c'est vrai. C'est bon. Nous devons juste en
être conscients et nous n' allons pas être en mesure de faire
match nul des deux côtés.
5. Créer des objets simples: Dans les trois prochaines leçons, y compris celle-ci,
nous
allons construire des objets simples. Tout d'abord, nous allons chercher
à fabriquer nos objets simples à l'aide de
ces formes simples. souvenons des techniques
de
travail au trait dont nous avons parlé
dès le début. Maintenant que nous avons
abordé les bases, nous pouvons passer aux objets
simples. Des choses simples de votre
vie, de votre maison. C'est peut-être ce que je
vais faire, c'est explorer ma maison
dans ces croquis. Passons à la page suivante. Prochaine partie de notre projet, des objets
plutôt simples. C'est là que nous
réfléchissons à des choses comme celles-ci, mais nous nous contentons de les développer
et de mettre au point les
choses qui font partie de notre vie et que nous pouvons intégrer à notre art. Et en fait, faites en sorte que
ces choses relativement ennuyeuses soient
vraiment cool, vraiment amusantes en griffonnant
simplement Commençons par
une évidence pour moi. Je me lève le matin, désolée pour les puristes, mais je passe mon porridge au micro-ondes Mangez du porridge tous les matins. Dessinons l'un de mes
fidèles compagnons de cuisine, ou du moins mon fidèle compagnon de
petit-déjeuner, élément clé de ma vie Voici notre tout
petit micro-ondes. Nous pouvons trouver nos formes simples. Maintenant, il n'est pas nécessaire que ce soit une représentation très précise tirée de la vie de mon four à micro-ondes. C'est l'idée,
nous nous en souvenons, ces idées
simples qui ont germé, nous avons de petits détails et nous avons des lignes audacieuses autre chose importante lorsque nous intégrons ces objets
dans une scène est
d'avoir une ligne d'horizon ou une ligne où
le sol rencontre le mur ou le sol rencontre le ciel. À l'intérieur, le sol
rencontre le mur car tout à coup, cette ligne empêche
l'objet de flotter. Nous pouvons mettre des objets amusants
sur notre mur afin faire une prise de
courant pour nous amuser. Nous pouvons commencer à faire interagir
ces objets. En plus de cela, nous conservons
toujours le plateau lequel nous mettons nos sachets de thé dans
lequel nous mettons nos sachets de thé lorsque nous avons
fini de les utiliser. Il y a toujours quelques
tasses et autres objets là-haut donc nous pouvons faire des tasses
vraiment simples Nous les gardons très
simples car ce
n'est pas vraiment la principale
caractéristique que nous dessinons. Le micro-ondes est
notre principale caractéristique. En plus du micro-ondes, nous
avons tous ces bocaux, bocaux, bouteilles, et nous
avons un peu de sel, nous avons un peu d'huile d'olive normalement un moulin à
poivre là-bas. Nous pouvons simplement créer, ressembler à des formes vraiment simples. Mais c'est incroyable de voir à quel point
ces formes simples peuvent devenir vraiment amusantes. Je n'
arrête pas de dire qu'ils sont amusants. Je n'arrête pas de dire que ces
objets sont amusants. Mais ils ne le sont pas, n'est-ce pas ? Ils sont vraiment banals
et vraiment ennuyeux. Mais ça, ce processus est amusant. Nous nous enlevons donc la vie, nous la
simplifions
et nous nous amusons un peu
avec elle. Mettez ces lignes en gras là où il y a un
peu d'ombre. Nous y voilà. Nous avons donc nos premiers petits objets simples. Ensuite, je vais
continuer à faire le tour de ma cuisine pour
explorer des objets simples de façon amusante. Au début de votre journée, c'est peut-être
ce que vous voulez faire. Qu'est-ce que je trouve très
important pour ma matinée ? Bien sûr, si tu me connais, ce serait un café. Que je prenne un café
décaféiné ou une sorte de vrai café, il y en aura
certainement dans ma vie.
Ce que nous pouvons faire, c'est
obtenir cette cafetière à piston C'est comme
ça que j'aime prendre mon café. Il permet d'obtenir un bon café, mais il est également rapide
et facile à préparer. Nous pouvons donc obtenir notre presse
française ici. C'est le piston, et en dessous, nous
avons tout notre café Je peux vraiment obtenir
les textures dans les détails et les textures
discutés. Eh bien, allons-y. C'est un exemple
pour l'assombrir.
Nous pouvons également faire éclore et nous pouvons également
obtenir certains reflets
sur le dessus Nous y voilà. C'est
le début de notre petite scène. Ici, nous allons acheter un autre mug, parce que c'est évidemment
important et nous pouvons commencer à réfléchir à des choses sur
lesquelles nous travaillerons plus tard, comme une touche de perspective. Comprendre qu'
avoir une touche de perspective peut rendre
les choses plus intéressantes. Ici, regardez, nous pouvons voir
juste l'ouverture de cette tasse et nous pouvons voir
cette ellipse descendre. C'est un point de vue simple. Si vous pouvez dessiner ceci, vous
dessinez les prémices
de la perspective. Ce micro-ondes est plat, il est face à nous, il n'
y a aucune perspective. C'est vraiment amusant,
comme ça, vraiment plat, mais sans perspective. Nous pouvons commencer à construire
et à imaginer des choses que nous voyons légèrement sous un
angle En plus de cela, je n'ai pas
tendance à avoir quoi que ce soit, mais nous pouvons
toujours ajouter un peu de lait. Maintenant, j'ai tendance à être
végétalienne, si possible. Voici ma petite bouteille de lait végétalien qui a tendance
à être du lait d'avoine Les chênes sont difficiles à dessiner dessus, ce ne
sont que de petits cercles, alors je vais faire un petit chêne dessus Nous y voilà. Encore une fois,
c'est une question de perspective. Voyez-vous comment
nous avons dessiné une boîte ? Si nous revenons
à nos bases, vous pouvez dessiner une
forme simple comme
celle-ci, avec deux D. Ou elle peut
commencer à être mise en perspective. Il peut avoir deux côtés, ou même trois
côtés que vous pouvez voir, selon votre point de vue. Nous pouvons commencer à travailler sur la façon de
rendre nos scènes un tout petit peu plus intéressantes en incorporant une
touche de perspective. Maintenant que nous avons commencé à en
parler, il est important de passer
un peu à l'ombrage, ce que nous ferons dans
la prochaine leçon, et de voir en quoi cela
contribue réellement à apporter cette perspective
6. Ajouter des ombres: Maintenant que nous avons créé
nos formes simples, qui ont permis de créer des objets simples, nous allons les rendre un peu plus intéressantes. Nous allons commencer à
ajouter un peu d' ombre pour qu'ils se sentent trois D. Nous venons de commencer à
travailler sur le fait qu'en fait, même de simples griffonnages peuvent
donner un sens de la perspective et devenir trois D. Et
pour développer cette idée, nous pouvons utiliser nos deux gris et nous
pouvons simplement montrer qu'un
côté est dans Ou dans le cas présent, nous
avons deux côtés dans l'ombre, mais l'un d'eux est en dessous, il sera
probablement
plus sombre que l'autre. C'est ce que nous
essayons de faire avec notre ombrage, c'est de montrer que nous
avons une source de lumière qui nous
donne une impression d'ombre Maintenant, l'ombre sera souvent un peu
plus compliquée qu'un seul côté. Il y aura également de
l'ombre qui s'en détachera. Sur un
objet sphérique, comme une tasse, ombre
se
courbera autour de lui. Nous n'avons pas que de l'ombre,
nous avons aussi du café noir. L'éclosion, ainsi que
le grisonnement qui en résulte. Nous allons commencer à fournir
plus d'informations que de simples ombres. Mais vous voyez à quel point
cette scène banale et stupide
peut soudainement devenir très intéressante simplement parce que nous avons introduit
un peu d'ombre,
de liberté, un tout petit peu
de cette Nous pouvons utiliser les mêmes
petites touches même sur notre scène en deux
D ici. Nous pouvons créer des choses au
loin, être une petite ombre. Nous pouvons montrer qu'il y a
un intérieur ici. Quelque chose de trouble se produit juste
par le contact de l'ombre. Et puis, bien sûr,
nous pouvons également donner
une ombre aux objets autour de
leur base. Pour en revenir à la couleur
légèrement plus foncée, nous nous contentons de les
superposer à quelques endroits Et la clé ici, c'est juste
quelques endroits. N'en abusez pas. Pas besoin
d'être trop chic, trop intelligent. Soudain, nous avons
transformé nos objets simples en scènes réelles, assez originales et amusantes Ensuite, nous ajouterons de petites
touches de couleur, et je vais vous montrer
que de petites touches de couleur sont vraiment
tout ce dont vous avez besoin.
7. Poinçons de couleur: Enfin, pour nos objets simples, nous ajoutons une touche de couleur. Juste pour
les faire sauter de la page. Et faites en sorte que notre page soit
un peu plus
animée, comme promis Quelques petites touches de
couleur à venir pour le moment. Je vais m'en tenir aux
cinq couleurs que j'ai ici. C'est donc un brun, on l'
appelle brun selle, mais un peu comme de l'ombre
brûlée, brûlée C'est le genre de
sentiment qui se dégage de tout ça. Je vais m'en servir
juste en haut pour approfondir ce grain
neutre. Vous ne
pourrez peut-être pas
très bien la capter sur l'appareil photo, mais en personne, cela me
permet de légèrement
modifier cette ombre. Nous pouvons
peut-être utiliser ce même brun à quelques
autres endroits, juste par touches très simples. Peut-être que l'un de ces mugs peut avoir cette belle touche de brun chaud Ensuite, nous pouvons passer à autre chose.
Tout n'a pas besoin de couleur. Ce qui pourrait être amusant, c'est d'
ajouter un peu de couleur à certaines de ces bouteilles
et contenants. Et encore une fois, tout n'a
pas besoin de couleur. Nous pouvons utiliser la couleur là où se
trouvent les ombres, par exemple. Ou nous pouvons utiliser la couleur
où se trouvent les ombres. Il y a plein de façons d'y jouer. Les couleurs n'ont pas besoin
d'être réalistes. Ils peuvent simplement être là pour
séparer ces objets. En fait, ces
bouteilles sont toutes de couleur brownie foncé Celui-ci est blanc. C'est
mon sel, et il est blanc. Mais nous les avons séparés en apportant nos propres petites touches
artistiques. Alors, bien sûr, il y a des
petits boutons ici. Tout est électronique. Donnez-lui une belle lueur. Nous
pourrions faire de même ici. Nous pouvons ressentir cette sensation éclatante en
sortant de notre café chaud Mais le mug lui-même peut être légèrement bleu dessus. Et puis le
lait de chêne et le café. Nous pourrions simplement partir parce que tout semble
déjà bien et que nous
n'avons pas besoin de
trop compliquer les choses Ce que je vous suggère de faire maintenant, et ce que je vais faire dans une version accélérée, c'est de simplement
remplir votre page ici, si vous avez de l'espace
avec des mots vraiment simples délicieux. Des petits objets amusants.
8. Notre première scène - Mon salon: Il est temps maintenant de commencer à
tout assembler, une seule fois. Nous entrons donc
dans mon salon. Vous êtes peut-être assis là en ce
moment à regarder ça. Et c'est un bel endroit
pour s'asseoir et griffonner. Peut-être avec la radio allumée, peut-être avec la télévision allumée, ou peut-être simplement dans un silence
conscient. Et c'est ce que nous
allons explorer. Une petite scène simple, un petit aperçu
de la façon de rendre les choses libres,
ma chère, et en tenant compte du point de vue
que vous avez souvent à l'intérieur. Mais surtout, il s'agit de
simplifier les choses et de pouvoir
griffonner, esquisser votre vie. Nous allons donc
commencer à déménager maintenant. Autour de chez moi. Autour de ta maison, et Pacey
explore des mini-scènes. Nous avons donc créé
de nombreuses scènes et nous allons
maintenant
les agrandir. Je vais donc faire
une sorte
de gribouillage très simple au milieu Nous avons donc ma maison. Oui, et commençons par
des choses vraiment amusantes. Voici donc ma version de ce à quoi ressemble l'intérieur de
ma maison. Commençons par
quelques éléments du salon qui pourraient
être
l'endroit où vous vous trouvez actuellement. Ce n'est qu'un endroit confortable pour simplement s'asseoir et dessiner ce que vous
voyez devant vous. Par exemple, pour moi, nous avons ce joli fauteuil. Appelez ça mon fauteuil de vieil homme. C'est un grand fauteuil confortable. Betty n'a pas le droit
de monter sur Betty, bien sûr, étant ma chienne, elle
se retrouve si souvent à nouveau consciente que c'est l'
occasion d'explorer
la notion de perspective Nous avons essentiellement une boîte. Nous, nous avons une boîte, nous avons juste coupé quelques
coins. Ce faisant, nous avons créé
un objet entièrement tridimensionnel. Ensuite, nous pourrons commencer à décider
où se trouve l'ombre. Il se peut que l'ombre soit à l'intérieur d'ici et qu'elle monte là-haut. Cette ombre est juste Vous avez l'intérieur ce fauteuil. Maintenant,
derrière ce fauteuil, ce fauteuil,
légèrement incliné,
derrière, nous avons
un petit meuble. Une chose qui
sera vraiment utile est de savoir où se trouve le
bord du mur. Nous dessinons notre petite ligne. N'oubliez pas que, d'après nos
bouteilles d'ici, cette petite ligne nous permet de baser tout le
reste sur l'espace. Nous savons que la limite est
là, donc l'arrière de notre cabinet doit s'arrêter là. Ensuite, il sera légèrement
orienté dans cette direction. C'est une autre question qui
est mise en perspective. Nous pouvons simplement commencer à
dessiner nous-mêmes une boîte en perspective. Maintenant, cette petite
armoire a de grandes portes. Ce sont des portes vitrées, vous pouvez voir à l'intérieur. En dessous, il y a, je ne sais même pas
quoi le décrire. Petit volet roulant où on range des bêtises
au hasard. Je crois qu'il y a des bougies d'anniversaire
là-dedans et ce truc. Ensuite, nous avons bien sûr
des bouteilles de vin et de
bière et d'autres choses de ce genre. Beaucoup de bière sans
alcool parce que tout comme j'aime mon café et que
j'en bois souvent, du thé au veau En fait, il est
parfois agréable
d'avoir ces options un peu
plus saines, je l'espère. Mais nous pouvons simplement faire des touches
très simples pour suggérer ce qui se passe ici. Maintenant, remarquez, contrairement à ici où nous étions vraiment
certains de nos formes,
ici, parce que c'est à l'intérieur, je laisse les choses assez incertaines. Je ne veux pas que
ce soit vraiment évident, nous pouvons même montrer que c'est à l'
origine de quelque chose qui bourgeonne, une éclosion très simple et
douce Si nous commençons maintenant à
mélanger nos processus, je peux également y
ajouter immédiatement de la teinte Parce qu'à l'intérieur, il
y a de petites touches d'ombre très ombragées , comme en
dessous et autour. Nous pouvons mettre un peu d'ombre
sur ce mur derrière, un peu sur cette chaise. Ensuite, nous pouvons continuer à
construire notre scène autour de ces petites
touches qui se cachent derrière tout. En fait, j'ai
quatre œuvres d'art, et elles sont vraiment amusantes, je
trouve, à griffonner également Nous avons juste ces quatre
petites œuvres d'art. Nous pouvons à nouveau appliquer
ces mêmes processus. Au lieu d'essayer de leur
donner une apparence réelle, nous les rendons
vraiment souples et doux. C'est un tournesol ici. J'ai une drôle de cabane
sur une plage qui
ne fait que montrer cette idée très
simple. Petit portrait de
quelques personnes et ici une scène de rue un peu plus
typique ressemblent à des formes vraiment simples. Nous donnons ensuite à notre
cadre cette sensation de D.
J'espère que tout à coup, ce que
nous essayons de réaliser
ici deviendra
un peu évident , que nous
essayons de montrer qu'il
s'agit d'un mur. Nous voulons. Nous pourrions ajouter une petite touche
illustrative et nous pourrions aller voir juste pour
montrer qu'il est accroché De toute évidence, les cintres se trouvent
en fait derrière le cadre, mais nous pouvons les mettre dedans. C'est un peu d'art, pas un
peu de réalisme ici. Nous avons un gros avis d'usine, j'ai déjà tracé cette limite. Je pense que c'est là que
les gens sont bloqués. Parfois, vous pensez qu'il
faut planifier toute la scène
avant de le faire. Mais écoutez, si je pose
ma plante ici, en souvenant de la perspective que
nous allons
pouvoir voir à l'intérieur de
ce pot de fleurs. Je suis tout à fait capable de faire un croquis
sur cette ligne précédente. En fait, je ne suis pas
sûr de ce que c'est. C'est une
plante assez grande grimpe sur le mur et nous avons de grandes feuilles
et quelques petites feuilles, et voilà, regardez Il est devant
tout ce que nous avons dessiné, mais il est toujours là. Ensuite, nous
avons un coin. Dans ce coin, nous
avons une autre boîte. Je vais dessiner cette boîte, mais maintenant elle est tournée
dans l'autre sens. Je dois trouver
mon point de vue. Et c'est là que
les choses se compliquent, car dans les espaces intérieurs, nous allons faire
une autre scène comme celle-ci, mais dans les espaces intérieurs la perspective peut
se déformer autour de nous Ici, regardez cette boîte, nous voyons ce côté,
cette boîte, nous voyons ce côté. Nous devons juste bien réfléchir. Peu importe si nous nous
trompons un peu dans cette case. C'est ici que vit mon chien. Dans le petit coin.
Voilà, voici mon chien. En plus de cela, elle
a reçu quelques petites boîtes de friandises et de nourriture, des jouets
et d'autres objets
à l'avant. Une autre touche illustrative, bien
sûr, est un os. Maintenant, nous pouvons montrer
qu'il fait noir à l'intérieur. En faisant éclore des formes simples, nous pouvons revenir
et reprendre
nos petites touches d'ombrage, juste pour nous
assurer que tout le monde
sait qu' il s'agit d'un deux
D. C'est un trois D, quelque chose de plus qui se passe Et voyez, quand je fais
le tour des formes que j'ai créées
pour mon chien, nous trouverons,
j'espère, que nous sommes en train de les extraire.
Nous allons regarder. C'est vraiment évident. Cela n'est peut-être
pas déjà
évident pour les chiens, mais il y a évidemment quelque chose dans cet espace et c'est
ce que nous essayons réaliser également avec
ces idées simples. De petites ombres sur les jambes assombrissent certaines de ces ombres Et nous sommes probablement prêts à nos petites touches de couleur. Et puis cette simple
scène est terminée. Tellement de petits bouts de jaune. Notre arbuste peut
avoir des touches de vert. Remarquez que je fais trop attention à ce que les couleurs se trouvent réellement
dans les feuilles. C'est un peu amusant de gribouiller. Je trouve que le simple fait de faire des
folies
est vraiment amusant Ne le soyez pas trop, si vous
n'en avez pas besoin, si vous ne voulez pas l'
être, ne soyez pas trop culotte C'est exactement là que se terminent vos
petites touches de couleur. Amusez-vous un peu et faites des folies pour donner un peu de vie à
votre première scène un peu
plus compliquée
9. Plantes et seuils de fenêtre: Nous allons maintenant griffonner quelques plantes d'intérieur qui
traînent dans la maison Une chose qui accompagne souvent les
plantes d'intérieur
est la vue sur la fenêtre. Vous pourriez les faire asseoir
le long du rebord de votre fenêtre. Nous allons d'abord
essayer de dessiner une grande plante, lui donner une forme et de découvrir comment appliquer de
la couleur de manière amusante. Ensuite, nous verrons
comment placer des plantes sur le rebord d'une fenêtre et
obtenir une vue intéressante, mais pas trop
détaillée, de cette fenêtre Ensuite, j'ai pensé que ce serait amusant de dessiner quelques plantes supplémentaires. Il y a des plantes dans les maisons de tout le monde. Les plantes se trouvent à l'extérieur des maisons de
tout le monde. Il est certain que dans notre maison, nous
avons un certain nombre de plantes car ma compagne est
une très bonne jardinière, elle aime vraiment ses plantes. Il faut beaucoup de temps
pour les transporter. Je vais utiliser des
plantes pour combler
certaines de ces lacunes gênantes Par exemple, ici, nous pouvons nous dessiner un joli
petit tabouret végétal. Je vais dessiner des
objets qui, encore une fois, se trouvent ici chez moi. Nous avons, c'est un tabouret, nous avons une couche dessus, nous avons notre
plante en dessous. C'est une autre
occasion de mettre en pratique une perspective un peu
maladroite. Ces pieds descendent
et
sortent, vers nous, la
couche inférieure
de ce tabouret est légèrement plus grande. De là descendent les jambes. Ce que nous faisons ici,
c'est imaginer ces carrés de
plus en plus grands De plus, au fur et à mesure qu'ils
descendent, ils nous font de plus en plus face. Ils commencent très mal. Nous voyons simplement cette ligne, puis elles
s'ouvrent parce que vous pouvez en voir davantage vers le bas. Ce n'est pas essayer d'
être très intelligent avec perspective, c'est ne pas dessiner
1 million de lignes structurelles. Il s'agit simplement de le faire
judicieusement, par devinettes. Mais devinette. Il ne s'agit pas simplement de deviner, mais d'utiliser notre propre petit jugement
artistique et d'être prêt à faire les choses un peu faussées
et ce n'est En sortant d'ici, nous
avons de plus grandes feuilles. Les feuilles ne sont que des formes simples. Ils font face dans toutes les
directions. Parfois, une feuille
peut simplement être ça, elle peut être juste sur le côté. Parfois, il fait
demi-tour et vous pouvez voir ma paume maintenant et
vous pouvez voir le côté. Maintenant, différentes
formes apparaissent. Allons-y, nous pouvons
faire de même ici. Quelques petites textures. Vous pouvez leur donner des tiges, leur donner un
peu d'éclosion, ce que vous voulez en
penser , et c'est
tout ce que nous devons faire Donnons à cela un
peu plus de contexte. Nous nous asseyons donc ici, parce que c'est juste à
côté de deux chaises Vous trouverez les vieilles tasses de Toby, à la
grande consternation
du jardinier de notre maison, un joli pot de fleurs rouge vif et
très lumineux très Ensuite, je vais
concentrer un peu d'ombre ailleurs. Le dessous de ces feuilles peut ressentir cet effet d'ombrage Et un peu
là-haut aussi. Ensuite, ces feuilles peuvent
avoir juste une touche de vert. Ils n'ont pas besoin d'être
remplis de vert. Ils peuvent même avoir enchéri sur le
jaune à un autre endroit. Maintenant, nous pouvons passer un peu plus de
temps sur nos seules choses, un peu de brun
qui entre et autour de nous. C'est une jolie petite plante. Nous pouvons faire de même avec toutes
sortes de plantes différentes. On peut faire un petit cactus
ici, c'est très simple. Et nous pouvons avoir des formes de plantes un
peu succulentes et simples Encore une fois, tout comme nous
remplissons notre espace, nous le remplissons tous les deux. Nous apprenons également
des choses sur nous-mêmes et sur l'endroit où nous vivons, ainsi que sur les choses que nous aimons. En même
temps, ici c'est possible, nous
avons cette drôle de
petite plante pendante, dont
les feuilles ressemblent à des perles Tout ce que je fais, c'est que je ne sais pas
ce que sont ces plantes, mais vous pouvez toujours
les dessiner et les rendre
vraiment efficaces. Elles sont toutes posées
sur le rebord d'une fenêtre. Tout à coup, nous pouvons également donner un contexte à
ces plantes. Nous pouvons avoir cette fenêtre,
puis, comme ici,
nous pouvons créer des formes vraiment simples. Nous regardons ici, nous pouvons
par cette fenêtre, nous pouvons voir un, nous pouvons
voir un petit arbre. Donnez-lui un tout petit bout d'éclosion, un petit arbre dans une autre petite
maison qui passe par là Maintenant, pour les faire ressortir, nous les rendons
un peu plus audacieux Ils sont définitivement devant. Ça leur donne des écluses pour cette ombre.
Revenez avec notre stylo. Éclosion simple. Mettez peut-être aussi cette
éclosion
en dessous. Un petit peu là
et un petit peu. Vous voyez comment le simple fait de retirer les côtés de ces
fenêtres permet d'obtenir trois D ? Cela l'ouvre au lieu d'
être un lot de deux formes en D. Ensuite, nous pouvons utiliser notre beau bleu comme ciel ailleurs. Maintenant, c'est évident comme un
ciel en arrière-plan, une petite touche de
vert dans notre arbre. Ensuite, je peux faire demi-tour, utiliser l'extrémité la plus précise pour vraiment faire ressortir nos
feuilles, toutes ces petites feuilles vertes
pointillées Alors peut-être pour conserver le sentiment de
continuité que nous pouvons créer. Tous ces pots de fleurs
ont cette touche de rouge. Voilà comment griffonner
certaines plantes que vous
pourriez avoir dans
votre maison ou dans votre vie. Ensuite, nous allons
passer à une autre scène. Encore une fois, il sera
un peu
maladroit de voir comment nous pouvons donner l'
impression que les coins d'une pièce sont réels et présents.
10. Ajouter une perspective: Nous avons maintenant brièvement abordé
l'idée de ce que sont les trois objets en D et
l'idée de perspective. Voir les choses sous un angle et mettre cette
impression des trois D sur la page. Nous allons maintenant faire
une autre scène où nous aborderons un peu plus
la perspective maladroite. Et surtout,
nous allons
réfléchir ici à la
manière de simplifier les choses. Il ne s'agit pas d'un
livre détaillé sur la perspective. Voici comment vous sentir bien traduisant les scènes de
votre vie sur la page Maintenant, nous
allons créer
une scène intérieure plus stimulante. Ici, nous avions une scène plate, juste le début d'une perspective dont nous
parlions. Mais maintenant, nous pouvons
commencer par le coin d'une pièce. Et cela peut devenir un
peu difficile. Cela peut faire tourner la tête un peu. Maintenant, ce que je ne vais pas vous
expliquer, c'est toutes les manières exactes de distinguer
les angles et les choses. Mais je vais juste
vous montrer comment
y réfléchir doucement,
comment déformer les choses
pour que vous vous sentiez bien sans vous mettre
trop de pression Nous avons donc le
coin de notre chambre, l'un de nos murs
sera assez plat. En fait, je vais
dessiner juste ici, en
passant par le bord et en parcourant mes pages. C'est un carnet de croquis
, c'est génial, on peut le faire. peux dessiner mon lit.
Je vais y mettre
quelques oreillers. Formes simples Ensuite, nous nous demandons
où est ce lit ? Donc, si nous sommes ici, par
exemple, où
s'arrête le lit ? Parce que si je suis là et que
ça se termine vers la gauche, on peut voir que le devant se
termine juste en ligne avec nous. Nous n'en verrons aucune. S'
il se termine à notre droite, il se renversera. Je vais le terminer
juste à notre gauche. Cela signifie que nous obtenons
le bord avant, nous obtenons le bord avant,
c'est juste une boîte. Et nous obtenons le bord avant
comme ça, que nous pouvons voir. Encore une fois, c'est tout ce à quoi nous
devons penser. Si nous sommes restés là,
voyons-nous cet avantage ou non ? Nous avons de petits oreillers. Nous pouvons dessiner un bord ébouriffé pour sentir la présence d'une colombe. Donnez-lui un peu d'éclosion
pour montrer qu'il
a une texture différente de celle de
tout le reste Puis j'ai obtenu la tête de lit. Ce lit a été
entièrement fait à la main par mes soins. Je le connais très bien, c'est une partie de
sa structure. Eh bien, j'ai passé de nombreuses
heures à le faire. Ensuite, nous avons notre lit coincé dans un coin de
la pièce. Nous pouvons ajouter. Nous avons une liste
de peintures ici. Nous avons un phare. Et ici, il n'y a qu'un
petit bateau sur le bord. Ensuite, nous avons notre fenêtre avec
des rideaux qui tombent. Les rideaux sont plus
texturés que parfois, je pense que
nous
les dessinons simplement comme cette
petite texture rétractable. Nous avons ces
mini-plantes que nous pouvons simplement dessiner à nouveau. Nous avons une fenêtre qui nous permet voir une maison
comme ici. Nous avons une maison et un
arbre que nous pouvons voir. Il y a un petit bar
en face pour nos rideaux. Ensuite, nous arrivons à l'
autre coin de la pièce. Encore une fois, c'est là que nous nous
contentons de penser : où en sommes-nous ? Nous avons donc ici, non pas une armoire, mais
une commode. Et où sont-ils, où sont-ils ? Ils sont contre ce mur. Nous dessinons donc
dans ce mur maintenant. Ils vont donc s'
y prendre comme ça. Et on peut voir le bord avant. Nous allons donc maintenant dessiner un cube
vraiment très simple. Ça n'a pas d'importance. Ce point de vue a été adopté. Je l'ai Nous regardons donc
la
commode de haut . C'est faux. C'est absolument faux. Mais cela fonctionne parce que c'est
juste original et amusant. Si nous arrivons au bord
du bâtiment, nous
avons juste l'impression de le
voir à travers une sorte de petit objectif amusant, comme nous utilisons souvent un objectif
à grand angle. Cela déforme tout. Cela repousse tout. Vous pouvez y accrocher une plante. Encore une fois, utilisez des hachures très
simples. Terminez notre processus avec un peu d'ombre là où
les objets seront ombragés. Il sera donc orienté dans le sens
opposé à la fenêtre. Cette fois, ce sera
aussi ici. Sortez mon pinceau plus foncé, un peu d'ombre
à quelques endroits. De l'ombre ici, de l'ombre ici, autour et derrière les rideaux. Et puis de très simples
touches de couleur. Peut-être qu'à l'extérieur, nous pouvons
peut-être avoir un pot de fleurs bleu ici. Nous allons nous en tenir
aux feuilles vertes. Aujourd'hui, ils
descendent jusqu'en bas comme ça. La commode
est un peu une fonctionnalité, alors nous allons la rendre jolie et brune. Encore une fois, il ne faut en aucun cas mettre de la couleur
partout. Tout est en bois, donc ça peut être beau et brun. Et peut-être qu'aujourd'hui, nous
avons un plongeon rouge, alors nous avons une
colombe rouge vif et des oreillers rouge vif Y a-t-il
autre chose que vous souhaiteriez ajouter ? Eh bien, peut-être un peu,
juste une touche ici et puis
vous passez à une scène plus embarrassante. Mais réfléchissons-y, en laissant nos erreurs se
succéder et en ne nous inquiétant pas si
les choses semblent un peu exagérées. Nous avons toujours une petite scène vraiment amusante, simple et cool.
11. Dessiner des gens: Pour remplir ce dernier
espace de notre carnet de croquis, nous allons ajouter quelques personnes. Les
gens peuvent faire peur, mais nous avons examiné dès le début comment
les personnes peuvent également être des formes
très simples et très simples. Et voilà, nous ajoutons quelques personnes, donnons un
but et une vie, leur
donnons peut-être une petite tâche
à accomplir dans notre maison. Enfin et surtout, ajoutons quelques personnes faire les choses,
en s'
amusant un peu. Maintenant, n'oubliez pas que les personnes sont des formes très simples et que nous pouvons égayer ces personnes simplement en étant un peu plus fluides
avec ces formes Nous pouvons donc avoir, peut-être que
c'est moi ici et que
j'ai la main agitée en
l'air avec l'autre J'ai mon pinceau et je suis
juste en train de le tamponner sur un chevalet. Et je fais parfois un peu de peinture sur chevalet quand
je sors mes cryltiques,
ce qui pourrait être une
scène pour Encore une fois, il
suffit de tracer ces
lignes en gras à quelques endroits. Nous nous faisons une idée de cette
scène. Que pouvons-nous faire d'autre ? qui est vraiment
amusant, très simple et reflète l'idée de ce que vous pourriez
faire dans votre maison. La cuisine est quelque chose
de très important pour moi dans ma vie. J'adore cuisiner. J'ai
mentionné plus tôt, je crois avoir mentionné tout à l'
heure, que je suis végétalienne. Je cuisine beaucoup à
partir de zéro. Pourquoi ne pas simplement
m'emmener ici quelque part. Voici une petite plaque de cuisson, une poêle dessus, notre extrait, un ventilateur.
Alors me voici. Pour
entrer dans la scène, je vais me souvenir
de formes simples. Mais pour me faire interagir, je vais placer
les objets avec lesquels j'
interagis , une petite cuillère en bois et une poêle. Ensuite, je placerai mes mains, je déterminerai où doit être
ma tête. Je vais être légèrement
penchée sur cette
cuisinière, penchée, faire la cuisine pour un autre
repas difficile, Alors je vais joindre les bras. Je pense que c'est le moyen le plus simple. Enfoncez d'abord les mains, puis la tête, et construisez le reste
du corps autour de cela. Cela signifie généralement que votre couture fonctionne en
arrière-plan Nous pouvons peut-être ajouter un
petit casier à épices. Encore une petite étagère à épices, juste accrochée derrière. Nous pouvons même ouvrir une fenêtre ici simplement
en interaction, croisant avec mon autre joint Il n'y a aucune raison pour qu'ils ne puissent pas être
deux dans la cuisine. L'un de moi peint parce qu'
on peut peindre n'importe où. Et puis voici le
type de hotte aspirante. Et voilà, une scène
vraiment simple. Pourquoi ne pas simplement l'
animer avec nos touches d'ombre Et une ombre un peu plus foncée aussi
dans les lieux réservés aux couples. Ici et ici, là-bas. Ensuite, nous pouvons utiliser de petites
touches de couleur. Nous allons ajouter un peu de
rouge pour montrer que c'est
quelque chose de bleu vif
pour cette jolie cuillère en silicone
au lieu d'une cuillère en bois. Voici une fenêtre, il y
a un peu de bleu dedans,
ainsi qu' un présentoir à épices contenant
plein de piments et d'autres choses peut donc y avoir de
petites touches comme ça et
de petites touches de jaune dessus. Et pourquoi pas juste
en arrière-plan. Nous pouvons aussi avoir du jaune. Peut-être quelques petites
scènes où je m'amuse. Et nous pouvons également remplir ces
petits espaces. Quoi d'autre est important pour moi ? Je fais beaucoup de course à pied, alors me
voilà en train de courir. En fait, je
cours beaucoup avec Betty. Nous faisons des sortes de courses de
bonbons, donc je peux simplement créer des formes de doodly très
simples Et on m'a fait courir avec mon chien et on fait le plein avec
un carnet de croquis Voici quelques petits arbres
en arrière-plan. Une autre
partie importante de ma vie, et nous pouvons intervenir, appliquer
nos ombres simples. Utilisez ces ombres pour
distinguer les éléments clés de la scène, sans trop vous soucier ce qui est trop précis
ou trop intelligent. Aujourd'hui, je porterai un haut de course
rouge simple. Enfin, l'
élément clé de notre famille, nous l'appelons Cedric Cédric est bien sûr notre voiture. Nous allons faire un petit portrait
de Cédric pour
terminer notre info-page Si vous ne voulez
pas trop vous attacher à votre voiture, ne leur donnez pas de nom. J'ai trouvé qu'il était très difficile de ne pas être désolée pour lui
tout seul à l'extérieur juste pour
le simple
fait de le nommer. Voilà, des
formes très simples et on le fait entrer, on peut vraiment
le faire apparaître en arrière-plan. Pourquoi est-ce que je n'ai que de
très simples griffonnages ? Betty est peut-être en train de se fourrer
la tête ici. C'est le projet final. Nous avons terminé de petites touches
de réflexion ici. C'est notre maison et j'ai déjà parlé de la visite
rouge vif de notre maison. Je suis vraiment
content de ce que j'ai fait. C'est très simple. Nous avons donc une chambre, un salon. C'est ce que nous appelons la
chambre de Betty, la cuisine. Et il y a tant
d'autres choses que vous pourriez faire, tellement d'autres idées dont vous pourriez remplir
votre carnet de croquis Et c'est exactement ce que
j'adorerais te voir faire.
12. Terminer notre projet: Bravo, les gars. Nous y sommes arrivés et j'espère que
vous avez tous les deux rempli vos pages d'une série de griffonnages qui vous
rendent fiers Ne vous attendez pas à ce qu'ils se passent
tous bien. Nous savons que tout dans
mon carnet de croquis ne s'est pas parfaitement
déroulé. Mais soyez fiers de ce que
vous avez accompli. Pour être fier, vous
pouvez passer à l'étape suivante et partager votre projet
dans la galerie de projets. Pour ce faire, appuyez sur l'onglet Ressources et projets et cliquez
simplement sur Créer. Projet. Il faut une minute
ou deux pour télécharger une photo et écrire
quelques mots, si vous le souhaitez, sur ce que tout le
cours s'est passé pour vous. Tout ce que tu as appris, tout ce que
tu as trouvé un
peu difficile. Si vous aimez ce cours, il y en a quelques
autres que j'ai mentionnés dans l'introduction qui
pourraient vraiment vous intéresser. L'une d'elles consiste à dessiner des personnages par des
griffonnages. Remplir une page avec des personnes
simples et vraiment renforcer
notre confiance dans ce domaine délicat de l' autre, c'est
dessiner notre monde avec des griffonnages Nous sommes allés à l'intérieur pour explorer notre vie dans
nos maisons aujourd'hui. Mais qu'en est-il des scènes que vous voyez tous les jours autour de vous ? n'y a que quelques
options que vous pouvez trouver sur mon profil
Skillshare Vous pouvez également me retrouver Toby Sketch loose sur
Inscram Enfin, si vous souhaitez
laisser un avis, c'est toujours le bienvenu Cliquez sur l'onglet des avis et cela prend également une minute
ou deux. Mais avec cela,
le plus important, j'espère vraiment que vous en
retirerez, c'est que je peux le faire. Une attitude confiante
, ce qui signifie simplement que vous
remplissez carnet de croquis après carnet de croquis
et que vous commencez simplement à explorer,
ou à continuer à explorer et
à développer votre ou à continuer à explorer et
à développer