Dessiner des véhicules avec perspective | Amelie Braun | Skillshare

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Dessiner des véhicules avec perspective

teacher avatar Amelie Braun, Artist & Cartoonist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:05

    • 2.

      Introduction à la perspective à point unique

      5:32

    • 3.

      Comprendre la perspective à deux points de fuite

      7:47

    • 4.

      Croquis de base d'avion

      5:57

    • 5.

      Dessin d'avion complet

      9:37

    • 6.

      Ébauche de base du véhicule

      13:01

    • 7.

      Dessin de voiture complet wing

      10:10

    • 8.

      Croquis de base d'une moto

      12:46

    • 9.

      Dessin complet d'une moto wing

      11:24

    • 10.

      Croquis de base du navire

      15:56

    • 11.

      Ajouter des détails à l'expédition

      13:20

    • 12.

      Dessin complet du navire

      13:25

    • 13.

      Croquis de base du bus

      9:33

    • 14.

      Dessin de bus complet wing

      6:46

    • 15.

      Croquis de base de camping-car

      8:39

    • 16.

      Dessin de camping-car

      9:29

    • 17.

      Croquis de base de la boule

      10:48

    • 18.

      Ajouter des détails au bulldozer

      11:04

    • 19.

      Dessin complet de la boule

      7:09

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

39

apprenants

--

À propos de ce cours

L’apprentissage de la perspective est l’une des compétences les plus essentielles pour tout artiste, quel que soit le style ou le sujet qu’il choisit de dessiner. Sans perspective, les dessins semblent souvent plats et sans vie. Avec la perspective, cependant, vos ébauches gagnent en profondeur, en dimension et en réaliste en dessinant l'espace. Dans ce cours, nous allons nous concentrer sur l'utilisation de la perspective pour donner vie aux véhicules, tout avec la simplicité d'un crayon, d'une gomme et d'un pinceau.

Nous commencerons par les bases, en commençant par la perspective à un point. J'expliquerai les principes d'une manière claire et facile à comprendre, puis je vous guiderai pour dessiner un avion. Ce premier projet vous montrera à quel point la perspective peut être puissante : quelques lignes directrices peuvent transformer une forme plate en un dessin dynamique et crédible. en anglais

Ensuite, nous nous plongerons dans la perspective à deux points, ce qui est essentiel pour dessiner des véhicules plus complexes et plus réalistes. Étape par étape, vous allez apprendre à appliquer cette technique en esquissant une large gamme de véhicules :

  • Une voiture

  • Une moto

  • Un navire

  • Un bus

  • Un camping-car

  • Un bulldozer

Chaque leçon est conçue pour que vous puissiez facilement suivre et vous entraîner avec moi. Vous ne vous contenterez pas de mémoriser les règles ; vous verrez réellement comment la perspective fonctionne dans des situations réelles et comment elle peut donner à vos dessins de véhicules un aspect précis et captivant.

Tout au long du cours, je partagerai également des conseils et des astuces pour vous aider à éviter les erreurs courantes que les débutants font en matière de perspective. Vous apprendrez à garder les proportions correctes, à contrôler les angles et à donner à vos croquis un aspect solide et cohérent.

Ce cours est idéal pour les débutants qui souhaitent acquérir de solides bases en matière de dessin, mais il s’adresse également aux artistes de niveau intermédiaire qui souhaitent améliorer leurs compétences et appliquer la perspective de manière plus efficace. Si vous aimez les véhicules, l'illustration ou l'art conceptuel, ces leçons vous donneront les outils pour faire passer votre travail au niveau supérieur. prendre prendre

Rejoignez-moi dans ce cours et découvrez comment la perspective peut transformer vos dessins de véhicules. En pratiquant, vous acquerrez non seulement des compétences techniques, mais aussi la confiance nécessaire pour aborder n'importe quel sujet en gardant à l'esprit le sens de la perspective.

Qu'apprendront les apprenants en suivant ce cours ?

  • Comment utiliser la perspective à un point de fuite

  • Comment utiliser la perspective à deux points de fuite

  • Comment dessiner différents véhicules, étape par étape

  • Comment rendre des croquis au crayon réalistes

Exigences / Matériaux :
crayon mécanique, gomme mécanique, pinceau, papier

À qui s'adresse ce cours ?

  • Aux débutants qui veulent apprendre à dessiner des véhicules avec la perspective

  • Les artistes qui cherchent à améliorer la perspective à un point et à deux points de fuite perspective

  • Amateurs et illustrateurs qui veulent créer des croquis plus réalistes.

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Teacher Profile Image

Amelie Braun

Artist & Cartoonist

Enseignant·e

Hello, I'm Amelie.

I started drawing with a pencil when I was sixteen, initially focusing on pencil drawing classes. During these early years, I developed a strong foundation in portrait drawing, figure drawing, and facial features design. I also honed my skills in working with colored pencils, ink pens, and watercolors. These diverse experiences have given me a comprehensive understanding of various techniques and styles.

As my interest grew, I discovered a passion for character design and animation, which led me to pursue professional character design classes. My university education in the field of animation further deepened my expertise. At the age of twenty-four, I began teaching character drawing with a pencil, combining my knowledge of traditional drawing techniques... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Vous avez toujours voulu donner vie à vos dessins avec profondeur et réalisme, maîtrise de la perspective est essentielle Perspective vous permet de transformer des croquis plats en œuvres d'art tridimensionnelles dynamiques, réalistes et captivantes. Dans ce cours, je vais vous expliquer étape par étape comment utiliser la perspective pour dessiner une grande variété de véhicules en toute confiance. Nous allons commencer par l'essentiel, une perspective à un point et une perspective à deux points. Tout d'abord, je vais vous montrer comment fonctionne la perspective à un point en dessinant un avion à partir de zéro. Vous verrez comment de simples directives peuvent soudainement donner des dimensions à votre œuvre d'art et lui donner une véritable impression d'espace. À partir de là, nous passerons à une perspective à deux points et approfondirons le dessin de véhicules. Ensemble, nous dessinerons des voitures, des motos, des navires, des bus, camping-cars et même un bulldozer, tout en utilisant des techniques de perspective claires et pratiques Chaque exemple est conçu pour vous aider non seulement à comprendre la théorie, mais également à l'appliquer directement à vos croquis. À la fin de ce cours, vous serez capable de dessiner des véhicules dynamiques, proportionnels et dotés de compétences pratiques que vous pourrez utiliser pour l'illustration, art conceptuel ou simplement faire passer votre passion du dessin à un niveau supérieur. Car les outils resteront simples et accessibles. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d' un crayon mécanique, d'une gomme mécanique et d'un pinceau J'espère que ce cours vous sera utile. 2. Introduction à la perspective à point unique: Bonjour à tous mes chers amis, et bienvenue à un autre de nos cours particuliers. Maintenant, dans ce cours, nous allons utiliser des objets tels que des véhicules, motos, des hélicoptères , des navires, et nous allons créer tout cela. Mais avant cela, vous devez savoir deux choses, une perspective à un point et une perspective à deux points. D'accord ? Pour créer chacune de ces choses, nous devons savoir que nous allons soit les créer de face. Cela signifie que nous n'en verrons qu'une seule dimension, ou que nous les placerons dans une vue en trois phases et que nous en verrons les deux faces. Si vous voulez les créer en vue de face, il est préférable d'utiliser une perspective ponctuelle. Et voyons comment nous pouvons utiliser notre point de vue en un point. Tout d'abord, nous devons créer une ligne horizontale comme ligne d'horizon. Ensuite, nous déterminons un point juste au milieu de cette ligne. Ensuite, nous créons des lignes à partir de ce point afin de créer notre propre pensée. OK. Cela dépend également de endroit où nous voulons créer ces éléments, et c'est ainsi que nous utilisons ces points et ces lignes. Je vais donc simplement créer plusieurs lignes dans des directions différentes. Et puis, par exemple, si je veux créer ma forme ici, je commence par là. C'est plus facile comme ça. Parce que je veux que ce soit très simple et que c'est le début de notre travail. Je vais toujours créer un cube ici. Maintenant, pour créer ce cube, je commence par mes lignes principales. Je veux que mon cube soit dans cette position juste ici. Je vais donc le créer comme ça. Ensuite, pour terminer, je vais tracer quelques lignes depuis le point principal vers mon cube. Ensuite, en fonction de la quantité de cube que je veux voir et du volume que je veux lui donner, je crée une ligne comme celle-ci. Si je le souhaite, je peux réduire ou augmenter cette ligne. Je veux dire, agrandir ou réduire mon cube avec plus de largeur ou avec moins de largeur. OK, maintenant je veux créer un autre cube dans cette position cette fois. Juste comme ça. Ensuite, pour à mon cube la bonne forme, encore une fois, donner à mon cube la bonne forme, encore une fois, je trace quelques lignes depuis mon point principal, mon point de vue vers les coins de mon carré afin de façonner le cube. Comme vous pouvez le voir, je continue ces lignes jusqu'à la partie que je veux qu'elles soient jusqu'à la taille que je souhaite pour mon cube. Ensuite, je les connecte ensemble, et j'aurai mon cube. OK, comme vous pouvez le voir, dans une perspective ponctuelle, nous avons complètement un côté, puis nous lui donnons un peu de dimension et nous le faisons glisser vers la perspective. Vous pouvez créer ces formes dans n'importe quelle pièce de votre choix. Par exemple, je vais également en faire un autre ici. Je vais juste en créer une autre pour toi. Vous savez donc où vous pouvez l'avoir. Et comme je l'ai déjà dit, vous pouvez même avoir la taille que vous voulez pour votre cube, plus petit, plus grand, plus long, plus court, etc. Je continue ces lignes vers mon point de perspective, puis je détermine la taille de mon cube, et je compléterai le tout en reliant ces lignes entre elles. Juste comme ça. Allons-y. Comme vous pouvez le constater, la dimension de mon travail est maintenant visible, et le volume de celui-ci serait terminé. C'est donc le point de vue en un point que vous avez dû apprendre. Nous allons maintenant passer à une perspective en deux points. 3. Comprendre la perspective à deux points de fuite: C'est bon. Bonjour encore une fois, et bienvenue dans notre prochain épisode. Je veux maintenant travailler sur la perspective en deux points. Maintenant, pour créer une perspective à deux points, encore une fois, nous avons besoin d'une ligne d'horizon. Comme ça. Et puis cette fois, nous avons besoin deux points de vue, car dans une perspective à deux points, nous allons réellement voir notre travail en deux dimensions. Cela signifie que nous allons avoir notre forme dans une vue en trois phases, peu importe de quelle forme il s'agit. Je vais donc simplement tracer quelques lignes à partir de ce point de perspective sur la gauche. Ensuite, je trace également quelques lignes à partir de ce point droit. Ensuite, en fonction de l'endroit où je veux que ma forme soit, je peux commencer mon travail. Maintenant, je suis en train de décider où je veux que ma forme soit. Par exemple, je veux en créer un ici. Comme je l'ai déjà dit, nous allons cette fois-ci aborder notre travail en trois phases . Tout d'abord, je vais créer une ligne comme celle-ci. Ensuite, selon nos lignes, nous allons attacher ces lignes à nos points de perspective. Je vais également faire la même chose à partir du bas de cette ligne vers l'un de mes points de vue. Comme vous pouvez le constater, c'est aussi simple que cela une partie de notre travail est maintenant visible et terminée. Encore une fois, en fonction de la taille et du volume de notre forme, nous pouvons la modifier. Ensuite, nous allons faire la même chose l' autre point de vue, juste comme ça. Encore une fois, en fonction de la taille que vous aimez, vous devez également déterminer ce côté. Encore une fois, à partir de cette ligne, nous nous dirigeons vers notre point de vue de l'autre côté comme ceci. Ensuite, du côté droit, je vais tracer une ligne et tracer une ligne vers mon point gauche. Tu vois ? De cette façon, mes lignes vont dans la direction opposée, et elles se coupent au milieu. De cette façon, je peux avoir un volume complet. D'accord. Maintenant, par exemple, je veux avoir une autre forme ici. Voyons comment nous pouvons le faire. Encore une fois, c'est fondamentalement pareil. abord, je crée une ligne verticale, qui serait ma ligne principale ici. Ensuite, à partir du haut et du bas de la ligne, nous dessinons des lignes vers nos points de perspective. Nous le ferons pour les deux parties. Tout d'abord, je vais déterminer ce côté. De plus, selon que notre forme se trouve en dessous de notre ligne d'horizon, sur la ligne d'horizon ou au-dessus de celle-ci, nous pouvons en fait avoir l' une des dimensions, l' un des côtés supplémentaires. Par exemple, nous pouvons voir ici la partie supérieure de notre œuvre parce que nous l'avons dessinée en dessous de notre ligne horizontale. Si nous voulons créer notre forme sur la ligne d'horizon ou très près de celle-ci, nous ne verrons que les deux aspects de notre travail. Si nous créons notre cube ici au-dessus de la ligne d'horizon, nous pouvons en voir la surface inférieure. Ne vous inquiétez pas, je vais aussi le créer plus tard, et vous le verrez. Encore une fois, à partir du haut et du bas de mon travail, je dois tracer des lignes vers l'autre point de perspective. Et je peux terminer mon travail quand et où je veux. Il est maintenant temps de passer à celui qui est au-dessus de cela. Par exemple, je le considère ici. Ensuite, à partir du haut et du bas de cette ligne, je trace des lignes et je trace des lignes vers mes points de perspective des deux côtés. Ne l'oubliez pas. Je vais juste le faire pour les deux parties. Ensuite, je vais déterminer la taille de mon cube autant que je le souhaite, juste comme ça. Je ferai la même chose de ce côté également. Et maintenant, pour la surface inférieure, encore une fois, je dois créer les lignes transversales. Cela signifie qu'à partir de la ligne droite, je vais vers la perspective gauche et depuis le côté gauche, je vais vers le point de perspective droit. Et ici, ce carré est la surface inférieure de notre cube. Tu vois ? Je fais juste de l'ombre pour que tu voies mieux D'accord. Donc, OK. Si c'est au-dessus comme ça, si c'est dessus comme ça et si c'est en dessous, ça ressemblera à ça. s'agit d'une perspective à deux points, Il s'agit d'une perspective à deux points, idéale lorsque nous voulons que notre forme soit vue à trois passes, et que nous pouvons certainement voir deux côtés et peut-être un côté supplémentaire également. Maintenant, dans la continuité du cours, je vais travailler sur différentes choses. Vous les verrez donc également dans la perspective, puis vous apprendrez comment utiliser les éléments de base pour créer ces formes. 4. Croquis de base d'avion: Bonjour, Toa, mes chers amis, et bienvenue à une autre session de mes tutoriels D'accord, dans cette session, nous allons utiliser la perspective pour créer un hélicoptère. Et nous voulons voir comment nous pouvons y parvenir. C'est bon. abord, nous allons déterminer la partie où nous voulons dessiner notre hélicoptère, puis en fonction de notre perspective et de notre placement, nous allons créer des lignes et faire glisser des lignes afin de mettre notre forme correctement au bon endroit et dans la bonne direction. Bon, maintenant, en fonction de la direction de nos lignes, nous allons déterminer les parties principales de notre objet, notre hélicoptère. Donc, tout d'abord, nous allons créer une forme très générale pour notre travail. Encore une fois, je dis, selon les tailles que nous voulons utiliser et selon notre point de vue. Tu vois ? J'utilise mes lignes pour créer cette forme. Si vous le souhaitez, vous pouvez réduire ou agrandir votre œuvre Cela dépend donc totalement de vous et de la manière dont vous souhaitez qu'elle soit. OK. Donc, en gros, dans cette étape, nous envisageons simplement les formes générales de notre travail. OK. Nous considérons également un Kevin pour cela. Et ce n'est pas vraiment un hélicoptère. C'est plutôt, tu sais, comme un avion, un avion privé. Ainsi, comme vous pouvez le constater, fur et à mesure que nous nous rapprochons de notre point de vue, mon travail deviendra, vous savez, de plus en plus restreint Et au fur et à mesure que nous nous éloignons du but, il deviendra plus gros et plus épais parce que, comme je l'ai dit, nous le mettons en perspective. Nous examinerions donc également les extrémités avec des formes générales. Et nous avons également besoin de quelques boutons pour la partie avant. Nous pouvons donc avoir un avion privé. Ce seraient donc les lames qui tourneraient et nous permettraient d'avancer. ne faut donc pas les oublier, évidemment. Allons-y. C'est bon. Maintenant, je veux également travailler sur les roues et déterminer l' emplacement des roues. Peut-être que c'est un atterrissage ou quelque chose comme ça. Je veux juste te donner la forme complète. Donc, si vous voulez le créer dans n'importe quelle position, vous pouvez le faire. Comme je vous l'ai dit, dans cette étape, nous créons simplement des formes générales pour chaque pièce. Ensuite, à l'étape suivante, nous ajouterons un peu plus de détails. OK. Comme vous pouvez le constater, nous avons créé toutes les formes générales, et maintenant nous pouvons facilement effacer nos directives et nos lignes supplémentaires, afin de pouvoir poursuivre le reste de notre travail. Donc, tout ce que je fais pour le moment, c'est effacer ces directives supplémentaires Vous ne voulez pas que votre travail soit compliqué. Plus ce sera propre, meilleur sera le résultat . OK. Donc, étape par étape, nous créons des lignes et nous effaçons des lignes supplémentaires. Si vous le faites ainsi, vous ne vous y tromperez pas et votre travail se révélera en fait beaucoup mieux. C'est bon. Brosse-le. OK. 5. Dessin d'avion complet: OK. Je vais maintenant commencer par la partie terminale de l'avion afin d'ajouter quelques détails supplémentaires. Et puis plus tard, évidemment, nous pourrons les rendre plus complets. Je commence donc ici depuis l'arrière de notre avion, la toute dernière partie de celui-ci. Comme vous pouvez le constater, parce que nous voulons donner de la dimension à notre travail. Nous créons peut-être deux couches pour nos volumes afin de montrer qu'ils ont une épaisseur et une dimension. Et ensuite, si les lions avaient besoin d'être réparés, nous les réparerions. OK. Nous arrivons ici à la cabine du pilote de cabine. Et encore une fois, parce que nous voulons déterminer ces pièces, nous avons évidemment besoin d'une porte pour la cabine. Mettez également une petite fenêtre dessus. Voici donc la porte de la cabine. Ils déterminent également un manche pour celui-ci. Et évidemment, la prochaine chose à faire est de créer un siège. Et un pare-brise pour l'avion. Nous pouvons donc, vous savez, au lieu de créer réellement le siège, créer des lignes comme celle-ci afin de montrer le reflet du pare-brise de notre avion Maintenant, nous voulons montrer que nos lames bougent. Par conséquent, nous créons un cercle tout autour de nos lames, car nous voulons montrer que ces lames se déplacent très rapidement afin que vous puissiez les regarder et voir qu'elles sont immobiles. Ils ne le sont pas. Ils se déplacent trop vite. OK, je vais rendre ces lames un peu plus compliquées. Je leur donne les informations dont ils ont besoin. Nous pouvons utiliser quelques lignes pour la partie supérieure des lames, puis je travaillerai sur les autres, pour les rendre plus complètes comme ça. En arrivant au cercle central, nous amincissons les lames et en sortant de la zone centrale, les lames seraient plus épaisses et plus larges, comme vous pouvez le voir. Nous créons également les mêmes lignes pour les lames. Nous pouvons maintenant utiliser à nouveau plusieurs lignes de ce cercle pour souligner le fait que ces lames tournent si vite. Ils ne font donc que laisser des traces dans l'air. Vous pouvez même créer plusieurs lignes à côté des lames. Ensuite, nous pourrons passer à autre chose et travailler sur le reste de nos avions. OK. Je vais travailler sur les ailes. Maintenant, dans ces parties, les lignes seraient plus fines et nous pourrions ajouter n'importe quel détail, n'importe quel design que nous aimons dans notre travail. Maintenant, je vais faire cette autre aile exactement de la même manière. Au fur et à mesure qu'il passe par ici, l'angle sera plus net. Allons-y. Et c'est ici. Quelques modèles, et l' aile est presque terminée. C'est bon. Maintenant, nous pouvons même ajouter quelques détails supplémentaires, peut-être les derniers détails à notre travail, peut-être même des nuances dans certaines zones Ensuite, nous effacerions les lignes supplémentaires pour la toute dernière fois et notre travail serait prêt. N'oubliez pas les roues. Nous devons également les compléter. Ils sont nécessaires pour atterrir, tu sais. Nous devrions donc les terminer. De plus, l'autre roue de l'autre côté, nous ne voyons pas complètement cette roue, mais nous pouvons la compléter autant que possible. D'accord. Je travaille encore un peu sur le cercle. Et comme je vous l'ai dit, vous pouvez montrer la rotation comme ça et vous pouvez même en assombrir certaines parties. Vous insisteriez encore davantage sur ce fait. Ensuite, je vais prendre ma gomme modifiée et j'efface toutes les lignes supplémentaires qu'il me reste Ils ne sont pas trop nombreux, mais vous pouvez facilement les effacer. Et chaque fois que vous voyez des lignes qui ne devraient pas être présentes, utilisez votre gomme et éliminez-les très facilement Ce serait donc presque la fin de notre travail. Il vous suffit de le faire, de le brosser et votre travail sera prêt. Bien sûr. OK. Je me précipite chez un garçon Et juste un peu de design ici et là. Mais la base de notre travail est complète. C'est un avion privé très mignon et intéressant que nous avons créé ici et bonne chance pour le créer vous-même. 6. Ébauche de base du véhicule: Bonjour à tous mes chers amis. Bienvenue à une autre de mes sessions de tutoriel. Maintenant, au cours des sessions, nous allons créer une voiture ensemble, et nous voulons voir comment nous pouvons réellement utiliser perspective pour créer notre voiture avec du volume. OK. Nous voulons donc créer notre voiture selon une vision en trois phases. Nous devrions donc utiliser une perspective à deux points. Deux points sur une ligne. Ensuite, je vais simplement créer plusieurs lignes et faire glisser plusieurs lignes, en les faisant glisser hors de mes points de perspective Alors je vais faire exactement la même chose sur cette autre ligne. Maintenant, en nous basant sur l'endroit où nous voulons placer notre voiture et dans quelle position exactement, nous allons utiliser ces lignes. Je veux voir moins le côté de la voiture et davantage l'avant de la voiture. Commençons. Je vais simplement partir d' une partie que je souhaite créer. Il n'est pas nécessaire de partir d'ici, mais je vais simplement commencer par ici. Vous pouvez également modifier la position de votre voiture. Alors fais attention. Et cela dépend totalement de vous de quel côté vous voulez l'avoir, quelle position vous voulez l'avoir, etc. C'est bon. Tout d'abord, je vais simplement créer une forme très originale pour ma voiture. Forme très simple et primaire pour la voiture. Avec les angles que nous avons, nous allons lui créer une forme générale. Ouais. Ce serait la partie supérieure de notre voiture. Je viens de créer une forme pour la partie supérieure de notre voiture, et maintenant pour la partie inférieure, encore une fois, selon ces lignes, nous allons créer des formes, encore une fois, selon nos lignes et les tailles que nous voulons. Pour le devant, ce sera un rectangle et ici, c'est juste la forme. Nous devons créer ces lignes dans le même sens les lignes qui sortent de nos points de perspective. Faites également attention à cela. En fait, nous recevons de l'aide grâce aux lignes que nous avons déjà créées. Comme vous pouvez le constater, nous avons créé une forme très générale à l' aide de nos lignes de perspective. Maintenant, comme je ne veux pas que mon travail soit trop obscur et qu'il ne devienne pas surprenant, je vais simplement effacer toutes ces lignes supplémentaires afin de pouvoir travailler davantage sur ses détails Ereka, j'utilise juste ma gomme pour effacer. Toutes ces lignes qui étaient liées à notre point de vue. Parce que, comme je l'ai dit, si vous ne le faites pas, votre travail risque de devenir un peu surprenant Vous pourriez être confondu avec les lignes principales et les lignes supplémentaires. Ces lignes étaient uniquement pour vous aider et vous guider à travers cela. Mais maintenant que nous avons la forme générale, nous pouvons facilement effacer ces lignes supplémentaires ici. Je le brosse et voyons ce que nous avons. Vous pourriez également perdre certaines parties de vos lignes principales. Tu peux les refaire. Ne t'inquiète pas. Nous voulons maintenant compléter notre forme. Je vais juste revenir sur ces parties. Je vais juste revoir ces parties. Il s'agit en fait de la partie vitrée de ma voiture, du pare-brise et des vitres latérales Je viens également de terminer la partie intérieure. Maintenant, bien sûr, une voiture a besoin de roues, je vais créer des roues pour vous ici. Ici, nous avons besoin de deux roues, une à l'avant et évidemment une à l'arrière. Je crée donc un cercle et autre cercle plus petit à l'intérieur de celui-ci afin d'y ajouter du volume, comme ça. Maintenant que nous voulons créer une deuxième roue et qu'elle est en fait plus petite que la première, nous devons créer quelques lignes pour nous aider encore une fois. Sur la base de ces directives et de quelques lignes utiles, nous allons créer notre deuxième roue, qui est évidemment plus petite, puis nous allons compléter le volume de la roue comme suit. Encore une fois, comme je l'ai dit, nous allons créer des formes plus générales et des formes plus simples dès maintenant, puis dans les prochaines étapes, nous pourrons ajouter des détails à notre voiture. Et nous pouvons réellement les transformer de formes plus simples en formes plus complexes. Voici le pare-chocs de ma voiture, puis les rétroviseurs Encore une fois, je les considère généralement, leur emplacement, leur forme. Ce serait le volant. Que je crée comme ça. Maintenant, je veux déterminer encore plus de pièces. Par exemple, il s'agirait du permis de conduire de la voiture. Ensuite, j'aurais les phares avant. Une autre ligne de front de ce côté. Comme vous pouvez le constater, nous avançons étape par étape, ne vous inquiétez pas. De toute évidence, notre voiture a besoin de sièges. Je vais juste créer des sièges ici. R En général, considérez simplement une forme générale pour le placement des sièges à l'avant et à l'arrière. Ensuite, je vais travailler sur différents détails et plus de détails à ce sujet. Comme vous pouvez le constater, je travaille sur certaines formes les rendre plus douces, plus lisses et plus belles. C'est bon. N'oubliez pas l'arrière de votre voiture. Vous avez également besoin de quelques détails, comme le pare-chocs arrière et les lumières à l'arrière Et puis je complète un peu plus la zone des roues en la faisant glisser jusqu'à la roue avant En même temps, je détermine également la forme de la portière de la voiture. Cela dépend également de la forme du modèle de voiture que vous souhaitez créer. Ce n'est évidemment pas une Ferrari. Cela dépend donc aussi du modèle et du type de voiture que vous souhaitez créer. Et sur cette base, vous allez terminer votre modèle. Je travaille également sur la vitre latérale arrière. Ce serait la poignée de porte du siège avant. Ensuite, je complète également ce rétroviseur plus en détail. Ensuite, je travaille sur le capot de la voiture. Juste comme ça. Je détermine ces lignes pour le capot sur les côtés et sur le dessus. Et comme vous pouvez le constater, cela ressemble de plus en plus à une vraie voiture d'un bon volume. Et puis je dois aussi compléter un peu plus les sièges évidemment. Juste comme ça. 7. Dessin de voiture complet wing: C'est bon. Maintenant, je veux travailler un peu plus sur les roues et les pneus. Comme vous le savez, vous pouvez clairement séparer les pneus autres parties de la roue et vous pouvez le montrer dans votre travail. Il s'agirait de la pièce fixée au pare-chocs. Et c'est ici. Je regarde dans cette direction. Ensuite, je voudrais travailler un peu plus sur cette partie intérieure de la roue située à l'avant. Je l'ai fait au dos. Je devrais aussi le faire à l'avant. Allons-y. Ensuite, dans la dernière partie, nous allons réellement ajouter tous les détails possibles. Mais avant cela, je dois utiliser à nouveau ma gomme pour effacer toutes ces lignes supplémentaires Encore une fois, comme vous pouvez le constater, il contient encore quelques directives, comme il contient encore quelques directives, comme celles que j'ai créées pour les roues, et j'ai aussi quelques lignes supplémentaires qui concernaient mes formes générales, et maintenant elles doivent être supprimées. De cette façon, mon travail serait bien sûr plus propre et meilleur. C'est bon. Voyons comment ça se passe. Encore une fois, je le dis, même si au cours cette étape vous avez effacé par erreur certaines de vos lignes principales, ne vous inquiétez pas Vous pouvez toujours les refaire et les pour les faire ressortir davantage C'est bon. Maintenant, dans la dernière étape, nous allons compléter tous les détails que nous pouvons ajouter à notre voiture. Comme vous pouvez le constater, le cadre du pare-brise doit être séparé, comme vous pouvez le constater J'aimerais y aller comme ça. Ensuite, en dessinant quelques lignes ici, je montre en quelque sorte le reflet de la lumière sur le pare-brise C'est pourquoi je vais créer l'intérieur de la voiture de manière très légère, car encore une fois, comme je l'ai dit, nous voulons montrer que le pare-brise réfléchit la lumière, afin que nous ne puissions pas trop voir l' intérieur Nous voulons simplement montrer qu'il y a un intérieur dans cette voiture, mais nous ne voulons pas insister sur ce point. Je voudrais également travailler sur le rétroviseur de ce côté. Juste comme ça. Allons-y. Un peu plus sur le volant. Certains détails peuvent être utiles. Ensuite, j'en reviens aux côtés du capot. Les lignes de la partie avant de notre voiture. Ensuite, je souhaite également ajouter quelques détails supplémentaires aux lignes de front et les rendre plus complètes. Je crée également plusieurs lignes ici encore pour montrer le reflet de la lumière. Je montre qu'il y a des lumières qui en sortent. Ensuite, je ferai la même chose pour la diapositive suivante de l'autre côté. Compléter un peu le pare-chocs, franchir quelques lignes, s' assurer que tout est en place, peut-être même ajouter plusieurs lignes Bien sûr, la plaque d'immatriculation. Et nous pouvons même ajouter tous les détails que nous voulons. Nous pouvons réellement personnaliser cette voiture, elle ne serait que la nôtre avec les détails que nous y ajoutons. Nous allons également créer plusieurs lignes comme celle-ci, sous forme de hachures. Nous pouvons montrer qu'il s' agit de la partie extérieure de notre pneu et de notre roue et cela se révélerait encore plus. OK. Ensuite, nous avons également placé la partie intérieure de cette voiture au-dessus des roues. Encore une fois, pour montrer qu' il y a une différence ici, il y a une profondeur au-dessus de la roue. Juste comme ça , je vais continuer et je ferai la même chose pour les roues arrière. Le processus est le même. Je travaille sur la partie extérieure de la roue. Hachette et aussi cette zone au-dessus la roue pour montrer qu' il y a une profondeur ici De cette façon, vous pouvez encore mieux afficher le volume de votre voiture et de vos roues. Travailler sur la porte, monter jusqu'au bout, déterminer un peu plus la vitre latérale. Et juste comme ça, on serait en train de terminer la porte. C'est bon. Allons-y. Permettez-moi encore une fois d' effacer toutes les lignes supplémentaires que j'ai dans mon travail. Cela se montrerait donc beaucoup mieux. Les derniers détails sont donc terminés. Maintenant, nous pouvons même montrer où se trouve notre voiture. Et pour mieux le montrer, nous pouvons même ajouter quelque chose sous notre voiture. Vous pouvez simplement déterminer un volume, une forme, comme si c'était dans un parking ou sur une route. Ainsi, vous pouvez réellement montrer où se trouve votre voiture. J'ajoute également quelques nuances ici même sur cette surface. On peut donc dire que la voiture est au-dessus. Cette partie est facultative. Tu peux le faire ou pas. Il suffit de montrer que notre voiture est sur une surface. La route, comme je l'ai dit, ou un parking ou quoi que ce soit d'autre. Formulaire. 8. Croquis de base d'une moto: Bonjour, ola, mes chers amis. Bienvenue dans un autre de nos cours de tutoriel. Au cours de cette session, nous allons créer une moto ensemble en nous basant sur la perspective. D'accord. Maintenant, parce que nous allons avoir une forme ici, et je vais presque en créer une grande, relativement grande. Nous allons considérer un angle d'un point de vue. Ensuite, parce que nous voulons que les lignes soient dans une position correcte, nous allons continuer les lignes. Donc, tout d'abord, je vais avoir ma ligne d'horizon et deux points, un à chaque extrémité, deux points de perspective. Ensuite, en nous basant sur la position de notre forme, nous allons continuer ces lignes. Tu vois ? J'ajoute juste quelques lignes pour le moment, puis je pourrai en ajouter d'autres, alors ne vous inquiétez pas. Il suffit de créer différentes lignes dans différentes directions, juste comme ça. Maintenant. Parce que nous allons créer une moto, ce côté est plus petit et l'autre côté est plus grand et devrait être davantage vu. Maintenant, en fonction de notre angle, nous commençons à choisir nos lignes et à les appliquer. Comme je l'ai dit, le côté gauche serait moins visible. C'est bon. Je continue également cette ligne. Ce serait l'avant de la moto. Ce serait l'avantage. Je vais continuer jusqu'ici, en allongeant un peu celui-ci. Maintenant, vous voyez, sur la base de ces lignes, vous créez simplement la forme générale dans un premier temps et là où nous en avons besoin, nous ajoutons quelques lignes. Parce que, comme je l'ai dit, nous voulons simplement obtenir la direction générale, la forme générale et l'angle de notre travail. À l'intérieur de cette grande forme, nous allons considérer notre moto. Nous n'avons donc pas besoin de toutes ces lignes supplémentaires. Nous voulions simplement avoir une idée générale de l'ampleur de notre travail et de notre erreur visuelle, l'erreur visuelle serait réduite au minimum. Je vais maintenant créer ma forme réelle à l'intérieur de cette plus grande forme que nous avons ici. Je vais donc commencer par cette partie supérieure de l'œuvre. Et puis je commence à travailler sur la forme de ma moto. OK. Ça va être une bonne idée. Comme vous pouvez le voir clairement, nous utilisons des formes très, très simples, des lignes, juste pour terminer notre travail pour le moment. C'est bon. Maintenant, je vais simplement déterminer les parties où mon travail est interrompu et recoupé , car je ne veux pas que le travail soit trop chargé et que vous ne perdiez pas les yeux entre toutes ces lignes. Une fois que nous aurons terminé les formes simples de la moto jusqu'à un certain niveau, vous pouvez commencer à effacer les lignes de départ, les lignes principales et les directives, vos yeux ne s'y tromperont pas Donc une roue ici et une autre à l'arrière. Je crée juste ce cercle un peu plus loin parce que la roue arrière, la roue arrière, se trouve principalement à l'intérieur de la moto et nous ne pouvons en voir qu' une petite partie en bas. Je viens de créer un cercle complet afin de ne pas créer de forme déformée Mais c'est la seule partie dont nous avons besoin au bas de l'échelle. Maintenant, j'ai créé suffisamment de lignes et de formes pour le début de mon travail. Par conséquent, je vais utiliser ma gomme pour créer afin d' effacer toutes ces lignes et directives supplémentaires que j'ai déjà eues ici Toutes les directives vont disparaître. OK. De toute évidence, dans le cadre de notre travail, nous allons effacer un plus grand nombre de lignes. Mais pour l'instant, le primaire et les directives feraient très bien l'affaire. Allons-y. Après avoir ajouté plus de détails, nous pouvons également effacer d' autres lignes. OK. N'oubliez pas de créer vos lignes principales très décolorées et légèrement Lorsque vous les effacez, ils ne laisseront aucune trace. OK. Je les ai brossés, et maintenant je vais utiliser du maté Et maintenant que mon travail est, vous savez, plus visible et moins chargé. Je vais juste ajouter quelques détails, déterminer d'autres angles et compléter un peu plus mes formes. Je vais compléter la zone des roues. Ouais. Parce que nous regardons le volant sous un angle. Je vais en fait créer cette pièce qui sépare le pneu du reste de la roue. Je vais donc le créer également. Maintenant que notre forme principale est déterminée, nous allons maintenant entrer un peu dans les détails. Mais encore, étape par étape, pas tout à la fois. Considérons plusieurs détails. Tout d'abord, pour les poignées de la moto et ses rétroviseurs. Tout d'abord, je vais simplement déterminer et séparer cette zone, en leur donnant les angles que je souhaite. Je vais donc rendre les angles un peu plus nets. Ensuite, je séparerai cette zone de l'ensemble de ma forme comme ceci. Nous séparons la forme supérieure de la forme inférieure. Ensuite, sur cette forme supérieure, je crée les poignées principales de mes motos. Ensuite, je pourrais également envisager le rétroviseur extérieur de ce côté. Et nous ne pouvons pas trop voir le rétroviseur de l'autre côté , car selon l'angle sous lequel nous regardons la moto, nous ne pouvons pas trop voir l'autre rétroviseur. Et il en va de même pour l' autre manche de la moto, car ils sont plus éloignés de nous et nous ne pouvons pas trop les voir car ils se trouvent également derrière certaines parties de la moto. OK. J'envisage également une forme comme celle-ci pour la sauvegarde de ma moto. Encore une fois, je dis que cela dépend de la moto que vous souhaitez créer. Cela dépend du modèle. Par exemple, c'est peut-être même un scooter , une moto ou tout autre type de moto que vous aimez. Donc, sur cette base, vous devez ajouter vos coordonnées. Je travaille sur cette partie intérieure, en la complétant. Ensuite, je crée également une forme, une courbe ici afin de montrer que ma roue est réellement entrée dans cette pièce et qu'elle fonctionne maintenant en dessous de cet endroit. Maintenant. fonction de la forme de notre moto, nous complétons ces pièces. Encore une fois, je dis que ce serait peut-être différent de votre moto. Cela dépend de vous. Nous créons également cette pièce au niveau de la roue avant. Encore une fois, je peux être plus complet. Juste une jolie moto très simple. Maintenant, encore une fois, permettez-moi de réviser. Tout d'abord, il est venu créer une forme simple très générale, puis plus tard, en fonction du modèle sur lequel nous travaillons, nous l'avons modifiée et nous avons travaillé un peu sur ses détails. C'est ainsi que, étape par étape, nous allons ajouter des détails à notre travail. 9. Dessin complet d'une moto wing: Je vais maintenant passer à la dernière section, la phase finale, et finaliser mes formes et les détails que je souhaite Évidemment, comme je vous l'ai déjà dit, je dois d'abord effacer toutes ces lignes supplémentaires sur ma moto, puis je pourrai passer à la phase finale, qui consiste à finaliser les détails, voire à en ajouter d'autres, à façonner celles que nous avons les meilleures et les plus nombreuses Donc, avant de faire tout cela, nous avons besoin d'une phase d'effacement effacer toutes ces lignes supplémentaires que nous avons ici Toutes celles dont nous n'avons pas besoin. Maintenant, je vais commencer par le haut de mon rétroviseur, ce qui serait la partie la plus difficile de mon cycle Je commence par le haut afin d'ajouter encore plus de volume à notre travail et d'ajouter également plus de détails à notre travail. Ajouter une épaisseur aux miroirs est donc une bonne touche. Ensuite, je vais continuer à compléter en détaillant le rétroviseur extérieur Ensuite, d'autres formes ici. Et dans cette phase, nous allons en fait rendre les formes beaucoup plus lisses et nous n'utilisons formes angulaires que dans les parties dont nous avons besoin. Mais nous essayons de créer et de transformer le reste de nos formes en formes plus lisses. Juste comme ça. Il s'agit également du phare avant de ma moto, que j'ai déterminé lors de la phase finale. Ces deux-là, d'ailleurs, sous les poignées se trouvent les freins de la moto. N'oubliez pas non plus l' autre côté. Vous les voyez un peu, mais je les vois toujours, alors ne les oubliez pas. OK. Ensuite, ici, nous avons également complété cette forme. Encore une fois, je dis, essayez de lui donner une forme plus lisse. Essayez d'éliminer les angles vifs car nous en avions auparavant. Nous essaierions de créer des lignes plus lisses. De cette façon, cela aurait l'air beaucoup plus naturel. Parce que s'il y a trop d'angles vifs, cela ressemble à un dessin animé ou, vous savez, pas vraiment bon Et encore une fois, ne vous inquiétez pas. Nous avons également quelques lignes supplémentaires ici, mais nous allons les effacer à la fin après avoir ajouté tous les détails que nous voulions. OK. Maintenant, le pneu annulaire et la roue entière. Il s'agit essentiellement du mécanisme de la roue. Je vais donc l'ajouter, puis je séparerai la partie intérieure de la roue de la partie extérieure. Nous pouvons même ajouter beaucoup plus de détails à nos roues comme celle-ci. Ou nous pouvons simplement le laisser comme ça. En gros, encore une fois, c'est votre choix. Ensuite, nous allons créer des lignes douces ici. Je passe maintenant à la partie centrale et un peu vers l'arrière. C'est l'endroit idéal pour vos pieds. Ensuite, j'utilise à nouveau des lignes lisses pour ces pièces également. Dans cette partie, je vais faire de même. Je considère la roue arrière comme ce pneu arrière. Oui. Allons-y. Je peux ajouter d'autres détails comme celui-ci sans oublier le feu arrière. Ensuite, je vais continuer jusqu'au bout pour créer le siège de notre moto. Voici le siège. Et nous l'avons ici. Bien entendu, le dossier du siège est également nécessaire. Je vais juste le terminer. C'est bon. Il est maintenant temps pour moi d'effacer toutes ces directives et lignes supplémentaires que j' ai dans chaque partie. Ainsi, vous pouviez voir clairement le travail final et le résultat final. devriez faire la même chose également, alors n'oubliez pas qu' une fois que vous aurez terminé la dernière phase de détail, vous devriez prendre votre gomme Eta et effacer toutes ces lignes supplémentaires où que vous les ayez. Même ici, faites également attention aux petites pièces. Parce que parfois, même les plus petits détails peuvent ruiner votre travail ou l'améliorer. OK. Et même comme je l'ai dit, si au cours de votre travail, certaines de vos lignes principales ont également été effacées, ne vous inquiétez pas Vous pouvez toujours les passer en revue et compléter vos lignes. Cela pourrait se produire. OK, allons-y. Et plus encore ici. C'est bon. Je vais les brosser. Maintenant, dans cette partie, j'ajoute juste quelques touches finales comme créer plusieurs lignes ici afin de montrer que c'est une lumière, un reflet, etc. Peut-être quelques motifs sur les poignées. Et à propos de certaines retouches que vous pouvez faire ou que vous pouvez simplement laisser telles quelles, encore une fois, cela dépend de vous et du modèle que vous créez également. Comme vous pouvez le constater, les lignes que j'ajoute en ce moment sont en quelque sorte des nuances destinées à mieux mettre l'accent sur le volume de l'œuvre, là où il est proéminent, où il est plus profond. Ces ombres peuvent totalement vous le montrer. OK. Allons-y. Nous avons presque terminé. Comme vous pouvez le constater, nous avons créé une magnifique moto à l'aide d' perspective à deux points avec des dimensions et un volume parfaits. Voilà et bonne chance, mes amis. 10. Croquis de base du navire: Bonjour, mes chers amis. Et je suis là pour vous avec une autre session de tutoriel. Au cours de cette session, nous allons créer ensemble un vaisseau pirate Ouaip. J'ai bien entendu, Pirateship Et nous voulons voir comment nous pouvons réellement avoir cette forme. D'accord. Donc, comme d'habitude, je commencerais par créer une forme très générale et basique Notre forme n'a pas de forme spécifique, comme si ce n'était pas un cube, un carré, un rectangle. C'est, tu sais, un mélange des deux. Donc, tout d'abord, nous allons créer la forme générale, puis chaque fois que nous avons une forme comme un rectangle carré ou un cube, nous pouvons obtenir de l'aide à partir de nos lignes de perspective. Nous améliorerions donc notre forme. De toute évidence, au sommet, nous avons des voiles. faut donc d'abord créer la forme générale de la voile. Vous devriez commencer votre travail principal principalement par le bas car si vous créiez tout votre navire au milieu ou en haut, il n'y aurait plus de place pour vos voiles Donc, juste comme ça, je vais commencer à travailler sur ma forme. La forme inférieure du navire, vous savez, est légèrement incurvée parce qu'il doit être dans l'eau. Ce serait donc une forme comme celle-ci. Maintenant, sur la base du volume et de la forme que nous avons créés ici, nous allons envisager d'autres formes pour la partie intérieure de notre vaisseau. Juste comme ça. Vous pouvez avoir n'importe quel autre design que vous aimez, vous savez, à cette étape. Je crée juste des formes et des designs qui me plaisent. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez même les modifier un peu avec des designs différents, des angles différents. Ce sont donc les choses qui sont basées sur votre propre créativité, et cela dépend totalement de vous. Donc, sur la base du fait que notre navire a également un volume. J'envisage également une pièce pour l'autre côté du navire. Je peux montrer qu'il a une épaisseur et un volume. Il ne s'agit pas seulement de la surface. Cette partie est destinée à la grand-voile. Et ce côté est derrière, à l'arrière, et nous ne pouvons pas le voir OK. Ici, je voudrais envisager un cube pour l' arrière de mon vaisseau, et ici, je vais utiliser la perspective. Maintenant, comment pouvons-nous utiliser la perspective pour une seule partie d'une forme complète que nous créons ? Donc, en fait, avec la forme sur laquelle nous travaillons, parce que nous voulons que le haut de notre œuvre soit visible, nous devons considérer notre ligne d' horizon au-dessus notre forme parce que nous voulons que la surface supérieure soit visible. Ça veut dire ici. Ensuite, je détermine deux points de perspective. Ensuite, en fonction du volume et de la taille que je souhaite, je crée ma forme. Donc, si la question est pouvons-nous utiliser la perspective uniquement pour une partie de l'ensemble de notre forme ? La réponse est oui, nous le pouvons, particulier lorsque le reste de votre forme en particulier lorsque le reste de votre forme prend une forme que vous ne pouvez pas facilement mettre en perspective, comme la forme incurvée que nous avions pour la forme actuelle. Mais cette partie, nous pouvons utiliser la perspective, alors pourquoi ne pas simplement l'utiliser ? Je commence donc à faire glisser des lignes depuis les deux points vers mon cube Vous savez, nous pouvons simplement sauter la partie où nous considérons qu'il y a trop de lignes parce que nous n'en avons pas besoin. Nous pouvons simplement déterminer nos lignes principales , puis utiliser des lignes plus sombres afin de créer notre forme complète. OK, par exemple, par ici, je voudrais avoir une autre ligne. Donc, à partir d'ici, quand je descendrai. Ainsi, je peux retrouver ma forme ou complètement. Ensuite, je connecte ces deux parties ensemble. Ensuite, je franchis ces lignes pour obtenir également la surface supérieure. OK. Notre volume est maintenant terminé. Notre forme a été complétée en fonction de la perspective que nous avons ici. Maintenant, je vais continuer à utiliser mon navire encore plus longtemps. Maintenant, je veux créer les voiles, la voile principale et les voiles latérales Ensuite, je pourrai rendre mon vaisseau encore plus complet. Donc, pour créer nos ventes, je commence ici, au milieu de mon navire. Je commence à monter. Je crée ces deux lignes à venir. Et je vais créer la plus grande forme ici, le plus grand volume ici. Il s'agirait de la vente principale. Ensuite, je peux ajouter le reste des volumes et des rasages dans chaque partie que j'aime Il y a du vent dans cette voile, vous savez, c'est juste plus intéressant. Je veux aussi faire une autre croisière ici. Comme ça. Je veux en avoir une toute petite ici. Et comme je l'ai déjà dit, nous n'avons que des formes générales pour les volumes. Pour le moment, nous n' ajoutons aucun détail. Nous ne prenons en compte que les formes générales et les tailles générales. Maintenant, si je le souhaite, je peux également envisager d'installer un drapeau sur le dessus de mon navire afin que nous puissions réellement montrer que notre navire est un bateau pirate. Le drapeau est très nécessaire pour cela. C'est un endroit où ils peuvent se tenir au sommet du navire, tu sais. Donc, si quelqu'un le souhaite, il peut venir ici et se lever. Ensuite, j' accrocherais mon drapeau ici. Juste sur la partie supérieure du navire, la partie la plus haute de celui-ci. OK. Maintenant, je veux continuer mon travail et le faire avancer. Maintenant que j'ai la forme générale de ma voile, je vais ajouter d'autres formes sur le corps du navire, peut-être même d' autres motifs. Par exemple, en ajoutant une sorte de klaxon ou de pointe à l'avant, c'est le moment où je peux ajouter un peu plus de détails à notre vaisseau, car la prochaine étape serait d'effacer les lignes supplémentaires C'est donc le bon moment pour ajouter n'importe quel design, designs principaux que je souhaite, afin de ne pas les perdre. Comme vous pouvez le constater, j'ai d'abord créé des formes très simples au début de notre travail et également au début de mon travail. Mais maintenant que j'en suis à la phase des détails, je suis en train de rendre mes lignes plus lisses et plus design. OK. Maintenant, comme j'ai un cube rectangulaire, je vais créer la forme que je veux depuis l'intérieur de ce cube. Il s'agit d'une forme très générale. Vous savez, nous ne voulons pas d'un cube sur le dessus de notre vaisseau. Nous n'allons pas le garder. Comme je l'ai dit, à l'intérieur de ce cube, nous allons retirer le design que nous voulons comme celui-ci. Alors je me présente, je réfléchis à la forme que je veux, et je la fais glisser hors du cube, vous voyez Et puis, comme je ne veux pas que mes lignes suivent exactement la même voie, je sors un peu plus loin vers l' intérieur de cette zone, puis je complète le reste de la carrosserie du navire. Ou la figurine du navire. Ouais. Pour l'arrière de mon navire, encore une fois, je veux ajouter de l'épaisseur et un autre volume. Donc, ici, je crée une forme comme celle-ci. Vous pouvez ajouter tout autre détail que vous souhaitez à votre vaisseau, mais vous devez faire attention à ce que vos formulaires et vos émissions aillent bien ensemble, et qu'ils n'aient pas l'air trop séparés ni liés du tout. Maintenant que nos informations sont, vous savez, déterminées jusqu'à un certain point, je vais effacer mes directives supplémentaires. Après cela, je peux même détailler mon travail, y ajouter d'autres motifs et le rendre plus joli. Maintenant, selon le fait que nos cellules ne sont pas côte à côte et qu'elles sont les unes derrière les autres. Lorsque vous effacez les lignes supplémentaires, vous devez en tenir compte Le lymphocyte T est le plus en avant, il est en tête. Celui-ci est derrière, nous ne pouvons donc pas en voir certaines parties. Donc, lorsque vous effacez vos lignes, vous devez faire attention à ce que certaines parties se trouvent réellement derrière d'autres Où que vous le voyiez, vous devriez l'effacer. S'il vous plaît, s'il vous plaît, gardez cela à l'esprit. Celui-ci est également en retard sur l'autre. J'efface ces lignes supplémentaires ici et celle-ci est devant celle-ci. Mais une partie se trouve encore derrière la voile de tête. OK. Évidemment, je devrais également effacer ces lignes de perspective. Je vais également effacer ces lignes supplémentaires pour le cube que je voulais ici, car il ne s'agit plus que d'une partie du vaisseau, d' un design spécifique. C'est bon. Allons-y. J'efface et je fais en sorte que mon travail soit meilleur et plus visible. OK. Allons-y. Voici donc la forme générale de notre navire. 11. Ajouter des détails à l'expédition: Maintenant, étape par étape, je commence à compléter les formes, ajouter des détails et des dessins, puis nous descendons vers le bas du navire. Je commencerais par le drapeau et je terminerais encore mon travail. Ici, je vais montrer ce bâton sur lequel le drapeau a été attaché . C' est la plate-forme sur laquelle j'ai dit qu'ils iraient simplement se lever et qu'ils brandiraient le drapeau. J'ajouterais plus de détails à cette partie. Vous pouvez même ajouter des lignes pour ces pièces. Maintenant, je vais attacher le drapeau à ce bâton, que j'ai créé ici. Allons-y. Maintenant, je peux utiliser une sorte de tissu côtelé et déchiqueté pour le bord du drapeau, car c'est un bateau pirate Cela ressemble donc plus à un chiffon. Il a été déchiré sur le bord. Et puis j'aurai un squelette ici, encore une fois, pour montrer qu'il s'agit d'un bateau pirate. Comme vous pouvez le voir, je suis en train de compléter mon squelette Q. C'est bon. Je vais maintenant terminer le reste du travail en travaillant sur les ventes. Donc, comme je l'ai dit, si vous souhaitez ajouter plus de détails à votre travail, celui-ci doit être plus important. Ainsi, même si votre œuvre est plus grande , vous pouvez y ajouter plus de détails et de designs car notre travail n' est pas si volumineux, nous envisageons essentiellement des formes plus simples. Et j'ai dit des designs plus basiques et pas trop de détails, juste les éléments nécessaires. Je vais créer une autre pile ici pour que ma vente y soit également attachée. Ensuite, je vais également créer plusieurs lignes ici parce que je veux montrer qu'il y a du vent qui souffle derrière, et nous voulons montrer qu'il y a parties plus saillantes et des parties courbes ici. Donc, si je veux, je peux faire la même chose sur la voile, qui est plus à l'avant, peut-être sur la voile de tête. Donc, après l'avoir mis sur un bâton, je vais créer ma voile dessus comme ça. Et encore une fois, je dis que si vous considérez les détails, votre travail sera meilleur et le résultat sera plus beau. Même si je peux créer une déchirure ou une sorte de pièce endommagée dans la voile qui serait plus froide, cela vous donne de l'authenticité, vous savez. Je créerais également un squelette plus visible sur cette voile de plomb afin que tout le monde sache qu'un bateau pirate arrive. voyez, quand je le crée ici, il semble beaucoup plus visible. De cette façon, nous donnons à notre travail une sorte de personnalité ou d'existence, ou peut-être même une histoire. Dans les moindres détails, vous pouvez créer l'histoire de votre travail. Je pourrais aussi venir un peu et ajouter un autre drapeau au-dessus de cette vente. Comme je l'ai dit, ce sont des détails qui dépendent totalement de vous et de vos goûts personnels. Vous pouvez supprimer n'importe lequel de ces détails ou même en ajouter d'autres. N'oubliez pas de ne pas le faire lors de votre première étape. Dans l'étape principale, vous devriez simplement avoir une forme principale générale. Et plus tard, vous pourrez réellement compléter vos formes. R donc Cette partie supérieure continue donc, mais elle devrait suivre le même chemin ici. On ne voit pas la partie qui se trouve derrière la voile, donc c'est évident. OK. Oui, pour cette cellule inférieure, je vais faire exactement la même chose. C'est probablement la voile principale parce qu'elle est plus grande, tu sais. Ensuite, j'y ajoute de la corde et de la voile. Vous pouvez même réduire la taille de votre voile ici, rendre plus longue ou plus courte. Ça n'a pas d'importance. C'est votre propre goût personnel. OK. Encore une fois, je vais créer plusieurs lignes ici pour montrer qu'il y a du vent derrière, et je le fais en fonction de mon volume. Ensuite, je voudrais travailler sur le corps du navire. Donc, quand nous sommes arrivés ici, je l'ai terminé. Maintenant, dans cette zone, je vais créer les lignes qui fixent cette pièce au corps du navire. Nous devrions en fait continuer ce bâton jusqu' en bas pour qu'il soit attaché au navire. Il ne peut pas rester en l'air. Mais comme la majeure partie se trouve derrière notre voile, nous ne pouvons pas la voir. Cette voile est également terminée ici. OK, maintenant l'avant du navire Maintenant, nous terminons la figurine du navire. Nous y ajoutons les détails que nous voulons. OK, maintenant. La figurine de notre navire est en bois. Je crée donc ces lignes afin souligner le fait qu'il est en bois, et nous pouvons mettre un peu plus l'accent sur la texture. Puis, en partant un peu vers l'intérieur, je redescends, je complète cette courbe, et je vais continuer sur cette lancée. D'accord ? Et dans cette partie ou à l'avant de mon navire, je vais également envisager un dessin et un volume W. Une autre forme a été ajoutée à cette partie du navire. OK. Et cette pièce est manifestement tombée dans le coffre. OK. Maintenant, c'est aussi un bâton qui sort de l'avant du navire. Comme je l'ai dit, nous pouvons le concevoir. Ainsi, par exemple, je créerais des courbes et des formes autour de ce bâton pour qu'il ait, vous savez, plus de détails C'est bon. Maintenant. Vous devez tenir compte du fait que même si vous créez une corde, vous ne le feriez pas avec une seule ligne. Vous allez créer plusieurs lignes les unes au-dessus des autres pour montrer que votre corde a également du volume . Tu ne veux pas perdre ça. OK. Maintenant, la corde est également partie de l'autre côté du navire. Maintenant, je veux travailler un peu pour la partie intérieure du navire. Tout d'abord, je vais compléter cette chronique ici. Du haut, il devrait descendre jusqu'au bas de notre vaisseau. Nous devrions donc le suivre et le mettre ici même. Et puis pour cette voile à l'arrière, encore une fois, nous pouvons également utiliser un petit drapeau. Ici, nous avons une petite voile. Encore une fois, j'ai un bâton, puis je dessinerai la voile. Comme je vous l'ai dit, nous allons créer ces lignes courbes parce que nous voulons montrer qu' il y a du vent qui souffle derrière elles. Et aussi parce que nous voulons montrer qu'il s'agit d'un volume. Ce n'est pas une surface, car si vous créez simplement des lignes droites, cela ne montre aucun volume, aucune dimension dessus. Et c'est là le but de notre travail ici, alors faites attention à cela. Juste comme ça. J'ajoute également ces lignes, les lignes courbes pour montrer que le vent souffle. 12. Dessin complet du navire: OK. Maintenant, je devrais également créer et envisager un bâton pour cette voile. J'attacherais donc cette voile à notre navire. Et comme je vous l'ai déjà dit, je voudrais également envisager d'installer un petit drapeau au-dessus de cette voile. Ou je peux vraiment éliminer cette partie. Encore une fois, j'insiste sur le fait que tout cela est facultatif et qu'ils dépendent tous de vos goûts personnels, de votre design personnel, etc. Maintenant, cette partie est la partie intérieure de notre vaisseau. Nous supprimerions donc ces parties afin de pouvoir réellement afficher le volume intérieur du navire, et nous ne voulons pas le perdre Avec deux lignes, nous sommes en train de créer ce volume. Ensuite, nous allons continuer celui-ci jusqu'ici. Et puis pour cette partie intérieure, nous faisons deux lignes ici. Vous savez, lorsque vous créez deux lignes à côté de l'autre comme celle-ci, vous créez essentiellement une couche, qui affiche le volume encore mieux et mieux. Maintenant, dans ces parties, je peux même venir ajouter plusieurs détails supplémentaires, comme peut-être des torches ou des lumières y aurait pas de lumière là-bas, alors peut-être que des torches seraient attachées à cette pièce afin d'ajouter plus de détails à mon vaisseau, tu sais ? Aucune autre raison. Vous pouvez même en avoir un autre ici, juste à côté de notre vaisseau. Il est fixé sur le côté de notre vaisseau. Tu sais, j'aurais eu une sorte de lumière, et les torches seraient bien adaptées ici Ou il pourrait s'agir de lampes comme celle-ci. Encore une fois, laissez libre cours à votre imagination et à votre créativité. Maintenant, je crée simplement ces deux lignes pour plus de design, ajouter plus de détails, c'est tout. Nous pouvons même utiliser plusieurs lignes comme celle-ci. Horizontal, vertical et toutes les autres lignes, juste comme ça. Et comme je l'ai dit, vous pouvez même ajouter d'autres designs ici. Je vais également créer une forme ici. Et avec quelques lignes, nous pouvons réellement montrer qu'il s'agit d'une partie intérieure de notre vaisseau, puis je passerai au corps du navire, la figure du navire, et je le compléterai comme je le souhaite. Je peux même lui créer une ancre, et comme c'est un bateau pirate, je peux même créer des pièces ici pour y mettre des canons, parce que c'est un bateau pirate Oui, ils ont besoin d' endroits où les canons peuvent tirer sur d'autres navires C'est une sorte de petite fenêtre, et une tête de canon en sort. OK. Et juste comme ça, je déterminerais également un volume ici. Nous pouvons faire tellement de choses, et comme je l'ai dit, autant que vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des détails à ce type de formes, vous savez. Ces fenêtres peuvent donc même avoir un couvercle ou une porte. Que chaque fois qu'ils ne veulent pas les utiliser, ils peuvent simplement les fermer. Juste comme ça, vous pouvez réfléchir à tous les détails concernant les navires, les planifier, les concevoir. C'est ton propre goût. Peut-être même un cercle ici, puis à l'intérieur de celui-ci, je considère une forme comme celle-ci. Pour créer une ancre, un anneau est évidemment nécessaire, car cet anneau fixerait l'ancre à la chaîne et également la chaîne au navire. Et ici, je créerais une ancre. La création d'une ancre est très simple. Il faut connaître la forme. Je crée la forme de base, la plus élémentaire, d'une ancre. Alors, on y va. Faites-le de la manière la plus simple possible. Je vais envisager une forme comme celle-ci. OK. Et vous voyez, vous pouvez même créer des motifs sur les parties avant. Vous pouvez même créer des pièces de canon ici à l'avant ou non, ou nous pouvons même créer des lignes de manière aléatoire, encore une fois, afin de montrer que la texture du navire est mouillée. Dans cette partie, nous pouvons également montrer plusieurs textures de bois comme celles-ci. Ici aussi, et encore et encore, je le dis, sont tous des détails que vous pouvez ajouter à votre travail, et ils sont facultatifs selon vos goûts personnels. OK. Et pour cette partie, nous pouvons aussi montrer qu'il y a peut-être un évent ici. Vous pouvez même voir qu'il y a un autre canon derrière notre navire. Il est prêt à être filmé. Encore une fois, quelques lignes supplémentaires pour souligner la texture du bois de notre navire. Allons-y. Et nous pouvons le faire facilement. Harnité. OK. Je crée également plusieurs lignes ici, pas partout, mais à certains endroits. Vous pouvez même en avoir un ici. Juste comme ça. Très facile, très simple. Il vous suffit d'utiliser votre propre créativité et votre propre imagination pour acquérir de beaux designs et de belles formes. Oui, j' ajoute juste quelques motifs. Rien de vraiment spécial. Vous pouvez certainement les modifier vous-même. Faites juste attention, mes chers amis, ne pas créer toutes ces lignes en un seul morceau. Ils ne seraient pas dans la continuité l'un de l'autre. Tu devrais en créer un à droite, un à gauche, pour que ça paraisse plus naturel, tu sais. Ils ne voulaient pas s'en prendre l' un à l'autre. C'est aussi la partie intérieure de notre vaisseau, et c'est parti. Maintenant, comme dernière partie de notre travail, il est temps pour moi d'effacer toutes les lignes supplémentaires de mon travail et de le terminer. Dans certaines parties, nous avons trop de lignes supplémentaires, alors faites attention car vous avez également ajouté de nombreuses lignes aléatoires pour la texture et d'autres éléments. Assurez-vous de ne pas les confondre. Et notre partie du vaisseau serait également effacée, afin que nous puissions montrer qu'il y a un volume à l'intérieur Je voudrais également ombrer cette zone afin de montrer qu'il y a un aperçu de ce navire, vous savez. Mais plus tard, je dois d'abord effacer toutes ces lignes supplémentaires ici et là, partout où je peux les voir. OK, brosse-le. Et voici mes lignes supplémentaires. J'aurais déjà dû terminer, mais comme je l'ai dit, je voudrais d'abord ombrager l'intérieur de cette zone afin montrer qu'il s'agit de l'intérieur de mon navire. Comme il s'agit d'une partie intérieure, je préfère l'ombrer pour la séparer réellement. Et c'est ainsi que nous le séparons du reste du vaisseau, partie extérieure. Juste comme ça. Et comme je l'ai dit, mes amis, où que vous soyez, vous avez besoin de lunettes de soleil, comme ici, parce que c'est en bas, vous devriez les ombrer. Et partout où vous voyez cela, certains de vos mâles ont grandi, vous pouvez toujours les dépasser. Et je devrais aussi montrer cette voile dans le sac car elle a été interrompue par celle de devant, mais je peux toujours en voir des parties, alors ne l' oubliez pas non plus. Vérifiez votre travail à la fin pour vous assurer que tout est en place. Voici donc notre intéressant et magnifique bateau pirate, et je vous souhaite bonne chance pour le créer vous-même. UN 13. Croquis de base du bus: Bonjour à tous mes amis les plus chers et bienvenue ici avec une autre session de tutoriel Au cours de cette session, nous allons créer un bus ensemble, et nous voulons voir comment nous pouvons le mettre en perspective et comment nous pouvons l'avoir. C'est bon. Donc, tout d'abord, je vais simplement créer ma gamme Horizon. Ensuite, sur cette base, je vais déterminer mes points de vue. Comme vous pouvez le voir, je vais en mettre deux, un de chaque côté. OK. Et sur la base du fait que le bus est une forme qui est en fait longue, nous en tiendrons également compte dans notre dessin. Donc d'abord, je vais juste tracer une ligne verticale ici. Ce serait le coin du bus, et sur cette base, je suivrais mes points de vue comme celui-ci, essayant de les attacher au coin de cette ligne, en bas et en haut de la ligne. Ici, ce serait l'avant de mon bus. Et comme je l'ai dit, je vais le faire selon mes directives. OK. Maintenant, je vais également tracer l'autre ligne. Et Tika. Ensuite, je vais utiliser cet autre point de vue pour créer le reste du volume et cet autre côté du bus. Je relierais donc les lignes aux parties inférieure et supérieure de ma ligne verticale à partir de ce point. Maintenant, je vais obtenir le volume que je veux. Je peux l'allonger ou le raccourcir, cela dépend vraiment de moi et de la taille de mon patron. C'est bon. Maintenant, je voudrais également déterminer l'emplacement des roues dans cette pièce. Et aussi, selon la perspective, la roue la plus proche de nous est plus grande, et celle qui est la plus éloignée de nous est plus petite. C'est ainsi que nous travaillons avec perspective. Maintenant, encore une fois, sur cette base, nous pouvons réellement réduire ou augmenter la taille de notre bus. Par exemple, ici, j'ai décidé de réduire un peu ce côté. Donc, la forme globale de mon travail serait meilleure et, vous savez, les deux côtés seraient plus compatibles l'un avec l'autre. Je détermine également l' emplacement du pare-brise. Pour le pare-brise, je peux également utiliser mes points de perspective. Vous pouvez donc l'utiliser si votre main n'est pas encore très à l'aise pour le dessiner. Mais si vous êtes à l'aise, vous pouvez simplement le faire avec vos yeux. Ce serait le pare-chocs de mon bus. Et c'est parti. Et, bien sûr, il faut une plaque d'immatriculation. Ensuite, je déterminerais également l'emplacement des feux avant de mes bus. Encore une fois, étant donné que cette lumière se trouve en fait dans une perspective, celle qui est la plus proche de nous serait plus grande et l' autre plus éloignée serait considérée comme plus petite. Vous devez donc tout prendre en perspective, pas seulement la forme générale. OK. Donc, avant d'ajouter des détails, je vais également travailler un peu sur ce côté, partant du fait que notre patron devrait évidemment avoir une porte. J'envisage une porte comme celle-ci pour le patron. OK. Maintenant, je souhaite également créer une fenêtre pour cette porte. Et puis pour la porte, je pense aussi à la poignée. Toutes ces formes, tous ces designs sont basés sur vos propres goûts. Vous pouvez modifier n'importe lequel d' entre eux à votre guise. Peut-être que pour toi, la porte est l'autre côté et tu ne peux même pas la voir. J'ai donc envisagé d'autres fenêtres, puis je passe en revue ces pièces pour rendre les pièces de roue encore plus visibles et je veux les montrer davantage. Je terminerais les roues en même temps. Maintenant, comme notre roue a également un volume, nous devrions le considérer comme ceci. Ensuite, j'envisage une forme pour l'intérieur de la roue. Ensuite, je ferai la même chose pour la roue arrière, en lui donnant une forme, en lui donnant du volume, l' épaisseur, etc. Ensuite, nous compléterons la partie intérieure de notre roue. OK. Maintenant, pour cette partie supérieure de mon bus pour son toit, j'aimerais également envisager des formes comme celle-ci, qui peuvent être l' endroit où poser les valises et ainsi de suite, ou non Je veux juste ajouter quelques détails et caractéristiques supplémentaires à ces bus. Tu peux l' éliminer si tu veux. Non, je souhaite également créer une antenne sur le dessus de mon bus, puis nous pouvons également créer plusieurs lumières plus petites au-dessus de nos phares avant principaux. OK. Maintenant, sur la base volumes et des formes que j'ai créés ici, je vais simplement effacer les lignes supplémentaires et toutes les directives que j'ai reçues, puis je pourrai ajouter quelques détails à mon travail et rendre mes lignes principales encore plus fluides. Nous y voilà donc. J'efface toutes ces lignes supplémentaires comme ça . Et c'est parti. Et nous faisons la course sur toutes les lignes supplémentaires. Et si vous progressez dans votre travail, vous pouvez même créer ce type de formes sans lignes de perspective. Mais lorsque vous vous entraînez et que c'est première fois ou que c'est le début de votre travail, vous devez absolument créer ces lignes de perspective afin que votre travail soit précis. Mais au fur et à mesure que vous progressez, vous pouvez sauter cette partie si vous le souhaitez. OK. 14. Dessin de bus complet wing: Commençons maintenant à ajouter plus de détails à notre travail et à le rendre plus complet. Maintenant, je vais d'abord lisser ces lignes et ces coins, car nous voulons que notre forme soit meilleure, plus jolie et plus naturelle Vous ne pouvez pas voir ces angles vifs dans la vraie vie. Je vais juste rendre ces virages un peu plus lisses et plus arrondis. Donc ça aurait l'air mieux. Je fais de même pour le pare-chocs. J'utilise des lignes plus lisses comme celle-ci, travailler sur la plaque d'immatriculation. Ensuite, je veux travailler sur les lumières. Eh bien, les lumières peuvent être en deux couches. Nous pourrions donc mieux montrer notre travail. Et, vous savez, les phares des bus, comme vous le savez, sont beaucoup plus grands que ceux des voitures. Par conséquent, vous devez les agrandir. Même en créant ces petites lampes, je vais également travailler sur cette autre lampe de l'autre côté. Encore une fois, je dis que j'utilise deux lignes parce que je veux montrer qu'elles ont une épaisseur. Il vient du bus, en fait. Et maintenant c'est l'heure du pare-brise. Ce que je vais également compléter davantage. Je peux créer le pare-brise en deux parties, comme je le fais ici, ou vous pouvez le faire en une seule pièce Donc, comme je l'ai dit, ce sont les détails que vous pouvez réellement modifier et le faire en fonction de vos propres designs. crée également plusieurs lignes afin de montrer que cette pièce est en verre et qu'elle a un reflet, juste comme ça. Je travaille également un peu sur cette partie supérieure sur le toit. Il est maintenant temps de travailler sur la porte et de la rendre plus complète également. OK. Comme je l'ai dit, vous pouvez en fait rendre ces lignes plus lisses. Ici, j'ai une fenêtre vitrée pour la porte. J'ajoute quelques lignes pour montrer qu'il a un reflet et qu'il est en verre. Je ferais la même chose sur cet ensemble de fenêtres ici. Dans cette partie, je peux ajouter quelques détails supplémentaires. Juste quelques designs sur notre bus. Vous pouvez ajouter n'importe quel type de design que vous aimez. Par exemple, vous pouvez même avoir une publicité, une annonce sur le côté de votre bus. Je travaille également sur ce manche ici. Ensuite, je passe au travail sur les roues. Juste comme ça. Faire le tour des roues. Je peux même ajouter plusieurs détails à mon pneu. Et je vais faire la même chose pour cette autre roue, qui est à l' arrière, une roue arrière. Maintenant, j'ombre également un peu plus la partie intérieure parce que je veux montrer qu'il y a une certaine profondeur ici et que les roues se trouvent en fait à l'intérieur du bus. Et si je fais de l'ombre à cette partie intérieure, cela montre davantage ce concept. Ensuite, nous pouvons même créer deux lignes ici pour montrer que notre boss est sur une surface, exemple au sol, sur une route ou autre. Je peux également envisager certains modèles pour l'avant de mon bus. Il s'agirait donc d'un dessin pour la partie avant du bus. Ensuite, j'effaçais toutes ces lignes supplémentaires au dos. Vous pouvez en fait alléger cette ligne , car cela ne ferait pas de mal qu'elle soit là. Il montre en fait un coin et le bord de votre bus. Mais cela ressemblerait à un reflet si vous l'éclaircissez simplement. OK. Je m'éloigne, et notre bus est terminé. Bonne chance pour le créer. 15. Croquis de base de camping-car: Bonjour à Non, mes chers amis, et bienvenue à une autre de nos sessions de tutoriel. Maintenant, dans cette session, nous allons créer un camping-car ensemble, et nous voulons voir comment nous pouvons avoir un camping-car dans cette perspective. OK, donc la première chose dont nous avons besoin c'est d'une ligne d'horizon comme celle-ci. Ensuite, nous déterminerions nos deux points de vue ici. Et maintenant, en fonction du volume que nous voulons, nous déterminerons réellement nos lignes. Je veux donc que mon travail commence ici. Ensuite, en fonction du volume que je souhaite créer, je vais tracer des lignes à partir des lignes de perspective en direction de ma ligne. OK, maintenant, étant donné que ce serait le côté de mon camping-car, j'envisagerais une forme comme celle-ci pour celui-ci. OK. Maintenant, pour la partie avant du camping-car, je dois également tracer quelques lignes entre le point de perspective et cet endroit. Je vais continuer sur cette partie un peu plus car si je considère cette partie comme la porte de mon camping-car, je devrais continuer un peu plus loin. La voiture doit être traînée plus loin. Et puis ici, j' aurais mon capuchon de camping et ensuite, en fonction de ce que je veux, je devrais envisager cette forme Je veux dire, cela dépend du modèle et du design que je souhaite utiliser. OK. Ensuite, je vais continuer vers mon point de vue. OK. Non. En fonction de la taille de l'avant du véhicule, je peux continuer cette ligne. Cela dépend donc la mesure dans laquelle vous voulez que l'avant de votre véhicule soit visible, de sa taille, etc. Et je suivrais simplement cette ligne. OK. Maintenant, je ferais glisser cette ligne vers le haut. Ce serait le pare-brise de mon camping-car. Ou les fenêtres. Et je peux le faire autant que je veux. Je peux le faire moins ou plus. Je peux augmenter ou diminuer mes tailles. OK, maintenant. Il devrait y avoir un volume au-dessus du camping-car, du véhicule. Je détermine donc simplement sa forme générale, puis je vais suivre ses dimensions comme suit. OK. Nous séparerions également le toit du reste du véhicule. Et puis avec une telle forme, nous pouvons totalement séparer cette zone et créer la porte en même temps. OK. Cette pièce est le pare-brise de notre véhicule. C'est la roue avant et ce serait la roue arrière. Je m'assure qu'ils sont au même niveau. D'après la roue avant, c'est ce que je vais faire. Ensuite, je vais déterminer d' autres emplacements, comme le pare-chocs du camping-car, comme celui-ci Allons-y. L'emplacement des lampes. Ensuite, je déterminerais également l'emplacement du capot du véhicule. OK. Je créerais également le rétroviseur ici, presque au milieu de mon pare-brise, en ressemblant à ceci Et, bien sûr, nous avons besoin d'un volant. C'est donc ce que nous devrions faire ensuite. Et si je le souhaite, je peux même avoir le tableau de bord ici. Le design dépend de vous, je le crée donc très simplement. Peut-être même placer le volant un peu plus haut, un peu plus haut, afin que nous puissions en voir davantage. Ensuite, je déterminerais également l'emplacement des sièges. Et puis plus tard, je veux créer le rétroviseur extérieur. Et puis peut-être ajouter quelques détails à la porte. Pas trop de détails, juste, tu sais, les bases. La partie détaillée est laissée plus tard. Ce serait donc la porte, la fenêtre de la porte et la partie inférieure avec la poignée. OK. Maintenant, laissez-moi passer en revue les pièces de la roue une fois de plus, pour les rendre un peu plus complètes avant commencer à effacer les lignes supplémentaires Parce que, comme je l'ai déjà dit à de nombreuses reprises, nous avons besoin d'un volume pour nos roues, d'une épaisseur. C'est donc ce que nous devons montrer ici. Juste comme ça, la partie intérieure remonte et se dirige vers la roue arrière. Et je vais suivre cette ligne jusqu'à la fin. Mais nous n'oublions pas non plus notre roue arrière. Nous devons également le terminer . Allons-y. H. 16. Dessin de camping-car: Et maintenant, je peux également créer le pare-chocs arrière. Et même ici, je peux créer une autre fenêtre pour la partie arrière de mon camping-car comme celle-ci, je peux même y ajouter des rideaux. Ajoutez donc deux rideaux ou deux gouttes ici. Ensuite, je donnerais également une certaine dimension à ma fenêtre. OK, maintenant ce serait plus évident et ça se voit mieux. OK. Maintenant, je peux réellement ajouter quelques détails à ma voiture, à mon véhicule. Par exemple, je peux ajouter des lumières ou des pièces en verre comme celle-ci. J'ajoute ces lignes pour montrer que cette pièce est en verre et qu'elle a un reflet. Je peux également ajouter plusieurs lignes ici sur la fenêtre. Je peux même avoir une autre fenêtre, plus petite, ici à l'avant de mon véhicule. Encore une fois, montrant la texture, qui est du verre avec plusieurs lignes. Mais comme je vous l'ai dit, les détails sont totalement facultatifs. Tu peux le faire comme tu veux. OK. Allons-y. Et comme il s' agit d'une partie intérieure, je vais juste l'ombrer un peu pour que vous sachiez qu'il y a de la profondeur ici. Je ferai de même pour ce côté. Et puis dans cette partie, j'ajouterais la plaque d'immatriculation. OK. Il est maintenant temps pour moi d' effacer toutes ces lignes et directives supplémentaires. Ainsi, dans nos travaux précédents, nous avions l'habitude de faire une mise en forme très générale, puis d'effacer les lignes supplémentaires et d'y ajouter trop de détails Mais dans ce travail, comme vous l'avez vu, je viens de développer mon travail et je l'ai même détaillé à certains niveaux. Ensuite, j'ai utilisé ma gomme dessus pour effacer toutes les lignes supplémentaires et toutes les directives Cela dépend donc de vous, en fait, de ce que vous devez faire. Choisissez la méthode qui vous convient le mieux. Si vous n'êtes pas à l'aise avec ce que j'ai fait cette fois-ci, vous pouvez effacer étape par étape. Dessinez, effacez, dessinez, effacez et allez jusqu'au bout. Mais si vous êtes plus à l'aise, vous pouvez faire ce que j'ai fait ici, développer votre travail, ajouter des détails. Puis effacez vos lignes supplémentaires. Cela dépend également un peu de la forme que vous créez. S'il s'agit d'une forme très complexe, je vous conseille de procéder à l' effacement étape par étape Et s'il s'agit d'une forme simple, vous pouvez simplement développer et utiliser votre gomme plus tard Encore une fois, comme je l'ai toujours dit, si l'une de vos lignes principales a été effacée accidentellement, ne vous inquiétez pas Vous pouvez toujours revenir en arrière et les revoir. Ou presque terminé ici. Je m'assure juste que dans chaque partie, mes lignes supplémentaires sont effacées Allons-y. OK. Maintenant que vous effacez toutes ces lignes supplémentaires, votre travail prendra réellement vie, vous savez ? Cela se montrerait beaucoup mieux, et vous pourrez voir ce que vous avez fait. OK. Ensuite, brossez-le. Brosse-le. Je suis désolée pour ça. Et encore une fois, je passe en revue les parties qui ont été effacées ou qui ont besoin, vous savez, d'un peu plus de lissage Et en passant en revue les parties pour lesquelles je veux plus de détails. Vous pouvez créer un dos rond pour votre camping-car, ou non, vous pouvez le faire comme à l'arrière d'un bus. Cela dépend de vous, de votre design, votre véhicule pour le faire comme vous le souhaitez. Nous travaillerions également sur la porte. Et nous le séparerions de la partie qui est réellement fixée au toit. Comme cette zone est en verre, encore une fois, je peux ajouter quelques lignes pour montrer le reflet. Je suis désolée pour ça. Et ce serait mon rétroviseur. Je vais envisager une forme comme celle-ci. Et je fais juste de l'ombre pour montrer que c'est le dos du miroir, pas le devant Et c'est aussi un autre volume séparé de la porte. Ce n'est pas pareil. Voici donc nos longueurs. Nous pouvons également leur donner certaines dimensions, et nous pouvons utiliser des formes comme celle-ci pour le capot. remontant et en les abaissant, pour les rendre plus souples, plus lisses et plus ronds OK. N' oubliez donc pas votre siège. Nous pouvons le faire très légèrement, en particulier la partie qui se trouve derrière la vitre de la porte, et même ajouter un peu de lumière. Nous pouvons donc montrer qu'il y a une place là-bas. Je travaille sur le rétroviseur. OK. Vous pouvez également ombrer la zone du tableau de bord. Vous devez donc le séparer du volant et des autres parties situées à l'avant. N'oubliez pas cette diapositive. Nous ne devrions pas faire ça. Et sur la base de nos principes généraux et de nos bases générales, vous pouvez créer ce que vous voulez. Les principes de base sont les mêmes. Seuls les détails sont différents. Alors n'ayez pas peur et essayez votre imagination, essayez de la faire fonctionner. Voici donc notre magnifique camping-car. J'espère que vous avez aimé regarder cette vidéo et que vous avez eu beaucoup de chance pour la créer. 17. Croquis de base de la boule: Bonjour à tous mes chers amis, et bienvenue à une autre de nos sessions de tutoriel. Maintenant, dans cette session, nous allons créer un bulldozer ensemble, et nous voulons voir comment cela se fait OK, le bulldozer est différent. Mais les principes de base sont les mêmes. Donc, tout d'abord, je vais créer la ligne d'horizon. Ensuite, je considérerais deux points, un à chaque extrémité, afin d' avoir mes points de vue. Ensuite, je commencerais par des formes très simples pour créer mon bulldozer Tout d'abord, je déterminerais une ligne verticale , puis je ferais glisser quelques lignes en haut et en bas de celle-ci. Ensuite, je le ferais également de cet autre côté , du début à la fin. Si vous le souhaitez, vous pouvez même l'augmenter ou le baisser. J'ai décidé d'être ici. Je voulais avoir cette taille et cette hauteur, et je veux qu'il en soit ainsi. Vos tailles peuvent être différentes des miennes. Maintenant, je déterminerais également le volume que je veux de l'autre côté. J'attache mes lignes ensemble et je les connecte, et j'aurais alors une forme plus grande derrière la plus petite. Vous devez avoir une forme plus grande derrière. Je ramènerais ces lignes au point de perspective. Ensuite, je déterminerais également cette forme. La partie supérieure doit également être traitée. Je tracerais donc cette ligne de ce côté de mon point de vue Je saurais donc où ma ligne doit s'arrêter ici. Continuez la ligne. Ensuite, de l'autre côté, je ferai la même chose. D'accord. Allons-y. Je séparerais cette forme ici. Et comme vous pouvez le constater, je ne fais que commencer par les formes générales , rien de trop détaillé. Si vous le souhaitez, vous pouvez augmenter ou diminuer la hauteur de votre œuvre avant de passer à la phase de détail. Par exemple, ici, j'ai augmenté un peu plus la hauteur. Vous pouvez donc le modifier juste avant de terminer vos formes simples. D'accord. D'accord. Ainsi, jusqu'à ce que votre forme ne soit pas encore complète, vous pouvez effectuer ce type de modifications. Ce serait donc la partie où notre homme serait assis, et ce serait la partie avant de notre bulldozer, nous pouvons réellement utiliser pour déplacer des objets comme de la terre ou même détruire Donc, tout ce qu'un bulldozer peut faire. D'accord. Je déterminerais cette forme ici en fonction du volume que nous avons déjà. N'oubliez pas de les mettre également en perspective. Et parce que nous voulons montrer que cette pièce a également un volume et une épaisseur, j'ajoute un demi-cercle ici pour pouvoir Elle a de la profondeur. Il a du volume, et ce n'est pas seulement la surface. Nous devrions donc envisager une forme comme celle-ci à l'intérieur de notre œuvre, qui peut réellement déplacer la saleté. D'accord. Maintenant, je veux travailler sur les roues. Juste comme ça, je dessinais ces lignes, puis en fonction de mes formes, je continuerais ces lignes. Allons-y. Dans cette partie, je peux réellement considérer ces lignes fonction de ce point de perspective ou afin de ne pas déformer cette forme car il s'agit simplement d'un volume semblable à un cube Je peux considérer mes lignes principales en fonction de cela, puis ajouter d'autres lignes moi-même. Pour l'instant, je considère que les lignes sont droites, mais elles devraient être un peu plus latérales Je veux dire, mes lignes devraient être un peu plus raides et elles devraient descendre latéralement. Je changerais donc la forme de mes lignes comme ceci. Ce serait l' endroit où se trouveraient les roues. D'accord. Je voudrais également appliquer les lumières à l'avant de manière très générale. N'oubliez pas de les mettre en perspective, donc je me débrouille bien avec une phrase. De toute évidence , la lumière la plus proche de nous est plus grande et l'autre plus éloignée de nous est plus petite. OK, maintenant que j'en ai fini avec les formes de base, je vais effacer toutes ces lignes et directives supplémentaires, puis je pourrai mieux terminer mon travail et ajouter quelques détails. Vous voyez, comme je l'ai dit, par exemple, cette forme est un peu plus complexe que celle de notre camping-car Je préfère donc effacer ces lignes supplémentaires avant de passer aux détails. Et nous devons également tenir compte du fait que vos objets et formes sont les plus visibles lorsque vous souhaitez effacer ces lignes. Par exemple, c' est plus à l'avant, donc les lignes des formes situées derrière doivent absolument être effacées C'est, par exemple, plus à l'arrière que toutes les autres parties, ces lignes supplémentaires devraient également être éliminées. Cette partie est également plus à l' avant que le reste du véhicule. Nous ne pouvons donc pas voir les parties qui se trouvent les unes derrière les autres. Gardez cela à l'esprit lorsque vous allez effacer ces lignes supplémentaires. D'accord. Et puis, pour rendre votre travail encore meilleur et plus joli, vous pouvez même déplacer légèrement vos lignes Cela signifie donc que si j'ai créé une ligne ici, il n'est pas nécessaire que je me contente de la suivre. Nous pouvons le changer. Nous pouvons modifier nos designs. Nous pouvons les façonner d'une autre manière. Donc, si je dis, vous devriez créer cette ligne exactement ici, maintenant, cela dépend de vous, votre propre design et de ce que vous voulez créer. Je vous donne juste les structures de base ici. C'est ça. D'accord. 18. Ajouter des détails au bulldozer: Maintenant, je vais juste travailler sur chaque partie, les rendre plus visibles et plus visibles. Ensuite, j' ajouterais les détails. Je commencerais par le haut pour y ajouter les détails. Ici, nous avons évidemment besoin d'une fenêtre, d'une vitre, d'un pare-brise, peut-être Comme vous pouvez le constater, je suis en train de remplacer un peu les lignes également. Je rends également mes bords et mes coins plus arrondis, et j'aurais une forme plus lisse dans une meilleure position. J'ai donc besoin de ces lignes intérieures pour la classe comme celle-ci. Ensuite, je pourrais envisager une autre forme comme celle-ci pour mon pare-brise et pour ce verre Plusieurs lignes afin de montrer à quel point vous savez que cette pièce est en verre. Alors j'envisagerais une porte pour le côté de notre véhicule. Il devrait y avoir une entrée. Encore une fois, la partie supérieure est en verre, que nous pouvons montrer avec plusieurs lignes. Nous pouvons en fait séparer et diviser cette zone en deux parties et même créer un verre plus petit dans cette zone. Tu vois, je divise juste cette zone en deux parties. Vous pouvez ajouter tout autre détail que vous souhaitez à votre travail. Donc je fais ma version. Tu devrais faire le tien. Je considérerais également cette zone au-dessus des roues pour l' arrière de mon bulldozer Ensuite, je l'attache au côté de la porte. Comme ça très facilement. Ensuite, je compléterais également la partie inférieure de la porte. J'envisagerais évidemment d'installer une poignée pour la porte et de créer des lignes sur les fenêtres pour montrer qu' elles sont en verre. OK. Et maintenant, il est temps de travailler sur cette partie supérieure au-dessus des roues. Maintenant, les roues d'un bulldozer ont une sorte de balustrade. On peut dire qu'ils ont une forme différente. C'est la partie supérieure, que je suis en train de créer en ce moment. Voici l'avant de notre bulldozer. Et je créerais également cette forme ici. C'est un peu comme un pot d'échappement qui sort du capot et de la fumée s'en échappe. Donc, en gros, on peut dire que le pot d'échappement est à l'avant. Maintenant, je voudrais terminer les lumières. Je veux que les lumières aient également un volume, une lumière peut-être au-dessus d'elles, et je vais faire la même chose pour cette autre lampe OK. Comme vous pouvez le constater, nos lampes sont à l'intérieur d'une coque. Et maintenant, je peux même ajouter quelques détails supplémentaires à sa capuche. Juste ici. Allons-y. J'envisage juste un compartiment ici. On dirait un conduit d'aération ou même un radiateur. Tu peux faire ce que tu veux. Ensuite, cette pièce mobile doit être fixée à la partie principale du véhicule. J'utilise donc une forme comme celle-ci pour montrer que la partie mobile du bulldozer est fixée à son corps dans sa cabine J'y ajoute également quelques détails. Je n'aime pas le laisser trop cru. Ensuite, je crée une courbe ici. En montant, j'ai mon demi-cercle, je vais jusqu'à l'autre côté Ensuite, je considérerais plusieurs pièces tranchantes ici, car bulldozers ont en fait ces pièces métalliques tranchantes juste en bas Et je devrais également laisser un peu d' espace entre chacun de ces objets pointus. Et voilà. Notre bulldozer est en train d'être terminé. N'oubliez pas qu'au fur et à mesure que nous nous déplaçons de l'autre côté, nos objets devraient devenir de plus en plus petits car ils entrent en perspective. Mais nous prenons en compte leur volume et leur dimension dans chacune d'elles, afin de ne pas l'oublier. Fais attention. Allons-y. Nous en avons presque terminé avec la partie mobile de notre bulldozer. Maintenant, dans cette zone, encore une fois, parce que nous voulons montrer que nous avons une profondeur ici et que ce n'est pas une surface plane. De l'autre côté, nous pouvons également créer une forme similaire, quelque chose comme un demi-cercle, nous pouvons montrer qu'il y a un intérieur dedans Ensuite, nous pouvons même ajouter de la terre à l'intérieur de cette partie du bulldozer, afin de montrer qu'elle déplace quelque chose et, comme je l' ai dit, qu'elle a une Donc tu le saurais. Ce n'est pas une surface plane. OK. Maintenant, c'est la partie qui déplace le bulldozer lui-même, la zone des roues Nous devrions donc également travailler là-dessus. Dans ces parties, je vais d'abord créer plusieurs lignes comme celle-ci afin que nous puissions montrer cette partie tourne et se déplace comme un tapis roulant Elle ressemble exactement à Anca. Tapis roulant. Se déplacer sur des rails. Nous créons des lignes parallèles par groupes de deux l'une à côté de l'autre avec un espace spécifique entre elles. Ensuite, ici, nous compléterions la zone des roues. Je vais utiliser plusieurs cercles et différentes tailles. Ce ne sont pas les mêmes et je les applique simplement pour montrer qu'il y aurait plus de roues ici pour compléter les roues. Voici les roues de notre bulldozer. Vous pouvez utiliser les mêmes principes, les mêmes bases pour créer n'importe quel autre véhicule que vous aimez. Comme je l'ai dit, les principes de base sont les mêmes. La seule chose différente est votre imagination, votre design et vos détails. C'est à peu près tout. Allons-y. 19. Dessin complet de la boule: J'aimerais maintenant finaliser mes informations et ajouter tout ce qui est nécessaire pour le résultat final Et évidemment, j'effacerais nouveau les lignes supplémentaires à la fin, alors ne vous inquiétez pas pour le moment. Réfléchissez simplement à votre vision, à la façon dont vous voulez la concrétiser dans vos peintures ou dessins. OK. Je créerais également une forme pour ici, ainsi que pour le dos et le côté. C'est essentiellement le moteur de notre bulldozer, je pense, qui serait la place du Et voilà. Encore une fois, avec des lignes au coin de la rue. Je ne veux pas trop de virages ici. Parce que ça ne ferait que donner une mauvaise apparence. Fais-moi confiance. OK. Voici notre petit bulldozer C'est bon. Il ne faut pas oublier que notre pièce mobile doit être fixée à la carrosserie du véhicule à l'aide de deux poignées et de deux bâtons. Il faudrait que je le crée de l'autre côté, mais il devrait être juste plus fin parce que c'est de l'autre côté et c'est une question de perspective. Je peux également créer une partie des roues l'autre côté car comme nous l'avons de ce côté, nous l'avons de l'autre côté. Je vais donc juste en créer une toute petite partie. Nous pouvons le voir complètement parce qu'il se trouve derrière. Je ne fais que l'ombrer, afin souligner le fait qu' il se trouve de l'autre côté Il est maintenant temps pour moi d' effacer toutes ces lignes supplémentaires. J'effacerais également ces parties, qui se trouveraient derrière les objets que j'ai créés maintenant. Y a-t-il d'autres lignes supplémentaires ici ? Ils devraient être effacés. Maintenant, il y a des espaces vides entre ces lignes, alors assurez-vous de les créer. OK, brosse-le. Brosse-le tout. Et il en est resté là. Encore une fois, je l'efface. Et maintenant, je peux peut-être revoir quelques lignes une fois de plus pour m' assurer qu'elles ne sont pas effacées et pour, vous savez, les faire apparaître encore plus Nous voulons juste, vous savez, les mettre un peu en valeur, en particulier sur les parties où vous avez deux lignes très proches l'une de l'autre. Vous voyez, dans ces parties, nous avons une fenêtre à l'intérieur d'une pièce ou autre rectangle carré à l'intérieur d'une autre. Je mets donc ces lignes en gras pour qu'elles apparaissent mieux Allons-y. C'est presque tout. C'est la partie intérieure de notre partie mobile du bulldozer Même dans cette partie inférieure, je peux créer une forme comme celle-ci pour que cette saleté soit peut-être de la terre ou autre chose qui soit mieux mise en valeur et nous le montrerions réellement. Encore une fois, il s'agit d'un volume. Mais encore une fois, je dis que tout cela est facultatif. Ils dépendent tous de vos choix personnels, votre design personnel et de votre créativité. Vous n'êtes pas obligé de le faire exactement comme je l'ai fait, mais les bases sont à peu près les mêmes. Allons-y. OK. Afin de le rendre encore plus joli, j'ai créé deux lignes pour cette partie et je la rends également plus complète Vous pouvez même dépasser ces limites. La partie dont j'ai parlé ressemble à un tapis roulant. Vous pouvez les passer en revue pour les rendre un peu plus visibles et plus audacieux. Allons-y. Et nous en avons presque terminé. Il s'agissait d'un tutoriel sur un bulldozer. J'espère que vous l'avez apprécié et que vous pourrez le créer avec votre propre design. Bonne chance, mes amis.