Transcription
1. Introduction: Se sentir coincé de façon créative
est remarquablement frustrant. Si jamais vous vous demandez si
cela arrive à tout le monde. La réponse est oui. M. Creative Block ne se
soucie pas de notre expérience. Il est donc important d'
avoir quelques outils à portée de main pour se décoller et faire glisser. Je m'appelle Lady. J'ai étudié l'architecture et je suis sur
illustrateur depuis 2012. J'ai travaillé sur un large éventail de
projets allant des conceptions
architecturales, jeux
vidéo aux livres pour
enfants et aux sites Web. Je vends mes illustrations sur
papier, sur site à la demande. Et depuis 2017, j'aime également
créer des tutoriels artistiques amusants. Aujourd'hui, je voulais
partager avec vous
l'un des meilleurs moyens que j'ai trouvé pour recharger mes batteries créatives, c'
est-à-dire
oublier l'anatomie, proportions et toutes
les charges lourdes. Revenez simplement à l'essentiel et adoptez une
ligne de conduite tout à fait différente. La méthode des œufs est née. Dans ce cours, nous utiliserons cette méthode super simple
et amusante pour dessiner d'adorables personnages animaux
en quelques étapes seulement. Bien sûr, vous apprendrez d'abord à savoir de quoi consiste la
méthode des œufs. Ce qui rend un personnage
mignon et identifie les principales caractéristiques
de ce que nous voulons laisser tomber. J'utiliserai mon iPad
et Procreate, mais vous pouvez suivre
ce cours en utilisant n'importe quel autre logiciel ou
simplement du papier et du crayon. En prime, je pense que nous avons
chargé notre classeur avec toutes les informations et les pratiques. D'accord. Ça suffit de parler. Commençons.
2. Fournitures et téléchargements gratuits: En tant qu'étudiant de cette classe, vous obtenez gratuitement le premier
classeur de ma série Curtis pour dessiner des
animaux mignons et faciles. Assurez-vous de le
télécharger avant de commencer. De plus, vous aurez
besoin de papier, de crayons et d'une boîte lumineuse ou d'une fenêtre si vous souhaitez travailler avec des supports
traditionnels. Si vous préférez le numérique ou le souhaitez, donnez des détails détaillés, vous pouvez utiliser n'importe quel logiciel de
peinture. Je recommande d'utiliser Procreate car il s'agit d'une application
très intuitive. Et nous avons aussi eu
ces derniers, le haut des États-Unis. Puisque je vais partager
beaucoup de conseils à ce sujet, vous tirerez le meilleur
parti de cette classe si vous utilisez le même
logiciel que moi. Cela dit, vous
trouverez le lien pour télécharger la Wehrmacht dans la section Projets et
ressources, ouvrir le classeur PDF
ou l'
importer dans Procreate en
appuyant simplement sur le fichier. Il existe deux
versions Procreate de ce fichier, car il existe de nombreux iPad
différents et
ils ne prennent pas tous en charge le même nombre
de couches et de tailles de canevas. Donc, si votre iPad n'
ouvre pas le grand, optez pour la petite version. En ce qui concerne les pinceaux, je vais utiliser
la menthe poivrée. Il s'agit d'un pinceau par défaut. Nous n'avons pas besoin de
pinceaux personnalisés pour dessiner des croquis. Je pense que ceux qui
viennent avec Procreate sont très
bons pour cette tâche. Mais par tous les moyens, n'hésitez pas à utiliser vos
pinceaux personnalisés ou à jouer avec ceux inclus dans le kit de croquis et en
sélectionner un autre. Dans la prochaine vidéo, je vais
vous donner une présentation rapide
pour procréer juste au cas où
vous voudriez y aller. Le prochain, je vais vous
montrer comment utiliser la version Procreate
du classeur. Donc, si vous allez
suivre ce cours en utilisant
des supports traditionnels ou d'autres logiciels, vous pouvez ignorer ces vidéos.
3. Procreate : les bases: C'est la première fois que vous
ouvrez Procreate, il vous suffit cinq minutes pour apprendre les
bases pour commencer à en tirer dessus. Je vais vous montrer comment il s'
agit d'appuyer sur la galerie pour fermer ce classeur et
voir ce qu'il y a d'autre. Bienvenue dans la galerie
Procreate. Désormais, il s'
agira de votre boîte numérique ou dossier dans lequel vous allez
placer vos dessins numériques. Ce panneau plus est l'endroit où vous obtiendrez n'importe quelle taille de
toile dont vous avez besoin. Vous pouvez utiliser les valeurs par défaut
ou en créer un personnalisé. C'est ici que se trouvent les pinceaux numériques , les
crayons et autres supports. Il suffit d'appuyer sur un. Dessinez facilement son DOD. Il s'agit de l'
outil de bavure, de l'outil de gomme. mêmes pinceaux ? Oui. Tous appelés pinceaux. Peu importe s'ils imitent un
crayon ou tout autre support. Par défaut, nous peignons en noir. Mais nous pouvons choisir n'importe quelle
couleur à partir d'ici. Effacez par magie
ce que nous venons de dessiner. Nous utiliserons le bouffon d'annulation, qui consiste à taper avec deux
doigts sur l'écran. Faites-le apparaître à nouveau. Nous utiliserons leur geste de refaire, qui consiste à taper avec trois
doigts à l'écran. N'oubliez pas que si vous annulez quelque chose et que vous
continuez à peindre, vous le perdrez à jamais. Écartez les doigts
de Joe pour travailler ensemble sur les
détails pour
voir le tableau d'ensemble. Zoom avant, zoom arrière, pincement
rapide pour adapter la
toile à l'écran. Débarrassez-vous avec trois doigts
d'avant en arrière pour dégager la toile. Nous allons choisir un pinceau différent, par
exemple, le pesto doux. Ici, nous pouvons contrôler
la taille du pinceau. Plus la barre est basse, plus
la brosse est petite. Faisons tout petit, Andrew. Maintenant, allons le rendre plus grand. Quelle est la différence ? C'est la barre d'opacité. Plus la barre est basse, le trait est subtil. Ceci est très utile pour
augmenter progressivement les effets sur les couleurs. Enfin, c'est ce que
l'on appelle le panneau Calques. Et il est livré par défaut
avec ce calque 1, où les
traits que nous venons de faire
notre calque appelé couleur d'
arrière-plan, qui
repose essentiellement sur la surface sur laquelle
nous peignons lorsque nous
travaillons traditionnellement. Le
calque de couleur d'arrière-plan sera toujours opaque et nous ne
pourrons que modifier sa couleur. Alors que le premier calque
et le reste des calques que nous créons
seront transparents. Puisque la peinture
sur le fond peut être manipulée séparément. Nous avons la liberté de les
modifier ou même de nous en
débarrasser sans
compromettre l'Oba. Dès que vous vous y habituerez, vous voudrez pouvoir le
faire avec des supports traditionnels. Procreate propose de nombreuses autres
options, fonctionnalités et outils, mais avec cette vue, vous êtes prêt à
dessiner numériquement. Revenons donc au
classeur et voyons comment il fonctionne.
4. La méthode: Même si vous êtes un utilisateur
approprié, vous ne savez peut-être pas que nous pouvons transformer Procreate en carnet de croquis. Carnet de croquis tous les supports, toutes les couleurs, tout ce
dont vous avez besoin pour dessiner sur un iPad. C'est tellement cool. Vous vous souvenez
du panneau des calques ? Maintenant, les calques
du panneau Calques sont
les pages du livre et elles sont également présentes
dans la chronologie. Notre page actuelle
sera soulignée en bleu. Nous pouvons appuyer sur n'importe quelle mini-page ou miniature pour voir
la page à l'écran. Faites glisser la chronologie d'avant en
arrière, ou faites-la simplement glisser
pour un défilement rapide. Il existe deux types de pages. Ceux sur lesquels
on peut dessiner et ceux on ne
peut pas
dessiner sur la couverture. Si nous essayons, ce
message apparaîtra. Si vous appuyez sur des calques ouverts, vous verrez
les tripes de mon classeur. Si nous allons sur une page
sur laquelle nous pouvons dessiner et appuyer sur l'écran, nous recevrons un message différent. Il suffit de taper sur
tirage ici et de dessiner. Facile et facile, n'est-ce pas ? Maintenant que nous savons comment
tout fonctionne, plongeons directement
dans la partie amusante.
5. Procreate : Aide à la page: Dessiner des personnages
peut sembler compliqué, mais en fait, nous avons juste besoin de
trouver les méthodes. Si rien ne fonctionne pour
nous, trouver notre propre méthode est
notre meilleure option. Après tout, tout existe. Les méthodes ont été
créées par quelqu'un. Ne laissez pas la
page blanche vous intimider. Je sais que commencer est l'une des parties
les plus intimidantes
du processus de dessin. Nous avons besoin de
quelque chose pour continuer. Regardez ce joli œuf. Je parie que vous pouvez dessiner une forme d'œuf. Donnez-y un coup de pouce. Il n'a pas
besoin d'être parfait. Celui qui ressemble le
plus à la vôtre ou une esquisse dans les
personnages que nous allons créer dans cette série. Tout ce qui ressemble à la
forme d'un œuf le fera. Si vous êtes
perfectionniste comme moi, vous pouvez dessiner deux cercles. D'abord. Un grand, un petit, puis rejoignez-les avec des arcs. proximité de ces cercles dépendra du
personnage que nous voulons dessiner. Si nous les chevauchons de cette façon, nous obtiendrons une forme plus ronde. Ensuite, si nous
les séparons davantage. Si vous êtes plutôt
perfectionniste Diane,
vous pouvez utiliser un outil de forme rapide pour créer un œuf parfaitement
symétrique. Il suffit de dessiner le cercle et ne pas soulever le crayon
lorsque vous avez terminé. Lorsque l'ellipse créée apparaît
en haut de l'écran, touchez l'écran
avec un doigt. Les lèvres se
transformeront en un cercle parfait. Soulevez d'abord votre crayon,
puis votre doigt, ou vous obtiendrez une ellipse
plutôt qu'un cercle. Rejoignez les cercles avec des arcs
parfaits
dessinés et attendez que
nous créions une pièce. Appuyez ensuite sur le
message et ajustez la forme de l'arc en faisant
glisser les dettes bleues. Touchez n'importe où lorsque vous avez terminé. Ce ne sont que des techniques pour dessiner une forme
d'œuf avec plus de précision. Mais comme je l'ai déjà dit
dans ce cours, tout ce qui
ressemble à la forme d' un œuf ne fera aucune pression. OK, prêt ? Passons à l'étape suivante. Rappelez-vous cet
appel de jouet, M. Potato Head. J'espère que vous n'êtes pas trop
jeune et que vous avez dit oui, car la deuxième étape consiste à attacher des caractéristiques clés à
travers notre forme de X. Commencez à concevoir un cartel en
dessinant une forme d'œuf
peut sembler trop basique. Oui, comme M. Potato peut
sembler un jouet très basique. Mais la vérité est tout comme M. Potato aide les enfants à
explorer et à développer reconnaissance des parties
corporelles
et la sensibilisation à la carte corporelle. forme simple comme
un œuf peut nous aider à explorer les principales caractéristiques et à
développer notre personnage. Cela nous aide à aller aussi loin que nous le voulons de très simples à très
complexes et détaillés. Le choix est à nous. Nous n'avons peut-être pas fait
les bons choix ici. Bon, je pense que nous devons
parler des principales fonctionnalités. Tous les animaux ont des caractéristiques
physiques différentes telles que la forme du corps, appendices, la
couverture, les motifs corporels. Ces caractéristiques physiques les
rendent reconnaissables. La question est de savoir
combien de caractéristiques clés
devons-nous dessiner pour que notre
personnage soit reconnaissable ? La réponse est que cela dépend de
l'animal, de votre objectif. Si votre objectif est de
créer un symbole logo
ou une illustration minimaliste, vous pouvez vous arrêter une fois que vous pourrez
dire de quel animal il s'agit. Vous souhaitez créer une illustration détaillée ou plus complexe. Vous pouvez inclure autant de fonctionnalités
physiques que vous le souhaitez. Faisons un exercice. Seuls deux traits ont déjà été
dessinés sur cet œuf, cette bouche et les yeux. Il ne peut pas s'agir d'un oiseau, mais il peut s'agir d'un phoque lui-même. Quelles sont les principales caractéristiques que nous
devrions dessiner ? Moustaches, moustaches. Que pourrait-il être d'autre ? Que diriez-vous d'un chat ? Bien sûr, nous ne pouvons utiliser l'
œuf qu'à titre de référence. Cette taille
vous aidera à libérer votre créativité. Vous pouvez commencer par
copier mes exemples pour créer
vos propres phoques et chats. Profitez également de créer d'autres
personnages si vous en avez envie. Lorsque vous serez prêt, joignez-vous à
moi dans la prochaine vidéo où nous allons tout
savoir sur le facteur enfants.
6. De mignon à la plus coupe: Nous avons déjà fait
quelques choses pour que ce petit
phoque soit mignon. Nous avons simplifié la forme de son
corps et augmenté le contraste en ajoutant des formes nettes à
la prédominante autour. Une fois. C'est mignon, mais on
peut le rendre beaucoup plus mignon. Dizzy est la clé. Ce n'est pas exactement ce que je voulais dire. Maintenant. Ce C est Ziggy,
simplifie, saturé. Au contraste. Les rideaux sont généralement plus mignons
que les vrais animaux, non ? Oui, les
illustrations
très détaillées sont plus réalistes
et moins mignonnes. Essayez donc de garder votre
design simple. Vous pouvez toujours le rendre
plus complexe ou plus détaillé. Plus tard. Les yeux sont le miroir de l'âme. Rendez-les plus grands que les
autres traits du visage. De plus, n'hésitez pas à varier la taille réelle et
l'emplacement des traits du visage. Continuez à simplifier, c'est saturer
et ajouter du contraste. Design. Jusqu'où voulez-vous aller. N'oubliez pas que nous sommes
au stade de l'apprentissage, alors ne soyez pas dur avec vous-même. Vous allez dessiner une
longueur d'avance trop grande. Et comme ils sont trop éloignés, il faudra peut-être des essais et des
erreurs pour trouver votre style mignon. À mon avis, juste en
dessinant de jolis yeux, nous avons presque tout le travail. N'essayez pas de les
rapprocher ou éloigner et de
les saturer. Les yeux plus grands semblent généralement
plus mignons que plus petits. Mais la question est : comment pouvons-nous vous faire mourir ? Nous allons les simplifier
en utilisant des cercles et des ovales. Nous allons les saturer en
attirant de grands élèves. Nous ne pouvons dessiner que les élèves. Et même se débarrasser du reste
des traits du visage. Non, pas de bouche, pas d'oreilles, juste des yeux. Nous créerons un contraste de forme, par
exemple, en
dessinant des cils. Pour trouver notre propre style, vous devrez expérimenter. N'ayez pas peur
de commettre des erreurs. Beaucoup d'entre eux se
transformeront en un heureux accident. Pour conclure cette
jolie leçon de facteurs, parlons
du schéma des bébés. éthologues Konrad Lawrence ont défini le schéma du
bébé, comme je l'ai dit, du nourrisson sur des caractéristiques physiques qui sont reçues asymétriques, telles que les grands
yeux blancs, le front haut, Une petite note indique de
mauvaises joues potelées et adoucit les petits corps. Il en va
de même pour les bébés animaux. Ils sont plus mignons que leurs parents
adultes. C'est pourquoi ils ont une version
bébé
du phoque plus mignonne que l'autre. Même si nous ne sommes pas allés aussi
loin que la version bébé, car nous avons simplifié,
saturé et ajouté le contraste. La première version est bonne, surtout si nous n'avons pas de
version plus mignonne à comparer. Encore quelques
conseils pour la gentillesse. Les bébés sont naturellement perdus. Essayez de plier les
membres de votre chat. Les chèques Java, les bras, les jambes, les bébés
maigres ne sont pas
biaisés comme les bébés Dhabi. Mais n'oubliez pas le contraste. Essayez de combiner les joues potelées
avec la bouche et le nez minuscules, gros ventre avec un petit
nombril, etc. En regardant vers le haut, je
pense que rien à voir avec ce gâchis ou ces iris qui se
rapprochent d'une nouvelle ajouter
à la facteur cube. Je les applique
à ces éléphants. N'est-il pas adorable ? Mettons toutes ces
connaissances en pratique et créons notre première collection
de joli emporte-animaux. Que diriez-vous de
commencer par des oiseaux ?
7. Exercice 1 : Définir les communes: Dans cette vidéo et
les trois prochaines, je vais partager avec vous quelques
trucs et astuces qui vous
aideront à créer une
collection cohérente de personnages. À titre d'exemple, nous allons
esquisser quelques points adorables. Allons-y. Pour créer une collection cohérente, nous devons dessiner nos
personnages animaux dans le même style. Ils doivent avoir des
points communs, comme la façon dont nous
jetons les yeux, le pinceau que nous utilisons
pour les dessiner, la largeur de la ligne, la même palette de couleurs ou au moins certaines couleurs
dans La forme de l'œuf
nous aidera à créer une collection cohérente. Mais nous devons nous rendre compte
que nous pouvons créer des choses
très différentes à partir
du même point de départ. Nous devons donc établir
davantage de choses en commun. J'utiliserai la
taille du pinceau à la menthe poivrée à 1200% opaque. Je ne dessinerai que sur le côté
droit de la toile. Soledad, la taille de
ma toile est 2048. Par 2048 pixels, soit la moitié
du classeur. Gardez à l'esprit que la
même taille de pinceau semblera plus petite dans une toile plus grande et qu'elle aura de la
vigueur dans une toile plus petite. Vous pouvez vérifier la
taille de votre canevas en allant aux actions. Canvas,
informations sur le canevas, dimensions. Je vais dessiner deux
formes par personnage, une pour le corps et l'
autre pour la tête. Mes yeux mignons
ressembleront à ça. Je dessinerai les WSM V pour
trouver des plumes remarquables,
telles que les plumes d'ailes
et les plumes de queue. Et je vais dessiner des bâtons pour les pièces où
la densité des plumes est élevée et il est difficile de
distinguer les unes des autres. Cela se produit généralement
avec les plumes corporelles. Entraînement numéro
un, esquissons. La première chose que nous devons
faire est d'observer notre sujet et de dresser une
liste de caractéristiques clés. Après cela, nous suivrons les étapes pour créer
cet adorable lui. Les étapes sont là, mais nous devons dessiner ici. Et nous ne voulons pas zoomer et dézoomer constamment, n'est-ce pas ? Pour éviter cela, nous
utiliserons un outil appelé
compagnon de référence pour l'activer. Accédez à la référence du canevas d'actions. Cet outil ajoute une
fenêtre flottante au-dessus de notre canevas. Dans ce cas, nous
allons l'utiliser pour référencer notre Canvas. Mais nous pouvons également importer une image ou l'utiliser
pour la peinture faciale. En faisant glisser cette fenêtre
avec la poignée en haut. Nous pouvons le déplacer n'importe où
sur la toile. Nous pouvons le redimensionner en touchant
et en faisant glisser n'importe quel coin inférieur. Nous pouvons effectuer un zoom avant et un zoom arrière en utilisant le
geste de pincement comme d'habitude. Zoomons sur la première étape. Moyenne sur le
côté droit du classeur. Dessinez une forme d'œuf. Puisque je suis un artiste
perfectionniste peu sûr, je vais dessiner deux cercles
et les rejoindre avec RX. Nous en dessinerons
une autre pour la main, mais dans ce cas, elle
sera plus petite. étape suivante, rejoignez la tête et le corps, utilisez des formes
et des lignes de base pour mettre en place des
caractéristiques clés. Mais il faut d'abord réduire
l'opacité de ces lignes. Ils sont trop sombres. L'outil de gomme pour cette tâche, n'importe quel pinceau de l'aérographe
et de l'ensemble serait parfait. Augmentez la taille du pinceau
et réduisez son opacité. Passez ensuite sur les lignes sans appliquer
trop de pression. De nombreuses brosses
procrees sont sensibles à la pression. J'ai définitivement ajouté
trop de pression lorsque j'ai dessiné les arcs. Eh bien, rien de toute façon, Monsieur, ne
peut plus réparer le robinet sur l'outil de
peinture, et joignons la tête et le corps. Commençons maintenant à
ajouter des fonctionnalités clés. Triangle pour le bec, ovales pour les yeux. L'un ici, l'
autre ici. Vérifions s'ils sont de niveau en dessinant deux lignes horizontales. Des larmes pour les cascades, plus d'ovales pour les ailes. Le comp. Au fait, saviez-vous que c'
est quoi d'autre en tant que système de
climatisation naturelle ? Oui. sang circulant de
la comp a aidé à être têtu et
frais par temps chaud. C'est pourquoi les poulets destinés aux climats
froids ont de
petites bouteilles de cumsum. Dessinons-la avec
les jambes inclinées pour la rendre plus mignonne. Étape suivante, esquisser la main dans un nouveau calque,
ouvrez le panneau Calques. C'est le calque sur lequel nous avons dessiné
nos formes de base. Maintenant, appuyez sur le signe plus
pour créer une nouvelle couche. De cette façon,
nos formes de base seront séparées de notre esquisse
raffinée. Appuyez sur l'extrémité et
réduisez l'opacité des formes de base afin que les
lignes de construction ne soient pas plus
foncées que la
pointe finale formes de base afin
que les
lignes de construction ne soient pas plus
foncées que la
pointe finale
pour obtenir une symétrie plus précise. pointe basculer entre les yeux et les autres caractéristiques symétriques
nous permet de voir clairement les formes. Ne soyez pas trop détaillé
avant de travailler sur l'autre. J'ai conduit les deux en même temps. Nous utiliserons la gomme pour créer des points forts comme nous le faisons lorsque nous
travaillons avec du papier et du crayon. J'ai
choisi cet aérographe doux comme gomme à effacer. Mais si vous voulez effacer avec le même pinceau que nous
utilisons pour la peinture, sélectionnant l'outil de peinture, il suffit de taper et de maintenir l'outil de gomme et
le voilà , nous effacerons avec le
les hommes violets brossent aussi. Je vais épaissir cette partie, mais je veux dessiner des
cils cette fois-ci. Quand on le termine,
on peut comparer non désiré si elle a l'air plus mignonne avec ou
sans cils. On dirait qu'elle sourit. Nous allons courber cela vers le haut. Comme vous le voyez, nous
ajoutons un contraste de
taille en dessinant ses yeux vraiment grands et le reste de ses traits du visage est
plus petit que le précédent. De plus, nous
changeons le
Gump en forme de V pour une version plus arrondie. Une main avec un peigne potelé. Nous vous regarderons de
la saleté qu'
un objectif qui
ressemble à des cornes ou sur les lèvres pour indiquer un ombrage ou
créer un effet de tunnel. Nous pouvons faire éclore cette zone. ce faire mieux, c'est
effectuer un zoom arrière car il est plus facile de dessiner de courtes lignes
parallèles que de longues lignes. Ces lignes vous font
mal aux yeux. Vous pouvez utiliser cet outil comme s'il s'agissait d'une souche de mélange. Puisque ce n'est qu'un croquis, je veux passer
plus de temps là-dessus. Whoops. Que vient de se passer ? Cette brosse numérique est sensible à
la pression et à l'inclinaison. Il imite le crayon
graphite traditionnel. Donc, si je tiens un crayon sur le côté, la plus grande partie de la pointe est en contact
avec le papier. Cette position, à moins
d'obtenir une texture lisse, tout en la gardant
perpendiculaire à l'écran, nous créerons des lignes fines
comme un vrai crayon sur papier. Continuons. Replions leurs ailes vers l'avant et dessinons une sorte
de doigts supplémentaires. Faire un humain comme Herter
est un moyen de susciter de l'intérêt. Nous en parlerons dans le prochain cours de cette série. Dessinons la prison. C'est peut-être trop gros. Je ne sais pas si elle ressemble à
un paon avec cette vente. Maintenant, je l'aime bien. Essayez la technique que je vous ai
montrée plus tôt. Il s'agit d'une
inadéquation entre les techniques, mais cela n'a pas d'importance puisque
c'est notre première pratique. Utilisez-le pour essayer de nouvelles
techniques et
trouver celle qui convient le mieux
à votre style de dessin. Vous pouvez toujours
créer un nouveau calque en haut et
le redessiner à nouveau. De plus, au lieu de lignes
continues lisses, essayez de dessiner ces lignes
continues de cette façon. De cette façon. Pour impliquer la production poulets
sans plumes, il n'
est généralement pas très élégant. Ajoute du contraste
ici encore, un corps large et
potelé et de
petites pattes en bâton. Dessinons maintenant quelques
plumes en utilisant des formes
V et W sur le cou. Des ailes. petits enjeux où ils lui ressemblent
presque. Dessinez-les également en suivant
la forme du corps. À moins que vous ne
vouliez qu'elle ait l'air plus scruffée. Rencontre dans le lobby en ce moment. Alors dessinons une
ombre projetée. Trop sombre. Allons mieux réduire l'opacité
de la brosse. En option, nous pouvons ajouter des
détails au sol. C'est des cailloux et de l'herbe. Fermons cette fenêtre. Que pensez-vous ?
Lequel vous semble bien ? Celui qu'on vient de dessiner parce qu'elle a une main plus grande, par exemple. L'autre à cause
des cils. Envoyez-moi vos commentaires. Ce sera amusant de
savoir lequel gagne.
8. Exercice 2 : Apprendre et répéter: Maintenant que nous avons dessiné
notre première naissance, nous sommes prêts à dessiner n'importe où en
suivant les mêmes étapes. Il suffit de les observer, déterminer leurs principales caractéristiques et de commencer par une ou plusieurs formes pour
représenter leur corps et leur tête. Appuyez sur l'écran,
puis sur Dessin ici comme vous voyez si nous
ouvrons le panneau Calques, nous sommes maintenant sur la page suivante, mais notre dessin à la main
est toujours là. Eh bien, répétons les étapes pour fixer des objectifs pour nous aider à
dessiner la première forme d'œuf. Maintenant, nous en avons besoin d'
un autre pour la tête. Rendons la tête plus grande
que la conception du corps. Étape suivante, rejoignez la tête et le corps. Et des formes de base
pour les principales caractéristiques. Deux ovales pour les ailes. Celui-ci devrait être plus arrondi car l'oiseau
regarde de cette façon. C'est lancer des lignes
de référence pour dessiner le grand MDI. Nous pouvons utiliser la taille de la tête comme référence pour
dessiner la semaine. Il fait environ 1,5 tête. Eh bien, comme vous le voyez
sur la photo, c'est plus grand, mais nous ne dessinons pas de
façon réaliste, mais mignonne et un peu plus courte. C'est mieux pour moi.
Nous avons besoin de plus d'espace. Nous allons donc utiliser l'outil de transformation pour
déplacer l'esquisse entière, appuyer sur la flèche, puis
faire glisser l'esquisse de cette façon. Touchez à nouveau sur la flèche pour quitter. Grande branche sur place,
deux lignes parallèles. N'oubliez pas les jambes. L'œil va être ici. La tête est légèrement décentrée. Et cela rend l'
illustration déséquilibrée. Mais ne vous
inquiétez pas pour l'instant. Nous allons le réparer plus tard. Levant les yeux. sourire va ajouter au facteur enfant. Diminuons l'opacité des formes
de base et
créons un nouveau calque. En passant, si vous touchez
une fois sur un calque bleu, vous pouvez le renommer. N'oubliez pas que le bleu
signifie que d. D est la page d'outil ou la couche active. Allez maintenant dans Actions, Canevas et activez la référence. Nous sommes prêts à commencer à
peaufiner notre esquisse. Je commence généralement par les
yeux, donc deux cercles. Nous pouvons en faire
une plus petite pour le point culminant, même si nous
devrons probablement utiliser la
gomme de toute façon. Eh bien, il suffit de commencer progressivement dans l'
élève. Comme nous l'avons vu dans les leçons précédentes, nous pouvons incliner le crayon pour obtenir une
texture granuleuse et sombre. Et nous y sommes. Fasta effacer Fasta. Nous pouvons appliquer plus de
pression pour tracer une ligne plus épaisse pour
marquer la zone de l'œil. Sur les autres cercles
et simplifiez la partie jaune du contour des yeux. Commençons maintenant à
travailler sur le bec. Je pense que nous devrions baisser l'
œil un peu. Pour ne déplacer qu'une partie
de notre illustration. Nous utiliserons d'abord cet outil de
sélection. Dessinez autour de la zone que
nous voulons déplacer. Assurez-vous de terminer là où vous avez commencé en appuyant
sur le point gris. Utilisez ensuite l'outil Transformation. Pour que vous le sachiez, nous pouvons
agrandir ou réduire l'œil en faisant glisser cette sélection
à partir de n'importe lequel des points bleus. Mais dans ce cas, nous
voulons simplement changer de position. Mettons-le ici. Correctifs. Comme vous le voyez, puisque nous
travaillons numériquement, nous n'avons pas besoin de redessiner
quelque chose simplement parce qu'il est trop grand
ou trop petit ou pas au bon endroit. Dans Procreate, nous avons de nombreux outils qui nous feront
gagner beaucoup de temps. Dessinez une
courbe descendante suivie d'une courbe vers le haut pour le
rendre heureux. Les grands marchés. Saviez-vous que les toucans sont à
moitié moins élevés ? Oui. Mais nous n'ajoutons pas cette
caractéristique clé car il est facile percevoir quelque chose comme biaisé s'il est
rond et lisse. Cependant, le pointage est
plus pour un test de voiture effrayant. En tout cas, comme je le dis toujours, votre conception, votre règle. Il y a trop de lignes. Abaissons un peu
plus l'opacité de
l'esquisse précédente pour savoir laquelle de
ces lignes se trouve sur
le calque actuel. Nous pouvons donc les effacer. Si le pinceau sélectionné
ne s'efface pas suffisamment, ou si nous devons parcourir
la même zone
trop souvent pour effacer
quelque chose de différent. Premièrement, j'ai tendance à utiliser un aérographe doux pour
nettoyer mes croquis. Cela continue avec la tête. Lorsque nous exagérons des
parties de nos fraises, il est tout à fait normal
qu'elles aient l'air un peu décalées. Nous devons à nouveau équilibrer les choses. Par exemple, en
dessinant un gros ventre. Je dessine ce vent, mais je pense que je vais
le modifier plus tard. Eh bien, mettons en
place d'abord toutes
les principales caractéristiques pour que nous puissions
regarder l'ensemble du tableau. Ok, on ne peut pas voir cette partie parce qu'elle
est derrière la branche. Redessinons-le. Je vais effacer cette partie. Dessinons la poitrine. Je n'aime pas l'
aile là-bas. Adieu. Oui. Maintenant, je suis content. Vous trouverez la
pointe pour dessiner des plumes sur un corps noir. Mais d'abord, il faut
peindre son corps en noir. Comment le faire rapidement sans
sortir des bords ? À l'aide de l'outil de sélection. Bureau, parcourez les
lignes comme si vous
étiez en train de tracer l'illustration. N'oubliez pas de
fermer la sélection. zones non sélectionnées
apparaîtront ensuite. Pour ajouter une autre zone
à la sélection, il suffit de répéter le processus. Maintenant, nous ne pouvons ajouter que de la
peinture à cette zone. Ouvrez le panneau Calques. Nous pourrions continuer à travailler
sur la même couche, mais je vous recommande d'en
créer un nouveau pour pouvoir le modifier
facilement si nécessaire. Penchez le crayon et on y va. Comme toujours, nous pouvons le faire
très vite de cette façon. Mettez-y un peu plus
d'efforts et suivez le formulaire. Assombrir les zones dans l'ombre, etc. pour rendre l'illustration
moins plate. Le Père Noël dessine quelques plumes. à effacer Big Day. Je vais d'abord vous montrer à quoi ça ressemble
avec ce pinceau. Mais nous utiliserons également le
principal approprié pour cette tâche. Lorsque nous utilisons ces pinceaux, le résultat est plus défini, une ligne opaque vers le bas
lorsque nous utilisons la moyenne. J'aime mieux celui-là. Je vais juste aller de l'avant
et terminer cette partie. Une fois que vous avez terminé, n'
oubliez pas de revenir
à la couche précédente pour
continuer à travailler sur
les jambes et les branches. Je veux ajouter trop de
détails aux jambes. Prenez une ligne et quelques hachures pour ajouter un
peu de volume. Des plumes de laine sur sa poitrine. Pour finir cela, décrivons l'ombre et
ajoutons une texture de grain de bois. Lequel aimez-vous le plus ? Cette fois, nous avons non seulement augmenté la taille de
la tête et du ventre, mais nous avons également ajouté un front haut. Il est important que
vous expérimentiez
les techniques de dessin mignonnes que nous avons apprises dans les vidéos précédentes. Prenez une note mentale de
ceux que vous aimez et répétez-les dans tous les designs de vos
personnages pour créer une collection cohérente. Prêt pour un autre projet. Si c'est le cas, appuyez sur la page suivante et
rejoignez-moi dans la vidéo suivante.
9. Exercice 3 : Travailler intelligemment: Lors de la création d'une
collection de personnages, il est très probable que beaucoup
d'entre eux se ressemblent. Nous devons en profiter. Il ne s'agit pas de travailler
plus fort, mais plus intelligemment. Dans cette vidéo, nous réutiliserons notre adorable prise N pour
créer un adorable Michael. La première étape consiste à repérer les différences
entre les deux oiseaux. La principale différence
est la grande, non ? Aussi les couleurs et les détails. Étape pour aller dans le
panneau Calques et dupliquer mon calque de jeton en balayant vers la gauche sur le calque, puis en
appuyant sur Dupliquer, appuyez longuement sur le calque
dupliqué, puis faites-le glisser et relâchez-le juste
au-dessus la couche de page 14. Le coupe-poulet devrait
apparaître sur notre page actuelle. Réduisez son opacité
jusqu'à environ 20 %. n'y a pas assez d'
espace pour une queue plus longue. Nous devons le réduire. Utilisez l'outil de transformation pour cela. Arrêtez-vous lorsque vous voyez qu'il y a suffisamment d'espace pour
les nouvelles fonctionnalités. Placez-le plus ou moins au
milieu de la zone de dessin. À ce stade, nous sommes prêts
à commencer à dessiner notre MCL. Ouvrez le panneau Calques et
sélectionnez le calque Dessiner ici. Allumez la fenêtre du
compagnon de référence. Commençons par dessiner le bec. Il est beaucoup plus petit. N'oubliez pas de sourire. Nous pouvons placer l'œil
ici un peu, ou même dupliquer l'œil
du toucan et l'utiliser également
pour l'AGC. Si vous n'êtes pas pressé, je vous recommande de redessiner les yeux de
votre personnage. Ils sont tous différents. Même si la différence
est minime, ils auront une meilleure apparence. Ajoutons des cils à celui-ci. Les valeurs du castor, ne suivez pas
mes instructions pour ajouter un peu de votre propre style ou de vos préférences à
chaque illustration. lot oral comme vous le jugez bon. Cette fois, je vais rendre cette pièce noire sans utiliser
l'outil de sélection. Il va être
un peu plus compliqué de peindre
uniquement dans les lignes. Mais comme il ne s'agit que d'un croquis, pas de l'illustration finale, il n'y a pas d'importance si
ce n'est pas parfait. La gomme à effacer pour les plumes. Maintenant, passons à
dessiner les marques faciales. Ces marquages ne me
paraissent pas bons. Laissez-moi les effacer. Mais pas avec ce pinceau. Reprenons cet
aérographe doux. Soyez prudent avec les
marques autour des yeux car elles peuvent être
lues comme des sourcils. S'ils vont de cette façon, notre personnage peut
paraître en colère ou en colère. Essayons ces
lignes continues pour la partie du corps. Je suis tellement rebelle. Je suis incapable de suivre
mes propres instructions. ailes peuvent aussi paraître
plus longues que les toucans. Nous allons donc dessiner cela plus longtemps. Même quand, vous
savez, vous ne verrez pas une partie de quelque chose comme ici. Une partie de cette plume
est derrière la branche, c'
est la dessiner simplement en dessinant sa forme de base pour empêcher la plume
de paraître tordue. Dans ce cas, je pense que nous devons
dessiner une petite partie
de l'autre aile. Concentrons-nous maintenant sur la queue. Tout d'abord avec des lignes légères marquant la
forme générale de la queue. Puis en forme de V pour le bracelet. J'ai oublié de dessiner l'autre jambe. Et Dawn, je vais dessiner la branche sèche
différemment de l'autre, puis finir la queue. Nous pouvons désactiver
la visibilité
du calque en appuyant sur la
petite case avec la coche. Effectuons un zoom arrière pour
pouvoir comparer les deux versions. Au fait, nous pouvons effacer le calque toucan en balayant vers la
gauche et en appuyant sur ON delete. Nous n'en avons plus besoin. Eh bien, il manque la moitié de l'
aile, alors nous allons le réparer. Il y avait des plumes sur le corps. Nous allons aussi peindre le grand noir. Ajoutons quelques points forts. Nous sommes finis. Comment allez-vous ? J'espère que vous
apprécierez ce cours, mais au cas où vous constaterez ces exercices sont un
peu difficiles. Dans la vidéo suivante,
nous allons apprendre à simplifier un peu plus le processus.
10. Exercice 4 : simplifier: Si vous pensez que
quelque chose est trop difficile pour vous,
ne suivez pas le rythme. Il suffit de trouver un
moyen plus facile de le faire. Dans cette vidéo,
Procreate
nous aidera à dessiner la moitié de
notre illustration. Oui, nous n'apprendrions pas
comment utiliser l'outil de symétrie. Si nous allons dans Actions, canevas, activez le
Guide de dessin pour voir les
guides à l'écran, puis appuyez sur
Modifier le guide de dessin. Il s'agit d'un écran de guide de dessin où nous pouvons
personnaliser nos guides. Nous pouvons modifier la
couleur, l'opacité et l'épaisseur, et nous pouvons choisir parmi ces options utiles. Dans cette leçon, nous
n'utiliserons que la symétrie, qui est également accompagnée de ces
options. Puisque les oiseaux sont symétriques l'avion
allant de la tête à la queue, nous utiliserons une option verticale. Appuyez sur le point bleu et faites-le glisser vers le milieu de
notre zone de dessin. Nous pouvons faire pivoter le guide de
symétrie, touchant et en faisant glisser
le point vert. Mais dans ce cas, nous en avons
besoin à la verticale. Nous ne pouvons pas dessiner sur l'écran du guide de
dessin, alors n'oubliez pas de toucher
Dawn ou vous
penserez que Procreate ou votre Apple
Pencil a cessé de fonctionner. Zoomons avant. Pour voir l'étape. Nous utiliserons à nouveau la fenêtre de
référence. Comme d'habitude, la première étape
consiste à dessiner une forme d'œuf. Dans ce cas, je n'en
dessinerai que la moitié pour que
vous puissiez voir que Procreate va
automatiquement dessiner l'autre moitié de l'autre
côté du guide de symétrie. Pourquoi ? Eh bien, parce que lorsque nous
activons un guide de dessin, Procreate active le mode D
Assisted Drawing, mais uniquement sur notre calque actuel. C, nous pouvons l'éteindre en appuyant sur le calque
, puis sur Drawing Assist. Nous l'allumons à nouveau. Le maire a assisté. Il dessinera ce que nous
dessinons de l'autre côté. Une fois encore. Laissez-moi fixer la forme. Il est plat en haut. Ligne horizontale pour
placer les yeux. Les yeux levés. Utilisez le
guide de symétrie comme référence. Ne tracez pas cette moitié du
bec, sinon elle aura probablement air plate ou pointue là où
les lignes en miroir se rencontrent. Oui, un exemple clair serait la forme d'œuf que j'ai faite pour vous
montrer comment cela fonctionne. N'arrêtez vos lignes
au
guide de symétrie que si vous n'êtes pas débutant ou si vous n'êtes pas un
débutant ou un objectif précis. Comme d'habitude, ovale sonne
des formes de base pour tout. Une fois que vous avez mis en place vos formes de
base. L'étape suivante consiste à commencer à dessiner
l'oiseau sur un nouveau calque. Ouvrez le panneau Calques. Créez un nouveau calque
juste au-dessus de ce calque dessine ici abaisse l'opacité. Si vous souhaitez créer une esquisse d'
oiseau
complètement symétrique, n'oubliez pas de vider
le nouveau calque et d'
activer Drawing Assist. Retirez l'un Je suis
Procreate, dessinez l'autre. C'est un excellent outil
pour éviter que l' un soit plus grand que l'
autre ou égaré. Ok, dessinons ce résultat pointu
intentionnel super rapide . Effacons-le et continuons. Prochaine étape, personnalisez
notre personnage et réutilisez notre croquis
autant de danseurs que nous voulons. Nous pouvons le faire sur une nouvelle
couche si nous allons
apporter de nombreuses modifications ou
dupliquer ces couches, si nous n'
ajoutons que des crêtes, par
exemple, désactivez la visibilité de l'
une de ces couches. Travaillons sur l'autre. Nous voudrons seulement ajouter une
crête à l'esquisse de base. Nous allons effacer le
haut de la tête. Désactivez l'aide au dessin. J'espère aller quelques plumes ici. Ils sont
finis . En un rien de temps, nous avons eu deux oiseaux. Il suffit de répéter le
processus pour en créer davantage. Dupliquer. Désactivez la visibilité. Ajoutons quelques jolies
poussins, DD, S1. Beaucoup de petites plumes. L'autre pourrait être
un biscuit sarcelle. Ce que je n'ai aucune idée de
ce que ça pourrait être. Quoi qu'il en soit, je vais dessiner
d'autres plumes ici. Eh bien, vous avez
le bon processus. Maintenant. Nous avons trois oiseaux différents. Celui-ci,
celui-là, et celui-là. Ils n'ont pas l'air trop différents car ce ne
sont que des croquis. Et nous n'avons pas apporté beaucoup de changements. Mais que se passe-t-il si nous
retournions les yeux de
l'un d'eux ou que
le bec soit plus petit ? Ou ajoutez des cils ou redessinez l'
oiseau entier sur une nouvelle couche. C'est une jolie
collection d'oiseaux. Le meilleur, c'est que c'
était amusant et facile à créer. Nous avons établi
certaines choses en commun, esquissé nos premiers oiseaux mignons, réutilisé ces croquis et appris des
outils très utiles, n'est-ce pas ? Quelle est la prochaine étape ? Eh bien, dans les prochaines
vidéos, vous trouverez
des pratiques super amusantes pour vous
aider à étendre vos
ailes et à voler librement.
11. Exercice 5 : Faites-le la vôtre: Nous devons expérimenter
avant de nous en tenir une façon spécifique de faire
ou de dessiner quelque chose. J'ai créé la
pratique de cette vidéo. Pour cela, nous
commencerons par dessiner la forme et toutes les caractéristiques
aussi simples que possible. Ensuite, nous modifierons ces entités sur
différentes couches. Nous continuerons à ajouter
des modifications jusqu'à ce que nous le remplissions. Il n'en a pas besoin
, car il est parfait pour nous. Ça va être amusant. Appuyez sur Canevas d'actions, référence pour ouvrir la fenêtre de la société de
référence. Utilisez le geste de pincement pour effectuer
un zoom arrière et trouver la
première illustration. Déplacez la fenêtre vers le coin
supérieur droit ou gauche, selon ce qui vous convient le mieux. Et c'est la première tentative. première étape consiste à dessiner une forme d'œuf qui
n'est pas parfaite. Accédez au panneau Calques et
renommez le calque dessiner ici. Nous allons le
nommer en forme d'oeuf, créer un nouveau calque au-dessus
et nommer des entités. Dans cette couche, nous
allons dessiner une autre action pour le vent. Petit triangle pour le bec. Des points ou des
formes elliptiques plus longues pour les yeux. Des lignes droites
pour les jambes. J'étais super simple, oiseau
minimaliste est fini. Maintenant, nous allons dessiner les
fonctionnalités différemment. Mais nous devons d'abord en sauvegarder une copie au cas où les modifications ne nous
plaisent pas. Ouvrez le panneau Calques. Nous allons regrouper
les couches que nous avons utilisées. Nous avons déjà sélectionné
la couche d'entités. Il suffit de sélectionner également le calque en
forme X. Balayez dessus vers la droite. Les deux couches sont maintenant sélectionnées. Appuyez sur le groupe et nommez le groupe. D'abord. Essayez. Dupliquez le groupe et
renommez-le en groupes. Aidez-nous à garder notre
panneau de calques organisé et à déplacer ou dupliquer plusieurs couches à la fois sans avoir à les
sélectionner un par un. Nous avons maintenant une sauvegarde
de notre premier essai C. Maintenant, nous allons travailler
sur le deuxième groupe d'essais. Créez une nouvelle couche au-dessus la couche d'entités et
nommez-la en change une. Pensez maintenant à trois ou
quatre choses que vous
aimeriez ajouter ou essayer de
faire différemment. Par exemple, j'aimerais bien
mon oiseau, vous avez une queue. J'utiliserai aussi un
imbécile en forme de X. J'aimerais que l'aile de
mon oiseau ait des plumes. Je vais dessiner quelques
plumes qui sortent ici. On dirait presque des cornes. Je vais probablement m'en
débarrasser lors de la prochaine tentative. Et bien, que diriez-vous des yeux à bulles ? Nous utiliserons des masques de calque pour masquer les parties de l'ECG qui
se chevauchent avec des entités clés. Ouvrez le panneau Calques, touchez deux fois la forme X, sélectionnez le masque, puis
utilisez la gomme. Masque est le
calque qui nous permettra masquer des zones de notre
esquisse. Nous ne
voulons pas voir maintenant la principale différence entre
l'utilisation de la gomme sur un masque de calque et la gomme sur un calque normal est que premiers apportent des changements non permanents. Donc, dans ce cas, si nous modifions l'isolateur et devons récupérer ce que
nous venons d'effacer, nous pourrons le faire. Cette deuxième version est terminée. Dupliquez et renommez
à nouveau le groupe. Créez une nouvelle couche et
nommez-la en. Il s'agit d'une sauvegarde
de notre deuxième essai. Prenez maintenant une minute pour décider
ce que vous aimez et ce que vous voulez conserver et ce que vous n'
aimez pas et que vous voulez modifier. Par exemple, je vais essayer les détails
dans une position différente. Il sera également en forme d'œuf, mais plus gros et regardant vers le bas. Voyons si une
aile plus grande est meilleure. Je garderai la
taille de ces yeux, mais je vais dessiner des pupilles plus grandes. Beak ne fonctionne pas pour moi, donc je vais le dessiner différemment. Et si les jambes étaient en
demi-cercles au lieu de piquets ? Il se passe tellement de choses ici. Nous devons ouvrir le panneau Calques et désactiver la visibilité des modifications d'une couche
ainsi que de la couche d'entités. Maintenant, nous pouvons clairement voir ce qui est nouveau et continuer à y travailler. Sautons les plumes. Cet œil ne fonctionne pas pour moi. Touchons sur l'outil Sélection, dessinons autour des yeux et grands, puis touchons les points gris
pour fermer la sélection. Maintenant, utilisez l'
outil Transformation pour déplacer la zone sélectionnée en la faisant
simplement glisser. Nous pouvons également utiliser l'
outil de sélection pour effacer des éléments. Sélectionnez le I, balayez avec
trois doigts vers le bas, nombreuses options utiles apparaîtront, mais dans ce cas,
nous utiliserons cut. Nous devons maintenant récupérer cette
partie de la forme de l'œuf. Pour le faire apparaître à nouveau, nous allons simplement effacer
notre masque de calque. Répétons le processus
rapidement et préparez-vous à créer notre quatrième version
est faible, bonne. Dans les leçons précédentes, nous avons vu que la forme du corps peut être composée de 12 formes de pluie ou
plus. Nous avons essayé d'utiliser une
seule forme principale. Et si nous essayons de le faire, un pour le corps et l'
autre pour la tête ? Dessinez un cercle
pour la tête et joignons la tête et le corps
avec un petit arc. Cela ne peut pas être ici maintenant, alors allez dans les modifications apportées au calque, sélectionnez-le et déplacez-le vers le haut. Nous pouvons également la faire pivoter en
faisant glisser cette sélection
depuis le point vert. Répétez cette opération pour placer le
gros là où il a l'air bien. Continuons à dessiner. Dans le bon calque. Dessinons un ventre plus gros. graisse et le grand front le
rendront mignon. Je voulais être un peu
pour créer cette illustration. Il semble très
déséquilibré en ce moment. Essayons de le réparer. Modifions la prison. Tirez les jambes plus éloignées, faites-les pivoter, agrandissez
l'aile. Modifions également le front. Maintenant, c'est mieux. Dessinons quelques cils
pour continuer à créer des groupes et à expérimenter jusqu'à ce que vous trouviez la
combinaison parfaite. Puisque vous savez déjà
comment continuer. Et je ne veux pas vous ennuyer en vous
montrant les possibilités
infinies. Ce sera ma dernière tentative. Une fois que vous êtes
satisfait de votre esquisse, la prochaine étape consiste à dupliquer le groupe et à conserver l'
autre en tant que sauvegarde. Appuyez sur le dupliqué
et choisissez Aplatir. L'ensemble du dessin
n'est pas qu'un seul calque. L'étape suivante consiste à créer une nouvelle couche. Nommez-le, esquisse raffinée. Diminuez l'opacité
de l'esquisse grossière. Notre oiseau super mignon
est sur le point d'éclore, ce qui est soigné comme
toujours, pour le finir. Libre d'expérimenter et de modifier vos lignes lisses pour
ces lignes continues. Ces lignes rendront
notre Luke
moelleux, moelleux rond. Faisons-la lever les yeux. Elle a été une bonne fille. Reflet. Lignes parallèles simples et imparfaites pour la branche oui, ajouter de la texture et du contraste. Les détails seront très simples. Il suffit de mentir
quelques plumes de plus. Ceci est fait et prêt à colorier. Mais c'est ce que nous voulions tout de même. Nous devons maîtriser le dessin avant passer à Color. Ne vous précipitez pas. Il plongera dans coloration dans le quatrième
cours de cette série. Cette vidéo, nous avons appris que
nous devons passer du temps expérimenter afin de
trouver ce qui fonctionne pour nous. Mais parfois, on se perd. Rien n'a l'air assez beau. Et en consacrant trop de temps
et d'efforts à un dessin, nous devons apprendre à arrêter. Dans la vidéo suivante, nous ferons une pratique amusante qui vous
aidera à vous détendre, à gérer le temps plus efficacement et à profiter du processus de
création d'un personnage.
12. Jouons au jeu de dessin d'une minute: Passer plus de temps à dessiner
un personnage ou à ajouter de
plus en plus de détails ne l'améliore pas
toujours. Bien des fois, c'est pire, et cela nous fait
sentir frustrés. Cette vidéo, je vais
partager avec vous ce que je fais quand cela m'
arrivera. Et nous jouerons au jeu des chats de dessin
d'une minute. Réglez la minuterie. Je
sais que vous l'avez déjà entendu
un million de fois. Peut-être essayé une fois ou aucune. Mais nous ne sommes pas vraiment
conscients du temps nous consacrons à nos illustrations pour régler la minuterie lorsque vous commencez dessiner et l'
arrêter lorsque vous avez terminé est particulièrement utile si vous êtes ouvert. commissions. Définissez un temps limité
pour notre design. Faites une pause lorsque
le temps est écoulé, puis décidez s'il
vaut la peine de continuer à
travailler dessus. L'une des
choses les plus importantes que nous devons garder à l'esprit est la raison pour laquelle nous allons
utiliser l'illustration. Nous finissons souvent par ajouter
beaucoup de détails qui ne sont pertinents ou qui ne seront pas visibles en raison de la
taille de l'image. L'exercice suivant m'a aidé à
me débloquer par contrat. En fait, bon nombre de mes illustrations commencent
à partir de cet exercice. J'espère que ça aide C2. Nous avons une minute pour dessiner
les animaux suivants. Une minute par habitant. Mais ne trichez pas
si au bout d'une minute vous
n'avez qu'attiré
les yeux, recommencez. En tant qu'étranger, dites que c'
est pour votre bien. Premier personnage, un hibou. Set prêt à l'emploi. Nous allons commencer par
dessiner une forme de cou. Donc, un cercle. Maintenant, le cercle forme une ligne horizontale et
une intersection verticale, un petit triangle pour la berge. Yeux super simples, masque fait de
lignes discontinues qui ressembleront des plumes, un vieux vase, un arc. Bethmann, facile,
mais pas si pointu. Vérifie qu'il a l'air plus mignon. petites formes de W vont
faire pour les ailes. La ligne de symbole sera
un détail de branche. L'autre jambe. Nous n'
avons pas le temps d'en faire plus, mais c'est
déjà biaisé, n'est-ce pas ? Eh bien, assez d'oiseaux pour aujourd'hui, dessinons un mouton. 321. Allez-y. Cette fois, nous
utiliserons les formes ANC, une pour la tête et l'
autre pour le corps. Les lignes horizontales et verticales vous jouez comme traits du visage. Il s'agira de la phase d'
un an, deux ans. Maintenant de nombreuses formes pour le
rendre moelleux. Joues. Beaucoup d'autres formes pour le corps. Jambes, de l'herbe pour ne pas
ressembler à un mouton volant. Le temps est venu d'
être fait en une minute. Ils ont l'air plutôt mignons jusqu'à présent. Ensuite, Prêt,
prêt , prenez-en forme d'œuf pour les mains et un
gros pour le corps. Lignes de référence,
yeux, nez. Il vérifie. Un. klaxons. Quelque chose. De toute façon. Faisons en sorte que le corps soit plus petit
en proportion de la tête. Jambes très courtes. Effacons ces marques. Nous n'avons pas le temps d'en faire plus. Eh bien, voici quelques petits
bâtons pour l'herbe. Encore une fois. Baleine. Prêt ? Allez-y. Les mêmes étapes. Queue. Lignes de référence. Joli sourire, gouttes. Des lignes ondulées pour les vagues. Et j'en ai fini. 10. N'allez pas à la page suivante. C'est ce que nous avons créé. La prochaine étape consiste
à faire une pause. Concevez ensuite si nous l'aimons ou si nous voulions
changer quelque chose. Si nous voulions
changer quelque chose, nous suivrons les étapes que nous avons
prises dans la vidéo précédente. Premier Dr, deuxième essai, etc. Jusqu'à ce que nous soyons
satisfaits du résultat. N'oubliez pas que vous devez vous arrêter
à un moment donné. Si nous pouvons voir que
tout nous semble bien. La prochaine étape consistera à
créer une esquisse raffinée. Il n'est pas nécessaire de
changer beaucoup de choses simplement en changeant les yeux
et en ajoutant du contraste. Cette petite vache
est beaucoup plus mignonne.
13. Réflexions finales: Réutilisation. Nous pouvons obtenir de nombreux motifs à partir d'un seul personnage en
changeant simplement certaines lignes ou couleurs, tournant leur tête ou oreilles pour des choses plus détaillées
ou intéressantes. Oh, attends. Je pense que cette leçon fait partie du prochain cours de cette série. J'espère que vous avez apprécié les pratiques du cours et
que vous avez beaucoup appris en cours de route. Je suis tellement excité de voir que
votre cactus est de la science. N'oubliez donc pas de les publier
dans la section Projet. Et taquez-moi si vous
les publiez sur Instagram. Je suis à l'Illustrator bleu. Vous pouvez également utiliser le hashtag, laisser le caractère bleu dessiner. Si vous souhaitez rester informé des cours
à venir, n'
oubliez pas de me suivre ici
sur Skillshare et Instagram. Utilisez la section discussion pour me
poser toutes les questions
que vous pourriez avoir. Je ferai de mon mieux pour vous aider. J'adorerai si vous
pouviez me laisser un avis et me dire ce que
vous aimez dans la classe. Merci beaucoup de vous
être joints à moi dans ce cours. J'espère vous voir
dans le prochain.