Dessiner des monstres au quotidien : trouver l'inspiration dans une goutte d'encre

1. Introduction: Je m'appelle Stefan Bucher. Je suis graphiste, illustrateur, écrivain, gros un excentrique très payé et je fais des monstres. Je conçois des livres, je fais des titres de films, des animaux en peluche, j'ai conçu un théâtre Las Vegas récemment. Mais les monstres, c'est pour ça qu'on est ici aujourd'hui. Pourquoi ai-je faire des monstres ? La question seule, je veux dire que je fais des monstres. Alors, qu'est-ce qu'il n'y a pas à aimer ? Le processus de dessin pour moi, a toujours été un processus d'échec. Là où j'ai une image dans ma tête et ensuite, comme je la mets sur papier, les défauts de mes mains deviennent apparents. Sur les monstres, sont une façon d'inverser ce processus, parce que je ne sais pas à quoi ça va ressembler. Je n'y vais pas avec une idée de... ça va être ce personnage, ça va être ça. Le tout est un processus de découverte. Nous sommes ici dans mon studio 344 Design. Je dessine, depuis que je me souviens. J' ai commencé à dessiner probablement deux ou trois ans et je ne me suis jamais arrêté. J' aime toujours quand je peux rassembler beaucoup de choses différentes de partout et faire quelque chose qui se sent cohésif, et qui devient une chose nouvelle. Je pense que l'un de mes projets préférés a été de concevoir le Yeti pour Saks Fifth Avenue. Parce que c'était une combinaison de haute couture et de mon design de personnage, et des choses vraiment sérieuses. Donc, la classe d'aujourd'hui, est de vous montrer comment vous pouvez créer vos propres personnages. Je vais vous montrer comment je crée mes monstres. Je vais vous donner un peu de charge sur les outils que j'utilise. Comment mettre les choses en place pour être le plus propice à la créativité ou pour simplement être dans le moment avec le dessin. Je vais vous montrer quelques trucs et astuces sur le contact visuel et la pose de personnage. Mais vraiment, il s'agit juste de vous donner une méthode pour créer vos propres personnages. Nous allons créer un monstre et en train de le créer, nous allons découvrir ce qu'est ce monstre ? C' est quoi cette histoire de monstre ? J'espère que ça vous plaira. 2. Projet: dessinez un Daily Monster: Donc, ce que je veux que tu trouves, c'est ce que tu veux dessiner ? Quelle est la chose que vous voulez créer ? Même si c'est vraiment juste un petit personnage maladroit, beaucoup de décisions fondamentales en matière de conception entrent dans ce domaine. Comment encadrez-vous ce personnage ? Comment faites-vous apparaître des éléments individuels ? Comment guidez-vous l'œil à travers le dessin ? Quelle motion suggère-t-elle ? C' est quoi cette histoire de personnage ? Vous pouvez déjà voir dans la façon dont je parle maintenant est que l'ensemble du processus est de découvrir cette histoire de ce personnage. Découvrez ce qui est unique pour vous qui vous permet d'exprimer ce que vous voulez exprimer, et vous permet d'apprendre des choses, et d'explorer les choses en prenant vraiment cette pratique, qui est presque comme si c'était une méditation. Nous allons créer un monstre et dans le processus de création, nous allons découvrir ce qu'est ce monstre. C' est quoi cette histoire de monstre. 3. Rassembler des matériaux: Bon, donc on va avoir besoin de matériel. La première chose dont vous avez besoin, c'est de l'encre. J' aime l'encre de sumi, tu n'en as pas besoin. Toute encre fera vraiment l'affaire. L' encre Sumi est super, c'est mon choix. L' encre d'Inde est géniale. Juste de l'encre d'écriture régulière comme vous voulez. L' encre est mieux je veux dire que l'aquarelle est là où je dessine la ligne parce que ça devient difficile à manipuler et est lavé. Tu veux quelque chose qui te donne un très beau noir profond. Ça marche pour moi. Vous n'avez pas besoin de beaucoup, j'ai eu cette cartouche qui fait 6 onces. C' est une cartouche de six onces et je l'ai probablement depuis trois ou quatre ans et elle est toujours à moitié pleine. Vous avez besoin de vraiment peu étonnamment, et ce que j'aime mettre, c'est que je reçois ces petites bouteilles compte-gouttes et je remplis ça à partir de la plus grande boîte parce que vous avez vraiment besoin de quelques gouttes. Donc, c'est l'étape numéro un, c'est que vous avez besoin de l'encre. Alors évidemment, vous allez avoir besoin de stylos, beaucoup et beaucoup de stylos. Pour le travail de la ligne principale, j'aime ces stylos hostiles en tissu mais stellaire fait une bonne ligne fine ou rang trang, stylos pilotes aiguisés n'a pas d'importance ce qu' il est, il doit être noir et je vais entrer dans ce que je vais entrer dans la raison de cela dans un peu, mais croyez-moi, vous allez vouloir de beaux stylos noirs. Quelques pointes plus épaisses ainsi, vous pouvez utiliser un stylo à bille si vous voulez simplement simplement avoir beaucoup et beaucoup de stylos. Tu vas aussi vouloir des crayons. J' aime juste un beau crayons mécaniques parce que vous pouvez obtenir un point pointu agréable avec elle, il y a aussi ces crayons qui sont soit variété de stylo à bille ou juste sort comme ça. Quoi que vous vouliez ou que vous puissiez avoir un bon vieux crayon américain numéro 2 et aiguiser ce méchant garçon, j'aime ça parce qu'ils sont moins désordonnés et je n'ai pas à y penser crayons ont juste juste des crayons et des gommes, les gommes à effacer vont également être cruciales. Si vous voulez des recommandations, grosses gommes blanches blanches, c'est la marque que j'aime, j'aime les gros blocs blancs de gomme et j' ai juste quelques trucs autour que vous pourriez utiliser. Couteaux, élastiques, morceaux de papier, fil n'a pas d'importance parce que cela pourrait venir dedans et il est juste bon d' avoir des petits instruments MacGyver secrets autour si une idée vous frappe. Nous allons entrer dans cela dans un peu et puis blanc papier liquide est parfois utile parce que parfois vous voulez obtenir quelque part où il y a de l'encre et vous avez besoin qu'il y ait du blanc, blanc, il est utile d'avoir. Le gros, c'est du papier. N' achetez pas de papier fantaisie. Obtenez le papier le moins cher possible que vous pouvez avoir parce que tout le but de cet exercice est d'être lâche et de se concentrer uniquement sur le dessin et la créativité de ce que vous faites, vous ne voulez pas vous soucier d'avoir cette belles coupes de papier que j'ai l'amour et donc quand quelqu'un me donne ce papier à la main vraiment merveilleux et je reçois tout dans ma tête est de détruire la valeur de la feuille de papier que je dessine sur. Discutez de cette question obtenir le papier le moins cher que je viens d' obtenir une ramette de papier à copier du magasin. Ça va vous faire. Vous ne voulez pas penser à tout simplement froisser un morceau de papier et ne pas vous inquiéter à ce sujet. Grand facteur à tout cet air comprimé, l'air comprimé est l'ingrédient secret de la fabrication de monstres. Quand j'ai commencé à le faire, n'importe quelle marque le fera d'ailleurs, c'est que je ne sais même pas ce qu' il s' agit d'un plumeau de puissance parce qu'il a le pouvoir de dépoussiérer. Peu importe où vous achetez, peu importe la marque n'a pas d'importance la taille c'est juste ce que j'ai commandé la dernière fois parce que c'était l'air comprimé le moins cher possible mais c'est vraiment l'ingrédient secret parce que quand on commence souffler l'encre, oui vous pouvez simplement utiliser une paille de cocktail et souffler dedans vous obtenez un énorme mal de tête de lui et aussi, vous ne serez pas en mesure de souffler assez fort et assez fort parce que obtenir un très bon souffle d'air est ce que vous donne ce grand motif de dispersion qui fait fonctionner les monstres. Alors prenez un de ceux-ci et enfin quant à moi de répandre l'encre, j'aime une vieille brosse à dents. Vous pouvez utiliser juste des pinceaux Sumi que vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau que vous avez , vous pouvez ce que jusqu'à un Kleenex et juste le barbouiller avec cela. Ça n'a pas vraiment d'importance pour moi, j'aime les brosses à dents parce qu'ils me donnent une façon vraiment intéressante de mettre l'encre avec de petites stries et ça me fait bien dans la main. C' est de plus en plus difficile de les trouver, parfois votre dentiste vous donnera un qui a un front plat parce que certains des plus récents, je veux dire qu'ils ont tous une petite sorte de motif X et petits bords dentelés qui est idéal pour vos gencives mais merdique pour faire des monstres. Donc, si vous trouvez comme dans les magasins 99-cent et si vous trouvez quelques brosses à dents bon marché qui ont un bord droit qui est vraiment la brosse à dents monstre optimale. Bien, et je l'ai probablement depuis dix ans, je pense que c'est une brosse à dents allemande que j'ai emmenée avec moi quand j'ai déménagé ici. Des choses dont vous allez avoir besoin aujourd'hui pour la fabrication de monstre : crayons, stylos noirs, quelques stylos de couleur si vous voulez, papier bon marché, papier copieur, tout ce qui n'est pas si bon marché que les lames mais juste du papier bon marché. Vous allez avoir besoin d'encre et vous allez avoir besoin d'une canette de plumeau, la canette de plumeau est vraiment la grande chose, avec la seule note que si vous êtes dans un espace où vous ne pouvez pas obtenir cela ou faire cela, nous allons télécharger les taches d'encre nous utilisons aujourd'hui sur le site donc si vous voulez simplement télécharger les taches d'encre que j'ai faites, c'est bien, mais le plaisir est réel à faire votre propre, donc j'espère que vous allez être en mesure d'obtenir ce matériel. 4. Créer des taches d'encre: D' accord. Donc, la première chose est de configurer votre espace de travail. Comme vous pouvez le voir, je garde tout grand ouvert. Assurez-vous d'avoir de la place, et c'est vraiment tout ce qu'il y a. J' aime avoir mes stylos et mes petites lunettes pour trouver ce que je cherche, mais pas vraiment nécessaire. Pour la démonstration, je le garde propre, mais n'ai pas l'impression d'avoir un espace de travail vierge, pour cela ou pour quoi que ce soit. Je pense que c'est vraiment, c'est juste une chose de procrastination parfois vous avez juste à vraiment l'effacer et partir. Quoi qu'il en soit, commençons et faisons des taches d'encre. Mettez un peu de papier en marche, puis préparez votre encre. Comme je l'ai dit, j'ai aimé ces petites bouteilles compte-gouttes. Alors, dévissez ça. Prends un peu de l'encre du vaisseau mère ici, mets-le ça. Voilà, tu y vas. Visser cette sauvegarde, et si vous achetez cela comme un dollar ou deux chacun, obtenez un tas, parce qu'ils ont aussi tendance à sécher, mais ils sont super utiles. Ainsi, vous pouvez faire vos taches et un certain nombre de façons différentes et ils impliquent tous ces canettes de plumeau. Je vais vous en ouvrir un nouveau. Seulement parce que ça m'a frustré dans le passé, quand tu l'as la première fois, il y a un peu de sécurité ici que tu dois rompre. Voilà, tu y vas. Livré avec un peu de paille vous laisser attacher ici, parfois je coupe un peu plus court, mais de cette façon, vous obtenez effectivement un bon flux d'air allant. D' accord. Donc, vous pouvez faire le buvard d'encre, de différentes façons, la chose la plus fondamentale est que vous venez de mettre une petite goutte, et comme vous pouvez le voir, ce n'est vraiment pas beaucoup, c'est une minuscule, petite quantité que j'ai maintenant déjà barbouillé. C' est bon. Parce que ça va faire partie du personnage peut-être. C' est la tache d'encre la plus basique. Vous pouvez éventuellement faire est juste de dessiner une petite ligne d'encre, pulvériser dessus, et vous obtiendrez immédiatement ce qui pourrait être des cornes, pourrait être des jambes, pourrait être une couleur, il pourrait être un certain nombre de choses. Pour le site de monstre quotidien, je filme habituellement tout au long des choses, je commencerais immédiatement à dessiner sur cela. Mais nous parlons plus du processus de dessin. Donc, ce que j'aimerais faire, c'est juste faire un tas de taches d' encre en même temps et regarder celui qui me parle. Donc, on va prendre ça, le mettre de côté, et en faire un autre. Encore une fois, juste très peu, vous pouvez juste voir que je fais deux ou trois petites gouttes d'encre. Donc, pour les débutants erreur comme juste mettre beaucoup d'encre sur, et c'est juste un gâchis et ça déforme votre papier. Donc, ce droit, il pourrait y avoir un certain nombre de choses. Je vais continuer, et je vais faire peut-être 1015 taches d'encre en même temps. J' aime utiliser la brosse à dents, et donc la façon dont je le fais est de prendre la pipette, et de nouveau mettre peut-être trois, quatre, cinq gouttes pour charger la brosse. Alors posez-le comme ça. Vous pouvez immédiatement voir comment c'est différent. Je veux les enlever parce qu'il y a juste des battements dans le vent en ce moment. Donc, vous pouvez déjà voir comment c'est différent avec une brosse à dents comment vous obtenez immédiatement cette forme noire très lourde, ce qui est génial. Encore une fois, ça va en faire un tas. L' encre sèche assez rapidement, vous devez donc continuer à recharger la brosse à dents. Essayez juste de faire des formes de base intéressantes. Pour commencer, parlons juste un peu de la technique de soufflage de l'encre. Parce que c'est, comme il s'avère qu'il y a un truc, qui est, vous devez obtenir assez près de l'encre. Donc, vous posez l'encre comme ça, puis inclinez un peu la boîte et vraiment vous pouvez voir que je suis presque sur le papier, et j'appuie vraiment sur la buse. Laissez-moi vous montrer comment ça marche si vous ne le faites pas comme ça. Juste pour que vous puissiez voir quelle est la différence. Encore une fois, posez un peu d'encre, couchez-le, donc si je pars d'ici, vous voyez ce qui se passe, ce qui n'est pas beaucoup. Ce n'est pas très joli. Alors que, si je vais ici, toutes sortes de choses intéressantes sont arrivées. Aussi l'encre va se déverser. C' est bon, et c'est pourquoi garder quelques tissus à portée de main, sorte que vous pouvez juste essuyer ça, et pas besoin d'être trop précieux à ce sujet. C' est sur le film alors j'essaie de le rendre agréable. droite. Alors, faisons un peu plus de ces taches. Ne pas étaler l'encre trop loin, parce que vous voulez qu'il y ait du liquide pour que la boîte bouge. Vous pouvez, comme vous pouvez le voir, faire deux ou trois taches d'encre sur une page, et vous pouvez avoir plusieurs caractères sur chaque page. Parfois, c'est agréable quand la brosse à dents est un peu séchée parce que vous obtenez ce joli petit effet de brosse sèche. Vous pouvez voir de ce dernier, il est presque sec déjà. Là où il est brillant, il est encore humide et d'autres choses, il faut quelques minutes pour sécher. Donc, l'un des bons effets de faire 1015 blots en même temps, est au moment où vous avez terminé avec le soufflage, vous avez aussi certains qui sont immédiatement prêts à l'emploi. Maintenant, c'est bien de ne pas le faire sauter dessus, parce que je pourrais totalement souffler dessus et avoir des morceaux plus énervés qui vont sur le côté, mais il y a déjà quelque chose de vraiment intéressant à ce sujet que j' aime, parfois le laisser. Encore une fois, je vais faire un exemple de ce qui n'a pas fonctionné pour moi juste pour que vous puissiez le voir. Parce que tu peux vraiment faire sauter ces gars. Donc, si vous le faites et puis vous le soufflez à nouveau, et vous le soufflez encore, et encore, et encore. Ensuite, vous obtenez des formes très complexes qui ont un mouvement contradictoire. Parce que l'une des choses qui est sympa avec les taches d'encre. Les faire comme je les fais, c'est que vous ramassez sur le sol de l'air et il vous donne une belle forme liquide organique qui pourrait exister dans la nature. Alors que, c'est, ça devient plus artificiel pour moi. Mais en même temps, vous pourriez regarder ça et  : « Non, non, c'est comme ça que j'aime le faire. » Dans ce cas, je vous encourage à le faire. Faisons encore un gros avec juste de l'encre. Je vais te montrer à quoi ça ressemble quand tu as une énorme quantité d'encre et que c'est trop. Ça devient très désordonné très rapidement. Vous obtenez ces marques très lourdes. Ce qui peut être intéressant, mais vous allez gâcher votre bureau. Vous obtiendrez les grandes formes très lourdes qui prennent beaucoup de temps à sécher. Ce n'est pas mon goût personnel, mais vous pouvez certainement suivre cette voie. 5. Dessiner des monstres: La prochaine chose sur laquelle nous allons travailler est de trouver des formes de base. À ce stade, je vais juste utiliser un crayon léger. Je vais passer par toutes les taches et voir rapidement ce qui me vient à l'esprit. Le truc avec les taches, c'est qu'il y a beaucoup de choses qu'ils suggèrent déjà dans leur mouvement. J' aimerais les retourner quelques fois et voir ce qui me vient. Avec celui-ci par exemple, la première chose que je vois est que cela pourrait être une sorte de museau ou une beille, qui mettra la tête à peu près ici. Alors ce serait le cou, et ce serait le corps. Alors, peut-être qu'il y a des jambes qui sortent d'ici, et j'aime vraiment faire quelques études gestuelles très rapides qui en découlent. Donc, si ce sont les jambes, alors nous avons cette belle ligne qui commence à partir de la tête, passe par le cou et la colonne vertébrale, dans les jambes. Donc, tout cela est une longue courbe, comme cette autre jambe qui sort ici. Donc, c'est la chose immédiate qui me vient à l'esprit. Mais peut-être que ce n'est pas le meilleur, peut-être que c'est en fait l'inverse où vous avez... Peut-être que c'est une partie de la bouche, et ensuite la tête est là, et peut-être que ça devient le corps et il y a des jambes qui sortent de cette sorte de pod, et ces autres pieds. J' essaie de garder cette partie vraiment lâche, vraiment léger, fait en sorte que vous pouvez effacer les lignes facilement. Alors, n'écrase pas ton crayon et ne t'enfonce pas vraiment. C' est vraiment juste une sorte de passe précoce immédiate pour voir ce que vous voyez vraiment. J' aime travailler sur un certain nombre d'entre eux en même temps, parce que parfois l'idée de l'un pourrait revenir à l'autre. Donc, si je fais une séance comme celle-ci, j'essaie de regarder toutes les taches en même temps. Parfois, je dis immédiatement quelque chose, et d'autres fois je regarde ça comme, « Peut-être, pas sûr. » Avec quelque chose comme ça, ça pourrait toujours être une sorte de chapeau à fourrure, ou pourrait être la barbe d'un personnage où on met les dents ici. Donc, vous avez immédiatement ce personnage, c'est la chose la plus facile à faire au monde c'est de dire, « Ok, c'est une barbe », vous avez un corps et vous avez les jambes. Fais ce genre de chose. Bras en l'air, et vous pouvez voir à quel point je suis lâche à ce stade. Donc, c'est juste vraiment pour comprendre ce qui va où. Mais je fais beaucoup ce genre de monstre avec la barbe. Donc, je ne veux pas juste faire ça, je veux voir si je peux faire quelque chose d'un peu plus extravagant. Ce type de forme S est toujours bon pour un bon oiseau. Donc, je vais mettre un grand pic là-bas, mettre l'oeil ici peut-être, mettre quelques jambes et ensuite on ajoutera une feuille de papier ici pour finir les jambes. C' est déjà beau comme une queue, peut-être qu'il a un peu de plumage qu'on mettra plus tard. Donc, c'est la première pour cette forme qui me vient à l'esprit, mais encore une fois, peut-être que ce n'est pas ça. Ça pourrait aussi être... si je l'efface un peu, ça pourrait être la bouche. Donc, tout ça pourrait être la ligne de la mâchoire. Donc, ça pourrait être des dents ici, compléter le crâne ici et en faire une sorte de queue de cheval, avoir l'œil ici, mettre plus de dents et de langue plus tard, et ensuite nous pouvons voir quelle est la forme du corps. Encore une fois, peut-être qu'il a levé les bras. C' est tout pour le garder lâche et amusant, et intéressant pour vous-même. J' adore faire ça quand je parle au téléphone avec des gens, parce que dans une certaine mesure, ça aide de ne pas être tout là mentalement, parce que tu ne veux pas le regarder et vraiment regarder et froncer les sourcils sur le dessin, c' est vraiment aller avec la motion et voir ce qu'il y a là. Si je dis, « Ok, cette forme est le début des jambes. » Alors je peux dire ou c'était le cas, mais je suis désolé qu'il ait une grosse jambe ici, et l'autre irait ici. Donc, à ce moment-là, je prends une nouvelle feuille de papier, pose ça et je dis bien, eh bien, son autre jambe s'étend ici. On y va. Alors d'autres choses se passent avec son corps ici. Si vous sortez de la page, ce que j'aime faire est de faire un peu d'excès comme celui-ci qui sont une sorte de marques d'enregistrement, et si vous avez un coin qui passe, parfois je vais l'indiquer ici pour que pendant que vous travaillez, quand les choses se mélangent, vous pouvez trouver plus tard un moyen d'aligner à nouveau les feuilles afin que vous sachiez où vous êtes. À ce stade, j'ai du ruban adhésif. Si vous avez juste du ruban adhésif régulier, cela va généralement déchirer le papier si vous le retirez à nouveau. Mais il y a une marque particulière ou un modèle particulier de bande je suppose, que vous pouvez utiliser, qui n'est pas super collant. Il va le tenir ensemble, mais il se détachera sans laisser de marque. Donc, j'aime ça pour ça. C' était un bloc que nous avons fait tout à l'heure où j'ai posé les deux marques séparées. Donc, vous pouvez les connecter, et vous pouvez en faire un seul personnage où il y a sorte de forme de corps entre les deux, peut-être que c'est la tête et c'est le corps ou vice versa. Mais en même temps, cela pourrait aussi être deux caractères. C' est toujours vraiment sympa quand vous avez immédiatement deux caractères, car alors il y a automatiquement une interaction. Donc, disons que c'est la tête. Encore une fois, j'aime ramasser les lignes qui sont dans le buvard, et donc pour celui-ci, il y a cette belle ligne lisse, le bord lisse ici. Donc, ça pourrait être quelque chose qui sort de la... supposons que la forme tridimensionnelle de celui-ci. Donc, disons que c'est le cou, et ça tombe comme ça, alors on aura un corps ici, on mettra un bras ici, juste pour l'instant, et tout le truc pourra changer au fur et à mesure que nous entrons dans les dessins plus détaillés. Mettez quelques jambes juste pour le plaisir. Ce sera l'autre personnage, et donc ils se regardent comme ça, une fois que nous sommes entrés dans les yeux. Quel sera son corps ? Donc, peut-être que ses dents sont là, peut-être à déterminer. Donne-leur un corps rapide, dis-le comme ça. Déjà, je commence à prendre des décisions quant à quel rôle faire une fois que nous entrons dans l'aspect plus de rendu de celui-ci. Si ses bras sont de retour comme ça, je devrais effacer ça. Quand vous effacez, soyez très doux à ce sujet. n'y a guère de dessin que j'ai fait depuis de nombreuses années, qui n'est pas dirigé par moi, entrant comme ça et froissant le papier. Donc, je travaille juste sur l'effacement un peu plus longtemps, soyez léger à ce sujet. Mais si les bras sont de retour comme ça, ça suggère déjà une attitude pour lui, où il a récupéré ses bras et il est un peu comme, « Yey. Ok, nous », ou il est vraiment en colère. Il est incliné vers l'avant vers cet autre personnage. Dès que je verrai quelque chose comme ça, je pourrais refaire la position du corps pour le souligner. Donc, ça pourrait être intéressant. 6. Finaliser les monstres: D' accord. Je vais travailler sur ces deux taches parce que je pense qu'il y a quelque chose que j'aime immédiatement dans l'idée d'avoir deux personnages en interaction. Donc, j'ai une idée de base de ce qu'est leur masse. C' est très grand, maigre, et une sorte de blobby, plus petit. Mais dans ce contexte, voyons ce que nous pouvons y ajouter. J' aime toujours continuer sur cette ligne comme je l'avais fait plus tôt. Mais je veux aussi qu'il ait des dents. Donc, je vais aller avec l'idée. Il a des dents ici, il a une mâchoire très fine, et peut-être qu'il a une grosse vieille bouche. Plus de dents ici, une langue. D' accord. Je pense que ça va marcher très bien. Je suis plutôt content de la façon dont il a structuré, c' est qu'il a un grand cou et un très petit corps. Ça pourrait le remonter un peu, donc j'ai un peu plus de place pour les pieds. C' est vraiment la scène pour ça, où vous commencez avec quelque chose de super, super lâche et ensuite vous pouvez le revisiter et le changer en fonction de ce que vous en avez besoin. Les mains plus grandes ici. Voyons voir. Ensuite, nous avons plus de place pour les jambes ici, ce qui est une meilleure posture pour lui. D' accord. Qu'est-ce qu'on va faire de ce petit mec ici ? Parce que je ne suis pas convaincu de l'avoir aussi bon que possible. Donc, ma pensée immédiate est à l'histoire. Quelle est leur interaction ? Est-ce que l'interaction qu'ils sont heureux de se voir ? Ils se battent ? Il se moque du petit gars ? Qu'est-ce qui se passe ? Je n'ai pas encore la forme de sa tête en bas. Voyons voir. Je me suis entraîné dans un coin, ça n'arrive jamais. Mais c'est, encore une fois, que tout est vraiment intéressant commence à se passer. Le truc génial avec ça, c'est que, oui, tu tires une flèche sur le côté de la grange et là où les flèches collent, tu peins juste une cible autour d'elle et tu es un génie. Donc, laissez-moi revenir à ce que je sais que je devrais faire, qui est de suivre les lignes de la tache d'encre. Donc, je vais sortir de cette ligne ici. C' est juste cette petite vrille qui sort sur cette courbe ici. J' aime toujours l'idée d' un personnage très, très petit avec un grand personnage interagissant. Mais peut-être que la pose est différente. Ça commence à se produire, tu vois. Juste en jouant avec le crayon et en suivant les lignes, il y a quelque chose, juste avoir ce coin ici tout d'un coup suggère une forme pour le reste de la tête. Là où vous avez cette grosse mâchoire qui sort, vous avez les grosses dents. Juste avoir cette courbe droite ou juste avoir ce coin juste ici a vraiment changé la chose. Donc, je suis heureux que j'ai recommencé sur la forme de ce personnage. Donc, je vais sortir les bras comme ça parce qu'il est clairement contrarié par quelque chose. Il va faire valoir un point dans une grande mesure. Cool. J'aime ça, c'est bien. D' accord. Mettons un peu de travail sur la ligne noire et réparons certains de ces gars. Je suis excité à propos de ça. Je vais commencer un nouveau stylo pour ça. D' accord. Ouais, regarde ça. Il s'agit de trouver des choses. Il s'agit de découvrir des choses qui sont déjà là et de s'appuyer sur elles. Donc pour moi, c'est que je suis en train de terminer un dessin. Je ne commence pas un dessin, je termine un dessin en ayant cette tache d'encre et c'est ce qui est tellement amusant à ce sujet. Maintenant, permettez-moi d'effacer rapidement le croquis, le croquis initial. Comme vous vous souvenez tous d'il y a quelques minutes, je n'ai pas fait d'erreur, j'ai juste eu l'idée d'ajouter cette langue en colère un peu plus tard, un peu après que j'ai déjà mis cette ligne de mâchoire ici. Donc, j'ai besoin de mettre cette ligne noire là-bas. Comme c'est un peu, je vais utiliser mon X-ACto et je vais juste me gratter un peu. C' est juste un mouvement très, très, très, très léger où je suis en train d'ébaucher un peu la structure du papier. Donc, alors, si je vais le voir avec ma gomme, il faut en fait un peu de texte. Trier de la couche supérieure du papier, qui est là où se trouve l'encre. Alors, regarde ça, tout est parti. Je suis de retour dans les affaires. Maintenant, avant de faire autre chose, je vais mettre un peu de couleur dans les langues et ça aussi, je vais me servir de raconter un peu de l'histoire. Où le genre de personnage heureux, il obtient une langue jaune. Comme une belle couleur ouverte et heureuse. Faites attention à ne pas frapper l'encre noire parce que je ne veux pas étaler quoi que ce soit. Voilà, tu y vas. Le personnage en colère, on va lui donner une langue verte. Juste pour les distinguer un peu dans ce sens. D' accord. Donc maintenant, je vais juste remplir rapidement les zones noires lourdes. Comme vous pouvez le voir, je laisse ces petites lignes blanches là-dedans parce que j'aime l'idée que la peau de monstre est brillante. Le remplissage est toujours un peu fastidieux et cela prend toujours un peu de temps, mais c'est aussi une chance de se détendre. Je pense qu'avec tout le travail créatif, le plus grand secret du succès est juste de garder ton cul dans ta place. 7. Conseils : les yeux et l'émotion: Vous remarquez ce qu'ils manquent encore, c'est qu'ils n'ont pas d'yeux, et c'est parce qu'on a la tache d'encre, donc je ne peux pas dessiner dessus, donc je vais faire les yeux séparément. Je vais prendre juste une feuille de papier vierge de ma pile et je vais juste le faire grossièrement, ils vont faire un contact visuel. Je veux faire un oeil un peu plus grand pour toi juste pour te montrer ce qui se passe parce que pour le dessin, il doit être assez petit. Sur la pupille, j'ai toujours mis cette petite indentation en haut qui est une sorte de point culminant pour montrer que l'œil a un peu de brillance sur la radiographie, cela finit par être important pour l'idée qu'il est en contact visuel avec vous est où le point culminant arrive. Quand les yeux regardent sur le côté, j'ai quelques petits rouleaux internes et si l'œil regarde vers la droite pour avoir les anneaux s' approchent très près les uns des autres, mais ils ne touchent jamais. Donc, pour moi, il y a un champ magnétique qui les empêche de toucher. C' est comme ça que je me l'explique. Donc, pour moi, ce serait un bon oeil regardant vers la droite. Maintenant, je vais juste te montrer qu'un mauvais œil ne serait pas un point culminant. Cet œil m'énerve comme si je voyais quelqu'un dessiner cet œil, je serais follement en colère parce qu'il n'est pas conforme à la façon dont mon univers fonctionne. Donc, encore une fois, les yeux sonnent, ils s'approchent très les uns des autres, mais ils ne touchent jamais. Ok, parce que je vais faire ensuite, c'est que je vais prendre des ciseaux et les couper très grossièrement et les déposer comme ça sur le dessin. Si vous faites cela à la maison, assurez-vous que vous êtes sur un tapis de coupe ou sur un canapé que vous ne vous dérangez pas de couper parce que le couteau passera. Donc, je vais mettre cet œil ici. Je mets l'oeil sur le dessin puis je vais le réparer avec mon doigt et je vais prendre la lame exacto et couper à travers les deux morceaux de papier en même temps, et ce sont des petits morceaux de papier donc vous devez appuyez vraiment pour qu'il ne bouge pas et plus votre lame exacto est nette, mieux vous allez avoir raison et juste couper un cercle entier et assurez-vous que vous découpez cela et vous pouvez voir que cela apparaît juste du dessin, puis l'œil apparaît dans la même forme. Retournez la feuille et vous n'avez pas à la couper parfaitement en douceur. En fait, cela aide si vous ne le faites pas parce qu'alors, vous trouverez comment l'œil s'insère de l'arrière et vous voyez qu'il s'intègre précisément parce que vous venez de couper deux feuilles l'une sur l'autre. Prenez un peu de ruban adhésif, collez-le vers le bas et puis j'ai un brunissoir juste l'un des gars d'utilisation pour modeler l'argile et pour poser lettres Letraset si vous avez plus de 80 ans et que vous avez une sorte de brunir dans un peu mais vous pouvez aussi simplement utiliser le bord d'un stylo et le faire comme ça, juste pour l'obtenir dans vraiment agréable et voilà maintenant il a un oeil là-dedans. Si vous voyez un peu de papier de l'endroit où vous coupez, vous pouvez simplement faire le tour avec un stylo et le mélanger un peu plus. D'accord. Ouais, regarde ça maintenant c'est comme du nez à bec et tout. J' ai mis un peu plus de détails obturateur ici. En outre, vous pouvez expérimenter plus avec les yeux de la façon dont est excité le gars sur la gauche, avez-vous effectivement mis une petite ligne ici pour faire son couvercle inférieur se détacher ce qui rend un peu plus brillant. Parfois, je veux dire à ce stade et assez loin dans le dessin donc, je ne veux pas vraiment le foirer donc, je veux juste parfois essayer des choses et résoudre prendre un petit morceau de papier de ferraille comme là où je viens de découper l'œil et je vais juste faire un petit bord noir ici, qui me permet juste d'expérimenter un peu sans entrer directement dans le dessin. Donc, je vais prendre ça et je vais juste voir ce que ça fait à l'œil. Vous pouvez voir comment cela change totalement son aspect. Si vous êtes passé du haut, vous pourriez le rendre vraiment méchant comme maintenant ils sont dans un bar et ils complotent un braquage de banque ou quelque chose comme ça ou peut-être qu'il se sent un peu triste pour le gars comme s'il avait de la compassion pour le gars. Alors, vous mettez un peu le couvercle supérieur vers le bas. La dernière chose que je vais faire comme une petite note de grâce parce que je ne peux jamais m'arrêter est de mettre une barbe sur ce gars. Encore une fois, c'est à propos de l'histoire alors, le petit mec à droite est évidemment super, super intense et ce gars ressemble beaucoup plus à « Hé, qu'est-ce que tu vas faire ? » Donc, je pense que les détails sur l'image devraient refléter cela. Donc, là où le gars de droite a ces pointes pointues, ce mec va juste avoir beaucoup plus de poils lâches et fluides. D' accord. Maintenant, il a ce joli petit détail parce que je pense aussi qu'il est important pour le dessin de créer choses que si quelqu'un veut y revenir et veut le regarder à nouveau le lendemain ou qu'il vient juste de revenir sur votre site Web, il devraient être des choses à explorer et à trouver s'ils le regardent une deuxième ou une troisième fois. Donc, je crois toujours à ajouter petits détails qui ne sont peut-être pas la première chose que vous remarquez. Ok, devrait être oeufs de Pâques sont super. J' adore les œufs de Pâques. Voilà, tu y vas. 8. Réflexions finales: D' accord. Maintenant, tu as vu comment je fais des monstres. Espérons que cela ouvrira la voie à la création de vos propres personnages. Si vous voulez juste expérimenter avec le même inkblot que j'ai utilisé pour ces deux gars, c'est dans les documents téléchargeables. Donc, vous pouvez juste voir ce que vous feriez avec ça, parce que , je veux dire, c'est une des millions de choses différentes que vous pouvez faire avec juste ces deux taches. En fait, j'adorerais que vous créiez vos propres personnages et les téléchargiez, afin que je puisse voir ce que vous auriez fait. Je vois ce que tu as fait. Comme je l'ai dit, je pense que le défi est de trouver votre propre projet qui est aussi amusant pour vous que de faire les monstres que pour moi, et de trouver le genre d'élément aléatoire que vous pouvez commencer de manière fiable, parce que la chose que je pense est la plus à propos de tout projet créatif est le début de celui-ci et l'idée de surmonter la peur de suis-je assez bon pour cela ou ai-je une bonne idée pour faire quelque chose. Pour court-circuit que, et pour moi, c'est des taches d'encre et je suis vraiment curieux de voir ce que cet élément est pour vous, pourrait être des photos d'ombres dans la rue, pourrait être des fruits, pourrait être vous dessiner sur des balles de baseball et des balles de golf. Cela pourrait être n'importe quoi et j'aimerais voir ce que sont vos projets et ce que vous pouvez utiliser pour commencer, parce que cela m'aidera dans ce que je fais et dans la façon dont je l'espère que ce que je fais vous aidera à faire ce que vous voulez faire. Je pense vraiment qu'il est important de s'y engager pour un certain temps et de le faire publiquement. Pour le publier pour que d'autres puissent le voir car il vous permettra de le faire les jours où vous ne voulez pas le faire. C' est super facile d'être créatif et de faire choses amusantes intéressantes les jours où vous vous sentez génial et c'est facile, c'est comme si l'univers vous donnait juste un cadeau. Les jours où vous allez vraiment prouver que vous êtes un artiste ou les jours où vous vous sentez merdique, vous êtes fatigué, vous n'avez pas dormi, vous ne vous sentez pas inspiré, sont les jours importants. sont les jours où vous êtes vraiment quelqu'un qui travaille dans les arts et c'est de ça qu'il s'agit, c'est de ça que le monstre est, et c'est ce que vos exercices devraient être, pour vous, c'est de vous faire passer ces jours-là. Là où ce n'est pas juste un truc, où ça ne vient pas facile. Vous voulez avoir une méthode pour ces jours-là qui vous amène à votre bureau, met votre cul dans le siège, et vous fait travailler parce que dès que vous travaillez, votre cerveau est entraîné. Je veux dire, tu es entraîné à faire quelque chose, à créer quelque chose, à rendre quelque chose d'intéressant, et il s'agit vraiment de surmonter la peur et de surmonter l'inertie. Chaque fois que vous ressentez ce jour-là, il s'agit d'avoir une méthode pour les jours qui ne sont pas géniaux. Ensuite, quand les jours sont grands, alors tout est de la sauce, alors vous êtes juste vraiment en train de s'amuser, mais l'idée de s'y engager pendant 100 jours est d'apprendre à se montrer tous les jours et à faire quelque chose. Peu importe ce que je ressens sur moi-même ou le travail que je fais ou ce qui se passe dans ma vie, quand je peux me faire asseoir et faire quelque chose, je ne me suis jamais senti mieux après avoir fait quelque chose et c'est le but de tout cela et Je suis excité de voir quelle est votre méthode pour y arriver. 9. Plus de cours de créativité sur Skillshare: