Transcription
1. Introduction: Vous êtes créatif ?
Vous avez du mal à faire connaître votre travail en ligne
ces derniers temps ? C'est probablement en partie parce que vous ne partagez pas votre
travail de manière significative. Bien sûr, votre travail est bon. Je
veux dire, bon sang, ça peut être génial. Mais si vous ne le regardez
pas de nos jours, c'est un peu inutile. J'ai passé les 12 dernières années en
tant qu' illustratrice indépendante à être embauchée par des marques comme Google, Facebook et Adobe, toutes basées sur
mon portfolio en ligne. J'ai donné des conférences,
pris la parole lors de conférences, organisé des ateliers, et à la fin de presque
chacun d'entre eux, les gens viennent me voir et me
posent la même question. Comment faites-vous embaucher par les clients pour faire le
travail que vous aimez ? Ma réponse est toujours la
même : partager mon travail en ligne de manière authentique
et dans son contexte complet, racontant une histoire selon la façon
dont je présente mon travail La différence entre être bon dans votre métier et le voir réussir,
c'est de savoir s'il atteint votre objectif. Est-ce que cela vous permet d'obtenir les vues
ou les abonnés que vous souhaitez, vendre un produit, de vous
faire embaucher pour un emploi ou pour un poste indépendant ? Tout le monde peut créer une
belle image, mais si vous ne pouvez pas raconter
comment et pourquoi vous l'avez créée, vous devez vous
intéresser un peu à notre travail. Montrer aux gens que
nous avons travaillé dur sur quelque chose va
au-delà du simple partage d'une photo sur Instagram sur une page blanche sans
légende, titre ou quoi que ce soit d'autre. Je construis une voiture. C'est bon Mais construire une voiture
qui passe de zéro à 60 en 4 secondes pour moins 2 000$ dans le sous-sol de ma
grand-mère est une histoire bien plus
captivante Dans ce cours, je vais vous
montrer comment
prendre votre travail et le
présenter de manière forte, intéressante et significative. Nous allons examiner certains de
mes anciens projets essayer de les décortiquer
et de comprendre ce qui a fait leur succès Le cours est totalement
adapté aux débutants et devrait convenir à tous ceux qui se
consacrent à leur métier. Encore une fois, il peut s'agir d'
écrivains et de poètes, de
photographes, de
directeurs artistiques, d'illustrateurs , de
trois designers 3D, etc. À la fin de ce
cours, vous aurez intégré un projet sur lequel vous avez
travaillé par le passé ou un projet
sur lequel vous travaillez actuellement dans une présentation
contenant une histoire. Dans la vidéo suivante, j'
aimerais
approfondir ce que je veux dire
lorsque je parle méthodes
intentionnelles de partage
et de ce à quoi ressemblent quelques
exemples d' études de cas
et de
présentations de projets vraiment
convaincantes . Je vous verrai donc là-bas,
et commençons.
2. Qu'est-ce qu'une « étude de cas »: Bien, bienvenue dans
la première vidéo de ce cours où
nous allons
définir ce que je veux dire lorsque
je parle d'une étude publicitaire. Je sais que je l'ai mentionné
plusieurs fois, mais je vais essayer d'être précis. À partir de maintenant
, je vais
parler de portefeuilles solides, de projets
vraiment intéressants, de
manières engageantes de partager votre travail. Tout cela va maintenant être
défini comme une étude de cas. Pour moi, une étude de cas
est simplement un
aperçu complet d'un projet ou de quelque chose
que vous avez réalisé. C'est le
principal outil que j'ai utilisé pour travailler en
tant qu' illustrateur indépendant au cours
des dix dernières années. Il n'est pas nécessaire que
ce soit un projet géant. Il n'est pas nécessaire que ce soit
un très petit projet. Cela peut être n'importe quoi entre les deux, condition que vous ayez l'
impression de pouvoir également
ajouter du contexte. Bien trop souvent, je vois
ces très
belles images en ligne, et je suis tellement impatiente d'en
savoir plus à ce sujet. Et je clique sur le portfolio de
quelqu'un et je clique sur l'
image que j'aime, puis cela ne fait qu' ouvrir une version plus grande
de cette même image. Genre, mec, quelle
déception. Par exemple, je voulais
savoir pourquoi tu l'as fait. Quelles étaient les contraintes de temps ? Quelle était la date limite ?
Le budget était-il serré ? Qu'est-ce qui n'a pas fonctionné ? Comment
avez-vous réglé ces problèmes ? Par exemple, je voulais juste en savoir
plus sur le projet, et je suis restée en
quelque sorte accrochée. Je pense qu'il y a une chose que
je n'ai pas encore mentionnée c'est quel est votre travail dans ce domaine ? Qu'est-ce que tu vas faire ? Il vous suffit de
choisir quelque chose qui vous passionne et
sur lequel vous avez travaillé ou êtes en train de travailler. En fin de compte, votre objectif est de raconter une histoire sur cette œuvre
et sur les raisons pour lesquelles elle était si spéciale. Quels étaient les défis
et tout ça ? Et vos objectifs,
peu importe ce que vous
faites , peuvent être différents des miens. me concerne, je cherche généralement
à présenter mon travail à des directeurs
artistiques et à des personnes
en âge de recruter m'engager en tant qu'illustratrice
indépendante. Mais pour vous, le simple fait d'
obtenir plus de points de vue sur votre travail, ou d'amener les gens à voir quelque chose
que vous vendez, pourrait être un moyen d'éduquer. Les
études de cas ont tellement de raisons
et de manières différentes d'exister. Il y a des choses
qui peuvent inclure, comme les croquis, le processus, les difficultés, les succès, les statistiques, chiffres,
les résultats, tout ça. vidéo suivante, nous allons nous
plonger dans quelque chose que je
trouve vraiment cool, savoir l'
histoire des études de cas, et nous finirons par
créer des choses. Alors, regardez le suivant.
3. Histoire des études de cas: Dans cette vidéo, je veux
simplement parler l'histoire des
coulisses des études de cas. En suivant ce cours, je n'arrêtais pas de
me demander est-ce une bonne idée ? Par exemple, dois-je apprendre aux
gens à faire ça ? Ensuite, on me rappellerait que tous les livres que j'ai
en studio sont les suivants. Et tous les documentaires que
nous avons regardés sont les suivants. Ils sont tous une forme d'
étude de cas d'une manière ou d'une autre. J'espère que c'est une bonne idée,
rien d'autre,
juste pour renforcer la confiance . Donc, littéralement, en
parcourant le studio, je décrit deux livres au hasard, mais au fur
et à mesure que vous les ouvrez, je vais avoir un meilleur
aperçu de tout cela, mais cela vous montre simplement toutes
les idées qui ont
inspiré tous les personnages. Tous ces croquis, toutes les choses que
l'on
ne voit pas au fil
des années pendant lesquelles
les gens travaillent sur ces œuvres d'art
et les mettent en contexte. Expliquer pourquoi ils ont pris
les décisions qu'ils ont prises. J'ai aussi l'art des
Indestructibles ici. Il y a juste ces dessins
magnifiques
de ces personnages. Cela ne fait que vous dire ce qu'ils pensaient lorsqu'
ils les ont fabriqués. Et c'est tellement instructif. Et en fin de compte, c'est une façon pour vous d'aller
voir le film. Ce sont des plans marketing, en
fait, n'est-ce pas ? Par exemple, ils le vendent comme un formulaire pour vous inciter
à aller voir le film. la même manière,
nous montrons les coulisses
de l'art que nous
créons pour inciter les gens
à participer
et à regarder
les œuvres d'art que nous créons. Alors que je passe à l'écran, j'ai juste rassemblé quelques informations qui me sont venues à l'esprit et que j'espère que tout le monde connaît d'une manière ou d'une autre. Et en ce qui concerne le cinéma et la télévision, vous savez, nous avons Pixar Story, qui est vraiment
un excellent documentaire Le tournage de Star Wars
est un documentaire vraiment très célèbre
sur la façon dont ils ont créé Star Wars. Ils montrent toutes les
coulisses, comment ils ont créé les effets spéciaux, comment ils ont écrit
l'histoire. Musique. La musique en est un excellent exemple. Vous savez, les coffrets se souviennent de
mon père quand j'étais plus jeune, il adorait collectionner
les coffrets des Beatles En quelque sorte, les Beatles sortent
avec 11 ou 12 albums. Mais papa devait avoir acheté 200 versions de leurs albums parce qu'il voulait
voir les notes de couverture. Il voulait voir, vous savez, les journaux qui accompagnaient
l'écriture des chansons. Et encore une fois, en fin de compte, c' était la même musique
encore et encore, interprétée dans ce
contexte et sous un éclairage différents, qui suscitait vraiment l'intérêt
des gens. Donc, l'art, ça
durerait éternellement, mais Netflix avait un excellent documentaire
Netflix sur les coulisses et sur la façon dont de nombreux
artistes différents créent leur art. Le documentaire Dreams of Sushi est un film génial
qui ne fait que montrer le travail magistral de la fabrication
de sushis Les galeries d'art
sont une autre grande entreprise. Comme chaque fois que nous allons dans
une galerie d'art, nous sommes impressionnés par l'
art, parfois, oui, mais c'est encore
plus impressionnant lorsque nous
lisons la petite affiche
ou la biographie l'artiste pour comprendre
ce qu' vécu lorsqu'il
a créé cette œuvre. Par exemple, ce qui se passe
dans le monde reflète
peut-être ce qu'il y a sur le mur. Encore une fois, ce sont toutes
des études de cas, pour ainsi dire. podcasts musicaux qui
parlent de la signification des chansons, résumés lyriques, des interviews, voire
des interviews Par exemple, sur YouTube,
nous regardons toute la journée, nous regardons des interviews d'
artistes et nous nous demandons, encore une fois, quelles sont
les questions posées par
un artiste,
qu'est-ce que cela signifie ? À quoi pensais-tu
quand tu l'as fait ? Par exemple, pourquoi tu l'as fait ?
De quoi parle ce film ? De quoi
parle le script ? C'est donc ça. Je voulais juste préfacer ce petit passage pour
dire que
nous ne sommes pas en train de réinventer la
roue avec ça , et que tous les
millionnaires géniaux Alors pourquoi ne le
faisons-nous pas avec nos arts ? Juste pour le répéter, ça n'a pas besoin d'être énorme. Il n'est pas nécessaire
de ne pas écrire un livre sur un dessin que
vous avez fait, bien que vous le puissiez. Dans la
vidéo suivante, je vais donc
passer en revue certaines de mes études de cas qui
m'ont permis d'obtenir beaucoup de travail. Des choses qui se sont révélées
fructueuses pour moi. Ils m'ont aidée à vendre
les produits que je voulais vendre. Ils ont aidé certains projets à
attirer l'attention sur eux. Et encore une fois, ils
se résument tous à partager cette œuvre avec sens
et attention. C'est ce que nous allons
faire dans la prochaine vidéo, et je vous verrai là-bas.
4. Histoires de succès personnelles: Dans cette vidéo, je veux
juste partager mon lien personnel avec
les études de Kate. Le premier est un tatouage que j'ai fait pour mon père après
son décès. C'était en 2013, et c'est l'une des
premières fois que j'ai vraiment vu l'avantage de partager une
histoire à côté de mon art. Je pense que c'est très
simple, vous savez, j'ai fait une pièce sur
mon bras que j'ai conçue, évidemment avec le cœur.
C'est à cause d'une tragédie. Et j'aurais pu simplement
partager le dessin final. Ça aurait été bien. Peut-être que les gens l'auraient
aimé, peut-être pas. Mais ils n'
auraient pas su ce que c' était et pourquoi c'était important. Je
pense que cette étude de cas est également très spéciale car elle est
très basse fidélité, et je peux partager mon
écran et vous le montrer. Donc ça y est, vous
savez, 118 000 vues, 9 000 pouces en l'air, ce qui, sur Behans,
c'est vraiment énorme En fait, Wired m'a contacté et a écrit
un article à ce sujet, a vraiment bien marché sur Internet,
surtout en 2013. J'ai juste écrit des choses simples.
J'ai écrit : « Mon père est tombé malade. Je me suis fait tatouer parce que c'est quelque sorte la dernière chose qu'il a dite, je veux me faire tatouer. J'ai dit : « Eh bien, si tu
ne comprends pas, je
vais le faire, puis il est mort, et la première chose que
j'ai commencé à faire a été de dessiner ce tatouage. Cela retrace en quelque sorte toute l'histoire de la façon dont il est tombé malade façon dont tout était
en train de changer autour de lui et de la
façon dont cela m'a vraiment aidée. Tout dans la présentation
est vraiment peu fidèle. Mais en fin
de compte, je ne fais que partager l'histoire et expliquer pourquoi c'est
important pour moi. En conséquence, j'ai vu
des articles écrits à ce sujet. Beaucoup de personnes m'ont contacté ont été très
touchées par cette histoire, qui était vraiment significative. Et sur le
plan commercial, j'ai fini par faire beaucoup
de tatouages pour les gens. Mais ce qui était vraiment
spécial, c'est que
c'était quelque chose qui me passionnait
vraiment. De toute évidence, je dois
directement tout ce succès et ce plaisir à la rédaction de cette
petite étude de cas. dernière, je pense que ce
sera la dernière, est plus directement liée au
fait que l'étude
de cas montrant le processus
du projet que j'
ai réalisée m'a vraiment parlé directement
à un propriétaire d'entreprise, contacté
et
m'a dit : « Hé, j'ai vu cette étude de cas que
vous avez publiée sur votre site Web, vraiment intriguée
par le processus que vous avez fait suivre à
ce client Nous aimerions également
suivre l' ensemble de ce
processus. C'est donc l'étude de cas
que j'ai réalisée. Et encore une fois, l'histoire est simple. Toute cette marque a donc
été construite autour de l'idée les gens font ce qu'ils aiment et de la raison pour laquelle ils ont créé leur petite entreprise
au départ. J'écris beaucoup à ce
sujet
dans cette étude de cas sur les dans cette étude de cas sur raisons pour lesquelles nous avons pris les
décisions que nous avons prises. Quelle est l'histoire
que nous racontons et montrons un
peu des coulisses, du processus
et d'autres choses de ce genre ? Ce projet est passé
d' un projet qui n'
aurait pu coûter que quelques milliers de
dollars tout à coup à un projet de 20 000 dollars
parce qu'ils voulaient participer à l'ensemble
du processus C'est ça. Dans la vidéo suivante, nous allons en disséquer certains et découvrir
quels en
sont les composants .
Et
c'est vraiment simple. se
décomposeront en
trois ou quatre étapes
simples Ces études de cas . Nous
allons les écrire. Nous allons
vous fournir une liste de contrôle, puis nous allons commencer
à élaborer ensemble une nouvelle étude de
cas Comme je l'ai dit, je vais travailler
sur mon jouet en bois Scully, et j'espère que vous
travaillez sur quelque chose qui vous
passionne et qui vous enthousiasme vraiment Oui, je suis juste impatiente
de m'y intéresser. Nous nous
rapprochons vraiment. Je te verrai la prochaine vidéo, comme toujours.
5. Décomposer un projet: Dans cette vidéo, nous
allons examiner quelques études de cas que j'
aime vraiment comme bons exemples, les séparer et essayer de les disséquer suffisamment pour qu'
elles reflètent ce que
j'ai déjà fait pour vous, puis les décomposer
en une sorte de liste de contrôle et juste des éléments de base
à surveiller lorsque vous commencez à
créer votre propre Nous allons donc examiner
quelques études de cas. Nous allons les décomposer. Certains
seront les miens parce que je peux très bien leur parler. Ensuite, cela devrait être la dernière vidéo de ce
type de première section, puis nous
allons nous concentrer sur la création d'une étude de cas. Permettez-moi de passer à mon écran
et de vous montrer ce que j'ai. C'est ce
que j'ai détaillé pour nous, donc j'essaie
de vous
simplifier les choses . Et surtout, pour moi, il
s'agit du même processus
que celui que j'ai essentiellement développé pour mes
propres études de cas. Donc, chaque projet, chaque étude de
Kase devrait comporter, je pense, au moins ces éléments Tu as un livre et une histoire. Donc, pour chaque projet sur
lequel j'ai travaillé, je peux
parler de quelque chose d'unique et de
spécial qui s'est produit Il y a un projet où
les licences ont été très sollicitées et le budget a triplé
sans faire de travail supplémentaire Et c'est vraiment un
excellent outil pédagogique si je parle à plus grand nombre de designers écologiques et que je veux les aider
à comprendre ce
que sont les licences. J'ai des projets qui arrivaient
dans des délais très courts, donc j'ai dû prendre des décisions très
rapidement, et c'était un peu
bâclé, mais au final, c'est devenu vraiment cool
parce que ces contraintes ont suscité beaucoup de créativité J'ai eu des projets dans le cadre desquels j'ai travaillé avec de nouveaux outils
pour la première fois. J'ai eu des projets pour lesquels j'ai eu très bonnes collaborations. Encore une fois, chaque projet comporte
pour moi une sorte de petite sauce
spéciale à
laquelle je peux parler. Pour moi, c'est toujours
le point de départ de toute
étude de cas ou de la rédaction d'un projet. Une fois que j'ai
trouvé ce crochet et cette histoire, je passe à mon public, car maintenant je veux le spécifier
pour un certain type de personne qui
va le voir. Et ce public
pourrait être composé d'étudiants. Ce sont peut-être des gens qui vont m'acheter quelque chose. C'est peut-être quelqu'un
qui va m'engager. Et puis le dernier point
concerne les composants. Maintenant que nous
connaissons notre histoire, nous savons à qui nous nous adressons. Maintenant, nous nous intéressons
en quelque sorte à nos composants. Et ce sont des choses comme nos
images que nous avons du texte, les articles de
blog, peut-être que nous avons eu des échanges
de
courriels avec le client. Par exemple, vous commencez en quelque sorte à vous
plonger dans ce que vous avez
retiré de ce projet,
en supposant que le projet
soit terminé. Donc, pour moi, cela revient généralement à me replonger dans
le premier e-mail, voir comment les
conversations se sont déroulées, prendre des notes à ce sujet,
à consulter mon dossier. Est-ce que j'ai des photos de cette
expérience sur ma pellicule ? Est-ce que j'ai des croquis ? Ai-je les premiers
journaux et brouillons ? Et maintenant, j'ai toutes ces sortes de pièces et de composants de puzzle. Je peux les déplacer pour
créer l'histoire parfaite. La dernière chose qui vraiment importante, c'est que tout cela doit être fait sous l'égide de votre voix
personnelle. Vous ne devriez donc pas
essayer de simuler quoi que ce soit. Vous devriez essayer de vous
en sortir le plus authentiquement possible.
Nous sommes des créatifs. Nous n'avons pas besoin d'être
parfaitement parlés. Nous pouvons être ce que
nous voulons, nous devons
briller dans notre travail. Tout ce que nous faisons
doit donc être fait par
notre voix personnelle. Ici, nous n'
avons pas besoin d'entrer dans le vif du sujet, mais je vais vous
le joindre à titre de référence. Et cela
approfondit un peu plus toutes ces choses. C'est ce que j'ai en
quelque sorte extrait de mes études de cas en les
disséquant pour vous Encore une fois, je vais joindre cela,
mais je
vais probablement en parler au fur et à mesure que je passerai en revue
les études de cas Je ne m'
inquiéterais
donc pas trop si je vous ennuie en le
lisant dès maintenant. Passons
à la présentation de cette vidéo, puis nous passerons à une autre vidéo de chaque étude de cas afin que vous puissiez en ignorer
certaines si vous
ne voulez pas
les voir ou que vous puissiez revoir celles que vous aimez Cela ne fera que rendre l'organisation
un peu meilleure. Je vous verrai donc dans la prochaine vidéo où nous
aborderons une question en particulier, et nous
les passerons toutes en revue individuellement. C'est bon. On se voit là-bas.
6. Exemple 1 - Rocket League: Voici mon
étude de cas pour
un projet d'animation que j'ai réalisé pour un jeu vidéo
appelé Rocket Leak. J'ai été engagé par Intel
pour y travailler. Encore une fois, en repensant à mon crochet, celui-ci était très collaboratif. Le calendrier était un
peu serré et il y avait beaucoup
de liberté créative, ce qui était un
peu stressant, mais cela représentait parfois un
petit défi J'ai
donc dû affiner ma propre histoire. J'essaie donc vraiment de
raconter l'histoire à travers
ce projet. Donc, juste en haut, je montre la vidéo sur grand écran. OK. Au fur et à mesure que je descends , je veux qu'ils voient la vidéo parce que c'est
le produit final, c'est le résultat final. Ensuite, je vais entrer dans
mes métadonnées comme d'habitude, et je parlerai assez
brièvement de l'intro animée de la 32e édition de la
Collegiate Rock League Je parle du
client avec lequel j'ai travaillé, mettant un peu en contexte le
fait qu'il s'agit d'un travail client. J'accorde toujours mon crédit aux artistes avec lesquels j'ai travaillé. L'un des autres points forts
de ce projet était qu'il était basé sur un
fan art que j'avais réalisé sept ans plus tôt et qui
a fini par revenir . Ils ont vu ce fan art, et ils m'ont embauché à la
suite de cela. Donc, en fait,
on me dit tout en haut que
j'ai fait du fan art en 2015, puis ils
m'ont demandé de le faire. Mon public, dans ce cas,
n'est pas composé d'autres joueurs. Mon public est composé de
directeurs artistiques et d'animateurs Ils ne sauront
donc pas toujours ce qu'est Rocke League Je vais
donc expliquer
cela un peu, car je ne veux pas m'adresser
uniquement
à personnes qui savent déjà
ce qu'est le jeu vidéo Pour en revenir au
concept de l'histoire, mon idée de mon histoire
est que ce héros, la voiture violette, est en
retard à l'école. Il faut qu'il aille en classe, et il a passé trop de temps à
choisir ses différents chapeaux parce que vous pouvez choisir
différentes tenues pour votre voiture et pour le jeu vidéo. Et il s'en va vite et
doit aller à l'école. Je dis que d'un point de
vue stylistique, je veux des choses
chaleureuses, une atmosphère amicale C'est tout ce
que le directeur artistique quelque sorte mentionné
et nous nous sommes mis d'accord. C'est ainsi que cette référence m'
est venue à l'esprit. J'apporte donc quelques références,
un moodboard , de l'
inspiration. Et j'ai un visuel
tiré de ce film, un
film extrêmement loufoque où Max essaie d'aller à l'école, il saute par-dessus des voitures,
et il
est retard pour les cours
et comme si son cartable était comme si son cartable renversait papiers
et tout ça Statistiques. C'est quelque chose
que j'ai déjà mentionné, mais qui montre les résultats. J'ai eu une tonne de points de vue. Cela
a été un véritable succès. Et surtout,
j'explique qu' a confié
ce projet pour Intel
m'a confié
ce projet pour qu'il soit vu
par de nombreuses personnes. Je ne dis donc pas nécessairement que je les ai aidés à obtenir
ces points de vue. Pas du tout Ce que je veux dire, c'est
qu'ils
m'ont fait confiance pour créer quelque chose dont ils
savaient qu' il attirerait
beaucoup d'attention. me concerne, j'essaie d'
éduquer un peu les gens qui ne savent peut-être pas exactement combien de
travail est consacré à l'animation, mais qui veulent m'
engager comme animatrice Donc je montre que
c'est pourquoi ces choses
coûtent si cher, parce que vous
regardez tout le travail
qui y est consacré. Par conséquent, cela est
également très utile pour les anciens concepteurs ou animateurs qui ne
connaissent pas vraiment le processus C'est également utile pour
cela. C'est plus facile partager si je partage
plus d'informations à ce sujet Voici donc mes storyboards. Je parle de
trucs sympas où la ligne rose est utilisée
comme zone focale,
donc c'est un peu l'endroit où l'œil passe,
ce qui, encore une fois,
est loufoque
pour un animateur
ou un designer très expérimenté Ils le savent, mais
ce n'est pas à eux que je parle. Ce n'est pas mon objectif ici. Je suis donc d'accord avec le fait de réduire un peu le
processus Un autre grand projet
était que ces voitures du jeu soient des voitures très
connues car elles ressemblent presque
à des personnages de jeux vidéo. Alors, comment pourrions-nous beaucoup aplatir
ces dessins, tout en les laissant
reconnaissables ? Et c'était un défi vraiment
amusant. J'ai donc
ici quelques images montrant à quoi ressemblait
la voiture,
voici ce que
j'ai fait, et c'est en quelque sorte ainsi que
j'en suis arrivée là. Cette confiance était vraiment importante pour
que j'y parvienne. Honnêtement, je pourrais même me permettre avoir quelques captures d'écran supplémentaires du jeu pour montrer le lien
que j'ai avec le jeu. Par exemple, cette scène est entièrement
tirée du monde de Rocket League. En fait, laissez-moi simplement le taper pour
que vous puissiez voir. C'est donc le
genre de niveaux ou mondes dans lesquels ils
jouent.
Comme vous pouvez le voir, ils
ressemblent à ces arènes Je pense que je
devrais probablement ajouter un peu plus pour que les gens puissent voir qu'ils en
ont été inspirés. Il s'agit d'un plan de toutes les zones universitaires qu'
il était important d'inclure, car toutes ces
équipes et ligues
universitaires allaient jouer et elles voulaient s'
assurer qu'elles incluaient tous ces différents types
de bâtiments paysagers C'est pourquoi je
les ai ici. Et puis, comme toujours,
j'ai encore du travail, si vous le souhaitez, puis j'ai
un projet à contacter. Ma critique
honnête à ce sujet est que je pense que c'est vraiment le cas et je ferais probablement un
peu plus référence au jeu lui-même, et j'aimerais probablement aussi en dire un peu
plus ici sur les raisons
pour lesquelles ces
bâtiments sont uniques. Mais c'est le projet Rock
League. Laisse-moi en faire une autre pour toi.
7. Exemple 2 - Readerly: Il s'agit de l'étude de cas sur
laquelle j'ai travaillé. Il s'agissait d'un
projet d'illustration appelé Reader Lee, et je vais
le partager avec vous ici. L'aperçu de ce projet
était donc que quelqu'un m'a contacté, une
marque appelée Reader Lee, qui essayait
en quelque sorte de réinventer la façon dont les recommandations de
livres, les systèmes
de classement par
étoiles, etc. sont effectués Beaucoup d'entre eux figurent sur des sites tels que liste des
meilleures ventes d'
Amazon ou du New York Times ou sont sponsorisés, ou ils sont quelque sorte générés par l'IA
ou des critiques de robots Ce n'est tout simplement pas une
façon très authentique de faire des critiques. Ce n'est donc pas très
fiable. C' était donc en quelque sorte le cœur
de ce que nous faisions. Donc, au sommet, je suis convaincu du
travail que nous avons accompli. Pour moi, c'était
l'image la plus importante et la plus spéciale
que j'ai créée, celle d'une personne
remettant un livre à quelqu'un Et n'est-ce pas la
meilleure recommandation que vous ayez jamais reçue ? Genre, un vieux
tabassé, en lambeaux ? Peut-être qu'il y a
des notes dessus. Par exemple, le fait
de passer un livre de main en main est la meilleure recommandation que
vous puissiez obtenir pour un livre dont vous savez qu'il sera un bon livre à lire. Donc, pour moi, c'est l'image la plus
frappante.
Encore une fois, vous savez, vous voulez montrer votre travail dès le
départ, image finale. Ensuite, je me penche sur ce que
j'appelle
des métadonnées
ou des descriptions de base . Je dis donc que c'est
le nom du projet. Il s'agit d'un système
d'illustration personnalisé. Je parle de 12
illustrations animées. Je suis donc rapide et perspicace, et pour ce projet, il y a peut-être deux points qui
me plaisent vraiment La première est que nous avons réalisé des illustrations
évolutives. Nous avons donc
fait des illustrations
destinées à des écrans super larges
ainsi qu' à des écrans
mobiles très étroits. L'autre chose que nous avons
faite , c'est de faire une petite programmation systématique
sympa en injectant des couvertures de livres dans l'illustration
avec un peu de code pour que les illustrations
soient plutôt dynamiques Voilà donc certaines
des choses dont je parle
tout au long de ce projet. Les recommandations de livres ont été redéfinies. Je passe donc
directement au travail et je montre tout le travail
dès le départ,
et je veux juste
commencer par un travail vraiment solide.
Solide et simple. Ensuite, je passe à la section suivante
et je parle des piliers de la marque sur
lesquels nous avons bâti notre marque. Et je parle du
fait que nous avons construit notre propre communauté, perturbatrice
et inspirée. Alors maintenant, je montre un
peu de processus. Donc, en gros, c'est maintenant que je passe à
mes composants, n'est-ce pas ? J'ai un processus. Je vous montre un peu les
coulisses. Je raconte aux gens ce que je pensais, comment nous en sommes
arrivés là. Il s'agit d'un
volet éducatif. Et je
parle d'un peu de force que j'ai eu dans le projet où nous avons créé
la bibliothèque visuelle. Et cela
s'explique par le fait qu'il y a eu beaucoup de transferts dans le cadre
de ce projet Les autres artistes
devaient donc être en mesure d'utiliser ces actifs pour créer des
objets. Imagerie générée. Donc, l'un de
mes points forts, c'est que nous avons utilisé du CSS et
du masquage pour pouvoir intégrer
différents livres au style, et c'était un défi intéressant
car ce n'était pas parfait Ils étaient recadrés, donc ça se
prêtait bien au style, et c'était quelque chose d'amusant dont je voulais
me vanter C'est de la partie responsive
design dont je parle. C'est pour un
écran large, un écran plus petit et un écran plus petit, et
ils en ont en quelque sorte tous. Ensuite, je me suis
lancée dans d'autres processus et simplement montré comment
je travaillais avec. Donc, si je devais revenir
à ma liste de contrôle, à
mon crochet, nous l'avons défini, non ? Ce sont les
images générées qui étaient soignées, ainsi que les éléments
réactifs. C'étaient les principaux
points dont je
voulais parler dans le cadre du projet. J'ai donc en quelque sorte conçu toute l'étude de
cas autour de cela. Mon public était composé d' autres directeurs artistiques
susceptibles de m'engager. Je suis donc bref. Je
respecte leur temps. L'étude
de cas est plutôt courte et percutante, et mes composants étaient
principalement mes images, mais aussi certaines images des
coulisses Comment nous l'avons imaginé, un
peu de contexte, en mettant en
valeur cette caractéristique de l'
imagerie générée et en
montrant la fonctionnalité du design
réactif Et je dirais que je
pourrais y mettre un
peu plus de
design réactif, mais vous pouvez voir que c'est comme ces
trois éléments différents. C'
est le plus gros. Ce serait le
plus petit, et il
se situe quelque part au milieu. C'est une façon beaucoup plus
intéressante partager le travail plutôt que de se contenter d'une seule image ou simplement des images sans texte du tout. Passons
à une autre.
8. Étape 1 : Présenter notre projet: OK, on l'a fait. Nous allons
enfin commencer notre étude de cas ou
je vais commencer la mienne. J'espère que tu vas commencer
à mes côtés. Cette leçon va
présenter notre projet. Il s'agit peut-être de nous le réintroduire
et de nous
souvenir de ce qui l'
a rendu spécial ou peut-être que c'est un projet qui nous tient
davantage à cœur Mais en fin de compte,
je vais prendre quelques minutes pour
vous présenter le projet afin que vous compreniez pourquoi
il est important et que vous puissiez ensuite
suivre , vous savez,
le tout. Je l'ai donc mentionné à
quelques reprises, mais je
vais me concentrer dans
mon étude de cas sur ce projet de jouet Scully
en bois En fait, c'est ce jouet en bois que j'ai tant
aimé que j'ai fabriqué, et il a cinq
pièces différentes que je vais empiler, et je vais partager mon écran et vous en
montrer plus dans une minute. Mais ce projet est très important pour moi pour
de nombreuses raisons. deux principales sont que c'était vraiment
personnel et vraiment amusant. C'était vraiment difficile.
Je ne savais pas grand-chose de ce qu'il
contenait,
il s' est très bien vendu, et c'était un
article personnel que j'ai partagé. Normalement, je partage une grande partie
de mon travail commercial. L'autre point très intéressant et important, c'est
que je veux que cette
étude de cas résume en quelque sorte
tout ce que j'ai vécu Il m'a fallu presque
un an pour le faire. Et je souhaite également que l'étude de cas me
permette d'obtenir d'autres projets de ce type,
peut-être sur une base commerciale. Peut-être qu'une marque peut m'
engager pour fabriquer un jouet pour son cadeau de Noël
ou quelque chose comme ça. C'est donc ce qu'était le projet. Le projet consistait essentiellement à trouver comment
fabriquer ces jouets en bois, alors que
je à trouver comment
fabriquer ces jouets en bois, alors que
je n'
avais jamais vraiment
travaillé avec des outils auparavant, que n'
avais jamais vraiment
peint auparavant, et que je me contentais de
tout assembler, de le
découvrir et de trouver
un moyen Et la recette magique
qui est entrée dans
le projet, c'est que
je me suis rendu compte à
mi-chemin que ces produits ne
se vendront
pas simplement parce
qu'ils sont vraiment bien faits parce qu'ils ne l'
étaient pas très bien faits, mais qu'ils nécessitaient
un travail très dur. J'ai donc décidé :
OK, je vais
devoir me
concentrer sur le
partage d'une grande partie de
ce sujet et sur le
fait de montrer aux
gens les efforts nécessaires,
et ils voudront en quelque sorte acheter le processus, pas
nécessairement le produit. Permettez-moi donc de partager mon
écran et de
vous montrer que c'est le projet, et c'est la page de la
boutique qui contient un assez bon résumé général
de ce qu'était le projet. Et encore une fois,
j'
essaie juste de vous montrer rapidement sur quoi je vais travailler, puis nous examinerons en quelque sorte le début du
processus de construction de ce projet. Mais en gros, vous savez, j'ai ce projet
qui me fait vraiment du bien. J'ai partagé une grande partie du processus
lorsque je l'ai créé. Voici quelques croquis, et sont des éléments auxquels
je vais
réfléchir lorsque je veux
créer une étude
de Kas Cette page n'est pas du tout une
étude de Kase. Il s'agit simplement de la page de vente. Il se trouve que j'ai partagé une grande partie
du processus vente parce que c'
était en quelque sorte le but. Mais je l'ai fait, et c'est de cela que
je veux faire un projet. Et je veux quelque chose d'
assez encapsulant. Je veux que cela montre tous les
efforts que j'y ai consacrés. Je veux que cela m'aide potentiellement à être embauché pour de nouveaux projets. Et je
voulais aussi être une sorte de capsule pour me souvenir de ce
très bon projet sur
lequel j'ai travaillé et
que j'aime tant. Il sera donc également important de capturer
ce moment et cette énergie. Mais oui, nous
aborderons tout cela ensuite, mais c'est le projet sur lequel
je vais travailler. Je veux que vous découvriez tous quel est le projet sur lequel
vous allez travailler. Encore une fois, il peut s'agir
d'un
petit projet d'un seul dessin que vous avez
fait et dont vous êtes fier, ou d'un projet vraiment
époustouflant qui était, vous savez, tout un tas de panneaux publicitaires répartis dans toute
la ville Quel que soit le projet, tant qu'il signifie
quelque chose pour vous, l'objectif est de le partager
avec cette intentionnalité et de créer
une étude de cas vraiment intéressante C'est donc ce que nous allons faire
dans le prochain projet. Nous allons parcourir
notre liste dont nous nous souvenons, et nous allons en
quelque sorte suivre tout
ce processus en pensant à mon projet
Scully, puis nous allons
construire l'étude de cas ensemble et tout comprendre
au fur Et à la fin, nous aurons
un projet vraiment cool. Regardez donc la vidéo suivante dans
laquelle nous allons aborder
le public
et les
composants de ce hook and story pour MSCulipject, et vous allez le
faire en
même temps que votre
9. Étape 2 : Rétrospective: Rétrospective. Donc, chaque fois que je
commence une nouvelle étude de cas, le moyen
le plus simple
pour moi de m'y mettre ,
car il s'agit peut-être d'un projet
sur lequel j'ai travaillé il y
a six mois , un an ou deux ans. J'aime faire une rétrospective. J'aime fouiller dans les
fichiers et les dossiers. Comme je l'ai dit,
peut-être les e-mails, les discussions que j'ai eues avec des
amis à propos du projet,
et le simple fait de me remettre
dans cet état
d'esprit qui a rendu le
projet si spécial. Le moyen le plus simple de le
faire est d'
ouvrir le dossier du
projet
sur lequel vous avez travaillé ou de revenir
aux carnets que vous étiez en train d'écrire s'ils
contenaient quelque chose de différent Mais pour moi, je vais simplement me
plonger dans mon dossier de projets de
jouets en bois Scully et
commencer à regarder Commencez à essayer
de
reconstituer une petite histoire juste
dans ma tête. Et c'est presque
comme l'étape zéro. Vous savez, la première étape est la suivante, où nous allons
commencer à
écrire et à assembler les choses. Mais pour le moment, nous sommes
simplement en train de l'
inventaire de
tout ce que nous avons fait et de nous remettre
dans cette situation. Ce sera donc une petite
leçon rapide, si vous voulez. Et vraiment, à ce stade,
nous sommes en train de le faire. Je vais vous montrer comment je m'
y prendrais, et tu es juste à
côté de moi. Alors en sautant ici, j'ai
mon projet en bois Scully, et c'est un dossier
relativement désorganisé,
mais il y a des
choses qui s'y passent Et j'ai juste des choses
comme le processus, imagerie
conceptuelle. Ce
sont trois choses en D. J'ai tout un dossier en trois D, pensant à, oh,
c' était
vraiment un truc moche sur
lequel je travaillais juste
pour donner vie à des idées. Certaines des textures
que j'ai faites pour certains des trois modèles D. Encore une fois, ce ne sont pas toutes
des choses que je vais utiliser, mais je vais juste les
parcourir et les regarder. J'avais des idées d'emballage, alors j'avais cette carte de
certificat que je donnerais et qui
les numéroterait. Les sacs sont vraiment cool. C'était, en quelque sorte, le calendrier de la sérigraphie que
nous avons fait pour les sacs Broderie que nous avons faite. Il y a
tellement de choses différentes. Je me dis juste
: « Oh, oui, cet emballage ». J'ai presque complètement oublié l'aspect emballage. les vidéos YouTube que j'ai faites,
j'ai reçu toutes ces vignettes,
différents makofs YouTube Ils vont donc
être utiles. Ce sera certainement un
chapitre pour moi, c'est comme aider à le vendre
ou à le commercialiser, pour
ainsi dire, ce serait
certainement un chapitre. C'est donc un peu comme
commencer à écrire certaines de ces choses et à simplement
noter des idées, comme « Oh, oui, la réalisation
des vidéos YouTube ». C'est définitivement, genre,
une section de tout ça. Encore une fois, en continuant à
réfléchir à ce qui me plaît, quel est le public, en
regardant cette liste aussi. Toutes ces
choses différentes comme, oh oui, les problèmes
qui sont apparus. Par exemple, je sais que c'est en cours que
j'ai les aimants en forme de crâne. Comme si c'était une sorte
de torsion, le chapeau ne collait pas
à la tête, alors j'ai dû trouver une solution à ces situations d'aimant
cool. Pour moi, ce sera certainement
un chapitre ou je dis un chapitre, un chapitre ou je dis un chapitre, juste une petite section avec
un titre qui dit «
aimants » ou « problème numéro un », aimants » ou « problème numéro un », et qui parle simplement de la façon dont
j'ai résolu un grand nombre de problèmes parce
que c'est important pour moi. Plus de photos de l'appareil en cours
d'utilisation prises par les personnes qui l'ont acheté. J'ai fait des
promotions au hasard, ou
tellement de choses. Même sur ma bobine photo ou
quel que soit le nom qu'on lui donne, c'était comme sur des
photos prises
au hasard, c'était quand j'essayais de trouver comment peindre, et ça
sortait vraiment mal. Ils seront simplement
pratiques, car ils
ne font que nous rappeler ce que nous avons vécu
lorsque nous avons créé le projet. Vous voulez toujours capturer
des choses parce que vous ne savez jamais quand
cela vous sera utile. Par exemple, je n'ai même pas fini par utiliser ce concept de boîte en carton. Nous avons fini par
opter pour le sac souple, mais c'est cool de
voir
ça et de parler de la façon dont ils pensaient à toutes ces choses
différentes. Donc, une photo comme celle-ci
est cool, non ? C'est frappant dans la mesure où
c'est une belle photo, mais la photo est encore
plus belle quand on la voit dans son
contexte et en contraste avec
ces horribles photos de processus Par exemple, savoir comment tu es arrivé ici rend
cette photo encore plus frappante. Je vais donc m'
assurer qu'avec mon étude de cas
, je le montre dès le départ parce que je veux montrer
le produit final. Mais très rapidement, je montre quelque chose qui se rapproche
peut-être de
celui-ci, où « C'est comme ça que nous en sommes arrivés là ». Et puis, tout à coup,
la question de savoir comment nous en sommes arrivés là et dans quelle mesure cela a été
difficile est d'
autant plus impressionnante. Le projet dans son ensemble est plus
impressionnant à lire. Je pense que le contexte et
le contraste occuperont une place
importante dans cette étude de cas. Donc, pendant que je fais ça,
je prends des notes. Je suis en train de noter que je vois ces photos de moi
en studio avec Jeff, et je me dis : « Oh, oui,
il y a eu quelques rebondissements tard dans la nuit Et
il y a aussi un chapitre intéressant à transformer son
sous-sol en atelier. Je vais donc faire tout cela peu
comme des notes publiées. Par exemple, je dois publier une
note à propos de l'animation. Je reçois par la poste une note
concernant l'emballage. Je dois publier une note
sur l'apprentissage des outils. Je dois publier une note à
propos de Stop Motion. Et je vais commencer à mettre ces notes publiées et à voir
lesquelles sont importantes lesquelles ne le sont pas. Une fois que nous avons compilé,
nous y avons jeté un coup d'œil et nous nous souvenons très bien
du projet. Nous devrions commencer à avoir une idée en tête
de ce qu'est notre crochet, et j'y reviendrai
dans la prochaine vidéo avec la vidéo intitulée The Hook. Mais je commence déjà à me
rendre compte que je veux montrer beaucoup
de choses dans les coulisses, et je veux montrer
tous les efforts
et l' énergie qui y ont été consacrés. Et je veux vraiment montrer
les rebondissements, comme aimants ou
le fait ne pas être capable de bien
peindre le visage,
alors élaborer un processus d'
ingénierie intéressant à ce sujet Quoi qu'il en soit, je vais commencer à
écrire quelques notes, et ces notes seront,
comme je l'ai dit, le genre de notes de
publication qui consisteront simplement à réfléchir à des thèmes
et à des idées, à des chapitres, titres, à des sections, à
réfléchir au projet, me
familiariser à nouveau avec celui-ci, à
me préparer à commencer à
écrire à ce sujet et à
commencer à compiler certaines Alors, supportez-moi.
Suivez-moi dans la prochaine leçon, et nous continuerons à avancer.
Très bien, on se voit là-bas
10. Étape 3 : Trouver votre accrochet: Hook of our project est une
histoire. C'est le cœur de tout cela. C'est ce qui le rend spécial. Et encore une fois, chaque
projet a un crochet différent. Pour moi, je pense à un projet dont le calendrier était très
serré. C'est ainsi que
nous l'avons fait à temps. Il pourrait y avoir un projet
où je devais gérer une équipe. C'est un crochet. Un
crochet peut être simple. Cela n'a pas besoin
d'être vraiment important. Pour moi, et le hic entre ce projet et
le projet Scully, c'est que je ne
savais pas ce que je faisais D'une manière ou
d'une autre, j'ai réussi à le faire fonctionner et j'ai partagé une grande partie du
processus au grand jour. Je pense que c'est ce partage qui a aidé ces produits à se vendre.
C'est mon hameçon. Je veux donc vous montrer comment
j'en suis arrivé là, et je veux
vous aider à atteindre votre objectif. Nous nous souvenons qu'il s'agit de la
première étape. Voici où nous en sommes. Nous allons parler de
notre hameçon. Je les ai donc insérés à titre de rappel car je suis dans mon type de document d'étude
Kase, et c'est le
document que j'utilise et que j'utiliserai pour
élaborer l'étude K. Ce n'est pas le plus beau,
et c'est un peu moche, mais c'est comme ça que je le fais Je vais mettre une clause de non-responsabilité. Je ne pense pas être
le meilleur écrivain, et je n'ai pas non plus la meilleure
méthode pour écrire. Et j'espère que
vous avez probablement
tous de meilleures
méthodes pour cela. Je n'ai donc pas besoin que tu imites
ma façon de faire passer des idées. C'est exactement comme ça que
je le fais. Et j'espère que c'est une approche très universelle. Je commence donc à
écrire des choses. Et en gros, ce que je
fais, c'est du dumping. Je ne fais que supprimer du texte, et je vais l'agrandir
un peu pour
que
tout le monde puisse mieux le voir. Mais je ne fais que jeter
tout ça, et j'écris. Je l'ai déjà fait
parce que tu n'as pas besoin de me regarder, je ne suis pas
doué pour taper. Vous n'avez pas besoin de me
voir faire ça, mais je l'ai fait il y a
une demi-heure. Mon truc est en train de devenir : je ne
savais pas comment les fabriquer, mais je le voulais, alors
je l'ai fait en public. Et en fait, c'était en fait
la méthode et la raison pour laquelle ils ont vendu en
faisant participer les gens
au processus. Je vais donc commencer à mettre en
gras les choses que j'aime. Il se peut que
je passe au vert ou au rouge, mais je vais juste
annoter ce document pour moi-même. Les gens ont vu combien
d'efforts et pourquoi ils
étaient trop chers, et ils se sont vendus en quelques jours. C'est peut-être une statistique intéressante laquelle j'ai fini par me lancer Et puis je commence en quelque sorte à me
plonger dans mon public. Les composants, mes réflexions
générales. Et encore une fois, une sorte de courant de conscience qui
se produit ici. Je voulais fabriquer un jouet empilable
en bois qui soit collectionné par mes
plus proches supporters C'était l'objectif
de ce projet. Je veux essayer de vendre un
produit physique à
un prix élevé. Cela fait certainement partie
de l'histoire également. Donc je suis en train de trouver le truc. J'essaie de découvrir ce
qui rend cela intéressant. Quelles étaient donc les contraintes ? Eh bien, j'apprends
quelque chose de totalement nouveau. Je n'ai jamais utilisé de bois auparavant. Je n'ai jamais peint
auparavant. n'ai rien vendu non plus
à ce prix. Voilà donc les nouveautés.
Voici les rebondissements. Ce sont les virages.
La solution ? Eh bien, soyez astucieux, débrouillez-vous, opérez au grand jour de
manière transparente et authentique Votre réponse va
être tellement différente. Votre réponse pourrait
être : comment ai-je fait passer la voiture du garage
au sous-sol ? Eh bien, j'ai dû me faire des amis, et nous avons dû fabriquer
un système de poulies, et nous avons dû enlever
les portes. Par exemple, je ne sais pas
quel est ton projet. Je ne sais pas quelle est l'
étude de cas que vous êtes en train de construire. Mais les questions doivent rester en suspens. Quelles étaient les
contraintes ? Quel était le problème ? Qu'est-ce
qui le rend intéressant ? Comment résoudre ces problèmes ? Pour moi, les résultats sont
une autre excellente question. Eh bien, j'ai appris beaucoup de choses. Nous avons connu des rebondissements et j'ai créé du contenu qui a
inspiré les gens C'était vraiment l'objectif. L'inspiration du projet, c'est peut-être quelque chose sur
lequel je vais finir par écrire, parlant de la façon dont
Scully peut tomber et sa tête peut
basculer à l'envers Ainsi, lorsque vous reconstruisez le jouet, vous pouvez lui mettre
la tête en bas, ce qui vous
incitera à réfléchir à de nouvelles idées et à penser un
peu différemment. Je voudrais donner un
petit aperçu du contexte
du jouet lui-même, la même manière que si vous
travailliez sur un design pour une entreprise de boissons, vous voudriez au moins
donner ce contexte. Vous montreriez le design
de l'emballage des boissons. Mais vous voudriez aussi simplement
dire : «
Hé, c'est la raison d'être de cette entreprise de
boissons. Ils s'adressent aux enfants
ou ils font ceci ou cela. Par exemple, vous voulez
donner quelques informations afin que la personne qui les voit sache pourquoi il est
impressionnant que vous l'ayez fait. Peut-être que cette
chose en particulier ne
sera que sérigraphiée, et il doit donc y avoir une
certaine quantité de couleurs. Si vous n'avez pas donné ce contexte, les gens se demanderont peut-être pourquoi
a-t-il utilisé si peu de couleurs ? Genre, ce n'est pas si frappant. Mais s'ils voient,
oh, c'est parce qu'il n'
était censé
utiliser qu'un nombre limité de couleurs, alors tout à coup, c'est
encore plus impressionnant. Il est donc très
important de donner du contexte à tout projet. Maintenant, en gros, je suis en train d'écrire
ceci à nouveau, non ? J'ai donc écrit un tas
de mes notes absurdes, et maintenant je commence à me
répéter. C'est ce que je fais souvent dans ce
type de documents. Quel a été le
but du projet ? Et je suis en train de
simplifier les choses. Chaque fois que je me répète,
je simplifie les choses. Hook, le projet, c'est que je
n'ai jamais fait ça auparavant. Je vais le
faire devant vous
tous pour vous montrer
l'ensemble du processus. Ils se sont vendus rapidement
en un temps record. Il s'agissait d'un produit haut de gamme. C'est le crochet.
J'ai des problèmes. Il s'agit d'autres questions, de me
poser des questions sur le projet, de
m'interviewer, en gros Quels sont les problèmes survenus ? Eh bien,
je sélectionne le tableau. Donc, ce qui était une illusion, nous avons utilisé des stentils. C'est un chapitre sympa. C'est une section sympa. Les chapeaux n'étaient pas en équilibre sur la tête, alors nous avons mis des aimants dedans. C'est une solution amusante. C'est une
solution vraiment amusante pour moi. Je n'étais pas douée pour le travail du bois, donc, je veux dire, le
design est super simple Les gens peuvent se demander, vous savez, pourquoi le design était si simple ? Eh bien, voici le contexte. C'est la première fois que
je le fais. Je le disais
souvent aux gens , alors j'ai
un autre problème. Je dirais aux gens du genre : « Hé, je fabrique ces jouets en bois », et ils diraient : « Oh, sympa ». Par exemple, où les
faites-vous imprimer ou est-ce que quelqu'un les imprime en
trois dimensions ? Je suis du genre : « Non, non, non, non,
je fabrique ces jouets ». C'était un problème.
Ma solution était donc montrer aux gens
que je les fabrique. C'est alors que je disais des amis que je
fabriquais des jouets et qu'ils me demandaient qui
les fabriquait ou qui les imprimait. Je me suis dit
: « Oh, je dois m'
assurer de prendre des photos de moi,
en
train de couper
du bois, en
train de couper parce que
par défaut, j'apprends que tout le monde j'apprends que tout le monde fait imprimer des objets en
3D ou quoi que ce soit Je ne le fais pas encore dans un ordre
particulier non plus. Je ne fais que publier des notes, les
considérant
comme des notes autocollantes. Nous pouvons les réorganiser.
Qu'est-ce qu'on apprend ? Principaux points à retenir ? Quels
enseignements pouvez-vous tirer de ce projet ? Et je dis à beaucoup de mes
amis que je suis en train de travailler sur un nouveau t-shirt ou
autre leur raconte ce que
j'ai à retenir pour mon projet
Scully,
et je suis pour moi. Ce
que j'ai appris, c'est
qu'il vaut mieux partager tôt, souvent Alors maintenant, je suis en train de formuler
une sorte de structure. En gros, je
reviens à mes questions, en gras et en fais de
petites déclarations. Et je pense que je suis
en train de me dire : « OK, alors je vais
commencer par l'histoire et le concept,
les problèmes de fabrication ». Ça va concerner les
aimants dans la tête ou
les stentils Ça va être une section. problèmes de communication, et c'est
ce dont je viens de
parler ici,
les gens se demandent : «
Qui
les imprime ? C'est un chapitre pour moi. C'est moi qui
dis : « Oui,
c' était presque un
tournant dans le projet. Genre, c'est quelque chose de vraiment
important. La collaboration est une partie importante de ce projet que
je veux m'assurer avoir, juste pour donner mes
attributions à tous mes amis, mais le projet n'
aurait pas fonctionné sans l'
aide de tous les amis C'est donc une section. Je
peux toujours les supprimer. Pour
commencer, j'ajoute plus de sections que nécessaire. Une autre section est la suivante : OK,
maintenant je les ai créés. Comment puis-je les vendre ?
Et cela a consisté à créer
des vidéos YouTube et, exemple, à expliquer et à
montrer le processus. Cela semble donc être une bonne structure
dans l'ensemble. Ce que je veux que vous fassiez
pour vos devoirs sur cette leçon, c'est de jeter un
œil à la liste de contrôle Vous pouvez vous en passer par le script,
mais laissez-vous guider par ce qui suit. Et pensez à toutes
ces choses, tous les problèmes et
solutions que vous avez rencontrés, au contexte dans lequel
cela est pertinent. Dites-moi un peu de
contexte pour savoir s'il s'agit d'une entreprise pour laquelle
vous travaillez ou quel que soit le projet. il est important que je
comprenne ce contexte exemple, il est important que je
comprenne ce contexte afin mieux savoir comment écrire
un poème sur quelque chose. Dites-moi ce que vous
viviez quand
vous avez écrit cela. Ou si vous avez pris ces photos en noir
et blanc lors d'un voyage, dites-moi de quel
voyage vous étiez en voyage. Quelle était la
particularité de ce voyage ? il sera
toujours spécial
et important de connaître un petit peu de contexte Pour moi, il sera
toujours spécial
et important de connaître un petit peu de contexte. Moi, je dis, tous ceux qui
consultent cette étude de cas. Votre seul objectif, en fait, avec cette étape est simplement de vous balader, d'
écrire un tas de choses. Nous avons déjà en quelque
sorte repris connaissance de notre projet dans la dernière
vidéo, en y réfléchissant Maintenant, je veux que vous détailliez les choses, que vous
essayiez de commencer par
vous donner des zones en gras,
peut-être des titres, des
choses comme ça, que encerclez les choses qui vous sont
très spéciales,
et vers la fin
de ce document,
peut-être que vous vous en informiez, presque une copie,
puis que vous supprimiez certaines choses
qui, selon vous, sont peut-être
dupliquées ou ne sont pas aussi
importantes ou quoi que ce soit d'autre. Mais en gros, tout ce
que je veux, c'est que
vous ayez un Google Doc ou une
sorte de document expliquant en détail pourquoi ce projet était important et que vous commenciez un
petit extrait de l'histoire,
un
peu de l' accroche et de ce qui a rendu le projet spécial Commencez à penser un peu à votre
public. Qui
aimerais-tu voir ça ? Ensuite, la prochaine étape que
nous allons faire sera de tout
ranger, de le jumeler un peu, puis d'examiner
nos composants
et de commencer à le construire Et en gros, à ce moment-là, il suffit de prendre les divagations, conciser, de les réorganiser pour
qu'elles soient fluides, puis de les mettre Mais nous y arriverons ensuite. Regardez donc la vidéo suivante.
11. Étape 4 : rédiger des textes: Il est temps de commencer à écrire notre copie. En gros, commencez à
élaborer l'étude de cas. Je vais d'
abord le créer librement dans un document Google, puis je vais traduire ce
joli document en un sur
mon site Web sur Squarespace ou
même dans mon site Web sur Squarespace ou même dans Le mien peut sembler un
peu plus chic sur mon site Web, mais je ne veux pas que cela
ressemble à un
avantage injuste ou quoi En fin de compte, il ne s'
agit que de texte, d'images, de vidéos. histoires. Alors je suis là. Encore une fois, je suis un document de
Google. J'ai parcouru et j'ai
simplement nettoyé ce
que je pense être le déroulement de mon projet et la façon dont
j'en parle. Je vais commencer à
écrire certaines de mes notes, et vous pourriez
finir par le faire et copier-coller des
informations que vous avez déjà Mais l'histoire raconte que Scully est un jouet en bois qui vous rappelle amicalement
de faire une pause C'est un jouet en bois empilable. Il peut tomber sur votre bureau de temps en
temps, et c'est une bonne chose. Je veux que cela se produise lorsque
vous achetez ce jouet, et je veux que cela vous rappelle
de respirer, faire une pause et peut-être de penser les choses
un peu différemment. Je vais donc l'écrire, et je vais avancer rapidement pour que tu n'aies pas
à entendre ma saisie
au clavier. Mais Scully aime bien qu'on lui
rappelle de faire une pause. Il se présente sous une forme
empilable qui nécessitera une construction
simple Parfois, il
tombe sur votre bureau. C'est une bonne chose.
Scully est une super puissance Tu peux retourner sa
tête en bas. Donc, si vous vous sentez coincé dans quelque chose de
créatif, vous pouvez toujours lui retourner la
tête en bas
lorsque vous le réparez. C'est aussi la première fois que je
fais quelque chose comme ça. C'est l'autre gros
coup de poing que je veux. Et puis je l'ai simplement
mis en gras à la fin. Il nous rappelle physiquement qu'il faut
faire des pauses. Voilà le contexte, et
c'est un jouet en bois. C'est pour qui ? Je pense que c'est à la fois pour les
directeurs artistiques pour
moi et pour mes
collègues designers ou créatifs de s'
inspirer. Je vais écrire. C'est simple. Donc, un directeur artistique ou quelqu'un d'autre peut le voir
et dire : « C'est génial ». Je veux que Kirk le
fasse pour notre marque. Mais moi aussi, pour les créatifs, je veux qu'il y ait beaucoup de profondeur et des
pages supplémentaires à approfondir Ce sera donc une
façon intéressante de montrer
des images simples dès le départ, puis au fur
et à mesure que vous plongez dedans,
vous pourrez creuser plus profondément Donc, mon défi ou
ma solution, c'est que je ne sais pas ce que je fais. Je n'ai jamais fait ça auparavant. Je n'ai pas fait d'école d'art. Ma solution a donc été de commencer à
faire ce que je connais le mieux. Je sais comment créer une
petite maquette en trois D, et je sais comment faire des dessins CAO en deux
D. Je commence donc par ce que je sais, et je veux m'
assurer de le dire aux gens. Problèmes de fabrication,
je veux les aimants, et je voudrais
parler des pochoirs J'ai donc écrit : lorsque nous avons
commencé le prototype, nous avons réalisé que cela n'
allait pas fonctionner Nous avons
donc dû implémenter
ces aimants. C'était un défi amusant,
et je vais m'
assurer de montrer le
fonctionnement des aimants. C'est un excellent point pour les vidéos ou quelques images pour le montrer. Et l'autre, ce sont des pochoirs
pour les visages. C'est la même chose. Quel était le problème ? Une fois que j' ai
commencé à
peindre le premier visage, ils se sont rendu compte que
je ne suis pas très
douée pour la peinture, point final. Alors, comment vais-je résoudre ce problème ? Eh bien, je vais
utiliser une machine
à cricket pour découper un pochoir que je peux mettre sur le visage,
puis peindre l'intérieur de ce pochoir
puis le décoller Donc, encore une fois, le visuel
est là, et je vais juste
écrire un peu sur façon dont c'est devenu un problème
et comment je l'ai résolu. Je peux donc aussi simplement me mettre des notes
visuelles. Je sais que c'est le cas, parce
que j'ai fait ce genre de rétrospective
au début de ce livre, que
je sais un
peu ce que j'ai Je me souviens donc qu'il y a
des photos des pochoirs, ainsi que des fichiers de conception J'ai donc ces versions
rose et blanche. Pendant que vous
parcourez tout cela, assurez-vous de prendre des
notes, car
il vous sera alors plus facile assurez-vous de prendre des
notes, car
il vous sera alors plus facile
de vous y retrouver plus tard. Défaillance de communication. OK. pense que je vais juste avoir une
sorte de petit appel à travers l'étude de cas qui sera un peu comme une citation
du genre
« Waouh, ça sonne bien, mais qui les imprime
réellement ? Et puis discutez un
peu que cela a
marqué un tournant pour moi. Je vais donc avoir une grosse
citation qui dit, vous savez, qui
imprime ces choses ? Je dirais que c'est moi.
Ça a toujours été moi. Et la solution était de faire en sorte que les gens
voient que c'était moi. Je vais donc m'
assurer de montrer
beaucoup de photos lorsque
je présenterai ce projet de moi en train de les réaliser parce que je veux que les gens sachent que c'est
moi qui les ai faites. Il y a aussi un petit avantage vraiment
intéressant à cela, c'est
que, par conséquent, c'
est ce qui les aide à vendre. Et je pense
que c'est bien d'en parler. Collaboration. Ce
sera une section qui sera
comme quatre petites mini-sections avec toutes
les personnes différentes. Donc, la première chose que
je vais faire est noter les personnes avec
lesquelles j'ai collaboré, et cela
me rappellera ce que nous avons fait. Donc, dans la section suivante,
une autre tournure
, c'est comme si je les avais faits. Maintenant, comment
vais-je réellement les vendre ? Et pour moi, c'est la partie
où je parle de YouTube. Et je veux montrer
les différentes vignettes des
vidéos que j'ai réalisées Et en parlant d'une manière générale
de la façon dont, par exemple, ma vente, mon argumentaire marketing consistait essentiellement montrer comment je les ai fabriquées et à
essayer d'inspirer les gens. Je pense que c'est un bon
point ici. Plutôt que de dire aux
gens qu'ils
sont chers et qu'
ils ont de la valeur, je vais leur montrer qu' ils sont chers et
qu'ils ont de la valeur. Et je vais le faire à travers
toutes les vidéos que j'ai faites. Donc, pour cette section, je
vais avoir tous
les visuels que je vais mettre ici. toutes les miniatures
des vidéos seront
vraiment une bonne chose, Je pense que toutes les miniatures
des vidéos seront
vraiment une bonne chose,
et je sais que je les
ai toutes, encore une fois, grâce cette rétrospective
et
à ce type de collecte d'informations Et je vais vous montrer un
peu les coulisses, la configuration, la configuration de la
caméra, tout ça. Je pense que c'est
amusant pour les gens de voir ça. Les
résultats étaient simples. Les résultats sont essentiellement
épuisés en quelques jours. Je vais avoir une idée visuelle. Je vais montrer que tout le monde m'
a envoyé une photo
du jouet lorsqu'ils l'
ont déballé ou déballé Ils étaient vraiment
enthousiastes et ils partageaient sur les réseaux sociaux, donc je vais Je me souviens que quelqu'un m'a
tendu la main et m'a dit que
quand j'ai vu le jouet, je le voulais. Mais quand j'ai vu le
processus, j'en avais besoin. Et je veux m'
assurer que je suis capable saisir cela et de l'inscrire
dans les résultats. Et je pense que c'est
vraiment spécial. Et puis, pour mon appel à l'action, je vais essentiellement
dire : « Hé, tu veux travailler sur
ce projet avec moi ? Tu peux m'engager ?
Ou fais-le toi-même. Encore une fois, j'ai affaire
à deux publics, non ? Je souhaite tous les deux être embauchés
par un directeur artistique pour travailler sur un projet
similaire à celui-ci. Mais je veux aussi que
les gens
sachent qu' ils peuvent travailler eux-mêmes sur un projet
comme celui-ci. Cela devrait fonctionner. Je
veux dire, pour moi, maintenant, c'est un texte assez bien
présenté avec beaucoup de fautes
d'orthographe et ce n'est
pas encore la meilleure écriture, mais je peux le saisir
facilement. Mais j'ai mon rythme. Je comprends mon histoire.
Je connais mon truc, je sais à qui je m'adresse, et je sais pourquoi c'est intéressant. Et j'ai toutes mes photos. Et maintenant, en gros chaque section doit
être accompagnée d'une sorte d' image ou deux
ou cinq , d'une vidéo ou
d'une sorte de média enrichi qui l'
accompagne. Nous serons vraiment en
bonne forme. Je vais donc essayer de
réduire un peu cette vidéo, mais c'est vraiment
le cœur de tout cela. agit de déterminer le
déroulement de l'étude de cas, s'agit de déterminer le
déroulement de l'étude de cas, d'y inscrire
notre copie et de nous donner une idée
visuelle de ce que nous voulons
intégrer parallèlement à celle-ci À ce stade, vous
devriez essentiellement avoir rédigé
assez bien
votre étude de cas. Vous devriez avoir un flux assez correct et vous devriez avoir une bonne idée de ce que vous voulez montrer dans
chacune de vos sections Dans la vidéo suivante, je vais donc vous
montrer comment j'ai intégré le mien à mon portfolio. En fin de compte, nous sommes presque terminés parce que le cœur
de l'histoire est là. Il ne nous reste plus qu'à ajouter de
très beaux visuels et à ce que notre copie ne soit pas aussi
absurde que ce que j'ai écrit Mais oui, nous
y arrivons. Commençons donc à le construire et à
passer à la partie visuelle suivante.
12. Étape 5 : Assemblage final: Voici mon site. J'ai
commencé très fort. Encore une fois, en résumant et en
repensant à tout ce dont nous avons parlé, je
veux montrer dès le départ que mon travail est solide
et important Je veux montrer le résultat final, mais je veux aussi donner un aperçu
du processus assez rapidement. J'ai donc cette
vidéo, c'est ce que j'ai fait. J'ai fait une courte vidéo d'une minute, montrant
essentiellement
l'ensemble du processus d'une manière un peu mystérieuse. n'y a rien de trop linéaire ou franchement
lisible là-dedans Il s'agit plutôt de montrer, par
exemple, le produit cool. Voici ce que j'ai fait.
J'en ai parlé. J'ai fait ceci, j'ai fait cela. les différentes
manières dont je l'ai fait. Sacablesculi est le titre que
j'ai choisi. Et mon genre de sous-titre
ici est Wooden Toy. Je l'ai mis sous marchandise, et j'ai écrit Handmade Toys. Stop Motion. Donc, en gros, je
suis en train d'écouter
ce que j'ai fait. Encore une fois, nous avons parlé de ces métadonnées rapides en haut, en parlant
simplement de ce que j'ai
fait, en donnant mes crédits. Le client, c'est moi-même.
Et puis mon résumé. C'est donc là
que je commence à essayer de raconter l'histoire, n'est-ce pas ? Je dis donc en résumé, 20 jouets
en bois tous faits à la main sans
absolument aucune idée de comment utiliser une scie ou vraiment comment peindre. Comment vais-je les
vendre à 150 pièce alors que je n'en ai jamais rien
dit auparavant ? Eh bien,
en faisant participer les gens au processus et les empêchant de
ne pas savoir ce que je fais en partageant de
manière authentique. C'est donc un peu mon pitch le plus rapide
que j'ai, non ? Et c'est ce
dont nous avons parlé. Ce sont les rebondissements
auxquels j'ai pensé Il y a tout ce qu'il y a dans Google
Doc dans le précédent. Et en fait, pourquoi ne pas ouvrir ce Google Doc juste
pour que nous l'ayons ? Donc tout est là, non ? Tout cela se fait en faisant
participer les gens au processus. Ils se sont vendus en
quelques jours. Je ne savais pas comment
les fabriquer, mais je le voulais. Je l'ai fait en
public. Tout est là. Tout cela se trouve dans notre type
de questionnaire. Tout est tiré de ce
que nous avons pensé. Je l'ai écrit,
puis je suis en train de
le traduire sur mon site J'ai donc trouvé une image sympa. J'aime diviser les
sections juste
pour des raisons de lisibilité,
comme si, encore une fois, je ne suis pas
le meilleur lecteur Je ne comprends pas très bien les choses
longues, alors j'essaie de les diviser
en morceaux faciles à digérer,
et c' est en quelque sorte la nature d' Internet
de toute façon J'ai donc les titres sur la gauche, le concept, un rappel
créatif. Scully peut
littéralement retourner la tête pour voir les
problèmes différemment Le jouet empilable est un rappel
physique. Encore une fois, c'est très simple ici. Ensuite, je montre l'œuvre. C'est ma première photo de, genre, boum, voici tout le travail. C'est vraiment impressionnant. Directeur artistique, vous voulez m'engager ?
Faisons ce truc. Genre, je peux le faire. Je peux
fabriquer des chemises. Je peux fabriquer des épingles. Je peux prendre des photos.
Je peux m'occuper de l'emballage. Je peux penser à tout, du concept
à l'exécution. C'est une
déclaration vraiment puissante pour moi. Et puis une autre
image
vraiment convaincante que j'ai
trouvée vraiment cool. Maintenant, j'ai mon concept. Le vent soufflera les jouets de
temps en temps. C'est à vous de démonter et de
réaligner votre entreprise et votre
mineur . J'ai donc deux images. Maintenant, je raconte une histoire,
non ? Alors il tombe. Il fait preuve d'humilité, et tu
le retrouves. Et vous pouvez
l'empiler de différentes manières, avec le set à l'envers ou nous,
en racontant une histoire. Et puis je voulais juste dire
que j' ai probablement investi
un
peu plus dans cette étude de cas parce que je suis tellement enthousiasmée et j'en suis vraiment fière. Je pense que c'est plus simple, définitivement si je devais
me donner quelques commentaires, peut-être qu'un peu
plus simple serait bien. Mais assortis à des jumeaux, je
voulais montrer le t-shirt. Et puis voici la partie de mes
résultats que nous avons
ici quelque part, n'est-ce pas ? Nous avons parlé du fait que j'ai
décidé de l'augmenter un
peu, mais des résultats. J'ai donc déplacé certaines choses, ce qui est assez facile
à faire, n'est-ce Je ne fais que copier et coller. Mais il y avait quelque chose à
ce sujet qui me poussait à
vouloir augmenter rapidement les résultats, encore une fois ,
parce que je pensais
davantage aux directeurs artistiques qui
pourraient l'utiliser. Donc je voulais dire qu'
ils étaient épuisés. Non seulement
ils sont amusants et cool, mais ils ont aussi marché. Tout était vendu en quelques heures. Les autres se sont poursuivis
les deux jours suivants, et je montre les
résultats du travail. Et puis l'histoire commence,
non ? Le défi. Je ne sais pas me servir d'une
scie. Je ne sais pas me servir d'un pinceau.
Comment puis-je y parvenir ? Et je montre. Je montre beaucoup de processus ici. Et c'est cela
qui est convaincant. C'est ce qui en fait quelque chose
d'intéressant. Vous souhaitez en savoir plus. Vous
voulez voir comment cela fonctionne. À un moment donné, en
décrivant le projet, j'ai
parlé
de
ce problème où mes amis se demandaient Comment allez-vous les faire fabriquer ? Je dis : « Non, non, non,
je fabrique ces choses ». Et alors je montre juste une très grande image
captivante de, par
exemple, regardez, fabriquez. Et puis d'autres histoires, d'
accord, sur la fabrication, ce que nous avons
parlé des aimants, des chapeaux
magnétiques, en montrant un peu
le processus qui les entoure. Copie simple. Tout le
texte est
très simple,
assez basique. Et encore une fois, vous n'êtes pas
obligé de suivre ce format. Vous n'êtes pas obligé de l'être, vous pouvez utiliser plus de texte si
vous le souhaitez ou moins. Je pense qu'en général, la
simplicité est toujours une bonne chose. Mais tu n'es pas obligée de faire exactement ce que je suis en
train de faire. Mais c'
est vraiment une combinaison d' imagerie et de narration imagerie et de narration que nous
visons ici Parler des
visages au pochoir au fur et à mesure que nous descendons, puis de la collaboration, qui
est un autre chapitre important Je bloque la couleur de
mes chapitres, encore une fois, simplement parce que le
designer qui sommeille en moi et aussi mon cerveau
ne se débrouillent pas bien avec longues pages entièrement blanches. Je veux le séparer pour le
savoir et pour qu'il soit facile à parcourir. Donc collaboration.
Je parle de personnes avec lesquelles j'ai collaboré, qui ont
montré du stop motion. Et puis, encore une fois, dans les
coulisses. J'essaie donc toujours de
commencer par
montrer les choses intéressantes qui sont fortes, montrer sous leur meilleur jour. Il entre, joue
facilement. Simple, se charge rapidement. Nous pouvons partager
cela séparément. Et ensuite, traitez. Même chose,
emballage, boum, c'est simple. Il vous dit tout ce que
je veux vous dire. Des animations promotionnelles,
j'ai toutes sortes
de choses différentes. Et puis un nouveau problème, non ? Et comme c'était un problème plus
sérieux pour moi, j'ai fait un jaune. Comment vais-je
vendre ces choses ? Marketing : 70 % de la bataille. Et j'ai lu la vidéo
que j'ai déjà montrée, du genre : « OK, voici
comment je les réalise. Et je pense que c'est une façon
convaincante de le montrer. Et puis un peu
dans les coulisses. Et puis, juste en montrant tout
le travail que j'ai fait, j'ai créé un tas de
vignettes Par exemple, je veux juste
montrer que j'ai
tout fait dans le cadre
de ce projet. Par exemple, rien n'a été négligé. En parlant de la façon dont je l'
ai fait, j'ai créé une liste d'e-mails. C'est comme ça que ça s'est passé, 17
commandes. Et puis je termine. Je termine donc les résultats finaux,
puis par un merci. Et puis, au fur et à mesure que je descends un
peu plus loin, comme d'habitude, j'ai encore du travail si
vous voulez voir, puis un appel à l'action
si vous avez un projet. C'est donc ça dans Squarespace. Vous devriez pouvoir le faire même si vous utilisez WIX, si vous utilisez Squarespace,
si vous utilisez WordPress, par
exemple, peu importe ce
que vous utilisez,
vous pouvez Je l'ai également créé dans Skill Share. Voici donc à quoi
peut ressembler le vôtre également. n'est pas aussi chic, mais ça raconte exactement
la même histoire. Je le copierai donc
littéralement depuis mon
site Square Space jusqu'ici, afin de ne pas vous montrer grand-chose de nouveau, mais simplement de montrer que c'est la même chose et que
c'est juste convaincant. En fait, c'est peut-être encore moins
distrayant avec une façon
moins sophistiquée de le montrer,
euh, ça le décompose
encore plus simplement Mais encore une fois, il s'
agit simplement de présenter
le processus et
le projet d'une manière plus convaincante et intéressante pour
que vous puissiez vous y intéresser. Et je veux dire, encore une fois, c'est quelque chose que
quelqu'un partagerait. Si je
ne montrais que cette image, peu de
personnes la partageront. Mais si je partageais cela, je veux dire, franchement, même
si je partageais cela, je pense que cette image est
en fait plus intéressante. De toute évidence, mes résultats sont ce dont je suis
le plus fier, mais c'est ainsi que je veux
amener les gens à les montrer. la même manière qu'un groupe sort un documentaire sur la façon dont il a créé son album, ce n'est pas parce qu'il
veut vous montrer des documentaires Ce ne sont pas des réalisateurs de documentaires, mais ils savent que c'est un
excellent moyen de vous faire écouter leur album en
regardant le documentaire, car cela renforce le
lien que nous
entretenons avec l'art.
C'est donc ce que je fais ici. Je ne fais que renforcer le
lien avec l'art. Encore une fois, c'est la même chose, donc je ne veux pas trop
me répéter, mais je veux aussi
montrer que vous n'avez pas besoin d'un site Web sophistiqué sur Squarespace ou quelque chose
comme ça pour y parvenir C'est quelque chose de très
intéressant. Et en fait, si vous
pensez à
ce projet de tatouage
que j'ai fait pour mon père, c'était sur Behans où il y avait aucune fantaisie C'était comme du texte illustré, du texte
illustré. Et ça a explosé. C'était l'un des
projets les plus populaires de l'année sur Behans Encore une fois, c'était peu fidèle, mais c'était sincère Donc, ne vous laissez pas
emporter par la fantaisie, c'est ce que
j'essaie de dire Le devoir de cette
leçon est donc de le peindre. Vous avez votre version en noir
et blanc. Vous avez la
version Google Doc de votre histoire. Vous avez toutes les images
que vous voulez. Maintenant tu dois l'
assembler, l'assembler. Et ne laissez pas le
design vous gêner. Tout comme un bon magazine, c'est simple, ou un
bon livre, non ? Par exemple, nous ne mettons pas le texte sur le côté ou à l'envers ou
nous ne faisons pas
obstacle au design de l'histoire Racontez simplement l'histoire
et laissez les images vidéos, les croquis ou les
photos mettre en valeur cette histoire. C'est un design de base, non ? Donc, restez
simple et peignez-le. Et franchement,
à ce moment-là, vous avez terminé. Vous avez
terminé le projet. Dans les
leçons suivantes dont je vais parler, maintenant que nous avons
ce grand
chef-d'œuvre qu'
est ce grand une étude de cas,
qu'en faisons-nous ? Comment le décomposer ? Comment le partageons-nous
sur les réseaux sociaux ? Par exemple, nous ne pouvons pas partager ce truc
géant sur les réseaux sociaux. Cela ne fonctionne pas de cette façon.
Comment s'en sortir Comment continuer à utiliser
ce contenu de
nombreuses manières et même le traire pendant des mois
, voire des années, n'est-ce pas ? Ce sera donc la prochaine
leçon. Supportez-moi, et je vous verrai
là-bas où nous en
parlerons maintenant que nous
avons ce gros problème. Comment le décomposer et l'
utiliser ? Très bien, on se voit là-bas
13. Conseil bonus : vous entretienner vous-même: Ils ont un petit conseil
rapide pour vous. Lorsque vous rédigez ce document pour commencer à comprendre votre truc et
votre histoire, si vous êtes bloqué,
écrivez-vous simplement des questions Interviewez-vous sur le projet. Essayez de partager un peu votre
personnalité, notez ce qui a rendu
ce projet si spécial et
répondez-y. Réponds-y honnêtement. Ensuite, vous allez dire
quelque chose d'intéressant là-dedans, puis vous direz, posez une autre question :
OK, eh bien, pourquoi est-ce pertinent
ou qu'est-ce que c'est ? Et j'ai beaucoup de
questions en
tête : quels en ont été les résultats ? Quelles étaient les
contraintes ? Quelle a été la période difficile pour toi ? Qu'est-ce qui a été le
plus difficile ? Qu'est-ce qui a été le plus facile ? Que ferais-tu
différemment la prochaine fois ? Commencez simplement à
vous interviewer pour obtenir des réponses C'est un conseil très utile
et un outil vraiment utile. En cas de doute et si vous avez du mal à
comprendre ce qu'est cette histoire, pensez aux frictions Pensez à ce qui s'
est passé et qui devait être résolu. C'est toujours une bonne
façon de commencer.
14. Vous avez fini, et maintenant ?: Nous avons terminé notre étude de cas.
Nous avons tout téléchargé. Tout est propre, poli, beau et plutôt grand. Maintenant, comment le partager ? Donc, en
gros, cette vidéo est : et maintenant ? Et la plupart du temps, vous avez
terminé tous vos devoirs et toutes
les tâches à accomplir ici. Cette section est en quelque sorte une section
bonus maintenant que nous avons ce
magnifique contenu, cette étude K, comment pouvons-nous réellement le partager et comment
pouvons-nous le voir ? Ce ne sera pas très exhaustif, mais j'ai quelques idées à ce sujet. Je pense que notre
étude de cas est, en quelque sorte, la copie originale.
C'est le Saint Graal. Cela nous donne tellement de contenu, mais c'est beaucoup
trop. Si nous voulions transformer
toute notre étude de cas ou si je voulais transformer toute mon
étude de cas sur les jouets
en bois Scully en vidéo,
ce serait une vidéo de 20 minutes, cela ne fonctionne tout simplement pas sur les courts ou bobines TikTok, YouTube
ou autre Alors, comment pouvons-nous prendre
ce gros, beau et
raffiné
contenu décomposer en
plus petits morceaux Et c'est la clé, non ? Chaque question et réponse
que nous avons posées au des
premières
étapes du processus, chaque problème que nous avons résolu, tout ce que nous avons
rencontré, chaque obstacle, chaque étape, chaque élément de notre étude de cas,
c'est une vidéo Pour moi, les aimants
dans la tête de Scully. Cela peut être totalement, par exemple, un court métrage d'une minute sur YouTube ou
un TikTok ou quoi que ce soit Il peut s'agir d'un article de blog. Il peut s'agir d'un bulletin d'information. Et je peux probablement en
citer dix dans cette étude de cas
que je pourrais très facilement et rapidement extraire pour créer du contenu pouvant être
partagé sur les réseaux sociaux. Et l'objectif est toujours d'avoir ce
genre de choses, je
pense aux ce
genre de choses, je réseaux sociaux
et
à d'autres choses de ce genre, comme des bras de poulpe qui sortent et qui, par exemple,
atteignent et
attrapent les
gens et, espérons-le les ramènent
finalement à
mon site Web ou à mon C'est ce à
quoi je veux que nous réfléchissions ensuite. En gros, comment
planifiez-vous l'ensemble de votre contenu ? Et cela ne devrait pas être trop intimidant maintenant, car vous avez déjà travaillé dur Maintenant, nous sommes simplement en train de prendre ce gros morceau le
découper en petits
objets et de le partager C'est ainsi que nous pouvons
partager des choses avec longévité. Et je sais que c'est
embarrassant, ou plutôt gênant, partager un projet plus d'une fois exemple, j'ai déjà
posté à ce sujet une fois, donc je ne peux pas en parler à nouveau. Genre, vous le pouvez à 1 000 %. Il y a une superbe vidéo
avec Tyler, le créateur, et il y a une conférence qu'il a donnée. Et il y a juste une citation dont je
me souviens. Je vais essayer de trouver un lien
pour pouvoir le partager. Mais il dit en gros : les enfants d'aujourd'hui créent quelque chose les passionne beaucoup, et ils le partagent une fois dans leurs histoires et n'en
reparlent plus jamais. Et il dit : « Moi, je suis
tellement fier de mon travail. Par exemple, je vais
partager ce truc pour toujours. Que tu vas être
passif avec le
tien et ne le mettre qu'
une seule fois dans ton histoire ? Tu penses à un fou, mon frère ? Je fais toujours la promotion de mon album
sorti en juin. Cela fait un an. Et c'est
ce que font les artistes, surtout
les musiciens, non ? Par exemple, ils
créent un album, et ils passent deux
ans à en faire la promotion. Ils partent en tournée
avec. Ils proposent des clips musicaux pour cela. Ils proposent des rééditions, des
remixes de chansons, des collaborations Ils ne proposent pas
de produits dérivés, alors tu achètes la fusion.
C'est le but. Le but de la
fusion est de
vous rappeler d'aller écouter l'album. Tout est fait pour y
retourner pour écouter l'album. Donc, pour nous, nous
devrions créer un tas de contenus
TikToks
et d' autres choses ce
genre pour
amener les gens et leur dire : «
Hé, jetez un œil à mon J'en suis vraiment
fier. Je veux que tu viennes voir ces squelettes en bois C'est pourquoi je fais un court-métrage sur YouTube à ce sujet ou pourquoi j'envoie une
newsletter à ce sujet. qui est cool, c'est que c'est
difficile de continuer à dire, chaque matin,
en me réveillant et en disant : «
Bonjour, va voir mon projet ». Bonjour, allez voir mon projet. Non, ce que nous voulons dire, c'est : Bonjour, voici un autre aspect
du projet que vous
n'avez pas encore vu aimants placés dans
la tête, l'utilisation la machine à cricket pour découper le vinyle jusqu'aux pochoirs pour le visage,
la collaboration
avec Ce sont tous
des contenus abrégés que je peux créer, et j'ai l'impression qu'ils sont
nouveaux chaque jour. Mais en fin de compte,
ils
renvoient tous à l'étude de cas principale. C'est donc une façon rafraîchissante
d'avoir beaucoup de contenu pouvoir en partager beaucoup
et de l'utiliser souvent, en fin de compte,
sur Internet aujourd'hui , c'est ce que nous devons faire. Nous devons décomposer nos affaires
et les partager souvent. Donc je pense juste que voir les choses
comme une pyramide est un
bon moyen de voir si, par
exemple, vous avez l'étude de
cas en haut,
et comment la décomposer en un tas de
petites choses,
puis les planifier et puis les planifier vous
assurer de
pouvoir partager, vous savez,
si vous pouvez
parler de votre projet trois fois par semaine pendant un mois, ce serait énorme,
parce que je pense qu'actuellement
beaucoup
d'entre nous parlent d'un projet
une seule fois,
puis le laissent échouer parce que nous sommes intimidés,
nerveux ou grinçants à l'idée de demander aux gens de voir
notre travail. C'est tout Cette vidéo n'a rien , mais
je ne pense pas que mon défi serait
de savoir comment pouvez-vous prendre votre étude de cas, la
diviser en dix
contenus différents et les partager ? Hum, il y a donc des devoirs. J'ai fait ce devoir. Mais sinon, oui. J'ai quelques autres
petites vidéos de huées, mais nous en avons presque terminé, et maintenant je n'ai que des petits trucs
et astuces et des trucs comme ça Alors à bientôt dans la prochaine
vidéo, et merci comme toujours.
15. Adapter les normes des réseaux sociaux: Très bien, nous allons
passer aux deux dernières petites vidéos bonus rapides ici Il est important que nous sachions que, maintenant que nous avons ce Saint
Graal auquel je n'arrête pas de faire référence car
c'est le
contenu principal, notre étude de cas, nous allons créer des contenus plus petits et plus faciles à digérer à extraire pour les partager sur les
réseaux sociaux et d' autres choses de ce genre Et je pense que souvent, ce que les gens font, c'est simplement
les prendre et les dupliquer, copier et les coller
sur Instagram, Tik Tok Même la différence entre les
likes, YouTube, les shorts, reels
Instagram et les
TikTok TikToks Il existe une culture différente,
et nous voulons nous
assurer que nous sommes adaptés à cette
culture si elle nous tient à cœur. Je veux dire, il n'y a rien de
mal à le publier sur YouTube
en espérant que tout ira pour le mieux. Mais si vous
voulez vraiment le faire, il y a une différence. Et je ne sais pas vraiment quelle est
cette différence, et il ne s'agit pas d'un cours
sur les réseaux sociaux. Mais en général, vous savez, TikTok se concentre davantage sur la
narration et les
conversations, et est en quelque sorte très transparent
et peu fidèle Et peut-être que vous êtes, vous savez, modifier votre
contenu abrégé d'une manière ou d'une autre pour cela. Et puis, pour un fil Instagram, vous le rendez un
peu plus raffiné, adapté à la
musique, plus optimiste Et puis des courts métrages sur YouTube. Je ne sais pas ce que c'
est, bordel. Mais ce que je veux dire,
c'est que nous sommes des artistes. Nous sommes des créateurs. Nous devrions donc créer de l'art pour chaque toile. Donc, peu importe ce que nous publions sur
ces différents sites Web, nous devons comprendre
qu' il y a une certaine
ambiance dans laquelle nous
essayons de nous intégrer
ou, vous savez, dans les bulletins Par exemple, c'est tout autre
chose ou un article de blog. Ce sont des manières qui peuvent être
rédigées de différentes manières pour vos différents
types d'utilisateurs et spectateurs, ainsi que pour
vos fans et votre public. Connaissez en quelque sorte votre public
et savez où vous mettez en ligne des éléments
et comprenez que chaque site Web et chaque plateforme de médias
sociaux ont une base d'utilisateurs différente et ce que les gens
veulent voir et entendre Et il faut en
quelque sorte vous
assurer de vous y
adapter un peu.
16. Merci !: C'est ça. Je pense que ce sera ma dernière vidéo de ce cours. J'espère que d'ici la fin, vous vous sentirez en mesure de partager
votre travail d'une manière
vraiment amusante peut-être un peu plus précieuse que la façon dont vous le
faisiez par le passé. Et j'espère que
vous avez également l'impression d'avoir un
petit modèle dans
un format qui vous permet de le faire à chaque fois, donc ce
n'est pas intimidant Et oui, j'ai
d'autres cours. J'ai un très bon
cours sur le design de personnages, et j'en ai un autre qui porte
essentiellement sur le processus d'
illustration numérique. Ils sont tous deux choisis par le personnel et ils ont été très bien
accueillis et évalués. Alors n'hésitez pas à les consulter. Des commentaires, des choses comme ça. Vous pouvez m'envoyer un message sur
Instagram ou m'
envoyer un e-mail ou vous pouvez m'
envoyer un message ici, selon
ce qui me convient,
mais je veux juste vous aider. Alors, faites-moi savoir s'
il y a des moyens ou des questions que vous avez
ou si je peux vous aider. Je serais heureuse de le faire.
La révision du cours m'est également
très très utile. Donc, si vous l'avez apprécié et que
vous voulez le commenter, ce serait énorme. Je ne sais pas J'essaie toujours de m'habituer à toutes ces choses et à l'enseignement, alors j'espère que c'est utile, précieux et amusant, et j'ai hâte de faire ce que
je vais faire ensuite. Et merci
beaucoup d'avoir suivi le cours, et nous vous verrons
bientôt. D'accord, plus tard