Transcription
1. Ho Ho Ho, bienvenue !: Pas mieux, que vous soyez une personne
de Noël ou non, cette série d'aquarelles fera ressortir toutes ces sensations
douillettes pour vous Nous allons peindre un énorme bonhomme d'épice un Muchmellow flottant dans une
tasse et un bonhomme de neige, un bol en Vous aurez non seulement du plaisir peindre ces trois projets de
cartes postales, mais vous apprendrez également les techniques d'
aquarelle les plus importantes, telles que mouillé sur mouillé, superposé, humide sur sec. Nous consacrerons une attention
particulière à la technique de l'espace négatif, créer une sensation d'
aération dans chaque tableau. Vous découvrirez également quelques astuces sur la façon de
peindre Snowfaction sur
un bol en verre, de la guimauve Buffy
et Je m'appelle Jana. Je suis une
aquarelliste professionnelle avec des années d'
expérience titienne en ligne et hors ligne,
et je vous invite à me rejoindre dans
ce voyage magique à l'
aquarelle et à l'esprit de Noël Méta-Noël et
bonne année.
2. Évaluation des matériaux pour 3 cartes postales à l'aquarelle: Dans cette leçon, je vais vous
montrer l'ensemble des fournitures
artistiques pour
les trois projets afin d'éviter les répétitions. J'utilise du papier de petite
taille pour carte postale de S MLT. Il est 100 % coton, mais ce n'est pas une exigence
pour le projet. Vous pouvez également utiliser
du papier cellulosique. La feuille est de 300 g/m², ce qui est très
pratique à travailler. Le crayon est dur
pour les jolis traits fins. Je suggère
d'utiliser n'importe quel crayon marqué H avec un
chiffre comme H un, H deux, H quatre. Un seul pinceau peut
suffire pour travailler
sur les trois projets. Celui-ci est rond avec une
extrémité pointue en synthétique de petite taille. Sélectionnez votre format en
fonction de la taille de votre feuille de papier. Pour supprimer les lignes de crayon,
vous aurez besoin d'un rasoir. J'aime utiliser le laser kadabw car il n'endommage pas la surface
du papier Mais si tu n'en
as pas, c'est bon. Vous pouvez n'en utiliser qu'un ordinaire. Maintenant, des outils supplémentaires
pour les effets spéciaux. Nous aurons peut-être besoin d'un stylo gel blanc pour indiquer les points forts
distincts. gouache blanche sera nécessaire pour les trois œuvres d'art fonctionnent
avec l'effet de neige Le liquide de masquage nous
permettra de réserver certaines zones sur le papier et d'éviter de le
recouvrir de peinture Bien sûr, nous aurons
besoin d'un set d'aquarelle. Mais l'examen des couleurs
spécifiques à nos projets figure dans
la leçon suivante.
3. GINGERMAN : croquis au crayon: abord, nous devons décider comment notre gingembre
sera placé sur la
feuille de papier au centre,
ni trop bas, ni trop haut
, ni incliné vers la
gauche ou vers la droite En gros, nous devons l'
agencer visuellement sur une feuille afin que notre personnage principal ne soit pas déplacé d'un côté ou de l'autre. Esquissez légèrement, n'exercez pas trop de pression sur le
crayon pour éviter les lignes sombres. L'aquarelle est transparente et vos traits de crayon peuvent être visibles à travers la
couche de peinture Une fois que vous êtes sûr de
votre plan préliminaire, vous pouvez définir votre dessin avec une ligne un peu plus foncée afin
de pouvoir le voir réellement. C'est le bon moment
pour ajuster les proportions, corriger la taille des
bras et des jambes de nos timoniers si vous en avez besoin, bien sûr, et trouver votre version
finale de ce croquis Lorsque vous dessinez le glaçage, essayez de garder vos lignes souples légères et d'éviter les arêtes vives. En cas de givrage, toutes les lignes doivent être
arrondies à chaque coin. H Si vous ne vous
sentez pas à l'aise pour dessiner
vos propres bonhommes en pain d'épice, vous pouvez télécharger notre plan
et le tracer sur votre papier Il ne vous reste plus qu'
à colorier. Lorsque vous avez terminé, jetez un œil à votre joli cookie et décidez si quelque chose doit
être réparé ou changé. C'est votre dernière chance
avant de commencer à peindre.
4. GINGERMAN : Première couche d'aquarelle: Remarque importante avant de commencer. Si votre croquis est trop sombre,
s'il vous plaît, n'oubliez pas de retirer au moins un peu les traits du crayon. J'ai soigneusement
revu mon croquis à l'aide d'une gomme à effacer pour le
rendre aussi léger que possible Cela garantira la propreté du tableau à l'avenir. Pour la couleur des biscuits,
je mélange de l'asiena avec un peu de Burn Sienna pour une couleur un peu plus chaude Le pinceau contient de
l'eau, de sorte que mon trait ne semble pas sec sur le papier. J'applique la peinture
directement sur du papier recouvrant la forme de la tête de l'homme en
pain d'épice C'est ce qu'on appelle la technique humide
sur sec. La source de lumière
se trouve sur la gauche, le côté droit
est
donc un peu plus sombre. C'est pourquoi j'ai ajouté plus de pigment sur le côté
droit du visage. Si votre brosse contient
trop d'eau, vous pouvez la rincer par-dessus un mouchoir. Je lisse soigneusement
le bord de ma couche pour obtenir une transition douce sur le visage des hommes en pain d'épice Du bleu au brun, je mélange un
ton d'ombres plus foncé. Bien que la première
couche soit encore humide, c'est une bonne occasion d'
intégrer des ombres sans
avoir de bords tranchants. Nous ferons de même avec
le reste du cookie. Tout d'abord, nous prenons une couleur marron clair et
aqueux, Rosena dans mon cas, et nous couvrons la moitié du
corps jusqu'à la taille J'évite soigneusement les parties
où nous avons dessiné le glaçage, en les gardant simplement blanches La création de
formes reconnaissables en peignant l'arrière-plan qui les entoure
s'appelle la technique de l'espace négatif. Lorsque la couche est humide, nous injectons des
tons plus foncés, comme nous l'avons fait pour peindre la tête plus tôt. Le glaçage sur la taille
est une bonne occasion diviser notre travail en partie afin ne pas avoir à craindre
que la peinture du dessus sèche avant que vous n'ayez
fini de recouvrir le bas Maintenant, nous déposons une
légère couche aqueuse d' océan jusqu'à
un autre point de rupture, avec du givrage
sinueux En ajoutant des gouttes de Burn Sana, j'obtiens une belle variété de couleurs qui nous donne une meilleure idée
de la texture d'un biscuit Le ton le plus foncé du brun, que je mélange du
bleu Eden au brun, se trouvait sur
le côté droit des bonhommes en pain
d' Nous maintenons la cohérence
avec la lumière et les ombres. La dernière partie concerne les
pieds de notre cookie. Nous couchons d'abord du brun clair, puis nous brûlons de la sienne et
des morceaux de brun le plus foncé Rappelez-vous toujours que votre
brosse doit être légèrement humide, sans laisser couler d'eau et
qu'elle ne doit pas être trop sèche. Vous pouvez vous entraîner
sur une feuille de
papier séparée pour obtenir l'équilibre
souhaité entre l'eau et la peinture sur votre pinceau. UN
5. GINGERMAN : Les détails de la peinture: Faisons ressortir ce
glaçage. J'ai mis un peu de peinture
brune Van **** dans mon étui, rincé trop d'eau
sur le mouchoir et j'ai peint le contour des
yeux pour montrer l'ombre important de garder vos
traits très fins, il ne s'agit que d'une ombre et uniquement du
côté droit des yeux. Nous nous souvenons que la lumière
vient de la
gauche et qu'elle
met naturellement le côté droit
du cookie dans l'ombre. Si votre trait s'avère
trop épais ou trop large, vous pouvez le diluer soigneusement
avec le bout de votre pinceau. Il est possible de le faire
avec une brosse semi-humide, alors assurez-vous d'éliminer l'
excès d'eau sur le tissu. Si le pinceau est trop humide, il ramassera la peinture de votre arrière-plan et
ruinera votre première couche. De plus, pour montrer que le givrage est
en fait tridimensionnel, nous devons placer
une petite ombre sous chacune d'elles. objets tridimensionnels projettent de l'ombre, et c'est ce que
nous faisons actuellement. Bien que mon pinceau soit
recouvert de peinture plus foncée, je m'en sers pour marquer certaines
textures de biscuits ici et là. N'en abusez pas. Gardez le ton
général de la cuisson. J'ai légèrement revu
tout le glaçage de nos biscuits et j'ai
marqué les ombres Notez que je n'ai pas
souligné chaque glaçage. Je l'ai fait de manière sélective. Nous ne voulons pas surcharger notre peinture avec
trop de lignes sombres.
6. GINGERMAN : flocons de neige ne: Pour créer l'ombre projetée principale, nous utiliserons la technique
humide sur humide. Pour ce faire, nous devons d'abord
appliquer de l'eau propre sous
les bonbonnes en pain d'épice Veillez à ne pas
recouvrir accidentellement le corps du cookie. Tout de suite, je laisse tomber ma
peinture dans cette zone humide. Cela donnera une belle fluidité à notre
peinture. Le même principe d'ombre
projetée s'applique. Nous ne peignons que
l'ombre du côté droit du corps. Ainsi, sur le côté droit
de la jambe gauche, sur le côté droit
de la jambe droite, cette ombre est également reliée
à tout le côté droit du corps et sous le bras
droit du cookie man. Le ton sombre de l'ombre est mélangé en utilisant les mêmes couleurs, marron et bleu, mais dans la proportion où nous
avons plus de peinture bleue. Si votre ombre s'étend trop loin à cause de la présence d'
eau sur le papier, vous pouvez corriger les
bords avec le mouchoir. Il suffit de le presser contre
le papier et il
absorbera une partie de l'eau
ainsi que de la peinture. Cette astuce ne peut fonctionner que
si le papier est mouillé. Lorsqu'il sèche, le tissu ne soulève rien. Y. Les dernières gouttes d'ombre recouvriront
une partie de la glace très légère, presque transparente Couche très légère, presque transparente pour montrer que
le glaçage a du volume. Cela le fera encore plus ressortir. Assurez-vous de ne pas
recouvrir tout le glaçage avec votre peinture à ombres
bleues. Gardez-le léger et aléatoire. Il doit y avoir des parties blanches qui brillent
encore. Avec l'El Pan blanc, nous allons corriger
certaines parties
où la peinture recouvrait
plus que ce que nous voulions. Par exemple, si la glace de votre bonhomme en pain d'épice n'
est pas très ronde, vous pouvez corriger la
forme avec le moule à pain d'épice. Peut-être faudrait-il également corriger une partie du givrage si la peinture s'infiltre accidentellement
dans la zone blanche d'origine. Si Jo Pan n'a pas très bien fonctionné, gouache fera un meilleur travail Il est très opaque et recouvrira très
certainement la couche
d'aquarelle I Plus important encore, la gouache
nous servira de flocons de neige Trempez votre pinceau directement dans un tube et saupoudrez-le sur
toute la peinture. Si le pinceau ne
libère rien, vous avez peut-être pris une très
grosse quantité de gouache Essayez de tremper votre pinceau avec gouache dans l'eau pendant une seconde, puis il libérera les gouttelettes
blanches beaucoup plus facilement Nous pouvons ajouter d'autres paillettes même mélange
de couleurs que celui
que nous utilisons pour l'ombre Cela créera
une ambiance plus festive car nous
restons dans notre palette de
couleurs. Ton mignon
bonhomme en pain d'épice est prêt.
7. MARSHMELLOW : Esquisse au crayon: Marshmallow Nous commençons par un croquis
en organisant un mug et un petit
bonhomme à la guimauve sur
une Marquez légèrement le
haut et le bas de votre sujet et essayez de
dessiner dans ce cadre. Il est important de respecter les bonnes
proportions afin que votre peinture finale ne soit pas décalée quelque part sur
le côté du papier,
comme nous l' avons fait avec le croquis de l'homme en
pain d'épice N'oubliez pas de faire en sorte que vos coups de
crayon soient très légers. N'exercez pas de pression dessus. Pour l'instant, nous déterminons simplement les proportions
générales
de chaque élément, la taille de la tasse, la
taille de la guimauve Lorsque vous maîtrisez
toutes les grandes lignes, il est temps de définir votre esquisse. J'ai donc appuyé un
peu plus fort sur le crayon pour finaliser mon dessin et aussi pour que vous puissiez voir
ce que je fais ici Si vous ne vous sentez pas en confiance, dessinez votre propre croquis dès aujourd'hui, n'
hésitez pas à
télécharger notre plan et tracer
simplement sur votre papier
aquarelle. Pas de stress. R Rappelez-vous que nous voyons le moine d'en haut, il y a
donc une influence
de perspective. Dans la vie, le bord du moine a la
forme d'un cercle, mais à cause de la perspective, nous devons le déformer légèrement pour qu'il ressemble davantage à un ovale Cela nous donnera l'impression
de regarder d'en haut. Cela raccourcit également en quelque sorte la partie
rouge du muk, de sorte
que nous n'en voyons qu'une petite partie Une autre nuance du travail
avec la perspective est de montrer le bas des pieds d'un homme en
guimauve qui sort de la tasse Dans l'ensemble, cela
crée un sentiment de mort et attend
la partie aquarelle Admirez votre croquis. Ajoutez des
corrections de dernière minute si nécessaire, et passons à la peinture.
8. GUIMAUVEGET : peindre le bord de la tasse: Avant de commencer, assurez-vous que
votre croquis est super léger. Le mien était noir car je voulais que
tu puisses le
voir sur la vidéo. Je l'ai donc soigneusement revu
avec la gomme à pétrir. J'ai besoin que le croquis
soit presque invisible, surtout celui avec
le Marshmallow Man Nous n'avons pas besoin de
crayon pour
gâcher la
blancheur parfaite de la guimauve Nous commençons par le bord noir. Je prends de la peinture noire, tape mon pinceau sur un
mouchoir pour libérer l'eau afin que mon trait
soit doux mais pas trop humide. Encore une fois, nous utilisons la technique du séchage par
boutons, mais notre brosse ne transporte que
très peu d'eau. La jante est la
plus foncée sur les bords, mais à l'intérieur il y a un point fort C'est pourquoi nous appliquons
un trait foncé, puis nous le lavons
lentement jusqu' au milieu de la jante. Pour ajouter de la brillance, j'utilise bleu idathrine
au milieu de la jante Et avec cette stratégie, nous couvrons tout le
bord du mug, les bords
sombres et
la partie centrale claire. En utilisant un mélange de
Sienne crue et de Sienne brûlée, je commence à travailler sur le café Le plan est de
peindre soigneusement tout autour du gars à la guimauve et autour de ses bras,
en les gardant blancs. Comme nous le savons déjà, c'est ce on appelle la technique de l'espace négatif. OK. Pour une sensation plus réaliste, je fais en sorte que notre couche de café soit un
peu plus saturée sienne
brûlée dans la zone de sienne
brûlée dans la zone
où le café se trouve le
plus près du bord Donc, là où le café touche
le mug, il fait un peu plus sombre. J'ai même ajouté un ton brun
plus foncé. C'est le même mélange que celui que nous avons utilisé dans
une peinture de bonhomme en pain d'épice, brun avec bleu, où bleu est la clé pour
assombrir Parce que nous ajoutons cette
peinture supplémentaire dans une couche humide, la couleur se mélange en douceur et notre café est
beau et uniforme.
9. GUIMAIN : Tasse rouge: Pour peindre une tasse, nous
appliquerons une technique humide sur humide. N'oubliez pas que nous devons d'abord
déposer de l'eau propre sur la tasse, recouvrir partout sans toucher le bord que nous avons
déjà peint, puis ramasser de la peinture rouge saturée et la déposer là où nous
venons de peindre avec de l'eau. Il circulera et
se déplacera partout. Pour rendre la peinture
plus intéressante, j'ai ajouté des
traits bleus verticaux pour mettre en valeur certains reflets
sur la surface du mug. Il est important de le faire
lorsque la couche est mouillée afin que les deux couleurs
se connectent harmonieusement. Si votre peinture est
trop
dissoute, ajoutez un peu de peinture rouge
supplémentaire. L'aquarelle deviendra
plus claire une fois sèche Vous pouvez
donc
ajouter une épaisse couche de
rouge en toute confiance pendant qu'elle est mouillée pour
rendre le manga super brillant Vous pouvez même y
ajouter de la couleur
orange pour une ambiance
encore plus festive. Wineguah fera l'
affaire pour les reflets, ajoutez-le légèrement et
laissez-le Maintenant que nous
travaillons déjà avec de la peinture rouge, finissons par
peindre le manche. Il produit un bel éblouissement, alors je peins délibérément autour lui en utilisant à nouveau cette technique de l'
espace négatif Le manche doit être aussi
brillant que le mug lui-même. Ajoutez donc plus de peinture rouge si vous avez besoin d'
égaliser la saturation. En plus d'ajouter une teinte rouge
plus foncée l'intérieur du manche est naturellement
recouvert d'ombre Pour créer une couleur rouge plus foncée, j'y ai ajouté un peu de vert parce que
c'est un
complément au rouge.
10. GUISIBOUILLON : jolie silhouette: Il est temps de peindre notre héros. guimauve est blanche, mais nous ne pouvons pas simplement
laisser le papier vierge, même si c'est la meilleure
façon de montrer un objet blanc Notre petit bonhomme est en
trois dimensions, nous devons
donc peindre les ombres sur lui pour le
rendre réaliste. Pour éviter toute ligne foncée
sur la surface de la guimauve, il est préférable d'utiliser une technique humide
et humide J'ai donc d'abord appliqué de l'eau
propre sur son visage, puis j'ai ajouté le
mélange que j'avais créé pour l'ombre. Techniquement, c'est une couleur grise avec un soupçon de bleu. J'y suis parvenue en ajoutant un peu de brun dans ma
peinture bleue pour me calmer. Le contraste entre
la blancheur du papier et l'ombre créera
une sensation de volume Pour obtenir un
ton plus foncé pour la zone où la chaleur est
attachée au corps, j'ai simplement utilisé un pigment plus
concentré. Donc, moins d'eau dans mon mélange et j'ai trouvé le meilleur équilibre
entre le bleu et le brun. Et tu n'as pas besoin
d'utiliser de peinture noire ici. Notez que je n'applique qu'une petite partie de mon mélange d'
ombres, en gardant la majeure partie de la
guimauve blanche Même approche pour le bas de
notre bonhomme à guimauves afin de
lui donner une impression de volume Assurez-vous que toutes vos
couleurs et mélanges sont très clairs et
dilués avec de l'eau. Nous ne voulons pas nous retrouver avec une guimauve frite aux bords bruns
foncés Maintenant, laissez
sécher votre carte postale car nous devons
peindre le nez, les jambes et les bras sur un papier
complètement sec pour éviter que les couleurs ne
se mélangent. Je vais peindre le nez d' un bonhomme à la guimauve avec du
jaune et des gouttes d'orange N'oubliez pas de conserver la forme du
cône ici. Assurez-vous également que votre brosse
ne coule pas, car trop grande quantité d'eau peut abîmer le nez et se répercuter sur la zone
blanche du visage Pour les bras et les jambes, nous utiliserons la même couleur
brune que celle utilisée pour peindre un café ou un
bonhomme en pain d'épice, d'ailleurs J'aime ajouter des morceaux de besanam pour la
variété des couleurs en
particulier dans la zone
où les bras et les jambes sont attachés au corps
de notre guimauve Je laisse
le soin à Dragon de peindre, car nous utiliserons ensuite une technique
de
superposition pour l'adapter et
créer certains détails
11. MARSHMELLOW : travailler les détails: Comme vous le savez déjà, l'aquarelle a tendance à perdre de son
intensité au fur et à mesure du séchage Donc, si vous trouvez que votre héros de
guimauve est trop pâle, ajoutons un peu de En utilisant exactement le même mélange de bleu et de brun
pour l'ombre. J'ai revu les mêmes zones que nous avions peintes auparavant pour
les rendre un peu plus sombres. Maintenant, il est important de se rappeler que l'aquarelle est transparente Cela signifie que la couche précédente essaiera de briller à
travers la nouvelle. Vous n'avez donc pas besoin d'appliquer une
épaisse couche d'ombre. Un
ton grisâtre léger et dilué sera juste suffisant. Avec la couche
précédente, nous obtiendrons un beau ton sombre, mais pas trop foncé. Les points importants pour assombrir le ton seraient le bas de la guimauve pour montrer
sa tridimensionnalité et les zones où
les pieds
sont attachés au bas sa tridimensionnalité et les zones où
les pieds
sont attachés au Je fais de même pour le
café en intensifiant les bords du cercle de café
avec une couleur marron plus foncé J'ai l'impression que le bord du mug doit
également être plus visible J'ai
donc ajouté un contour noir sur la
couche déjà existante sur le bord. Pas trop, juste assez pour
le faire ressortir du lot. Ajoutez des ombres
sur les jambes et le
nez et nous pouvons peindre dernières parties
manquantes
du gars à la guimauve, à savoir les yeux, la bouche et les boutons Y J'ai trempé mon pinceau dans de la peinture noire neutre et j'ai veillé à ce qu'
il soit presque sec. Nous avons besoin d'une ligne fine et
nette pour peindre les yeux et la bouche. Faites attention et assurez-vous que votre brosse ne contient pas
trop d'eau.
12. GUIMAIS : Terminer les éclaboussures: C'est l'heure des tours de gouache. Si vous finissez par recouvrir
la partie surlignée du bord de notre tasse
avec trop de peinture, nous pouvons facilement y remédier. Appliquez délicatement une tache blanche
au milieu de la jante. Assurez-vous de ne pas y laisser de ligne
noire. Si votre trait blanc s'
avère trop net, vous pouvez le fessirer avec
un pinceau semi-humide et adoucir les bords Et quand c'est fait, on pourra peindre la navette
sous le mug. Tout d'abord, nous peignons avec l'eau
propre uniquement là où nous
voulons que la navette soit. Mélangez ensuite rapidement la
couleur finale pour l'ombre, rouge, vert, bleu, marron. N'oubliez pas que nous utilisons le vert pour assombrir le
rouge et le brun
pour assombrir le bleu. Maintenant, nous combinons deux mélanges sombres en un seul pour que notre ombre soit suffisamment foncée et contienne
également toutes les couleurs
que nous utilisons pour cette peinture. Ces couleurs
transparaîtront dans notre mélange lorsque vous le
déposerez, et elles seront bien plus intéressantes que
le noir pur. Et la touche finale pour ajouter une ambiance festive est de
déposer quelques éclaboussures. N'oubliez pas de
saupoudrer également de gouache
de vin pour l'effet flocon de
neige.
13. GLOBLE DE NEIGE : croquis au crayon: Pour dessiner notre dernier projet, nous
suivrons les mêmes étapes, évaluant la taille
du sujet, arrangeant sur du papier et en plaçant notre bol en verre en
plein centre Je préfère commencer à dessiner à
partir de la base en bois ,
puis peindre en quelque sorte
le bol en verre dessus. N'essayez pas de créer
un cercle parfait. On s'amuse bien ici en peignant une jolie carte de Noël. Donc, si votre bol en verre est un peu déformé,
ce n'est pas grave Vous pouvez également prendre n'importe quel objet
rond comme une tasse et l'encercler avec un crayon si vous voulez vraiment
avoir une forme soignée. Positionnez-vous en bonhomme de neige
en plein milieu du bol en verre Il doit être ancré
sur le socle en bois et être suffisamment grand pour atteindre le
haut du bol en verre. N'oubliez pas de fabriquer les
boules de neige de notre bonhomme de neige. La plus grosse
se trouve en bas,
la boule de neige
de taille moyenne au milieu
et la plus petite, la tête, en haut Cela ressemble donc à une pyramide. Et, bien entendu, une trace téléchargeable est également disponible pour vous, si vous préférez la tracer directement sur
papier et la colorier au lieu de dessiner vous-même UN
14. SNOWGLOBE : liquide de masquage: Habituellement, nous devons
supprimer les lignes sombres de notre croquis avant de
commencer à peindre. J'ai soigneusement
revu le croquis à l'aide ma gomme à ruban Nita, car elle est très pratique et elle
ne laisse pas traces comme
une
gomme à gommer artistique Il est temps d'utiliser le dernier outil de notre kit de fournitures, le liquide de masquage Cela nous permettra de masquer, couvrir et de masquer certains éléments du papier que nous voulons
protéger de la peinture. Dans notre cas, il s'agirait tous ces jolis reflets
sur le bol en verre. Veuillez ne pas utiliser votre brosse en
bon état de marche. Prenez l'un des
anciens ou endommagez-le. Car le liquide de mousseline
détruira les poils. Trempez d'abord votre pinceau dans l'eau puis dans le liquide de
votre mousseline Il sera plus facile d'éliminer les restes
de liquide de
muskin par la suite R J'ai couvert toutes les zones que je voulais garder complètement
blanches sur ma boule de neige Bien entendu, nous pourrions essayer d'utiliser technique de l'espace
négatif et peindre autour des reflets
, en dessinant leurs
formes avec un pinceau, mais cela serait long, difficile et risquerait même de ne pas
se produire comme prévu Préserver le blanc avec le liquide cutané est l'option la plus
pratique ici. Une fois que vous avez terminé, veuillez laisser votre peinture jusqu'à ce que le
liquide cutané soit complètement sec. De plus, lavez immédiatement votre
pinceau et changez la bordure avant d'
utiliser des aquarelles.
15. GLOBLE DE NEIGE : Peindre une base: Nous commencerons par peindre le support en bois en utilisant une technique
humide sur humide. Tout d'abord, j'applique de l'eau propre
sur toute la surface
puis j'ajoute ma première couche de brun
clair, du sienna dans mon cas Elle est coupeuse et transparente. Ensuite, j'ajoute un peu de brun
Siena saturé et de brun foncé, que j'ai mélangés de la même manière que pour nos
deux projets précédents, en ajoutant
simplement du
bleu au brun. J'en profite pour obtenir ici
une texture de bois claire avec des traits plus nets. Ils se mélangent tous pour le moment, mais nous ajouterons des détails plus tard.
16. GLOBINE DE NEIGE : Première couche sur le globe: Nous allons commencer à travailler sur une boule de neige en verre avec une technique
humide et humide Comme d'habitude, peignez d'abord le ballon
avec de l'eau propre ,
puis déposez de la peinture
bleue très légèrement diluée. Suivez la forme de la sphère pour le moment et n'entrez pas au
centre du bol en verre. A a La prochaine couche incurvée sera un mélange grisâtre, avons
utilisé dans les peintures
précédentes, un mélange de bleu et de brun Tout de suite, nous ajoutons de la peinture orange
clair. Avec une couleur
bleue plus saturée, nous définissons le bord du bol
en verre des deux côtés. Une astuce pour peindre la
texture du verre consiste à trouver un équilibre entre une couche transparente
douce et des lignes
nettes de lumière réfléchie. Essentiellement, tout est une question de
contraste, d'obscurité, de douceur, de netteté. R Pour plus de réalisme, vous devez laisser certaines des zones surlignées
suivre la forme arrondie
du bol en verre
entre le bord de la balle et le ton plus foncé
sur le dessus et sur le côté. Si votre peinture a accidentellement dépassé les limites
du Glass Noble, vous pouvez corriger la
forme en ajoutant l'eau et en soulevant la
peinture avec un mouchoir en papier. UN
17. GLOBE DE NEIGE : peindre un bonhomme de neige à partir: La stratégie pour peindre un bonhomme de neige est la même que celle utilisée
pour peindre un bonhomme à la guimauve Nous devons peindre en blanc
sans utiliser de peinture blanche. Nous nous tournons donc vers les ombres. J'ai décidé de commencer par bleu
clair, puis d'
ajouter une petite goutte de mélange de gris pour rendre le bleu un
peu plus neutre et plus calme. J'ai passé en revue les
trois boules de neige avec une légère
couche d'ombre couvrant uniquement le côté gauche et gardant la
majeure partie du bonhomme de neige blanc Assurez-vous que la boule de neige supérieure est complètement sèche avant de
commencer à peindre le chapeau Vous ne voulez pas que de la peinture noire pénètre dans la tête du bonhomme de neige Le chapeau peut être peint en noir ou dans un mélange de gris très
foncé. J'ai laissé quelques points vides pour faire
allusion à la neige sur ce chapeau. Même histoire avec le foulard. La zone du foulard a été préservée à l'aide de la technique de
l'espace négatif, où j'ai essentiellement peint
des ombres autour du foulard. Il ne nous reste plus qu'
à recouvrir cette zone peinture rouge et
peut-être de quelques ombres. Avec un pinceau sec, peignez
les yeux et le sourire. Assurez-vous que votre brosse ne
libère pas d'eau afin que les yeux boutonnés du bonhomme de neige ne se transforment pas en
une énorme patte N'oubliez pas de peindre
un petit nez de carotte, des boutons et peut-être d'ajouter quelques
accents avec le ton plus foncé.
18. GLOBE DE NEIGE : Accents: Mettons l'accent pour que la texture
vitrée de la balle
ressorte encore plus. N'oubliez pas que j'ai mentionné que l'astuce consiste à créer du contraste. Ajoutons donc des traits fins et foncés pour créer un contraste plus fort sur le fond doux de la boule de neige de
Noël C'est également une bonne occasion de corriger la forme
de la balle elle-même. J'utilise de la peinture bleu foncé pour tracer traits
fins en suivant la forme
sinueuse d'une sphère L'ajout de quelques tons plus foncés
sur le dessus nous donnera plus grande sensation de profondeur et de lumière
réfractée sur le verre Nous utilisons le même jeu de carreaux
pour les trois cartes postales, il n'est donc pas nécessaire d'introduire de
nouveaux pigments ici Nous pouvons mélanger tous les
tons dont nous avons besoin en utilisant les couleurs que nous avons sélectionnées
au début de cette série de
Noël. N'oubliez pas d'ajouter des bras à votre bonhomme de neige et à votre petit bol de Noël
rouge Ne le faites que lorsque vous êtes sûr que la peinture
est complètement sèche. Sinon, les peintures humides s'
infiltreront les unes dans les autres.
19. SNOWGLOBE : enlever le liquide de masquage: Et maintenant, la partie
préférée de tous mes élèves, c'est d'
enlever le liquide de masquage Prenez un caoutchouc, une gomme ou
simplement une vieille carte de crédit et grattez soigneusement le liquide
de masquage du papier Vous verrez que même si
nous étions en train de peindre dessus, rien ne s'est infiltré et le
papier est parfaitement propre. Lorsque vous en avez fini
avec le liquide de masquage, vous pouvez soit
adoucir les contours des formes blanches que nous
avons ici, soit continuer à bouger Pour adoucir le bord, il
suffit de le diluer avec
un pinceau semi-humide jusqu'à ce que le bord devienne flou. Ajoutez les derniers détails si nécessaire, par
exemple des rayures
sur une fondation en bois. Donc, si vous avez un pigment noir
très, très sec sur
votre pinceau très, très sec, qui ne permet même pas de peindre correctement, vous pouvez appuyer ce pinceau ventre vers le bas sur du papier et le déplacer rapidement sur le côté. Cela laissera une marque nette qui ressemble à un trait cassé. Parfait pour illustrer
la texture du bois. Pour peindre l'ombre projetée, nous utiliserons à nouveau la technique des
boutons mouillés, d'abord de l'eau
propre, puis un mélange de
couleurs foncées pour l'ombre. N'oubliez pas que l'ombre
a le ton le plus foncé là où elle est la
plus proche d'un objet, c'est-à-dire à la base de
notre support en bois, et elle devient plus claire et plus transparente à
mesure qu'elle s'éloigne.
20. GLOBLE DE NEIGE : éclaboussures: Pour terminer notre peinture
avec des éclaboussures, nous pouvons empêcher la table et support
en bois de les
recouvrir accidentellement de peinture Nous voulons donner l'impression que la neige ne se trouve qu'
à l'intérieur du bol en verre. Le papier nous aidera à
maintenir les paillettes en place Nous utilisons à nouveau de la courge blanche, et vous pouvez également l'utiliser pour
éclaircir certaines zones I Si vous avez l'
impression qu' il
manque des reflets ici ou là, tous les reflets sont ternes, vous pouvez augmenter l'
intensité en ajoutant un peu de lavis. Elle est généralement
plus épaisse que l'aquarelle, sorte que la peinture blanche restera
visible dans notre peinture R Et c'est parti. Notre Glass Noble in the Best Christmas
traditions est prêt. J'espère que vous avez aimé peindre les trois projets de
cartes postales avec moi. Je vous souhaite de continuer
à vous entraîner, essayer de nouvelles techniques et de ne pas avoir
peur de relever des défis. Joyeux Noël et
bonne année.
Yana Shvets, Professional watercolor artist
