Démarrer avec Adobe Illustrator CC 2022

1. Introduction: Bonjour Frame, je m'appelle Hunter. Je suis concepteur d'émotions graphiques basé en Australie. Et dans ce cours, je vais vous aider à vous familiariser Adobe Illustrator. Et je vais vous enseigner la plupart des outils utilisés dans presque tous les projets d'illustration ou de conception créés dans Adobe Illustrator. Si vous êtes un débutant complet, ce cours est fait pour vous. Nous allons vous lancer dans le logiciel. Je vais vous apprendre les bases de la configuration d' un document et de la navigation dans l'espace de travail. Ensuite, nous allons explorer certains outils de base, comme l'outil Plume, comme la création formes à l'aide de l'outil de courbure. Nous utiliserons l'outil de création de formes. Ensuite, nous utilisons l'outil type. Nous allons également faire quelques autres choses comme effectuer des transformations de base. Et je vais également vous montrer comment exporter pour l' impression et le Web. Vous pouvez maintenant suivre la procédure en téléchargeant les fichiers d'exercices ci-dessous. De plus, dans ces fichiers d' exercices, il y a un code de liste de contrôle, la liste de contrôle prête à imprimer, et c'est juste une liste de contrôle que vous pouvez utiliser lorsque vous allez envoyer un dessin à une imprimerie. Et vous pouvez suivre les étapes et vérifier que tout est configuré de la bonne façon. Très bien ? J'espère vous voir dans le cours. 2. Bienvenue: Très bien, bienvenue sur le cours. Je veux juste passer en revue quelques choses avant d'entrer et de commencer. Si vous débutez avec Adobe, vous devrez peut-être le télécharger et vous rendre sur Adobe.com. Juste en première page. Il y a un début, un essai gratuit. Vous pouvez bénéficier d'un essai gratuit de sept jours avec les applications Creative Cloud. Il y a également des avantages à être étudiant et vous voudrez peut-être examiner certaines de ces autres options. Comme revenir en arrière. Vous pouvez également voir toutes les applications ici. Si je passe au top de la création et du design, nous venons voir toutes les applications Creative Cloud. Voyez ici, c'est celui que je recommande d'attraper. Il s'agit de toutes les applications d'Adobe. Donc, tout ce qui est ici, à l' exception du stand de substance ici, est inclus dans les applications Creative Cloud. Vous pouvez également acheter la seule application ici, Adobe Illustrator. Toutefois, si vous allez utiliser d'autres applications comme InDesign et Photoshop, qui sont assez courantes à utiliser avec Illustrator. Ensuite, il est en fait moins cher d' acheter toutes les applications ensemble. Donc, vous venez juste ici que vous avez peur du procès. Adobe vous propose cette application à télécharger, qui est une application de bureau Creative Cloud. Et vous vous connectez à l'aide de votre compte Adobe et vous pouvez venir ici et installer l'application. J'ai donc installé Illustrator, et il est dit qu'il est à jour. Ce n'est pas à jour ou n'est pas à jour ici. Si je dois regarder, dit de mettre à jour. Ensuite, vous pouvez simplement cliquer sur Ouvrir. Une autre chose dont je veux parler est le projet. Ce cours contient en fait des fichiers de projet. Et donc, si je viens ici à Projets et Ressources, sous les ressources, nous avons les dossiers d'exercices des étudiants. Ce sont les fichiers que vous travaillez dans le cours. Et ensuite, vous avez votre liste de contrôle prête à imprimer, que nous n'en avons pas besoin avant la fin ici. Je veux également voir vos projets. Vous pouvez donc créer un projet et choisir trois projets que vous souhaitez télécharger. Et vous créez simplement un titre et vous téléchargez simplement une image ou une capture d'écran de ce que vous avez fait et un peu de ce que vous avez fait et peut-être de ce que vous avez trouvé le plus intéressant propos de la doublure. Adobe Illustrator. Et je vais passer par là et jeter un coup d'œil à votre travail. Et vous, les autres étudiants, pourrez voir ce que vous avez fait. Vous pouvez le publier. Si vous le publiez, vous pouvez également le modifier. Donc, si vous placez le projet, le titre, la description et que vous dites le premier projet et téléchargez une image. Vous pouvez le publier , puis revenir et le modifier plus léger. Passons à la leçon suivante où nous commençons réellement dans Adobe Illustrator. 3. Apprendre à connaître Adobe Illustrator: Très bien, nous avons lancé Adobe Illustrator, et c'est l'écran qui vous accueille lorsque vous ouvrez Illustrator pour la première fois. Maintenant, quelques différences entre la vôtre et la mienne. Si vous n'avez jamais utilisé Illustrator auparavant, vous n'aurez aucun de ces fichiers ici. Les dossiers récents. C'est à peu près tout. Donc, tout le reste devrait être exactement le même. Maintenant, ici, nous avons quelques préréglages pour un nouveau document dans cette petite boîte ici, nous avons également quelques excellents tutoriels réalisés par Adobe que nous pouvons consulter. Nous pouvons venir ici et dire « Masquer les suggestions ». Je veux juste que ce soit les dossiers récents sur lesquels j'ai travaillé. Maintenant, ici, nous pouvons changer la façon dont nous voyons les fichiers récents. Il s'agit plutôt d'une vue miniature afin que nous puissions voir ce que contiennent les fichiers. Revenons à la ListView. donne un peu plus d'informations lorsque nous l'avons perdu, ouvert, la taille de celui-ci et le type de fichier hideux. Ce que je vais faire, c'est aller ici dans File Open. Vous pouvez également cliquer sur le bouton Ouvrir ici, et cela fera la même chose. Si nous cliquons dessus. Nous pouvons désormais naviguer où se trouvent nos fichiers d'exercices. Et nous allons juste en ouvrir trois. Pour commencer avec Adobe Illustrator, nous pouvons simplement cliquer dessus et cliquer sur Ouvrir. En bas, ici. Nous allons cliquer sur Ignorer. Cela ouvrira le nom du fichier. Vous remarquerez peut-être que mon espace de travail est différent du vôtre. Ce que nous allons faire maintenant, c' est réinitialiser l'espace de travail. Nos deux espaces de travail sont identiques. Ce que je peux faire, c'est arriver au sommet ici. Il y a une petite icône ici qui indique Switch Workspace. Nous pouvons cliquer là-dessus. Et je vais aller à l'essentiel. Vous pouvez également modifier l'espace de travail sous Fenêtre. Vous pouvez accéder à Fenêtre vers l' espace de travail, puis cliquer sur Essentials. Je vais également réinitialiser la mise en page pour pouvoir simplement cliquer sur Reset Essentials pour que tout redevienne normal. Maintenant, ici, cette zone blanche s'appelle un plan de travail. Nous pouvons avoir plusieurs plans de travail dans notre document. Donc, si nous venons ici, vous pouvez cliquer sur l'outil Plan de travail. On peut dire que c'est le plan de travail numéro un ouvert. Ce que nous pouvons faire, c'est venir ici, cliquer et faire glisser pour créer un nouveau plan de travail. Ensuite, il créera ou numéro deux, vous pouvez voir que dans notre panneau de propriétés, nous avons quelques paramètres que nous pouvons ajuster. Nous pouvons sélectionner chaque tableau à l'aide l'outil Tableau d'art et simplement cliquer sur le nom en haut. Il suffit de sélectionner le plan de travail. Nous pouvons supprimer un plan de travail en le sélectionnant et en appuyant sur la touche Supprimer du clavier. Nous pouvons maintenant renommer un plan de travail, mais simplement le sélectionner et le panneau de propriétés suffisant. Nous aurons ici le nom du plan de travail qui a son tableau d'art. Et nous pouvons nommer cela pour commencer. Nous avons également un joli ensemble pour ce tableau d'art. Nous avons une taille personnalisée. Et c'est aussi en portrait. Nous pouvons changer cela et cliquer dessus pour le rendre paysager et le changer ici. Nous pouvons également déplacer la planche, quoi, la sélectionner et la faire glisser. Maintenant, notre illustration se déplacera avec le plan de travail tant que cette petite option est sélectionnée ici. Si nous revenons à notre outil de sélection, qui se trouve en haut, cet outil est comme un outil sûr et c' un des outils les plus utilisés dans Illustrator. Et cela nous permet de sélectionner des objets et de les déplacer dans leur intégralité. Je peux sélectionner des groupes complets et des formes complètes et les déplacer. Vous remarquerez également que tous ces guides apparaissent et cela me permet d' accrocher mes objets sur d' autres objets de la page. Si je désélectionne tout en utilisant mon outil de sélection et que je clique simplement dans cette zone, je peux venir ici et nous avons quelques options. Par ici. Nous examinons les options d'accrochage. Et nous voudrions simplement que celui-ci soit activé ici, Snap to Point. Tant que c'est le cas, tout s'accrochera à Point et facilitera l'alignement des objets. Très bien, le prochain outil que nous utiliserons beaucoup est l'outil de sélection directe. Cela nous permet de sélectionner des formes au sein d'une forme. Il s'agit d'un groupe en bas ici. Cela nous permet de sélectionner une forme. En cliquant simplement une fois sur la forme, vous pouvez voir que les points d' ancrage de l'ancien temps affichant ces petites boîtes blanches sont appelés points d'ancrage et ils déterminent où va le chemin. Si je sélectionne cette case ici, vous verrez que le point d'ancrage est sélectionné. J'utilise mon outil de sélection directe pour faire cette petite poignée qui en sort. Le petit cercle détermine la courbure de la trajectoire. Maintenant, si je retourne à mon outil de sélection, vous pouvez voir si je clique dessus maintenant, tout est en groupe. Et nous pouvons dissocier les choses en allant à Dissocier des objets et groupes. Donc, si je le dissocie ici, vous pouvez voir que nous avons dégroupé ces formes d'ici, depuis le haut ici. Si nous examinons nos couches, nous pouvons également voir le groupe ici. J'ai dissocié le texte de l'illustration. 12 ans, le groupe s'ouvre ici en utilisant une petite erreur, vous pouvez dire tout ce qui se trouve à l'intérieur du groupe. C'est toutes les formes. Il y a des mosquées qui coupent ici. Beaucoup de formes qui construisent cette main en appuyant sur le bouton. Maintenant, si pour une raison quelconque, aucun de ces panneaux ne s'affiche. Maintenant, le panneau des propriétés est tout nouveau Adobe Illustrator et vous aurez besoin la dernière version d' Adobe Illustrator. Je pense qu'il a été introduit en 2018. Si vous voulez trouver d'autres panneaux que j'ai ouverts, comme le panneau Calques, vous pouvez accéder à la fenêtre en bas. Affûtez les couches. Nous avions également le panneau des propriétés ici. Si j'ai besoin d'ouvrir un autre panneau, un panneau que j'aime ouvrir est le panneau de couleurs car il s'ouvre automatiquement lorsque je clique sur les nuanciers et nous en parlerons plus tard. Vous pouvez ancrer le panneau en sélectionnant simplement cette barre, en la faisant glisser, je vais le faire glisser vers le bas ici. Vous direz que la ligne bleue en bas apparaît. Je peux l'accrocher sur les zones, donc je vais le déposer en bas. Vous pouvez voir que le panneau de couleurs a été intégré. Inspirez. L'outil de sélection nous permet de sélectionner des formes dans leur intégralité et nous pouvons cliquer et glisser pour les déplacer. Et à l'outil de sélection directe nous permet de sélectionner des points particuliers. À l'intérieur. Le contrôle Z nous permet de revenir en arrière. En bas, ici. Nous avons l'outil Zoom. Si nous cliquons sur l'outil Zoom, il suffit de cliquer et de zoomer sur une zone. Maintenant, si je maintiens la touche Alt ou Option enfoncée sur un Mac et que je clique simplement, nous allons zoomer certains autres raccourcis que vous pouvez utiliser. Une chose qui vaut la peine d'être rappelée. Le cas Control ou Command plus et moins, qui effectuerait un zoom avant et arrière. Et aussi la touche de contrôle 0, qui centrera le plan de travail sur la fenêtre de document, qui est cette grande zone ici. Une autre façon de peindre dans le document consiste à utiliser notre barre d'espace. Il suffit de maintenir la barre d'espace enfoncée. Il aiguise automatiquement la main TO dans n'importe lequel de ces outils, l'exception de l'outil Type, nous pouvons cliquer et faire glisser la souris dans notre document. Bon, revenons à notre outil de sélection en tant qu'outil extérieur pour désélectionner la forme. Nous pouvons simplement cliquer sur une zone qui n' a pas déjà de forme. Nous pouvons simplement appuyer sur Control S et Cities Little Star ici. Lorsque nous appuyons sur Control S, il enregistre le document. Nous pouvons également accéder à la page Enregistrer des fichiers ici. Il est grisé parce que nous venons de sauver. Je n'ai pas eu besoin de le faire. La dernière chose que je veux vous montrer est comment créer un nouveau document. Créez un nouveau document. Vous pouvez accéder à File New. J'ai été choqué par ce petit panneau ici, qui nous permettra de créer un nouveau document, nous pouvons choisir certains paramètres. Là-haut. Il y a tous ces différents paramètres. En Australie, nous utilisons donc I4 et I5. Mais si vous êtes aux États-Unis, vous utiliseriez la lettre et le LIGO beaucoup plus que le format A4. Si je le sélectionne, nous pouvons également modifier les points ici. Je peux changer cela de quelques points en millimètres. Ou si vous travaillez avec le Web, vous le souhaitez en pixels. Vous pouvez également le nommer lorsque vous créez le document ici et que vous modifiez l'orientation, la quantité de plans de travail ici. Une fois que vous avez fait tout cela, vous pouvez cliquer sur Créer. Cela va créer un nouveau document. Je ne l'ai pas nommé, donc c'est sans titre. Et nous pouvons entrer dans une propriété. Vous pouvez également dire que nous pouvons modifier les unités du document. Par ici. Je peux sélectionner n'importe laquelle des unités, disons que je veux aller en pixels. En outre, si je clique sur Modifier les plans de travail, je veux ce paysage et nous pouvons changer rapidement et facilement, changer l'orientation de l'opcode. Enfin, nous pouvons utiliser Fichier, Enregistrer sous, et cela nous permettra de l'enregistrer en tant que document. Nous pouvons le nommer, nous pouvons le mettre à n'importe quel endroit. Et nous pouvons dire « Sauver ici ». Parce que ce document est vide. Je ne vais pas le sauver. Je veux que je le fasse, c'est juste frapper le petit X là. Et je dirai Enregistrer les modifications dans le document Adobe Illustrator sous le titre avant de fermer. Je vais juste appuyer sur Non, ça fermera le document sans le sauvegarder. Très bien, c'est tout pour cette leçon. Passons à la suivante. 4. Créer des formes de base à l'intérieur d'Adobe Illustrator: Dans cette leçon, nous allons examiner les bases de la création de formes et nous utiliserons certains outils de forme de base dans Adobe Illustrator. La première chose que nous allons faire est de laisser ce fichier de travail ouvert. Numéro trois, démarrage dans Adobe Illustrator, et nous utiliserons ce fichier ici. Ce que je vais faire, c'est utiliser mon outil Plan de travail comme la dernière fois. Et je vais juste créer un nouveau plan de travail. Je vais le sélectionner et passer de côté ici. Il suffit de cliquer sur Nouveau plan de travail. Et il va mettre un nouveau plan de travail juste à côté. Et nous pouvons nommer cette forme de base, excuser la capitale. Une fois que nous l'avons nommé, nous pouvons maintenant utiliser ce plan de travail. Il y a maintenant une légère ligne noire autour du tableau d'art sélectionné, et vous ne pourrez peut-être pas le voir. Si je clique sur ce plan de travail ici, la ligne noire change et celle-ci a une ligne grise. Si je clique sur Ici, vous pouvez le voir revenir. Vous pouvez également voir qu'il passe ici dans les propriétés sans aucune sélection. Cela montre que notre tableau numéro deux a été sélectionné. Nous pouvons basculer entre les deux et il leur a été envoyé en utilisant l'héirarchie, utilisant ce menu déroulant et en sélectionnant le plan de travail que nous voulons et qui rendra le plan de travail actif. Utilisons quelques formes. premier est l'outil Rectangle. Vous pouvez utiliser M sur le clavier pour sélectionner cette option. C'est celui qui est en haut. Il suffit de cliquer et de faire glisser le curseur pour créer un rectangle. Sans lâcher prise, nous pouvons simplement créer une forme que nous aimerions. Faites toutes les choses lorsque vous dessinez une forme. Si nous cliquons et faites glisser la forme vers l'extérieur et que nous maintenons la touche Maj pendant que nous faisons cela, nous pouvons l'accrocher sur un carré parfait. Cela fonctionne de la même manière pour tous les autres outils qui créent des formes. Rien n'est que si je clique une fois, je peux créer un rectangle de taille déterminée. Je veux peut-être 85 millions par 85 mil. Nous pouvons également faire quelque chose qui n'est pas un carré. Disons donc 85 mil, bio, 150 mil. Et je peux atteindre les mesures R K peuvent être différentes comme en pouces et c'est correct aussi. Nous revenons à notre outil de sélection. Avec les formes sélectionnées. Nous pouvons réellement transformer la forme à l'aide de cette boîte de sélection autour de celle-ci. Ce cadre de sélection nous permet de cliquer et de faire glisser la forme sur n'importe lequel des carrés Sur n'importe lequel des carrés des bords extérieurs, vous pouvez cliquer et faire glisser la forme pour pouvoir la redimensionner. Si vous souhaitez conserver les proportions pendant la mise à l'échelle, vous pouvez maintenir la touche Maj enfoncée, ce qui permet de conserver les proportions de la forme que vous avez déjà créée. Si vous survolez en dehors de la zone de forme et que vous cliquez et faites glisser le curseur, vous pouvez effectuer une rotation. Encore une fois, maintenir la touche Maj enclenche cet objet sur un angle de 45 degrés. Vous pouvez lâcher prise pour appliquer ces modifications. Une autre chose que je veux vous montrer avec création d'une forme est que si nous sélectionnons à nouveau cet outil rectangle, cliquez et faites glisser le curseur. Nous pouvons tenir Shift. Mais si nous maintenons également Alt, nous pouvons redimensionner la forme à partir du centre de ce que nous avons cliqué. Si je lâche la touche Maj, je n'ai pas besoin de limiter les proportions à un carré parfait, et elle sera mise à l'échelle à partir du centre. Cela fonctionne également sur toutes les autres formes. Très bien, prenons une autre forme. Si je clique longuement, vous pouvez voir toutes les autres formes que nous avons ici. L'outil ellipse fonctionne exactement de la même manière que ce que nous avons déjà comme rectangle. Nous pouvons donc cliquer et faire glisser. Nous maintenons le quart pour un cercle parfait. Lâchez le quart de travail pour une ellipse. On peut le traîner. Une fois de plus, si nous maintenons Alt, nous pouvons évoluer à partir du centre. Et Alt et Maj peuvent être mis à l' échelle depuis le centre tout en limitant les proportions à un cercle parfait. Et on lâche prise pour appliquer la forme. À l'aide de notre outil de sélection. Nous pouvons sélectionner cette forme et vous pouvez voir que le cadre crée un rectangle sur les bords extérieurs de la forme. Si vous utilisez ma barre d'espace, revenez ici. Vous pouvez voir ici créer un sur les bords extérieurs dans cette zone autour. C'est ce qu'on appelle le cadre de sélection. Nous pouvons utiliser ce cadre de sélection pour transformer la forme. N'oubliez pas que la touche Maj enfoncée peut limiter les proportions et maintenir Alt peut être mise à l'échelle à partir du centre. Nous pouvons également sélectionner plusieurs formes en maintenant la touche Maj enfoncée. Et en utilisant notre outil de sélection pour cliquer sur plusieurs formes. Comme ça. Bien que tous les éléments soient sélectionnés, nous pouvons utiliser la barre d'espace pour panoramique simplement en la maintenant enfoncée et en cliquant et en faisant glisser le curseur. Ensuite, on peut lâcher la barre d'espace. Il s'applique à nouveau à l'outil de sélection. Nous pouvons également utiliser la touche Supprimer pour supprimer tout cela, ou nous pouvons utiliser tout cela et le faire glisser tout autour. Je vais utiliser Supprimer, tout supprimer et passer à l'outil suivant. Maintenant, l'outil polygone et l'étoile fonctionnent exactement de la même façon dans la façon dont vous les dessinez. Maj les accroche sur un plan horizontal. Et nous avons également d'autres options. Avec ça. Nous pouvons utiliser les touches fléchées haut et bas pour ajouter d'autres visages à la forme. Vous pouvez voir ici que je peux enlever des visages en utilisant ma flèche vers le bas. Nous pouvons faire un triangle. Si nous maintenons la touche Maj, elle s'accrochera. Maintenant, il ne fera rien dans ce cas, car la forme va déjà partir du centre. Utilisons notre flèche vers le haut et faisons un pentagone. Nous maintenons Shift et nous lâchons prise. Vous pouvez voir ici que nous avons créé un pentagone. Maintenant, nous avons cette petite option ici pour ajouter d'autres côtés à l'aide du cadre de sélection. Vous pouvez voir ici, passons à un plus et à un inconvénient. Si je fais glisser ça vers le haut, ça enlève des visages. Et si je le fais glisser vers le bas et qu'il ajoute d'autres visages, on peut dire que la petite croix là, qui bouge quand on lâche traverser était là où nous l'avions. Si je fais glisser ça vers le haut, revenons à cinq visages. Maintenant, l'option dans toutes les formes l'exception du cercle, est cette arête arrondie ici. Si nous cliquons dessus, nous pouvons cliquer et faire glisser le curseur pour arrondir les bords. Cela sera également appliqué dans notre transformation. Par ici. Nous avons ce petit type d'angle d' option, et il arrondira les coins. Et c'est ce qu'on appelle un widget Live Corner. La dernière forme est l'outil Star. Cela fonctionne exactement de la même manière. Vous pouvez utiliser les touches fléchées haut et bas pour ajouter des visages de taupe. Nous pouvons donc le faire évoluer. Mais nous avons une autre option ici. J'appuie sur Alt et je le maintiens enfoncé. Vous pouvez voir qu'il modifie la façon dont il dessine la forme. Si je maintiens le contrôle, je peux étendre la longueur de h étoile. Je peux les rendre très longs. Ensuite, quand je lâche le contrôle, il va évoluer en conséquence. Et je peux ajouter d'autres côtés en utilisant ma flèche vers le haut et la flèche vers le bas pour les supprimer. Allons-y. Ce que je vais faire, c'est supprimer les formes, dessiner d'autres rectangles. Je vais utiliser M sur mon clavier pour obtenir le rectangle. Dessinons quelques carrés. Je veux vous montrer comment aligner les formes. Si je sélectionne mon outil de sélection, je peux sélectionner toutes les formes. Et ici, j'ai quelques options d'alignement. Je peux les aligner verticalement. Je peux tous les aligner vers la gauche. Défaisons ce contrôle Z. Je peux les aligner tous au centre verticalement et modifier la droite verticalement sur un axe vertical. Cela va l'aligner sur la forme la plus juste. Alignez-les horizontalement sur l'axe horizontal. Si vous pouvez voir les formes se déplacer. Une autre chose est que je peux les distribuer uniformément. Donc, si je prends cette forme ici, déplacez celle-ci au centre ici. Désolé, et sélectionnez-les tous. Je clique simplement et je fais glisser le curseur avec mon outil de sélection. Je peux sélectionner ces trois points et les répartir uniformément à l'aide de la distribution horizontale. Donc, si je veux celui-ci, cliquez dessus et cela modifiera l'espacement entre les centres de toutes les formes pour qu'il soit exactement le même. Une autre chose que nous pouvons faire avec l'alignement est de dire que si je déplace ces formes ici, sélectionnez toutes ces formes et je souhaite aligner toutes les formes. Nous pouvons gaspiller tous ces éléments sélectionnés. Je peux simplement cliquer sur la forme une deuxième fois. Cela en fera un objet clé. Et vous pouvez voir l'option qu'il est changé en objet clé. Et maintenant, je peux l'aligner sur le centre de cet objet clé. Maintenant, cette option est de l'aligner sur un tableau d'art. Je peux le sélectionner et l' aligner sur le plan de travail. Je viens de l'aligner à partir de l' axe vertical et horizontal du plan de travail. Maintenant, toutes les formes sont empilées. Sélectionnez le bon vieux temps, nous avons déjà passé en revue cette question, mais nous pouvons passer à Object, Group ou Control J. Vous pouvez également cliquer avec le bouton droit de la souris et les regrouper. Et les formes ont une hiérarchie, les rectangles dans leur propre hiérarchie. Nous pouvons donc utiliser le panneau Calques pour ajuster leur position. Je pourrais déplacer cette forme vers le haut et les déplacer si je le voulais. Je peux également le faire en cliquant avec le bouton droit de la souris sur la forme, les organisant et en les envoyant dans une direction. Celui-ci l'amène au premier plan, l' avance, l'arrière et l'envoie vers l'arrière, puis quelques raccourcis dont vous voudrez peut-être vous souvenir. Comme vous pouvez le constater encore une fois, nous avons ici les widgets de coin en direct dans le carré, que nous pouvons ajuster ici. La dernière chose que je veux passer en revue est l'outil de sélection directe, et c'est le cas utilisé. Si je sélectionne une forme, vous pouvez voir qu'elle peut sélectionner simplement un point d' ancrage dans le coin. Maintenant, il faudra un peu pour s'y habituer. Si je sélectionne une forme, je peux cliquer et faire glisser un seul point d'ancrage. Je peux également sélectionner plusieurs points d'ancrage en maintenant la touche Maj enfoncée et en cliquant sur. Ensuite, je peux faire glisser deux points d'ancrage à la fois. L' outil de sélection directe me permet également de sélectionner un seul coin. Je veux peut-être que celui-ci soit un bout pointu. Et puis je peux cliquer ici et cliquer en maintenant la touche Maj enfoncée sur lignes du vieux temps ici et les faire glisser jusqu'en haut. Vous pouvez voir que nous pouvons créer des formes très uniques à l'aide de l'outil de sélection directe pour jouer avec ces outils et essayer de comprendre leur fonctionnement. La meilleure façon de le faire, c' est juste un gâchis. Utilisez Control Z pour revenir en arrière et annuler les erreurs. Mais jouez, faites des formes gênantes comme je l'ai fait ici. Déterminez comment fonctionne l'outil de sélection directe, comment créer des étoiles, comment fabriquer des pentagones. Ensuite, vous pouvez passer à la leçon suivante. Je vous y verrai. 5. Utiliser l'outil de création de formes dans Adobe Illustrator: Dans cette leçon, nous allons examiner l'utilisation l'outil de création de formes pour créer des formes uniques comme celle-ci ici. Il est composé de plusieurs formes que nous utilisons pour découper d'autres formes, créeront cette forme. Dans cette leçon. La première chose que j'aimerais que vous fassiez est d'ouvrir le fichier d'exercice numéro cinq à l'aide l' outil de création de formes dans Illustrator. Si nous accédons à notre panneau Calques, vous pouvez également les trouver sous Calques de fenêtre. Vous pouvez voir qu'ici, nous avons un calque de dessin et que nous allons sélectionner celui qui nous permettra de dessiner cette forme. Maintenant, en utilisant l'outil de création de formes, nous devons créer d'autres formes que nous pouvons utiliser pour découper du HLR. Si nous saisissons ici et que nous jetons un coup d'œil aux formes que nous devons créer. La première chose que je remarque, c'est que j' aimerais créer un cercle. Je vais utiliser l'outil Ellipse. N'oubliez pas de cliquer sur l'outil Rectangle et de le maintenir enfoncé et de descendre à l'outil ellipse. Vous pouvez également apprendre le raccourci, qui est L sur le clavier. Il suffit de cliquer une fois et de cliquer sur Go. Je vais utiliser ma barre d'espace pour faire un panoramique. Ce que je vais faire, c'est recréer cette forme. Mais ici, vous pouvez voir ce qui se passe. Je vais créer un cercle. Maintenant, ce que je vais faire c'est créer plus de chance sur les lèvres. Il est donc un peu écrasé. vais l'écraser un peu et peut-être l'extraire à propos de ce dossier. Nous pouvons maintenant utiliser l'outil de sélection S. Nous pouvons faire glisser cette forme et la dupliquer. Ce que nous pouvons faire, c'est d' éditer, de copier et de modifier, coller ou de coller devant l'objet en face de l'objet dans la même position. Je vais juste frapper la pâte. Et nous pouvons laisser tomber cette forme en place comme ça. Nous pouvons sélectionner ces deux formes et les aligner sur l'axe horizontal. Maintenant, ce que je vais faire, c'est de revenir à mes échantillons et de cliquer sur la valeur par défaut. Ensuite, les nuances seront rétablies par défaut. Maintenant, nous pouvons modifier cela. Vous pouvez voir lorsque nous sélectionnons les deux formes, vous pouvez voir le tracé derrière cette forme ici. Je vais juste les chevaucher un peu moins. Sélectionnez les deux formes, dites où elles se trouvent. Continuez à le faire glisser jusqu'à ce que j' ai une forme qui me plaît, celle-ci. Ensuite, nous pouvons utiliser un outil de création de formes. Et ça ressemble à ça ici. Vous pouvez également utiliser Shift M pour obtenir l'outil de création de formes. Lorsque vous utilisez l'outil de création de formes, nous devons sélectionner les formes avec l'outil de sélection que nous aimerions connecter. L'outil de création de formes fonctionne simplement en cliquant sur les zones que vous souhaitez créer une forme. Vous pouvez voir ici les formes divisées par les chemins qui se chevauchent. Vous pouvez voir que la zone pointillée est la forme que je vais créer. Si je clique sur. Si je clique simplement une fois, vous pouvez voir qu'elle a créé cette forme ici. Et nous voulons également supprimer ces deux formes pour pouvoir utiliser l' outil de création de formes ou simplement utiliser notre outil de sélection pour nous l' outil de création de formes ou simplement utiliser en débarrasser. Revenons donc à notre outil de sélection. Et si nous regardons cela, vous pouvez voir que ces deux formes ont été divisées et que la mèche qui se croise est connectée. Je peux donc maintenant supprimer ces deux formes extérieures et les faire glisser en place. Une chose que je remarque, donc si on l'étire un peu pour remplir cette forme, étirez-le. Ensuite, nous pourrions le traîner à nouveau pour y travailler. Par ici. La prochaine chose que je vais faire est d'utiliser mon outil rectangle. J'irai au centre de cette forme et vous verrez que le petit x apparaît. Je peux cliquer et faire glisser. Je peux utiliser ma touche Alt pour redimensionner à partir du centre. Je vais juste dessiner des formes directement au centre. Comme ça. Lâchez-vous. Et maintenant, nous avons cette forme que nous pouvons utiliser. Maintenant, dupliquez la forme plus rapidement et plus facilement. Nous pouvons cliquer sur cette forme et la faire glisser sans lâcher prise. Si nous maintenons la touche Alt enfoncée, vous pouvez voir qu'elle duplique la forme. Maintenant, lorsque nous lâchons prise, nous pouvons faire pivoter celui-ci. Défaites-le en cliquant ici, faites-le pivoter de 45 et faites-le glisser en place ici. Comme ça. Ensuite, nous voudrions simplement faire glisser cela vers le bas, le dupliquer à nouveau en maintenant la touche Alt enfoncée et en la faisant glisser. Il suffit de le faire glisser vers le bas. Ensuite, nous pourrons utiliser l'objet. Transformez, transformez à nouveau, et cela le dupliquera encore une fois. Et maintenant, nous pouvons utiliser l'outil de création de formes pour connecter toutes les formes. Il suffit de cliquer et de faire glisser sur toutes les formes que nous aimerions connecter et découper et passer à notre outil de forme. Ensuite, nous allons utiliser la touche Alt pour enlever ces formes. C'est notre commande plus ou Command Plus pour zoomer. Nous allons simplement maintenir Alt et faire glisser les formes ici. Et je ne fais que dessiner, cliquer et faire glisser les zones que je ne veux pas. Si vous commettez une erreur, vous pouvez simplement utiliser Control Z pour l'annuler et redessiner les formes. Nous ne faisons que dessiner dans la zone que nous ne voulons pas. Comme ça, je ne fais que maintenir la touche Alt enfoncée. Vous dites le, l'ancien K bascule le moins et le plus. Nous avons maintenant créé cette forme ici. Nous pouvons maintenant tout sélectionner. Et ce que je vais faire, c'est le regrouper dans le panneau des propriétés en bas. Nous avons une option de groupe que nous pouvons utiliser. Maintenant, ce que nous voulons faire, c'est faire pivoter ce 145. Nous allons le traîner. De ce côté. Je mettrais juste, essayons le négatif 45. Dans le panneau Transformation. Il y a cette petite icône de rotation ici. Et nous pouvons faire pivoter n'importe lequel de nos objets sélectionnés. Dans ce cas, c'est le groupe. On vient de cliquer sur Entrée et ça va le cacher comme ça. On y va. Nous avons ce côté. Maintenant, ce que je vais faire, c'est faire glisser un autre côté et faire pivoter celui-ci de 45. Double-cliquez là-dedans. Il suffit d'en mettre 45. Grades, il suffit de le faire glisser en place. Utilisons Control et plus pour zoomer avec autant de formes sélectionnées avec notre outil de sélection. Si nous survolons la forme, vous pouvez voir que ces petits guides apparaissent. En ce moment, je suis en train de survoler le chemin. Si je descends à l'ancre, qui se trouve juste au coin, je peux cliquer et faire glisser ceci pour l' accrocher à l'autre ancre. Faites-le glisser vers l'extérieur et faisons de même, désélectionnez-le, puis survolez jusqu'à ce que vous obteniez l'ancre, cliquez et faites-le glisser en place pour que les coins puissent s'accrocher. Maintenant, je vais sélectionner toutes les formes et utiliser mon outil Shape Builder. Ce que je vais faire, c'est juste me débarrasser de ces zones ici. De minuscules petites zones. Vous pouvez effectuer un zoom avant à l'aide de votre contrôle plus Ks, puis utiliser votre barre d'espace pour effectuer un panoramique. Je ne fais que me débarrasser des zones qui se chevauchent pour que nous ayons des lignes droites ici. Lorsque vous avez terminé, vous pouvez appuyer sur V sur le clavier pour obtenir votre outil de sélection. Zoom arrière à l'aide de Control ou Command Moins. Une chose ici, c'est que je veux retourner ça. Vous pouvez donc voir ici que les icônes se sont retournées. Une autre chose, c'est que nous les avons trop tournés. Vous pouvez voir que nous avons toujours les paramètres de rotation ici. Le seul problème que nous avons, c'est que nous avons déjà coupé les formes ici. Je vais le laisser à une rotation de 45 degrés. Vous pouvez choisir d'annuler cette opération et de créer une rotation inférieure. Ce que je vais faire maintenant, c'est essayer les options de retournement. Dites que cette forme ne veut pas être inversée même si nous utilisons les options de football dans le panneau de transformation, nous ne pouvons pas l'obtenir de la bonne façon. Ce que je vais faire, c'est le remettre à l'original. Si nous annulons tout le retournement que nous avons fait jusqu'à ce que nous obtenions la rotation. Retour. On y va. Allons défaire. Une fois que nous aurons pour la rotation, si nous remettons cela à 0, c'est très cool et quand nous le retournerons maintenant, ce sera bien. Maintenant, nous le retournons par le négatif 45. Vous pouvez voir qu' il a été retourné. Autre problème, nous avons réalisé l'outil de création de formes avant de le retourner. Donc, nous allons juste régler tout ça. Désélectionnez tout. Whoops. Nous avons découpé une zone qui ne devrait pas être attrapée. Revenons à un Bueller en forme pour défaire celui-là. Raccordera cela jusqu'au bord. Comme ça. Enfin, je veux partager une astuce pour agrandir les capsules ici. Double-cliquez, nous allons dans le groupe et ensuite je peux sélectionner la forme. Je vais aller m' opposer sur le chemin. Je vais juste compenser le chemin. Allons en cinq. Allons-y et désactivons l'aperçu. Cinq pixels sont vraiment bons. Ensuite, nous pouvons double-cliquer pour sortir du groupe. Et puis encore une fois, je veux le faire ici, envoyer celui-ci à la gamme de transformation arrière ici, nous avons juste cliqué avec le bouton droit de la souris arranger, renvoyer à retour. Ensuite, ce que je peux faire, c'est aller dans ce groupe et aller dans Object Path, Offset Path de cinq pixels. Cliquez sur OK, double-cliquez dessus. Ensuite, nous pouvons sélectionner toutes ces formes et effectuer un zoom avant. Utilisation d'un outil de création de formes. Ici, nous pouvons enlever les zones que nous ne voulons pas simplement en dessinant les zones. Une autre petite astuce avec l'outil de création de formes est de cliquer et faire glisser le curseur, puis de maintenir la touche Maj pendant que vous le faites. Je tiens également ma touche Alt pour emporter des objets. Vous pouvez voir que nous pouvons créer une boîte de réception. Joignons-y. Comme joindre ces deux formes. Jetons un coup d'œil. La petite chose nous voudrions peut-être réparer, c'est cette forme ici. Ce que nous pouvons faire, c'est cela. Elle est à Ponto. Nous n'avons pas besoin d'entrer dans les détails avec cet outil. Nous allons simplement cliquer dessus une fois et nous allons simplement rejoindre cela, non pas à ce point d'ancrage. Tout droit. Il suffit de créer une petite forme là. Nous allons tout sélectionner. Utilisez un générateur de formes pour joindre ces formes. Vous ne l'avez pas fait. Nous avons créé le logo ici. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est choisir la petite pipette de couleur ici. Descendez et sélectionnez l' orange en bas. Ensuite, nous sélectionnerons tout cela et nous allons passer l'objet en groupe. Ensuite, nous pourrons mettre cela en place. Désolé, calques. Ce que nous pouvons faire, c'est 12 en bas de la ligne directrice. Débloquez le guide. Alors cachez simplement le groupe. Le haut de là. Cela va cacher les guides que nous avons. Voici comment utiliser l'outil Shape Builder dans Illustrator. Passons à la prochaine leçon. 6. Comment utiliser l'outil de curvature: Très bien, dans cette leçon, nous allons jeter un coup d'œil à l'outil de courbure. Et l'outil courage est un outil vraiment cool qui remplace en quelque sorte l' outil stylo et il est beaucoup plus facile à utiliser car il aide à calculer les courbes et tous les coins, plutôt que d'avoir pour le faire vous-même. Pour ce projet, nous allons commencer sur l'écran d'accueil. Si vous avez des documents ouverts, cliquez sur cette petite icône de maison en haut, et elle sera renvoyée à la page d'accueil. Ensuite, ce que nous pouvons faire, c'est de créer un nouveau document. Vous pouvez également vous diriger vers le fichier d'un nouveau document. Ce que je vais faire, c'est que j' ai déjà tout mis en place ici. Nous voulons donc un document de 500 pixels, pixels, de 500 pixels sur 500. Et ce que je vais faire, c'est passer une nuit. Je viens d'avoir une copie sans nom ici pour que nous puissions le documenter. Et ce que je peux faire ici, c'est de laisser ça à un plan de travail. Défilons vers le bas. Je ne veux pas ce CMJN car je ne l'imprime pas. Et je vais passer au RVB. Ne vous inquiétez pas si vous ne comprenez pas cela. Et je vais aussi baisser un peu les effets de la liste , 250 PPI. Nous allons cliquer sur Créer. Cela va créer ce document. Et maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est aller File. Et en bas pour remplacer ici, on peut aller Place, cliquer pour ouvrir nos fichiers. Nous allons accéder aux fichiers d'exercices. Et vous dites, voici six dessins animés à la main. Nous allons le sélectionner. Et ce que nous allons faire avec les options ici, vous pouvez cliquer sur le modèle, vérifier cela et frapper place. Cela va le placer dans un fichier modèle. Et il va aussi le verrouiller et laisser tomber l'opacité. Une chose que je souhaite modifier, c'est la taille de cette image. Ce que je vais faire, c'est le déverrouiller 12 jours plus tard. Je peux sélectionner le calque en cliquant sur Stoltz dans le panneau de mes calques. Utilisez mes touches Control M moins pour effectuer un zoom arrière. Ensuite, nous pouvons simplement réduire cela jusqu'à ce qu'il rentre dans le document. Je vais donc utiliser la touche Maj et Alt comme je le fais pour redimensionner à partir du centre, jusqu'au squelette. Et nous allons le repositionner au centre. Ensuite, je peux utiliser ma commande et les raccourcis clavier 0 sur un Mac pour zoomer. Ensuite, nous pourrons verrouiller cette couche. Ensuite, nous pourrons commencer à y travailler. La première chose que je vais faire, c'est de sauver ça. J'ai accidentellement créé un nom trop long, mais nous allons passer à File. Et je vais aller au fichier Enregistrer sous. Et je naviguerai là où je veux enregistrer ce fichier et l'enregistrer. Je vais l'enregistrer sur un autre fichier que j'ai déjà créé. Cliquez sur Oui et cliquez sur. D'accord. Nous pouvons maintenant utiliser l'outil de couverture, qui est celui-ci juste ici. Nous pouvons le sélectionner. Et c'est un petit stylo avec une petite ligne tordue. Nous pouvons commencer à utiliser ces deux-là. Nous devons sélectionner le calque au-dessus du modèle pour pouvoir travailler. Ensuite, je vais commencer à vous montrer comment utiliser l'outil de courbure. L'outil de courbure fonctionne donc en cliquant pour ajouter un point I , puis en cliquant à la position suivante où vous souhaitez ajouter un point. Vous pouvez voir ici maintenant qu'il crée une courbe basée sur ces deux derniers points que j'ai tracés. Nous pouvons créer de très belles courbes. Maintenant, vous verrez que nous avons un remplissage qui arrive ici. Et c'est parce qu' ici, nous avons un terrain. Donc, si vous dites que ce carré est devant, il est actuellement blanc. Mais je suis juste venu ici et j'ai frappé l'icône « Aucun ». Ça va s'en débarrasser. Vous pouvez également faire les mêmes propriétés ici. Si vous sélectionnez le remplissage et que vous appuyez sur le bouton Aucun. Nous continuons à utiliser cette forme ici. Nous pouvons créer des courbes vraiment cool. Maintenant, peut-être que nous ne voulons pas créer de courbe, nous voulons créer un point. Ce que vous pouvez faire, c'est sur le point, double-cliquez et cela créera un coin net. Nous pouvons cliquer à nouveau deux fois, comme ça. En double-cliquant, vous créez un coin net. Ensuite, il suffit de cliquer une fois qu'il remonte à un coin incurvé. Nous pouvons également modifier n'importe lequel de ces points comme ça. En cliquant sur les points et en les faisant glisser, nous revenons à notre outil de sélection. Nous pouvons supprimer cette forme. Ce que je vais faire, c'est choisir une couleur de contour dans le panneau Apparence. Cliquez sur ce petit carré à côté du Stroke. Et nous allons choisir une couleur que nous pouvons voir, bleue ou quelque chose comme ça. On y va. Ensuite, nous pouvons modifier la taille du point, c' est-à-dire l'épaisseur du trait vers le haut. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est créer cette forme. Je vais dépasser le bout de cette ligne. Vous verrez la raison de cela dans un petit peu. Ensuite, nous pourrons commencer à tracer les points. Maintenant, il faudra un peu de temps pour s'y habituer. Vous devrez vous entraîner un peu pour savoir comment utiliser cet outil. Vous pouvez cliquer sur ces points et les déplacer. Comme ça. Nous allons déplacer ces points pour créer des formes vraiment uniques comme ça. Si vous appuyez sur Ctrl sur le clavier et que vous cliquez sur Désactivé, il désélectionne les formes pour que vous puissiez démarrer de nouvelles formes. Si je viens ici. Maintenant, ce que je peux faire, c'est que je ne veux pas cliquer sur le chemin, donc je dois dépasser le chemin et créer la forme à partir de là. Nous allons continuer à faire le tour. Arrons-nous un peu ce point vers le bas. Nous allons encore dépasser le point, utiliser la touche Ctrl pour le désélectionner pour n'importe quoi. Et ensuite, nous allons créer celui-ci ici. Désélectionnez-le, petit, désélectionnez tout et dernier ici. Maintenant, je vais utiliser une ellipse pour cela. Cliquez sur mon rectangle, descendez sur l'ellipse, et nous allons dessiner une ellipse ici. Nous allons le redimensionner et le placer en position. Ensuite, je le déplacerai en le dupliquant. Maintenez Alt pour le dupliquer, puis nous allons simplement redimensionner cette ellipse pour qu'elle s' y insère. Ici aussi. Nous avons deux ellipses, donc nous allons les faire glisser en place. Dupliquer la forme à l'aide de alt. Il suffit de monter à l'échelle. Je tiens la touche Alt à l'échelle depuis le centre. Et maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est utiliser notre objet ou modifier une copie. Ensuite, nous allons éditer, coller devant, créer une nouvelle forme. Ensuite, je vais utiliser ma touche Alt pour réduire cela. Comme ça. Je vais le faire monter un peu. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est commencer à colorier un peu ça. Maintenant, nous n'avons pas passé en revue la couleur, nous allons donc utiliser les couleurs noir et blanc. Nous allons donc utiliser notre valeur par défaut. Et ce que je vais faire, c'est utiliser un remplissage de noir et un trait d'aucun. Je n'ai pas besoin d'un coup et je remplis cette forme ici. Je vais aussi utiliser un remplissage, mais cette fois, ce sera blanc et un trait de noir. Je vais gonfler un peu ces grèves. Vous pouvez le voir comme ça. Maintenant, ce que nous voulons faire ici, c'est relier toutes ces formes. Donc, ce que nous pouvons faire, c'est tous les sélectionner. Nous allons tout sélectionner. Il suffit de cliquer dessus et de le faire glisser à l'aide de l'outil de sélection. Nous utilisons notre ancien outil de création de formes pour relier toutes les formes. Il suffit de cliquer une fois dans cette zone. Cliquez une fois dans cette zone et une fois dans cette zone. Maintenant, ce que je vais faire, c'est utiliser mon outil de sélection et vous pouvez voir que les zones qui se chevauchent ont été coupées pour que je puisse les supprimer. Nous laisserons celui-là et nous avons une forme qui s'y passe. Je vais également arranger cette petite zone ici. Je vais sélectionner ces deux cercles là. Et si nous ne voulons pas utiliser et venir ici et cliquez sur l'outil de création de formes. Vous pouvez également appuyer sur Maj M sur le clavier. Ensuite, nous connecterons cette TD, comme ça. Appuyez sur V sur le clavier de votre outil de sélection. Ensuite, nous pouvons tout sélectionner. Et je vais utiliser la pipette une fois de plus et je vais simplement sélectionner cette forme ici. Maintenant, vous pouvez voir que quelques choses ont mal tourné en faisant cela. Ajouter des petites lignes ici ont disparu. Et c'est la hiérarchie des calques. Donc, si nous ouvrons nos couches, vous pouvez voir ces petites gousses ici. Derrière cette forme que nous avons choisie ici. Il suffit de tout désélectionner, de sélectionner cette forme, de cliquer dessus avec le bouton droit de la souris. Et nous pouvons l'arranger. Et nous pouvons l'envoyer à l'arrière. Si nous revenons à notre outil de courbure, vous pouvez dire que nous pouvons voir tous les points que nous pouvons modifier ici. Je veux vous montrer quelques choses pour terminer cette leçon en sélectionnant un point et en le supprimant avec l'outil de courbure, nous pouvons nous débarrasser du point qui est super pratique pour nettoyer les lignes. À moins que nous n'ayons de points, moins il y a d'erreurs qui auront ces deux points ici, probablement les points les plus nécessaires supprimeront l'un d'entre eux. Et vous pouvez voir, le nettoie un peu. Nous laisserons ces lignes ici et laisserons tout ça. Vous pouvez le voir là. Nous avons créé la main aussi facilement dans la section Démarrage. Enfin, vous voudrez peut-être créer un fond comme je l'ai fait au début, et ce ne sont que deux ellipses. Nous allons juste en tirer un, dupliqué un peu. Dans ce cas, je vais utiliser l'outil stylo. C'est un peu plus efficace. Et ce que nous pouvons faire, c'est simplement tracer une ligne droite comme ça. Et créez une belle grosse boîte sur eux tous. Ensuite, nous pouvons revenir à notre outil de sélection, tout sélectionner et utiliser l'outil de création de formes pour connecter des éléments qui relieront tout cela. Ce que je peux faire, c'est sélectionner tout ce qui leur a donné mes propriétés en groupe. Faites-le glisser en place. Nous sélectionnerons toute la main et nous regrouperons celle-ci. Faites-le glisser vers le haut, puis nous allons cliquer dessus avec le bouton droit de la souris, l'arranger et nous allons l'amener au premier plan. Vous y allez. Nous pouvons maintenant accéder à mon panneau Calques et masquer ce calque d'arrière-plan. Et vous pouvez voir que nous avons créé une belle main avec un bouton à l'aide de l'outil de courbure. Très bien, je vous verrai dans la prochaine leçon. 7. Comment utiliser l'outil Plume: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment utiliser l'outil plume dans Adobe Illustrator. Maintenant, l'outil stylo est l'un des outils les plus utilisés, et c'est l'un de ces outils qui peut être un peu difficile à maîtriser. Je vais maintenant vous apprendre les bases de l'outil stylo dans cette leçon. Mais si vous souhaitez améliorer vos compétences en outil Plume, j'ai un autre cours sur Skillshare qui vous apprendra à maîtriser l'outil stylo. Et nous allons passer par des techniques très avancées pour créer de très jolies capsules. Ce que je vais faire, c'est passer à l'outil stylo ici, c'est P sur le clavier. Si vous vous souvenez du raccourci. Ce que nous allons faire, c'est commencer à travailler dans la mise en page. Et nous allons zoomer ici. Une petite astuce avec le zoom avant, que je n'ai pas encore enseigné. Facile si vous maintenez la touche Alt ou Option enfoncée et que vous avez une souris avec une molette de défilement. Vous pouvez effectuer un zoom avant et arrière à l'aide de la molette de défilement de votre souris. Si vous maintenez la touche Alt enfoncée et poussez la molette de défilement vers l'avant, effectuez un zoom avant. Et lorsque vous tirez la molette de défilement vers vous, utilisez le calcul. Je comprends qu'il peut être difficile de les faire, par exemple sur un ordinateur portable ou un Mac qui n'a pas de molette de défilement, vous devez utiliser les touches Control plus et moins conventionnelles . Ou nous pourrions utiliser l'outil de zoom et cliquer et faire glisser dans des zones comme ça. Revenons à l'outil stylo. Zoom avant et nous allons commencer ici. La première chose que je vérifie, c'est mes échantillons. Si je viens de changer mes échantillons pour que mon trait soit noir et que mon préféré soit non plutôt que l'inverse. Nous voulons que le coup soit noir. Maintenant, nous sommes prêts à rentrer chez nous depuis mon panneau Propriétés. Jetez un coup d'œil à la taille de mon point. C'est un, ça va aller pour l'instant. Ensuite, nous pourrons suivre les points d'ancrage. Et il fonctionne de la même manière que l'outil de courbure, sauf qu'il ne crée pas automatiquement de courbes. Lorsque nous ajoutons un point, il crée simplement une ligne droite. Lorsque nous ajoutons une seconde, vous verrez qu'il continue de créer une ligne droite. Nous pouvons venir ici. Je peux revenir. Et puis pour le fermer, vous pouvez dire que cet outil que nous avons transformé en un petit cercle, ce petit cercle à côté de notre outil Plume. Cela signifie que nous fermons la forme. Il s'agit maintenant d'une forme complète. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est passer à une avance plus compliquée. Utilisons l'outil stylo. Nous cliquons et dessinons les lignes droites. Maintenant, ce que nous allons faire ici, c'est que nous allons passer tout droit ici et passer cela. Et nous allons dessiner cette petite section sous forme distincte. Nous allons maintenant venir ici et ce que nous voulons faire, c'est tracer un point au début de la courbe. Mais sans lâcher prise, nous voulons cliquer et faire glisser. Et nous pouvons maintenir la touche Maj enfoncée pour accrocher notre point d'ancrage ou une poignée. Ce que nous faisons, c'est traîner une poignée ici. Et nous maintenons la touche Maj enfoncée pour fixer la poignée à l'horizontale. Et nous allons juste le traîner jusqu'ici. Et nous pouvons régler ces briquets. Nous allons descendre jusqu' au fond ici. Nous voulons tirer le meilleur parti des points. Nous allons cliquer et faire glisser le curseur dans la direction que nous voulons guider. Prochaine. Nous allons le faire glisser et vous verrez que la ligne est complètement manquante. Comme nous voulions que ça se passe. Nous devons modifier cette poignée. C'est ici que certains raccourcis entrent en jeu et cela facilite grandement l'utilisation de l'outil stylo. Maintenez la touche Alt ou Option enfoncée sur un Mac. Il fait apparaître ce petit outil. Cela nous permet de modifier les poignées. Nous pouvons venir ici et attraper ce petit cercle ici. Nous pouvons modifier cette poignée et la faire glisser vers l'avant. Ensuite, nous pourrons utiliser notre touche ALT et venir ici et régler cela. Et quand nous avons fini, nous pourrons lâcher prise. Maintenant, nous pouvons revenir ici et continuer sur cette voie. Nous allons à nouveau utiliser la touche Alt pour modifier cette poignée. La plupart du Maj maintient pour l'accrocher. Nous pouvons continuer. Maintenant. Nous voulons descendre au fond d' ici et le faire glisser dans la direction opposée, opposée. Cette fois, nous allons dans ce sens. Et maintenant, nous allons continuer. Ensuite, nous pourrons utiliser la touche Alt pour modifier cette poignée. Ajustez les poignées de manière à ce que la courbe soit pleine. Revenons ici. Cliquez sur le coin. Utilisez la barre d'espace pour faire un panoramique et aller jusqu'au sommet et en faire une forme fermée. Maintenant, nous pouvons travailler sur ce petit point ici. Ce que nous allons faire, c'est simplement cliquer une fois, passer ici. Cliquez une fois. Et je vais aller jusqu' au fond ici. suffit de faire une belle grosse courbe. Nous voulons ramener ce point à la fin parce que, comme vous pouvez le voir, ce guide est un lance-pierre qui les rend gros. Nous utilisons le droit pour le remettre en place. Il suffit de maintenir Alt, de le faire glisser jusqu' à ce qu'il se trouve dans le point d'ancrage, c' est-à-dire cette boîte carrée. Revenons ici, cliquez une fois, et nous irons jusqu'ici. Je vais dessiner celui-ci sous un angle. Nous en avons fini après ça. Vous pouvez bien faire les choses, puis lâcher le noir. Nous pouvons maintenant utiliser l'outil de sélection S, tout sélectionner et utiliser le Pathfinder dans le panneau Propriétés, puis cliquer sur Unite. Et cela va unir les deux formes. Fondamentalement fonctionne de la même manière que Pathfinder. En joignant toutes les formes sélectionnées. Il est temps d'y aller et de finir. La dernière lettre. Je ferai la même chose ici. Venez ici. L'ajout de deux poignées fera glisser cette poignée là-dedans car elle va être droite. Va descendre tout le long qu'il avait juste avant la courbe. Eh bien, celui-là, je vais utiliser le contrôle Z pour revenir et je vais faire glisser vers le bas, je veux commencer cette courbe. Je peux faire quelque chose comme ça. Pour arrêter la courbe. Nous voulons faire revenir ce point. Ce que je vais faire ici, c'est peut-être pas le cas, peut-être que j'ai besoin de ce point ici. Si je saisis la touche Alt et que je la fais glisser, je viens de l'étudier pour pouvoir revenir en arrière et faire glisser cette poignée tout autour. Je veux descendre ici et traîner par là. Peut utiliser cette poignée. Ici. Je suis juste enfoncée sur la touche Alt pour régler la poignée. Revenons ici. Ajoutez un point là. Eh bien, cela a été réintégré et continue. Maintenant, cela prendra un peu de temps pour s' habituer à déterminer comment l'utiliser. Ce n'est pas l'outil le plus facile à aligner. Très bien, je vais juste cliquer sur ce point et descendre tout droit comme ça. Et tout droit. Maintenant, je vais faire la même chose ici. En faisant glisser les points, faites glisser un pointeur comme celui-ci. Viens par là. De retour. renforts, non ? Une dernière chose, vous pouvez voir qu'il y a une poignée qui sort du côté. Ce que nous allons devoir faire pour éditer cette poignée et faire glisser ce bonjour. Cela se connecte. Ensuite, ce que nous allons faire, sélectionnez ces deux formes. Appuyez sur l'outil de création de formes et cliquez simplement une fois sur la forme ici. Et cela rejoindrait les deux formes. Quelques petites choses ici. Il y a un tournage pour VR. C'est donc dû au chemin ici. Nous allons donc utiliser notre outil de sélection directe. Et c'est dû au fait que cette poignée dépasse le chemin, nous pouvons utiliser notre outil de sélection directe pour ramener cette poignée dans le point ANC. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est sélectionner ces trois formes. Nous utilisons notre outil de sélection, puis maintenons simplement la touche Maj et faites-le glisser sur ces trois formes. Il suffit de changer de champ avec la frappe une fois parent. Et ensuite, vous l'avez. Allons dans notre panneau Calques. Déverrouillez la couche d'illustration. Nous pouvons le cacher. Nous voulons que les toilettes soient ouvertes. Montre-le. Et nous voulons simplement masquer le groupe supérieur qui masquera tous les guides de ces illustrations. Vous l'avez. Voici comment utiliser l' outil plume dans Adobe Illustrator. Passons à la prochaine leçon. 8. Utiliser la couleur à l'intérieur Adobe Illustrator: Très bien, dans cette leçon, nous allons examiner l'utilisation de la couleur dans Adobe Illustrator. Maintenant, je ne vais pas trop approfondir cette photo. Expliquez pourquoi nous avons ouvert le panneau de couleurs et l'avons placé ici. Je vais également expliquer comment utiliser des nuances et des couleurs dans Illustrator. Ce que vous pouvez faire, c'est ouvrir, travailler, suivre de huit heures. Ne vous inquiétez pas du temps terminé à la fin de mon nom de fichier. Cela signifie simplement que c' est un dossier sur lequel je travaille. Vous pouvez accéder aux fichiers terminés si vous le souhaitez, mais ouvrez celui qui n'est pas terminé à la fin. Et ce sera exactement comme c'est le cas en ce moment. Maintenant, la prochaine chose que j' aimerais que vous fassiez est ouvrir le panneau Nuancier. Nous pouvons monter jusqu'à la fenêtre, descendre jusqu'à Nuancier, et tout est dans l'ordre de l'alphabet pour que vous puissiez le trouver en S. Ensuite, nous avons ouvert des échantillons. Maintenant, mon panneau d'échantillons est légèrement différent de ce à quoi ressemblera le vôtre. Fondamentalement, tout cela a changé, c'est que si nous entrons dans ce petit menu de hamburgers ici, j'ai sélectionné la grande vue des vignettes dans la petite vue des vignettes, c'est juste pour que je puisse voir les couleurs un peu plus facilement. Très bien, la prochaine chose que j' aimerais vous montrer, c'est que nous pouvons ajouter et supprimer des couleurs. Vous devriez maintenant avoir les mêmes couleurs ici que moi, mais les vôtres peuvent être différentes selon le document sur lequel vous travaillez. Et cela vient des préréglages que nous regardons au début ici. Si je choisis un autre préréglage, passons à l'art et à l'illustration et créons un document. Vous pouvez voir que les couleurs ont changé. Il y a beaucoup plus de lumière que ce que j'avais. Nous pouvons donc le fermer. Cela dépend donc du document et nous pouvons enregistrer ces nuances dans un document Illustrator. Donc, si nous transmettons ce document à quelqu'un d'autre, il a toutes les couleurs dont il a besoin. Donc, ce que je vais faire, c'est ajouter toutes les couleurs ce document ici en tant que groupe. Ce que je peux faire, c'est sélectionner toutes les couleurs en cliquant et en les faisant glisser sur toutes. Ou vous pouvez appuyer sur Ctrl ou Commande I sur le clavier signifierait simplement Sélectionner. Tout ce que nous pouvons faire est de descendre au bas du panneau de votre nuancier et d'appuyer sur un nouveau groupe de couleurs. Alors, ce que nous allons faire ici, c'est le nommer. Je vais laisser le groupe de couleurs un. Et nous allons passer à Selected Artwork. Et nous allons également décocher le processus global. Maintenant, le processus global signifie simplement que vous pouvez modifier les couleurs plus claires et qu'il modifierait les couleurs à l'intérieur du document. Allons-y et touchons. D'accord. Et ils ont toutes les couleurs qui ont été ajoutées à votre panneau de nuancier. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est cliquer sur les autres échantillons et simplement être eux. Vous pouvez sélectionner l'ensemble du groupe en cliquant sur le dossier à gauche et en les battant simplement en bas ici. Et vous pouvez également les sélectionner en cliquant sur le premier, touche Maj enfoncée et en cliquant sur la dernière que vous souhaitez supprimer, puis en la construisant ainsi. Vous verrez que nous nous sommes produits à Era pendant que je l'ai fait, ce qui s'est passé lorsque j'ai sélectionné ces nuanciers, tous les nuanciers, j'ai sélectionné une couleur de remplissage. Vous devez vous assurer qu' aucune couleur n'est sélectionnée lorsque vous supprimez des nuanciers. Faisons-le maintenant avec rien de sélectionné et nous n'ajouterons pas les contours blancs à tout. Je veux vous montrer pourquoi j'ai ouvert le panneau de couleurs et c'est un petit problème dans Adobe Illustrator. Tout ce que c'est lorsque je passe les échantillons du champ à la cigogne, cela ouvre le panneau de couleurs. Donc, si je retire ce panneau et que je le ferme puis que je change de trait, il l' ouvre là où je l'ai eu pour la dernière fois. C'est un peu ennuyeux si vous voulez juste modifier les couleurs ici et que je la change. Ensuite, je veux modifier la couleur. Mais chaque fois que ce panneau apparaît et il n'y a aucun moyen de le réparer pour le moment. Ce que je fais, c'est juste l'ancrer dans Illustrator pour qu'il soit toujours ouvert et hors du chemin. Lorsque je change, il passe toujours ici car il change les valeurs de mon sélecteur RVB. Mais ne me gêne pas en m' ouvrant devant tout le reste. Très bien, la dernière chose dont je voulais juste parler est si l'une de ces options est cachée. Par conséquent, si ces options sont masquées, vous pouvez double-cliquer sur la couleur du panneau. Et cela fonctionne également pour d'autres panneaux pour avoir plusieurs options. Vous pouvez simplement double-cliquer sur le nom. Et il ajoutera et vous montrera toutes les options. Vous pouvez également utiliser ce petit menu de hamburgers pour cliquer sur Masquer les options. Maintenant, il existe un autre moyen de sélectionner les couleurs, et j'aime utiliser HSB. C'est juste une façon de regarder les couleurs. Donc, la saturation et la luminosité de cette teinte. Nous pouvons choisir une autre façon de sélectionner les couleurs : RVB, rouge, vert et bleu. Nous modifions donc les valeurs rouge, verte et bleue. Nous pouvons changer cela pour travailler avec n'importe quel fichier sur lequel nous travaillons. Peut-être que nous travaillons avec CMJN. Nous voulons donc utiliser les sélecteurs de couleurs CMJN. Très bien, enfin, je veux juste passer rapidement sur les couleurs mondiales. Vous remarquerez que lorsque nous avons ajouté ces deux panneaux d'échantillons, nous avons ajouté toutes ces couleurs. Mais si je double-clique sur cette couleur, entrez et modifiez-la. Et appuyez sur Ok, vous ne voyez rien qui se passe. Je l'ai changé pour lire. Rien ne se passe dans mon document. Si j'annule ce contrôle Z, double-cliquez dessus maintenant, globalement, appuyez sur Aperçu ou déplacé sur le côté et je change mes couleurs. On peut dire que rien ne se passe encore. Et c'est parce que lorsque je l'ai changé en global n'était pas connecté à ce document. Si je sélectionne tout et que je l'ajoute aux nuanciers. Maintenant, nous allons passer au groupe de couleurs deux et convertir le processus en global. Frappé. Ok, vous pouvez voir que toutes les couleurs globales ont un petit triangle dans le coin inférieur. Maintenant, ce que je peux faire, c' est le désélectionner. Et disons cette petite boîte aux lettres ici. Double-cliquez dessus. Faisons ça. Changeons le mode couleur, HSB. Et allons dans le jaune. Rendez cette petite boîte aux lettres jaune. Cliquez sur Aperçu. Vous y allez. Le bac à litière change trop de jaune. Une autre chose à souligner avec cette petite boîte est la raison pour laquelle ces battements ici dans les nuanciers sont parce qu'ils sont calques gris qui ont été modifiés pour être opaques. Donc, si nous allons dans notre panneau des propriétés ici, vous pouvez voir que c'est 29 % et celui-ci est de cinquante-six pour cent. Effectuons un zoom arrière sur Control ou Command Zero pour remplir le tableau d'art à l'écran. Ce que nous pouvons faire, c'est que vous pouvez également l'utiliser pour organiser vos couleurs. Donc, si nous voulions changer cette couleur d'arrière-plan , nous pouvons sélectionner l' arrière-plan et cliquer sur la couleur souhaitée. Comme. Je peux donc aller au contrôle Z pour annuler cela. C'est tout pour la couleur. Suggérez de jouer avec cela en ajoutant des nuanciers. Vous pouvez également ajouter des couleurs en les cliquant et en les faisant glisser depuis le bit nuancier. Alors faites-les glisser comme ça. Vous y allez. Vous pouvez choisir n'importe quelle couleur que vous aimez. Nous allons choisir une couleur à partir d'ici. Vous pouvez simplement le faire glisser directement comme ça. Vous pouvez voir que les modèles globaux seront automatiquement globaux car ils sont déjà dans les nuanciers. Supprimons cela. Très bien, je suggère que vous ayez un peu de gramme de joueur avec les couleurs globales. Changez les couleurs de ce document ici et jouez avec l'utilisation des couleurs ici, changez les couleurs à partir d'ici à l'aide du sélecteur de couleurs. Vous pouvez également utiliser le panneau Propriétés pour modifier les couleurs en cliquant sur le bouton Remplissage sous l'apparence. Et la grève en dessous. L'apparence peut également modifier les couleurs de remplissage ici. Très bien, c'est tout pour cette leçon. Et je vous verrai dans le prochain. 9. Outil de pinceau pour texturer des formes à l'intérieur Illustrator: Très bien, dans cette leçon nous allons examiner comment utiliser les pinceaux dans Adobe Illustrator. Maintenant, je vais juste parler de l'outil à pinceaux. Et dans cet exemple particulier, il suffit de regarder la texture à l'intérieur des formes. Nous allons donc travailler un peu avec des masques de découpage. Vous n'avez pas à trop les comprendre. Cela peut être un peu compliqué. Mais j'espère pouvoir le décomposer très simplement pour vous. Essentiellement. Si vous regardez cet épisode plusieurs fois, vous devriez être capable de comprendre comment utiliser pinceaux et des masques de découpage. Désormais, illustrateur peut créer automatiquement des masques d' écrêtage avec les pinceaux dotés d'une fonction appelée dessiner à l'intérieur. Si vous ouvrez le fichier neuf, dans Adobe Illustrator, vous pouvez accéder à ce fichier ici. Un petit voyou ici. Nous avons des pinceaux texturés sur le côté. Assurez-vous simplement que l' arrière-plan est verrouillé. Vous ne devriez pas pouvoir le sélectionner. Ce sera très bien. Maintenant, ces brosses Seward se chargent automatiquement dans Illustrator. Maintenant, j'ai cette barre en haut, que vous avez peut-être remarqué lors de la dernière leçon. Et c'est ce qu'on appelle la barre de contrôle. Et j'ai allumé parce que je l'utilise personnellement. Il s'agit d'une fonctionnalité automatique d' Illustrator qui a été retirée depuis la sortie de la nouvelle mise en page de la mise en page Essentials. Ce que vous pouvez faire pour montrer qu'il s'agit de la fenêtre Go et de cliquer simplement sur le contrôle. Tout ce qui apparaît dans la barre de contrôle apparaît dans le panneau des propriétés. ce moment, c'est différent car nous n'avons rien sélectionné. Jetons un coup d'œil à l' utilisation d'un pinceau. Maintenant, le pinceau est en bas. On dirait ça. Et c'est aussi B sur le clavier. Si nous saisissons l'outil pinceau, ce que nous pouvons faire, c'est que nous avons sélectionné un pinceau, c'est ce qu'on appelle un pinceau à dispersion numéro six. Et le vôtre peut être là-dessus par défaut, vous pouvez modifier le type de pinceau dans le panneau Propriétés et aider également le contrôle. Et nous allons juste faire défiler vers le bas et choisir le numéro six. J'ai d'autres pinceaux que vous n'avez peut-être pas comme le numéro sept. Je ne pense pas avoir inclus celui-ci dans le dossier. Avec ce pinceau sélectionné. Ce que vous pouvez faire, c'est commencer à dessiner. Et comme vous pouvez le voir, il ne fait que dessiner la couleur de la couleur du trait. Donc, si nous sélectionnons le trait et que nous choisissons un brun, il dessinera des points bruns. Nous pouvons également modifier la taille du pinceau en ajustant la taille du point. Vous pouvez voir que c'est aussi beau que petit. Vous pouvez voir que le pinceau crée des gousses. Dans Illustrator. Vous pouvez simplement cliquer, faire glisser et dessiner. Et cela crée un chemin avec beaucoup de points. Nous pouvons maintenant modifier le nombre de points que nous aimerions créer en double-cliquant sur le pinceau et en modifiant la fidélité. Donc, si nous le changeons pour lisser, nous pouvons ajouter un k. Vous pouvez voir que c'est vraiment lisse et perce des lignes lisses. Parce que nous utilisons un pinceau à dispersion, nous n'avons pas vraiment à nous soucier de la douceur des lignes. Vous pouvez annuler les erreurs en utilisant le contrôle ou la commande, dit. Bon, passons en place et commençons à travailler avec certaines de ces formes. Maintenant, je vais utiliser des raccourcis dans cette leçon car cela rendra ce processus beaucoup plus rapide et beaucoup plus facile. Ce que nous pouvons faire, c'est appuyer sur V sur le clavier pour l'outil de sélection. Je vais commencer par le haut et sélectionner les cheveux de cet homme. Ensuite, sous les nuanciers de notre barre d'outils sur le côté, nous pouvons changer le mode de dessin. Nous avons un tiroir normal, qui s'inspire des formes. Nous avons du tirage derrière, ce qui attire derrière tout. Nous avons été attirés à l'intérieur. Nous allons sélectionner, dessiner à l'intérieur. Sélectionnez-le. Ensuite, nous pourrons utiliser notre pinceau. Appuyez sur B sur le clavier, le pinceau complet, et nous pouvons choisir la couleur la plus foncée comme frappe. Nous voulons également choisir une sorte de pinceau à dispersion. Nous allons choisir le numéro cinq. Commençons à dessiner. Vous pouvez le voir, lorsque nous dessinons notre haine, pinceau dispersé créera une marque et dessinera à l'aide d'un pinceau à dispersion. Nous pouvons changer notre pinceau à l'aide du panneau de configuration ici sur les propriétés et continuer à dessiner. Et je peux les utiliser pour faire de l'ombre à mon homme. Cela créera un masque de détourage. Si je retourne à mon outil de sélection, cliquez sur désactivé et redéfinissez mon mode de dessin à la normale. Vous verrez que ces petits carrés ont disparu. Vous pouvez voir qu'ils se façonnent encore ici. Ces gousses ici, mais elles sont à l'intérieur de cette couche ici. Si je sélectionne le calque, vous pouvez dire que si je clique avec le bouton droit de la souris, il est écrit Release Clipping Mask. Nous pouvons également double-cliquer sur le masque de découpage pour l' ouvrir et modifier certaines de ces parties à l'intérieur. Tout ce qui se trouve à l'intérieur du masque de découpage est attaché à la forme d'origine. Désélectionnons tout. Si je sélectionne cette forme et que je vais dessiner une fois de plus à l'intérieur, vous pouvez voir que nous ne pouvons pas sélectionner cette option. Et c'est parce qu'il a créé le masque de détourage. Et nous n'avons pas besoin d' utiliser cette option à nouveau. Nous pouvons entrer dans un masque de découpage, puis utiliser ce pinceau pour dessiner plus de motifs. Sautez à nouveau, et choisissons un autre pointilleux tel qu'il est. Et nous allons dessiner à l'intérieur. En bas, ici. Dessine à l'intérieur. Vous pouvez voir que ces petits marqueurs apparaissent et ne montrent que la zone ou la forme que nous dessinons à l'intérieur. C'est la seule forme que nous pouvons dessiner à l'intérieur en ce moment. Appuyez sur B sur mon clavier pour prendre nos pinceaux. Utilisons la brosse à dispersion numéro huit. Nous allons sélectionner une nouvelle couleur. Sélectionnez-en peut-être plusieurs. Nous pouvons commencer à utiliser la couleur. Vous y allez. Nous pouvons annuler en utilisant le contrôle ou la commande XID, dessinant plus comme ça. Nous pouvons dessiner de ce côté-ci. Et vous pouvez y voir que nous pouvons créer des textures rapides. Nous allons sélectionner la forme suivante. Retournez pour dessiner normalement et dessinez à nouveau à l'intérieur. Et ensuite, vous pouvez saisir la forme du cou. Et je peux continuer à dessiner comme ça. Appuyez sur V sur le clavier. Sortez du mode Dessiner à l'intérieur. Nous allons aller au nez, le changer pour dessiner à l'intérieur et continuer. Si vous ne comprenez pas comment cela fonctionne, je vous suggérerais de regarder à nouveau le début de ce tutoriel et vous comprendrez mieux ce qui se passe. Je vais continuer et finir pendant cet homme. Très bien, vous l'avez là. Jouez un peu avec ça, amusez-vous un peu avec ça. Peut-être prendre des mauvaises herbes et des couleurs loufoques, ajoutez-les à vos échantillons et ombragez-les dans des couleurs différentes. Vous pouvez utiliser n'importe lequel de ces pinceaux. Ses pinceaux doivent se charger automatiquement avec le document et vous pouvez jouer avec les pinceaux à l'aide de la texture. Vous pouvez également utiliser la technologie. Vous pouvez également utiliser des pinceaux pour créer d'autres illustrations. Mais pour cet exemple, je vais rester très simple et continuer à texturer. Reregardez cette vidéo si nécessaire. Et nous passerons à la prochaine leçon. Je vous y verrai. 10. Comment utiliser l'outil de type: Dans cette leçon, nous allons jeter un coup d'œil à l'outil de saisie dans Illustrator. L'outil de type est utilisé en février et illustrator. Et il fait ce qu'il dit crée du type. Les outils serrés ici, c'est le grand T, et vous pouvez également appuyer sur T sur le clavier. Cliquons dessus. Ce qui se passe maintenant, vous pouvez voir une zone de texte ou notre curseur a changé. Et vous pouvez voir que nos propriétés du côté ont également changé pour inclure un personnage et un paragraphe I. Maintenant, si vous voulez plus d'options, vous pouvez soit aller aux trois points ci-dessous, ici, et aussi en dessous du panneau de paragraphe. Ou vous pouvez trouver ces panneaux dans les fenêtres. Nous allons donc passer à Window en personnage. Doit être ici quelque part ici et taper le panneau de caractères de type. suffit de cliquer dessus et il affichera paragraphe de caractère et le panneau de type ouvert. Je vais ancrer ce panneau en le faisant glisser et en le parlant en bas. Vous pouvez voir que certaines options sont cachées afin que nous puissions faire la même chose que ce que nous avons fait avec le panneau de couleurs. suffit de double-cliquer dessus et il affichait les options. Nous pouvons également entrer dans le menu des hamburgers et venir ici, Afficher les options. Ce que je peux faire pour utiliser l'outil de type, c'est simplement cliquer une fois et il sort Loren Ipsum. Par défaut, c' est très pratique. Ensuite, nous pourrons rechercher une police de notre choix. Maintenant, j'essaie de penser à une police qui serait dans votre logiciel. Vous pouvez également rechercher une police à l'aide du menu déroulant. Si vous cliquez simplement sur la flèche, vous pouvez voir que nous avons une police de location que nous pouvons utiliser maintenant. J'ai des polices chargées à partir de polices Adobe. Je vais juste en choisir un, disons Garamond. Vous pouvez voir ici que nous pouvons modifier le type. Nous pouvons donc changer cela en typographie. Et vous pouvez voir ici que nous pouvons sélectionner le type. En ce moment, c'est assez petit. Nous pouvons modifier la taille des points ou la taille de la police. Nous pouvons simplement cesser d'utiliser les erreurs. Si je maintiens la touche Maj et que je clique sur le haut, elle augmentera par incréments de dix. Il y a maintenant quelques autres options ici. Nous pouvons modifier le style de police. Nous pouvons changer notre italique, gras. Je suis sûr que vous avez utilisé un traitement de texte. Je suis sûr que vous avez utilisé une plateforme de traitement de texte ou un logiciel comme Microsoft Word, et que vous pouvez effectuer toutes ces modifications. Nous avons beaucoup d' autres options ici maintenant, nous n'allons pas toutes les parcourir, mais nous allons passer par ces quatre options ici. Ce que vous pouvez faire ici, c'est la location. Il s'agit d'un espace entre deux lignes de texte. instant, nous n' avons pas deux lignes, donc nous reviendrons à celle-ci. Nous avons l'espacement entre deux lettres. Il s'agit de l'espacement individuel entre le P et la hauteur h. Je peux simplement le modifier en plaçant mon curseur entre les deux. Si je maintiens Maj et que je le fais, vous pouvez voir que nous pouvons modifier l'espacement entre deux lettres, comme ça. Nous pouvons également cliquer et faire glisser le curseur pour sélectionner tout le texte et changer cela comme l'optique. Cela signifie qu'Illustrator va déterminer l'espacement entre celui-ci et essayer de déterminer ce qui est le mieux. Nous pouvons passer au suivi. Et c'est l'espacement entre chaque lettre. Il prend en compte le crénage et l' espace entre chaque lettre, puis met piment supplémentaire entre les lettres, va les étaler très loin. L'autre façon de dessiner le type consiste à cliquer et à faire glisser. Cela créera essentiellement une zone de texte. Laissons tomber notre taille à quelque chose comme 24. Et je veux vous montrer une option rapide. Vous pouvez accéder à la saisie et vous pouvez remplir de texte réservé. On peut dire que nous l'avons rempli avec Loren Ipsum. Et voilà dans la location. laisse est l'espace entre les lettres. Nous voulons simplement cliquer dessus et le régler sur commande. Si nous sélectionnons tout ce type, si je clique simplement une fois dans cette zone de texte, appuyez sur contrôle a, sélectionnez tout ce type, puis nous pouvons le changer en auto. Maintenant, avec tout ce qui est sélectionné, je peux taper et remplir avec un espace réservé qui remplira plus de texte. Baissez ça un peu vers le bas. La dernière chose que je voulais vous montrer avec le type c' est qu'il peut fonctionner comme un masque de découpage, comme nous l'avons fait lors de la dernière leçon. Vous pouvez créer vous-même des mosquées de découpage. Nous allons choisir une police, quelque chose comme Arial. Tout le monde devrait avoir celui-là. Et nous allons descendre et nous allons choisir la police Arial Black, vraiment épaisse. Nous pourrions également tourner ces deux capitales. Allons ici et choisissons le TT, les deux grands T et allons tous les casquettes. Comme ça. Ce que je peux faire maintenant, c'est faire glisser ce texte ici, sélectionner les deux, cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et créer un masque de découpage. Et le calque derrière, ce grand Leo a créé un masque de détourage. Maintenant, j'ai des tiques fantastiques. Nous allons sélectionner ces deux zones de texte. Et ce que nous pouvons faire pour modifier le masque de détourage, c'est double-cliquer dessus. Et en gros, c'est le mode isolé qui survole ici dans cette zone. Je peux redimensionner ce joli grand dégradé et je peux le déplacer dans des couleurs plus jolies. Et vous pouvez voir que nous pouvons facilement modifier le type. Jouez avec cet outil. Il y a beaucoup d' autres options ici qui peuvent être un peu compliquées. Pour l'instant, nous n' allons pas y aller. Vous pouvez l'essayer vous-même. Et nous passerons à la prochaine leçon. Je vous y verrai. 11. Transformation de base à l'intérieur Illustrator: Dans cette leçon, nous allons examiner les transformations de base et comment effectuer une modification de base de formes à l'aide de certaines des transformations dont Illustrator a deux Alpha, nous allons être en utilisant les transformations dans les deux panneaux des propriétés lorsque nous sélectionnons une forme. Et il y en a plusieurs ici que nous allons examiner. Et nous allons également examiner les options en cliquant avec le bouton droit de la souris. Vous pouvez voir ici que nous avons quelques transformations sur la colline. Commençons donc par le panneau des propriétés. Et cela fait également partie du panneau Transformation. Nous pouvons donc ouvrir cela sur une transformation de fenêtre. Et vous pouvez dire que nous avons tout un tas d'options. Il y a maintenant quelque chose appelé des formes en direct dans Illustrator, et nous allons y jeter un coup d'œil lorsque nous créerons certaines formes. Mais pour l'instant, nous allons jeter un coup d'oeil là-dessus. Il s'agit de la valeur Y XM et elle se trouve généralement dans le coin supérieur ici. Ce qui se passe, c'est si je sélectionne cette forme ici et que je la fais glisser jusqu'au coin de ces points pour que vous puissiez voir le score et augmenter 960. Et c'est un, un 169 sur le Y, ce qui est très cool. Si je défais ça. Vous pouvez dire que nous avons également la largeur et la hauteur de la forme. Et actuellement, il est lié. Si nous rompons ce lien, cela signifie que nous pouvons les modifier séparément sans conserver les proportions. Nous pouvons utiliser un décalage et les flèches haut et bas pour le modifier. Nous pouvons également indiquer un nombre particulier. Si je défais ça. Une autre chose que nous pouvons faire est de les relier et d'utiliser un peu de maths ici. On pourrait donc dire plus, disons, plus dix, plus dix pixels. On pourrait dire que je veux le diviser par trois. Nous pourrions mettre de la masse. Nous pouvons également utiliser les astérisques pour le temps. On pourrait dire des pinces pour et faire des maths à l'intérieur de cette boîte. La prochaine est la rotation. C'est assez simple. Nous pouvons mettre la valeur ici. On peut aussi choisir un peu assez bête. Celui-ci est ici le cisaillement. Si nous examinons ces paramètres supplémentaires pour cisailler, mais c'est juste la quantité de cisaillement que nous avons sur un axe horizontal, qui ne fait que déformer la forme. Nous allons y jeter un coup d'œil dans une seconde. Voyons si cela a été réinitialisé à 0. Parlons, faisons-nous ça. L'annuler jusqu'à un cloud est à nouveau normal. Nous avons également ces autres options ici, les coins d'échelle ainsi traits d'échelle et les effets. Jetons un coup d'œil à certaines des autres options de forme. Jetons un coup d'œil à la place. La place a donc soulevé tout un tas d'options. Il s'agit également de toutes ces options, nettes dans le panneau des propriétés également. Vous pouvez donc y accéder ici. Il n'est pas nécessaire d'ouvrir le panneau Transformation. Pour cette vidéo. Je l'utilise parce qu'il reste ouvert pendant que je travaille avec. Très bien, donc moins d'options ici. Nous avons la largeur et la hauteur du rectangle. Et il est également dépeint ici. Nous avons également la rotation ici dans les propriétés du rectangle. Encore une fois, nous avons une option de rayon d' angle. Nous avons regardé cette étoile. Nous pouvons changer cela individuellement en appuyant simplement sur les flèches. Nous pouvons également modifier le type de coin. Nous pouvons donc changer, le faire monter un peu, désoler, puis le changer en un bord biseauté. Donc, si je zoome, regardez ça, c'est un bord droit. Et nous pouvons également les relier tous afin qu'ils soient tous affectés par la même équipe. maintien de la fonction Shift le modifiera par incréments de dix. Encore une fois. Cette dernière option ici, je veux regarder. Celui-ci est si je réinitialise les couleurs par défaut par défaut, ce qui signifie un remplissage blanc et une bande noire. Vous pouvez dire que nous avons des coins d'échelle, alors créons quelques coins. Ce que nous pouvons faire, c'est qu'il redimensionne les coins en fonction de la taille de la forme. Si je décoche cela, vous direz ce se passe lorsque nous la réduisons, atteignons une limite, et lorsque nous la redimensionnons, il y a des coins très petits. On peut dire que je veux faire évoluer les coins. Vous y allez. Il redimensionnera les coins avec la forme et nous n'atteindrons pas cette limite pour créer un cercle. Mise à l'échelle des traits et des effets. Si nous regardons la taille des points en ce moment, et que nous prenons simplement ceci, regardez cela lorsque je l'agrandis. Si j'ai mis à l'échelle cela, vous pouvez dire que cela augmente le coup. Dans certains cas, cela est utile, en particulier avec l'option effets. Dans ce cours, nous n'examinons pas réellement les effets, mais il y aura un cours futur dans lequel nous parlerons des effets dans Adobe Illustrator. Cette option est parfois très utile lorsque vous mettez à l'échelle des formes dans un nouveau document. Et vous souhaitez conserver la taille du trait. Mais la plupart du temps, je garde celui-ci incontrôlé. Défaisons cela et revenons à la normale. Circle a maintenant d' autres options. Si je dessine un cercle, nous avons d'autres options ici, qui font essentiellement un diagramme ou disent ici qu'il s'agit d'un angle pi. Nous pouvons également l'ajuster en utilisant les petits cercles montrés à l'extérieur. Nous pouvons donc créer un diagramme très facilement en utilisant ces mesures ici. En utilisant et en changeant le début et la fin et les valeurs, nous pourrions facilement créer Pac-Man. Allons le faire pivoter. Vous y allez. Pac-man, magenta, jaune. La dernière chose que je voulais regarder, c'est si nous verrouillons cette sélection de verrouillage d'objet de calque d'arrière-plan. Si nous voulions retourner les choses dans ce document, par exemple, cet arbre, je sélectionne cet arbre, je dessus avec le bouton droit de la souris et je le regrouperai. Nous voulions le retourner. Nous pouvons entrer dans d'autres options ici sous la transformation. Nous pourrions utiliser le panneau des propriétés ici, qui le retournerait. C'est vraiment rapide et très facile. Mais nous pourrions également utiliser certaines de ces options ici, nous avons déménagé. Cela déplacera la forme dans la direction horizontale et verticale que nous choisissons. Et nous pouvons choisir une distance et un angle. Disons donc que nous voulons le déplacer de dix pixels, mais nous voulons le déplacer vers le haut. Nous pourrions donc changer cela à 9090 degrés, déplacer vers le haut en dix pixels. Cela devient vraiment pratique. Nous pourrions également dire que nous voulons le copier. Allons défaire ça. Cliquez à nouveau dessus avec le bouton droit, accédez à Transformer. Nous avons également notre rotation. Et vous pouvez voir que nous avons une rotation simple. Nous pouvons le prévisualiser et nous pouvons également le copier si nous le voulons. Fais ça. Nous avons également les options Reflect ici. Vous pouvez dire cela quelques autres options ici. Nous pouvons le refléter sous un angle très précis si nous le voulions. Nous pourrions également le copier ici. Nous avons de l'échelle. Vous pouvez voir ici que nous pouvons l'adapter en uniforme en pourcentages. Non uniforme. Nous pouvons le rendre vraiment large. Comme d'habitude, nous gardons les choses trop uniformes parce que nous ne voulons pas déformer les formes. Et encore une fois, nous avons la possibilité de mettre à l'échelle traits et les effets et de mettre à l'échelle les coins. La dernière option est le cisaillement. Celle-ci est la même que l'option que nous avions. Peut tout pousser dans un angle et vraiment l'étirer. Mais nous avons plus de flexibilité. Au lieu d'utiliser le panneau Transformation, nous pouvons partager dans n'importe quelle direction que nous ressentons. Supposons maintenant que nous voulions utiliser l'option de duplication. Une autre façon de le faire est de le déplacer. Nous voulons donc faire avancer cela dans une direction particulière. Disons qu'en horizontale, nous voulons le déplacer de 50 pixels. Revenons à 0, et nous voulons le déplacer de 50 pixels. Allons copier. Une autre chose rapide est la transformation. Encore une fois, facile à utiliser le raccourci Contrôle ou Commande D. Vous faites juste correspondre un tas de fois et il se dupliquerait à nouveau, fera la même transformation que vous avez perdu la tête. Si je déplace cela là-bas et que j'appuie ensuite sur Control D, il continuera à bouger. Si je le déplace en maintenant Alt, je le dupliquerai. Ensuite, lorsque vous appuyez sur Control D, il le dupliquera. Jouez avec certaines de ces options de transformation et jouez avec la même chose. Vous pouvez retourner les choses. Vous pourriez peut-être retourner l'Holocène et voir à quoi il ressemble. Et passez à la leçon suivante. Je vous verrai là-bas. 12. Exporter des fins d'impression dans Adobe Illustrator: Très bien, dans cette leçon, nous allons examiner l' exportation pour impression dans Adobe Illustrator. Maintenant, je vais suivre une liste de contrôle prête à imprimer qui sera incluse dans les fichiers d'exercices et qui sera appelée liste de contrôle prête à imprimer. Et je ne ferai qu'une liste de contrôle des choses que vous devez vérifier lors de la configuration de votre document pour impression. Maintenant, ce que vous pouvez faire, c'est ouvrir le numéro 12, en exportant pour impression. Bien sûr, il n'y aura pas le professeur à la fin. Je tiens également à souligner que j'utilise maintenant la version 2022 d' Adobe Illustrator. Ma couche a donc légèrement changé, mais en gros, c'est juste une fenêtre, l'espace de travail essentiel pour que vous puissiez le réinitialiser. Et j'ai également activé la barre de contrôle parce que je l'utilise un peu. La première chose que nous devons examiner est le saignement de documents. Nous voulons nous assurer que nous avons ajouté du fond perdu sur le bord qui est coupé après son impression. Cela permet simplement à l'imprimante d' imprimer plus facilement jusqu'au bord du document. Ce que nous pouvons faire, c'est aller dans Fichier jusqu'à la configuration du document. Il suffit donc de cliquer dessus. Et ici, vous pouvez voir que nous avons un saignement. En Australie, il est plus courant d'utiliser trois broyeurs, mais l'imprimante peut indiquer un réglage différent Vous devrez donc en utiliser cinq ou dix en fonction des préférences de l' imprimante. Vous devez parler à l'imprimante si vous travaillez avec elle. Je vais le fixer à trois heures pour l'instant et je frapperai d'accord. Ensuite, j'ajouterai cette ligne à l'extérieur. La prochaine chose que je dois faire est de m'assurer que mes antécédents vont dans le saignement. Il est maintenant préférable de configurer le fond perdu lorsque vous configurez le document. De cette façon, vous pouvez pousser une partie de l'œuvre dans la lame et travailler avec les saignements. Vous pouvez le faire en accédant au fichier Nouveau. Et lorsque vous configurez le document ici, vous choisissez votre préréglage, vous le redimensionnez à la taille souhaitée. Et ici, nous avons la lame et il semblait des pointes, mais si nous changeons cela en millimètres, c'est ce que j'utilise, vous pouvez la régler à trois broyeurs. Mais pour l'instant, nous avons déjà créé notre document. Donc, ce que je vais faire maintenant c'est sélectionner ce calque d'arrière-plan, il suffit de le redimensionner dans la zone de fond perdu. Quoi qu'il y ait à l'extérieur, cette ligne noire finira par être coupée, mais elle imprimera tout en dehors du fond perdu. Maintenant, je n'ai que le recto de cette carte. Il suffit de déplacer ça un peu vers le bas, pour qu'il soit un peu mieux. s'agirait également d'un verso de la carte qui devrait être incluse dans le même document et il faudrait aussi le fond la carte qui devrait être incluse dans le même document et il faudrait aussi perdu s'il s'agit d'un fond blanc. Disons donc si c'est la raison pour laquelle vous n'auriez pas besoin de pousser le fil dans cette zone. Ce que nous allons faire, c' est le remettre en place. Une autre chose qui peut se produire est que si le dos de votre carte de visite est également rose, le même rose que celui-ci, ils pourraient choisir un papier rose plutôt que d'imprimer du rose, ce qui permettra d' économiser sur les coûts d'impression. Très bien, la prochaine chose que nous devons faire est d'organiser les couches. Maintenant, comme c'est déjà assez organisé. Mais si j'avais un devant et un dos, je regrouperais le devant et je le mettrais sur sa propre couche ici. Je vais juste faire froid avant. On pourrait appeler ça une carte de visite à partir de quelque chose comme ça. Du business, mon Dieu. Ensuite, il vous suffit de créer un nouveau calque et de sélectionner simplement le verso. Et vous pouvez appuyer sur Contrôle ou Commande X, ce qui le couperait, puis Contrôle ou Commande F pour le coller en place. La prochaine chose que nous devons examiner est n'importe quel type. Si vous avez tapé votre document, nous allons en sortir. Si vous aviez des tapes ici, que vous auriez au dos de la carte, comme vos coordonnées. Vous devez définir cela car vous utilisez peut-être une police à laquelle l'imprimante peut accéder. Et cela peut simplement créer des problèmes lors de l'impression ou lorsque l'impression ouvre le fichier. Tout ce que vous faites, c'est sélectionner tout le type qui reste une police de caractères. Vous pouvez cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et descendre ici, Créer des contours qui alternent dans notre chemin, ce qui signifie qu'il ne peut plus être modifié avec l'outil de type ici. Et ça veut dire que c'est en quelque sorte, on ne peut pas en faire grand-chose après cela et qu' on ne peut pas le retourner au chemin, au chemin de type, il suffit de le laisser comme ça. Il vaut donc la peine de dupliquer tout ce fichier. Si vous avez besoin d'un type de contour. Et il suffit de sauvegarder la version esquissée ou quelque chose comme ça. Très bien, ce que je vais faire, c'est supprimer le type. Et la dernière chose que nous devons faire, c'est des échantillons de courriels. J'ai oublié la fenêtre vers les échantillons. Et je vais juste faire glisser ça sur le côté ici. Je vais juste ouvrir ça. Comme ça. Ce que nous voulons faire, c'est ajouter ces couleurs aux nuanciers. Donc, si je le sélectionne, je peux simplement l'ajouter. est aussi le rose que j'enferais. Et ajoutez-y. Ensuite, on y va, on a ajouté les couleurs. Ce sont des échantillons mondiaux, ce qui signifie que je pourrais les finir. Nous venons d'ajouter les couleurs aux nuanciers. Si vous avez d'autres couleurs, supprimez-les et ne conservez que les couleurs nécessaires. Il suffit de le nettoyer. Et surtout si vous finissez donner le fichier IA à l'imprimante, vous ne le ferez probablement pas, mais ils peuvent simplement voir quelles couleurs un US verra. Vous pouvez travailler avec les couleurs Pantone. Et ce qui se passe, c'est les couleurs Pantone sont une grande bibliothèque de couleurs. Les livres de couleurs de code. Ils sont donc en dessous. Et vous choisiriez l'un d'entre eux. Ils peuvent donc être codés en solide. Et ils vous donneraient le numéro du Pantone. Chaque phase a un numéro pantone, 345 °C, et vous pouvez le rechercher ici. Peu importe le numéro dont vous avez besoin. Je vais vous donner les tons de stylo que vous voulez utiliser. Ce rose, peut-être une couleur Pantone que vous devez utiliser, ou même le noir pourrait vouloir ce Pantone. De cette façon, vous devez ajouter la tonalité panoramique au document ici. panthéons pointus, même si c'est un peu difficile à dire maintenant. Mais ce petit point dans le petit triangle est incroyablement difficile à voir, cela signifie simplement qu' il s'agit d'une couleur spot. Donc, si je double-clique dessus ou la couleur du livre ici, cela montre que c'est un ton panoramique, Pantone, noir neutre, couleur livre. Si je frappe bien, ça veut dire que c'est un ton panoramique. Nous devrions donc sélectionner toutes les formes avec les mêmes couleurs. Assurez-vous simplement que le salaire soit appliqué à son tour. Et le rose, il faudrait trouver ici un rose que vous aimez. Vous le choisirez probablement avec l'imprimante. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est exporter ça. Ce que nous pouvons faire, c'est passer Fichier à Enregistrer sous. Et je vais l'enregistrer dans la version enseignante. Et je vais juste appeler ça le magasin de bonbons tranchants. Je vais juste appeler cette impression prête. Ce que nous pouvons faire maintenant, c'est remplacer le type Enregistrer sous en PDF. Ici, Adobe PDF. Si j'avais plusieurs plans de travail et que vous créeriez plusieurs documents là-dedans. Supposons donc que si vous souhaitiez également créer un design pour un t-shirt dans le même sur un tableau d'art de taille différente, vous devrez les exporter séparément sous forme de PDF différents. Vous pouvez donc sélectionner le plan de travail. Mais si vous avez deux feuilles de cartes de visite, vous devez choisir la même. Vous voulez que les deux tableaux soient dans le même document. Maintenant, ce que je peux faire est de cliquer sur Enregistrer, et cela apparaîtra avec ces options ici, enregistrez Adobe PDF. La première chose que je ferai en haut est sélectionner les préréglages Adobe PDF. Nous voulions une impression de la plus haute qualité. Ce que je peux faire ici est coché Afficher le PDF après l'enregistrement, ce qui signifie simplement que Adobe Acrobat s'ouvre après l'avoir enregistré. Et nous voulons descendre ici, marques et saignements, je vais juste activer toutes les marques de l'imprimante. Et ce que nous pouvons voir ici est qu'il y a toutes ces choses. Il y a donc des marques de garniture là où ils ont attrapé. Et je vais désactiver les informations sur les pages et les barres de couleurs. Vous n'avez peut-être pas besoin de marques d' enregistrement, mais je vais juste le laisser là. Ensuite, ce que nous allons faire est d'activer les paramètres de fond perdu du document, ce qui prendra ces trois fraises du fond perdu du document. Nous pouvons maintenant cliquer sur Enregistrer le PDF. Cela permettra d'enregistrer le PDF et de l'exporter. Et puis on y va, c'est le document que vous vous envoyez, l'imprimante. Maintenant, ils peuvent vous dire de désactiver tous ces trucs supplémentaires. Mais ce qui se passe ici, c'est que vous envoyez ceci à l'imprimante, qu'ils l'impriment, puis impriment très probablement des tas de versions, bien que le mosaïque, puis Dakota sur les lignes noires. Donc, tout ce surplus sera coupé de la ville principale, avec un avantage vraiment propre. Très bien, c'est tout pour exporter pour impression. Je vais inclure ce document ici pour que vous puissiez voir qu'il inclut également le fichier AI là-dedans. Vous pouvez donc ouvrir cela et dire ce que j'ai fait. Vous pouvez regarder ici et regarder comment je l'ai mis en place dans les couches et tout. Je vais le nettoyer pour vous. Et je vous verrai dans la prochaine leçon. 13. Exporter des sites web dans Adobe Illustrator: Très bien, dans cette leçon, nous allons vous montrer comment exporter pour le Web. Il y a donc quelques options et quelques façons de le faire. La première chose que je vais faire est dupliquer le plan de travail ici. Je vais donc utiliser mes données. Il suffit de cliquer sur le nom en haut, de le faire glisser, puis maintenir la touche Alt enfoncée pour le dupliquer. Ce que je veux faire ici, c'est exporter. Ils ont des logos sous la forme de deux versions différentes. Je veux en exporter une en version blanche, changerai la couleur en blanc et l'autre en version noire. Peut-être que je veux aussi exporter cela en JPEG. Nous allons donc commencer par les exploiter en tant que PNG, ce qui signifie que l'arrière-plan, il peut être transparent s' il n'y a pas de couleur là-bas. Ce que nous allons faire, c'est aller au dossier. Et il y a deux façons de le faire. Exporter en tant qu'exportation pour écrans, c'est une autre option ici qui vous donne un tas d' options supplémentaires à choisir. Et nous en reparlerons à la fin de la leçon. Nous allons passer à l'exportation car c'est le moyen le plus rapide de le faire. Et vous sélectionnez JPEG ou PNG, ou vous pouvez choisir un TIF si nécessaire. Il y a également du SVG. Donc, si vous exportez pour le Web comme un logo pour le Web, SVG peut être une très bonne option. Si vous travaillez avec un concepteur Web. Cela signifie simplement des graphiques vectoriels évolutifs. Il s'agit donc d'un fichier qui peut être mis à l'échelle infiniment comme un graphique vectoriel. Il est de plus en plus utilisé sur le Web pour les icônes et les Legos. Mais pour cette leçon, nous allons passer en PNG, ce qui signifie un arrière-plan transparent. On pourrait dire utiliser des plans de travail. Nous pouvons simplement sélectionner le numéro un. Mais dans ce cas, j' aimerais les exporter. J'aimerais utiliser les tableaux artistiques. Ne cochez pas Utiliser des plans de travail. Il les combinera en images en une seule image. Le personnel doit sélectionner Utiliser les plans de travail, mais je vais tout sélectionner, ce qui signifie qu'il les exportera séparément. Je peux également choisir un nom pour cela. Je vais appeler ce logo Smith Candy. Et je vais mettre un V1 à la fin. De cette façon, on peut changer. Tous les petits changements que j'utilise V1 0.1 et toute modification majeure de la conception, je passe à la version deux pour pouvoir suivre quelle version. Et c'est facile pour moi de prendre la version la plus légère. Je dois juste regarder le nombre le plus élevé. Je vais donc faire V1 0. Nous allons toucher Export. Nous avons quelques options ici. Nous avons maintenant une option de résolution, en fonction de la taille que nous voulons. Donc, s'il s'agit d'un logo pour un site Web, nous exporterons une version distincte qui soit vraiment petite pour le site Web. Donc, tout ce qui va sur le Web, nous voulons ajouter 72 PPI, il suffit de cliquer dessus. Nous pouvons ignorer les prochaines options. De plus, s'il n'y a pas de couleur d' arrière-plan ou de forme en arrière-plan, nous pouvons choisir le transparent. Nous pourrions également choisir un fond blanc ou noir si nous le désirons. Pour l'instant, nous savions qu'il allait rester transparent et juste frapper Ok. Et cela devrait exporter les deux images. Donc, si je viens ici en exportant pour le web et que je le trouve, voici les deux images, donc vous pouvez voir ici. Maintenant, nous avons le Smith en blanc et en noir. Très bien, ce que je vais faire maintenant, c'est y ajouter quelques arrière-plans. Vraiment, je n'ai qu'à ajouter un arrière-plan au fond blanc. Je peux devenir noir. Et nous allons faire traîner ça. Je vais le centrer à l'aide du panneau d'alignement. Faites-le glisser à nouveau et sélectionnez le plan de travail, puis centrez-le vers le haut à l'aide du panneau d'alignement. Ensuite, nous voulons juste l' envoyer à l'arrière. Cliquez avec le bouton droit de la souris dessus pour organiser le centre en arrière, ce qui l'enverra à l'arrière. Maintenant quels jours d'exportation en JPEG, ce que nous pouvons faire, c'est exporter, exporter pour écrans. Vous pouvez voir ici qu'il a récupéré les deux tableaux d'art. Et donc ce que je peux faire ici, c'est un logo noir de neuf minutes. Logo et bien sûr, bûcheron blanc. Vous pouvez également indiquer les numéros de version. Donc V1, V1. Ici, nous pouvons sélectionner quelques options. Nous pouvons donc sélectionner tous les tableaux d'art. Nous pouvons dire que nous voulons inclure la lame. Dans ce cas, nous n'avons pas de saignement, donc je vais juste le décocher. Et ici, nous pouvons dire que nous voulons faire de la portée. Peut-être voulons-nous exporter les documents complets, donc nous voulons combiner les deux images. Dans une image, cela signifie simplement un document complet. Nous avons une sortie ici. Ce que je peux faire, c'est d'ouvrir cette barre, sélectionner cette barre ici, appuyer sur Ctrl ou Commande C, et de la coller. J'ai la même adresse, puis je sélectionne le dossier. Je peux faire quelques choses ici. Je peux dire que je veux créer un sous-dossier. Je veux le placer dans un sous-dossier à l'emplacement que j'ai sélectionné. Je peux également dire que je souhaite ouvrir le lieu de l'exportation. Et je peux dire que je veux les mettre à l'échelle ou simplement les formater. Je vais donc sélectionner l' échelle par défaut. Et ici, nous pouvons y ajouter une échelle. Il est très pratique de les exporter très rapidement. ce moment, nous avons des antécédents dans l'un d'entre eux, et nous allons les exporter sous forme de JPEG. Et nous pourrions choisir une qualité. Donc, si nous allons sur le web où en choisir plus, 100, puis nous modifions le dimensionnement de celui-ci dans Adobe Illustrator Photoshop. Une fois plus facile de modifier le dimensionnement des images dans Adobe Photoshop. Comme vous pouvez le voir, la taille d'exportation a ALL pic un ID JPEG. Je peux aussi ajouter des échelles, si j'ajoute deux échelles, cela va être mis à l'échelle à la fois, ce qui signifie simplement qu'il sera exactement de la même taille pour qu'elle sorte que je crois qu' elle est de 500 pixels par 500. Et je vais juste le ramener à 0,5. Nous pourrions également travailler avec une résolution ici, donc un PPI, nous travaillons également avec une largeur et une hauteur. Ici. Ce que je vais faire, c'est 0,5. Exportez un qui est normal, et j'en exporterai un qui représente le double de la taille. Vous pouvez voir ici que nous devons tous les transformer en un gros AT. Et il lui donnera quelques suffixes, que nous mettrons à la fin du document. Lorsque nous l'exportons. Ce que nous pouvons faire alors simplement exporter, c'est exporter toutes ces versions. Nous pouvons ouvrir cela. Et puis nous sommes arrivés à 0,5 fois. Si nous cliquons dessus avec le bouton droit de la souris, allez dans Propriétés, nous devrions être en mesure dire qu'il sous les détails de sa taille. C'est donc la moitié de la taille, par opposition à celle de 500 pixels. Nous allons montrer quelques détails. Où pouvons-nous les montrer ? Panneau Afficher les détails. Donc 501 pixels par 500. Et ici, nous en avons mille, cinq cent mille. Il suffit donc de les mettre dans des dossiers comme ça. Perdu. Pourquoi l'exportation est un fichier. Exportez l'héritage. Legacy signifie simplement l' ancienne façon d'exporter. Il y a beaucoup d'options ici et cela peut être un peu déroutant. Mais ce qui est bon dans cette façon d'exporter, c'est qu'elle vous donne la taille du fichier qu'il sera ici. Si nous regardons GIF 4.95 K. Donc, ce que je vais faire est de sélectionner un, un JPEG élevé. Nous avons 21 kilo-octets. Nous pouvons modifier ces options ici. Ce que je vais faire, c'est venir ici. Supposons que nous voulons augmenter la qualité 100, car jusqu'à 36 k, nous pouvons sélectionner toutes ces options ici, la taille de celle-ci. Nous pouvons augmenter cela parce qu'il s'agit d'un vecteur. Nous pouvons le mettre à l'échelle jusqu'à 2 000 pixels si nous le voulions, nous pourrions le redimensionner avec le pourcentage de la taille. Une autre chose est ici sous GIF, vous verrez le tableau de couleurs. Nous n'avons que quelques couleurs ici, mais nous pourrions modifier les couleurs ici si nous le voulions. Nous pouvons les modifier à la sortie. Ce que je vais faire, c'est juste descendre. JPEG, Select, JPEG, progressif. Je ne veux pas de flou. Je ne vais pas maximiser la résolution ou la qualité. Nous pouvons descendre et cliquer sur Enregistrer, et il nous demandera un emplacement de sauvegarde. Logo Smith. Allons V2, V1, 0.1 et appuyez sur Enregistrer. Il devrait le sauver. Si nous ouvrons ça. J'ai été très loin. Ici. Nous l'avons sauvé. Il s'agirait de 36 kilo-octets. Cette façon d'économiser, c'est une très bonne façon de déterminer la taille des fichiers. Et c'est vraiment important sur le Web lorsque vous travaillez avec de grandes bannières et des images de bannières, vous voulez que les tailles soient aussi petites que possible sans perdre de qualité. voulez toujours qu'ils soient nets, mais vous ne voulez pas qu'ils soient trop haute résolution ou qu'ils soient qualité supérieure, car le chargement de la page Web prend plus de temps. Quoi qu'il en soit, c'est tout pour cette leçon. Et je vous verrai dans le prochain. 14. Personnaliser votre espace de travail: Très bien, dans cette leçon, je vais jeter un coup d'œil à la personnalisation de votre espace de travail. Il est temps pour vous de déterminer ce que vous allez faire dans Illustrator et de commencer à personnaliser l'espace de travail faire dans Illustrator et de commencer en fonction de votre flux de travail. J'ai ouvert ici, sous Windows Workspace. Vous pouvez voir ces deux espaces de travail en haut ici. Une fois les pinceaux indirects, et l'un est un espace de travail. Maintenant, je dois reconfigurer l'espace de travail sur les pinceaux. L'un est configuré lorsque je fabrique des pinceaux Adobe Illustrator. J'ai donc tout ce dont j'ai besoin ici lorsque je fabrique des pinceaux dans Adobe Illustrator. Et donc ce qui se passe, c'est généralement que je crée les pinceaux Traditionnellement, donc je dessine sur un pad et j'utilise donc Photoshop pour éditer l' image retirée du pad, amener dans Illustrator. Et j'utilise le panneau de traçage d'image ici pour tracer l'image de ce vecteur. Et puis, d'habitude, je modifie ce vecteur et je le transforme en pinceau, puis ici. Et puis je travaille beaucoup avec le panneau Apparence et les Nuanciers. Et je garde toujours le panneau Propriétés ouvert ainsi que le panneau des couleurs. raison pour laquelle nous gardons le panneau de couleurs ouvert est dû à ce petit pépin qui ouvre le panneau de couleurs. J'utilise maintenant Adobe Illustrator 2022. Je ne suis pas sûr que ce problème existe toujours. Je pourrais y aller si je ferme ce panneau et que je les change. Oui. Le panneau de couleurs s'ouvre toujours automatiquement, donc je garde toujours cette couleur sombre. Mais en gros, ce qui se passe, c'est que vous pouvez personnaliser cela. Ce que vous trouverez, c'est que lorsque vous apprenez Illustrator et que vous continuez à faire beaucoup plus de tutoriels, à faire plus de cours, vous constaterez probablement que, hé, j'utilise beaucoup de dégradés, et cela dépend de votre style de illustration. J'utilise rarement des dégradés, donc je n'ai pas vraiment besoin du panneau de dégradé. Mais vous pourriez dire que je veux que le panneau des dégradés soit ouvert pour que vous puissiez le déposer là-dedans. De plus, cela dépend de la taille de votre écran. Ce processus prend un peu de temps. Je pense que cet espace m'a pris quelques semaines pour travail m'a pris quelques semaines pour m'entraîner et je fabriquais des pinceaux pendant quelques semaines avant de m'installer sur cette couche et je pouvais encore la changer. C'est donc un processus qui ne cesse de changer. Mais en gros, une fois que vous avez créé un espace de travail, vous pouvez accéder à Fenêtre, accéder à Workspace, puis cliquer sur Nouvel espace de travail. Et ce qui arrive, c'est que vous pouvez nommer cet espace de travail. Vous avez frappé. D'accord. Ce qui se passe, c'est que lorsque vous accédez à l'espace de travail Windows, il apparaît ici. Vous pouvez sélectionner cet espace de travail. J'ai deux espaces de travail. Ce qui se passe, c'est que j'utilise principalement l'espace de travail interactif sur les pinceaux. J'utilise des pinceaux un lorsque je crée des pinceaux. À partir de cet espace de travail, c'est si je voulais enregistrer l'espace de travail, donc si j'apporte des modifications, disons que j' ouvre le panneau supérieur. Allons-y personnage. Et je veux utiliser le caractère ou le panneau de caractères plus que le ressort, le panneau Caractère. Je veux utiliser le panneau Personnage plus que pinceaux pour pouvoir y déposer tout ça. Il suffit de le faire glisser. Et je veux que le panneau de personnages soit à l'avant. Je peux dire, hé, mettons à jour l' espace de travail pour que je puisse aller ici et créer un nouvel espace de travail. Je recommande de supprimer le dernier. Vous pourriez donc dire que je veux gérer les espaces de travail et je voulais d'abord supprimer ce 1. En étant ici, frappez Ok. Ensuite, ce qui se passe, c'est que nous pouvons passer à l'espace de travail Windows , puis je pourrais supprimer à nouveau, Gérer l'espace de travail. Supprimer, oui. Ensuite, ce que nous pouvons faire, c'est aller dans Fenêtre, Espace de travail et nouvel espace de travail, puis entrer ici. Pinceaux indirectifs. Si vous le nommez de la même chose, vous pouvez le remplacer. C'est. à jour l'espace de travail, remplace ce qui s'y trouvait. Ce processus arrivera au fil du temps et je vous dirai un moment pour définir l'espace de travail que vous aimez utiliser. Et j'ai un écran plein écran, ce qui est assez grand. J'ai donc beaucoup de place et d'écrans immobiliers pour travailler avec beaucoup de panneaux à la fois. J'aime donc tous mes pétales ouverts. Mais vous avez peut-être un ordinateur portable, MacBook ou quelque chose comme ça. Vous n'avez pas autant d'écrans immobiliers, donc vous pouvez utiliser autant de panneaux que je peux. Également. Le panneau Propriétés est un super bon panneau pour toujours être ouvert. Il change tout le temps, maintient l'alignement et la barre de contrôle en haut ici. J'utilise ce panneau tout le temps. Vous risquez de ne pas l'utiliser si vous êtes un nouvel utilisateur de la fonction Illustrator silver et ancienne, qui se trouve dans le champ de fenêtre. Vous ne pouvez pas utiliser. Autre chose, vous pouvez personnaliser votre barre d'outils. Peut-être que vous faites simplement des choses comme travailler avec des pinceaux et que vous ne travaillez pas vraiment avec tous ces autres trucs comme celui-ci, tous ces graphiques ici que je n'ai jamais utilisés. Et pour que je puisse le garder caché. Il y a des trucs que je n'utilise pas. Je peux garder ça caché. Certains outils de modification que je n'utilise jamais. Vous pouvez simplement garder les choses dissimulées. Vous pouvez personnaliser cette chance. Je pense que j'ai apporté cet outil ici , l'outil de mesure. C'est vraiment un outil pratique. Il vous suffit de cliquer et de faire glisser le obtenir des informations sur l'angle et la taille des mesures. Et je l'utilise quand je fais des trucs isométriques. Et puis je peux entrer dans mes préférences et utiliser l'angle de contrainte. Certains de ces éléments sont un peu avancés, mais vous apprendrez à personnaliser votre espace de travail au fil du temps et vous êtes fortement recommandé, ce qui permet d' accélérer votre flux de travail. En plus de créer des raccourcis personnalisés et des choses de ce genre. Nous ne regarderons pas cela dans ce cours, mais oui, il suffit de créer un espace de travail dans lequel vous vous sentez à l'aise et qui augmente votre flux de travail et la vitesse si vous utilisez Illustrator. Et il a tout ce dont vous avez besoin, ce sera différent de ce que j'ai parce que votre flux de travail sera différent. Vous créez différentes illustrations comme vous pouvez créer des motifs dans Illustrator ou créer des logos. Et vous n'avez pas besoin de panneaux que j' ai ouverts comme la trace d'image et des choses comme ça. Je vous recommanderai de jouer avec elle et il n'est pas nécessaire que ce soit un processus rapide. Il peut s'agir des deux semaines ou des mois à venir. Vous ajoutez lentement un panneau, prenez 100 ans dont vous n'avez pas l' impression d'avoir besoin. Il suffit de personnaliser l' espace de travail à votre guise. Très bien, c'est tout pour cette leçon. Passons à la suivante.