Défi de photographie de rue sur iPhone 10 jours

1. Le défi des 10 jours de photographie de rue sur iPhone: Bienvenue dans le partage de compétences. Défi de photographie de rue sur iPhone de deux semaines. Devenez un meilleur photographe en deux semaines. Vous voulez apprendre à prendre de meilleures photos ? Et commencez tout de suite alors. Ce cours est fait pour vous. Je m'appelle States Weisboch et je travaille comme photographe de films à Berlin, en Allemagne J'ai commencé à prendre des photos vers 13 ans avec un reflex hérité de mon grand-père, ce canon 70 D'ailleurs, au cours des décennies qui ont suivi, beaucoup de choses ont changé et tout le monde, dans le monde entier, n'a pas été en mesure de prendre de meilleures photos. Ce cours est basé sur une idée appelée apprentissage par projet . Chaque chapitre vous proposera un nouveau projet, une nouvelle invite et un nouveau problème à résoudre avec votre appareil photo. Je ne vous demande pas de faire tout votre possible pour prendre ces photos. D'ailleurs, vous pouvez simplement les emmener sur le chemin du travail et en revenir. Une promenade quotidienne ou une partie de jogging avec la rondelle. C'est ce que j'ai fait pour tous les exemples de ce cours. Et je pense qu'ils sont très bien sortis même si je ne les ai pris que sur un iPhone ten R , fabriqué en 2018. n'est donc certainement pas le summum de la technologie en matière de caméra, mais il y a des choses plus importantes que le meilleur appareil photo possible. Vous devez être capable de voir quelque chose de spécial dans l' ordinaire pour découvrir des formes et des perspectives et, en fin de compte, développer une main ferme et un œil aiguisé. C'est là que l'aspect apprentissage par projet entre en jeu. Ce cours est conçu de manière à vous proposer un projet simple que vous pouvez réaliser le jour même. Trois photos pour chaque jour, toujours basées sur un nouveau défi. Cette invite sera associée à l'un des principes fondamentaux de la photographie. Vous en apprendrez donc un peu plus sur la théorie qui sous-tend la composition photographique et sur ce qui se passe dans votre appareil photo. Ensuite, vous pourrez l' essayer dans la pratique car vous pourrez lire sur la photographie autant que vous le souhaitez. La seule chose qui fera de vous un meilleur photographe, c'est de sortir et de prendre des photos. Tout cela est conçu pour vous aider à mieux comprendre certains des termes de base de la photographie , puis à les essayer dans la pratique. Ce projet fonctionne mieux lorsque vous regardez une vidéo par jour, le jour ou la veille. Essayez de prendre les projets et les défis au sérieux. Il ne s'agit pas de tricher pour obtenir les meilleures photos possibles, mais de développer les compétences nécessaires pour prendre meilleures photos chaque jour quel que soit l'appareil photo que vous avez sur vous Et peut-être que vous avez déjà plus d'expérience en photographie et que vous avez juste besoin quelques inspirations pour savoir quoi capturer Eh bien, ce cours est également pour vous. À la fin de ce cours de deux semaines, vous aurez un portfolio de 30 photos de rue et, espérons-le, de 30 moments magnifiques capturés par la caméra Et si je peux le faire sur un téléphone vieux de six ans, je suis sûr que vous pouvez le faire avec tout ce que vous avez à votre disposition. Alors prenez votre téléphone ou votre appareil photo et partons dans la rue. 2. Apprentissage par projet et photographie de rue - Pourquoi ce défi ?: Connaissez-vous le sentiment suivant ? Techniquement, vous pouvez prendre autant de photos que vous le souhaitez car vous avez toujours votre téléphone sur vous et votre téléphone comme appareil photo impeccable Mais pour une raison ou une autre, vous étiez à court d' idées sur ce qu'il fallait réellement photographier ? Eh bien, quelque chose comme ça m'est arrivé pendant années et même si je possède plusieurs appareils photo, je ne sortirais plus jamais au hasard pour prendre des photos. Parce qu'au fond de moi, je sais bien que j'ai mon téléphone, donc je peux toujours le faire. Donc je ne le fais jamais vraiment. Et puis tout d'un coup, cela a changé. Comme si j'allais au travail. Puis j'ai vu quelque chose de beau et je ne savais même pas ce que c'était, mais je me suis dit que je devrais peut-être m' arrêter et prendre une photo. Et c'est ce que j'ai fait. Et cela m' a vraiment fait penser à quoi, et si j' y retournais et que je prenais d'autres photos à nouveau ? ce que j'ai fait, et c'est la raison pour laquelle j'ai créé ce défi de dix jours de photographie de rue. Parce que c'est agréable de le faire, c'est bien d'avoir la possibilité de prendre des photos quand vous le souhaitez. Mais si vous ne le faites jamais vraiment, alors à quoi bon ? Peut-être aimerez-vous aussi relever ce défi, peut-être trouverez-vous cela inspirant et peut-être que cela vous ramènera à la photographie, ou peut-être que cela vous permettra de commencer par la photographie. Ouais Dans l'ensemble, je pense que c'est une très bonne habitude de prendre, de réfléchir aux photos, réfléchir à la façon dont nous prenons des photos, parce que, oui, nous prenons une grande partie de la technologie qui les sous-tend pour acquise. Nous ne devrions pas, alors profitez du défi. Je suppose, croyez-moi, que le reste est un peu mieux préparé que ce n'était le cas. 3. Jour 1 - La règle des tiers: Dès le premier jour du défi, j'aimerais vous présenter que l'on appelle la règle des tiers. La règle des tiers divise l'image en une grille de neuf petits rectangles sur vos iPhones Il suffit d'aller dans les paramètres, vous pouvez trouver les paramètres de l'appareil photo et activer la grille. Il s'agit d'un indicateur visuel des tiers de votre image. Pour cet exercice, je vous prie de bien vouloir l'activer. Le diable est précis, et vous devriez l'être aussi. Mais quel est le rôle de la règle des tiers dans l'idée de composition ? Eh bien, essentiellement, la règle des tiers vous aide à créer une tension et équilibre naturel dans votre image sans avoir recours à une perspective centralisée Vous pouvez créer une tension dans une image en plaçant une ligne horizontale ou verticale sur l'une des lignes de la grille. Ce type de composition est un outil de communication important car il indique au spectateur ce qui est important et ce qui ne l'est pas en donnant un poids visuel différent aux différents éléments de votre image Cela ne s'applique pas uniquement à la photographie d' architecture et à la photographie de rue. Même en photographie de portrait, nous pouvons souvent voir la règle des tiers en action en plaçant l'œil du sujet sur l'une des lignes de la grille ou sur l' intersection des tiers La règle des tiers est étroitement liée à ce que l' on appelle le nombre d'or. Il s'agit d'un rapport souvent trouvé dans la nature qui est défini comme le rapport entre la distance totale par rapport à la partie la plus longue étant égal au rapport entre la partie la plus longue et la partie la plus courte. Cela se traduit par 61,8 % sur la partie longue et 38,2 % sur la partie courte, ce qui est assez proche de la règle des tiers. C'est pourquoi, dans la plupart des cas, les deux sont utilisés de manière interchangeable dans deux sont utilisés de manière interchangeable réalité, ce n'est pas comme si quelqu'un allait vraiment mesurer vos photos ou y appliquer la grille pour voir si vous utilisez le nombre d'or ou la règle des tiers L'avantage de la règle des tiers est qu' elle est intuitivement plus facile à comprendre Et que presque tous les appareils photo proposent des guides à l'écran qui vous aident à prendre de meilleures photos conformes à la règle des tiers. Et c'est précisément votre mission pour le premier jour de ce défi de dix jours. Prenez trois photos en utilisant la règle des tiers. Et c'est précisément votre défi pour le premier jour de ce défi de dix jours. Prenez trois photos en utilisant maladroitement la règle des tiers. 4. Jour 2 - Focus sur les petites choses: Concentrez-vous sur les petites choses. Dans la plupart des cas, l'appareil photo de l'iPhone est assez bon évaluer ce sur quoi vous voulez vous concentrer. Principalement parce qu'il reconnaît visages de la personne sur la photo, il est généralement agréable d' avoir cette personne et de se concentrer. Mais ce n'est pas la seule façon vous concentrer sur l'iPhone. Vous pouvez faire la mise au point manuellement en appuyant sur n'importe quelle partie de l'écran, ce que vous saviez sûrement déjà. Mais saviez-vous également que vous pouvez verrouiller la mise au point si vous ne vous contentez pas de toucher votre téléphone, mais aussi de le maintenir dans n'importe quelle position ? Vous fixerez la mise au point et l'exposition sur un sujet donné. Ainsi, votre téléphone n'essaiera plus de régler une exposition équilibrée ni trouver quelque chose sur lequel se concentrer. Essentiellement, c'est comme si vous faisiez la mise au point sur un objectif manuel. Il vous donne le contrôle total de l'image à des distances régulières. Cette option de mise au point manuelle est assez négligeable car la taille du capteur de l'iPhone par rapport à un appareil photo plein format est petite Ce qui se traduit par une concentration assez profonde sur un téléphone. Il est vraiment difficile d'obtenir beau Boca que vous pouvez obtenir sur les appareils photo C'est pourquoi votre téléphone est doté d'un mode portrait qui ajoute ce Boca, alias l'arrière-plan flou, comme effet sur la photo à l'aide d'une carte de profondeur La profondeur de champ, cependant, devient moins profonde. Plus le point focal est proche du capteur, vous pouvez remarquer un effet similaire avec vos propres yeux lorsque vous vous concentrez sur votre doigt. Plus cela se rapproche de vos yeux, plus le monde deviendra flou autour de vous Tout comme vos yeux et n'importe quel objectif d'appareil photo, l'iPhone Two a une distance focale minimale. C'est le point le plus proche que vous puissiez être de n'importe quel objet tout en restant concentré. Mais dans le cadre du projet d'aujourd'hui, vous allez tout apprendre à ce sujet, car ce projet permet de vous rapprocher de petites choses, des feuilles, des rochers, des insectes, des oiseaux. Si vous êtes sournois, trouvez quelque chose petit et concentrez-le 5. Jour 3 - Symétrie et réflexions: Symétrie et reflets. Une perspective centrale se concentre sur le centre de l'image et guide toutes les lignes dans une symétrie visuelle parfaite. Ce n'est pas un hasard si cette perspective est souvent présente dans l'imagerie religieuse car elle guide le regard vers le centre et crée un certain niveau de hiérarchie visuelle. la même manière, la symétrie peut être utilisée pour créer un équilibre ou pour créer un contrepoint à l'équilibre perçu Le yin et le yang sont un parfait exemple de cette symétrie, mais avec une composition légèrement plus intéressante qu'une simple ligne au milieu. La symétrie peut également être un outil intéressant à utiliser car elle permet au photographe utilisateur de créer quelque chose de presque éthéré et en parfait équilibre avec lui-même L'utilisation de la symétrie et de la photographie de rue peut donc être un excellent outil pour montrer le sublime de l'architecture. Assurez-vous simplement de ne pas tomber dans le piège d'une utilisation excessive de la symétrie au point de créer les images grandioses de l'architecture fasciste. Pour le défi d'aujourd'hui, je vous enverrai non seulement pour capturer la symétrie, mais aussi les reflets. Un monde dans un monde. Vous pouvez l'interpréter comme bon vous semble. Vous pouvez le combiner avec la symétrie. Vous pouvez même prendre un miroir redouté. Selfie. En tant que photographes, les reflets nous permettent de changer de perspective et de voir le monde sous des angles qui nous sont normalement cachés. Alors, faites de ce défi une question de symétrie et de reflets. 6. Jour 4 - Exposition (oser faire noir): Exposition, AK, les ombres s'assombrissent. En photographie, il existe ce que l'on appelle le triangle d'exposition. Le triangle d'exposition est composé de trois paramètres distincts qui fonctionnent ensemble pour exposer correctement une image. Ouverture, temps d'exposition et ISO. Je vais expliquer brièvement chaque réglage et son fonctionnement sur votre téléphone. L'ouverture est une valeur mesurée en diaphragmes F et qui décrit une relation mathématique entre l'ouverture de l'ouverture et l'ouverture d'entrée de la lumière. Si cela semble trop compliqué, je vais le décomposer en quelque chose de plus mémorable. Chiffre inférieur, image plus lumineuse. L'ouverture de l'ouverture est également connue sous le nom d'iris. Tout comme l'iris de votre œil s'ouvre dans le noir pour laisser entrer plus de lumière, un objectif photo fera la même chose. Voici la partie cruciale de la photographie sur iPhone, bien que l'ouverture soit fixe. Aucune pièce mécanique ne bouge à l'intérieur de l'objectif La quantité de lumière entrant sera donc constante que vous preniez des photos par temps ensoleillé ou en pleine nuit. C'est pourquoi votre iPhone utilise les autres coins du triangle d'exposition pour compenser l'ouverture fixe. Et pourquoi votre iPhone Pro n'utilise souvent pas l'objectif long parce que son ouverture n'est pas aussi large que celle de l' exposition standard temps est le temps pendant lequel une image est exposée. Plus cette durée est longue, plus la lumière va toucher physiquement le capteur. Si le capteur n'est exposé que pendant un millième de seconde, seul un peu de lumière l'atteindra S'il s'ouvre pendant une demi-seconde, beaucoup de lumière l'atteindra. L'iPhone utilise un temps d'exposition plus long dans le noir, c'est pourquoi vos photos sont plus susceptibles d'être floues ou fragiles dans le noir, mais elles sont toujours belles et nettes pendant la journée Le temps d'exposition est également important si vous souhaitez prendre des photos d'objets en mouvement rapide, tels que des athlètes ou des animaux. Vous avez besoin d'un temps d'exposition rapide pour capturer des mouvements nets. La dernière valeur est SO, qui est une simulation numérique de la sensibilité à la lumière d'une pellicule ? En termes simples, plus c'est bas, mieux c'est. Techniquement, chaque appareil photo aura une sensibilité ISO native à laquelle il fonctionnera le mieux. Mais en général, vous devez maintenir cette valeur aussi basse que possible ou du moins assez basse. Maintenant, l'iPhone est assez doué pour contourner une utilisation plus nuancée du triangle d' exposition simplement en utilisant la photographie HDR sans jamais vous le dire Les nouveaux modèles vous permettent-ils également de prendre des photos en RAW, ce qui est également utile ? Le ce qui est également utile RAW et le HDR sont des approximations de ce que vous pouvez faire avec un appareil photo argentique, car le film possède une plage dynamique très élevée, c' est-à-dire une visibilité entre le point le plus clair et le point le plus sombre Ses photos sont exposées plusieurs fois avec différents réglages d'exposition , puis assemblées pour imiter cela Les photos au format RAW vous offrent plus de flexibilité, mais elles intègrent uniquement les piliers physiques du triangle d'exposition. C'est le temps d'exposition et l'ouverture. Alors, qu'est-ce que je veux que tu fasses de toutes ces informations ? Le projet d' aujourd'hui vous invite exposer aux hautes lumières et à assombrir les ombres, à vous exposer aux hautes lumières et à assombrir les ombres, à écraser les noirs en retouchant la photo. S'il le faut, chaque fois que vous toucherez pour faire la mise au point, vous verrez une petite icône en forme de soleil à côté du carré. Cela représente l'exposition et vous pouvez simplement le ramener vers le bas ou le tirer vers le haut pour le surexposer À l'instar de la règle des tiers, l'exposition est un outil qui permet de déterminer ce qui est important dans une photo et ce qui ne l'est pas de manière sous-exposée afin de se concentrer sur les parties les plus claires, lampes, le ciel, le soleil, les enseignes au néon, etc., et de laisser parties les plus sombres disparaître dans l'obscurité 7. Jour 5 - Le ciel est la limite (cadrage audacieux): Le ciel est la seule limite. C'est un instinct assez humain de jouer prudemment, de ne jamais aller trop loin et étendre à peine notre portée. Lorsque vous regardez les photos de villes ou de paysages prises par la plupart des gens, vous constaterez sûrement que le ciel est dédié à un personnage secondaire. Le ciel est là parce qu' il est toujours là, mais il n'est jamais vraiment visible. Alors changeons cela aujourd'hui. Pour le défi d'aujourd'hui, je vous demanderai gentiment de jouer avec les règles, les contourner et de les enfreindre. S'il le faut, mettons le ciel au premier plan et au centre, là où il doit être. Comme toujours, le défi est ouvert à l'interprétation. Où se trouve le ciel dans votre image, comment vous l'encadrez, comment vous le trouvez. Tout dépend de vous. Mais cela vous oblige à faire une chose précise qui est l'une des règles fondamentales de la photographie : exposer les points forts Désormais, les caméras et les capteurs ont une certaine plage dynamique. La plage située avant le clip noir le plus foncé et le clip blanc le plus blanc, ce qui signifie qu'ils ne contiennent plus aucune information visuelle Exposer pour les reflets signifie que vous conservez les informations visuelles et les reflets et que vous écrasez peut-être un peu les noirs. Avec les capteurs et les formats modernes, c'est généralement bien, car la restauration des parties les plus sombres de l' image peut générer du bruit, qui peut également être corrigé par des outils modernes Mais il est impossible de faire tomber le super blanc. L'utilisation de cette technique signifie également que vous allez capturer détails dans les nuages que l'œil humain ne peut pas percevoir. Et que vous introduirez des couleurs magnifiques, sereines et surréalistes dans le ciel Que ce soit au lever ou au coucher du soleil début d' après-midi ou lors d'une tempête particulièrement cinématographique, le ciel mérite plus d'attention que ce que nous lui accordons habituellement sur les photos Maintenant, vous constaterez peut-être aussi que le fait de surligner le ciel donnera à vos photos une perspective inhabituelle et intéressante. Alors pourquoi ne pas essayer la même chose à l'intérieur et pointer votre appareil photo vers le plafond. Le monde regorge de choix sûrs, alors optez pour des choix audacieux chaque fois que vous le pouvez. 8. Jour 6 - Noir et blanc: En noir et blanc Il existe un lien particulier avec la photographie en noir et blanc. Et cela pour plusieurs raisons. Tout d'abord, tout et tout le monde sont beaux en noir et blanc. Ne l'oublions pas. Mais la photographie en noir et blanc est également liée à des racines historiques plus profondes. Parce que l'histoire de la photographie est en noir et blanc. Mais aujourd'hui, nous n'avons pas besoin pellicules en noir et blanc sophistiquées et pouvons passer à des images monochromes en un seul clic Et si vous n'aimez pas le manque de couleur, vous pouvez toujours revenir en arrière, moins sur votre iPhone, car les images en noir et blanc ne se limitent pas à les désaturer Je vous invite à relever le défi d'aujourd'hui optant pour le filtre noir et blanc de votre choix. Vous pouvez activer ces filtres et les options de l'application de votre appareil photo. Et c'est important pour une raison essentielle. Votre œil perçoit les contrastes différemment lorsqu'il s' agit de couleurs. Et il est extrêmement difficile de déterminer dans quelle mesure les parties d' une image sont claires et sombres lorsqu'elles ont des teintes différentes. Ces filtres noir et blanc désaturent également les trois canaux de couleur à des degrés différents, ce qui rend extrêmement difficile l'évaluation de l' effet des différents niveaux de contraste lorsque les images sont décolorées. De plus, il y a beaucoup de plaisir à regarder le monde à travers un objectif monochrome L'invite d'aujourd'hui est assez simple. Prenez trois photos en noir et blanc. Je vous suggère d'utiliser le filtre noir et blanc de l' application pour mieux évaluer les images que vous prenez. Pas de soucis. La façon dont l'iPhone utilise ces filtres n'est pas la même. Destructeur. Vous pouvez toujours modifier l'image et l'application Photos, choisir un autre filtre ou restaurer les couleurs d'origine. noir et blanc représente un défi particulier car il vous oblige à penser uniquement au contraste de luminosité, à vous concentrer sur les parties les plus claires et les plus sombres, à travailler avec une clarté visuelle ou à mettre en valeur des structures 9. Jour 7 - Cadres dans des cadres: Un cadre dans un cadre. Chaque fois que vous prenez une photo, vous dessinez un petit rectangle de trois par deux. Et c'est ce qu'on appelle le cadrage. Et pour paraphraser le grand Martin Scresse, le cinéma, c'est ce qu'il y a dans le plan et ce qui ne l'est pas dans Il en va évidemment de même pour la photographie. Chaque fois que vous prenez une photo, vous prenez une décision consciente quant à ce qu'il faut inclure et à exclure. Cela crée le cadrage de votre photo. Mais que se passerait-il si vous ajoutiez un cadre supplémentaire ? C'est exactement ce que crée un cadre dans un cadre. Une façon plus nuancée de voir le monde dans un monde. Une porte ou un cadre de fenêtre sont les classiques. Ils encadrent naturellement tout ce qui se trouve à l'intérieur. Mais il existe également d'autres options , en particulier les lignes géométriques Créez de magnifiques avant-plans et cadres pour obtenir une image impeccable qui capture un certain contraste entre l'intérieur et l' C'est votre message du jour, un cadre dans un cadre. Trouvez la beauté qui se trouve à l'intérieur des objets. Utilisez des cadres et des formes géométriques pour créer une division naturelle dans vos images Et expérimentez une nouvelle méthode de cadrage qui repose pas nécessairement sur l' obtention des photos les plus nettes 10. Jour 8 - Rouge, vert et bleu: Rouge, vert et bleu. Comment votre appareil photo perçoit-il réellement les couleurs ? Eh bien, pas comme l' œil humain, c'est sûr. C'est en fait très différent car capteur d'un appareil photo ne peut voir que trois couleurs, rouge, le vert et le bleu. C'est 100 % rouge, 100 % vert et 100 % bleu. Tout ce qui n'est pas 100 % une ou l'autre couleur est un mélange de ces trois couleurs plus une quatrième valeur, la luminosité ou la luminosité d'un objet C'est également la partie où les valeurs binaires entrent en jeu, car vous avez peut-être entendu parler du terme profondeur de bits. Supposons que vous ayez un J peg 8 bits et un fichier brut 16 bits. Maintenant, vous pourriez instinctivement dire que 16 bits, c'est mieux, mais voici les mathématiques qui sous-tendent Huit bits, deux à la puissance de huit ou 256 cela signifie que toutes les couleurs sont disponibles et que la luminosité comporte 256 paliers. De 0 à 100 %, 16 bits ne sont pas simplement deux fois plus bons 16 bits, c'est deux fois la puissance de 16 65 536, c'est 256 fois plus performant. Ces valeurs permettent désormais éviter le déformage des couleurs et les artefacts étranges, et de créer des couleurs plus riches et plus précises. C'est la raison pour laquelle, dans la plupart des cas, vous souhaitez photographier des fichiers bruts, sauf si vous avez un appareil photo Fuji, car vous payez pour ces recettes en mousse, vous feriez donc mieux de les utiliser. Maintenant que vous savez que ces appareils photo ne capturent que trois couleurs et que les écrans n'en affichent que trois, et que la majeure partie de votre perception des couleurs et que la majeure partie de votre perception n' est qu'une douce tromperie Voici votre message pour aujourd'hui. Capturez quelque chose de rouge, capturez quelque chose de vert, capturez quelque chose de bleu. Cela peut être quelque chose d' emprunté ou quelque chose de nouveau. Je m'attends donc à des photos colorées. 11. Jour 9 - Angles élevés et bas: Angles hauts et bas. Quand ils baissent, nous montons haut. Un bon photographe n' a pas peur de se salir les genoux. Ils escaladeront des clôtures, ce n'est pas illégal, ou ils s'accroupissent dans la boue à la recherche du cliché parfait Il est souvent assez facile prendre l'itinéraire le plus pratique, prendre votre téléphone et de prendre une photo à la hauteur des yeux. Mais le niveau des yeux n'est en réalité qu'un des moyens de prendre une photo. angles élevés ou faibles vous permettent de capturer des points de vue uniques. Et placez votre téléphone ou votre appareil photo dans une position autrement inaccessible à l'œil nu. Astuce en prime. Si vous prenez des photos à faible angle, essayez de retourner votre téléphone car l'objectif se trouve sur le dessus de votre téléphone retournant, vous rapprocherez donc la perspective encore plus du sol. C'est également là que jouer avec les perspectives entre vraiment en jeu. Parce qu'une perspective à angle élevé ou faible introduira automatiquement une certaine forme de hiérarchie des pouvoirs dans l'image. Normalement, nous associons les angles faibles un sujet puissant parce que nous regardons le sujet. Alors qu'avec des angles élevés, nous avons vraiment l'impression de regarder quelqu'un de haut. Quel est donc le défi de la journée ? C'est l'histoire de trois points de vue. Prenez trois photos différentes à hauteur des yeux, en angle élevé et une en angle bas. Il ne faut pas nécessairement que ce soit le même sujet. En fait, certains sujets sont tout simplement plus adaptés à l'une ou l'autre perspective. Mais l'expérimentation facilitera grandement cette tâche Et essaie de ne pas porter ton pantalon le plus cher aujourd'hui. Vos genoux pourraient en fait se salir en essayant de prendre le cliché parfait. 12. Jour 10 - Aucune deuxième chance: Pas de seconde chance. Peut-être vous souvenez-vous de l' époque de la photographie argentique, ou peut-être vous souvenez-vous de la fausse nostalgie de la photographie argentique Ou vos parents s'en souviennent ou vous l'aimez simplement parce que les appareils photo Fuji proposent si belles recettes cinématographiques grâce à leurs capteurs Extran Et même si la photographie argentique avait certainement ses avantages et que la pellicule reste riche et belle, elle était également difficile à gérer Et n'osez pas prétendre que ce n'était pas le cas. Le chargement du film dans l'appareil photo nécessitait toujours un certain nombre de manipulations. Vous étiez limité à 36 plans par film Ole. Et au final, il a fallu attendre que les photos soient développées, ce qui était également un effort coûteux La rareté des photos par type de pellicule vous a obligé, en tant que photographe, à réfléchir davantage à ce que vous voudriez prendre photo et à ce que vous ne feriez pas Au lieu de simplement prendre des photos sans vous soucier du tout, vous avez dû réfléchir à vos images Et c' est exactement ce que je vous demande de faire pour la mesure finale du défi deux fois, couper une fois, pour ainsi dire. Je veux que tu prennes trois photos et seulement trois photos. Prenez votre temps pour trouver le bon sujet et le bon cadre. Expérimentez avec la proximité et les angles. Optez pour le noir et blanc ou la couleur. Prenez des photos avec le soleil sur le dos ou en contre-jour. Regardez vers le haut, regardez vers le bas, photographiez en portrait ou en paysage. Mais quoi que tu fasses, tu n'as qu'une seule chance. Pour relever ce dernier défi, je veux que vous soyez extrêmement délibéré dans tout ce que vous faites, que vous réfléchissiez sérieusement à tout et que vous fassiez des choix clairs. Et quel que soit ce choix, ce sera le vôtre. Et pour profiter de la magie de la photographie, vous pouvez la capturer pour toujours. Je sais que cela va à l'encontre votre instinct de photographe moderne doté d'une machine de capture d'images numériques capable de stocker des milliers et des milliers d'images. Mais ce défi ne consiste pas à travailler au mieux de vos capacités techniques, il s'agit de travailler au mieux de vos capacités artistiques. Des points bonus pour avoir capturé quelque chose d'unique, bien sûr. 13. En résumé - 30 photos en 10 jours: Conclusion, et portfolio de dix jours. Eh bien, cela nous amène à la fin de notre défi de dix jours de photographie de rue. Si vous avez suivi le cours, vous devriez avoir tout ce dont vous avez besoin pour soumettre le projet à ce cours, un portfolio de 30 images. Ensuite, vous pouvez simplement télécharger ici un portfolio simple et très varié qui devrait vous avoir enseigné toutes les bases de la photographie en théorie et en pratique Et cela en dix jours seulement. J'espère donc vraiment que vous avez apprécié ce petit discours sur la photographie sur votre téléphone, que vous vous souvenez de toutes les bases et que vous êtes désormais plus habile à mettre ces choses en pratique La photographie est un excellent outil pour capturer le monde qui nous entoure, et elle ne nécessite pas vraiment appareil photo moderne ni d'objectif coûteux. Si vous savez ce que vous faites, ce sera absolument inestimable Et peut-être éprouverez-vous l'une des meilleures sensations qu'un photographe puisse éprouver. Les gens vous demandent avec quel appareil photo vous avez pris ces belles photos, et vous vous contentez de hausser les épaules et de répondre : « Oh, ces vieux trucs maintenant, les ai tous pris sur mon téléphone Si vous avez aimé ce défi et l'approche de l' apprentissage basé sur des projets pour la photographie, suivez-moi ici pour d'autres cours sur la photographie, la réalisation de films et la réalisation Et retrouvez-moi sur les réseaux sociaux ou ailleurs sur Internet. Et n'oubliez pas de publier vos résultats afin de recueillir les commentaires d' autres créateurs et peut-être même de trouver photographes partageant les mêmes idées dans le monde entier J'ai passé un moment très agréable et je descendrai certainement de mon vélo chaque fois que je le pourrai pour prendre une photo du monde qui m'entoure. Et j'espère que tu le feras aussi.