Défi aquarelle 50 jours - Un moyen de développer vos compétences en aquarelle et de prendre des habitudes quotidiennes

1. Bonjour et bienvenue: toutes les périodes difficiles depuis que la pandémie nous a frappés. Beaucoup d'entre nous se sont livrés à l'art au quotidien et ont découvert comme une fuite de ces temps difficiles à travers la pandémie. Et si vous ne l'avez pas encore essayé, alors croyez-moi, est la meilleure thérapie et détente après tout régime et journée stressante. Bonjour et bienvenue à tout le monde dans ma nouvelle classe Skillshare et mon Z d'aquarelle et artiste gouache basé en Inde. Vous pouvez trouver sur Instagram et créer du cœur, jusqu'à ce cours de 50 jours Aquarelle Challenge. En ce qui concerne la peinture, les artistes ont beaucoup de médiums à choisir. Acryliques ou huiles, courges, aquarelles, etc. aquarelle est l'un des moyens les plus difficiles à réaliser. Il transmet des rues presque impossibles à dissimuler et ses diverses techniques, prestigieuses et précises, mais satisfaisantes lorsqu'elles sont accomplies. Cette classe vous aidera à améliorer votre jeu avec des aquarelles. Et si vous êtes un grand non-non, vous pouvez devenir un pro à l'aquarelle avec 50 jours de pratique quotidienne. Même si vous êtes quelqu'un qui travaille déjà avec l'aquarelle, vous pouvez vous joindre à nous et développer une pratique quotidienne de donner en seulement 15 à 20 minutes de votre art numérique. Pour les 50 prochaines, nous explorerons l'aquarelle avec une équipe différente tous les cinq jours. Donc, au total, dix équipes différentes pour peindre un mur. Les 50 jours à venir. Pour commencer avec les aquarelles, vous avez besoin d'un minimum. C' est juste des papiers à l'aquarelle, des haricots, des pinceaux. Et vous pouvez commencer ce voyage avec nous. À travers chaque peinture. Je vais continuer à vous guider à travers toutes les étapes, les feuilles de couleur, les couleurs alternatives que vous pouvez utiliser, et des conseils et astuces pour marcher avec l'aquarelle et niveler votre jeu avec de l'aquarelle. Je sais que 50 jours, c'est long, mais ne croyez-vous pas ensemble que nous pouvons à travers les années 50, nous allons travailler sur différentes équipes comme le ciel, les galaxies, lignes Baba, les moyennes, et quelques autres beaux paysages simples. Donc, si vous voulez transformer votre aquarelle Jody, venez me rejoindre dans ce cours et explorez la beauté et la liberté de ce médium appelé aquarelle. J' espère que vous vous joindrez à moi dans la prochaine leçon et commençons à créer un bouton magique, des baguettes magiques. 2. Matériel - Tout sur le papier: Commençons par le matériel le plus important qui est les peuples dont vous aurez besoin pour toutes les choses. J' utiliserai ce chapitre, mais 270 g/m², 100 % coton. Ceci est un bloc de taille E3. Et j'ai coupé ce bloc en six moitiés égales de sorte que j'ai o personnes d'environ 14 par 15 centimètres de taille. Et j'ai attrapé cette feuille en six moitiés égales à l'aide d'un coupe-papier comme celui-ci. Maintenant, beaucoup d'entre vous peuvent sentir que vous pouvez aller l'avant avec n'importe quel peuple et les blancs est si important. Mais quand il s'agit de l'aquarelle, le plus important est les gens, les anciens combattants. Beaucoup d'entre eux pensent qu'ils ont besoin de peintures et de pinceaux de bonne qualité pour obtenir un effet. Mais ce sont les gens qui donnent l'effet. Donc, je recommande toujours 100 pour cent d'acides de papier de coton et au moins 270 GSM. Et à peu près si c'est assez bon, ce papier est presque comme un papier de 300 g/m². Donc, ça marche parfaitement bien pour moi. Toute personne qui est d'au moins 300 GSM et un arc et un 100 pour cent de coton est ce qui est recommandé pour atteindre le résultat souhaité. Même si vous êtes un grand non, je vous recommande d'utiliser un 300 GSM personnes, qui est 100 pour cent de coton et de voir les résultats par vous-même. Si vous utilisez un 25 pour cent personnes de pardon, il a tendance à sécher beaucoup plus rapidement. Donc, vous pouvez voir le vert rugueux sur celui-ci. Comme il s'agit d'un vert rugueux, vous pouvez utiliser du papier pressé à froid. Aussi. Le pressage à chaud n'est pas recommandé lorsqu'il s'agit d'aquarelles car il a une surface très lisse. aquarelle est ce qui est recommandé est l'ego, le froid pressé ou rugueux gens verts ? Aussi, je sais ce que les peuples Apollo sont coûteux, mais croyez-moi, il vaut la peine d'investir pour obtenir les résultats et le look dynamique des adeptes afin que tous vos efforts ne vont pas dans quand, et la peinture se démarque sur les gens. Vous pouvez voir que ces gens ne se bouclent même pas parce que comme c'est 100 pour cent de coton, il reste au lit pendant le temps requis et ne se bouclera pas par votre peinture. Alors choisissez votre papier à bon escient. Et passons au prochain matériau important. 3. Matériel - Peintures: Le sujet suivant, j'adore les marques. J' utiliserai l'aquarelle. C' est un professionnel. Ceci est un ensemble de 36 couleurs qui vient en tubes, j'ai tiré dans la palette qui vient avec elle. C' est donc l'ensemble que je vais utiliser pour la peinture. C' est assez vibrant et suit restent silencieux par la gravure, les choses se démarquent. Donc j'ai adoré cet ensemble et ça vaut la peine de l'argent que vous investissez. La prochaine étape que je vais utiliser est ce palais des Nuits Blanches. Ceci est une feuille de base de code valide, mais en cela, j'ai personnalisé la couleur selon ce que Carlos j'ai fait. Donc, cela vient en fait dans un califat différent. Et j'ai mélangé et assorti les feuilles pour former cette palette de 35 feuilles. Maintenant, ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas exactement les mêmes feuilles ou CME suivre les marques ou, ou vous savez, les mêmes couleurs. Vous pouvez toujours aller de l'avant avec n'importe quel Carlos que vous avez, parce que la chose la plus importante à investir dans les gens, vous pouvez même commencer à apprendre. Nous pouvons limiter la palette de couleurs et ensuite vous pouvez apprendre différents mélanges de colonnes. Et à mesure que vous grandissez et que vous vous sentez confiant, vous pouvez commencer à investir dans les feuilles qui vous attirent ou vous sentez que vous avez besoin dans votre palette. Donc, je recommande toujours de ramasser les draps que vous aimez. En dehors de l'aquarelle a dit que vous le ferez, vous aurez besoin soit par courge ou l'écriture. Parce que dans certaines des peintures, étoiles éclaboussures et pour ajouter par grand détail sur le Seigneur kalos, vous lavez de sorte que la norme avant un projet de classe V, je ne vous ai pas guidé vers les feuilles de jachère et les options disponible requis pour ce projet de classe spécifique. Alors ne vous inquiétez pas, rejoignez-nous avec n'importe quelle palette de base disponible avec vous. 4. Matériel - Pinceaux: Maintenant que nous avons fini de regarder notre papier et nos épingles, Jetons un coup d'oeil aux brosses que je vais utiliser pendant les 50 jours. Voici mon ensemble de pinceaux préférés de la marque Princeton et velours noir argenté. Deux, je ne les utiliserai pas tous. Je n'en utiliserai que quelques-uns. Alors commençons un par un. Voici ma série Princeton Neptune, pinceau plat de trois par quatre pouces. J' utiliserai ce pinceau, posant la couche d'eau de fond pour chacune de mes peintures. Vous pouvez utiliser un pinceau plus ou n'importe quel pinceau plat disponible à votre extrémité. Souviens-toi, tu n'as pas besoin d'avoir les mêmes brosses que moi. Ensuite, j'utiliserai ce velours noir argenté, taille 8. Je vais l'utiliser dans la plupart de mes peintures pour peindre qui était fondamentalement comme c'est un pinceau parfait avec une pointe pointue. Ensuite sont ces trois pinceaux. Ils sont originaires de Princeton, Neptune, Princeton héritage, et de velours noir argenté. Ils sont tous de taille 4 et de taille 3. Donc, ce qui vient dans ma main. Utilisant ces derniers pour le détail, presque tous ont une pointe pointue, une entrée dans la peinture et l'eau, sorte qu'ils sont parfaits pour ajouter des détails à ma peinture. Un autre pinceau que j'aime pour peindre le fond est cette Princeton Neptune taille 12. Donc, chaque fois que j'ai un plus grand fond à peindre, j'utilise ce pinceau car il contient beaucoup d'eau et beaucoup de peinture. Ensuite, je vais utiliser ce pinceau de la série Princeton velvet touch. Ce pinceau est idéal pour ajouter ces détails de groupe d'herbe. En dehors de cela, je vais les utiliser pour détailler les pinceaux. C' est la taille deux et la taille 3 par 0. Donc ce sont quelques-unes de mes brosses préférées, mais ne vous inquiétez pas, je ne les utiliserai pas toutes. Tout ce que nous avons besoin d'un pinceau plat, pinceau rond ou d'un pinceau de détail, et peut-être d'un pinceau rond plus petit pour ajouter des détails. Et le pinceau de l'ordre de rappel. Alors prenez vos pinceaux et je vous verrai dans la leçon suivante où nous avons discuté du reste des fournitures et ensuite commencer avec notre D1 pour aujourd'hui. 5. Matériel - Autres matériaux: Jetons un coup d'oeil aux autres matériaux dont vous aurez besoin au cours des 50 jours. Vous aurez besoin d'un crayon et d'une gomme et d'un schéma pour quelques marques de crayon et peu de peintures, vous aurez besoin d'un stylo noir et d'un stylo gel blanc. Si vous n'avez pas de stylo à gel blanc, vous pouvez même utiliser une doublure fine et une cartouche blanche ou en déclarant acryliques. Ensuite, vous aurez besoin d' un ruban adhésif pour coller votre papier pour chacune des peintures. J' ai ces trois tailles différentes de ruban de masquage, dont j'utiliserai majoritairement mon ruban de masquage d'un demi-pouce. Ensuite, vous aurez besoin de deux pots d'eau propre pour chaque peinture afin que vous puissiez nettoyer votre brosse et 11 pour appliquer des couches d'eau propres. Après cela, vous aurez besoin de papier de soie ou de parcelle rugueuse parce que vous aurez besoin de tamponner l'excès d'eau ou d' enlever l'excès d'eau pour certains coups de pinceau secs. Les prochaines fournitures d'art dont vous aurez besoin comme palette pour mélanger ou retirer votre toile. Je vais utiliser cette palette dans laquelle j'ai toutes mes couleurs sont déjà retirées des tubes. Ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas la même palette, vous pouvez utiliser n'importe quelle palette disponible à votre fin. Vu les peintures, j'utiliserai même la palette céramique. Alors allez-y, prenez tous les matériaux et gardez-les prêts pour les 50 prochains jours. Et je vous verrai dans le premier projet du jour. Alors venez me rejoindre dans le premier jour, et nous allons peindre des cieux magiques. 6. Taping votre papier: Laissez-moi vous guider à travers la façon dont je vais enregistrer mon peuple pour chacun des 50 parce que je garderai mon papier collé prêt. Donc, pour enregistrer mon papier, j'utiliserai ce tableau et un ruban adhésif pour filmer mon peuple. Je préfère masquer mon papier sur une phase mobile quand il s'agit de peinture aquarelle. Parce que dans certaines des peintures, Il est très pratique et il vous aide à faire un fond doux avec les couleurs. Donc, je commence à taper un des bords, et après cela, je commence à coller exactement le côté opposé de cela de sorte qu' entre les deux, il n'y a plus d'espace pour que les papiers se bouclent pendant que vous commencez à peindre. Maintenant, après cela, vous pouvez coller l'un des deux bords restants selon votre choix. Si vous commencez à taper du côté gauche, vous pouvez ensuite descendre le côté droit, puis le haut et le bas. C' est absolument votre choix. Après avoir collé chacun des bords, assurez-vous que vous courez vos doigts sur le ruban de masquage, qu'il n'y a plus d'espace et que la bande ne se trouve pas au-dessous de l'un des bords. Parce que si le ruban n'est pas correctement collé, l'eau s'infiltre dans le papier pendant que vous commencez à peindre. Et cela va gâcher ce look de bord propre que vous voulez. Donc vous pouvez voir que j'ai si bien couru mes doigts que ça a l'air complètement collé. Alors assurez-vous que vous courez vos doigts. Vous pouvez utiliser une échelle dans le même but. C' est ainsi que je vais coller mon papier pour les bords propres de chaque tableau. 7. Jour 1 - Sky Soft: Bonjour et bienvenue au premier jour. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin pour aujourd'hui. Les couleurs que j'utiliserai sont une nuance de jaune clair, orange, bleu vif, indigo, gris de Payne et noir. J' ai répertorié toutes les couleurs alternatives que vous pouvez utiliser si vous n'avez pas exactement les mêmes feuilles. Alors prenez toutes les couleurs et commençons à peindre. J' ai mon papier collé sur mon tableau que j'utiliserai. Commençons par appliquer une couche d'eau propre sur tout le peuple. n'y a pas de croquis au crayon pour cette peinture pour aujourd'hui. Assurez-vous d'appliquer ou même d'appliquer une couche d'eau sur tout le papier et de tourner votre pinceau plusieurs fois afin qu'il n'y ait pas de nids de poule d'eau sur les bords. J' ai fini d'appliquer une couche d'eau propre. Je vais commencer à enlever les couleurs sur ma palette. J' utilise le chevalier blanc pour ce tableau. J' ai donc la couleur jaune clair à ce jaune clair. Je vais mélanger un peu d'orange pour obtenir une feuille orange plus claire. Ou vous pouvez utiliser directement un orange clair s'il est disponible dans votre palette. Maintenant, du bas, j'applique cette couche hors mélange de lumière, orange et jaune, juste une couche très légère. Et sur cela, j'ai ajouté un peu de la couleur rouge. Donc, j'utilise la couleur rubis de cette palette, vous pouvez utiliser une couleur rouge ou une couleur écarlate. Maintenant, ce n'est que ce dont nous avons besoin en bas. En haut, je vais commencer par la couleur bleu vif. J' ai un peu de couleur sur ma palette. Et à partir du haut, je vais commencer à appliquer la couleur bleue sur le reste du ciel. Maintenant, assurez-vous que lorsque vous atteignez près de l'orange, n'appliquez pas la couleur bleue. Au lieu de cela, essayez simplement de mieux mélanger les deux couleurs. Bon sang, brosse, parce que bleu et orange, quand Mars ensemble, ils vont commencer à se former de magnitude. Soyez donc très prudent à cette fin. Maintenant trop sombre dans la zone supérieure, j'applique une couche de couleur bleu vif à nouveau. Et comme je mange vers le bas, je bouge ma brosse librement pour obtenir un bon dégradé de la couleur bleue. Maintenant, je veux la zone supérieure un peu plus sombre. J' ai un peu de couleur indigo. Et du haut je vais commencer par une couche de couleur indigo et essayer juste d'avoir un dégradé de cette couleur indigo et avoir un mélange propre entre l'indigo et le bleu lorsque je me déplace vers le bas. Donc, vous pouvez remarquer que je prends la couleur et juste déplacer ma brosse par le haut. Et je ne prends aucune poutre alors que je descends vers le bas. J' ai juste essayé d'utiliser la couche supérieure de couleur pour obtenir un bon dégradé. Donc, vous pouvez voir entre le bleu et l'orange, j'utilise juste un pinceau humide et essayer d'obtenir un bon mélange entre les deux couleurs. C' est comme ça que j'ai un bon ciel dégradé. Je ramasse juste un peu plus d'indigo et je vais essayer d' obtenir un ton plus sombre sur les meilleures idées encore. Parce que rappelez-vous les aquarelles sèches ou n'aiment pas. Et essayez juste d'obtenir un bon dégradé et une mise en page lisse sur l'ensemble de l'arrière-plan. Maintenant, au fond, je veux un peu lâche genre d'herbe. Alors pourquoi ce fond est encore humide ? J' ai ramassé quelques Kahlo gris de Payne et je vais commencer à laisser tomber le gris de Payne dans un motif d'herbe lâche. Regardez la zone inférieure. Maintenant, assurez-vous que vous ne couvrez pas toute la surface orange que nous avons été morts ou bien cela ne commencera pas à avoir de sens. S' assure également que vous ajoutez ces détails une fois que la couche est un peu sèche et pas trop humide. Maintenant, avec la même couleur grise de Payne et un petit mélange de couleur indigo, je vais commencer à ajouter une petite structure nuageuse dans le ciel. Donc, vous pouvez voir très au hasard, je donne dans quelques coups et faire ma zone de ciel majoritairement en utilisant la pointe de ma brosse. Donc, ce sont le genre de demi-traits C que j'utilise pour ajouter. Et j'essaie d'utiliser des valeurs tonales différentes de la couleur grise de l'Indigo et de Payne pour ajouter ces structures de nuage. Maintenant, tout en ajoutant ces Leo pari sur le rouge, rappelez-vous toujours de ne pas introduire de nouvelle devise. Parce que si vous introduisez un nouveau Waldo, les peintures commenceront à se répandre dans le fond et perdront leur forme et vous n'obtiendrez aucune forme définie. Maintenant à la couche inférieure, j'ajoute un ton plus sombre du mélange de couleurs gris et indigo de Payne pour que, vous savez, j'arrive un peu plus en profondeur à ça. Perdre herbe regardé j'ai essayé d'ajouter. Donc juste un peu plus sombre pour vous assurer que vous ne couvrez pas tout le ton clair que nous avons peint en premier. Maintenant, je vais passer à ma brosse ronde la plus petite taille et j'utiliserai ma brosse ronde de taille quatre, qui a une pointe pointue. J' utilise la même couleur grise de Payne. J' ajouterai quelques traits de nuages. Donc, cette fois, je vais essayer d'ajouter des coups de nuages tourbillonnants sur l'extrémité gauche. Ainsi, vous pouvez voir à quel point nous sommes en mesure d'ajouter plus de profondeur à notre ciel. Un ciel aussi simple et facile avec des couleurs limitées, mais un tel bon effet que le ciel a. La clé, encore une fois, est de ne pas introduire de nouveau Watteau. Parce que si vous aviez introduit ces couches de nuages avec beaucoup d'eau, ils n'auraient pas le doyen, la forme que vous pouvez voir en ce moment. Et il est important de contrôler l'addition d'eau en bouclant Leo's sur un fond blanc. Aussi, mon journal était un coton à 100 pour cent. Ainsi, vous pouvez voir qu'il reste humide pour tout le temps pour ajouter dans toutes les couches. vous ai recommandé d'utiliser un papier 100% coton. Maintenant, nous allons nous rencontrer pour ce fond. Donc mon fond a complètement séché et je vais juste ajouter quelques planches dans le ciel pour lui donner un petit détail d'élément à ce qui provoque ciel simple. Donc maintenant ramasser ma couleur noire, je vais juste commencer à ajouter quelques planches. Donc, des planches très aléatoires et faciles que je suis en train d'ajouter. Rien de détail, rien de compliqué pour quelqu'un à suivre. J' essaie juste de faire en sorte que ça ressemble à un troupeau d'oiseaux qui coulent ensemble d'un bout à l'autre. Je voulais commencer ce défi d'aquarelle de 50 jours sur une note plus légère. Donc, la réalité virtuelle se passe avec ces ciels simples, jolis, que vous pouvez être en un peu moins de dix minutes et obtenir un ciel si beau et magnifique. Dans les prochains jours, nous allons peindre des cieux plus détaillés. Et alors que nous avançons avec le ciel est nous allons ajouter dans un élément différent et prêter beaucoup tout au long des 50 jours. Si vous voulez en apprendre un peu plus détaillé ou vous connaissez les bases de l'aquarelle. Vous pouvez visiter mon cours de 21 jours Aquarelle Challenge et visiter la section technique de ce cours où j'ai beaucoup discuté des techniques d'aquarelle et l'ajout ces éléments et le contrôle de l'eau tout en ajoutant les nuages et les effets d'ondulation. Donc, si vous êtes un débutant absolu, je vous recommande la section technique de mon cours d'aquarelle 21 jours, où j'ai décomposé les techniques en cinq parties et couvert beaucoup d'aquarelles. Maintenant avec un stylo gel blanc, il suffit d'ajouter une petite lune dans le ciel. Et puis nous avons fini avec la peinture pour l'un. Donc, vous voyez un tel préadolescent entraîneurs ciel facile en un peu moins de 10 minutes. Maintenant, retirons le ruban de masquage. Et C peignent avec ces bords propres. Tout en retirant le ruban de masquage, Soyez très prudent que vous peignez devrait être complètement sec. Deuxièmement, retirez toujours votre bande de masquage à un angle par rapport aux gens. Sinon, il peut enlever votre papier et gâcher votre peinture. Donc, tout en retirant le ruban de masquage, soyez très prudent. Donc, nous sommes prêts avec notre peinture pour d1, un ciel assez facile, simple. J' espère que vous avez aimé peindre ce joli ciel pour D1. Et j'ai hâte de vous voir tous me joindre à la D2 demain et de peindre un autre ciel assez simple avec moi. Merci beaucoup pour le choix de l'articulation est 50 Jour Aquarelle Challenge classe. J' espère que tu me retrouveras demain. 8. Jour 2 - Ciel de couleur: Bonjour et bienvenue à tout le monde aujourd'hui à, aujourd'hui, nous allons peindre ce beau ciel de couleur. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin. Vous aurez besoin d'une nuance de jaune. J' utiliserai le jaune cadmium. Ensuite, vous auriez besoin d'une feuille de couleur rouge ou d'une couleur écarlate, puis d'une nuance de couleur bleue, violette et noire. Donc, après avoir préparé votre palette, commençons à peindre. Je commencerai par une couche d'eau propre sur toute ma surface. n'y a pas de croquis au crayon pour celui-ci aussi. C' est juste un ciel assez simple en moins de dix minutes. Assurez-vous d'exécuter votre brosse plusieurs fois afin que vos gens qui signifie mouiller plus longtemps. Et au cas où vous utilisez un coton à 25 pour cent, les gens qui utilisent votre brosse plusieurs fois aident à garder votre papier mouillé. Parce que les fibres de coton ou arrivé à absorber l'eau et courir votre brosse plusieurs fois aide à garder les gens rester humides plus longtemps. Maintenant, je vais commencer à ajouter les couleurs à mon ciel. Donc je vais commencer avec cette couleur bleue readin de mon ensemble de mission Magellan. Et à la zone inférieure, je vais juste appliquer une très petite zone de cette couleur bleu vif. Vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur bleu clair si vous n'avez pas exactement la même forme. Donc, vous pouvez voir que je suis parti dans quelques espaces entre le bon espace parce que cela va ajouter de la beauté au ciel. Maintenant, je passe à la couleur jaune cadmium. Et je vais commencer à appliquer la couleur jaune cadmium. Donc, vous pouvez voir très doucement, je donne juste dans ces coups très lâche et très léger telle sorte que les couleurs sortent bien et ne se répandent même pas beaucoup. Alors pendant que je soulève les couleurs, je m'assure de ne pas introduire beaucoup d'eau pour qu'ils restent aux endroits où j'essaie de les ajouter. Maintenant. J'ai ma couleur écarlate. J' ai ramassé la couleur de la rose de Quin de cet ensemble. Ainsi, vous pouvez choisir soit une couleur écarlate ou n'importe quelle nuance de ton rose que vous avez dans votre palais. Et sur le côté gauche, je viens de donner quelques traits de cette couleur. Maintenant encore, je vais ramasser un peu de couleur jaune cadmium et je vais l'appliquer près du rose que je l'applique. Maintenant, je vais passer à ma couleur violette. Si vous n'avez pas de couleur violette, vous pouvez mélanger un peu de votre Scarlett ou n'importe quel ton rose avec votre couleur bleue et obtenir une couleur violette. Et sur la zone supérieure restante, je vais appliquer cette couleur violette dans une couleur claire à non forcé. Et puis en utilisant la même couleur violette et la même consistance preneur de notes, j'ajouterai quelques demi-coups de C dans le ciel pour donner un peu de profondeur au ciel. Donc maintenant en utilisant majoritairement la pointe de ma brosse, j'ajoute dans ces demi-rouleaux de mer se déplaçant vers la droite. En ajoutant ces coups, soyez très prudent de ne pas appliquer trop de pression sur votre brosse. Parce que si vous appliquez trop de pression, le jaune et le violet mélangés ensemble commenceront à former une couleur boueuse et ne vous donnera pas un look lumineux. Maintenant, je ramasse juste la couleur violette dans une consistance très épaisse sans ajouter beaucoup d'eau et assombrir la zone supérieure. Maintenant, je vais juste ajouter une autre couche de la Scarlett Kahlo parce que je sens que la couleur écarlate va sécher un peu de lumière OH, car l'aquarelle a tendance à s'estomper quand ils sèchent. Donc, je veux un ciel vibrant suggère d'ajouter un peu plus d'une couche de couleur. Et mon expérience est encore humide, donc je suis capable d'ajouter tous ces Leos. Si votre arrière-plan arrive à sécher, attendez qu'il sèche complètement et utilisez la technique de rivetage et ciel dérivé et ajoutez ces traits plus sombres pour que vos couleurs restent aussi vibrantes. Si vous voulez apprendre la technique de rivetage, vous pouvez visiter ma classe précédente, la classe de technique de repondération, prêtez tout sur la technique de rivetage là-bas. Donc, je viens d'ajouter une couche vibrante de la couleur jaune aussi à nouveau. Maintenant, nous avons inventé pour que tout ce fond sèche et ajoute un petit élément à ce gars. Je voulais juste en faire une bonne couleur ciel popping d'un très simple et pred1. Alors attendons que tout sèche. Je sens que les coups de violette ne se distinguent pas beaucoup. Donc, je vais utiliser un pinceau de plus petite taille et ajouter des coups de violette plus foncés afin que quand il sèche, ces coups se démarquent. Donc j'utilise juste ma brosse de taille quatre. Et en utilisant la couleur violette et la consistance notée, je suis juste d'ajouter dans certains des demi-coups de C pour que quand tout ça sèche, ces coups se démarquent et ont un bon regard vers nous ciel. Maintenant, je n'ai même pas ajouté un peu du pape et des faits saillants sur la zone écarlate pour que mon ciel ait un peu plus de dimension et ait l'air un peu plus dynamique et coloré. Donc très peu, juste un coup limité. Si vous le souhaitez, vous pouvez sauter cette étape, mais je vous recommande d'ajouter afin que vous ayez une bonne boule de couleur. Assurez-vous de ne pas ajouter ces traits sur la couleur jaune car elle commencera à devenir boueuse. Je n'ai même pas ajouté d'autres coups sur la couleur jaune. Donc, juste pour prendre le ton de couleur de la couleur jaune cadmium et juste quelques coups plus sombres de sorte que la couleur jaune a également une bonne profondeur à elle. Maintenant, j'en ai fini avec mon ciel. Attendons qu'il sèche complètement. Et puis même ajouté les éléments au premier plan pour que le ciel soit plus beau. Maintenant, mon ciel est complètement séché et vous pouvez voir les traits violets qui sont visibles. Et un ciel si beau que j'ai, et les couleurs sont vibrantes parce que j'ai ajouté la couche à nouveau. Maintenant, j'ai pris un peu de couleur noire. Et en utilisant la couleur noire et en utilisant la technique de tamponnage, je vais juste ajouter quelques détails d'herbe à mon premier plan, pas dans tout le premier plan. Juste peu à gauche et peu à droite. J' utilise donc ma brosse ronde en velours noir argent de taille quatre. Cela a une pointe pointue donc vous pouvez voir que je suis capable d'ajouter ces derniers coups d'herbe en utilisant simplement la technique de tamponnage. Je suis juste en train de tamponner le bout de ma brosse pour avoir ces détails. Maintenant sur le côté droit, je vais juste ajouter un très petit pin, pas un détail, un très basique et un rapide. Tu veux. Vous pouvez même ajouter tous Pompéi votre, et peut-être que vous pourriez simplement ajouter tout comme quatre à cinq pages dans votre tour complet avec ce ciel coloré qui serait également très belle. Alors n'hésitez pas à ajouter vos propres créations ou à toucher à la peinture avec le ciel. Maintenant, au fond du pin, je vais juste le remplir de noir rapidement et ne pas donner beaucoup de détails dans la zone inférieure. Donc vous voyez que je suis juste en train de remplir avec du noir et ne pas donner beaucoup de détails car j'ai atteint le bas. Maintenant, du côté gauche, je vais recommencer à ajouter, oh, vous savez, une partie de la feuille en utilisant la pointe de ma brosse et la technique de tamponnage. Maintenant, vous pouvez remarquer que je me déplace vers la droite, j'essaie de, vous savez, bébé, la hauteur de l'herbe regardé, j'essaie d'ajouter alors assurez-vous que vous essayez de varier la hauteur et l'aspect du verre. Ne l'ajoutez pas en une seule hauteur, sinon il ne vous donnera pas une bûche naturelle et nous aurons l'air très propre. Maintenant, sur le côté droit, j'ai ajouté un autre petit pin. Et puis dans l'ADR restant, Ivan pas ajouter un dossier, fromage, ou feuillage. Je vais juste ajouter une ligne droite très simple entre la détérioration et les pins. Nous avons donc fini de peindre cette formulation de pins. Maintenant, à l'aide de mon stylo fin, je vais juste ajouter tout le lampadaire que j'ajouterai entre le feuillage et le pin. Vous pouvez utiliser n'importe quel stylo noir à cet effet, mais assurez-vous d'utiliser un stylo imperméable à l'eau car si par hasard vous parvenez à tomber même un peu d'eau, alors l'encre commencera à se fendre. Et si vous n'avez pas de crayon fin, vous pouvez utiliser votre aquarelle noire et, ou une brosse fine et ajouter ces détails. Parlons juste dans la bordure des lumières un peu parce que entre les deux je vais ajouter le look léger avec le stylo gel blanc. Donc maintenant passer à mon stylo gel blanc, juste ajouter dans la lumière à ce point, vous pouvez utiliser un goulasch blanc acrylique blanc automatique. Si vous n'avez pas un stylo gel blanc ou l'aquarelle blanche ne se distinguera pas ce brillant. Donc, je recommande d'utiliser soit une aquarelle blanche ou désolé, une gouache blanche. Et en ce moment, nous avons fini avec nous ciel simple pour aujourd'hui. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. En enlevant le ruban de masquage, Soyez très prudent. La peinture à la phosphine devrait être géante complètement. Deuxièmement, retirez toujours votre ruban adhésif à un angle de votre papier, un angle de 45 degrés pour que vos gens ne l'enlèvent pas. Et toujours retirer le ruban de masquage une fois que vous peignez est sec sur les bords et s'il y a de l'eau sur les bords, tamponnez-le, puis retirez le ruban de masquage. Donc, nous sommes prêts avec notre d2 plus le ciel. J' espère que vous avez aimé peindre ça avec moi. J' adorerais te voir rejoindre demain et faire le troisième ciel. Et continuez à créer et à télécharger vos projets dans la section projet de la classe. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi. 9. Journée 3 - Ciel chaud: Bonjour à tous et bienvenue à D3 du défi de l'aquarelle. Jetons un coup d'oeil aux couleurs pour l'exercice d'aujourd'hui. Vous aurez besoin d'une nuance de jaune, rouge, autoscaling, Kahlo bond, umbo bond, sienne, droite, cassée et noire. Ainsi, vous pouvez obtenir toutes les couleurs prêtes. Et commençons à peindre. Je commencerai par une simple photo de CTO sur l'ensemble de mon arrière-plan. n'y a pas de croquis au crayon pour ce gars aussi. Et c'est encore une fois, un ciel très simple et facile en un peu moins de 10 minutes. J' ai essayé de garder les projets des premiers jours très simples et faciles et dans un délai limité afin que vous commenciez à obtenir un coup de pratique quotidienne et commencer à donner en seulement dix minutes de votre journée pour créer de belles peintures. Assurez-vous d'exécuter votre brosse plusieurs fois pour que votre papier reste mouillé afin que vous puissiez continuer à ajouter des couches sur les couches. Maintenant, je vais commencer à peindre la zone du ciel d'abord. Donc, je vais commencer par la couleur rouge. Vous pouvez utiliser une couleur écarlate ou une nuance New York à orange, ton orange. J' utilise le ton rouge permanent de ma palette, de la marque Magellan mission. Donc, laissant quelques lacunes blanches, je donne juste quelques traits de la couleur rouge d'abord. Donc très légèrement, je donne ces coups parce que je vais assombrir ces coups avec la sienne osseuse et la couleur de l'ombre brûlée. Et dans le centre à droite, vous pouvez voir que j'ai laissé beaucoup d' espaces afin que j'ai naturellement l'espace là pour le soleil. Je n'ai pas essayé de soulever certaines des couleurs même maintenant avec mon pinceau. Si vous le souhaitez, vous pouvez appliquer un liquide de masquage là-bas ou vous pouvez même enlever le ruban de masquage là-bas. Mais comme beaucoup d'entre vous n'ont peut-être pas de liquide de masquage, je préfère utiliser la technique des espaces blancs et ensuite utiliser de la gouache blanche pour remplir cet espace. Maintenant, après la couleur rouge, je ramasse le ton de couleur écarlate de cette palette, et j'ajoute juste quelques coups avec la couleur écarlate. Donc, vous pouvez voir comment au hasard en utilisant simplement la pointe de ma brosse très lentement j'ajoute dans ces outils. Maintenant, assurez-vous à nouveau, près de cette zone pour laisser cela ne peut pas être correct et ne pas ajouter de tons là-bas. Maintenant, encore une fois, je vais soulever la couleur de cet écart pour que j'aie un espace blanc là-bas. J' utilise juste une brosse humide et j'essaie de soulever la couleur qui s'étend là-bas à cause du fond humide. Ne vous inquiétez pas si vous êtes incapable de ramasser la couleur, vous l'obtiendrez avec la pratique. Mais dans cet exercice, nous utiliserons la gouache blanche plus tard pour refaire cet espace. Maintenant, je passe à mon os, couleur de Sienne d'abord et une meilleure flottabilité. Et je vais commencer à ajouter quelques traits plus sombres et mettre en évidence ma zone de ciel de la même façon que j'ai ajouté les traits avec le rouge et la couleur écarlate. De même, j'ajouterai les coups avec la couleur de sienne osseuse. Mais assurez-vous que tout en ajoutant les strobes, vous n'introduisez aucune nouvelle eau. Deuxièmement, assurez-vous que la couleur que vous ajoutez maintenant ne cache pas tout l'arrière-plan. Ajoutez beaucoup moins de coups de cette couleur de sienne osseuse afin que le ciel rouge et le ciel de couleur écarlate soient également visibles. Donc maintenant, si vous voyez mon ciel, j'ai les trois feuilles que j'ai appliquées jusqu'à présent étant complètement visibles. Donc, tout en marchant avec humide sur Leo's humide et en essayant d'ajouter des détails, assurez-vous toujours que vous n' introduisez pas d'eau et faites la couche suivante que vous ajoutez. Parce que si vous ajoutez trop d'eau par plus récent ajout de ces couleurs Leo's, il commencera à se propager et ne vous donnera pas cette définition les couleurs. Maintenant, j'utilise la couleur ambre de liaison et je donne juste quelques reflets plus sombres sur les bords. Et s'assurer que la couleur rouge au centre est visible et que de nous tombe du rouge est même visible entre les bruns. Assurez-vous donc de déplacer votre pinceau très doucement et très soigneusement afin que vous ne laissez pas seulement la couleur brune être visible à la fin. Et au centre, vous pouvez voir que j'ai le bon responsable de l'espace. Pour que le soleil soit là. Je vais à nouveau soulever un peu de couleur de la zone du soleil, juste en utilisant une brosse humide et en le tamponnant sur le tissu et encore une fois, essayant de soulever. Maintenant, j'ai envie que tout mon fond sèche, puis commence à peindre le soleil et les détails de premier plan. J' utilise un sèche-cheveux pour accélérer le processus de séchage de mes milieux. Vous pouvez soit laisser sécher naturellement, soit utiliser un sèche-cheveux. Maintenant, mon fond a complètement séché et je commence même à ajouter la couche du soleil avec de la gouache blanche en premier. Si vous n'avez pas de goulasch blanc, vous pouvez utiliser par les Grands Lacs. Mais si vous ne disposez pas d'acryliques ou de guage que les aquarelles ne marcheront pas ce vert. Mais en dernier recours, vous pouvez utiliser l'aquarelle blanche dans sa consistance la plus épaisse pour ajouter cette couche. Et si vous avez utilisé le liquide de masquage ou Avastin jour, alors vous ne serez pas nécessaire d'ajouter ce New York de toute façon. Maintenant, je vais prendre ma couleur jaune cadmium et ajouter la couleur jaune cadmium à tout le fond blanc que j'ai été mort. Maintenant très doucement en utilisant une brosse humide. Je n'ai pas essayé de lisser les bords du soleil. C' est le bord inférieur parce que je veux lui montrer une chose de coucher de soleil entre les nuages. Reprenons un peu plus de la couleur jaune cadmium et faisons le soleil un peu plus de pâte à tarte. Et cette fois, je vais étaler la petite couleur jaune et faire la zone inférieure aussi. C' est donc une sorte de coucher de soleil entre le Nuage, donc nous ne voulons pas que ces bords tranchants vers le soleil au bas médial. Commençons à peindre le premier plan. Donc, je prends ma couleur noire. Et je vais commencer à ajouter quelques détails de l'herbe en tapant la pointe de mon pinceau. Je n'ai pas essayé d'être la hauteur de 80 de la structure d' herbe que j'ai essayé d'ajouter des ombres, des métaux. Donc, à la zone supérieure en utilisant la technique de tamponnage, je vais essayer de donner dans un certain détail. Et en bas, je vais simplement remplir toute l'idée d'une couleur noire. Donc, la première fois que l'ADR supérieur, j'ajoute la boucle d'herbe et puis remplit complètement le fond. Maintenant, à la zone du soleil, je veux un peu d'air doux de l'herbe et un peu plus clair ton. Donc, en ce moment, cette zone est un peu rouge parce que j'avais essayé d'adoucir les bords du soleil. Donc, c'est le bon moment pour ajouter l'âge de la feuille là afin qu'il ait automatiquement un look doux sur son propre. Et ce sera un peu plus léger dans le ton, ce qui reflétera l'effet de la lumière du soleil sur faire ces graphiques que nous ajoutons. Donc l'ADR près du soleil que j'avais ramollir les bords. Il est encore mouillé. Donc, je vais d'abord Fernando côté droit et puis je vais ajouter le look doux aux États-Unis et DO parce que maintenant il est trop humide, donc il va se répandre beaucoup trop. J' attends qu'il sèche un peu, puis ajoute ces détails là. Ensuite, je serai juste dans les autres détails sur le côté gauche et le côté droit. Je veux que ces bords souples soient secs comme 50 pour cent afin qu'il ne se propage même pas beaucoup et il ne me donne même pas 0 le look de la boutique et me donne une lumière et un effet de lumière du soleil bas. Il est toujours important de comprendre le lieu devrait ajouter le MEOS. Sinon, si vous ajoutez le Lion quand il est vrai où la couleur noire se répandra dans votre fils, qui n'est pas ce que nous voulons. Par conséquent, peindre le reste des détails en premier. Maintenant, cette zone est presque 50 pour cent sèche. Donc juste en utilisant la pointe de ma brosse, je vais juste donner quelques détails de tamponnage ici. Donc, vous pouvez voir quand je tamponne, Il a déjà été nommé pour obtenir un bord doux et il obtient ce ton brunâtre plutôt qu'un ton noir qui essaie juste de refléter l'effet de lumière du soleil sur cette couleur noire. Et une fois que cela sèche, il se tiendra un peu plus sec et aura l'impression que les arbres de lumière du soleil apparaissent sur cette couleur noire. Et le soleil est aussi maintenant parfaitement, euh, vous savez, une sorte de réglage entre cet ADR de brousse. C' est ce que nous voulions, une cachette et un soleil couchant. Donc via fait avec notre projet de classe pour D3. Maintenant, retirons le ruban de masquage. Retrait du ruban de masquage, Soyez prudent que vous peignez doit être complètement sec et si elle n'est pas sèche, alors soyez très prudent lors de la suppression des frais de masquage. Retirez également toujours le ruban de masquage à un angle de votre peuple de près de 45 degrés. Et assurez-vous toujours qu'il n'y a pas d'eau sur le ruban de masquage de Bouddha, sinon il peut revenir dans votre peinture. Voici donc notre peinture finale de d3, un ciel assez simple en un peu moins de 10 minutes. J' espère que vous avez aimé peindre ça avec moi aujourd'hui. Nous avons même une douleur ce jour-là pour Sky demain et j'espère que vous vous joindrez à moi demain jusque-là. Joyeux tableau. 10. Journée 4 - Fierce Sky: Bonjour à tous et bienvenue aux quatre. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont nous aurons besoin. Naples, jaune, orange, écarlate, rouge, bleu vif, indigo, vert de Payne et noir. J' ai énuméré toutes les couleurs alternatives. Donc, si vous n'avez pas de couleur spécifique, vous pouvez utiliser la couleur alternative. Alors commençons à peindre ce ciel de carburant. Je commencerai par une couche d'eau propre sur tout mon papier. Assurez-vous que vous appliquez et même la photo automatique sur l'ensemble des personnes. Et assurez-vous également qu'il n'y a pas de potholed de photo laissé nulle part. Sinon, cela signifie que pendant que vous peignez, si vous utilisez un papier de coton à 25 %, alors faire tourner votre pinceau plusieurs fois peut vous aider à garder vos gens mouillés un peu plus longtemps. J' ai donc fini d'appliquer une photo de CTO propre. Maintenant, prenons d'abord la couleur jaune. Je vais chercher un mélange de jaune de Naples et de jaune cadmium. Vous pouvez ramasser n'importe quel jaune clair automatique jaune vif qui est disponible dans votre palais. Maintenant, je commence à partir du bord gauche. Je vais commencer à lui donner quelques coups dans mon ciel, quelques traits très simples essayant majoritairement d'utiliser la pointe de ma brosse. Et par magie tout cela seulement dans la zone inférieure se déplaçant vers mon côté droit. Donc vous pouvez voir de gauche, tous mes coups vont vers la droite, vers le haut. Maintenant, il suffit d'ajouter un peu de jaune en bas. Maintenant, en passant à la colonne de vanilline, vous pouvez utiliser soit la couleur orange ou mélanger votre rouge et jaune pour obtenir une nuance orange. Je vais essayer d'ajouter entre les traits jaunes que nous avons ajoutés. Maintenant, assurez-vous de ne pas introduire trop d'eau vile ajout dans ces Kahlo. Sinon, il commencera à le répandre et vous n'aurez aucune perspective théorique. Et tous les kalos vont juste regarder beaucoup ensemble et nous allons commencer à former une couleur boueuse complètement. Maintenant, de la même manière, je vais prendre la couleur rose quinacridone. Vous pouvez utiliser une couleur écarlate ou n'importe quel ton rose qui est disponible dans votre palette. Et je vais ajouter des coups similaires avec la couleur dopage et juste à peu près les coups de couleur orange et jaune que nous avons ajoutés. Ajout également d'un peu des coups roses dans les couleurs jaune et orange afin que j'ai un bon ciel de coucher de soleil. Maintenant, acteur coin supérieur gauche, je veux refléter le soleil ADR. Donc, je vais ramasser un peu de couleur jaune et poser la couleur jaune dans un cercle là pour que je sache que comme ma zone de fils et j'ai un regard ensoleillé lumineux là-bas. Maintenant, ramassant la couleur bleu vif, je vais essayer de remplir le reste du ciel. Maintenant, assurez-vous que lorsque le bleu vif et le vert mélangé ensemble la forme de couleur verte, si près du jaune, veillez à ne pas laisser tomber de couleur bleue. Lorsque le rose et le bleu vif se mélangent, ils commenceront à former une population d'ombre violette. D' accord ? Donc, c'est correct si la teinte violette se forme, elle donnera un aspect naturel non satisfait à votre ciel. Maintenant, j'ai ramassé un peu de couleur indigo et dans le coin supérieur droit, juste ajouter quelques stries de couleur indigo pour ajouter le COV regardé vers le ciel. Maintenant, vous pouvez voir même quand la couleur indigo et ne pense pas Alamos, ils commencent à former la couleur violette. Maintenant en utilisant un pinceau parce que je tamponne, je vais essayer de donner quelques bords doux à ce ton plus sombre que nous avons ajouté. Donc je déplace juste une foutue brosse à travers la couleur indigo Rio que j'ai ajoutée et essaye de la fondre dans le ciel. Donc, vous pouvez voir qu'il nous donne des deuxième homores entre le rose et la couleur indigo. Maintenant, même sur le côté gauche, je vais juste ajouter quelques nuages avec la couleur indigo. Donc j'utilise juste la pointe de ma brosse pour laisser tomber les épingles. Maintenant, juste pour ajouter dans quelques nuages près de la zone de soleil aussi. Et maintenant encore une fois, ajouter un peu plus sombre parle à l'apparence des champs. Donc, cette fois, je ne vais pas le refondre dans le ciel parce que j'ai déjà un bord doux et maintenant quelques coups fermes ou pour ajouter le moins look. Maintenant, au fond des médias aussi juste avec la même couleur indigo, j'ai ajouté quelques nuages plus grands et j'essaie de bien le fondre dans le ciel. Donc, fondamentalement, j'essaie juste de tirer ces couleurs dans la zone du ciel. Maintenant, avec la même couleur indigo, je vais ajouter dans quelques nuages dans les milieux aquatiques aussi. Donc juste quelques traits de Cloud très simples. Donc, des lignes droites se déplaçant dans la zone du ciel. Et certains ne sont que de petites structures de nuages en laissant tomber les haricots dans des mouvements circulaires. Tout en ajoutant tous ces éléments dans le ciel pour former ces effets de nuage, assurez-vous toujours de ne pas introduire de nouvelle eau. Parce que si vous introduisez une grande partie de l'eau nouvelle, épingles commenceront à se répandre et ne vous donneront pas cette forme définitive des nuages, bien que, vous connaissez la forme que vous ajoutez dans votre zone de ciel. Il est donc très important de contrôler le niveau d'eau que vous avez introduit en ajoutant à ces Leo's. Maintenant, je vais essayer d'ajouter une petite touche d'orange à ces nuages et à l'eau pour qu'ils semblent sortir du ciel en dessous. Donc même alors j'ai ajouté ces couches orange. Vous pouvez voir que j'ai tellement contrôlé l'eau que la peinture ne se répand pas sauf à l'endroit où je mène les haricots. Il est donc très important de contrôler l'eau lorsque vous ajoutez dans ces Léo. Maintenant, je vais juste écrire au soleil un peu, puis j'ajouterai quelques coups plus sombres avec l'indigo et la couleur grise. Maintenant, assurez-vous toujours une chose, ne pas ajouter les tons plus sombres directement dans la première fois seulement, Parce que si vous ajoutez les tons plus sombres violant directement la première couche, vous n'obtiendrez pas le regard varié dans votre ciel différentes valeurs tonales. Donc, vous pouvez voir des camionnettes quand j'ai ajouté les tons de couleur plus clairs et maintenant quand j'ajoute le Docker à l'un, les tons plus clairs sont déjà là sous-jacents tons plus foncés et cela donne un bien meilleur effet à mon ciel. Donc, quand j'ajoute ces tons plus foncés, vous pouvez voir que j'essaie de maintenir le ton plus clair et que je ne cache pas tous les tons plus clairs. Aussi, mon papier est toujours les mains mouillées. Je suis capable d'ajouter toutes ces lois. Si votre peuple a séché, laissez-le sécher complètement, puis ajoutez le Leo. Maintenant, je vais attendre que tout mon ciel sèche, puis ajouter les détails. Donc mon ciel a séché et vous pouvez voir qu'il s'est avéré un si beau ciel. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je vais juste ajouter un élément de buisson à la zone inférieure dans le ciel. C' est juste pour ajouter un petit détail d'élément au ciel. Parce que mon objectif principal pour cette équipe est juste d'être dans un ciel assez simple, que vous pouvez utiliser pour ajouter dans les détails. Ou peut-être faire un paysage urbain marin, ou faire des prairies ou des chaînes de montagnes. Donc, en bas, vous pouvez essayer d'être lu les éléments que vous voulez. Notre objectif principal était de comprendre l'étude du ciel. Donc je suis juste tamponner la pointe de mon pinceau pour ajouter quelques détails d'herbe en haut et en bas, je le remplit complètement avec du noir. Vous voulez, vous pouvez montrer seulement varier l'aspect de l'élément que vous voulez et ne doit pas être le même que le mien. Maintenant, je vais juste essayer d'ajouter des structures de feuilles sortant du côté gauche. Donc, en utilisant la même technique qui est tamponner mon pinceau, je vais essayer d'ajouter dans cela aussi. Ainsi, vous pouvez voir à quel point il est facile d'ajouter dans cette boucle d'herbe en tapant simplement le papier de votre brosse et vous pouvez utiliser n'importe quelle autre couleur si vous le souhaitez. Mais je voulais le rendre simple. Donc, j'utilise la couleur noire simple. Maintenant, même sous le côté droit supérieur ADR, je vais donner un peu de détails dans le ciel pour que mon ciel soit équilibré. Maintenant, une dernière chose encore, je vais ramasser mon stylo noir et je vais juste ajouter un peu de violence dans le ciel afin qu'il ressemble beaucoup Philips gars et donne un look différent à tous ces buissons que nous avons ajouté. Si vous n'avez pas de doublure fine noire, vous pouvez utiliser un stylo noir ou vous pouvez utiliser votre pinceau fin et couleur noire pour ajouter ces détails. Ainsi, vous pouvez voir juste quelques lignes et quelques sillonnant l'une l'autre pour que tout commence à paraître naturel. Donc là, nous sommes prêts avec nous le ciel à nouveau. Maintenant, retirons le ruban de masquage. Vous peignez doit être complètement sec avant de retirer le ruban de masquage. Et retirez également le ruban adhésif à un angle par rapport à votre peuple afin que votre papier ne l'enlève pas. Donc ils sont vraiment prêts avec notre ciel pour le jour 4. J' espère que vous avez aimé peindre ça avec moi. Je vous verrai demain et je ferai notre dernier projet de classe pour le Team Sky. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi. 11. Jour 5 - Evening le ciel: Bonjour à tous et bienvenue à la phase. Jetons un coup d'oeil aux couleurs. Je vais utiliser. Naples, jaune, orange, écarlate, bleu vif, gris de Payne, et couleur noire. J' ai répertorié toutes les couleurs alternatives que vous pouvez utiliser si vous n'avez pas exactement les mêmes feuilles. Commençons par appliquer une photo CTO propre sur toute la surface. n'y a pas de croquis au crayon à partir de maintenant, nous ferons le croquis de pension après avoir peint la zone du ciel. Assurez-vous d'exécuter votre brosse plusieurs fois sur toute la surface afin que vos gens restent mouillés plus longtemps et que vous puissiez continuer à ajouter tous les Nios mouillés sur mouillé. Maintenant, commençons à peindre. J' ai ramassé un peu de couleur jaune Naples. Et en bas, je vais juste donner une petite couche de Naples jaune. Si vous n'avez pas Naples jaune, vous pouvez aller de l'avant et utiliser n'importe quel jaune clair. Il n'est pas nécessaire que ce soit exactement les mêmes feuilles que j'utilise. Maintenant. Je mélange un peu de couleur rouge avec ma couleur jaune pour obtenir une oranges Dawn. Je n'utilise pas une couleur orange directe parce que je veux une orange douce. Donc je mélange dans le rouge et le jaune. Maintenant sur le jaune juste céder sur les petits coups d'orange sur les bords. Maintenant, je vais prendre la couleur écarlate. Et juste vu quelques érudits coups dans le ciel, vous pouvez utiliser soit une feuille Carmine, soit une reine des règles de couleur. Donc, vous pouvez voir juste un endroit où j'applique le calque de couleur rouge. Assurez-vous de laisser ces espaces blancs parce que nous aurons en bleu et le ton violet qui vient encore dans notre ciel. Maintenant, je prends le même bouton de couleur écarlate, une consistance un peu plus épaisse, c'est un ton un peu plus sombre. Et je vais juste ajouter une couche de ce ton plus sombre. Et je m'assurerai que je laisse un peu de l'urine de ton clair là-bas. Donc, tout cela va commencer à ajouter de la profondeur à vous jusqu'à maintenant aléatoirement juste mettre dans l'urine de couleur écarlate, ils sont un peu. Maintenant, je vais passer à ma couleur bleu vif. Vous pouvez utiliser soit une sérine en bleu ou n'importe quelle couleur bleu clair. Tout d'abord, je répète cette couleur dans une consistance très légère qui est une consistance plus concentrée. Vous pouvez voir qu'il a beaucoup de Lato de sorte que les peintures coulent bien les unes avec les autres. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques coups. Donc maintenant, vous pouvez voir que j'ai encore des espaces blancs dans mon ciel. J' ai laissé ces lacunes blanches parce que je vais ajouter à o variation avec le ton plus sombre qui est la couleur grise de Payne. Maintenant, je vais juste soulever l'excès d'eau qui a été recueilli parce que cette fois j'ai utilisé des haricots dans beaucoup de consistance liquide. Maintenant forcé à ma couleur bleu vif, je mélange un peu de gris de Payne et en utilisant cette couleur bleue, je vais lui donner des valeurs tonales plus sombres dans mon ciel. Si vous avez une couleur indigo, vous pouvez même utiliser numériquement une couleur indigo, mais dans notre peu de consistance liquide pas trop épaisse. Donc j'essaie de contrôler le mouvement de l'eau aussi et d'essayer de ne pas introduire trop d'eau qu'il se propage trop. Mais je ne suis même pas ajouter les kalos et la mauvaise consistance sombre qu' ils ont l'air sombre et de standard différemment. Maintenant, en utilisant le gris de Payne, je donne juste quelques faits saillants plus sombres sur la zone Scarlett aussi. Vous pouvez remarquer qu'avec chaque couche que je continue d'ajouter dans mon ciel, je m'assure que mon précédemment ou ne disparaît pas ou caché ou perdu complètement. Parce que si la couche marine précédente est cachée, alors à quoi sert l'ajout de bord, n'est-ce pas ? Donc maintenant, je viens juste de ramasser un peu de gris de Payne dans sa consistance de décollage et juste ajouter quelques demi-coups de C où j'ai appliqué le ton plus léger. Maintenant, même sur la zone supérieure de Scarlett, j'ajoute juste un peu de nuages gris de Payne. Donc, vous pouvez voir juste bouger ma brosse en mouvement circulaire. J' utilise ma brosse Princeton série Neptune taille 4 et je le déplace juste dans un petit mouvement circulaire. Et entre les deux, j'ai aussi des lacunes de couleur écarlate. Donc dans mon ciel, si vous remarquez que je dois écrire une capsule là-dedans. La couleur rouge est visible en deux consistance, c' est-à-dire la lumière et l'obscurité. Maintenant, j'ajoute juste des feuilles sombres et gris de Payne en haut à gauche. Et vous pouvez voir que j'ai automatiquement une forme de ton violet là à cause du bleu et du rose humide ensemble. C' est donc la beauté des aquarelles. Vous pouvez directement obtenir de beaux airs de couleur dans votre ciel en appliquant des couleurs les unes à côté des autres. Maintenant, au fond des médias juste donner dans quelques érudits coups très peu, assurez-vous que les abeilles jaunes visibles dans le centre pour refléter la lumière du soleil. Toujours garder ou mouchoir à portée de main afin que vous puissiez soulever tout excès d'eau qui est qui se connecte sur les bords du ruban de masquage afin qu'il ne tombe pas dans votre papier à nouveau. Maintenant, ramasser la consistance analytique bleu vif, en ajoutant simplement un peu des traits bleus brillants. Alors rappelez-vous toujours une chose, les aquarelles sèchent ou ne sont pas plus légères que ce qu'elles sont quand elles sont là. Donc c'est la raison pour laquelle je sens que le bleu va sécher trop léger et qu'il n'aura plus, vous savez, d'espaces bleus. C' est la raison pour laquelle j'ai ajouté une couche plus foncée de la couleur bleue. C' est toujours en marchant des couches sur des couches que vous comprenez quel Kahlo vous souhaitez ajouter plus ou vous devez arrêter. Alors ne vous précipitez pas et ajoutez les aubes les plus sombres directement. Parce que maintenant, si vous voyez, j'ai les valeurs tonales plus foncées et plus claires du tableau bleu. Donc tout cela ajoutera plus de beauté à mon ciel plutôt qu'un seul ton plus sombre de bleu. C' est pourquoi j'essaie toujours de marcher avec Leo's quand il s'agit d' aquarelles et que ces gens étant un 100% coton, il est encore humide. C' est pourquoi je recommande toujours d'aller de l'avant avec un papier 100% coton si vous souhaitez travailler avec trop de couches. Donc maintenant, je suis juste ajouter dans des tons plus sombres de la couleur grise broches aussi. Donc juste ramasser la couleur dans une consistance très épaisse et juste ajouté dans un peu de nuages en déplaçant simplement ma brosse dans des mouvements circulaires. Donc, vous pouvez voir entre les broches fille, donc j'ai les tons plus clairs et plus sombres. Maintenant, je vais juste continuer à bouger pourrait être mis dans toutes les directions afin que j'ai un ciel doux et toutes les couleurs se fondent et saignent dans l'autre et donnent un bon effet. Je vais juste utiliser ma brosse humide pour mélanger. Les couleurs sont des endroits où je sens que le mélange n'est pas apparu bon match pour moi. J' ai l'impression que l'écart entre les deux est trop important. Donc, ce que je fais, c'est que je vais juste mélanger un peu d'écarlate et de bleu et ajouter un peu de ton clair violet là-bas. Mais vous pouvez voir encore autour de ça. J' ai l'espace aussi là. Donc je n'ai pas perdu le look des espaces, dont j'avais besoin dans mon ciel. En déplaçant le papier, assurez-vous de garder un mouchoir à portée de main afin que vous puissiez continuer à ramasser l'excès ce qui surréalisait qui était hors des gens. Donc je suppose que j'ai un bon mélange doux dans mon ciel. Maintenant, nous allons attendre que tout ce ciel sèche , puis ajouter l'élément dans la zone de premier plan. Donc, tout mon fond a séché et vous pouvez voir un ciel si doux, nous avons un ciel du soir. Donc, parce que nous avons déplacé notre papier dans toutes les directions, nous avons ces bords souples vers les nuages et l'aspect des nuages doux et non pas ces nuages durs bas. Maintenant, je ramasse un peu de couleur noire et je vais commencer à ajouter le soluté dans le média inférieur. Si vous voulez, vous pouvez d'abord ajouter le croquis au crayon de cette silhouette ou être directement, je choisis de peindre directement afin que je n'ai pas de croquis de crayon laissé l'urine là si je manquais de peindre autour d'elle. Donc, je suis juste en train d'ajouter dans le croquis rugueux tout en peignant seulement pour que vous puissiez suivre ou voir forcé tout le premier plan que j'ajoute. Et puis faites un croquis au crayon et ajoutez la même chose. Si tu veux. Vous pouvez même ajouter n'importe quel paysage urbain Jatropha différent ou mise en page que vous le souhaitez, il ne doit pas être exactement le même que le mien. Donc, vous pouvez remarquer que je suis en train de changer la forme du paysage urbain que j'essaie d'ajouter. J' essaie de le rendre aussi naturel que possible et de donner différentes dimensions et différentes formes pour que l'adulte commence à être plus beau. Si vous ne voulez pas aller de l'avant en ajoutant le paysage urbain, vous pouvez même ajouter peut-être juste des basses chaleurs GC ou quelques feuilles sont juste un élément de brousse dans le ciel. Vous pouvez changer complètement cet élément que nous ajoutons. Je l'ajoute juste pour qu'il lui donne un à déterminer un ciel et il ne regarde pas le ciel propre, simple. Donc, vous pouvez voir que j'essaie de Wadi les hauteurs de tous les bâtiments Dima et même les formes. Un peu vague que je donne à ce triangle dessiné flottant quelque part. Je donne juste un peu. Oh, si bien. Essayez donc de 3D la forme pour la faire ressembler plus à Jonah autant que possible. Donc, je suis presque à la fin de l'ajout. Ce sont des carburants du paysage urbain. Puis même BID quelques violons dans le ciel pour lui donner plus d'une vue latérale. Donc juste pour, dans cette dernière zone avec du noir, et après cela, je vais passer à mon stylo fin et ajouter quelques détails finaux. Alors maintenant, prenons un stylo à doublure fine. Si vous n'avez pas de doublure fine, vous pouvez utiliser n'importe quel stylo noir. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une brosse fine et votre stylo gel noir. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques pétales, vous ferez les paysages urbains que vous êtes là dedans. Et quelques détails au Tombow pur. Vous voulez, vous pouvez ajouter tout cela avec la couleur noire, mais je préfère ajouter ces détails avec le bracelet car cela le rend plus facile et plus précis. Maintenant, je vais juste ajouter un autre lampadaire. Votre œil n'ajoutera pas les détails de la lumière cette fois. Juste une silhouette noire, une sorte de boucle parce que nous avons ajouté tout le paysage urbain, Justin noir. Et maintenant avec le même stylo fin, soit ajouter la violence et au ciel. Ajoutons juste un autre lampadaire, le premier, et ensuite nous ajouterons les lignes métalliques. Maintenant, il suffit d'ajouter des lignes sinueuses dans le ciel, certaines se chevauchent. Juste un carburant faisant trois lignes que vous voulez, vous pouvez ajouter un peu plus. Aussi, si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des bateaux à votre ciel et le faire paraître plus rempli. Retirons le ruban de masquage et voyons votre peinture finale. Mais ces bords propres. N' oubliez pas de retirer votre ruban de masquage une fois que votre peinture est complètement séchée sur les bords. Donc, enchérir avec chose de topping pour d Phi. Un ciel assez simple. J' espère que vous avez aimé peindre ça me convient. Je vous verrai demain et je ferai notre prochaine équipe. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi. 12. Jour 6 - Galaxy Sun -: Bonjour à tous et bienvenue à DC par téléphone et deuxième invite, qui est galaxies. Jetons un coup d'oeil aux calories dont vous aurez besoin pour cet exercice. J' utiliserai une nuance de jaune, orange, écarlate, andains, vert sève, vert foncé, droit gosh, et noir. J' ai répertorié toutes les couleurs alternatives si vous voulez jeter un coup d'oeil. Alors commençons. Je vais juste avoir un très petit croquis au crayon. J' ai déjà enregistré mon peuple sur ma surface. D' accord. Et j'ai tout correctement ou courir mes doigts sur tous les bords de sorte que les broches deux et couler le point de Ann la peinture. Assurez-vous que votre papier est correctement collé. Maintenant, commençons par un croquis au crayon d'abord, juste le marquage de la ligne d'horizon et petite zone de mer suggère que la personne d'en bas du papier, J'ajoute dans cette ligne d'horizon COVID de manière peu circulaire et un petite forme ovale votre au fond pour réfléchir comme la zone de la mer. Et le fond va être la zone de champ. Alors maintenant, commençons avec une photo CTO propre seulement dans la zone du ciel d'abord, assurez-vous d'appliquer et même une couche d'eau. Exécutez votre brosse plusieurs fois pour que vos gens restent mouillés plus longtemps. Et au cas où vous utilisez un papier de coton à 25 pour cent, alors faire fonctionner notre pinceau plusieurs fois peut aider le David de votre peuple plus longtemps. Mais je recommande d'utiliser un 100 personnes et coton afin qu'il reste humide pendant un peu plus de temps et vous aide à ajouter humide sur la couche humide est pourquoi vous marchez avec le ciel. Donc, j'ai fini d'appliquer et même CTO photo. Je vais commencer à appliquer les couleurs dans la galaxie. Je commencerai par la nuance de jaune d'abord. Donc je ramasse la feuille jaune citron. Et j'ai ramassé deux couleurs dans une consistance très épaisse, pas ajouté beaucoup d'eau. Il est donc plus concentré avec du pigment et moins idéal. Donc, près du 1,9$, j'ai ajouté la couleur jaune. Maintenant, je vais prendre la forme orange jaune de ma palette, et j'ajouterai la nuance orange jaune près de la couleur jaune. Maintenant, même la couleur orange jaune, vous pouvez voir que je l'ai ramassé dans telle consistance concentrée et pas r alors beaucoup d'eau, sorte que j'ai une galaxie vibrante à la fin. Ensuite, je ramasse l'ombre des toits verts. Si vous n'avez pas Queen Rose, vous pouvez ramasser Scarlett, ou vous pouvez ramasser toute la couleur Carmine ou tout ton rosâtre que vous voulez. Maintenant, je suis exprès en ajoutant dans cette couleur et faire le jaune et l'orange pour que j'aie un mélange propre dans ma galaxie. Donc vous pouvez voir que j'ai choisi qui a pris allo dans consistance si épaisse que j'ai un look si vibrant. Maintenant, la dernière couleur que je vais prendre est ma teinte violette rouge. Si vous n'avez pas une teinte violette rouge, vous pouvez ramasser violet et le mélanger avec beaucoup d'outil Autoscaler de ton rose. Ou vous pouvez simplement ajouter un peu de bleu à votre couleur ou Scarlett auto Carmine pour obtenir plus d'un ton violet rougeâtre. Donc, c'est exactement un ton violet rougeâtre. J' ajoute même un peu de violet à la zone supérieure pour que j'ai un peu plus foncé là-bas. Je suppose que j'ai manqué de mentionner cette couleur. Ou si vous voulez, vous pouvez simplement mélanger un peu de bleu rouge annuel, ou de ton rose pour obtenir le ton violet. Maintenant, il est très important de garder votre peuple en mouvement en boucle la galaxie pour que les couleurs s'écoulent les unes dans les autres et aient un mélange propre et doux. Je suis juste en train d'ajouter à nouveau la couche de couleurs afin qu'ils commencent à saigner les uns dans les autres. Donc vous pouvez voir maintenant mon orange et le jaune sont savon échoué mélangés les uns avec les autres. Je vais essayer de continuer à déplacer mon papier dans toutes les directions afin que j'ai un mélange propre entre toutes les couleurs. Je vais garder un mouchoir à portée de main pour que je puisse même soulever toute l'excès de couleur pendant que je déplace mon papier de sorte que, vous savez, l'excès d'eau ne coule pas dans la peinture et gâche complètement la zone. Maintenant, déplacez très doucement et lentement votre feuille entière dans deux directions différentes. C' est pourquoi je recommande toujours de coller votre papier sur une surface mobile afin que vous puissiez le déplacer si vous avez besoin pendant une peinture pour avoir des bords souples. J' ai donc un bon bord doux. Maintenant, je vais attendre que toute cette zone du ciel sèche, mais jusque-là je peux épingler la CAO parce que l'ITAO ne sera qu'un reflet de la zone du ciel. Je ramasse les couleurs d'abord qui sont sur le ruban de masquage. Assurez-vous toujours de retirer l'excès de couleur afin qu'il ne revoie pas dans votre peinture. Parce que si en se déplaçant à nouveau, cette couleur s'infiltre dans votre peinture, elle peut vous donner des bords rugueux ou même une chose européenne gâtée. Maintenant, je vais commencer à peindre le CATI. Je n'ai pas commencé directement la technique humide sur sèche. Vous l'êtes parce que c'est juste une petite zone et que je n'ai pas beaucoup de Laos là-bas. Donc, je n'ai pas commencé avec les mêmes couleurs que j'ai utilisées dans le ciel jusqu'à la couleur jaune, puis la nuance orange, puis le ton rose pour juste essayer de dessiner un petit reflet du ciel et pour le PDG. Et vous pouvez voir les couleurs dans mon ciel se sont mélangées. Donc, quand le rose vient sur le jaune, si naturellement et donnant dans une telle bonne vue de galaxie. Donc avant pour les galaxies, ce que j'ai essayé de peindre ici. J' en ai presque fini avec mon CAO. Moi aussi, j'essaye juste de soulever quelques couleurs pour que j'aie une nuance jaune, desséchez-la près de la ligne d'horizon. Alors maintenant, attendons que toute cette chose sèche et ajoutons ensuite les autres détails à cette galaxie. Donc ma peinture a séché et vous pouvez voir un mélange si doux que je n'ai pas fait mon ciel. Toutes les couleurs se sont bien mélangées les unes aux autres naturellement parce que nous arrivons à déplacer une feuille dans toutes les directions. Maintenant, je prends du goulasch blanc et je vais éclabousser les étoiles avant d'aller de l'avant. Donc je suis juste en train de taper mes doigts sur la brosse pour obtenir ces effets de démarrage. Vous pouvez soit utiliser un autre pinceau pour tamponner et obtenir ces effets secondaires. Mais je préfère que nous le tamponnions avec mes doigts pour que j'aie les étoiles de contrôle. Aussi dans la mer. J' ajouterai quelques points pour montrer un reflet des étoiles aussi dans le CAD. C' est donc une raison pour laquelle je ne couvre pas la CAO. Et il suffit d'ajouter les étoiles très naturellement dans toute la galaxie. Et beaucoup d'entre eux à cause de ce qui est une galaxie sans étoiles, non ? Je sais que l'IIT autour de cela peut devenir désordonné avec tous les plateaux de droits. Mais cela ne donnera un bon effet que si vous le faites de cette façon. Parce que si vous avez dit d'ajouter les étoiles naturellement, cela ne vous donnera pas cet effet. Maintenant, je vais passer à ma couleur vert sève et toute la zone inférieure qui est blanche. Je vais le peindre avec la couleur verte sève d'abord , puis ajouter dans quelques détails à cette zone aussi. S' assure que vous verrez ADI est complètement mort par être, étant genou sur les bords de la mer sont les façons qui suit va commencer à s'infiltrer dans l'autre. Et tout allait devenir désordonné. Il est donc très important que l'ensemble du fond de l'OTA soit complètement séché, soyeux. Maintenant, en bas, je vais ajouter en couleur vert foncé directement. Donc je ramasse juste une couleur vert foncé dans mon palais. Et je vais l'ajouter dans la zone inférieure restante et essayer d'avoir un rayonnement d'autonomie au Greenfield. En outre, si vous n'avez pas de couleur vert foncé, vous pouvez mélanger un peu d'indigo à votre ton vert et vert foncé. Donc, j'ai presque fini de peindre la couche de base de l'ADR champ. Maintenant, la ligne neo au C, je vais juste essayer de donner une boucle d'herbe là-bas. Donc, en prenant ma couleur vert foncé, je n'ai pas seulement essayé de sortir quelques coups du champ dans la zone de la mer. J' utilise le bout de mon pinceau. Si votre brosse n'a pas une pointe pointue, assurez-vous de passer à une brosse de détail pour retirer ces tubes sorte que vous n'avez pas beaucoup plus épais coups, cet ego gâté. Vous verrez une vidéo, champ audio ADR. Soyez donc très prudent en ajoutant ces traits afin qu'il semble parfait et ne gâche pas votre peinture. Maintenant, je vais ajouter plus de profondeur à ma zone de champ. Donc, je vais ramasser la couleur vert plus foncé et la mélanger avec beaucoup de brun. J' essaie d'obtenir ou la couleur verte et d'ajouter ce vert très aléatoirement dans ma zone de champ. Ma zone de champ est toujours mauvaise, donc, je suis capable d'ajouter dans ces tons plus foncés. Si votre zone a séché, je recommande de z zone vectorielle, puis ajouter ce détail afin que vous puissiez voir comment encoche être mon champ. Et pour obtenir un autre sentiment d'endettement en ajoutant des valeurs plus sombres ou aléatoirement. Jusqu' à ce que mon champ sèche, je vais commencer à ajouter les pins à ma ligne d'horizon. Donc, je ramasse ma couleur noire et en utilisant ma brosse ronde de taille quatre, qui a une pointe pointue, je vais commencer à ajouter des pins sur toute ma ligne d'horizon. Donc très petit arbre n'est pas trop mauvais. Mais essayez de lire la hauteur du fromage tout au long et ne pas les ajouter en une seule hauteur. Si vous le vouliez, vous pourriez simplement ajouter quelques coups d'herbe là-bas et ne pas ajouter ces Gs d'achat. Ou tu pourrais juste y poser une montagne. Au lieu d'acheter GIF, vous pouvez sûrement changer l'élément comme pauvre ou vous savez ce que vous voulez. Mais je préfère ajouter le jeez de pin cette fois. Donc tu peux voir comment j'essaie juste d'être le sommet de l'achat de jeans, un vecteur. Donc, tout cela rendra votre composition plus naturelle. Donc, il est introduit dans les hauteurs et essayer de le rendre plus naturel. Et pas seulement ajouter 1 et voter acheter G, 01 symbole J'ai lié G tout au long. J' ajoute l'achat de genre très, géez pas le D David veut pour qu'il soit facile pour tout le monde de suivre le long. Et pour que vous ne puissiez pas avoir le dialogue parce que la peinture ne se liait pas avec David, beaucoup de mourants. Alors je suis sur mon dernier pin. Et puis juste ajouter quelques détails dans la zone d'herbe est ce qui nous reste avec. Donc j'ai juste essayé d'obtenir un bon mélange de la couleur verte et la couleur noire parce que mon espace vert était encore au lit. Maintenant, j'essaie juste d'adoucir les bords de ces lignes d'horizon dans la zone de la mer pour refléter l'ombre des pins. Je n'ajouterai pas l'ombre définie, mais juste une petite ligne noire floue pour refléter l'effet du pin. Donc juste en utilisant un pinceau humide, j'ai essayé de répandre la couleur dans la mer. Ainsi, vous pouvez voir comment la réflexion d'achat T comme l'ajout d'une dimension différente à la peinture. J' ai l'impression d'avoir un peu d'avantage dans la CSU. J' ai intérieur oh, vous savez, unité douce encore plus loin dans la couleur rose en utilisant un foutue pinceau très doucement, agenda et mains, essentiellement en utilisant la technique de repondération pour adoucir les bords. Donc maintenant je me suis débarrassé de ce bord tranchant et j'ai un mélange doux avec un bon reflet de l'état d'achat de Git, la petite zone noire que je viens d'essayer de les obtenir en utilisant une brosse humide. Maintenant et faites la zone de champ. J' ajoute juste quelques coups avec la couleur noire très au hasard, quelques coups d'herbe urine là-bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez quitter votre zone de champ comme ça avec la couleur vert uni. Ou alors que c'était mauvais, vous auriez pu simplement ajouter dans certaines dimensions avec la couleur verte qui est juste, vous savez, tomber dans des taches vertes plus foncées. Mais je préfère ajouter quelques traits comme celui-ci pour ajouter un peu plus de détails. Donc, j'utilise ma brosse de doublure et vous pouvez voir comment j'ajoute au hasard dans ces racines en utilisant simplement la couleur noire. Ok, Donc nous avons fini avec une composition pour le premier jour des galaxies, une galaxie si chaude. Maintenant, retirons le ruban de masquage. Encore une fois. Je vais répéter quelques conseils à retenir, assurez-vous que votre peinture est séchée sur les bords avant de retirer le ruban de masquage. Retirez toujours le ruban de masquage à un angle de votre papier afin qu'il ne date pas de votre peuple et ne gâche pas votre peinture. Nous sommes donc prêts avec notre galaxie pour le premier jour. J' espère que vous avez aimé être cette vue chaleureuse sur la galaxie du coucher de soleil avec moi. Nous allons peindre pour les quatre galaxies différentes dans les quatre D à venir. Et j'aimerais vous voir tous se joindre à moi et créer toutes les peintures pour la galaxie de l'équipe. J' espère vous voir tous demain et faire la deuxième galaxie. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi, votre 13. Journée 7 - Galaxy chaude: Bonjour à tous et bienvenue aux sept. Jetons un coup d'oeil aux couleurs que vous aurez besoin d'épingler cette galaxie de forme. Je n'ai pas utilisé une nuance de Queen Rose, bleu, noir, gris de Payne, blanc. Si vous n'avez aucune de ces couleurs, j'ai répertorié les couleurs alternatives que vous pouvez utiliser. Alors commençons à peindre cette galaxie. Je vais commencer par une photo de CTO propre. Sur toute ma phase. Nous n'avons pas de croquis au crayon pour celui-ci. Commençons donc directement avec le Waldo sur toute la surface. Maintenant, assurez-vous que vous appliquez une même eau Gorbatchev. Certains Dan appliquant et même aller à la photo sur toute ma surface. Maintenant, commençons. Je vais commencer par la force de Windows Carlo et dans la zone centrale d'abord, je vais appliquer cette couleur de quin rose. Donc, vous voyez que j'applique la couleur dans une consistance très concentrée et pas beaucoup de ce qui DO, parce que j'ai besoin d'un look chaud. Et je commence à incliner mon papier déjà pour que mes haricots coulent naturellement. Maintenant sur les bords supérieurs et les bords inférieurs, je vais ajouter certaines de ces taches vertes. Je viens d'ajouter un peu d'eau à l'ADR supérieur parce que je sentais que les gens commençaient à sécher là-bas. Donc maintenant, vous pouvez voir dans les sports que j'ajoute dans la fenêtre de look Scala et en laissant dans les espaces blancs entre les deux pour ajouter les nuances bleues là. Lorsque le bleu et la Reine Rose signifieront qu'ils commenceront automatiquement à former une population à un. Donc, il est parfaitement bien compte tenu que ne pas se frayer parce que cela va commencer à vous donner une galaxie et d'autres variations de couleur. Donc maintenant presque sur tous les espaces blancs, je vais appliquer la couleur bleue des frais de scolarité. Et je commence déjà à déplacer ma feuille avec l'application des feuilles de sorte que j'ai un mélange doux et propre entre toutes les calories. Ainsi, vous pouvez voir variable, le bleu et la couleur des fenêtres est en train de se mélanger. Il commence à se former ou teinte pourpre. Et je reçois naturellement une troisième feuille et fais ma galaxie. Maintenant, je vais prendre la couleur grise de Payne et je vais commencer à assombrir ma galaxie. Si vous n'avez pas le gris de Payne, vous pouvez mélanger le noir à votre couleur bleue ou vous pouvez utiliser une couleur indigo. Et vous pouvez voir comment j'essaie de déplacer les kalos pour avoir une planète propre. C' est juste en déplaçant mon papier dans toutes les directions et essayant d'obtenir dans un mélange doux entre les couleurs. Maintenant sur les zones bleues sur les bords. Je vais essayer d'élargir ce dossier, aube, assurez-vous que vous ne couvrez pas la couleur bleue ou complètement avec l'outil Docker. Sinon, la couleur bleue ne sera pas seulement visible. Donc, par endroits, laissez le petit collier bleu être visible. Donc vous voyez même que je couvre peu de zones rouges parce que je l'avais trop appliqué pour que quand j'ajoute la couleur noire, j'obtienne cet os noir rougeâtre. Tu peux voir mon os verdâtre que je reçois. Donc tout cela ajoute juste un rayonnement à votre SPI et le rend plus naturel. Maintenant, reprends la fenêtre Scholar, je le laisse tomber. J' ai les zones où j'ai peint de sorte qu'il se fond à nouveau avec les couleurs que j'ai placées en ce moment. Maintenant, dans la zone centrale, cette petite zone que j'ai laissée à droite, j'ai même ajouté un peu de la couleur noire là, juste très peu en utilisant la pointe de ma brosse. Et je vais essayer de mélanger ça avec la couleur de la reine rose. Eh bien, donc juste soulever l'excès de couleur et essayer de le refondre. Maintenant, soyons ce que tout ce fond sèche. Donc, tout mon fond a séché et vous pouvez voir que nous avons une telle galaxie chaude basse, et toutes les couleurs sont visibles. C' est là, le bleu jade, la couleur pourpre se forme, puis le gris de Payne. Maintenant, en utilisant du blanc, je branche juste des étoiles dans la galaxie. juste tapoté mes doigts sur la brosse pour avoir les étoiles. Ainsi, vous pouvez tapoter avec vos doigts ou utiliser un autre pinceau. Donc, je préfère tapoter avec mes doigts parce que cela m'aide à contrôler le mouvement de ma brosse. Maintenant, je vais prendre un peu de couleur noire et commencer à ajouter une montagne dans la zone de premier plan. Encore une fois, si vous voulez, vous pouvez montrer le VAD, le premier plan. Vous pouvez ajouter des pins ou du fromage naturellement, ou juste un effet de buisson. Cette fois, je souhaite ajouter une chaîne de montagnes. Donc, je vais rapidement ajouter une chaîne de montagnes avec la couleur noire d'abord. Et puis je vais juste donner un peu de brosse sèche avec le Kahlo blanc une fois qu'il sera complètement sec. J' ai essayé de garder les projets de classe un peu facile entre les deux afin que vous ne soyez pas fatigué de peindre tous les jours. Donc entre les deux, j'essaie de publier des projets de classe qui sont un peu moins de 10 minutes ou parfois moins de 15 minutes. Maintenant, pour donner l'effet de la galaxie chaude, j'ai ramassé un peu de couleur de rose Quin et je le pose entre la montagne avec le noir, sorte que j'ai l'effet de, qui est l'ombre de la galaxie sur le montagne. Donc juste une très petite zone entre les deux que j'ai ajouté avec la couleur de ruse stylo. J' espère que vous appréciez ces villes de 50 jours avec moi. Nous sommes déjà au septième jour, et nous avons encore huit miettes à faire. J' ai fini de peindre toute la chaîne de montagnes. Maintenant, nous allons devoir attendre que ça sèche. Ensuite, je vais juste ajouter un peu de détails à ma galaxie en utilisant mon stylo gel blanc. Donc, très quand je sens que les étoiles sont un peu moins, j'utilise juste mon stylo et ajoute à ces tâches et moins de tir et c'est des étoiles brillantes. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter tout cela à l'aide d'une doublure fine et de badigeon ou d'acryliques blancs. Les aquarelles blanches ne se distingueront pas aussi brillantes. Mais je recommande d'avoir un stylo gel blanc car avoir un stylo gel blanc est très pratique et rend la tâche beaucoup plus facile. Alors juste éclabousser quelques étoiles de plus. Soyez très prudent que si vous ajoutez les étoiles comme moi plus tard, vous ne courez aucune des étoiles sur la région montagneuse. Maintenant, payons pour que la montagne sèche avant d'ajouter les coups de pinceau secs sur la montagne. Donc ma chaîne de montagnes est complètement séchée et maintenant je vais prendre un peu de gouache blanche et ajouter un peu de pinceau sec dans la montagne. Assurez-vous que lors de l'ajout de ces pilotes troupes, vous n'avez pas d'excès d'eau dans votre brosse. Sinon, il ne vous donnera pas l'aspect de la brosse sèche. Donc toujours demandé de ramasser la couleur de votre pinceau sur le tissu ou un projet de loi afin que l'excès d'eau soit absorbé par le tissu, puis testé sur un papier rugueux ou un mouchoir, puis commencer à l'ajouter sur votre finale peinture. Puisque mon papier est un peuple vert rugueux, il m'aide à ajouter ces coups de pinceau secs beaucoup mieux. À cause d'esquiver. Ma brosse se déplace plus grossièrement , ce qui me permet d'ajouter le diagramme. Donc, vous voyez votre, J'ai eu l'excès de peinture et je ne pouvais pas atteindre la brosse sèche malgré être un train rugueux gens. Donc, c'est ce que je voulais dire en disant qu'il est très important que vous tamponniez l'excès de peinture et l'eau soit sur un tissu rugueux ordre de tissu avant de l'ajouter directement sur la chose européenne. Maintenant, je vais juste ajouter quelques détails avec la carcasse blanche sur la montagne. Et on en aura fini avec la Galaxie pour aujourd'hui. Si vous le souhaitez, vous pouvez simplement ajouter un pinceau sec et le laisser là et ne pas ajouter ces détails. C' est complètement. Donc j'ai presque fini. Et nous sommes prêts avec notre galaxie pour les deux. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons votre peinture finale. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage une fois que vos bords sont complètement secs. Et retirez le ruban de masquage à un angle de votre papier et soyez très prudent de la couleur recueillie sur le ruban de masquage car il peut gâcher vos bords. Donc, nous sommes prêts avec notre peinture pour aujourd'hui. J' espère que vous avez aimé peindre cette galaxie avec moi. Je vous verrai dans le prochain projet de classe à Bordeaux, où VBE dans la galaxie par la Seaview, tango tellement à chacun de vous pour m'avoir rejoint jusqu'à présent. 14. Journée 8 - Galaxy violet: Bonjour à tous et bienvenue à l'effet de ce défi de 50 aquarelle. Aujourd'hui, nous allons peindre cette galaxie au bord de la mer. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin pour celui-ci. Je vais utiliser une feuille de win-lose, violet et bleu vif, sienne brûlée, umber brûlé, chash noir et blanc. J' ai déjà mon peuple au fond de la surface. J' ai couru mes doigts sur les quatre bords sorte qu'il n'y ait pas de place pour les voir. Alors commençons par un croquis au crayon pour ce croquis au crayon de base, je vais d'abord marquer la ligne d'horizon presque à environ 35 pour cent d'en bas mon peuple. Donc le sujet va être mon ciel, IDA, et le fond va être le CDO. Maintenant pourquoi juste marquer quelques roches dans le CDR de façon très aléatoire. Je suis agréable à ces rochers. Maintenant. Sur le côté droit, je viens d'ajouter quelques minuscules roches et nous en avons fini avec le croquis au crayon de base, juste un simple marquage facile de la roche et du PDG. Commençons à peindre d'abord le ciel de la galaxie. Donc, je vais commencer avec un code de photo propre seulement sur tout mon ciel. Essayez d'éviter d'appliquer de l'eau sur les roches, ETO. Mais si vous courez accidentellement un peu de haricots dedans, ne vous inquiétez pas parce que nos roches vont être d'un jaune plus foncé. Voilà les feuilles du problème. Mais essayez autant que possible si vous pouvez l'éviter. Maintenant, pendant que vous appliquez de l'eau, assurez-vous d'exécuter votre brosse plusieurs fois pour que vos gens restent mouillés plus longtemps. Le jusqu'à ce que vous peignez toutes les couleurs de la galaxie dans le ciel. Et si vous utilisez un 25 pour cent de coton gens exécutant l'approche plusieurs fois aidera à garder votre vétérinaire du peuple pour un temps plus long et vous conduira tous épinglés toutes les couleurs et les galaxies jusqu'à ce que les gens restent mouillés. Donc, j'ai fini d'appliquer à nouveau CTO photo. Maintenant, je vais commencer avec les kalos dans ma galaxie. Donc la première suite que je vais aller de l'avant est la couleur violette brillante de cet ensemble de mission Magellan. J' essaie d'utiliser les calories dans une consistance très pigmentée et de ne pas faire trop dilué parce que je veux une bonne galaxie lumineuse cette fois. Maintenant, dans la zone centrale, j'ai même ajouté un peu d'un ton rosâtre, le ton Queen Rose. Vous obtiendrez une annonce dans un Scarlett ou n'importe quel ton rose qui est disponible dans votre palais. Aussi, si vous n'avez pas à la couleur violette, vous pouvez mélanger dans l'un de vos rouges et roses avec une couleur bleue pour obtenir dans un violet ou publié à un. Maintenant, la prochaine fois que ramasser la ville et de la colle de cette palette, vous pouvez ramasser bleu vif, bleu civil. Et je mélange un peu de violet pour en faire 0 couleur violette bleuâtre. Et dans tout le ciel restant, je viens d'ajouter cette couleur bleu vif. Et puis j'essaierai de mélanger ces couleurs et de les faire bouger les unes aux autres. Maintenant forcé à l'aide d'un pinceau humide, je vais essayer d'alléger un peu EDA et le Santo Nino à la grande roche parce que là je vais ajouter en blanc écraser pour refléter la lumière de la galaxie. Donc j'essaie juste de soulever des kalos. Et là, je vais maintenant ajouter un peu de blanc que vous voulez. Vous pouvez également utiliser des aquarelles blanches. Mais les aquarelles blanches vont à nouveau se fondre dans les lois Moodle et ne vous donnera pas cela à un look vibrant. J' essaie donc de l'ajouter avec la carcasse blanche. Je ramasse simplement le goulash blanc et je l'ai ajouté dans la zone centrale où j'ai soulevé la couleur juste dans un peu de consistance liquide. Et maintenant, puisque tout le fond est encore humide, les couleurs se répandent. Autrement dit, la couleur blanche se propage d'elle-même et y forme une zone lumineuse. Jusque-là, j'essaie juste d'ajouter un autre calque des mêmes tons que j'ai utilisés précédemment. Donc, comme à travers je reçois un regard vibrant sur ma galaxie gyrase. Parce que tu te souviens de l'aquarelle sèche ou de la lumière de l'aube, non ? Ou peu importe ce que nous pouvons voir sur notre peuple quand il sèche, il agira toujours ou ne lidar pas. Par conséquent, j'ajoute une autre couche de cinq intones de la couleur bleue et violette, en particulier sur les bords. Depuis que j'essaie de garder la lumière de la zone centrale seulement. Maintenant, je vais à nouveau ajouter un peu de quash blanc. Donc la plaque de force s'est étalée et tonifiée ou, vous savez, un peu terne et mélangée avec la porte dérobée. Maintenant que j'ajoute la deuxième couche de combat, je vous ajoute à la cohérence analytique multicœur. Et vous pouvez voir à quel point c'est vibrant. Et puis menez dans le reste du ciel. Il suffit d'ajouter un peu des bons endroits. Assurez-vous que chaque fois que vous ajoutez la couleur blanche n'importe où, vous nettoyez la brosse, puis ramassez la peinture blanche afin qu'il n'y ait pas d'autres pigments sur votre brosse, sinon vous n'obtiendrez pas cela correctement. Regarde. Maintenant, attendons que le ciel sèche, puis avancez photo. Donc mon ciel a complètement séché. Et avant de peindre le C et les rochers, ajoutons les étoiles dans la galaxie, cause de la galaxie sans étoiles ne sera pas belle. Donc juste en utilisant du blanc et en le tamponnant avec mes doigts, en essayant d'ajouter des éclaboussures d'étoiles. Vous pouvez taper la brosse avec une autre brosse si vous ne voulez pas la taper avec vos doigts. Mais en le tapant avec les doigts aide à contrôler le mouvement de la peinture blanche et avoir quelques plateaux de contrôle. Assurez-vous que autour de la zone peut obtenir DO. Mais c'est ce qui ajoute les étoiles comme ça en un mot, la consistance. Maintenant, soyons d'abord la zone et ensuite nous allons épingler les zones rocheuses. Donc pour le C, j'utilise juste un mélange de couleur bleue et violette. Et avec cette couleur en utilisant directement la technique humide sur sec, laissant la zone de roches, j'ajouterai cette couche de couleur dans toute la zone que nous avons moqué. Donc, je suis en train d'ajouter un peu de rose et plus violet couleur bleue parce que je veux faire voir un reflet de la zone du ciel seulement. J' essaie donc de maintenir les couleurs en conséquence. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quelle nuance de violet et de rose ou de bleu que vous avez utilisé dans le ciel. Et j'ai couvert ces deux petites chutes de pierres à parce que je vais peindre avec du noir. Il était donc plus facile d'être simplement entré pour épingler la zone complète dès maintenant facilement. Maintenant, je donne juste un bord propre à ma ligne d'horizon. Maintenant, au fond des médias cependant, zone de sable qui est qu'ils sont nouveaux pour le C. Je vais juste être rapidement endetté avec une nuance de brun. Et vous n'avez pas attendu que la zone de la mer sèche parce que c'est tout à fait correct. Si le CO et la zone signée se mélangent, en fait, cela fera paraître plus d'azote. Donc, vous pouvez simplement ajouter dans la nuance de brun. J' utilise la nuance de l'ombre brûlée. Vous pouvez utiliser n'importe quelle nuance de brun. Donc là, nous sommes prêts avec le son, mélangeant parfaitement avec la zone de la mer et le ciel semble joli. Maintenant, attendons que tout cela sèche. Et puis nous resterons à ajouter dans les détails de roche avec les nuances de brun et de noir. Donc, tout mon fond est complètement sec. Et maintenant, commençons à peindre la zone ROC pour le camion. Je vais d'abord parler ou de l'ombre de sienne brûlée, puis j'ajouterai plus de détails avec les tons bruns plus foncés. Donc, d'abord, je vais ramasser sur CNN et ajouté dans la zone centrale de la roche. Maintenant, j'utilise la technique humide sur sec. Vous êtes aussi parce qu'il n'y a pas grand-chose à ajouter ou je ne veux pas les roches ADR vétérinaire pour encore beaucoup plus longtemps. Maintenant, sur les bords, j'ai ramassé le livre d'Allah. Et en ajoutant aux bords de la sienne osseuse, j'ajoute les os du dossier. Ainsi, vous pouvez voir comment il crée une couleur en surbrillance au centre à cause de la sienne osseuse. Et sur le bord, j'ajoute dans un ton brun plus foncé. Ainsi, vous pouvez mélanger un peu de noir à votre couleur brune pour obtenir un ton brun plus foncé. Ou vous pouvez également utiliser une couleur CPR directement. Donc vous êtes fondamentalement ce que j'essayais de montrer est à cause de la galaxie, Bien que la zone centrale de la roche est un peu lumineuse et brillante. Donc c'est la raison au centre, j'ai d'abord ajouté la couleur de sienne osseuse, puis au fur et à mesure que nous avons procédé sur les bords, j'ai ajouté les tons plus foncés de brun pour lui donner un aspect surligné au centre. Même V je vais peindre les deux autres rochers sur le côté gauche. Ajout d'un petit point culminant sur la poupée Docker dans la zone centrale aussi, je suis encore à ajouter et mettre en évidence à ce rocher qui est avec la couleur noire. Mais que je vais ajouter un magasin un médicament est un peu sec de sorte que la couleur noire ne se propage pas beaucoup. Fini alors nous allons juste être dans les deux autres rochers sur la gauche, EDR, le même V comme nous avons été à décenter la loi. C' est dans le Sando un ton plus clair et les bords de l'acteur des tons plus foncés de brun. Donc, vous êtes aussi, J'ajoute dans la couleur de sienne osseuse d'abord, puis le ton plus sombre de brun pour ajouter à la mise en évidence de l'épaule en fait dans la zone centrale à cause de la galaxie. Donc j'en ai presque fini avec ce rocher aussi. Et maintenant, après cela, ma roche centrale est presque 50 pour cent sèche et c'est le bon moment pour ajouter dans les derniers points forts avec la couleur noire. Donc, je vais passer à ma petite taille brosse ronde et je vais ramasser un peu de couleur noire et ajouter des faits saillants, assurez-vous que vous êtes rock n'est pas trop humide parce que si elle sera trop humide, les couleurs couvre-lit beaucoup et il ne vous donnera pas un regard défini mis en évidence ce que nous essayons d'ajouter. Donc c'est très important que tu ailles bien. Adr abeilles, au moins 50 pour cent sec de sorte que maintenant vous pouvez voir ma couleur a un bord doux, mais il ne se propage pas hors de proportion. Et il ne se propage pas trop jusqu'à, et à moins que j'utilise mon pinceau pour l'étaler plus et juste ajouter un peu de surbrillance avec la couleur noire au hasard. Donc maintenant, la roche a un look plus détaillé. Et ont fait la même chose quand la peinture était trop humide, alors il se serait répandu beaucoup et ne vous aurait pas donné les différentes nuances de brun et le look sombre en surbrillance. Assurez-vous également que lorsque vous ajoutez la couleur noire, vous n'introduisez pas beaucoup de ce qui DO. Parce que si vous ajoutez trop d'eau, il va à nouveau commencer à se propager malgré votre région étant de 50 pour cent de régime alimentaire. Souvenez-vous maintenant des deux petits chiens que nous avions ajoutés sur le côté droit. Je les peins simplement avec la couleur noire. Donc, j'ajoute juste quelques petites gouttes qu'on n'avait pas marquées avec un crayon. Je l'ai fait si on les ajoutait avec la couleur noire. Maintenant, je vais passer à mon stylo technique noir et je vais juste marquer la ligne d'horizon et lui donner un look définitif. Si vous le souhaitez, vous pouvez perdre tout veto fine liner pinceau et une couleur noire. Mais assurez-vous que c'est une ligne très fine. Tu peux voir à quel point ça va. Mais il a donné un regard précis à la mer et à la zone du ciel. Maintenant, avec mon stylo blanc, je vais ajouter quelques étoiles dans le ciel parce que les étoiles ne sont pas si brillantes et vibrantes. Donc, pour ajouter un peu plus, j'utilise dans mon stylo gel blanc. Ce que vous pourriez faire, c'est que vous pourriez couvrir le rocher et la zone de la mer et ajouter plus d'étoiles si vous en sentez le besoin. Mais si vous êtes satisfait de vos quatre éclaboussures d'étoiles, vous pouvez complètement sauter cette étape. Maintenant, il suffit d'ajouter des étoiles filantes avec mon stylo gel blanc lui-même et d'avoir une bande blanche rend l'ajout de ces détails beaucoup plus facile. Donc, je vous recommande d'aller de l'avant et d'acheter un stylo gel blanc parce qu'il est vraiment pratique d'ajouter de si petits détails. Donc presque fini d'ajouter les étoiles et près de la ligne de rivage, c'est la zone où le C et les Sanders se rencontrent. Je vais juste ajouter un peu de suite cependant. Nous avons regardé avec le stylo gel blanc lui-même. Juste très peu, pas beaucoup. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter ce crashing vagues look en utilisant la gouache blanche et la technique de brosse sèche. Et si tu veux, tu peux même donner ça, oh, regarde tout le rivage. J' ajoute juste ce petit peu et pas trop. Maintenant, je vais juste prendre du goulasch blanc et éclabousser d' autres étoiles parce que je ne suis toujours pas satisfait des styles de ma galaxie. Donc, je vais couvrir les médias du fond avec ma main et éclabousser les étoiles seulement en haut. Assurez-vous que si vous faites cela, vous Ido couvert avec un papier commandé hors lot main orbitale afin que les étoiles ne éclaboussent pas dans la mer et la zone ROC. Nous avons fini d'ajouter toutes les offres dans la galaxie simple bouddhiste. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. Avant de retirer le ruban de masquage, assurez-vous que les bords de votre peinture sont complètement secs. Il commande, il peut gâcher votre peinture. Et rappelez-vous toujours d'enlever le ruban de masquage à un angle de 45 degrés environ afin qu'il n'enlève pas votre papier. Donc votre, nous sommes prêts avec notre galaxie pour D. J' espère que vous avez aimé peindre cette galaxie violette avec moi. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi. J' espère que vous vous joindrez à moi demain alors qu'on a battu la Ford Galaxy dans cette série. Merci encore une fois de vous être joint à moi. 15. Journée 9 - Au bord de la mer: Bonjour à tous et bienvenue au Jour 9, VR sur la quatrième peinture galaxie de cette série. On va peindre ce look de galaxie sur la plage aujourd'hui. Jetons un coup d'oeil aux couleurs que vous aurez besoin d'épingler ceci. Vous aurez besoin d'une nuance de violet, d' indigo, de turquoise, de bleu, de règles vertes ou de violet rose, vert sève, de vert foncé, de lien, d'umbo, quash blanc, de callow jaune et d'une certaine couleur noire. Alors prenez toutes les couleurs et commençons à peindre. Alors commençons par le croquis au crayon d'abord. Donc, à environ 35 pour cent d'en dessous du journal, je marque ma ligne d'horizon. Et sur le dessus, je vais juste ajouter une très petite chaîne de montagnes. Maintenant, au centre du CDO, ajoutons un chemin ou près de la plage. C' est donc pour le reste du crayon croquis de la zone ROC, nous allons peindre directement avec la couleur noire tandis que la douleur de la zone de la mer. Maintenant, nous allons commencer par un quart propre de ce qui ne fait que sur ma zone de ciel, laissant aussi la chaîne de montagnes. Donc, même si un peu de couleur va dans la chaîne de montagnes, c'est parfaitement correct. Mais autant que possible, essayez d'éviter d'ajouter de l'eau et des couleurs dans la chaîne de montagnes. Maintenant, assurez-vous que lorsque vous appliquez l'eau, vous appliquez une couche d'eau uniforme sur l'ensemble du ciel et faites tourner votre pinceau plusieurs fois pour qu'il reste humide plus longtemps. Maintenant, je vais rapidement sortir les couleurs sur ma palette, que je vais utiliser pour le ciel EDO. Donc je n'ai pas utilisé une nuance de rose, rose violette ou une fenêtre Scholar que vous pouvez utiliser. Je n'ai pas utilisé sur une nuance de violet puis une nuance de bleu. Donc d'abord, près de la chaîne de montagnes, j'applique la couleur Quin Rose. Si vous n'avez pas de rose de quin, vous pouvez utiliser la couleur écarlate ou n'importe quel ton rose au lieu de la couleur de quin rose. Il est parfaitement correct de changer les kalos comme disponible dans votre palette. Maintenant, je vais ramasser la couleur violette et nouveau à la couleur rose. Je vais appliquer un plus tôt de la couleur violette. Si vous n'avez pas de couleur violette, vous pouvez mélanger dans une nuance de rose et de bleu ou n'importe quelle nuance de rouge avec du bleu et obtenir sur le ton violet d'arrêt. Ensuite, je vais ramasser la couleur bleu vif et ajouter la zone supérieure. Je vais ajouter une couche de cette couleur bleu vif. Vous pouvez remarquer que pendant que j'ajoute dans ces couleurs, je n'ajoute pas de nouvelle eau. Donc mes haricots restent là où je demande et ne bouge pas. Et, vous savez, tout simplement couvrir toute la zone facilement. Maintenant, depuis que j'ai ajouté un ton très léger, j'essaie juste d'ajouter plus de pigments afin qu'ouvrir le ciel entier sec est que j'ai une bonne galaxie à la recherche dynamique et pas une poupée. Donc, fondamentalement, je ramasse juste la couleur et pose à nouveau les couleurs que j'ai posées. Mais cette fois avec un, vous savez, presque pas d'eau et juste pigment. Maintenant en haut, j'ajoute un peu d'indigo parce que le bleu semble un peu clair ou, vous savez, correspond aux autres tons plus sombres que nous avons. Et juste essayer d'obtenir un mélange propre entre les kalos. Et aussi vous pouvez voir que j'essaie de déplacer ma planche dans toutes les directions afin que les peintures coulent également et aient un bord mou. Maintenant, la zone du ciel de Tinder sèche. Peinons la plage. Donc je ramasse juste un peu de couleur bleu turquoise. Et je vais peindre toute la plage ADR. Mais cette couleur bleu turquoise. Si vous n'avez pas à acquérir ces couleurs bleues, vous pouvez mélanger un peu de vert émeraude ou de la DMV et un gène avec une couleur bleue pour obtenir une nuance bleu turquoise. Et laissant le sentier et la montagne sur les deux côtés du sentier. Soit peindre une zone de plage avec cette couleur bleu turquoise. Donc, vous l'êtes, j'utilise la technique des champignons parce que c'est juste une très petite zone et je n'ai pas beaucoup de détails à ajouter. Si rapidement ajouter une couche de bleu turquoise. Et une fois que ce sera à 50 pour cent sec, je vais juste ajouter un peu plus sombre regard Lviv à certains endroits sur les deux côtés. Maintenant, pour réfléchir un peu après la boucle de galaxie et faire la zone de plage aussi, Ivan être ajouter dans une couche de la violette suivre sur le bleu, cette couleur bleu turquoise que j'ai posé. Mais je vais m'assurer de ne pas, euh, vous savez, complètement couvert de tous les bords de sorte que tout le col bleu du Dogecoin soit complètement perdu. Mais juste pour avoir le haut ADL, j'ai ajouté un peu de la couleur violette. Et vous pouvez voir en dessous, je suis toujours capable de voir la couleur bleu turquoise. Donc, cela est appelé une technique de vitrage, dans laquelle j'essaie de refléter le spiccato sur Bouddha, voir la couleur comme si ou la réflexion ou la lumière du ciel. Et j'ai encore la couleur bleu turquoise également visible. Utilisez donc votre main très doucement tout en ajoutant cette couche de couleur violette. Maintenant néo à la ligne de la montagne. Je ramasse juste une partie de la couleur pour refléter des os beaucoup plus légers et essayer d'ajouter quelques CV cette fois en utilisant la technique de levage. Maintenant, avant d'aller de l'avant, nous devrons attendre que tout ce fond sèche et ensuite nous peindrons les détails. Maintenant, ma peinture est sèche. Maintenant, prenons un peu de badigeon et éclaboussons d'abord les étoiles de la galaxie, c'est le ciel. Donc, en utilisant ma brosse ronde de taille quatre, je le tamponne avec mon doigt. J' essaie de mettre une bonne boue d'étoiles dans le ciel de ma galaxie. Et vous pouvez voir ma galaxie a séché si doux et toutes les couleurs ont mélangé solvant. C' est donc le GZ. Si vous enregistrez vos gens sur le double film B afin que vous puissiez obtenir des mélanges source dans votre ciel. Maintenant, nous allons commencer à peindre les gènes de la montagne pour nous. Jusqu' à présent, la chaîne de montagnes au bord, je vais utiliser une nuance de couleur jaune pour représenter un effet de lumière. Donc, une couche très légère de couleur jaune seulement sur le haut EDI Major League. Et puis je le remplirai avec les nuances de vert et un peu de brun. Donc sur le bord, j'applique juste une nuance de jaune. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quelle nuance de jaune, jaune clair , jaune citron, jaune cadmium, selon ce qui est disponible dans votre palette. Et maintenant, je ramasse la couleur verte sève et l'appliquer rapidement Miata couleur jaune, en veillant à ce que seulement un très peu de la visibilité des surligneurs jaunes dans le coin gauche. Maintenant, j'utilise la technique humide sur sec. Vous êtes aussi parce qu'il n'y a pas beaucoup de détails et juste rapidement une très petite zone à la douleur. Donc, c'est la raison pour laquelle vous pouvez soit garder les couleurs prêtes dans votre palette afin que même vous puissiez marcher avec moi. Parce qu'à l'intérieur de petites zones de travail humide sur humide devient un peu DDS. Maintenant, je prends un peu de couleur noire. Et j'ai même ajouté cette couleur noire sur le Greenfield dans les zones inférieures. Donc, c'est juste qu'il commencera automatiquement à former une couleur vert plus foncé se mélangeant avec le vert sève. Vous pouvez utiliser ou couleur vert foncé directement au lieu d'utiliser une couleur noire. Mais puisque j'ai déjà appliqué la couleur verte sève, j'ajoute dans ce calque avec les couleurs noires de sorte que j'ai automatiquement une nuance différente de vert. Et la sève couleur verte regarder aussi facile à épingler cette montagne simple. Maintenant, nous allons peindre la partie B. Donc, sur le chemin aussi forcé je vais déposer une couche de rose pour refléter l'effet de la galaxie sur le chemin. Donc j'utilise la couleur reine rose. Ce que vous pouvez faire est que vous pouvez utiliser la nuance de rose que vous avez utilisée dans votre ciel. Il peut s'agir d'une couleur écarlate, Carmine Gallo, quelle que soit la teinte que vous utilisez, et il suffit d'appliquer une couche légère de cet hôte de couleur. Maintenant, je prends une nuance marron foncé et sur cette nuance rose, j'applique dans cette nuance de brun. Mais sur les bords, je laisse ce petit rose visible. Même si vous voyez sous ce brun, je peux voir la touche de rose que nous avons essayé d'ajouter. Donc, toutes ces petites choses ajoutent des détails et des reflets et l'effet du ciel sur les éléments de doodle que vous payez. Maintenant sur les bords, je vais juste lui donner une petite touche de couleur noire. J' utilise le bout de mon pinceau. Je n'ajoute pas beaucoup d'eau à ma peinture. Donc là, vous pouvez voir sur le chemin B, j'ai attrapé un reflet de la galaxie, ce qui la rend tellement plus naturelle. Et maintenant commençons à ajouter le. Et faire la plage EDA. Donc, je vais prendre un peu de couleur noire. Et en bas EDR, je vais essayer de marquer un aspect ADR sable noir cependant, suggérer, vous savez, ne pas ajouter beaucoup, essayant de montrer un look EDI rocheux. Son aîné Luke, avec la couleur noire très au hasard. C' est essentiellement une idée de chaussure que nous essayons de décrire. Vous pouvez le considérer comme une zone de rivage rocheux, zone signée, ce que vous ressentez, a essayé d'envisager de le faire avec du noir, ne pas utiliser beaucoup Carlos et essayer d'obtenir une silhouette sorte de look. Maintenant dans la mer. Je n'ai pas juste ajouté une petite boîte avec la couleur noire. Il dit varier aléatoirement urine. Tu peux leur faire plaisir comme tu veux. Vous n'avez pas besoin de les placer exactement comme je les place. Maintenant, après cela très aléatoirement, je suis juste splat toucher un peu de la couleur noire et faire l'EDR de plage en essayant de refléter quelques très petits étudiants dont, vous savez, en fait tout simplement pas visible clairement pour nous, suggère une petite éclaboussure dans le CDR et la partie B. Vous pouvez voir à quel point ces plateaux sont minuscules. La magie le rend un peu plus naturel. Si vous le souhaitez, vous pouvez sauter les éclaboussures des éléments noirs. Vous pouvez vous assurer que si vous êtes aux prises avec la couleur noire, vous ne courez pas dans la zone du ciel. Public. Nous aurons des étoiles noires dans notre galaxie. Nous avons donc fini d'ajouter les éléments maintenant, nous devrons attendre cela sèche, puis ajouter les détails avec le lavage blanc. Alors alors toute ma peinture est complètement sèche, et vous pouvez voir à quel point la galaxie de la parole semble belle et se révèle être. Et même sur le chemin, vous pouvez voir ces rose point culminant reflet du ciel est si belle. Maintenant, je vais prendre un peu de carcasse blanche et je vais essayer d'ajouter un peu de point culminant à la zone côtière sous les rochers que nous avons parcourus. Si vous n'avez pas de rectification blanche, vous pouvez utiliser le crédit vita, mais les aquarelles blanches peuvent ne pas donner ce look d'impression large. Donc, si vous essayez d'utiliser l'aquarelle blanche, vous devrez peut-être essayer de l'utiliser dans sa consistance la plus épaisse possible sans ajouter de couche de Waldo. Maintenant, même défaire ces minuscules roches qu'on a fait en bas. Je suis juste en train d'ajouter un peu de lumière blanche pour refléter les zones d'ombre et d'essayer de lui donner des regards d'onde écrasante aussi. Donc juste des lignes très simples et un peu de brosse sèche et sur le côté gauche modifier votre Je n'ai pas ajouté ce genre de point de vue blanc près de la zone de l'épaule. Maintenant, sur le chemin aussi, ajoutons quelques reflets blancs en utilisant le même goulash blanc. Donc très au hasard, je vais juste marquer quelques lignes sur place. Et puis j'utiliserai la couleur noire et donnerai quelques coups de pinceau secs pour rendre le chemin plus naturel. Si vous voulez, vous pouvez sauter ajouter dans ces lignes blanches et directement donné quelques coups d'herbe sèche noire sur le chemin, nous nous souvenons toujours quand vous lui donnez les coups de pinceau secs, toujours tamponner l'excès d'eau sur un tissu ou un caillot rugueux. Parce que si vous aurez l'excès d'eau, vous n'obtiendrez pas le coup de brosse sec et il sera complètement bas à part de la couleur noire. Alors assurez-vous toujours de tamponner l'excès de Porto. Donc, nous avons fini avec notre peinture pour D9. Retirons le ruban de masquage et voyons oui, peindre avec ces bords propres. Avant de retirer le ruban de masquage, assurez-vous que toute la peinture est complètement sèche. Ou les rails qu'il peut s'étendre sur les bords Andrew lorsque vous peignez. Et retirez également le ruban de masquage à un angle de votre serviette en papier afin qu'il n'enlève pas les bords. Donc nous sommes prêts avec notre galaxie. Mais j'ai oublié d'ajouter une chose qu'ils quelque vague regarder dans la zone de la plage si rapidement en utilisant ma taille quatre pinceau pointu et quelques gouache blanche, je vais juste ajouter quelques vagues. Puisque ce n'est pas l'unité d'organisation sait quoi que ce soit sur les bords, je peux ajouter cela même après avoir retiré le ruban de masquage. Dans le cas où vous n'avez pas retiré la bande de masquage, vous pouvez d'abord l'ajouter, puis supprimer la bande de masquage. Donc très au hasard, vous pouvez voir que j'ajoute dans quelques lignes pour refléter les vagues dans la plage. Et cela a ajouté beaucoup plus de profondeur. Alors, nous sommes prêts avec la journée shopping. J' espère que vous avez aimé peindre ça entre aujourd'hui et demain, nous allons peindre la dernière galaxie de la série. J' espère que vous me rejoindrez demain. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 16. Journée 10 - Bonbons Clouds Galaxy: Bonjour à tous et bienvenue au détail VR sur la dernière galaxie. Jetons un coup d'oeil aux calories dont vous aurez besoin pour peindre cette galaxie de bonbons de coton. Donc les couleurs que je vais utiliser sont violet, indigo, sienne brûlée, umber brûlé, gris de Payne, noir, goulash blanc, un peu de couleur orange. Pour avoir ce look de bonbons au coton. Je fais descendre mon peuple et il n'y a pas de croquis au crayon. Alors commençons par une couche d'eau propre sur toute la phase SO, parce que ce sera une galaxie simple. Assurez-vous d'appliquer ou même d'aller à la photo sur l'ensemble du visage. Assurez-vous également que vous exécutez votre brosse plusieurs fois afin que votre peuple reste au lit le plus longtemps. Vous pouvez voir, bien que mon peuple soit 100 pour cent de coton, je tourne mon pinceau plusieurs fois pour que mon peuple reste mouillé plus longtemps jusqu'à ce que j'ajoute tous ces détails sur la galaxie. Mouillé sur mouillé et vous de ne pas obtenir un ciel doux à l'air. Maintenant forcé de commencer par, nous allons essayer de mener sur le ciel de bonbons de coton regarde en premier, puis peindre le reste de la zone avec les tons plus foncés. Donc, nous allons d'abord prepaids de suit que B aura besoin parce que v aura besoin pièce à aube cette fois pour pinto look de bonbons de coton. Donc je prends une nuance de ton rose et j'y ajoute un peu de blanc pour obtenir un morceau jusqu'à l'aube. Et CMB à ma couleur vermillon, j'ajoute beaucoup de combat pour obtenir un ton basal. Si vous ne disposez pas de couleur vermillon, vous pouvez utiliser n'importe quelle nuance d'orange ou vous pouvez mélanger dans un peu d'orange et jaune et Jade et obtenir seulement deux oranges outil et ajouter du blanc pour obtenir un morceau encore ton orange. Donc maintenant, j'ai formé une base très légère à l'orange. Vous pouvez voir avec cela que j'ajoute dans très aléatoirement ces nuages de bonbons de coton et faire le centre ADR et laissant quelques lacunes blanches. Donc, très au hasard, j'ajoute dans ces nuages. Assurez-vous que lorsque vous ajoutez dans ces nuages, n'introduisez pas trop d'eau. Essayez juste de maintenir la consistance de la peinture. Vous pouvez voir que mes haricots sont un peu liquides, mais pas faire ce qu'ils font. Donc, quand j'ajouterai dans la prochaine couleur, je serai en mesure de maintenir l'apparence de la couleur. Maintenant à cela, je vais ajouter ou arraché violet mélangé avec du blanc pour obtenir une base encore violette ton. Alors maintenant prêt au hasard autour du visage dans le ton orange, je suis en train d'ajouter dans la base encore violet Dawn. Maintenant, assurez-vous que lorsque vous ajoutez l'espace à ton violet, vous ne vous devez pas ni trop tard sur l'orange parce que lorsque l'orange et le violet mélangés ensemble, ils vont commencer à former une couleur boueuse. Il est donc très important de contrôler la pression de votre main, votre, et aussi le mouvement de votre pinceau en posant la couleur. Maintenant, en bas, je vais juste ajouter une petite couche de Palo jaune, Je suppose que j'ai oublié de mentionner cet érudit dans les colons, mais vous pouvez ajouter dans la nuance orange plus claire aussi. Ce sera parfaitement correct. Maintenant, je vais juste ajouter quelques joues du public. Et tu es en bas. Je vais peindre la chaîne de montagnes qu'ils ont attirée. Je veux juste réfléchir à un peu de lumière ici. Donc c'est la raison pour laquelle j'ai ajouté dans ces colloïdes vom. Maintenant, je vais prendre la couleur indigo et faire le reste de mon ciel. Je vais ajouter la couleur indigo et m'assurer que tout en ajoutant la couleur indigo, vous ne perdez pas le look complet du ciel de bonbons de coton. Sinon, ce sera juste un ciel indigo clair. Aussi, si vous pouvez remarquer, j'essaie continuellement de déplacer ma planche pour que mes couleurs s'écoulent les unes dans les autres et aient un mélange doux naturellement pour obtenir ce look de bonbons de coton. Maintenant, même sur la couleur violette, vous pouvez voir que j'ajoute dans la couleur indigo et même notre petit sur la couleur orange. Parce que nous avons peint toute la surface avec ne soyez pas stupides nuances d'orange et de violet. Et maintenant, quand nous l'ajoutons dans ce ton plus sombre d'indigo, ce sera plus facile parce que vous avez déjà cette couleur ou moins. Donc, en conséquence, vous pouvez laisser, vous savez que de petits endroits soient là tels que ces ciels de bonbons de coton sont visibles. Donc, fondamentalement, vous pouvez voir que j'applique la couleur indigo laissant des lacunes telles que la couleur orange et violet est visible. Juste un peu pour montrer les bonbons de coton comme nous ne voulions pas que toute l'idée d'orange et de violet soit visible que la clé importante votre est de continuer à déplacer votre papier, mais afin de prendre des mesures afin que vous ayez ce lisse et doux se fondre dans votre ciel. Et ces nuages ont l'air naturels. Donc, vous pouvez voir que j'ajoute continuellement la couleur indigo et que je garde toujours le mouvement de ma planche. Maintenant, assurez-vous que ces couleurs seront agrippées, tonalité plus claire. Maintenant, je vais juste prendre un peu de plaque et agir dans la zone supérieure, je vais essayer d'assombrir la couleur indigo avec une petite touche de noir pour que quand tout cela sèche, j'ai un bon gradient entre un indigo foncé, lumière indigo entre ces bonbons de coton look nuage. Donc, je n'ajoute pas beaucoup de photo que vous pouvez voir parce que si j'ajoute trop d'eau, la peinture coulera pour correspondre beaucoup inégale. Donnez-moi ce look et le coton bonbon nuage look sera également perdu donc sur l'ensemble obtenir parce que je suis en train d'ajouter un peu de noir. Mais vous pouvez voir que je m'assure que même la couleur indigo est visible près des nuages de bonbons de coton, donnant une bonne transition. Maintenant, lisons pour la chose du cadran solaire à GI, puis ajoutons dans nos détails au premier plan. Donc maintenant tout mon ciel est complètement sec et forcé. Nous ajouterons les étoiles. Vous pouvez voir comment notre ciel a séché avec des bords aussi doux. Et ces nuages de bonbons au coton entre les deux cherchent un effet savon dans cette galaxie. Maintenant, en utilisant mon bout de doigts, je m'écrase dans la carcasse blanche et je fais mon ciel pour obtenir les éclaboussures d'étoiles. Essayez de lire à distance pour obtenir ces minuscules look style et vous avez un bon contrôle sur votre brosse aussi. J' ai fini d'ajouter toutes les étoiles et de faire mon ciel. Maintenant, nous allons peindre un terrain plein. Nous allons juste peindre de lui coûts iss recherche arbre avec des branches et faire un plein terrain. Pour le basely ou je vais utiliser umber brûlé et noir pour montrer une sorte de boue ou de montagne de look. Donc en bas, je vais juste utiliser le livre Pantone, Allah et la couleur noire. Vous pouvez obtenir les couleurs prêtes sur votre palette de sorte que, vous savez, vous devrez la peindre rapidement, car nous allons utiliser la technique humide sur sec. Votre Donc maintenant avec la couleur noire, Je vais d'abord essayer de marquer un peu boueux. Et puis au centre de ça, j'ajouterai la caution sur le livre Gallo. Tout comme VPN a fait les rochers la dernière fois. Cela est forcé d'être ajouté la couleur de sienne de liaison. Cette fois, nous sommes forcés d'ajouter dans la couleur noire qui est les bords, puis d'ajouter les nuances brunes au centre. Donc juste essayer de donner à tous les BCE le t que nous allons peindre. C' est essayer de montrer d'où se trouve l'arbre ici. Maintenant, je viens d'ajouter la couleur ambre de liaison à la zone inférieure. Et juste essayer de le mélanger avec de la couleur noire sur les bords. Donc, au centre, vous pouvez voir que c'est une petite feuille de rondeur et annuler les bords. Il est visuellement noir. Aussi bien que par le sol jaune, couleur orange est complètement ou vous savez, juste un peu visible et pas beaucoup. Donc, c'est la raison pour laquelle je ne fais pas d'ID si vous ne l'aviez pas ajouté. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je suis juste en train d'ajouter un t avec beaucoup de branches. J' utilise ma brosse ronde Princeton Heritage taille trois. Cette brosse a une pointe pointue, cause de laquelle je peux ajouter des détails plus fins en ajoutant les détails TIG. Maintenant entre les deux, vous pouvez voir que j'essaie d'utiliser dans la couleur brune pour ajouter des branches. Neon 22 coton bonbon look, essayant de refléter un peu de lumière sur les branches là-bas. Et se déplaçant aléatoirement entre la couleur brune et la couleur noire. Pour ajouter les branches. Essayez d'ajouter les branches dans différentes formes et différentes hauteurs, et essayez d'ajouter quelques branches très minuscules entre les deux. Assurez-vous également que vos étoiles blanches étaient complètement sèches avant d'ajouter dans ces branches. Sinon, il sera très difficile pour vous de maintenir les deux, puis séparément. Donc très au hasard, vous pouvez voir que je suis en train d'ajouter des branches sur aujourd'hui entier de l'arbre couvrant majoritairement la zone centrale de la galaxie. Et si vous voyez, j'essaie de VD toutes les branches de l'arbre que j'ajoute. Certains courts, certains tick vont, certains Taino et essayer d'ajouter même les petites branches tout en ajoutant ces grandes branches O. Si votre accident n'a pas de pointe pointue, ce que vous pouvez faire est d'abord ajouter toutes les branches Tico, puis passer à une brosse de détail avec une fine et ajouter les petites branches. Ou vous pouvez même ajouter les petites branches à l'aide d'un stylo à doublure fine. Mais depuis que j'ai dit que ma brosse a une pointe pointue. Je suis capable d'ajouter la mesure de toutes les branches avec cette brosse en continu tout en ajoutant les branches de ticker aussi. Maintenant, vous êtes sur le côté gauche. J' essaie de montrer quelques branches qui sortent de notre g, ce qui n'est pas visible pour nous actuellement. Donc juste quelques branches sortent de papa et puis soit juste ajouter une marque de carburant juste sortir de cette boue ADR. Maintenant yo sur le côté droit varient également aléatoirement. J' essaie de montrer à quelques branches allongées cette chaîne de montagnes que nous sommes morts ou l'ADF de base ou le GI. Donc, nous en avons presque fini avec notre galaxie. C' est la dernière galaxie de la série. J' espère que vous avez aimé peindre les cinq galaxies avec moi. Et j'aimerais voir vos projets de classe pour l'équipe Galaxy et faire la section projet. Et j'ai essayé de varier toutes les galaxies et j'ai essayé de rendre simple pour tous les grands de ne pas suivre le long. Et être ces belles galaxies en moins de 10 à 15 minutes. Donc nous en avons fini avec notre peinture de galaxie. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale de cette équipe. Assurez-vous que votre peinture est complètement séchée avant de retirer le ruban de masquage. Et retirez le ruban adhésif à un angle de votre papier afin que votre papier ne l'enlève pas. Donc là, nous sommes prêts avec fin heureuse pour le détail, cette belle galaxie de bonbons de coton. J' espère que vous avez aimé peindre ça avec moi. Je vous verrai demain dans notre prochaine équipe. Jusque-là, continuez à peindre. Merci encore une fois de vous être joint à moi. 17. Jour 11 - Sunset Mountain: Bonjour à tous et bienvenue au jour 11. Nous ajoutons à cela des poèmes, c'est-à-dire des Montagnes. Jetons donc rapidement un coup d'oeil aux couleurs vous auriez besoin pour épingler la montagne du coucher du soleil. Vous auriez besoin d'une nuance d'orange, andains jaunes, de bleu vif et de noir. Alors commençons à peindre. J' ai peut-être au fond sur les quatre bords de cette balle. Jetons rapidement un coup d'oeil à l'esquisse grossière pour celui-ci, je vais essentiellement juste marquer les chaînes de montagnes. Donc presque dans la zone centrale, je marquerai la première chaîne de montagnes. Maintenant, laissant un peu d'espace sous cette montagne. Je marquerai une autre chaîne de montagnes. Mais assurez-vous que vous ne commercialisez pas exactement la même forme que vous avez parlé, essayant de la lire, la forme et la chaîne de la montagne. Maintenant, en dessous, je vais juste marquer ceci vers et la chaîne de montagnes finale, et c'est tout pour notre croquis au crayon. Maintenant, commençons à peindre. Je commencerai d'abord avec une photo de CTO propre sur ma zone de ciel seulement. Et puis nous peignons même une chaîne de montagnes un par un. Pour peindre ces montagnes, j'utiliserai différents dégradés de la couleur pourpre. Nous formerons la couleur pourpre en mélangeant notre couleur rose et bleue. Maintenant, commençons par ce type. Je vais commencer à appliquer une photo de CTO propre sur toute ma zone de ciel. Assurez-vous d'appliquer une couche d'eau uniforme partout et il n'y a pas d'excès d'eau de nids de poule. Et essayez de maintenir les bords de la montagne cette fois, parce que la première couche de la montagne va être de la couleur violette plus claire. J' ai fini d'appliquer la photo Queen CTO. Commençons maintenant à peindre la zone du ciel avec les alcaloïdes un par un. Je vais d'abord commencer par la couleur jaune. J' utilise la teinte jaune clair cadmium. Vous pouvez utiliser n'importe quelle nuance lumineuse commander nuance brillante de jaune. Donc, sur mon côté gauche près des montagnes, j'applique juste un peu de cette couleur jaune d'abord. Maintenant, après cela, je vais ramasser la nuance d'orange jaunâtre, qui est presque égale à une couleur orangeâtre. Et ci-dessous nouveau à cette montagne, j'appliquerai cette nuance orange jaune. Si vous n'avez pas de teinte orange jaune, vous pouvez utiliser une orange et la mélanger avec un peu de jaune. J' utilise directement la teinte orange qui est disponible dans ma palette. Et je l'applique près du jaune. Maintenant, sous cet orange jaunâtre, j'applique la couleur Quin Rose. Si vous n'avez pas de quin rose, vous pouvez appliquer écarlate ou carmin ou n'importe quel ton rose rougeâtre qui est disponible en bouche. Et très soigneusement en laissant les bords de la montagne. J' applique cette couleur sur toute la zone près du sommet de la montagne et la mélange avec la couleur orangée. Maintenant encore une fois, je vais prendre un peu de couleur jaune et l' appliquer en haut parce que le jaune était complètement caché. Donc juste une petite ligne de la couleur jaune à nouveau. Maintenant, je vais passer à la couleur bleue civile de la palette, vous pouvez utiliser n'importe quelle nuance de bleu ou plus clair de bleu, soit une couleur bleu vif ou bleu civil ou bleu ciel. Et un doc acteur, appliquez cette colonne. Soyez très prudent car le jaune et bleu lorsqu'ils sont mélangés ensemble commenceront à former un verdâtre à un. Alors fais attention là. Donc, je suis juste à l'aide d'une brosse humide pour obtenir un mélange propre entre la couleur jaune et la couleur bleue afin qu'il n'y ait pas de couleur verte aussi forme et j'ai une transition en douceur entre les deux carlos. Donc juste en cours d'exécution ou brosse humide là-bas. Vous pouvez voir que j'ai un mélange si doux en exécutant ce pinceau humide. Commençons maintenant à ajouter quelques détails sur le Cloud. J' ai donc ramassé la nuance orange jaunâtre à nouveau, et j'ajoute juste quelques lignes claires pour agir comme les nuages. Assurez-vous que lorsque vous ajoutez dans ces Cloud, vous n'introduisez aucune nouvelle eau et prenez simplement plus de pigment et simplement avec une brosse humide. La brosse ne doit pas contenir beaucoup d'eau. Sinon, il commencera à se propager et vous n' obtiendrez pas ces lignes définies que j'essaie d'ajouter. Maintenant. De même avec la couleur de la rose de Quin, j'ajoute juste quelques coups de nuage. Vous voyez que je n'introduirai pas d'eau neuve. Par conséquent, je suis capable de maintenir cette ligne que j'ajoute et elle ne se répand pas beaucoup. Maintenant près de la montagne, je viens d'ajouter une petite touche de couleur violette. Donc, à propos du mensonge de la montagne, je viens d'ajouter dans un tout très dilué de couleur violette supérieure pour qu'il se reflète comme l'ombre de la montagne. Donc juste une ligne très fine avec un ton très dilué de la couleur violette. Mon ciel est encore les mains mouillées. Je peux ajouter ceci ou, vous savez, ton plus sombre en ce moment et il se fond avec l'arrière-plan. Et ayant ce bord doux, si vous demandez II est arrivé à sécher, alors attendez qu'il sèche complètement et puis commencez à ajouter ceci. Si vous n'avez pas un violet à, vous pouvez faire l'ordre de couleur bleu et rose Senor pour obtenir un ton violet. Attendons que le ciel soit trop sec. Donc vous êtes tous, mon ciel a complètement séché. Commençons maintenant à peindre les chaînes de montagnes un par un. Je vais peindre ces chaînes de montagnes avec différentes valeurs tonales de la couleur violette, de la lumière au ton plus sombre. Et puis au premier plan, j'utiliserai la couleur noire pour ajouter quelques détails de soluté et d'herbe. Alors commençons la première couche de la montagne. Tout d'abord, assurez-vous que votre arrière-plan, c'est-à-dire le ciel, est complètement sec. Maintenant, pour la couleur violette, je mélange dans ma couleur rose Quin et la couleur bleu civil. Et vous pouvez voir, j'ai la violette. Maintenant, ceci pour la première couche de la montagne, j'utiliserai une couche très diluée. Donc, c'est plus d'eau et très moins de pigment, un ton très léger de limes. Maintenant, soyez prudent en soulignant New York à la zone du ciel que vous ne courez pas dans la zone du ciel. Donc soyez très doux en appliquant le coup là-bas. En outre, vous pouvez voir que j'utilise la méthode humide sur sec parce que je dois juste ajouter une couche de couleur. Et je ne veux pas ajouter de détails ou je voulais rester mouillé plus longtemps. Donc, cette méthode outils parfaitement pour peindre ces chaînes de montagnes. Ainsi, vous pouvez voir comment la couleur est diluée. C' est plus d'eau et très moins de pigment. Assurez-vous que vous continuez à remplir la chaîne de montagnes le long de sorte que vous ne le faites pas ou que vous savez, cependant, la couche ne sèche nulle part entre la peinture. Sinon, il commencera à avoir un bord tranchant. Donc vous pouvez voir que je peins la zone supérieure, je suis même en train de remplir la zone inférieure rapidement pour que je n'ai pas de bord tranchant. Maintenant, attendons que cette première couche de la montagne sèche jusque-là, préparez rapidement la deuxième nuance pour la deuxième couche de montagne. Maintenant, faites le même pigment que je suis en train d'ajouter plus de bleu et plus souvent lorsque Google Scholar. Mais cette fois, j'ajouterai moins de Bordeaux. Donc, testons la couleur sur une feuille rugueuse et voyons quelle couleur se forme maintenant afin que nous n'arrivions pas à appliquer le même partagé que nous avons appliqué la lumière 1 en premier. Ok, donc c'est toujours mieux de coller sur une feuille rugueuse. Donc celui-ci est la quatrième couche. Maintenant, c'est la deuxième couleur qui est formée. Autrement dit, j'ai ajouté plus de ville dans, dans les règles bleu et o reine, mais très moins de l'eau que j'ai ajouté. Je veux cette pierre un peu plus sur le côté rose. Donc, j'ajoute un peu plus des deux kalos pour voir quelle couleur devient amusant. C' est donc l'aube néo du côté rosâtre. Le second ton était proche du côté bleu. C' était plus bleu, mais je veux plus de rose. Par conséquent, j'ai encore mélangé Apollo. Maintenant, je vais utiliser ce second ton pour la deuxième couche de la montagne. Donc ma première année de montagne est complètement sèche. Alors maintenant, je peux ajouter le Deuxièmement, vous devez être très prudent avec cela que si votre première couche est séchée et si vous commencez à peindre la deuxième couche, Nous allons commencer à se propager et ne vous donnera pas ce regard pointu que nous voulons en ce moment. Dans le cas où vous aviez besoin de la loi douce, alors vous pourriez peindre sans attendre que la première couche sèche. Mais puisque nous voulons un certain regardé comme un bord dur à toute la chaîne de montagnes. Il est donc très important d'attendre que chaque couche sèche avant de passer à la couche suivante. Maintenant, je vais rapidement remplir cette couche entière, c'est la deuxième couche de montagne avec ce ton violet. Dans le cas où vous vouliez plus sur le côté bleu comme nous l'avons vu, vous pourriez ajouter plus de bleu et moins de rose. Mais ma troisième chaîne de montagnes, je vais peindre plus vers le côté bleu. D'où. Je garde toujours le monde à la vue. Alors j'ai fini de peindre la deuxième chaîne de montagnes aussi, une si belle tonalité de couleur, il est sorti. Maintenant, ça sèche. Je n'ai pas empêché une tonalité de couleur pour la troisième couche de la montagne et du bureau. C' est le parfait que je ne veux pas c'est la raison pour laquelle cette fois je n'ai pas utilisé la couleur violette directe de mon palais malgré l'avoir dans mon palais. Parce que je voulais Lady la valeur tonale de la même colonne en ajustant les rapports de mélange de colonne afin que je puisse obtenir ce bon gradient. Maintenant, pour la troisième couche de la montagne, j'ajoute moins de la couleur rose et plus de la couleur bleue. Parce que comme je vous l'ai dit cette fois, je voulais vers le côté bleu, c'est une aube violette bleue et pas tout violet rosâtre. Donc, vous savez que c'est pourquoi je dis toujours, même si vous n'avez pas de couleur dans votre palette, vous pouvez toujours mélanger les lois locales et obtenir la couleur. Essayez donc de mélanger la couleur plutôt que d'abandonner une seule forme. Maintenant, j'ai même ajouté une gamme de noir à ça pour avoir notre os de dossier. Maintenant, testons cette couleur que j'ai quart. Alors vous pouvez voir ce nouveau, c'est un violet bleuâtre, mais moins de violet et plus d'une boule bleue. Mais c'est une balle Fricton faux dont j'ai besoin pour ma montagne Lewis qui est un peu bleuâtre effet parce que mon ciel a une nuance bleue. Par conséquent, je voulais entrer dans une touche bleue dans ma montagne, essayant de montrer un peu de reflet du ciel. Maintenant, avec ce ton bleu plus foncé, peignez toute la chaîne de montagnes. Donc, avant de commencer à peindre cette troisième chaîne de montagnes, s' assure que votre deuxième Leo était complètement sec, sinon il va commencer à se propager et comme je l'ai dit, vous n'obtiendrez pas ce bord défini. Toutes les veines commenceront à fusionner les unes dans les autres. Et Vicki, nous allons commencer à avoir le bord doux à cause du mélange les uns avec les autres. Et encore une fois, pour cet outil de nouilles, j'utilise la technique humide sur sec parce que c'est juste une couche de la couleur que je veux appliquer. Et je voulais qu'il sèche rapidement pour que je puisse même ajouter la silhouette. Rappelez-vous toujours pour accélérer le processus de séchage, vous pouvez toujours vous assurer d'utiliser un sèche-cheveux. Maintenant entre les deux, je suis juste ajouter dans un peu de poésie aussi, afin de refléter l'ombre après environ deux montagnes aussi. J' ai donc un équilibre entre le ciel et la boucle de montagne achetée dans cette plus basse chaîne de montagne. Alors j'ai fini de peindre outil de desal. Maintenant, nous devons attendre que cela sèche complètement. Et puis nous peindrons le premier plan ou les DS. Donc maintenant toute ma peinture est complètement sèche. Et avec la couleur noire, je vais juste commencer à ajouter quelques détails dans le sol complet. Je vais juste ajouter des bûches en bois, du buisson. Oh, en tamponnant ma brosse et en se liant sur le côté droit. Donc, à gauche, je suis obligé d'ajouter une bûche de bois et Django lui donne des bords rugueux par endroits. J' utilise le bout de mon pinceau. Juste une sorte de pion de carburant sur cette bûche. Maintenant, j'ai joué un autre journal, votre plus petit. Même veto. Cela aussi, je suis en train d'ajouter un peu de ton look. Maintenant même avec la couleur noire. Entre les deux, je vais commencer à ajouter les buissons. Donc vous pouvez voir que je suis juste tamponner le bout de ma brosse pour obtenir cette structure drastique et essayer de former un bushier contre nature. Maintenant, sur le côté droit, je vais d'abord ajouter une liaison G. Donc, la reliure va être plus d'un aspect rare avec seulement des branches et pas trop de feuillage. Commençons par la subvention ou la forêt de tiges. Donc le DHAP est très mince et au fur et à mesure que nous avançons, ce que vous pouvez voir cependant, oh, la tige devient prise. Maintenant à cela, je vais juste ajouter des branches. Au sommet, les branches vont être très petites. Et au fur et à mesure que je progresse, ce que David commence à augmenter en terre à cause de l'achat de thé à la fin devrait être presque dans une forme triangulaire. Maintenant, si votre branche n'a pas de pointe pointue, assurez-vous de passer à un pinceau détaillant. Puisque mon pinceau est, vous savez, avoir une pointe pointue lorsqu'il est plongé dans l'être, je suis capable d'ajouter dans toutes les petites branches aussi, mais cette brosse. Mais au cas où votre branche n'a pas de pointe pointue, ajoutez d'abord quelques branches Tico et dollar, mais votre brosse normale, puis passez à un détaillant ou à un pinceau à pointe 0 pointue pour ajouter les détails de la branche finale. Donc, vous pouvez voir que je suis juste en train d'ajouter ces branches, Rien dans spécifie. Mais comme je me déplace vers le bas, j'augmente la longueur de ces branches de sorte qu' il commence automatiquement à former une forme triangulaire. Donc je suis presque Jiajing, le bas du GI. Et à mesure que j'atteindrai le conseil, j'augmenterai le prêt. Mais entre les vôtres, j'ajoute juste des tons qui sortent de ça. O signifie tige. Juste des carburants, centres commerciaux, des tonnes que j'essaie de dépeindre. Maintenant, en bas, vous pouvez voir que j'ai augmenté la longueur des branches de sorte qu'il regarde dans une forme triangulaire. Et vous pouvez voir très naturellement que j'ajoute ces branches, certaines qui se chevauchent, ceux-là, donc je me déplace vers le haut, d'autres vers le bas. J' essaye juste de tout donner un aspect naturel. Alors j'ai fini de peindre le pin. Maintenant, faites ce coin très droit, je peux ajouter un pin qui sera juste à moitié visible. Donc la tige de ce pin T est sur le bord parce que seulement la moitié de la liaison G est actuellement visible pour nous psi maintenant. Donc seulement sur un côté soit juste ajouter quelques détails. Et cette fois à ce pin, j'y ajoute même un peu d'urine d'âge. J' essaie de faire en sorte que tout soit naturel. Par conséquent, en essayant de le chevaucher quelque part sur la grande opinion G et non Marche de mariage quant à l'endroit où il se chevauche et comment tout cela aura l'air bref si vous essayez de le faire paraître naturel. Maintenant, à gauche de ce gros achat pas cher, j'ajouterai un autre pin, mais cette fois dans une certaine direction. Et juste avec des branches à nouveau, pas de feuille savoir âge feuille, juste branche simple. Ecoute, tu l'es encore. Maintenant, je vais rapidement ajouter quelques branches plus petites sur ce G. ou gros opiné Donc juste en utilisant la pointe de ma brosse et en ajoutant ces petites branches variables, je me sens nécessaire. Donc genre d'extension aux branches principales. Maintenant, tu es en bas. Je vais ajouter un peu plus de bush, oh, structure New York delta pi1 à presque. Vous pouvez voir que j'essaie de lire soit prêter à et essayer de le rendre meilleur, plus long, plus court. Maintenant, je vais passer rapidement à mon stylo technique. Et avec ça, je suis juste en train d'ajouter des structures qui relient tout ça, les lats en bois. Donc, vous savez, une ferme a regardé ça en essayant d'ajouter. D' accord. Et puis nous avons fini avec tapoter chose pour D et vivre dans une jolie vue sur la montagne coucher de soleil. Retirons donc le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Maintenant. Rappelez-vous toujours vile enlever le ruban de masquage. Laissez votre peinture sécher complètement et retirez toujours le ruban de masquage à un angle de votre paypal ou 45 degrés afin que vous peignez ne date pas et que vous nettoyez les bords ne ruinent pas. Et puis nous sommes prêts avec notre peinture pour d 11. Et ça a l'air si sanglante avec ces bords propres. J' espère que vous avez aimé peindre ceci et profiter de ces 50 Day Aquarelle Challenge. Je ne vous ai pas vus demain dans le projet de classe D2L des montagnes de l'équipe. 18. Jour 12 - Montagne neige: Bonjour à tous et bienvenue à D. À B. D, nous allons peindre cette montagne paysagée la plus facile. Jetons un coup d'oeil au Carlos. Vous aurez besoin d'une feuille d'orange, bleu, indigo, noir. Et c'est vrai, j'ai déjà mon peuple au fond de ce tableau. Alors commençons par le croquis au crayon d'abord sur le jauge de montagne, puis nous commencerons à peindre les composants un par un. Donc, presque de 30% au-dessous des gens, je vais commencer à cartographier ma première chaîne de la montagne. Donc vous pouvez voir que j'essaie de lui donner un mouton très naturel en ayant des bords rugueux. Maintenant en dessous de cela, je vais commencer à marquer une petite quantité dans les gènes. Donc, en essayant d'être le mouton et en essayant de le faire paraître plus naturel autant que possible. Maintenant, encore une fois, d'en bas votre, Je vais ajouter une autre grande chaîne de montagnes. Maintenant, le reste de la chose, nous allons essayer d'être lu en étant d. Donc la montagne inférieure sera sombre. La montagne sombre sera plus de la grotte de neige, et vous êtes au bon coin. Nous aurons les Gs d'achat et la zone supérieure sera la zone du ciel. Alors maintenant commençons à peindre les éléments un par un. Je commencerai par le ciel. Et je commencerai par appliquer une couche d'eau propre sur mon ciel. Donc, en utilisant mon pinceau de lavage Princeton trois par quatre pouces, j'applique une photo de CTO propre sur ma zone de ciel. Lorsque vous appliquez de l'eau, assurez-vous d' appliquer une couche d'eau uniforme sur l'ensemble de votre ciel. Et cela, c'est qu'aucune bouteille d'eau ne se forme nulle part. Sinon, vous commencerez à ruiner votre peinture si l'eau s'infiltre dans la peinture. Maintenant près de la chaîne de montagnes, j'applique l'eau très soigneusement parce que ma montagne va être une montagne échappée de neige. Je dois donc essayer d'éviter d'ajouter des couleurs dans la montagne. En outre, si votre papier est de 25 % de coton, fonctionner votre brosse plusieurs fois aidera à le faire rester humide plus longtemps. Maintenant, je vais d'abord commencer avec cette couleur bleue à la zone supérieure. J' utilise juste une aube diluée moyenne de la ville et la couleur bleue. Et en haut, j'ai un ton plus sombre. Et en descendant ce que vous voyez, j'essaie de le rendre plus léger. Maintenant, en utilisant la couleur indigo, je vais essayer d'assombrir la zone supérieure et encore une fois, en cours d'exécution tourne un vers le bas. Je vais essayer de faire une couleur dégradée de ce mélange bleu et indigo. Maintenant, je prends du goulasch blanc et je vais commencer à appliquer de la gouache blanche. Donc, vous pouvez voir que je commence à obtenir un ton aussi clair de la couleur bleue, mais avec un peu de teinte de bleu seulement. Et un tel gradient que j'ai. Parce que je vais appliquer la couleur orange près de la chaîne de montagnes, que j'ai mélangé avec de la quash blanche. Et maintenant, quand l'orange et le bleu vont faire, il ne va pas former une couleur boueuse à cause de la couche de gouache blanche que j'ai appliquée entre la quash blanche que j'ai utilisée. Je l'ai utilisé dans une consistance très diluée. Par conséquent, il ne montre pas la boutique. Et maintenant, j'applique le ton orange de l'espace. J' ai mélangé dans orange et blanc quash pour obtenir cette base encore douce ton orange. Et j'essaie juste d'obtenir un mélange propre entre l'orange et le bleu avec l'aide de combat cosh. Donc là, vous pouvez voir un tel bon gradient que j'ai sans former une couleur boueuse à cause de l'orange et le bleu mélangeant ensemble. Maintenant à cette base jusqu'à orange, je vais ajouter un peu plus de la couleur vermillon pour obtenir un peu plus de copies sombres jusqu'à l'aube et je vais commencer à ajouter quelques détails Cloud. Maintenant, vous voyez que je m'adapte de l'excès d'eau pour qu'il ne se propage pas dans mon ciel. Donc très important lorsqu'il est mouillé sur mouillé, vous ajoutez Leo's pour les détails. Toujours tamponner la photo en excès et assurez-vous de ne pas introduire de nouveau Watteau. Sinon, vous n'aurez pas le look propre que vous essayez d'obtenir en ajoutant sur ces Leo's. Maintenant, avec ce complément, en couleur bleue, je vais essayer d'assombrir certains ADR parce que les aquarelles sèches ou tonalités plus claires. Donc, en ce moment, les feuilles de ton que j'ai, je sens quand ils vont sécher, ils vont tourner plus léger. Donc, pour obtenir un peu plus dynamique, ne le faites pas, j'ajoute une couche de la ville en bleu et indigo à nouveau à la zone supérieure pour obtenir un peu plus sombre et un look vibrant. Papa, j'ai fini de peindre la zone du ciel, un ciel si simple et facile, non ? Maintenant, commençons à peindre la chaîne de montagnes. Donc je vais d'abord commencer avec le fond monté engagé dans mon ciel sec afin que je n'ai pas à attendre qu'il sèche et que je puisse peindre d'autres éléments. Donc, le fond de la plupart des chaînes de montagnes sur la gauche, je vais forcer à ajouter dans une couche de la couleur indigo ou très dilué, ne le faites pas. Donc, ce que je vais faire, c'est d'abord identifier le bord de cette montagne et ensuite utiliser quoi ? Je vais essayer de répandre cette couleur sur la chaîne de montagnes. Mais certains très, vous pouvez voir que je suis en train d'ajouter une brosse sèche de sorte que l'entre-deux j'ai automatiquement un verrouillage de neige. Donc c'est 0. La technique que vous pouvez utiliser que d'abord ramasser de la peinture appliquée sur les bords, puis au centre, il suffit d'essayer de faire glisser votre pinceau et obtenir quelques coups de pinceau secs. Pourquoi ajoutent-ils ces coups de pinceau secs ? Assurez-vous que votre brosse n'a pas accès à ce qui est sinon vous n'obtiendrez pas ces coups de pinceau secs. En outre, si vous voulez ajouter ces coups de pinceau secs, et si vous utilisez des gens bons après-midi, il devient assez facile à cause de la texture des gens formés rugueux. Donc yo vous pouvez voir entre les deux, j'ai automatiquement le look de neige et au fond, la chaîne de montagnes a sa propre charge en j'ai automatiquement le look de neige et au fond, raison du ton plus sombre de la couleur indigo. La couleur indigo de cet ensemble est presque égale aux mains Kahlo gris d'un Payne. Je suis capable d'avoir un tel regard. Maintenant, sur cette chaîne de montagnes du fond, j'ajouterai encore quelques aubes plus sombres. Donc, en utilisant la même couleur indigo, mais cette fois dans beaucoup de grand mentoré de format qui est très moins d'eau et plus de pigment. Et je vais juste essayer d'ajouter quelques détails plus sombres sur les médias du bas, vous essayez juste de sortir quelques tons plus sombres. Mais vous pouvez voir que j'essaie de mener le ton plus clair, un littéral pour être visible à des endroits pour que j'arrive à des gradations à ma montagne. Maintenant, le ciel ADR près de la montagne a également sec. Donc, je vais commencer à peindre le montant ADR supérieur alors aussi. J' utilise donc le réglage en couleur bleue dans une consistance très diluée qui est comme 90 pour cent d'eau et 10 pour cent de pigment. Et je vais juste essayer d'ajouter quelques patchs sur la montagne Bouddha Bob. Donc, le sommet de la montagne, je veux montrer plus de neige et très moins de l'aspect noir. Donc, je suis en train d'ajouter plus de ce que ceux pour que j'ai un regard très léger. Donc, vous savez, ce gars essaie de dépeindre les yeux regardant la montagne , ce n'est pas ce regard en utilisant la couleur bleue ici. Et juste par lots, je vais ajouter la couleur bleue à certains endroits et lui donner un bord doux en essayant de le mélanger dans l'arrière-plan. Et entre les deux, j'ajouterai même quelques coups de pinceau secs avec des os Docker aussi. Donc, vous pouvez voir très aléatoirement laisser quelques lacunes. J' ajoute ces correctifs pour nous montrer savoir. Et les reflets de ton plus sombre à cause du concept d'ombre ici. Voilà donc la raison. Donc, les médias semblaient se produire malgré toute la chaîne de montagnes étant une montagne enneigée. Maintenant, juste yacht sur le dessus, ajoutant des tons bleus. Et même sur le côté gauche, soit il suffit d'ajouter quelques aubes bleues à la porte. Puis une fois cette chaîne de montagne sèche, je vais ajouter dans un pinceau sec en utilisant le ton plus sombre de la couleur indigo, qui est presque égal à la couleur grise épingles. Mais avant d'ajouter les coups de pinceau secs, vous devez être sûr que toute votre chaîne de montagnes est complètement sèche. Donc ma chaîne de montagnes est complètement séchée et je ramasse la couleur indigo. Et en utilisant cette couleur indigo, j'ajoute juste un pinceau sec. Donc, je suis juste plonger l'excès d'eau et maintenant juste ajouter brosse sèche très doucement par le bas. Donc vous pouvez voir que je traîne juste ma brosse et comme mon peuple est vert rugueux, le papier m'aide à obtenir la texture. Aussi, puisque je que tous les deux l'excès d'eau, il n'y a pas de patchs en cours de pose et je ne reçois que les coups de pinceau secs. Donc, il est très important tout en ajoutant ces coups de pinceau secs pour tamponner l'excès que faire ? Sinon, vous n'obtiendrez pas le look technique de brosse sèche que vous voulez ajouter. Maintenant très doucement en haut ADR, donnant quelques petites lignes ou ne reflètent des tons plus sombres. Et puis donner un peu de brosse sèche du haut aussi pour montrer les directions de la neige. Donc très lentement en suivant le même processus, essayant de céder en brosse sèche sur toute la montagne supérieure. Donc, en fonction du mouvement de la montagne, j'essaie de vider mon mouvement de brosse sèche. Alors ma montagne se déplace vers la gauche. J' ai donné la brosse sèche se déplaçant également vers la gauche. Ensuite, j'essaie de poursuivre la direction de ma montagne et la collecte de neige vers la droite. J' essaie de déplacer la brosse sèche vers la droite et de faire toute la chaîne de montagnes. Je donne un bordeaux très fin avec la même couleur. Donc à cette plus grande montagne Aussi, je montre les directions qui se déplacent vers ce que je, où vous pouvez voir que j'ajoute l'outil de brosse sèche se déplaçant vers ce que je dirais. Donc, si vous remarquez, chaque fois que je ramasse de la peinture fraîche, je fais un point pour effacer l'excès d'eau sur un mouchoir. Assurez-vous donc toujours de garder un tissu ou un temps de reflow D tout en travaillant avec des aquarelles. Parce que tout en ajoutant l'AAD de Leo en utilisant ces techniques, il est très important d'enlever l'excès d'eau et toujours essayer d'utiliser la chaussure qui absorbe l'eau. Ou si vous utilisez des applaudissements de caillot qui absorbe facilement l'eau. Maintenant, après cela à la faible quantité et la gamme aussi, je vais ajouter une brosse sèche plus foncée. Donc j'utilise la couleur noire cette fois. Et je vais juste ajouter un pinceau sec en utilisant la couleur noire sur la montagne inférieure afin que j'ai une bonne gradation là-bas. Aussi, j'ai donné cette brosse sèche avec la couleur indigo, qui est presque égale à la couleur grise d'un Payne dans une consistance diluée. Maintenant, vous pouvez voir juste en ajoutant ces pinceaux secs avec le noir, il commence à obtenir plus de profondeur et de mieux en mieux. Regarde. Maintenant, pour les pins, je vais utiliser dans la couleur noire. Donc, au sommet de la montagne, je vais juste ajouter le look de détail du pin et la zone inférieure sera facilement le remplir avec la couleur noire. Donc je vais essayer de, euh, vous savez, VD la longueur du pin et juste ne sont pas le sommet. Je vais donner l'accord pour LH look. Donc, vous pouvez voir juste au sommet de la montagne, j'ajoute le pin Gilo et ensuite les médias du fond. Je vais le peindre en noir vif complet. Ne vous inquiétez pas si vous chevauchez ces troubles de montagne, ces pins sur la chaîne de montagnes. C' est parfaitement correct. Et il lui donnera la loi naturelle. Donc peu de pins ou bien IPO montagnes et ont un cran à regarder. Et vous pouvez voir que je me déplace vers la droite, j'augmente la longueur du pin en conséquence pour qu'il ressemble dans un peu de café mano. Donc, nous n'avons pas guidé ODD local pour l'achat de gène juste librairie était là parce que lier G et j'ai fini d'ajouter tout l'entre-deux, un peu large écart comme visible. C' est gros tous les deux. Et il dévie cet effet de bruit sur les pins aussi, la planche que nous allons ajouter complètement avec du noir maintenant. Donc maintenant simplement pour Linda NgDialog, les médias, mais la couleur noire. Donc, j'ai presque fini de le remplir avec de la couleur noire et vous pouvez voir le pin Luke est visible en haut et en bas. Il semble complètement rempli d'âge de feuille et sur la zone supérieure, les espaces blancs qui sont visibles ont essayé de réfléchir donc non, sur les montagnes de derrière les pins. Maintenant, de la gauche, je vais juste ajouter quelques branches qui sortent. Donc, fondamentalement, ce sont les branches du g du côté gauche, qui ne sont pas visibles pour nous non plus à l'heure actuelle. Et seulement quelques branches sont visibles. Une dernière chose qui reste est d'essayer de représenter une lune qui est à peu près à droite. Donc, dans le coin supérieur droit en utilisant de la gouache blanche, je vais essayer d'ajouter une lune, qui essaie juste de sortir et pas complètement simple maintenant. Donc, je vais d'abord ajouter un peu inversé, voir qu'il y a une forme de C inverse. Et puis en utilisant de l'eau, je vais essayer de lui donner un peu d'effet flou. Donc presque un demi-cercle que j'ai peint. Maintenant perdre peu de couleur bleue dans une consistance très diluée. Je vais essayer de mélanger cette lune et faire le ciel, puis juste en utilisant de l'eau propre oh, désolé, ou brosse humide. J' essaie juste de le fondre dans le ciel pour qu'il ait un bord doux et qu'il s'installe complètement dans le ciel et essaie de représenter juste une lune qui est sur le point de se lever. Donc, vous voyez très attentivement juste en utilisant une brosse humide, j'essaie d'obtenir ce regard et juste utiliser la pointe de ma brosse et aller très lentement pour que je ne ruine pas la zone du ciel. Donc maintenant, vous pouvez voir que ma lune a eu que tout doux regardé et il est sur le point de se lever et pas complètement correct. Alors retirons le ruban de masquage. Nous en avons fini avec le truc de tapotement. Assurez-vous que votre peinture est complètement sèche. Sinon, vous pouvez ruiner les bords et toujours enlever le ruban de masquage à un angle par rapport au papal 0. Donc vous pouvez voir que j'ai ruiné en peignant parce que je l'enlevais trop vite. Alors maintenant, je vais juste essayer de l'enlever très patiemment de l'autre côté. C' est la raison pour laquelle j'ai dit que vous devez être très prudent en enlevant le ruban de masquage. Donc, nous sommes prêts à faire du shopping. Et vous pouvez voir que la lune est parfaitement à moitié cachée maintenant. J' espère que vous avez aimé peindre la deuxième montagne avec moi aujourd'hui. Je vous verrai demain et je ferai la troisième montagne. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 19. Journée 13 - Chemin vers les montagnes: Bonjour à tous et bienvenue à la 13. Aujourd'hui, nous allons peindre cette belle chaîne de montagnes le long de la route. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin pour ce projet de classe. Vous aurez besoin d'une nuance de jaune, d'indigo, de bleu, vert sève, de vert foncé, haricots verts, de noir et d'un peu de blanc. Alors saisissons toutes les couleurs et commençons à peindre ce beau schéma de montagne. Donc j'ai mes gens, ils l'ont déjà fait sur mon tableau. Et commençons par un petit croquis au crayon au large de la chaîne de montagnes et du sentier. Je commencerai donc par dessiner le croquis au crayon au large de la chaîne de montagnes. Donc environ un peu sur la zone centrale. Je vais d'abord me moquer ou rude chaîne de montagnes , puis marquer une chaîne de montagnes en dessous de cette chaîne ou, vous savez, la chaîne de montagnes supérieure. Maintenant, du centre, je marque cette autre chaîne de montagnes. Donc, jusqu'à maintenant, nous avons marqué trois chaînes de montagnes. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques détails ou juste quelques lignes de base pour montrer la distinction ou les zones d'ombre pour la montagne. Ok, donc c'est juste mort. Maintenant, je vais juste marquer rapidement le chemin du centre où vous sortez juste de la chaussée. Donc je montre le chemin de la route se déplaçant sur bon décide qu'il y a la gauche et la droite. Donc mon chemin se déplace des deux côtés et près de la chaîne de montagnes. Il diminue presque à partir d'un site et rapidement balisé au-dessus de la ligne montante sous la montagne au bord de la chaussée. Donc c'est tout pour le croquis au crayon. Commençons maintenant à peindre le ciel d'abord. Nous ne peindrons qu'un simple ciel de Nuage. Puis peindre les chaînes de montagnes, puis peindre les autres détails de premier plan. A côté du sentier, nous montrerons également de la neige recueillie. Et sur le côté gauche et droit du sentier, nous montrerons quelques pins avec la couleur verte. C' est ainsi que va être notre composition. Alors commençons par le ciel. Je commencerai par appliquer une couche d'eau propre uniquement sur ma zone de ciel. Très doucement, j'applique une couche d'eau propre. Maintenant, assurez-vous que vous ne courez pas dans les montagnes parce que nous allons représenter l'école échappé droit de la montagne. Essaie donc de l'éviter. Sinon, vous devrez utiliser de la gouache blanche pour couvrir la zone. Et le ciel, cette fois, va être un ciel assez simple et lisse avec juste bleu et quelques bleu foncé. Alors commençons par la ville et la couleur bleue. Vous pouvez utiliser un bleu vif ou une couleur bleu ciel. J' utilise la couleur bleue civile. Donc, en appliquant ces traits, vous pouvez voir que je laisse un peu d'espace blanc et médialement sur le côté gauche je vais laisser plus d'espace blanc. Et sur le côté droit, j'ajouterai le plus de tons bleus. Maintenant, près de la chaîne de montagnes, vous pouvez voir que je cours mon pinceau très soigneusement et que j' essaie juste d'utiliser la pointe de ma brosse là pour obtenir ces bords propres. Maintenant sur la gauche, juste quelques traits simples et plus de l'espace blanc. Donc, vous pouvez voir sur le côté gauche, j'ai tellement après les espaces qui formeront automatiquement le look de nuage que je veux dans le ciel. Maintenant, j'ai pris un peu de couleur indigo. Et encore une fois sur le côté droit, je donne juste quelques faits saillants avec la couleur indigo. Maintenant, assurez-vous que lorsque vous ajoutez ces faits saillants, n'introduisez aucune nouvelle eau. Sinon, vous n'obtiendrez pas un coup d'oeil définitif à votre et la peinture se répandra trop et la couleur bleue NOC sera pour vous pas perdu. Il est donc très important de maintenir l'eau lorsque vous ajoutez Leo's à l'aquarelle pour donner plus de profondeur. Maintenant, vous pouvez voir notre ciel. L' espace blanc sur la gauche se forme pour être les nuages. Et sur la gauche pour être, désolé, et sur la droite nous avons tout le ciel bleu. Alors c'est tout pour nous, ciel. Alors maintenant, dis à mon ciel sec. Je peux peindre une chaîne de montagnes. Donc je serai d'abord le chemin jusque-là. Donc, je prends la couleur grise de Payne. Vous pouvez utiliser une couleur noire dans un peu dilué dit si vous n'avez pas été filtré. Ou vous pouvez même mélanger l'indigo avec un peu de noir pour obtenir la couleur grise d'un Payne. Et j'utiliserai la couleur grise de Payne sur toute la voie. Donc maintenant sur toute la voie, appliquer rapidement la couleur grise spins en utilisant la technique humide sur sec. Parce que pour le moment, je n'ai pas besoin d'ajouter d'autre couche ou de bd dans le chemin. Donc c'est bon pour ça de sécher complètement. Et comme il s'agit d'une petite zone, la technique humide sur sec fonctionnera parfaitement pour cette zone. J' ai donc fini de peindre la route, donner quelques faits saillants et d'essayer d'avoir un bon coup d'oeil à cela. Maintenant, j'ai fini de peindre ce chemin. Maintenant, je vais commencer à peindre la plus basse chaîne de montagnes sur la gauche en premier, parce que mon ciel est encore humide, par conséquent, je ne peux pas être dans la haute chaîne de montagnes. Donc je vais commencer par la plus basse chaîne de montagnes. Et là aussi, j'utiliserai la couleur grise de Payne, mais dans une consistance très diluée d'abord. Donc, comme nous l'avons fait dans le projet de dernière classe, je suis forcé de céder dans une zone grise plus sombre de Payne au bas de cette montagne. Et puis en haut, je vais juste donner en coups de pinceau secs avec couleur optique de la couture des broches, couleur grise. Donc vous pouvez voir que je suis tout simplement en train de sortir ces coups et de ne pas avoir un bord propre en haut. Je lui donne juste un bon de ces bords rugueux à la zone supérieure aussi. Maintenant, je vais passer à ma petite brosse ronde. Et j'utilise ma brosse ronde en velours noir argenté taille quatre. Et j'ai pris la couleur grise de Payne et je m'adapte à l'excès de couleur. Et maintenant, je donne un pinceau GI au sommet de cette chaîne de montagnes. Donc, d'abord, je vais donner une très belle bordure de brosse sèche et ensuite essayer de retirer ces coups de pinceau secs. Maintenant, quand j'ai ramassé la peinture pour ajouter dans ces pinceaux secs, je ne la ramasse pas dans une consistance très diluée. Je le ramasse dans un pigment plus et une forme plus pigmentaire. Et juste essayer d'obtenir ces coups de pinceau secs. La clé importante et le point pour obtenir ces coups de pinceau secs il est que vous devriez toujours tamponner l'excès d'eau et essayer de ramasser plus de pigment avec moins dilué à travers l'eau. Donc vous pouvez le voir, puis je ramasse plus de pigment. Je suis capable d'obtenir la brosse sèche. Et chaque fois que je ramasse le pigment, je mets ma brosse sur ce tissu pour que tout l'excès d'eau soit absorbé par le tissu. Maintenant à l'aide d'une brosse humide, je lui donne juste quelques taches très légères de la couleur grise de Payne sur la zone supérieure représentant le gisement de neige. Donc, vous pouvez voir que ça donne tellement plus de dettes. Donc simplement, j'utilise juste une brosse humide et l'étaler la couleur là dans l'arrière-plan. Maintenant, au bas de gamme également en utilisant la couleur dans le téléphone Arctic, je donne dans une brosse sèche. Plus tard, j'ajouterai plus de brosse sèche en utilisant la couleur noire. Donc, toute la clé pour peindre ces noeuds échappés montagne est d'utiliser cette technique de brosse sèche de la bonne façon. Donc très important d'apprendre cette technique. Et si vous sentez que vous n'obtenez pas la bonne technique, vous devriez d'abord l'essayer sur des gens rugueux avant de l'essayer sur votre peinture réelle. Maintenant, j'ai pris la couleur noire. Et avec la couleur noire que j'ajoute dans un pinceau sec et quelques taches plus sombres sur faire cette chaîne de montagnes. Donc, vous pouvez voir, encore une fois, je n'ai pas d'excès d'eau. Par conséquent, je suis dans ces coups de pinceau secs si facilement. Et je bouge simplement à des endroits aléatoires et donne ces coups de pinceau secs. Et, vous savez, ne pas couvrir tous les coups gris de Payne que j'ai donnés parce que le fait d'avoir des kalos ajoutera de la profondeur à votre montagne. Essayez donc de maintenir tous les looks de couleur que vous ajoutez. Donc nous en avons fini avec cette montagne forcée. Maintenant, commençons à peindre ce gène de la montagne à nouveau. Maintenant, je vais commencer par cette chaîne de montagnes sur le côté droit. Et encore une fois, je commence avec le dopage, couleur grise dans une consistance sombre. Et comme nous l'avons fait sur la montagne gauche, scène V pour le départ en bas. J' essaie juste de sortir quelques coups. Et puis en haut, je vais ajouter un peu de pinceau sec et certains sont très marges de nuit. Ou pour définir la chaîne de montagnes. Donc juste quelques petits détails sur la montagne avant d'ajouter la brosse sèche. Maintenant, cette fois sur la chaîne de montagnes, sur le côté gauche, je n'ai même pas ajouté d'ombre pour représenter une ombre sur la chaîne de montagnes. Donc, je vais utiliser la couleur bleue siréniens dans une consistance très diluée. C' est, tu sais, comme 90 pour cent d'eau et seulement 10 pour cent du pigment. Et il suffit d'essayer de l'étendre dans la chaîne de montagnes ou de se connecter et d'avoir un bord doux à elle. Donc vous pouvez voir, je ne couvre pas toute la chaîne de montagnes, juste une très petite zone pour représenter l'ombre et la neige là-bas. Alors maintenant ajoutons la brosse sèche, assurez-vous que votre ombre bleue que vous avez ajoutée est complètement sèche avant d'ajouter dans ces pinceaux secs. Et cette fois, la brosse sèche, je la déplace dans cette direction. Là, j'avais essayé de représenter le mouvement de la neige. Donc, après ces ombres bleues sèches, je vais ajouter la brosse sèche jusqu'alors je n'ai pas été cette dernière montagne et même le fond de la montagne droite est encore un peu humide. Donc, je vais ajouter toute la brosse sèche une fois qu'ils sont complètement secs. Maintenant, sur la chaîne de montagnes de bureau, je vais principalement avoir plus souvent des regards brosse sèche et patch, et pas seulement à la façon dont nous avons peint les montagnes de fond. Donc d'abord, je vais ajouter quelques patchs à peu près. Tu es là avec la couleur grise de Payne. Maintenant, avec la couleur bleue, je suis juste en train d'ajouter un peu de mélange et d'ajouter un peu d'ombre. Vous êtes dans cette petite zone de la montagne. Maintenant, sur le reste de cette montagne, je vais commencer par ajouter les coups de pinceau secs avec la couleur grise de Payne, puis ajouter plus de la brosse sèche avec la couleur noire. Donc d'abord avec la couleur grise de Payne, juste ajouter brosse sèche et un peu de bordure look. Assurez-vous de toujours, toujours, enlever tout l'excès d'eau de votre brosse avant d'ajouter ces coups de pinceau secs. Sinon, vous n'obtiendrez pas les regards de course et vous commencerez à obtenir des patchs de couleur. Mais tout ce dont vous avez besoin, c'est de ces coups de pinceau secs parce que votre papier est déjà blanc. Et puis lorsque vous ajoutez dans ces brosse sèche, l'essayer automatiquement de représenter la plus ancienne montagne échappée connue regardé. Nous essayons d'obtenir, d'accord, alors maintenant ajoutons rapidement le coup de pinceau sec sur toute cette chaîne de montagnes. Maintenant, je vais passer de mon condo noir et je vais donner les coups de pinceau Docker GI sur toutes les chaînes de montagnes. Donc, en utilisant la couleur noire et la consistance notée avec sans excès d'eau, je vais commencer à ajouter les coups de pinceau secs et quelques petits détails sur les changements de montagne. Donc, des lignes très fines. J' ai ajouté votre et maintenant avec la même couleur noire, Je vais commencer à ajouter ces coups de pinceau sec sur toutes les chaînes de montagnes et donner l'effet final à une montagne. Donc vous pouvez voir, je reçois ces AVC gyros, soi-disant fausses nouvelles sans tracas ou aucune difficulté à cause de la phosphine, je n'ai pas d'excès d'eau. Et deuxièmement, mon papier est des verts rugueux, donc il ajoute à la facilité d'ajouter ces coups de pinceau secs. Maintenant, même votre sur les parties de l'ombre du bleu, J'ai ajouté les coups de pinceau secs avec la couleur noire. Cette montagne est encore un peu humide, alors je vais attendre qu'elle sèche. Les 80 autres. Ok. Donc j'ai été forcé par seulement OT hors de AD par New York comme la glace. Et ils ne veulent pas construire cela une fois qu'il est sec, nous ajoutons la liaison Gs, mais la couleur verte. Cmv, même à gauche, remplissez-le complètement avec un ton très dilué de la couleur bleue. Maintenant, nous devons attendre que ces deux taches bleues sèchent avant d'y ajouter les pins. Jusque-là, ma chaîne de montagne supérieure est complètement séchée et ils sont aussi maintenant je vais ajouter les coups de pinceau secs, qui était 0 restant sur cette zone bleue d'ombre que nous avons été morts. Donc, nous allons simplement baisser plus de points forts DACA sur cette chaîne de montagnes également au sommet. Maintenant, même sur faire cette chaîne de montagnes, j'ajoute encore un peu sombre aller brosse sèche parce qu'ils sentent qu' il n'est toujours pas avoir ce pont séché. Donc, j'utilise la couleur noire et la consistance la plus sombre et juste ajouter peu plus de pinceau sec pour qu'il ressemble un peu plus de détails. Alors maintenant je suppose que j'en ai fini avec la montagne et j'ai attrapé la boucle parfaite dont j'ai besoin. Si l'un d'entre vous le ressent, vous savez que vos digressions semblent plus ou vous n'avez pas besoin d'en ajouter davantage. Vous pouvez montrer la liste arrêter où que vous vous sentez qu'il est en ce moment mon chemin est également complètement sec et je vais commencer à ajouter les détails sur la partie que nous disons à mes zones de pins secs. Donc, d'abord, je vais prendre un peu de blanc et ajouter quelques lignes sur les bords de la pièce. Donc, vous ne voulez pas à la fois les bords qui est le bord gauche et droit, je vais ramasser un peu de gouache blanche et ajouter ces lignes. Maintenant, assurez-vous de ramasser la carcasse blanche dans sa consistance la plus épaisse afin que vous obteniez l'aspect opaque que nous voulons sur cette voie. Et si vous n'avez pas de chaux, vous pouvez utiliser des reliques high-tech ou par Carlos côtier, mais les aquarelles blanches peuvent être un peu difficiles pour obtenir le look opaque. Vous pouvez essayer de les utiliser ou vous savez, sans ajouter d'eau si vous souhaitez aller de l'avant avec l'aquarelle seulement. Ok, maintenant, même sur le côté droit, j'ajoute la même chose rapidement. Maintenant, au centre de cette récompense, je vais ajouter quelques détails. Donc, ce que je peux faire est que je vais ramasser la couleur jaune dans sa consistance la plus épaisse et ajouter quelques détails de chemin en utilisant la couleur jaune. J' ai donc ramassé la couleur jaune cadmium dans la consistance la plus épaisse en ajoutant seulement ou pincer l'eau juste pour mouiller la couleur. Donc, vous pouvez voir que je reçois un regard brillant même sur mettre une couleur sombre parce que votre, J'essaie d'utiliser le lavage à l'aquarelle fondamentalement dans sa consistance opaque. Si vous le souhaitez, vous pouvez directement utiliser une gouache jaune et ajouter ces points saillants de la route. Ok, donc juste des marques simples sur la route. Et maintenant, soyons tout pour tout cela à GI et ensuite épingler les détails de la photo. Alors maintenant toute ma peinture est sèche et commençons à peindre les pins. Donc, à partir du côté droit, je vais juste ajouter quelques pins simples en utilisant la couleur verte sève. Donc juste très simple, pas de pins détaillés, très simple. Donc, d'abord, je vais les ajouter avec la couleur verte sève, puis au bas, j'ajouterai des tons plus foncés. Ou ce que vous pouvez faire est que vous pouvez alterner entre l' utilisation de la couleur vert foncé et la couleur vert clair. Maintenant, j'essaie d'emmener ces binaires un peu sur la chaîne de montagnes pour qu'il semble naturel. Huike, et vous pouvez voir que je peins des pins très simples, pas même des pins détaillés. Très simples et rapides. Alors continuez à ajouter ces pins sur toute la zone. Si vous êtes quelqu'un qui n'aime pas peindre le pin Gs et vous savez, votre, vous devez ajouter même les simples, mais tellement. Donc, ce que vous pourriez faire est au lieu de peindre jeez de pin, vous pouvez couvrir toute la zone bleue avec la sève verte d'abord. Et puis il suffit d'ajouter des taches vertes plus foncées et juste quelques coups de pinceau ou de pinceau pour représenter comme les herbes là-bas. Ainsi, vous pouvez le transformer en un champ d'herbe si vous ne voulez pas représenter les jeans d'achat. C' est donc une alternative ou pour y ajouter les détails. Maintenant, j'en ai fini avec le premier et avant tout, j'aime être le premier noeud de pins sur le côté gauche aussi. Trouver G sur la droite va également sécher afin que je puisse ajouter le deuxième Neo. Donc, sur le côté gauche, j'ai ajouté les pins dans un peu d'hydrogène. Donc je ne pense pas avoir besoin d'une deuxième couche de pins sur le côté gauche, mais j'aurai certainement besoin d'une deuxième couche de pins sur mon côté droit. Si vous voulez, vous pouvez même peindre les pins sur la droite d'abord seulement suivre. Mais j'ai préféré ajouter une seconde, vous êtes là ou pour ajouter une variation. Maintenant, j'ai alterné entre la couleur vert clair et vert foncé. Dans le cas où vous n'avez pas ou couleur vert foncé, vous pouvez soit mélanger dans un peu de brun ou noir pour obtenir le vert plus foncé ne pas automatiquement faire. Maintenant, tous avec les mêmes dunes, je vais d'abord peindre la deuxième couche sur le côté droit, puis je vais lisser les bords. Donc, pour la deuxième couche, je mélange mon vert avec un peu de gris de Payne pour obtenir un ton vert plus foncé. Et maintenant, le ton vert foncé, j'ajoute dans la deuxième couche de pins. J' ai donc ramassé un peu de couleur noire et entre les deux, j'ajouterai pins encore plus sombres et juste quelques ombres plus sombres sur les gènes dopaminergiques que j'ai déjà ajoutés. Même à gauche, j'ai ajouté des ombres plus sombres. Maintenant, avec ce ton plus sombre, je vais peindre les pins restants sur le côté droit. Maintenant en bas sur le côté droit, je vais juste ajouter du vert simplement et plus lisse filet vous en utilisant un pinceau humide et bien mélanger et faire la couleur bleue parce que, euh, vous savez, un petit dépôt doit être vu là-bas. Donc, fondamentalement, tous les écarts entre le G d'achat essaie représenter la neige qui est là sous et sur les pins. Maintenant, j'ai pris du goulasch blanc et sur les bords de cette route. Et par Andrea, j' ajouterai un gisement de gouache blanche en essayant de nous montrer la neige qui s'y est déposée. Alors juste tamponner la gouache blanche là-bas. Rien dans le détail ou rien de spécifique dans la forme ou quoi que ce soit. Il suffit de le tamponner d'une manière rugueuse, essayant avec certitude que la neige s'y est recueillie. Et là, nous en avons fini avec notre peinture finale. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. Assurez-vous qu'avant de retirer le ruban de masquage, votre peinture est complètement sèche sur les bords. Et rappelez-vous toujours le ruban de masquage à un angle de votre peuple afin que vous n'enlevez pas les gens ou n'avez pas gâché la peinture. Donc ils sont vraiment prêts avec cette montagne vue sur la chaussée. N' est-ce pas une ambiance de vacances complète pour être ADD ? J' ai donc envie d'ajouter un peu plus de reflets vert foncé sur le côté gauche. Donc, sur la colonne vertébrale gauche, je vais juste ajouter rapidement quelques reflets vert plus foncé. Il arrive la plupart du temps qu'après avoir enlevé le ruban de masquage, j'ai envie d'ajouter plus de détails. Mais dans la mesure où cela ne gâche pas mes bords, il est complètement correct d'ajouter ces faits saillants. Donc juste des petits reflets plus sombres. Ça ajoute beaucoup plus de profondeur parce que je les avais déjà sur la droite. Alors maintenant, j'en ai fini avec la peinture finale. Ne vous inquiétez pas si vous n'ajoutez pas ces surlignements plus sombres. C' est parfaitement correct. Donc, vous êtes, est la peinture finale. J' espère que vous avez aimé peindre ça. Je vous verrai demain et je ferai le prochain cours. Rejeter. 20. Jour 14 - Montagne violente: Bonjour à tous et bienvenue au 14ème. Aujourd'hui, nous allons faire ce magnifique coucher de soleil vue sur la montagne. Jetons un coup d'oeil au Carlos. Vous aurez besoin d'une feuille d'Oddi, d'andains, de violets, d'ocres jaunes, sienne et de sève, de couleur verte, blanche et noire. Donc j'ai peut-être mis bas tout aujourd'hui. Alors commençons par le croquis au crayon pour celui-ci. Donc, je vais commencer par le croquis au crayon des montagnes d'abord. Donc très grossièrement, vous pouvez voir que je viens de marquer parmi n'a pas atteint près de 40 pour cent du papier béluga. Maintenant, juste une petite ligne du bas laissant environ une zone de 1,5 centimètre de l'eau. Donc ce sera mon petit champ, ADR. Maintenant, je vais commencer par le ciel. Je vais d'abord appliquer une couche d'eau propre sur tout mon ciel. Assurez-vous d'appliquer une couche d'eau uniforme partout et il n'y a plus de nids de poule de photo. Donc, pour trouver la nuance orange que je vais utiliser pour ce gars, je mélange dans une courge jaune, une petite teinte de jaune au cas où si vous avez une nuance orange jaunâtre, vous pouvez directement l'utiliser. Maintenant, en utilisant cette base encore couleur orange, je vais d'abord commencer à l'appliquer. Donc je sens le chargement de l'espace trop léger. Donc j'ajoute juste un peu plus d'orange jaunâtre ici. Maintenant, cette feuille a l'air parfaite. Donc, en utilisant cette feuille, je vais appliquer une cour, puis encore assombrir la couleur et donner une couleur plus foncée. Maintenant, je vais prendre la couleur orange directement à partir de la palette et appliquer cette couleur orange neo à la limite. Pour que vous puissiez voir entre les deux, j'ai laissé l'écart blanc entre le ciel. Je vais donc ajouter l'effet de ton rose. Maintenant. J'utilise ma couleur de rose Quin et mélange dans du blanc pour obtenir le ton encore obèse. Et puis j'appliquerai cette couleur au centre où j'ai laissé un large écart dans mon ciel. Donc, vous pouvez voir très doucement je suis juste ajouter dans quelques coups, même sur la couleur orange, très petits coups, juste en essayant de les sortir de l'orteil. Assurez-vous que lorsque vous ajoutez dans cette deuxième couche, vous n'introduisez aucune nouvelle eau. Sinon, la couleur commencera à se propager et dominera la couche orange. Et tout se transformera en un rouge rosé et la couleur orange sera perdue. Maintenant encore, je mélange un peu de paix jusqu'à la couleur orange, donc je mélange juste le goulash orange et blanc et ajouter les zones orange où j'ai appliqué la couleur orange précédemment, je vais ajouter cette couche plus foncée de l'audit. Donc, entre le rose aussi, vous pouvez voir que j'ai ajouté quelques traits de l'audit. Maintenant, si vous remarquez, chaque fois que j'ajoute ces couches, je m'assure de ne pas introduire de nouvelle eau. Sinon, l'effet d'AVC que je reçois en ce moment, je n'aurai pas ça. Je prépare une base à la couleur violette en mélangeant ma couleur violette avec du blanc. Et je vais commencer à ajouter quelques faits saillants joues dans le ciel avec cette base à la couleur pourpre. Donc très au hasard, je vais juste ajouter quelques coups de ceci. Maintenant, la chose à retenir votre est l'orange et la couleur pourpre se mélangeant ensemble va commencer à former une couleur boueuse. Donc, vous devez être très prudent et le sexe en appliquant le LEO neo ouvert à l'orange. Donc, vous n'avez pas besoin d'appliquer une pression tout en appliquant ce Lee aussi automatiquement le Monte-Carlo, mais pas avant en utilisant majoritairement la pointe de ma brosse, vous pouvez voir que je suis juste ajouter quelques demi-coups C pour agir comme le Cloud et, vous savez, vu quelques reflets violets dans le ciel. Donc même sur la gauche, je viens d'ajouter quelques traits avec la couleur violette. Et au centre, vous pouvez voir que c'est majoritairement l'orange et le rose que sur les bords. C' est que j'ai ajouté la boutique pop-up. Maintenant, je vais assombrir ma couleur rose de bassin et ajouter une autre couche de cette colonne de décapage de copies sombres parce que je me sens et la couleur rose est un peu trop clair. Maintenant, une chose à s'assurer est que mon papier est toujours les mains mouillées. Je suis capable d'ajouter dans Leo's sur Leo encore et essayer de maintenir tous les bords mous à mon ciel au cas où votre papier a séché, puis VDD pour qu'il sèche complètement et puis ajouter ces coups plus sombres. Donc maintenant, j'ajoute dans ces coups roses aléatoirement à des endroits. Donc quelque part je l'ai conduit, ce sont des coups de rose clair aussi être visible. Et au hasard, j'ai ajouté les coups de rose foncé. Alors j'ai fini de peindre mon ciel et ça n'a pas l'air si parfait ? Maintenant, ce que je vais faire est que je vais continuer à tourner ma planche dans toutes les directions afin que toutes les couleurs se mélangent harmonieusement les unes avec les autres. Puisque mon peuple est encore mouillé et toutes les broches sont également bien. Donc juste le déplacer un peu vous aidera à avoir les bords mous de tous les nuages que nous essayons d'obtenir, ok, donc maintenant jusqu'à ce que le ciel sèche, je ne peux pas être dans les montagnes. Je vais donc commencer par le champ inférieur ou petit que nous avons. Donc d'abord, je vais appliquer une cour d'ocre jaune, jaune mélangé avec un peu de brun. Donc juste un peu de brun dans la couleur jaune. Vous obtiendrez le résultat près de la couleur ambre brute. Donc je suis forcé d'appliquer une cour de cette couleur. J' utilise la technique humide sur sec. Vous êtes parce que c'est juste une petite zone et pas beaucoup des offres à ajouter. Maintenant sur cela, je ramasse une couleur vert foncé et je vais juste ajouter quelques taches de la couleur vert foncé. Maintenant fait en sorte que vous ne couvrez pas toute la zone avec vert foncé parce que nous voulons que ces umber brut look aussi un litre. Il suffit d'ajouter de petites taches comme celle-ci à l'aide de la pointe de votre pinceau. Et assurez-vous également lorsque vous ajoutez dans cette couleur verte. Vous n'introduisez pas le module 4 à 0, sinon le vert se répandra trop sur ce look sera perdu. Maintenant, ajoutons un peu de brun aussi faire cela pour lui donner un peu plus de profondeur. Donc j'utilise la couleur de sienne de liaison et juste au hasard, je vais tomber dans une couleur de sienne brûlée pour ajouter plus de profondeur à cette zone de champ. Maintenant soyons pour toute cette chose à GI. Et puis nous allons épingler les montagnes et ajouter les derniers détails à ce gars. Donc là toute ma peinture est complètement sèche. C' est mon ciel et la zone du champ. Maintenant, je peux épingler la chaîne de montagnes. Donc, cette fois, la chaîne de montagnes va être d'une couleur violette. Donc, d'abord, je vais appliquer un CT de la couleur violette sur toute la chaîne de montagnes ou code très dilué ou pas pour le pigmenter et pas trop dilué, aussi un code moyen en fait. Après avoir peint toute la montagne avec la couleur pourpre, j'ajouterai ensuite les détails o avec la gouache noire et blanche. Maintenant, soyez très prudent tout en peignant cette chaîne de montagnes. Et la colonne pourpre parce que aussi que vous ne manquez pas de bords dans le ciel et ruiner le regard. Alors soyez patient près des bords, puis remplissez le reste avec la pierre de pople. Dans le cas où vous n'avez pas la couleur pourpre, vous pouvez faire sym votre couleur rose et bleue, soit une feuille de cramoisi ou une cicatrice à gauche avec n'importe quel bleu pour obtenir notre couleur violette désirée. Vous savez, parfois juste essayer les différentes proportions des deux colonnes que vous obtiendrez le désiré ne pas que vous voulez. Et votre j'utilise la technique humide sur sec parce que c'est juste un simple EDI rapide et pas beaucoup de détails pour l'ajouter. Donc là, j'ai presque fini de peindre toute la chaîne de montagnes avec la couleur violette pour l'instant prochaine, je vais ramasser une couleur de sienne brûlée. Et à cette montagne, je vais ajouter quelques endroits de la liaison Sienne. Maintenant, ma montagne James est encore humide, donc je vais rapidement ajouter l'os CNOT avant ma montagne Js. Dans le cas où vous utilisez un papier qui est de 0, 0, 25 pour cent de coton, les gens sont moins d'un coton 100 pour cent, qui sèche rapidement. Donc, alors je vous recommande d'aller pour la technique humide sur humide Votre pour la montagne afin que vous montez des médias sera également rester humide plus longtemps pour vous d'ajouter des détails. Parce que lorsque vous utilisez la technique humide sur sec, le papier sèche rapidement après la première couche. Donc j'ai donné un certain lien sur les transactions de corps en bas et maintenant en haut, je lui donne quelques détails de Dumbo de liaison afin que j'ai ces bords propres différents du ciel. Maintenant, je vais rapidement ajouter un peu plus sombre, un peu plus sombre que le ton précédent que je viens d'ajouter rapidement ces faits saillants. Donc je veux encore un look violet plus foncé. Donc, je vais encore ajouter un peu plus sombre couleur violette, lacunes violettes que j'avais. Ok, Donc cette fois ou encore plus de pigment et moins dilué et juste pour obtenir ce regard de profondeur Docker. Donc, certains là, j'ai la feuille de lumière et quelques légumes, Dakpo Tashi et ajouter tellement plus de profondeur à ma montagne. Attendons maintenant que la montagne sèche, puis ajoutons les derniers détails à cette montagne. Donc mon gène de montagne est complètement séché maintenant et maintenant je vais commencer à ajouter l'érythème fessier DP ajoute sur ma montagne. Si vite pour la brosse sèche, j'utilise la même couleur violette et je donnerai la brosse sèche avec la couleur violette. Maintenant, lorsque vous ajoutez la brosse sèche, assurez-vous que vous n'avez pas excès d'eau et vous tamponnez tout l'excès d'eau de votre brosse. Sinon, vous n'obtiendrez pas ces coups de pinceau secs. Donc entre les deux, vous pouvez voir que je donne dans quelques détails à la montagne, deux mouvements typiques de la montagne ou les zones d'ombre. Ok, Donc cette ligne entre ce que je donne pour représenter la zone d'ombre vers le côté gauche que vous voyez maintenant v Je vais ajouter ce coup de pinceau sec sur l'ensemble du gène de la montagne. Mais avant cela, je vais ajouter les coups de pinceau secs avec la couleur noire également annuler cette zone forêt et terminer cette zone afin que nous ayons un regard comment nous devons épingler le reste de la montagne. Vous pouvez voir que je donne une ligne noire. Vous êtes pour que je regarde ma montagne en se déplaçant vers la gauche pour montrer l'effet d'ombre. Donc vous pouvez voir que j'ai ajouté plus de la couleur noire. Et maintenant, faisons tourner les montagnes restantes. Brosse sèche traite du noir. Donc, j'ajoute simultanément l'éruption géante avec des aquarelles qui alterne entre le violet et le noir. Donc, vous savez, j'ai un aperçu de la façon dont tout ça se met en lumière. Et pour cela, je n'exagère pas une couleur. Donc, c'est la raison pour laquelle je suis fait un bon chemin de chemin et en ajoutant à la fois la brosse sèche afin que j'ai une meilleure image de ce qu'il se transforme en. Maintenant, encore une fois, sur cette montagne, on pouvait voir que j'ai donné un bord sinueux se déplaçant vers la gauche, essayant d'y représenter plus d'ombre. Ainsi, les autres courbes sur les deux montagnes, vous pouvez voir qu'il est plus sombre près courbes et le reste de l'ADR a des coups de pinceau secs et légers. est donc ce que je voulais dire par l'effet d'ombre que j'essayais de représenter. Alors soyez sur la dernière montagne G, en ajoutant du Dr Rashad avec Lee. Et après cela, nous allons juste ajouter un simple thé noir styloïde sorte d'un regard sur la ligne de champ. Et puis nous aurons fini avec cette peinture pour aujourd'hui. Alors maintenant, j'ajoute une profondeur plus foncée avec la couleur noire. Donc, cette fois, je ramasse la couleur noire dans une consistance très moins diluée et le ton le plus sombre. Et avec ce ton sombre, j'ajoute ces coups de pinceau plus sombres et secs pour lui donner plus de profondeur à ma montagne. Donc juste un peu plus rapide brosse sèche et ensuite nous avons fini avec les montagnes. Ça n'a pas l'air si sanglant ? Avec ce regard violet dans le ciel. Maintenant, juste un pinceau sec avec la purée blanche. Et puis nous avons fini avec le rêve de montagne. Et puis juste une chaîne de montagnes épineuses avec la couleur noire pour finir ce tableau. Même les objectifs de division, la clé pour obtenir la brosse sèche est de tamponner tout l'excès de peinture de votre pinceau puis de déplacer votre pinceau sur la chaîne de montagnes. Si vous aurez même un excès de pigment avec tout le Watteau, vous n'obtiendrez pas le coup de pinceau sec et vous commencerez à obtenir les badges. Maintenant, je vais rapidement ajouter la chaîne de montagnes avec la couleur noire. Donc je dois prendre ma planche pour qu'il soit plus facile pour moi de donner cette chaîne de montagnes épineuses. Donc c'est une sorte de danger d'arbre ou d'un distinct, mais vous pouvez même l'appeler une chaîne de montagnes. Donc, vous pouvez voir que je tire juste des symboles changer de voies de la ligne noire que j'ai pilotée sur le champ ADR et la chaîne de montagnes. Et je meurs d'envie à Lady la hauteur de ces pointes que j'essaie d'ajouter. En outre, ce sont comme des arbres lointains. Donc juste des symboles, des lignes de jade à représenter. Assurez-vous de les documenter en hauteur afin qu'il semble mauvais. Parce que si vous les gardez hors avancer, GetHight à travers tous, ne vous obtenez pas un cran et frapper et il ne vous donnera pas le look que vous devriez obtenir en rencontrant juste la hauteur de ces look pointilleux que vous ajoutez. J' ai toujours fini d'ajouter cette charge épineuse sur tout le fond de la montagne. Si vous le souhaitez, vous auriez pu simplement ajouter des buissons en tamponnant votre pinceau, ou vous auriez pu être entré dans des pins à la place. Donc, c'est complètement votre choix et vous pouvez varier le sujet là-bas selon votre souhait. Mais j'ai senti que ça avait l'air parfait. Maintenant, enfin, je vais juste ajouter rapidement quelques planches dans le ciel. Donc d'abord, j'ai laissé tomber la litière, si bon. Puis un peu ovale. Ensuite, j'ajouterai les ailes des deux côtés. Donc, cette fois, un peu d'ailes sinueuses dans la structure o. Maintenant, juste faire ces veines sont petite tique. Et nous ajoutons id avec le tableau de force. Maintenant de même, je vais juste ajouter deux ou trois autres oiseaux en mouvement de vol, vous êtes dans le ciel. Maintenant, un autre lien, ton oeil a été ajouté. Tant de planches que je suis, je commence, vous encore, essayez d'ajouter ces planches à un peuple rugueux. Aussi, vous commencez à obtenir un haut, souvent structuré hors du symbole une place par Bot. Donc, nous en avons fini avec notre peinture finale. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons la peinture finale avec ces bords propres. Assurez-vous que votre peinture est complètement sèche sur les bords avant de retirer le ruban de masquage. Et retirez notre bande de masquage à un angle par rapport à votre peuple afin que vous ne retiriez pas de votre papier. Donc, vous êtes notre dernière peinture. J' espère que vous avez aimé être cet immeuble de montagne aujourd'hui. Je ne vous ai pas vus demain, notre dernière montagne étant Dean. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi. 21. Jour 15 - Par la plage: Bonjour à tous et bienvenue à la 15. Aujourd'hui être sur le dernier front de la série de montagne. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour cette peinture. Vous avez besoin d'une feuille de lien bleu vif, umbo, vieux Sienna, haricots, vert, droit, garage et noir. Alors commençons à peindre. Je l'ai fait avant profondément vers le bas sur cette planche, et je vais rapidement commencer avec un croquis au crayon. Donc d'abord, je vais marquer une ligne d'horizon. Ok, à peu près au centre de la région. Maintenant, je marque la plage d'abord. Mon côté droit est ma plage sous le côté gauche va être la zone de sable. Maintenant sur ma ligne d'horizon et placez la chaîne de montagnes rapidement. Donc, entre la chaîne de montagnes aussi, je donne dans quelques régions d'ombre plus claires et plus sombres. Donc juste le diviser en parties. Donc c'est tout pour mon croquis au crayon. Et maintenant, nous allons commencer à peindre un par un. Donc, d'abord, je vais commencer à peindre le ciel. Donc, je vais commencer la photo du CTO sur ma zone de ciel. Ou je vais essayer d'éviter la chaîne de montagnes. Mais au cas où vous courez un peu dans les montagnes, c'est parfaitement correct parce que les montagnes vont se voir offrir une porte plus sombre. Mais autant que possible, je vous recommande d'essayer d'éviter ou, vous savez, de courir les couleurs dans la montagne. Donc j'ai fini d'appliquer une couche d'eau propre sur la zone du ciel. Maintenant, commencez avec la ville Lynn couleur bleue. Vous pouvez utiliser une couleur bleu vif. Donc ma couleur bleu vif de White Nights égale à la couleur bleue sereine de la Mission Magellan, disons. Donc, laissant quelques lacunes blanches dans le ciel, j'applique la séance de couleur bleue dans une consistance très diluée pas au pigment. Entre ça, je vais prendre un peu de gris de Payne dans une consistance diluée et appliquer la couleur grise de Payne. Là. J'ai laissé les espaces blancs, mais je vais m'assurer que je ne couvre pas toutes les lacunes blanches aussi. Donc, fondamentalement, je vais avoir trois variations de couleur dans mon ciel. Il y a des zones blanches, des choses vertes et des bleues. Donc j'applique juste un peu de gris de Payne dans des mouvements circulaires pour donner un effet de nuage. En ajoutant dans ces nuages avec la couleur grise de Payne, assurez-vous que vous n'introduisez pas trop de CTO parce que si vous introduisez trop d'eau, alors vous n'obtiendrez pas le look dont vous avez besoin. Maintenant, je vais juste incliner ma planche dans toutes les directions pour que tous les nuages aient un bord doux naturellement. J' ajoute juste un peu plus de la teinte bleue à certains endroits parce que je sens quand il sèche, il va sécher ou n'aime pas 80. Et ce serait trop léger pour ce type. J' incline ma planche dans toutes les directions pour que tous les nuages se fondent l'un dans l'autre. Et j'ai un ciel très doux. Ainsi, vous pouvez voir le scan de la douleur, la couleur bleue se fusionnent si bien les uns dans les autres et avoir ce bord doux au cas où vous avez de l'excès d'eau juste soulevé avec votre brosse. Et puis vous pouvez voir mon ciel a un look si doux sans bords tranchants et si doucement se fondre les uns dans les autres. Maintenant, j'attends que tout ce ciel sèche et on commence à peindre le reste de la zone. Alors attendons que cela sèche, puis peignons ensemble. Maintenant, mon ciel est complètement sec et je vais commencer à peindre le CDF pour nous. Et puis nous déménageons dans les montagnes. Jusqu' à présent, le CAD je vais utiliser la couleur grise de Payne de White Nights dans une consistance très diluée. Donc, je vais juste ajouter un peu d'eau à la couleur du genou direct et l'appliquer directement sur le CDO. Donc, je vais d'abord lire toute la zone avec un peu de photo, puis appliquer les broches couleur grise. Donc vous pouvez voir que j'applique la couleur grise de Payne dans une consistance très diluée et pas à pigment jour. Couvrez donc toute la zone avec ce SlideShare car la zone signée sera en couleur noire cette fois. Je sais que je n'ai pas maintenu la ligne de la zone signée, mais c'est bon. Je vais oh, vous savez, la ligne de type en V. Quand je le fais avec la couleur noire pour la zone signée. Maintenant, j'en ai fini avec ça. Maintenant. J'ai juste donné une couleur grise plus foncée de Payne en bas. Donc maintenant, cette fois, je ramasse les haricots dans une consistance un peu moins diluée et juste en ajoutant à ce sujet. Donc, ce que j'essaie d'obtenir est une couleur plus foncée en bas et plus claire lorsque nous nous dirigeons vers la ligne d'horizon. Alors que je passe du bas vers le haut, j'utilise juste une brosse humide. J' essaie d'obtenir une bonne note. Donc, c'est que vous n'avez pas DACA en bas et plus léger en haut. Donc, juste en utilisant une brosse humide, vous pouvez essayer d'obtenir ce bon gradient. Maintenant, après mon CAD et sèche, je vais peindre la plage. Etl ne l'a pas fait alors je n'ai pas été la chaîne de montagnes si vite. Je vais commencer par la couleur de Sienne brûlée et défaire cet os du côté gauche dix, seulement à la moitié de la zone. Je n'ai pas donné une citation de la couleur de sienne osseuse dans un peu de consistance diluée, pas trop épaisse. Donc, vous pouvez voir une telle feuille de lumière que j'ai donné en premier parce que alors nous allons ajouter de la profondeur l'orbit qui sèche coups de pinceau. Maintenant, sur le côté droit, tous les Eigen ajoutent une montagne. Maintenant, je vais juste ajouter un peu plus de profondeur sur la gauche. Et puis j'ai envahi pour que tout ce travail sèche. Et puis nous allons peindre le reste de la montagne avec des tons plus sombres et l'idée de plage. Donc maintenant toutes mes montagnes et la plage EDA est complètement sèche. Donc, ce que je vais faire est que je vais rapidement prendre une couleur de sienne brûlée, mais cette fois dans un peu de consistance épaisse telle qu' il est une nuance plus foncée que ce que j'ai déjà appliqué. Et je vais l'appliquer au centre de la chaîne de montagnes. J' utilise la technique humide sur sèche. Vous l'êtes parce que ce sont juste des idées intelligentes que nous devons peindre et il est plus facile d'utiliser la technique humide sur sec ici. Maintenant que la dernière petite montagne qui sera laissé sous l'Eigen payant plongeon à la fin après cette chaîne de montagnes centrale, Draghi est parce que vous pouvez voir peindre en parties. Je reçois un regard distingué sur toute la montagne, même si je suis dans une chaîne de montagnes. Maintenant, sur ma ligne d'horizon, en utilisant la couleur noire, je vais rapidement nous donner plus petite chaîne de montagnes sur le côté droit. Maintenant, ma dernière gyrase de montagne. Ce que je vais faire, c'est que je vais rapidement souffrir l'idée de sable avec de la couleur noire. Donc, j'utilise simplement la couleur noire et je l'applique juste sur tout le côté gauche, c'est pourquoi l'essayer maintenant. Et maintenant, en ajoutant cette couleur noire seulement, je n'ai même pas commencé à donner forme à l'oh, tu sais. Oh, bien sûr. Et la réunion la plus courte. Donc, vous pouvez voir que je suis en train d'ajouter dans une ligne de forme votre maintenant. Donc, comme je vais remplir le tout de la gauche d'une couleur noire. Donc, c'est la raison pour laquelle mourir tout en ajoutant la couleur grise de Payne. Je ne m'inquiétais pas beaucoup de la ligne là-bas et juste être fait un répertoire dans le Mandel le plus facile. Alors maintenant, je vais rapidement remplir toute la plage avec la couleur noire. Donc j'en ai fini avec la plage aussi. Maintenant, toute ma chaîne de montagnes. Ce que je ferai, c'est que je placerai quelques petites gouttes. Donc Victor colonne noire seulement. Quand nous avons peint la couleur grise de Payne. Je peux y ajouter des pierres minuscules. Donc, vous pouvez voir très au hasard, J'ajoute dans ces formes de roche, rien dans des publics spécifiques, Rien à l'esprit quant à l'endroit où les ajouter. Juste pour ajouter un peu de détails à la mer. J' ajoute dans ces roches parce que nous n'ajoutons aucun détail de feuilles sur quoi que ce soit dans la mer. Vaping ces roches, assurez-vous que votre VAD eux dans différentes hauteurs formes. Comme vous pouvez le voir, j'ai essayé de les Wadi en forme de lentille et un vecteur x, certains très, très mince. Donc, tout cela va le rendre naturel. Et si vous voulez les garder dans une seule forme, il ne serait pas si joli comment il vous donne avec les différentes formes et tailles. Maintenant, ma chaîne de montagnes est complètement sèche et je vais remplir cette petite zone blanche qui reste. Donc j'utilise dans le lien sur le livre Allah cette fois et avec le lien couleur ambre, je vais remplir cette petite chaîne de montagnes là-bas. Donc, avec un ton très dilué de la liaison, couleur ambre, j'ai rempli cette petite montagne. Maintenant, je commence à ajouter à nouveau que les coups de pinceau secs aux montagnes qui sont déjà GI. Donc d'abord, je ramasse la couleur ambre et sur cette chaîne de montagnes que j'ai peinte avec les os, Sienna Light cette pierre. J' ajoute les coups de pinceau secs avec le lien à bord de Kahlo. Et tous mes coups de pinceau secs dans cette chaîne de montagnes se déplacent vers la gauche. Donc, mon mouvement de pinceau est aussi vers la gauche. Et je vais juste donner une boucle définitive à la ligne qui est la ligne distinctive dans la chaîne de montagnes. Et il suffit d'ajouter un peu plus sec brosse avec cela. Maintenant, assurez-vous toujours lorsque vous ajoutez dans ces coups de pinceau secs que vous n'avez pas d'excès d'eau, sinon vous n'obtiendrez pas ce look de brosse sèche. Et si vous avez des tissus DOT directement à bord, vous pouvez voir chaque fois que je ramasse être forcé sur le tissu et ensuite commencer à ajouter la brosse sèche. Et au cas où vous n'êtes pas sûr, toujours testé sur une feuille de graphique, puis ajouté à votre peinture finale. Et depuis pourrait être, mais comme ça, les gens verts. Donc ajouter ce disque s'est écrasé devient un peu plus facile pour moi. Maintenant. Je suis passé à la couleur noire et défaire cette chaîne de montagnes, ce que j'ai fait oh, avec la couleur marron plus foncé de Sienne. J' ajoute dans l'outil de brosse sèche avec la couleur noire votre, donc même votre, ma brosse sèche se déplace vers la gauche. Les ligues majeures. Maintenant, ma première brash de Nios II sur cette montagne est sèche. Alors maintenant, j'ajoute dans la deuxième vidéo d'une couleur noire foncée sur ce point et j'ai fini. Maintenant, une dernière montagne bouddhiste que j'ai forcé ajouté dans une bordure très légère de la liaison ambre vêlé, et je lisser, ses bords. Et maintenant, je vais commencer à ajouter les coups de pinceau secs avec cette couleur noire directement. Assurez-vous que vous tamponnez l'excès d'eau. Sinon, vous n'aurez pas ce look de brosse sèche sur la chaîne de montagnes et même sur cette chaîne de montagnes lunaire. J' ajoute juste un peu de pinceau sec avec la couleur noire elle-même. Donc, juste un pinceau final ou sec avec la couleur noire pour ajouter plus de profondeur. Et nous en avons fini avec la chaîne de montagnes. Maintenant, je vais commencer à ajouter un peu de brosse sèche dans la plage ADL avec le goulash blanc. Donc mon sable et le CATI sont nécessaires. À ce moment-là, je vais essayer de lui donner un peu racler le type avec le dieu blanc. Donc je ramasse le bon dieu dans sa consistance la plus épaisse directement du tube. Dans le cas où si vous n'avez pas de goulasch blanc, vous pouvez essayer d'ajouter à Séoul avec couleur acrylique par deux aquarelles blanches peut ne pas faire les données de COV. Mais si vous voulez utiliser l'aquarelle blanche, alors vous devrez l'utiliser de ce que Duke directement sans ajouter de Watteau et dans sa consistance la plus épaisse. Donc pour nous d'ajouter cependant, vous savez, ligne sinueuse que j'ai trouvée sur les bords de celui-ci. Je suis en train d'ajouter dans la ligne arctique du blanc vous écraser. Donc ma brosse a une pointe pointue, donc ça m'aide à ajouter cette ligne à la taille que je veux. Et puis à partir de cela, je vais lui donner la brosse sèche. Maintenant, je viens juste de commencer à ajouter le Dr. Nash se déplaçant vers ma droite. Maintenant, même alors vous ajoutez une brosse sèche avec de la quash blanche, assurez-vous que vous tamponnez l'excès de pigment. Sinon, si vous avez trop de pigment, vous recommencerez à, vous savez, à obtenir ces zones fragiles au lieu de ces pinceaux secs qui s'écrasent bas. Il est donc très important de savoir si ce sont des aquarelles étranges pour obtenir ces coups de pinceau secs pour effacer l'excès de couleur et l'excès d'eau de votre pinceau. Et puis juste avoir le pigment limité dont vous avez besoin pour entrer dans ces coups de pinceau secs. Donc, vous pouvez voir comment parfaitement, même avec quash, je suis capable d'obtenir ces coups de pinceau secs. Donc juste un il n'a pas bougé. Et puis avec le même badigeon, je vais juste ajouter un peu de réflexion sorte de chute et VFS sous les rochers que nous avons fait. Donc tout simplement un autre rocher que j'ajoute dans un petit pinceau sec avec literie blanche quash. Il ne s'agissait pas seulement de représenter certains, vous savez, VFS s'écrasant près de ces rochers aussi. Donc, en utilisant principalement la pointe de mon pinceau pour ajouter ces lignes de pinceau sèches. Ainsi, vous pouvez ajouter la même chose et vous pouvez voir qu'il ajoute beaucoup plus de profondeur à la peinture. Maintenant, je suis juste d'ajouter un peu plus de brosse sèche pour ajouter peu plus de profondeur et un peu plus écrasant être lochia. Maintenant, défaites ce gène de montagne. Bien sûr. Je suis juste d'ajouter une brosse sèche noire parce que le type de brosse sèche plus ancienne que nous avons ajouté, la montagne semble être humide de sorte que je brossais n'existait pas seulement. Maintenant, encore une fois, à la ligne d'horizon, je viens d'ajouter une chaîne de montagnes de couleur noire plus foncée, qui est plus petite que la précédente. Ajout d'une autre dimension. Donc, le précédent que j'ai fait était avec un peu de ton noir dilué. Et votre je suis en train d'ajouter dans ce modèle une chaîne de montagne avec la couleur noire ou dans sa cohérence de billets. Une dernière chose est d'ajouter une planche dans le ciel. Les économies ajoutent rapidement un détail. air ennuyé dans ma zone de ciel. Donc juste former le corps rapidement et ensuite ajouter dans les ailes. Vous pouvez donc attendre et voir toute la forme de l'oiseau ou ajouter la planche dans la forme que vous voulez. Ou vous pouvez copier le même mot que vous le souhaitez. Donc c'est une planche simple que vous pouvez voir, mais juste, vous savez, le look compte, comment vous avez plu aux veines et comment vous essayez de montrer son mouvement de vol. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques bourgeons, l'urine dans le ciel pour que mon ciel ait aussi un peu plus de profondeur. Donc, vous pouvez soit, encore une fois, comme je l'ai dit précédemment, être les bads dans la motion que vous voulez ou vous pouvez copier le même mouvement des bads. Donc ils ont BID avec notre peinture finale. Maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et voir notre peinture finale, la dose propre bords. Assurez-vous que votre peinture est sèche sur les bords avant de retirer le ruban de masquage. Et retirez toujours le ruban de masquage à un angle de votre papier. Sinon, il pourrait arracher votre peinture. Donc là, nous avons EDI sans peinture pour le 15. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir participé à ce voyage de 50 jours à l'aquarelle. 22. Journée 16 - Powerline Soft Sky: Bonjour à tous et bienvenue à la 16. Nous avons un épaississement et l'équipe Forbes qu'il y a des lignes électriques. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs de ce projet de première classe. Nous aurons besoin d'une nuance de jaune, andains orange, de violet, de bleu, de noir, de cosh blanc. J' ai donc mon peuple au fond des quatre bords. Et je commencerai rapidement avec une photo de CTO propre sur toute ma zone. n'y a pas de marquage au crayon ou de croquis au crayon pour ce jour de faisceau Donc je vais d'abord filmer tout l'arrière-plan parce que le ciel. Et puis nous ajouterons les éléments à cette peinture. Maintenant, alors que d'abord commencer avec la nuance de couleur jaune à la zone inférieure, assurez-vous que vous avez appliqué et même aller à la photo voter afin que votre peuple la vitesse moyenne pour un temps plus long. Parce que nous allons ajouter beaucoup de Leo dans le ciel pour entrer dans tout le pont. J' utilise la feuille de couleur jaune clair. Et en bas, j'ai donné dans une feuille jaune clair. Maintenant, je vais mélanger un peu de rose de Quin et de quash blanc ensemble pour obtenir un ton rosâtre basal. Et en utilisant cette base pour le ton rosâtre, je vais l'appliquer dans le ciel ADR laissant quelques lacunes blanches aléatoirement urine là-bas. Donc j'ai laissé le haut IDA vide là. Maintenant dans cette même pièce pour le mélange rose que je viens d'ajouter dans une teinte de la couleur bleu vif. Et je vais juste ajouter un peu plus de la couleur Queen Rose pour obtenir un violet basal. Donc, je n'utilise pas la coupe violette directement. Au lieu de cela, je mélange dans le goulash bleu et blanc et obtenir cette pièce à la tonalité de couleur lavande. Donc, vous pouvez voir une si bonne pièce à 110 à un que nous avons. Maintenant, en utilisant ce ton, je vais l'appliquer sur le haut du ciel. Donc, vous pouvez voir que j'ai laissé des lacunes blanches même en appliquant cette lavande, lavande et sur la couleur rose aussi, Je viens de donner un peu de la touche lavande. Maintenant, je vais le rendre un peu plus rosâtre à nouveau. Et en ajoutant un ton rose plus foncé dans les espaces blancs que j'ai laissés sur le côté supérieur. Donc vous pouvez voir très doucement, j'utilise juste la pointe de mon pinceau. Je laisse tomber ces haricots. Maintenant encore à ce mélange, j'ai ajouté un peu plus de bleu et j'ai une nuance bleu royal d'une couleur. Et en utilisant ce ton plus sombre, je suis juste en train de tomber dans un callow vérifié et le méchant vers le ciel. Donc la clé, c'est que je suis forcé de laisser tomber tous les haricots et ensuite je continuerai à déplacer mon peuple dans toutes les directions. Et je vais essayer d'obtenir un ciel très doux. Oh, tu sais, toutes les couleurs se sont bien mélangées les unes aux autres. Donc maintenant, je vais d'abord incliner ma planche dans toutes les directions et vous pouvez voir les poutres commencent à couler dans l'autre parce que les haricots étaient un peu liquide cette fois puis j'ai appliqué. Donc, ils coulent naturellement les uns dans les autres et ont un tel bord doux et un mélange lisse ou commencent déjà à le faire. Alors maintenant, je vais garder la chaussure à portée de main et je vais chercher l'excès d'eau que je prends sur les bords. Cette trop grande quantité d'eau peut aussi ruiner la peinture. Donc juste en utilisant ce qui assure que vous pouvez tamponner l'excès d'eau sur les bords comme ceci. Et vous pouvez voir lentement juste en l'inclinant, la déduction NOL, toutes les couleurs se sont si bien mélangées les unes aux autres et ont un look si doux. Maintenant, encore une fois, je mélange dans ma couleur bleu vif et quin rose et une petite teinte de 0 badigeon et de devenir plus sombre, outil look violet. Et en utilisant ce ton, je vais juste commencer à ajouter d'autres reflets dans mon ciel. Donc, cette fois, vous pouvez voir cette couleur de lavande est plus sombre que la précédente. Et maintenant essayer d'ajouter des coups plus sombres dans le ciel. Et je suis tout ce temps même pas ajouter trop d'eau, mais cette fois je ne suis même pas ajouter à moins d'eau parce que je veux ces bords doux. Aussi, vous savez, quand j'incline les gens et que la peinture est mouillée, alors automatiquement il saigne dans l'autre couleur et a ce bord doux. Donc juste en utilisant la pointe de ma brosse, j'ajoute dans ce DACA ne pas aléatoirement à endroits et en laissant quelques lacunes afin que la bombe plus légère, Leo que nous avons ajouté est également encore visible. Maintenant, je vais ajouter un peu de couleur rose à ce mélange à nouveau et obtenir dans un ton rose un peu plus foncé et ajouter des reflets roses plus foncés aussi. Je sais que cela peut devenir un peu déroutant pour vous comme encore et encore, en ajoutant les nuances. Donc, ce que vous pourriez faire est que vous pourriez maintenir ou aimer, vous savez, différents mélanges de colonnes que vous avez déjà formés. Et puis tout ce que vous savez, comme continuer à l'utiliser. Mais je préfère ajouter le ton comme quand je veux l'utiliser pour que la couleur qui est déjà sur mon palais s'utilise aussi. Et je ne gaspille aucune colonialité MATLAB. Donc juste un peu plus sombre, violet regardant faits saillants, en fait pople pierre votre. Maintenant, il suffit de déplacer ma feuille dans toutes les directions et je vais juste ajouter un peu plus des reflets jaunes varient également aléatoirement en haut. Donc, vous pouvez voir juste très peu de reflets jaunes que j'ai ajouté et je viens de tomber dans la peinture jaune en utilisant la pointe de ma brosse aussi que je ne dis pas, vous savez, mélanger avec n'importe quelle couleur et forme de boue propre auto verdâtre ne pas. C' est la raison pour laquelle je viens de laisser tomber le Kahlo en utilisant la pointe de ma brosse. Maintenant, vous pouvez voir que je suis juste en train de déplacer ma planche dans toutes les directions de sorte que bien que les allèles que j'ai ajoutés en ce moment commencent à avoir un bord doux tout comme la force Leo. Et maintenant, nous allons attendre que la chose du cadran solaire sèche, puis commencer à peindre les autres détails. Donc, mon fond est complètement sec, et maintenant je vais commencer à peindre les éléments un par un. Donc d'abord, je prépare à nouveau un mélange d' un ton violet en mélangeant ma Quin Rose et ma couleur bleu vif. Mais cette fois, je n'y ajouterai pas de chaux. Au lieu de cela, je vais juste ajouter un peu d'eau pour obtenir un peu dilué, ne fais pas parce que je vais ajouter la silhouette cette fois avec ces tons violets plutôt que, vous savez, l'ajouter directement avec la couleur noire. J' ai donc préféré l'ajouter avec le ton violet cette fois parce qu'il donnera un peu plus de profondeur et d'effet du ciel kalos et faire des zones oscillantes. Donc maintenant en utilisant cette couleur violette dans un dilué, je suis juste ajouter dans certaines silhouettes votre si simplement un look dur et certains bâtiment regarde les médias inférieurs et le remplir complètement avec la pierre de la couleur violette. Maintenant, je vais ajouter un autre bâtiment, regardez votre néo à cet habitat que j'ai peint avec cette couture, ne fais pas. Maintenant, j'utilise un pinceau qui a une pointe pointue. Par conséquent, je suis capable d'obtenir ces détails. Oh, eh bien, aussi je vous recommande de passer à une taille 2 ou une taille un pinceau et des contours de mantra et puis tout ce que vous n'êtes pas impasse pour que vous ayez tous ces regards de construction propres et clairs. Maintenant se déplace vers ce ite, ion et juste ajouter quelques solo. Frappe ton temps. Est-ce que je l'ai laissé vide parce que papa, nous allons ajouter le PowerPoint. Donc c'est la raison pour laquelle j'ai levé blanc là-bas. Maintenant, je passe à ma couleur noire. Et je vais d'abord commencer à ajouter dans un peu d'effet de buisson sur le côté droit avec la couleur noire. Donc, en utilisant la pointe de ma brosse, je vais juste commencer à le tamponner et obtenir un effet de brousse le vôtre. Et ne pas le corps que vous couvrirez le peu de la zone de soluté que vous avez été. Mais la raison d'épingler cela était que même si vous ne vous êtes pas écarté entre les endroits, vous savez, entre ces Black Bush, bien que la construction qui sera visible de derrière ce buisson, elle lui donnera un peu plus de profondeur. Donc, c'est une raison pour laquelle j'ai ajouté ceux sur les bâtiments faux en dépit d'être couvert en ce moment quand nous allons ajouter dans cette couleur noire. Donc entre les deux, je l'intègre avec de la couleur noire. Et un jour, vous pouvez voir quelques lacunes entre la couleur noire également à partir de laquelle vous pouvez voir la couleur du ciel derrière. Donc, cela ne semble pas avant que les bâtiments soient aussi la moitié d'être fait le bâtiment pour nous. Entre les petits espaces, le bâtiment par derrière est visible. Alors maintenant, quand je l'ajoute en bas aussi, j'essaie de laisser dans quelques espaces entre la couleur noire afin que cette petite couleur de construction soit visible. Maintenant, même dans le centre que j'ai laissé à vide, je vais ajouter dans l'effet de brousse dans toute cette zone centrale, que j'ai laissé vide. Mais je ne l'ajouterai pas de manière très hybride. Juste des très petits. Maintenant un peu plus d'effet de buisson se déplaçant vers le côté gauche aussi. Donc la pauvreté, les bâtiments sur le dessus, mais en veillant à laisser de petits espaces , mais la couleur noire de sorte que le bâtiment derrière les annonces et l'effet fait la même chose. Maintenant, à gauche votre, haut de ce chapeau, j'ajoute juste un effet de buisson en tamponnant le pinceau. Donc très peu, pas trop. Tu es sur le bord gauche. Donc chevauchant le toit ou peu mature. Mais vous pouvez voir que j'ai laissé un écart, sorte que le toit derrière est encore visible entre les nuances noires aussi. Ok, donc j'ai fini de peindre l'ADR de Bush. Maintenant, nous allons commencer à ajouter les lignes électriques ci-dessous. Frappez votre fin à ce tableau et complétez notre peinture pour aujourd'hui. Donc, pour ajouter les silhouettes de la ligne électrique, je vais passer à mon stylo technique et à ma loi. Et en utilisant l'échelle nanométrique du stylo, je vais commencer à ajouter les pools de lignes électriques. Donc, je vais juste incliner ma planche pour qu'il soit un peu pratique pour moi d'ajouter ce hit jaune et de bouger ma main complètement. Donc, c'est l'avantage si vous descendez profondément, les gens sur une phase mobile afin que vous puissiez ajuster l'angle de la planche en fonction de votre commodité. Donc fasciola, j'ajoute une petite ligne électrique. Donc, sur la plupart nouveau sur le côté gauche ou un petit chien, mais plus vers le côté gauche. Je voudrais juste ajouter cette petite ligne rapidement. C' est une ligne de 2 pouces. Maintenant, laissant quelques lacunes. J' ajoute une plus grande piscine. C' est beaucoup plus grand. Donc la plus grande ligne est plus proche de nous et celle qui est plus courte est un petit fichier de nous. C' est donc un peu plus petit. Dans le cas où vous n'avez pas de crayon fin, vous pouvez utiliser un pinceau fin et une couleur noire et ajouter tous ces détails. Mais en utilisant un stylo noir ou rend la tâche beaucoup plus facile pour ajouter dans ces détails. Et puis les lignes Via que nous allons ajouter à ce PowerPoint. Donc maintenant normalement, je suis juste en train d'ajouter quelques détails à ces lignes électriques. Maintenant entre ces deux balles, j'ajouterais le mois d'août. Qu' est-ce que ce sera ? Qu'il est plus loin de ces deux bassins et plus de cinq à notre avis. Et maintenant toute une ligne sur le côté droit. Maintenant, la tâche principale à gauche est d'ajouter les violons dans les lignes électriques et de les connecter tous et d'ajouter quelques lignes à ce gars. Donc très simplement je suis juste de donner quelques connexions à la force au pouvoir était le plus grand. Maintenant, au revoir à avaler ceux que vous êtes sur la gauche ou en utilisant les mêmes structures en ligne. Donc certains bios que vous pouvez voir je les emmène sillonnent l'un à l'autre pour que tout ait l'air bref. Maintenant, en utilisant une balance, j'ajoute des violons dans le ciel d'abord. Donc, tout très aléatoire et certains sillonnent sur rien de distance spécifique ou non spécifique ou la forme entre eux. Donc, très au hasard, je les ai ajoutés. Maintenant, depuis le plus haut pôle, ajoutez quelques lignes violettes reliant le haut du ciel. Donc, cette fois, ces lignes, vous pouvez voir notre petit COVID lorsque vous vous déplacez vers le haut, mais pas trop aussi. Donc très au hasard, j'ajoute dans ces lignes et vous pouvez voir un ou deux d'entre eux même sillonner l'autre. Donc, très au hasard, j'ai ajouté tous ces éléments. Maintenant, quelques ions se déplacent de gauche à droite. Et puis j'ajouterai quelques bios qui vont du toit à la plus grande ligne électrique. Maintenant, il suffit d'ajouter une petite lampe genre d'un regard ici. Et puis je serai fini pour ce tableau. Entre 0, je suis juste que tu ramasses mon stylo gel blanc et ajoute l'effet de lumière avec le stylo gel blanc, ton 0 dans cette lumière ici. Dans le cas où vous n'avez pas de stylo gel blanc, vous pouvez simplement utiliser la gouache blanche audit. Vous pouvez simplement le remplir complètement aussi et en faire une silhouette. Donc, nous en avons fini avec notre peinture. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. Assurez-vous que votre peinture est complètement sèche sur les bords avant le déplacement de la journée de mastering. Donc, c'est notre peinture finale pour D6. J' espère que vous avez aimé peindre ça avec moi aujourd'hui. Et vous pouvez voir en bas à gauche et à droite entre la couleur noire pourpre foncé donne un si beau look. J' espère que vous avez aimé faire ça. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi aujourd'hui. 23. Journée 17 - C'est simple: Bonjour à tous et bienvenue à la 17. Aujourd'hui, nous serons apprivoisés. La silhouette simple sorte de look pour les lignes parallèles. Jetons donc un coup d'oeil aux calories dont vous aurez besoin. Vous aurez besoin d'une nuance de garage bleu, violet, vert sève, noir et blanc. Commençons donc par appliquer une couche d'eau propre sur toute la zone du ciel. n'y a pas de marquage au crayon ou pas de zones à laisser sans quoi le fil. Donc il suffit d'obtenir CT de Waldo même sur toute la surface. Donc, j'ai fini d'appliquer d'être CTO photo, et maintenant je vais commencer par la nuance de bleu. Donc, dans le cas où vous n'avez pas la couleur bleu vif, vous pouvez l'utiliser, définissez-le en bleu, bleu ciel. Et j'utilise les haricots dans un peu de consistance diluée parce que je veux un ciel doux. Donc, j'applique au hasard cette couleur bleue d'abord, laissant quelques lacunes parce que là j'ajouterai la couleur violette. Maintenant, dans la feuille de couleur, j'ai mentionné érudit de fenêtre comme une option parce que dans le cas où vous n'avez pas la couleur violette directe, vous pouvez utiliser toutes les nuances de rose et de bleu et obtenir la couleur violette. Donc, j'ai fini d'appliquer la nuance de couleur bleue et j'ai laissé et des lacunes entre les deux pour remplir avec la couleur violette. J' utiliserai directement la couleur violette de mon palais. Mais dans le cas où si vous n'avez pas, vous pouvez mélanger dans votre nuance de couleur rose ou rouge ou bleu pour obtenir sur votre poignet toute la couleur violette. Maintenant, en utilisant cette couleur violette, je vais appliquer dans les lacunes que j'ai laissées. Et je vais incliner la planche tout en appliquant cette couleur de sorte que j'ai un ciel très doux. Et vous pouvez remarquer que ma couleur violette est également dans notre consistance diluée au lithium. Chaque fois que je continue à dire ne pas introduire de nouvelles eaux. Mais vous êtes quand vous avez besoin de ciel doux, vous devez appliquer le poutre dans une consistance diluée Lipton, pas trop de sorte que les peintures coulent voile dans l'autre et ont un bord très doux et lisse vers le ciel. Maintenant, continuez à déplacer votre feuille dans toutes les directions et soulevez tout excès d' eau sur les bords à l'aide d'un tissu afin qu'il ne revoie pas dans la peinture et gâche tous vos bords propres. Et c'est l'avantage d'avoir le papier collé sur un meuble. Ainsi, la phase vous pouvez facilement mélanger les couleurs quand vous le souhaitez et déplacer le service agit maintenant certains endroits. Je vais rapidement donner quelques marchandises Docker parce que comme nous le savons, aquarelles sèchent ou ne mentent pas, ne le font pas. Et à certains endroits, je pense que ce sera trop léger de la feuille. Donc il suffit d'ajouter un calque un peu plus sombre ou d'annuler les endroits où je me sens, surtout avec la couleur violette. Maintenant encore une fois, je vais commencer à incliner la planche dans toutes les directions afin que cette tonalité plus foncée s'installe également entre la couleur. Maintenant, j'utilise juste une brosse humide et des endroits pour obtenir un bord lisse où je sens que la douleur ne coule pas librement. Dans le cas où votre peinture coule déjà librement, vous pouvez tous quitter cette étape et juste pour l'être pour tout le ciel à sécher. Maintenant, je peux même ajouter des tons plus foncés avec la même couleur bleue. Donc, en ajoutant le ton plus sombre, vous devez réduire le niveau d'eau dans le pigment et juste l' appliquer aux endroits où j'avais la couleur bleue couché déjà. Et VIII en appliquant seulement vous pouvez voir que je déménage mon conseil. Donc, la clé pour obtenir ce ciel doux et lisse est un u ne pas incliner votre papier dans toutes les directions afin que les haricots s'infiltrent les uns dans les autres. Donc vous pouvez voir, j'ajoute juste une profondeur plus foncée à certains endroits dans mon ciel. Vous pouvez voir la couleur claire et le blanc, les pièces aussi. C' est donc tout ajouter la variation au ciel. Alors assurez-vous que vous avez aussi quelques lacunes blanches à ajouter dans la dette. Maintenant, en ajoutant des nuances violettes plus foncées aussi. Et encore une fois, pourquoi est-ce que j'ajoute dans ces nuances ? Je déplace ma planche dans toutes les directions ou, vous savez, encore et encore pour que tous les kalos s'infiltrent les uns dans les autres et se fondent en douceur. Maintenant, les médias aquatiques, je n'ai pas pris la peine d'être enterré beaucoup maintenant parce que comme il est, ça va être couvert et je mène sur la partie silicate là-bas. Maintenant, assurez-vous toujours que vous continuez à ajouter ces couleurs au Laos et pas tout à fait. Parce que lorsque vous les ajoutez dans Leo's, vous commencez à obtenir plus de profondeur en raison de la variation tonale des kalos. Et au cas où si vous ajoutez directement les tons plus sombres à la fois, vous obtiendrez un très, vous savez, type de ciel de base. Maintenant, attendons que cela sèche. Donc mon ciel a complètement séché et vous pouvez voir qu'il a un mélange si doux entre les kalos. J' ai les espaces blancs, la boucle ouverte, le bleu, le bleu clair, bleu foncé, toutes les aubes visibles tous ensemble dans un joli ciel. Maintenant, je vais commencer par la couleur verte sève. Et en utilisant la technique de tamponnage, je vais juste ajouter un peu d'effet de brousse et de verdure à la zone inférieure. J' aurai également un ID de couleur noire sur ma palette afin que je puisse continuer à alterner entre le gène et le noir et ajouter le soluté ensemble, ajoutant de la profondeur. Donc je vais d'abord mettre les couleurs de Bouddha rouge dans ma palette, puis je commencerai à peindre avec le vert d'abord. Et donc vous pouvez voir, je suis juste tamponner que débrouiller mon pinceau et de laisser quelques espaces entre chaque donnée afin que le ciel derrière est visible sur tout cela commence à se former comme la zone de brousse. Et comme je me déplace vers le bas, je garde dans moins d'espace et juste le remplir avec la couleur directement. Maintenant entre les deux, je choisis dans une couleur noire et je vais juste ajouter un peu de profondeur avec la couleur noire. Donc, je vais continuer à alterner entre le vert et le noir au cas où, vous savez, si vous trouvez ce VDS, ce que vous pouvez faire est d'arrêter la zone avec le vert et ensuite ajouter les reflets noirs. Mais pour éviter l'anneau W, j'ai juste pensé à alterner rapidement entre bon Dhaka proche. Maintenant que je me déplace vers le bas, vous pouvez voir que je suis juste en train de remplir l'espace avec la couleur directement et sur les bords. Je donne en profondeur par la technique de tamponnage. C' est donc une façon très courante de peindre. Le feuillage pour les arbres ou même les pins. 0, 0 plus vert l'effet ADL ou buisson dans vos peintures. Alors maintenant que je me dirige vers ma droite, j'alterne les hauteurs de la verdure. Et encore une fois, vous êtes aussi, Je suis en train de changer entre les feuilles de couleur, misogyny à la zone supérieure, c'est plus de l'effet vert clair. Et comme en bas vous pouvez le voir, j'ajoute plus de noir et un vert plus foncé à un. Maintenant, assurez-vous que vous essayez de lire la hauteur et la forme de ces laver tout au long. Parce que si vous allez l'ajouter et une ligne droite plate, il commencera à sembler très monotone et ne vous donnera pas cet effet naturel. Maintenant, sur le côté droit, je commence directement avec la couleur noire en haut. Donc, à gauche, c'était le vert en haut et sur la gauche il sera noir en haut. Si rapide en haut, de la même manière, technique de tamponnage, puis remplissez le reste avec le noir que nous avançons vers le bas. Maintenant, vous pouvez voir que je suis juste de remplir rapidement cette zone avec la couleur noire. Et je l'amène au centre du rêve. Je n'ai pas seulement utilisé la couleur noire maintenant, plus de vert dans le côté droit. Et juste en essayant de mélanger à la fois de mature et au fond, je vais juste rapidement pour conduire à bon la couleur noire directement. Donc j'ai presque fini de peindre ces buissons et juste un effet final avec la couleur noire. Vous êtes au centre pour obtenir un rayonnement de hauteur parfait. Maintenant, nous allons devoir attendre que cela sèche et ajouter les détails de la ligne électrique finale dans le ciel. Et puis nous aurons fini avec une fin heureuse pour aujourd'hui. Alors attendons que cela sèche, puis peignons ensemble. Donc maintenant toute la zone est complètement sèche et je vais passer à ma brosse ronde la plus petite taille et en utilisant un peu de couleur violette, j'ajouterai d'abord la ligne électrique. Cette fois, je n'ajoute pas directement la ligne électrique ou avec la couleur noire. J' ajoute d'abord avec la couleur violette, puis je vais juste ajouter quelques reflets plus foncés avec la couleur noire. Alors que l'orteil sur la ligne électrique aussi vous avez un peu d'effet du ciel, l'ombre fondamentalement. C' est la raison pour laquelle je le fais de cette façon. Donc, d'abord, une ligne simple avec la couleur violette, puis je vais rapidement passer à la couleur noire. Et sur les bords de cette ligne qui nous a été dit, j'ajouterai quelques reflets noirs. Maintenant, je suis passé à ma couleur noire et défaire les bords juste en utilisant la pointe de mon pinceau, je viens de tomber dans une couleur noire, qui est automatiquement, vous savez, se fond avec le poème et lui donne la forme parfaite. Une fois que cela va sécher, vous serez en mesure de voir quelques reflets plus clairs de l'effet de couleur violette que nous voulons. Maintenant, dans les détails restants, je vais donc utiliser dans la couleur noire. Et je vais commencer à peindre les détails et vous savez, toutes les petites parties de cette ligne électrique. Donc d'abord à incliner la ligne vers les autres détails dans la ligne électrique. Maintenant, depuis un lieu ou le médiéval de cette ligne électrique, je vais ajouter une autre très petite ligne connectée à ce, pour débiter, une autre connexion à cette ligne électrique. Vous êtes si directement avec la couleur noire. J' ai ajouté cette demi-vie du milieu des années 70. Maintenant, je vais passer à mon stylo technique et compte tenu des détails du virus dans le ciel, dans le cas où si vous n'avez pas un stylo technique, vous pouvez utiliser n'importe quel stylo noir ou essayer d'utiliser un stylo imperméable à l'eau. Donc, si par hasard ou vous savez, à l'avance, aussi, il ne se déverse pas avec de l'eau. Et si vous n'avez pas de stylo étanche, vous pouvez même utiliser la couleur noire avec votre brosse fine. Maintenant, vous pouvez voir très au hasard je suis en train d'ajouter dans ces connexions et du café via des lignes. Alors essayez de le rendre aussi naturel que possible dans votre vie quotidienne, comment vous voyez ces connexions de lignes électriques juste très aléatoirement, j'ajoute, assurez-vous que vos connexions de violon peuvent sûrement être différentes de la mienne. C' est parfaitement correct. Vous savez, la monade, devriez-vous essayer de le garder le plus prévisible s' avère être si aléatoire sans avoir de référence parfaite. J' ai ajouté ces via des lignes. Oh, tu sais que mon instinct. Donc c'est la raison pour laquelle j'ai dit que vous pourriez sûrement avoir différents emplacements des violons et différents oh, vous ne regardez pas ça. Maintenant, votre, Je suis juste d'ajouter une très petite ligne électrique ou d'un regard distinct, vous êtes directement avec le stylo. Maintenant, sur la gauche. J' ajoute un look de lampadaire. Alors juste à ce poteau électrique, j'ai connecté le lampadaire. Et entre ça, je vais chercher mon stylo gel blanc et ajouter les détails à cette terre. La lumière avec le stylo gel blanc. Dans le cas où vous n'avez pas un stylo gel blanc, vous pouvez sûrement utiliser par les Grands Lacs ou goulasch blanc. Maintenant, la couleur pourpre dans le sondage que nous avons ajouté, si vous pouvez voir le petit effet violet que la piscine a, il donne un aspect différent et l'effet d'ombre et rend la peinture plus réaliste. Donc, je suis juste ajouter dans un petit point culminant à la couleur blanche avec le goulash blanc aussi. Maintenant, je vais juste ajouter quelques boutons sur ces bio assis là. Donc juste un bateau assis sur ces lignes. Maintenant, j'utilise mon stylo technique parce que ce sont assez bien et très petits bateaux. Donc directement avec le stylo, c'est beaucoup plus facile. Dans le cas où encore une fois, vous pouvez sûrement les peindre avec un pinceau fin en utilisant votre couleur noire. Donc très au hasard ces planches que je suis en train d'ajouter. Maintenant, la dernière chose, je vais juste ajouter une petite lune que tu es au coin supérieur. Vous pouvez l'ajouter à nouveau avec le goulash blanc. Aujourd'hui, nous avons fini avec cette peinture simple et facile pour aujourd'hui. Je voulais garder la lumière pour aujourd'hui parce que nous avions été jugés trop détaillés. Et demain encore, nous avons une peinture détaillée à être. Donc, cette peinture simple et facile. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons la peinture finale pour aujourd'hui. J' espère que vous appréciez le défi de 50 jours à l'aquarelle avec moi et je le ferai, j'aime voir tous vos projets de classe dans la section projet. Alors les garder à venir et j'aimerais les voir tous devant eux aussi. Donc, vous êtes un tableau de D7 D. J'espère que vous avez aimé peindre ça aujourd'hui. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi aujourd'hui. 24. Jour 18 - Powerlines en route: Bonjour à tout le monde et bienvenue. Aujourd'hui, nous allons peindre cette belle ligne électrique sur le côté de la route. Jetons un coup d'oeil aux kalos. Vous aurez besoin d'une nuance de jaune, de violet, de gris de Payne, de vert sève, d'ombre brûlée, jaune ou de noir, de blanc gosh. Donc ce sont toutes les couleurs que vous aurez besoin pour aujourd'hui. Maintenant, commençons par le croquis au crayon pour celui-ci, nous avons juste un croquis minimum très basique pour aller de l'avant. Donc, en bas de la ligne pour séparer le ciel et le chemin. Maintenant, je vais juste marquer l'idée de Greenfield comme on l'a vu sur la photo. Donc, le bas à droite sera le champ vert ADR, et le reste sera la voie. Maintenant, juste un peu plus de détails sur une petite clôture, vous êtes sur le terrain. Maintenant, à l'aide d'une balance, je vais juste marquer le marquage pour l'appel de la ligne électrique cette fois. Donc, se déplaçant vers le côté droit, c'est dans un petit centre, mais plus incliné vers le côté droit. Je vais marquer ce poème de la ligne électrique. Maintenant, cette fois avec le crayon sur moi, je suis forcé de vous donner quelques marques grossières des détails que nous allons ajouter. Dans le cas où vous le souhaitez, vous pouvez ignorer l'ajout de ces détails dès maintenant et les ajouter directement avec le faisceau en vous donnant juste une idée approximative des photos. Et enfin, ce lampadaire unique. Ok, donc ce sont les détails dont nous avons besoin. Maintenant. Je vais juste marquer ou très petite chaîne de montagnes aussi sur ma ligne d'horizon. Et c'est tout. Nous en avons fini avec le croquis au crayon. Alors. Maintenant, je suis forcé d' appliquer une couche d'eau propre sur mon ciel. Je quitte les zones de montagne parce que les montagnes seront avec le vert et le point culminant jaune dans la zone du ciel. J' applique un CTO propre pour DOE même à la piscine d'alimentation parce qu'à la fin, nous aurons fini avec la couleur noire afin que nous puissions facilement l'atteindre. Maintenant, je vais commencer à appliquer les couleurs un par un sur le ciel. Donc, d'abord, je vais commencer par la nuance de couleur violette. Je n'ai pas utilisé une couleur violette dans une consistance très diluée. Et j'ajoute juste une pincée de noir à ma couleur violette pour obtenir un ton violet noirâtre, mais dans une consistance très liquide. Et en utilisant cette couleur, je commencerai d'abord à l'appliquer dans ma zone de ciel. J' ai fini d'ajouter dans une cour de cette violette noirâtre. Vous voyez juste dans un dopage, juste des points noirs tellement hors de la magie. Maintenant, dans ce que je vais ajouter dans quelques faits saillants avec la couleur grise de Payne. Je passe donc à ma brosse ronde de petite taille. Et je ramasse le gris de Payne et je ramasse les peintures cruelles à la consistance diluée analytique. Et je vais commencer à ajouter quelques effets de nuages varient aléatoirement dans le ciel. Donc je bouge juste mon pinceau de manière circulaire et j'ajoute ces effets de nuage et je fais ce gars. Maintenant de même, je vais juste ajouter rapidement dans un peu plus de ciel est dans le, oh désolé, quelques nuages plus dans le ciel en utilisant le même gris de Payne et la même technique. Je recommande toujours de garder, mais la chaussure à portée de main pour soulever l'excès d'eau qui se recueille sur les bords du ruban de masquage. Sinon, euh, vous savez, si, vous savez sans garder ou disulfure, vous allez juste incliner votre papier. Et si toute la douleur à une histoire que l'eau coule dans la peinture, il commencera à ruiner vos bords de peinture. Il est donc très important d'essuyer l'excès d'eau qui se recueille. Maintenant, avec des tons plus foncés, je ne fais qu'ajouter d'autres nuages. Maintenant, cette fois que j'ajoute dans les nuages, je m'assure de ne pas introduire beaucoup d'eau parce que je veux laisser la forme certaine à mes nuages. Je ne veux pas d'un simple ciel doux. Alors maintenant, je prends la couleur violette dans un peu. Décollage et systèmes même précédent. Cela n'a pas une consistance un peu moins diluée. Et j'ajoute dans certains nuages mis en surbrillance DACA dans le haut. Donc les médias inférieurs, je l'ai ajouté à la couleur grise sombre de Payne. Et maintenant en haut, je l' ajoute Roboto Medium par nouveau, le ton de la couleur violette. Au cas où si vous n'avez pas la couleur violette, vous mélangez votre bleu vif et Queen Rose Fellow à ce est ce que j'ai fait Votre pour obtenir 0 ton violet parce que je voulais ajuster la valeur tonale de la couleur. Donc, je n'ai pas directement utilisé le violet cette fois. Pour la base, j'avais utilisé un violet direct de la palette. Donc maintenant, en utilisant simplement la pointe de mon pinceau, j'ajoute de très petites formes de lignes à moitié incurvées dans le ciel pour agir comme des nuages DACA. Maintenant encore, je suis passé à la couleur grise de Payne et j'ai ramassé le gris de Payne dans un peu plus sombre et juste ajouter quelques reflets plus sombres du gris de Payne dans le ciel. Mais je m'assure que j'ai le regard gris de Payne aussi. Et maintenant, même en ajoutant un peu de reflets violets à la zone inférieure du ciel varient également de façon aléatoire et très peu. Donc c'est tout pour ma zone de ciel. Maintenant, je vais commencer à peindre le ciel de glace sèche, parce qu'après cela seulement je peux peindre une chaîne de montagnes si je suis encourager jouer ou couche d'eau propre sur toute la voie. Maintenant, d'abord, je ramasse une nuance de jaune et je me souviens de la lumière de rue que nous ajoutons, tout, étant donné le croquis au crayon, juste en dessous, je vais marquer un peu de lumière jaune sur la zone de la route pour débiter l'effet de lumière à cause de cette lumière bon marché luisant. Donc je suis opposé à l'ajout dans le jaune. Oui. Donc, à votre a été fait à bas prix que juste en dessous là-bas sur le chemin. J' essaie de refléter ça. Maintenant. Je vais ramasser la couleur ambre de liaison et remplir le reste de la zone avec une couche de forêt ambre de liaison. J' essaye juste de mélanger le jaune et le lien sur Bhopal. Maintenant, je vais passer à la couleur grise de mon Payne et je vais commencer à ajouter les haricots peuvent suivre sur les bords de la route et essayer mélanger et obtenir des reflets plus sombres sur les bords. Donc, à droite, ce sera majoritairement avec le gris de Payne, mais à gauche, je vais juste l'ajouter sur les bords. Donc mes bords seront gris de Payne, puis ils naîtront près du gris de Payne. Et puis le jaune réfléchissant au milieu de la lumière. Donc, je viens d'ajouter un peu plus de la couleur os Dumbo pour donner un peu plus sombre. Et maintenant, je peux simplement soulever la couleur de ce PowerPoint. Oh, c'était votre parce que je veux que ce soit un peu de lumière pour refléter l'effet de lumière sur le poteau aussi. Donc, si possible, essayez de soulever la couleur à partir de là. Si ce n'est pas le cas, alors laissez-le le faire. C' est parfaitement correct. Maintenant, mon ciel est encore mouillé, donc je ne peux pas être dans la chaîne de montagnes d'abord. Ce champ parce qu'il est parfaitement correct de le mélanger avec le R4 parce qu'ils sont soit donner dans le dossier de détails. Donc, d'abord, je suis d'appliquer un CTO propre pour Don quitter la clôture et juste remplir la zone de champ, puis même ramasser la feuille de logo et allèle donné, la couleur ocre jaune sur l'ensemble de ces, si vous voulez faire un peu plus simple, ce que vous pouvez faire est que vous pouvez éviter cette petite zone dans le coin inférieur droit et être descendre la diarrhée comme un supplément afin que vous avez moins DDS à l'Irlande. Mais c'est tout à fait votre choix, comment vous voulez aller de l'avant ? Je garderai cette clôture là. On le peindra plus tard. Donc maintenant, vous pouvez voir la couleur noire des racines qui s'infiltrent dans ces zones. Et c'est parfaitement correct. Maintenant, j'ai ramassé un peu de sève, vert à jaune et juste tomber dans la sève couleur vert rapidement en utilisant la pointe de ma brosse afin que vous puissiez voir la teinte ocre jaune également visible à des endroits. Et juste ajouter dans cette couleur verte, alors je peux ajouter une couleur vert plus foncé dans la même base. J' ai donc trois variantes dans mon domaine aussi. Donc, au cas où si vous n'avez pas la couleur vert plus foncé, vous pouvez simplement ajouter un ange noir à votre vert et obtenir cette feuille vert plus foncé. Ou si vous voulez, vous pouvez en faire un ODD mon mélange dans un peu de terrain à votre SAP v. Maintenant, nous allons rencontrer pour tous ces à sécher et puis même peindre la tête le dossier. Donc maintenant toute ma peinture est complètement sèche et je vais commencer à peindre la chaîne de montagnes en premier. Donc, je vais d'abord prendre une nuance de jaune et donner quelques reflets jaunes en haut près du côté droit pour refléter un peu d'effet de lumière sur la montagne. En outre, un très petit patch de la couleur jaune. Donc, ce patch est également majoritairement va se couvrir avec la couleur verte sève. Mais je vais toujours l'ajouter parce qu'il va ajouter un peu de différence et faire une différence à votre chaîne de montagnes. Alors ce que je vais faire, c'est que je vais rapidement épingler toute cette chaîne de montagnes avec une nuance de jaune d'abord, puis je vais prendre la couleur verte et noire pour ajouter les détails à cette chaîne de montagnes. Maintenant, j'ai ramassé la couleur verte sève. Et très doucement, j'ajoute dans la sève couleur verte au fond, EDO et recuit à la lumière où j'ai, j'ai gardé le jaune visible au sommet et sur le reste de la montagne. J' ajoute le vert sève complètement, mais ajouter le jaune donne un peu de variation à votre vert ajouter également des endroits. Par conséquent, j'ai ajouté la couleur jaune partout. Mais sur le côté gauche, si vous voyez, j'ai encore la lumière jaune visible. C' est la couleur jaune. J' ai essayé de le laisser être visible malgré l'application de la couleur verte. Maintenant, je prends la couleur grise de Payne. Et encore une fois en bas, j'ajouterai un peu de gris de Payne. Mais cette fois, vous pouvez voir que j'ajoute ce point culminant un peu plus tel qu'un peu de la couleur verte est également visible. Maintenant, ma chaîne de montagne a trois variations de couleur. C' est le jaune, le vert, et cette broches cliquez et ajouter des endroits. Je laisse même de petits espaces de sorte que le vert est visible. Il est donc très important que vous contrôliez la teneur en eau que vous appliquez lors de l'ajout de ces Laos. Parce que dans le cas où vous ajoutez trop d'eau, ce qui se passera est que la couleur se répandra tellement que vous perdrez les reflets jaunes et verts. Si bien appliquer la colonne verte, si vous auriez utilisé trop d'eau, vous perdrez le surlignement jaune. Ainsi, lorsque vous voulez ou que tout calque soit visible ou que tout composant soit visible, vous devez contrôler le contenu de l'eau que vous ajoutez dans le niveau de détails suivant. Maintenant, je vais prendre quelques taches blanches et la zone lumineuse que je dois peindre, je vais lui donner une couche de gouache blanche parce que je vais devoir attendre que cette couche sèche. Et une fois que ce niveau GI je pourrai ajouter dans l'effet de lumière jaune là-bas. Donc, c'est la raison pour laquelle je vais d'abord appliquer la couche blanche et garder pour qu'elle sèche. Jusque-là, nous pouvons peindre dans les autres détails. Donc juste en marquant la soi-disant loi où j'avais, vous savez, sorti ce lampadaire. D' accord. Avec la carcasse blanche seulement je vais épingler la zone de la clôture ici. Donc, ce marquage que j'ai fait, je vais d'abord ajouter dans l'écraser blanc, puis ce petit coin sera avec la couleur noire. Donc, l'effacement blanc et puis les détails noirs une fois je me suis égaré est que je vais ajouter le détail noir là-bas. Donc, ma carcasse blanche est presque sèche. Donc, je vais juste ramasser la couleur noire et ajouter dans le détail de la couleur noire à cette zone ici dans le coin pour réfléchir comme la clôture et une zone sombre qui n'est pas visible pour nous en ce moment clairement. Maintenant encore, je vais prendre un peu de badigeon et commencer à ajouter des détails sur le chemin, donc près du champ, je vais lui donner une ligne de col blanc essayant de montrer traversant les lignes sur la route et les lignes de champ. Donc, pour parler le goulash blanc et l'ajouter nouveau à cette ligne de champ. J' utilise ma taille quatre pinceau, qui a une pointe pointue. Vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau rond de plus petite taille et ajouter cette ligne et les détails que vous êtes sur le chemin. Maintenant sur le centre de la route. Je vais encore ajouter quelques lignes supplémentaires pour indiquer le détail sur le R4. Maintenant, même sur le terrain, je vais donner en ligne avec le goulasch blanc pour représenter une pierre ou sur cette zone de champ. Donc juste en ajoutant une ligne blanche optique sur la zone de champ que nous sommes morts. Maintenant entre ces deux lignes blanches, je vais juste ajouter une ligne claire avec la couleur noire ou noir gras. Donc pas trop dilué. Je veux un regard très sur la couleur noire. Donc maintenant, vous pouvez voir le champ et le chemin est séparé. Donc, quand, donc je n'ai pas fourni même j'ai ajouté dans les broches et les broches ou coulant dans l'autre parce que nous allions ajouter dans ces détails pour les faire regarder de l'azote. Maintenant, dans la zone de terrain, j'ajoute un reflet de la lumière, donc le poteau que nous avons. Donc, si vous voyez l'effet de lumière, le reflet de ceci serait vers le côté droit. D' où d'une manière oblique. J' ai ajouté dans l'effet du bol maintenant. Maintenant, au Népal, je vais d'abord ajouter un calque avec une couleur jaune. Maintenant, après la couleur jaune, je passe à la couleur ambre de liaison et je vais commencer à ajouter un peu d'ambre de liaison aléatoirement vous êtes là dedans. Donc encore une fois, dans le sondage aussi ce que j'essaie montrer est à cause de la lumière qui est sur la gauche. Donc un peu sur la partie gauche, j'essaie de montrer l'effet de lumière. Par conséquent, j'utilise le lien ambre et la couleur jaune là-bas. Et en haut, je viens d'ajouter la couleur noire. Donc, je sens que la couleur noire s'est propagée à beaucoup. Encore une fois, je soulève juste un peu de couleur et j'essaie d'éclaircir cette zone où je veux représenter la lumière et l'effet d'ombre sur le sondage. Ainsi, vous pouvez voir à quel point cela ressemble à cause de la lumière sur la gauche, il y a une ombre de la lumière sur la balle aussi. Et puis la réflexion se déplaçant sur le terrain semble si parfaite. Maintenant, je vais rapidement ajouter dans les détails que nous avions marqués avec le crayon à l'aide de la pointe de ma brosse au cas où si vous n'avez pas un changement de brosse pointue à un pinceau de détail, ou vous pouvez cartographier ces lignes, mais un mako ou un stylo technique qui vous avez ces lignes finies. J' ai juste envie de corriger cette chaîne de montagnes ou cette littérature parce que je ne suis pas satisfait. Donc juste ajouté dans un peu de la couleur noire et juste le mélanger dans le reste de la montagne. Attendons que tout ça sèche et on va peindre les derniers détails dans ce tableau. Donc maintenant toute ma peinture est sèche, et je vais prendre un peu de couleur noire et j'ajouterai une ligne finie avec la couleur noire entre ma chaîne de montagnes et la chaussée parce que là j'ai l' impression que j'ai un peu de bord rugueux que je n'aime pas. Donc tu sais, même faire des erreurs. Mais c'est toujours le V comment vous pouvez le corriger plutôt que de le laisser là. Donc juste en ajoutant le symbole ligne noire, j'ai pu obtenir une distinction finie entre ma montagne et la route si facilement. Maintenant, je passe à mon stylo technique et je vais ajouter dans les détails Votre à la clôture à l'aide d'un stylo noir. Dans le cas où vous n'avez pas de stylo noir, vous pouvez utiliser une brosse double 0 ou très fine ligne ou un pinceau de détail. Et en ajoutant ces détails avec le lavage noir ou Black Water suivre. Mais je suis rapidement en train d'ajouter et de faire mes tâches et souffler en utilisant ce stylo noir. Maintenant, je mélange dans une couleur jaune avec un peu de goulasch blanc. Et à la lumière, j'ajouterai dans un peu d'effet de lumière au centre avec cette couleur jaune vif mélangée avec de la quash blanche. Et je ramènerai à nouveau un peu de blanc pur dans une consistance très épaisse. Et autour de ce jaune, encore une fois, je vais ajouter dans le détail de badigeon pour le rendre plus distingué. Donc, vous pouvez voir juste un peu à nouveau. Et tout cela s'est mélangé. Maintenant, la lumière est parfaitement réfléchie sur le chemin. Maintenant, nous mentionnons à gauche avec l'ajout des détails avec le stylo gel blanc et le stylo noir. Il suffit donc d'ajouter des effets d'ombre dans la zone de champ à l'aide du stylo gel blanc. Donc, juste quelques marques avec le blanc à ajouter dans les détails. Maintenant sur la chaîne de montagnes ou 20, juste un peu d'urine de taches blanches là pour représenter quelques effets de lumière et d'ombre. Maintenant, sur la chaîne de montagnes, je vais essayer d'ajouter dans tous les effets de clôture de tout type d'infraction brisé, pas un effet détaillé. Donc un peu sur la gauche, puis directement dans le centre ADR. Très peu. Donc c'est tout pour l'effet de clôture ici. Maintenant, je passe à mon stylo noir à nouveau. Et le dernier boulot pour Endo, ou ces violons dans le ciel. Et je suis tellement amoureuse de mon ciel, avec ces joyaux de poésie parfaits, nuages de Griggs. Ils n'ont pas l'air si beaux, surtout ces divers petits minuscules nuages avec le violet que nous avons été morts. Donc, j'ai incliné ma planche et j'ajoute ces bios à cause de la zone inférieure est encore humide ou littérale avec les haricots. Et je ne veux pas ruiner mon domaine là-bas. Donc, vous savez, si je peux y poser ma main, les épingles seront levées et l'idée sera gâchée. Maintenant, à des endroits que vous pouvez voir, j'en ajoute pour passer par des lignes pour représenter la profondeur dans le ciel. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter ces lignes verticales en utilisant la couleur noire et les lignes finales en utilisant le stylo. Donc très au hasard, je suis en train d'ajouter dans ces, rien en particulier. Donc je suis juste en train de créer une scène où je devrais ajouter plus et vous savez à quoi ça ressemblera, café. Donc, où que vous vous sentez, vous pouvez ajouter. Imaginez toutes mes lignes que j'ai essayé de représenter sur le côté droit et très peu sur le côté gauche. Maintenant, j'essaie juste d'ajouter des connexions ou d'annuler toutes ces lignes filaires, quelques détails de vis, quelques lignes sinueuses, de l'urine là-bas. Et je vais juste ajouter un peu plus de connexion en spirale. Votre, donc très au hasard, vous pouvez voir que j'ajoute ces flacons, la spirale ressemble donc essayez de le rendre aussi naturel que possible. Donc vous savez, vous pouvez voir tout cela et faire votre vie quotidienne sur les routes. Alors nous en avons fini avec la peinture. Maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et voir notre peinture finale pour d e d vk plein en enlevant le ruban de masquage que vous ne ruinez les bords et attendre que votre peinture soit complètement séchée, vous êtes sur le point de ruiner eux. Donc, nous sommes là prêts sans être aussi. J' espère que vous appréciez ce 50, le défi de l'aquarelle, et appréciez la peinture aujourd'hui. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi aujourd'hui. Je vous verrai demain. 25. Journée 19 - Powerline: Bonjour à tous et bienvenue à D9. D à D, nous allons peindre cette belle ligne électrique de vue du coucher de soleil. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin pour cet exercice. Vous devez ombrager de jaune, orange, os, Tambo, indigo, gris de Payne et noir. Donc ce sont toutes les couleurs. Préparez-les sur votre palette. Et commençons à peindre cette belle parabole en vue. J' ai donc mon papier collé sur les quatre bords de cette planche. Je commencerai rapidement par appliquer une couche d'eau propre sur les Gentils si vite et même la phosphine, le ciel ensemble. Assurez-vous d'appliquer une couche d'eau propre et uniforme partout et de ne laisser aucune cale bâbord ou excès d'eau nulle part. J' ai fini d'appliquer la photo Queen CTO maintenant et de commencer à appliquer les couleurs. Je vais appliquer les kalos au Laos pour obtenir plus de profondeur dans mon ciel. Donc, normalement, vous êtes génial Leo, donc je veux que mon peuple reste mouillé plus longtemps. Assurez-vous donc d'exécuter votre brosse plusieurs fois afin qu'elle reste mouillée plus longtemps. Déplie, jouant avec la nuance de jaune en bas et en appliquant simplement une couche uniforme de la couleur jaune d'abord. Maintenant, je viens de ramasser un peu d'orange et à mon jaune seulement j'ai mélangé dans un peu d'orange et environ une couleur jaune, juste donnant un peu de point culminant de la couleur orange. Donc juste ajouter quelques joues du public même sur la couleur jaune inférieure que j'ai été. Maintenant, je vais passer à une consistance plus épaisse de la couleur orange sans y ajouter de jaune. Et je vais utiliser cette couleur orange en haut ici pour ajouter quelques détails plus sombres. Maintenant, laissant quelques lacunes en haut, Ada, j'applique une couche de couleur orange au hasard en morceaux. Donc entre les lacunes que je laisse, je vais ajouter dans l'indigo et les épingles grec Bonjour là. J' ai donc de petites lacunes en haut et un petit écart au centre quelque part. Ok, maintenant je dois prendre ma planche un peu parce que je veux que mes couleurs coulent vers le haut et pas vers le bas vers la zone jaune. Maintenant, j'ai pris du gris de Payne et appliqué en haut. Maintenant, je ramasse juste un peu d'indigo et je vais favoriser appliquer la couleur indigo, capitaine LFTR entre l'orange. Maintenant, lorsque vous appliquez ceci, assurez-vous d'être un peu prudent car l'orange et l'indigo peuvent commencer à former une couleur boueuse. Maintenant, dans le reste des zones, j'applique la couleur grise de Payne et utilise la même couleur grise de Payne dans une consistance différente. C' est en ajustant le niveau d'eau, je vais commencer à l'ajouter quelques demi-coups de C dans le ciel à partir des bords. Et je vais essayer de maintenir la couleur centrale du ciel. Donc, à partir des bords, je vais avoir dans cette couleur grise de Payne qui coule dans. Et au centre, vous pouvez voir que j'ai l'orange et la couleur jaune étant visible. Maintenant, comme je l'ai dit précédemment, je vais ajouter Leo's sur le scénario de Leo à nouveau, je ramasse un peu de gris de Payne et juste ajouter de petits faits saillants. Donc cette fois, vous pouvez voir le gris de mon Payne est Dhaka à l'ombre et avec moins d'eau. Donc je suis capable d'obtenir une nuance plus foncée. Donc, c'est pourquoi veinule continuer à ajouter les douleurs Laos sur les vidéos, vous allez commencer à atteindre la profondeur dans le ciel et vous obtenez différentes variations de couleurs et la loi plus naturelle. Même sur la couleur indigo, j'ai ajouté un peu de la touche grise de Payne. Maintenant, en utilisant la pointe de mon pinceau, j'ai ajouté du nuage gris de Payne au bas média. Assurez-vous que vous n'introduisez aucune nouvelle eau, car dans le cas où vous laisserez trop d'eau, vous perdrez tout le ciel jaune et orange. Et vous aurez juste le combo vert de Payne qui coule partout. Il est donc très important de comprendre le lieu besoin de contrôler l'eau et quand vous avez besoin d'ajouter beaucoup d'eau. J' ai pris un peu de couleur ambre. Et au bas média en utilisant le lien sur les voix, j'ajouterai dans quelques détails Cloud, aussi, un demi-coup C, quelques lignes droites végétariennes pour agir comme le Cloud. Mais assurez-vous que vous laissez la recherche de couleur jaune et orange être visibles dans la zone centrale. Nous n'avons pas encore fini avec le ciel et nous allons encore ajouter des Leo's plus sombres et vous pouvez voir que mon papier est encore mouillé et je peux encore y marcher pendant les deux à trois prochaines minutes. Il est donc très important que votre journal reste avec. Donc, si votre papier a séché, je vous recommande de le laisser sécher complètement. On m'utilise une technique de rivetage. Maintenant, en haut aussi juste ajouter quelques reflets bruns. Maintenant encore, j'ai repris la couleur grise de Payne dans un autre ton plus sombre que les tons précédents, ce DAP épique du gris de Payne. Et maintenant encore, j'ajoute la couleur grise de Payne sur toute la zone du ciel. Juste en utilisant la moitié C coups amnésie, ni la pointe de mon pinceau. Donc, si dans le cas où si vous voulez un ciel très doux comme nous l'avons peint précédemment, alors introduire trop d'eau et garder votre planche inclinée dans toutes les directions au cas où si vous voulez définir nuage ressemblent à ce psi intégral, vous avez besoin pour contrôler l'eau que vous ajoutez. Ok. Maintenant, il suffit d'ajouter d'autres reflets orange dans le ciel parce qu'ils sentent que la couleur orange s'est révélée très doucement. Vous devez faire attention à ne pas avoir l'image normale et à faire trop d'un aspect de couleur boueuse. Maintenant, je vais ramasser une couleur d'ombre brûlée dans une consistance épaisse qui est sans ajouter très moins d'eau et juste avoir plus de pigment. Et je vais essayer d'ajouter des coups plus sombres avec l'os Don Buchla. Rappelez-vous toujours que le lieu ajoutant des coups plus sombres, vous, vous l'ajoutez de telle sorte que les traits plus légers sont encore visibles. Parce que si vous allez ajouter les traits plus sombres de telle sorte que les traits plus légers sont complètement perdus, alors cela n'a aucun sens de l'ajouter dans Leo's. Vous pouvez simplement ajouter directement une couche plus foncée en une seule fois et avoir un ciel clair à l'apparence. Donc c'est important. Lorsque vous ajoutez le Laos sur Leo's, assurez-vous de maintenir le look DO précédent pour donner plus de profondeur à votre ciel. Donc tu l'es, je suis prêt avec mon ciel. Maintenant, attendons que cela sèche complètement. Et puis nous ajouterons dans le détail de la silhouette de la parabole pour cette peinture. Alors maintenant mon ciel est complètement sec, et il a l'air d'un si beau ciel de soirée, n'est-ce pas ? J' adore Kahlo que nous avons utilisé et comment ils mélangés et toutes les nuances étant visibles. Au cas où si vous voulez, vous pourriez me montrer VD quelques couleurs dans le ciel selon votre souhait. Maintenant, je vais commencer par un crayon de marquage de la ligne électrique silicate vous maintenant, ou le crayon et le marquage à certains endroits peuvent ne pas être visibles pour vous. Parce que vous savez, si j'ajoute deux lignes, alors ça affectera la peinture. Donc, je l'ajoute dans un ton clair au cas où si vous savez que ce n'est pas visible pour vous, qu'est-ce que vous faites est d'attendre que je peigne d'abord complètement avec du noir et ensuite vous pouvez suivre. Au lieu de faire des marques erronées. Si vite presque dans la zone centrale, j'ai ajouté un très épais presque de demi-centimètre. Et maintenant, je viens d'ajouter des petites boîtes et des détails d'outils ou, vous savez, des lignes électriques dans cette piscine que j'ai peinte. Donc, pour ces détails, genou majeur, Je vous recommande de v et voir la chose complète et puis être mort. Maintenant à droite, j'ajoute même un lampadaire. Et cette fois le soluté, assez simple. Maintenant, je prends un peu de couleur noire et en utilisant la couleur noire, je vais remplir toute cette tête solo en premier. Assurez-vous d'utiliser la couleur noire dans sa consistance la plus épaisse. Et au cas où si vous le souhaitez, vous pouvez directement utiliser en grappe noire aussi. Et une autre suggestion au cas où vous sentez que vous ne serez pas en mesure d'obtenir une ligne droite avec la brosse directement. Vous pouvez tomber sur les marques de fond avec de la tomate ou un stylo technique , puis le remplir avec la couleur noire ou même remplir ces détails à degré avec un stylo noir. Mais depuis cette fois, cette ligne audacieuse de puissance est un peu chatouillant. Je n'avais pas envie d'ajouter un directement avec un stylo et je me sentais comme utiliser un pinceau et ajouter cela directement. Donc favoriser l'ajout dans ce PowerPoint, puis je vais ajouter des données udp est. Donc je n'ai pas 19 ans tu es à point point un petit canal puis le sang de suivi méchant. Maintenant sur une autre ligne, vous êtes juste à propos de nous tricher Lambda. J' ai ajouté un NDA. J' ai une petite boîte sur la gauche, donc j'ai un mois pair avec le noir complètement. Maintenant, le lampadaire aussi, je le remplit complètement avec la couleur noire et lui donne un aspect silicate. D' accord. Je ne laisse pas de lacunes pour ajouter la lumière ou quoi que ce soit de justice à Peninsula, nous aimerions garder ça simple et facile. Maintenant, vous êtes en bas à gauche. Je vais juste ajouter quelques feuilles de palmier qui surgissent. Donc, c'est comme si l'IC n'est pas visible pour nous, juste un carburant feuilles de thé sont visibles. Donc juste ajouter deux à trois structures de feuilles de palmier pour me faire au fond des médias. Si vous le souhaitez, vous pouvez à nouveau sauter cette partie et simplement ajouter quelques buissons 0 en tamponnant votre brosse. Ou vous pourriez même ajouter un Pam G complet surgissant du bas ou d'autres et faire pression sur un paysage urbain comme nous l'avons fait dans la ligne électrique Fausto de cette équipe. Le pape et celui que nous sommes morts. Donc, vous savez, toutes les choses différentes que vous pouvez ajouter différentes options que je vous ai données. Donc je viens d'ajouter un petit toit comme structuré. Vous êtes en bas. Et maintenant annuler cela, je vais encore montrer une feuille qui sort. Maintenant, sur le côté droit, j'ajoute l'effet buisson en tapant la pointe de mon pinceau et je vais peindre puis les droits désastreux que je mange avec ça. Donc, une perte de métal ou de maille automatique. Et vous pouvez voir que je suis juste tamponner mon pinceau très irrégulièrement et très naturel pour moi pour entrer dans l'effet buisson. Et puis après cela, nous serons juste laissés pour ajouter les violons dans le ciel. Maintenant, au cas où vous vouliez le rendre un peu plus compliqué, je vous recommanderais. Vous pouvez ramasser bonjour V8 ou vous savez, toute sorte d'un look de Pinterest ou Unsplash et beaucoup d'autres images, ovocytes et l'utiliser comme un ami GI et, vous savez, changer cette allongée selon votre souhait. Mais j'ai eu envie de le garder un peu plus simple que le milieu pour que, tu sais, même un gros noeud se sent motivé à l'essayer. Parce que chaque fois qu'un sujet complexe, ils peuvent se sentir un peu démotivés. J' essaie donc de trouver un équilibre entre le jour J et les projets et les projets simples pour que tout le monde puisse suivre facilement. Maintenant, comme je me déplace vers le bas, vous pouvez voir que je suis en train de combler les lacunes avec des zones beaucoup plus grandes de la couleur noire et de garder dans moins d'espace. Donc pour que ce type soit visible, parce que c'est comme ça que les choses sont plus simples. Qu' en haut j'avais des détails précis et que je descendais, l'épaisseur noire augmente et la tâche est plus facile. Maintenant, comme nous avons plus d'eau, je vais juste le remplir simplement avec la couleur noire. est ainsi que l'ajout de ces buissons sont très simple couche en haut plus de détails. Et au fur et à mesure que vous descendez, ce qui est moins de détails et plus d' espaces noirs remplissent rapidement cette zone entière de couleur noire. Maintenant Neo-Babylonian aussi, je vais rapidement ajouter un peu de buisson, très petit effet Bush. Maintenant, la seule chose qui reste est d'ajouter les détails bio à la ligne électrique. Donc maintenant je vais d'abord ajouter quelques lignes plus épaisses en utilisant la pointe de mon pinceau, puis je vais passer à mon stylo noir et ajouter ces dernières par des lignes. Donc, d'abord en utilisant la pointe de mon pinceau, j'ajouterai de la violence très rapidement. Donc, je viens d'ajouter le tableau afin qu'il soit plus facile pour moi pour le déplacement de ma main et l'ajout de ces lignes freebie. Sinon, il devient difficile de faire pivoter votre main en fonction du mouvement filaire. J'en fais une. Maintenant, le même violon, je vais le faire disparaître et faire ces buissons. Mais je vais l'ajouter sur la brousse parce que vous n'êtes pas quelque part dans la pile de fossé via cette scène où nous avons le ciel derrière visible. Il est donc toujours préférable d'agir la solution complète plutôt que de la laisser penser que d'accord, c'est sur le noir, comment il sera visible. D' accord. Mais je recommande de l'ajouter même si c'est sur le même fond noir. Maintenant, je ne suis pas passé à mon stylo technique et j'ai ajouté les alignements de BI restants avec le stylo plus mince. Donc, je vais ajouter quelques lignes en utilisant l'échelle. Maintenant, lorsque vous ajoutez ces lignes, assurez-vous que votre ligne électrique est complètement sèche avant de placer la balance dessus. Donc, à bon vouloir, ma Babylone est toujours le but que j'ai ajouté est encore un peu humide, donc je suis un peu prudent. Ok, maintenant les autres lignes d'une manière un peu sinueuse. Encore une fois, je dirai les dessins que je place très au hasard et vous savez, juste ce qui me vient à l'esprit rapidement. Donc, il n'y a rien en particulier ou vous devez suivre les mêmes mouvements de ligne. Ces flacons peuvent se déplacer de n'importe où de toute façon, juste pour s'assurer qu'ils sont connectés à la piscine. Et le titre VD les uns se chevauchent, certains sillonnent les uns aux autres, certains se déplaçant seulement vers la gauche, vers la droite, certains reliés de gauche à droite. Donc, titre, ajoutez toutes les variations possibles à partir de votre fin. Maintenant, avec le même stylo, Je suis juste ajouter un peu plus de détails votre, sorte que vous pouvez voir juste n'a pas vissé les détails et détails de connexion dans ce poteau d'alimentation et les fils. Donc encore une fois, cela aussi vous pouvez ajouter dans le titre très aléatoire, faire ne pas tirer. Et ce que vous voyez sur le but. Maintenant, il suffit d'ajouter une spirale via des connexions ou, vous savez, essayant de montrer cette violence électrique, ok, très au hasard encore, je dirai que j'ajoute ceci pour que vous puissiez montrer la 3D. Et si vous avez une référence parfaite, vous pouvez même l'utiliser. J' ajoute simplement ce que ma motion semble lui donner une belle texture. Maintenant encore une fois, je viens d'ajouter dans une certaine finance Guo De data Yoda et papa et ensuite être fait avec ce faisceau Dang pensé aujourd'hui, comme la symphonie, facile à regarder ciel du soir, mais il semble si joli tout à fait. Donc juste quelques lignes électriques de plus et un peu plus de connexions. Et nous en aurons fini avec ce tableau pour aujourd'hui. Vous pouvez voir très aléatoirement que j'ajoute dans certaines connexions. Vous pouvez sûrement prendre votre propre temps et continuer à ajouter ces connexions. Alors maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons votre peinture finale avec ces bords propres. Assurez-vous de retirer le ruban de masquage très soigneusement et à un angle par rapport à votre peuple afin que vous ne retiriez pas ces bords propres. J' ai vraiment adoré la peinture sur le nuage simple et facile avec cette silhouette powerline. J' espère que vous avez apprécié ça aussi. Et merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir participé à ce défi de 50 jours à l'aquarelle et d'être venu jusqu'à présent. J' espère que vous appréciez les cours et quelques-uns le sont. J' aimerais lire un commentaire de vous et faire la section de révision. Merci encore une fois à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi. Je te verrai demain avec le prochain tableau dans cette équipe. 26. Journée 20 - Powerline Cityscape: Bonjour à tous et bienvenue à la 20 VR sur la dernière peinture powerline aujourd'hui. Alors regardons les couleurs que vous aurez besoin de peindre. Celle-là. Vous n'auriez pas besoin d'une nuance de jaune. Reine, Rose, Bond, noir, rouge, violet, lumière gosh. J' ai donc mon B mis en profondeur et je vais commencer par une photo de CTO propre sur tout mon ciel. Parce que j'ai imposé de peindre le ciel et d'ajouter tous les détails plus tard. Donc c'est plus un croquis au crayon pour cet ego. Assurez-vous simplement d'appliquer une couche d'eau uniforme partout. Donc je ramasse juste l'excès d'eau sur les bords et plaide sur un mouchoir pour que je n'ai même pas de photo automatique à sortir. Ok, et ensuite on commencera à peindre le ciel. Maintenant, au cas où si vous n'avez pas la couleur rouge violette, et ce que vous pouvez faire est que vous pouvez mélanger un peu de votre couleur Scarlett ou carmin à votre couleur violette pour obtenir le ton rouge violet. Donc, d'abord, je vais commencer par la nuance de couleur jaune en bas. J' utilise la couleur jaune vif. Utilisez une feuille très légère et jaune vif, selon ce qui est disponible dans votre palette. Maintenant au sommet, je vais commencer par le Quin Rose Kano. Donc, dans le cas où vous n'avez pas le quinoa Scala, vous pouvez utiliser ce collège ou la couleur principale de la voiture. Et je vais appliquer beaucoup de cette érudite. J' ai essayé d'obtenir une gradation de ce 200 volé. Donc je dois nettoyer le mélange entre le ton jaune et le ton rose. Et à partir des bords, je vais juste enlever cet excès de peinture, qui est des données sur mon ruban de masquage. Donc, il suffit de le tamponner à l'aide d'un tissu afin qu'il ne revoie pas dans votre peinture et gâche vos bords. Maintenant, je ramasse juste la teinte rouge violette. Donc, comme je l'ai dit précédemment, vous pouvez simplement mélanger un peu de la Reine Rose ou la bourse d'études ou Carmine Gallo, quelle que soit la couleur que vous avez utilisée dans la base, mélanger à une couleur violette pour obtenir cette aube rouge violet. J' ai ce ton rouge violet. Ai-je nettoyé ma palette ? Donc j'utilise cette nuance. Maintenant, en utilisant cette nuance, je vais juste ajouter quelques effets de nuages quelque part. Donc très doucement, je bouge ma brosse en mouvements circulaires. Mais assurez-vous que malgré l'ajout de ces gros nuages, la couleur rose est toujours visible aux endroits qui est la couche de base. Sinon, comme je le dis toujours, cela n'aura aucun sens d'ajouter la BCR si vous voulez que toute la nuance neuro plus foncée soit seulement visible. Donc, vous pouvez voir les plus gros nuages que j'ai ajoutés maintenant, certains nuages même sur la couleur jaune. Maintenant, je vais juste incliner ma planche pour que j'aie un infini doux vers mon ciel parce que je ne veux pas une finition tranchante. Maintenant, encore une fois, je ramasse juste un ton plus sombre de la couleur rouge violette. Et je vais juste ajouter quelques aubes plus sombres sur les nuages plus clairs. Et je vais continuer à incliner ma planche pour que les couleurs coulent naturellement et que j'ai un bord très doux vers mon ciel. Alors c'est tout pour mon ciel. Attendons que cela sèche et ensuite nous allons peindre le dossier, l'excès de vitesse. Maintenant, mon ciel est complètement Jade et je vais commencer à peindre la silhouette du paysage urbain pour nous. Jusqu' à présent, les paysages urbains sont un coup bas. J' utiliserai la même nuance de couleur rouge violette, que j'ai utilisée dans le ciel. Donc, pour cela, vous pouvez à nouveau utiliser le même mélange ou la couleur directe que vous préférez. Donc, je vais d'abord commencer chaque semaine avec un croquis au crayon rugueux de la zone de frappe jaune moyen du paysage urbain. Donc d'abord, un grand bâtiment sur le côté gauche. Maintenant, en passant à ce que la droite, j'ajoute juste quelques toits et quelques effets de construction qui obtiennent si au hasard, je les ajoute. Donc, vous pouvez IDO pour nous de voir la salivate complète et ensuite ajouter cela. Tout ce que vous pouvez me voir rayonné au début, puis l'ajouter si les lignes ne sont pas clairement visibles pour vous. Parce que je ne peux pas ajouter deux détails plus sombres de cela parce qu'ils seront visibles sous les tons plus clairs de la douleur que j'utilise. Donc juste un simple croquis que j'ai ajouté. Maintenant je suis, j'ai ramassé un peu dilué pour éteindre la couleur rouge violet. Et je remplirai tout ce silicate d'abord avec ce rouge, violet, bleu. Et puis une fois que cela sèche, je vais ajouter en détail avec la liaison couleur ambre et noire pour réfléchir comme les fenêtres et les portes. Alors maintenant, je vais, j'ajoute dans cette forme. Vous pouvez voir comment j'ai satisfait à ses lignes. Et puis vous pouvez peut-être avoir un croquis au crayon si vous voulez ou est-ce qu'ils rampent dans les moutons ? Maintenant, votre pair sur la gauche à un. Je vais juste le peindre avec un ton plus sombre de la couleur rouge violet complètement. Ce bon petit immeuble. Je vais garder une piste jaunâtre. C' était ma raison d'ajouter la couleur jaune dans le ciel. Parce que si vous pouvez voir tous les bâtiments ont encore un peu d'effet jaune. Et à partir de ce bâtiment aussi à droite, les nuages jaunes qui sont encore visibles. Maintenant, sur ce modèle de construction de votre Je viens d'ajouter un peu de couleur orange au centre. Et maintenant sur les bords, j'utiliserai la même aube violette d'audit, et vous ne le donnez pas sur les bords. Donc, puisque j'avais un peu de jaune en arrière-plan, cette couleur sera plus claire que par rapport aux autres bâtiments. Je suppose que j'avais oublié de mentionner cependant, couleur orange dans la feuille de couleur. Donc, j'aurai besoin de cette petite teinte de jaune pour ajouter un aspect surligné à celui-ci flexion. Maintenant, attendons que tout cela sèche, puis peignons dans les détails. Donc, tout mon expérience est essayée. Et vous pouvez voir malgré l'utilisation de la couleur rose, les lignes de crayon sont toujours visibles. Par conséquent, il est toujours important d'utiliser marques de crayon très légères lorsque vous peignez avec des tons aussi clairs dans les aquarelles. Maintenant, j'utilise le ton rouge violet dans une consistance un peu plus épaisse. Et vous pouvez le voir automatiquement est un ton plus sombre que le précédent. Depuis que je n'ai pas ajouté beaucoup d'eau. Et maintenant, je suis simplement en train d'ajouter les détails au paysage urbain. Donc simplement donner une frontière forcée. Maintenant, ajoutons quelques effets de fenêtre à ces bâtiments ici. Maintenant. Et faire ce bâtiment le plus à gauche, je vais juste ajouter un très petit patch, mais cette aube Docker et simplement laisser sécher parce que cela va commencer à agir comme l'Etat obtient l'affliction que nous allons peindre plus tard. Maintenant, qu'est-ce que tu es ? La plus grande intrigue, je vais juste ajouter quelques fenêtres. Maintenant, une autre fenêtre à côté de lui, qui sera un peu plus grande en hauteur et 1001. Maintenant, en ajoutant quelques détails, vous êtes au bas autosome simple quand aucun effet à nouveau. Donc, tout cela avec le même ton rouge violet avec moins de mode photo de pigment. C' est donc un DACA. Maintenant sur ce bâtiment le plus à droite, ajoutant également rapidement les détails. Et vous pouvez voir que cela a un effet littéral ou de lumière plus à cause de la couleur orange au centre, qui est exactement ce dont j'ai besoin pour refléter le ciel de fond. Et la raison de l'ajout de la couleur jaune est que vous pouvez voir entre le bon bâtiment, le point jaune sort de derrière le bâtiment. Effet pour le coucher de soleil. Maintenant, j'ai pris un peu de couleur noire et défaire ce si petit, vous auriez tous face à l'immeuble. J' ajoute dans les fenêtres avec la couleur noire que vous êtes, et pas avec la couleur violette. Pour débiter plus d'effet d'ombre ici. Maintenant, le suivant, je l'ajoute avec le Bhopal, laissant juste un petit écart entre les deux fenêtres. Maintenant, en utilisant à nouveau la couleur noire, je vais assombrir les reflets Bordeaux que j'ai donnés. Donc, sur bootup ouvert sur le bord supérieur, je vais ajouter une très fine ligne de la couleur noire. Ainsi, vous pouvez voir que la ligne fopen sous-jacente est toujours visible. Assurez-vous donc de laisser la population sous-jacente être visible car cela agit comme effet d'ombre en raison des tons de couleur que vous avez utilisés en arrière-plan de la lumière de la ville. Maintenant, vous ajoutez dans l'état donne D1. Donc, d'abord avec la couleur noire, j'ai ajouté tous les petits blocs aux parties prenantes potentielles. Et plus tard en utilisant un stylo technique, je marquerai le pour les détails là-bas. Maintenant, vous êtes dans le coin droit en ajoutant un toit noir et un peu de l'effet noir votre dans ce bâtiment. Et je vais juste le mélanger avec de l'eau et ramollir le bord de celui-ci. la même façon, même sur ce grand bâtiment pour dévier un petit effet d'ombre, je vais juste utiliser un ton dilué de couleur noire. Et en utilisant une brosse humide, je vais très doucement mélangé dans le fond poésie kiloliter. Maintenant encore une fois, attendons que cela sèche avant d'ajouter la silhouette finale. Donc maintenant toute ma peinture est complètement morte et je vais commencer à ajouter la silhouette de la ligne électrique. J' utiliserai donc ma balance et le stylo technique pour ajouter ces détails. abord, je vais rapidement ajouter les détails à la mise est ici sur la gauche. Donc, des lignes très simples à représenter comme le pieu est Glyn. Ok, donc j'ajoute dans ces détails une vidéo, au hasard et par magie, tout ce qui me vient à l'esprit et vous imaginez, ou la recherche de données est l'enjeu. D' accord. Maintenant, je vais d'abord cartographier le poteau électrique. Donc, cette fois, le poteau de puissance va à nouveau être offert épaisseur de disons, un demi-centimètre côté et phos marquant avec le stylo technique. Et à la fin, je vais le remplir avec la couleur noire afin que je n'ai pas à attendre la couleur noire à GI à nouveau avant d'ajouter le reste des détails et de bourgeonner de bouger ma main et, vous savez, gâcher la couleur noire. Maintenant, tu es dans le coin le plus droit. Je vais ajouter quelques PowerPoints supplémentaires dans un peu. Donc, quand je l'ai ajouté à gauche, il était incliné vers la droite. Et quand je l'ai ajouté à droite, il est incliné vers la gauche maintenant. Maintenant un autre PowerPoint, un peu, ou peut-être chevaucher celui-ci. Donc, d'une manière entrelacée, je vais ajouter tout le look de la rue en fait. D' accord. Donc juste je ai fait un effet de lampe et inachevé complètement avec sable noir, même pour obtenir celui-ci. Et ce petit puissant que vous êtes aussi, je vais le remplir de noir. La piscine moyenne est plus de décollages. Pourquoi ne pas le remplir avec un stylo et faire assez fastidieux. Et puis je vais juste utiliser la couleur noire au jour le jour 6'10. Maintenant, ajoutons d'abord les détails au pôle de puissance. Donc, j'ajouterais dans ces petites lignes sur les détails de la Via là-bas. Maintenant entre ces deux lignes, je voudrais juste ajouter quelques connexions VIA chose de volet de détail seulement. Maintenant, ajoutons la mamelle tandis que les lignes dans le ciel. Donc, comme je l'ai vu depuis Abbas pour les peintures, j'ajoute ces lignes varient aléatoirement vu mieux je devrais ajouter. Donc entre les deux, tu peux me voir penser à toi, Oh attends, je devrais bouger mes violons. Donc très au hasard, j'y ajoute. Vous pouvez soit copier les mêmes lignes que j' ajoute, soit vous pouvez aller avec votre propre idée quant à l'endroit où vous souhaitez les ajouter. Donc juste quelques petites connexions à vis cette fois représentant dans ce mode d'impulsion, si près que vous êtes. Et en dessous, je n'ai pas essayé de montrer beaucoup de liens avec elle à certains endroits. Donc vous pouvez voir à des endroits où je lui ai donné beaucoup de connexions ici. Maintenant un virus qui vient de derrière le bâtiment cette fois. Il y a donc une sorte de connexions. Ils sont derrière le bâtiment qui ne nous est pas visible. Et très aléatoirement, il suffit d'ajouter petits détails sur la route comme je me sens approprié. Maintenant une ligne reliant votre et je sens que j'ai fini d'ajouter le virus pour l'instant. Alors maintenant laissez-moi ajouter les autres détails, puis au cas où je me sens d'ajouter iOS mobile, je peux me montrer correctement dessiné. Alors maintenant, quand ramasser la couleur noire et noté cohérence et Bain cette tique Powerball que j'ai laissé vide ici. Soyez donc très prudent en peignant ces Powerball au cas où si vous sentez que vous savez, votre brosse n'a pas de changement de pointe pointue vers une brosse détaillante. Mais comme ma brosse a une pointe pointue, je suis capable d'ajouter cette ligne électrique avec ma brosse directement. Maintenant, je vais juste ajouter un peu d'effet de buisson devant ces bâtiments. Donc c'est un peu comme, tu sais, les arbres sont un buisson. objectif de puissance de Neo aujourd'hui. Par conséquent, un peu hors des bâtiments sera couvert à nouveau. Donc, en ajoutant ces Bush, j'utilise simplement la technique de tamponnage comme toujours, et juste l'ajouter dans une urine à effet buisson. Et comme je me déplace vers le bas, je vais sélectionner plus avec la couleur noire directement. Alors maintenant, je le remplit juste avec du noir directement. Vous ne pouvez voir aucune forme. Je ne suis rien à garder à l'esprit. Juste un simple remplissage de couleur noire. Maintenant, votre j'ai envie d'ajouter un autre pôle de puissance. Donc je n'ai pas directement je l'ai fait avec mon pinceau cette fois ne donnant pas de marquage au crayon parce que c'est comme il est censé être un prendre un au cas si vous voulez, vous pouvez d'abord je l'ai fait à nouveau avec le crayon et ensuite le remplir avec du noir ou n'importe ce qui façon dont vous êtes à l'aise avec. Donc, il suffit d'ajouter cette petite ligne électrique et d'ajouter quelques détails. Et je suis honnête feuille de lumière de votre de cet outil de sondage. Donc juste en montrant quelques lignes violettes sortant de ce poteau pour je les ajoute un petit bout aller avec ma brosse aujourd'hui parce que je, comme il le fait, voulais ajouter des lignes plus épaisses et pas toutes les lignes minces avec le stylo comme toujours, parce que vous avez besoin de médiations dans ces aussi. Donc maintenant je vais même avoir toutes les lignes que vous êtes au sommet. Alors que j'ai été avec le groupe, je juste pour se condamner à l'acné. Vous êtes sur la droite, bien que j'ajoute juste un peu de l'effet buisson à représenter sur les petits buissons devant les maisons. Je sais qu'un peu de détails que nous sommes morts est couvert, mais vous pouvez voir un peu d'entre eux est encore visible de derrière les buissons. C' est pourquoi il était d'abord important de peindre dans ces détails, malgré le coup de clin d'œil moyen n'a pas été couvert avec ces buissons. Parce qu'un peu de cela aussi b est visible. Maintenant, avec mon stylo gel blanc qui commence rapidement dans cette petite lune, ta demi-lune. Dans le cas où si vous ne tabulez pas ou stylo de gel blanc, vous pouvez l'ajouter avec l'aide de badigeon et juste quelques étoiles dans le ciel. Donc, ces styles aussi, vous pouvez l'ajouter avec par huit. Oh mon Dieu, si vous n'avez pas de stylo gel blanc, je préfère les ajouter et par Jumpin à certains endroits. Ok, maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Assurez-vous que vos bords sont secs. Et le petit effet jaune sur le côté droit, vous pouvez voir qu'il ajoute tellement de profondeur à la peinture en dépit d'être cette petite zone. Assurez-vous de maintenir cet effet de lumière de la couleur jaune. Donc, votre est une peinture à partir de la date où D et le dernier pour les lignes électriques dessinées. J' espère que vous avez aimé peindre avec moi aujourd'hui. Merci encore une fois à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi. 27. Journée 21 - Pratique d'herbe: Bonjour à tous et bienvenue à D2 et D1 à D, Nous commençons avec l'os suivant qui est prairies et 2 dv sera peindre la boucle du milieu de champ d'herbe simple en un peu moins de 10 minutes. Jetons donc un coup d'oeil aux flux de trésorerie. Tu as besoin d'une nuance de jaune, Reine, Rose, violette, non ? Bleu, vert sève, vert foncé et noir. Alors commençons à peindre. J' ai mon papier collé et je commencerai par une couche d'eau propre sur toute la surface. Et nous allons faire tourner tout l'arrière-plan avec le ciel et ensuite peindre le milieu plus tard. J' ai donc fini d'appliquer la couche d'eau propre sur toute ma surface. Maintenant, je vais commencer à peindre les couleurs dans le ciel un par un. abord, je ramasse même une nuance de jaune et la mélange avec un peu de blanc ou très peu de bosse au cas où si vous avez un jaune clair, vous pouvez directement utiliser le jaune clair. Alors Alpha prend la couleur jaune et la place dans le ciel. Donc, vous pouvez voir très au hasard, je viens de donner dans quelques coups de la couleur jaune. Maintenant, je ramasse la couleur violette et j'ai mélangé dans une petite tente de blanc aussi à ma couleur violette. Et maintenant, je vais utiliser la couleur violette et donné les coups avec la couleur violette dans le ciel. Maintenant, assurez-vous que vous utilisez les couleurs cette fois dans un peu de consistance aqueuse parce que nous allons lancer le look doux pour nous gars, au cas où si vous êtes quelqu'un qui ne veut pas un look doux, alors vous pouvez le perdre dans un peu épais cohérence. A ce sujet, vous pouvez voir que je les ai utilisés dans cette diapositive, ce ton d'abord. Et maintenant, je suis même, vous savez, en ajoutant les tons sombres un par un. Maintenant, j'ai été juste mélanger un peu de mon bleu vif, petite violette, et un peu de la quash blanche pour former un ton bleu royal ou violet bleuâtre. Ce sont les trois tons que j'ai mélangés. C' est un peu de violet, un peu de bleu vif et la couleur blanche. Maintenant, en utilisant ce Nayar aussi, j'ajoute très au hasard quelques coups dans mon ciel. Certains se chevauchent dans le violet et les jaunes comme vous pouvez le voir. Donc je veux juste un ciel très doux. Par conséquent, j'ajoute les douleurs dans notre petite consistance aqueuse cette fois. Et vous pouvez voir déjà mon ciel commence à être si joli et tous les flux de trésorerie sont encore visibles malgré un aspect doux. Donc, vous devez obtenir un équilibre entre la consistance aqueuse pour obtenir le ciel doux et même pour maintenir la couche de base kalos que vous ajoutez. Maintenant, à ce mélange du bleu violacé royal que j'avais, soit juste ajouter un peu de violet à nouveau. Et j'ai, même si, tu sais, ajouter des feuilles plus sombres de la couleur violette. Donc très au hasard, je suis en train d'ajouter même sur la couleur de rose reine que j'ai utilisé précédemment. Je suppose que j'avais mal réglé la couleur précédemment. La première année après le jaune, j'avais utilisé les andains Kahlo et non la couleur violette. Donc, c'était le ton rouge violet tout en haut quand les règles à celui qui est dans votre palette, vous pouvez l'utiliser. Donc, maintenant varier au hasard. Vous pouvez voir que je suis juste en train d'ajouter dans les tons plus sombres de la violette. Maintenant, je vais à nouveau prendre mes fenêtres Bonjour, et je vais ajouter dans les os Docker de la Reine Rose Scholar. Maintenant, dans le cas où vous n'avez pas de colonne gagnant-perte, vous pouvez ramasser une nuance de carmin ou de Scarlett et ajouter dans les magasins. Alors maintenant, j'ajoute moins d'eau parce que je veux des tons plus foncés. Donc, vous pouvez voir très au hasard à nouveau, j'ajoute dans ces lignes, pas me soucier de l'endroit où je les place. Maintenant, le dernier surlignement en jachère à ajouter est directement hors de la couleur bleu royal. J' ai donc pris la couleur bleu vif de ma palette White Nights et j'ai juste ajouté quelques traits de bleu plus foncés avec cette nuance bleue. Ok, vous pouvez utiliser le réglage dans un nouveau ou n'importe quelle couleur bleu ciel plus clair. Et juste placer au hasard dans cet outil, correspondant même le rose et le bleu se mélange. Ça me donne encore un ton différent de couleur violette, et c'est parfaitement correct. Maintenant, je vais juste incliner ma planche un peu sur toutes les directions et attendre que cela sèche complètement, puis peindre la zone médiane. Donc vous êtes, mon ciel est complètement sec, et il est si beau avec ces petits reflets jaunes, le petit espace blanc et les aubes roses. Maintenant, je ramasse un peu de couleur verte sève et ajoute l'eau. Je vais juste ajouter une petite zone de la sève couleur verte. Ou juste ne le fais pas. Vous n'essayez pas de représenter l'arrière-plan ou le Lion de base pour la zone médiane. Maintenant, je ramasse un peu de couleur vert foncé et je vais juste ajouter un peu de point culminant avec la couleur vert foncé sur cette zone médiane. Donc, je vais juste tomber dans un peu d'urine vert foncé là-bas et une très petite couche vert clair aussi être visible. Donc très au hasard en utilisant juste la pointe, je laisse tomber cette colonne. Maintenant, après cela est fait, j'attendrai que cette zone du milieu sèche complètement. Et puis j'ai une annonce dans l'effet herbe plutôt que j'ai été attendre que cela sèche 50 pour cent et ensuite commencer à ajouter l'effet herbe à cela. Maintenant, mon aiguille est un peu sèche à 50 %. Je ramasse ma brosse avec une pointe pointue et j'ai été la porte vert foncé. Donc, je vais ajouter un peu plus de noir, même si mon vert foncé pour obtenir encore un vert plus foncé ne le font pas. Alors ce que j'ai utilisé précédemment et je n'ai pas juste sorti quelques discussions d'herbe de ce milieu maintenant. Ainsi, vous pouvez directement utiliser le point Blinn ombrage d'une consistance très épaisse et ajouter le milieu au lieu d'ajouter l'arrière-plan. Mais je sentais qu'ils ont eu dans le fond parce qu'il agit comme l'ombre à des endroits et aussi tous disponibles ou les coups d'herbe ne sont pas visibles pierre la verdure aide et ajoute au sac de haricot. Donc, j'utilise ma taille trois pinceau qui a nommé, je suis obligé d'ajouter en force mise en page des graminées et quelques herbes voisines, Adorno, quelques métadonnées. Comme vous pouvez le voir, j'utilise juste celui de Dylan, que j'ai mélangé avec du noir. Et en utilisant celui-là Dawn, j'ajoute dans ces effets intermédiaires, c'est l'effet herbe. Maintenant, tout se demandant cela, Ivan, Ivan, le deuxième noeud des herbes dans la zone centrale, puis la dernière couche de gaz dans la couche inférieure. Donc je vais rapidement les ajouter un par un. Incentive. Je viens de ramasser un peu de noir directement pour ajouter quelques profondeurs DACA. Donc avoir une bande de papier sur aller mobile. Donc, la phase rend la tâche plus facile parce que vous savez, elle vous aide tous à déplacer la planche en fonction votre angle de main, puis rend votre mouvement de la main assez facile. Par conséquent, je recommande toujours de coller votre papier sur une surface mobile même si vous ne savez pas à quel point vous en avez besoin ou non. J' ai donc fini d'ajouter la dernière couche de graminées. Donc maintenant je suis juste de penser à une couleur sépia et l'ajouter à mon vert votre qui n'est pas vert gauche sur ma palette. Donc directement la couleur sépia. Dans le cas où vous n'avez pas de couleur sépia, vous pouvez directement utiliser la couleur noire ou mixin. Oh, tu es noir et marron pour avoir un chien brun foncé. Donc, en utilisant ce ton, je vais juste ajouter un effet de clôture. Tu es au milieu. Vous n'avez pas besoin d'attendre que vos herbes sèchent. Vous pouvez rapidement ajouter dans cette clôture. Donc très aléatoire prévisions je suis en train d'ajouter des bûches de bois debout , puis une ligne de couchage reliant tous ces. Donc, en fonction de la taille des personnes que vous utilisez, le nombre de journaux debout peut 3D. Et si votre papier est sur terre. Donc, vous pouvez même avoir besoin d'ajouter le vers tout ce qu'une ligne horizontale. Alors j'en ai six, qu'est-ce que les lignes et fait ? Qu' est-ce qui est sous 900 pour représenter la clôture. La dernière chose qui reste est d'ajouter quelques planches dans le ciel. Donc, je vais ajouter une carte de carburant rapidement en utilisant mon stylo technique. Dans le cas où vous n'avez pas de stylo technique, vous pouvez ajouter à avec votre couleur noire à l'aide de votre pinceau fin. Mais en les ajoutant avec un stylo à des endroits, alors vous ne justifiez pas les conseils Roe dont vous avez besoin pour débattre. C' est assez facile et un processus rapide. Je continue à alterner soit entre la brosse dépendra, en fonction de ce que mon humeur avec la cabine de peinture. Donc j'utilise les deux façons, ce que je ressens de toute façon. Donc nous allons juste quelques oiseaux sur le côté droit majoritairement. Et on en aura fini avec ce tableau. Alors j'en ai fini avec ce tableau pour aujourd'hui. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons si j'ai fini par peindre avec ces bords propres pour aujourd'hui. Vk dupé en enlevant le ruban de masquage. Si vous voulez des bords, il a fait quand vous peignez. Soyez donc très prudent en enlevant la page de masquage et voici notre peinture finale pour D 21. On est presque à mi-chemin cette aquarelle de 50 jours, Joanie. Et j'espère que vous avez aimé peindre ce milieu d'herbe très simple avec moi aujourd'hui. Je ne l'ai pas vu, obéit à modéliser et faire un tableau du milieu beaucoup de détail avec une maladie. Merci encore une fois et à vous voir tous demain. 28. Journée 22 - Daisy Meadow: Bonjour à tous et bienvenue au jour 22. Aujourd'hui, nous allons peindre ce milieu DZ. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin. Vous aurez besoin d'une nuance de jaune. Orange qui s'inscrit ? Violet, blond, Dumbo, vert jaunâtre, vert sève, noir, sienne brûlée, badigeon, et un peu d'ocre jaune. Donc ce sont toutes les couleurs que vous aurez besoin pour aujourd'hui. Maintenant, j'ai mon B, mais au fond de ma planche déjà. Et j'ai appliqué commencer par un croquis au crayon rapide pour celui-ci. J' ai donc imposé la ligne d'horizon du marché. Donc environ 60 pour cent o est la zone médiane et 40 pour cent est le ciel. Maintenant, je suis sur le dessus. Je vais juste marquer rapidement la chaîne de montagnes de l'Irak. Donc c'est tout pour mon croquis au crayon. Maintenant, je vais commencer à peindre le ciel en premier. Donc je n'ai pas donné une citation rapide d' eau douce sur mon ciel ADR ne quittant que ma zone de montagne. Donc, j'en ai fini avec la photo CTO propre et maintenant je vais ramasser les couleurs un par un. abord, je ramasse une nuance de jaune citron et je suis juste appliquer dans quelques feuilles de la couleur jaune citron varient aléatoirement et grand flux d'air près de la chaîne de montagnes et essayer d'éviter d'appliquer les kalos dans la chaîne de montagnes. Donc un peu de la lumière jaune là-bas, lithium sur le côté gauche. Maintenant, l'élément suivant passe à la couleur orange. Donc j'utilise directement la nuance d'orange qui est dans ma palette. Vous pouvez utiliser une femme dans Palo au cas où si vous n'avez pas couleur orange ou vous pouvez mélanger un peu de rouge et de jaune pour obtenir notre couleur orange. Et juste ajouter dans une petite feuille de cette couleur orange et nouveau au jaune. Et sur le côté gauche, j'ajouterai très peu parce que mon côté gauche sera majoritairement avec la couleur violette plus tard. Donc il suffit d'ajouter le latin sur la chaîne de montagnes aussi. Maintenant, je vais prendre la couleur violette. Jusqu' à présent, la couleur violette. J' utilise directement le violet qui est dans ma palette. Si vous n'avez pas de couleur violette, vous pouvez mélanger en bleu et rose. Maintenant agenouillez-vous à l'Orange, soyez un peu prudent lorsque vous appliquez la couleur violette audio. Parce que alors l'orange et le violet mélangés ensemble, ils vont commencer à former une couleur boueuse. Donc, je donne très doucement certains des reflets violets sur le jaune et l'orange. Juste très doucement en utilisant la pointe de ma brosse. Maintenant, j'ai ramassé un peu d'aube violette rouge et en ajoutant quelques faits saillants avec un os violet retardé. Vous pouvez voir alors je suis en train d'ajouter dans tous ces faits saillants. Je n'introduis pas beaucoup d'eau, je suis juste en utilisant les haricots, Londres consistance diluée, que moins d'eau, plus de pigment. Maintenant, avec le Quinn connaît la couleur, j'ajoute dans quelques faits saillants tous très aléatoirement dans le haut de cette cuisse. Et à partir de l'orange dans le bon bout, j'ajoute juste ces points forts de rose de quin en utilisant les demi-coups de C. Maintenant, je peux juste mélanger un peu de ça. Tu es en bas parce qu'ils se nourrissent de la course semblait être un peu Lucia. Donc, il suffit de ramasser peu de violet et d'assombrir votre Au bord gauche à nouveau et de le mélanger développé avec le canard lorsque les règles suivent. Maintenant, en utilisant la pointe de mon pinceau, j'ajoute des reflets violets très clairs sur toute la partie supérieure du ciel. Vous pouvez voir alors je suis en train d'ajouter ceci. Je suis très doux et j'utilise simplement la pointe majoritairement. Donc ça le fait pour mon ciel. Je ne peux pas peindre la chaîne de montagnes jusqu'à ce que mon ciel soit sec. Donc je vais rapidement appliquer un code de photo propre dans ma zone centrale et peindre la base Neo pour le milieu, jusqu'à ce que mon ciel de glace sèche. Donc j'ai d'abord ramassé la nuance de jaune et j' applique cette couche jaune verdâtre sur toute la surface poteau. Puis sur cet Ivan, prenez un peu de jaune et ajoutez quelques reflets jaunes et le vert foncé et quelques reflets d'ombre brûlés. Mais tombe à Naoko de ce jaune verdâtre. Dans le cas où vous n'avez pas ce jaune verdâtre, vous pouvez mélanger un peu de jaune et votre sève vert et obtenir cet outil similaire. Maintenant, je n'ai pas ramassé la nuance de l'ocre jaune. Et juste en utilisant la peinture et un peu de consistance épaisse, juste en ajoutant quelques rues de l'ocre jaune. Tout ça. Mais juste pour, vous savez, une visibilité aléatoire, vous devez avoir des radiations dans vos pieds. C' est la raison pour laquelle il est important de l'ajouter, même s'il sait qu'il va presque être caché. Maintenant, je suis en train de ramasser la nuance de couleur noire et juste ajouter un peu plus haut jour Dr. couleur noire au fond des médias. Ainsi, vous pouvez même utiliser la couleur sépia ou n'importe quelle feuille brun foncé et il suffit d'ajouter ce peu mis en évidence l'eau. Donc c'est essentiellement derrière l'ombre des fleurs et des herbes que je veux faire. Maintenant, soyons clairs pour sécher avant d'aller de l'avant. Maintenant, mon fond est complètement sec. Ok, alors commençons à ajouter les champs herbeux à la zone médiane pour nous. Donc photo herbe, je vais utiliser pour colorier les outils. Donc, pour la première, je vais mélanger la courge d'invitation avec ma couleur verte sève et former un morceau, oh, une sorte de couleur verte pour obtenir un peu de brillance et d'ombre distingués. Je vais utiliser la couleur verte sève directement pour le dossier. Donc vous pouvez voir que je mélange dans mon vert sève avec du blanc et que je suis en couleur opaque. Parce que aujourd'hui, légèrement sur le gène Kahlo peut ne pas se démarquer de cette façon. Donc, je veux un OB, ajoutant ainsi le blanc quash Kano. Maintenant, pour la première couche des classes, j'utiliserai cette API. Oh, donc vous pouvez ajouter ces herbes dans messages précédents est en utilisant une brosse ronde de plus petite taille, peut-être Psi 0, 1 ou 2, et en ajoutant les coups d'herbe comme ceci. Ensuite, vous pouvez soit utiliser une brosse de doublure comme celle-ci, qui est un, vous n'avez pas d'accolades en plein air et canal. Donc, vous pouvez soit utiliser un pinceau comme celui-ci pour ajouter la classe. Mais le troisième est le plus simple à quatre en ajoutant l'herbe de fond Leo's que je veux qui est en utilisant une brosse de ventilateur. Alors maintenant, j'ai ramassé la couleur verte sève sur mon pinceau fin. Et je vais juste donner ces herbes en utilisant le pinceau du ventilateur. Ainsi, vous pouvez voir pour la couche de fond de graminées qui n' ont pas besoin d'être exactement parfait ou détaillé. utilisation d'une brosse de ventilateur rend la tâche assez facile et plus rapide et donne même une belle nuit devrait regarder en raison du volume des herbes qui est ajouté à la fois. Donc maintenant, vous allez obtenir ces pelouses herbeuses faire tout le visage au milieu. Donc, c'est un sac ohm charge de classes. Après cela, nous ajouterons dans les verres avec l'érudit de mélange de lavage que nous avons. Maintenant, cette couche de pause de graminées, sec IBP dans la première couche de l'outil de chaîne de montagnes. Donc, jusque-là, recommencez à ajouter les détails aux classes. Jusque-là, la couche de montagne sèche aussi. Jusqu' à présent, le premier tiers de la montagne, je ramasse quelques MSN et en utilisant le lien Sienna Kahlo, Je vais donner en allèle sur toute ma ligne de montagnes montagnes ligne de que vous ne courez pas sur ce gars. Et ce type doit être complètement sec. Sinon, si votre ciel le ciel, ciel. Donc je voulais a été fait en peignant la photosphère de la chaîne de montagnes avec cette flottabilité et pas Kahlo. Après cela, nous allons donner dans quelques données de diagnostic D à la montagne. Maintenant, pendant que ma montagne est encore un peu, je vais ramasser un drap brun foncé et sur le bord supérieur où ma montagne et le ciel se rencontrent. Je viens de tomber dans une couleur d'ombre plus foncée. D' accord. Donc juste une ligne très fine sur la frontière et je vais la fondre dans ma montagne. Et comme ma chaîne de montagnes est encore humide, la couleur va se fondre automatiquement à travers elle. Donc, donnant dans quelques aubes plus sombres sur Bool ou certaines zones de la montagne à des endroits que vous pouvez voir l'os sienne est visible. Maintenant, tout ce que je vais commencer à ajouter dans les détails de la photo à la zone du milieu. Donc je vais ramasser aller le mélange de couleurs vertes que nous avons qui ne se mélange pas avec la quash blanche. Je l'utilise. Je n'ai pas utilisé mon pinceau rond qui a une pointe pointue. Et je commence même à ajouter ces gouttes finies, gouttes, qui ont l'air plus en détail maintenant. Donc, en utilisant la pointe de ma brosse, vous pouvez voir que j'essaie d'ajouter dans ces outils graphiques. Un jour mon herbe à travers le contenu vers la gauche, vers la droite et se chevauchant les uns les autres. Donc, vous pouvez voir la cheminée Vedanta, je suis en train d'ajouter dans ces outils rien dans des endroits spécifiques ou non spécifiques. Juste continuez de les ajouter au hasard comme vous vous sentirez OH, pour le rendre naturel. Maintenant s'assure d'une chose que vous n'utilisez pas une brosse épaisse, sinon vous n'obtiendrez pas ces derniers coups. Tout ce que vous n'avez pas de dette parce que le verre, et si vous voyez la plupart de mes lunettes sur le dessus. Et alors qu'ils déménagent sur le site d'anticodon. Si vous le souhaitez, vous pouvez même ajouter ces traits plus sombres, encore une fois avec l'aide d'un pinceau en utilisant la consistance épaisse coloniale. Mais je me sentais comme les ajouter plus précis avec la brosse ronde R0 est plus petite taille. Maintenant, je vais prendre un peu de couleur noire. Et à la zone inférieure, je vais donner quelques coups d'herbe avec la couleur noire pour agir comme l'ombre définie. Toutes ces croix dans le fond, ADL défaite. Donc, vous pouvez voir l'herbe que j'ajoute au fond est assez plus petite en longueur par rapport aux herbes vertes que j'ai ajoutées. Parce que c'est majoritairement à la zone inférieure de l'ombre et le point d'obscurité i1 pour dévier là. Maintenant juste un Docker très carburant, coups d' herbe à l'ADR livre ou très peu et peu sur les verts. J' ai fini d'ajouter l'herbe avec le noir. Maintenant, je dois être ça pour la zone médiane pour sécher avant d'y ajouter la maladie. Donc del alors ma chaîne de montagnes semble être complètement sèche. Donc je n'ai pas commencé à ajouter la brosse sèche avec la couleur noire sur mon gène de montagne. Tout en ajoutant la brosse sèche, vous devez être très prudent à propos de deux choses. Un, que vous faites aussi face doit être complètement séché. Deuxièmement, vous ne devriez pas avoir accès à ce que DO en ajoutant la brosse sèche ? Assurez-vous donc toujours de tamponner tout l'excès d'eau sur un tissu ou un chiffon absorbant. Et puis j'ajouterai ces pinceaux secs. Donc vous pouvez voir que j'ai tellement de fois au cours de ma brosse sur le tissu parce que chaque fois que je sentais qu'il y avait accès, que faire maintenant depuis pourrait être des garçons assez propres gens. Ça m'aide à ajouter ces coups de pinceau secs et ça rend ma tâche plus facile. C' est pourquoi il est toujours recommandé pour les aquarelles d'aller IVO veto petit papier texturé ou les gens pressés verts ou à froid, et ne préfèrent pas le papier presse chaud. Maintenant, même sur le côté droit, Ivan ajoute le pinceau sec et un peu plus sombre que vous êtes là en premier. Donc maintenant j'en suis un a été fini d'ajouter brosse sèche sur ma mère ne l'a pas fait. Ida. Et vous pouvez voir qu'il a ajouté beaucoup plus de profondeur à ma simple chaîne de montagnes là-bas. Maintenant, je peux prendre un peu de couleur vert foncé et sur le fond ED hors de ma chaîne de montagnes, je vais juste ajouter un peu d'effet de verdure avec le ton plus sombre du vert. Donc, en gros, vous pouvez voir que j'ajoute un peu d'effet de brousse, la zone de verdure puis sur mon gène de montagne. Donc j'essaie de mener l'une ou l'autre longueur du sommet de la brousse sur nous, sur l'ombre. Donc, juste pour ajouter rapidement ce modèle de brousse. Maintenant au centre, j'utilise un peu de vert sève, qui est plus léger à Guam par rapport à mon vert foncé. La raison en étant qu'aux États-Unis et Dave, vous pouvez voir mon ciel a plus de la zone de lumière qui est la couleur jaune. Donc pour refléter cette lumière sur la verdure. Au centre, j'ai utilisé un outil vert sève plus léger et un peu de ton jaune verdâtre maintenant. Oh bon de refléter l'effet de la lumière du soleil même sur cette zone de champ. Et le reste, c'est-à-dire sur les bords, j'utilise la couleur vert foncé. Alors je vais utiliser Don pour peindre ce petit son de brousse sur ma chaîne de montagnes. Après ça, on va peindre les marguerites dans l'ADR du milieu. Alors maintenant commençons à ajouter la maladie dans l'anion amide. Donc je suis et blanc quash. Si vous n'avez pas mon dieu, vous pouvez aller de l'avant avec des acryliques blancs. Mais l'aquarelle blanche ne fera pas votre promenade cette grille ici parce que vous savez ce que les couleurs vont se fondre et ne pas être cette obéy. Donc j'ajoute juste quelques marguerites. Oh, très simplement quelque part que j'ajouterais dans des marguerites complètes, notre somme ne porte que la moitié de la somme se déplaçant vers le bas quelque part, quelque part, vers le chien. Ou je vais essayer de lire les marguerites dans mon champ, une ombre de base. Alors je vais suivre. Maintenant, le suivant, je vais même ajouter un peu incliné vers le côté droit et les blancs plus chargés lentille par rapport à l'outil précédent. Ou dans le sable point le petit espace que je laisse, nous allons ajouter la couleur ocre jaune. Ne vous inquiétez pas pour les détails là-bas. Maintenant il suffit de placer sur ADA énorme Daisy votre à la frontière médias. Donc, au cas où si vous voulez, vous pouvez réellement ajouter la maladie avec n'importe quelle autre couleur vive que vous voulez. Ou vous pouvez même ajouter une autre couche de profondeur en utilisant le grade sur forcé comme couche inférieure, puis en ajoutant la couche blanche de la maladie sur la grille. Donc de cette façon, vous obtiendrez une autre couche de profondeur à votre milieu, qui est l'ombre aux DZ aussi, nous avons été fait ces ODC avec l'ombre dans ma classe précédente, c'est-à-dire la peinture de matraque pour la classe O, dans lequel le cinquième modèle que nous avons fait V a ajouté l'ombre à la maladie aussi. Donc, au cas où si vous voulez savoir comment vous pouvez visiter le projet de cinquième classe de la peinture de brevet à 0 classe. Maintenant, j'ai fini d'ajouter les grandes marguerites. Maintenant, à la zone du quai, j'ajoute juste quelques points points-points en utilisant la pointe de ma brosse pour représenter comme si oh, bases qui sont cinq de notre vue mais dans la zone du champ. Donc, cela vous aidera à remplir votre zone de champ et à le rendre un peu plus rempli. Maintenant, j'ai envie d'ajouter un peu plus de maladies dans les milieux aquatiques. Donc, nous allons juste, Je vais rapidement ajouter de quelques façons plus facile. Maintenant, dans les médias d'eau, bien que je vais juste ajouter un petit effet de point pour ajouter toutes les marguerites qui sont cinq formes de vous. Et pour rendre notre milieu un peu plus, bonjour. Donc, cela suffit et mon milieu semble assez parfait avec la maladie. Maintenant je vais passer à mon ocre jaune, jaune. Et je vais ramasser la couleur jaune du manteau dans un peu de consistance épaisse et ajouté au centre de ma maladie. Assurez-vous que vos fleurs de gouache blanche sont complètement sèches avant d'ajouter à cette idée centrale. Donc, vous pouvez voir que je ramasse la couleur du manteau jaune dans une consistance si épaisse. Maintenant, il semble automatiquement opaque sur les fleurs blanches et donne un regard au centre AT sur le Flavell. Assurez-vous donc que vous n'ajoutez pas beaucoup d'eau et sec pour l'utiliser dans un peu de consistance de tique afin que la couleur ocre jaune reste opaque. Maintenant, pour ajouter un peu plus de profondeur à mes fleurs, je vais ramasser un peu de sienne brûlé Kahlo et dans la zone centrale dans certaines des fleurs que je vais ajouter dans un peu du bord de sienne de liaison à l'ocre jaune. Donc ce que je fais est sur les bords d'aujourd'hui du jaune il y a, en utilisant la pointe de ma brosse, je suis juste tomber dans une certaine flottabilité et Accardo pour ajouter plus de profondeur à la zone centrale. Et vous pouvez voir que ça ajoute un autre noeud de dette à mes fleurs là-bas. Donc j'ajoute rapidement cette profondeur à toutes mes fleurs et, euh, vous savez, je suppose que je veux dire presque être fait Gita Middle Hope aujourd'hui. Une dernière chose, c'est que j'ajouterais un peu plus d'herbe. Vous êtes au quai ADR parce que je sens qu'il a l'air un peu sombre. Je peux donc utiliser mon propre mélange de vert sève et vert foncé. Et en utilisant mon pinceau rond Ivan rapidement il suffit d'ajouter de plus petits coups d'herbe ici. Donc, annulez ce NIOS morula package.json et vous savez quel peu distingué du milieu, j'ai ajouté dans ce tube de verre sur l'ensemble de l'OA. Donc, phase là. Maintenant, je vais juste ramasser un peu de mon lavage blanc et ajouter un lobe de Basie éloigné puis dans si la zone d'herbe que je veux dire a fait. Donc je viens juste de mourir dans cette boucle DZ au milieu lointain. Et entre les deux, je viens de faire un ou deux, un peu plus grand pour que la composition uniforme et ne semble pas hors de proportion de n'importe où. Donc, je vais ajouter un autre grand Daisy, votre, et puis faire ces marguerites aussi, Eigen a ajouté les détails OCO jaune rapidement. Et maintenant même la petite Dodge de l'os CNR faire la couleur jaune manteau et ensuite nous aurions fini avec l'espoir amino déchargé aujourd'hui. Donc c'est un déménagement à gauche avant qu'ils ne bougent la date de masquage. C' est juste pour ajouter la tige à ces marguerites. Donc je n'ai pas rapidement pris un peu de couleur noire et juste ajouter un peu de tige à ces marguerites. Grec soigné. Alors j'ai fini d'ajouter ces tiges, ce qui ajoute plus de détails à mon ADR moyen. Maintenant, retirons le ruban de masquage et la nouvelle peinture CFI. Assurez-vous que vous retirez le ruban de masquage à une formule d'angle ou de papier et ne gagnez pas les bords, je vais sentir les gens. Donc, via Don devenir peinture IDO pour D 22 et nous avons ce magnifique DZ médulla oedémateux. J' espère que vous avez aimé peindre ça vicié dans une prairie aujourd'hui avec moi. Et j'espère que vous apprécierez le défi de 50 jours à l'aquarelle. J' espère vous voir tous si vous avez des déviations dans la section projet. Et merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi. 29. Journée 23 - Pratique de champ de blé: Bonjour à tous et bienvenue au jour 23. Aujourd'hui, nous allons peindre ces V8 foetal genre pour la vue du coucher du soleil moyen. Jetons un coup d'oeil aux gars dont vous aurez besoin pour celui-là. Vous aurez besoin d'une nuance de jaune, andains orange, rouge, violet, ocre jaune, umber brut, un CNO, losange et noir et un peu de chaux. Donc, j'ai peut-être mis au fond tous les âges. Et commençons par un croquis au crayon pour ce plaisir. Mon croquis principal au crayon va être ma ligne d'horizon. Donc mon ADR ciel est un peu plus et l'ADI moyen est un peu plus petit parce que plus tard mon milieu va apparaître dans le ciel. Donc ça le fait pour le croquis au crayon. Maintenant, je vais commencer à peindre l'idée du ciel d'abord. Alors commençons par une photo auto propre sur mon EDR ciel entier. Assurez-vous d'appliquer une couche d'eau uniforme pour souder et il n'y a pas de quad dit d'eau ou d'excès d'eau de toute façon. Donc, j'ai presque fini d'appliquer une couche d' eau uniforme et j'ai fait mon pinceau plusieurs fois. Donc, cela pourrait être mis amines lit pour un retard de temps plus long. Peignez mon ciel différemment. Maintenant, je vais commencer à peindre mon ciel. Donc la première couleur que je n'ai pas ramassé est la nuance de jaune. Vous pouvez utiliser n'importe quel jaune clair disponible dans votre palette. Donc très doucement sur le côté gauche, je suis impeccable donnant dans un petit noeud de la couleur jaune citron de mon palais. Maintenant, je vais passer à la nuance orange jaunâtre. Vous pouvez soit utiliser la couleur gamboge ou tout mélanger un peu de votre orange et jaune. Tout simplement ajouter un rouge au jaune pour obtenir l'ombre. Huike et moi allons appliquer ça sur le côté droit maintenant. Maintenant, je vais passer à la couleur Windows de mon palais et dans, et si vous n'avez pas une couleur rose reine, vous pouvez utiliser une nuance de codomaine auto festonnée ou n'importe quelle nuance d'une couleur rose vif. Donc c'est la philosophie ou avec la couleur rose que j'ajoute. Donc je l'ajoute dans une consistance très diluée et une porte très légère. Parce que sur cela je vais ajouter dans la profondeur de Dhaka afin que j'ai différentes variations de couleur dans mon ciel. Maintenant, je suis juste de ramasser un peu du ton rouge violet, qui est une couleur rose plus foncé, et juste ajouter des petits faits saillants ici. Dans le cas où si vous ne l'avez pas, vous pouvez simplement ajouter dans une pincée de votre couleur violette à votre couleur écarlate audio carmin et obtenir cette porte. Maintenant encore une fois, je suis Shift pour faire des andains colonne, et cette fois je vais prendre la couleur de quin rose dans consistance arctique qui est moins diluée avec de l'eau et plus du pigment. Et je vais commencer à ajouter des nuages comme ça dans le ciel. Donc maintenant vous pouvez voir à la fin, je vais pouvoir voir les zones plus claires et les zones plus sombres achetés. Donc entre les deux, vous pouvez voir que je laisse ces petits espaces blancs très médians et tout cela va commencer à ajouter le ciel BW DTO. Alors maintenant, je vais prendre un peu de la couleur vermillon. Maintenant, au cas où vous n'avez pas le Kahlo roumain, vous pouvez ramasser n'importe quelle nuance d'orange qui est disponible dans votre palette. Et je prends même la couleur et ne prends pas de consistance. C' est à nouveau mode de pigment parce que j'ai besoin d'une nuance lumineuse de la couleur orange et misogyny sur le côté droit, vous pouvez voir que je suis en train d'ajouter dans quelques plus grands nuages. Maintenant, en utilisant la pointe de mon pinceau, j'ajoute dans ces nuages plus petits sur le côté gauche et l'EDI inférieur. Donc très petit nuage tel que les couleurs du fond sont encore de la visibilité, qui fait le rose et la couleur jaune. Maintenant, je vais ajouter dans un but encore plus sombre de la colonne rose. Donc je mélange un peu de ma violette avec la couleur rose du vent. Et je prends un ton rouge violet plus foncé dont je parlais auparavant. Donc je reçois cette chanson DACA, donc il fait plus du ton violet et moins du ton rose comme 60, 40 jours. Bien sûr, vous pouvez considérer. Et en utilisant ce ton rose plus foncé, j'ajoute de telle sorte que toutes les couleurs de mon ciel visibles. Donc vous pouvez voir que j'ai l'ombre claire, l'ombre Auden, la nuance jaune, la nuance rose clair. Ensuite, la deuxième couche de la nuance rose. Appliquez donc ces nuages de telle manière que, vous savez, vous ne masquez pas toutes les zones en dessous. Vous avez encore peu de visibilité des endroits. Et cette fois, je veux très, très rose ciel du soir regarde donc c'est une raison pour laquelle je vais avec des couleurs plus profondes et ajouter ces couches et couches de nuages. Donc, je vais à nouveau ramasser quelques vomissements, PAS de consistance et ajouté où je les avais ajoutés précédemment parce qu'ils semblent être cachés 0 à cause du Lion sombre. Donc, vous pouvez voir que mon papier est encore humide et donc je suis capable d'ajouter ces Leo doit encore, vous savez, sans se soucier des bords durs ou qui peuvent apparaître dans. Il est donc très important que votre papier reste mouillé jusqu'au moment où vous voulez ajouter ces repas à la plus grande profondeur dans votre ciel au cas où si votre papier sèche rapidement, puis attendez qu'il sèche complètement et ensuite, Tu sais, rentre dentaire. Donc phase et vous pouvez ajouter ces Leo's. J' ai couvert toute cette technique de repondération et ma propre classe qui est la classe de technique de repondération. Maintenant, je viens juste de ramasser un peu de couleur violette directement. C' est la couleur violette de mon palais. Et juste ajouter un peu des reflets violets. J' ai oublié de mentionner cette couleur dans le colon et je suis vraiment désolé pour ça. Donc, vous voyez tous, j'ai un mec si magnifique avec ces nuages roses, le Bhopal et le look orange. Donc, nous avons fini avec Test sky. Ce que je vais juste faire, c'est que je vais juste ajouter une couche très légère de la couleur jaune sous mon ciel, se déplaçant dans mon milieu. Et puis je suis Wade pour tout mon ciel trop sec. Donc juste un petit Léo très rapide. Ne vous inquiétez pas, les intermédiaires vont adopter colossal. Tout ça sera couvert. Mais je me sentais un peu moins jaune dans mon ciel. Alors maintenant, attendons que cela sèche complètement. Maintenant, tout mon EDA ciel est complètement séché et ce gars s'est avéré être si joli et dynamique. Maintenant, commençons par la zone médiane. Donc, je vais commencer par une photo de CTO propre dans la forêt du milieu. Donc j'en ai fini avec la citation propre de la photo. Maintenant, je vais chercher le livre de ROM. Bonjour, et je vais donner un allèle de la couleur Romberg dans mon champ entier, ADR ou dilué o allèle ou pas un travail particulier parce que je vais ajouter les tons plus foncés avec la même couleur. Dans ça. Si vous n'avez pas à exécuter livre Allah, vous pouvez mélanger dans un peu de brun champ à votre couleur ocre jaune pour obtenir ce losange. Donc j'ai fini d'appliquer cette couche du livre de ROM Gallo sur tout mon milieu. Maintenant, pourquoi ma zone centrale est encore humide, je ramasse même ma brosse à doublure et en utilisant ma brosse à doublure et dessine sur le livre allo dans un peu de consistance épaisse. Je commencerai à ajouter les détails. Tu es mouillé sur mouillé. Donc j'ai un peu oh, vous savez, littéralement, ils sont doux. Nous regarderions votre donc j'utilise mon pinceau Diego et c'est la taille 3 par z2. Et juste en ajoutant ces verre faire des structures 0 rouge sur rouge avec la même couleur. Mais les calories moins Daniel, Bon, C'est mod de pigment et moins d'eau. Par conséquent, je suis capable d'y arriver. Donc, mon champ est encore humide et je suis capable d'obtenir l'herbe douce Luke mouillée sur humide au cas où vous ne vous sentez pas Lydia commence à sécher, vous pouvez lui donner cette EDR et continuer à ajouter ces doux look d'herbe. Rappelez-vous également, si vous sentez Lydia sera à deux sens, cette colonne va commencer à se propager et vous n'obtiendrez pas la boucle d'herbe douce que vous voulez et vous obtiendrez juste une couleur plate. Il est donc important de comprendre l'amorçage. Vous savez, à quel niveau de nouvelles personnes devraient être lues pour les ajouter. Genre, quand vous avez des gens comme la zone médiane est autour de 40% sec, vous devriez commencer à ajouter dans ces boucles d'herbe douce que nous voulons faire le milieu. Donc, vous pouvez voir que ma couleur ne s'est pas propagée. J' ai cette boucle d'herbe douce, alors je ne suis pas juste une couleur plate maintenant. Maintenant, au sommet, vous êtes là où mon ciel et mon milieu se rencontrent. Alors j'ajoute juste une partie de l'herbe qui bouge. Et c'est la raison pour laquelle j'ai ajouté le collodion jaune parce que vous ne le faites pas. Maintenant, vous pouvez voir de derrière le champ la couleur jaune apparaît. C' est exactement ce que je voulais. Un regard de soleil couchant. Donc les articles divers plus du jaune là-bas. Pourquoi est-ce un taux stable ? Je vais juste ajouter un peu de la liaison Sienna faits saillants aussi. Donc juste les obligations ici. Naca loi dans une consistance un peu épaisse qui est moins de ce doc, juste ajouter quelques coups au centre que cela commence à donner de la profondeur à votre peinture. Maintenant, en utilisant le même onesie et Apollo. Et nous venons de commencer un peu des coups, même sur la zone supérieure ici. Nous avons donc ajouté des corps. Leo est mouillé au cas où si vous êtes Leo a séché, ne faites pas d'identité. Vous pouvez toujours les ajouter, mais, vous savez, essayez de les ajouter rapidement. Maintenant, attendons que cela sèche et ensuite nous ajouterons les détails à notre milieu. Donc mon milieu est encore un peu jusqu'au moment des plateaux. J' ajouterai rapidement les planches dans mon ciel. Donc au début, j'ai fait le corps de la planche et maintenant j'ajoute les ailes sur les deux sites. Et un très petit bec que j'ai ajouté. J' utilise ma taille deux brosse ronde en velours noir argent et cela a une pointe pointue stylos. Je suis capable d'ajouter ces détails minuscules comme ça. Donc encore une fois, je vais juste ajouter un troupeau de marchandises qui coulent ensemble sur le terrain. Maintenant, vous pouvez ajouter les planches de la façon que vous voulez. Comme, vous savez, sinon les détails sur, si vous trouvez que l'ajout de ces détails est un peu difficile. Vous pouvez simplement ajouter les planches simples sur tout ce que vous savez, vous pouvez simplement ajouter quelques planches de n'importe quel simplement en utilisant la simple forme en V ou une forme en V inversée. Mais j'ajoute juste quelques-uns des détails et ensuite j'ajouterai quelques-unes des, vous savez, les basiques peut-être. Donc vous êtes, vous pouvez voir que je suis juste d'ajouter ces simples bads, très simples et rien de beaucoup de détails. Et je suppose que je vais juste en ajouter un de plus. Et j'en aurai fini avec les planches dans mon ciel. Alors j'ai fini d'ajouter les planches dans mon ciel. Maintenant, je vais rapidement prendre quelques taches blanches et je vais placer dans mon ciel ce qui est dû avec force pour la lune parce que le soleil se couche et la lune est sur le point de briller. Tellement minuscule lune. Donc, pour la première couche, je vais juste poser la couleur et la fondre un peu dans le ciel. Maintenant, ce que je vais faire est que je vais juste utiliser une brosse humide et je vais mélanger les bords de cette tache blanche que j'ai été mort dans le ciel. Et je vais alléger cette couleur pour que ce ne soit pas un blanc vibrant en ce moment. Et puis quand il sèche puis au centre de ce cercle, j'ajouterai la lune et l'ADR autour de cela commencera à agir comme le clair de lune. Donc maintenant mon ADI moyen est complètement séché et je suis en train de ramasser chien puni triche maintenant. Et en utilisant ce ton, j'ajouterai quelques détails sur le champ de blé comme un coup d'oeil dans la zone médiane. Donc, si vous n'avez pas la couleur arrondie, vous pouvez simplement mélanger un peu de votre sienne de liaison avec votre ton rouge foncé ou une couleur commerciale permanente, et obtenir cette pierre. Maintenant, vous devrez mener la proportion de la couleur en fonction de vos os. C' est le rouge et les liens que vous utilisez. Donc votre, j'ai fini d'ajouter cette force au champ de blé look. Donc je vais vous le montrer rapidement sur une feuille de graphique. Comment puis-je ajouter cela si vite j'ai dessiné une ligne pour la zone centrale. Et maintenant, j'essaie juste de sortir quelques lignes très fines et Django lui donne la forme de la feuille. Ok, donc de cette façon, nous allons peindre le V2 quand vous utilisez ce ton rouge marron. Maintenant, je vais même ajouter en détail V8 alimentation Luke. Donc ce sont ces petits détails qui sont là sur le champ de blé cependant, structure comme la graine qui est là. Donc, quelques-unes des tiges que je vais ajouter avec la profondeur Z. Donc, il semble d'autant plus détaillé et vous savez, bref de champ VTE genre d'un regard. Donc le deuxième type de structure de détail que nous utilisons, c'est une sorte de tige avec, vous savez, et généralement plus petites feuilles, une sorte de structure. Et c'est juste que c'est un chien, marron rouge au lieu de la couleur verte ici. Et c'est généralement, vous savez, vous pouvez le trouver sur les champs de blé comme celui-ci. J' espère que vous devrez rester pour le type de champ de blé, les structures de données que nous allons utiliser. Alors maintenant, ajoutons rapidement tous dans notre zone centrale en utilisant un bateau à travers des structures. Ainsi, vous pouvez placer n'importe quel type de détail. Regardez l'événement comme vous le souhaitez, et entre-deux comme vous pouvez le voir, je suis juste d'ajouter quelques coups d'herbe de détail comme celui-ci sans ajouter beaucoup de détails forcés. Donc, ce que vous pouvez faire est faux, poser une couche de ce gastroc, soumettre cette couleur brun rouge plus foncé, puis la variable que vous souhaitez, vous pouvez utiliser l'un des deux détails importe et ajouter les détails au hasard. Assurez-vous que votre zone de champ a été complètement séchée avant de commencer à ajouter ces détails. Sinon, ceux-ci commenceront à nouveau à obtenir un bord doux et ne vous donneront pas un look détaillé. Nous avons déjà ajouté un détail doux derrière. Ainsi, vous pouvez voir l'arrière-plan où nous avons ajouté dans l'obligation ROM, les détails CNR de l'obligation, le vote, le soft look pour la zone de champ VTE que nous voulions ajouter. Donc, maintenant, nous ajoutons la couche finale du champ de détail de la DMV ici. Donc, vous devez faire attention à cette chose que votre papier doit être complètement séché avant de commencer à ajouter le look de détail. Maintenant, sur votre propre, j'ai peint à nouveau le deuxième type de détail a frappé travail. Donc, vous pouvez voir très aléatoirement, j'alterne entre les détails et entre les deux juste ajouter racines simples pour regarder comme le champ de blé qui sont éloignés de nous et donc pas détaillés. Donc, fondamentalement, ceux qui sont loin de notre point de vue ne regarderont pas en détail comme David, juste ressemblent à de l'herbe simple et ceux qui sont proches de nous, nous allons commencer à ressembler à, vous savez, les détails que nous peignons. Maintenant entre les deux. J' ajoute juste un peu de tirage sur les détails de Bardach dans les médias du bas. Donc maintenant un peu plus de détails, vous êtes dans la zone inférieure. Je sais que l'ajout de ces détails peut sembler une tâche fastidieuse, mais vous savez, il est très important d'ajouter un peu de détail look aussi. Sinon, vous pourriez simplement peindre une aiguille douce comme la première qui était la simple prairie d'herbe que nous avons été morts. Mais pour augmenter le niveau de travail et vous savez, aller plus profondément dans la peinture sur les prairies. C' est la raison pour laquelle je reçois une peinture aussi détaillée. Votre Donc maintenant au fond, je suis juste de donner quelques coups à nouveau, juste des coups d'herbe simples. Maintenant, je vais juste utiliser la même colonne et ajouter un peu du champ de blé qui jaillit dans le ciel. Si vite, cette grande feuille. Et maintenant à cela, je vais ajouter les détails. Donc comme ça, je vais ajouter quelques-uns d'entre eux dans le champ ADR, que j'ai veillé à essayer de montrer qu'ils se déplacent dans la zone du ciel donc vous ne le faites pas. Cela ajoutera un peu plus de détails à votre peinture. Donc, comment je peins ceci est, je pense, une ligne très mince. Ensuite, je tamponne le ventre de ma brosse et je le soulève quand j'ai l'impression que j'ai fini. Euh, tu sais. Donc, vous pouvez voir juste une ligne mince. Que la flexion de votre brosse et à nouveau soulevé et prendre ce bord pointu. Donc, c'est la désintox. J' ajoute ces détails sur la zone de champ regarder dans le mouvement dans le ciel. Donc un autre votre, c'est un peu plus grand par rapport à tous. Donc, ce sont une sorte de l'un coup laisse aussi. Donc, vous prenez une ligne mince, tamponnez le lieu de votre brosse, puis soulevez le flux vidéo ou vous ne le faites pas, l'objectif est suffisant. Donc j'en ai fini avec mon ADR moyen. Il ne reste plus qu'à peindre la lune. Et mon premier noeud de lune est également complètement séché. Je ramasse donc rapidement un peu de gouache blanche, une consistance innovante. Et je ne vais pas ajouter beaucoup d'eau faire parce que j'ai besoin d'un look blanc très vibrant maintenant à ma lune. Et au centre de cette force Bitly ou que nous sommes morts. Je vais juste commencer à ajouter dans le lavage blanc, s' assure que vous ne couvrez pas l'ensemble de la force Leonato combat parce qu'il perd son but d'ajouter un jour. Alors. Maintenant, ma zone de lune est complètement séchée et je suis juste à ajouter quelques détails blancs dans la zone de champ une fois par dés. Donc maintenant vous pouvez voir mon champ est également complètement séché et en utilisant mon stylo gel blanc, je vais juste commencer à ajouter quelques faits saillants dans le champ ADR, ce qui ajoutera plus de profondeur à votre peinture. Donc très au hasard, je vais juste donner quelques petits traits blancs et certains sur faire les feuilles ici. Donc, vous pouvez voir que j'utilise de très petits mouvements du stylo blanc et ajouter quelques faits saillants. Je fais des pauses entre les deux, bien que je ne le peigne pas en ligne droite nulle part. Il suffit donc d'ajouter quelques uns de ces faits saillants. Et dans le cas où vous n'avez pas de stylo gel blanc, vous pouvez ajouter la même chose avec badigeon en utilisant une brosse très fine et ajouter au hasard ces détails. Maintenant, après cela, je vais juste ajouter très peu aux planches, aussi quelques minuscules faits saillants près des ailes. Donc nous en avons fini avec notre peinture maintenant enlevons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Assurez-vous que vous ne le faites pas. La vieille nouille qui hors du ruban de masquage par votre peinture est humide, sinon il peut gâcher vos bords et toujours enlever votre ruban de masquage à un angle de votre peuple afin qu'il ne donne pas de données sur les bords. Donc j'ai fini d'enlever mon ruban adhésif et le NAD sans peindre pour D2 et D3, j'espère que vous avez aimé peindre ce look au milieu avec moi aujourd'hui. Vr presque la moitié du chemin à travers ce défi. Et j'espère que vous vous joindrez à moi le jour 50. Et merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi, dites-vous, je vous verrai demain dans le prochain projet de classe. 30. Journée 24 - Thunder Sky Meadow: Bonjour à tous et bienvenue à D2 et D4. Aujourd'hui, nous allons peindre ce lobe moyen de la campagne. Jetons donc un coup d'oeil à la potence dont vous aurez besoin pour celle-là. Vous aurez besoin d'une nuance de jaune, de haricots, vert, de sève, de vert foncé, de bond, Dumbo, de sienne brûlée, de carcasse noire et blanche, et un peu d'ocre jaune. Alors commençons à peindre. J' ai peut-être mis du ruban adhésif sur les quatre bords de ma planche. Alors commençons par le croquis au crayon. Nous allons peindre une campagne. Vous pouvez faire, oh, juste un champ de verre au milieu, en fait. Alors commençons par le croquis au crayon. Donc d'abord je vais juste marquer ma ligne d'horizon et sur le côté gauche, je vais remplacer 0 maison de campagne genre d'un regard ici. Donc, le toit et la zone inférieure de la maison. Donc, c'est une maison très simple, rien de détail ou compliqué. Je vais juste marquer la ligne d'horizon un peu plus bas par rapport à ma maison que j'ai fait. Et maintenant entre les deux, je vais juste donner une très petite partie. On se dirige vers mon côté gauche. Et après cela, nous avons fini avec notre croquis au crayon. Rien de plus à faire. Alors maintenant, commençons par le ciel. Donc, je vais commencer avec une photo de CTO propre sur tout mon ciel ATO. Assurez-vous que ne appliquez une couche uniforme d'eau deux dehors et il n'y a pas de support de pot photo formulaire et ne courez pas l'eau dans la maison. Adr a essayé de maintenir cette ligne là-bas. Donc cette fois, le ciel va être comme un condo ou un ciel comme s'il était sur le point de pleuvoir. Étrange. Il y avait un super condo. Donc, comme vous avez pu le voir au début, adoptez oh, ciel, regardez cette fois. Alors commençons. D' abord. Je vais commencer par la place de la main jaune, le prêt de voiture jaune à des endroits pour avoir ce peu d'éclairage entre les deux. J' ai donc ramassé la feuille jaune citron et j'ai été juste laissé tomber la couleur jaune citron au hasard d'abord. Donc ça le fait pour ma couleur jaune. Maintenant, je vais ramasser la couleur grise de Payne dans une consistance très diluée et donné un leader des broches couleur grise sur les espèces restantes. Donc, entre le jaune aussi, j'ai laissé quelques espaces blancs comme vous pouvez le voir. Donc, je, Leo aube de ton très dilué du post gris de Payne et puis commencer à ajouter de la profondeur pour obtenir des airs DACA et Leodes de Leos, obtenir plus de profondeur dans mon ciel. Maintenant, je vais juste supprimer mes connexions de bordure pour que la première couche se marie très bien les uns dans les autres. Et tous ont un bord doux sur les couleurs saignent Copley les uns à travers les autres. Maintenant, mon ciel est encore mouillé et je commence à ajouter dans la queue de DACA Nios. Donc j'utilise la couleur grise, mais cette fois moins que vous avez fait cela fait plus de pigment et moins d'eau. Et je commence juste à ajouter un effet de nuage à mon ciel. Mais vous pouvez voir que je suis en train d'ajouter de telle sorte que j'ai ces petits écarts entre de sorte que la couleur grise claire et sombre de Payne Leo que nous avons ajouté est là. Et cela ajoute une profondeur à nous ciel et le toit des Dadaïstes de New York de la maison. J' ajoute juste dans les haricots couleur grise. Donc ton néon où ma ligne d'horizon, je suis ce type mène. Je n'ai pas ajouté le calque plus sombre même après cela, je vais toujours ajouter un calque Venmo plus sombre pour que les nuages ajoutent plus de profondeur. Donc c'est le deuxième niveau de la couleur booléenne que j'utilise en ce moment, c' est-à-dire que vous n'êtes pas tous comme 50 pour cent de plus, 50 pour cent de pigment. Maintenant, je n'ai pas utilisé comme 80 % de pigment et presque pas d'eau. Donc maintenant, je vais ramasser la couleur dans chaque cohérence doctest afin que je dois Dhaka profondeur dans mon ciel. Et cette fois. Je vais appliquer encore plus petit de sorte que les espaces blancs, l'ombre claire est également visible et même la couleur jaune, puis le calque plus sombre est visible. Donc dans tout mon ciel devrait avoir quatre couleurs différentes visibles après les J. Donc, j'avais écrit de telle sorte que l'arbre ci-dessous Laos que vous avez ajouté jusqu'à présent est resté les données d'urine d'Isabel à des endroits et vous ne les couvrez pas tous complètement. Maintenant, je viens de ramasser un peu de la couleur noire. Et très au hasard, je vais juste ajouter un peu des reflets noirs juste médialement à ma ligne d'horizon, puis Hadley en haut. Et ça le fait pour ma zone de ciel. Maintenant, je vais attendre que cela sèche complètement et ensuite passer à la peinture. Alors maintenant mon ciel est complètement séché et ça va commencer à peindre la maison et la couche de base pour la zone médiane. Alors commençons par le toit de la maison. Pour le toit, je vais ajouter avec force un peu de la couleur de sienne osseuse au sommet du toit. Ensuite, j'ajouterai dans les petits reflets de la couleur jaune et de la couleur grise de Payne sur la zone du toit pour représenter l'effet ou l'ombre et la lumière du ciel sur la zone du toit. Donc maintenant il suffit d'ajouter un peu de jaune dans la zone centrale et de le mélanger bien avec le sienne osseuse. Et enfin, je vais ramasser les peintures couleur grise et l'ajouter. Tu es en bas. Donc pas trop sombre et pas trop tard. Maintenant, le reste de la zone de logement, je vais juste le remplir avec l'os Sienne couleur Foss. Et après les j, j'ajouterai les détails à cela plus tard. Maintenant, pour la zone de champ, je vais prendre la couleur verte sève, consistance de la lumière. Donc, c'est comme pas trop sombre et pas trop léger aussi. Et je remplirai toute la zone médiane des deux côtés avec la couleur verte sève. Ne vous inquiétez pas si votre maison ne sèche pas, vous pouvez sûrement ajouter et les laisser se mélanger parce que, vous savez, nous aurons là l'herbe qui chevauchera la maison plus tard. Donc ce bord, tu sais, qui est déjoué, il sera couvert. Par conséquent, je n'attends pas que la Chambre sèche complètement. Maintenant sur le côté droit. Donc maintenant je ramasse ma nuance vert foncé et en utilisant la ligne sombre suivre, je vais juste tomber dans un peu de vert foncé sur mon champ, ADR vile, mon champ est encore humide. Donc au hasard en utilisant simplement la pointe de ma brosse, je tombe dans les aubes vertes plus foncées de telle sorte que je dois des variations tonales à ma zone médiane déjà. Maintenant sur le chemin aussi, je vais ajouter dans le lien C et Apollon forcé. Ne le fais pas. S'il y a aussi des mélanges avec votre zone médiane en ce moment parce que quand même être donner dans les composants finaux, tout cela sera couvert. Donc, c'est comme la technique de blocage des couleurs. Maintenant, sur les bords que vous êtes, j'ai pris la couleur grise de Payne. Et sur le bord, j'ajoute la couleur grise de ces Payne. Et au Père Noël, j'ai cette couleur marron. Donc, au sommet, le gris de Payne s'est trop répandu à cause de l'eau. Donc, je viens juste de ramasser un peu de couleur brune et je l'ajoute là. Donc vous pouvez voir à nouveau, j'ai été en mesure d'atteindre la boucle brune là-bas. Et dans les médias du fond central, je dois lier C et je regarde maintenant, je vais mélanger un peu de noir pour lui faire obtenir un vert encore plus sombre. Et CMB, je vais juste ajouter quelques gouttelettes du vert plus foncé au hasard afin que j'aie plus de profondeur dans mon champ comme je le sens. C' est encore un peu plus léger et sous ton plus sombre parce que tout ce que nous essayons de montrer un regard très orageux. Donc, même la zone du champ doit avoir l'air sombre. Et sur les bords de la trajectoire, vous pouvez voir que j'ajoute dans la ligne de couleur noire pour représenter l'effet d'ombre de la zone de champ. Là. Attendons maintenant que cette couche sèche, puis nous commencerons à ajouter les derniers détails à notre peinture. Donc maintenant toute ma peinture est complètement sèche, et ça commencera par ajouter les détails à la maison là-bas. Donc, je ramasse la couleur noire d'abord et j'utilise ma brosse ronde de taille deux, qui a une pointe pointue. J' utilise cette brosse, je vais commencer à ajouter les détails sur le toit. Donc d'abord, je vais juste donner un peu de contour avec la couleur noire. Maintenant, sur ce triangle AED, souvent toit, je vais commencer à ajouter les détails. Donc je ne serai pas et juste quelques lignes droites pour représenter le bois. Maintenant de même dans le média inférieur aussi, j'ajoute dans les lignes pour représenter sur défaut. Et entre le haut et le bas, vous pouvez voir que j'ai laissé ça à très peu de ligne, vous savez, l'écart en ligne droite là. Et près du champ, il y aura des herbes qui chevauchent la maison. Donc tout ce bord rugueux sera couvert. Maintenant sur la zone supérieure du toit ici, je vais commencer à donner un certain temps sorte d'un D1, si rapide unité Alpha complètement avec les lignes horizontales. Maintenant ajouté aujourd'hui, commencer à ajouter le saignement D danse. Donc juste Sinbad break d dance. Oh, vous savez, les lignes au centre sont éteintes. Il suffit d'ajouter ces détails. Very van m'a fait. Maintenant, maintenant, remplissons le détail dans la zone inférieure de la maison. Donc, dans les médias inférieurs aussi, je vais donner dans quelques lignes verticales simples. Donc après avoir ajouté les lignes, oui, je ne l'ai pas fait même si vous ne prenez pas les autres contours de la maison avec le même lien avec la couleur ambre. Donc, c'est la doctrine de brun que j'utilise pour ajouter ces détails. J' ai oublié de le mentionner avant de commencer à ajouter, mais j'espère que vous auriez compris voir le ton de couleur. C' était un ton marron foncé. Donc j'utilise la nuance de liaison sur la bombe mélangée avec une petite touche de rouge, donc une couleur rouge brunâtre. Vous pouvez utiliser directement un cautionnement sur le livre seul. Donc, même sur le toit, je viens de donner quelques détails plus épais varient aléatoirement. Commençons maintenant à peindre la zone de champ. Donc, pour la zone de champ, je mélange mon vert sève avec un peu de badigeon. Et en utilisant cette couleur verte, je vais commencer à ajouter la quatrième couche des herbes, en mélangeant dans ma sève vert, écraser blanc et un peu de couleur vert jaunâtre. Et en utilisant ma même taille deux pinceaux ronds, j'ajoute quelques coups d'herbe, vérifiant les coups d'herbe et les plus petits. Donc, la raison pour laquelle j'ai identifié cash votre est qu'il m'aidera à obtenir un look opaque pour les herbes comme si j' utilise la couleur verte directement à partir de l'ensemble des aquarelles, sorte qu'il ne restera pas cet opaque. Et je voulais un look opaque pour mes herbes puisque ma couche de base est tout au doc avec quash, Il est facile d'obtenir la couche opaque même sur les aquarelles. Une chose de médias mixtes votre tout en peignant ces herbes. Donc simplement vous pouvez voir que je suis juste ajouter de petites herbes en ce moment avec ce teint jaunâtre de peau. Et juste en ajoutant une annulation de lutte contre le danger, je peux obtenir ce look opaque si facilement. Donc, c'est un faux ici des classes. Après cela, nous allons toujours ajouter les Leo's avec différentes valeurs tonales de légumes verts en le mélangeant avec de la quash blanche. la même façon, je vais ajouter l'herbe, vous êtes sur le côté gauche près de la maison. Et je vais ajouter ces classes un peu chevauchant la maison aussi pour couvrir ces bords avec que nous avons à cause de peu, pas la couche de base que nous avions ajouté. Donc j'en ai fini avec la première couche de graminées. Maintenant faire cette scène fait, je suis juste ajouter un peu de ma sève couleur verte, très peu. Et maintenant en utilisant cette valeur tonale plus foncée, je vais commencer à ajouter ces coups d'herbe de la même manière, chevauchant la première couche. Donc encore une fois, oh, vous savez, dans ne pas être chevaucher exactement les mêmes endroits, beaucoup aléatoirement différemment. J' ajoute juste ces herbes ici. Et CMV, je n'ai même pas ajouté de nouvelle zone de maison là-bas. Donc j'ai fini d'ajouter. Et maintenant, pour la troisième couche à ce même mélange, j'ai même ajouté. Cette fois, l'herbe va être encore plus légère que la première couche. Et maintenant, en utilisant ce ton le plus léger, la couleur verte, une sorte de pâte célébrer la couleur verte. Je n'ai pas recommencé à ajouter les coups d'herbe sur toute la zone médiane, fois sur mon côté gauche et sur mon côté droit. Si vite, je l'ajoute près de la maison. Vous chevauchez les deux premiers Leos que j'ai ajouté maintenant sur le côté droit aussi de la même façon que je l'ai fait commencer à ajouter les coups d'herbe, mais cette fois David être beaucoup moins comparé aux deux précédents Laos parce que je dois laisser le PVS au laos aussi être visible et aléatoirement. Maintenant agenouillez-vous à la maison, ADL. Je n'ai pas ajouté une couche d' effet d'herbe verte très haut au bas de la fausse couche que nous avons ajoutée qui est maintenant à la zone de la route parce que les données que je voulais représenter l'effet d'ombre plus sombre. Même sous le même néo droit à la chaussée. C' est le chemin dans le centre. Je suis juste d'ajouter dans ce traits vert plus foncé et sur le côté droit vd aléatoirement un peu de la couleur vert foncé directement. Maintenant, la prochaine fois que je ramasse la couleur noire et en utilisant la couleur noire, j'ajoute ensuite un peu plus sombre ombre près du chemin. Parce que tu ne le fais pas parce que ces pois d'herbe là-bas. Je voulais choisir des ombres plus sombres et l'AutoDock partiellement ADR. Donc, c'est la raison sur les deux bords de la voie que je vais ajouter dans ces coups d'herbe avec la couleur noire. Maintenant, même sous le côté droit, je vais ajouter l'herbe 2k de la même manière. Donc d'abord, je n'ai pas donné une ligne à ma part, définissant mon chemin vers moi. Et ils n'ont pas fait la zone restante. J' ajouterai les coups d'herbe avec la couleur noire. Maintenant, pour le rendre naturel. Du côté gauche, je vais juste essayer de représenter une partie de l'effet herbe. Trois Ada aussi. Donc très au hasard de la graisse, la ligne que nous avions été morts juste mettre un effet d'herbe sur le chemin pour dévier l'ombre ou le reflet des herbes là-bas. Maintenant encore une fois, je ramasse la couleur vert clair et ajoute certains des coups de rêves de nuit sur la couleur noire en essayant de se chevaucher. Donc maintenant cette zone noire ou figure qui reste représente l'ombre de l'herbe que nous voulons en dessous. Ok, donc c'est une raison pour laquelle j'ai d'abord commencé le calque noir et puis je l'ai annulé. J' ai essayé de le chevaucher avec cette couleur verte. C' est donc le début de l'herbe que nous avons fait jusqu'à présent. Et ça a l'air si joli. Et exactement sur le côté droit, nous avons ces herbes brillantes qui dévient l'effet clair de lune là-bas. Maintenant, vous êtes sur le toit juste ajouter quelques coups de pinceau secs avec la couleur de sienne osseuse, et même sur le fond de la maison de tous les petits coups de pinceau secs avec la couleur brune. Maintenant, en utilisant la même couleur de sienne, je vais juste, vous savez, éclabousser de la couleur de sienne inférieure sur mon chemin inférieur et la zone des petits pieds. Donc, il apporte des marchandises de cette flottabilité et aka majoritairement sur le chemin et un peu défaire ma zone de champ sur le côté droit pour représenter un peu de boue entre les deux. Et après ces plateaux sera fait avec une fin heureuse et nous allons enlever notre ruban de masquage et voir la finale. Alors maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et le CFI et peindre avec ces bords propres, assurez-vous que votre herbe ADR est complètement sèche. Sinon, vous risquez de ruiner les bords propres et vous savez, vous pouvez avoir des difficultés et enlever le ruban de masquage. Votre peinture finale pour le 24 et notre deuxième dernier tableau Nieto. Et je viens d'oublier encore une chose qui est ajouter des reflets blancs dans ma zone de terrain. Je vais donc prendre rapidement mon stylo gel blanc et j'ajouterai juste quelques reflets blancs. Donc fondamentalement juste pour défaire certaines herbes, je vais juste ajouter ces joues de droits pour débattre plus de l'effet de lumière. Et cela ajoutera une autre couche de profondeur à votre peinture et même sur la zone d'ombre près du chemin. Il suffit d'ajouter un peu après des traits blancs pour représenter toute la profondeur deux dans la journée. Dans le cas où vous ne disposez pas d'un stylo gel blanc, vous pouvez ajouter ces faits saillants en utilisant un pinceau fin, morsure annuelle gosh. Mais l'ajout de ces détails ajoute un niveau de profondeur à votre peinture. Et même sur la maison. J' ajoute juste des petits détails avec la couleur blanche à ce gros orteil, vous savez, plus souvent un effet de lumière. Donc, juste quelques derniers coups en mode sur le pré d'herbe. Et je suppose que c'est tout. Et une autre dernière chose à faire est d'ajouter une planche dans le ciel parce qu'ils pensent que ce type est un peu trop clair. Donc, je vais juste ajouter rapidement un ciel aussi. Donc, tous ces éléments ont été mentionnés au centre. Ads cinq a été en mesure de les ajouter même après avoir retiré le jour de masquage. Mais au cas où quelques-uns n'ont pas enlevé la bande de masquage, je suppose que vous devriez ajouter ces détails et ensuite le supprimer. Donc, je vais juste ajouter une grosse planche dans la zone du ciel. Donc, aux ailes aussi, je vais donner un peu de détail en tirant ces autres plumes. Ainsi, vous pouvez voir le tableau d'une vue de plus près. Le détail d'un tableau que j'ai ajouté. Maintenant, c'est notre peinture finale pour le Jour 2004. J' espère que vous avez aimé peindre ça et je vous verrai demain avec la dernière peinture de Nieto et vous serez à mi-chemin du défi de l'aquarelle. 31. Journée 25 - Sunset de l'ombre: Bonjour à tous et bienvenue à D 25. Nous sommes à mi-chemin de ce défi d'aquarelle de 50 jours. Aujourd'hui, nous allons peindre ce dernier tableau de la série du milieu. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin pour celui-ci. Vous avez besoin d'une nuance de jaune, orange, andains, violet, vert sève, vert foncé, CPO, noir et blanc quash. J' ai donc mon papier collé sur les quatre bords de ma planche. Et commençons par un croquis au crayon de tous les emplois et un petit croquis au crayon dont vous avez besoin. Donc la fausse marque de crayon est la ligne d'horizon. Donc environ 35 pour cent de mon EDI le plus élevé est le ciel. Et le fond va rester le C et la zone médiane. Et en haut de la ligne d'horizon, je viens de commencer une très petite chaîne de montagnes. Et maintenant je vais commencer à ajouter le milieu. Donc, l'ITAO va être assez petit et la zone inférieure sera la zone médiane. C' est donc un simple croquis au crayon, la montagne du ciel et la zone médiane. Donc, même sous la droite, j'ai donné une très petite zone médiane, qui peut ne pas être visible pour vous, mais c'est là. Maintenant, je vais commencer à peindre le ciel. Donc je commencerai à détecter dans le quatrième quart à seulement sur ma zone de ciel. Et le corps normal si vous courez dans la zone de montagne cette fois, parce que la montagne va être terrible, très, assez sombre couleur. Donc, ce sera parfaitement correct si vous ping les tons plus clairs là-bas parce qu'il sera couvert lorsque vous épinglez les tons plus foncés là-bas. Donc j'ai fini d'appliquer le manteau propre hors photo. Et maintenant je vais commencer à peindre le ciel. Donc, la première couleur que je vais ramasser est la nuance de couleur jaune citron et commence à appliquer cette couleur jaune citron près de la région de montagne. Donc, j'ai appliqué la couleur jaune même sur l'IDA en haut à gauche, un legit. Maintenant, je prends la nuance de jaune, orange, et je l'applique majoritairement sur le côté gauche. Dans le cas où vous n'avez pas cette orange jaune, vous pouvez soit utiliser un jaune gamboge, soit vous pouvez simplement mélanger un peu de votre orange avec une couleur jaune. Tout ce que vous vomissez ombre avec une couleur jaune. Maintenant. Je soulève juste un peu de couleur pour représenter une zone de lumière là-bas. Maintenant, le prochain commentaire que je vais ramasser est que c'est un ton violet ? Donc, au cas où si vous n'avez pas le ton rouge violet, vous pouvez simplement mélanger dans une petite touche de votre violet à votre couleur reine rose. Et j'utilise cette nuance dans une consistance très légère que vous pouvez voir de n'importe quel ton dilué pour la première couche que vous êtes à la zone supérieure. Parce que comme vous le savez, j'adore ajouter de la profondeur à mon ciel. Et pour ajouter cette profondeur dans votre ciel, vous devez peindre le ciel niveau par niveau en ajoutant Leodes sur Berlioz peu différentes ou nouvelles valeurs. Maintenant, je ramasse la couleur violette mélangée avec un peu de la couleur blanche. Donc, vous pouvez soit utiliser par elle écraser ou vous pouvez utiliser l'aquarelle blanche. Et en utilisant ce ton basal, je vais commencer à ajouter la deuxième couche des nuages à la zone supérieure. Maintenant, je vais assombrir cette pierre elle-même, donc ma couleur violette est finie. Donc maintenant je vais juste mélanger mon bleu et la couleur rose pour obtenir un ton violet. Et en utilisant cette aube docker de la couleur violette mélangée avec du blanc, je vais commencer à ajouter la deuxième couche de nuages. Donc c'est Dakota dans la première couche que j'ai ajoutée. Et assurez-vous que lorsque vous ajoutez le Leo's, vous ajoutez de telle sorte qu'un peu au fond de l'Austin être visible urine là-bas. est donc ce qui ajoute de la profondeur à votre peinture. Maintenant prochaine épopée Dr. Quinones Scala et ajouté un peu mettre en évidence les fenêtres Kahlo sur le coin supérieur gauche. Maintenant en utilisant la même couleur de rose quin, je suis juste d'ajouter quelques effets de nuage en utilisant la pointe de mon pinceau et juste en ajoutant quelques lignes simples. Et même sur le côté droit, je vais juste ajouter un petit point culminant de ces nuages roses. Ensuite, je vais ramasser la couleur jaune, orange à nouveau dans une consistance épaisse cette fois et ajouter pour que la profondeur soit la couleur jaune, orange sur le côté gauche et à la zone inférieure du ciel majoritairement. Donc, vous savez, la première couche de la couleur jaune, orange était aussi très diluée. Et maintenant vous pouvez voir si et je l'ajoute, c' est une couleur tellement plus foncée que la précédente. Soyez un peu prudent de la couleur des îlots jaunes. Oh désolé, la couleur jaune, orange près du ton violet, qu'il ne se transforme pas en une couleur boueuse. Maintenant, j'ai ramassé la couleur du nez de la reine dans une consistance épaisse. Et je vais commencer à ajouter les nuages plus sombres à la zone supérieure. Donc juste poser quelques nuages plus petits et quelques nuages plus grands laissant espaces tels que mes couleurs violettes précédentes sont encore visibles de l'urine là-bas. Maintenant la prochaine fois formant à nouveau l'ombre de la colonne violette mélangeant mon rose et bleu. Et en utilisant ce ton violet plus foncé, j'ajouterai encore quelques reflets plus sombres sur la partie supérieure du ciel. Il y a donc beaucoup d'eau recueillie dans le coin supérieur droit humide. Donc, je vais juste prendre un mouchoir et juste tamponner l'excès d'eau là-bas parce qu'il s'infiltre dans ma peinture et commence à gâcher l'EDL supérieure. Soyez donc très prudent de ces petites choses qu'il n'y a pas d'eau collectée nulle part, que ce sont des points, vous êtes des bords et la peinture à nouveau. Alors maintenant il suffit d'ajouter quelques reflets violets en haut. J' ai donc ajouté un gros patch dans le coin supérieur droit. Et dans la zone restante, vous pouvez voir juste en utilisant la pointe de mon pinceau, j'ajoute les faits saillants de la photo. Maintenant, CMB avec la couleur reine rose, ajoutant quelques détails plus sombres dans la zone du ciel. Donc ça le fait pour mon ciel maintenant jusqu'à ce que ma zone de ciel sèche et commence à peindre le CAD. Donc ma CEQA va être un reflet de ma zone céleste complètement. Je ne peux pas peindre une chaîne de montagnes parce que mon ciel ne sèche toujours pas. Je peux peindre la chaîne de montagnes. Alors del alors je vais commencer avec une couche propre de photo ou de néon à ma forêt C Eda. Assurez-vous que vous appliquez une couche uniforme de photo et ne courez pas dans le ciel. Maintenant, commençons par les mêmes couleurs que nous avons utilisées pour le ciel pour le représenter dans la mer. Donc faux, la Colonia jaune citron à la ligne d'horizon et médialement sur le côté droit de la mer. Parce que majoritairement sur le côté droit du ciel, nous avions la colonne jaune. Et vous pouvez voir dans le ciel où nous avons soulevé la couleur. C' est une telle lumière brillante, nuance jaune qui est là sur la bonne couleur près des montagnes là-bas. Maintenant, j'ai appliqué au jaune, nuance orange et maintenant j'applique la couleur de la reine rose. Tu es en bas. Maintenant, la prochaine fois, ramasser l'ombre de la colonne de DO violette mélangée avec de l'écraser blanc. Maintenant, assurez-vous et faites attention à une chose que lorsque vous ajoutez toutes ces lois, ce soit dans le ciel ou dans la CAO. Vous n'introduisez pas beaucoup de photon parce que si vous introduisez trop d'eau, vous n'obtiendrez pas ces regards nuageux définis et la couleur différente regarde dans votre ciel. Les kalos vont juste commencer à se propager et ils formeront un plan ou un bloc de couleur. Alors assurez-vous que vous n'introduisez pas beaucoup d'eau. Maintenant, juste pour ajouter des reflets plus sombres dans la mer. Donc exactement où dans le ciel vous avez utilisé quel Kahlo vous devez dévier cela dans la mer. Très aléatoire v. Donc, où j'avais la couleur rose dans mon ciel, c'est dans le coin supérieur gauche. Donc, dans le coin inférieur gauche de désordre, j'ai la couleur rose et sur le côté droit j'ai la couleur pourpre comme dans le ciel. Maintenant, en utilisant la couleur verte sève, j'ajoute simplement la force au-delà de cela est la couche de base à ma zone médiane. Donc très simplement ajouter la couleur verte sève. Et si votre c est encore humide ? C' est parfaitement correct. Laissez-le saigner ou laissez-le se fondre. Mais assurez-vous qu'il ne saigne pas trop dans la mer, car alors il sera difficile à contrôler. Donc juste ajouter ces opinions et maintenant juste quelques faits saillants verts plus foncés. Parce que nous allons ajouter plus de détails graminées là-bas après cette trace. Donc, nous pouvons couvrir ce bord mou qui a avec le c. Donc, c'est la raison pour laquelle je ne suis pas en attente pour la couche de base pour sécher et juste ajouter la couche de base pour le milieu aussi. Maintenant, même au bas des médias en ajoutant la sève couleur verte que vous êtes. Donc, je viens de supprimer mon conseil afin que la couleur verte ne bouge pas beaucoup dans la zone de la mer. Au lieu de cela, il coule vers le bas. Donc, c'est la chose que j'ai dit, que vous devez contrôler le flux de la couleur, qu'il ne voit pas trop dans Yasi, sinon cela arrive même à gagner. Donc, pour contrôler cela, j'ai juste incliné ma planche pour que mes haricots coulent vers le bas et ne bougent pas beaucoup dans la mer. Maintenant, il suffit de ramasser un vert plus foncé et d'ajouter des reflets verts plus foncés dans la zone médiane en bas. Maintenant, mon CAD est en quelque sorte 50 pour cent ou séché. Donc, je vais juste ajouter l'ombre de la chaîne de montagnes avec la couleur pourpre elle-même. Donc je viens de mélanger mon bleu, rose et une teinte de noir. Et je viens d'ajouter ou très petit reflet de la chaîne de montagnes. Donc, quelle que soit la forme de votre montagne au sommet de votre ligne d'horizon, ajoutez simplement une forme similaire dans la zone USE comme celle-ci. Donc, si votre C l'a sec, alors vous pouvez simplement ajouter cette couche et adoucir les bords de cette montagne à l'aide d'une brosse humide comme celle-ci. Donc j'ai senti que c'était un peu sec, donc j'utilise juste une brosse humide et ramollit les bords. Et F a incliné ma planche de sorte que les broches coulent à nouveau vers le bas. Maintenant, nous allons nous rencontrer pour que tout cela sèche, puis commencez à ajouter les détails à ce milieu. Vous êtes maintenant la peinture à la diode est complètement sèche et j'ai un peu rugueux patch dans cette zone du milieu là-bas sur le côté droit. Mais c'est parfaitement correct. Tout sera couvert et je commence à ajouter les herbes. Maintenant. J'ai mélangé dans du goulasch blanc et ma couleur vert sève pour obtenir une couleur verte opaque. Et en utilisant cela, je peux commencer à ajouter la première couche des herbes ici. Donc j'utilise mon pinceau gréeur trois par 0 et j'ajoute juste un peu d'herbe simple luke votre au fond. Ce n'est donc que la photosphère des graminées. Après cela, nous ajouterons à nouveau les graminées, les différentes valeurs tonales des verts. Maintenant, pour la prochaine année de cours, je viens d'ajouter un peu de la couleur verte viridienne à la même rend nl ajouter la deuxième charge de croix sous la forêt claire. Donc, si vous n'avez pas de VD n'a pas gagné Kano, vous pouvez utiliser votre vert émeraude ou n'importe quel ton vert plus foncé. C' est parfaitement correct. Et j'ai ajouté au même mélange de sorte que je n'ai pas à perdre des couleurs là-bas. Donc, cela le fait pour la deuxième couche des classes, pas de couche de nuage père. Je vais encore assombrir ce mélange afin que je puisse ajouter beaucoup de la couleur vert foncé à ce même mélange. Et je commence à ajouter la troisième couche en bas, presque sur le bord de mon papier et aux coups d'herbe similaires. Donc j'ai juste assombrir la couleur un peu plus pour ajouter un peu plus sombre deck. Donc, vous pouvez voir comment simplement je suis capable d'ajouter ces coups d'herbe en utilisant ce pinceau sur l'autre juste près de la chaîne de montagnes là-bas au milieu. Je n'ai pas utilisé mon pinceau pour ajouter l'effet herbe. Là. Je n'ai pas ajouté ces détails. L' herbe semble que nous ajoutons votre en bas. Il est donc tout aussi fastidieux que vous êtes dans le milieu aquatique d' ajouter toutes ces boucles graphiques un par un à l'aide d'un pinceau. Engagez-nous sur celui qui veut aller de l'avant avec nous. Ci-dessous, vous pouvez utiliser un pinceau de ventilateur et ajouter les effets de classe. Vous êtes aussi, comme je l'ai déjà fait assez, vous êtes hors des tableaux. Maintenant peut-être juste pour ajouter quelques coups souvent plus sombres, même sur le dessus des herbes que j'ai fait, mais beaucoup moins par rapport aux deux précédents Laos. Maintenant, ajoutons l'effet herbe. Vous êtes au milieu supérieur. Donc je prends ma brosse de ventilateur et je prends une couleur vert foncé. Et je vais juste ramasser cette couleur vert foncé et commencer à ajouter l'effet herbe votre sur la zone médiane supérieure. Assurez-vous de ne pas utiliser trop d'eau en ajoutant ces gouttes. Sinon, vous n'obtiendrez pas le travail d'herbe à cause de trop d'eau. Donc maintenant vous pouvez voir juste en ajoutant ces coups d'herbe, cette serrure douce près du ciel est complètement couverte. Par conséquent, je n'attendais pas qu'il sèche avant d'ajouter la zone médiane. Maintenant, je vais juste ajouter un peu de ce regard d'herbe dans la zone de la mer aussi. Donc, je suis juste utiliser la brosse de ventilateur très doucement et ajouter ces petites taches de verre qui poussent dans la zone de la mer. Donc, vous êtes aussi, je vais juste ajouter un peu après les herbes sortant dans cet Ediacaran, rendre plus bref. Maintenant, j'ai ramassé ma brosse gréeur à nouveau et juste ajouter un LinkedIn, jour venteux, D1, D2, ces herbes qui surgissent dans la mer. Maintenant, je vais ramasser un peu de la couleur noire et je vais ajuster et très peu de coups d'herbe avec la couleur noire dans ma zone médiane inférieure. Et en utilisant mon pinceau gréeur très doucement, très aléatoirement, juste un peu de ces gouttes d'herbe noire pour ajouter un peu plus de profondeur et l'effet d'ombre à ces herbes que nous avons été pour nous assurer qu'avant d'ajouter cette couche avec la couleur noire, toutes vos couches vertes de classes étaient complètement sèches. Sinon, ils peuvent commencer à se répandre à nouveau. Maintenant, je vais peindre une offre mensongère les montagnes ici. Donc je mélange dans la couleur grise de mon Payne avec beaucoup de couleur violette pour obtenir tout ton sombre de toute couleur violette. Et en utilisant cette aube docker, j'ajouterai la chaîne de montagnes. Donc la raison pour laquelle j'utilise la couleur violette ou le ton plus sombre cette fois est de dévier l'autre effet de ce gars sur la chaîne de montagnes. C' est la raison pour laquelle j'avais même peint le reflet avec une couleur violette mélangée avec du noir pour que, vous savez, tout se passe bien avec l'équipe. Maintenant très simplement, je vais juste peindre toute la chaîne de montagnes avec cette doctrine de couleur violette mélangée avec un peu de gris de Payne. Donc, vous pouvez soit vous faire sortir ton violet aide avec la couleur grise de Payne ou vous pouvez mélanger tout le bleu et la couleur grise de Payne pour obtenir un chien semblable. Donc je vais juste redéfinir les bords de cette ceinture de montagne pour qu'ils soient tous, vous savez, bien définis. J' ai juste envie d'assombrir un peu le reflet. Les scientifiques ramassent ma brosse de ventilateur et sortent un peu cette couleur dans le ciel. Et puis je vais ajouter ou savez-vous que la couche supérieure à nouveau, suggère très simplement, j'utilise mon foutue brosse de ventilateur et j'ai sorti le reflet. Vous êtes dans la CAO et maintenant je vais juste l'adoucir un peu sur la ligne d'horizon. Donc il suffit de ramasser un peu de couleur à nouveau et de l'ajouter votre ligne d'horizon chaîne de montagnes. Alors j'attendrai que cette chaîne sèche, puis je peindrai une couche sur elle pour qu'elle ait une finition appropriée. Ensuite, je commencerai à épingler la lavande dans mon milieu. Donc, pour peindre les fenêtres, je n'ai pas mélangé ma gouache blanche devrait être le ton rouge violet. Et je vais ajouter une touche de bleu pour obtenir le ton violet à nouveau, parce que puisque le violet dans ma palette est actuellement ou marcher, donc je mélange dans mon rose et bleu pour obtenir le ton violet, puis mélanger avec le badigeon pour obtenir le couleur lavande. Dans le cas où vous avez la couleur lavande, vous pouvez l'utiliser directement au lieu de mélanger cette couleur. Mais je vais juste mélanger cette couleur pour que vous puissiez tous suivre facilement. Donc, pour la première couche, j'utilise même cette lavande dans une consistance sombre. Donc vous pouvez voir qu'il fait un peu trop sombre. Alors je vais te le montrer. Je suis en train d'avoir la pointe de ma brosse dans une forme ovale, essentiellement une forme d'oeuf. Donc le sommet a un bord pointu et comme je me déplace vers le bas, il devient un peu sur le bord. Ok, donc c'est comme ça que je peins la mise à pied la plus complète ou les fenêtres, tu ne fais que taper le bout de ma brosse et former cette forme d'oeuf. Maintenant séminaire, je vais juste continuer à ajouter quelques uns de ces au hasard dans mon ADR moyen. Donc, vous n'aurez pas de détections de mes 11. Est-ce que sur la défense un sommet se déplaçant vers la gauche, quelque part vers la droite. Alors je passe au semestre CAO. Essayez donc de le rendre automatique et de les maintenir en mouvement dans des directions différentes. Donc, comme je l'ai dit, ce n'est que la première couche de la vie à l'intérieur. Après cela, nous ajouterons le Leo's avec les tons plus clairs. Et la raison de mélanger la couleur violette COVID, non ? Attention afin que vous puissiez voir les couleurs ne sont pas de pic et ils se démarquent et malgré le vert plus foncé près en bas. Donc, cela fait facilement en ajoutant un peu de badigeon à Yellowstone. Et il devient une sorte de chose de média mixte qui est un lavage avec de l'eau kalos. Et cela aide à atteindre ces détails et à leur donner un pic OH, pas malgré le wantonly ou est fait. Maintenant à cette première couche de la Lambdas sèche. Je vais juste ajouter rapidement toutes ces petites tiges à toutes ces fenêtres en utilisant la couleur noire. Il suffit donc de ramasser un peu de couleur noire sur votre pinceau et d'ajouter ces petites tiges à ces fleurs. Maintenant, j'ajoute quelques tiges variées au hasard, qui n'ont pas de fleurs qui fleurissent sur elle. Mais juste pour ajouter un peu plus de profondeur, j'ajoute ces tiges avec la couleur noire. Donc j'ai fini d'ajouter toutes les tiges. Maintenant, commençons à préparer la deuxième couche. Donc, j'ai été juste ajouter un peu plus de la quash blanche au même mélange que nous avions pour la première couche, puis le transformer en une pâte dans une couleur violette, une couleur de base très légère syllabi pour les lèvres. Donc vous pouvez voir, je dilue encore ma carcasse blanche. Et en utilisant ce ton plus léger, je vais commencer à ajouter le deuxième Leo de la même manière que nous avons ajouté le prénom, mais pas complètement chevauché exactement sur la première VR aléatoirement autour. Alors maintenant, vous pouvez voir si nous pouvons voir ces deux Léo sur notre fleur. Il suffit de l'ajouter sur toutes les fleurs dans votre champ. Maintenant, je vais juste ramasser une couleur de sienne brûlée et je vais juste ajouter quelques surbrillance de sienne brûlée parce que je me sens pile de tige de couleur noire que nous avons ajouté ont mouvement concurrent avec les chiens, herbe, EDL. Donc, pour ajouter la tige définie, regardez, je vais à nouveau ajouter les tiges avec la couleur de sienne osseuse de sorte que la vedette et ajouter o, vous ne voulez pas le look détaillé aux fleurs que nous avons été morts. Maintenant, j'ajoute plus de blanc à mon PE toujours mélange de la couleur violette et le rend plus vers la société au sens large. Et juste ajouter un peu mieux regarder dans la zone médiane pour représenter quelques-unes des fleurs qui sont éloignées de nous. Donc juste un peu d'entre eux est visible. Et celui-ci, oh, vous savez, remplissez automatiquement notre Asie du Moyen et donnez un détail. La zone du milieu. Maintenant, la dernière chose, je vais ajouter encore une fois le ton violet plus foncé sur ma chaîne de montagnes. Parce que comme je l'ai dit précédemment, quand j'ai sorti le reflet à nouveau, c'était donc, vous savez, être fusionné avec la déflexion. J' ai attendu que ça sèche. Et maintenant encore une fois, en ajoutant cette chaîne de montagnes définie pour le faire paraître distinctement visible sur pour mémoriser dans la voie. Maintenant quelques derniers détails. Donc je vais juste prendre un peu de couleur noire et ajouter un effet d'herbe noire. Regardez votre dans la zone médiane au coin droit, vous êtes près de la montagne pour représenter une ombre des herbes vertes que nous avons déjà. Et même un peu de l'effet noir sur l'herbe qui ne fait pas le CDS. Et la dernière chose, je vais juste prendre un peu de badigeon et ajouter quelques reflets blancs aux fleurs que nous sommes morts. Donc PR couleur blanche sur le téléphone pour ajouter un peu d'effet lumineux à la zone médiane. Donc, sous les fleurs, vous pouvez voir varié et être à peine trois à quatre points versé de la farine est ce que j'ajoute, mais il ajoute une touche lumineuse à une fleur. J' ai presque fini d'ajouter les points blancs sur la zone de l'endomètre en bas. Donc ça le fait pour notre peinture pour aujourd'hui. Et nous avons fini parce que nous faisons EDA regarder le ciel dans celui-ci semble si parfait et je suis amoureux de ce gars, en particulier l'effet de lumière du soleil sur la montagne, cet effet très léger là-bas. Alors maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et C sont peindre avec ces bords propres aussi forme Vk en enlevant le ruban de masquage, en particulier que vos bords sont complètement secs. Et toujours enlever le ruban de masquage à un angle de votre peuple afin que vous ne décollez pas si les gens et gâcher le jour du faisceau. Donc vous êtes, est Ami chose de dopage pour d 2 et d Phi. Et nous sommes à mi-chemin de ce défi. Et merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir participé à ce défi et de peindre avec moi tous les jours. Je vous verrai demain et je ferai la prochaine équipe de ce défi de 50 jours. 32. Journée 26 - Lampe à ciel vibrant: Bonjour à tous et bienvenue à ce défi de 50 aquarelle. Nous avons franchi la moitié de ce défi, et aujourd'hui nous commençons la seconde moitié de ce défi. Donc aujourd'hui, nous allons commencer avec les lampadaires en bronze. C' est donc le premier de la série. Jetons un coup d'oeil aux calories dont vous avez besoin. Une nuance de. Jaune, orange, remise permanente ou couleur écarlate. Bleu vif, indigo, gris de Payne, gris blanc et noir. Donc, ceux-ci autour des couleurs dont vous avez besoin. Maintenant, commençons à peindre si vous avez toutes les couleurs prêtes. J' ai donc mon papier collé sur les quatre bords. Et je vais commencer par un croquis au crayon de la peinture que nous allons faire aujourd'hui. Donc, d'abord, je vais commencer à monter la zone verte sur le fait de pied que nous essayons de représenter par le bord de mer. Donc, vous êtes, est la colle que nous marquons. Et le gradient est un peu incliné à notre avis en ce moment et pas une ligne droite. Donc, vous pouvez voir que mon échelle est aussi un peu diagonale. Ok, Maintenant sur ce que je vais commencer à ajouter les détails à la grille. Maintenant, je vais commencer à ajouter le lampadaire sur le haut de l'écran sur le côté gauche médialement. Si vite je marquerai le tableau et ensuite je donnerai le lampadaire. Même le bol est un peu triangulaire en forme. est-à-dire que c'est ce soir au sommet et que tu avances vers le bas, c'est un petit bonbon dans le pain. Maintenant, je vais marquer la zone d'agneau ici. Donc, je vais ajouter les détails à la lampe aussi. Et vous pouvez simplement copier les mêmes détails. Ou si vous voulez, vous pouvez montrer que aller de l'avant avec d'autres lampes, coup bas ou la forme de la lampe que vous souhaitez, peut ne pas être la même lampe que la mienne. Donc oui, j'ai fini de marquer la lampe aussi. Maintenant. Je vais marquer la ligne d'horizon. Donc environ 35 pour cent d'en bas les gens. Donc, le sujet d'un an est ma zone de ciel et les médias inférieurs vont être le PDG. Maintenant, un dernier croquis au crayon est un peu ADR soleil. Tu es dans mon ciel près de la ligne d'horizon. Je vais juste marquer déjà petit côté. Maintenant, je vais commencer à peindre. Donc cette fois, je vais aller à la technique humide sur sec pour peindre le ciel. Et j'utilise indirectement les couleurs dans un bol regarder si vite. Je commence avec la nuance d'orange mélangée avec un peu de couleur rouge pour obtenir ce ton orangé droit et la ligne d'horizon bidirectionnelle néon, je vais marquer avec cette couleur. Maintenant s'assure que autour du soleil, vous ne prenez pas cette couleur dans le soleil. Utilisez donc soit une brosse de plus petite taille pour nous pour marquer le soleil, puis remplir le reste de la zone. C' est parfaitement correct si vous courez dans le bol du lampadaire. Mais assurez-vous que vous ne courez pas les couleurs du ciel dans le lampadaire principal environ. Donc, ce que vous pourriez faire est que vous pourriez soit utiliser un fluide de masquage et marquer ce ruban de masquage GB lambda bar audio froid là, vous savez, le couper dans la forme que vous voulez et le placer là pour que vous puissiez exécuter votre brosse. Mais j'ai couru mon pinceau très soigneusement autour des bords là-bas et ne pas courir dans le ciel sans utiliser de liquide de masquage. Si vite avec la couleur orange, je marque les détails près de la ligne d'horizon. Ensuite, je vais passer à la couleur du jaune. Donc je vais utiliser le jaune hansa de cet ensemble cette fois, vous pouvez soit utiliser la couleur jaune cadmium ou n'importe quel jaune vif, mais n'optez pas pour une couleur jaune citronné, optez pour un ton plus sombre du jaune. Maintenant, je vais prendre l'ombre de bleu vif et ajouter la zone supérieure du ciel. Je vais appliquer le collier bleu de frein. Maintenant, faites attention à certaines choses. Tout d'abord, ne pas lancer la couleur dans la zone de la lampe parce que le support de la lampe doit représenter la lumière à la fin, c'est-à-dire la lumière vive qui brille dans le laboratoire. Donc tu dois être très prudent là-bas. Deuxièmement, lorsque le bleu et le mélange jaune vous pouvez voir il y a une couleur verte se forme. Alors soyez très doux là-bas et n'oubliez pas de nettoyer votre brosse. Avant de ramasser la couleur bleue à nouveau. Sinon, vous pouvez voir comment j'ai cette petite touche verte sur le coin supérieur gauche. Ainsi, vous pouvez voir près de la lampe identifier la couleur parce qu'ils voulaient être un peu prudent. Donc maintenant décalé vers ma brosse la plus petite taille et puis j'ajouterai la couleur très obéissante afin que je ne coure pas dans ce lampadaire et perde cet effet de lumière là-bas. Maintenant, la couleur du ciel haut que nous avons ajouté est trop claire en ce moment, donc je peux ramasser la couleur bleu vif, mais cette fois dans un peu de consistance épaisse qui est avec moins d'eau et appliquer un DACA et une couche plus profonde et l'appliquer à très soigneusement afin qu'il y ait un peu de tiret vert, mais pas trop aussi. Et je viens de faire la planche de sorte que les douleurs coulent automatiquement dans la couleur jaune et ont un mélange doux et parfait. Donc maintenant, chaque fois que je sens qu'il y a un peu plus de la touche verte, je vais juste soulever les couleurs rapidement avant qu'elles ne sèchent et juste tamponner la démo pour sur un mouchoir et alléger le ton là. Maintenant, pour assombrir la partie supérieure du ciel, je ramasse un peu la couleur grise de Payne. Et je vais appliquer un petit point de la couleur grise de Payne sur la partie bleue de mon ciel. Maintenant, faites attention à une chose que vous n'introduisez pas trop d'eau. Parce que si vous allez ajouter trop d'eau, alors les haricots commenceront à se répandre trop. Alors soyez prudent à ce sujet. Sinon, vous perdrez la touche bleue complète V. Maintenant, même sur le jaune, je viens de commencer quelques coups de la couleur verte haricots pour ajouter peu d'effet de nuage à mon ciel. Maintenant, avec les mêmes douleurs grec allo, juste en utilisant la pointe de mon pinceau, j'ajoute une ligne très fine sur ma ligne d'horizon parce que je voulais ramasser n'importe quelle zone sombre près de ma ligne d'horizon. Et la même déflexion que j'ajouterai quand je commencerai à voir. Donc maintenant, je vais juste le mélanger à nouveau avec la couleur orange parce que ma couleur orange avait presque commencé à sécher. Donc je vais juste le lire rapidement. Maintenant. Laissez-nous ramasser la couleur grise de Payne et ajouter photo. Pas de nuages dans le ciel. Cette couleur bronzée que vous pouvez voir est encore plus sombre que la couche précédente de gris de Payne que j'ai ajouté. Maintenant, j'ajoute quelques petits nuages et on en aura fini avec ce gars. Donc ça le fait pour mon ciel. Maintenant, nous allons lire pour que ce gars sèche et ensuite seulement nous pouvons aller de l'avant avec la peinture. Maintenant, mon ciel est complètement sec et je vais rapidement ajouter un reflet du soleil dans mon CDR, que j'ai oublié d'ajouter précédemment. Et maintenant je vais commencer à être le PDG exactement avec les mêmes couleurs du ciel. Donc, d'abord, je vais commencer par une ligne très légère de la couleur grise des haricots. C' est la déviation sur la ligne d'horizon. Tout comme j'ai ajouté à propos de la ligne d'horizon. Donc, cette fois, j'ajoute la force Coulomb nécessaire avant d'ajouter la couleur orange afin que j'ai un mélange parfait et que je n'ai pas besoin de relire l'audio. Non. Encore une fois, ils ne peuvent pas enlever la couleur orange là-bas. Maintenant, la prochaine fois, ramasser l'orange et l'ajouter s'assure que vous avez tout terminé. Vous laissez le soleil ADR vide et c'est correct si vous courez dans le bol de la lampe de rue ou même si vous couriez sur faire la zone de gril que nous avons ajouté. Parce que le plus grand ADR, nous allons ajouter des détails avec la couleur noire. Donc tout ça sera couvert. Maintenant la prochaine fois ramasser la nuance de couleur jaune comme je l'ai ramassé dans le ciel. Donc mon CDI est exactement le reflet du ciel, où les mêmes couleurs que j'ai utilisées. Je l'utilise, tu es trop grand, le reflet du ciel dans ma scène. Maintenant, enfin, je vais ramasser la couleur bleu vif et ajouté votre en bas. Donc je vais juste le mélanger quand tu seras entre la jaune et la couleur bleue pour obtenir un mélange parfait. Maintenant, ma couleur orange dans la scène semble un peu imprévue il. Donc, je vais juste utiliser un pinceau humide et lui donner un mélange parfait avec la couleur jaune et la couleur grise de Payne en haut pour obtenir un reflet parfait de mon propre ciel, EDI dans la mer. Donc c'est tout pour le CDR, bien que nous n'ajouterons pas l'effet cloud vos indices car le principal IAP Cloud sera couvert avec les détails du grill. Maintenant à mon lecteur C, je vais commencer à être dans cette lampe la vôtre, puisque mon ciel est sec si vite, je suis juste appliquer une couche d'eau propre très doucement seulement au centre de l'Agneau. Assurez-vous que vous ne courez pas dans le ciel. Sinon, votre ciel y arrivera. Maintenant. Je vais chercher une couleur jaune vif. Donc j'utilise la couleur jaune citron cette fois. Et je vais juste ajouter sur les bords de cette terre à l'aide de ma brosse la plus petite taille. Donc, puisque cette brosse a une pointe pointue, je suis capable d'identifier très soigneusement et la zone centrale de la lampe, je la laisse vide et je viens de mélanger la couleur jaune dans la zone centrale à l'aide d'une brosse humide. Donc, vous pouvez voir au centre j'ai l'effet de lumière blanche et sur les bords cet effet jaune. Maintenant, quand ça sèche, j'ajouterai les bordures de couleur noire pour définir le lampadaire. Puis il suffit d'ajouter la même couleur jaune à la fois le fils qui est dans le ciel et le reflet dans la mer une fois qu'il sèche. Maintenant, toute ma peinture est complètement sèche. Donc, je vais rapidement ajouter la réflexion du soleil même dans le PDG suggère simplement que vous voyez V a laissé un écart et nous sommes juste direct avec la couleur jaune vif, la fois la réflexion et le soleil d'origine dans la zone du ciel. Et dans ce domaine, je vais juste ajouter des lignes très dégradantes avec une loi locale pour refléter cela sous flexion manière plus détaillée dans la zone de la mer. Maintenant, la seule chose qui reste dans la peinture est d'utiliser la couleur noire et de définir le reste des détails de l'élément. D' abord, je vais commencer par le lampadaire. Tu es au sommet. Je suis donc rapide à utiliser mon stylo fin pour définir les formes exactes afin qu'il soit plus facile pour moi d'ajouter le reste des détails noirs. Donc, je donne le beau bordeaux à ce lambda pas cher que nous avions marqué avec le crayon et entre-deux très lié la couleur jaune. Si vous ne voulez pas utiliser un stylo fin, vous pouvez utiliser votre pinceau fin et ajouter ces détails en utilisant la couleur noire elle-même. Maintenant, je suis même en train de marquer le contour du haut. Et plus tard, je vais juste utiliser mon pinceau et le remplir d'une couleur noire. Maintenant, dans toute cette zone de la lampe aussi, je vais juste ajouter ces détails. C' est, oh, vous savez, les données donnent ces lignes sous la lampe. Maintenant, je vais passer à ma couleur noire et en utilisant mon pinceau, Je vais commencer à ajouter dans la couleur noire dans les endroits que je dois remplir complète laisser noir. Donc, en haut, j'ai ajouté cette couleur noire complètement. Et au fond de ce terrain GIF, ce petit demi-cercle. Je défends ça aussi complètement avec du noir. Maintenant, je vais finir cette rue sur le poteau de lampadaire rivaliser avec la couleur noire. Donc, au cas où si vous voulez, vous pouvez forcer même marquer ce Gi, le serrer plier, puis le remplir avec la couleur noire. Si c'est ainsi, c'est plus facile pour toi. Maintenant, en ajoutant ces petits détails de brique comme nous l'avions fait avec le croquis au crayon aussi. Donc juste le petit support inférieur pour ce soldat pour lui donner un look plus détaillé. Maintenant, vous êtes en bas, le petit sentier qui est visible. Vous êtes nouveau au PDG. Je vais remplir cela, bien que complètement avec la couleur noire. Maintenant, commençons à ajouter l'accord sur Bouddhahood. Mais d'abord, je vais commencer par la couleur noire. Donc environ un bloc de 1,5 centimètre ici, que je n'ai pas complètement fini avec du noir maintenant. Maintenant, à côté d'ajouter quelques détails à cela. D' accord. Oui. Je vais juste passer à mon Benson et ajouter dans le croquis de la défense un peu de design dans cette grille ADR. Donc, je fais juste un regard très vaste. Bien sûr. D'accord. Entre la grille pour ajouter la forme de conception à cette grille, vous êtes tellement comme ceci, laissant même des espaces entre les grilles. Je vais juste ajouter le vert dans tout le reste ou ADR de cette perceuse. Donc, au cas où si vous le souhaitez, vous pouvez simplement ajouter des lignes simples et rectangulaires en forme de votre, au lieu d'aller avec cette conception de détail, étrange, vous pouvez ajouter ces D1 design, ajouter plus de lacunes, ou vous doivent être moins d'entre eux que vous le souhaitez. Et entre ces conceptions, le CATI est visible par derrière. Alors j'ai fini d'ajouter ces détails. Maintenant. Je serai aussi avec la couleur noire. Donc tout ce que vous savez, rien de détail, juste juste remplissage noir votre et même sur cette AD supérieure hors de la grille, je voudrais juste ajouter la couleur noire et puis faire les conceptions que nous avons été morts, soit être ajouter la couleur noire. Alors que j'ai presque fini d'ajouter la couleur noire à l'EDR supérieure. J' essaie juste d'avoir un pair. Et maintenant, je vais juste remplir la couleur noire dans ce dessin que nous avons marqué. Je sais qu'il peut être un peu difficile d'obtenir une forme uniforme faire tous ces dessins. Même un n'est-ce pas trop difficile pour moi ? Mais en essayant, vous pouvez obtenir des formes presque similaires. Donc c'est comme la moitié demi-cercle en haut, la moitié demi-cercle en bas. Et entre vous avez une forme ovale qui fait comment le design est. Alors j'ai fini d'ajouter tout le grill, les données. Et ça le fait pour notre être. Juste une dernière chose est de faire la ligne d'horizon sur le côté droit. Je l'ai fait juste pour ajouter un peu de détails de la brousse sur ma ligne d'horizon près de la CAD. Donc intégré avec la couleur noire, juste tamponner la pointe de ma brosse en haut et en bas, je le remplirais simplement avec la couleur noire. Donc Foster, je donne une ligne droite sur ma ligne d'horizon pour ne pas courir dans la mer. Et maintenant juste tamponner le bout de ma brosse en haut, IDA. Et je remplirai le reste de l'eau avec la couleur noire. Alors maintenant rapidement remplir le reste de la zone avec la couleur noire et juste laisser un peu d'espace entre certains mieux. Donc là, vous pouvez voir, je viens juste de commencer à ajouter des médias d'eau de sens avec la couleur noire. Et nous en avons fini avec notre peinture pour aujourd'hui. Maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et voir se terminer par ces bords propres. Assurez-vous que vos bords sont complètement secs avant de retirer le ruban de masquage. Sinon, vous risquez de ruiner votre peinture. Et aussi soyez prudent ou en enlevant le ruban de masquage et retirez-le à un angle par rapport à votre peuple afin que votre peuple ne date pas. Alors puis Eddie sans peinture pour le 26 et le premier pour les lampadaires rapides. J' espère que vous apprécierez ce défi. Je vous verrai demain et aujourd'hui, 27 bits. Un autre tableau. 33. Journée 27 - Lampe de rue Cityscape: Bonjour à tous et bienvenue à D 27 de 250 jours défi aquarelle. Aujourd'hui, nous allons peindre la lumière de la ville sorte de plan CI abus. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin pour celui-ci. Vous avez besoin d'une nuance de reine, rose ou de carmin ou de toute autre feuille rose. Vous avez besoin d'une nuance d'orange ou de rouge. Jaune, rouge, bleu, indigo, gris de Payne, blanc quash et noir. J' ai donc mon papier collé sur les quatre bords. Maintenant, regardons le croquis au crayon pour celui-ci. Donc le croquis au crayon moyen pour ce plaisir est cette terre friandise parce que nous devons le laisser vide, vile peindre le ciel. Donc, je vais d'abord commencer à se moquer de la lampe de rue, puis ajouter le sondage. Donc, je vous recommande de forcer à créer NC, le plan final de la feuille, puis de l'esquisser. Ou dans le cas où vous le souhaitez, vous pouvez changer la structure du lampadaire à toute autre référence, selon que vous avez à votre fin. Maintenant en haut aussi, je vais juste donner les détails ici. Donc d'abord une double doublure à cela et ensuite jeter un coup d'oeil ici. Maintenant, cette fois, je vais montrer comme si le poteau était cravate Oh, tu sais, accroché à un crochet du poteau. Donc c'est la raison pour laquelle j'ai laissé ce tour là d'où je vais montrer le H2CO là-bas. Aussi, cette fois le sondage que nous faisons à l'idée de haut niveau. Je donne juste au Lipton, vous savez, Calvi un regard pour faire en sorte que ça ressemble à une polio de Designer. Tout d'abord, je viens d'ajouter un polaire très mince, la zone supérieure. Ensuite, comme j'ajoute chaque le Santo presque, Je viens d'augmenter l'épaisseur de la. Donc, au fond, il faut Dieu et au haut de l'intestin. Et comme il tourne vers la lampe, c'est plus tunnel. Donc, c'est tout pour le croquis au crayon. Reste de la ville ADR, même peindre après avoir peint l'idée du ciel. Alors commençons par une couche propre sur l'auto, défaisant tout le ciel. Assurez-vous que vous n'allez pas dans la zone de la lampe. Nous devons le garder vide et faire attention dans cette zone. Donc j'ai fini d'appliquer une couche d'eau propre sur toute mon idée de ciel. Et je commence que la nuance de carmin gallo votre et ramasser sur le mien et le mélange Queen Rose. Je n'ai pas seulement commencé à appliquer ce ton rose clair dans cette idée. Et vous pouvez voir que j'applique la peinture dans un peu de consistance diluée et ne pas prendre votre parce que j'ai besoin d'un ton très léger d'abord. Ensuite, je ramasse la couleur bleu vif de cet ensemble. Si vous n'avez pas le bleu orgueil, vous pouvez aller de l'avant et dire, en bleu, bleu ciel. Et j'applique cette couleur à la fois sur le haut et le bas média du rose que nous avons une pièce. Assure-toi juste que ce genou soit au labo. Vous serez très prudent et marquez mieux les bords afin que vous ne couriez pas dans la zone de la lampe du tout. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser du liquide de masquage sur la zone de la lampe ou encore une fois, couper le ruban de masquage dans cette forme et appliquer là. Si vous voulez faire tourner votre pinceau plus dans le ciel librement de gauche à droite. Jusqu' à présent, la première couche de bleu aussi vous pouvez voir que j'ai appliqué une porte très diluée parce que maintenant je dois être en utilisant la couleur indigo. Ne donnez-vous pas la dette DACA ? Donc, au cas où si vous n'avez pas indigo, vous pouvez aller de l'avant avec de la colle de pollution en mélangeant un peu de teinte de votre noir à votre charge de frais de scolarité pour obtenir neoteny et négocier. Tout ce que vous pourriez ajouter un peu de la couleur grise de votre Payne à n'importe quel bleu foncé pour obtenir cette histoire. Si favorisé avec cette couleur indigo, je commence à l'ajouter. Après les effets de nuages dans le ciel. Maintenant, lorsque vous ajoutez ce clone, s' assure que vous ne couvrez pas la zone rose beaucoup plomb que la zone rose être là parce que nous tels qu'il est, Je suis mort que peu de la zone rose et plus de ceux bleus. Alors maintenant, vous êtes au sommet. Je viens d'assombrir le ton et donner un bon lavage de couleur indigo complètement, mais je l'ai bien mélangé avec les couleurs bleues. Donc, vous pouvez voir en haut, il était Dakota, et comme je descendais vers le bas vers le bleu, Je alléger le ton de la même façon au fond ont également ajouté une couche de couleur indigo. Maintenant, dans la zone de la lampe en haut, un peu d'indigo est en cours d'exécution, mais c'est tout à fait correct parce que là j'utiliserai la couleur noire. Maintenant, j'ai repris la couleur indigo, mais cette fois moins d'eau, plus souvent, Diego. Et je lui donne cette couche plus sombre de nuages. Donc, cette couche, vous pouvez voir majoritairement je suis juste ajouter des bords encore le Santo littéral et laisser la zone centrale principale être léger parce que tout ce que vous savez, cause de ce défaut de ligne GQ, la même idée autour de l'Agneau doit réfléchir sur un faible lumière ou pas. C' est la raison pour laquelle j'ajoute le Leo plus sombre médialement sur les bords et ne pas l'approcher du centre. Et laisser cette zone centrale être légère seulement. Maintenant, au cas où si vous voulez à nouveau, vous pouvez mélanger un peu de gris de Payne à l'indigo pour obtenir une photo de calque plus sombre. Maintenant, en utilisant notre petit ton plus sombre de la couleur principale tocar, je vais juste ajouter un peu de ces nuages roses dans la zone supérieure. Et quand le rose et le bleu se mélangent, vous pouvez voir qu'il obtient automatiquement un sous-ton de violet. Maintenant, c'est tout pour le ciel. Attendons qu'il sèche complètement. Donc ma zone de ciel est complètement sèche et maintenant je vais commencer à peindre la lampe d'abord. Donc très doucement, j'applique juste une couche d' eau propre sur la Lampedusa en utilisant ma brosse la plus petite taille. Maintenant, je ramasse la feuille jaune vif. C' est une couleur jaune citronnée très brillante. Et en utilisant cette couleur, je vais la déposer dans toute la lampe de rue que j'ai une peinture. Maintenant, très doucement, je vais juste essayer de lever peu de couleur de la dette de la zone centrale pour refléter plus d'effet de lumière là-bas. Donc juste soulever les couleurs à l'aide de ma brosse et naviguer sur le tissu. Maintenant, j'ai ramassé une nuance d'orange vif. Et en utilisant cette couleur orange, j'ai été très doucement il suffit de l'ajouter dans la bordure de l'Agneau et il va automatiquement commencer à se fondre avec la couleur jaune puisque mon jaune est mauvais. Assurez-vous donc que vous ne laissez pas votre jaune sécher avant d'ajouter l'orange. Et ce public doit être ajouté assez rapidement. Et juste en utilisant une teinte de jaune à nouveau, je le mélange sur les bords pour que vous ayez ce regard chaud à effet de lumière dans le lampadaire cette fois. Maintenant, nous devons attendre que le lampadaire go drive avant de commencer à ajouter les détails du dossier là-bas. Puis, je commence même à peindre le carburant du paysage urbain à la zone inférieure. Donc, premier bras sur le côté gauche et juste ajouter un peu d'effet de buisson. C' est donc la même technique que nous avons utilisée. Il suffit de tamponner votre pinceau en haut et en bas, les sociétés de financement, nouveau bourgeon plat. Ainsi, vous pouvez voir près de la moitié de l'ion vers la gauche. J' ai ajouté le buisson. Maintenant. Je n'en avais pas encore pour être scape, donc juste quelques blocs de construction et tout, vous savez, était en quelque sorte des toits ventilés. Maintenant, en ajoutant un autre. On va le couvrir dans les médias du bas. C' est parfaitement OK. Gestion, toc faire de moi une défense. Maintenant, Neil a fait ça. Je n'ai pas ajouté un autre million de regard. Maintenant encore une fois jusqu'à l'EDI droit restant, je venais de terminer avec des buissons comme ça comme nous l'avons fait sur Google. Côté gauche. Mais juste la défense, vous êtes ce type, les buissons auto NetTotal loi par rapport au côté gauche. Et encore une fois dans les médias aquatiques, j'ai été juste un peu définitif à la couleur noire. Maintenant entre ces buissons, je n'ai pas essayé de montrer quelques bâtiments d'un travail derrière ces buissons, justifie donc le paquet comme déchargé. Donc, de la même manière, juste pourquoi ne pas faire votre dans le côté gauche des buissons aussi. Donc, nous devons lire pour le fond. Donc retarder chien, donc Drew GI et puis faisceaux. D' ici là, on va épingler cette polio. Donc, au fond de la piscine, je remplis l'épaisse couche de plaque qui n'est pas une holistique au fond. Et comme je me déplace vers le haut et prends soin et juste utiliser la pointe de mon pinceau pour y ajouter un très beau détail Paul. Si vous n'êtes pas confiant, vous pouvez d'abord vous moquer de ce contour, revenir, trouver 90, puis ajouter le détail à l'aide de votre couleur noire et d'un pinceau. Et assurez-vous également que si votre brosse n'a pas fixé jour, vous passez à un pinceau de détail, puis ajoutez ces détails. Mais vous pouvez voir ma brosse a nommé dépend, J'étais même si j'avais même cette ligne épaisse avec cette brosse et même cette ligne fine avec cette brosse. Maintenant, commençons à ajouter les détails. Vous êtes près du lampadaire. Donc encore une fois, donnant une très belle je ne suis pas exactement F9 bouton peu de, vous savez, collé entre l'épaisseur et la combinaison fine vous et juste ajouter les détails et les revendications d'heure à ce lampadaire. Maintenant à partir du bas de cela aussi, je vais juste donner un peu demi-cercle et le Lipton, si cool et un très petit nom de rue pour ajouter détail look. Donc je suppose que mon néon jaune sur les médias inférieurs était un Lipton lu à travers le noir s'est propagé de lui. Chaussures, j'attendrai que tout sèche complètement. Et encore une fois, je vais le connecter avec une couche de noir. Donc maintenant, voici tous les trois premiers se passe pour que nous soyons morts. Cela fait tous les détails de cette terre bon marché. Je le remplit complètement avec du noir tout simplement et savoir plus de détails ou rien ou, vous savez, D12 Lou Your. Maintenant, bien que la conception je vais gérer le genre de boucle que nous avions fait. Donc, je vais cartographier cela aussi avec la couleur noire. Donc, au cas où si vous n'êtes pas confiant d'ajouter ces lignes courbes avec la couleur noire, vous pouvez agir tampon orbitale l Marco ou une ligne fine et votre aussi. Maintenant, je vais passer à mon stylo fin et en utilisant un stylo liner fin et juste ajouter un peu de violence et faire le ciel EDR médialement dans le centre du ciel qui est nouveau à la colonne rose médialement. Donc, certains d'entre eux se chevauchent. Maintenant sur ces lignes je vais juste jouer un peu de planche assis sur ces lignes que nous avons été morts. Donc juste pour acheter ces embed, ce qui est agacé que j'ajoute au cas où si vous voulez, vous pouvez ajouter avec les Kahlo au lieu d'utiliser le liner fin. Maintenant, nous allons faire sécher tout cela, puis ajouter les derniers détails à cette poutre. Alors maintenant l'homme thiophène D est complètement sec. Donc je vais commencer la pâte enfin faire est dans cette joue les forcés. Donc j'ai repris la couleur noire à nouveau et je vais juste le faire, vous savez, augmenter la bordure que vous êtes à couvrir qui s'étend sur ma couleur noire. Donc je vais montrer un gros contour à ce terrain bon marché. Et vous pouvez voir que je suis facilement capable d'obtenir un joli look. Encore une fois. Maintenant, cette fois je vais juste ajouter 19 dans le centre seulement et pas plus de détails dans cette terre bon marché que la pince Gi est prête. Maintenant, nous allons ajouter un peu de détails dans le paysage urbain que nous avons été à ce que la zone inférieure. Donc, dans ce cas, détails que je vais ajouter, c'est que j'ajouterais simplement quelques effets de lumière dans les bâtiments que nous avons réalisés. Donc, je viens de ramasser un peu de chaux sur ma palette et de faire la quash blanche, je vais juste faire un peu de couleur jaune citron et obtenir un jaune très brillant. Et avec ce jaune, je vais juste marquer quelques regards de fenêtre dans la silhouette noire d'un paysage urbain que nous avons ajouté. Donc, vous pouvez voir de très beaux détails des fenêtres que j'ajoute juste en utilisant la pointe de ma brosse. Donc, dans le cas où encore une fois, vous êtes aussi si votre brosse n'a pas nommé journée de travail ou brosse de détail brosse automatique orbitales de brosse d'une taille 0 ou un. Et puis ajoutez ces détails afin que vous ne les ajoutez pas à cuire ou, vous savez, sont hors de proportion. Donc très au hasard, j'ajoute juste quelques fenêtres dans le bâtiment. Vous pouvez sûrement changer le placement de ces fenêtres à nouveau comme vous le souhaitez. Et vous pouvez même suivre n'importe quel autre hit en solo de la ville si vous avez une photo de référence. Alors sur ce plaisir, je suis juste en train de peindre une grande fenêtre. Et maintenant vous êtes au centre, encore une fois, juste quelques petites fenêtres. Maintenant, certaines des données sur ce dernier bâtiment, votre derrière la brousse. Cette fois, je montre la fenêtre. Il est à moitié caché derrière le buisson et la moitié est visible de votre. Maintenant, la dernière chose, je ramasse juste mon stylo gel blanc et je vais l'ajouter dans mon coin supérieur droit. Maintenant, encore une fois, si vous n'avez pas un stylo gel blanc, vous pouvez agir Donc avec l'aide de la gouache blanche, c'est parfaitement bien. D'accord. Acryliques. D'accord. Donc maintenant, je n'ai pas juste ramassé un peu de la gouache blanche et rendre ma lune un peu plus par impression parce qu'il semble un peu sombre en ce moment. Donc il y aurait une chose faite avec attrayant pour le 2007. Il est temps d'enlever le ruban de masquage, qui est la partie la plus satisfaisante après avoir fait jusqu'à 10 ans. Retirons donc le ruban de masquage et voyons une peinture avec ces bords propres. Assurez-vous que vous retirez soigneusement le ruban de masquage afin que vous ne le faites pas réellement lorsque vous peignez. Donc, votre peinture de D2 et D7 de ce défi d'aquarelle de 50 jours et VR sur notre sixième invite que ce lampadaires, j'espère que vous avez aimé peindre ceci. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi. 34. Journée 28 - Lampe Blurry Sky Street: Bonjour à tous et bienvenue aux jours 2 et 2, dv va peindre ce beau lampadaire par la branche. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs pour celui-ci. Les couleurs dont vous avez besoin pour celui-ci sont une nuance de jaune, Queen Rose, minima, ou gris, noir, blanc, quash de Scarlett Payne. Ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin pour cet exercice. Alors préparons vos couleurs et commençons à peindre. Donc j'ai peut-être mis du ruban adhésif, ne veux pas tous les quatre bords. Et je vais commencer par une photo de CTO propre sur toute la surface. Ce n'est pas Ben à esquisser ou même forcé nourrir le ciel entier. Et puis en utilisant la couleur noire, nous allons directement le cochon, la lampe suspendue à la branche. Assurez-vous donc d'appliquer un vote propre d'eau même sur toute la page. Assurez-vous qu'il n'y a plus de photo pore totale. Sinon, il peut sembler de retour dans votre peinture et ruiner vos bords. Maintenant, commençons à peindre jusqu'à présent. Donc je vais commencer par la nuance de jaune. Donc je vais cartographier d'autres zones lumineuses de la lampe et je vais essayer de maintenir cette couleur jaune, bleu parce que nous avons un fond flou cette fois. Donc, vous êtes du côté droit. J' ajoute ceci, donc, donc la couleur change le dialogue. C' est pourquoi la lampe va être suspendue. Et c'est la couleur jaune qui représentera la lumière intérieure de la lampe. Maintenant, la prochaine fois ramasser la couleur de la reine rose et en utilisant la Reine Rose Kahlo très doucement, appliquez-le près de la couleur jaune, mais assurez-vous que vous ne courez pas en bleu, la couleur jaune, et laissez la couleur jaune être bien visible. D' accord. Donc vous pouvez voir très doucement que je viens de passer quelques coups à travers. Ils ont l'air beaucoup parce que nous avons des antécédents flous comme je vous l'ai dit. Donc, pour refléter cela très doucement sur l'élément supérieur. Maintenant, la prochaine fois ramasser l'ombre de l'emploi permanent et l'appliquer par le haut. Donc, vous pouvez voir que j'utilise les couleurs dans une consistance trop diluée et pas trop vibrante parce que V, je n'ai pas le genre de regard de fond. Donc j'ai juste documenté ça. Pas de place. Donc, en utilisant une brosse humide, obtenir un mélange propre entre la couleur jaune et la couleur rose. Maintenant, je vais juste prendre une petite touche de la couleur rouge vif et la donner à travers la couleur jaune pour représenter, oh, vous n'êtes pas un feu à l'intérieur ayant ce hollandais orangé. Donc, juste à très peu, vous pouvez voir très légèrement je l'ajoute en utilisant la pointe de ma brosse et innové je savais que l'outil et essayer de le mélanger. Maintenant, je vais ramasser la feuille de haricots et Bonjour Dans une consistance très diluée. Je lui donnerai le bas Neil. Maintenant, dans le cas où vous n'avez pas besoin d'être dans trois colonnes, vous pouvez utiliser la couleur noire dans une consistance très diluée pour la première couche. Donc au hasard, je vais juste commencer à ajouter une sorte de brousse d'un effet votre, donc puisque nous avons peinture ou fond floue genre de regard. Donc, j'ajoute les buissons aussi votre humide sur humide pour représenter le bas flou. Donc je cours sur un gel sur les couleurs roses que vous pouvez voir faux ici pour le buisson. Maintenant, je vais prendre la même couleur. C' est les fèves fécales en ce moment, moins que la nouvelle dette qui a plus de pigment, moins une photo. Et recommencez avec cela, nous sommes au fond. Donc, vous pouvez voir un peu en haut sera les quatre encore visibles. Et en bas, je peins avec la nuance plus foncée. Encore une fois, j'ajoute cela aussi humide sur humide afin que tout cela ait un bord doux et un look de téléchargement. Encore une fois, si vous utilisez la couleur noire, vous pouvez directement utiliser la couleur noire avec moins de dilution cette fois. C' est la nature de l'eau, plus de pigment, mais assurez-vous de ne pas l'utiliser dans sa forme de couleur la plus foncée parce que nous sommes encore à ajouter une couche plus foncée à cela. Donc maintenant, cette fois, j'ai ramassé les haricots verts avec l'eau très limitée qui est 90 pour cent de pigment et 10 pour cent d'eau. Et en ajoutant le calque plus sombre au bas de la plupart ADR. Et vous pouvez voir que j'ajoute toute la vidéo de Leo qui ne correspond pas à être quelque part ou un certain M. Lawson basé sur l'homme oh, vous savez, quelqu'un qui doit est plus court et les trois clous sont visibles distinctement. Maintenant, je vais juste ramasser un peu de couleur jaune et ajouter un surlignement jaune votre entre-deux où j'ai laissé cet écart blanc. Alors vous vous souvenez pourquoi les aquarelles. Je venais d'utiliser un foutue pinceau que vous n'avez pas cet effet de lumière EDI là-bas. Donc juste ajouté un peu d'effet de lumière là-bas. Maintenant, je vais juste garder mon peuple à creuser vers le bas afin que la couleur noire du bas, EDI ne coule pas trop dans cela. Oui. Ou la foudre pour nous à Leo's du gris de Payne. Donc encore une fois, je vais juste ajouter une petite touche ici du ton plus sombre qui est le second, parce que je sens qu'il est un peu trop léger et que la force et le second DR semblent un peu plus ardu l'un à l'autre. Donc juste à mon conseil pour que mes couleurs coulent vers le bas et ne s'infiltrent pas dans la couleur rose ou les feuilles du Lion noir que nous avons ajouté est ruiné. Donc c'est la raison pour laquelle je pense que je garde ma dette mortelle pour que le Docker Leo reste au fond. Et vous pouvez voir que j'ai un ciel si propre et doux du jaune et du rose. Donc entre les deux, c'est la raison de laisser cet espace blanc et de mélanger le rose et le rouge avec juste un simple pinceau humide. Maintenant, lisons pour que cela sèche et ensuite nous allons commencer à ajouter les détails de la lampe de rue dans cela. Donc je déplace juste ma bordure de brosse dans toutes les directions pour que j'ai un mélange lisse tout au long. Tout mon fond est complètement sec et, vous savez, le Carlo jaune pour la lampe est parfaitement d, d. Donc je vais commencer à peindre. Oui. Donc je le peins directement avec mon pinceau fin. C' est le pinceau qui a une pointe pointue en utilisant la couleur noire. Ce que vous pouvez faire, c'est d'abord regarder la structure de l'endolyphe et ensuite vous seriez tous dans la structure. Ou si vous voulez, vous pouvez même donner le croquis pour la structure et l'amortissement fait. Mais je préfère entrer directement dans la structure sans aucun croquis au crayon. Alors soyons la lampe ici. Assurez-vous que la zone jaune que vous avez vu le centre de la lampe pour représenter la zone lumineuse là qui est la lumière de l'intérieur de la zone de la lampe. C' est ce qu'ils ont l'air, je vais le représenter. Donc, comme les deux précédentes fois, c'est une terre très simple avec une silhouette basique. Rien de plus en détail, mais juste changer la structure supérieure et inférieure pour le rendre différent des deux lampes précédentes. Et cette fois, c'est une simple lampe rectangulaire et non pas une forme de diamant ou vous savez, la lampe pleine forme à quatre côtés. Maintenant, le haut du labo, je vais l'ajouter à la fin après que les branches peuvent être dépendantes. Parce que cette fois nous avons pensé, oh Agneau, qui est suspendu aux branches d'un arbre. Donc, l'arbre n'est pas assez vue, mais les branches que vous ne pendez pas seulement à l'extérieur du point en haut à droite seront à notre vue. Donc il suffit d'ajouter quelques détails fins ou à la zone inférieure de la terre. Maintenant, j'incline ma planche, je parle. Vous savez, qui seulement pour que le crochet soit pendu pour cette année. Donc juste marquer une feuille de soaker avec le plan de sécheresse de la planche que vous êtes maintenant et remplir ce régime de fin avec la couleur noire. Et puis au sommet, j'ai été forcé de peindre une branche. Et puis à travers cette branche, j'essaierai de marquer à partir de là, ne pas la lampe est suspendue. Donc maintenant à partir de presque un LinkedIn vers la zone gauche, pas trop sur la gauche majeure dans la zone centrale quelque part. Donc à partir de votre maintenant, je vais essayer de représenter certaines branches varient au hasard. Et vous marquez la boucle d'où cette lampe est suspendue et la branche qui passe aussi. D'accord. Donc vous avez été soit la force de boucle d'où cette lampe est suspendue. Et puis ajoutez la branche ou vous pouvez poster simuler la branche, puis montrer une boucle. Alors maintenant prêt au hasard, il suffit de continuer à ajouter les branches ou de montrer certaines d'entre elles passant par cette boucle parce que vous savez, les branches après avoir accroché cet agneau peuvent pousser n'importe où. Alors essayez de le rendre naturel. Et vous pouvez voir vraiment au hasard que j'ajoute ces branches. Favorisez donc les adduits sur des branches plus grandes et plus grandes. Et vous pourriez voir tous se déplacer dans des directions différentes, certaines complètement du haut vers le côté droit. Donc, je tombe de la et maintenant à ces branches commencent à ajouter des branches plus petites. Donc, j'utilise ma même brosse parce que cela a nommé dépend, je suis capable d'ajouter ces petites branches aussi complètement. Donc, dans ces, si vous n'avez pas un pinceau à pointe pointue, ce que vous pouvez faire est encouragé les branches du dollar ou veto plus grande brosse, puis passer à un pinceau de détail et ajouter ces branches fines. Maintenant, même ces fines branches que vous pouvez voir je les ajoute très aléatoirement, rien dans spécifique, juste prêt, variable aléatoire que vous vous sentez comme. Et même des petites branches, vous pouvez voir que j'essaie de montrer que les petites branches sortent. Donc j'ai juste étendu la branche principale et dans la molaire. Et j'ai été juste ajouter un peu plus petites branches. Et j'ajoute rapidement un peu plus de ces branches. Et puis nous aurons fini avec ADR de bureau le plus être au cas où si vous voulez, vous pouvez faire la même chose sur le côté gauche comme cuisiner. Montrez cela bien que médialement vers le côté gauche. Et toutes ces branches sortent du côté gauche au lieu du côté droit comme nous l'avons montré en ce moment. Maintenant, je vais juste ajouter un peu plus de ces petites branches, l'urine, ils sont très là où je sens qu'il y a trop d'espace ou moins de branches. Et aussi si vous remarquez sur le côté gauche, des branches se terminant, j'ai essayé de montrer une branche se déplaçant vers le bas aussi pour représenter la lune, je devrais savoir. Et vous savez autant nationalisé, vous allez essayer de le garder, il va tourner plus de force. Maintenant, je vais ajouter quelques branches juste en bas à droite. Donc juste en utilisant la pointe de ma brosse, vous pouvez voir que j' ajoute juste quelques branches comme ça, ok. Et de les chevaucher les uns sur les autres. Et j'essaie juste de représenter, vous savez, quelques branches poussant à partir de l'herbe inférieure EDL parce que la zone derrière Bush que nous avons été. Donc, à partir de là, j'essaie juste d'ajouter dans ce petit détail look et un peu de buisson aussi en tamponnant la brosse à des endroits. Ainsi, vous pouvez utiliser un mélange des deux. Les techniques sont juste ajouter quelques branches d'herbe comme des structures allant de là ou tout simplement le laver comme vous le souhaitez. Et après cela, nous serons juste laissés. Ajoutez à nouveau l'effet de lumière dans cette zone centrale. Parce qu'en ce moment il a téléchargé une légende sur les lampadaires, ce qui n'est pas exactement à quoi la lumière de la lampe de rue devrait ressembler. Donc nous allons juste donner un peu de détail à ce regard. Donc d'abord, je viens d'ajouter une autre couche de noir sur ces lignes parce que je sens qu'elles sont un peu trop transparentes. Donc, pour les rendre plus foncés, j'utilise la peinture dans la consistance arctique et j'ajoute la ligne à nouveau. Maintenant, en bas, suffit d'ajouter un petit stand sorte de regard pour représenter un, vous savez, il y a cette fois d'où la bougie a disparu et le plus léger étant représenté, c' est-à-dire que la bougie est à l'intérieur de ce temps qu'il faut ajouter. Maintenant, je passe à ma couleur jaune, mélangée avec une petite touche de blanc. Donc j'utilise la couleur jaune citron. Et encore une fois, vous êtes prêt, s'il vous plaît, la couleur jaune. Ensuite, je vais juste ajouter avec ce savant pour débattre de la lumière qui rayonne de la bougie en dessous. Maintenant en utilisant une brosse humide, je donne juste un bord doux à ce que je viens de peindre pour qu'il semble un peu floue parce que vous savez que le feu est un peu floue. Si vous cliquez sur une image de quoi que ce soit. Mec, plus d'effet, juste adoucir les bords. Je vais y retourner. Maintenant encore une fois, je passe à ma couleur noire et juste ajouter un buisson animal D lumière du jour de la zone inférieure parce qu'ils se nourrissent de LinkedIn travail insatisfaisant lorsque les buissons. En outre, je vais rapidement ajouter quelques branches supplémentaires. est donc ce que j'ai dit. Vous savez, après avoir ajouté tous les composants, si vous sentez que quelque chose est moins, vous pouvez continuer à les ajouter. Donc, allez toujours à l'esprit que vous n' ajoutez pas trop de détails tous ensemble au début. Sinon, il sera très difficile d'y revenir. Oh, tu ne fais pas moins de détails à nouveau. Mais si vous ajoutez moins ou branches d'abord, il sera très facile pour vous d'ajouter plus de branches en ce moment vient de le lire. Maintenant, une dernière chose à ajouter est un peu d d dans la lampe à nouveau. Assurez-vous donc que la couleur jaune que vous avez ajoutée est complètement sèche avant d'ajouter. Donc ma zone jaune est complètement sèche. Maintenant, en utilisant la couleur noire, j'ajoute tout, vous savez, point de séparation dans le labo pour représenter les détails dans le labo. Donc très simplement une simple ligne noire dans la zone centrale. Mais assurez-vous que le jaune doit être complètement sec. Sinon, le blackman commence à se propager et vous perdrez l'effet de lumière que nous avons en ce moment. Maintenant, je suis juste assombrir un peu des détails dans la zone de la lampe. Et en bas, je peux donner pour plus de détails sur les espaces plus petits ici. Donc c'est tout pour notre peinture pour aujourd'hui. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons ces bords propres. Assurez-vous que vos bords sont complètement séchés avant de retirer le ruban de masquage. Sinon, vous risquez de ruiner les bords propres et de toujours retirer le ruban adhésif à un angle de votre papier afin que votre papier ne le retire pas. Et votre GRAND mais notre jour, 28 des 50 jours défi aquarelle et peindre cette lampe de rue de fond floue que vous suspendez aux branches. J' espère que vous avez aimé peindre ça avec moi. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 35. Journée 29 - Lampe de paysage neige: Bonjour à tous et bienvenue à la 2009. Aujourd'hui, nous allons peindre cette belle neige sorte de boucle où le Carême est assis sur la zone personnelle. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour celui-ci. Les couleurs dont vous avez besoin sont permanentes rouge et jaune. Bleu vif, bleu outremer, indigo, gris de Payne, orange, cosh droit, et noir. Donc, j'ai peut-être mis profondément sur les quatre bords. Et commençons par le croquis au crayon. Nous allons d'abord marquer cette nouvelle EDA en bas, puis s'il vous plaît le Londres reposant sur la zone enneigée. Commençons donc par le croquis au crayon, presque tout en bas, en laissant juste environ 1,5 pouce du support inférieur. Je me moque de la neige ADL. Et sur cela, je vais maintenant marquer la lampe qui est juste pour aller et faire la neige. Donc encore une fois, comme je l'ai vu pour le PVS 3D, vous pouvez changer la forme du lambda1 et vous savez, allez-y avec la forme de la lampe que vous voulez. Ou vous pouvez simplement suivre l'amplitude simple. Donc, vous pouvez voir que je suis juste d'ajouter un look de lampe très simple et rien de beaucoup dans D1. Et comme il repose sur nous savons, tout ce que vous auriez besoin même pas copain beaucoup, mais au sommet je n'ai même pas ouvert boucle oh, vous savez, de Vetted can, vous savez, comme gentil des branches comme nous pouvons le montrer. D' accord. Donc ça le fait pour la terre. Maintenant, je vais juste marquer quelques branches plus grandes, oh, que nous allons ajouter avec la couleur noire et ensuite essayer une bonne épopée ceci ni l'estime et faire ces branches aussi pour que cela signifie que je n'ai pas déduit l'ajouté avec le Kahlo. Alors maintenant commençons à peindre les éléments un par un. Alors commençons par une photo auto propre ou un nom à la zone supérieure, la neige inférieure ADR, nous allons peindre ensuite. Alors commencez d'abord par une photo auto propre. Maintenant, assurez-vous que vous ne courez pas l'eau dans la zone terrestre. Donc, vous devez être un peu prudent là à nouveau parce que la zone de lampe de même pincé plus tard à la fin jusqu'à présent a juste été le reste de la zone du ciel. Alors j'ai fini d'appliquer et même nettoyer la logique de la poussière de charbon tout au long. Et je n'ai pas de bouteille, allez n'importe où. Et vous pouvez voir que j'ai déjà Bayésien travail gras la lampe. Commençons maintenant à peindre les EIM un par un. Si vite en commençant par oh, pour CD lorsqu'il est mélangé avec une petite touche d'indigo. Ainsi, vous pouvez choisir un mélange bleu vif avec indigo ou assis en bleu ou bleu cobalt mélangé avec la couleur indigo. Et je l'utilise dans notre consistance diluée LinkedIn. Et je commencerai par cette couche sur le haut de mon ciel. Ainsi, vous pouvez voir qu'il fait un ton dilué de la couleur. Si vous le souhaitez, vous pouvez directement utiliser un ton plus clair du palo bleu. Et très au hasard, j'ai appliqué les coups avec bonjour. Maintenant, il suffit de ramasser un peu de bleu outremer et donner un peu de couleur bleu outremer à la zone inférieure. Donc, c'est juste une pierre pour la pierre. Et après cela, nous ajouterons encore quelques détails plus sombres. Donc, ne vous inquiétez pas de la façon dont cela ressemble à la lumière en ce moment. Sois prudent, près de la ligne, qu'on ait ce bruit au repos. Et faites également attention à ne pas courir dans la zone de la lampe. Sinon, il sera très difficile de contrôler et d'obtenir les détails là-bas. Et fait avec la forêt sentir pour le ciel. Maintenant, quand, alors que c'est encore humide, je vais commencer par une deuxième couche. Donc, je ramasse un peu de la couleur verte et le mélange avec la couleur bleue pour obtenir la couleur bleu turquoise, si vous voulez, vous pouvez utiliser directement la couleur bleu turquoise. Et je suppose que j'ai oublié de mentionner le savant aussi. Donc je mélange mon vert et mon bleu pour obtenir cette couleur bleu turquoise. Et à la zone inférieure en utilisant à nouveau un ton plus clair. Donc, cela a plus de bleu et moins de la couleur verte. Et juste ajouter un look très rugueux. Tu es dans la partie inférieure du ciel. Encore une fois, assurez-vous que votre papier reste mouillé le plus longtemps. Sinon, cela peut être difficile à réaliser. Les bords souples. Donc mon peuple est un coton 100 pour cent donc vous pouvez voir qu'il reste vétérinaire pendant une quantité considérable de temps et je suis capable d' ajouter ces zéros et il est encore lit pour ajouter la photo. Chez Leo. Maintenant il suffit d'ajouter un peu de détails plus sombres à la zone supérieure aussi, et juste mélanger la zone inférieure bien l'un à l'autre. Maintenant la prochaine fois ramasser la couleur indigo directement et donner une profondeur beaucoup plus foncée avec la couleur indigo ici en bas. Donc, au cas où si vous n'avez pas de couleur indigo, vous pouvez simplement mélanger un peu trop pour le noir ou à votre loi locale de pollution et obtenir un ton bleu plus foncé et utiliser cela. Alors maintenant, quand vous pouvez voir, j'ajoute la couleur indigo. C' est une zone un peu plus petite par rapport à la nuance bleue 0 dacoits précédente que j'ai appliquée. Maintenant, même sur les bords supérieurs, juste donner une petite touche avec la couleur indigo. Donc, toutes ces couches que j'ai ajoutées en fonction de BET. Et après cela, j'attendrai que ma zone de ciel sèche complètement et je commencerai à ajouter d'autres détails dans cette peinture. Donc, tout ce que vous pouvez voir, ma zone du ciel est complètement séchée. Et ce que je vais faire, c'est forcer à commencer à peindre la zone inférieure. Donc pour la zone inférieure, je suis forcé de prendre la couleur jaune. Et je vais essayer d'ajouter une réflexion néo à la ligne que nous avons. C' est que j'essaie juste de refléter la nuit de Londres qui sera reflétée sur cette nouvelle idée. Donc autour de ça, j'ajoute une petite touche de couleur orange, très peu de lot. Et maintenant, le reste de la zone, je vais essayer de dépeindre ce pas d'effet. Donc, je vais juste utiliser le réglage OEM lui connaissait Kahlo dans une aube très diluée qui est 90 pour cent d'eau et 10% de pigment et juste donner un lavage léger avec cette couleur pour représenter la zone de neige. Donc tu veux que j'ajoute tous les détails. Oh, mais ne conduisez pas parce que c'est juste très simple, petits détails et rien pour les gens de rester mouillés plus longtemps et tout, mais assurez-vous juste que vous ne courez pas dans le ciel, IDA, ruiner l'effet ciel que nous sommes avoir. Et au fond des médias essayer d'obtenir un mélange propre entre la couleur orange et bleue de sorte que le reflet de la lumière que nous essayons de montrer sur la neige ADR semble parfait. Maintenant, je viens de ramasser la même couleur bleue dans un peu plus sombre consistance et en ajoutant un peu de mise en évidence avec la couleur plus foncée sur les bords parce que les aquarelles Bill gi ou n'aiment pas 80. Donc, afin d'atteindre la profondeur après séchage, il est important d'évanouir le coût total afin que dynamiser dans le ton parfait que vous voulez. Maintenant, je passe à ma couleur noire. Et en utilisant la couleur noire, je vais commencer à ajouter les branches dans le ciel idée sur l'agneau. Donc quelques-uns d'entre eux, j'ai eu un faux point avec le crayon en faisant le croquis au crayon. Donc je vais juste les faire tourner forcés tout ce qui est visible. Et puis très aléatoirement, je vais commencer à ajouter des branches connectées à tout cela et se déplacer dans toutes les directions. Et après ça, oh, vous savez, après que ces branches soient sèches, je dépeindrai ces données de porte recueillies sur ces branches aussi. Donc très au hasard. Montrez toutes les branches qui sortent du côté gauche dans votre Sky, Italia. Encore une fois, comme je vous l'ai dit dans la précédente, comme dans la précédente, nous avions montré le Londres suspendu à ces branches sur le côté droit. Donc je vous ai dit que si vous voulez, vous pouvez montrer un bronzage du côté gauche. Donc, en me voyant pour celle-là, si vous voulez, vous pouvez montrer un problème. Ce Langton placé sur le côté droit et toutes ces branches surgissent du côté droit lui-même. Mais assurez-vous juste que si vous êtes Landon est hors du côté droit, alors vous connaissez la direction de la lumière que vous voulez pour la réflexion de la lumière que nous avons en bas ETL, vous devez ajuster cela en conséquence. Comme en ce moment, si vous voyez la lumière de Londres est 0 sur le, se déplaçant vers le côté droit, j'essaie de montrer que l'effet de lumière est du côté gauche. Donc, en conséquence, vous devez ajuster les déflexions. Donc, quand j'ajoute des branches connectées les unes aux autres, certaines plus petites donc je suis plus courte. Et puisque mon pinceau sur la pointe pointue, je pourrais ajouter toutes les branches juste en utilisant une brosse qui fait le plus grand. Et bien que Otieno ramifie tout ce que nous avons aussi des branches, je montre allongé sur le sol ADR. D' accord. Ils ont donc beaucoup de choses à faire en ce moment. Maintenant je pense que je vais sentir plus des petites branches. Et puis pour les petites branches reliées aux petites branches, il est dit. Alors j'ai fini d'ajouter toutes les branches. Maintenant, nous devons attendre que cela sèche avant d'ajouter toute cette zone. Ensuite, je vais juste prendre mon crayon et ajouter un petit croquis dans la lampe. Mitch, j'ai manqué d'ajouter qu'il y a un petit détail. Donc, je n'ai pas juste de se moquer ou de bonbons. J' essaie juste de montrer cette fois qu'il y a une bougie dans ce labo qui va être allumée. Donc ce scandale, je vais peindre avec la couleur rouge permanente directement. Si vous le souhaitez, vous pouvez changer la couleur de la bougie comme vous le souhaitez et vous ne le ferez pas. Vous pouvez choisir votre propre couleur pour le panda. Si vite, je vous donne une citation de la couleur orange jaunâtre. Donc, si vous n'avez pas une couleur orange jaunâtre, vous pouvez simplement mélanger et pas de jaune et d'orange pour obtenir cette couleur orange jaunâtre. Et puis en bas, je ramasse juste la couleur rouge permanente et ajoute le reste de l'EDI standard, mais la couleur rouge permanente. Et je vais essayer d'ajouter le hangar permanent un peu sur le haut EDA aussi. Donc vous pouvez voir dans la zone du panneau, j'ai juste cette petite touche orange jaunâtre dans la zone centrale. Et le reste est couvert de la perche de couleur rouge permanente fausses nouvelles. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que mes branches noires sont complètement sèches. Donc je vais juste prendre un peu de badigeon et commencer à placer cependant. Vous n'auriez presque aucun effet sur faire ces branches. Donc très au hasard sur les connexions de ces branches, je vais essayer d'ajouter quelques taches blanches à parier parce que la neige recueillie sur faire ces connexions des branches. Donc, vous pouvez remarquer certains où j'essaie de représenter beaucoup de faux pas collectés. C' est le patch blanc Big O et les endroits que je montre même le modèle Bayes, vous savez, connexion. Oh désolé. Les taches blanches qui sont peu de neige recueillies. Donc, le lit triangle et conduire et le rendre aussi naturel que possible. Donc, vous êtes du côté droit. J' ai montré un laissez-nous savoir oh, vous savez, recueillies même sur le sol EDR qui est connecté à ces branches. Maintenant sur les branches restantes varient également de façon aléatoire. J' ajoute la collection de neige et j'essaie de montrer la neige déposée sur ces branches. Encore une fois, vos branches pourraient avoir des formes différentes par rapport à la mienne. Donc même nous savons que les collections peuvent être en conséquence et essayer d'être libre et vous n'essayez pas d'obtenir votre propre variation à ces branches et cela sait que nous essayons d'ajouter. Assurez-vous que vous essayez d'avoir la taille de ces patchs, car voyez si vous êtes prêt, commencez à ajouter tous les patchs de la même taille. Il n'aurait pas l'air d'azote parce que c'est normal lorsqu' recueilli dans des proportions différentes à différents pas. Et si vous n'essayez pas de les lire et de ne pas avoir l'air naturel et de donner cet effet à votre peinture. Assurez-vous également que vous savez, vous ajoutez la neige dans différentes formes et différentes tailles d'un bateau. Parce que si vous allez les ajouter dans la même forme, chaque vecteur, encore une fois, il ne sera pas naturel. Et assurez-vous que vous n'ajoutez même pas trop à un endroit que toutes les branches se cachent. Donc, vous pouvez voir dans ma peinture, je n'ai pas répandu partout, mais mes branches sont aussi encore visibles. Donc, c'est la clé pour même rencontré les branches être visibles. Maintenant, je vais juste ramasser un peu de goulasch blanc et je vais commencer à donner une technique de brosse sèche dans le EDR inférieur pour représenter les plus connus. Donc juste un simple pinceau sec ou dans le fond. Et vous n'êtes pas distend la brosse sèche n'est pas trop outil de charge de détail. Donc, si vous obtenez un petit morceau de morceaux et ce serait parfaitement correct. Mais essayez que vous n'obtenez pas trop ou prenez des correctifs 0 à 0, s'il vous plaît. Sinon, il n'aura pas l'air naturel. Maintenant, j'ai ramassé la même couleur bleue que j'ai utilisée et j'essaie juste de les ajouter pour faire brosse sèche avec la couleur bleue. Maintenant, lorsque vous ajoutez la brosse sèche avec la colonne bleue, assurez-vous que vous essayez de l'ajouter dans un petit détail B, alors tamponnez la brosse coloniale excédentaire. Sinon, vous commencerez à obtenir des correctifs DACA que nous ne voulons pas dans la zone enneigée. Maintenant, la principale chose qui reste est d'ajouter les détails à la lampe ETO. Donc, pour ajouter les détails à la Lampedusa, il est très important que votre lampe ou la couleur rouge soit complètement sèche. Et à ce sujet maintenant, j'ajoute juste l'effet de lumière. Donc, il suffit d'ajouter la couleur jaune là pour représenter le tiré du scandale qui ne tricot. Maintenant, je veux cet effet dans notre petit état 0 flou et pas bon ordre défini d, D et E mineur. Par conséquent, je ne m'inquiète pas beaucoup de savoir comment est la forme en ce moment ? Parce que je voulais en faire un effet bateau tel qu'il est maintenant sur le bord, juste ajouter une petite touche d'orange à ce fichier. Si bien que toute la lumière de la bougie allumée va être. Maintenant encore, je vais prendre la même nuance de bleu qui est non, assis en col bleu et très doucement sur le bord de cette lampe, j'ajoute la ville nommée Luka. Et maintenant, je peux mourir une nouvelle dette et la mélanger dans l'arrière-plan. Donc vous êtes, ce que j'essaie de montrer, c'est que cette lampe est Chris UPI ou que les visiteurs ont un look de verre. Donc, de derrière la vitre, le gars des épines dorsales est à nouveau visible. Donc, puisque ce gars était si une couleur bleue, donc pour représenter la même couleur visible du verre à travers, j'ajoute ce calque bleu sur les bords. J' essaye de le mélanger et tu ne nous dégage pas du bord avec Panda D, D et O dans ce labo. Donc maintenant vous pouvez voir la lumière qui est l'effet de ballonnement d'une bougie que Fed voulait est Bowl faux plomb là-bas. Maintenant sur le top aide ya, J'ajoute sur l'ordre de Kilo California parce que cette fois-ci possédait. Mais l'idée de pensée, je vais ajouter la couleur noire et le design elliptique. Pas de Mano. Alors maintenant, attendons que tout cela sèche, puis ajoutons la finale à ce qui est fait. Donc maintenant ma peinture est complètement séchée et il est temps de donner plus de détails à la Lambda. Nous sommes morts. Donc d'abord je vais à nouveau mako L'IDA financé et leur donner le jusqu'à Nuuk précis. Parce qu'il est juste tout sur le thème que je voulais gonfler effet et pas le fandom ou en bas ou bon. Donc juste mettre cela a été fait à nouveau, mais la couleur rouge vif. Maintenant la prochaine fois ramasser la couleur noire et je vais commencer à définir les bords de ce Landon comme donnant les frontières à ce lambda1. Maintenant, assurez-vous que vous utilisez la brosse nommée, brosse chargement ODD automatique pour ajouter ces détails. Donc ma brosse a une pointe pointue, donc je vais ajouter ces DDMS avec celui-ci semblait correct. Alors défaites tous les quatre côtés, je vais ajouter l'eau va à cela. Donc Lambda, nous avons la première ligne à cette nouvelle idée. Maintenant, à la vidéo de cette terre peut avoir été à la couleur jaune. Je ne serais pas le financement dans, il est tout simplement de couleur noire complètement. Ce que je peux faire, c'est qu'Ivan se moque du savon va sur la zone jaune et ensuite les laisser vides. Mais aussi forcé. Je vais rapidement battre les détails en haut. Et à la fin, je n'ai pas été le stand de l'affaire sur la zone jaune. Donc maintenant j'en ai fini avec les détails au sommet Ada qui fait la boucle. Ok, donc maintenant je prends la couleur noire et je fais tous cette zone jaune. J' ai imposé donner un Bordeaux avec la couleur noire. Et puis ils envoient faire soit juste se moquer d'un petit mini donc marchandises avec la pointe de ma brosse. Donc, si vous voulez, vous pouvez les marquer avec un crayon de sorte que vous obtenez du reste de l'ED d'un audio de couleur noire. Goodall a suivi ce processus et il suffit de le marquer avec la couleur et la pointe de votre pinceau aujourd'hui, l'acné. Donc très simplement ajouter un peu si bonté. Maintenant ces soi-disant, je n'ai pas conduit à B avec une couleur jaune visible. Et dans le reste de l'ADR, Ivan le remplir avec une couleur noire. Donc, si vous n'êtes pas sûr d'ajouter cela avec la technique de brosse, vous pouvez Technique bon, Bend, mob le sulcus et poussé et trucs à ETL en utilisant une technique appelée Ben. Donc, vous pouvez voir Betty aléatoire VFB est le si bon, rien en particulier sur Apache et à suivre. Ainsi, vous pouvez voir ces points jaunes se rassemblent et forment un si beau motif sur le quai. Et c'est ce que je voulais aller dans ce projet de classe même sous le Bot. Maintenant, la dernière chose est juste d'ajouter un peu plus ni D1 neo à la lambda est de la neige recueillie près du site des lampes. Donc il suffit de ramasser le badigeon et d'ajouter des taches blanches, bâillement, très rugueux tranchant ou blanc, mais vous pouvez voir, alors n'essayez pas de tout donner une forme parfaite, mais n'importe quoi juste essayer double ou laisser ça être de l'azote. Et innovant, tordu genre de poisson. Assurez-vous également qu'avant d'ajouter ce néo au laboratoire, les bords noirs de votre lampe seront complètement secs, sinon ils risquent d'être gâtés. Donc les données, je suis prêt avec ma peinture, mais juste amusant, méchant Dave, pour ajouter le décalage IV à mon stylo technique et ajouter le d, d, C'est juste 0 ligne sillonné sur cette lampe ADR pour représenter les détails dans le laboratoire. Assurez-vous que votre lambda entier fait le Camden et le feu est complètement séché avant d'ajouter cette ligne. J' ai mangé pour que ça sèche et ensuite ajouté ça. Maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et voir vous fin heureuse. Mais ces bords propres, j'espère que vous les gars à profiter du défi de l'aquarelle des années 50 et à aimer tous les problèmes que par la peinture jusqu'à présent. Et j'espère que vous les gars, je prends l'habitude de pratiquer votre peinture de D à D et D 9. Et c'est la deuxième dernière peinture de cette équipe. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir rejoint moi. Je vous verrai demain avec le DoD et le dernier pour cette invite. 36. Journée 30 - Lampe de Street View: Bonjour à tous et bienvenue à ce défi d'aquarelle 50 D au-delà de d sub d pour être notre dernier pour la loi Ohm. Et à Dean même peindre cette belle lampe suspendue à une tige. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour cette police. Vous devez ombrage de jaune, orange, Ecosse bond, CH, lier un bot, noir, haricots, vert et brillant. Donc j'ai peut-être été mais au fond sur tous les quatre vieillissement. Et je pense qu'il commence par le benzène. Donc j'ai été forcé d'avoir un croquis au crayon pour la lampe et la forme de tige qu'il accroche le panneau parce que oh, vous n'avez pas la même chose. Vous allez peindre la lampe aussi avec l' épine dorsale floue et ensuite donné les détails pour la course de la lampe. Donc nous pouvons commencer dans le Santo à se moquer de l'audit détruit, croquis au crayon de ce labo. Vous pouvez soit mener pour que l'ensemble du croquis soit terminé et ensuite, oh, vous ne vous moquez pas de ce bord OT si vous avez une autre photo de référence, lampe suspendue à la porte, vous pouvez considérer cela. Donc encore une fois, c'est une vidéo, mais juste la même chose. C' est un peu plus d'effet 3D que j'essaie de lui donner. Donc, vous ne le devez pas, juste 0 éléments pour l'ajouter et le faire paraître plus produit. Il suffit donc d'ajouter les détails que vous ajoutez sur l'échelle. Et puis je montrerai, oh, vous savez, du métal tiré sur le côté gauche sur lequel cet agneau est accroché dans cette vue de feuille. Maintenant, ajoutons la boucle, puis ajoutons que 00 sortant du côté gauche. Donc la route est un Lipton diagnostiqué et sur le dessus vous le donnez à admettre que 0 araignée sorte de regard que vers le haut comme un petit bord rond à cela. Je suis maintenant Q à nouveau. Sur la route, je vais essayer d'ajouter un peu d, D, et cela fait un peu conçu pour détruire de sorte qu'il ressemble un peu ND genre un regard. Une dernière chose dans le croquis au crayon. Ça vient de commencer votre dopamine, qui se moque bien que les modèles aussi cette fois, oh Père agneau, sur lequel nous allons être nus. Vous ne vous assombrirez pas et donnez les effets Docker. Donc il est important d'avoir cette ligne comme ça parce que, oh, vous ne faites pas de fil dentaire pour peindre puis suivre un régime et Joe Blow la colonne vertébrale et ensuite on ajoute les détails. Alors maintenant commençons par appliquer une couche d'eau propre sur tout notre visage. Donc, cette fois, même dans le non-VR application de l'eau parce que nous allons à la vitesse de flux, puis Diablo la rangée arrière et puis même donner à désigner des détails à cette terre bon marché sur la route que reste tout le fond va regarder en a téléchargé un. Donc pour nous de commencer avec la couleur jaune, je n'ai pas fait la lampe et la moitié pour colorer vos photos bord doux. Donc, dans le centre AT hors de la carte, juste appliquer la couleur jaune, laissant un peu d'espace blanc pour la nuit pour y réfléchir. Ensuite, ramasser une nuance d'orange et le financement puis la zone de diaphragme. Avec ça, c'est bon si le gars s'échappe un peu de la lamblia, mais GI que ce n'est pas cool de regarder Oh, vous savez, dehors. Et si vous appliquez trop d'eau, il peut s'étendre beaucoup que nous ne voulons pas parce que nous voulons que le défaut de lumière soit majoritairement dans l'aspect de la lampe. Maintenant la prochaine fois ramasser l'ombre de permanent et l'appliquer à nouveau sur les bords de ce Lambda. Maintenant la même chose encore Kahlo, Je suis un peu répandu à travers la terre. Dans une consistance très diluée. Donc à l'intérieur, il était dans un ton un peu plus sombre et autour d'elle. Donc la raison pour laquelle je répands l'érudit est de refléter l'effet de lumière sur l'arrière-plan. C' est la raison pour laquelle j'ai utilisé cette couleur. Maintenant, je ramasse l'ombre d'un umbo de liaison et sur les bords de la lampe, encore une fois en ajoutant quelques détails plus sombres avec le lien sur le livre allo, mais dans un outil très dilué, vous pouvez même utiliser l'os CNI, sentir envie. Maintenant, la prochaine fois ramasser la nuance de haricots verts, me mettre en pause dans une consistance très diluée et j'avais été appliqué dans le reste de l'espace blanc de mon ciel avant que juste ajouter un peu plus de couleur rouge de sorte que le seul terme que je le mélange avec le gris de Payne, J'ai une transition claire des deux kalos. Maintenant, assurez-vous que lorsque vous ajoutez tous ces arrière-plans flous, vous n'avez pas ajouté trop d'eau à n'importe quel endroit. Sinon, le Kahlo me commence à se répandre beaucoup dans l'autre couleur. Et vous pouvez commencer à avoir juste une couleur à gauche. Donc, même alors ce n'était pas un boîtier de lampe de sécurité pour ajouter trop d'eau tout en ajoutant la couleur orange et rouge, vous auriez perdu le look jaune et blanc que j'ai présent. Si en ajoutant la couleur brune aussi, si vous aviez ajouté trop d'eau, vous auriez perdu le reste des couleurs. Maintenant, juste en utilisant un pinceau humide et essayer de mélanger ces couleurs look avec le gris de Payne. C' est donc un faux NAOH pour l'épine dorsale restante. Maintenant, je vais ramasser la même couleur verte des haricots, mais dans un peu plus sombre consistance qui est moins d'eau et le mode de pigment. Et je vais juste commencer à l'ajouter sur les bords maintenant. Donc majoritairement néo à la zone de la lampe. Je veux un coup plus léger de l'épine dorsale parce que cela reflète l'effet de lumière là-bas. Et sur les bords, j'ai besoin des os du casier. Maintenant encore, en utilisant un pinceau humide pour mieux le mélanger avec le ton plus clair et la couleur rouge. Il est très important que vos gens ne géent pas entre les deux tout en obtenant ce fond flou. Sinon, vous ne serez pas en mesure d'obtenir un résultat comme celui-ci. Maintenant, j'ai ramassé le recto et juste en l'utilisant un peu sur les bords des haricots verts pour se lever Leno mélange entre les kalos et trop peu, vous n'ajoutez pas un effet plus sombre là. Maintenant, assurez-vous que vous ne courez pas dans la lampe ADR et gâté la boucle de la lampe que vous avez allé parce que c'est l'effet de lumière parfait que nous voulons à l'intérieur du laboratoire. Ok, donc juste ajouter la couleur jaune à nouveau pour ajouter plus de lumière, c'est un effet de lumière de couleur jaune vif là-bas. Et je vais à nouveau accoster et toutes les couleurs là parce que les aquarelles sèches ou osseuses plus légères. Donc tu ne le fais pas, je ne veux pas qu'ils soient faits. Je me demande que la lumière vibrante soit défectueuse dans ma lampe, IDA. Mais au cas où vous auriez ajouté les aubes plus sombres, ai-je nettoyé la force ? Ce ne serait pas juste, je verrais parce qu'il est très difficile de comprendre comment vous vous répandez. Et si vous ajoutez des aubes plus sombres tous ensemble, vous n'obtiendrez pas les détails de l'ordre de variation d'un nouvel accessoire. Dans le second, vous obtenez généralement des valeurs tonales de couleur différentes, ce qui ajoute plus de beauté à votre peinture. Donc, vous pouvez voir, j'ai ajouté les couleurs encore et encore pour obtenir différentes valeurs de délimiteur et l'effet de lumière parfait là-bas. Si vous n'êtes pas confiant, vous pouvez le laisser être ce qu'il était dans l'effet de forêt, mais assurez-vous que la lumière jaune se détache, car c'est ce qui va refléter la lumière de votre terre. Parce qu'après le séchage, nous ajouterons simplement les bordures et ajouterons des détails au laboratoire. Maintenant il suffit de soulever un peu de couleur pour ajouter certains par défaut aussi pour la nuit. Donc c'est tout pour ma lampe, mais maintenant je n'ai pas pris une couleur ambre brûlée. Et je vais commencer à l'utiliser dans un peu de forêts de consistance diluées. Et sur le coin inférieur gauche, soit ajoutez simplement des looks flous de bâtiment. Donc, c'est aussi à nouveau, le tout de la manière floue. Le seul objectif de cette peinture sera le Landon Luke terminé ou le lampadaire regardé, même être peindre le reste du génome. Tout le fond va être pour la plupart floue. Et juste en ajoutant un simple genre de construction de looks. Vous êtes sur le coin inférieur gauche en utilisant la couleur ambre de liaison dans un dilué à. Tout cela est mouillé sur mouillé et mon peuple est encore un peu à continuer encore quelques minutes. Donc presque, je suppose que ça fait sept à huit minutes qui pourraient être placés au lit et je vais même ajouter autant de clous continuellement. Il est donc très important que vous utilisiez un peuple qui reste humide plus longtemps. Et au cas où votre papier a séché entre les deux, attendez qu'il sèche complètement. Utilisé la technique de rivetage avec soin, puis aller de l'avant avec ce jour d'être. Maintenant, je suis passé à ma plus petite taille pinceau et ramasser un peu de couleur noire, je vais juste commencer à l'ajouter à DDS beaucoup sur la montagne. Donc, c'est aussi à nouveau lit beta1 pour obtenir le look doux. Mais je m'assure de ne pas introduire trop d'eau parce que si j'ajoute trop d'eau, trop parce que tout est encore mauvais. Et je ne serai pas donné pour réaliser une boucle définie malgré le fond flou. Donc maintenant, j'ajoute juste un carburant D à l'immeuble, comme vous pouvez le voir, juste quelques lignes plus sombres pour représenter comme un toit. Donc vous pouvez voir que je ne couvre pas complètement la fausse couche de lumière d'os Dumbo. Je donne juste quelques lignes avec l'outil Docker pour qu'il ressemble à un ETL de toit avec ces lignes. Donc, il est très important de comprendre le contrôle de l'eau votre, si vous ajoutez trop d'eau si DACA kalos peu propagation de telle sorte que toutes les couleurs plus claires seront perdues. Donc très important de comprendre le contrôle de l'eau. Maintenant, nous allons nous rencontrer pour que cela sèche. Donc, tout mon fond est complètement sec et nous avons le look flou parfait même pour les bâtiments et tous les détails que nous voulons. Maintenant, commençons à peindre la lampe d'une manière détaillée. Donc d'abord, je vais commencer par la couleur noire et je vais commencer à cartographier les bords de la lampe que nous avions simulé. Assurez-vous donc d'utiliser un pinceau à pointe pointue. Au centre un. Je donne dans une ligne avec la couleur rouge parce que vous êtes aussi annuler ces tiges. Je n'ai pas essayé de représenter l'effet de nuit. Maintenant, ramasser la couleur noire et le remplir sur les bords latéraux droit de ceci. Donc, vous pouvez voir sur le côté gauche, j'ai juste cette éjecta Nitin, qui est l'effet de la lampe brûlant Tom ou la lumière à l'intérieur de laquelle je voulais réfléchir outil. Maintenant sur les bords, il suffit de donner le Bordeaux avec la couleur noire en utilisant la pointe de ma brosse. Maintenant, vous êtes au bas de l'autofocus donnant les lignes noires. Et puis je peux envoyer cette forme de diamant inférieur avec la liaison sur Buchla complète avec un peu d'effet jaune peut être au centre. Donc je vais le remplir complètement avec la flottabilité et Apollo, et je n'ai pas utilisé de feuille jaune. Et maintenant, je rentre même dans la zone supérieure à nouveau, ramasser la couleur noire. Et les petits tirages de Foster et de Monsanto sur le dessus de ce Langton. Et puis, vous savez que nous allons peindre avec les tons rouge et brun. Alors assurez-vous que vous utilisez un pinceau à pointe pointue afin que vous puissiez obtenir ces détails précis parce que cette lampe est toute la beauté de ce repos de peinture, tout cela est le nœud arrière butin. Pour le haut ADI votre, um, abord ramasser le bon jet, qui est la couleur rouge permanente, remplissant le tout avec une forme permanente. Maintenant, j'ai repris la liaison à bord et sur la zone restante de cette partie supérieure, j'ajoute la liaison Don Buchla sur les bords. Donc, vous pouvez voir qu'il se fond avec le Kahlo rouge et donne l'effet de flamme parfait fait. Alors encore, tu es, j'essaie de dépeindre, c'est à cause de la lumière qui est allumée à l'intérieur. Il donne cet effet chaud sur le haut EDA Aussi, d'où ce petit jackpot pour représenter la lumière et le défaut chaud. Maintenant sur le ADR supérieur restant, je suis juste d'utiliser les nuances de brun et noir ou brun au centre, puis noir sur les bords et le remplissage C'est complètement avec les tons plus foncés. Vous pouvez soit directement Blackboard, nuance brun déjà plus foncé, peut-être une couleur sépia et remplir ces. Maintenant de votre oeil va commencer à être dans la route que nous avons eu la foule. Le croquis au crayon sur cette route peut ne pas être visible pour vous en ce moment parce que vous savez, il est complètement couvert à cause de la couleur des haricots pois que nous peignons. Donc, si vous le voulez, vous pouvez tous être regardé en diode ou être peint, puis peindre les détails comme ça. Ou vous pouvez même peindre n'importe quel autre designer à la recherche ou rubeola. Assurez-vous de ne pas peindre un très simple parce que c'est la beauté NIO de ce jour. Alors essayez de lui donner une touche de tricot par ces lignes sinueuses et vous savez, juste des petits ajouts que vous êtes là dedans. Donc, vous pouvez voir juste en donnant ces lignes sinueuses sur le conseil décide qui est la gauche et à droite de la route. Oh, on a un petit design et on a l'air à l'étranger. Et maintenant de votre sur le côté gauche juste donné un peu plus de détails à cette tige qui est UNO, juste pour nous voir. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je vais juste ajouter un peu d'effet de buisson. Tu es en bas. Donc, ce sont essentiellement les arbres en face du bâtiment qui ne nous est pas complètement visible, juste un peu de connaissance préalable du fromage visible. Donc, l'ajouter dans un effet de buisson en fait juste un peu, pas trop. Donc, comme les automobiles après avoir fait le top EDI, juste ajuster le reste de l'EDR avec simple couleur noire. Maintenant, un sur le côté droit, je vais juste marquer quelques branches qui sortent du côté droit. Donc encore une fois, c'est un, vous savez, soit d'un arbre qui n'est pas visible à l'extérieur ou une fille grandissant à partir des bâtiments ou des mots, ce que vous voulez assumer un das, mais juste quelques branches. Assurez-vous que vous essayez de lire les branches dans les moutons et les tailles qu' il ya leur mouvement ou ne pas marquer juste comme des lignes droites simples. Sinon, il ne vous donnera pas la loi naturelle. Et n'oubliez pas d'ajouter ces petites branches regardent sous des connexions comme ceci. Donc, sur le côté principal droit, je vais montrer ces branches qui sortent de tous, vous savez, certains Baird du site qui ne nous sont pas visibles, seulement ces branches sont visibles pour nous actuellement. Alors continuez à les ajouter très patient via ne pas rincer avec ceux-ci. Parce que, vous savez, si vous les ajoutez dans un être très simple comme je l'ai dit précédemment, ne pas vous donner un détail et réussir à vous assurer que vous ajoutez quelques branches Tico, quelques branches de dollars, quelques branches plus courtes, et les chevaucher sur les uns les autres à eux d'une manière peu naturelle. C' est les traits ou, vous savez, utiliser pour ajouter ces branches. Donc juste que vous avez déjà patiemment je suis en train d'ajouter ces branches pour qu'elles aient l'air naturel. Donc, vous pouvez voir que je les chevauche sur les vidéos précédentes très soigneusement et Danko le rend naturel autant que possible. Maintenant, le CMB, je voudrais juste ajouter dans le sol juste sortir du côté gauche ici. Donc je suis compétitif de mon côté droit, nous allons avoir de très belles branches sur le côté gauche. Et puis la ligne bleue aurait besoin qui est sur les médias inférieurs beaucoup. J' essaie juste de leur montrer qu'ils se dirigent vers le London acheté. Donc juste un peu plus et j'aurais fini d'ajouter ces branches. Donc vous pouvez voir que j'ai ajouté quelques éclats de derrière l'idée de buisson que nous l'ajoutons. Maintenant, je ne suis pas passé à mon stylo technique, et je vais juste ajouter quelques détails à la lanterne. Donc, en utilisant le stylo technique maintenant, le stylo noir automatique, vous voulez prouver Ben a déjà une doublure fine dans le cas où si vous ne voulez pas utiliser une doublure fine, vous pouvez même utiliser votre couleur de lavage noir ou d'eau noire et en utilisant un très fine pointe à ces détails. Maintenant, vous êtes en bas d'abord, je vais commencer à ajouter les derniers détails au bas de la dalle. Donc, comme je l'ai dit, le look designer de cette lampe est alors diode beauté de cet être dates. Donc, ajouter ces petits d, d est tout ce que vous savez pour le faire regarder en effet et vintage genre d'un look même sur les côtés de ces sieste. Je vais juste ajouter quelques mandela simple je connais EDS en utilisant la pointe de mon stylo. Et juste des conceptions très simples, rien de compliqué ou difficile. Ainsi, vous pouvez voir juste des conceptions simples pour le faire ressembler un peu. Cmv sur le côté gauche aussi rapidement. Maintenant, c'est ça ? En l'ajoutant de l'autre côté, faites attention à l'ADN. Correspondant avec le côté droit ou le côté gauche, selon ce que vous avez fait. Maintenant, le dernier détail en haut, juste un peu plus, n'a pas aimé ça. Maintenant, dans les zones inférieures entre les branches, je vais juste montrer quelques violations qui passent à travers. Donc simplement simple par des lignes utilisant le même stylo d'une branche à l'autre branche, passant entre les deux. Maintenant, après que votre zone de lampe soit complètement géante, prenez un peu de couleur noire. J' utilise le bout de votre pinceau. Ajoutez ces derniers détails dans le laboratoire. Assurez-vous que votre épine dorsale de la lampe, et bien que les bords que la lampe UP sont complètement secs avant d'ajouter ces, sinon ils peuvent se propager et vous ne gâchez pas votre look entier. Je n'ai même pas donné un autre Lion à ces frontières parce qu'ils semblent essayer une petite colonne Done. Et je veux qu'ils leur fassent un regard vibrant. Donc, il suffit d'ajouter une autre citation que la couleur noire simplement. Et c'est tout. Nous avons fini avec une peinture pour D. Retirons le ruban de masquage. Assurez-vous que votre peinture est complètement sèche sur les bords et vous le déplacez à un angle de votre peuple afin que vous ne voyez pas quand votre peuple. J' espère que vous appréciez le défi et j'aime voir vos projets dans la section projet. Déposez aussi quelques-uns si vous aimez cette classe. Et j'espère que vous avez aimé peindre cette belle lampe vous à D avec moi. C' était le dernier pour cet intrigue, et demain nous serons sur un nouveau clade. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 37. Journée 31 - Red Moon: Bonjour à tous et bienvenue aux données D1. Aujourd'hui, nous allons commencer par le prochain qui est le paysage lunaire. C' est donc le premier pour aujourd'hui. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour celui-ci. Tu as besoin d'une nuance d'Oddi, remise permanente. Une sienne, jaune, gris de Payne et noir. Ce sont donc toutes les couleurs dont vous avez besoin pour les préparer sur votre palette. Et commençons à peindre. J' ai donc déjà fait enregistrer des gens sur ma planche. Ok, assurez-vous que votre papier est parfaitement collé. Maintenant en utilisant une boussole, je vais juste marquer un énorme dans le centre de cette page que j'ai. Donc, au cas où si vous utilisez une autre taille, vous pouvez en conséquence MC le paysage lunaire, comme vous l'avez vu un ami afin que vous puissiez juger combien et où vous avez besoin de placer votre lune. Maintenant, commençons à peindre le ciel. Donc, quittant la lune, ETL commencera à appliquer une couche d'eau propre sur le reste de la zone. Assurez-vous que vous ne courez pas dans la région de la lune. Donc vous encore une fois, êtes-vous couvrir une si grande zone avec du liquide de masquage est généralement ce que je ne préfère pas ou même couvrir avec du ruban adhésif ou juste des bords que vous pouvez aller de l'avant avec si vous avez autant de patients, faire vous savez profondément en ce qu'elle sinon vous pouvez simplement vous sentir peu prudent et appliquer de l'eau en conséquence et vous n'êtes pas essayer de ne pas courir dans la région de la lune. Donc, je m'assure juste que j'ai une couche d'eau uniforme partout et les bords de ma lune sont aussi parfaitement ou en forme là-bas. Donc juste être un peu prudent et patient en appliquant l'eau là-bas. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une brosse de plus petite taille et y appliquer l'eau si vous n'êtes pas à l'aise de l'ajouter avec une brosse plate. Commençons maintenant à appliquer les couleurs sur la zone du ciel. Donc la première fois en commençant par la nuance de jaune. Donc, j'utilise ou couleur profonde jaune. Vous pouvez utiliser n'importe quelle nuance de jaune plus vive ou à l'exception de la couleur jaune citron. Et très soigneusement sur la zone inférieure, appliquez cette couleur jaune. Assurez-vous que vous ne courez pas dans la lune, sinon vous perdrez la lune Gallo que vous souhaitez avoir. Si elles sont jaunes. Et c'est parfaitement bien parce qu'ils seront des couleurs plus sombres. Mais maintenant, j'ai pris un peu d'orange et l'appliquer, vous êtes au fond plus IDA et le mélanger, prêtant est allé avec l'orange et le jaune. Ok, Donc je suis juste incliner ma planche vers le bas pour que mes fluides Carlo ou vers la zone supérieure parce que les médias d'eau tels qu'ils sont, seront couverts avec les couleurs noires ne sont pas ce qu'il avec la ligne de finition inférieure. Maintenant la prochaine fois, ramasser la couleur grise de Payne et ensuite appliquer la peinture directement sur le reste de ma zone de ciel, quittant la zone lunaire. Maintenant, soyez un peu prudent lorsque vous appliquez la couleur grise de Payne parce que le gris de Payne est une couleur plus foncée et il ne devrait pas tomber dans votre lune. Sinon, les os plus légers qui est l'orange fait et les os bruns qui placent dans la lune ne seront pas en mesure de cacher la couleur grise de Payne. Donc c'est là que nous avons dit si la couleur jaune court et faire votre lune est parfaitement correct parce que la porte orange ET cachera la couleur plus claire, c'est la feuille jaune. Mais si la teinte plus foncée que la couleur grise donc payne, si cela fonctionne et faire votre humeur, il sera très difficile de le cacher. Maintenant, au cas où vous n'avez pas la couleur grise d'un Payne, vous pouvez aller de l'avant et mélanger un peu d'indigo et de noir et utiliser cette couleur. Donc, vous pouvez voir, je suis juste de l'ajouter très soigneusement sur les bords et avoir un mélange propre entre le vert de Payne et la couleur jaune. Maintenant, encore une fois, je ramasse la série de peinture allo dans la consistance Dakar et l'applique en haut et en essayant doucement d'obtenir de l'eau. Donc fondamentalement juste essayer d'obtenir un dégradé de la couleur grise de Payne qui est en haut, ce sera de l'outil Docker. Et comme nous descendons vers la couleur jaune, la couleur sera plus claire par rapport à la zone supérieure. Mais quand vous faites cela, soyez très prudent de ne pas courir dans la zone. Ok, alors soyez prudent. Utilisez nommé la brosse, peut-être la plus petite taille de brosse automatique si vous n'êtes pas confiant. Ou comme je l'ai dit, si vous voulez utiliser du liquide de masquage, tout doit impliquer, alors c'est parfaitement votre choix. Maintenant, cette fois, j'ai toute ma planche sur le bas. Donc, fondamentalement, mes couleurs coulent ou descendent. Donc le gris de Payne coule dans. Donc, vous devez continuer à incliner en conséquence pour voir quelle couleur coule plus sûr rues Pain coulant trop, vous devez l'incliner dans le côté opposé de sorte que le jaune coule également dans le Payne 3 et b sont les deux journaux docker dans le ciel. Maintenant, en utilisant un papier de soie, il suffit de soulever l'excès d'eau qui vous monte sur le ruban adhésif. Sinon, il verra dans ma peinture et a ruiné les bords que j'ai. Maintenant, lisons pour que tout ce ciel sèche et ensuite nous commencerons à peindre la région lunaire. Donc tout mon ciel est complètement sec, et maintenant je vais commencer à peindre la lune. Donc, pour la zone de lune Alpha fournit une couche d'eau propre sur la lune, ADI, en utilisant ma brosse ronde. Maintenant, soyez très soigneusement en appliquant l'eau. Si vous savez, si vous voulez être un peu plus soigneusement appliquer l'eau sur les bords afin automatiquement votre ciel moi pas se ruiner. Donc même Ivan, évitez d'appliquer l'eau sur les bords et je vais faire les bords. Je vais prendre directement la couleur et l'appliquer très soigneusement. Tu dois faire très attention à ce truc que ton ciel tombe. Il doit être complètement séché avant de commencer à peindre la lune. Moon, la feuille complète que je ramasse est l'ombre de Valmy. Vous pouvez ramasser n'importe quelle nuance d'orange vif qui est dans votre palais. Et maintenant très soigneusement, Ivan applique l'ombre sur les bords de la lune forcée là. Je n'ai pas ajouté quoi ? Ne pas ajouter directement la peinture. Et j'essaierai de maintenir cette forme ronde. Donc, utilisez une brosse de plus petite taille pour ajouter cela. Donc, pour ajouter ce bord de la lune, j'utilise ma série de velours noir argent de taille quatre brosse ronde. Ce pinceau a un point très fin, et donc je serai en mesure d'atteindre la forme définie pour la lune. Et en plus de L, vous savez, ajoutez les détails et l'érudit très soigneusement sur le bord sans ruiner mon ciel. Donc, avoir votre papier vers le bas sur un mobile afin que la phase ajoute à leur avantage que vous pouvez simplement incliner les gens et, vous savez, ajuster votre mouvement de la main en conséquence. Cela vous aidera à obtenir un meilleur mélange ou peut-être un meilleur ou, vous savez, des détails supplémentaires comme ceux-ci. Donc vous pouvez voir que je pouvais et simplement incliner ma planche et, vous savez, ou je pourrais ajuster mon mouvement de la main qui me convient le mieux et juste ajouter les détails comme ceci, si vous voulez, l'avoir sur une phase non mobile donc, alors il sera très difficile, vous savez, à ajouter bien oh, frontières de l'autre côté ou faire la fertilité dans votre main. C' est donc l'avantage et c'est pourquoi je recommande toujours de le coller sur une surface mobile. Maintenant, remplissons le reste de la lune avec les mêmes 1 million de couleurs. Donc je vais passer à mon pinceau de plus grande taille maintenant et remplir toute la lune avec cette couleur d'abord. Ce n'est donc qu'une première étape. Ajouter la profondeur par ce ciel est encore humide. Mais vous pouvez voir en prenant tant de soin, que peu de données de couleur dessinées à l'extérieur, je viens de les soulever à l'aide d'un pinceau humide. Maintenant passer à la couleur de forme permanente et passer à ma petite taille brosse à nouveau, je vais juste commencer à ajouter les patchs, mais ce OH, jet permanent Kahlo très aléatoirement sur cette lune ADR. Maintenant, quand vous ajoutez les patchs avec cette couleur rouge permanente, vous devez être très prudent sur certaines choses. La première chose est que n'infuser pas beaucoup de Cordova et l'ajout de cette colonne utilisent la consistance paléolithique. Donc vous pouvez voir que je ramasse la couleur dans une consistance si épaisse. Deuxièmement, n'ajoutez pas la couleur rouge sur l'ensemble de la couleur orange. Sinon, comme je le dis toujours, ajouter le quatrième escargot n'aurait pas de sens à l'époque. Alors assurez-vous que vous allez conduire l'orange être visible et vous pouvez voir très aléatoirement, je suis juste d'ajouter des lots plus petits. Et médialement sur les bords, je donne des profondeurs DACA avec la couleur rouge. Et puis au centre, il suffit d'ajouter de très petits patchs avec cette couleur. Donc, vous pouvez remarquer dans le centre ADI je dois regarder orange et imaginez que vous êtes sur les bords. J' ai donné le Gordo rouge plus foncé pour débiter plus de profondeur. Encore une fois, je ne connais pas cette petite vitesse encore et encore, les couleurs s'infiltrent. Donc en utilisant une brosse humide, je nettoie et ramasse la couleur à partir de là. Maintenant, le prochain, fais ça. Nous allons ajouter la couche avec l'os CNR Kahlo. Ce n'étaient donc que les deux couches de profondeur. Maintenant, nous devons commencer à ajouter la troisième couche de profondeur avec cette colonne entière. Alors maintenant, j'ai ramassé la couleur de sienne osseuse. Et je commence à ajouter la flottabilité et Apollo. Maintenant, le Guanzi et Docker se connectent BHP voir un peu sur les couleurs rouges, peu de couleur orange doré. Assurez-vous donc que vous lisez, mangez et additivement vers le bas agile et dans endroits plus petits, de sorte que les studios de photo sont également des œuvres d'art visibles. Maintenant, même en ajoutant la flottabilité et frapper ALU, vous devez être très prudent à propos de Guan chose, que vous n'introduisez pas trop garde-robe parce que si vous allez commencer à introduire trop, que faire ce était ? Adéquat engloutit votre public et les couleurs rouges complètement. Donc vous pouvez voir qu'on vient d'ajouter des gotchas avec la flottabilité et qu'on connaissait Kahlo. Maintenant, la prochaine fois ramasser la balle et Dumbo, Kahlo et ajouté, commencer à ajouter l'UDP sombre est avec la balle et gumbo Kahlo. Dans le cas où vous n'avez pas d'os Don Buchla, vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quelle forme de dôme Docker qui ne fait pas de bulletin de vote de New York. Ou vous pouvez simplement mélanger puis juste la couleur noire à votre o brun que vous avez et obtenir ce ton plus sombre de brun. Maintenant, encore une fois, j'utilise juste mon pinceau de plus petite taille et j'utilise la pointe de mon pinceau. J' ajoute ces détails. Donc, vous pouvez voir que j'ajoute des détails de telle manière, telle sorte que si un os plus léger et le Nios que j'ai ajouté avant, je serais toujours visible. Je ne sais pas pourquoi ce bord est encore et encore dépenser Malgré le barrage au cours de cet OEB. Donc encore une fois, juste soulevé la couleur de cette petite zone. Donc ça le fait pour notre lune. Vous pouvez voir toutes les feuilles de visibilité dans notre lune de juste, Oh, vous n'avez pas tendance à peut-être pointer sur tous les bords pour que les kalos coulent juste. Maintenant, attendons que cela sèche, puis ajoutez la photo D ne supprime pas. Eda est complètement séchée et ça va commencer à peindre la forêt EDF de premier plan. Donc, ajoutez d'abord le média d'eau, juste en ajoutant un très petit patch de couleur noire. Et à partir de ce lot, je n'ai pas essayé de représenter atteindre la floraison dans la lune audiologiste avec des branches. Alors remplissons cette zone complètement avec la Forêt-Noire. Donc, je suis presque fini de nourrir dans le noir au cas où si vous vouliez vous à nouveau donné un duotone aussi vous pourriez utiliser un peu d'os. Cnn fait Endo et ajouter les bords noirs et compte tenu de la porte et Ahmadiyya et l'effet de lumière de la lune. Mais je nous ai appris à rester simple cette fois. Maintenant, commençons à ajouter le G pour que G soit, vous savez, tous cachant la lune à la base. Donc, fondamentalement, ce g est en face de la lune. Donc juste 0, 0, 0 t co-branding. Et puis à partir de cela, je vais essayer d'aller sur différentes branches. Donc certains suivent, certains pointus font quelque chose de génial, pico. Alors continuons à ajouter ces branches. Maintenant, vous pouvez voir que j'essaie d'ajouter les branches de AD Nash Tunis. Donc, en haut, il a une pointe pointue sur, car il répond à la moyenne sur tige de la G, C'est un peu de tique morceaux GUDDAT. Maintenant, puisque ma brosse a une pointe pointue, je vais ajouter tous ces détails. Avant que ce milieu aquatique ne sèche, je vais juste échanger quelques herbes de ce milieu aquatique pour que tout cela semble très mélangé les uns aux autres. Donc, juste quelques coups d'herbe simples avec la couleur noire et ne pas annuler l'ensemble ADR vidéo à la demande encore base. Donc ça le fait pour l'herbe inférieure pour l'instant. Maintenant, encore une fois, je vais commencer à ajouter les branches ici. Maintenant, ma brosse a une pointe pointue, donc je suis capable d'ajouter que t rien et les branches Tico tout à travers cette brosse unique Dans le regard, comme je le dis toujours, si vous approchez n'a pas nommé peu au grand ODD est Toby Go Brush et puis décaler Joie de Dino brash auto pointe pointu gosh, oh, peut-être SID WC porte. Et puis ajoutez les branches finales afin, vous savez, sorte que vous n'avez pas un type de branches tout au long. Donc, vous pouvez voir dames et NAM juste approfondies pour ajouter ces Taino et trouver des branches en utilisant cette pointe de ma brosse, qui devient point fait vendetta avec feigné et ce DO. Donc, je vais juste ajouter quelques branches de plus. Si vous voulez le faire regarder toutes les vidéos, genre de cookie de Scott, vous pouvez juste commencer moins de branches et le laisser là. Et au cas où si vous voulez tout faire rempli de branches comme celle-ci, continuez à ajouter les branches, mais assurez-vous de passer en revue toutes les branches tout au long. Maintenant, je vais juste ajouter des bateaux assis sur quelques branches. Donc, les robots très simples pourraient aussi alors un pas de femmes et puis juste de petites plumes surgissent par derrière. Dans le cas où vous le souhaitez, vous pouvez ajouter un petit plat de garçon sur Bouddha ou des arbres. La majorité ne veulent pas faire le bord. Mais juste quelques autres façons le mouvement se couvrir jusqu'à concurrence genou que nous ne voulons pas parce que le sujet est lunes japes. Ok, donc c'est la raison pour laquelle je suis juste ajouter sentir ennuyé assis sur l'aperçu des branches beaucoup Janda moi. Alors j'en ajouterai un autre. Vous êtes assis à la porte. Vous pouvez me montrer tout ce que vous ne changez pas le sous-sol des planches par le jour de l'acide. Donc j'ai presque fini. Juste une dernière chose. Je vais juste ajouter un peu plus ou de la base dans les médias de l'eau parce qu'ils ont l'impression qu'ils sont moins, non ? Non. Donc, certains plus grands et d'autres plus courts le font. Si sombre, c'est ? Non. Retirons le ruban de masquage et CFE étant d. Encore une fois, comme toujours, assurez-vous que vos bords sont complètement secs et retirez le ruban de masquage à les refuser de votre papier afin que vous ne sortiez pas de votre peuple. J' espère que vous avez aimé peindre ce paysage lunaire simple pour aujourd'hui parce que dossier et nous allons être creuser carburant plus détaillé et différent, nouvelles blessures, des trous dans les prochains jours. J' espère que vous apprécierez le défi de l'aquarelle de 50 jours et toutes les invites qui arrivent. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de me joindre à ce défi et de peindre avec moi, si VDI, je vous verrai demain dans le prochain projet de classe l'eau à eux. Heureux d'être faire. Et merci encore une fois d'avoir rejoint moi. 38. Journée 32 - Lance en neige: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle des années 50. Nous aurons besoin de 32 aujourd'hui, et même la peinture de ce paysage lunaire à paysage lunaire aujourd'hui. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour celui-ci, vous avez besoin d'une feuille de couleur bleu vif, indigo, gris de Payne, blanc et noir. Donc, ce sont les seules couleurs dont vous avez besoin pour l'exercice de classe d'aujourd'hui. Donc j'ai peut-être été mais au fond sur les quatre bords. Commençons par placer la lune. Donc cette fois, ma lune sera un peu sur le côté gauche et presque au centre, mais plus vers le côté gauche. Et en bas, vous aurez beaucoup plus d'écart. Donc ça le fait pour le crayon, croquis, rien de plus. Donc même appliquer de l'eau sur toute la surface, mais quitter le centre commercial. Parce que tout comme le dernier exercice, nous allons peindre la lune détestée sur ainsi de suite. Commençons par une couche d'eau propre sur le ciel restant. Assurez-vous que vous ne courez pas dans la lune. Et même si vous courez seulement faire, ce sera parfaitement correct parce que cette fois notre ciel va être très, très léger. Ça va être 0, tu sais, plus de bureau, pas de ciel. Donc, il va être horrible, très léger ton et la lune va comparativement se voir offrir la porte DACA. Donc, vous pouvez être un peu mal, mais essayez d'éviter aussi loin que UCA. Pensez que si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser le pinceau le plus petit autour de la lune pour appliquer la photo CTO. Donc, j'ai fini d'appliquer la photo CTO propre sur mon anti aussi visage et même connaître ITIL 4, je ne sais pas loups de l'aéroport gauche. Commençons par peindre le ciel. Je vais utiliser la séance en bleu et le jaune va être dans une consistance très légère. Vous pouvez voir que j'avais à l'origine de l'eau sur ma brosse et beaucoup moins de pigment. Donc ça va être la lumière de la porte. Donc c'est une pelleteuse. Je vais juste soulever le callow et le répandre sur moi même. Donc, vous pouvez voir un ton si léger que je me répandais uniformément et 0 près de la lune. Je suis très prudente. Donc c'est comme ça que je veux mon ciel cette fois. Oh, c'est une petite échelle que nous peignons comme nous l'avons vu au début. Ok, donc il suffit de répartir la ville et en palo bleu uniformément, vous pouvez soit utiliser un bleu vif ou un joli ton bleu ciel. Donc c'était 90 pour cent d'eau et seulement 10 pour cent du pigment que j'utilise pour obtenir ce ton de couleur bleu ciel levé . Maintenant, puis ramassez la couleur indigo. Donc, la couleur indigo que j'utilise provient de la luminosité de la bande. Et très légèrement, je vais juste ajouter de petites taches de la couleur indigo. Donc, vous pouvez voir même ils peuvent aller Kahlo est dans la consistance non diluée que j'utilise. Donc, il a trop d'eau à moins de pigment. Et j'ajoute juste des points de carburant, vous êtes là-dedans dans le ciel en utilisant la couleur indigo. D' accord ? Donc, vous devez l'ajouter si légèrement qu'il se fond bien. Et la raison pour laquelle je l'ajoute avec trop d'eau est pour que j'aie un regard doux dans mon ciel. Et les peintures se répandront automatiquement et saigneront les unes dans les autres. Ainsi, vous pouvez voir l'indigo Palo se répand et mélange le descendant et Luke allo facilement seul. Et je n'ai pas à m'inquiéter beaucoup des choses de mélange là-bas. Donc mieux quand je sens que la couleur est claire, j'ajoute juste les gouttes de couleur indigo à nouveau. Et dans un dilué, vous pouvez voir, je fais juste basculer ma planche. Ainsi, vous pouvez voir automatiquement les peintures se répandent seul et ont ce regard très doux dans mon ciel. Donc les deux callosum les mélangeant. Et maintenant neo acheter plus EDI soit juste copier cette colonne de sorte que o pour refléter l'ombre de la lune parce que la lune va être d'une couleur plus sombre. Donc sur le bord aussi, je donne la couleur plus foncée. Maintenant il suffit de déplacer ma planche dans toutes les directions pour que les couleurs se fondent dans le lit. Et après cela, je vais juste filer tout cela pour sécher. Donc, j'ai fait ce changement à ma brosse la plus petite taille le long du bord de la lune, Ivan juste abandonner Clio parce qu'à certains endroits, quelques taches lumineuses. Ainsi, même vous pouvez utiliser un pinceau de plus petite taille pour obtenir une forme désagréable autour de la lune. Donc j'ai presque fini. Maintenant, faisons que tout le ciel sèche complètement. Et puis nous commencerons à peindre devant nous un par un. Donc, votre ciel est complètement sec et vous pouvez le voir. Et mélange doux et autres. Donc, le look Cytoscape parfait que j'avais besoin pour la zone du ciel aussi. Maintenant, commençons par peindre toute la zone. Donc, pour la région lunaire, je n'applique aucune photo de CTO. Je suis directement ramasser l'aquarelle blanche et donner l'obésité ouvert la bonne eau valide dit, Je n'utilise pas la gouache pour celui-ci parce que sur ce faire, je vais ajouter ou couleur noire et les détails de couleur grise de Payne. J' avais donc juste besoin de toute la couche blanche pour que la peinture se répande et que ce look plus léger soit automatiquement. Pour ma plus petite taille, brossez à nouveau et sur les bords de la lune, bien que j'utiliserai ma brosse la plus petite taille et commencerai à appliquer les prêts en arrière. Donc, la couleur blanche, Je l'ai délibérément pas appliqué sur les bords parce que sous les bords je vais juste faire. Laissez-moi commencer par les épines dorsales. Donc, j'ai ramassé la couleur grise de Payne dans un peu de consistance diluée forcée de ne pas ou sombre aussi pas trop clair et très soigneusement sur les bords de Bouddha en utilisant la pointe de ma brosse, je suis juste laisser tomber ce faisceau. Donc vous pouvez voir parce que la peinture est que je savais donc voir qu'elle se répand sur elle à un. Deuxièmement, à cause de la charge de couleur blanche que j'avais, l'idée était déjà mouillée. Donc ça aide à la floraison de ces haricots automatiquement. En utilisant la pointe de ma brosse, je laisse tomber les haricots sur la consistance liquide pour qu'ils se répandent. C' est très important si vous voulez ces règles, vous devez ajouter les broches dans cette consistance liquide afin qu'elles se propagent automatiquement. Et deuxièmement, il est important que l'arrière-plan reste en arrière. Sinon, ces épingles ne fleuriront pas tout seul comme ça. Maintenant, en utilisant la même consistance de la couleur grise de Payne, je vais juste commencer à ajouter quelques patchs au centre de la lune. Donc très soigneusement et commencer à tomber en utilisant la pointe de votre brosse. Maintenant, encore une fois, vous savez si vous allez ajouter trop d'eau, mais aussi il va s'étendre tellement que tous les espaces blancs seront couverts. Et si vous allez adduire, bien que très belles peintures à l'aquarelle et ne pas bouger comme ils fleurissent en ce moment. Donc, c'est dans les deux sens, l'excès ne sera pas non plus bon et encore moins ne vous donnera pas l'effet. Il est donc important d'obtenir la bonne consistance et la quantité d'eau dont vous avez besoin. Maintenant, j'ai ramassé la stries de peinture alliant une consistance DACA et sur les morceaux que j'ai ajoutés, les tons plus clairs sur des taches aléatoires ou petites que j'ajoute les aubes plus sombres, ne couvrant pas complètement les patchs plus légers. Donc, les taches plus sombres sont assez finales par rapport aux chiens. Correctifs qui le sont. Maintenant, sur le support inférieur, vous ajoutez aussi juste la force de patch léger parce que c'est un espace blanc de tomate que je ressens. Donc ajouté le patch plus léger et sur cela je vais ajouter le patch plus sombre maintenant. Donc toutes ces techniques et faire la lune en ce moment, j'ai été couché sur le dos et oh, ma lune est Sinbad pour ajouter tous les Nios. Alors assurez-vous que vous êtes Lune reste en arrière. Donc, dans le cas où votre lune sèche et puis attendre qu'elle sèche complètement, G vérifié clé de religion et puis commencer à ajouter les zéros. Donc, vous pouvez voir, j'ajoute ces vidéos très soigneusement. Donc, je n'ai pas ajouté tous les patchs tous pour obtenir aussi, même les patchs plus légers que j'ajoute dans les parties et même les patchs plus sombres que j'ajoute dans les parties afin que je n'en fasse aucun. Donc, d'abord j'ai ajouté un peu d'endroits des patchs plus légers puis décalé vers les patchs plus sombres. Maintenant, les taches plus sombres qui sont de Laplace et Mishnah sur tout le bord, j'ai la couleur plus foncée. Il est donc très important d'y aller partie par partie afin que vous n'en faites pas. Maintenant, ma lune est complètement sèche. Et maintenant, commençons à ajouter le quatrième GCE unificateur nous tromper. Et puis nous allons ajouter la petite boucle sur les g après VB eux et le sec complètement. Alors je vais commencer à lire le pin G avec la technique du Paladin noir. Vous pouvez soit utiliser des haricots trois ou de couleur noire, selon ce que vous êtes à l'aise avec. Alors, fais la bonne chose. Je vais avoir un très énorme EPI d'achat. Donc, le début de la tige de domaine forcée. Donc c'est plus mince en haut et quand j'atteint les médias du bas, c'est lapidation pico. Maintenant, je vais commencer à ajouter les feuilles à ces pins. Donc, cette fois, c'est un peu détaillé bind G nought trop de détails trop. Et beaucoup de grande branche, puis commencer à ajouter les plus petites branches comme ça. Et finalement, puisque le côté droit de la T n'est pas beaucoup visible pour l'assigner à un, sorte que le navire mort n'aurait pas d'importance. Mais sur le côté gauche, essayez de faire 0 formes triangulaires. Donc ça veut dire sur le dessus C'est très court, Fais dans le souffle. Et au fur et à mesure que nous descendons, la largeur de ces feuilles commencera à augmenter si rapidement. Il suffit de les ajouter tous. Donc, sous le côté droit et juste ajouter les simples qui juste sortir quelques lignes simples parce que tout ce que vous savez que les feuilles ne sont pas visibles là comme il est. Et puis est allé sur le côté gauche. J' ai un ajouter les comme nous avons ajouté PVC. Maintenant, commençons à notre démo sur le côté gauche. Donc, sous le côté gauche, vous verrez que je suis en train d'ajouter branches et certains que j'essaie aussi de retirer quelques branches de sorte que tout cela va commencer à ajouter les détails au t. Maintenant, je sens que cette brownstone ne pas être bleu. Vous aussi sur la boîte supérieure je peux juste étendre et la largeur des branches aussi de sorte que, euh, vous savez, il semble symétrique et semble dans la propulsion en fait pas symétrique. Il semble un peu en proportion par rapport aux branches ci-dessus. Maintenant, encore une fois, juste prendre quelques branches qui chevauchent l'utérus. Il est donc très important pour vos données mobiles avant de le faire. Donc c'est une sorte de Noël. Elle m'a regardé ou a ajouté votre livre. Comme un sapin de Noël. Maintenant, sur le site net restant, nous nettoyons Il ajoute les branches comme nous l'avons ajouté. Alors continuez à ajouter ces feuilles. Maintenant, vous pouvez voir en morceaux mes feuilles se déplacent vers le haut. Et l'acné est, j'essaie de les ajouter en descendant, qui est incliné vers le bas. Maintenant, vous pouvez voir Vedanta me MRD, bien que la forme brisée des feuilles aussi en ajoutant un grand très tordu de sorte que tout cela et un acte avec une unité nationale du t que nous essayons d'ajouter. Juste entre les deux, j'ai pris une branche à la lune de la grande branche AD. Le minage simplement branches sont un peu mieux pour obtenir un peu court à l'entre-deux pour ajouter plus d'un look naturel à elle. Maintenant presque à la fin de cette grosse chose énorme. Et puis nous ajouterons des arbres plus petits sur le côté gauche sous la zone lunaire. Donc juste un peu plus de branche vous déplaçant dans la lune. Donc là, j'ai presque fini avec l'arbre sur le côté droit, vous pouvez voir que ce n'est pas le logo ODU DVD. C'était très simple. Lambda o signifie que vous avez besoin d'une fille noire DDS qui ne sont pas D2 m'a donné parce que sur bouddhiste j'ai été 0 est simplement en utilisant badigeon et en ajoutant les petits lots. Donc c'est la raison pour laquelle je n'ai pas été fait beaucoup d11 au cas où si vous êtes quelqu'un qui veut faire tout ce que vous ne correspondez pas à la terre EDD, aldose besoin genre de fonds. Vous pouvez sûrement le brancher, mais je voulais juste le garder libre et simple. Maintenant, commençons à ajouter ces petits jeez de pin, même du côté droit. Donc juste ajouter les derniers détails votre maintenant sur le côté gauche je vais ajouter très petit par des blessures juste sous la lune. Donc ils achètent des jeans ne serait pas oh, vous savez, passer à la lune tout de cela. Donc vous pouvez voir ces biais. Je n'ajoute même pas les médiales comme sur le côté gauche ou droit. Donc juste des pins très simples, qui à la fin devrait commencer à ressembler à une forme de triangle. C' est ce que ma devise est la vôtre. Et juste des feuilles très simples que j'essaie de sortir. Ajout d'un autre plus petit. Vous devez avoir une bonne variation des pyogènes que j'essaie d'ajouter. Et maintenant, après cette moyenne, on mettait tous ces morceaux à sécher et on commençait à ajouter les taches de neige et les floons de neige sur la pièce entière de Bouddha. Alors mes pins sont complètement secs. Maintenant, je prends du goulasch blanc et de la consistance épaisse et je vais commencer à ajouter des taches de neige sur les gènes des prions que nous avons. Tellement nombreux. Il suffit de commencer à placer quelques patchs avec la couleur blanche pour nous représenter passer aux pins, joint normalement à la branche principale, essayé d'ajouter cette taches bleues là. Donc vous pouvez voir, je suis juste prêt, donnez-moi en utilisant le bout de ma brosse et en taper un peu, non ? Donc, l'important est qu'on vous demande de ne pas prendre la consistance afin qu'il commence à ressembler à la tache de neige. Parce que si vous utilisez trop, ce que Répéter, il ne vous donnera pas cela. Vous ne prenez pas un aspect opaque sur la couleur noire. Donc, maintenir la cohérence est très important que vous êtes de représenter cette nouvelle zone et assurez-vous que vous n'ajoutez pas trop aussi sinon vous pouvez couvrir alors Biopython T et regarder encore plus lâche dans G. Donc très soigneusement examiné. Je suis les principaux addicts de telle sorte que ça semble naturel. Alors continuez à ajouter la neige sur toutes les branches du pin. Et assurez-vous que encore une fois, vous ne les couvrez pas tous sinon, les pins ne seront pas aussi bons. Même sur les plus petits bouddhistes, nous allons ajouter un peu de cet effet de bruit. La même couleur vive sera de la neige. Tout comme nous éclaboussons les étoiles. Bébé va éclabousser de la neige dans toute la pièce qu'on nous a dit de représenter. Une sorte de chute de neige d'un C. Alors maintenant que faire ces plus petits par les ONG, tous les trois que vous pouvez voir varié sous moi, j'ajoute ces petits patchs et même sur le plus petit que vous êtes, ajoutons un peu de ce peu de graisse. Maintenant, comme nous avons toujours de l'importance pour nous, traînons ça, je suis lent ce type dans la même veine en utilisant du badigeon et je vais le tamponner avec ma main. Oh, c'est deux doigts pour que je reçoive la recherche 0 V, l'école réparée. Je veux ajouter dans ceux-ci si vous voulez, vous pouvez le gratter à l'aide d'une autre brosse ou vous pouvez même l'étirer en utilisant la brosse que vous êtes à l'aise avec, suggère qu'il ya quelques-uns d'entre eux. Je vais m'assurer que vous marchez qui sont marqués sur les pins de Bouddha, sinon 0, puisque nous avons déjà ajouté les patchs, ils sont trop, il va commencer à être 0. Vous ne couvrez pas la guerre d'équipe. Alors maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Maintenant, assurez-vous que vos bords sont complètement secs et retirez-les à un angle de votre peuple. Alors faites-nous savoir giflé sur la lune aussi parce que c'est que nous essayons de montrer ou scène de chute de neige. Donc ça tombe d'une vue de face de la lune. Donc votre moi-même, je peins pour D2 plus profond. J' espère que vous avez aimé peindre avec moi aujourd'hui. Un simple pour aujourd'hui. Je ne vous ai pas vus demain avec un autre triangle lunaire pour m'avoir rejoint pour mener une peinture heureuse. 39. Jour 33 - Evening paysage Moonscape: Bonjour à tous et bienvenue à D 33. Aujourd'hui, nous allons le faire ce soir. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour ce projet de classe. Vous avez besoin d'ombre jaune, andains, Vionnet, non ? Haricots grippaux, goulasch vert, noir et blanc. Donc ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin. Alors commençons à peindre s'il le faut, Carlos GDI. Maintenant, j'ai mon peuple au fond des quatre bords sur cette surface mobile. Alors commençons par le croquis au crayon. Le seul croquis au crayon que j'ai est agréable à la lune. A l'aide de ma boussole, j'ai remplacé la lune cette fois dans le centre droit. Il est donc majoritairement au centre du côté droit. Donc, ce n'est que le croquis au crayon que nous avons pour cette poutre. Maintenant, commençons à peindre. Je commencerai par appliquer une couche d'eau propre sur tout mon ciel, laissant la lune ou complètement sans eau. Alors appliquez le manteau auto très patiemment autour de la lune afin que vous ne couriez pas dans la lune parce que comme vous l'auriez vu dans la référence, ou la lune est tout à fait juste et nous ne courons pas le ciel Docker Carlos, pour entrer dans la lune. Autour de la lune. Premièrement, vous pouvez utiliser la brosse la plus petite taille pour ajouter la couche d'eau propre. Sinon avec votre brosse plate aussi, vous pouvez l'appliquer très soigneusement et dans le reste de ce gars appliquer et même photo auto verte. Alors maintenant je vais passer à ma petite brosse ronde et autour de la lune, je vais juste donner une bonne finition de l'eau, Leo, que je veux. Comme je l'ai dit précédemment, il est toujours préférable de passer à un pinceau plus petit pour obtenir les détails ou Beta 0 plutôt que de simplement contourner avec les pinceaux de plus grande taille. J' ai donc fini d'appliquer la photo encore plus ancienne. Maintenant, commençons à peindre l'idée du ciel. Donc la première couleur que je ramasse est l'ombre jaune citron. Et je ne m'applique même pas à certains lots de couleur jaune citron. Maintenant, cette fois, mes colloïdes ne sont ni lus ni bon Digg. Ils sont d'une consistance moyenne pour obtenir un effet dynamique moyen. Donc, autour de la lune majoritairement, j'ai ajouté la couleur jaune et l'étaler à travers comme se déplaçant vers le reste de ce gars. Donc néon à la lune, Il est assez vibrant et dans le reste de la région. Je vais juste le classer avec ma brosse et obtenir ce ton plus clair. Maintenant maintenant passons dans un condo violet foncé. Donc, pour la couleur populaire, je vais mélanger et faire des andains et la couleur bleu vif pour obtenir un violet ne mange pas, vous pouvez soit utiliser directement le ton violet disponibilité votre palette, ou même vous pouvez mélanger les couleurs. Donc vous pouvez voir que j'ai mélangé un plus proche écrit grossièrement pour que je reçoive ces petites taches bleues entre les deux. Donc ma brosse a la couleur bleue. Donc c'est la raison pour laquelle je fais stoke nos lois au lieu d'utiliser la colonne du bulletin de vote pour que je reçoive ce gluten sous-jacent automatiquement tout seul. Maintenant, vous pouvez voir que je suis prudemment ou essayer d' ignorer la zone jaune et d'éviter la couleur violette là-bas. Et sur l'espace restant que cela sur la partie restante du ciel. Il suffit d'appliquer la couleur violette que j'ai formée en mélangeant le bleu et Windows Scholar. Maintenant, défaites les bords que vous êtes, j'utilise dans la petite porte rouge violette. Ou vous pouvez soit utiliser une couleur rouge Scarlett auto. Donc en bas, pour donner une petite esquive rose, j'ai utilisé une violette rouge, n'en fais pas. Maintenant, je vais juste choisir quelques choses grec allo, et sur les bords je vais commencer à appliquer les guillemets Docker avec la couleur grise de Payne. Maintenant, assurez-vous que votre ciel est encore humide. Je savais commencer à appliquer les haricots couleur verte, sinon vous ne serez pas obtenir le bord doux dans le ciel que nous voulons. Donc, j'utilise le Palo Alto gris de Payne dans une consistance moyenne, assurez-vous que vous n'ajoutez pas trop d'eau. Parce que si vous voulez trop d'eau, vous perdrez un dommage pulpal. Et comme je le dis toujours, tout excès est quelque chose de moins acheté, ça peut ruiner votre peinture. Alors quelle pratique ? Il est très important de comprendre où vous voulez trop de consistance liquide ou de valeur 1 pour maintenir le niveau d'eau. Donc maintenant seulement sur les bords, vous pouvez voir que j'ai appliqué les haricots clique sont bas et je suis juste incliner mon peuple dans toutes les directions pour obtenir ce doux mélange entre l'extrémité violette de haricots couleur verte. Maintenant, il y a des choses à Carlo près des tons jaunes. Donc, partout où j'avais appliqué les jaunes à l'aide de la pointe de ma brosse, je fais juste tomber le savant de porte verte dans un peu de consistance liquide pour que vous puissiez voir qu'il se propage naturellement et se fond dans la couleur jaune. Maintenant ramasser quelques aubes plus sombres de mélange de colonne déviée que j'ai préparé et l'appliquer sur le violet que j'ai appliqué déjà près des broches, Hello grec. C' est donc notre technique de chargement de pièces. Et vous continuez à ajouter le Leo's pour obtenir ces bords souples et la profondeur dans la peinture. Donc maintenant, vous pouvez voir que j'ai la petite touche bleue aussi annuler le coin supérieur gauche. Maintenant, en bas, vous devez maintenir l'effet de lumière. J' ai juste soulevé un peu de couleur, donc ça le fait pour ce doux bleu ciel du soir. Maintenant, nous devons lire pour tout le fond du ciel à sécher complètement avant de peindre à l'avance. Alors attendons que cela sèche, puis nous commençons tous à peindre la lune, puis ajoutons la zone de célébration restante. Assurez-vous que vous inclinez votre planche dans toutes les directions afin que même vous atteignez ce doux mélange dans le ciel que j'ai réalisé. Et assurez-vous que près de la lune vous avez les reflets jaunes. Maintenant, tout mon fond est complètement séché et vous pouvez voir un ciel si doux que j'ai, et près de la lune, j'ai cet effet jaune pour que le clair de lune se reflète. Maintenant, commençons à peindre la région de la lune. Donc, pour la région de la lune, soit commencer directement par appliquer une couche de déchirure blanche. Vous pouvez soit utiliser de la gouache blanche ou de l'aquarelle blanche. Tu t'ennuies de, ça ira parfaitement. Assurez-vous que vous ne courez pas dans l'idée du ciel. Et cette fois, la raison pour laquelle j'applique d'abord la carcasse blanche, parce que je vais juste ajouter une petite touche jaune à toute la lune. Et le reste de la Lune sera majoritairement le bleu. Donc c'est la raison pour laquelle je commence avec une couche de corse blanche abord et ensuite je vais mélanger dans le jaune à cette courge. J' ai fini d'appliquer la cour de badigeon sur toute ma lune. Il ne reste qu'une petite zone. Donc la couleur que j'ai utilisée est dans une consistance un peu épaisse cette fois pour que je reçois look opaque et pas trop dilué parce que je ne veux pas que ma couleur jaune que je vais appliquer maintenant pour répandre trop. Et encore une fois, puisque mon papier est collé sur une surface mobile, vous pouvez voir que je suis juste capable de faire pivoter la planche et de rendre mouvement de ma main plus confortable que de contraindre ma main. Donc j'en ai fini avec le code propre de badigeon. La prochaine fois, nous prendrons un peu de couleur jaune. J' ai ramassé le même jaune citron et sur la zone supérieure de la lune utilisant la couleur dans une consistance très légère soit juste mélangé avec le badigeon. Donc, vous êtes tous blanchis à la chaux, agir comme la zone de lune doit être humide lorsque vous ajoutez dans cette couche jaune. Et vous pouvez voir que je suis juste en train d'ajouter une telle dame une charge sur majeure nouvelle sur le côté supérieur de la lune et de l'étaler très doucement avec ma brosse sur le côté inférieur. Maintenant, je viens de ramasser un peu de mélange de la couleur jaune et orange qui est un ton orange jaunâtre. Et en utilisant cette pierre, il suffit d'appliquer un peu de lumière fait tomber sur le côté supérieur de la lune et d'essayer de la mélanger avec le blanc et le jaune Palo. Donc, majoritairement, tout l'effet de lumière de la lune est sur le côté supérieur de la lune. Et le fond mentionne qu'il va être blanc juste avec une petite touche de jaune. Maintenant à l'aide d'une brosse humide, je mélange doucement même le ton orange jaunâtre dans le fond de la lune pour obtenir un défaut de ligne là-bas. C' est ainsi que notre lune va être pour autant une lune brillante. Alors maintenant, attendons que la lune sèche avant commencer à ajouter la tête basse finale GC à apparaître en B. Alors maintenant mon humeur et mon ciel sont complètement secs. Et maintenant, j'ai pris un peu de couleur noire. Et en utilisant ma brosse ronde la plus petite taille, qui a une pointe pointue, je vais commencer à ajouter le bas GC frappé quelques phosphates besoin d'ajouter dans certaines branches. Donc ces branches vont chevaucher la lune aussi. Donc, c'est majoritairement une branche qui sort de la zone inférieure droite. Et puis à cela, je n'ai pas continué à ajouter des branches plus grandes, puis quelques branches plus courtes le font. Assurez-vous donc d'utiliser un pinceau qui a soit une pointe pointue à une brosse de plus petite taille pour ajouter dans toutes ces branches. Après avoir ajouté ces branches cette fois, je vais même ajouter un peu stupide à ces branches parce que ce type de même ne pas être ajouter le symbole pour le kilométrage de tamponner la brosse. Cette fois, nous allons ajouter ou trois feuilles en forme, une feuille en trois motifs ou forme que nous allons ajouter pour agir comme le feuillage. Et le major sera en haut à gauche. Donc, vous pouvez voir que j'ajoute ces branches varient aléatoirement et la plupart d'entre elles surgissent de vers le côté droit et se déplacent vers le côté gauche et sur le côté gauche, je vais juste essayer de montrer quelques branches qui vont tomber du haut à gauche côté. Alors continuez à ajouter les branches. Assurez-vous juste que vous lisez le mouvement de ces branches et aussi peut-être qu'ils sont dans l'épaisseur et la terre et essayé d'ajouter de la variation afin qu'il semble plus naturel. Donc, vous pouvez voir que j'ai essayé de maintenir la variation en ajoutant des branches plus petites sortant des branches Tico et des branches. Maintenant, je vais rapidement ajouter quelques petites branches de ces branches tout-petits que j'ai ajouté et près de la lune soit essayé d'ajouter ces branches, mais je n'ai même pas fait en sorte que je n'ajoute pas trop plus récent à la lune. Sinon, ma lune sera couverte. Et vous pouvez voir sous les médias d'eau de la lune, je viens d'ajouter une plus grande branche et pas ajouté beaucoup plus petites branches là-bas parce que là je vais placer vers le coup jaune. Maintenant, j'ai incliné ma planche et annulé ce coin gauche, qui est en ce moment dans l'image en bas à droite que vous pouvez voir. Donc là, je suis en train d'ajouter dans ces EFS en dessous, le bouton à trois feuilles. D'accord ? Donc les trois feuilles de pétales suggèrent en fait ajouter trois feuilles dans notre groupe ensemble comme ça. Et juste oh, tu ne le fais pas. Donc, ils sont médialement comme sous la forme d'une feuille d'automne. Ok, alors continuez à ajouter ces feuilles et quelques mieux. Je suis juste en train de tapoter et, tu sais, remplir la zone, de la faire paraître jusqu'à LH. Donc l'idée qui était la première ligne, je l'ai ajouté très distinctivement et puis comme je me suis déplacé vers le bord, j'ai commencé à ajouter peu de feuillage. Maintenant encore une fois, je vais ajouter peu o correctement forme automne aller feuilles à la recherche. Parce que cette fois, j'essaie de faire ces feuilles regarder comme le plus de détails et regarder à la peinture. Vous pouvez ajouter toute autre forme de feuille que vous voulez n'a pas besoin d'être la même feuille que je suis en train d'ajouter. Ou bien vous pouvez même utiliser la simple technique de tamponnage que nous avons utilisé tout cela. Mais cette fois j'ai eu envie d'ajouter un regard un peu plus détaillé à ce tableau plutôt que les feuilles simples. Ainsi, vous pouvez voir majoritairement jusqu'au bas des médias. J' utilise toujours la technique de tamponnage parce qu'il y a un, vous savez, plus cluster ils sont ce que je veux montrer. Mais sinon j'ai utilisé o près de la première ligne, les détails. Et maintenant sur les branches restantes que j'ai ajoutées, je vais ajouter certaines des feuilles mortes aussi, je vais ajouter la feuille d'arbre à l'air mieux. Donc, d'abord ajouter quelques feuilles de telle manière que si elles tombent des branches supérieures. Donc fondamentalement le LEA ces laisse dehors dans l'air et en mouvement en ce moment. Maintenant, il suffit d'ajouter de votre travail que je fais comme s'ils tombaient de la branche supérieure et défaire le reste des branches juste plonger un peu avant connaissance de ces feuilles. Donc très limité, pas trop parce que je veux que ces branches soient là et sur bon à enseigné par une boucle de bord en lambeaux dont nous avions besoin. Donc vous pouvez voir que j'ajoute très limité. Et donc je suis juste en utilisant la feuille unique et rien détaillé et très limité juste à 10 à 12 chaque branche mais MID. J' ai presque fini d'ajouter le feuillage sur ces branches. Et la seule chose qu'il nous reste à ajouter, c'est cette silhouette de boîte à outils assise sur cette grande branche sur la lune que je l'avais laissée vide. Donc au cas où vous voulez, je vais juste dessiner un rugueux salué avec le crayon pour les bateaux pour nous. Déjà rugueux. Ainsi, vous pouvez aussi l'avoir éteint, l'avaler, ou directement tous peints avec la couleur noire. Donc, cette fois, les bateaux vont être assez énormes. Et j'essaie de représenter DO, DO bateau assis face à l'autre. Donc la première carte de votre et la seconde liaison, ou un lithium sous-jacent à celui-ci. Maintenant, je vais simplement remplir cette silhouette entière avec la couleur noire. Assurez-vous que vous utilisez la couleur noire dans une bonne consistance épaisse afin qu'elle reste OB car puisque vous l'ajoutez sur la gouache blanche, la quash blanche commence à s'activer et elle peut, ou vous ne vous donnez pas un peu grisâtre ton. Donc, essayez d'utiliser la cohérence notée Apollo. Maintenant l'autre mot, vous le remplissez juste avec la couleur noire comme le premier. Donc c'est tout pour nous être dangereux. Ce dernier conseil, nous avons fini avec une fin heureuse pour D2, D3. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. Et cette lune avec ça, oh briller autour. Il a l'air si magnifique et parfait et une telle soirée joli regard de ciel que nous avons. Maintenant, assurez-vous que vous retirez le ruban de masquage à un angle afin que vous ne ruinez pas les bords et soyez patient tout en retirant le ruban de masquage. Donc votre peinture finale de réserve avec ces bords propres pour le 33. J' espère que vous avez aimé peindre ce tableau aujourd'hui et que vous avez adoré cette jolie lune brillante. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent dans ce défi. Et j'espère vous voir par son continue jusqu'au jour 50 Terre et voir tous les 50 créations de ce défi d'aquarelle de 15 ans. Merci une fois de plus à chacun d'entre vous de me joindre aujourd'hui et de l'avoir peint avec moi. 40. Journée 34 - Night Sky Moon: Bonjour à tous et bienvenue à D à D pour aujourd'hui, nous allons peindre cette belle nuit Minsky. Jetons un coup d'oeil aux kalos. Vous avez besoin d'une nuance de gris, bleu, vert, bleu , indigo, gris, noir et blanc de Payne. Donc ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin. Et commençons à peindre. J' ai donc mon papier collé sur les quatre bords. Je vais d'abord commencer par le croquis au crayon. Donc pour la première chose qu'on appelle un croquis au crayon marque ma ligne d'horizon. Maintenant, il suffit d'ajouter un peu de temps, une sorte de banque de données d ou peut-être un mauvais détail que vous pouvez considérer tout de suite, passer à mon campus et ajouter une lune sur le côté supérieur gauche. Donc c'est tout pour mon croquis au crayon. Maintenant, commençons à peindre. Donc, d'abord, je vais commencer par un quota propre pour DOE seulement sur mon ciel. Assurez-vous de ne pas appliquer l'eau sur la lune. Edr sont les façons de voir et ne pas être en mesure d'atteindre une boucle distinguée là. Mais même si la petite couleur court jour, ce sera parfaitement correct parce que la lune va aussi être d' une couleur sombre avec juste quelques reflets blancs sur le Bordeaux représentant le clair de lune. Alors ne vous inquiétez pas beaucoup, mais essayez de l'éviter autant que possible. Et sur le reste de ce gars, appliquez une couche uniforme de photo. Maintenant, je vais d'abord commencer avec une couleur bleu vif et appliquer une couche de fierté, bleu et nouveau à la ligne d'horizon, je vais laisser un peu d'espace blanc d' environ un centimètre et conduire que tous les espaces soient là. Donc j'incline ma planche pour que la peinture ne coule pas près de la ligne d'horizon. Parce que là encore, je voulais représenter un effet de lumière éclatante. Donc, je veux que l'ADR soit blanc avec juste un peu de couleur s'étendant sur sa propre fusion avec l'eau, l' OH, que nous avons appliqué. Maintenant sur la zone supérieure, j'ai ramassé la couleur indigo et en appliquant une petite touche de l'Indigo, puis ramassé un peu de bleu et en ajoutant un peu de pollution bleu mélangé à l'indigo. Maintenant, juste essayer d'atteindre ou nettoyer mélange entre le bleu vif et le bleu prussien et indigo, couleur indigo que j'ai ramassé. Alors passez à ma brosse la plus petite taille et soyez précis au néon sur la région de la lune. Maintenant, pour que mes couleurs se mélangent de valence les unes aux autres. Je vais incliner mon conseil sur les anciennes élections de Dylan. Mais dès que je sens que la couleur bleue s' infiltre trop dans la zone blanche sur l'auto ma ligne d'horizon. Je vais rapidement le dire dans l'autre direction afin que la couleur ne coule pas dans cette espèce ou près de la ligne d'horizon où je veux la couche blanche. Maintenant, j'ai ramassé un peu de couleur bleu prussien sans ajouter de couleur indigo à elle et juste appliquer un peu Leona à cette couleur bleu foncé que j'ai. Et un peu de bleu vif est encore visible que vous pouvez voir. Donc, en gros, j'ai quatre collaborations dans mon ciel. Premier genou sur la ligne de l'horizon, C'est une tache blanche, puis un peu de la couleur bleu vif. Puis un peu de fusion connaissait Kahlo et au sommet de la couleur indigo. Maintenant, je vais juste ramasser la chaussure et tamponner l'excès d'eau sur le ruban de masquage des bords afin qu' il ne retourne pas dans la peinture et la détérioration. Alors faites attention à ces petites choses sinon elles pourraient ruiner votre journée antidopage. Donc, je vais juste soulever la petite couleur de votre parce qu'il est étalé à maturité et qui ne suivent pas votre semble s'être avéré .gov. Donc, pour obtenir cet effet de lumière à nouveau, juste soulevé les couleurs à l'aide de mon pinceau. Maintenant, je continue à incliner ma planche dans toutes les directions et j'ajoute une couche plus foncée en haut à nouveau. Donc, cette fois, j'ai utilisé des spins grecs alla et ajouté un patch plus sombre des broches couleur grise. Et encore une fois, il suffit de continuer à déplacer ma planche dans toutes les directions de sorte que haricots coulent naturellement les uns dans les autres et ont un mélange doux d'humeur propre, plutôt que tout mélange de couleurs spécifique auto dur à des endroits. Pendant que vous inclinez votre planche, assurez-vous que vous n'avez pas tous trop incliné dans la direction vers le bas. Sinon, cet effet de lumière blanche néo à la ligne d'horizon commencera à être entièrement recouvert de la couleur bleue complètement que nous ne voulons pas. Donc, vous devez contrôler là et obtenir cette nuance bleu très clair que j'ai en ce moment, qui sera votre ne pas représenter ou représenter en fait un effet de lumière vive là-bas à ma ligne d'horizon. Maintenant, je ramasse juste un peu de blanc. Et en utilisant un peu de quash blanc, je vais juste laisser tomber votre à la zone supérieure pour avoir quelques espèces plus légères dans le ciel haut aussi, je ne vais pas avoir ces couleurs exactement comme la couleur blanche là-bas. Il va juste créer un patch plus léger entre les cieux bleus. Donc, c'est tout ce que j'essaie d'atteindre, suggère que j'ai ajouté un peu de quash blanc maintenant consistance liquide. Maintenant, je vais juste incliner ma planche à nouveau pour obtenir un mélange lisse et le flux de trésorerie naturellement. Continuez donc d'incliner la planche jusqu'à ce que vous vous sentiez satisfait du mélange. Et après cela, je vais juste lire pour que tout mon ciel sèche complètement. Et puis nous allons aller de l'avant en peignant les autres éléments pour la peinture. Donc, tout mon ciel est complètement sec. Et vous pouvez voir que j'ai un si bon effet lumineux sur ma ligne d'horizon. Petit ton ciel bleu clair. Maintenant Alphonse commence à appliquer une couche de couleur propre sur la mer. Donc, j'utilise la nuance bleu paon de cet ensemble, qui est égal à 0 pièces de monnaie de couleur bleue. Ainsi, vous pouvez simplement utiliser une couleur bleu turquoise et en utilisant la couleur bleu turquoise, appliquez-la sur toute la zone. Ne vous inquiétez pas si vous courez dans le marquage de la zone de chute que nous avions fait, c'est parfaitement correct car cela sera recouvert de noir plus tard. Il suffit donc d'appliquer notre couche propre de la couleur bleu turquoise. Maintenant, si vous n'avez pas de couleur bleu turquoise, vous pouvez simplement mélanger un peu de vert viridien, vert avec votre bleu vif pour obtenir une couleur bleu turquoise. Maintenant, sur les bords, j'ajoute de la même couleur, mais ils ne sont pas plus foncés pour obtenir des tons plus foncés sur les bords. Maintenant, pour cette même couleur, je vais juste ajouter une teinte de la couleur grise de Payne pour obtenir un ton encore plus sombre et appliquer le calque plus sombre sur les bords à nouveau. Donc, si vous n'avez pas le gris de Payne, vous pouvez simplement mélanger dans une petite touche de noir pour obtenir notre Docker aube que les deux précédents, Laos et l'appliquer sur les deux côtés des bords de la mer et laisser la lumière centrale à cause de la effet de clair de lune que nous allons montrer. Maintenant, commençons à peindre le scénario de base pour la lune jusqu'au lecteur C. Donc vous pouvez voir que nous avons une lumière si brillante maintenant ou réfléchissant parfaitement sur la ligne d'horizon que nous en avons besoin après avoir peint la mer, ce qui donne un bien meilleur effet. Maintenant, pour la lune, je suis forcée de commencer par l'écrasement blanc, donc majoritairement ou à la zone inférieure, je vais avoir un anneau de lune avec l'effusion blanche. Donc d'abord, je vais juste obtenir un cercle propre en utilisant une carcasse blanche pour que d'autres kalos qui se sont infiltrés dans votre œil puissent tous obtenir une part appropriée. Donc, vous pouvez voir que j'applique juste la gouache blanche sur les bords, ne l'ajoute pas beaucoup au centre en ce moment parce que dans le même point comme il le fait, ce sera notre dossier. C' est juste sur les bords que j'avais besoin de la forme de la lune faire cellule unité 3D. Maintenant, je vais juste ramasser une petite touche de la fenêtre Scala et ajouté sur le côté supérieur. Donc, la raison pour ajouter les calories Queen Rose alors je vais ajouter en bleu. Il lui donnera une petite touche polonaise. Votre après tout ça s'écoule. Donc maintenant j'ai pris la même couleur bleu turquoise dans consistance arctique et l'appliquer sur le reste de la lune. Maintenant, je vais appliquer la couleur de telle sorte qu' à la zone inférieure de la lune qui est néon à la ligne de l'horizon, je vais avoir une ligne blanche très mince que j'ai la dette de spin. Et le reste de la Lune sera juste couvert de tous ceux semblent couleur bleue sous-tend recolor que je vais ajouter plus tard. Donc toute la lune va être sombre. Ensuite, après tout ce sec est à la zone supérieure, je vais juste donner quelques effets de sonnerie sont sur l'effet des résumés de la lumière. Encore une fois, tous ces plateaux, de sorte que vous pouvez voir qu'il commence à prendre la forme que je veux. Donc la forme d'anneau dont je parlais, vous pouvez voir, donc à ce point, il n'y a plus d'effet blanc parce qu'ils l'ont fait, nous ajouterons plus tard après la quatrième année de lever de lune. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques feuilles plus sombres, assurez-vous que vous lisez dans la forme de l'anneau blanc que j'ai obtenu à travers la zone de lune restante. Maintenant encore une fois, j'ai ramassé si la couleur bleu turquoise dans une consistance beaucoup plus épaisse. Donc, au cas où vous ne pouvez pas le ramasser dans les cohérences de Dhaka, vous pouvez simplement continuer à ajouter une petite touche de noir ou de gris de Payne pour obtenir la consistance plus foncée. Maintenant, il y a trop d'eau recueillie ici, donc je soulève juste de l'eau et des haricots à l'aide de ma brosse pour que la zone sèche aussi rapidement et qu'elle ne se sépare pas dans la ligne blanche que j'ai essayé d'atteindre. La raison pour laquelle j'ajoute tout ce néon booléen pour que je puisse comprendre quand arrêter et que je n'exagère pas tous ensemble. Maintenant, en ramassant des couches plus sombres, comme vous pouvez le voir, je l'ajoute sur la zone lunaire que nous avons, en l'évitant sur la ligne blanche autour de ce que je veux réaliser. Maintenant, j'ai pris la couleur grise de Payne. Et sur les bords de Bouddha, j'ajoute la couleur grise de Payne pour qu'elle se répande automatiquement dans la zone centrale puisque toute la lune est complètement vague. Et sur la partie supérieure en haut, juste ajouter peu de la touche grise de Payne. Si vous n'avez pas le gris de Payne, vous pouvez utiliser la couleur indigo mélangée avec du noir, ou vous pouvez simplement utiliser la couleur noire directement. Maintenant, ajoutez quelques lots supplémentaires avec la couleur grise de Payne pour atteindre la profondeur DACA dans la lune. Parce que la lune va juste briller à cause du dessin blanc, une sorte d'effet que nous avons déjà autour de la lune. Et puis les arbres blancs que nous allons ajouter après la lune sèche. Donc ça va être l'effet de lune entier pour ce tableau. Donc ça le fait pour la première couche de la lune. Attendons maintenant que la lune et le bateau de mer sèchent. Et seulement alors nous pouvons ajouter le dossier de détails. Maintenant, mon CAD a complètement séché et ma lune est encore humide, donc je vais juste commencer à ajouter les détails dans la zone de la mer jusqu'à ce que ma mère conduise pour y ajouter les détails de la photo. Donc pour le CAD, je suis pour parler un peu de badigeon et juste en dessous de la lune dans la mer, j'ajouterai quelques coups de pinceau secs vides pour refléter l'effet clair de lune là-bas. Très peu d'effet, pas trop. Dans le cas où vous ne parvenez pas à atteindre la technique de brosse sèche, vous pouvez même y ajouter de simples lignes blanches dans une petite forme triangulaire qui est proche de la ligne d'horizon. La réflexion va être un peu plus grande. Et lorsque vous vous déplacez vers le bas, quelle est la déflexion commencera à tourner plus petit. Et si vous utilisez la technique de la brosse sèche, assurez-vous de tamponner l'excès de peinture à chaque fois que vous ramassez afin que vous atteigniez l'outil de brosse sèche. Maintenant depuis peut-être déjà un rude pour tout ce que vous savez, vert. Donc ça m'aide à ajouter ce coup de pinceau sec. Maintenant, cette roche AVI, votre oeil va ramasser la couleur noire et le remplir et faire toute la forme. Donc la forme que nous avions faite avec le croquis au crayon, ok, juste cartographier cette forme à nouveau, je remplit complètement cette zone avec du noir. C' est comme un mur près de la mer. Un peu rocheux ou tu sais, Wall ou les murs de briques qui sont là. Puis même dans cela, même nous ajouterons quelques rochers avec la couleur noire qu'il vend. Maintenant, commençons à ajouter des rochers dans la mer et même sur ma ligne d'horizon. Donc, d'abord, je vais commencer par ajouter un peu de roche sur ma ligne d'horizon. Donc je le prends de peu sous la mer. Donc, fondamentalement, ce n'est pas exactement sur ma ligne d'horizon. C' est un élévateur plongé dans la mer. Maintenant juste ajouter ou look rocheux votre inconnu exactement parmi le look que je suis en train d'ajouter cette fois. Donc majoritairement dans la partie centrale et pas tous le prendre vers les deux bords complètement. Maintenant, assurez-vous de ne pas couvrir toute la zone de lumière blanche que nous avions près de la ligne d'horizon. Vous pouvez voir encore sur le tableau, le côté gauche et le côté droit, j'ai cet effet blanc sur ma ligne d'horizon que j'avais ajouté. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques effets OK supplémentaires dans le SR très aléatoirement en utilisant la même couleur noire. Maintenant, ajoutez un autre rocher votre sur la ligne d'horizon, sur la gauche. Donc cette fois, cette roche a un petit trou entre les deux, de sorte que derrière le ciel est visible. Cet effet de lumière brillante que nous y arrivons. Maintenant de ce côté, je vais juste étendre ce RockYou et m'assurer que vous pouvez voir où était la lumière blanche. J' ai pris la roche en forme très petite et vérifiant de sorte que je ne perds pas l'effet de lumière blanche sur la ligne d'horizon que j'ai essayé d'atteindre. Donc, vous pouvez voir que j'ajoute les roches de ID au hasard et Ducasse ADR maintenant assurez-vous que vous avez essayé de VD toutes les formes et tailles, souvent des roches que vous aimez et faire le CDO. Sinon, ils peuvent regarder sur les mannequins mono une sorte de chose et mais un regard honnête, l'azote. Assurez-vous donc de lire les formes et les tailles de tous les médicaments qui font Endo. Donc mon ingénieur, j'ajoute les rochers dans le fond de la mer et sur le côté supérieur, je la laisse vide. Maintenant, le gros rocher majeur que j'ai peint sur la gauche, je viens de le connecter avec une ligne très fine sur la racine 0 côté droit essayant également de représenter toute petite zone courte genre d'une chose aussi là. Maintenant, je n'ai pas simplement ajouté au hasard divers combustibles, de petites roches, l'urine là-bas dans la zone de la mer et juste des plateaux et de la couleur noire à l'alittle bit de ces très minuscules pierres bizarres dans la mer. Alors assurez-vous que lorsque vous éclaboussez les pierres de la chanson, vous ne courez pas dans le ciel et la ruiner avec la. Maintenant, la seule chose qui reste est d'ajouter les détails et à la lune et au ciel. Alors attendons que la lune sèche complètement. Mon EDI est donc presque séché. Faites alors je vais juste ramasser un peu de blanc et ajouter quelques détails de badigeon finaux que j'ai. Donc, comme je l'ai dit, avec la gouache blanche sur le coin supérieur de la lune, nous allons ajouter quelques lignes. Donc j'ajoute juste une ligne très fine avec la gouache blanche forcée à la frontière de la lune. Et à partir de là, je vais faire quelques coups sur la lune. Maintenant, vous pouvez voir entre les deux, j'ai ce petit effet violet à cause de la rencontre rose et bleu là-bas. Et sur le bord restant, son majeur ni la couleur grise de Payne Luke mélangé avec la couleur bleue. Donc juste ce petit patch blanc et juste sortir quelques lignes très fines de ça. S' assure que vous ne connectez pas tous l'ensemble de la page Web complètement avec l'effet anneau que nous avons déjà. Maintenant, ces lignes aussi, vous pouvez le voir encore dans différentes formes et tailles et pas de la même Tous. Et saoudiens pas différentes formes, tailles différentes, et ils ne sont pas tous de la même hauteur. Sinon, il ne vous donnera pas un regard bref. Donc son principal agenouillement sur le côté supérieur de la lune que j'ai donné cet effet. Donc c'est la raison, oh, là, je n'ai pas eu cet effet d'anneau blanc que nous avons en bas. Maintenant sur le côté droit de la lune, je vais juste ajouter un peu d'effet de patch blanc en utilisant les coups de pinceau secs, très limités et très peu. Assurez-vous que vous n'avez pas beaucoup de haricots. Sinon, vous perdrez l'effet là-bas. Maintenant, je vais changer mon stylo gel blanc et ajouter un effet de sonnerie autour de la lune complètement. Donc juste ajouter ces petites lignes et essayer de former un anneau à travers la lune. Donc, dans le cas où si vous n'avez pas un stylo gel blanc, vous pouvez accéder à toutes les vidéos modifiant liner brosse en utilisant badigeon OT VIII. Ok, donc c'est la bague de l'autre côté de la lune que je voulais ajouter. Maintenant, je serais juste de baser quelques étoiles aussi dans le ciel et de documenter le fait loin d'être fait pour les données avant. Alors maintenant, j'utilise mon stylo gel blanc lui-même. J' ajoute juste quelques étoiles au cas où si vous voulez, vous pouvez paver la lune et le CAD et éclabousser étoiles à l'aide de votre brosse plutôt que de l'ajouter avec le stylo gel blanc. Mais j'ai envie de l'ajouter avec le bon jugement, ce genre et juste quelques étoiles filantes que vous êtes là-dedans. Ça le fait pour notre peinture pour D 34. Retirons le ruban de masquage et voyons une peinture avec ces bords propres. C' était presque une sorte de peinture monochrome avec différentes nuances de bleu et juste les détails noirs et blancs que nous avons ajoutés. Assurez-vous de retirer le ruban adhésif à un angle de votre papier et une fois que vos bords sont complètement secs. Donc, vous êtes, est comme je peux ainsi se terminer pour l'invite à se déplacer. J' espère que vous avez tellement aimé peindre cette fois-ci à chacun d'entre vous pour m'avoir rejoint dans ce défi de 50 jours. 41. Journée 35 - L'humeur chaude et froide: Bonjour à tous et bienvenue à la 35 à Davies et BPD, cette lune chaude et froide ensemble. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour ce plaisir. Vous avez besoin d'une nuance de jaune, orange, bond, sienne, umber brûlé, haricots bleus, trois, indigo, noir, et un peu de goulasch blanc. Donc, ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin pour le rapide. Alors prenez les kalos et commençons à battre. Donc j'ai mon peuple au fond de ce mobile si poing. Maintenant, commençons par le croquis au crayon. Donc, le premier et le plus important croquis pour celui-ci est la lune de très grande lune dans le centre du peuple. C' est donc l'un des plus gros croquis au crayon. Maintenant, le seul autre croquis au crayon est que je vais juste marquer une très petite ligne juste en dessous de la lune pour refléter cet EDI. Donc, le CDR ne sera pas tout ce que vous savez d'environ un à deux centimètres, c'est tout. Et le CAD couvre le petit o ci-dessous, c'est-à-dire le bas 80 de la lune et le reste sera la zone du ciel. Donc la moitié gauche de la lune et le ciel seront le côté chaud, et la partie droite sera le côté froid. Donc, le côté gauche sera avec les feuilles de bombe et le côté droit sera avec les draps cool et cool. Et le fond va être comme la déflexion, très petite. Alors commençons à peindre. Je commencerai par une photo auto propre sur ma zone de ciel d'abord. Assurez-vous d'appliquer une eau encore plus ancienne et assurez-vous que vous ne courez pas dans la région de la lune. conduit la lune être là et cette fois essayer de maintenir l'eau de infiltrer dans la région de la lune et aussi dans le CAD à l'heure actuelle. Donc, vous pouvez voir près de la lune Ada, Je suis très prudent et assurez-vous que vous appliquez une couche uniforme de photos de sorte que vous êtes des gens signifie lit pour la quantité suffisante de temps pour vous d'obtenir que l'ovule et le charbon regarder dans la zone du ciel aussi. Donc, j'ai fini d'appliquer la photo CTO propre et j'ai appliqué commencer par le côté cool, c'est le bon côté. Donc je vais d'abord chercher l'ombre assise en bleu de cette palette. Vous pouvez opter pour n'importe quelle couleur bleu vif, bleu ciel qui est disponible dans votre palette. J' utilise ceci, ajoutant en couleur bleue de la marque Magellan mission et sur la moitié égale du ciel. C' est donc la moitié droite du ciel. J' ai été forcé d'appliquer une couche de ce teddybear0 en couleur bleue. Et vous pouvez voir le néon sur la lune. Je fais très attention pour ne pas courir dans la région lunaire. Maintenant, j'ai ramassé un peu de couleur indigo, et je peux commencer à appliquer la couleur indigo sur la zone supérieure. Donc, la couleur indigo que j'ai ramassé est beaucoup moins de ce que DO et mode de pigment. Donc, vous pouvez voir que je suis juste ajouter les patchs telle sorte que le collier bleu vif ou le réglage et couleur bleue que j'ai ajouté est encore endroits d'accident visibles et de rencontrer toute nouvelle ou à la lune. Je ne l'ai pas fait. J'ai ajouté les patchs plus sombres. Maintenant, je vais commencer à peindre le côté gauche de la lune. Jusqu' à présent, le côté gauche, je vais d'abord commencer par la nuance de jaune citron jaune gamboge. Et vous pouvez ramasser n'importe quel jaune vif que vous avez dans votre palette. Donc, j'ai forcé, ramassé la nuance de jaune cadmium et un peu de jaune gamboge mélangé dans ce biscuit. Maintenant, l'appliquer sur le reste de la moitié de la lune, c'est-à-dire la moitié gauche de la lune. Assurez-vous que New York au col bleu. Vous soyez un peu prudent sinon les mémoires kalos et tonalité et faire une couleur verte. Donc sois un peu patient là-bas. Maintenant, la prochaine fois ramasser la nuance de couleur orange. Donc c'est un double million de couleurs pour ma palette. Je l'ai ramassé dans une consistance un peu épaisse de sorte que j'ai un regard de profondeur de tabac. Et maintenant, tout comme j'ai ajouté la couleur indigo sur le côté droit, j'ajoute la couleur orange de ce côté. Maintenant, la prochaine fois, nous allons prendre la couleur de Sienne osseuse et commencer à ajouter les profondeurs plus sombres avec le coulomb de Sienne osseuse. Comment la couleur de sienne de liaison sera à moins d' endroits par rapport à l'orange et le jaune. Parce que lorsque von le forcé de Leo est aussi visible comme je recevrai lorsque vous travaillez avec le Laos, c'est parce que vous voulez que chaque couche soit visible et avoir les différentes couches et faire votre zone que vous peignez. Maintenant en passant sur le côté bleu, je vais commencer à ajouter de la profondeur DACA afin que vous puissiez voir mon côté bleu est tout à lire. Alors maintenant je vais ramasser la couleur grise de Payne dans une consistance épaisse et commencer à appliquer les taches plus sombres sur le bleu, disons, Oh, donc vous pouvez voir sur le côté gauche nous avons déjà après des taches plus sombres à cause du ton brun. Mais sur le côté bleu, c'était un peu trop léger. Maintenant, sur le côté gauche, j'ai ramassé l'os Don Buchla dans la consistance arctique et en ajoutant des patchs mais le lien sur le livre Allah. Donc, vous pouvez voir entre les deux, je ramasse juste l'excès d'eau qui a été collecté à des endroits et le tamponner sur un chiffon rugueux parce que oh, vous savez, appliquer le Laos de broches tant de fois, donc il y a un excès d'eau qui est recueilli. Soulevez-le avec un pinceau humide afin qu'il ne coule pas en arrière et uniformise une seule couleur sur votre peinture. Maintenant, j'ai fini d'ajouter les pages avec le ton plus sombre sur le côté gauche et le côté droit le ferait. Maintenant, je vais juste les mélanger un peu. Et puis nous attendrons que tout le ciel sèche complètement avant d'aller de l'avant. Donc je ramasse juste un peu de couleur jaune et je vais juste ajouter un peu de taches jaunes entre les deux pour obtenir ces tons plus clairs partout où je pense que c'est trop moins. Donc juste laissé tomber le milieu de la couleur jaune. Maintenant, je vais rapidement déplacer ma planche dans toutes les directions un peu pour que la peinture coule dans l'autre et ait un doux mélange dans mon ciel. Donc, ne vous inquiétez pas des haricots qui ont volé dans la zone de la mer parce que le CATI va également être de la même couleur et les vitres du véhicule ont volé. Cette ADI va être couverte de couleur noire. Donc je n'étais pas ce qu'il était beaucoup maintenant autour de la lune en utilisant mon pinceau fin, vous pouvez voir que je suis juste obtenir ces bords propres et la forme ronde parfaite de la lune. Attendons maintenant que le ciel sèche complètement avant d'aller de l'avant. Donc mon ciel est encore mouillé. Mais ce que je vais faire est que je vais rapidement épingler le CAD Aalto et ensuite attendre que tout cela sèche pour obtenir aussi qui ne sera laissé qu'avec la lune. Donc, dans la zone de la mer, je vais avoir la couleur jaune sur le côté gauche et la couleur bleu vif sur le côté droit. Donc il suffit de peindre ces deux couleurs. Maintenant, les mêmes couleurs que nous avons utilisées dans le ciel, je vais en ajouter un peu dans la CAO. Donc forcé sur le côté gauche, sur le bord, a ajouté une petite touche de l'hominin Kahlo et maintenant ramasser un peu de couleur indigo pour l'ajouter sur le côté droit. Maintenant, dans mon ciel aussi, j'ai ajouté un peu plus de touche des nuances plus sombres parce que les couleurs brillaient un peu de lumière. Je me sentais tellement juste que j'ai fait une petite touche de gris et brûlé de Payne pour avoir des taches plus sombres. Donc maintenant enfin, avec mon pinceau fin, je vais juste ajouter quelques lignes dans la mer. Donc, en utilisant la flottabilité et Apollo sur le côté gauche et en utilisant la couleur indigo sur le côté droit, juste en ajoutant quelques CV de combat, qui peuvent en fait pas le réacteur tubulaire sec. Donc juste les ajouter violet est humide. Et puis attendons que tout cela sèche avant de commencer à peindre la lune maintenant. Alors maintenant mon ciel est complètement Jade et avant de commencer à peindre la lune, je vais juste éclabousser quelques étoiles dans le ciel, ADR, et après cela, nous allons commencer à peindre la lune. Jusqu' à présent éclaboussant cette tâche, j'ai ramassé ma taille quatre brosse ronde et en utilisant un peu de gouache blanche et la consistance notée, je vais commencer à éclabousser en tapotant mon bout de doigt sur la brosse. Vous pouvez utiliser un autre outil de pinceau ou utiliser votre doigt pour taper sur le pinceau. Assurez-vous que autour de ADR, beaucoup de plateaux de combat seront là. Alors soyez prêt pour ça. Oh, tu sais, des éclaboussures de blanc sur ta table. Alors c'est tout pour les étoiles. Maintenant, commençons à peindre la région de la lune. Donc, pour la région de la lune, je vais d'abord commencer à parler méchant CTO photo. Soyez très prudent près des bords de sorte que, vous savez, le palais du ciel ne commence pas à saigner dans votre zone lunaire. Donc vous pouvez voir sur les bords, je suis très prudent et j'essaie de, vous savez, laisser un très petit écart entre la lune et le ciel. Et directement là, je n'ai pas utilisé le Colorado que d'appliquer de l'eau et de risquer les couleurs qui saignent l'un dans l'autre. J' ai donc fini d'appliquer la photo CTO propre. Maintenant, même dans la région de la lune, je vais commencer à peindre le côté frais d'abord. Donc, la première fois ramasser la nuance de couleur bleue et je vais commencer à l'appliquer. J' utilise ma brosse ronde de taille quatre, qui a une pointe pointue. Donc, j'ai appliqué commencer à appliquer les couleurs à partir des bords. Ainsi, vous pouvez voir très patiemment sur le bord. Je suis juste de laisser tomber la couleur bleu vif dans une consistance de pointe moyenne afin qu'il soit un peu vibrant et il ne se propage même pas trop tout initialement, parce que dans la lune aussi je vais ajouter tous les niveaux et variations de la même couleur. Et la moitié de la lune sera appelée, et la moitié de la lune sera une. Assurez-vous donc d'ajouter simplement la couleur bleue sur la moitié droite de la lune et de ne pas passer sur le chemin gauche. Maintenant, la même couleur bleu vif, je commence à l'ajouter sur la moitié droite au centre aussi. Donc, vous pouvez voir entre les deux je laisse quelques très fines lacunes blanches qui vont automatiquement commencer à ajouter variation à votre lune et la couleur va commencer à saigner. Maintenant, ensuite, je commence par le jaune, Carlos. J' utilise la couleur jaune profond. Donc, en commençant sur le côté gauche de la même manière que nous avons commencé sur le côté droit. Donc, vous pouvez voir maintenant sur le côté gauche aussi, je commence avec la couleur jaune dans la même veine tout comme j'ai commencé avec la couleur bleue sur le côté droit. Donc, d'abord, j'ai donné d'un Refine Edge, puis juste prendre les couleurs un peu dans le centre, vous pouvez voir le centre majeur de la lune est encore complètement à droite. Maintenant. Ce n'était que la première vidéo pour la lune. Donc encore une fois, je ramasse la couleur bleu vif, et cette fois, vous pouvez voir la couleur est plus sombre consistance que la précédente, et juste commencer à ajouter les couches plus sombres sur la première lumière Léo que j'ai ajouté. Maintenant entre les deux, je vais ramasser un peu de goulash blanc en seulement deux consistance liquide et ajouté sudoku, il va automatiquement fleurir et nous donner l'effet parfait ce que nous voulons. Donc, vous pouvez voir le bon lancement que je l'ajoute dans une telle consistance liquide qu'il fleurit automatiquement et donne une bonne propagation là-bas. Il nous reste encore à ajouter beaucoup plus de couches sur la plaie. Donc, ce n'est que la force et le second Lion que nous avons ajouté à partir de maintenant. Mais assurez-vous que chaque fois que vous ajoutez le calque suivant, comme je le vois toujours, les deux premières couches que vous avez ajoutées ne devraient pas être complètement perdues , sinon cela n'aura pas de sens de les ajouter. Donc, vous pouvez voir à l'heure actuelle, je peux voir le plus léger et le plus sombre perdre les deux couleurs bleues que j'ai ajoutées. Et maintenant encore une fois ajouter quelques gouttelettes bleues afin que vous puissiez voir les bonnes gouttelettes ou deux que j'ai, j'ai créé la salle Beaufort entre les kalos. Maintenant sur le côté gauche pour ajouter la profondeur plus foncée, j'utilise la feuille de juge léger. Donc, si vous n'avez pas la feuille, vous pouvez simplement mélanger un peu de vos os CNOT à votre vieille couleur rouge ou votre couleur rose et obtenir cette forme. C' est donc la nuance plus claire qui est comme un ton brunâtre que j'ai. Et maintenant, j'ajoute les taches plus sombres sur le côté chaud en utilisant la légère crête ici. Donc encore une fois, vous pouvez voir que j'ai ajouté les nuances plus foncées telle sorte que la couleur jaune entre les deux est toujours visible. Maintenant autour des bords. Je vais être très prudent et essayer d'obtenir la bonne forme. J' ai donc ramassé la couleur indigo. Et maintenant sur le côté droit, c'est le côté or. J' ajoute juste la couleur indigo sur les bords. Donc, mon centre de la lune va avoir majoritairement les couleurs claires que j'ai ajoutées sur les bons lots et les bords vont être plus sombres. Alors maintenant, la couleur indigo, vous pouvez imaginer l'ajout sur les bords pour obtenir le bord propre à la lune à nouveau. Maintenant encore entre Ivan ramasse de la gouache blanche et ajoute quelques taches blanches pour obtenir les fleurs entre les deux. est ainsi que, vous savez, vous devez continuer à ajouter le baccalauréat d'entre-deux encore et encore. Et la raison pour laquelle j'incline ma voix pour que ces fleurs soient réparties uniformément et se répandent dans toutes les directions. Et aussi si vous pouvez voir, j'ajoute ce badigeon, une bonne consistance liquide, et donc ils se répandent eux-mêmes et obtiennent la floraison parfaite. Donc maintenant, vous pouvez voir que je suis juste ajouter les taches blanches et garder à faire tourner la déduction NOL du conseil afin que les haricots blancs coulent naturellement. Donc majoritairement au centre, j'ai plus de taches blanches et autour d'elle, juste ajouter des lots plus petits pour ajouter des détails sur la lune et sur les bords, je vais toujours recevoir la couleur plus foncée h pour obtenir la forme parfaite à la lune, ainsi de suite, obtenir le centre dendrite. Alors continuez à tourner dans toutes les directions afin que vous puissiez voir comment naturellement si des haricots coulent et se répandent dans chacun et où le jaune et le bleu se rencontrent. Soyez un peu prudent pour ne pas obtenir de Galliform vert mort. Et en conséquence, quoi que vous ressentez, vous vous sentez fem pour ajouter plus de blanc, vous pouvez ajouter combat modal si la main droite propagation trop, vous pouvez simplement ajouter un peu de ne pas perdre tous les jaunes à nouveau, en fonction de la façon dont vos haricots coulent et comment vous les ajoutez. Maintenant, j'ai ramassé les haricots couleur verte et en utilisant mon point qu'ils brossent, Je suis juste l'ajouter très soigneusement sur les bords de Bouddha. Donc vous pouvez voir que je vais juste laisser tomber le faisceau sur le Edge pour obtenir ce bord fin sous une boucle de bord définie que je suis allé sur la lune. Et ma lune est encore humide, de sorte que la peinture plus foncée se répand aussi dans la plus légère et a un mélange parfait et faire la Lune plutôt que, vous savez, se démarquer différemment si vous les ajoutez ou comme après que la lune sèche complètement. Et puis si vous les ajoutez, alors le bord aura l'air très distinctement se démarquant. Il est donc très important d'addict lieu ou la lune est complètement séchée. Et sur le côté gauche, j'utilise la feuille de calcul légère pour obtenir de la cohérence. C' est la consistance de couleur la plus sombre. Et l'ajouter sur le bord, le même VI ajouté sur le côté droit. Ainsi, vous pouvez voir même la couleur rouge clair se propage et avoir un bord doux au lieu d'un luke sombre ou un regard distinctif de toute la lune. Maintenant, attendons que cela sèche complètement, puis ajoutez les derniers détails à la ligne d'horizon que nous devons ajouter. Donc ma lune est complètement séchée et maintenant je vais juste commencer à ajouter les détails sur la ligne d'horizon. Donc, pour cela, je vais prendre la couleur noire. Et en utilisant la couleur noire, je vais juste donner quelques détails en verre sur la ligne d'horizon. Et un petit reflet de cela dans la CAO a été. Maintenant, vous pouvez voir que je tire juste les traits noirs sont un peu différents. Hauteur, donc pas trop différent les uns des autres. Juste entre les deux, je vais ajouter quelques suivis, mais tous sont presque New York, la hauteur similaire et autour de la lune aussi dans le sens où je vais ajouter ces chevauchement la lune. Donc, c'est la raison pour laquelle vous pouvez voir si ma médiale inférieure de la lune, je ne m'inquiétais pas beaucoup de la forme et les détails là-bas parce que j'allais ajouter ces données de couche noire dans les mains inférieures, tout cela serait couvert automatiquement. Donc maintenant vous pouvez voir entre les deux, je viens d'ajouter quelques plus grosses gouttes, pas nous sommes allés trop juste un peu plus grand que les précédentes que j'ai ajoutées. Et automatiquement, tout cela commencera à vous donner un peu d'aspect naturel. Et je les ajoute juste d'une manière oblique cette fois. Et la déflexion sera de la manière opposée. Ensuite, si vous ne voulez pas ajouter ces graphiques le jour, vous pouvez simplement ajouter un simple monté sur la ligne d'horizon et ajouter le reflet similaire de celui-ci dans la CAO. Ou si vous voulez, vous pouvez éviter la réflexion aussi dans le CDA et simplement ajouter un peu de CV. D n'a pas fait la CAO ou seulement quelques lots bloqués dans la CAO et a sauté cette partie de l'ajout de l'herbe. Donc, je vais de l'avant avec le gaz maintenant la déviation de ces graminées sera dans la direction opposée. Ainsi, vous pouvez voir sur la direction activée et opposée par rapport à ce qu'ils étaient morts sur le haut de la ligne d'horizon. Et la déflexion est un peu plus petite par rapport au journal d'audit que nous avons ajouté à propos de la ligne d'horizon. Si vous le souhaitez, vous pouvez même ajouter ces méthodes de l'industrie plutôt que le livre, mais le Delta Luke donnait un point de vue différent. Donc, cette fois, j'ai eu envie d'ajouter ceux-ci d'une manière légèrement inclinée qu'il y a un peu de traits diagonaux que nous ajoutons du carbone di. Donc, cela le fait pour les zones de base. Maintenant, je suis juste en train de déplacer ma gouache blanche et ajouter lithium ou des taches gigantesques sur la lune ne font pas grand-chose. Donc, vous pouvez voir très au hasard, j'ajoute juste un peu de taches gigantesques sur la zone lunaire. Soyez donc très prudent lorsque vous ajoutez ces différents correctifs. Maintenant, Ivan, passe à mon stylo gel blanc et ajoute des étoiles dans le ciel parce que les stars de la télé semblent avoir fusionné avec la couleur et perdu son opacité. Donc juste les avoir rapidement avec le stylo gel blanc cette fois plutôt que splat June parce qu'il sera difficile de définir les styles d'aller sur la lune et le reste des zones. Ok, donc c'est tout. Maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et CFI pas de flexion. Assurez-vous que toute votre peinture est complètement sèche avant de retirer le ruban de masquage, en particulier les bords sont les façons dont ils peuvent être ruinés à nouveau. Donc, vous êtes notre dernier tableau de la lune CDS. J' espère que vous avez aimé construire tous les cinq paysages lunaires, et j'aimerais vous voir tous créer chacun d'eux et les télécharger dans le projet de classe. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir participé à ce défi de 50 jours à l'aquarelle. 42. Journée 36 - Jour simple: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle des années 50. Aujourd'hui est D 36 et par le début devenir un exposant qui est phare. Donc, c'est le quatrième simple été dinged pour cette invite. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour celui-ci, vous avez besoin d'une nuance d'andains bleus gris , de sienne brûlée, de haricots, de vert, de noir et de couleur verte. Donc, ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin pour cet exercice. Maintenant, commençons à peindre. J' ai mon papier sur cette surface mobile sur tous les bords. Et je vais juste commencer par le croquis au crayon forcé. Donc, pour beaucoup central la ligne d'horizon. La ligne d'horizon cette fois est un peu sur la zone centrale. Maintenant, je vais marquer la distinction CDR ou autre zone rocheuse dans la zone inférieure de doodle. Donc, marquer la zone ROC et le reste de cela sera automatiquement le PDG. Donc le côté gauche est le CDR et le côté droit est la zone ROC que je vais débiter. Donc, vous pouvez voir très aléatoirement donner ces bords courbes très rugueux, j'ai formé une zone rocheuse. Maintenant, commençons à ajouter la silhouette. Il va être de n'importe quel phare pour la première fois, justice dans le premier. Donc, vous êtes la silhouette finale du phare. Vous pouvez lier que nous faisons et ensuite copier exactement le même silicate ou vous pouvez ajouter toute autre solution que vous voulez ne doit pas être la même que la mienne. Donc juste sont bons ou une petite fenêtre en haut et juste en bas, bien que je vais ajouter un peu néerlandais. Donc, entre la ligne que j'avais pour la zone ROC, je suis juste en train d'assouplir ça à cause de mon phare va être hors de la piste blanche. Donc je ne veux pas que les lignes de charbon soient visibles après l'ego de combat optique aveugle. Donc, en bas à gauche en ajoutant un petit toit D1, que je vais construire avec la couleur noire. C' est un peu comme l'ONG, leur dette que j'essaie de débattre. C' est tout pour le croquis de Benton, juste un simple croquis au crayon. Maintenant, commençons à peindre. Donc, d'abord, je vais commencer avec le Sky Italia. Alors commençons par une frontière propre plus loin dans la zone du ciel. Assurez-vous que vous ne courez pas dans le phare EDR. Et le phare EDR sera Être n'a pas conduit au mal. Il est donc important que vous ne faites pas bouger les couleurs dans la lumière IDA et entrer dans le reste du ciel. Appliquer une couche uniforme d'eau propre et assurez-vous que vous n'avez pas prédit d'eau aussi, sinon, les haricots peuvent se propager beaucoup. Donc, vous pouvez voir autour du phare, je suis très prudent et je cours mon pinceau vraiment soigneusement pour que je ne fuie pas dans le phare. Et aussi s'assurer qu'il n'y a pas de bouteilles d'eau. Et même Gordon pour point. Et cette fois, notre ciel va être assez simple, rien de détail. Alors maintenant, commençons à peindre ce gars. Donc pour ce gars, la première couleur que j'ai prise est la nuance bleu vif et sur ma ligne d'horizon, en ajoutant un calque avec la couleur bleu vif. Donc, j'ai ramassé la couleur bleu vif dans une consistance moyenne cette fois qui ne fait pas ou que vous n'avez pas rempli parce que je voulais peu vibrant. Et vous pouvez voir près du phare, je suis très prudent et ajouter ou Iturbide patiemment afin qu'il ne se propage pas dans le phare. Maintenant, sur le ciel restant, j'ai ramassé la couleur des fenêtres et je vais l'appliquer pour rivaliser neurone jusqu'au sommet du ciel. Donc encore une fois, vous pouvez voir près du phare, même avec la couleur de la reine rose. Je suis un peu prudent pour ne pas entrer dans le phare. Et entre les deux, vous pouvez voir le bleu et le rose se mélangeant ensemble forme une petite feuille à bulles. Maintenant, je suis le plus haut de la zone. Je suis en train de mélanger un peu de mes fenêtres bleues ensemble. Et j'utilise ce genre d'os violette en haut. Et puis j'ai été juste mélanger les trois aubes ensemble pour obtenir le mélange parfait dans la zone du ciel. Donc vous pouvez voir, j'ai le mélange parfait dans la zone du ciel et toutes les couleurs ont été intégrées les unes dans les autres. Maintenant, il n'a pas gentil gars sèche, je vais commencer à épingler les aliments EDO rock parce qu'ils ne peuvent pas être dans la zone de la mer comme un déconnecté au ciel sur la ligne d'horizon. La zone ROC est un peu distinctive de la ligne d'horizon. Donc je peux être en fait que les haricots ne couleront pas dans le ciel. Donc pour la zone ROC, je suis forcé de commencer par la couleur de sienne osseuse et j' utilise la technique humide sur sec votre parce que, vous savez, ils ne seront pas beaucoup de détails à ajouter. Ce seront juste les tons plus sombres que nous allons ajouter. Donc, d'abord ajouter sur toute la zone. Mais dans une bonne consistance moyenne. Dans le cas où votre papier sèche rapidement, vous pouvez même, vous savez, ajouter la couche de cascades, puis commencer avec la flottabilité et Apollo. Mais je sais depuis qu'en ajoutant cette force, Leo peut les gens l'épargneront assez de temps pour que j'ajoute toutes les couches sur la vague de roches et sur la technique humide sur sèche. Maintenant, je ramasse la couleur ambre de liaison et en utilisant le lien sur Buchla, je vais commencer à l'ajouter sur les bords de cette zone ROC pour obtenir la profondeur plus foncée. Donc, vous pouvez voir mentionner que j'utilise juste la pointe de mon pinceau pour ajouter ces profondeurs plus foncées sur les bords. Maintenant, même sur le côté droit, même façon que j'ajoute les bords plus sombres et le centre sera plus de la liaison C et sont actuellement nous allons encore ajouter plus de profondeur plus sombre. Alors maintenant, je vais juste ajouter notre drapeau pour prothèses dentaires à mon lien Don Buchla, et recommencer avec ce ton plus sombre sur les bords pour obtenir plus de dettes Dakota. Et cette fois, je vais même ajouter un peu dans la zone centrale pour obtenir des profondeurs plus sombres et moins souvent des regards plus légers dans la zone centrale a été forcé sur les bords, la jachère plus sombre. Donc ont maintenant juste ajouté une petite teinte de couleur noire et pas beaucoup de celui-ci. Maintenant, j'ai ramassé toutes les obligations sur le livre seul mélangé avec beaucoup de plaque. Donc, c'est presque comme la couleur sépia. Et maintenant sur tous les bords je vais commencer à ajouter ce Boone plus sombre. Si vous n'avez pas une couleur sépia, vous pouvez simplement mélanger brun fenêtre et la couleur noire comme je l'ai mélangé. Odd si vous avez la couleur sépia, vous pouvez directement utiliser dans la couleur sépia. Si vous le souhaitez, vous pouvez même utiliser un haricot vert ou noir directement. Mais si vous ajoutez un morceau de terrain, tout restera dans l'équipe et, vous savez, ajouter à la beauté de là et le faire paraître tout simplement. Donc même sous le côté gauche, j'ai ajouté le lot plus sombre. Et vous pouvez voir que j'ai essayé de maintenir la forme de la corde que je veux autour du CDO. Maintenant, attendons que tout cela sèche, puis commencez à peindre à l'avance. Donc maintenant toute ma peinture est complètement séchée, y compris le rocher et le ciel, EDR. Alors maintenant, commençons à ajouter la quatrième année du PDG que nous sommes encore laissés à l'être. Donc, pour le C Eda, Je suis directement ramasser les haricots grecs alla, forcé dans une consistance légère et puis je vais ajouter les feuilles plus sombres effet radon bit. Dans le cas où si vous n'avez pas un haricot grec seul, vous pouvez simplement mélanger dans une petite touche de votre noir à votre indigo pour obtenir une couleur similaire. Et allez-y avec la forme. La première couche que vous pouvez voir mon gars est plutôt sympa parce que sur ce Ivan d'ajouter beaucoup de Leo. Maintenant, encore une fois, je vais vid sur la technique sèche parce que encore une fois, il n'y a pas beaucoup de détails à ajouter. Il suffit de dire dans la zone rocheuse que nous avions ajouté le même V, ce sera votre ainsi autour de la zone ROC. Sois un peu prudent. Et si vous le souhaitez, vous pouvez passer à un pinceau de taille plus petite anodique. Et si vous sentez que votre vitesse va être un peu lente en l'ajoutant sur les bords. Alors je vous recommande d'aller avec la technique humide sur sec pour que votre papier ne sèche pas. Donc, vous pouvez voir entre les deux, je tourne à nouveau ma brosse, même sur le côté gauche afin qu'elle reste humide jusqu'à ce que j'ai fini d'ajouter ces détails. Vous êtes dans les formes que j'ai autour de la zone du quai parce que je vais toujours ajouter humide sur les vagues humides que vous êtes dans le cdr faire compte tenu des détails plus sombres. Maintenant, je passe à mes plus petites tailles, quatre pinceaux ronds. Et en utilisant cela, je vais juste ramasser les peintures couleur grise dans une consistance un peu plus épaisse et commencer à ajouter les V. Donc, des lignes très simples majoritairement sur le côté gauche et sous le côté droit, nous aurons les vagues écrasantes regarder plus. Alors je vais juste ajouter un peu de ces vagues font. Donc majoritairement, toutes ces roues seront des deux bords de la graine qui est sur le bord gauche à la frontière de la plage et près du côté droit. Cela ne modifie pas le côté rock aussi, mais le même point va être assez clair seulement. Donc, les vagues seront mentionnées à partir des deux bords. Maintenant, je vais continuer à ajouter ces machines virtuelles. Assurez-vous que vous n'ajoutez pas ces vagues avec trop d'eau, sinon, dividendes se répandent beaucoup et Monod vous donnent que VV s'occupe après qu'il sèche et il va juste se propager et vous donner un look de couleur. Donc, si vous voulez que ce bord souple ainsi que d'être bloqué, vous devez ajouter ce qui suit et les deux consistance épaisse. Maintenant, j'ai ramassé la jachère et beaucoup plus épaisse consistance et en ajoutant la deuxième couche de cinquièmes. Donc la force Naomi, vous savez, commence à refléter un peu d'ombre à cela, puis cette couche plus sombre de feuilles à nouveau. Donc cela fait pour moi voir EDF ou la force. Maintenant idée politique de la mer sur le côté droit est toujours côté gauche et juste ajouter les haricots. Grec, je sais qu'il ya parce que c'est aussi une partie de la mer. Maintenant, je ramasse un peu de couleur brun foncé et je vais juste aplatir un peu de l'os sombre collier sur le coin inférieur droit qui est sur le substrat rocheux ADR pour donner un peu plus de détails à la roche. Assurez-vous donc de couvrir le reste de la page afin que les haricots ne crachent pas là-bas. Donc le premier drapeau fait était avec la couleur de sienne osseuse. Le second est la couleur sépia que j'ai utilisé fois branché en utilisant deux couleurs différentes pour donner ce peu de détails à la zone inférieure. Maintenant, je peux encore ramasser un peu plus de peinture et éclabousser puis à la zone inférieure. Maintenant, dis-moi voir l'adresse. Je vais soigneusement commencer à disposer la couche blanche sur le phare du domaine. Donc d'abord je peins complètement la maison lumineuse avec un badigeon. Donc vous pouvez voir que je suis juste nommé sur le lavage blanc ou en utilisant un pinceau à pointe pointue et en laissant les fenêtres. Je n'ai pas été là au phare avec le panneau droit. Et puis même juste ajouter les fenêtres avec la couleur verte, la zone sombre avec la couleur noire, et le toit en bas gauche avec le problème Carlo. Donc, c'est cette simple lumière pour le premier. Ne vous inquiétez pas si vos fenêtres sur vétérinaire sont couvertes parce que nous allons le peindre avec la couleur verte qui sera encore visible sur le blanc. Donc, vous pouvez voir en utilisant la brosse de département, je suis capable d'atteindre les bords de très propre et à la fois la ligne échangée pour le phare. Donc, comme Internet a complètement fait, ce point, le toit supérieur va être hors de la couleur noire , puis les détails noirs un peu à la zone supérieure. Donc, nous devons faire pour cette force près aussi de sécher. Alors attendons que le phare C et le phare narratif se desséchent. Et puis nous commencerons à construire une tête. Mon vieux Leo's de C et le phare ou complètement séché. Et maintenant, je vais commencer à ajouter les détails dans le phare. Donc, je ramasse une petite touche de VD n'a pas rêvé suivre et le mélanger avec badigeon pour obtenir une couleur verte de base. Et en utilisant cette base à la couleur verte, je vais commencer à ajouter les fenêtres que nous avions forcées. Tous heureux avec le croquis au crayon. Ok, juste ajouter ces fenêtres avec cette couleur de gène C, genre que nous avons formé avec la même couleur verte. Je vais juste ajouter une ligne très fine à la zone inférieure aussi. Donc, je vais juste ajouter une autre grande fenêtre. Tu es en haut. Ou je sais que je n'avais pas fait le croquis au crayon de ça, mais c'est une jolie petite fenêtre que je peux ajouter directement même sans le croquis au crayon. Maintenant prochain passage à la couleur noire et en utilisant la couleur noire, je vais l'ajouter sur le dessus du toit, votre au phare. Et ce petit toit que vous êtes au coin inférieur ou deux, je l'ajouterai avec la couleur noire. Parce que si j'ai ajouté avec la couleur brune, il sera fusionné avec le rock AD et il ne sera pas visible distinctement. Donc, c'est la raison pour laquelle je l'ajoute avec la couleur noire afin qu'elle soit visible distinctement. Maintenant, tout votre Ivan est juste ajouter une sorte de détail de grill en haut de la grande fenêtre. Réinventer savoir que nous avons ajouté en outre, suggérer un peu vert genre d'un regard ici. Maintenant, la prochaine fois et le changement de domaine ils vont brosse, qui a nommé vérification dépendante et en utilisant la couleur noire. Je vais juste ajouter quelques coups de gaz et faire la zone ROC et autour du phare suggère également de simples coups secs. Alors assurez-vous avant de commencer à ajouter ces racines, votre phare est complètement sec, sinon il peut commencer à se propager. Maintenant, je vais passer à ma petite brosse ronde à nouveau, et en utilisant la couleur noire, je vais juste ajouter quelques détails à la zone inférieure. Ainsi, vous pouvez voir simplement en utilisant la couleur noire et en ajoutant dans cette roche en bas. Donc un peu de cela a été couvert à ce sujet. Le bœuf est visible et cela ajoute la beauté du polissage à cela. Donc, juste pour ajouter quelques roches comme celles-ci si vous le souhaitez et si vous voulez à nouveau, simplement nécessaire. Aussi. Maintenant, j'ai ramassé un peu de badigeon. Commençons donc à ajouter la technique de la brosse sèche au PDG. Donc, d'abord en utilisant la couleur blanche et la cohérence notée avec mon point que la brosse, je marque le bord de la zone rocheuse que nous avons. Et puis de cette zone, j'essaierai d'ajouter les coups de pinceau secs. Donc, pour ajouter les coups de pilote, vous devez vous rappeler que la broche doit être noté cohérence toujours tamponner les haricots excédentaires afin qu'il n'y ait pas d'excès de peinture sur votre brosse. Sinon, il va commencer à créer des lots et assurez-vous que si vous n'êtes pas sûr que vous devez bureau sur elle hors feuille forcé, puis le faire sur votre peinture finale. Aussi, puisque mes garçons ébauche quand je suis en mesure d' atteindre le mode brosse sèche facilement parce que le vert du papier, comme vous le savez, manger ou ajouter ces brosse sèche parce que la peinture est sèche, ma brosse n'a pas d'excès d'eau. Dois-je accéder au-delà du vert sur les gens. C' est aussi un rude et donc, vous savez, il aide à répandre les mouvements de pinceau comme ça. Donc d'abord ajouter tous ces pinceaux secs sur le côté droit près de la zone ROC. Maintenant de la même manière, en commençant à ajouter tous ces sur le côté gauche aussi. Donc, vous pouvez voir à chaque fois que je ramasse étant que je suis très sûr qu'il n'y a pas d'excès de peinture ou d'eau. Sinon, je vais commencer à obtenir des patchs et ne pas obtenir ces coups de pinceau secs malgré mon peuple étant aussi vert foncé, Ivan a fait face à ce problème alors. Donc le système, la force New York, je vais toujours ajouter une couche plus opaque pour obtenir un D n'a pas regardé. Donc maintenant, j'ajoute le deuxième nœud de la brosse sèche pour obtenir un look plus opaque. Donc, la première couche est un peu triste jour jusqu'à maintenant commencer à ajouter la deuxième couche sur la quatrième couche pour obtenir le détail aspect opaque à nouveau. Maintenant entre les deux, ajouter un petit look VIV et, vous savez, ajouter les pilotes à cela. Nous avons aussi, Donc, il spécifiquement votre souhait, comment vous voulez ou, vous savez, dépeindre toutes ces vagues. Donc entre les deux, vous pouvez voir que j'ajoute un peu des feuilles blanches ou des lignes aussi pour obtenir plus de détails. Ecoute, c'est parfaitement à nouveau, comme je l'ai dit, sur comment tu veux ajouter tout ça ? Maintenant, sur mon phare, je vais juste ajouter un bord avec le stylo noir. Vous pouvez l'ajouter avec votre couleur noire en utilisant un pinceau fin, mais je offense l'ajouter avec un stylo noir sera beaucoup plus facile par rapport à l'ajouter avec un pinceau ici parce que je veux un détail très fin et annuler les fenêtres ajoutant également ce bord. Maintenant en utilisant ma gouache blanche, je vais juste ajouter une très petite lune sur presque au centre du ciel près du phare sur le chantier. Donc juste une très petite lune avec le badigeon. Donc, j'ai pris la bonne consistance très épaisse de Washington pour obtenir tout aspect opaque à la plaie parce que puisque ce gars est sur la lumière, il sera difficile de l'atteindre aussi. C' est comme si la Lune était sur le point d'être nulle. Maintenant, je vais changer mon stylo gel blanc et juste ajouter un peu de détails avec le stylo gel blanc. Assurez-vous donc que votre zone est sèche avant de commencer à ajouter ceci à seulement quelques reflets blancs sur la zone laissée. Donc juste quelques bordures et quelques détails d'herbe avec le stylo blanc lui-même pour donner quelques points forts. Et c'est tout pour notre peinture pour aujourd'hui. Juste une simple, jolie maison. Alors maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons la peinture finale. J' avais ajouté une brosse sèche littérale sur la roche, EDR le fond, que j'ai oublié d'ajouter dans votre donc si vous voulez, vous pouvez ajouter une petite date de brosse sèche sur la zone inférieure ROC. Sinon, il est parfaitement correct si vous laissez complètement en arrière noir aussi, soyez prudent en enlevant le ruban de masquage afin que vous ne le faites pas lorsque les bords. Donc, c'est la chose principale pour l'invite ETE. Le premier étant, c'est le phare. Et j'espère que vous avez aimé peindre ça avec moi aujourd'hui. Je vous reverrai demain avec nous, le phare étant terminé. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 43. Journée 37 - Galaxy Sky Sky: Bonjour, révision du cautionnement. Je vais revenir au défi de l'aquarelle des années 50, VR le deuxième jour de l'os, celui de Platon, aujourd'hui nous allons peindre cette galaxie qui vous ressemble phare. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour celui-ci. Vous avez besoin de la nuance de bleu, indigo , violet, malheureusement, noir et blanc écraser. Donc, ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Allons les piéger et commencer à peindre. Donc, je demande à mon B de mettre un arc sur les quatre bords et je vais commencer à peindre. Mais avant cela, vous tenez juste le croquis au crayon du briquet. Donc faux, je marque la ligne d'horizon et presque dans la zone centrale. Et juste remarquant sur ED rocheux souvent supporter le phare sera debout. Donc entre les deux se lèvent souvent en ligne se terminant, le prendre dans le CDO, moquer de la zone ROC, puis sur ce Ivan ajouter dans un petit regard de maison abord, puis sur la droite de cette maison sera le phare connecté à elle. Maintenant, à droite, je vais commencer à commercialiser le phare. Ainsi, vous pouvez voir que le phare est un peu derrière la maison, donc une petite partie de celui-ci est couverte par la maison. Et le phare est 0, vous savez, un billet en bas et c'est ce soir au sommet. Donc, c'est presque fait pour le croquis au crayon. Je vais juste marquer toutes les cloisons du phare pour la couleur alternative noir et blanc que nous allons ajouter. C' est parfaitement correct si vous ne voulez même pas ajouter dépend du calendrier. Tu ne peux pas m'emmener ajouté à la toile de poutre. Donc c'est tout pour le croquis au crayon que nous avons. Maintenant, ce qu'on va faire, c'est que j'ai été forcé de se moquer d'un peu du D qui n'a pas été chargé sur l'outil ménager. Donc, je vais juste vous donner une vue de plus près du croquis de crayon que nous avons fait pour que vous puissiez mettre l'écran en pause et faire ça le croquis au crayon. Maintenant, je vais commencer par une citation de photo. Donc, je vais commencer par le ciel et m'assurer que vous quittez la zone du phare parce que le phare va être hors de la couleur noire et blanche. Et sur le reste de ce gars commencer à appliquer une citation propre ou une photo parce que même penser aux galaxies, ciel. Assurez-vous donc de postuler et même de CTO pour ceux afin que votre personnel reste mouillé pendant assez de temps. 0 parce que pour peindre la galaxie, nous allons ajouter des couleurs sur Palo pour que, vous savez, nous ayons un bon et doux mélange dans la galaxie. Le papier doit donc rester mouillé pendant un temps considérable. Donc j'ai fini d'appliquer une photo de reine. Maintenant, commençons à peindre la galaxie. Donc, pour la première couleur, je ramasse la ville en couleur bleue dans une incohérence très pot-de-vin qui est moins de photo et mode de pigment et l'appliquer à la ligne d'horizon. Alors assurez-vous que vous ne courez pas dans le phare. Donc, autour du phare, soyez un peu prudent et utilisez la pointe de votre brosse ou la plus petite brosse pour couvrir les détails là-bas. Et aussi nouveau à cette maison ETO, soyez un peu prudent. Je ne veux pas voter les côtés des briquets près de la force de ligne d'horizon donnée sur l'ordre de la ville en col bleu. Dans le cas où vous n'avez pas de couleur bleue nom de ville, vous pouvez soit utiliser bleu vif ou n'importe quelle couleur bleu ciel Docker, mais l'utiliser dans une consistance moyenne pas trop diluée comme vous pouvez le voir. Maintenant, pour la force Nala, j'applique la ville en bleu sur tout le ciel. Et puis je commencerai à ajouter le Lion sur cette colonne pour obtenir plus de profondeur dans le ciel. Maintenant, je ramasse juste une couleur violette et j'utilise cette couleur violette sur la zone supérieure. Donc, vous pouvez voir mon ciel est encore humide et c'est un peu bleu mélangé dans le violet à cause du fond qui est déjà bleu. D' accord. L'appliquer mouillé sur mouillé de sorte que je reçois le doux mélangé au ciel et obtenir une galaxie très lisse. Alors, continuez à ramasser la couleur. Je choisis la couleur violette aussi dans une bonne consistance moyenne. Et maintenant, au phare, vous pouvez voir que j'ai laissé ce petit espace blanc sur le côté supérieur pour y réfléchir ce soir, EDR dehors. Alors assurez-vous que vous essayez de laisser un peu d'espace blanc là. Et je n'ai même pas appliqué la couleur bleue là-bas et même pas appliquer la couleur violette. Ils essaient de le maintenir blanc juste avec un peu de mélange lisse de la couleur bleue qui va là-dedans. Je ne fais pas tout le bord. Je donne dans la cour de la couleur violette. Je suis continu. Déplacer ma planche dans toutes les directions de sorte que les couleurs saignent dans l'autre bien et ont un mélange très lisse et doux. Maintenant, j'ai pris un peu de couleur indigo. Et en utilisant la couleur indigo, je donne les bords plus foncés à la zone supérieure forcée. J' essaie de le mélanger. Maintenant, quand j'ajoute les couleurs, mes couleurs ne sont pas trop diluées aussi, mais elles ne sont pas, euh, à prendre aussi. Donc, vous pouvez voir mes couleurs sont dans une consistance parfaite qui direct beau mélange dans l'autre. Et j'ajoute à nouveau la couleur violette, l'indigo néoplasie. Vous pouvez voir que je l'ajoute dans une consistance liquide parce que c'est le deuxième Leo. J' ai déjà un Leo vibrant vers le bas cet ajout de néodyme de sorte que les haricots se propagent dans l'autre et ont un mélange doux les uns dans les autres. Alors continuez à déplacer votre planche dans toutes les directions entre les deux pour comprendre où les couleurs coulent et combien, vous savez que vous devez ajouter plus de Leo's ou vous ne pouvez plus ajouter de Leo's. Donc neoplasia nuit hibou, vous pouvez voir que j'ai essayé de maintenir la couleur bleu clair et sur les bords sur la zone supérieure est là, j'ai ajouté les feuilles plus sombres. Et sur le haut du phare, j'ai essayé de maintenir un lot légitime, qui peut en fait disparaître pas plus que les haricots commencent à sécher. Mais j'ai essayé de le maintenir pour l'instant. Maintenant, n'est-ce pas ? Mon ciel est encore mouillé. Je vais juste prendre de la gouache blanche et éclabousser des étoiles ou dans cette galaxie pour avoir des taches blanches et, vous savez, des collages dans mes galaxies. Donc je ramasse la cargaison blanche pour obtenir une consistance liquide. Et je l'ai éclaboussé dans la galaxie et j'ai ajouté un peu de déchiquetage blanc New York du phare pour y maintenir un effet de lumière. Donc vous pouvez voir que mon Dieu est une consistance illiquide, donc il se propage automatiquement. Et maintenant, je vais juste, oh, vous savez, splat pour entrer dans le reste de la galaxie et ils vont fleurir automatiquement à cause de COVID Bagram. Maintenant encore une fois, inclinant la planche dans toutes les directions pour que les haricots blancs coulent. Alors continuez à le déplacer et laissez ce sécher complètement. Ensuite, nous commencerons à peindre à l'avance. Donc maintenant toutes mes galaxies parfaitement Jade, et cette fois je vais utiliser une brosse à dents, les étoiles. Donc j'ai un peu de blanc et je vais juste commencer à éclabousser les étoiles. Donc vous pouvez voir que l'aide d'une brosse à dents, nous obtenons DIEU, trouver des étoiles. Et vous savez, quand vous avez besoin de beaucoup d'entre eux et de très minuscules dans BOP et autres choses. C' est la façon parfaite que je recommanderais. Et j'aime ce V encore plus que tout en utilisant le pinceau normal et régulier. Bien que votre doigt me soit pointé un peu, mais c'est totalement voté le regard que vous obtenez. Maintenant, commençons à peindre le reste des zones, ainsi de suite. Commençons à peindre cette petite maison que nous avons. Donc, pour la maison aussi, je mélange dans ma violette et ma ville en couleur bleue et ramasse assez de consistance. La raison pour laquelle j'utilise cette forme pour la maison est que pour refléter la lumière de la galaxie sur la maison. La maison est en fait d'une couleur blanche. Mais puisque c'est une vue nocturne et que nous avons une galaxie à peu près pour refléter le reflet de la galaxie est la raison pour laquelle j'utilise cette variable de couleur. Nous étions censés ajouter la couleur blanche et même sur cette petite zone sous la maison, phares Verdot basés en laboratoire debout dans les maisons là-bas. J' ajoute dans la même couleur. Maintenant, en utilisant la même couleur, je vais peindre des blocs alternatifs du phare aussi. Alors pourquoi crois-tu que j'ai dit que j'ajouterais même un lavage pour la distinguer de la galaxie que nous sommes morts ? Donc, ajoute invitation peint dans les parties de la maison. Même le plus bloc que je suis avec simple octet et livre géant. Je n'ai pas bousculé la forme. Maintenant sur le toit que vous n'avez pas House, je ramasse juste quelque chose de couleur noire et l'ajoute avec la couleur noire. Noir. On achèterait un spécialiste de la maison à sécher complètement et on ajouterait cette danse noire. Maintenant, nous avons un faisceau, le reste du phare GDS doit dessiner. Commençons l'EDL thématique. Donc père démon IED, Ouais, je ramasse une force de la DMV et Jean Coulomb et l'ajouter au fond, vous pouvez ramasser sève vert sur tout autre V01 tout peut être m point un gène VDD, vert, vert olive, le vert que vous voulez. Et il suffit de l'appliquer au fond de la maison, puis sur le reste de la zone. J' ai mélangé en noir, comme je n'ai pas nettoyé ma brosse, j'ai détecté ramassé la couleur noire et Django mélangé avec le vert. Et même autour du phare, la petite zone que nous avons. Donc, c'est fondamentalement une zone de champ cette fois et pas un CDO. Donc juste un champ où ces phares se tiennent debout. C' était donc mon erreur au début que je l'appelle un CD ou par erreur. Donc le reste de l'IDA, j'essaie juste dépeindre la couleur verte. Mais comme c'est une nuit, donc la couleur verte est vraiment sombre à cause de l'effet ciel nocturne. Ok, donc je vais simplement ajouter des tons plus foncés sur les bords. Ce n'était donc que la première couche. Maintenant, je vais ramasser la couleur noire dans consistance très épaisse et commencer à l'ajouter sur les bords. Vous pouvez soit utiliser la couleur noire ou épingles trois Congo. En outre, si vous ne voulez pas le faire ressembler à un champ de gènes, vous pouvez utiliser une combinaison de noir et brun ou pour le jour afin de regarder, mais comme c'est une vue de nuit à nouveau, ce sera des couleurs sombres. Donc, au lieu de la couleur verte au centre, vous pouvez simplement utiliser sienne brûlée, feuille d'ocre jaune ou jaune. Et puis sur les bords, vous pouvez appliquer la couleur noire comme je le fais dans la couleur verte. Maintenant, en haut de la ligne d'horizon, j'ai juste ajouté un peu d'effet de buisson. tamponnant la couleur noire avec la pointe de mon médicament au pinceau. Rien dans les données. Même sur le côté droit, en ajoutant un peu de ça. Maintenant, commençons à ajouter le MDD find est To the Lighthouse, donc les lacunes point, point flexion en ce moment, tout cela doit être couvert avec le Kano noir au cas où si vous voulez à nouveau, vous ferez tous les kalos et allez avant avec tout autre os de couleur que vous voulez et ne pas coller au gant noir et blanc. Avant de commencer à ajouter cette couleur noire, assurez-vous que toutes les taches blanches souvent je orteils sont complètement secs. Sinon, si la couleur blanche et la colonne noire vont saigner dans l'autre et vous ne perdriez pas le chien MOOC alternatif que nous essayons d'ajouter dans votre Juste ajouter un peu d'effets Jimmy sur le dessus de cette petite maison. Maintenant, je peux juste ajouter un peu contour noir à ce phare en utilisant la pointe de ma brosse. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser un stylo noir pour la même chose. Ou ils sentent brosse n'a pas un décalage de pointe pointu vers un D, D, pas de brosse avant d'ajouter dans ces dx dy. Une dernière chose que j'ai faite juste d'ajouter des étoiles filantes dans le ciel. Donc, pour cela, j'ai ramassé mon badigeon. J' utilise mon pinceau à pointe pointue et j'ajoute quelque chose à ce gars. Ajout également de petites étoiles brillantes dans la galaxie. Le look de la galaxie, le plus de détails. Tu peux me montrer. Oh, tu sais, oh, s'il te plaît très bien. Vous voulez et n'avez pas besoin d'être le même placement que le mien. Donc via fait avec notre phare galaxie pour aujourd'hui. Donc, c'est un faisceau fini fait maintenant nous allons enlever le ruban de masquage. Assurez-vous que vous retirez le ruban de masquage sur votre peinture est complètement sec. Et enlevez toujours votre ruban de masquage sous un angle de votre peuple afin que vous ne retiriez pas les bords. Maintenant, comme mes bords sont un peu humides, je suis un peu prudent ou en enlevant le ruban de masquage pour que la poutre s'étende sur les bords en enlevant le ruban de masquage. Alors soyez un peu prudent en faisant la scène. Alors vous voyez, en dépit d'être si prudent, cette petite zone s'est envolée, je n'ai pas seulement connecté deux. J' ai enlevé le dernier masquage D. Puis en utilisant la peinture, j'ai juste essayé de corriger cette zone pour que oh, cette petite zone qui a été soulevée obtient donc je vais juste prendre un peu de couleur noire et ajouter dedans et être très prudent. est donc ce que j'ai dit. Tu dois être très prudent en enlevant le masquage D. Alors c'est tout. Nous avons idéalement copié quelque chose pour D. So D E, et c'est la deuxième peinture pour le phare rapide. J' espère que vous apprécierez le défi de l'aquarelle des années 50, et je vous verrai demain dans la prochaine diapositive, la peinture de maison. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 44. Journée 38 - Jour de soleil: Bonjour à tous et bienvenue à d 38 du défi de l'aquarelle 50 jours. Aujourd'hui, nous allons peindre le phare de vue du coucher du soleil. Jetons donc un coup d'oeil aux calories dont vous avez besoin. Vous avez besoin d'une nuance de jaune, orange, bleu droit andains indigo, umber brûlé, sienne brûlée, caca gris, noir et blanc de Payne . Donc ce sont toutes les calories dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Allez les prendre et commençons à peindre. Donc, j'ai peut-être mais profondément vers le bas sur tous les bords et commençons par le croquis au crayon pour celui-ci. Donc, pour le croquis au crayon, je commencerai par marquer la zone de sable en bas que le phare va envoyer. Maintenant à propos de cela laisser environ 1,5 dans l'espace va être la CEQA. Commençons maintenant à marquer le phare. Ce que je recommanderais cela, vous pourriez d'abord lire et voir mon croquis au crayon entier pour le phare, puis commencer à le faire. Ou si vous voulez, vous pouvez simplement suivre. Le phare sera le chiffre d'affaires en haut et plus épais en bas. Donc c'est tout pour notre croquis au crayon, la liste de la déviance. Je déduirai le toxicomane après avoir peint l'arrière-plan et avec le stylo blanc et un stylo noir si nécessaire. Alors maintenant, commençons à peindre. Je commencerai par le ciel. Commençons donc par une couche d'eau propre sur la zone du ciel. Cette fois, si vous voulez, vous pouvez courir dans le phare EDR parce que le phare sera d'une ombre plus sombre cette fois. Donc, vous pouvez rencontrer si la lumière 0, mais assurez-vous si possible, puis essayez de l'éviter. Sinon, c'est tout à fait correct. La douleur de l'infinitude va à l'intérieur, mais assurez-vous que vous ne courez pas la couleur bleue du ciel dans le phare. Iap, je serai peu prudent et je n'appliquerai pas d'eau sur le phare EDA pour que la couleur bleue ne coule pas. Parce que si le jaune a été fait dans son parfait Maintenant compte tenu de l'os CNOT mais le bleu colonial pas donner un bon look quand BP dans les os, Canaletto de. Donc j'en ai fini avec la photo du CTO propre. Maintenant, je vais poster commencer par la nuance de jaune. Donc j'utilise la couleur jaune cadmium. Et je commencerai près de la ligne d'horizon avec une épaisse couche de couleur jaune cadmium. Donc mes haricots sont assez moins dilués cette fois et mode de pigment riche. Donc, presque la moitié de mon ciel EDR, je suis forcé de couvrir, a adopté la couleur jaune cadmium et je m' assure que je ne court pas beaucoup dans le phare. Maintenant, je vais prendre la nuance de jaune, orange. Vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quel orange clair. Si vous n'avez pas de public, vous pouvez mélanger un peu de votre hominine avec du jaune pour obtenir cet orange clair. Maintenant sur les bords de la couleur jaune que j'ai appliquée, j'ajoute cette légère couche de teinte jaune, orange sur toute la surface jaune. Donc entre allodynia Lewis visible, mais puisque c'est un orange jaunâtre ici, sorte que la peinture jaune reste encore là. Maintenant, la prochaine fois, nous allons commencer avec la couleur bleu vif sur le côté supérieur. Donc, je vais juste prendre une couleur bleu vif. Et je vais commencer à ajouter dans les coups en diagonale cette fois du haut au milieu du ciel. Maintenant, pour ça, vous ne voulez pas que vous sachiez tous, allez trop dans le jaune parce que le jaune et le bleu se mélangent ensemble commenceront à former la couleur verte. Soyez donc un peu prudent et rapide près de la colonne jaune et vous ajoutez les traits bleus. Maintenant sept pick-up suivant si la feuille de règle en amont et ajouté dans le centre du ciel goutte EDA sur LinkedIn. Pas beaucoup, juste une petite touche de nœuds verts ne peut pas. Maintenant, je vais prendre la couleur de sienne osseuse et commencer à ajouter les détails plus sombres. Donc, je passe à la pointe de ma brosse et sur la ligne d'horizon forcé d'ajouter un peu de la liaison CNR détails. Maintenant, lorsque vous ajoutez tous ces détails, assurez-vous de ne pas introduire beaucoup d'eau. Sinon, les haricots se répandront beaucoup sur vous commenceront à perdre la couche jaune et orange que vous avez ajouté. Il est donc très important que vous contrôliez l'eau cette fois en ajoutant ces liens ici et nos coups. Maintenant, vous pouvez voir que j'utilise juste la pointe de mon pinceau, ne pas avoir d'excès d'eau et ajouter lignes courbes très simples de la rue pour représenter la zone des nuages de ciel. Maintenant, j'ai ramassé DOD, ROM, Buchla, et CMV. J' ajoute juste quelques nuages dans la forme de diagnostic dans le ciel avec la couleur ambre brute. Ainsi, vous pouvez voir en bas c'est du sienne brut, puis en haut c'est avec la couleur ambre brute. Maintenant, j'ai ramassé la colonne d'haltères osseuses. Et de la même manière, je suis juste en train d'ajouter quelques faits saillants dans le Cloud avec le livre de rochers. Allo maintenant, vous pouvez remarquer que j'utilise juste la pointe de ma brosse et ne pas utiliser le ventre de ma brosse. Maintenant, j'ai de nouveau ramassé la couleur bleu vif, cette fois dans une consistance liturgique et en ajoutant les coups à nouveau dans une diagonale Mano, à nouveau près du jaune. Je suis un peu prudent. En outre, vous pouvez voir un peu d'espace blanc entre la couleur jaune et la couleur bleue. C' est parce que pour refléter l'effet de la lumière du soleil que nous allons ajouter le plomb au mal avec la gouache blanche. Je n'essaie pas seulement d'ajouter les nuages. Assurez-vous que lorsque vous ajoutez ces néons pour que les nuages n'introduisent pas beaucoup d'eau. Sinon, les haricots commenceront à se répandre beaucoup et vous n'obtiendrez pas ce look définitif. Maintenant encore, je viens de ramasser une certaine flottabilité et Accardo et consistance épaisse et ajouter quelques traits près de la ligne d'horizon. Donc vous pouvez voir que je fais tout ça par mon ciel est. Il est donc très important pour vos gens de voir cela, ajouter les détails pour obtenir un ciel doux. Maintenant, j'ai ramassé un peu de couleur indigo et CMV sur la couleur bleu vif. J' ajoute juste quelques coups d'indigo. Aussi. Une chose importante, si votre papier sèche entre les deux, attendez qu'il sèche complètement, puis donnez-le à nouveau. Et puis peignez le reste du détail du ciel pour que vous ayez le look doux. Maintenant, je vais commencer à peindre la zone la plus basse pour nous jusqu'à ce que mes gars du ciel pour que je sois dans la mer. Jusqu' à présent, les médias d'eau d'abord, j'ai ramassé le mauvais livre Gallo et commence à appliquer sur même Dieu du livre ROM Gallo. Maintenant, je vais te mouiller sur sec parce que je n'ai pas grand-chose. Et vous ne méritez pas une petite zone et il restera mis suffisamment de temps pour ajouter dans les profondeurs plus sombres. Maintenant, je vais ramasser une couleur de sienne brûlée et commencer à laisser tomber la couleur de sienne lien sur cette ROM obèse que j'ai été mort. Donc, en utilisant la pointe de ma brosse, je suis juste en train de tomber dans une certaine flottabilité et notre couleur. Donc mon condo est dans une consistance moyenne de sorte qu'il se propage néolithique automatique et un peu après look ambre brut reste aussi là. Maintenant, après cela dans le même V, je n'ai pas repris le lien Don Buchla et commencer à ajouter des détails avec l'os Dumbo, Apollo. Donc, les points ambrés de liaison seront beaucoup moins par rapport à l'os CNN parce que maintenant nous avons Booléens pour être, vous savez, pour les garder visibles, c'est l'umber brut et le lien C et également appliqué de telle sorte que les trois couleurs être l'urine visible, ils sont légitimes. Maintenant, je vais juste ajouter une pincée de noir à ma couleur dorée Dumbo et obtenir un os profond plus sombre et juste l'ajouter sur les bords de ce phare. Donc, vous pouvez voir juste essayer d'obtenir un outil Docker là-bas. Donc maintenant juste à ajouter assez de teinte de Jacobin Tom bateau qui est mélangé avec du noir. Vous pouvez soit utiliser une apologétique du CP près et à proximité du phare. Maintenant, nous allons laisser sécher tout cela, puis nous allons commencer à ajouter les détails du dossier dans la mer et le phare ADL. Donc maintenant tout mon fond est complètement sec, mon ciel et le sable de fond. Maintenant, commençons à peindre le PDG. Donc, la loi CE, je vais d'abord commencer par la couleur jaune ou verte feuille. Vous pouvez mélanger une petite touche de votre vermillon à votre jaune pour obtenir cette feuille orange jaunâtre, elle est plus vers le côté jaune et moins vers le site orange. Maintenant, je n'ai pas été dans cette zone, donc c'est un faux au-dessus de la mer. Vous êtes aussi, je vais que ne conduisez pas parce qu'il n'y a pas beaucoup de détails à ajouter. Notre rhabdo. Je ne veux pas faire Steve plus longtemps et je voulais sécher rapidement une fois que j'ai fini d'ajouter les détails. même jour, remplissant le bon titre pour être de la même couleur pour la force. Maintenant, je vais juste prendre une petite touche des os bruns et l'ajouter près de la ligne d'horizon pour représenter une ombre, tout le ciel que nous avons. Donc, bien que le ciel près de la ligne d'horizon a plus de feuilles brunes. Donc, en ajoutant un peu des nuances brunes mouillées sur mouillé près de la ligne d'horizon. Pas grand-chose que vous pouvez voir j'ai utilisé la couleur dans une consistance très diluée. J' ai utilisé une couleur ambre pour ajouter l'ombre. Maintenant, il suffit d'essayer d'obtenir une bonne fusion dans le PDG et de le rendre un peu plus sombre en utilisant la même feuille pour la deuxième couche. Maintenant à droite peut voir EDA est encore humide. Je vais commencer à ajouter quelques CV, que je les veux dans un look doux. Donc, j'ai ramassé Mary aller pinceau et en utilisant la couleur de sienne liaison, je vais juste commencer à ajouter quelques lignes et faire le CDR pour représenter comme CV. Donc vous pouvez voir que je suis juste ajouter des lignes de rue du centre commercial de base pour représenter comme les feuilles regardent. Et puisque je l'ajoute mieux lit, ils ne résolvent pas le par le GI et ne seront pas visibles. Alors Dow, depuis que les aquarelles sèchent Auto-Tune, n'est-ce pas ? Oh, maintenant j'utilise un pinceau royal qui a nommé. Par conséquent, je suis capable d'obtenir de tels coups fins. Donc, assurez-vous que vous utilisez un pinceau à pointe pointue ordre pinceau plus petite taille, ou peut-être que votre ligne ne va pas déjà brosser comme ceci. Aujourd'hui, j'ajoute plus du trait pour représenter les effets d'ombre. Maintenant, j'ajoute les coups sur le côté droit aussi en utilisant la couleur de sienne osseuse. Assurez-vous que la ligne d'horizon néo-païenne peut être absorbée assez petite. Et alors que je descends vers le PDG assigné, maintenant sur le côté gauche, puisque j'ai beaucoup plus marron dans mon ciel. Donc il suffit d'ajouter un peu plus de traits bruns et de faire cela voir dans la zone centrale et CMB sur le coin supérieur droit. Il suffit d'ajouter quelques coups. Maintenant, après cela, nous devrons attendre que le C Eda sèche avant de commencer à être dans le phare. Alors n'a pas alors je vais juste ramasser mon badigeon et commencer à ajouter le soleil regarder dans le ciel. Donc, pour ajouter le soleil, j'utiliserai de la chaux. Vous pouvez soit utiliser de la gouache blanche ou des acryliques blancs. aquarelle blanche peut ne pas donner le même effet que le badigeon ou acrylique peut donner en raison de l'obésité. Maintenant ramasser le lavage blanc dans une consistance épaisse, il suffit d'ajouter un très petit. Alors pourriez-vous aller dépeindre comme le soleil en premier ? Maintenant, je suis juste adoucir les bords du soleil à l'aide d'une brosse humide et essayer d'obtenir un mélange doux dans le ciel derrière. Maintenant, je vais juste sortir quelques jours après, mais d'abord, essayer de mener sur le champ de force. que sur cette icône à nouveau, ajoutez un calque opaque pour le soleil. Et juste maintenant essayer de retirer un peu de graisse dans notre corps. Tous les petits coups pas à DDL seulement avaient besoin de quelques coups ou de la lumière du soleil s'éloigner. Maintenant, je ne voyais peut-être pas EDR sécher. Je vais commencer à ajouter les détails dans la zone de sable. Donc je vais juste prendre un peu de couleur grise de Payne et commencer à ajouter quelques détails de goutte. Donc, fondamentalement, je suis juste tamponner la pointe de ma brosse pour débiter soit la structure de l'herbe ou des buissons et quelques très peu de ces structures de pierre que je vais ajouter. Vous encore une fois, tout ce que vous ne faites pas non plus et mode des buissons ou vous pourriez simplement éclabousser un peu de couleur noire ou des haricots grecs, bonjour, pour nous représenter quelques pierres sur la zone herbeuse sous le sable EDI en fait que nous ajoutons. Donc vous pouvez voir que je suis juste tamponner la pointe de ma brosse pour obtenir un look mixte et juste adoucir un peu la zone inférieure et faire la même zone. Donc pour obtenir un mélange plus lisse. Maintenant, nous allons VG pour que tout cela sèche le plus complètement. Donc maintenant tout mon CIDR est complètement séché pour que je puisse commencer à peindre le phare. Donc, pour la nuit, Comment va la palette de force que je vais ramasser est une petite touche de la couleur jaune. Donc c'est la feuille orange jaune à nouveau sur le côté gauche parce que je voulais représenter un peu de l'effet de ciel sur To the Lighthouse. Donc, d'abord, je vais commencer avec une couleur orange jaune, puis autour d'elle, j'ai complètement fini avec la couleur de sienne osseuse. Donc, sur le bord gauche, juste donné une petite touche de la couleur jaune, orange, vous êtes aussi, Je vais régime végétalien parce que c'est une petite idée et rien de TDS à terminer. Maintenant, soyez prudent lorsque vous peignez le phare ou faux que vous ne courez pas dans ce gars EDI, sinon, le ciel va commencer à le gâcher. Maintenant, j'ai ramassé la couleur de sienne osseuse et commence à appliquer. Il doit aller ou jaune, orange. J' ai postulé. Aussi, j'utilise une brosse à pointe pointue donc je suis même pour atteindre les bords du phare. Donc, si vous ne le faites pas, vous savez, si votre brosse n'a pas nommé, ajoutez les bords avec une brosse à pointe pointue et puis vous pouvez utiliser une plus grande brosse pour remplir le centre du phare. Sinon, il vous sera très difficile d'obtenir la forme du phare. Et vous remarquez le regard trompeur du phare. Maintenant sur la gauche, si vous pouvez remarquer à cause de la nuance orange jaunâtre, l'effet que nous obtenons de l'effet de lumière du soleil sur la dose de lumière. C' est exactement ce dont nous avions besoin. Mais encore là, je vais ajouter un peu plus souvent de couleur brune sur les bords pour obtenir le bord défini au phare. Il est maintenant juste d'ajouter un peu plus de la couleur orange jaune pour obtenir un mélange entre le tout jaune orange et le SNC osseux afin qu'il n'y ait pas de bord défini entre les deux. Maintenant, en utilisant le même onesie et Apollo dans un peu de consistance multicœur soit commencer à ajouter le deuxième Leo médialement sur le côté droit à nouveau. Et j'ai laissé ce petit côté gauche B dans ce ton orange jaunâtre seulement. Donc, vous pouvez voir l'effet de lumière qu'il est là juste sur les deux, est ce dont nous avons besoin sur le côté gauche. Parce que si le ciel là, maintenant en utilisant le même onesie et aka bas sur les bords, je suis juste en train d'essayer d'obtenir une boucle de bord définie et un regard net sur le phare. Maintenant la prochaine fois ramasser la feuille d'os Tambo, et je vais commencer à ajouter le lien sur le livre creux sur les deux droite du phare. Maintenant, le lien Don Buchla sera très peu moins comparé aux obligations que nous avons ajoutées. Donc, vous pouvez voir majoritairement juste sur le bord droit est ce que j'ajoute. Le lien sur le livre Allah. C' est vrai ou, vous savez, essayez d'obtenir l'ombre et l'effet de lumière parfaitement puisque notre Soleil est sur le côté gauche. C' est donc très nécessaire. Le côté lumineux qui est sur le côté gauche, et pour représenter les ombres plus sombres, il est sur le côté droit. Voilà donc ce que nous avons réalisé, les différentes valeurs tonales dans le phare. Maintenant, nous devons partir pour la nuit pour sécher avant pouvoir ajouter le pour les détails dans le phare. Jusque-là, je vais juste ajouter une petite chaîne de montagnes sur ma ligne d'horizon pour distinguer ma mer et la zone du ciel. Donc je peux utiliser le même onesie et Apollo. Et la chaîne de montagnes va être très fine et très petite. Donc j'utilise un pinceau qui a une pointe pointue. Il s'agit de la taille quatre de la marque de velours noir argenté. Donc, au cas où votre brosse n'a pas une pointe pointue, je vous recommande de passer à une brosse de taille plus petite pour être dans cette chaîne de montagnes parce que vous pouvez voir comment fine et minute cette chaîne de montagnes est et de ne pas prendre et ni ne faire l'accord. Donc, il est fondamentalement juste une petite ligne de rue sur la ligne d'horizon avec quelques bords sinueux sur le médecin représenté comme une chaîne de montagnes. Donc, cette chaîne de montagnes est tout à fait distincte de nous, où il si minute tous font notre point de vue. Le CMB Vida, toutes les feuilles près de la ligne d'horizon ou plus petit est parce qu'il est cinq pour ma vue, sous les feuilles Neo-Orthodoxy ligne de sable, plus proche d'une vue. Par conséquent, ils sont parce que le CMB, les montagnes sont assez plus petites cette fois. Maintenant, commençons à ajouter quelques feuilles dans la mer. Donc je ramasse ma brosse gréeur à nouveau. J' utilise la couleur de sienne de liaison dans un peu de consistance diluée de ne pas prendre parce que je ne veux pas les v à regarder beaucoup de taco, encore une fois, en commençant à ajouter de très petites séries près de la ligne d'horizon. Et en descendant, je ne fais qu'augmenter la longueur des feuilles, ses principales lignes d'état, analytiques, courbes, urine oser représenter les CV puisque nous avons déjà la première année de CV, vous ne mouillez pas sur mouillé lorsque BP dans la mer. Donc maintenant, nous avons juste besoin d'ajouter un peu pour lui donner un peu. Il n'a pas regardé. Dans le cas où si vous voulez tout ce que vous savez, vous pouvez éviter d'ajouter la deuxième couche des vagues, Mais en ajoutant cela donnera un regard plus détaillé à européen pense que je le recommande d'ajouter. Maintenant, de la même manière, je vais juste ajouter quelques feuilles sur le côté droit aussi. Donc, vous pouvez également voir que je viens de commencer perles très limitées ne sont pas beaucoup ou par rapport aux premières vagues que j'ai ajouté. Mais ce peu Nous avons aussi que j'ai ajouté ajoute tellement de détails. Et la couleur de sienne osseuse n'est pas non plus une telle donnée de consistance diluée ne se distingue pas sur le tube jaune. Fait exactement ce dont j'avais besoin. Maintenant neo au phare sur le côté droit, je voudrais juste ajouter une vieille télévision intelligente et juste quelques branches. Donc, vous pouvez voir que c'est juste un brun qui sort juste et ça vient de ce petit rocher noir et du Bush. Oh oui, oui. Cela donne la raison pour laquelle j'avais ajouté que du côté droit pour décrire ces frais qui surgissent à partir de là. Maintenant, entre le C et la zone de l'épaule, il suffit d'ajouter une petite ligne noire. Un petit COV-2 représente des rochers entre la mer et les Sandia. Donc, vous pouvez voir que je suis juste ajouter des lignes très aléatoires ne sont pas les accords NAD ou tous les triangle, vous savez, donner aussi aléatoire, pas cher que possible. Il suffit d'ajouter quelques petites branches que vous êtes aux branches que j'ai ajoutées. Donc, puisque ma brosse a une pointe pointue, je suis même d'ajouter tous ces détails en utilisant un seul pinceau. Mais si votre brosse n'a pas de pointe pointue, je vous recommande, vous savez, de continuer à alterner entre vos pinceaux afin que vous obtenez parfaitement le DBS. Et vous savez, pas seulement pour perdre vos patients et ajouter tout ça avec un seul dieu. Maintenant, juste en ajoutant un peu en fait, vous êtes dans la dette de montrer quelques buissons sur le bouddhisme et quelques voyages sur ces branches que nous sommes morts. Maintenant, ajoutons quelques données sur le sable EDA. Donc, j'ai pris le mauvais livre sont bas et en ajoutant quelques coups de pinceau secs. Donc, vous pouvez voir qu'il est juste prêt à faire des coups de pinceau secs. Rappelez-vous toujours en ajoutant les coups de pinceau secs ou en tamponnant l'excès d'eau de votre brosse. Sinon, vous n'aurez pas l'aspect de la brosse sèche et vous pouvez simplement obtenir des taches de couleur. Et quand vous faites la technique de brosse sèche, assurez-vous que vous n'ajoutez pas beaucoup d'eau, mais vous êtes aussi que automatiquement le Kahlo sera autorisé à prendre. Et depuis mon papier, c'est que souvent quand les gens, ça me rend plus facile d'obtenir ces coups de pinceau secs. Maintenant dermatite ADR, sec. Je vais juste commencer les dernières vidéos finales aussi. Donc je vais juste ajouter un peu de reflet du soleil au-dessus dans le ciel. Nous allons juste plonger votre blanc les vieux coups de pinceau secs dans le médecin senior débiter ce reflet des indices du soleil. Donc vous pouvez voir que j'utilise la technique de la brosse sèche avec le lavage blanc. Et encore une fois, comme je l'ai dit, puisque mes petits garçons se sont éteints à nouveau, il a été fait pour conduire aussi facilement. Maintenant, le seul qui ne reste pas est d'ajouter sur le phare, mais nous devons attendre que le phare sèche complètement avant de commencer à être dans les détails. Sinon, nous risquons de ruiner la boucle. Alors attendons qu'il sèche. Alors maintenant mon phare a complètement séché et je passe à mon stylo technique et commence à ajouter les détails. Ainsi, vous pouvez soit utiliser un stylo technique, audio peut utiliser votre pinceau fin et la couleur noire pour ajouter ces détails. Mais je sens 0 en utilisant le stylo technique est plus facile à ajouter dans ces VDS fins. Maintenant, en haut aussi ajouter un petit aspect demi-cercle et puis juste, je vais essayer de tirer un coup fin du haut du phare. Maintenant, en utilisant un schéma et le même stylo technique, je suis juste de marquer les bords des orteils de la nuit. Assurez-vous que toutes vos idées sont complètement séchées avant de fixer l'échelle de votre dû. Sinon, l'Apollo peut commencer à se propager à cause de la peau et de la fenêtre de Meru et de bioprinting. Donc tu dois être un peu prudent à ce sujet. Aussi. Vous savez, si vous voulez, vous pouvez me détecter ou aller l' avant sans moustique et utiliser votre pinceau fin, stylo automatique, et ajouter les bords du phare. Donc, juste un très petit marché pour lui donner une boucle définie, vous pouvez voir la couleur noire n'est même pas complètement visible, mais il a toujours donné un tel regard méchant au phare. Maintenant, en utilisant mon stylo gel blanc, je vais juste ajouter les fenêtres sur le phare. Donc, alternativement, j'ai même ajouté quelques lignes de rue l dans le phare pour représenter plus de détails. Et rempli dans cette fenêtre aussi complète même si une couleur blanche maintenant enterrée en dessous, juste ajouter quelques lignes pour représenter un peu plus de détails dans le phare. Donc, ces deux lignes au milieu de l'eau étaient juste pour ajouter un peu plus de détails. Maintenant, la dernière chose, ajouter une clôture de modèle vidéo juste au bas du phare en utilisant le même pari Bite. Dans le cas où vous n'avez pas de stylo gel blanc, vous pouvez tous utiliser votre vidéo annuelle de blanchiment de chaux, pinceau pointu, brosse à liner fin automatique, et ajouter dans tous ces DDS. Mais avoir un stylo gel blanc est toujours pratique. Maintenant, je voudrais juste ajouter quelques derniers coups, tout le stylo gel blanc sur le phare. Très petits coups, des données d'urine que vous pouvez voir. Et puis nous en aurons fini avec ce jour de haricots. Donc, même sur la clôture à propos juste ajouté un petit tableau de bord blanc pour ajouter plus de détails. Maintenant, même sur le sable ADR, juste ajouter un peu des traits blancs ici et là. Donc c'est en quelque sorte d'être creusé. Maintenant, retirons le ruban de masquage. Assurez-vous que vos bords sont complètement séchés avant de commencer à enlever votre masque et aussi de déplacer votre ruban de masquage à une formule d'angle personnes, sinon vous seriez dater sur les bords et Mme Point le jour antidopage. Nous sommes donc prêts avec notre peinture pour D, D, E, et c'est une vue magnifique sur le coucher du soleil. J' espère que vous avez aimé peindre. Ça me convient aujourd'hui. Et nous approchons presque de la fin de ce défi. Et j'aime voir tous vos projets de classe. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. Je vous verrai demain dans notre prochain tableau de phare. 45. Journée 39 - Jour du soir Sky: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle de 50 jours. Nous sommes sur la profondeur 39 à D. Jetons un coup d'oeil à la colonne de ce tableau. Vous avez besoin d'une nuance de violet, d'andains, de bleu vif, indigo, d'umber brûlé, de sienne brûlée, noire et blanche. Ou vous auriez aussi besoin d'un peu de la couleur jaune et orange. J' ai donc mon papier collé sur les quatre bords. Maintenant, commençons par le croquis au crayon pour celui-ci. Je commencerai donc par la ligne d'horizon. Ensuite, je n'ai pas cartographié la zone rocheuse de la mer, puis commencé à ajouter le phare ou à sortir de cette zone de ROC. Donc, en laissant à peu près un centimètre de la ligne d'horizon, je marquerai la zone ROC. La zone sera la zone de la mer et les médias aquatiques sous la roche seront également le PDG. Maintenant, je mets juste les o litres cette fois. Le phare est également plus épais par rapport aux phares précédents que nous avons fait maintenant juste ajouter les détails sur le dessus rapidement. Et puis sur le côté gauche, je vais juste ajouter un noyau rocheux in novo. Va regarder et on en aura fini avec le croquis au crayon pour celui-là. Maintenant, à l'aide d'une petite pièce de monnaie, je vais juste s'il vous plaît oh, soleil va derrière le phare de sorte que vous pouvez utiliser n'importe quel objet si Q faible que vous avez auto-complétion juste placé un soleil. Vous pouvez voir que le Soleil se cache à moitié derrière le phare. Maintenant, commençons à peindre. Je commencerai par la zone du ciel. Je ne me suis pas assuré de ne pas appliquer l'eau sur le phare et la zone de soleil. En quittant ces zones, je vais commencer à appliquer DO DO sur le reste de la zone du ciel. Alors assurez-vous d'être un peu prudent parce que ce gars a des tons plus sombres et le soleil va être tout à fait correct. Donc j'ai presque fini. Nettoie la photo de la flèche sur tout mon ciel. Edr sait, commençons à peindre le ciel. Donc je commencerai par la couleur Penrose sur le haut de mon ciel. Donc je prends la couleur de la reine rose et j'y ajoute une pincée de violet pour obtenir un ton rouge violet. Dans le cas où vous avez le ton violet de trajectoire, vous pouvez l'utiliser. Sinon, même vous pouvez mélanger dans n'importe quel ton de rose et une pincée de votre couleur violette pour obtenir la pierre. Maintenant, sur le haut du ciel, j'applique cette couleur. Et puis sur le ciel inférieur, je vais juste appliquer la couleur violette. Supprimer. Maintenant. J' utilise la couleur dans une consistance moyenne, pas trop diluée et de ne pas prendre mon ciel va être terrible ton plus léger. Seulement. Maintenant, sur le reste du ciel, j'applique la couleur violette. Et vous pouvez voir que je suis très prudent près du phare pour ne pas courir dans le phare non plus et faire la zone de soleil. Alors soyez un peu prudent à ce sujet. Et de même, même sur le côté gauche, je vais peindre le reste de mon idée de ciel avec la couleur violette. Et je n'ai pas essayé d'obtenir un bon mélange entre la Reine Rose et les couleurs violettes pour avoir un bon regard sur mon ciel. Donc, j'ai juste couru mon pinceau dans le reste du ciel de Windows pour obtenir un bloc ou mélanger petit à petit badge sur le dessus, ADR ou l'âme. Maintenant, regardons le ciel pour sécher avant d'aller de l'avant et se termine, il y a des zones logicielles. Maintenant que mon ciel est complètement sec et au début de la mer, pour le C, je ramasse la couleur bleu vif. Vous pouvez ramasser soit bleu vif ou bleu de la ville Lynn ou le cadre et a grandi à partir de décoloré est égal à mon bleu vif de la palette Nuits Blanches. Donc, en utilisant cette couleur, je vais juste peindre toute la force CDF. Et puis après que cela sèche, je vais ajouter un peu de CV, mais je vais juste faire sécher végétalien en ce moment parce qu'il n'y a pas beaucoup de détails à ajouter. Et, ou plutôt je ne veux même pas que mon peuple reste mouillé pendant un fuseau horaire beaucoup plus long. Donc, donc juste ajouter rapidement une couche de lumière de cette édition dans Luke bonjour, J'utilise la peinture et un peu de consistance liquide qui ne fait pas doc et pas trop léger ou trop et juste appliquer cela même acheté sur toute la zone. Donc entre les deux sur le côté droit nous ajoutons à ou Arcadia et entre les deux il n'y avait pas de zone DC à nouveau. Donc j'ai été bon que le domaine de l'alphabétisation aussi, mais la ville n'a pas la couleur bleue. Maintenant voir au-delà du côté gauche, puis sur le côté gauche près de la ligne d'horizon sur. Donc, je vais juste ajouter la même couleur. Maintenant, comment a-t-il pu voir EDR sécher ? Je vais commencer par la première couche pour le soleil. Donc, pour la première couche, je vais juste ramasser un peu de carcasse blanche. J' utilise la quash blanche, je mettrais juste une couche de cash blanc sur tout mon Lausanne pour obtenir ces bords propres autour de la variable solaire que peu de couleur a été faite. Et ce sera la couche de base pour le soleil. Ensuite, j'ajouterai les reflets jaune et orange. Assurez-vous d'utiliser la brosse la plus petite taille afin que même vous puissiez définir les bords du soleil. Et aussi la moitié du soleil sera cachée derrière le phare comme nous l'avons fait pour le croquis au crayon. Maintenant, il suffit d'appliquer une couche propre de l'écraser blanc d'abord. Maintenant, prenons du jaune et de la couleur orange. J' ai donc un peu de jaune et orange mélangé avec gouache blanche pour obtenir la feuille orange jaunâtre et perdre cette feuille, je vais l'appliquer sur le soleil. Rencontrez également un nouveau sur les bords, puis un peu dans le centre. Et je n'ai pas essayé de tout mélanger avec un peu d'eau. Donc, la raison pour laquelle j'ai appliqué une couche de post de quash blanc est de sorte que lorsque j'ajoute ce New York, toutes les couleurs que nous n'avons pas fait, mon fils media, c'est bien OK, Windows couleur indivise. Tout sera caché. Et je me lève même le soleil, mais ce ton orange jaunâtre. C' est la raison pour laquelle j'ai ajouté la force à juste titre pour obtenir ce regard opaque et, vous savez, lumineux du soleil. Sinon, si j'avais me diriger utiliser la couleur orange et jaune, le rose et les électrons qui ont fini ma zone de fils auraient été visibles et qui sera, vous savez, faire paraître un petit point. Maintenant, je viens d'ajouter un peu plus d'orange au même mélange et mettre des taches plus sombres sur le soleil dans les dégâts de Sendai. Et tout ça est mouillé sur mouillé et tu sais, je les fais juste un par un. Maintenant, je vais commencer à peindre la première couche du phare. Donc, pour le phare, le premier noeud va être hors de la couleur de sienne osseuse. Donc cette chronologie, donc il va être humide sur sec technique parce que je me demande la couleur de la peau pour sécher rapidement afin que je puisse ajouter la photo. Donc, il suffit d'appliquer une couche uniforme de la couleur de sienne de liaison d'une consistance moyenne sur l'ensemble du phare. Maintenant, faites attention à deux choses que près de la zone du soleil, vous serez un peu prudent. Et près de la zone de la mer aussi, soyez un peu prudent que vous ne courez pas dans la mer et que vous verrez EDS complètement séché avant de commencer à peindre le phare. Maintenant avec le même ton, je vais peindre ce petit mur commandé un rocher. Regarde à côté du phare. Maintenant, toutes les couches sèchent. Je commence même à ajouter les tissages dans le CDR. Donc j'utilise ma mini brosse 90. C' est de la marque Bond Marty. Et en utilisant ce mini pinceau, je vais juste commencer à ajouter les vérifications dans la zone de la mer. Mon CTI est complètement les mains séchées, je peux commencer à ajouter la scène. J' utilise le même ensemble, même la couleur bleue que j'ai utilisé pour le C. Et en utilisant la couleur, j'ajoute juste des traits très fins dans le CDR pour représenter comme les vagues. Donc, de la même manière, continuez à ajouter les feuilles dans tout le sépia. Maintenant, le VFS qui amniote. En ligne, mais pour être assez plus petit à l'intérieur des terres. Et comme nous pouvons aller vers le bas, c'est, euh, vous savez, au fond de ceux-ci, nous allons commencer à descendre. Maintenant, même la zone médiane entre les rochers que j'ai bébé, ajouter cet email est mort. Commençons maintenant à ajouter le CVS dans le média inférieur. Donc, dans les médias du fond, soit nous avons une très grande vague de mer et ensuite j'ajouterai la minute CBS. Donc, toute la ligne de gauche à droite en ajoutant un CV très Coby avec notre petit ton plus sombre par rapport aux vagues de PVC que j'ai été en train d'ajouter. Et c'est un peu Keiko par rapport aux autres CVS où je suis. Maintenant, tout comme nous avons ajouté les vagues sur le début d'ajouter les mêmes ondes BC. Cette fois, vous verrez WBS des hommes blancs. Je pense que précédemment sur le dessus. Parce que ces vagues sont plus proches de notre vue et la ligne d'horizon Néandertal V 5 de nous. Par conséquent, ils sont plus courts en longueur. Maintenant, la même base, je viens d'ajouter les vagues de la mer même sous l'obscurité, bien que nous avons ajouté. Et vous pouvez voir en dessous que j'ai encore plus grandes vagues par rapport à cette ligne plus épaisse. C' est parce que ces vagues sont les plus proches de nous. Par conséquent, j'ajoute ces grands regards obéis. Maintenant, il suffit d'ajouter un autre comportement plus sombre à la zone inférieure aussi. Maintenant, en utilisant la couleur noire, je commence tout juste à ajouter l'ADR rock. Mon phare ADR est également complètement mort et mes yeux CAO sur si complètement sec. Donc, tout juste commencer à ajouter cela, adoptez l'ADI. Je ne vais pas être toutes les zones rocheuses qui sont blanches en ce moment, mais la même couleur noire. Donc, sur le côté gauche, en ajoutant la même goutte, la couleur noire. Et vous pouvez voir en haut, j'ai un café regarde là-bas. Maintenant, même au sommet du phare, Ivan ajouter dans les détails de couleur noire. Assurez-vous que votre fils est complètement séché avant de commencer à ajouter cela. Sinon, il peut devoir, vous savez, commencer à se propager dans la zone du soleil et le faire paraître noir. Sois un peu prudent là. Mon IDA près du phare est asséché le chemin du soleil, mais le bord près du ciel est un peu, je suis juste un peu prudent. Et même sur le dessus, en ajoutant les détails avec la couleur noire. Maintenant, je vais passer à ma plus petite taille, brosse plate, c'est un pinceau 8 par 0 shader. C' est à nouveau de la grande veulent mes données beaucoup Linus ensemble. Ok, donc en utilisant cette brosse, j'ajouterai les gros détails sur le phare en utilisant la même flottabilité. Et cette fois, la colonne de CNR osseuse sera dans un peu de consistance taco et Docker initiera par rapport à la première couche que nous avons posée. Maintenant, je vais juste commencer à prendre cette couleur et commencer à ajouter briques plus petites sur l'ensemble du phare en commençant par le haut. Donc, je vais ajouter de petits obliques, laisser des espaces entre les briques. Et dans la rangée suivante, les obliques seront entre les deux briques des neuf premiers et ainsi de suite. Je n'ai pas ajouté de notes similaires à tous les appels de nuit en premier. Donc tu n'auras pas ça entre les deux. Je vous verrai les ruptures de la lumière parce que je n'ai pas ramassé la couleur encore et encore. Et c'est exactement ce que nous voulons. Nous voulons des éclats de lumière sur un ton plus sombre. Et oh, vous savez, quelques liens dans le ton moyen pour que tout cela ressemble à l'action et ait des variations à votre lactose. Si vous voulez, vous pouvez même ajouter quelques briques avec le lien Don Buchla au milieu ou au hasard à tous les endroits, urine, ils sont juste comme prix à six d'entre eux. Et il aurait l'air plus PT ou même jour. Dans le cas où si vous n'avez pas une si petite brosse plate, vous pouvez ajouter ces détails en utilisant une brosse ronde pour plus petite taille, mais vous devrez juste être un peu plus soigneusement en ajoutant ceux-ci afin que vous obtenez cette pause glucose. Un regard rectangle à représenter comme les briques sur le phare qui est en train de se former. Maintenant, je suis presque au bout du phare et j' ajouterai les mêmes tarifs à la zone ROC. Nous sommes à côté du phare sur le côté gauche. Donc, ce serait utiliser la même brosse, mais juste que cette fois les briques sur la roche ADR vont être un peu plus épaisses que celles du phare. Donc, pour ajouter les briques de tasse de thé, je change pour correspondre. J' ai dit Lando taille 2. C' est encore une fois, une sorte de brosse plate seulement, mais il est o plus petit en taille et a de plus petites entreprises. Donc, en utilisant ce pinceau, je commence à ajouter les détails sur la zone ROC. Et vous pouvez voir qu'elles sont prises par rapport à celles que j'ai faites sur le phare. La raison pour laquelle je lis la taille est pour qu' il y ait une différence entre le rocher et le phare que nous avons ajouté. Est-ce que mon phare sec est terminé ? Je vais commencer à ajouter les détails avec l'écraser blanc et faire le c. Ainsi, l'outil prend les feuilles que nous avons peintes avec la couleur bleu foncé. Je vais commencer à ajouter le détail de la gouache blanche là-bas. Donc, je vais commencer par ajouter un peu de détail, en essayant de sortir les vagues là-bas. Donc, vous pouvez voir que j'ajoute deux types de la base de données et un mauvais. Je suis juste en train de taper un petit ensemble. J' essaie juste de sortir les feuilles qui se déplacent vers le haut. Donc, j'utilise le blanc laver dans une consistance très opaque de sorte qu'il peut dire les gars de l'après-midi opaque aussi. Maintenant encore une fois, j'utilise la technique de tamponnage, effectue sur la forme là-bas. Et en utilisant la même chose, nous avons regardé la poutre inférieure aussi. Donc j'ai fini d'ajouter le look Vive. Maintenant, je peux juste passer à mon pinceau pointu et en utilisant la couleur grise de Payne, je viens d'ajouter une très belle ombre sous les beefs en stuc que nous sommes morts. Donc j'utilise la couleur grise de Payne. J' utilise mon pinceau fin et j'ajoute juste une ligne très fine comme vous pouvez le voir sous la ligne de perles bleues, manière à représenter l'ombre plus sombre des vagues. Donc maintenant en ajoutant de la même façon en bas, nous avons tous bon de représenter les ombres plus foncées maintenant en utilisant la couleur noire elle-même ou la couleur grise de Payne, je vais juste ajouter les détails au phare aussi. Donc mon phare ADR que je dois ajouter la fenêtre DDMS est complètement j. Donc, en utilisant cette petite brosse shader, je suis juste d'ajouter dans le BIM, désolé, la fenêtre regarde ici. Maintenant, il suffit d'ajouter un plus grand bloc dans le coin inférieur gauche du phare. Maintenant, soit passer à ma taille quatre, j'utilise un pinceau. Je vais juste ajouter les bordures du phare et de la roche et juste une petite touche noire sur les grands obliques que vous êtes sur la zone ROC, juste défaire quelques-uns d'entre eux. Et puis il suffit d'ajouter les bordures au phare pour, vous savez, lui donner un regard plus détaillé. Et le même V à la zone ROC aussi. Donc, au cas où encore une fois, vous progressez n'a pas de pointe pointue. Soit vous pouvez utiliser un stylo noir ou utiliser votre pinceau pour ajouter ces détails également. Maintenant, en bas, vous ajoutez juste le PDF volé pour que tout cela ressemble phare et le chien se trouve sur la zone ROC que nous avons. Maintenant. Enfin, en utilisant mon stylo gel blanc, je voudrais simplement ajouter les derniers détails et les faits saillants au phare. Donc, vous pouvez soit utiliser votre stylo gel blanc, étrange utiliser badigeon pour ajouter dans tous ces détails. L' utilisation d'un stylo gel blanc rend la tâche beaucoup plus facile. Je préfère utiliser un stylo gel blanc pour ajouter ces détails fins dans n'importe quelle peinture. Maintenant, il suffit d'ajouter au hasard quelques faits saillants avec la couleur blanche sur le phare. Vous pouvez voir très aléatoirement, j'ajoute juste quelques lignes blanches pour représenter quelques faits saillants. Maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et la nouvelle peinture CFI avec ces bords propres. J' ai entendu parler d'enlever le ruban de masquage pour que votre papier ne se déchire pas. Et assurez-vous également que vos bords sont complètement secs avant de retirer le ruban de masquage. Donc, votre peinture finale a appelé D9 plus profond et le second dernier pour les invites phare. J' espère que vous avez aimé peindre ça avec moi aujourd'hui. Je ne vous vois pas demain. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi. 46. Jour 40 - Veille du soir Sky Phare 2: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle des années 50 que nous avons sur D pour D et le dernier pour le phare rapide. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin pour ce projet de classe. Vous avez besoin d'une nuance de jaune, orange, Windows, violet, bleu outremer, une sienne, umber brûlé, noir et blanc. Mon Dieu. Ce sont toutes les couleurs dont vous auriez besoin pour ce projet de classe. Commençons à peindre. J' ai mon papier collé sur les quatre bords de cette surface mobile. Je commencerai par le croquis au crayon pour celui-ci. Donc j'ai d'abord mon domaine, ma ligne d'horizon. Donc, ma ligne d'horizon est assez faible cette fois par rapport à la précédente étant les banques. Maintenant IV tombe pour ajouter une goutte dans le CE Ouais, en bas, c'est dans le centre inférieur que je vais ajouter ce doc ADL, puis à partir de cet ADR ad hoc, Ivan affronte ce phare. Encore une fois, le phare est assez mince par rapport au dernier phare que nous avons fait. Et en haut, il suffit d'ajouter les petits détails au phare, vous pouvez mettre en pause l'écran après les croquis au crayon entiers faits et copier le croquis au crayon. Maintenant, cette fois à droite de la bonne maison, j'ajoute un petit chaud le genre de toit d'une maison. Suggestive à East modèle un sur le côté droit cette fois. Donc ça se plie en croquis. Maintenant, commençons à être fait. J' ai appliqué commencer par le ciel EDL. Je vais commencer par une mince couche d'eau sur mon ciel. Eto. Soyez également prudent que vous ne courez pas dans le phare AVR 0 cette fois et non, même pas dans le petit Comment est-ce que nous avons ajouté ? Donc, j'ai fini d'appliquer une couche uniforme hors zone de ciel automatique à la demande. Maintenant, commençons à peindre le ciel le plus plein. Donc, je vais d'abord commencer avec la couleur jaune pour mon ciel. Et cette fois, je vais ajouter beaucoup de coups diagnostiqués en utilisant la pointe de ma brosse et être très prudent. Aussi cette fois, nous n'ajouterons pas les kalos et non à la consistance liquide. Les couleurs vont être moins que toi. Vous pouvez voir faux près du phare. J' ai laissé un peu d'espace avant d'ajouter la couleur jaune. Donc ce petit espace que j'ai laissé là va être de la lumière seulement je veux l'effet de lumière blanche. Ils sont obèses ou c'est la raison pour laquelle j'ai laissé ce petit genou au phare sur les personnes âgées, puis j'ai commencé avec une couleur jaune. Maintenant, la prochaine fois ramasser la nuance d' orange jaune au cas où si vous n'avez pas cette forme, vous pouvez simplement commencer votre couleur orange et mélanger dans un patch de jaune pour obtenir une nuance orange irlandaise. Et je l'applique près de la ligne d'horizon appliquée. Ne vous inquiétez pas si vous courez dans le phare peu parce que le phare va être sur un ton plus sombre cette fois. Mais assurez-vous de ne pas exécuter les kalos Docker et le phare parce que nous aurons les lumières jaunes dans le phare, qui ne seront pas cachées si vous ajoutez les couleurs plus sombres. Maintenant, Eigen ramasse la couleur rouge permanente ou vous pouvez choisir votre couleur vermillon. Et avec cette couleur, je vais commencer à ajouter les détails. Sur le côté inférieur, encore une fois, en ajoutant les os plus sombres. Donc, ce ton est égal à un ton orange rougeâtre. Ainsi, vous pouvez adopter une copie de 1 million de choléra dans consistance épaisse ou mélanger votre rouge et orange pour vouloir obtenir cette couleur. Maintenant, je ramasse la couleur violette et utilise cette couleur violette et mélange dans une petite touche de bleu à cette couleur violette. J' ai une porte violette bleuâtre et je vais commencer à votre néo au jaune en haut. Maintenant, vous pouvez voir que j'utilise majoritairement la pointe de mon pinceau et lui donne quelques coups très librement. Et tout ce que vous savez, essayer de donner des traits distincts cette fois. Et entre les deux, il y a d'autres petits espaces blancs. C' est parfaitement correct. Maintenant, je vais passer à la couleur de la rose de quin et commencer à ajouter les coups sur le côté supérieur avec cette couleur de rose de quin. Encore une fois, vous pouvez voir que je ne suis pas seulement, vous savez, ajouter la couleur complètement. Je l'ajoute coup par coup, quelques très petits espaces blancs que je laisse. Donc tout cela est juste ajouter, Oh, vous savez, à nous ciel et donner ce regard de ciel doux différent sous différentes variations de couleurs. Maintenant, je passe à ma brosse la plus petite taille pour ajouter dans la diagonale et beaucoup plus petits détails course afin d'obtenir les différentes radiations faire mon ciel maintenant. Donc j'ai pris la couleur violette d'abord. Et vous pouvez voir que j'ajoute juste quelques traits de diagonales sur le côté supérieur. Donc, certains coups se déplacent de la gauche et d'autres de la lumière et au centre, tous sont en quelque sorte de fusion. Tout comme tous se rencontrent au centre, se déplaçant de gauche et de droite. Maintenant, à ce même mélange, je vais juste ajouter un lot de la couleur bleue à nouveau et obtenir 0 ton violet bleuâtre. Et encore une fois, je vais juste ajouter quelques coups sur la couleur jaune aussi. Donc, quand j'ajoute sur la couleur jaune, je suis un peu prudent et j'ajoute les coups très légèrement et ne pas ajouter trop de pression. Sinon, la couleur commencera à devenir boueuse. Donc, vous pouvez voir sur le côté supérieur j'ai plus de coups vibrants et au bas j'ai plus de coups de lumière. En outre, vous pouvez remarquer que la zone de lumière que j'avais laissé et l'autre phare est encore assez lumineux et la couleur jaune vient de marcher avec l'eau et a obtenu le coup parfait. Maintenant, j'ai ramassé la couleur de sienne de liaison et de commencer à ajouter les faits saillants avec la couleur de sienne osseuse forcée à la ligne néo à la ligne d'horizon. Maintenant, encore une fois, je vais prendre un peu de couleur de rose Quin et ajouter quelques faits saillants avec le savant Windows en haut AD hors de mon ciel. Et je viens d'ajouter dans une pincée la couleur grise de Payne afin d'obtenir un tons rose foncé et d'ajouter cette diagonale coups d'une poupée ou de couleur rose le haut Skype pour obtenir le look des coups et le look du nuage. Maintenant CMV, comme je l'ai ajouté les élèves parle aussi en bas, de la même manière, en ajoutant quelques coups de rose aussi à la zone inférieure. Donc, à cette couleur, encore une fois, j'ai mélangé sous delta H des broches couleur grise et en ajoutant les traits avec cette couleur. Maintenant, vous pouvez remarquer encore cet écart blanc. Je n'ai pas ajouté de tiges là-bas. D'accord. Alors soyez prudent et tiré sur cette seule chose que vous ne ruinez pas cet écart blanc regardé que nous avons réalisé en, vous savez, ne pas appliquer la couleur là-bas et laisser la couleur jaune répandre que sur son propre. Donc c'est un ciel de Tata. Maintenant, attendons que cela sèche complètement et puis nous commencerons à peindre le reste de la zone. Donc, vous pouvez voir mon ciel a complètement séché et vous pouvez voir l'effet de lumière blanche au phare sur le côté gauche, à droite, que nous avons essayé d'atteindre. Maintenant, j'ai ramassé un peu de couleur bleu outremer et en utilisant ce Kahlo et aller de l'avant avec la technique humide sur sec, soit peint dans toute la zone, assurez-vous que vous ne courez pas dans le phare. Et je vais juste ajouter cette couleur sur la vue entière à la fois sur le côté gauche et sur le côté droit. Pour ce bleu outremer, je vais juste ajouter une pincée sur les haricots verts et obtenir un ton un peu plus sombre de la couleur bleu outremer. Et il suffit d'ajouter quelques coups avec cette couleur plus foncée dans ma scène alors qu'elle est encore humide, afin d'obtenir une gradation tonale un peu différente à mon C, O mouillé sur mouillé. Maintenant même B, je vais faire la même chose sur le côté droit. Assurez-vous que le genou à la ligne d'horizon. Vous serez un peu prudent que vous ne courez pas dans le ciel et essayez d'obtenir une ligne droite, regardez la ligne d'horizon pour obtenir que la distinction entre votre mer et la zone du ciel. Maintenant pourquoi suis-je voir est encore humide. Je vais juste prendre un peu de couleur grise de Payne et ajouter quelques coups dans ma zone de mer. Pvc, nous avions mélangé dans le vert de Payne à mon bleu et l'avons ajouté. Maintenant, je ramasse juste la couleur grise de Payne directement et je vais juste ajouter quelques vagues alors que c'est encore humide. Donc, vous pouvez voir sur les bords que j'ai ajouté le Dakpo VFS et la zone près du phare. J' ai essayé de le garder léger à cause de l'effet de lumière que nous avons près du phare. Donc même V a ajouté les feuilles plus sombres sur le côté gauche aussi. Et vous pouvez voir que j'ai ajouté le ton plus sombre sur ma ligne d'horizon pour obtenir cette parfaite distinction entre ma ligne d'horizon et la zone de mer aussi. Maintenant, je vais juste ramasser un peu plus de la couleur bleu outremer dans une lettre. Cohérence et juste ajouté entre les coups gris de Payne je l'ai jamais eu de sorte que j'ai un peu plus sombre péage bleu aussi. Maintenant, nous allons nous rencontrer pour que toute cette zone sèche, alors nous pouvons être dans la roche et la zone du phare. Donc, mon CTI est complètement sec et commençons à ajouter les détails supplémentaires au phare maintenant. Alors commençons par le rock EDL. Donc, pour la zone ROC, je prends d'abord une feuille de liaison entre les deux et entre les deux. Je vais ajouter un peu d'un lien de sienne pour obtenir un petit défaut de nuit au centre de la roche. Donc, sur les bords, je commence d'abord avec le mélange de noir et de liaison Don Buchla pour obtenir les tons plus sombres sur les bords de la roche. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser directement la couleur sépia au lieu de mélanger votre brun et votre noir. Maintenant dans le point m, je suis juste ajouter un peu de la couleur de sienne de liaison pour obtenir un peu d'effet de lumière au centre. Et puis en bas, encore une fois, allant de l'avant avec le ton plus sombre du brun. Maintenant, je vais juste ajouter un peu plus des tons plus sombres sur les bords. Donc, ce mode temps de noir et moins de la couleur brune pour obtenir des tons plus sombres. C' est ainsi que vous pouvez continuer à alimenter les variations de tons en ajoutant du noir ou du blanc, selon que vous voulez les tons plus foncés ou les goons plus clairs. Maintenant, je vais juste ramasser un peu de couleur jaune et en utilisant ma plus petite taille pinceau, je vais juste ajouter deux fenêtres dans le phare avec la couleur jaune, à peu près. J' ajoute juste les taches jaunes parce que le phare va être hors de la couleur noire. Donc, je vais lui donner un fichier de forme. J' ajoute la couleur noire et CMV, même cette petite maison, je vais juste ajouter une fenêtre avec une couleur jaune même cette petite maison, je vais juste ajouter une fenêtre avec une couleur jauneen haut AD aussi vous ajoutez cette petite couleur jaune. Maintenant, faire les fenêtres jaunes lumière souvent maison et la maison sèche. Je vais juste ajouter rapidement les bateaux dans un ciel. Donc, en utilisant ma brosse à pointe pointue et la couleur noire, je vais juste ajouter quelques planches dans le mouvement de vol. Vous pouvez ajouter les planches dans n'importe quelle forme et taille que vous voulez. Mais la plupart d'entre eux seront juste à gauche et droite du phare et pas trop haut dans le ciel. Donc, il suffit d'ajouter les planches dans les différencies. Pour que vous puissiez voir que toutes mes planches se déplaceront vers le phare. Donc, quand il est du côté gauche, mes oiseaux volent ou vers la droite. Et puis je peindrai les liens à droite du phare. David volera vers le côté gauche pour se diriger vers le phare. Et vous pouvez voir que j'ajoute les dieux très patiemment en utilisant la pointe de mon pinceau pour les obtenir dans un peu de détail. Donc soyez patient tout en ajoutant les planches. Si vous envisagez de les ajouter dans une petite bannière de détail. Et encore une fois, vous pouvez remarquer que mes planches sont en mouvement de vol, mais elles sont de forme différente. Et tu sais, les veines, l'aspirine indifférente, n'ont pas choisi. Maintenant, commençons. Je pense que les planches sur le côté droit aussi, et vous verrez à nouveau l'effet lumineux que nous avons près du phare. C' est si proéminent et ça va être magnifique. Vents à moi, je n'ai pas une couleur noire à la bonne maison. Le phare va être de couleur noire tout simplement. Donc rien à faire de ce côté. Mais ça va être joli avec ça. Par défaut venant de derrière le phare. Suggère qu'un dernier s'est incliné près du toit de la maison. Et puis nous aurons fini d'ajouter les oiseaux, juste ces quelques uns d'entre eux pour 25 que nous avons ajoutés. Et puis même lire pour que les fenêtres jaunes sèchent , puis peindre la maison lumineuse et la maison une fois que cela est complètement sec. Donc, toute ma peinture est complètement sèche. Maintenant, je vais commencer à peindre le phare maintenant. Donc, pour peindre le phare, je suis juste en train de peindre avec la couleur noire et je vais d'abord définir les fenêtres que j'ai ajoutées avec la couleur jaune. Donc, je vais essayer d'obtenir un rectangle o forme et un carré en forme où nécessaire à ces fenêtres qui ont ajouté sur le phare et sur cette petite maison sur la droite aussi. Et puis je remplirai complètement le reste de la zone avec la couleur noire. Et j'utilise un pinceau à pointe pointue donc je suis capable d'atteindre tous ces bords simplement. Dans le cas où votre pinceau n'a pas de pointe pointue, je vous recommande de passer à un pinceau de détail compte tenu de ces bords, puis de le remplir avec un pinceau de plus grande taille. Et même sur le bord des briquets, je vais essayer d'obtenir une loi stricte en utilisant la pointe de ma brosse, puis remplir le reste de la zone s'assure également que les fenêtres jaunes sont complètement sèches avant de commencer à ajouter cette peinture noire. Sinon, ils peuvent se propager dans la colonne jaune et vous risquez de perdre l'effet de lumière de la fenêtre que vous voulez. Alors il suffit de remplir tout le Leto avec la couleur noire tout simplement. Et allez-y très lentement pour ne pas courir en dehors de la forme du phare. Sinon, ce serait très difficile pour vous, vous savez, correct. Cette zone parce que pour moi, c'était la couleur noire. Et le second B1 qui créent verrouillé au phare. Autrement dit, les bords sont des lignes droites. Maintenant, remplissons la maison aussi avec la couleur noire dans la même chose que j'ai été forcé d'avoir fait les factures. Vous êtes en haut, puis ajoutez la maison DDS. Maintenant, en utilisant la pointe de ma brosse et il suffit d'ajouter les détails aux taches jaunes du phare avant de déménager à la maison. Donc juste deux lignes, une debout et une fois besoin d'ajouter cela à la fenêtre que nous avons ajouté. Maintenant, pour la maison, je suis forcé de commencer par l'ombre de sienne brune sur la droite de la maison. Ils ajoutent juste un peu de détails avec la couleur de sienne osseuse, puis utilisent la couleur noire. Tout comme nous l'avons fait pour la zone ROC, nous avons utilisé deux nuances de brun pour obtenir un effet de lumière. même façon pour la maison que j'utilise dans un peu de l'os CNOT pour obtenir l'effet de lumière sur le côté droit. Et maintenant, je suis passé à ma couleur noire et je vais remplir le reste de la maison avec la couleur noire. Essayez d'obtenir la forme du toit et les petits bords pointus de la maison. Et n'oubliez pas la cheminée en haut de la maison pour être peint avec la même couleur noire et CMB que dans le phare, nous avons les bords de la fenêtre. Je vais obtenir les bords de la fenêtre que vous êtes aussi. Maintenant, il suffit d'ajouter les détails à la cheminée. Et c'est pourquoi il est toujours bon de les avoir nommés. Parce qu'il est plus facile d'ajouter dans tous ces détails tous ensemble avec une Russie n'a pas changé continuellement d'un pinceau à l'autre. Donc j'ai fini d'ajouter tous les d, d. Maintenant, ajoutons un peu. abord, j'ai choisi un peu de couleur noire et en utilisant le même point que la brosse, je vais juste ajouter quelques feuilles avec la couleur noire dans mon PDG. Donc les VFS qui sont au néon à la ligne d'horizon vont être plus courtes et les feuilles qui bougent toutes, Oh, vous savez, cinq de la ligne d'horizon vont être plus grandes que prêter. Je vais juste en ajouter quelques-uns, pas beaucoup. Et puis je vais juste ajouter une petite brosse sèche avec un lavage léger pour obtenir des détails à mon propre CATI et obtenir un joli regard à mon C aussi. Maintenant, vu sur le côté droit aussi rapidement ajouter dans les feuilles, ceux qui seront près de la ligne d'horizon vont être abattus. Comme je le dis toujours, cette ligne d'horizon est à cinq de nous. Donc, les feuilles qui sont visibles pour nous, à la ligne d'horizon vont être plus petites que les hommes. Et les machines virtuelles qui sont proches de la limite des gens sont plus proches de notre point de vue. Par conséquent, je vais être bonne entrée si rapidement ajouter dans quelques-uns d' entre eux que vous pouvez voir comme je me déplace vers la fin des gens, J'ai ajouté très peu de ces feuilles parce que je vais ajouter la plupart des coups de pinceau secs là-bas. Donc juste ajouter une plaque épaisse, Tokyo sur le côté gauche aussi, tout comme j'ai ajouté sur le côté droit, maintenant je vais ramasser un peu de gouache blanche pour ajouter la brosse sèche. Assurez-vous donc que vous n'ajoutez pas d'eau à votre gouache blanche pour ajouter dans la brosse sèche maintenant, car si vous ajoutez de l'eau, il sera très difficile d'atteindre la brosse sèche sur la zone de la mer. Je peux utiliser ma brosse la plus petite taille et juste prendre un peu de badigeon. N' oubliez pas toujours de tamponner l'excès de peinture et d'eau avant de commencer à peindre les coups de pinceau secs s' assure également que si vous voulez tester sur une feuille de phosphate avant d'aller de l'avant est-ce que vous voulez dire de la douleur ? Douleur. Maintenant, depuis mon papier, c'est du papier vert, il mange pour obtenir ces coups de pinceau secs facilement. Mais dans le cas où vous utilisez toutes les personnes qui est moins affecte Shaw ou n'a pas beaucoup de texture. Il sera un peu difficile pour vous d'atteindre la brosse sèche. Et cette fois, il est très important que votre brosse ne veut pas trop de ce que tout étrange, étrange, trop de douleur. Sinon, vous commencerez à obtenir des lots au lieu des pilotes pour nous. Donc entre les feuilles que j'ai peintes, C'est la raison pour laquelle j'avais laissé tant de lacunes et ajouté les effets VIV noirs loin les uns des autres parce qu'entre les deux, j'allais vivre dans ces coups de pinceau secs avec la couleur blanche simplement pour analyser la zone. Et vous pouvez voir qu'il obtient un si beau look en ajoutant un peu de coups de morsure de veuve de brosse sèche pour obtenir que toutes les formes et les effets graves dans la mer. Donc c'est tout pour notre peinture aujourd'hui. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. Donc c'est notre dernier tableau pour le phare rapide. Et via fait sans le pour seulement dix jours de plus avant que nous finissions avec le défi de l'aquarelle de 50 jours. Et je suis si heureux que tant d'entre vous peignent avec moi et téléchargent aussi vos projets de classe. Merci beaucoup à chacun de vous d'avoir rejoint le sulfure. Soyez un peu prudent en enlevant le ruban de masquage afin que vous ne le faites pas dans les bords. Et votre peinture est notre dernière avec ces bords propres. J' espère que vous avez aimé peindre tous les pompiers avec moi. Et vous pouvez voir l'effet lumineux près du phare. C' est exactement ce que nous voulions réaliser. Il est donc très important que vous n'appliquez pas la peinture jaune et laissez l'eau et les plaques épingles répertoire magique. Merci beaucoup de peindre avec moi aujourd'hui. Je vous verrai demain avec le prochain projet de classe. 47. Jour 41 - Monochrome Seascape: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle de 50 jours. Nous sommes sur notre prochaine invite et le deuxième dernier problème qu'une échelle C. Donc c'est le premier. Jetons un coup d'oeil aux couleurs. Vous avez seulement besoin de quatre feuilles, c'est turquoise, bleu, violet gosh, haricots , vert et noir. Alors commençons à peindre. J' ai mon papier collé sur les quatre bords, et je commencerai par marquer ma ligne d'horizon. Et c'est tout pour le croquis au crayon pour celui-ci, il n'y a pas d'autre croquis au crayon pour ce projet. Donc, cette fois, en haut à droite, nous allons avoir un effet lumineux dans notre ciel. Donc cette zone va avoir un effet lumineux. Nous n'ajouterons pas beaucoup de couleurs jour les couleurs seront ajoutées principalement sur ce site. Donc ce n'est pas vraiment une lune que nous allons les placer, mais nous allons juste essayer de montrer l'effet de clair de lune là-bas. Alors commençons par appliquer une bordure propre pour la zone du ciel de diode Dawn Glenn. Pour l'instant. Assurez-vous d'appliquer une photo automatique uniforme afin que votre papier partout de manière égale et que l'eau ne infiltre pas des bords si vous avez plus d'eau à certains endroits. Maintenant, pour la couleur bleu turquoise, je vais mélanger dans le bleu paon et le vert viridien de cet ensemble. C' est donc 80 % bleu paon de Tokyo et 20 % vert viridien. Et c'est comme ça que j'ai eu le drap bleu turquoise. Vous pouvez directement choisir une couleur bleu turquoise si vous avez Lady me dans votre palette. Mais dans cette palette, puisque je n'avais pas, j'ai juste essayé de mélanger à l'ombre. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai laissé autour patch et essayer d'appliquer les couleurs autour d'elle parce qu'il va y avoir la partie brillante d'un ciel. Donc lentement les couleurs autour de là, nous allons commencer à s'infiltrer là-bas à cause de l'eau que nous avons. Donc, vous pouvez voir déjà, déjà les couleurs ont commencé à s'épanouir là. C' est ainsi que l'effet de lumière sera créé. Maintenant, j'ai de nouveau ramassé la même couleur, mais cette fois dans une consistance un peu plus épaisse et je vais commencer à ajouter une couche plus foncée dans le même V. La raison de l'ajout de la polio de force est d'obtenir cet effet lumineux. Donc, autour du soleil, désolé, la zone de clair de lune que nous essayons de débattre, j'aime que les couleurs soient un peu claires et que nous nous déplacons de cette zone, je vais essayer d'augmenter la profondeur de la couleur. Et vous pouvez voir dans cette zone, je bouge juste ma brosse en mouvements circulaires. Vous devez être un peu rapide tout en faisant cela afin que vous ayez la bonne forme de Zhang qui soit un jour et entre les deux. Je suis juste en train de courir ma brosse humide là-bas. Donc, comme le ton de couleur le plus clair de cette bourse, j'y arrive. Maintenant, encore une fois, je mélange les mêmes couleurs avec moins de désactivation pour DOE et plus de pigment pour obtenir un ton encore plus sombre pour commencer à ajouter les détails du Cloud au ciel. Donc maintenant, vous pouvez voir juste en utilisant la pointe de ma brosse, j'ajoute quelques détails Cloud. Donc, cela avait un peu plus de vert, donc je viens d'ajouter un peu plus de bleu à nouveau pour obtenir le ton bleuâtre. Maintenant, majoritairement, cela ne contient pas beaucoup d'eau. Par conséquent, les douleurs ne se répandent pas beaucoup et conservent la forme du nuage. Et vous pouvez voir que je n'utilise que la pointe de ma brosse pour ajouter ces patchs cloud. Donc, au hasard, j'ajoute ces patchs de nuage et un peu chevauche cet espace blanc que nous essayons d'atteindre. Et certains coups vont en diagonale. Certains d'entre eux sont de la rue, certains d'entre eux sont dans l'effet de nuage. Donc juste essayer d'ajouter dans différentes formes de nuages possibles dans le ciel. Maintenant encore, en utilisant une brosse humide, je vais juste essayer d'obtenir un peu de couleur dans cette zone blanche. Donc, fondamentalement, je suis juste laisser tomber des gouttelettes d'eau autour de nous, zone ronde que j'ai ajouté de sorte que les couleurs de l'ennui commence à s'infiltrer dans la zone centrale. Et j'ai un effet lumineux très léger là de cette couleur comme base. Donc c'est presque comme 50 pour cent de pigment et 90 pour cent d'eau dans la zone centrale que j'essaie d'obtenir. Donc maintenant vous pouvez voir le phosphate de nuages que nous avons ajouté se sont en quelque sorte installés dans le ciel et ayant un bord très doux parce que bien qu'il était mouillé sur mouillé et nous avons ajouté peu d'eau. Maintenant, pour la couche suivante, je mélange dans cette couleur bleu turquoise mélangée avec un peu de gris de Payne pour obtenir un ton un peu plus sombre. Et maintenant, je vais passer à un pinceau de plus petite taille et commencer à ajouter des nuages plus sombres. C' était donc un phosphate de nuages. Commençons maintenant à ajouter la deuxième couche des nuages. Maintenant encore une fois, vous pouvez voir que j'essaie majoritairement d' utiliser la pointe de ma brosse et d'ajouter ces DDS cloud. Aussi cette fois, si vous avez vu la teneur en eau dans ma couleur est tout à fait moins par rapport à la première couche de nuages, parce que cette fois je veux lire dans les formes de nuage, dans la quatrième couche, je voulais que les nuages aient un peu de propagation afin qu' ils commencent à former les nuages doux en dessous. Et puis nous ajoutons dans ce sombre ou LEO. Donc maintenant, vous pouvez voir mes peintures ne se répandent pas comme elles se répandaient dans la forêt, Léo, parce que c'est moins de Bordeaux. Et c'est l'obscurité avec la pierre par rapport à la première couche de nuages que nous avons ajoutée. Maintenant, avec le même ton, je vais ajouter sur la ligne d'horizon aussi une bonne couche des nuages. Donc vous pouvez voir maintenant j'ai ajouté un peu plus de la couleur grise de Payne pour obtenir un peu plus de DACA qu'ils sont maintenant, je vais juste ajouter quelques nuages plus sombres que vous êtes là dans la zone du ciel. Donc, c'est un peu plus de gris de Payne dans la même couleur pour obtenir un peu plus de nuages plus sombres dans l'urine. Mais ces nuages plus sombres seront beaucoup moins par rapport à la dernière couche des nuages. Maintenant, après cela, nous allons juste ajouter petites taches blanches dans le ciel pour obtenir quelques défauts. Maintenant, tout cela est mouillé sur mouillé. Vous pouvez voir que mon papier est encore mouillé et je peux encore aller de l'avant avec d'autres Leo. C' est pourquoi je recommande toujours d'utiliser un papier 100% coton qui reste humide plus longtemps. Ou vous pouvez utiliser une technique de rivetage afin que vous puissiez obtenir le regard de nuage doux dans le ciel. Maintenant, j'ai pris un peu de gouache blanche et je vais juste laisser tomber un peu de l'urine blanche sous les nuages là pour obtenir un peu de lumière aux nuages. Donc, le bon cours que j'utilise est aussi dans un peu huileux, consistance moyenne, pas outil ou de liquidité et de ne pas prendre aussi, c'est dans une consistance moyenne qu'il se répand aussi un peu et donne que les petits points blancs sous le nuages. Donc Major League juste sous les nuages de DACA mouillés. J' ajoute ces petits points blancs, de l'urine là-bas. Vous pouvez voir que l'effet lumineux est toujours le jour. J' ai une très lumière diluée tout le turquoise, pas de couleur qui vient là-dedans et le reste est lumineux, essayant de représenter le clair de lune. Maintenant, attendons que cela sèche complètement avant d'aller de l'avant. Maintenant, mon ADI ciel est complètement séché et vous pouvez voir l'effet lumineux que nous avons eu. Maintenant, commençons à peindre le CDO. Donc, je vais juste commencer avec une couche d'eau propre tombe sous le C. entier Ne vous inquiétez pas de la ligne d'horizon qu'il regarde en ce moment, mais vous allez corriger l'entrée une fois que nous peignons le CDO et ensuite essayer de définir le ligne d'horizon et la défense du ciel pour l'instant, il suffit d'appliquer un nettoyage, ils sont abordables tout au long de votre PDG. abord, je vais juste commencer par un ton dilué de la couleur vert turquoise et le donner sur l'ensemble C. Donc c' est la fausse consistance de couleur que nous avons utilisée en peignant le ciel aussi. Maintenant exactement, peut-être eu cet espace lumineux dans la mer là-bas. Je vais quitter l'espace blanc et ne pas ajouter les couleurs beaucoup. Donc, vous pouvez voir juste essayer d'obtenir un peu la course exacte dans la zone centrale juste en dessous de cet espace mis en évidence. Donc automatiquement que l'ADR restera léger. Maintenant, commençons par la deuxième couche de couleurs. Maintenant, la deuxième couche devient encore un peu sombre par rapport à la première couche que nous l'ajoutons. Donc je ramasse la couleur cette fois dans une consistance un peu plus épaisse. Ainsi, vous pouvez voir NACADA est tout à fait 0 DACA par rapport à la première couche. Et encore une fois, juste en dessous de ce soi-disant collage que nous avons dans le ciel. J' essaie de maintenir l'effet de lumière blanche là parce que je voulais représenter l'effet de lumière sur la mer. Maintenant, j'essaie juste d'obtenir une ligne d'horizon. Ne vous inquiétez pas si ça a l'air un peu désordonné en ce moment. Mais une fois que j'ajouterai dans les feuilles là-bas et la chaîne de montagnes sur la ligne d'horizon, tout cela se révélera joli. Maintenant. Encore une fois. Je vais juste prendre une nuance plus foncée que cela aussi. Donc je viens d'ajouter une teinte de haricots verts maintenant à mon mélange de couleurs. Et en utilisant ce ton plus sombre, je suis à nouveau en courant des bords. Maintenant, vous pouvez toujours voir que j'essaie de maintenir cet effet de lumière au centre de l'ADR pour voir juste en dessous de cet effet de clair de lune. Maintenant, il suffit d'essayer de définir la cloche de ligne d'horizon en ce moment et d'ajouter les nuances plus sombres sur les bords. Maintenant, je ramasse plus de gris de Payne et moins de bleu turquoise et l'ajouter à nouveau sur les bords, mais cette fois je ne vais pas le tirer complètement à la même zone, juste le laisser être. Les bords. Donc, au bord, maintenant, vous pouvez voir que j'ai le ton le plus sombre. Et alors que nous nous dirigeons vers la lumière centrale ADI, les tons diminuent en valeur. Alors que la base de l'effet de gradient que j'essayais atteindre dans la zone de la mer en l'ajoutant Leo's sur Leo's, le phosphonium était sur l'ADI majeur, le second Naomi encore aiguiser. Le troisième Leone a de nouveau été abattu. Et maintenant, le quatrième doc est NIO est majoritairement sur les bords. Jusqu' à ce que ce soit géant, je vais juste ajouter deux planches dans le ciel. Donc, les planches aussi je vais ajouter avec le même collier bleu turquoise pour représenter la déviation du ciel sur les planches. Aussi, je vais juste mélanger dans cette couleur bleu turquoise que j'ai formée avec un peu de gris de Payne pour ajouter cela aux deux côtés. Donc, cette fois, les planches vont aussi être un énorme littéral par rapport à ce que nous ajoutons toujours. Assurez-vous que vous ne possédez pas votre main sur le CDR en ajoutant ces livres. Sinon, l'armée de la CAO se gâte. Donc, soit vous pouvez incliner votre papier ou si vous avez du ruban adhésif vers le bas sur une surface non mobile, alors attendez que votre peinture sèche complètement et puis ajoutez ces planches audience, Oh, si c'est sur un mobile C'est Bureau. Vous pouvez simplement faire pivoter et ajouter, à droite, assurez-vous de ne pas gâcher la CAO. Si vite au bas de la planche, j'ai ajouté le callow avec des pièces de monnaie Dato, couleur bleue. Et maintenant j'ai ramassé à travers la colonne grise de Payne, mais il semble brosse sans nettoyer la brosse et ajouter le reste des détails. Donc, la planche, nous allons juste avoir un peu de la nuance bleu turquoise sur le ventre du livre. Donc, cela reflétera l'effet du ciel et l'ombre que nous essayons d'atteindre dans la composition du régime final. Donc c'était la première planche ou dans le ciel. Maintenant, nous allons juste ajouter un autre conseil. Donc, vous pouvez voir à quel point le conseil est énorme. Maintenant, dans le C V je vais ajouter le deuxième oiseau, mais le deuxième conseil cette fois va naître avec un bleu foncé et moins de la couleur grise broches. Alors commençons à ajouter le second. Encore une fois. Veillez à ne pas reposer votre main sur le c. sinon il peut être gâté. Aussi dans le cas où si vous voulez, changez sûrement la forme de la planche et vous savez, montrez-les dans différents mouvements de vol. Ou si vous voulez, vous pouvez ajouter beaucoup de bourgeons d'argent aussi. Mais cette fois, je me sentais à l'avance d'aller avec seulement deux gros bourgeons dans la zone du ciel et de ne pas ajouter trop de bateaux plus petits. Donc, c'est complètement votre souhait comment vous souhaitez les ajouter. Donc j'essaie juste de montrer deux énormes vides en mouvement de vol. Donc, dans les deux oiseaux, vous pouvez voir les ailes qui ont obtenu sur le site derrière un petit noeud T et l'état des ailes, fermer, vous aimer est un peu plus répandu parce que c'est plus proche de notre vue. Donc, en conséquence, vous devez, vous savez, voir le poteau et ajuster les ailes et les détails. Maintenant, à ce corps, j'ajoute juste d'autres jours venteux. Maintenant, mon ITAO est recherché de 50 pour cent, n'est-ce pas. Donc, je peux juste commencer à ajouter dans une autre couche des feuilles de Dakpo sur ce mouillé, sur mouillé. Donc, j'ai juste mélangé dans beaucoup de poutres collées à ma couleur bleu turquoise. Et je vais juste commencer à ajouter les feuilles de votre. Donc, vous pouvez voir juste ajouter quelques-uns des V et leader majeur Tico ceux. Et j'essaie juste de les mettre un peu dans l'espace blanc, pas beaucoup. Et en ajoutant majoritairement tous sur les bords. Donc, le bord est plus Dhaka déjà, donc la fin de evs peut ne pas être beaucoup visible. Donc, dans le reste de la zone de la mer, il suffit d'ajouter quelques vagues de prise de contrôle pour l'instant. Donc, c'est à nouveau mouillé sur mouillé. Dans le cas où vous devriez tous ADR a séché complètement, alors je vous recommande de ne revenir et ensuite ajouter dans ces Leo's déjà ou vous ne serez pas atteindre la lueur douce. Alors c'est tout. Maintenant, attendons que cela sèche. Alors maintenant mon CTI a complètement séché. Et vous pouvez voir ces petites feuilles que nous avons ajoutées se sont répandues et n'ont pas de bord tranchant. Donc c'était juste un VS révolu. Maintenant, commençons à ajouter le reste des feuilles. J' ai donc ramassé ma brosse à pointe pointue et en utilisant la couleur grise de Payne directement, je vais juste ajouter le VFS au cas où si vous voulez, vous pouvez simplement ajouter une pincée de la couleur bleu turquoise au gris de Payne pour maintenir l'équipe de toute la peinture. Maintenant, comme je le vois toujours, les films qui sont proches de la ligne d'horizon seront plus courts. Et quand tu descends, ce sera plus grand que la terre. Maintenant, néo à l'écart blanc entre les deux, vous pouvez voir que j'ajoute le VSV soigneusement et juste un peu. Que je ne perds pas ce regard blanc à nouveau parce qu'ils sont, j'ai plutôt ajouté le badigeon pour obtenir l'effet VIV là-bas. Donc, je commence d'abord dans toutes les machines virtuelles neo à cet écart blanc que j'ai afin que je ne le fasse pas par erreur, oh, vous savez, exécutez cela et ajoutez trop là. Donc, en essayant d'ajouter les feuilles là d'abord, puis même ajouté dans le reste de ma zone de la mer. Alors maintenant, vous pouvez voir que je descends, quelles sont mes feuilles augmentent et je commence à ajouter un peu de Covey aussi quand je descends vers le bas. Maintenant, je vais rapidement ajouter les CV similaires sur les deux côtés. C' est le côté gauche et le côté droit de ce patch blanc, ce p-hat. Et comme je descends, ce qui est soit commencer à ajouter peu de taches plus épaisses et plus longues de mauvaises herbes aussi. Et vous pouvez voir que j'essaie d'ajouter radiations différentes qu'un petit Aviv, quelques feuilles plus courtes, autres typiques, une petite crique, autres juste un elliptique de mains de moutons de montagne. Essaie d'obtenir des radiations pour qu'elles ressemblent à de l'azote. Maintenant, dans la même veine, ajoutons les feuilles sur le côté gauche aussi. Et vous pouvez voir que je commence déjà au hasard à ajouter ces feuilles. Vous êtes là et un peu humide je suis tombe couché bien qu'ils vont patchs de VBS et ensuite j'ajouterai les patchs plus courts que vous êtes là dedans. J' ai mélangé un peu de ma couleur bleu turquoise avec la couleur grise de Payne pour maintenir l'harmonie de toute la peinture. Et maintenant, nous décidons tous, j'ai pensé à poser la grande évidence pour que je sache. Alors tout ce que j'ai à poser les feuilles plus petites et comment parce qu'à la zone inférieure, je voulais un bon Big O V Si aucun remède. Maintenant, près de la ligne d'horizon, ajoutons les feuilles plus petites et complétons également le côté gauche, au cas où vous le souhaitez, vous pourriez directement commencer par le côté supérieur et ensuite descendre. Mais je me sentais comme pour coiffer le grand O et puis ajouter les bandes d'ombre en haut pour comprendre où je dois ajouter plus de la Big O BFS afin de le rendre parfait avec le soft de VIV regardé que nous avons parce que le dos poutres que nous avons fait avec les bords souples seront aller ceux. Donc maintenant, même sur le côté supérieur, vous pouvez voir juste ajouter quelques-uns de ces gros OVS afin d'obtenir l'harmonie dans la peinture et faire paraître les feuilles de l'azote. Donc c'est une raison pour laquelle j'ai d'abord fait quelques unes des plus grandes feuilles, puis ajouté la plus petite pour que je puisse comprendre où j'ai besoin d'ajouter plus de gros obèses. Et puis je n'ai pas besoin d'ajouter la grande évidence parce que nous avons besoin de comprendre et non pas de cluster ou une seule zone avec une grande vieille feuille sur un type similaire de bloc V. Donc c'est tout pour les feuilles dans la mer. Maintenant fait ça, essayez-le. J' ajouterai rapidement un petit ETL Bush sur la ligne d'horizon afin de définir ma ligne d'horizon et cette distinction IDA ciel. Donc, en utilisant la couleur grise de Payne, je vais juste ajouter une petite zone à partir du côté gauche. Vous pouvez le considérer comme une chaîne de montagnes ou une zone de brousse comme vous le souhaitez. D' accord. Et je ne vais pas le prendre complètement alors à droite, je vais juste le prendre à trois pieds toute la ligne d'horizon. Donc vous pouvez voir que je me déplace vers le côté droit, je diminue la hauteur de l'idée de buisson que j'ai ajoutée. Et essayez juste de terminer avec une ligne très mince jusqu'à ce que l'espace triple de mon C. Désolé, mes lignes d'horizon sont sombres est la distinction. Et ça suffit. Nous avons donc un bon compliment. Donc, je vais juste ajouter un peu plus de la zone buissonneuse rapidement et essayer d'obtenir un bon fini là. C' est donc à travers l'effet buisson que je voulais ajouter sur ma ligne d'horizon ? Et vous pouvez voir seulement le 3 quatrième de la ligne d'horizon. J' ai pris cet effet et j'ai essayé de m' éloigner du plus haut sur la gauche et de me diriger vers la droite, il va de plus en plus petit et la dette à court terme. Maintenant, je vais rapidement prendre de la gouache blanche et ajouter l'effet pinceau sec sur la zone blanche de la mer. Est-ce qu'ils choisissent les haricots blancs et l'effet clair de lune sur le PDG ? Rappelez-vous donc toujours, chaque fois que vous ajoutez la brosse sèche, assurez-vous que votre brosse n'a pas d'excès d'eau. Il n'a pas non plus de peinture en excès. Sinon, vous commencerez juste à obtenir des patchs au lieu des coups de pinceau secs. Et assurez-vous que vous utilisez une brosse qui est faite et qui ne contient pas trop d'eau sinon, encore une fois, vous perdrez l'effet. Maintenant majoritairement sur la zone blanche et autour du pont, j'ajoute les coups de pinceau secs. Et puisque peut-être ôter sa tête du papier vert, ça mange à ajouter ces coups de pinceau secs. Et si votre peuple sera un papier texturé lisse, il sera un peu difficile d'obtenir les coups de pinceau secs. Et cette fois, il est très important que votre brosse n'ait pas d'excès d'eau ou de haricots, ou vous obtiendrez simplement des badges de la couleur blanche au lieu de ces coups de pinceau secs. Alors que occupé, juste tricoté de ces coups de pinceau secs pour débattre de l'effet clair de lune dans le CDR et le petit bébé. Et nous en avons fini avec notre peinture pour D 41. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Donc, je sens que j'ai oublié de courir mes doigts autour du ruban de masquage à cause de laquelle les petits haricots ont point C. Je vais essayer de le corriger plus tard en utilisant le crayon blanc automatique de couleur blanche. Donc vous êtes, est notre peinture pour l'instant pour D 41. J' espère que vous avez aimé peindre ce parcours, un paysage marin simple pour le paysage marin rapide. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'avoir participé à ce défi de 50 jours à l'aquarelle et d'être avec moi jusqu'à présent, je vous verrai demain dans le prochain projet de classe. 48. Journée 42 - -: Bonjour à tous et bienvenue au jour 42. Aujourd'hui, nous allons peindre ce coucher de soleil voir schéma. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous aurez besoin. Pour celui-ci, vous avez besoin d'une nuance de jaune, orange ou d'un os orange jaunâtre, sienne, de goulasch noir, de blanc ou de gris de Payne. Donc ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin pour ce projet de classe. Commençons à peindre. J' ai peut-être ce qu'ils ont fait sur les quatre bords. Et je vais juste commencer par le croquis au crayon pour celui-ci. Donc, le gros croquis que nous avons est de marquer la ligne d'horizon et de marquer les arbres qui sortiront de la mer. Bien que son propre, Ajoutons la chaîne de montagnes que nous aurons sur notre ligne d'horizon. Donc ma montagne grandit en hauteur de gauche à droite cette fois. Donc, à gauche, c'est la plus petite hauteur. Et alors que nous nous dirigeons vers la droite, cela n'a cessé d'augmenter. Maintenant, en ajoutant grossièrement dans cet arbre troncs qui sortiront du CDO. Donc, je donne juste des marques rugueuses et c'est la raison pour laquelle j' utilise le croquis au crayon en V très léger et juste un je me moque du reste de celui-ci algébriquement B dans un décolonisation parce que je ne veux pas de charbon de bois mois après que j'ai ajouté. Et vous savez, si je pense que le placement devrait être changé, alors il sera difficile de le changer. Alors commençons à peindre le ciel. Maintenant, je vais commencer par appliquer l'ordre de coupe de l'eau seulement sous la zone du ciel. Si vous courez un peu dans la région montagneuse, ce sera parfaitement correct parce que la montagne va être d'un ton plus sombre. Mais autant que possible, il vaut toujours mieux l'éviter. Si vite. Je vais commencer par la nuance de couleur jaune clair moyen. Et près de la chaîne de montagnes, je commencerai par une couleur jaune. Et je ramasse les couleurs cette fois dans une consistance moyenne qui n'est pas trop épaisse. Je ne suis pas fait ou dilué aussi. Donc, votre comme ma couleur jaune moyenne. Donc c'est comme une forme de cadmium et je l'utilise dans une consistance moyenne près de la chaîne de montagnes forcée. Maintenant, je viens de ramasser un peu d'orange mélangé avec mon jaune et l'appliquer à côté du jaune. Maintenant, je vais prendre directement la couleur orange. J' ai donc une couleur orange dans cet ensemble. Dans le cas où vous n'avez pas de couleur orange, vous pouvez manger une tasse de couleur arménienne ou aller de l'avant avec le mélange dans votre rouge avec le jaune pour obtenir un ton orange. Donc maintenant, j'ai ramassé la couleur orange directement et en ajoutant plus vers le jaune et sont en train de le prendre vers la porte. Et maintenant, je ramasse la couleur orange sans mélanger aucun DOT jaune. Et je vais l'appliquer sur le reste de ma zone de ciel et essayer d' obtenir un bon mélange et une transition en douceur entre les trois couleurs différentes. Donc, la première colonne était seulement la couleur jaune près de la chaîne de montagnes. Puis j'ai mélangé dans une petite touche d'orange à mon jaune pour obtenir une feuille jaune orangé. Et puis j'ai ramassé directement la couleur orange sans ajouter de duo jaune. Et pour monter le ciel. Et maintenant, je suis juste en train d'incliner ma planche pour que les couleurs s'écoulent naturellement les unes dans les autres. Et vous pouvez voir, je suis encore une fois, soulever tout l'excès d'eau qui est recueilli sur les bords de mon papier pour qu'il ne ruine pas mes bords. Maintenant, j'essaie juste de nous faire un mélange d'humeur entre les colloïdes et d'obtenir une bonne note dans mes clavicules. Donc je ne veux pas que plus d'orange coule dans les mains jaunes de Kahlo. Je l'incline vers le bas pour que mon jaune coule dans l'orange et Aidid dans ce regard jaune près de la chaîne de montagnes. Ainsi, vous pouvez voir près de la chaîne de montagnes. J' ai ce regard jaunâtre toujours là et l'orange n'a pas semblé là. Mais dans le cas où vous le supprimerez complètement vers le bas, alors l'arrangement s'infiltre complètement dans le jaune et vous perdrez complètement l'aspect jaune. Il est donc très important de comprendre que Vento a traité dans quelle direction. Maintenant la prochaine fois ramasser un peu de couleur de sienne et sur la ligne supérieure, juste donner une petite touche de la liaison C et Apollo. Tout cela est le radon parie mon ciel Stenovec et juste ajouter une petite couche et essayer de le mélanger avec la couleur orange. Donc c'est une sorte de quatrième radiations pour nous gars. Et encore une fois, l'incliner dans les directions pour obtenir ce doux mélange dans le ciel. Assurez-vous qu'il ne coule pas si bas qu'il couvre l'ensemble des tons orange et jaune aussi. Alors gardez cela dans votre planche dans toutes les directions pour obtenir un mélange parfait. Je vais juste prendre un peu plus de la couleur orange parce que la couleur orange semble avoir tourné à la lumière. Donc, je vais juste ajouter une très petite couche de la couleur orange, encore une fois, près de la couleur de sienne urbaine. Et je vais m'assurer que le point culminant jaune reste également. Et je vais à nouveau déplacer ma planche dans toutes les directions pour obtenir un mélange lisse dans mon ciel. Donc il suffit d'ajouter une petite touche de jaune aussi à nouveau pour obtenir ce mélange lisse. C' est donc toujours important dans le cas où votre papier sèche, attendez qu'il sèche complètement et vous pouvez utiliser la technique de rivetage. Et toujours, euh, vous savez, pour obtenir une bonne gradation, vous devriez toujours essayer de prendre la couleur suivante aussi un peu, obtenir le mélange parfait. Maintenant, je vais commencer par la zone maritime. Et pour la zone de la mer, je vais pour la technique humide sur sec parce que pour la première année de la mer, je ne veux pas rester humide plus longtemps. Donc j'ai d'abord ramassé le même point épique jaune pour le ciel, et je l'ai appliqué au centre. Maintenant, la prochaine fois ramasser la couleur orange et l'appliquer sur les bords, à la fois les bords gauche et droit. Maintenant, après cela, je vais prendre la couleur orange dans une consistance plus épaisse qui est très moins d'eau et obtenir un bon outil et ajouter quelques VFS ou, vous savez, quelques reprises commencées avec cette couleur orange. Mais alors n'entre, vous pouvez voir que j'ai encore les reflets jaunes visibles. Nous avons besoin de ces faits saillants pour refléter l'effet de coucher de soleil dans la zone maritime. Alors assurez-vous que vous ne couvrez pas toutes ces lumières jaunes. Encore une fois, j'ai pris un peu de couleur jaune. Je tombe dans un peu de jaune entre les deux pour maintenir les reflets jaunes et entre les feuilles orange. De la même manière, je vais juste ramasser une couleur de sienne brûlée et ajouter quelques feuilles avec la couleur de sienne liaison. Tout comme je l'ajoute avec la couleur orange, assurez-vous que lorsque vous ramassez les peintures pour ajouter dans ces v's, vous ne seriez pas introduire trop d'eau parce que dans le cas où si vous allez ajouter trop d'eau ou de peinture va se répandre trop et ils ne sera pas sous votre contrôle. Et à cause de cela, il va commencer à se propager dans toute la zone et vous perdrez tous les regards orange et jaune que vous avez dans votre région. Il est donc très important de contrôler l'eau en ajoutant ces VS. Maintenant encore une fois et ramasser un peu de l'orange et ajouter peu plus foncé VFS orange parce que la vague orange semble trop sombre à la lumière par rapport à ce que j'ai ajouté tous vos petits points saillants suggérés des feuilles orange à nouveau. Et vous pouvez remarquer, même en ajoutant les vagues orange n'ajoutent pas beaucoup une photo. C' est majoritairement pigment et très moins d'eau pour que les douleurs ne se propagent pas. Donc, vous pouvez voir les coups que j'ai appliqués ne se répandent pas beaucoup. Ils restent là où je les ai appliquées. Et je ne me fond que doucement avec le reste de la zone et ne couvre pas complètement toute la zone avec ce faisceau. Donc encore une fois, un peu plus de liens, le peu évident que vous êtes là-dedans et vous pouvez voir ma flottabilité et celle d'Aviv ne répandent pas non plus les tests comme je l'ajoute. Juste ça. Ils ont même bord doux parce que tout cela est humide sur mouillé. Alors maintenant, j'ajoute des vagues plus distinctes. Donc, vous pouvez voir juste en utilisant la pointe de ma brosse, j'ai ajouté quelques VFS. Tout cela est encore humide sur mouillé, et donc tout cela sera doux regard tranchant. C' est donc un faux hors de la mer et du ciel. Maintenant, attendons que tout cela sèche avant d'ajouter les derniers tissages dans la mer. Donc, toute ma peinture est complètement sèche, et vous pouvez voir les radiations parfaites que j'ai dans mon ciel et dans la mer. J' ai toute la vague distincte semble génial. Vector couleurs jaunes émergeant un peu mieux orange. Puis la liaison sienne ou coups que nous avons ajoutés avec la pointe de ma brosse. Donc tous ces éléments sont visibles et ils ont tous des bords mous, mais ils donnent un regard distinct à une zone de mer. Maintenant, commençons à peindre la force de la chaîne de montagnes. Donc, pour peindre la chaîne de montagnes, je viens juste de ramasser la couleur de sienne de liaison dans une consistance épaisse et ajouter directement sur la chaîne de montagnes si rapidement en utilisant la pointe de mon pinceau, j'essaie de définir la forme de la montagne et ensuite je le remplirai. Alors assure-toi que tu l'es, tu sais, c'est bon. Vous savez, la forme peut être aléatoire parce que c'est des nuances plus sombres. Donc, vous pouvez en conséquence couvrir le ciel que vous voulez, mais assurez-vous que la couleur est dans une cohérence technologique parce que nous avons besoin d'une belle montagne brun à l'aspect. Oui. Une consistance plus épaisse et juste tamponner la pointe de mon pinceau et déposer les vitres ici pour qu'il fleurisse automatiquement et ait des taches plus sombres sur une chaîne de montagnes. Donc, c'est POUR une chaîne de montagnes, un simple lien à la couleur de Sienne regardant chaîne de montagnes. Dans le cas où vous le souhaitez, vous pouvez sûrement utiliser n'importe quelle autre ombre de terrain ou la chaîne de montagnes. Mais depuis que j'ai utilisé une couleur de sienne pour mon ciel et la mer, j'essaie de mettre toutes les aubes en harmonie. Maintenant, commençons à peindre les feuilles. Donc, pour la peinture, le VFS, ou la fausse couleur que je ramasse est la feuille d'audience. Et je vais ramasser la feuille d'orange et une consistance moyenne et en utilisant mon pinceau à pointe pointue, J'ai imposé week-end ne ajouter les feuilles avec la couleur orange. Donc, comme je le dis toujours, néon à la ligne d'horizon, les machines virtuelles vont être plus courtes en longueur. Et comme nous nous déplacerons vers le bas, les vagues commenceront à augmenter en longueur. Donc, je suis forcé d'ajouter les vagues majoritairement dans la zone centrale, et puis je vais l'ajouter sur l' un ou l'autre des côtés ainsi. Maintenant, une chose que vous pouvez voir, j'utilise un pinceau à pointe pointue et ajouter ces vagues très bien être entre les deux. J' utilise un peu de la couleur hominine aussi pour obtenir un effet de feuilles plus foncées. Ok, maintenant ajoutons tous ces V. Ne vous inquiétez pas, ce n'est que la première couche de WBS. Nous allons simplement ajouter des vagues avec des couleurs différentes. Assurez-vous que vous n'ajoutez pas trop de v est à un endroit tout à fait. Essayez d'ajouter petit à petit pour que vous puissiez comprendre. Parce que toujours, oh, vous savez, si vous ajoutez du lithium, c'est toujours une option que vous pouvez y ajouter plus. Mais dans le cas où quelques-uns, nous en ajouterons déjà plus. Il sera très difficile pour vous de revenir à la quatrième étape, car avec des aquarelles, il est très difficile de revenir à une étape antérieure et connecter quelque chose de vétérans avec de la gouache qui est facile, infaisable à nouveau. Maintenant, je ne fais que rajouter les vagues. Vous pouvez voir certaines des feuilles un peu COVID et certains d'entre eux. Alors continuez à ajouter les feuilles d'orange en premier. Maintenant, vous pouvez voir que je descends, j'augmente les terres entre les deux. L' enzyme des feuilles m'a rappelé. Je ne suis pas sûr que vous essayez d'ajouter. Alors ajoutons la pierre d'onde orange à la zone inférieure aussi. Donc, dans les médias d'eau, vous pouvez voir que j'ai ajouté le VFC orange laissant beaucoup d'espace parce qu' il y aura beaucoup de feuilles brunes entrant dans ce est la raison pour laquelle je l'ai toujours dit, j'ajoute petit à petit. Maintenant, au cas où après avoir ajouté les feuilles brunes, je ressens le besoin d'ajouter plus de zones orange. Je peux toujours aller de l'avant et l'ajouter. Donc c'est la raison pour laquelle IF faux pointillé les vagues sur les médias d'eau un peu loin les uns des autres. Après avoir ajouté les feuilles brunes, je peux décider quoi ajouter de plus. Maintenant, j'ai ramassé la couleur de sienne osseuse. Et en utilisant la couleur de sienne de liaison, je vais ajouter dans les vagues entre les feuilles orange que j' avais et CMV comme v. Mais en ajoutant les ondes d'audience, nous allons continuer à ajouter les feuilles avec la couleur de sienne de liaison. Donc, certains ASAM évident très court. Ils ont un VFS long, un peu plus sinueux, certains vecteur de Covey essaient d'obtenir toutes les variations autant que possible pour rendre tout cela aussi naturel que possible. Maintenant, sur le côté supérieur également ajouter une gamme de tir des feuilles de couleur brune aussi dose de sorte que, vous savez, vous tous, EDL ressemble bien dans Omni avec toute la couleur va se propager à travers même v. Donc juste ajouter dans quelques-uns des feuilles brunes dans la partie supérieure du COSO. Maintenant, pour la couche suivante des V, j'ai ramassé la couleur de sienne de liaison et Morty aller consistance que comme il le fait dans un ton plus sombre. Et je vais juste ajouter quelques-unes de ces flottabilité plus foncées et la nullité d'Aviv. Donc la fausse couleur que vous pouvez voir quand j'ai ajouté le lien C non évident, ce que je veux faire dilué. Maintenant, quand j'ajoute, j'ajoute tout cela dans une consistance multicœur, c'est les v de Dakpo. Et ces vues ont été imaginées être dans les médias aquatiques et pas beaucoup de New York avec la ligne d'horizon. Et surtout pour les environs, vous savez, à partir de ces Dakpo Vz, c'est là que ces branches vont apparaître. Maintenant dans la zone supérieure, il suffit d'ajouter un peu de ces Dakpo VFS. Pas beaucoup. Donc vous pouvez voir que je n'ai même pas déménagé à la zone de quai de régime fin. Attendons maintenant que cette machine virtuelle sèche avant de commencer. Donc maintenant, tous mes CBM ont complètement séché. Commençons à ajouter ces branches sortant du CDO. Donc, j'ai ramassé par pinceau pointe à nouveau. Et j'ai pris un peu de couleur noire, et je vais juste commencer à ajouter ces toutes les branches. Donc le premier pour ça, j'ai fait le croquis au crayon. Donc, je n'ai pas essayé avant liquide afin que toutes ces lignes de chocolat soient couvertes et le reste soit ajouter naturellement juste comme ça dans des hauteurs différentes. Donc, encore une fois, vous pouvez tous nos par défaut, le placement de ces branches émergeant de cette EDA comme vous le souhaitez. Mais dipôle, assurez-vous que vous ne les ajoutez pas tous. Tous de la même hauteur sur les mêmes formes. Sinon, il ne semblera pas en bref. Donc, si vous voulez, vous pouvez copier avec moi et suivre le même V. Comment je suis en train d'ajouter dans ces. Mon pinceau a nommé enzyme même pour atteindre les coups de Tainos et le pKa s'arrête tout à fait juste avec la tête à la fois brosse von. Donc, au cas où votre pinceau n'a pas de pointe pointue, je vous recommande de passer à une brosse de plus petite taille et d'ajouter les coups finaux avec la plus petite brosse de taille. Donc maintenant il suffit d'ajouter dans ces toutes les branches très aléatoirement. Donc, un par un, je suis en train d'ajouter pour ne pas en ajouter trop. Je n'ai qu'un seul endroit. Maintenant, Ananda ionique, petite branche sortant de la mer chevauchant la première. Et celui-ci va être assez petit en hauteur par rapport à la précédente. Celui-ci à droite de la plus grande branche que j'ai ajoutée. Maintenant à droite de ces branches, en ajoutant une autre branche prête, grande. Et vous pouvez voir que la forme de cette branche est complètement différente de la première que j'ai ajoutée. Donc c'est ce que je voulais dire en battant la forme, la taille, la hauteur des branches que vous avez essayé de l'ajouter de sorte que tout cela semble touché, ne semble pas juste, vous savez, une copie coller une sorte de chose. Maintenant ajouté les branches plus petites à cela aussi aléatoirement. Et vous pouvez voir entre les deux, j'ajoute de très petites branches. Je suggère d'utiliser le débogage mon pinceau. C' est pourquoi ils disent que vous pouvez soit ajouter toutes les grandes branches O, faire une pause, puis passer à un pinceau plus petit pour ajouter les branches plus petites ou comme si votre pinceau avait également une pointe pointue. Vous pouvez ajouter tous ces éléments ensemble. Et surtout de von grandes marques, vous pouvez voir que ce sont seulement ces petites branches qui apparaissent et pas tant de grandes branches. Maintenant, en ajoutant sur bien qu'une petite branche, sorte que cette branche que démotique est plus éloignée de notre point de vue, elle est derrière. Si sombre est la raison pour laquelle plus petit et la hauteur de là. Maintenant, ajoutons un, prenez des bronchioles sur le côté gauche. Donc, vous pouvez voir la branche sur le côté gauche est la compétitivité qui nous a amenés à ceux que nous avons ajoutés jusqu'à présent sur le côté droit. Aussi, vous pouvez voir que j'ai essayé de sortir ces branches du lien. Voir Anaconda ton plus sombre que nous avons ajouté. Donc, ils sont tous des besoins majeurs de ce Docker aube laisse que nous avons ajouté. C' est la raison pour laquelle je vous avais dit que j'ajouterai ces plats à emporter, l'hymne média de l'eau a demandé à son ballon, vous savez, sortir ces branches de là. Maintenant, juste en utilisant la même couleur noire, en ajoutant un peu de reflet de cela dans le PDG. Donc, j'ai mélangé dans un peu de mon lien CNN la couleur noire pour ajouter ce reflet dans la mer. Donc très peu de déflexion, juste en ajoutant quelques lignes très petites comme exactes. Et Jain Do a ajouté l'affliction, faites ces branches que nous avons ajoutées. Une dernière chose qui reste est d'ajouter une toute petite lune dans un ciel. Donc en utilisant ma gouache blanche, je n'ai pas ajouté une très petite lune dans le coin supérieur gauche de mon ciel. Donc ça va être une jolie petite lune 5050. Donc, juste pour un socle illimité là-bas avec la quash blanche, assurez-vous d'utiliser votre consistance d'absorption Guassian blanc afin qu'il reste opaque sur les couleurs que vous avez ajoutées. Et juste de l'ammoniac. Dans le cas où si vous voulez, vous pouvez donner un peu d'effet de clair de lune sur le sac DOM qui est mis en pause ou dilué couche de pensée, oh mon dieu. Ensuite, attendez qu'il sèche, puis ajoutez bien opaque plus récent. Donc Yomi je l'ai fait sans peindre pour D 42, enlevons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Ce petit reflet que nous avons ajouté est si beau et donnant une telle option spectateur au paysage marin que nous avons. Et ces brun foncé VS. sur rendre la composition regarder autant plus beau flux Nika plutôt que de déplacer le ruban de masquage afin que vous ne sortiez pas des bords de votre papier. Donc, le yoga est en train d'être des choses de la 42. J' espère que vous avez aimé peindre ce magnifique paysage marin au coucher du soleil. C' est moi aujourd'hui. Je vous verrai demain et je fais un projet de paysage marin ? Merci beaucoup à chaque route de carburant pour m'avoir rejoint jusqu'à présent. 49. Jour 43 - Sourcing: Bonjour à tous et bienvenue dans les années 50. Vous voulez appeler un défi. Nous ajoutons sur D4, D3 aujourd'hui et nous allons peindre ce beau coucher de soleil voit clair. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin. Donc, les couleurs dont vous avez besoin, jaune, orange, andains, pins verts via SSH et condo noir. Donc ce sont toutes les couleurs dont vous aurez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. J' ai peut-être mis l'abdomen sur les quatre bords. Je vais commencer par un croquis au crayon. Donc, le croquis au crayon est la ligne d'horizon, qui est approximativement presque au centre du peuple. Ensuite, marquons une petite zone de fils ici et faisons un ciel presque au centre de notre zone de ciel. Donc ça le fait pour notre croquis au crayon. Maintenant, je vais juste ajouter sur le croquis au crayon rugueux de la chaîne de montagnes aussi. Donc tout va être un peu flou et cette chaîne de montagnes sur la ligne d'horizon va être brillante. D' accord ? Donc, derrière cette chaîne de montagnes aussi, nous aurons un effet de chaîne de montagnes floue. Et nous aurons le reflet du soleil dans le centre de la zone et l'arrière-plan entier va en quelque sorte être téléchargé un, puis la divergence aura l' effet d'herbe de premier plan avec la couleur noire. Alors maintenant commençons à peindre le ciel d'abord. Donc je vais commencer par une couche d'eau propre sur toute ma zone céleste. Donc, je vais essayer d'éviter d'ajouter de l'eau sur cette petite zone de soleil que nous avons, et je vais essayer de la laisser sans eau. Ensuite, nous allons essayer d'obtenir un soleil brillant là-bas. Alors appliquez une couche uniforme de photo à la, sur le reste de votre zone de ciel. Maintenant, je vais commencer avec les couleurs pour le ciel. Donc la première couleur que j'ai prise est la feuille jaune citron. Je peux l'appliquer près de l'arrondi sur les bords du soleil d'abord. Donc, vous pouvez voir très doucement juste en utilisant la pointe, j'ajoute un peu d'effet lumineux là-bas. Et maintenant avec la même couleur jaune, je vais juste donner des lignes au sommet du ciel et près de la chaîne de montagnes. Puis entre les deux, je vais prendre la couleur de la rose de Quin et ajouter les traits de la Reine Rose. Donc, vous pouvez voir que j'utilise les couleurs dans un peu de consistance diluée qui est tons très clairs parce que je veux que mon ciel soit un peu flou cette fois. Maintenant, j'ai ramassé les fenêtres callow et je vais commencer à ajouter la couleur reine rose sur les espaces droit restants de la zone du ciel. Maintenant, il suffit d'ajouter les effets de l'érudit Queen Rose peu sur le jaune aussi, mais vous pouvez voir près de la zone du soleil. J' essaie de maintenir ce look jaune et ne pas ajouter beaucoup de la reine rose colorée là-bas. Maintenant, je vais juste prendre un peu de couleur orange et l'ajouter près de la zone du soleil à nouveau pour obtenir quelques bénévoles autour du soleil. J' ai donc ramassé la couleur orange dans un peu de consistance moyenne. Et en utilisant la pointe de ma brosse, je suis juste en train de tomber dans cette couleur orange ou un peu autour du Soleil. Maintenant, en utilisant la couleur jaune, je vais essayer de le mélanger avec. Donc, je vais d'abord dilué humeur de couleur orange, et maintenant je vais ramasser la couleur jaune, le même que j'ai utilisé pour l'arrière-plan. Et j'ai juste essayé d'obtenir un bon mélange entre la couleur jaune et orange autour de la zone du soleil. Et je vais essayer de le mélanger un peu de couleur rose document dans la zone autour du soleil. Et je vais aussi ajouter un peu de ces traits orange jaunâtre dans l'idée du ciel pour représenter l'effet de la lumière du soleil. Maintenant, prenons la couleur grise de Payne et ajoutons quelques traits gris de Payne dans une zone du ciel. Vous pouvez voir que j'utilise toutes les couleurs dans une telle consistance diluée. Maintenant, lorsque vous ajoutez les traits gris de Payne, assurez-vous que la couleur est dans une consistance légère, mais elle ne devrait pas lire trop aqueuse, sinon elle se répandra beaucoup. Et tout ce que vous savez, il couvrira tout le rose et le ciel jaune est que vous avez. Donc, en utilisant principalement la pointe de mon pinceau, j'ajoute des traits très simples de la couleur grise de Payne dans ma zone de ciel près de la chaîne de montagnes. Vous pouvez voir que j'ai ajouté que haricots trois effets parce que je voulais l'arrière-plan de la montagne de premier plan que nous allons ajouter. Je veux un bon reflet du gris de Payne au backoff il maintenant vous pouvez voir tous est dans un ton de couleur très claire encore. Maintenant, j'ai ramassé la couleur grise de Payne dans une consistance très épaisse, et je l'ajoute sur la chaîne de montagnes de premier plan. Mon ciel est encore les mains mouillées. J' ai incliné les gens. La raison pour laquelle j'ajoute les montagnes aussi maintenant parce que je ne veux pas une distinction claire entre mon ciel et cette montagne de premier plan. Parce que toute ma peinture de fond est en train d'en télécharger un, seul le premier plan de mes feuilles que nous ajouterons en bas, à la fin sont l'objet principal de la peinture. Reste tout est l'arrière-plan. Donc c'est une raison pour laquelle j'ajoute cette chaîne de montagnes aussi humide sur mouillé, c' est-à-dire que mon ciel est encore humide et j'ajoute cette chaîne de montagnes. J' ai donc incliné un bus pour que les peintures ne coulent pas beaucoup dans le ciel, rendant le ciel trop sombre. Donc ego ou ce que vous pouvez faire est d'attendre que le gars américain trop sec ou plus tard, puis ajouter ceci. Ou si vous ne voulez pas la carte bleue douce téléchargée regard en arrière-plan, alors vous pouvez ajouter ou distinct look de montagne onesie ciel est complètement sec. Maintenant, il suffit d'essayer d'obtenir l'effet de lumière pour le soleil un peu plus en utilisant les feuilles orange et jaune. Et vous pouvez voir que j'ai encore ma dette totale pour que la couleur noire de la montagne qui est la couleur grise plus foncée de Payne ne coule pas dans l'image du ciel que vous pouvez voir présent, c'est juste avoir un bon effet doux et pas tous beaucoup se propager dans le ciel parce que je n'ai pas ajouté beaucoup d'eau et peut-être mis un échancré en continu. Maintenant, il suffit d'essayer d'obtenir l'effet de lumière autour du Soleil. Maintenant, je viens de ramasser la couleur des fenêtres et en ajoutant quelques coups de plus avec les haricots pinto savant. Et juste un peu, pas beaucoup que vous pouvez voir. Et encore une fois avec le gris de Payne ajoute également quelques coups parce qu'ils semblent être trop légers car ils vont commencer à sécher. Et une fois qu'ils sèchent complètement, ils auraient fait plus léger. Donc c'est la raison pour laquelle mon ciel était encore recommandé. J' ai pu l'ajouter. Maintenant, je vais garder ce bateau incliné seulement. Je vais juste garder un arbre en dessous et le laisser sécher comme ça pour que le noir ne coule pas dans le ciel. Attendons que cela sèche complètement. Alors maintenant ma zone du ciel est complètement séchée. Vous pouvez voir maintenant commençons à peindre la mer. Donc je vais garder mon bateau incliné seulement pour que, tu sais, Carlos ne coule pas et ne point point, point. Maintenant, je vais commencer par une citation de l'eau pure sur toute ma région. D'abord. Je vais d'abord commencer par la nuance de jaune au centre pour obtenir l'effet de lumière du soleil. Ensuite, autour d'elle, soit placer la couleur orange, puis la couleur de la quinne rose. Et puis je vais prendre la couleur grise de Payne et essayer de la mélanger avec la Penrose ne peut pas obtenir sombre, forme de nez au-dessus du vent, une sorte de couleur grise d'OPO Payne. D' accord. Donc maintenant près du jaune sur les deux côtés, je vais ajouter la couleur orange parce que dans le centre, je veux avoir l'effet de lumière du soleil sur le CAD a été. Maintenant, je ramasse la couleur de la reine rose. Et je vais appliquer les fenêtres coulomb à tous les endroits gauche et droit qui est de gauche à droite dans la zone de la mer maintenant. Vous pouvez voir la raison pour laquelle j'ai gardé mon journal. Parce que la petite broche, l'eau qui s'est vendue dans les veines de montagne, les veines ont commencé à se propager. Et si j'avais gardé le bitstream, les douleurs couleraient dans la montagne et ruinaient ma zone de ciel. Par conséquent, j'ai préféré garder mon papier un peu incliné cette fois. Maintenant, le même jour, sur le côté gauche, je vais changer juste ajouter la couleur reine rose d'abord. Maintenant, pour rendre Windows couleur, je vais juste ajouter une touche de couleur grise de Payne et commencer à obtenir un bon, Oh, vous savez, noirâtre, genre de ton rose. Et j'ai utilisé cette couleur pour l'ajouter sur les côtés de la mer à nouveau. Alors ce que la main gauche, le côté droit. Et essayez de le faire glisser pour apprendre les points et assurez-vous que vous ne perdez pas l'aspect orange et jaune que vous avez ajouté dans votre CDR. Alors vous pouvez voir que j'arrive au Père Noël, je me dirige vers le bout de ma brosse et soulève ma brosse. Donc CMB continue d'ajouter les traits et rend les bords un peu plus sombres. Alors maintenant, j'ai choisi directement la couleur grise du Dr Payne et j' aurai juste des petits traits de la couleur grise de Payne. Donc vous pouvez voir maintenant dans mon CATIA, j'ai quatre couleurs différentes. C' est le jaune, orange, le petit de la Reine Rose, et peu de cette musique d'andains. Maintenant, j'ai déplacé le pinceau ma plus petite taille et j'ai ramassé un peu de couleur de rose Quin et juste ajouter un peu, un effet de couleur de fenêtres lumineux près de la combinaison gris Payne de la Reine Rose parce qu'ils sentent que les pins quin couleur rose est genre de complètement caché. Donc, pour obtenir notre bon effet de la couleur des fenêtres, juste ajouté un peu de cela. Et maintenant, en choisissant un peu de couleur jaune, je vais essayer d'obtenir un bon mélange dans le centre de la mer. Donc maintenant, en utilisant ma brosse propre, j'essaie d'obtenir un bon mélange entre la Penrose et la feuille d'audience. Et entre les deux, vous pouvez voir le jaune et le point culminant orange qui est maintenu pour dévier aller effet sonore dans la zone de la mer. Ok, maintenant, nous allons peindre le soleil aussi à la mycélium. Dry est seulement alors nous pouvons ajouter le premier plan et les détails du domaine dans la peinture. D' ici là, nous allons peindre la zone du soleil. J' ai donc mélangé une petite touche de couleur jaune avec ma gouache blanche. Et en utilisant cette couleur, je vais l'ajouter dans toute la zone San que nous avons votre. Maintenant, je vais juste prendre un peu de couleur orange et je suis petits points saillants sur les bords de ce soleil pour représenter un effet de voûte tout venant de la zone du soleil. Alors maintenant, attendons que tout cela sèche complètement , puis ajoutez les derniers détails de premier plan trop heureux fin, et voyez votre finale les peindre. Alors attendons que cela sèche, puis commencez à peindre à l'avance. Donc maintenant mon CTI est complètement séché et mon fils est aussi complètement sec. Maintenant déplacé vers ma brosse ronde la plus petite taille. C' est un pinceau de taille quatre, et je vais commencer à ajouter les détails au premier plan. J' ai donc ramassé un peu de couleur noire dans une bonne consistance épaisse, mais assurez-vous que les peintures sont au moins capables de couler facilement. Maintenant, nous allons juste ajouter des feuilles et différents types d'effets d'herbe du fond dans la zone de la mer. Et tout cela va être votre sujet principal de la peinture. Donc, fondamentalement, votre arrière-plan entier est de télécharger le seul et unique. Ce n'est pas le centre de votre liberté. C' est donc une raison. Maintenant, vous pouvez voir la chaîne de montagnes que j'ai peinte. Oh, vous savez, j'ai essayé d'obtenir un bord doux pour que nous puissions avoir cet effet flou et garder l'accent sur ces herbes que nous ajoutons. Donc j'ai juste peint une tige et j'ai essayé de montrer quelques regards d'herbe pointeur d'eux. Maintenant, je vais ajouter quelques sauts de la zone inférieure aussi. Donc vous devriez que je vais juste ajouter une sorte de congé détaillé et 45 feuilles sortant de cette zone. Je vais essayer de l'ajouter. Vous pouvez aller de l'avant et ajouter n'importe quel type de feuilles différent est 0. Si vous le souhaitez, vous pouvez même utiliser un mélange de couleurs de différents verts. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter la couleur verte, brune et noire et essayer d'utiliser les trois couleurs dans les médiations. Je vais juste aller de l'avant avec la couleur noire et ajouter différents types de feuilles, différents types de timbres, différents types d'herbe ressemble et essayer d'endetter IT disparu parce que tout cela est une sorte de petite zone de champ autour le bord de la mer qui sort de vos points. J' essaie de dépeindre. Donc vous pouvez voir que j'essaie d'avoir différentes variétés de feuilles. Sont quelques villages, un symbole, un seul coup de feuilles. Et puis quelque part, j'essaie juste de sortir ces feuilles simples qui sortent de cette grosse tige. Donc, en essayant d'ajouter un ID fournisseur différent autant que possible. Maintenant, en ajoutant cette grande feuille ici. Et vous pouvez voir que j'ai essayé de les couvrir entre le soleil. J' ai donc le soleil entre ces deux timbres pour que le soleil reste aussi concentré parce que c'est la raison pour laquelle j'ai eu ça. Tu ne fais pas bouillir le contour orange à mon fils parce qu' il allait sortir entre ces deux feuilles. Donc, l'accent tomberait dans la dette comme mauvais. Donc maintenant ajouté cette grande branche et à partir de cela, je suis juste d'essayer de sortir petites branches et laisse les structures du lac et je suis pleinement atteint détails ici. Encore une fois, vous êtes dans les médias du bas. Je vais juste mourir quelques uns de ces feuilles d'un seul coup. Donc cette prise de contrôle, vous pouvez voir que je commence avec une paille fine, appuyez sur la valeur de ma brosse et ensuite, oh, vous n'essayez pas de soulever ma brosse comme inventer je suis des scientifiques se battent avec la paille. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques-uns d'entre eux prendre un est très aléatoire. Et puis entre les deux encore, une feuille peu détaillée aussi mauvais. Donc, vous pouvez voir majoritairement tout cela se chevauche l'un sur l'autre. Et, hum, Foster en ajoutant un peu, alors j'essaierai de comprendre où je dois en ajouter plus, où je n'avais pas besoin d'en ajouter plus. C' est la raison pour laquelle je vais étape par étape et lentement sans ajouter une grande partie de tout au même endroit. Parce que, comme je le dis toujours, il y a toujours une option pour ajouter plus, mais vous n'obtiendrez pas d'option pour supprimer tout ce que vous avez ajouté. Donc, essayez toujours de plaire comme objet principal focus, objet petit à petit, et essayez de comprendre où vous devez ajouter plus de quelle chose. Sinon, il sera très difficile de contrôler votre peinture. Maintenant, sur le côté droit aussi, il suffit d'ajouter quelques uns de ces plus grandes feuilles et un mélange de la plus petite besoin le DNS aussi. Maintenant encore une fois, il suffit d'ajouter quelques-unes de ces feuilles de trait unique et d'essayer d'ajouter détails partout où je pense qu'il y a un écart et a besoin de plus de travail de feuille. Donc vous pouvez voir que j'ai essayé de maintenir cet aspect orange et jaune de la mer, qui est visible de derrière ces feuilles comme représentant l'effet du soleil dans la mer. Maintenant varient aléatoirement, mais je sens que vous pouvez voir que j'ajoute ces traits de feuilles. Donc, c'est une raison toujours assurez-vous que même vous ajoutez ces détails peu à peu et pas tous ensemble. Maintenant, varie très aléatoirement, mais je ressens le besoin, je les ajoute. Donc, sur la conduite à gauche, où que je me sens que c'est important. Coups dans différents angles. J' essaie juste d'essayer à nouveau. Donc je suis hors des coups de cette amine que nous avons ajouté parce que ceux-ci ressemblent à revenir pour le reste du faisceau. Maintenant, j'ai juste pris une vraie gouache blanche et je n'ai pas eu à la rendre plus brillante. Alors c'est tout pour nous. Escape painting pour les trois peintures du paysage marin. Donc, vous ne voulez pas un regard d'arrière-plan floue. Et l'accent principal est le soleil et les feuilles que nous avons ajoutées au premier plan. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Assurez-vous de retirer votre ruban adhésif à un angle par rapport à votre papier. Et assurez-vous que vos bords sont drainés ou soyez prudent en enlevant le masquage. Donc votre peinture pour les 43, j'espère que vous avez aimé peindre ce beau coucher de soleil, une sorte de paysage marin que vous êtes avec moi aujourd'hui. Je vous verrai demain dans nos prochaines peintures de paysages marins. Et nous ajustons six jours de la fin de ce défi de 50 jours à l'aquarelle. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 50. Jour 44 - Soir Evening: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle 44 de 250 jours. Aujourd'hui, nous allons peindre ce paysage marin violet couchers de soleil. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin. Vous avez besoin d'une nuance de jaune, d'orange , de violet, de gris de Payne, de couleur noire et de blanc. Donc ce sont toutes les couleurs dont vous aurez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. J' ai donc mon papier collé sur les quatre bords. Et je vais commencer par le croquis au crayon pour celui-ci. Donc, je vais commencer par marquer la ligne d'horizon, ou tout au plus un peu au-dessous de la zone centrale cette fois. Maintenant en bas, soit macro, la neige autre zone de sable, et au-dessus de la ligne d'horizon, je vais juste marquer les deux chaînes de montagnes que j'ai. Je vais d'abord cartographier ce modèle, une chaîne de montagnes, puis ajouter la plus grande chaîne de montagnes derrière elle. Donc c'est tout pour le croquis au crayon. Maintenant, commençons à peindre. Je commencerai par le ciel d'abord, donc je commencerai par la photo du quart d'avion sur toute ma zone de ciel. Assurez-vous que votre crayon croquis pas trop sombre parce que cette fois notre peinture est avec les feuilles de lumière. Donc, si votre croquis au crayon enragé trop sombre, alors il sera visible sous votre peinture et il sera très difficile pour vous de couvrir ces croquis au crayon. Par conséquent, si vous pouvez remarquer, mes croquis au crayon ont également vu la lumière, qui est à peine visible sur l'écran. Maintenant, j'ai appliqué à l'eau propre pour l'aube à toute la zone du ciel. Et je vais commencer à peindre avec les couleurs. Donc, d'abord, je vais commencer à marquer l'effet lumineux du soleil. Donc, je mélange dans la nuance de jaune, orange et écrire cosh, et je vais commencer par cette nuance de couleur de base de jaune, orange et blanc quash. Et je vais commencer à l'appliquer au centre. Donc, je vais marquer la ronde en premier. Donc, la zone de Sendai va avoir raison. C' est le fils principal, IDA et autour d'elle, j'essaie juste d'ajouter la lumière du soleil maintenant. Donc maintenant au centre, vous pouvez voir que j'ai essayé de réaliser ce collage ou jaune et le look orange. Et ça va être la zone de lumière du soleil. Donc, nous n'allons pas ajouter 0 lumière solaire distincte motivée. La dernière chose, elle va être l'effet de lumière du soleil entre le ciel. Donc maintenant il suffit d'ajouter un peu de l'effet de base de sable sur les bords. Maintenant, après cela dans la zone du ciel, je vais ajouter dans la couleur violette. Donc je vais mélanger dans un peu de gouache blanche à ma couleur violette pour obtenir une très légère et une pièce toujours pas. Et pour que quand il se mélange avec cette orange, il va en choisir une, me donner une couleur boueuse parce que c'est le bon contenu. Donc je mélange dans mon bleu et rose pour obtenir une couleur violette. Vous pouvez même utiliser directement la couleur violette directe de votre palette. Maintenant, j'ajoute un peu d'écraser blanc et en utilisant cette couleur forcée dans une consistance très diluée, je l'ajouterai sur les bords. Ainsi, vous pouvez voir qu'il est presque égal ou feuille transparente de la couleur violette. Donc, il est beaucoup dilué avec de l'eau et de l'écorce blanche. Après cela, j'ajouterai la couche d'ozone. C' est la raison pour laquelle je vais avec des tons plus clairs. Et puis le ton suivant, j'irai avec une couche plus foncée et je le rendrai plus sombre. Donc, juste ajouté dans un peu plus de couleur violette et en essayant d'ajouter la deuxième couche. Donc c'était un peu plus de points, alors j'ai juste essayé de soulever la couleur. Aussi. Vous pouvez voir que je suis juste en train d'utiliser la pointe de mon pinceau et d' essayer de faire glisser la couleur des bords vers London Center. Et alors que j'arrive à New York à la lumière orange du soleil, j'essaie de soulever ma brosse jolie. Assurez-vous et soyez prudent sur une chose que tout ce que vous savez, lorsque l'orange et le violet se mélangent typiquement pour former une couleur boueuse. Donc New York il ya Audi pour être doux et ne pas appliquer trop de pression. Sinon, les couleurs commenceront à se transformer en un os boueux et il sera très difficile de le relier. Maintenant, encore une fois, j'ai ajouté un peu plus de ton violet à cela pour obtenir le troisième accord et la valeur pour la couleur et ajouter quelques reflets plus sombres avec cette couleur. Donc vous pouvez voir que j'ai trois couleurs différentes de la violette dans ma zone de ciel. Le docteur lumière, puis le plus sombre. Maintenant, juste en utilisant la pointe de ma brosse très doucement en ajoutant quelques coups chevauchant l'effet de lumière du soleil que nous avons ajouté. Maintenant, en utilisant la couleur jaune vif, ajoutant l'effet Samnite au soleil au centre. Donc j'ai ajouté celui-ci depuis que je suis Ada était un peu sec afin que cette couleur ne coule pas beaucoup et se répand beaucoup. Donc maintenant vous pouvez voir cet effet de soleil brillant que nous avons. Et sur les bords, le ciel Popplet maintenant avec la même couleur violette, je le crois sur la première couche dans la mer. Donc c'est tout le milieu musulman dilué à et nouveau à la ligne d'horizon, il fait plus sombre. Et alors que je me déplace vers le bas, j'utilise juste Grado et essayer de répandre la couleur est un bon outil de dégradé. Et vous pouvez voir comment liquide les calories et tant Bye. Aussi beaucoup de pigment, plus d'eau. J' essaie d'obtenir un bon dégradé de couleur à partir de l'horizon jusqu'à l'ADR de sable ou la zone de neige que nous avons Manto. Maintenant, même dans le sable EDR, je vais juste ajouter un ton plus clair de ce scandale. Donc, c'est presque de l'eau et beaucoup moins de pigments, encore plus léger que ce que nous avons ajouté dans le PDG. Donc, c'est juste pour ajouter la déviation du ciel sur Google snow. Ada dot v va essayer de représenter le sol. C' est donc le scénario de base pour la neige. Sur cela, nous ajouterons les taches sèches pour représenter comme la neige. Maintenant, juste sur les bords et en ajoutant peu de reflets plus sombres raison des reflets DACA dans le ciel aussi sur les bords. Ainsi, vous pouvez voir les trois os, le ciel du Popolo le plus sombre sur les bords et les mers du ton moyen. Et puis ce bruit du ton le plus léger. Attendons que ça sèche maintenant. Donc maintenant, tout mon fond est complètement sec. Mon ciel, mon C et la zone de neige. Je commence donc par peindre la chaîne de montagnes. Donc je vais commencer par le faux au-dessus des montagnes. Donc la fosse va être un peu diluée. Donc, j'ai fini le Sendai une chaîne de montagnes avec ce ton plus léger d'abord et puis il sèche. J' ajoute même la deuxième couche avec le ton plus sombre sur cette chaîne de montagnes, qui serait schwa par rapport au changement de force. Maintenant, à la gamme la plus complète de la montagne sèche, je vais commencer à ajouter les vagues de la mer dans le PDG. Donc, pour ajouter les CV, j'ai déplacé la brosse de ligne d'argent de domaine. Ok, donc c'est un pinceau très fin. Et en utilisant ce pinceau et le même poème que Carolina dilué, ne fais pas, j'ajoute juste les CV. Donc New Yorker, la ligne d'horizon, les feuilles vont être abattues. Et au fur et à mesure que j'ai avancé, quel est le visuel commence à augmenter en longueur pour refléter la lumière du soleil dans la zone de la mer. Je laisse l'écart central sans le poésie VFS parce qu'ils sont soit ajouter les vues avec la couleur jaune et orange pour représenter l'effet de lumière du soleil dans la zone de la mer a été maintenant majeur. Maintenant, je suis forcé d'essayer d'obtenir ce look de zone centrale, et c'est la raison pour laquelle j'essaie juste d'ajouter les patchs Kahlo ou désolé, les vagues de couleur avec la couleur violette seulement sur la petite zone en dehors de Sosa. Et maintenant ajouter le VFS sur le reste de l'EDI a été. Alors ils diront que j'ai levé complètement vide. J' ai appliqué ont les vagues jaunes et orange, puis ajouter quelques uns de la populaire VS. Maintenant, vous pouvez remarquer que lorsque je me déplace de e de ma ligne d'horizon, la longueur de mes feuilles augmente. Et en ajoutant ces êtres, je suis très patient et j'essaie de les ajouter très lentement pour ne pas ruiner toute la boucle. Alors soyez patient et ajouter ces vagues peut prendre un peu plus de temps et lui manquer une tâche fastidieuse. Mais il est très important de maintenir la terre et le mouvement du VS. Donc entre les deux, vous pouvez remarquer que j'ajoute même du carburant de VE, qui sont littéralement appelés Egon Schiele pour maintenir un équilibre dans mon CAD. Maintenant, alors que je bouge, bouger vers le bas, vous pouvez voir que j'ajoute le VFS dans un objectif beaucoup plus grand et un peu plus sombre laisse entre les deux pour représenter un peu plus des feuilles de détail. Donc, entre les deux, vous pouvez ajouter quelques feuilles avec le poésie Docker sont de bas ordre, plus sombre, ton violet. Donc, cela aura tous eu des variations différentes à votre siège. Et entre les deux, vous pouvez savoir ce décalage VBE local d'huile que j'essaie d'ajouter. Maintenant, dans la zone centrale inférieure aussi, je vais ajouter dans le bassin. Et en haut, j'ajouterai les feuilles de poésie. Après avoir ajouté dans le jaune et les feuilles orange, alors je vais juste ajouter quelques uns du bassin, mais puis le fond et j'ai complètement ajouté dans toute la ligne. Maintenant, il suffit d'essayer d'obtenir le look Vive sur le bord de la CSB. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques uns des COVID et des machines virtuelles Docker ici dans leurs indices. Ensuite, il faudra que la première couche de la mer et de la montagne sèche complètement avant de commencer. Donc maintenant ma première couche de VFS est complètement sèche, et je vais commencer à ajouter les feuilles jaunes dans la même zone pour refléter la lumière du soleil. Donc j'ai mélangé dans le jaune, orange et une petite touche de la carcasse blanche, pas beaucoup cette fois. Et juste ajouter les feuilles avec cette couleur dans la zone centrale où nous avons laissé un espace pour les CV. Et aussi vous pouvez voir le soleil brille si lumineux à cause de la couleur jaune que nous avons ajouté à la fin. Donc, d'abord ajouter dans les mauvaises herbes avec cette couleur orange jaunâtre, puis nous pouvons même ajouter un peu de feuilles jaunes si nécessaire. Vous êtes là-dedans. Donc il suffit d'ajouter quelques-uns d'entre eux entre le Popplet également près de la zone centrale. Juste un peu, pas beaucoup pour obtenir un équilibre parfait. Maintenant, après cela, nous allons commencer à ajouter la deuxième chaîne de montagnes. Assurez-vous donc que vos chaînes de montagnes de force aussi complètement sèches. Donc je suis mélangé dans un peu de gris de Payne à ma couleur violette et j'ai obtenu ce ton violet grisâtre plus foncé. Et en utilisant ce ton soit simplement taper la deuxième chaîne de montagnes sur ma ligne d'horizon, chevauchant la première. Ainsi, les premières chaînes de montagnes légères visibles par derrière et ajouter les quatre zones de premier plan. Vous ajoutez cette montagne plus sombre. Et vous pouvez voir très aléatoirement ont atteint ou forme de la chaîne de montagnes. Et maintenant, je vais ajouter une ligne d'horizon proposée et remplir toute la montagne avec cette couleur. Passant à ma couleur noire pour ajouter les détails que vous êtes dans la zone de neige, ainsi de suite en utilisant mon point de la brosse, juste en ajoutant de très petites lignes dans cette nouvelle zone. Pour nous définir la distinction entre le C et la petite zone en ajoutant une ligne noire très sombre. Maintenant, dans cette nouvelle zone, juste ajouter quelques points noirs, je vais ajouter un peu des pilotes vers. Donc, c'est essentiellement essayer d'ajouter dans la zone boueuse ou la corde et les effets de pierre. C' est en fait la zone de plage qui est complètement recouverte neige à l'heure actuelle parce que c'est une sorte de soirée de chute de neige que nous essayons de représenter une nouvelle suggestion d'ajouter un peu de ces taches noires pour refléter les pierres ou un peu de visibilité ne sont pas là. Et puis nous allons ajouter un peu de brosse sèche. Donc, les conducteurs peuvent couvrir peu de cela. Donc, assurez-vous que vous ajoutez dans très distinct et très aléatoire ou rien en particulier. Maintenant, j'ai pris la couleur grise de Payne et je n'ai pas d'excès d'eau sur mon pinceau. Et il suffit d'ajouter ce coup de pinceau sec avec la couleur grise de Payne. Donc, vous pouvez voir, je suis juste d'essayer d'ajouter ces coups peut conçu la zone inférieure et tout à partir des bords et entre les deux juste ajouter quelques lots que vous êtes endetté représente un effet de neige. De ce côté est l'effet secondaire qui est visible entre la neige, suggère un peu de ces brosse sèche pratique pour nous avec le ton plus clair, puis un peu de ton plus sombre. Donc, pour la première couche, j'utilise des garnitures, clique sont solitaires, trop dilués. Maintenant, un peu plus avec moins d'eau, soleil pour atteindre ces différents modèles. Maintenant, ajoutons l'arbre dans la zone de premier plan. Donc, sur le côté gauche, nous allons ajouter ce G. Assurez-vous que votre deuxième chaîne de montagnes est également complètement sèche avant de commencer à ajouter ceci. Donc, il va majoritairement juste être G avec des branches parce qu'il n'y a pas de feuille. Foil est à cause de la scène hivernale que nous essayons de les représenter. J' ai donc commencé avec une fine tige en haut, et quand je me déplace vers le bas, il a une prise de contrôle du ton. Maintenant, je vais juste ajouter quelques branches à cela. Et à partir de ces branches qui sortent les plus petites branches très aléatoirement continuent d'ajouter ces branches. Rien en particulier comme je le veux avec mes branches ne peut être complètement différent et vos branches peuvent être complètement différentes. Le placement que vous voulez aller de l'avant, c'est parfaitement bien. Assurez-vous simplement que vous ne couvrez pas toute la zone San. Que les articles divers et le lever du soleil, désolé que la lumière du soleil soit visible. Et continuez à ajouter ces V ou désolé les branches. Maintenant, faites attention à une chose que si votre brosse n'a pas une pointe pointue déplacer vers une brosse de détail plus petite taille pour ajouter dans les petites branches. Donc, puisque ma brosse a nommé pointe pointue, je suis capable d'ajouter tous les détails ensemble. Ce sont les petites branches ainsi que les grandes branches optiques juste à l'aide d'une brosse. Mais dans le cas où vous n'avez pas ce changement à une brosse de détail, mais après avoir ajouté les branches de prise en charge afin que vous ayez un bon regard à vos cicatrices. Tsv. Ils éclatent. Après cela, je vais passer à ma gouache blanche et ajouter quelques feuilles pour dévier la lumière du soleil à nouveau. Donc, j'utilise le Guassian blanc, une consistance très épaisse de sorte qu'il reste o p. Dans le cas où si vous n'avez pas une carcasse blanche, vous pouvez même aller de l'avant et ajouter ces feuilles avec un stylo gel blanc. Ou vous pouvez même utiliser votre acrylique blanc. Les aquarelles blanches peuvent ne pas se démarquer aussi vibrante. Et après cela, nous allons ajouter un peu de brosse sèche avec la couleur blanche dans la zone de neige aussi. Donc, juste pour par-dessus les patchs que nous avons ajoutés, simplement ajouter un peu d'effet de brosse sèche. Je sais que les pierres et les lignes que nous avons ajoutées seront couvertes. C' est exactement ce que nous voulons. Une vue parfaite sur le soleil et la zone de la mine se mêlent. Maintenant encore, je viens de ramasser la couleur grise de Payne et je vais ajouter un peu de pierre et l'effet de boue sur cette idée qu'il y a un ADR lent que nous avons juste un petit effet, pas trop, et c'est majoritairement sur le côté droit que j'ai ajouté. Maintenant encore, je vais passer à mon mini pinceau, et je vais juste ajouter quelques feuilles dans la mer pour représenter plus de profondeur dans la mer. Donc, en utilisant la couleur violette dans la consistance de l'article et le ton plus sombre, juste commencer à ajouter quelques-uns de ces Covey sombres. Donc très au hasard. Ainsi, lorsque vous les ajoutez près de la ligne d'horizon, assurez-vous qu'ils sont plus petits. Et alors que vous vous déplacez vers le bas, augmentez-les en terre, et même en essayant d'ajouter un peu d'ombre à cela, les Covey que nous avons ajoutés. Donc, très au hasard, vous pouvez voir que j'ai ajouté ces prises de contrôle. J' ajoute cette ligne plus sombre juste en dessous pour refléter l'ombre des feuilles en dessous. Donc juste pour que nous en avons fini avec notre peinture d'aujourd'hui et le soir côté neigé. Oh, vue sur le paysage marin. Maintenant, retirons le ruban de masquage et la peinture finale. Assurez-vous que vous retirez le ruban de masquage ceux que votre peinture est complètement sèche et retirez-le à un angle de votre peuple afin que vous ne retirez pas les bords et toujours retirer le ruban de masquage contre votre papier et non vers l'angle de votre peuple. Donc, votre dernière peinture avec ces bords propres, j'espère que vous avez aimé peindre ce magnifique paysage marin de coucher de soleil à nouveau avec nous sachant, regardez avec moi aujourd'hui. Je vous verrai demain et je ferai la dernière peinture de la peau de diplomatie. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 51. Journée 45 - Saison du bateau: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle des années 50 que nous avons eu sur la dernière peinture pour le CSC rapide. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Vous avez besoin d'une nuance de jaune, orange, brute, umber, brûlé, sienne brûlée, couleur grise et noire de Payne. Ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin pour le projet de classe d'aujourd'hui. Alors j'ai peut-être posé et commençons par le crayon. commencerons donc par marquer la ligne d'horizon. Et puis nous aurons une forme approximative de l'économie que nous avons dans RC. Alors maintenant, je veux faire le côté droit. Je vais juste commencer à ajouter ce bateau au cas où si vous voulez, vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quelle autre bonne silhouette de votre choix. Pas besoin d'être le même que le mien. C' est spécifiquement votre choix et vous pouvez changer cela un peu comme votre préférence. Dans le cas où vous voulez aller de l'avant avec le même soluté que le mien, vous pouvez mettre en pause l'écran après puis composer des croquis au crayon fait, puis aller de l'avant avec la même silhouette. Maintenant à peu près juste sous cette planche, je vais juste donner un très petit crayon et un croquis de crayon léger de la déflexion que nous allons ajouter. Assurez-vous que ce croquis au crayon est assez léger parce que c'est juste pour référence où le reflet du tableau que nous allons représenter. Alors assurez-vous qu'il est dans un croquis au crayon très léger. Commençons maintenant à peindre le ciel d'abord. Je vais commencer par une couche d'eau propre sur ma main, diode Sky Italia. Et je vais juste tout, même si vous courez dans la zone du bateau du ciel parce que ce sera hors des couleurs plus sombres plus tard. Et le ciel est d'un ton plus clair, donc tout sera couvert plus tard. Assurez-vous d'appliquer une couche d'eau uniforme partout. Donc, j'ai fini d'appliquer et même CTO photo. Maintenant, je vais commencer par la nuance de jaune, orange. Vous pouvez mélanger votre jaune et orange pour obtenir cet orange jaunâtre ici au centre de mon ciel, je vais essayer de maintenir un aspect léger à cause de l'effet de lumière du soleil que je veux montrer là. Et sur les bords, je vais commencer à appliquer la couleur. Les couleurs commenceront automatiquement à se répandre zone industrielle raison de l'eau que nous avons appliquée là-bas et créer un jour de ton plus léger. Alors assurez-vous qu'au centre du ciel, vous n'ajoutez pas beaucoup de kalos. Et je vais juste ajouter ces médicaments sur les bords. Maintenant, vous pouvez voir que j'essaie de soulever ma brosse dès que j'ai atteint le centre du ciel parce que je voulais maintenir cet effet de lumière là-bas. Maintenant, il suffit d'ajouter un peu de kalos à nouveau de la même façon que j'ajoute le premier. Maintenant, je ramasse la nuance de l'ombre brute et je suis passé à ma petite brosse ronde et je ramasse le mauvais livre. Dans une consistance moyenne. Je n'ajoute pas beaucoup de Mordor et je vais essayer d'ajouter les nuages dans le ciel. Et c'est la quatrième couche des nuages Romberg que nous ajoutons. Après cela, nous ajouterons toujours un peu de la profondeur Docker. Maintenant, vous pouvez voir que j'utilise mon petit pinceau. Les haricots ne se répandent pas beaucoup parce que je n'ai pas ajouté beaucoup d'eau. Et j'essaie de maintenir la consistance de la peinture. Vous aussi qu'il ne se propage pas et couvre toute la nuance orange jaunâtre que nous avons ajouté. Maintenant en haut, en haut à droite. J' ajoute juste des petits correctifs pour agir comme nuage. Donc, vous pouvez voir juste ajouter ces filets autour des formes C, tamponner la pointe de ma brosse et juste le soulever et vous pouvez voir les espaces orange qui sont laissés entre les deux. Donc, tout cela va commencer à ajouter de la profondeur dans votre ciel. Maintenant, de la même manière, je vais juste retirer quelques coups de diagnostic dans le coin inférieur gauche aussi bien. Donc vous pouvez voir, encore une fois, j'essaie toujours de maintenir cet effet de lumière centrale que je veux à cause de l'effet de lumière du soleil que je voulais les représenter. Et vous pouvez voir que la couleur orange dans mon ciel est encore visible. Et je ne l'ai pas complètement couvert avec l'umber cru Coulomb. Aussi, mon Ron Buchla n'est pas une consistance si épaisse qu'il ne se propage pas beaucoup au-delà des limites que je veux. Maintenant, il suffit de ramasser le milieu de la nuance orange jaunâtre et de l'ajouter à la lumière blanche. Et maintenant en utilisant une brosse humide, je vais juste essayer d'obtenir les calories dans un peu pour que j'ai un ton de couleur prédicteur le plus clair là-bas. Donc il suffit d'ajouter une petite forme ronde pour représenter comme le soleil. Et maintenant, je vais essayer de mélanger les couleurs autour de ça. Maintenant, il suffit de définir la zone de soleil plus. Je suppose que mon pinceau avait un peu sur le gala de Bhopal en bas qui a été appliqué ici. Donc je vais juste soulever la couleur à nouveau et essayer d'obtenir un bon mélange ici. Donc, je vais ramasser la nuance orange jaunâtre à nouveau et essayer définir la zone en surbrillance autour d'elle maintenant. Donc, au cas où si vous le souhaitez, vous pouvez sauter l'étape d'essayer d'obtenir ce point culminant, mais je vous recommande au moins d'essayer plutôt que d'abandonner directement. Maintenant, ramassant la nuance orange jaunâtre, je vais essayer de la déplacer dans un petit mouvement circulaire autour la zone du soleil et essayer d'obtenir un peu de l'effet de la lumière du soleil autour de cela. Donc, vous pouvez voir le VBS rond ce genre de look que j'ajoute. Ok, donc ce peu donne efficacement cet effet secondaire au ciel. Maintenant encore, je vais prendre le mauvais livre, Allah, mais cette fois et une consistance plus épaisse sorte que j'ai un ton plus sombre au cas où si vous voulez, vous pouvez mélanger une petite teinte de votre teinte brun foncé à cela pour obtenir un peu couleur plus foncée. Alors j'ai juste mélangé le mauvais livre de drame avec l'os Don Buchla pour obtenir ce petit ton sombre. Et sur les mêmes lignes que j'ajoutais les nuages avec le mauvais livre, Allah, je l'ajoute avec ce Boone plus sombre. La seule différence est que cette fois ces nuages sont plus par rapport à ce que j'ai ajouté avec la forme de losange. Maintenant, attendons que le ciel sèche complètement, puis commencez à peindre la zone de la mer. La zone du ciel est complètement sèche, et ils vont commencer à peindre le CAD. Donc, pour le C ici aussi, je vais d'abord aller de l'avant avec une photo CTO propre. Aussi, vous n'avez pas besoin de partir, bien que les deux scape votre aussi parce qu'il est parfaitement correct si vous avez peint sur le conseil aussi parce que parfaitement correct si vous avez peint sur le conseil aussi parce quele conseil va être hors des tons plus sombres et qui peut être couvert avec le tons plus clairs que vous avez en arrière-plan. Donc, c'est parfaitement correct. Juste être un peu prudent sur la ligne d'horizon que les couleurs du ciel ne commencent pas à, vous savez, lire à nouveau à cause de l'eau si elle va dans la zone du ciel. Maintenant, pour cette zone, je vais d'abord frapper avec une nuance de couleur jaune. C' est donc la couleur jaune cadmium. Et puis appliquez cette couleur mélangée avec un peu d'orange maintenant et essayez juste d'obtenir une bonne couche de cette couleur. Maintenant, nous allons ajouter beaucoup de détails dans le paysage marin, mouillé sur mouillé. Donc, vous savez, vous devez vous assurer que vous voyez un papa signifie vétérinaire pour beaucoup d'amende. En outre, vous devez comprendre les horaires d'ajout des détails que nous allons ajouter. Quelques détails que nous ajouterons directement ou quand après l'application de cette feuille jaune, quelques détails seront appliqués une fois que le papier est un peu sec mais pas complètement séché. Donc, je vais d'abord commencer à la nuance de couleur orange et commencer à ajouter la photosphère des V. Donc je ramasse la couleur orange sans mélanger dans un jaune et je vais juste ajouter quelques feuilles sur cette couleur jaune Lion que nous avons. Donc, quand il juste ajouter au hasard un peu de journée dans les coups pour obtenir l'effet orange dans le CAD ajuster dans l'homogénéité centrale. Maintenant la moitié suivante a pris le mauvais livre, Allah, et je vais commencer à ajouter ces couleurs sur les bords. Donc encore une fois, vous pouvez voir mes haricots ne se répandent pas beaucoup parce que je n'ai pas beaucoup ajouté de Bordeaux. Et j'essaie de maintenir la consistance de la peinture afin qu'elle ne se propage pas beaucoup découvert, tout jaune et les nuances orange que nous ajoutons. Donc sur les deux bords, j'essaie de sortir ces v's d'umber brut. Donc c'est juste un faux Léo. Tout cela est humide sur mouillé et, vous savez, vous n'avez pas besoin que les gens sèchent beaucoup. Maintenant, je vais juste ajouter un peu plus de l'umber brut VFS. Donc j'en ai fini avec la quatrième couche de V. Maintenant, je vais juste attendre quelques secondes pour ce centre Lao-Tzu LinkedIn, puis je vais prendre ma prochaine feuille. Donc, je vais juste mélanger dans de l'ombre brute avec un peu de sienne brûlée ou de l'ombre brûlée pour obtenir une feuille brun plus foncé. Et une fois que ma couche de feuilles est presque comme 30 pour cent sèche, je vais commencer à ajouter la deuxième couche de frais. Assurez-vous que toute votre zone doit être lue, mais pas si humide comment il mettait en surbrillance le prénom. Donc maintenant, mon peuple semble être la cohérence parfaite pour moi d'ajouter ces V. Maintenant, vous pouvez voir que j'ajoute ces vues dans un peu sinueux Mano. Aussi, je commence à ajouter ces majoritairement de la zone inférieure, parce que dans la zone supérieure, je vais ajouter de petits Aviv et comme il est sur le dessus, Ada majeure partie sera recouverte de la planche. Donc, l'effet VIV majeur doit être à la zone inférieure. Aussi, si vous remarquez que mes haricots sont dans une bonne consistance, ils ne se répandent pas beaucoup. Vous pouvez voir le mouton qui est retenu des feuilles. Il a un bord doux à cause de Darth Vader sur la technique humide que nous utilisons. Mais mes feuilles ne se répandent pas et ne couvrent pas les tons plus clairs en dessous. Maintenant, comme je bouge en haut, j'ajoute quelques évidents et plus courts que la terre. Assurez-vous que vous ajoutez ces veines autour de la zone du bateau également complètement et surtout sous la carte également pour débiter l'effet VIV en raison du mouvement de guerre ainsi. Donc, nous avons fini avec le deuxième noeud des vagues. Ok, maintenant nous allons attendre que cela aussi pour définir un peu, mais assurez-vous que encore une fois, votre page n'a pas à sécher complètement. Faites alors je vais préparer le ton le plus sombre pour ajouter les v's. Donc je viens de ramasser le lien Don Buchla faire la technique sans ajouter de tons plus clairs de brun. Et maintenant, en utilisant cette nuance, je vais commencer à ajouter un index plus sombre dans le VIF. Donc majoritairement, sous les feuilles que nous avons peintes dessous que je donne juste de la lumière ne gouttes de ce ONE est les traits plus fins de cette couleur plus foncée pour représenter les extrémités de l'ombre aux effets d'affliction. Maintenant, cette colonne que j'ajoute une fois que mon ADI est un peu sèche à 50 pour cent. Donc, en gros, nous marchons avec les Aviv en trois clous. C' est à ce moment que vous avez commencé à peindre le CAD. Puis la deuxième vidéo que nous avons ajoutée quand le papier était en quelque sorte à 30 pour cent sec et maintenant nous ajoutons ceci quand il est presque 50 pour cent sec. Et les machines virtuelles Docker, nous ne sommes que dans les zones inférieures beaucoup. Maintenant. J'ai pris un peu de vert de Payne mélangé avec du brun. J' utilise cette couleur de l'ombre que nous avions ajoutée. Juste ajouter que vous n'avez pas fait exactement la manière parce que ça va être floue. Il est également humide sur mouillé parce que nous voulons que l'ombre se trouve sous l'autre CAO. Et il suffit d'ajouter cette ligne de modèle pour refléter le tableau aussi. Et toute cette ombre que vous pouvez voir un peu de la couleur brune est visible entre ces lignes. Et puisque nous ajoutons ce mouillé sur mouillé, tout cela sera appelé. Maintenant, attendons que tout cela sèche complètement, puis ajoutez la silhouette finale du bateau. Donc maintenant toute ma région est séchée et vous pouvez voir que l'affliction s'est avérée sanglante exactement comme nous en avions besoin. Ok, Maintenant, je vais commencer par ajouter une petite chaîne de montagnes ou un changement de brousse sur ma ligne d'horizon pour distinguer mes montagnes et la zone maritime. Donc, à la ligne d'horizon, ramasser la nuance brun plus foncé, je vais juste commencer à ajouter ce que vous voulez, vous pouvez mélanger un peu de gris de Payne à cette couleur. J' ai pris les viscères de Logitech du CP. C' est déjà une couleur marron plus foncé. Ok. Et je l'ai truqué et je ne prends pas de cohérence. Donc, c'est presque si vous tombez dans une sorte d'OCI de couleur noire. Maintenant, entre la carte, assurez-vous également que vous avez ce petit écart avec la ligne d'horizon est visible. Donc j'ai fait cette petite chaîne de montagnes, qui aussi, sorte que vous pouvez voir une très belle chaîne de montagnes, mais il définit la distinction entre votre ciel et l'horizon. Désolé, ADR sous-marin, ce qui fait que les TI font tous les deux l'air distingués. Commençons maintenant à peindre la zone de la planche. Donc je vais commencer par la nuance de sienne brune. Et j'ai atterri sur Bouddha ou les rabats de la planche que nous avons. Et puis faites ça, j'ajouterai les aubes les plus sombres autour d'elle. Donc, d'abord ramasser l'os CNR callow, assurez-vous que vous utilisez une brosse de plus petite taille afin que vous ne perdez pas la forme de la planche ou si votre brosse a désigné pour l'utiliser. Maintenant, je vais juste ajouter la quatrième couche de la couleur de sienne osseuse. Puis ramasser l'aube grise du Payne et ajouté sur les bords de ce afin qu'il conduise automatiquement dans le Sando. Sando. Tu vas avoir un peu du lien C et de notre AVC. Et puis sur les bords qui s'ouvrent plus sombres. Donc, cela reflétera l'effet de la lumière du soleil sur cela, faisant briller la zone centrale moment juste tomber dans la couleur grise de Payne sur les bords. Maintenant, dans la même veine, nous allons peindre celui du côté droit aussi. Donc, d'abord, je vais commencer par la couleur de sienne brûlée , puis ramasser la couleur grise de Payne et ajouté juste sur les bords. Donc, vous pouvez voir sur le côté gauche, dans la même chose que vous avez que sur la flottabilité. Et je regarde cela reflétant l'effet du soleil là-bas et ajoutant le parfait, vous savez, réel faire ça. De ce côté, nous avions un peu de boîte à laisser parce que nous avions juste un petit rabat dans la silhouette à laquelle je fais allusion. Maintenant, en ajoutant la couleur grise de Payne sur les bords. Assurez-vous que vous ajoutez la couleur grise de Payne. Ne pas ajouter beaucoup de Floride. Sinon, les haricots cliquent sur Login split tellement qu'il va couvrir l'ensemble MSN, aka loi, et vous perdrez le lien C. Et je regarde, et la raison pour laquelle vous avez ajouté la sienne osseuse. Maintenant en bas, je vais directement utiliser soit la couleur grise de Payne, autre couleur noire et ajouter par NDI, une silhouette de bateau. J' espère donc que le croquis au crayon que vous avez ajouté est Nitin visible pour vous au moins pour que vous suiviez. Alors remplissez cette zone complètement avec la couleur noire ou grise de Payne. Et maintenant je vais juste plonger la petite ligne D a fait sur le côté droit. Et puis je vais utiliser la pointe de mon pinceau et juste ajouter quelques lignes dans le reflet ainsi et essayer de mélanger. Il est allé jusqu'à avoir une ligne votre, et maintenant juste quelques lignes dans la réflexion. Je fais juste ce tableau un peu plus sombre Foster. Maintenant, en utilisant la pointe de ma brosse, juste ajouter de petites déflexions, vérifier les antennes par rapport à ce que nous avons ajouté plus tôt. Et puis les plus petits que vous pouvez voir. Et je vais utiliser un pinceau humide et le mélanger aussi un peu pour qu'ils ne soient pas visibles si distinctement. Et puis ce sera tout pour notre projet de classe pour aujourd'hui. Et nous en aurons fini avec notre D 45 et le dernier pour le programme de bal de promo. Signifie juste être laissé avec la dernière invite et les cinq derniers jours de ce défi d'aquarelle de 50 jours. Maintenant, à l'aide d'une brosse humide, je mélange juste ça un adulte pour qu'ils n'aient pas besoin de magasiner du tout. J' ajoute juste ce Linton D1 ici. Et nous en avons fini avec notre projet de classe pour aujourd'hui. Retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale. Assurez-vous que vous retirez le ruban de masquage sur votre peinture est complètement sec. Sinon, il pourrait commencer à se répandre sur les bords et ruiner votre peuple. Assurez-vous également que vous retirez toujours le ruban adhésif contre votre peuple et non vers l'angle de votre papier. Donc, vous êtes notre peinture pour D 45 et seulement cinq Modi pour mettre fin à ce défi de 50 jours d'aquarelle. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 52. Journée 46 - Lumières du Nord 1: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle des années 50. Nous sommes sur le dernier front et c'est Northern Lights. Donc c'est le premier pour le front, un assez simple. Jetons un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour ce projet de classe. Vous avez besoin d'une nuance de toits jaune, vert, vert, turquoise , bleu, indigo, goulash gris, noir et blanc de Payne . Donc ce sont toutes les couleurs dont vous auriez besoin pour le projet de classe post de cette police. J' ai mon papier collé sur les quatre bords, et commençons à peindre. Assurez-vous d'une chose que votre papier est collé. n'y a pas de croquis au crayon pour celui-ci. Donc, je vais commencer directement avec une photo auto propre sur toute une zone du ciel. Maintenant, lorsque vous travaillez avec les aurores boréales rapides, vous devrez être un peu rapide ainsi que vous devrez faire attention à ce que vos peintures ne se fondent pas les unes dans les autres ou que savez-vous, vous allez ruiner tout l'aspect de les traits Northern Lights que vous essayez de l'ajouter. En outre, cette fois, les couleurs que nous allons utiliser, nous allons nous assurer que vous n'ajoutez pas trop de photo. Sinon, David répandu beaucoup et il serait très difficile de contrôler le flux des couleurs sur les gens alors. Et puis il sera difficile d'atteindre ces coups propres dans les aurores boréales et de maintenir les différentes couleurs dans les aurores boréales. Maintenant, au cas où si vous n'avez pas la couleur jaune-vert, vous pouvez mélanger un peu de votre jaune ou vert pour atteindre cette couleur vert jaunâtre. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez même utiliser la couleur vert cobalt. Je vais utiliser la couleur vert cobalt avant et quelques exercices. Mais pour l'instant, je commence avec une couleur jaune vert. Alors maintenant je vais passer à mon pinceau rond et je vais prendre la couleur jaune vert directement de ma palette. Vous pouvez voir que je n'ajoute pas beaucoup de photos. Je vais directement utiliser la peinture et un peu de consistance épaisse. Commencez maintenant à ajouter quelques coups COVID dans la zone du ciel. Donc vous pouvez voir que j'ajoute les coups de siège chauds, une sorte de local qui laisse de l'espace entre les deux. Parce qu'alors nous allons ajouter les autres couleurs, les traits aussi bien. Maintenant, je vais ramasser la couleur bleu turquoise. Ainsi, la couleur bleu paon de cette palette est égale à la couleur bleu turquoise. Vous pouvez aller de l'avant avec la couleur bleu turquoise. Et dans le cas où vous n'avez pas de pièces numériques bleu, vous pouvez mélanger dans une petite touche de vert à votre bleu pour obtenir la feuille bleu turquoise. Maintenant entre les espaces, je vais commencer à appliquer la couleur bleu turquoise. Assurez-vous que lorsque vous choisissez la couleur bleu turquoise, il ne devrait pas y avoir d'eau supplémentaire. Sinon, il s'étendra tellement qu'il couvrira tous ces traits verts. Il est donc très important que vous contrôlez les traits ici et ramassez la couleur dans une consistance moyenne afin qu'elle ne se propage pas beaucoup. J' ajoute ces coups, je vais jeter un peu sinueux. Donc, aux endroits vérifiés, étalant beaucoup, je vais essayer de le soulever avec une brosse humide et essayer d'avoir ce bord doux entre les deux PAN-OS, mais assurez-vous qu'aucun Kahlo ne surpasse l'autre beaucoup. Maintenant, je vais passer à la couleur Windows et juste ajouter quelques traits de la Reine Rose Kahlo. Donc, par les gens est encore humide et je peux marcher rapidement. Ozone Leo. Donc, je vais mélanger un peu de l'opérateur Bright à mon Penrose et commencer à ajouter les coups entre les espaces blancs à endroits aléatoires afin que nous ne sommes pas coups va être beaucoup moins. Maintenant, quand le pilote mieux mélanger, mélanger , bleu turquoise, poli vous donnera un peu publié là-bas, et c'est parfaitement correct. Maintenant, la couleur suivante que je vais déplacer deux est la couleur indigo. Je vais chercher la couleur indigo du chevalier blanc. Maintenant, vous pouvez voir mon peuple lire encore, les haricots ne se répandent pas beaucoup. J' ai AB, j'ai eu hâte de contrôler l'eau sur les gens. Maintenant, en utilisant la couleur indigo commençant par le haut, je vais juste ajouter quelques traits plus sombres du haut. Maintenant, assurez-vous que vous ne couvrez aucune de la couleur complètement. Donc, vous pouvez voir un peu, malgré moi ajouter les courts indigo et même le vert est visible. Si majeur, aucune zone supérieure entière n' aura ces traits plus sombres de la couleur indigo. Alors continuez à les ajouter et vous pouvez remarquer même mon éclairage, la couleur indigo. J' ai essayé de contrôler les mains d'eau. Il ne se propage pas complètement dans les kalos et par e-mail pour obtenir des traits distincts et toute la couleur regarde dans la galaxie Northern Light. Donc c'est le premier pour les aurores boréales, et j'ai essayé de le garder simple. Et maintenant, je vais juste faire pivoter ma planche dans toutes les directions un peu afin que vous sachiez mieux si les haricots ont besoin de couler, ils ont un bord doux entre toutes les couleurs et aucune couleur n'a un bord tranchant entre elle. Maintenant encore une fois, je vais juste ramasser un peu de la tonalité jaune vert et ajouté aux endroits où le vert jaune est visible parce que je sens le jaune-vert va sécher encore plus léger et ne se démarquer pas par les pays ou juste ajouté un petite touche de ce même V, ramasser un peu de l'opéra brillant et ajouter un peu de roses, vrai ? Donc, cette fois, vous pouvez voir le palais est plus vibrant que le travail précédent que j'ai ajouté. Parce que ce sont les derniers coups que j'ajoute. Maintenant encore une fois, je vais simplement supprimer mon tableau dans toutes les directions afin que ces érudits se fondent et s'écoulent les uns dans les autres. Maintenant, en utilisant une brosse humide, je vais essayer de le mélanger. Vous êtes parce que ce Kahlo semble être les deux mains moins d'eau. Il ne coule pas naturellement. Suggérez d'utiliser une brosse humide. Vous pouvez toujours mélanger les couleurs. Maintenant, je vais juste ramasser un peu plus de la couleur indigo et ajouter quelques faits saillants à la zone supérieure que je sens la couleur est un peu plus claire. Donc, c'est pourquoi votre papier doit Steve et pour le plus long moment, parce que pour les aurores boréales, vous devez marcher lentement sur elle afin que tout ce que vous savez, vous ne crachez pas tout ajouter beaucoup soit une couleur sur tous les haricots coulent dans chaque autres tels que les coups passent à travers elle. Maintenant, je vais juste faire ma frontière petite urine là-bas et ensuite attendre que tout ça sèche avant d'aller de l'avant. Donc, vous pouvez voir que j'essaie de faire la détection de déni de sorte que j'ai bords souples entre tous les traits que nous avons ajoutés et variables, vous sentirez que la peinture commence à couler dans une direction et vous n'avez pas voulu couler que puis l'incliner dans l'autre direction et les haricots couleront à nouveau dans la direction opposée. Et vous pouvez voir maintenant à nouveau dans le sable dopage Galea IV été en mesure de convertir en le jetant dans la direction opposée. Maintenant la semaine prochaine pour que cela sèche avant d'aller de l'avant. Donc maintenant, vous pouvez voir que tout mon ciel nocturne du Nord est complètement sec. Et commençons par ajouter la forêt d'étoiles. Donc, cette fois pour ajouter dans cette tâche, je n'ai pas utilisé la brosse à dents parce que cela donne les styles finaux. Donc j'ai forcé à ramasser du blanc et à le sortir sur ma palette. Et puis en utilisant la brosse, je saupoudrai les étoiles. Maintenant, assurez-vous que vous ramassez la consistance assez épaisse et n'ajoutez pas beaucoup. Sinon, vous n'obtiendrez pas les étoiles opaques le faire afin de maintenir la boucle des étoiles opaques, il est très important que vous contrôlez l'eau dans les étoiles blanches. Donc, je voudrais juste obtenir la vieille peinture bonne consistance en utilisant mon pinceau rond, puis en utilisant le pinceau à outils, je vais commencer à saupoudrer ces étoiles dans la galaxie. Et après cela, nous peignons même les pins au bas de cette vue boréale. J' ai donc ramassé la gouache blanche sur ma brosse et maintenant en utilisant mon doigt, je vais juste commencer à saupoudrer ces étoiles pour que vous puissiez voir les étoiles finies que nous obtenons et elles sont si fines. Et dans l'ensemble, vous obtenez beaucoup d'entre eux. Mais si minute qu'ils ont l'air parfait pour le ciel des aurores boréales. Assurez-vous donc que vous utilisez la consistance notée Apollo afin que même vous ayez un aspect opaque. Maintenant, l'autre chose que vous pouvez faire est que vous pouvez d'abord ajouter quelques-uns des styles fins en utilisant la brosse à dents afin que vous obtenez ces belles étoiles et beaucoup d'entre eux ensemble dans votre ciel nocturne. Et puis vous pouvez utiliser votre brosse ronde et saupoudrer de vous sur les étoiles. Donc j'ai encore un peu plus grandes étoiles aussi. Alors maintenant, je suis passé à ma brosse ronde et en utilisant ma brosse ronde, en utilisant mes doigts. Je n'ai pas la brosse pour que je les reçoive parce que les étoiles, donc maintenant vous pouvez voir que j'ai différentes tailles de ces liens dans ma galaxie et ils ont l'air dans une combinaison parfaite. Maintenant, attendons que ces tâches sèchent un peu. Ensuite, alors je vais le préparer dans la couleur pour ajouter en achetant Gs. Donc, pour ajouter les binaires, vous, vous allez tourner la couleur grise ou noire. Je n'ai pas utilisé la couleur grise de Payne pour ajouter le pin G. Donc, je n'ai pas utilisé la couleur grise de Payne de mon set de nuit droit parce que cet ensemble n'a pas la couleur grise d'un Payne, mais la couleur vert haricots, cette secte ou est presque égale à la couleur indigo qui est de la SEC. Donc maintenant, je viens juste de prendre un Carlo gris de Payne et commencer à ajouter les binaires au premier plan. Donc c'est la raison pour laquelle vous pouvez voir au premier plan, je ne m'inquiétais pas beaucoup de la fusion là-bas. Maintenant, pour peindre les pins, assurez-vous également que vous ramassez la couleur dans un peu de consistance épaisse et n'ajoutez pas beaucoup de Bordeaux. Donc, je suis passé à ma brosse ronde la plus petite taille qui a nommé, c'est la taille 3 Princeton héritage ne brossent pas. Cette brosse a une pointe pointue. Je serai en mesure d'ajouter les détails fins avec cela. Maintenant, vous pouvez voir que ma couleur n'est pas une consistance si épaisse. Et je commence d'abord à ajouter les pins sur le bord droit et l'autre dans un Mano peu incliné qui se déplace vers le centre. Alors nous allons ajouter les pins sur le côté gauche. Ils seront inclinés vers la droite, qui se déplace vers le centre. Et puis nous l'ajoutons sur le côté droit, ils sont inclinés vers la gauche, qui se déplace vers le centre. Maintenant, je n'ajoute pas beaucoup de détails par Andrea. Je suis juste d'ajouter un achat très simple pas cher à cette branche intégrée. Donc, au cas où vous le souhaitez, vous pouvez aller de l'avant avec ajouter ou détailler un. Mais je préfère ajouter mes pins de la façon simple et pas beaucoup DD. Ok, maintenant assurez-vous que vous lisez les hauteurs de définition de G tout au long et ne sont pas ajoutés dans la même taille tout au long. Maintenant, je vais commencer à ajouter le suivant que vous êtes, et ce sera un peu plus petit que le premier. Maintenant, le prochain vous êtes à nouveau, je vais l'ajouter presque égale à la taille de la première, mais cette fois avec quelques branches et pas beaucoup. Donc, entre les deux, encore une fois, vous pouvez ajouter cette médiation aussi. Vous pouvez ajouter quelques-uns de ce coût d'achat G et hors vous souvent tout ce que vous savez, la loi finissent par blessure. Donc, tout cela ajoutera de la défense et des détails à votre peinture et la rendra plus belle. Maintenant aussi une chose que quand je suis au centre, je ne vérifie pas beaucoup ces binaires. Donc mon Eugenia sur les bords, les limites que j'avais, je les incline beaucoup. Maintenant, vous pouvez voir que je bouge très doucement ma brosse de gauche à droite. J' ai besoin de la liaison G. Et maintenant c'est une sorte de pin que j'ajoute. Vous pouvez voir que pour un âge est beaucoup moins sur celui-ci. Maintenant votre de gauche, je vais ajouter un grand pin et vous pouvez voir qu'il est déjà un peu incliné. Donc, comme je l'ai dit, quand nous nous déplacerons vers le bord gauche, nous ajouterons les delta G. Encore une fois, je ne vais pas ajouter la liaison entre ces entre-deux pour nous parce que d'abord je pensais que nous allons plaire au plus grand pin. Et c'est alors nous allons voir quels autres types de limites nous avons besoin d'ajouter de quelle hauteur. Pour que, comme je le dis toujours, nous ne faisons aucune sorte de 15. Il est donc toujours préférable d'ajouter toutes les choses différentes et de voir ce qui doit être ajouté en conséquence. Maintenant, je vais rapidement ajouter la feuille H2, cette grande liaison G, et m'assurer que lorsque vous vous déplacez vers le bas, la longueur de ce point H va commencer à augmenter et ils commencent même à former une forme de triangle à la fin. Donc, je suis presque atteindre le fond de cette liaison G fait en sorte que vous serez un peu patient en ajoutant ces pins et ne vous précipitez pas malgré l'ajout du feuillage simple. Comme vous pouvez le voir, je n'ajoute même pas le détail une fois que vous êtes juste assez simples. Assurez-vous donc d'être un peu patient tout en ajoutant ces simples aussi. Sinon, vous risquez de perdre la forme du pin G. Maintenant que j'arrive à la fin, je suis juste d'ajouter plus de taches noires pour montrer que pour les religieux rempli beaucoup. Donc vous pouvez voir maintenant je vais juste remplir cette zone avec du noir complètement. C' est le fond de l'arbre a beaucoup de feuillage, donc rien n'est nucléoli visible. Et en fait, j'ajouterai cette petite ligne noire sur toute la surface du fond de sorte que tous les pins semblent sortir d'une zone. Donc saoudien frapper mes pinceaux ont glissé. Maintenant, ajouter rapidement quelques binaires plus petits est votre nouveau un peu incliné. Et vous pouvez voir qu'ils sont tout à fait minuscules. Et juste pour remplir cette pièce, assurez-vous que vous maintenez la hauteur. Tous dans de grands hauteurs O. Sinon, tout le ciel nocturne du Nord sera caché. Maintenant en bas, il suffit d'ajouter une ligne fine pour montrer sur les pins sortant d'une seule pièce. Maintenant, ajoutez rapidement un autre binaire ou au centre. Et puis peut-être que je vais juste ajouter un pin de plus sur le bord le plus à gauche, et ce sera aussi un peu mort. Et puis nous aurons fini d'ajouter les liens à ce tableau des aurores boréales. Et vous pouvez voir dans le ciel que nous avons toutes les couleurs visibilité ou distinctivement. Les traits verts sont des traits bleu foncé, que les traits indigo et les traits de fenêtre. Il est donc important de parvenir à ce que tous les polos soient visibles. Donc, vos B sont prêts avec garniture. Pensez à la 46 sur le premier, pour les aurores boréales rapides, j'ai gardé un assez simple. Nous allons peindre pour les peintures plus détaillées dans l'invite Northern Lights dans les trois derniers jours. Maintenant, nous allons enlever le ruban de masquage et assurez-vous que vous retirez le ruban de masquage une fois que votre wantonly ou est complètement sec, sinon cela pourrait ruiner votre journée. Et si vous le supprimez avant cela, soyez un peu prudent et supprimez toujours vos données de masquage sous un angle de votre papier afin de ne pas dater ces bords propres. J' espère que vous avez apprécié les dix invites différentes pour le défi de l'aquarelle de 50 jours. Et j'espère que vous apprécierez les cinq peintures jusqu'à ce test poussé. Donc, vous êtes horribles dépenses de cette obligation. J' espère que vous avez aimé peindre ça. Et je sais que Painting Northern Lights est un peu un objet difficile, mais avec la pratique, vous commencerez à l'obtenir parfait. Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint jusqu'à présent. 53. Journée 47 - Vue sur des lumières nord: Bonjour à tous et bienvenue dans les années 50. Quel genre de défi ? C' est la deuxième peinture pensée pour les aurores boréales rapides. Jetons donc un coup d'oeil aux couleurs dont vous avez besoin pour celui-ci. Vous avez besoin d'une nuance de vert jaunâtre, de bleu turquoise, peinture indigo, de carcasse blanche et de Congo noir. J' ai donc mon peuple au fond des quatre bords. Et il n'y a pas de croquis au crayon pour cet aigle. Donc, nous allons rapidement commencer avec une photo épingle, photo sur le chemin ciel entier ETO. Assurez-vous d'appliquer une couche d'eau uniforme sur l'ensemble de l'espèce. Parce que tu rencontrerais les gens pour y rester un peu de temps pour peindre tout ton ciel nocturne. Et donc ça veut dire, oh, vous savez, assez humide pour que vous ayez toutes les troupes proposées et le mélange doux. Donc, si vous utilisez des personnes qui sont 25 pour cent de coton ou moins, utilisez votre brosse plusieurs fois pour que les techniques des gens restent humides plus longtemps. Donc, j'ai presque fini d'appliquer toutes les photos du CTO. Et même si mon peuple est coordonné à 100 %, vous pouvez voir combien de fois j'ai continué à courir mon pinceau. Maintenant, je commence par une couleur vert jaunâtre, et cette fois nous allons peindre un look galaxie spirale, je vais montrer d'un tendance à voir. Alors maintenant, nos coups vont aller en spirale. J' ai donc d'abord appliqué une couche. Maintenant, donner un autre coup et de votre oeil va le prendre en une araignée plus. Donc vous pouvez voir, j'ai juste pris ce coup et l'ai mis en mode spirale, laissant des espaces entre les deux pour que les autres couleurs entrent en jeu. Ok, donc l'araignée est mentionnée sur le côté gauche et sur le côté droit nous n'avons que les coups qui viennent de cette araignée. Maintenant, laissant quelques lacunes, vous êtes à droite. Je vais donner le deuxième coup aussi. Après cela, je vais passer à la couleur bleu turquoise et ajouter dans les coups bleu turquoise entre les espaces blancs de la colonne vertébrale que nous avons laissés, formant une araignée avec la couleur bleu turquoise également. Dans le cas où si vous ne disposez pas d'une colonne bleue de garçons dopés, vous pouvez simplement mélanger dans un peu de vert à votre bleu et obtenir une couleur bleu foncé. Maintenant, vous pouvez voir à nouveau entre les interstices, juste déplacer ma brosse de cette manière spirale. Assurez-vous que vous n'ajoutez pas beaucoup de photo sinon la peinture va se propager beaucoup Andy peut mélanger les uns avec les autres, ne vous donnant pas les Brooks distincts et aussi assurez-vous que vous laissez un peu d'écart entre les deux si vous voulez, afin que les couleurs se rencontrent automatiquement et obtiennent le mélange parfait. Maintenant entre les deux, vous ajoutez également les traits partout. Ensuite, nous allons simplement ajouter quelques reflets plus foncés avec la couleur indigo entre ces traits. Maintenant, je ramasse la couleur indigo après cela et je vais commencer à ajouter les faits saillants avec le condo indigo. Donc c'est juste donner dans les guillemets bleu turquoise. Quand je commence avec la couleur indigo, j'appliquerai la couleur indigo juste sur les bords de la couleur bleu turquoise. Donc, les deux côtés bords. Alors maintenant au centre, je commence par un bord de la Luca de Dogecoin. Bonjour. Et lorsque nous nous dirigeons vers les regards de la côte je peux ajouter la couleur indigo sur les deux bords. Ainsi, vous pouvez voir entre les deux qui est la couleur bleu turquoise qui est visible sur les bords. Vous avez la palette indigo, puis la couleur verte. Aussi, si vous avez remarqué que mes haricots ne se répandent pas beaucoup à cause de la cohérence dans laquelle je les ramasse. Si vous ajoutez trop d'eau ou même lentement et vous ne seriez pas en mesure de contrôler ce mouvement de ces outils, perdant l'effet du ciel nocturne que nous essayons d'atteindre. Donc, même sous le côté droit sur les billets tropes de la couleur bleu turquoise, juste ajouter la couleur indigo sur les bords. Maintenant tu es au centre de cette araignée. Je vais juste l'ouvrir assez, la couleur indigo dans l'espace blanc qui est laissé derrière. Donc maintenant vous pouvez voir que nous avons les coups parfaits et toutes les couleurs de visible et l'araignée semble parfaite. Donc, je peux juste vous le montrer rapidement cap sur une feuille rugueuse malgré la façon de l'obtenir. Je vais donc ramasser le vert jaunâtre et je vais juste placer la pointe de ma brosse puis commencer à déplacer ma brosse en mouvement circulaire, laissant des espaces entre les deux. Donc, vous ou le mal pour y parvenir, regardez. Et puis entre les lacunes, vous pouvez ramasser le deuxième ton et aller de l'avant le même V. Mais cette fois, je suis allé à l'araignée se déplaçant vers la région gauche II. Donc, nous avons une petite araignée, étonnamment les grandes feuilles qui sont délimitées. Maintenant, tout mon fond est complètement sec, et je vais commencer par le marquage au crayon de la vue de la fenêtre que nous allons peindre dans cela. Donc, je vais juste faire un croquis très léger au crayon. Assurez-vous de ne pas placer les marques de crayon à l'ancre. Sinon, il serait très difficile de les couvrir. Aussi, assurez-vous que, vous savez, vous allez faire les marques de crayon très Nike qui n'applique pas beaucoup de pression. Sinon, il pourrait aussi commencer à créer des lacunes dans votre document. Donc, si tu veux. Vous pouvez d'abord les semaines 0 et C puis composer un croquis au crayon. Ou peut-être que vous pourriez même faire les services de marketing noir un peu de marques, et ensuite vous pourriez peindre le long. Alors maintenant, on est entre les deux. Je te donne ces grilles de fenêtre qu'on veut. Donc, d'abord dans la zone centrale pour provoquer triche neuf , puis sur les deux côtés soit ajouter trois à quatre lignes. Mais même au-delà, pour diagnostiquer. Maintenant vu les annonces sur la gauche, nous avons ajouté je l'ajoute sur la droite équidistante. Assurez-vous que la gauche et la droite ont l'air presque identiques. Autrement dit, les écarts entre les lignes que vous ajoutez doivent être un peu identiques. Alors allez-y avec un argument légitime. Vous pourriez tous, vous savez, aller sur votre chemin, comment vous pourriez les obtenir équidistants les uns des autres et avoir l'air symétrique des deux côtés. Alors c'est tout. Maintenant, d'abord, je vais juste prendre un peu de blanc et éclabousser les étoiles dans le ciel nocturne. Donc, pour étirer la taille à nouveau, Ivan utilise la brosse à dents pour obtenir ces fines tâche. Donc, je vais ramasser la bonne corse dans une consistance épaisse sans ajouter beaucoup de photo, je voudrais juste ajouter une goutte d'eau pour obtenir le mélange parfait. Maintenant, je vais juste prendre peu d'effet sur mon pinceau et commencer à saupoudrer les étoiles avec mon doigt. Dans le cas où nous n'avons pas de brosse de démarrage pour l'utiliser, vous pouvez aller de l'avant avec votre brosse et votre stratégie en tapant sur votre brosse. Donc, j'ai regardé quelques étoiles peut-être avec la brosse aussi conduire à courir, en fonction de combien d'étoiles ou quelle proportion avons-nous besoin de plus. Donc, lorsque vous ajoutez ces tâches, vous devez être patient et l'ajouter petit à petit jusqu'à tous les espaces. Il ne devrait pas arriver que vous en ajoutiez plus sur un seul. S' il vous plaît essayer de les avoir également sur toute la zone du ciel afin qu'il semble parfait et vous savez, très mélangé avec votre galaxie ou le ciel nocturne, quel que soit, vous savez, l'une des peintures que UP et en utilisant le brosse de piscine. Maintenant, je vais prendre ma brosse ronde et je ramasse un peu de badigeon sur ma brosse ronde et des éclaboussures de carburant parce que les étoiles avec l'aide de ça. Donc, vous pouvez voir avec la brosse à dents que nous allons vérifier les étoiles et brosse ronde bit.ly, nous obtenons une petite chose appelée Stars. C' est ainsi que vous pouvez obtenir l'équilibre et faire tout votre ciel. Maintenant, je vais commencer par la couleur noire, et je vais commencer à ajouter les détails à la vue de la fenêtre apprivoisée que nous venons de moquer avec le crayon. Donc maintenant, au cas où si vous n'aviez pas le croquis au crayon, vous pouvez voir ce marquage noir et partir. Ou si vous avez le croquis au crayon, vous pouvez suivre le croquis au crayon que vous avez ajouté. J' utilise un pinceau de plus petite taille pour que mes détails ne soient pas démesurés. Toi et moi avons le contrôle sur eux. Donc maintenant juste que je vais remplir tout ce acheté EDR avec la couleur noire d'abord. Donc, pour tirer cet ADR entier, j'utilise la couleur noire dans une bonne consistance épaisse afin qu'elle reste opaque. Et si vous voulez ajouter trop de nouvelles d'eau que vous n'aurez pas, ce sera McKesson, tout le RDD, Carlos étant mort, je suis en dessous. Il est donc très important d'utiliser la cohérence des inégalités. Maintenant, je viens de faire mon conseil de sorte que c'est pour moi d'ajouter le bloc sur le haut EDA Aussi parce que cela doit aussi être rempli complètement avec la couleur noire. Donc, sur ce point, c'est un mouton hexagonal elliptique ou un bord. Et au fond c'était un petit demi-cercle, un peu flashy. C' est donc la différence dans la forme en haut et la vue inférieure de la fenêtre que nous essayons de représenter votre, donc c'est essentiellement la vue Northern Lights d'un 10 à Van Gogh. Maintenant, vous utilisez également un pinceau de taille plus petite et prenez P Si vous voulez, vous pouvez aller de l'avant avec la couleur grise de Payne comme Ben. J' utilise la couleur noire et je ne vais pas avec la couleur grise de Payne. Mais si vous voulez, vous pouvez sûrement utiliser la couche de papier de haricots consistance épaisse et ce sera parfaitement correct. Maintenant, remplissant tout ce noir soviétique rapidement. Donc, vous pouvez voir ma couleur est si grande qu'il est recouvert toute la couche inférieure et j'ai un manque distinct look et aucun des bureaux de boutons visibles. C' est pourquoi il est important d'utiliser la consistance épaisse de la ballerine pour obtenir ce look opaque. Maintenant, je vais commencer à ajouter le verre. Toute la fenêtre, s'il vous plaît arrêter les marques au crayon que nous avions fait. Donc, j'utilise ma brosse pointeur pour ajouter ces GPS au cas où votre brosse n'a pas une pointe pointue. Vous pouvez via pour tout le Leo noir, Député interdentaire haut et bas pour sécher. Ensuite, utilisez une échelle et un marqueur noir pour ajouter ces lignes fines. Et au cas où vous vous sentiez à l'aise d'ajouter ces lignes à l'aide de votre pinceau, alors allez-y et ajoutez ces fines ridules à l'aide de votre pinceau. Nous avons demandé profondeur cachée pour ajouter un acheté tous, vous savez, montagne pointilleux O T genre d'un pouce au site inférieur, que nous allons ajouter après avoir ajouté dans ces haricots. Comme j'ai mon peuple au fond d'un bureau de cinéma, c'est si facile pour moi de la garder toute la journée en mangeant ma planche, je facilite le mouvement de ma main plutôt que de la fixer sur une surface inmobile, désolé, un sulfate immobile et il est difficile de tourner ma main pour ajouter ces idées. C' est pourquoi je recommande toujours que VOP mette profondément ne pas grouper les canapés mobiles. Maintenant, nous allons ajouter deux grilles autosomiques entre ces lignes verticales. Donc nous n'avions pas le croquis au crayon pour ça parce que je ne savais pas où je les aimerais. Donc je détecte, me moquer d'eux tous avec l'aide de ma brosse pointue au cas où si vous voulez, vous pouvez forcer même avoir un croquis de crayon pour ça maintenant et puis aller de l'avant dessus. Donc, vous pouvez voir mes lignes sont si fines à cause du point de la brosse que j'utilise. Maintenant, je vais juste ajouter un de plus en bas vos données donc j'ai fini d'ajouter le second est sous-diagnostiqué. Venule peut voir qu'il est incliné de manière intermittente. C' est un petit tirage de gobies. Maintenant, au bas de votre, Je vais juste ajouter un peu de ce genre d'âge révolu de MOOC obscène sera donc soit les ajouter dans des hauteurs différentes. Donc tu peux voir que je vais commencer à lire non plus, non ? Pas beaucoup de réflexion du tout. Tu sais, cette balle a 21, c'est d'un centimètre et dans cette plage seulement. Assurez-vous donc de ne pas les ajouter. Sinon, vous feriez tout ce que vous savez si le regard Biden approuvé des aurores boréales. Il est donc très important de contrôler ce regard. Maintenant, il suffit de l'ajouter sur toute la ligne de fond, votre donc au-delà de la base de données en ajoutant ceux-ci parce qu'il est critique à l'époque, mais assurez-vous que dans la hâte, vous ne les ajoutez pas à la porte ou il n'est pas hors toutes les mêmes hauteurs. Sinon, vous n'obtiendrez pas le distinct et l'azote connaître. La seule chose qui reste est d'ajouter des étoiles filantes dans la galaxie entre les deux. Désolé, les aurores boréales. Je ne sais pas pourquoi. Je l'appelle toujours par erreur comme galaxie au lieu des aurores boréales. Donc maintenant, en utilisant mes bons messieurs, je peux juste ajouter quelques étoiles filantes. Vous êtes là-dedans. Bien que nous ajouterons un peu des étoiles brillantes. Maintenant, au cas où si vous n'avez pas de stylo gel blanc, vous pouvez aller de l'avant et utiliser votre goulash blanc et nommé la brosse et ajouter ces petits détails dans votre ciel nocturne. Et votre via fait avec la peinture pour D 47. Maintenant, retirons la bande de masquage et CFI a fini par être jour. Avant ça, j'ai tendu la main à ma droite. Et je peux ajouter ces étoiles filantes. Récupération droite. Parce qu'avec l'écriture, ils ne semblent pas être que obéir Q. Donc juste ajouter un calque opaque de sorte que la vedette. Maintenant, enfin, retirons le ruban de masquage et voyons, oui, la peinture réduit les bords propres. Soyez un peu prudent près des bords si vos bords sont toujours. Et enlevez toujours le ruban de masquage à un angle par rapport à votre peuple afin que vous ne sortiez pas des bords du papier. Et aussi longtemps que la charge utile qui est sur le ruban de masquage ne va pas faire ceux. Sinon, les bords peuvent passer à travers elle. D' accord. Donc, tes yeux en tête pour D 47 et le second pour le bal de promo, pas cette nuit-là. J' espère que vous avez aimé peindre ça. Une autre illustration facile pour les aurores boréales rapides. Je vous vois demain dans le code Northern Lights. Et merci beaucoup à chacun d'entre vous de me joindre cette fin de 50 leçons et de rester à la fin ici avec moi. Merci beaucoup à manger. Tu en es sur quelques-uns. 54. Journée 48 - Lumières d'hiver: Bonjour à tous et bienvenue à D 48 du défi de l'aquarelle de 50 jours. Nous sommes à seulement trois B de mettre fin à ce défi 50 DES. Jetons un coup d'oeil aux couleurs pour ce plaisir. Vous avez besoin d'une nuance de cobalt, bleu turquoise, indigo, gris de Payne ou noir par cosh. J' ai donc mon papier collé sur les quatre bords. Et nous commencerons par un très petit croquis au crayon pour celui-ci. Donc, je commencerai d'abord à marquer la ligne d'horizon. C' est la distinction entre la zone de neige et la zone de ciel nocturne. Et dans cette nouvelle zone, c'est la zone inférieure, nous allons juste avoir quelques pins surgissent comme vous l'auriez vu dans la référence initiale. Donc, je suis juste en train de marquer les lignes rugueuses, juste un peu d'entre eux et de repos que j'ajouterais directement après avoir ajouté ceux-ci. Donc, vous pouvez voir mes croquis au crayon assez légers afin qu'ils ne se tiennent pas distinctement. Si je manque un de la région, alors nous aurons un peu de portée sur la ligne d'horizon a été. Alors maintenant, commençons à peindre pour ce type. Je vais utiliser cette couleur de gène cobol de la marque Magellan Mission. Ainsi, vous pouvez aller de l'avant et utiliser la couleur vert cobalt sur les organismes de bienfaisance vivent à votre fin. Ou vous pourriez me détecter en utilisant le ton jaune verdâtre pour ajouter comme nous l'avons utilisé pour les deux exercices précédents. Vous pouvez même utiliser la couleur d'appel dans le cas où vous ne l'avez pas fait. Maintenant, je vais commencer par une photo propre sur toute la zone du ciel. Assurez-vous que vous appliquez une couche d'eau uniforme et n'ajoutez pas beaucoup d'eau, sinon les haricots se répandront beaucoup. Donc vous pouvez voir, je suis en train de courir ma brosse pour qu'il n'y ait pas d'excès d'eau. Aqua a retiré l'eau formée sur l'âge, sinon ils ont fait un retour. Je cours dans le ciel, j'ai ruiné tout le ciel. Il est donc très important de contrôler cela tout en peignant une aurores boréales. Maintenant, alors que d'abord commencer avec un ton moyen de la couleur vert cobalt, vous pouvez voir la consistance des couleurs est assez épaisse et il ne fait pas de liquidité. Cette fois, j'ajoute les coups de ciel nocturne dans un petit café, comme vous pouvez le voir, je bouge ma brosse. Seuls les zigzags exemple obtiennent les outils de Covey. Donc, je vais ajouter quelques-uns de ces forcés et ensuite je passerais à la suivante. Donc juste prendre quelques stries sur la colonne de gauche très aléatoirement. Donc, le verrou de couleur vert cobalt majeur est sur le côté droit et sur le côté gauche nous aurons collage et le look bleu turquoise. Maintenant, j'ai ramassé la couleur bleu turquoise et commence à ajouter quelques coups avec la couleur bleu turquoise entre la couleur vert cobalt que j'ai ajouté. Mais vous pouvez voir entre le bleu turquoise et la couleur vert cobalt, je laisse quelques lacunes blanches afin d'y ajouter les détails plus sombres. Et cet endroit est d'obtenir l'effet de lumière. Et surtout, sur le côté gauche, nous aurons beaucoup d' effet blanc neo à la ligne d'horizon, que nous ajouterions en utilisant badigeon. Maintenant, j'ai ramassé la couleur indigo. J' ai ramassé la couleur indigo dans une bonne consistance épaisse et commence à l'ajouter dans les espaces blancs que j'ai laissés. Assurez-vous que vous n'ajoutez pas trop d'eau dans la couleur indigo aussi, sinon il commencera à se propager beaucoup et tout le gène turquoise, bleu et cobalt sera couvert la couleur indigo, gâtant l'ensemble de la course Regardez ce que nous voulons dans notre ciel nocturne. Maintenant, de la gauche, j'essaie de retirer le diagnostic de coups se déplaçant vers la droite et sur la droite entre les coups que j'ai laissés les espaces blancs, en ajoutant juste ces coups plus sombres. Donc, tout comme le précédent, en ajoutant ces coups sur les bords de la couleur bleu turquoise et en laissant un peu de bleu turquoise nous visible, puis sur les bords, nous avons la couleur vert cobalt. Maintenant encore une fois, si j'ai ramassé un peu de couleur vert cobalt et l'ajouter près des bords à nouveau pour obtenir un mélange parfait entre l'indigo et la couleur vert cobalt. Et cette fois, j'ajoute la couleur dans un peu plus de consistance liquide afin que le flux bien dans l'autre. Maintenant, je vais juste tendre à ma frontière Nitin afin que ces veines coulent valeur. Et j'ai un mélange parfait entre l'indigo et le gène cobalt, si important à gauche, si vous voyez, nous avons le globe vert cobalt et il se mélange parfaitement. Vous pouvez voir les cerveaux se déplaçant l'un dans l'autre. Maintenant, j'ai pris du Bitcoin. Je vais ramasser le gaussien blanc et conduire à la consistance liquide, pas à liquide aussi, et pas trop épais aussi. Et je vais commencer à ajouter cette couleur à notre ligne d'horizon sur le côté gauche médialement pour obtenir un effet lumineux là-bas. Donc mon ciel est encore humide et enzyme capable d'ajouter cela. Et puis à l'aide d'une brosse humide, je vais essayer de le mélanger avec l'arrière-plan et obtenir un boom de chevalerie là-bas. Et essayez de montrer l'effet lumineux là-bas. Donc, vous pouvez voir juste en utilisant la pointe de ma brosse, j'ajoute la force de la douleur, puis une brosse humide et faites glisser un mélange avec les couleurs autour d'elle afin que cela ne semble pas hors de proportion nulle part. Donc juste un petit effet lumineux sur la ligne d'horizon. Assurez-vous également en ajoutant ceci, si votre brosse arrive à ramasser la couleur de l'arrière-plan, lavez-la complètement avant de ramasser la couleur blanche à nouveau afin que vous ne ferez pas tout ce que vous savez, détruisez votre col blanc Regarde. Maintenant en utilisant ma plus petite taille brosse ou une brosse humide, je suis juste essayer de le mélanger dans le fond puisque mon ciel derrière son altérer le lit et engager sentir 14 mélange. Vous pouvez choisir la couleur autour de la couleur blanche pour obtenir un mélange parfait. Donc comme maintenant, je vais juste ramasser un peu de couleur indigo et mélangé. Vous êtes au sommet à nouveau pour obtenir le mélange parfait avec le blanc afin qu'il ne semble pas qu'il soit ajouté ou séparément ou un regard séparé là-bas. Donc, vous pouvez voir qu'il est plus facile d'obtenir les mélanges là-bas. Donc je vais juste supprimer ma bordure pour que les haricots coulent. Maintenant encore, je vais prendre un peu de badigeon, mais ma plus petite taille pinceau et ajouter un peu plus de ces coups sur la planche. La plupart coin gauche, vous êtes sur la ligne d'horizon parce qu'ils ont vraiment besoin de tout effet lumineux lumineux parce que nous aurons les pins là-bas et cela devrait se démarquer sur le fond lumineux de Bouddha. Donc, pour obtenir cet effet lumineux, encore une fois, je viens d'ajouter une couche de la carcasse blanche. J' essaie de mélanger la couleur indigo maintenant. Aussi, si vous pouvez voir mon ciel est encore mains mouillées, je suis capable de réaliser tout cela très facilement. Alors assurez-vous que vous êtes allé plus récent en ajoutant tous ces Léo blancs. C' est la raison pour laquelle j'ai dit que votre papier devait rester mouillé pendant assez de temps. Et maintenant, vous pouvez voir à gauche que j'ai obtenu un effet hélice mais lumineux près de la ligne d'horizon. Et en haut, nous avons le look indigo Docker. Maintenant, attendons que cela sèche complètement. Donc, tout mon ciel est complètement sec. Et je vais commencer par la zone de neige inférieure. Donc je vais commencer par une couche d'eau propre sur cette nouvelle zone. Vous pouvez donc voir que nous avons l'effet lumineux parfait sur la ligne d'horizon à gauche. juste un peu prudent près de la ligne d'horizon, en mettant en évidence le papa Neo4j, la zone inférieure. Maintenant, pour nous décrire, ADL, nous allons juste ajouter une très diluée, pas ordonnée ou de la couleur bleu turquoise. Ça va être tout à fait dénudé juste oh, tu sais, ça va être comme, oh, 90 pour cent d'eau, puis pour cent de pigment. Donc soins d'accueil pour commencer par le chef du gène cobalt, vous un agoniste et des coups de ceci pour refléter l'effet de couleur du ciel nocturne sur ce pas ADR. Ainsi, vous pouvez voir comment la couleur est diluée, presque pas de pigment. Maintenant, voyez que la couleur bleu turquoise, je vais commencer à l'ajouter. Donc ça semble un peu plus sombre. Donc, je vais rapidement soulever la couleur de vous aussi que avant qu'il ne commence à rester. D' accord. Maintenant, j'essaie juste de le répandre et de le mélanger est allé dans le reste du ciel. Donc, il suffit d'ajouter ces tons plus clairs. Et encore une fois dans le centre, je vais essayer de maintenir l'effet de lumière, votre parce que les couleurs vert cobalt l'effet de lumière dans le ciel nocturne. Donc, à ce jeu au centre, j'essaie de garder un look plus léger. Donc très doucement, il suffit de continuer à ajouter ces effets coups et vous pouvez voir que je suis en train d'ajouter puis les tiges façon qui vended Dr David commencent à regarder que les coups et l'effet de lumière nocturne galaxie. Donc c'est la raison pour laquelle je les ajoute diagnostiqués pour représenter go, Oh, mouvement de course du ciel nocturne aussi bien. Maintenant, j'ai ramassé la couleur indigo dans une consistance liquide. Et juste vanter le London Eye est un effet avec les couleurs indigo. Donc, vous pouvez voir à nouveau, j'utilise les mêmes coups ou pour refléter le reflet du ciel nocturne dans cette nouvelle OMI. Donc, en conséquence, je bouge mes coups de pinceau et encore une fois, oui, j'essaie juste de maintenir un effet de lumière pour la neige comme poubelle. Maintenant, je vais essayer de mélanger tout ce lit et d'obtenir les Booléens chevaliers. Rappelez-vous toujours l'aquarelle sèche ou l'os plus léger. Donc tout cela va sécher ou osser plus léger que ce que vous pouvez voir en ce moment. Maintenant, vous êtes aussi, je vais juste ramasser l'antigène de l'écraser blanc éclairé, quelles que soient les idées que je ressens semble être un peu plus sombre. Donc, il suffit de lier différentes antilopes diviser, kwashiorkor et la liquidité de l'analyse de données. C, et nous en avons fini avec cela. Attendons que ça le sèche avant de commencer à ajouter les pins sur ce petit anion. Alors maintenant, ma zone scolaire a essayé de me perfectionner et je vais commencer par ajouter la gamme d'arbres sur la ligne d'horizon d'abord. Donc, comme dans le projet de dernière classe, nous avons ajouté le fromage, il suffit de faire la chaîne de montagnes épineuses sorte de boucle pour. Nous allons ajouter une sorte de look similaire cette fois à notre ligne d'horizon en utilisant la couleur noire ou la couleur grise de Payne, selon que vous êtes à l'aise avec. J' utilise dans la couleur grise de Payne ici. Donc d'abord, je vais juste marquer la ligne sur la ligne d'horizon. J' ai incliné ma planche parce qu'il est plus facile pour moi les ajouter en prononçant ce discours plutôt que, vous savez, de l'ajouter d'en bas. Encore une fois, comme je le dis toujours, il est toujours préférable d'avoir votre peuple l'os sur l'os mobile. Donc, poing, il rend un mouvement un peu plus facile en fonction de vos réglages de la main. Donc encore une fois, cette fois je vais juste ajouter rapidement ces chaînes de montagnes épineuses dans les hauteurs. Donc, vous pouvez voir un peu mismo, moins sur le droit de veto et pas le dollar d'un centimètre, presque. Ok, Alors ajoutez-les rapidement à l'horizon. Assurez-vous de ne pas les ajouter porte Bu et couvrir l'ensemble des aurores boréales. Sinon, ça n'aurait aucun sens. Alors soyez un peu prudent. Aussi, ce que vous pourriez faire, c'est que vous pourriez, pour éclabousser les étoiles. J' ai complètement oublié la stratégie dans les étoiles avant d'ajouter ces montagnes. Mais maintenant, depuis que j'ai déjà commencé à les ajouter, je vais d'abord notre Devin épaisse éclabousser les étoiles. Ajoutez cette chaîne de montagnes sur toute la ligne d'horizon. Vous pouvez prendre votre temps en les ajoutant. Ne vous précipitez pas sont les façons dont vous pouvez ruiner la boucle. Assurez-vous également de les lire en hauteur en conséquence afin que vous ne les ayez pas hors de la même hauteur par d'autres façons, il peut ne pas regarder, pas sûr. Alors maintenant que j'ai fini d'ajouter cette gamme, j'éclaboussure les étoiles, que j'ai oublié d'ajouter avant d'ajouter cela. Donc je viens de ramasser un peu de badigeon. J' utilise encore le pinceau blob. Je vais commencer à ajouter cette couverture d'étoiles ici. Assurez-vous d'éclabousser cette tâche. Vous allez ramasser le goulash blanc dans une bonne consistance épaisse. Ne divisez pas si les plateaux littéraux vont dans cette nouvelle zone, c'est parfaitement correct. Et puis tout comme les deux derniers exercices, j'éclaboussais quelques étoiles à l'aide de mon pinceau régulier afin que j'aie des étoiles de taille différente dans ma peinture, pas seulement les minuscules, nous en avons des moyennes comme Ben. Alors maintenant, je ramasse la carcasse blanche, je suis à son jet noir en utilisant le bout de mes doigts en le tapant sur la brosse. Donc maintenant, vous pouvez voir que j'ai des étoiles plus grandes comme Ben Andrews, étoiles finies, que nous avons ajoutées en utilisant la brosse à dents. Commençons maintenant à ajouter ces pins dans la neige ADR. Et puis nous allons juste commencer un petit reflet du pin Jésus a été. Donc, pour ajouter à nouveau des gènes définis, vous pouvez soit utiliser la couleur noire, broches O, le callow gris. Et vous vous souvenez du petit croquis au crayon que nous avions ajouté pour les pins au cas où si cela est encore visible, vous pouvez suivre cela ou vous pouvez changer le placement en fonction de votre peinture. Donc les binaires vont être un peu inclinés cette fois. Ainsi, ceux qui sont à gauche seront inclinés vers la droite et ceux que nous ajoutons vers la droite seront inclinés vers la gauche. Comme toujours, je n'ajoute pas beaucoup de données. Vous pouvez voir que je suis juste tamponner la pointe de ma brosse pour obtenir l'INH complète pour les pins pourrait s'assurer que le biais est à NADH le sommet et comme il se déplace vers le bas et devenir le aller et obtenir une forme triangulaire. Donc, vous pouvez voir que je suis en train de descendre, le pour religieux augmente en taille et il commence à prendre une forme triangulaire. Et aussi au fur et à mesure que je passe avec mes quatre éditions et que je prends comme il est en bas, ADR. Aussi dans le cas où si vous le souhaitez, vous pouvez simplement taper les jeans d'achat avec des branches simples, des courants d'air faits, en l'ajoutant avec du feuillage. Donc, vous pouvez évidemment aller de l'avant et changer l'apparence du fromage de pin. Maintenant, je vais ajouter un autre petit G de pin ici à nouveau vers le bord gauche. Donc, vous pouvez voir le jeez de la colonne vertébrale, sauter sur cet OH, ego blanc de ce gars qu'on a eu en utilisant la carcasse blanche. Il ajoute le défaut gothique là-bas et nous avons un ciel nocturne parfait éclairs qui surgit derrière ces découvertes à cause du squash. C'est la raison pour laquelle nous avons essayé d'obtenir une lumière sur un néon brillant, néon à la ligne d'horizon là-bas en ajoutant le goulash blanc. Maintenant, je vais commencer à ajouter les pyogènes vers la droite. Donc encore une fois, vous êtes aussi, si vous avez vos marques de crayon visibles, je vous recommande de suivre ces marques pour qu'elles se cachent. Sinon, ils peuvent être visibles à l'ensemble de votre peinture. Et dans le cas où vos marques ne sont pas visibles, alors vous êtes libre de choisir le placement de ces liens Gs selon votre souhait. Mais comme je peux voir mes marques de crayon, je vais essayer de les suivre aussi loin que possible. Maintenant, nous ajoutons une autre liaison G en bas, la plupart aident les jeunes. Donc, sur la plupart dans cette Endo ADI qui ajoutent sur notre liste modifiant G. Et puis j'ai été forcé de la déviation à ces Gs de liaison et puis aller de l'avant et voir si je dois ajouter un pli par ce nombre est suffisant. Maintenant, d'abord, je voudrais juste ramasser un peu de la couleur indigo ou vous pouvez ramasser la couleur bleu turquoise et l'utiliser dans une pensée diluée, je voudrais juste ajouter les deux derniers ces pins et essayer de le mélanger dans l'épine dorsale. Donc, je viens de mélanger dans un peu de la turquoise et la couleur noire pour le fondre bien dans le fond et avoir un mélange parfait avec la neige. Maintenant, en utilisant une brosse humide, je vais juste bouger dans cette zone et mélangé dans l'arrière-plan. Donc, c'est juste essayer de montrer de Vega bind G est en train de sortir, ok, donc Cmd, je vais juste commencer à démontrer sur le plus de fromage ici. Donc, ce n'est pas le reflet du liant. C' est juste les abeilles du van qui se lient. Ça surgit. Donc, c'est la raison pour laquelle je viens d'ajouter ces ADR DACA et faites glisser un mélangé été donc pas ADR afin qu'il ne regarde pas hors de proportion. Donc juste un mélange de la couleur turquoise, bleu et noir pour obtenir ce support de fond parfait pour le fromage. Maintenant, commençons à ajouter la déviation à ces arbres, ce dont je parlais. Donc je viens de mélanger dans une pincée de noir à mon bleu turquoise. Et selon le mouvement du fromage, va juste essayer d'ajouter l'ombre et juste le centre neuf ombre que nous allons ajouter. Maintenant, dans ces ballons, s'il se trouve que vous montez les ballons Docker, tamponnez-le avec le composant tissulaire ou le Lido. Ce que je recommanderais d'utiliser une pensée très diluée. Donc maintenant mon OT à gauche était incliné vers la droite. Par conséquent, l'ombre est plus à un angle par rapport au GI en fait. Et les gènes qui sont vers la droite. Je vais juste ajouter une ombre en dessous qui ne fait pas la zone inférieure à cause de l'effet aurores boréales derrière. D' accord. Donc, il suffit d'ajouter les ombres en conséquence avec un très léger et dilué pour vous assurer que vous n'utilisez pas beaucoup plus sombre. Maintenant, je vais juste ajouter quelques ombres dans ceux qui n'ont pas d'ADR. Donc, ces g ne sont pas visibles à assigner, mais juste l'ombre est là en nous savons ATO. Assurez-vous donc de lisser toutes ces ombres que vous ajoutez à l'aide d'un pinceau humide. Essayez simplement de le mélanger un peu dans l'arrière-plan afin qu'il ne se distingue pas de démarrage distinctement, regardant hors de proportion de votre peinture. Donc vous pouvez voir, j'ai juste utilisé un foutue pinceau et essayer de le mélanger dans le Biden et avoir un peu des bords mous. Maintenant, je vais commencer à ajouter un peu plus de la Pine Valley, mais je sens le besoin de boucler, mais l'omission va être les plus petites et pas beaucoup plus grandes. Il suffit d'ajouter plus de vidéos, Montane mini G ici. Donc nous venons d'ajouter quelques-uns des Gs. Et vous pouvez voir que c'est pourquoi je dis toujours, allez de l'avant en ajoutant les éléments dans le domaine pour le faire que vous ne faites aucun de cela. Maintenant, en utilisant la couleur grise de Payne, je vais juste ajouter un peu de cet effet de pinceau sec dans cette nouvelle zone. Très peu d'argent sur les bords. Assurez-vous de ne pas l'utiliser dans une cohérence boutique. Sinon, quand nous arrivons à des coups de pinceau secs très sombres, nous voulons un ton moyen et très léger, pas trop sombre. Maintenant, à l'aide du goulash blanc, je vais ajouter un peu de la brosse sèche avec la quash blanche a été afin d'obtenir un parfait puis défait la façon de regarder dans notre EDI inférieur. Donc, si vous voulez, vous pouvez même ajouter une image de l'urine de taches blanches là pour représenter ce MOOC électif. Donc vous pouvez voir que je fais mes pinceaux et mes endroits d'intelligence pour obtenir ces taches blanches pour représenter la zone lisse. Maintenant en utilisant mon stylo gel blanc, je vais juste ajouter quelques étoiles filantes et les étoiles brillantes dans une nuit, ce ciel nocturne. Donc juste quelques-uns d'entre eux ici et là. Pas beaucoup. Dans le cas où vous n'avez pas un stylo gel blanc, vous pouvez même utiliser votre gouache blanche pour cela sembler. Juste ajouter quelques-uns des étoiles brillantes est Veni vidi vers le bas pour rencontrer, assurez-vous que vous ne faites pas cela aussi, les y sont à la fois ethniques de ce gars peut être perdu. Donc votre résultat étant jour. Mais je suis un peu insatisfait de ce pas d'audio. Donc ce que je fais c'est que je vais juste ramasser un foutue pinceau et Jibril obtenir un mélange entre les deux afin que ces taches plus sombres tonifient un peu plus agréable parce que je suis un peu insatisfait de la zone centrale. Donc, j'essaie juste de se fondre dans ce domaine avec badigeon pour obtenir un look enneigé parfait à nouveau, au-delà du duc, je le retourne et engager avec nous notre malgré alors je vous recommande de ne pas aller de l'avant avec cela parce qu'il est très difficile de, vous savez, tous ont un mélange votre Contre tel que vous n'avez pas ces bords tranchants à des endroits. Donc vous pouvez voir, je bouge très soigneusement ma brosse dans ces petits bords comme Venise. Avec cela, je n'ai pas de tranchant nulle part. Donc ça le fait via une peinture numérique pour D, pour D. Et vous pouvez voir juste à ce milieu mélange au centre. Ça a l'air parfait parce que je sens que les lots sont morts. Qu' est-ce que les chiens et faire beaucoup ? Et nous ne reflétons pas ce ADR ou faux. Donc, vous zapping quelque chose avec ces bords propres qui pensaient aux aurores boréales. J' espère que vous avez aimé peindre ça avec moi aujourd'hui. nous reste plus que deux tableaux pour le défi de 50 jours. Merci beaucoup à chacun d'entre vous d'être resté avec moi jusqu'à présent. Je vous verrais demain dans notre deuxième dernier rejet. 55. Journée 49 - Séquence du Nord: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle des années 50, VR sur la deuxième dernière peinture de ce défi. Et aujourd'hui, nous allons peindre cette belle aurores boréales par les fuites. Donc les kalos dont vous avez besoin sont le gène de covariance, jaune, turquoise , bleu, indigo, sienne brûlée, , bleu, indigo, sienne brûlée,la couleur grise et noire de Payne. Donc je l'ai peut-être mis sur les quatre bords. Commençons par un croquis au crayon pour ce 1. D' abord, nous commencerons par la ligne d'horizon. La ligne d'horizon est presque au centre cette fois au-dessus de la ligne d'horizon, même marquer un gène de montagne. Donc, la chaîne de montagnes serait avec une hauteur différente tout au long. Donc, sur le côté gauche, il sera plus bas. Et du côté droit, nous avons ces énormes montagnes. Et j'essaie de lui donner une forme aléatoire autant que possible. Maintenant, dans les milieux aquatiques, marquons la distinction entre les oreillettes et le C. Donc, à gauche est le CATI, et à droite est la zone de neige de sable. Ce sera la grande chose. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques roches dans la zone de la mer dans ce, si vous voulez effectuer une clé ajoutée avec la couleur plus tard et ne pas avoir un croquis au crayon pour cela. Maintenant, juste marquer vos petites maisons, vous êtes sur la neige Alia, très minuscules et peu de détails. Ce ne seraient que des maisons rudes. Ce sont comme un fichier journal de notre point de vue et juste les ajouter l'un derrière l'autre. Maintenant, juste deux autres ici. Donc ce sont de très petites maisons que j'ajoute et juste ajouter une maison dans la vue de face et puis comment est juste à moitié cachée derrière cette maison ? Et oui, nous allons juste utiliser la couleur jaune, choisir quelques lumières et quelques maisons plus éloignées de nous. Donc c'est le seul croquis au crayon que j'ai fait. Et reposez tous les effets que nous ferions directement sur les haricots. Maintenant, d'autres aurores boréales cette fois, je vais aller de l'avant avec la nuance de vert cobalt. Donc j'utiliserais la couleur vert cobalt de la marque Magellan mission. Vous pouvez aller de l'avant et utiliser n'importe quel arbre de cobol disponible dans votre palette. Ou vous pouvez même utiliser la nuance vert jaunâtre dans le cas où vous n'avez pas de couleur vert cobalt. Donc, comme nos exercices précédents, vous pouvez aller de l'avant et utiliser la teinte jaune vert ou n'importe quelle feuille d'avis. Vous pouvez même utiliser une couleur verte au cas où vous l'avez. La prochaine couleur dont nous aurions besoin est l'indigo et le taco, sorte que je ramasse quand nous commencerons à peindre. Maintenant, je vais commencer par une auto coupée propre seulement sur mon ciel. Assurez-vous que vous n'avez pas couru dans la région de montagne cette fois parce que la montagne va seulement obtenir son effet à travers les coups de pinceau secs et le reste de cela serait juste. Il est donc très important que vous ne transformiez pas vos aurores boréales en zone montagneuse. J' essaie de contrôler les moutons de montagne autant que possible. J' ai donc fini d'appliquer la fine couche d'eau et maintenant je vais juste obtenir la consistance moyenne parfaite de la couleur du gène Coval et commencer à appliquer des coups de ceci dans une zone du ciel. Donc je vais commencer par des coups de COVID dans mon ciel, laissant des espaces entre les deux pour les garçons de la dope, couleur bleue et indigo. À présent, vous auriez compris la technique de laisser des lacunes pour peindre ces aurores boréales. Et assurez-vous également que vos broches ne sont pas une consistance trop liquide ou que David répand beaucoup et vous ne serez pas en mesure de contrôler le mouvement de ces outils. À l'heure actuelle, vous pouvez voir IPO contrôler le contenu de l'eau dans mes mains pourrait être qu'il ne se répand pas beaucoup. Il reste aux endroits où je l'applique. Il est donc très important de contrôler l'eau dans la douleur que vous ajoutez. Sinon, ce qui fera que la peinture se répandra tellement que vous ne serez pas en mesure de contrôler la pente de course et d'obtenir la vue Northern Lights. Il est donc très important de contrôler l'eau en peignant les aurores boréales. Maintenant, la couleur suivante que je vais ramasser est la nuance de l'indigo. Donc, je n'ai pas ramassé la couleur indigo dans ma palette et obtenir une consistance parfaite combattu il fait. Je n'ajoute pas beaucoup d'eau. Comme vous pouvez le voir. Je trempe mon pinceau et je choisis le Dr Carlo. Et sans ajouter beaucoup d'eau, j'ai ramassé cette couleur. Je vais commencer à ajouter les traits d'indigo entre la couleur grise de Payne, aussi un entre-deux la couleur vert cobalt que nous avons ajoutée. Assurez-vous de ne pas ajouter trop d'eau. Sinon, il peut s'étendre beaucoup dans la couleur vert cobalt et peut ruiner votre look de course de la couleur vert cobalt. Je le répète plusieurs fois parce que c'est la moyenne en peignant les aurores boréales que vous devez contrôler le look de la course pour obtenir ce regard de nuit nordique dans votre zone de ciel. Maintenant, en utilisant un pinceau humide, j'essaie d'obtenir un mélange parfait entre mon vert cobalt et la couleur indigo. Donc, dans le cas où un peu pour obtenir le mélange doux parfait, vous pouvez juste ramasser un peu de la couleur vert cobalt et l'ajouter sur les bords de sorte que les mélanges de couleur foncée et vous avez 0 transition plus lisse entre les alliages de quai de bateau et ils ont un transition de pierre lisse et plus légère entre les deux. Maintenant par Lambda couleur indigo, l'espace restant ainsi. Et encore une fois, vous pouvez voir ma couleur indigo est dans une bonne consistance épaisse. Assurez-vous que je ne suis pas que vous ajoutez en bonne les draps dans votre ciel. Des gens. Cela signifie vague, sinon vous ne serez pas en mesure d'atteindre le look doux. Maintenant, je vais juste essayer d'obtenir un mélange propre. Donc, partout où je me sens pour obtenir un mélange parfait entre mon indigo et le gène Coval, je voudrais juste ajouter une couleur légitime du gène de covariance pour obtenir un mélange. Et il suffit de déplacer votre planche et vos détections afin qu'ils aient un mélange lisse. Maintenant, je ramasse juste un peu de la couleur jaune citron et je vais juste ajouter des petits traits jaunes entre les deux. Et juste un peu. Et assurez-vous qu'en ajoutant ces traits jaunes, votre opinion n'a pas une bonne consistance épaisse et pas beaucoup d'eau point et ajouté avec un très doux. Parce que si elle va interagir avec le bleu et le vert, il Madonna et faire une porte différente. Il est donc très important de contrôler la pression là-bas. Et vous pouvez voir que j'ai gardé mes moutons de montagne tels qu'ils sont. Si vous n'êtes pas confiant d'ajouter les traits jaunes, vous pouvez sûrement sauter cela et aller de l'avant avec la colonne bleue sans ruiner votre ciel. Donc c'est tout pour ma zone de ciel. Maintenant, commençons à peindre le CDR parce qu'on ne peut pas piquer la montagne, défaire le ciel, gyrase jusqu'à ce que la mer, je vais juste ramasser le taco n'est pas une force coulomb. Je peux le ramasser dans une bonne consistance diluée et ajouter le New York forcé. Je vais avec la technique humide sur sec parce qu'il n'y a pas beaucoup de détails ou je ne veux pas qu'il reste humide beaucoup plus longtemps parce qu'il va juste être une couleur amusante. Donc, d'abord, je vais donner un allèle du palo bleu turquoise dans toute ma voir IGA, y compris la zone des rochers aussi bien. Ensuite, sur les bords, je vais juste ajouter des tons plus foncés de la couleur bleu turquoise. Maintenant, assurez-vous que vous avez tout votre papier pour signifier vétérinaire pendant au moins une minute ou deux afin que vous puissiez ajouter les traits plus sombres et obtenir un bord doux dans votre C aussi bien. Donc, j'en ai fini avec la photosphère et maintenant j'ai ramassé la couleur bleu turquoise dans une consistance un peu épaisse et l'ajouter sur les bords. Et vous pouvez voir juste sur les bords que j'essaie d' obtenir les tons plus sombres et de tirer les coups entre les deux, en maintenant un peu plus léger coup dans la zone centrale. Maintenant, après cela, je vais à nouveau ramasser la couleur bleu turquoise dans beaucoup de consistance de motif et continuer à ajouter les traits des bords lui-même. J' essaie de regarder Indiana plus léger dans le Sando ADR parce que alors nous aurions beaucoup de badigeon. On ne sèche pas les coups de pinceau là-bas. Donc, j'ai déjà ajouté un petit duo en gardant cette lumière EDI. Maintenant, je vais juste ramasser les tons plus foncés et l'ajouter et clé de haricots au cas où si vous voulez plus de ton plus sombre. Ou vous pouvez même aller de l'avant et prendre un peu de la couleur indigo pour obtenir les tons plus foncés et simplement ajouter des tons plus foncés à la fois des bords de la mer et aussi autour de la zone ROC. Ajouter un peu d'ombre comme ça pour que nous savions être les zones rocheuses noires, vous avez automatiquement la petite ombre dans la zone de la mer. Et même sur le bord de la neige, EDI juste ajouter une ligne de la couleur indigo pour obtenir cette zone d'ombre plus sombre pour cela, aucun EDI n'a été assurez-vous lorsque vous ajoutez tous ces jeunes a à Steve vague. Sinon, vous obtiendrez des bords durs et non la zone NERC de mélange doux. Maintenant, toute ma peinture est complètement sèche et je vais commencer à peindre la zone de neige d'abord. Donc je vais juste avoir besoin du premier New York pour la zone de neige. Donc mettre épopée n'a aucune idée. Je ramasse juste la couleur bleu turquoise dans une consistance très diluée. Donc c'est comme 90 pour cent d'eau et juste 5 pour cent de pigment. Vous pouvez voir à peine la couleur bleue est visible. Mais juste pour refléter ce non, sous un autre effet sur ce non, ADI la lumière de ces deux choses sur ce non, Ada, Je lui donne ce coûteux ou de la couleur bleu turquoise dans une telle consistance diluée, alors nous serait juste ajouter un peu de brosse sèche pour obtenir les détails dans cette nouvelle zone. Maintenant, commençons à peindre la zone de base pour la montagne a été. J' utilise donc la même couleur bleu turquoise dans la même consistance diluée que la neige. Et je vais juste ajouter un peu de ces patchs à la journée de montagne. Donc je ne couvre pas toute la chaîne de montagnes avec cette couleur. J' ajoute juste des petits patchs en haut et en bas au hasard. Entre les deux, vous pouvez voir que je laisse des espaces blancs aussi. écarts de modèle très aléatoires entre tout ce qui va juste commencer à ajouter de la beauté à votre gamme. Et dans le cas où vous le souhaitez, vous pouvez ajouter toute la couche de force, puis aller de l'avant avec l'ajout de la brosse sèche parce que cette couleur est presque égale à une pierre blanche. Et, vous savez, une fois qu'il sèche, il n'y a pas un peu de bleu qui devient visible. Donc, j'ai juste fini d'ajouter la première année de neige sur cette zone de montagne aussi. Maintenant, j'ai ramassé un peu de couleur grise de Payne et je peux commencer à ajouter la zone de roches jusqu' alors toute ma zone de magasin de la montagne et les bons types non, ADR serait sécher. Donc j'ajoute juste les montagnes dans des formes aléatoires. Je vais ajouter un peu de ces petits rochers autour de ça aussi. Et vous vous souvenez que nous avions ajouté un peu d'ombre à ces rochers aussi. Donc j'essaie juste d'ajouter les bûches là pour qu' ils aient une ombre plus sombre en dessous ou autour, ajoutant plus de beauté à nous, la zone. Maintenant ajouter au hasard un peu plus de roches. Votre maintenant juste ajouter quelques roches plus petites que l'urine de cloche il. Après cela, j'utiliserais la même couleur grise de Payne. Et maintenant, les hommes commencent à ajouter plus d'ombre et de détails comme le vôtre près de la zone de neige. Donc, c'est sur la zone de neige. Et qui marque la distinction entre la neige et le CAD vous donnent à Geico ombre sur le bord au point de connexion ou à gauche. Cela va juste faire les détails et plus de l'ombre et les détails de réflexion dans votre peinture. Donc, vous pouvez voir une ligne très fine que j'ajoute. Maintenant, je vais juste donner une ligne très approximative pour décrire toutes sortes de la zone ROC entre les deux ou peut-être la zone signée qui relie la chèvre de ceci. Maintenant, pour le rendre plus naturel, je voudrais juste retirer ce sable ou la zone ROC un peu dans cette nouvelle zone aussi. Donc, à des endroits au hasard, je vais juste essayer de l'appeler dans ce nouveau domaine. Donnez-lui à l'amour fini Jain lien effet visuel entre les deux comme ça en fait le côté droit ne diode pas besoin de ce rock ou ceux SIMD ADR, qui est mot publicitaire avec cette loi, brume juste le bord de la médulla est visible est ce que j'essaie de représenter dans votre. Maintenant, j'ai ramassé la couleur jaune et je vais juste commencer à ajouter les lignes jaunes dans les maisons. Donc je voudrais juste ajouter de petites boîtes et les laisser ramasser à l'intérieur. Donc, et une fois qu'ils sèchent, j'ajouterais dans les détails des maisons avec la couleur liante sienne. Maintenant très au hasard dans la zone de neige, je vais juste ajouter très peu de points jaunes. Donc tout cela, mais juste si grand, les autres lumières des maisons qui sont assez loin de nous, que les autres lumières des maisons qui sont assez loin de nous, ajouterons pas en détail. C' est donc juste la vue PFAD. D' où juste un effet de lumière qui est les lumières brillantes qu'il y a à cause des maisons que j'essaie de débattre. Maintenant, je ramasse les peintures couleur grise et un mélange de la couleur noire. Et je peux commencer à ajouter la brosse sèche sur la zone de montagne. Donc, vous pouvez voir que je tamponne toujours ma brosse sur un mouchoir d'audit de troupeau rugueux avant de commencer avec un outil de brosse sèche. Donc, je commence avec les coups de pinceau secs avec un code analyte très dilué. Après cela, j'ajouterai une brosse sèche plus foncée pour obtenir une plus grande profondeur à la peinture. Aussi, J'essaie de définir et les chaînes de montagnes Victor votre en ajoutant des lignes entre les deux. Donc, vous pouvez voir que j'ai forcé marqué hors de Kobe Line le cartographier à un petit gène de montagne pour que vous ayez une chaîne de montagnes distincte. Maintenant entre les deux, je ramasse un peu d'indigo aussi et ajouter un pinceau GI avec l'indigo a été d'obtenir plus de détails sur ça dans la montagne G. Donc, fondamentalement, c'est une montagne enneigée que j'essaie de représenter. Le côté gauche va avoir plus de ce non, c' est-à-dire le lobe droit. Et cette grande montagne énorme sur la droite, presque au centre que nous avons, va avoir plus de coups de pinceau noirs secs et moins de blancs visibles. Donc d'abord en utilisant la pointe de ma brosse, je suis juste d'ajouter une forme définie votre parce que cette chaîne de montagnes va être assez sombre. C' est plus des coups de pinceau secs. Et votre vous pouvez voir que j'utilise déjà cet os dans une bonne consistance épaisse et en ajoutant plus d'espace au fond, j'ai même plus de lacunes blanches et après la nuit, vos yeux auront plus de la couleur noire. Vous pouvez le comparer à ceux que j'ai ajoutés à gauche. Ils sont super légers et vous avez commandé est déjà vu point parce que c'est notre chaîne de montagnes plus sombres que je veux ajouter entre les deux. Et au fond à nouveau, je vais ajouter de la lumière cette chaîne de montagnes comme Ben. Donc, vous pouvez voir en bas que j'ai encore laissé cet écart parce que alors je l'ajouterais à nouveau dans le ton clair. La clé pour avoir la brosse sèche parfaite est que vous devez enlever tout l'excès d'eau et tout l'excès de peinture de votre brosse avant de commencer à ajouter dans votre et puisque mon peuple est assez de peinture, papier, il rend c'est beaucoup plus facile pour moi d'ajouter dans ces herbes sèches, vrai ? Parce que les gens contribuent à la rugosité du mouvement de la brosse. Donc, si vous utilisez un grain rugueux ou un papier pressé à froid avec la boîte à outils vert, il devient plus facile d'obtenir les coups de pinceau secs, mais même assez de papier propre, si vous ajoutez trop d'eau à la page, vous pas obtenir l'outil de brosse sèche. Maintenant, près de la ligne d'horizon et du c, je ne fais que définir les bords plus sombres et ajouter des coups de pinceau secs plus foncés sur le côté gauche des montagnes aussi. Même toi, tu es sur le côté droit de la montagne. Je viens de définir l'EDR en bas près de la ligne d'horizon. Vous pouvez voir à la bannière de gauche l'annonce dans la brosse sèche Docker. Il était juste majeur nouveau sur le haut et le bas pour obtenir la distinction entre le C et bien que vous n'ayez pas la chaîne de montagnes et le ciel et le gène de la montagne. Il est donc très important de comprendre les tons plus clairs sur la vague de ruines du dossier, vous devez les ajouter. Maintenant dans le C V, je voudrais juste ajouter peu de diagnostic médecin dans ce nouveau domaine qui sont au fond a été si très aléatoire en utilisant un mélange de l'indigo et la couleur grise de Payne. J' ajoute juste de très beaux coups de pinceau secs ici à là. Plus de ce pas de détails ici. N' oubliez pas de tamponner l'excès de peinture et d'eau de votre pinceau avant de commencer à l'ajouter. Maintenant, Naoko, les maisons, je donne juste une ligne un peu plus sombre. Vous savez, pas une ligne de brosse sèche, des lignes plus sombres pour représenter à nouveau les effets d'ombre des maisons sur la neige. Dans le cas où si vous le souhaitez, vous pouvez toujours utiliser de couleur grisâtre, tonifier votre et étaler et mélangé dans l'arrière-plan. J' utilise directement l'aube grise du Payne pour ajouter dans l'ombre aux maisons. Donc maintenant juste je ai fait un peu sur les petits détails de goutte. Votre je suis juste d'ajouter un pinceau sec plus foncé varié au hasard dans la neige Asie aussi bien. Après cela, nous resterons à ajouter les détails de la maison avec le MSN, aka loi sous brosse sèche sur la mer. Maintenant, j'ai ramassé l'os CNR callow, et je vais juste commencer à ajouter les détails aux maisons, assurez-vous que vous à nouveau localisé complètement sec avant de commencer à ajouter cela. Sinon, il ya encore oh, lie Ian ou colonne que nous voyons, s'infiltrer dans la colonne jaune et vous pouvez perdre les charges de fenêtre jaune. Et à seulement des points jaunes assurez-vous que vous ne courez pas votre brosse très doucement et patiemment afin que vous ne couvriez pas toutes les fenêtres jaunes. Maintenant sur le toit de ces maisons, je vais juste commencer un petit patch seulement à partir de la flottabilité et McCollough et essayer de le laisser ou vous ne laissez pas quelques lacunes blanches, l'urine qu'ils dépeignent ceci ou qui est recueilli dans cette maison. Donc vous pouvez voir quand j'ajoute la couleur de sienne osseuse, il y a beaucoup de lacunes blanches dans la maison que je quitte. Donc c'est intentionnellement pour que j'obtienne ce regard enneigé sur ces maisons aussi. Maintenant, j'ai ramassé un peu du mélange de la colonne jaune et orange, donc c'est un orange jaunâtre. Et je vais juste ajouter un peu plus de points jaunes. Vous avez la dette de représenter plus de lumière et des maisons plus lointaines, toutes dont les seules lumières sont visibles. Et vous pouvez voir majoritairement près de la ligne d'horizon. J' ajoute dans ces lignes aussi, si vous remarquez que la maison en bas est beaucoup plus claire à la vue, alors nous avions des maisons plus petites et que nous nous rapprochons de la ligne d'horizon, les maisons ont commencé à aube plus petites. Maintenant faire ces maisons juste ajouter un petit reflet ou se déplacer vers le côté opposé avec le même ton orange jaunâtre. Donc c'est tout pour les détails, votre près de la neige. Je viens d'ajouter ces petits reflets jaunes urine là-bas. Maintenant, je n'ai pas ramassé un peu de lavage blanc et commencer à ajouter le diagramme dans cette nouvelle zone. Donc, la zone maintenant tous en utilisant la gouache blanche, consistance épaisse, je suis coûts commencer à l'ajouter autour des zones rocheuses et en dessous de la zone de Londres ROC pour nous représenter ne collecte pas. Et aussi nouveau dans ces zones rocheuses, je vais essayer de donner un effet des vagues qui s'écrasent. Autrement dit, les vagues s'écrasent près de la zone ROC. Donc le major de ma gouache blanche cette fois dans le CDNA va juste être New York à la zone ROC et pas beaucoup sur la zone supérieure. Donc maintenant encore, je commence avec la brosse sèche ou la piqûre de veuve. Donc, la même technique est utilisée. Vous allez déjà blanc quash doit être dans une consistance épaisse, tamponner sur un mouchoir ou un lot de tirant d'eau avant de commencer à ajouter dans cette brosse sèche afin que vous n'avez pas d'excès de peinture. Sinon, vous pouvez simplement commencer à obtenir des patchs de couleur. Aussi, assurez-vous que vous n'ajoutez pas beaucoup d'eau à votre couleur blanche. Parce que si tu as été beaucoup dehors, ça ne te donnera pas ce look opaque que j'ai en ce moment. Donc vous pouvez voir que j'ai un look assez opaque en ce moment avec le lavage blanc. Donc, pour maintenir que vous n'avez pas besoin d'ajouter de l'eau à votre corse blanche. Je le tape dans la consistance la plus épaisse. Maintenant un peu plus récent au point de rencontre de cette nouvelle zone et deci, décidant d'une brosse sèche là pour montrer les vagues qui s'écrasent regardent là-bas aussi. Il suffit d'ajouter quelques collections Vive et snow. Vous êtes là-dedans dans la zone de la mer. Après cela, je vais juste ajouter un peu de pinceau sec avec le chash blanc lui-même sur la chaîne de montagnes aussi bien. Donc très peu, pas beaucoup. Alors que tout ce que vous verrez dans la nécessité d'avoir un peu de la quash blanche que vous pouvez aller de l'avant et ajouter ceci. Ok, Alors assurez-vous que vous n'ajoutez pas beaucoup. Découvrez tout cela maintenant dans donc aucune idée comme mieux, mieux, mais je me sens juste dans un délibéré sur le lavage blanc. Une chose, ce que j'avais oublié tout à l'heure, c'était d'ajouter cette tâche aux aurores boréales. Donc tu sais, mon ciel est si incomplet sans ces tâches. Alors maintenant, je vais juste l'appeler les médias achetés avec une feuille rugueuse et Eigen, ramasser la brosse à dents et utiliser le goulash blanc pas prendre la consistance et éclabousser les étoiles dans les aurores boréales. Ce n'est pas grave si ces données sont dessinées un peu dans votre chaîne de montagnes parce que vous avez déjà ces lacunes blanches dans la chaîne de montagnes. Donc, ce serait juste justifié. Je suis vraiment désolé d'avoir complètement oublié ajouter les étoiles dans les aurores boréales. Nous aurions dû le faire après avoir peint le ciel immédiatement. Oh, tu sais, après avoir peint le PDG. Donc nous n'avons pas eu à mettre cette feuille approximative maintenant, mais pas de problèmes. Nous pouvons toujours ajouter des détails. Maintenant. Vous pouvez même ajouter un peu de rouge à l'aide votre brosse origan pour obtenir un mélange des deux ordinateurs de bureau. Donc ça fait pour être un duns branchant ce lien dans le ciel ADR si vous voulez, vous pouvez même ajouter un peu après le tir et les étoiles brillantes, mais je peux le laisser ici. Maintenant, retirons le ruban de masquage et voyons notre peinture finale avec ces bords propres. J' espère que vous avez aimé peindre ce détail, aurores boréales. Oh, vite. Aujourd'hui. C' est l'un de mes sujets les plus difficiles à peindre. Et je suis si contente d'avoir pu m'entraîner et améliorer mes compétences avec vous dans ce défi de 50 jours. Donc, vous peignez toujours pour le deuxième dernier jour de cette 50 dB HL. Et via une seule peinture d'un défi de 50 jours. Merci beaucoup à chaque honneur. Carburant pour rester si loin. Je vous verrais demain dans notre dernier projet de classe. 56. Jour 50 - Lumières du Nord: Bonjour à tous et bienvenue au défi de l'aquarelle des années 50. Nous sommes au dernier jour le jour, et je n'arrive pas à croire que vous ayez réussi ce défi et si heureux de vous voir tous rejoindre. Besoin de lister la dernière classe aujourd'hui. Pour la classe d'aujourd'hui, les camarades dont vous auriez besoin. Les feuilles off, jaune, vert, bleu, indigo, trois sienne brûlée de Payne, jaune, orange, droite Bush et noir de couleur. Donc ce sont toutes les couleurs dont vous avez besoin pour la classe d'aujourd'hui. Et vous pouvez les préparer sur votre palette et nous pouvons commencer à peindre. J' ai mon peuple un dôme profond sur une surface mobile. Et tu commencerais par le croquis des défenses. Donc je vais commencer par marquer la ligne d'horizon. Et puis on placerait cette petite maison sur ce non, Ada. Ainsi, vous pouvez aller de l'avant avec n'importe quelle silhouette de maison que vous voulez ou vous pouvez copier la même chose. Alors peut-être que vous pourriez l'être pour l'ensemble du croquis au crayon à compléter et ensuite le copier seul. Ou tu pourrais suivre P0, marquant le croquis au crayon avec moi pendant que je le fais. Supposons f placer la zone du toit. Donc, à gauche est plus petit et à droite, le toit est plus grand. Vue angulaire de la maison que nous essayons de l'ajouter. À la coopérative Moore ajoutant cette petite zone sur laquelle se tiendrait cette maison. Maintenant, je la ferais descendre la maison et j'ajouterais les détails à la maison. Donc, à gauche votre je suis juste obtenir la ligne d'horizon un peu plus bas parce que si la maison de MOOC que je veux passer dans le ciel, maintenant dans la maison, j'ajouterais une doula et un regard de fenêtre. Donc juste commencer le dossier dans la porte et les fenêtres. Et le dernier croquis au crayon sur le côté gauche, j'ajouterais juste un adulte. Oui. Juste à peu près ce ronflement et au-dessous de la ligne d'horizon. Donc c'est tout pour mon croquis au crayon. Commençons d'abord à peindre le ciel. Alors je vais commencer par ne pas saper DIA Sky Italia. Je peux m'assurer de ne pas entrer dans le toit de la maison que nous avons dans le ciel. Donc au-delà du duc et a volé en appliquant l'eau là-bas. Assurez-vous également que vous appliquez et même une couche d'eau partout. Et assurez-vous également que votre peuple quand est resté avec eux, assez de temps pour que vous soyez alors diagonale que ciel et obtenir un beau mélange entre vos kalos. Donc, si vous utilisez un peuple qui est 25 pour cent appelé Gênes 50 pour cent Ogden, je vous recommande de lire que votre peuple a voté pour qu'il sèche un peu. Angie, lise-le pour qu'il reste mouillé plus longtemps. Et si vous utilisez un papier 100% coton, votre pinceau plusieurs fois pour qu'il reste assez de temps à Bedford. Donc le toit de New York Dada, je suis passé à ma petite taille brosse de sorte que j'ai la photo parfaite encore plus ancienne ici. Maintenant, j'ai été déplacé ma taille chaque brosse ronde, et j'ai ramassé la viande toute couleur vert jaunâtre. Et je vais commencer à ajouter les traits d'une manière circulaire et à laisser des espaces entre les coups que je vais appliquer. Donc, cette fois, vous pinceau coups que je suis en train d'ajouter un assez grand par rapport à la précédente dit que j' ajoutais parce qu'il va être plus des coups verts et entre-deux nous aurions des mélanges entre la potence. Maintenant, la prochaine fois, nous allons ramasser la couleur bleu turquoise et commencer à ajouter ces gouttes entre ces verts en utilisant les garçons dope, faire Kahlo, assurez-vous que vous n'ajoutez pas beaucoup d'eau à votre couleur bleu turquoise. Sinon, il peut commencer à se répandre beaucoup et peut couvrir le NgDialog. Donc vous pouvez voir que je ramasse la couleur dans une bonne consistance épaisse. Ça ne se propage pas beaucoup. C' est juste avoir une petite avance dans la veine. Bonjour, et maintenant sur le côté gauche, bien que les médias d'idée que j'ai quitté, Je vais poster cognitif rivaliser D avec la couleur bleu turquoise. Et puis j'ajouterai la couleur indigo en haut. Tu prends les draps plus sombres. Maintenant, juste essayer d'obtenir un bon mélange entre le vert sur le côté gauche. Maintenant, j'ai ramassé la couleur indigo, et je vais commencer à ajouter les coups plus foncés indigo sur la couleur bleu turquoise et je vais l'ajouter médiane que vous voulez, mais les âges du bleu turquoise, c'est le bleu turquoise et le vert se réunit. Je suis content que ça médialement sur ces bords. Donc, vous pouvez voir ma consistance de la colique indigo est également prise et elle ne se propage pas beaucoup. Maintenant, à la ligne d'horizon sur la gauche a été, je vais couvrir complètement avec les traits de couleur indigo et assurez-vous que vous n'ajoutez pas beaucoup d'eau. Sinon, vous perdrez tous les effets de couleur dans votre ciel. Donc, à l'heure actuelle, vous pouvez voir le vert clair que Toko est bleu et indigo couleurs, les troupes toutes visibles dans mon ciel. Maintenant, il suffit de définir la ligne d'horizon sur les deux bords. Alors c'est tout pour ce type. Maintenant, commencez à peindre cette nouvelle zone à mon ciel Joyce. Donc post, je vais ramasser la couleur jaune et je suis juste d' appliquer une petite touche de la couleur jaune sur la zone supérieure de l'école, j'ai ajouté être citation de l'eau d'abord. Et maintenant, je vais juste ramasser la couleur jaune et juste l'ajouter en haut. Maintenant, je n'ai pas pris un peu de la couleur bleu turquoise et l'ajouter au fond de la neige. Donc c'est connu sous le nom d'ADR qui a un reflet de ce gars. Donc, les liaisons docker, je vais juste 1980 en utilisant l'eau maintenant et déjà cela sera encore GI ou os plus léger et cela aura l'effet de lumière chaire des aurores boréales sur cette nouvelle idée. Maintenant, nous allons nous rencontrer pour que ça sèche et ensuite nous allons commencer à ajouter les étoiles dans le Sky Italia. Donc il pourrait être induit rivaliser le Jade, j'utilise le pinceau. Je vais commencer à ajouter ces liens dans le ciel IDA d'abord. Assurez-vous d'avoir une bonne diffusion d'étoiles dans le ciel. Parce que les aurores boréales font son regard à travers les statuts. Maintenant en utilisant mon pinceau rond régulier, je voudrais ajouter quelques-uns d'entre eux parce que j'étoiles. Donc, le pinceau ajoute ces petits points qui, vous le savez, semble beaucoup plus complet et mieux. C' est ce qu'on appelle un non-mot. Commencez à ajouter cette quantité d'offres dans la maison. Donc d'abord, je vais prendre un très diluer l'aube de la couleur violette pour l'ajouter dans les fenêtres. Et je lui donnerais une petite touche de jaune pour donner l'effet de lumière. Donc je vais utiliser un don très dilué, ça va être comme 90 pour cent d'eau. Je suis 10% de pigment et allez-y et utilisez la couleur violette. Ou vous pouvez mélanger le bleu et le rose pour obtenir ce ton violet. Et comme il est dit Model ADR, je vais sécher végétalien ici. Je dilue ce dossier pour avoir un os plus léger. Maintenant au sommet de cette poubelle, je voudrais juste ajouter un Davidoff le jaune pour donner l'effet de lumière. Et puisque cette Dawn a été vendue, je le savais, même si vous regardez le long, cela commencerait assez bien le noeud. Mendel est la porte que j'ajoute dans la couleur jaune puisque je l'ai déjà sur mon pinceau et ensuite je peux l'envoyer. Je me suis arrêté à l'IDO. Ça semble un livre, mais n' oublie pas , emménager dans cette maison. Je ramasser la feuille jaune et le remplir complètement, mais la couleur ocre jaune, assurez-vous que vous ramassez la ballerine bonne consistance épaisse afin que vous puissiez couvrir tous les besoins. Maintenant que vous avez sur la zone du toit, comme vous pouvez le voir, j'utilise l'Apollo dans une consistance très épaisse, très agréable Ofwat et mode de pigment. Maintenant, ces détails de la maison sèche. On peut peindre. Alors soyons la chaîne de montagnes à gauche et à droite de la maison. Donc, pour peindre que je ramasse la couleur indigo en un mot épaissir cette consistance et je vais commencer à ajouter la chaîne de montagnes. Donc, je voudrais juste ajouter un bord à la ligne d'horizon. Et un dragon représenté comme une montagne très lointaine. Et remplir ce rivaliser avec la couleur indigo et voir que même du côté droit, je construirais une scène. Maintenant, sur le côté droit que l'ajout de la même chose et nous donnant un DM distinct, alors je serais la même chaîne de montagnes, même sur le côté droit. Sois un peu prudent. Neonatal le toit sur le côté droit, vous pouvez voir ma couleur a besoin d'un peu, je voudrais juste utiliser sur un foutue pinceau pour soulever la couleur de là et le rendre propre à nouveau. Maintenant, alors que commencer à ajouter l'autre DDMS dans la maison a été. Donc, je vais à nouveau ramasser la feuille jaune et ajouté ici dans ce petit espace que j'ai sur la porte et les fenêtres. Ajout ensemble. Nous savons comme lit, assurez-vous que vous utilisez une brosse de taille plus petite pour ajouter ces détails. Donc, vous ne serez pas hors de proportion de toute façon. Maintenant, soyons le cdr. Je ramasse juste une nouvelle couleur et je l'ajouterai à la mer. Ce n'est pas beaucoup de détails pour l'ajouter dans le PDG, assurez-vous juste que votre couleur indigo est complètement sèche avant de commencer à ajouter cela. Donc, après l'avoir ajouté sur le côté droit est très bon pour tout cela à sécher avant de commencer et d'ajouter les derniers détails à notre peinture à l'avance. Maintenant, tout mon fond est sec, puis commencez à ajouter un peu de la lumière DDS sur la montagne. Donc nous avons essayé de montrer quelques maisons lointaines de terrain. On a juste les lumières éclatantes qui sortent de là. Donc, je ramasse le lavage blanc et j'aurais juste besoin certains savon et faute de frappe mélangée et jusqu'à ce que sur les bords avec l'épine dorsale. Et puis une fois qu'ils sèchent, j'ajouterais dans o, effets jaunes sur les effets blancs sont des endroits. Maintenant, j'ajoute dans ces endroits dits AT dans différentes tailles. Donc les meilleurs coups de Mozambique et je les affronte, ils ne me connaissaient pas. Et vous pouvez voir que j'utilise même les petits chiens aléatoires encore morceaux pour ajouter ces regards de maison lointaine. Maintenant, en utilisant une brosse humide, j'essaie juste de se fondre dans l'arrière-plan supprimé. Donc de cette façon, vous ne commencez pas à former l'effet lumineux derrière la lumière que nous allons ajouter après cet effet lumineux ? Maintenant, dans le CMB, même sur le côté droit Done, Je viens d'ajouter dans un indiquer ces points pour créer la lumière et la maison distincte lumières lumineuses que nous essayons de l'ajouter au fond d'une montagne. Maintenant, commençons à peindre la maison. Edr s'assure que tous les détails de la maison sont complètement secs, tombe, ramasser la nuance de couleur jaune pour ajouter un effet de liaison du ciel nocturne du nord. Donc je suis juste mort et d'adopter une loi locale sur la maison d'abord. Et puis je prenais le lien C et Apollo et je l'ajouterais aux réunions. Donc vous pouvez voir à gauche et à droite, je viens d'ajouter les lots Duke de la couleur jaune. Maintenant ramasser rapidement la couleur de sienne osseuse que j'ai ajouté sur les bords. Ne fais personne, s'il sait sur les médias numériques, couleur jaune, c'est parfaitement OK. Il va se fondre. Bon effet de lumière sur les bords. Je veux que tous savaient peu de l'effet jaune. Et médialement à la zone supérieure près du toit, je veux l'effet jaune majeur. Assurez-vous que votre jaune ne sèche pas rapidement parce que nous allons discuter de la technique sèche ici. Alors assurez-vous que vos villes jaunes, mais jusqu'à ce que vous ajoutez la couleur de sienne osseuse de sorte que les couleurs vont saigner et se fondre automatiquement ensemble et avoir ce virage doux, le défaut parfait que je veux sur Buddha maison ADL. Donc, vous pouvez voir que je suis juste en utilisant la pointe de ma brosse entre le jaune aussi je viens d'ajouter que développé comme des lignes exactes avec la couleur de sienne de liaison pour obtenir l'effet Beaufort et pas jaune vif, parce que c'est juste l'effet de la couleur verte des aurores boréales que nous avons. Donc juste briller visuel sur le génome, cet effet de lumière sur la maison. J' ai donc fini d'ajouter le thème Force. Maintenant, je voudrais juste ramasser la couleur de sienne de liaison dans une consistance épaisse et l'ajouter sur les bords du toit pour obtenir un peu, vous savez, l'effet d' ombre du toit sur la maison a été ou même encore ramasser le ton plus sombre de brun et en ajoutant le détail là une fois qu'il sèche ou logit tous environ 50 pour cent. Maintenant, sur la porte aussi, l'idée qui est laissé blanc, suffit d'ajouter la couleur de sienne osseuse là-bas. Maintenant, nous avons eu un effet sur le côté droit de la pièce. Donc vous verrez, et je vais l'ajouter aussi. Assurez-vous d'ajouter tous ces détails avec la brosse la plus petite taille et très patient. Alors que quand EDS gars ou l'effet Hows que nous essayons d'ajouter. Maintenant la prochaine fois ramasser les haricots couleur verte. Et j'ajouterais un peu d'effet de buisson à ce nœud et je me déplacerais dans le CDR. Donc, sur la ligne de cette nouvelle idée, juste en utilisant la pointe de mon pinceau et en utilisant la couleur grise de Payne dans une bonne consistance épaisse, ajoutant très peu d'effets de buisson. Donc vous pouvez voir de très petits buissons que j'ajoute. Il semblait même du côté droit, j'ajouterais un peu de celui-ci. Maintenant que vous How's Elijah n'avez pas parié parce que nous sommes encore à ajouter la frontière à la zone de la maison. Donc maintenant ramasser la couleur grise de Payne scène dans une bonne consistance épaisse et juste en utilisant la pointe de ma brosse, j'ajoute ce Kahlo sur les bords de Bouddha afin que nous obtenions l'effet d'ombre parfait sur les bords de la maison. Donc, vous pouvez voir très belle feuille que j'ai ajouté. Et maintenant en utilisant un pinceau humide, j'essaie juste de le mélanger avec la couleur brune pour obtenir l'effet parfait que vous voulez. Vous pouvez utiliser la couleur sépia pour ajouter dans ce détail comme Ben. Maintenant, allez ajouter les lumières que votre oeil a ramassé l'aspect citronné creux dans une bonne consistance épaisse. Et je suis heureux qu'il au centre de ces lumières blanches que nous avons ajoutées. Et je vais ajouter un peu de l'urine de points jaunes là sur la chaîne de montagnes comme lit. Donc, je ramasse la couleur jaune dans une consistance très épaisse mains, je reçois ce OH, effet de pic même sur une couleur plus foncée. Donc maintenant juste en utilisant la pointe, je laissais tomber ces lumières urine. Maintenant, je vais ramasser les peintures couleur grise et je vais ajouter brosse sèche sur bouddhiste, aucune idée. Assurez-vous donc que vous ramassez le vêlé dans une consistance très légère et tamponnez l'excès d'eau. Ma maison ADI est encore humide, donc j'attends qu'elle sèche complètement afin que je puisse ajouter la date finale des détails comme cela a été fait, puis ajouter les derniers détails sur les autres endroits qui sont secs. Donc, en ajoutant le petit effet de brosse sèche. prochaine fois, ramasser le lavage blanc et j'ajouterais une grande lune Votre, sur le côté gauche, nous avons la couleur bleue médiale dans les aurores boréales. Donc, d'abord, je vais ajouter le 0 en utilisant la quash blanche. Assurez-vous d'utiliser la pointe de votre brosse et aller très soigneusement et doucement. N' ajoutez pas trop de grand bureau, d'accord ? Parce qu'à cela, nous ajouterions des lignes plus petites pour représenter l'effet de lune beaucoup mieux. Maintenant, je voudrais juste ajouter une autre couche de la carcasse blanche. Et cette fois, j'ai ramassé la couleur et une bonne consistance épaisse pour ajouter dans les détails ici. Maintenant, peut-être mettre cette vidéo post à sécher comme bac , puis ajouter les derniers détails sur la lune comme été. Donc maintenant toute ma peinture est complètement sèche. Je vais poster le week-end pour ajouter les détails à la maison. Donc maintenant, j'utilise mon stylo de doublure fine et je suis en train d'ajouter des bordures aux fenêtres, portes et je vais adorer pour casser des effets à la maison a été. Donc, au cas où vous le souhaitez, vous pouvez aller de l'avant et utiliser votre pinceau de petite taille et de la peinture noire pour ajouter ces détails. Et vous pouvez même l'ajouter à l'aide d'un stylo fin ou de n'importe quel stylo permanent. Assurez-vous d'essayer d'utiliser append, qui est imperméable à l'eau. Sinon, dans le cas où vous laissez tomber de l'eau en avant, cela peut étendre les extrémités 0 et la peinture de cadran. Donc, ajouter très patiemment dans tous les postes DDS aux frontières. Maintenant, je voulais juste faire à ma frontière Latina et je commencerais définir les bords du toit ainsi. Donc, entre les deux, mais je vois que oh, tu sais, ma pointe de stylo a pris un peu de peinture ou ça ne fonctionne pas bien. Je viens de dessiner sur un être rugueux, mais tous les bords de la peinture de sorte que mon stylo commence à fonctionner en douceur à nouveau. Maintenant, j'ai ramassé la carcasse blanche et pas la consistance épaisse et je l'ajouterais votre dans le centre de la lune. Et plus tard, avec le stylo gel blanc, une fois que ça sèche, j'ajouterais l'effet de lien autour de la lune. Donc maintenant, j'ai ramassé par la bonne forme et je ne vais tout simplement pas ma planche de sorte qu'il est plus facile pour moi de bouger ma main. Et autour de la lune. J' ajoute juste des lignes plus petites dans ce mouvement oculaire pour créer cet ordre d'araignée. Regarde sur la lune. Dans le cas où vous n'avez pas de stylo gel blanc, vous pouvez utiliser une brosse pointue très fine et ajouter ces détails à l'aide de la gouache blanche ou par décret, et assurez-vous que vos coups de pinceau sont très fins. Vous pouvez voir de tels détails. Et pour ajouter cet effet de boisson autour de la lune. Donc c'est tout pour la région lunaire. Maintenant, je vais passer à mon stylo technique noir et ajouter les derniers détails Blake à la maison. Donc, d'abord, je vais juste ajouter un peu bizarre est bizarre n'a pas de lignes laissant un peu d'espace. Et puis continuez à ajouter les détails de brique. Il s'agit des lignes verticales entre chaque ADA entre la ligne d'horizon. Alors continuez à ajouter ces. Assurez-vous simplement que les lignes verticales sont éloignées les unes des autres. Et dans la ligne suivante, les lignes verticales sont au centre de deux lignes verticales de la ligne ci-dessus. Donc, fondamentalement, il est d'ajouter les gros détails que nous faisons dans votre, encore une fois, vous pouvez aller de l'avant et utiliser votre couleur noire et un pinceau fin pour ajouter dans ceux-ci. Mais vous pouvez voir que l'utilisation d'un stylo rend la tâche beaucoup plus facile, plus rapide. Et aussi, j'ai un bon contrôle sur l'ajout ces lignes bon marché en utilisant append plutôt qu'un pinceau. Et c'est ce qu'il faut enfin faire avec cela. Pensez à ce défi de 50 jours d'aquarelle et à cette belle aurores boréales. Vous ne croyez peut-être pas que je peins toujours les aurores boréales. Et c'était le sujet le plus difficile pour moi. Et j'ai continué à pousser ce sujet que je pourrais peut-être passer à un autre sujet, mais je suis si heureux et heureux que je lui ai donné un coup de feu et j'ai essayé de mon mieux et tellement heureux de voir mes propres progrès à travers ces 50 jours de défi à l'aquarelle. Donc, merci beaucoup à chacun de vous se joindra à moi dans ce défi et a gardé la peinture en cours avec moi. Merci à chacun d'entre vous d'être resté jusqu'à la fin de ce défi. 57. Merci: Merci beaucoup à chacun d'entre vous de m'avoir rejoint dans ce cours de 50 jours de Challenge Aquarelle et de rester avec moi pendant les 50 jours et de peindre avec moi chaque jour. Depuis les 50 derniers jours, j'ai adoré mon propre voyage dans ce défi de 50 jours et je me suis vu passer de D 135. J' espère que vous avez tous apprécié ce défi. Et pour tous ceux qui ont peint seul, j'aime voir tous vos projets de classe dans la section des projets. Continuez à les télécharger tous comme dans lorsque vous avez terminé. Je vous remercie une fois de plus, à chacun d'entre vous d'avoir participé à ce défi. Je souhaite que vous vous joigniez à moi pour ma prochaine classe de défi qui aura lieu en octobre. Merci beaucoup l'un à l'autre.