Décors de bricolage imitation béton pour la photographie de produits

1. Introduction: Salut, je suis Tabitha. Dans ce cours de photographie, nous allons créer une toile de fond concrète très simple mais efficace. Je fais une tonne de toiles de fond. J' ai quelques classes de fond différentes ici sur le partage de compétences, et celui-ci est juste vraiment simple et propre, vous donnant ce domaine industriel moderne avec cette texture très populaire et l'aspect du béton. Parce que le béton est vraiment lourd et pas vraiment pratique et difficile à guérir parfois, nous allons juste peindre un aspect concret. Pour ce cours, vous n'avez pas besoin d'avoir des compétences en peinture. Tu vas me regarder peindre maladroit, mais j'ai toujours une toile de fond efficace à la fin. J' ai quatre surfaces différentes. Je vais te montrer que je vais le faire. Vous pouvez faire seulement ce que vous devez faire, faire un côté, faire les deux côtés, faire deux planches, tout ce qui sera le plus efficace pour aider votre travail à se démarquer. Je fais deux planches pour que je puisse avoir une texture de béton plus claire d'un côté et une texture de béton plus sombre de l'autre côté pour que je puisse vraiment travailler dynamiquement et avoir beaucoup à choisir, mais c'est ce que je fais pour vivre. Si vous êtes là pour photographier meilleures photos de l'art que vous fabriquez ou des produits que vous vendez, ou de la nourriture qui vous excite, c'est parfait pour vous. On peut aller de l'avant, plonger et faire de la peinture. Nous apprenons et grandissons sans aucun doute et ce n'est pas nécessairement une œuvre d'art finie. Nous ne l'accrochons pas à un mur, nous l'utilisons simplement pour améliorer nos photos. Après avoir fait nos toiles de fond et nous les avons tous laissés sécher. Je vais vous montrer comment je les utiliserais, différentes configurations d'éclairage, où je tournais, comment je filmerais avec quel éclairage. De cette façon, si tu es vraiment nouveau et que tu veux vraiment que quelque chose ressemble à un tournage comme ça. C' est ce que je vais être pour toi, comme ça à la toute fin. Je suis vraiment excité de voir ce que vous créez avec votre toile de fond et comment vous pouvez l'utiliser pour améliorer votre photographie tous les jours. Je suis Tabitha, je suis un photographe de style de vie, ce qui veut dire juste que je photographie mon chat beaucoup et les plantes, et je suis un professeur ici à partage de compétences, et je crée aussi du contenu pour les marques, ce qui est juste des photos de leur pour les aider à les vendre sur Instagram. Je suis vraiment passionnée par la photographie. J' aime que je puisse prendre les photos que j'aime et j'espère que je peux vous montrer comment améliorer vos photos et améliorer l'apparence de votre flux Instagram ou portfolio dans son ensemble. Avec tout cela étant dit, allons peindre. 2. Ce dont vous aurez besoin: Merci beaucoup de m'avoir rejoint. Pour ce cours, nous allons faire une toile de fond concrète. C' est mon exemple de projet, je l'ai fait en préparation pour cette classe, mais je vais faire quatre nouveaux côtés en béton frais afin que vous ayez beaucoup d'exemples à voir tout au long de cette classe. Ce que j'aime dans un contexte concret, c'est qu'il vous donne ce look simple mais toujours propre, industriel. Ce n'est pas trop difficile, texturé ou désordonné. Il est mat et basique, et il peut être aussi simple ou texturé et grungy que vous le souhaitez. Les fonds que j'utilise généralement pour ma photographie sont des panneaux MDF. Cette planche a donc un tableau noir d' un côté et il avait une texture en bois uni de l'autre côté. Ces planches, je peux aller à ma quincaillerie. Parfois, vous pouvez les obtenir pour qu'ils soient inachevés des deux côtés. MDF est des panneaux de fibres de densité moyenne. Donc c'est comme ça. C' est fait de sciure de bois pressée ensemble, ne me cite pas. Je ne suis pas sûr si cela est disponible dans tous les pays, c'est ce que je peux obtenir ici en Amérique. Donc, vous allez devoir être un peu créatif et comprendre quel type de matériel vous pouvez utiliser si vous n'êtes pas en mesure d'obtenir le MDF où vous êtes. C' est un autre exemple. C' est, je pense qu'on appelle la sous-couche. C' est juste un morceau de planche. Il y a une charge au milieu et ensuite il a des placages qui vous donnent cette texture de bois. J' ai acheté cette pièce pour la teindre pour une toile de fond plus tard. Mais ce genre de chose fonctionnerait aussi pour cette classe. Donc tout ce qui va être lisse et acceptera la peinture. Vous ne voudriez pas peindre sur le noyau de mousse parce que c'est du papier, donc vous aurez des rides, il va commencer à s'effondrer. Donc, vous voulez juste une planche plate solide, lisse et sur laquelle vous pouvez peindre vos fonds. Parfois, quand j'en ai marre d'une toile de fond, je peins juste dessus. Pour que vous puissiez garder vos fonds frais sans avoir un million, vous pouvez simplement les repeindre et continuer. La bonne chose avec cette toile de fond en béton est qu'elle est vraiment lisse et donc je n'aurai pas à re-texture ou quoi que ce soit si je choisis de la retirer à l'avenir. Ensuite, vous aurez besoin de peinture, je recommande le noir et blanc. La bonne chose à propos d'avoir les deux, plutôt qu'un gris droit, est que vous pouvez avoir n'importe quel spectre de gris entre ces deux couleurs. J' ai remarqué que le béton a tendance à avoir un aspect marbré. Il y a des couleurs claires et des couleurs sombres tourbillonnant, et donc avoir un blanc et un noir est vraiment utile. C' est juste une peinture intérieure blanche plate. C' est la peinture que tu mettrais sur tes murs. Je pense que c'est de l'acrylique, mais je ne suis pas sûr à 100%. Je l'ai eu à ma quincaillerie. J' ai choisi un blanc plat parce que ça va te donner un look mat. Vous ne voulez pas brillant, vous ne voulez pas semi brillant, vous voulez du blanc plat. Agréable et mat, et c'est juste un blanc clair uni. Celle-ci est de Valspar, c'est une peinture noire. C' est difficile à lire parce que je l'ai utilisé. C' est une peinture de tableau noir, donc elle sèche non seulement mate, mais poussiéreuse et sèche, si cela a du sens. C' est vraiment génial pour ce projet parce que encore une fois, nous voulons ce genre de champ mat poussiéreux sur notre toile de fond, si cela a du sens. Mais si vous n'avez pas de peinture pour tableau noir ou que vous ne pouvez pas trouver de peinture en ligne, vous pouvez certainement utiliser un noir plat aussi bien. Donc ce sont les deux peintures que je vais utiliser et je vais les mélanger. Je recommande un rouleau. Pour le mien, j'ai acheté les armoires et les portes vraiment lisses brosses à rouleaux. Cela va juste vous donner une texture plus lisse dans l'ensemble plutôt que celle qui est vraiment floue, qui pourrait donner de petites bosses en gros. Un rouleau pour appliquer beaucoup de peinture. Je recommande un assortiment de brosses pour les détails fins. Pas nécessaire, vous pouvez utiliser vos doigts si vous voulez. Si vous allez utiliser vos doigts, je recommande des gants. Je vais porter des gants parce que je dois photographier mes mains plus tard. Je recommande un seau à mélanger et une éponge. Nous allons utiliser beaucoup d'eau dans ce projet pour vraiment arroser notre peinture et lui donner un aspect semi-transparent comme nous le faisons des couches. Donc c'est juste un vieux récipient de yogourt que j'ai réutilisé pour ma tasse de peinture et une éponge régulière. Je l'utilise comme bac à peinture. C' est juste un plat de cuisson en verre avec un sac en plastique dessus pour réduire la quantité de nettoyage que je dois faire. Je suis tout au sujet du bricolage, utiliser ce que vous avez, utiliser ce que vous avez déjà, vous n'avez pas à acheter tout ce que j'utilise exactement, faire preuve de créativité et faire des utilisations pour des choses que vous ne pensez pas normalement. Je recommande également un flacon pulvérisateur. Celui-ci, nous allons juste remplir d'eau et l'utiliser pour diluer tout ce qui est un peu trop texturé. Maintenant que nous avons parlé de fournitures, laissez-moi vous parler un peu de méthode. Je vais poser quelques couches de papier pour protéger ma table, et puis pour ma toile de fond, je vais en faire deux. J' ai deux cartes MDF avec lesquelles je vais travailler. La raison pour laquelle je vais en faire deux, c'est parce que pour faire un fond en béton brillant complété, j'ai besoin de deux surfaces. Ce serait mon plancher et ce serait mon mur, et je tirais dessus comme ça. Je vais faire un côté clair sur ces deux et un côté sombre sur ces deux. De cette façon, j'ai une surface vraiment dynamique. Je vais les rendre un peu différents les uns des autres, donc je peux vous montrer quelques techniques différentes et comment tout se passe, sorte que vous ayez beaucoup d'exemples à voir, afin que vous sachiez quoi faire pour la vôtre. C' est la bonne chose de regarder quelqu'un d'autre faire quelque chose vous êtes sur le point de faire parce que vous pouvez les voir faire toutes les erreurs, et alors vous ne pouvez pas faire les mêmes erreurs, ou vous pouvez répliquer ce que vous avez aimé. C' est donc mon plan. Vous n'avez certainement pas à faire deux planches. Vous n'avez même pas à faire recto-verso bien que je le recommande, surtout si vous êtes à court de stockage de fond. Mais encore une fois, si vous êtes à court de temps et que vous voulez juste obtenir un côté fait et peint et hors du chemin, c'est tout à fait le bienvenu aussi. Donc, quoi que ce soit qui fonctionne pour vous, tout ce qui va vous faciliter la vie et améliorer vos photos. Je vais commencer par faire les côtés lumineux, puis je vais faire les côtés sombres, et ensuite je vais vous montrer comment je les utiliserais en action. Plongons directement dans l'amorçage dans la section suivante. 3. Peinture : Gris clair: J' ai couvert ma table avec du papier et j'ai mes deux configurations de toile de fond prêtes à commencer. La raison pour laquelle nous sommes premiers, c'est parce que nous ne voulons pas de cette couleur marron dans notre arrière-plan. Nous allons le couvrir pour nous donner un bon départ propre. Cela va également aider imperméable à l'eau parce que la prochaine partie, nous mettons beaucoup d'eau et il devient salissant. Nous allons amorcer mon rouleau recommandé que je le mouille avant de l'utiliser. Assurez-vous simplement de suivre les instructions avec vos outils et vos peintures. Je vais aller de l'avant et verser de la peinture dans mon bac et ensuite vous rapprocher lorsque je commencerai à poser ma couche primaire. chose la plus importante que vous devez considérer lorsque vous faites votre ancienne couche est de simplement vous assurer que vous avez une belle couche de peinture lisse. Nous voulons couvrir tout ce brun et nous assurer que nous avons une belle base blanche pour commencer. Ça n'a pas besoin d'être parfait. Vous n'avez pas besoin d'aller dans un ordre spécifique. Vous pouvez voir que je le pose ici, arrachant tous les poils de chat dit que j'en ai besoin. Alors, si vous faites deux planches comme moi, il est préférable de travailler en tandem, les peindre en même temps. Ça vous fera gagner du temps et ça ira beaucoup plus lisse. Maintenant que sont primaires est tout sec. Nous pouvons commencer à faire en sorte que cela ressemble à du béton, donc vous aurez besoin de votre seau à eau. C' est de l'eau dedans et j'ai une éponge. Tout ça va devenir très peinture et sale. Mais notre idée principale est que je vais éclabousser un peu de peinture noire dans le reste de la peinture blanche de mon apprêt. Je vais le tourbillonner ensemble pendant que je roule mon rouleau à peinture à travers, je vais jeter de la peinture en la barboutant au hasard, et puis la noyer avec cette éponge. Ce que je veux faire est d'obtenir une belle couche de gris uniforme qui est généralement la bonne couleur sont la couleur que je cherche. Ensuite, nous allons le gâcher, ajouter des taches et des gouttes de peinture et des choses comme ça. Mais ce que je veux que vous sachiez, c'est que ça arrive en couches. Si tu dois descendre ta première couche et que tu la regardes et que tu es comme, ce n'est pas à ça que je pensais que ça allait ressembler. Continuez. Ne vous inquiétez pas pour ça. En outre, une fois que vous êtes sec et que vous le regardez, cela n'a pas l'air gris de loin. Quand tu regardes ça, c'est comme, oh, il y a clairement une frontière plus sombre ici. Je ne sais pas si ça a l'air bien. J' ai ressenti la même chose quand je l'ai fait, mais je l'ai laissé sécher et j'ai tiré dessus. J' ai juste mis des cookies sur ça. Mon cours de cookies. J' ai adoré la façon dont il photographiait si bien, parce que je ne photographierai jamais toute la planche. Si je photographie une scène lointaine, ça va avoir des trucs dessus. Ça va cacher des parties de mes erreurs, mais ça va juste mettre en valeur de petites parties. En fait, ça a très bien fonctionné. Ce n'est pas quelque chose que je pense irait sur un mur, mais il fait un fond merveilleux. Si vous n'êtes pas sûr si vous aimez comment il se passe, laissez-le sécher, pratiquez le tir dessus, puis décidez si vous voulez continuer à peindre ou continuer à y ajouter. Je vais amener la caméra un peu plus près pour que tu puisses regarder par-dessus mon épaule comment ça se passe. Comme vous pouvez le voir, ce n'est pas un travail parfait d'obtenir cette première couche de gris vers le bas. Quand j'utilise ce rouleau, il a tendance à faire ce modèle où comme si j'ai un morceau de noir sur un côté de la brosse, il aimera répéter ça encore et encore pendant que je roule. J' aime faire beaucoup de courts coups rapides juste pour aider, descendre plus organiquement et avoir l'air plus naturel. Mais ce n'est pas une science parfaite. Tu jettes de la peinture jusqu'à ce qu'elle ait l'air bien. L' étape suivante, je veux ajouter un peu d'humidité, donc je vais juste égoutter de l'eau directement sur cette planche et ensuite la tamponner juste pour lui donner un peu de cette vue lavée. Je veux éclaircir la peinture un peu juste pour qu'elle semble plus transparente et forme libre en tombant, vous pouvez voir que je vais ajouter plus de douleur, ajouter plus d'eau, faire un peu de spritz d'eau ici et là, juste jusqu'à ce que j'arrive au point où je peux le regarder et réfléchir. J' aime vraiment comment ça sort. La technique du flacon pulvérisateur est vraiment agréable parce que si vous avez des taches de contraste très élevé de rayures de peinture légères, l'eau aidera à adoucir cela juste un peu. Puis je travaille sur mon deuxième conseil. Je fais celui-ci très similaire, mais aussi un peu différent de cette façon j'ai certaine variété dans mes textures semblables, donc je roule sur ma peinture grise principale. Puis une fois que j'en aurai fini, j'y vais avec cette brosse sèche. Il est très important qu'il soit sec si vous voulez obtenir les petites textures de coups de pinceau. Je prends la brosse sèche et puis je viens de passer doucement sur les taches humides de peinture et il aidera à glisser et les faire paraître plus sage et peindre texturé, si cela a du sens, vous pouvez voir que je suis en train d'ajouter un peu plus de peinture puis en faisant glisser ma brosse sèche juste pour lui donner cet effet crosshatching. J' aime vraiment l'aspect général de cette technique. Puis, à la toute fin, je saupoudrai juste un léger revêtement de ce mélange de seau de peinture humide et légèrement peintre. Ça va juste ajouter un petit peu de gouttelettes ici. J' ai l'impression que le béton frais a tendance à avoir ces petites gouttelettes et j'aime donc les inclure. Voici mes deux planches. Celui-ci a encore quelques petites taches de mouillé. Mais j'aime vraiment comment ça se dessèche. J' ai l'impression qu'avec mes trois planches de couleur claire combinées, j'ai touché tous les points doux. Celui-ci a beaucoup de rigidité et de lignes et de frottis et sur un ensemble comme une grandeur nuageuse. Celui-ci a beaucoup de gouttes et de mouchettes amusantes, ce que j'aime vraiment. Il y a quelques endroits où ma deuxième couche de peinture est venue de toute l'eau et vous pouvez voir la couche blanche originale. C' est une autre raison pour laquelle l'amorçage est si important, parce que si je n'avais pas cette couche blanche, cela montrerait que le brun jetterait dans ce qui ne fonctionnerait pas pour moi. J' ai un peu d'égouttement de douleur ici que je pourrais retoucher avec un pinceau ou simplement le laisser parce que ça lui donne cette sensation artistique. Mais dans l'ensemble vraiment heureux avec celui-ci. Celui-ci a beaucoup plus d'une couverture complète regarder à elle. Il n'y a pas de taches où je peux voir ma couche d'apprêt et c'est vraiment doux et subtil parce que j'utilise cette brosse sèche, j'ai pu vraiment adoucir toutes les taches dans l'obscurité. Puis, comme je l'ai fait, l'eau goutte à goutte à la fin, ça nous a juste donné un petit peu de texture là-bas. J' ai vraiment l'impression que toute combinaison de ces trois panneaux de béton de couleur claire sera efficace pour mon travail. Je vais laisser ces séchage complet garder à l'esprit que si vous voulez utiliser comme quelque chose de humide sur ces photos, vous allez vouloir le sceller avec un sceau mat. Je ne vois aucun des miens. Si je dois les essuyer dans un peu de peinture, je vais juste appeler cette partie de l'usure. Cette planche a des taches de chocolat dessus. C' est ma vie. Mais pour la plupart, il est assez lavable et utilisable. La plupart du temps, je viens de verser les miettes dans la scène, peux juste le faire et tout autre laissé les bits, juste ajouter un peu plus de réalisme de personnalité, Ouais, vraiment assez facile à entretenir. Vous ne voulez pas commencer à tirer dessus jusqu'à ce qu'ils soient complètement secs et réglés. Je leur donnerais 24 heures avant que vous ne commenciez à tirer dessus parce que vous ne voudrez pas accidentellement casser, vous payez des emplois. Dans la section suivante, nous allons les retourner, les obtenir apprêtés et faire un look plus sombre, grungy ou ardoise de l'autre côté. 4. Peinture : ardoise foncée: D' accord. Je suis allé de l'avant et laisser ces sécher totalement du jour au lendemain. La peinture a séché plus léger qu'hier, dont je suis heureux parce que j'aime avoir cette scène lumineuse et aérée qui n'est pas blanc pur parce que le blanc pur a tendance à être surexposé parfois, et donc je pense que ça va être une très bonne toile de fond pour des photos lumineuses et aérées. Maintenant, je vais les retourner et faire le dos. Ce que j'espère, c'est avoir un look d'ardoise simulé. C' est une tuile d'ardoise. Il est très lourd et il n'est pas assez large pour faire beaucoup de photos, et donc surtout je l'utilise comme une planche à fromage. Mais de toute façon, si c'était assez grand, ce serait incroyablement lourd. Je veux avoir ce look, cette texture pierreuse, sombre, mate mais avec des peintures. C' est ce que nous allons essayer. Je vais commencer par les retourner et obtenir notre couche d'apprêt, qui sera dans la peinture noire au lieu des peintures blanches. De la même manière, nous allons amorcer cette planche avec la peinture noire au lieu de la peinture blanche. Si on faisait du blanc, ce serait beaucoup plus difficile de le cacher. Parce que nous allons pour un tableau sombre, la peinture noire a juste du sens. Allez-y et faites la même chose que nous avons fait pour le côté blanc, où vous couvrez tout le truc. Vous n'avez pas besoin d'être parfait à ce sujet, il suffit de le couvrir pour que vous ayez une belle couche apprêtée pour commencer. Ce processus prend un peu de temps, mais je recommande de mettre de la musique et de profiter du processus de cette simple tâche de peinture. Maintenant que notre couche d'apprêt est sèche, nous pouvons commencer à texturer. Très similaire au côté blanc, nous allons mettre en œuvre beaucoup d'eau et mélanger nos peintures ensemble pour obtenir une sélection de gris et de noirs plus profonds pour nous donner ce look de pierre. J' ai mon seau à eau. Il y a une éponge et de l'eau dedans, et j'ai la peinture d'hier. J' ai gardé la peinture d'hier dans le sac d'épicerie. C' est une autre bonne raison d'utiliser des sacs d'épicerie. Je vais couper un trou et presser la peinture d'hier dans le haut de l'aujourd'hui est juste pour être un peu moins gaspillé, et puis j'ai aussi, plus d'utiliser mon éponge et tamponner autour et ma brosse sèche, j'ai aussi découpé un morceau de sac d'épicerie que je vais poser sur un peu de peinture humide et laisser mettre et puis décoller. Je ne suis pas exactement sûr de comment cela va se passer, mais j'espère un look expérimental fracturé avec ça. Nous aurons de l'espoir, mais si ça ne se passe pas, encore une fois, on pourra toujours le couvrir. Je vais vous rapprocher un peu pour que vous puissiez voir comme je vais. Prochaine étape, nous voulons faire notre première couche de gris. Vous pouvez voir que j'ai mélangé mes peintures blanches et noires ensemble et que je la jette sur ce tableau. Vous pouvez voir assez rapidement que cela a radicalement changé la couleur pour un gris de ton moyen plus clair, et je n'aime pas ça. Vous pouvez voir que j'ajoute lentement plus de gris, essayant de l'assombrir, et puis j'arrive au point où je suis comme, ajoutons tout un tas de peinture noire à cela et obtenez-le aussi sombre que je le veux. Je ne respecte pas les règles ou directives de peinture spécifiques lorsque je fais ce truc. Vous n'avez pas besoin d'être un peintre professionnel pour pouvoir créer une toile de fond dont vous êtes fier. Ensuite, je viens avec le flacon pulvérisateur. Cela va juste adoucir tous les bords tranchants. Voici mon idée de sac en plastique. Vous pouvez voir que je le place doucement sur cette zone humide de peinture , puis appuyez dessus pour que nous ayons beaucoup de contact entre le plastique et la peinture, et puis je prends mon éponge humide et juste presser un peu de ce super peinture lavée à la lumière qui a juste principalement de l'eau. Il y a juste un peu de peinture dedans, mais ça te donne un beau look de voyage blanc, et puis je passe tout le truc avec mes doigts mouillés. Sur notre deuxième planche pendant que nous laissons le premier sécher, très similaire, mais celui-ci je voulais avoir un effet plus pictural dans l'ensemble, moins drippy et frottis et plus de coups de pinceau et juste un look très artistique. Vous pouvez voir que je mets de l'eau ici et ensuite je rentre avec mon pinceau sec, juste en lui donnant ce regard bizarre. Je crée ces lignes subtiles avec le bord de ma brosse à peine le toucher, se mélangeant dans les zones où la peinture est beaucoup plus contrastée, et donc je vais juste de l'avant et appliquer cette texture globale à toute la planche, laisser sécher un petit peu, et puis je fais à peu près la même chose, mais avec cette éponge humide juste tamponner et barbouiller, et glisser jusqu'à ce que j'ai une surface que j'aime. Voici comment il s'est avéré. Je suis vraiment satisfait de tous ces looks différents que j'ai pu réaliser à travers ces deux tableaux. Voici votre coup de pelage gratuit. Désolé, mon audio était court, donc je ne pouvais pas l'inclure. Ce n'est pas une vidéo ASMR, mais ça aurait pu l'être. Les deux sont complètement secs maintenant. Quand j'ai décollé le plastique, vous pouvez voir qu'il a laissé une texture froissée vraiment intéressante et qu'il a également décollé une partie du logo Walmart. Vous pouvez voir qu'il y a un peu de bleu là-dedans qui est vraiment amusant involontairement. J' ai remarqué que lorsque j'ai pelé la moitié du plastique avant qu'il ne soit sec, cela m'a donné une texture subtile froissée et ensuite quand j'ai pelé le reste après que la peinture était complètement sèche, cela m'a donné une texture beaucoup plus dramatique là-bas. La bonne chose à propos d'avoir une section légèrement différente est que, lorsque vous utilisez la toile de fond et que vous contournez, vous aurez quelques looks différents que vous pouvez personnaliser. Si vous détestez cet endroit, vous pouvez le couvrir ou c'est là que vous pouvez mettre votre assiette, quelque chose. Mais j'aime vraiment comment ça s'est passé. Ils sont sortis assez différents les uns des autres. Celle-ci étant beaucoup plus sombre, plus lisse, plus simple. Celui-ci a beaucoup de textures de frottis vraiment intéressantes que j'ai eu avec l'éponge et la brosse, ce qui, je pense, a aidé à lui donner ce trottoir ressemble. trottoir a tendance à avoir un coup de pinceau doux à elle. Je pense que c'est vraiment cool. Il a aussi un look nuageux bizarre. Si je voulais lui donner un peu plus de contraste, à ce stade, je pourrais ajouter un autre calque. Je pourrais tremper ça dans un mélange de peinture blanche diluée, puis juste le feuilleter ici pour plus de ce look moucheté. Mais j'ai déjà des éclaboussures fantomatiques. Ils étaient comme, quand j'ai coulé l'éponge à travers, ça laissait ces flaques d'eau laiteuses et obscures qui se desséchaient vraiment bien. Je ne veux vraiment pas m'embêter avec ça. Parfois, j'aime vraiment quelque chose et puis je le suis, je vais continuer, et quand je continue, ça aggrave, et donc si tu aimes ce qu'il est, laissez-le sécher, filmer dessus, voir s'il photographie bien, et si à ce moment-là vous n'êtes pas satisfait, puis allez-y, étalez le papier, faites ressortir la peinture et essayez une autre couche. C' est le truc amusant. Une autre chose que je voulais te montrer, c'est que j'étais un peu désordonnée dans mes coins. J' ai eu de la peinture noire sur quelques-uns des coins quand je saisissais le bord de ma planche, et donc je vais aller de l'avant et retoucher ces bords juste pour m'assurer que ma toile de fond ressemble à un coin à l'autre et donc je vais aller de l'avant et retoucher . Alors oui, avant de filmer sur ceux-ci, je veux vous montrer où je stocke tous mes fonds afin que vous puissiez avoir une idée de ce à quoi ça ressemble pour moi parce que je fais beaucoup de photos de produits et de nourriture, et donc j'ai acquis beaucoup de toile de fond, en ajoutant deux autres aux groupes. Je vais t'emmener dans mon placard d'accessoires. C' est un peu désordonné ici. Nous allons construire une étagère au milieu qui aidera à séparer beaucoup de cet encombrement sur le dessus. Mais j'ai ce fourre-tout ici qui contient beaucoup de mes textures ou de mes papiers roulés, et ensuite je garde toutes mes grandes totes rangées le long de ce bord. J' ai mes grandes toiles de fond en marbre. J' ai mes toiles de fond peintes. Quand je veux en utiliser un, je le glisse, l' enlève et je commence à tirer. Je garde tout ça caché ici. À l'arrière, j'ai mes toiles de fond gifle, ceux-là se cachent derrière la boîte, ils s'adaptent mieux là-bas, et puis je garde tout mon noyau de mousse et les panneaux d'affiche, noir et blanc, cachés sur le dessus. étagère, haut et hors du chemin. D' habitude, j'accroche les supports à cette petite barre de manteau ici. Cela les maintient droit, puis j'ai installé quelques crochets de commande à l'arrière du mur pour mes textures et mes serviettes. C' est un désastre ici, mais c'est fonctionnel pour moi. Nous n'accrochons pas vraiment les manteaux ici, donc c'était plus logique comme rangement de toile de fond que comme un placard à manteau. Donc oui, comme je l'ai dit, idéalement, j'aurais une étagère ici et cela aiderait à élever certains de ces articles qui sont empilés sur cette boîte. Chaque fois que j'ai besoin de quelque chose dans cette boîte, soit je l'ouvre et je dois saisir trucs ou je finis par enlever tout ça d'ici et les déplacer. Mais oui, c'est ce que j'ai. Ce n'est pas parfait, mais ça marche. Dans la section suivante, je vais vous montrer comment je vais installer et tirer avec ces planches. 5. Prise de vue : poses à plat: Pour photographier sur ces toile de fond, je vais parcourir quatre démos relativement rapides. Je vais vous montrer deux positions plates, une sur la lumière, une sur l'obscurité, puis deux prises droites sur un angle de 45 degrés en utilisant les deux planches que j'ai faites juste vous puissiez voir la longueur de polyvalence que vous aurez avec ces fonds. Donc pour le premier coup, je vais vous rapprocher un peu. Je me suis installé sur le sol, parce que je vais faire un plat et je veux m'assurer que je ne grimpe pas sur les tables. J' ai donc installé sur le sol à côté de cette grande fenêtre diffuse. J' ai dû faire une double diffusion parce que le soleil, c'est l'hiver ici en Amérique du Nord et le soleil brille directement à travers ces stores et ça crée un motif marbré. J' ai donc collé du papier calque sur la fenêtre pour que ça me donne une bonne diffusion uniforme solide. Cette photo va être inspirée du jaune. C' est un coup de bureau. Je vais mettre tous ces éléments que j'ai rassemblés dans ma maison qui sont tous jaunes parce que j'ai incorporé la couleur jaune beaucoup plus dans ma vie dernièrement, donc c'est une sorte de lettre d'amour au jaune. Donc on vous rapprochera un peu pour que vous me regardiez piéger et tirer. Donc je fais un plat de style Nolan. C' est là que vous définissez très intentionnellement tous les éléments de la photo pour s'adapter parfaitement. On joue à Tetris ici avec toutes ces pièces. Je ne veux pas qu'aucun de mes objets ne se touche, donc je veux m'assurer que nous donnons un peu d'espace à tout et que nous prenons le temps de placer les choses là où elles s'intègrent parfaitement. Une fois que je suis satisfait de ma mise en page, nous pouvons aller de l'avant et commencer à le filmer. Cet éclairage que je reçois n'est pas vraiment éclairage latéral à cause de la hauteur de ma source lumineuse, donc il coule vraiment sur le dessus de mon plan. Si je tire tout droit, je ne bloque pas ma lumière. Si vous avez déjà tourné avec une lumière directement au-dessus vous et que votre appareil photo crée une ombre dans votre scène, ce n'est pas très amusant de travailler avec. Avec cela, j'ai les avantages d'avoir une lumière au-dessus du dessus, comme une lumière qui brille uniformément sur ma scène, mais je n'ai pas à faire face à ces ombres. Cette configuration d'éclairage est donc super efficace. J' utilise un zoom 24 à 120. Je vais essayer de rester entre 35 et 70 millimètres parce que je ne veux pas de distorsion sur les bords. Alors je vais aller à 50 millimètres, prendre un tir et voir comment ça se passe. Je me concentre sur une grande photo parce que je veux poster ceci sur Instagram. Juste ajuster les choses toujours aussi légèrement. Essayons ça. Je vais m'assurer que je reçois une bonne variété de gros plans et loin au cas où j'aurais besoin bricoler avec la récolte un peu et poster, Photoshop n'importe quoi. Ça semble un peu aléatoire, mais c'est tout dans ma vie. J' aime vraiment les fleurs et j'ai envoyé beaucoup de cartes postales à mes amis, et j'ai donc inclus quelques cartes postales de flore. J' ai mon dans Stacks Polaroid photos de ma sœur et ma nièce, j'ai des aquarelles, un peu d'amour au chocolat, cette petite boîte de Crayola Crayons que j'ai ramassé et c'est juste comme cette petite boîte amusante. Je n'utilise pas les crayons, mais je trouve qu'ils sont mignons. J' aime la façon dont les crayons sentent, donc c'est juste une chose que j'ai rassemblée. Je crois que j'ai eu la chance. Encore une fois, je vais obtenir quelques compositions de plus juste pour avoir un peu de variété quand je vais poster, histoires légèrement différentes dans une histoire principale. Ensuite, je vais en obtenir un sous un angle parce que j'ai déjà cette mise en place, je pourrais aussi bien profiter de ce tir que je peux. Parfois, avec cet éclairage incliné, vous obtiendrez un peu d'éclat rétro-éclairé, ce qui est super amusant. Donc je suis vraiment content de la façon dont celui-ci est sorti. Je vais nettoyer tout ça et retourner ma planche et travailler sur mon plat sombre ensuite. Pour cette prochaine installation, je vais utiliser cette toile de fond sombre, presque ardoise en béton noir que nous avons faite. J' ai fait cuire ces moraines à la pistache. Je pensais que je pourrais utiliser cette casserole, mais maintenant que je les vois ensemble, ils sont tous les deux vraiment texturés. Il y a peu de taches d'or et c'est évidemment celui que nous avons fait. Donc je vais aller sans le plateau, mais je vais rester avec du parchemin. C' est le parchemin sur lequel les Marines ont été cuites, donc je vais juste les installer et nous pouvons saupoudrer quelques morceaux autour. Ce sont des meringues aromatisées à la pistache et aux pépites de chocolat. Donc j'ai beaucoup de petits morceaux de pistache que je veux saupoudrer autour. Allez-y un peu désordonné. Je pourrais même, je ne veux pas de ceux sur la photo. Nous voyons suffisamment de messages sponsorisés chaque jour. Nous n'avons pas besoin de plus de logos. Je vais faire de la place pour les saupoudres de pépites de chocolat parce que les pistaches vont contraster avec le noir, mais pas les pépites de chocolat, parce qu'elles sont fondamentalement le même ton. Donc je veux m'assurer que nous pouvons les voir très bien. Maintenant, j'ai une scène très simple et basique ici. Je vais jeter un fouet dans le bord, et je pourrais tourner ça pour que nous ayons un peu plus d'une scène organique. Parfois, j'aime les choses, parfois je n'aime pas. C' est comme ça que ça se passe. Voyons à quoi ça ressemble à travers l'objectif de mon appareil photo. J' aurais dû m'installer plus près du centre parce que maintenant je dois me méfier de ces bords. En fait, tu sais quoi ? On va bouger. Il est en fait étonnamment pas mal de regarder à travers l'objectif de mon appareil photo, pourrait inclure ceci. Ouais, juste comme un petit coin d'un sac pour que ça ne ressemble pas à un désastre. On dirait que le sac a renversé. Prenons un grand choix. Cette moraine est un peu trop proche du bord ici. Je vais juste le piéger juste pour que le calque, le parchemin l'embrasse un peu mieux. Voyez si cela aide à résoudre un peu.Je veux faire une chose de plus. Je vais juste tenir ce pan comme ça. Ça va aider à bloquer une partie de la lumière supplémentaire parce que je veux que cette scène soit vraiment sombre. Maintenant, je vais avoir quelques gros plans des Meringues racontant une histoire légèrement différente, pendant que nous avons cette scène mise en place. Je mets juste ces miettes au premier plan pour donner à ma scène un peu plus de texture. Je pense que je suis content de la façon dont cela s'est passé, donc je vais aller de l'avant et nettoyer toutes ces miettes et ensuite déplacer cette toile de fond à la table pour nos démos aériennes suivantes. 6. Prise de vue : directe: Pour la prochaine photo, je vais mettre en place ma planche arrière pour être comme ça, et j'ai ma fenêtre ici. J' utilise deux supports métalliques. Ils sont plutôt lourds. Vous pouvez en faire un à l'avant, et un à l'arrière avec une seule pince, maintenant il gardera votre toile de fond stable. Ou vous pouvez faire un à l'avant, à une extrémité et un à l'arrière à l'autre extrémité. C' est typiquement ce que je fais, parce qu'il se sent un peu plus rigide. Mais nous allons les faire tous les deux du même côté parce que c'est plus rapide. Encore une fois, je suis juste en train de serrer ces deux supports, sorte qu'ils soient bien assis et noirs. Ensuite, je vais juste m'assurer que je vais vraiment venir sur le tableau parce que cette planche a un peu d'une courbe à elle. Quand je le mets juste contre ça, il y a un écart juste ici et je ne veux pas de l'écart, donc je vais juste mettre cette planche sur le dessus, ajuster ma pince pour que mes supports soient alignés avec la planche, et ça me semble solide. Pour cette photo, je vais photographier ma plante. C' est une pilea, en fait juste arraché une de ses feuilles plus tôt quand je l'arrosais et ça m'a brisé un peu le cœur, mais il va bien. Je tourne juste un peu mon tableau, on y va. Je reçois un peu d'ombres bizarres de mon calque, et des fenêtres. Je fais juste piquer le papier calque, parce que le soleil a bougé depuis que je l'ai mis en place, mieux pire surtout. Revenons ça, je pense que je vais travailler avec ça. Je ne sais pas si vous pouvez voir, mais j'ai un faisceau de lumière plus fort ici, et un faisceau de lumière plus fort là-bas. Mais nous allons nous pencher là-dedans et essayer d'avoir un regard atmosphérique. Désolé, je suis le pire, je ne pouvais pas avoir cette tige sans feuille, donc je l'ai arrachée. J' ai l'impression que c'est l'angle le plus beau de cette plante. Je vais faire un tir direct et j'ai choisi cette scène vraiment blanche parce que je veux que ce soit vraiment avant. Donc je vais le mettre au centre, puis commencer à tirer. Ce tir est vraiment, vraiment, vraiment, vraiment simple, donc je veux m'assurer que je le fais vraiment bien. Je vais aller avec une ouverture basse, donc je tourne avec un quatre, c'est le plus bas que l'objectif zoom va aller. Je fais ça parce que j'ai l'impression que les plantes ont un look artistique amusant pour elles quand on travaille avec une profondeur de champ vraiment peu profonde. J' espère que l'arrière-plan sera hors de portée, génial. Ça a l'air super, super propre. J' essaie de décider si j'ai besoin d'un réflecteur. Il est légèrement plus lumineux de ce côté, plus proche de la fenêtre que de ce côté, mais j'ai l'impression qu'il ajoute de la profondeur. Si j'avais un côté plus sombre vraiment dramatique par ici, j'envisagerais d'ajouter un panneau de noyau en mousse blanche qui rebondisserait la lumière dans la scène et aiderait à l'égaliser. Mais à ce stade, j'ai l'impression qu'il va aplatir à mon usine, j'aime que la feuille, donc la pêche à la ligne où la moitié de la feuille courbe obtient, lumière la frappant et l'autre moitié de est dans l'ombre va montrer la texture de la surface de la feuille. Je tire à un angle bas pour donner plus de personnalité à la plante. J' ai l'impression que si j'étais plus haut, ce serait comme si je regardais vers le bas sur la plante, et étant au niveau du sol, ça me semble un peu plus humble. C' est comme ça que vous photographiez les enfants. Tu veux tirer à leur niveau. Parce que si vous tirez d'en haut, vous allez avoir un regard frisson, vous devriez regarder les enfants tout droit, c'est plus respectueux. Je sais que les plantes ne sont pas les mêmes que les enfants. Je vais essayer un peu comme de vrais plans de gros plan. Traditionnellement, je fouetterais mon objectif macro pour ce genre de clichés, mais c'est bon d'obtenir une sauvegarde, pas tout le chemin zoomé dans la prise de vue parfois probablement, je ne sais pas. Je crois que j'ai vraiment une chance que j'aime ici. Cette configuration est super simple, mais je veux être en mesure de vous montrer que vous pouvez faire de très belles photos avec vos fonds faits à la main, surtout si vous vendez un produit. Si je vendais ce pot de plantes, je voudrais photographier une plante qui ne le couvrait pas tellement, mais je serais en mesure de présenter mon produit, en utilisant une toile de fond très simple, mais ce n'est pas blanc. Il a un peu de texture et de personnalité, ce qui est vraiment amusant et vraiment efficace. J' espère que c'est quelque chose que vous pouvez vous voir utiliser dans votre quotidien. C' est vraiment le but de ces cours. Ce n'est pas pour que vous photographiez exactement la même chose que je suis tout le temps, mais vous prenez ces configurations comme des outils que vous pouvez prendre dans votre flux de travail et sur les photos et l'art que vous créez. Prochaine étape, je veux faire un très rapidement un coup de feu sur le noir. Je vais aller de l'avant et les retourner, puis je veux incorporer ma main dans cette photo, et mon téléphone. J' ai donc monté mon téléphone sur un trépied en utilisant des élastiques. Je vais utiliser la fonction de minuterie automatique. Je veux tenir une grenade, et qu'elle soit vraiment dramatique avec l'obscurité. Laisse-moi prendre cette configuration et je te montrerai ce que je veux dire. La façon dont je mets mon trépied avec des bandes de caoutchouc pour tenir mon téléphone est que c'est juste mon appareil photo me trépied ordinaire. Je suis allé de l'avant et j'ai mis mon téléphone directement sur l'un des boutons. C' est évidemment assez bon, mais je ne voulais pas m'inquiéter de la chute de mon téléphone et donc je voulais le sécuriser avec des bandes de caoutchouc. J' ai balayé ces élastiques de certains produits. Ils étaient enroulés autour d'asperges. Donc, je vais aller de l'avant et juste en prendre un, l' envelopper à l'avant du téléphone, l' attacher à la tête du trépied et ensuite le ramener, et c' est solide. Secouez-le et il ne tombera pas. Basculez en mode caméra et vous êtes prêt à rouler. Je suis tout au sujet des solutions de fortune bricolage en utilisant ce que vous avez, plutôt que d'investir dans des équipements inutiles. Évidemment, si tu fais ça tout le temps, tu devrais juste prendre un trépied de téléphone. Mais pour l'instant, c'est génial. Pour mettre votre iPhone en mode retardateur, j'utilise l'iPhone 10. Tu viens de frapper cette petite horloge ici et ça dit que tes options sont éteintes 3 secondes ou 10 secondes. Donc, si vous frappez trois secondes, alors quand vous allez tirer, il compte à rebours 3, 2,1, et fait une rafale de 10 photos. Normalement, je n'utilise pas ce genre de configuration, mais je voulais faire un tir avec ma main, en tenant une grenade. J' aime vraiment les grenades, est l'un de mes fruits de saison préférés parce qu'ils sont si magnifiques. Je me souviens quand j'étais petit, je les appelais des bijoux parce qu'ils ont l'air tellement jolis. Je voulais montrer mon amour pour les grenades parce qu'elles sont en saison. Je fais juste tomber quelques flèches supplémentaires sur le sol ici. Je ne sais pas s'ils vont venir dans le coup, mais ils ne peuvent pas faire de mal. Mon but est d'avoir ma main en tenant cette grenade ici. Je vais prendre la photo avec mon téléphone. J' ai donc mis en place un délai de 10 secondes. Je vais aller de l'avant et appuyer sur le bouton et ça va prendre un tas de photos. Je vais devoir recadrer ça parce que ce n'est pas assez proche pour s'en passer, mais faisons ça, ça va compter à rebours. Je vais juste bouger ma main un peu. Dix secondes, c'est long. Je ne sais pas si j'aime ça. Je vais me rapprocher un peu. Juste pour réparer la récolte sur mon téléphone. choses qu'on fait pour l'art, les gars, je vais le changer en trois secondes parce que 10 semblait vraiment long. Permettez-moi de vous rapprocher un peu, à ce stade, le contexte n'est qu'un élément de soutien. Je veux en faire un où je goutte du jus de grenade dans ma main, ouais on y va. Devrions-nous voir si l'un de ces résultats s'est avéré ? Cela a l'air vraiment cool, ici sur la table. Je vais détacher mon téléphone, et obtenir un coup de tout ça avec tout le jus, et on y va. C' est tout pour ma démo. Je vais aller de l'avant et nettoyer. 7. Réflexions finales: On l'a fait. Merci beaucoup d'avoir regardé ma classe aujourd'hui. J' espère qu'il a été utile de me voir mettre de la peinture sur ces planches et d'utiliser les toiles de fond dans mon travail. J' espère que vous pourrez trouver des moyens de l'appliquer à votre vie quotidienne et d'améliorer votre photographie, aider à vendre des produits ou à montrer votre travail, ou toute chose amusante sur laquelle vous pourriez travailler. Tout cela étant dit, si vous avez des questions ou si vous avez besoin d'aide, s'il vous plaît demander dans la section discussion, la section communautaire, je veux que ce soit un endroit où nous pouvons nous entraider et travailler à travers les choses, sorte que toujours avec l'un de mes cours, s'il vous plaît tendre la main si vous avez besoin de quelque chose. Si vous décidez de poster un projet de classe, ce que j'espère que vous le ferez parce que je suis super excité de voir quelles toile de fond vous pouvez trouver et comment vous allez l'utiliser pour améliorer votre travail, s'il vous plaît poster un et après, montrez-moi ce que vous travailliez et comment la toile de fond concrète a aidé vos photos à se démarquer vraiment et si vous aimez cette classe sur des fonds, j'ai deux autres classes de fond à mon profil, qui passent par un tout variété différente de choses que vous pouvez penser. J' espère que ces cours vous aideront à regarder les textures et les surfaces et vraiment n'importe quel objet plat et uniforme comme toile de fond pour votre photographie afin d'améliorer votre travail. Je suis tout au sujet des solutions de bricolage ici et faire en sorte que les choses que nous avons déjà fonctionnent bien pour ce dont nous avons besoin. J' ai un peu foulé, mais je suis vraiment excité que vous ayez décidé de prendre ce cours et j'ai hâte de voir ce que vous créez. Merci beaucoup d'avoir regardé.