DaVinci Resolve : le flux de travail du montage vidéo | Fred Trevino | Skillshare
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DaVinci Resolve : le flux de travail du montage vidéo

teacher avatar Fred Trevino, Colorist & Top Teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:58

    • 2.

      Apprendre à connaître l'interface

      6:56

    • 3.

      Commencez avec la page Médias

      8:15

    • 4.

      Commencez votre montage avec les bases

      11:53

    • 5.

      Outils avancés dans la page Montage

      16:37

    • 6.

      Travailler avec le son

      7:45

    • 7.

      Mixez comme un pro dans Fairlight

      8:50

    • 8.

      Faisons quelques titres

      7:53

    • 9.

      Un étalonnage rapide dans la page Couleur

      11:06

    • 10.

      Exporter à partir de la page Deliver

      9:27

    • 11.

      Réflexions finales - Félicitations !

      0:54

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

7 586

apprenants

81

projets

À propos de ce cours

Saviez-vous que Resolve fait plus que de l'étalonnage ? Dans ce cours, je vous montrerai la gamme d'outils et de fonctionnalités de Resolve qui vont au-delà du simple traitement de la couleur. Ce cours s'adresse à toute personne qui crée tout type de production vidéo. Du débutant au pro, si vous n'avez jamais utilisé Resolve sur une de vos productions, ce cours vous emmènera de la création d'un projet à sa livraison.

Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent apprendre à mener un projet à travers Resolve du début à la fin et nous couvrirons les points suivants :

  • L'interface
  • Gestion des médias
  • Les bases du montage
  • Plus d'outils de montage avancés
  • Travailler avec le son
  • Mixage audio
  • Créer des titres
  • La page Couleur (bien sûr)
  • Exporter et livrer votre projet !

Après ce cours, vous aurez la confiance et les connaissances nécessaires pour vous lancer dans votre prochain projet et commencer à créer efficacement en utilisant Davinci Resolve !

À propos de votre enseignant

Fred Trevino est un coloriste ayant plus de 10 ans d'expérience.  Il a étalonné plus de 50 longs métrages et des centaines de projets pour des clients de premier plan tels que HBO, Versace, ESPN, Under Armour, etc. Son travail narratif en couleur a été présenté dans des festivals de films réputés comme Sundance, Cannes et Slamdance. Son objectif est de mettre à profit son expérience et ses talents acquis pendant sa carrière pour accélérer votre apprentissage des couleurs.

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Teacher Profile Image

Fred Trevino

Colorist & Top Teacher

Top Teacher

Fred Trevino is a colorist at Beambox Studio and Top Teacher at Skillshare who has been grading projects for small, medium and large corporate clients, as well as filmmakers from all over the globe. He's graded over 60 feature films along with hundreds of music videos, short films, documentaries, commercials, web spots and more.

Some past corporate clients include HBO, ESPN, Shiseido, Under Armour, Sundance Channel, Tru TV, and Pepsi.

He's worked with countless talented DPs and directors and his color work has screened at several highly esteemed festivals such as Sundance, Cannes, and Slamdance. Along with grading he enjoys doing street photography in New York City where he lives.

As a first class he recommends Introduction with a Pro Colorist and then getting a few... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: [MUSIQUE] Tout ce que n'importe quel cinéaste ou créatif veut faire, c'est créer quelque chose sans obstacles. Faire un film est difficile et lorsque vous trouvez un seul programme qui fonctionne pour vous, vous voulez continuer à l'utiliser. Vous avez peut-être entendu parler de Resolve et pensez qu'il ne s'agit que d'un programme de coloriage et de notation, mais pour des milliers de cinéastes, c'est leur logiciel de post-production incontournable. Dans ce cours, je vais vous guider à travers le flux de travail complet de post-production. Vous allez voir ce que c'est créer quelque chose à partir de rien et de l'emporter jusqu'à la livraison. Vous apprendrez à quoi ressemble l'importation, l'organisation, l'édition, le son, la couleur, les titres et la diffusion en utilisant uniquement Resolve. Je suis Fred Trevino, propriétaire et exploitant de Beambox Studio à New York, et je suis l'un des meilleurs professeurs ici à Skillshare. Je classe des projets depuis plus de 10 ans et j'ai noté plus 50 longs métrages et des centaines de projets courts pour des clients tels que HBO, Versace, ESPN et Under Armour pour n'en nommer que quelques-uns. Je vais vous guider à travers Da Vinci Resolve et vous présenter ce que c'est que de créer un court projet du début à la fin. Nous allons parcourir chaque page et je vous montrerai suffisamment pour commencer et avoir confiance en vous créant quelque chose qui vous appartient. Ce cours s'adresse à tous quel que soit votre niveau de compétence. Si vous êtes un débutant à la recherche d'un programme pour commencer, alors ce cours est fait pour vous. Si vous êtes plus avancé et que vous voulez simplement savoir ce que Resolve a à offrir, vous serez heureux d'avoir suivi ce cours une fois qu'il sera terminé. S'il y a une chose que j'aimerais que vous sortiez de ce cours, c'est comment réaliser vos propres projets efficacement sans avoir à passer par 10 programmes différents. Nous allons passer en revue Resolve, ce que c'est, son interface, l' importation de médias, les bases du montage vidéo, montage audio de base, la page couleur, les titres et l'exportation de votre projet final. Ce cours vous apprendra plus qu'assez à sauter et à commencer à créer. Je vais même fournir les médias pour que vous puissiez suivre et créer votre propre projet. Commençons. [MUSIQUE] 2. Apprendre à connaître l'interface: Ce sera juste une leçon rapide et courte pour vous montrer comment Da Vinci Resolve est présenté et la logique derrière elle. En résumé, Da Vinci Resolve est bien plus qu'un simple programme de correction et de notation des couleurs. C'est un programme où nous pouvons importer des métrages, les organiser, créer des quotidiens, éditer, colorer, réaliser des effets visuels, créer des sons, puis exporter pour n' importe quel livrable ou format auquel vous pouvez penser d'aller sur YouTube ou sur le Web, ou d'aller dans une salle de cinéma pour une distribution nationale ou mondiale d'un long métrage. C'est très simple, nous avons simplement ces pages en bas. Nous avons d'abord la page média, en quelques mots, et je reviendrai plus en détail plus tard au fur et à mesure que nous les utilisons. Mais en gros, la page multimédia est l'endroit où nous introduirions des clips, où nous organisons nos séquences, code couleur, créer des dossiers, créer des bacs, ce genre de choses. Semblable à ce que vous pourriez voir comme un navigateur et un autre programme. Mais c'est vraiment une page entière dédiée cela pour que vous puissiez voir vos vidéos. Vous pouvez introduire des clips et vous préparer et préparer vos projets. La page suivante est la page coupée. En fait, nous ne parcourrons pas beaucoup cette page dans cette classe, car pour des raisons de simplicité, nous allons l' ignorer car cela peut ajouter de la confusion aux choses. C'est une toute nouvelle page de Da Vinci Resolve. Honnêtement, pas trop de gens l'utilisent. Mais c'est quelque chose qui n'est pas destiné à l'édition, à l'édition d' images. C'est quelque chose que Blackmagic a créé pour essayer de créer des modifications très rapides où il est destiné à importer tous vos métrages, déposer ici, à effectuer des modifications très rapides, puis effectuer une exportation. très rapidement. Pensez à une mentalité de coupe grossière ou à un assemblage grossier d'un clip, bien que vous puissiez être assez bien réglé avec cette page. L'objectif principal de cette page est la rapidité et l'édition rapide. Mais encore une fois, nous n'allons pas trop en profondeur car je pense que nous avons la page de coupe, puis la page d'édition, qui est également destinée à l'édition, et vous pouvez voir comment les choses pourraient devenir un peu déroutantes si nous en couvrons deux. différentes pages d'édition, surtout si vous débutez dans Da Vinci Resolve. Ce que nous aborderons sur cette page, cependant, c'est la page de modification. Comme son nom l'indique, il s'agit de votre programme d'édition typique, comme final Cut Pro , Avid ou Adobe Premiere Pro. C'est ici que tout notre montage est effectué. Vous apportiez vos séquences dans la page média, l' organisez et faisiez ce que vous devez faire là, puis vos clips apparaîtraient ici, laissez-moi juste vous montrer quelque chose de très rapide. Disons que je le veux juste, pour que vous puissiez voir à quoi ressemble quelque chose. Je vais juste prendre un morceau de clips, les déposer ici, changer la fréquence d'images. Oui, comme la plupart des programmes vous le demandent. Mais ensuite, vous pouvez voir des clips ici et c'est là que nous allions entrer. Si vous avez déjà édité quelque chose, cela semble probablement familier, vous choisissez un point d'entrée et de sortie, déposez, puis c'est ce que nous examinons. C'est comme vos deux fenêtres typiques que vous voyez où nous avons ce qui se trouve généralement dans le navigateur pour sélectionner votre métrage, et c'est ce que la chronologie réelle vous montre, et que est ce que cette page est en bref. Vous pouvez voir que nous avons des compteurs et pour tous ceux qui ont déjà été édités, cela semble probablement très familier, cela peut sembler un peu différent, mais cela fonctionne comme votre éditeur typique, comme première ou quoi que ce soit d'autre. Ensuite, une autre page ici, qui encore une fois, nous n'y allons pas trop pour cette classe est la fusion. La raison en est que ce programme est un programme massif similaire à Adobe After Effects. C'est un programme d'effets visuels et de composition, utilisé dans les grandes productions hollywoodiennes. Cette page à elle seule serait composée de plusieurs classes massives. Mais en gros, c' est là que vous pouvez avoir une modification si vous avez besoin d'effets visuels, de composition ou d'écran vert. Tout, des éléments d'écran vert très basiques aux éléments multicouches que vous pouvez voir sur des choses comme Star Wars ou quelque chose du genre. C'est à ça que sert la fusion. Dans la plupart des projets, vous allez essentiellement introduire des éléments dans la page multimédia, accéder directement à la page d'édition, puis à la page couleur. Bien sûr, ce pour quoi Da Vinci Resolve est connu, c'est ici que nous effectuons notre correction des couleurs, puis une autre page que nous allons parcourir un peu est claire. Il s'agit essentiellement d'un mixage de conception sonore. C'est ici que vous avez beaucoup d'effets audio. Vous pouvez faire beaucoup de choses sur la page d'édition, comme n'importe quel programme d'édition. Mais cela ressemble essentiellement à la page couleur. C'est juste une page entière dédiée uniquement à la conception sonore et à la post-production. Il y a beaucoup d' avantages à cela. Comme vous le découvrirez, il y a beaucoup de fonctions intéressantes, et nous examinerons ici quelques éléments qui faciliteront grandement votre mixage et votre montage audio. Enfin, nous avons notre page livrables ou notre page de livraison. Comme son nom l'indique encore une fois, est là que nous c' est là que nous exportons nos projets. Une fois cela fait, nous avons tous ces différents préréglages de YouTube, Vimeo et même Twitter ici, menus déroulants pour vous montrer les différentes résolutions. Dropbox, progress, H264, H265, fichiers IMF pour les préréglages, même pour Disney, Netflix, comme je l'ai dit, résolution est un programme très haut de gamme, et ils ont essentiellement tout ce que vous pouvez penser à export qui se fait ici et nous allons certainement passer un peu de temps ici. Je vais passer en revue certaines des exportations les plus couramment utilisées et des choses à surveiller et certainement quelques conseils pour exporter sur le Web, et je pense que vous apprendrez beaucoup à propos de cette page d'exportation. Encore une fois, il s'agissait d'une analyse très rapide de l' interface de résolution Da Vinci, différentes salles ou pages, quel que soit le nom que vous vouliez les appeler. Dans la prochaine leçon, nous allons le ralentir un peu. Je sais que ce n'était qu' un rapide crash de l'interface. Nous allons ralentir un peu, nous reviendrons ici sur la page média. Je vais vous montrer beaucoup de fonctionnalités intéressantes que cela a ici avant d' entrer dans le montage principal, donc je vous y verrai. 3. Commencez avec la page des médias: Nous y voilà. La prochaine leçon. Nous allons maintenant passer en revue la page média. Je suis allé de l'avant et j'ai simplement supprimé tout ce qui était ici et j'ai ralenti les choses et m'a laissé passer en revue à quoi sert cette page. Vous ouvrez DaVinci Resolve, vous créez un nouveau projet, le nommez comme vous le souhaitez, puis vous finissez ici. Que dois-je faire ensuite lorsque je commence une modification ? Ici, ce que nous voyons, c'est ici que se trouvent tous nos disques durs. Vous pouvez voir que j' ai ce disque dur appelé Skillshare Class Drive. En règle générale, je montais ici, puis je veux ouvrir ce dossier ici, dont nous avons des vues différentes ici, d'ailleurs, je l' ai maintenant en vue icône. Je peux également accéder à la vue Liste, mais je le garderai ici et je pourrais simplement double-cliquer et l'ouvrir. Ensuite, je peux voir d'autres dossiers ici. C'est le reflet de ce que nous voyons. Je pourrais dérouler le menu, regarder mes médias, regarder ma musique, les voix off de ce projet, donc je vais simplement prendre ce dossier ici pour garder les choses un peu organisées. Il copiera sur disposition que vous avez dans votre système d'exploitation réel de votre ordinateur, afin que je puisse tout sélectionner et simplement le déposer ici, mais nous voulons garder les choses organisées, Je vais donc aller sur Media et le déposer ici là où il est dit Maître, et vous pouvez le voir apparaître. Pour examiner un peu ce que c'est, le dossier Master est simplement, réponse rapide à cela, cela signifie que c' est là que se trouve tous vos médias. Cela pourrait facilement dire tous vos médias, c'est ce qu'est le dossier Master. Vous pouvez également prendre quelque chose, le déposer ici, puis il se trouve dans le dossier Master. Mais ce qui se passe alors, c'est que vous vous retrouvez avec des fichiers très désorganisés. Vous disposez de clips audio et d'images et vidéo partout, donc je ne le recommande pas. Vous souhaitez toujours rester organisé, donc la meilleure chose à faire est de copier l'organisation que vous possédez. Par exemple, voici de la musique. Je pourrais déposer ça et ensuite la voix off, puis je pourrais le déposer. Encore une fois, je le dépose là où il est dit Maître, donc il a cette belle mise en page propre. C'est la meilleure façon ou vous pouvez toujours sélectionner ici, cliquer avec le bouton droit, aller dans New Bin, créer autre chose, puis ici, je mettrai, par exemple, des titres, par exemple, quelque chose comme ça. Si je voulais déposer des graphiques que j'ai créés et un autre programme comme Photoshop ou Illustrator ou que vous le nommez, vous pouvez simplement apporter ces choses ici et vous pouvez simplement déposer manuellement des choses comme que. Commande Z pour annuler. On y va. Ensuite, nous finissons essentiellement avec toutes nos images ici. Ce que nous avons ensuite, c'est que vous pouvez simplement cliquer sur n'importe lequel de ces clichés et l'onglet Métadonnées est ouvert. Si ce n'est pas ouvert pour le moment, vous pouvez simplement cliquer dessus pour l'ouvrir. L'onglet Métadonnées vous montre simplement tout ce qui concerne cette prise Il affiche le nom, l'emplacement, la durée, le codec, la fréquence d'images, la résolution, le code temporel de départ, vous le nommez. Vous pouvez aller ici et voir tout ce qui concerne ce clip. Vous pouvez simplement passer par ici et voir les métadonnées de toutes ces prises de vue. Ensuite, si c'est important pour vous, vous pouvez ouvrir cet onglet audio et il a les compteurs, qui vous donnera simplement un aperçu de, je peux double-cliquer ici, et cela vous en dit un peu. à propos du clip. Vous pouvez voir qu'il s'agit de deux canaux audio, mais vous pouvez voir ici, puis l' inspecteur ici. Si vous voulez simplement passer par ici et jouer avec ce clip, effectuez un zoom avant, faites-le pivoter. Mais je ne ferais vraiment pas ça dans cette pièce parce que c'est là que nous en arriverons la page d'édition lorsque nous y arriverons. Mais vous pouvez voir que c'est là que vous apportez vos images. Ensuite, il suffit de passer en revue quelques fonctionnalités intéressantes qui existent dans DaVinci Resolve. L'un d'entre eux est essentiellement de pouvoir coder des couleurs. Disons que, encore une fois, je veux que tout soit très soigné et organisé. Ici, nous avons ce qu'on appelle des poubelles intelligentes, qui consiste essentiellement à créer un dossier avec des attributs spécifiques. Par exemple, tous les métrages 4K ou Ultra HD ou [inaudible], ou 24 images ou 25 images, ce genre de choses, vous pouvez créer un dossier pour n'importe quelle métadonnée ou n'importe quel attribut. afin que vous puissiez rapidement accéder à cette vidéo. Supposons que vous ayez un gros projet et que vous avez tourné sur cinq caméras différentes, dont l' une est 4K, l' une d'entre elles est ultra HD, et que certains de ces l' une d'entre elles est ultra HD, trucs ont été tournés peut-être sur des images de drone, puis un autre a été tourné sur un iPhone et un autre a été tourné sur autre chose, juste pour garder les choses organisées, vous pouvez toujours créer des dossiers intelligents ou des poubelles intelligentes, comme on les appelle dans DaVinci Résolvez, sorte que vous puissiez voir très rapidement ce métrage, vous pouvez le coder par couleur, vous pouvez le marquer sur le marché et y faire toutes sortes de choses pour que lorsque vous montez, vous puissiez accéder très rapidement à ces clips car toute personne ayant une expérience dans montage sait qu' en prenant des photos avec une tonne d'appareils photo différents et une tonne de formats différents, vous rencontrerez des problèmes technologiques et vous devrez résoudre les problèmes, et je ne peux pas vous dire combien de fois il m'a sauvé là où je crée une poubelle intelligente, un dossier intelligent de quelque chose séparant tous les métrages et puis je me rends compte, oh, c'est tout le vidéo de drone qui crée un problème ou c'est tout cet appareil photo ou caméra qui crée le problème. Je vais vous montrer très rapidement comment faire quelque chose comme ça. Il suffit d'aller ici, de cliquer avec le bouton droit de la souris, d'ajouter Smart bin. La première que je vais créer , c'est que je vais appeler ce dossier HD Footage. Ensuite, les propriétés des médias, je vais passer à la résolution 1920 par 1080 et créer. Super. Maintenant, j'ai cette poubelle intelligente ici. C'est toutes mes images HD. Je peux m'organiser davantage. suffit de sélectionner tout cela, puis je vais cliquer avec le bouton droit de la souris. Disons que je veux juste coder toutes ces choses en couleur, disons simplement bleu marine. Ensuite, je vais créer un autre bac intelligent, et j'appellerai ça ultra HD. Alors, j'y vais. Vous pouvez voir ici que vous avez différentes choses comme la durée, nom du clip, les images, la résolution, fréquence d'images, les canaux audio, la profondeur de bits. Vous avez tous ces trucs et plus encore que vous pouvez utiliser pour créer une poubelle intelligente. Je vais faire celui-là, rester facile et je vais faire de l'ultra HD, 3840 par 2160. Ce sont les prises de vue ultra HD. Encore une fois, je vais cliquer dessus avec le bouton droit , et je vais faire de la souris, et je vais faire tout cela, disons sarcelle. Vous obtenez la photo ici. Maintenant, je peux très facilement et rapidement aller sur les plans et garder ces choses organisées. La page multimédia jusqu'à présent , chaque fois que je dépose l'une de ces photos, elles seront codées en tant que telles, et il sera très facile de les choisir et de les isoler et au cas où j'en aurai des questions sur n'importe laquelle des images. Il s'agit d'un aperçu de la page Média. Encore une fois, nous avons simplement importé cette vidéo, puis nous avons créé ces différents bacs. Ensuite, nous avons créé un code couleur et nous avons créé des bacs intelligents qui sont très utiles. Dans la page suivante, ce sera la page d'édition, et nous commencerons notre modification ici. Je vous verrai dans cette prochaine leçon. 4. Commencez votre montage avec les bases: Nous y voilà. Dans cette leçon, nous allons passer par la page Modifier. Nous allons simplement commencer par passer un peu plus loin sur l' interface. Ensuite, beaucoup d'outils d'édition de base. Si vous avez déjà modifié quelque chose dans n'importe quel programme, qu'il s'agisse de Final Cut Pro ou de Premier Pro. Comme vous le savez, beaucoup de programmes fonctionnent de la même manière, mais en même temps un programme différent. Même si les choses sont les mêmes, elles ont toujours tendance à avoir quelque chose d'un peu différent. Ils fonctionnent un peu différemment. Ils ont peut-être un nom légèrement différent. C'est exactement ce que nous allons couvrir ici, juste pour que vous vous familiarisiez avec tout et que vous résolviez jusqu'à la page Modifier. Avant de commencer, je vais juste donner un aperçu rapide de l'interface de la page Modifier. Comme vous pouvez le constater ici, c'est ici que nous avons créé nos médias. Encore une fois, nous avons ici notre corbeille principale avec tous nos dossiers, médias, musique voix off, titres, qui sont actuellement vides. Dans la page Modifier, nous pouvons voir cela un peu différemment. Nous pouvons soit aller ici et voir les choses sous la forme d'une vue de liste, collecter ceci où nous pouvons faire défiler et voir toutes les spécifications du clip. Comme vous pouvez le constater, nous pouvons l'examiner en mode miniature, qui est probablement la vue la plus populaire. Ensuite, nous pouvons également voir cela dans, vous pouvez dire visualiseur hybride. Il s'agit d'une vignette, mais elle affiche également certaines caractéristiques de base, telles que le nom et la durée du clip , mais pour instant, nous allons simplement le laisser dans la vue miniature. Nous pouvons toujours redimensionner les clips ici. Si vous voulez en voir un peu plus, moins. Je vais juste laisser ça comme ça. Nous pouvons masquer cette vue de dossier ici pour voir d'autres clips. Nous pouvons également cliquer sur ce menu déroulant ici pour agrandir et voir d'autres clips. Cela est généralement utile si vous utilisez un ordinateur portable, par exemple. Ensuite, nous avons l'onglet Effets, où nous avons essentiellement choses comme nos transitions vidéo, comme les dissolves, vos transitions audio, beaucoup de titres prédéfinis que vous pouvez parcourir, des générateurs tels que des barres, une couleur unie si vous créez n'importe quel type d'arrière-plans à quoi que ce soit, puis certains de ces effets ici également que vous pouvez ajouter là-dedans. Mais généralement, vous n'êtes que dans le pool de médias. Vous êtes ici. Vous avez notre toile ici. Notre inspecteur, ce qui devrait être une autre chose très familière que vous avez déjà vue. Fondamentalement, nous pouvons aller ici et zoomer sur les clips. Disons que je vais ici. Bien sûr, vous l'avez vu dans n'importe quel éditeur, zoomez et dézoomez, repositionnez des clips, par exemple, rotation de tout cela, recadrage, modes composites ou modes de fusion comme on les appelle, opacité des clips. Tout cela se fait ici, ainsi que audio, les effets, les transitions, tous les attributs de l'inspecteur se trouvent sous ce menu. Ensuite, les métadonnées, qui sont exactement les mêmes que celles que nous avons vues sur la page Media. En gros, cliquez sur un clip et vous voyez toutes les spécifications ici. Encore une fois, nous avons cette petite fenêtre « Développer la fenêtre » au cas où vous voudriez voir plus d' informations sur n'importe quel clip. Bien sûr, nous avons notre mixeur audio. Au fur et à mesure que vous obtenez plus de pistes audio, cela s'étend également, ce que vous verrez lorsque nous commencerons à assembler quelque chose ici. En règle générale, vous voulez avoir cela, généralement les inspecteurs y sont également. En descendant ici, vous verrez également les choses typiques. Le bouton « Arrêter », « Lecture », « Pause », « Suivant ». Même chose que de toucher la barre d'espace lorsque vous jouez généralement un clip. Dites barre d'espace. barre d'espace s'arrête également. Ensuite, bien sûr, les touches J, K et L, qui sont utilisées dans tous les éditeurs fonctionnent également. J est rembobinable, barre d' espace, K doit faire une pause, puis L doit avancer. Ensuite, bien sûr, si vous le touchez plusieurs fois, il s'accélère. Touchez-le à nouveau, maintenant nous allons passer 2x, 4x, 8x par exemple. C'est essentiellement ce que nous utilisons généralement comme raccourci clavier lorsque nous modifions quelque chose. Moi pour entrer, O pour sortir. Permettez-moi de clarifier cela avec « Option+ X ». Bien sûr, nous avons notre spectateur ici, exactement les mêmes contrôles. Allons tout de suite parce que les autres petits outils ici nous devons avoir des clips pour voir exactement ce qui se passe. La première chose que je vais faire, c' est de jeter un peu de musique ici. Je vais attraper ce type. [BRUIT] Alors je peux voir que je veux juste faire ça environ 30 secondes. Je vais regarder ici parce que je veux que ce soit environ 30 secondes. [BRUIT] Si vous appuyez sur les touches fléchées [BRUIT], « Flèche droite » [BRUIT]. Flèche gauche, on ajoute une image à la fois. [BRUIT] Ensuite, je frapperai « O », qui est déjà marqué. Ensuite, je vais juste déposer ça. On y va. Vous pouvez toujours agrandir pour voir un peu plus d'informations que j'aime toujours faire. Ce qui est génial à ce sujet, non seulement cela vous donnera plus d'informations, mais vous pouvez par exemple entrer ici, puis titre les pistes. Musique. Verrouillez la piste ici. Muet solo. Il vous indique combien de clips se trouvent sur cette piste, qui est en fait très utile une fois que vous commencez obtenir des notes plus compliquées. Ensuite, bien sûr, vous pouvez voir la forme d'onde, ce qui est également très utile. Ensuite, le 2.0 vous indique de quelle piste il s'agit. Il s'agit d'une piste stéréo. Si vous voulez entrer ici et modifier cela, vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit, ajouter une piste ou changer de piste de type II, mais lorsque vous ajoutez une piste, vous pouvez ajouter une piste mono, stéréo, 5.1, c'est autour de 7.1, ou la valeur par défaut qui est adaptative, ce qui signifie essentiellement que chaque fois que vous laissez tomber quelque chose dans le test , résolvez le fichier audio et qu'il le définit automatiquement. Comme dans cette situation, je savais qu'il s'agissait d'une piste stéréo, donc je viens de créer une piste audio stéréo. Allons maintenant dans l'onglet Médias ici. Je vais juste commencer à déposer quelques clips. Disons que nous commençons par peut-être ce type ici. Encore une fois, pour marquer, O, et ensuite nous pouvons simplement aller dans et ensuite nous pouvons simplement cette fenêtre et insérer, écraser tous les différents types de modifications. Il laisse tomber ça. Alors, voyons voir. Je ne vais pas créer un chef-d'œuvre aujourd'hui. Je vais juste déposer quelques clips. Supposons que nous y allions ensuite. Moi, O, et vous pouvez aussi laisser tomber ça comme ça. Faites défiler l'écran et la barre d' espace pour jouer. [MUSIQUE] Alors je peux toujours y retourner. Je vais juste faire quelques clichés ici. Disons maintenant que j'y vais. Je vais juste faire tomber ça. Encore une fois, je, O. Dans cette situation, par exemple, ces premiers clips n' avaient pas d'audio, donc je les dépose simplement, mais maintenant que ce clip a une piste audio, nous voyons ces deux éléments différents icônes ; vidéo et audio. Si je veux déposer cela, je peux simplement saisir cette icône vidéo et la déposer dans la même chose. Si je voulais seulement apporter l'audio, je pourrais saisir cela et l'ajouter, mais tout ce que nous voulons, c'est la vidéo sur la piste. [BRUIT] On y va. [MUSIQUE] Vous pouvez voir, ces choses se rassemblent. Ensuite, quelques fonctions couramment utilisées ici sont, bien sûr, zoomer vers l'avant et vers l'arrière. Vous pouvez toujours cliquer ici pour effectuer un zoom avant et arrière. Ce n'est pas le moyen le plus simple de le faire. Vous pouvez également cliquer sur « Commande plus », « Commande moins ». Ou si vous avez une souris avec une molette de défilement ou si vous travaillez sur un ordinateur portable doté d'un pavé tactile, une autre fonction utile consiste à maintenir la touche Option enfoncée, puis vous pouvez l'utiliser pour effectuer un zoom avant et arrière tout en effectuant un zoom avant et maintenez la touche Option enfoncée et déplacez haut en bas sur votre trackpad ou faites défiler vers le haut et vers le bas dans la molette de votre souris. Ensuite, une autre astuce très utile est « Maj+Z », vous montre l'intégralité de la chronologie. Vous êtes peut-être comme ça. Il a été complètement zoomé, « Maj+Z », vous arrivez directement. Alors, bien sûr, saisissez ça. Je peux le rendre un peu plus long. Disons que je prends quelque chose comme ça. Dans. À l'extérieur. Je peux toujours l' appliquer à nouveau. Prends ça ici sur la piste supérieure. Faisons attention à ce sujet. [MUSIQUE] Si je voulais laisser ça, je peux simplement le sélectionner et le supprimer. On y va [MUSIQUE]. Permettez-moi d'ajouter une autre photo ici très rapidement. Disons que j'ai ajouté ce type. Moi, O et dépose ça. Alors disons que je veux ralentir un peu la situation. Cliquez avec le bouton droit. Changez la vitesse du clip, et je vais la réduire à 50 %. « Barre d'espace ». [MUSIQUE] Une autre chose très facile est que, laissez-moi « Command plus », vous pouvez toujours ajouter facilement un fondu avant et un fondu. Si vous effectuez un zoom avant et que vous voyez cette petite icône sur la gauche, vous pouvez toujours la saisir et la faire glisser, 15 images. Cela va créer un fondu. Ensuite, la même chose à cette fin si nous voulions créer un fondu. [MUSIQUE] Ou nous pouvons simplement le faire glisser vers l'arrière. On y va. Disons que nous voulions commencer par un fondu. Au fait, la même chose existe avec l'audio. Je peux saisir ça pour créer un long fondu. [MUSIQUE] Ce sont là quelques-uns des outils de base. Encore une fois, si vous venez d' un autre éditeur ou si vous avez mieux à quoi que ce soit avant, que ce soit iMovie ou Final Cut, Avid, Premier Pro, je suis sûr que beaucoup de choses semblaient familières. Dans la leçon suivante, nous allons aller un peu plus loin et couvrir fonctions de montage un peu plus avancées qui vivent dans Da Vinci Resolve. Je vous y verrai. 5. Outils avancés dans la page Modifier: Ici, nous sommes les bienvenus dans la leçon d'édition plus avancée. Dans la leçon précédente, nous avons simplement laissé tomber des choses ici de façon assez aléatoire et je vous ai montré certains des 101 outils très basiques à utiliser dans l'éditeur. Maintenant, nous allons peut-être finir cela rapidement afin que vous puissiez voir certains des outils d' édition les plus couramment utilisés. Espérons que lorsque vous aurez terminé ce cours, vous vous sentirez à l'aise d'importer des clips, de les organiser les déposer dans la timeline, démarrer et de modifier et d'utiliser certains des outils les plus avancés pour que vous puissiez un montage soigné et efficace. Regardons ça très vite. [MUSIQUE] qui s'estompe. La première chose que je vais faire est maintenir la touche de fonction , puis la flèche gauche saute au début de la chronologie, flèche droite saute jusqu'à la fin. Encore une fois, je vais aller au début et je vais supprimer ce fondu , puis disons que nous voulons simplement remplacer ce clip par autre chose. Je vais peut-être le remplacer par cette photo ici. On y va. Ensuite, je sélectionne ça, je l' attrape ici, et je vais dire remplacer. Maintenant que cela est remplacé là, je vais en fait [ARRIÈRE-PLAN] ajouter quelques clichés supplémentaires ici. Encore une fois, j'ajoute juste au hasard deux de ces gars ici. Encore une fois, je vais juste aller ici, à droite, un peu de cette fusée. Ensuite, alors que nous regardons à travers cela ici. Maintenant, nous voulons réduire un peu cela donc je vais en fait appuyer sur Command Plus pour zoomer, puis l' un des outils d'édition les plus avancés, mais il est couramment utilisé pour couper l'outil. Si je clique sur la lettre T ou que je peux cliquer ici, mais que le raccourci clavier est T. Je peux ensuite faire une modification d'ondulation où une chose à retenir de cet outil de coupe est qu'il fonctionne en fonction de l'emplacement que vous avez placé la tête de jeu. Si je mets la tête de jeu ici, par exemple, ça fait une chose. Laissez-moi défaire ça. Si vous placez la tête de jeu ici en bas, cela fait autre chose. Mais dans ce cas, je vais le mettre sur le bord ici et je vais le faire, voyons voir. Disons que je veux couper cette ondulation, éditer jusqu'à cela, puis elle s'accroche dessus. Ensuite, si je veux tout saisir dans la chronologie, je peux appuyer sur les options Y, C et il saisit tout pour être exact. L'option Y saisit tout ce qui va avant ou vous pouvez également y aller et en fait Je veux augmenter un peu l'ensemble de la chronologie. [MUSIQUE] Alors, si nous regardons ici, [MUSIQUE] il y a cette petite bosse [MUSIQUE] et je veux l' enlever, donc maintenant encore une fois, je vais frapper T et je vais glisser ça dans une édition de glissement et juste saisir et cela ne fait que garder cette même durée de clip, mais je vais juste contenir la fenêtre ici. Vous pouvez voir dans le spectateur, le côté gauche de la main est l'extrémité, le côté droit est le point de sortie puis bien sûr l'éclipse en dessous est la prise de vue qui vient avant et après. Je vais juste me glisser dans un endroit où je sais que cette petite bosse n' existe pas , alors disons que je fais ça, c'est très bien. [MUSIQUE] Alors, la même chose ici. Disons qu'on veut vraiment qu' elle tourne complètement [MUSIQUE]. J'ai toujours les sélecteurs d'outils de coupe, donc je vais juste saisir ça. Parce que je sais que le bon cadre est le point de départ, je vais juste ajuster ça jusqu'à ce qu'elle soit complètement retournée et peut-être même un peu en avant [MUSIQUE]. Maintenant, ce cliché, je vais en fait supprimer et si vous faites une suppression d'ondulation, vous maintenez la touche Maj enfoncée, puis supprimez, elle déplace tout en place. Ce qui est un peu plus rapide que de le faire, puis de l'attraper et de le faire glisser dessus. Commande Z pour annuler cela, une suppression d'ondulation consiste simplement à la sélectionner , puis celles-ci se réduisent pour s'adapter. [MUSIQUE] Encore une fois, je suis en train de parcourir certains des outils avancés les plus basiques vous pourriez dire à moins d' ajouter quelques clichés supplémentaires. Disons que j'irais voir celui-ci ici. Ensuite, je vais laisser tomber ça et je veux peut-être avoir un angle totalement différent, disons ici. Maintenant, ce que je vais faire, c'est [MUSIQUE] ici, nous avons cette petite coupe de saut, mais maintenant je veux zoomer avant, donc je vais aller voir l'inspecteur et prendre note que tout d'abord, le type la couleur d'un clip de résolution est en fait bleue et remarquez qu' elles sont turquoise. Si vous vous souvenez, le truc ultra HD est turquoise donc à cause de cela, parce que je les ai codés et les arrangeons, en fait , je vais les saisir tous , ce qui d'ailleurs, Je l'ai fait en sélectionnant le premier clip. Maintenez la touche Maj enfoncée, puis cliquez sur le dernier clip. En passant, c'est la chronologie pour que vous puissiez toujours dire à un talent parce qu'il a la petite case , puis aussi l'icône de la chronologie ici, puis bien sûr le titre que nous nommerons dans une seconde. Ensuite, je vais maintenir la touche Commande enfoncée et cliquer sur celle-ci, la désélectionner et je vais changer la couleur de tous les métrages HD. Vous pouvez toujours le modifier. Je vais changer ça par quelque chose de plus facile à voir, peut-être que je dirai jaune. Ensuite, je vais changer le nom de la chronologie, je vais appeler cette aventure. Nous y voilà et voici le nom de notre séquence. Voici une autre fonctionnalité vraiment intéressante du montage. Il dispose de cette fonction d' écrémage de style Final Cut Pro dix où tout ce que vous avez à faire est passer la souris sur un clip et de l'écrémer. Si cela ne vous arrive pas, vous pouvez aller ici et activer Live Media Preview. En fait, je vais le faire, alors je vais double-cliquer. On y va, et je vais juste prendre l'icône vidéo, la déposer. Mais vous pouvez voir maintenant que ce clip est jaune et nous savons que les clips jaunes sont les séquences HD et nous savons que les clips turquoise sont les séquences ultra HD. [MUSIQUE] Sautez coupée et maintenant que je sais que c'est ultra HD, je peux entrer chez l'inspecteur et je sais que j'ai la place pour entrer un peu. Je vais aller ici et recadrer ce cliché comme ça. [MUSIQUE] Remarquez que parce que j'ai modifié ce cliché ici et que je l'ai mis à l'échelle un peu, il change maintenant la couleur de la photo afin que nous sachions visuellement que quelque chose a été modifié. et maintenant, nous avons également ces icônes ici. Maintenant, je clique sur le Maj C pour voir tout le clip. Revoyons-le à nouveau et nous continuerons à parcourir quelques autres outils d'édition de base. [MUSIQUE] Disons simplement que nous voulons faire un montage chic ici. Je vais zoomer ici, et ensuite, bien sûr, B est l'outil lame, ou nous pouvons couper ici et ensuite je peux soit une lame un moyen encore plus facile de faire défiler vers l'endroit où vous voulez aller. Maintenant, si vous appuyez sur « Commande B », ce que cela fera, c'est de faire une tranche à travers toutes les différentes pistes. Je vais supprimer cela, ou vous pouvez simplement appuyer sur « B » et ensuite faire une coupe où vous le souhaitez. Mais disons que nous voulons faire quelque chose comme ça, faire une coupe ici et ensuite je peux appuyer sur la touche « A » pour revenir en arrière, puis disons sur cette photo que je veux peut-être simplement zoomer et attacher. Je vais juste ajuster quelque chose pour que vous puissiez voir un changement dans l'utilisation de cet outil. [MUSIQUE] J'y ai fait une lame. Je peux ajouter un petit saut coupé là-dedans. Enfin, je vais vous montrer ces quelques autres petits outils très utiles. Fondamentalement, ce sont des marqueurs, ils sont géniaux parce qu'on peut toujours y passer. Supposons que vous vouliez aller ici et ajouter une note peut-être directement sur ce clip ici et je peux soit cliquer sur ce marqueur, soit appuyer sur la lettre M, et vous avez tous ces marqueurs de couleurs différentes. Mais disons que j'ai frappé « M » deux fois, puis je peux le nommer ici et dire un coup de cardan. Si vous voulez faire des rappels ou laisser des notes à quelqu'un que je dirai, réinitialisez le niveau de zoom normal. Terminé. Ensuite, vous aurez un marqueur là et disons que j'ajoute quelque chose d'autre ici et que je vais juste ajouter un marqueur rapide, ajouter une coupe de saut. On y va. Il s'agit d'une chronologie très simple ici. Un moyen rapide de voir vos marqueurs au cas où, supposons que vous ayez eu un film de deux heures avec des centaines de marqueurs, quelle que soit la raison, vous pourriez aller dans la visionneuse et ensuite aller dans Markers, puis la liste des marqueurs ira ici et vous pouvez simplement accéder à celui que vous voulez. Ensuite, je pourrais toujours aller ici, B, ajouter cette note, ajouter une petite coupe là-dedans, puis j'ajouterai un petit saut. [MUSIQUE] Très légère coupe de saut, mais vous pouvez le voir. Ensuite, vous avez aussi quelque chose appelé drapeau. Maintenant, la différence entre un drapeau et un marqueur est que vous ajoutez un marqueur juste à cet emplacement spécifique. Si vous voulez littéralement ajouter un marqueur à ce code temporel et dire, tir de gimbal réinitialisez cela à la normale. Cliquez ici pour réinitialiser. On y va. Ensuite, voici l'ajout à cet emplacement spécifique ou si j'ai quelque chose sur un clip spécifique ici, [MUSIQUE] Je peux ajouter un marqueur à cet endroit spécifique sur ce clip, sorte que cela se déplacera avec ce clip. Mais alors, ici, peu importe ce que je fais si je le fais glisser, ceux-ci sont attachés à la chronologie. Ce que fait un drapeau, utilisons-le comme exemple. Encore une fois, si je sélectionne ce clip ici et que je l'ajoute, dites un drapeau et je vais faire une couleur différente. Maintenant, un drapeau est attaché à ce clip. Peu importe où, il se déplace avec lui. Notez également que même s'ils étaient divisés en deux, j'ai ajouté un drapeau vert à ce clip et il l' ajoutera à n'importe quel endroit où ce clip existe. Vous auriez pu dire, un film de deux heures et si ce clip ici, disons un documentaire et vous avez la même interview répartie tout au long du documentaire et vous voulez toujours être capable de localiser facilement cette prise de vue, vous pouvez marquer cette photo là, puis cela rend les choses très faciles à décomposer. Vous pouvez toujours dire, par exemple, puis vous pouvez dire aller Montage, puis dire sélectionner des clips avec un drapeau vert et il sélectionne tous ces clichés ici. Ou pour sauter un peu en avant, déplacez-vous ici et dites la page couleur. Vous pouvez toujours aller dans la Lightbox et nous arriverons à la page couleur plus tard, mais ensuite vous pouvez aller ici et ensuite dire, vous savez quoi, je voulais juste regarder les drapeaux verts. Il va les isoler, donc vous pouvez dire que je peux voir tous les drapeaux verts. Peut-être voulez-vous appliquer le même gris tous les drapeaux verts, ou peut-être voulez-vous simplement pouvoir sauter à travers tous les tirs pour quelque raison que ce soit. drapeaux sont très utiles, les marqueurs sont très utiles, et c'est quelque chose que j' utiliserais fréquemment simplement pour marquer les choses et organiser les choses parce qu'il y a beaucoup de situations où lorsque vous montez, vous serez très heureux d'avoir éléments codés par couleur, d'ajouter drapeaux et d'ajouter des marqueurs afin de pouvoir remplacer très rapidement une prise de vue, remplacer un appareil photo ou Exporter certaines choses. Par exemple, si vous souhaitez les sélectionner pour les exporter, il est très intéressant de savoir comment les utiliser et je les recommande vivement. Enfin, je vais juste ajouter quelques choses. Par exemple, les transitions, peut-être que si je veux ajouter quelque chose comme une dissolution croisée, je peux simplement les déposer et ensuite les sélectionner. Ensuite, l'inspecteur, je peux modifier ces différents paramètres. Ajustez la taille d'une transition. [MUSIQUE] Sélectionnez-le, supprimez-le également. Vous pouvez voir les grandes options d'effets que nous proposons. Vous disposez également de vos différents filtres d' effets ici. Si vous le vouliez, par exemple, ajoutez ici quelque chose comme le flou gaussien, que vous pouvez également faire cela dans la page de couleurs, mais c'est tout simplement génial que vous puissiez toujours y aller. Maintenant que nous avons ajouté que dans l'Inspecteur, nous avons des effets et nous pouvons également modifier cela ici dans l'Inspecteur. Si je veux désactiver cela, nous pouvons simplement cliquer ici et désactiver cela. Je pense que cela vous donne une bonne idée de la page d'édition. Nous avons examiné un grand nombre des outils les plus couramment utilisés dans la page d'édition. J'espère que vous vous sentirez maintenant un peu plus à l' aise de photos et de commencer votre montage de base, de les modifier avec l'inspecteur, ajouter des effets dans les transitions, estomper les choses. d'entrée et de sortie ici ou en ajoutant un fondu d'entrée et de sortie rapide. Pour les fichiers vidéo, raccourcis clavier avec zoom avant et arrière et affichage de l'ensemble de la séquence et de la chronologie, redimensionnement des différentes pistes ici, ce qui est très utile, ajout d'une lame par exemple, les modifications d'ondulations. Dans la leçon suivante, ce que nous allons faire, c'est passer édition audio de base dans la fenêtre de l'inspecteur. Je vous y verrai et nous continuerons à bouger cette modification. 6. Travailler avec le son: Dans cette leçon, nous allons passer en revue certains des outils de montage audio de base de la page d'édition. Maintenant, tout ce que j'ai fait ici, je n'ai pas trop fait. Tout ce que j'ai fait, c'est d'ajouter quelques clips supplémentaires juste pour terminer la chronologie, puis j'ai ajouté un fondu ici à la toute fin. Si vous suivez, n'hésitez pas à déposer quelques clips. Il n'a pas besoin d'être parfait et d'être incroyable, calibre Oscar de quelque façon que ce soit. Il ne s'agit que des outils d'apprentissage qui nous permettent voir nos clichés, de la musique, et d'apprendre à utiliser les outils d'édition et ensuite certains des outils leçons suivantes, comme la couleur, par exemple. Je vais juste jouer à travers ça pour vous montrer ce que je veux dire. [MUSIQUE] Tous ces trucs que vous avez déjà vus, sauf peut-être les six ou sept derniers clichés. Vous voyez que c'est tout ce que j'ai fait. Si vous voulez reproduire quelque chose comme ça, ce serait génial ou vous pouvez simplement suivre ici. Je vais appuyer sur la flèche gauche « Fonction » pour sauter au début, puis je vais aller dans la piste voix-off ici, double-cliquez, puis je vais simplement déposer cela. Voyons voir. [CONTEXTE] Nous y sommes. Je vais y faire un marqueur et le déposer parce que cela aura une voix off. Encore une fois, je vais étendre cela pour que je puisse le voir. Ensuite, je peux également saisir cette frontière ici. Vous pouvez le faire glisser vers le haut et vers le bas pour voir plus ou moins de pistes audio ou vidéo. Pour l'instant, je vais faire un peu pour voir cette voix off un peu mieux. On y va. Jouons maintenant et vous verrez que vous ne pourrez rien entendre parce que nous n'avons effectué aucune modification audio. Aventure. [MUSIQUE] C'est un mot qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts. L'aventure nous terrifie. Aventure. Ensuite, en regardant ici les compteurs audio, vous pouvez voir la différence entre, permettez-moi de nommer cette voix off entre la musique et la voix off. Fondamentalement, certains des outils d'édition de base ici sont que je vais d'abord sélectionner la voix off, cliquer avec le bouton droit je veux la normaliser parce que je veux entendre cela et je suis réglé ici sont que je vais d'abord sélectionner la voix off, cliquer avec le bouton droit de la souris, je veux la normaliser parce que je veux entendre cela et je suis réglé sur négatif va bien, puis normaliser. Alors, juste avec ça seul. Aventure, c'est un mot que j'étais peut-être un peu trop haut, alors je vais garder ça à trois négatifs. Aventure. C'est un mot qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts. L'aventure nous terrifie. Je vais vraiment refuser l' aventure qui nous pousse la musique juste au toucher. L'aventure est un voyage de héros, mais aussi parce que quand je regarde [CHEVAUCHEMENT] Ok, alors revenons ici et recommençons. Aventure. [MUSIQUE] C'est un mot qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts. L'aventure nous terrifie. Maintenant, voici quelque chose à garder à l'esprit. Si je clique sur la piste, cela réduira le volume sur l'ensemble de la piste. Parfois, vous voulez le faire, parfois non. Si vous aviez, disons 50 ou 60 clips audio ici, et que je voulais seulement baisser ce morceau de musique, alors je cliquerais sur le clip lui-même et je pourrais le baisser et cela ne ferait que allumez ce seul cliché et ce clip. Dans ce cas, c'est la seule chose sur la piste, donc ils sont tous les deux pareils. Je vais juste baisser la piste. Je peux le faire ici, ou je peux le faire ici, donc je vais baisser ça maintenant juste comme deux décimales. C'est un mot [MUSIQUE] qui a toujours une histoire. Je vais refuser l'aventure, améliorer la voix off . L'aventure nous terrifie. On y va. Aventure. Ensuite, nous avons ici les compteurs pour la musique et les compteurs ici pour la voix off et vous pouvez voir que ça va un peu mieux. Nous ne faisons que normaliser cela. En fait, je vais prendre ça et laisser tomber ça encore plus. Aventure. C'est [MUSIQUE] un mot qui a toujours une histoire [QUI SE CHEVAUCHE] ou quand je l'écoute, aventure nous rend plus forts. L'aventure nous terrifie. Maintenant, nous allons finaliser cela un peu plus tard, mais pour l'instant, je pense que c'est un bon point de départ. voulais simplement vous montrer ces premiers outils. Un autre outil plus pratique que vous pouvez faire est que vous pouvez toujours ajouter des images-clés en allant simplement sur, c'est la ligne que vous pouvez utiliser ici pour régler le volume de cette piste. Mais vous pouvez également créer une nouvelle fois un fondu en allant ici ou si vous maintenez la touche d'option enfoncée et que vous cliquez sur, cela crée des images-clés. Vous pouvez également faire quelque chose comme ça. Aventure. [MUSIQUE] C'est un mot qui l'a toujours fait. Si je voulais juste dire ce mot, pour ne pas être si fort, je pourrais le modifier un peu. Aventure. Ou si je voulais venir un peu plus tard, je pourrais toujours l'étouffer. Aventure. C'est un mot [MUSIQUE] qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts. L'aventure nous terrifie. L'aventure nous pousse vers l'avant. L'aventure est un voyage de héros. Parce que lorsque nous regardons nos aventures en arrière, nous réalisons que nous l'avions depuis le début. Une fois que vous avez conquis un voyage, le prochain est toujours à l'horizon. Explorez la nature sauvage. Voici quelques-uns des outils les plus basiques de la page d'édition pour l'audio. Dans la leçon suivante, nous allons en fait passer à Fairlight, qui est l'interface de montage audio la plus avancée Da Vinci Resolve et nous allons continuer à faire un peu plus de détails. mixage et réglages audio détaillés, quoi sert cette page. Il y a des choses vraiment intéressantes que cette page peut faire. Je vous verrai dans la prochaine leçon. 7. Mélanger comme un pro dans Fairlight: Bon, nous sommes maintenant dans l' interface de montage plus avancée de Fairlight. Un peu à propos de Fairlight. Fondamentalement, il s'agissait d'un programme de mixage sonore de post-production autonome et complet. Ensuite, DaVinci Resolve, l'a acheté et l'a collé dans DaVinci Resolve et maintenant vous avez la puissance d' un programme de mixage et d'édition audio complet comme Pro Tools ou Logic, n'importe quoi comme ça dans DaVinci Resolve. C'est une chose, le ciel est la limite quand il s'agit de ce programme. Mais je vais juste passer en revue certaines des fonctions les plus couramment utilisées. Mais si quoi que ce soit, une fois que vous avez un projet qui devient un peu complexe, il est toujours agréable d'avoir une interface entière dédiée juste au design sonore par rapport à cette disposition. et cette petite boîte ici, dans ces petits mètres ici. Je veux dire, juste une comparaison que vous pouvez voir tout de suite avec laquelle vous avez beaucoup plus à travailler. Nous allons donc simplement faire quelque chose de très simple ici. Encore une fois, tout ce que vous avez fait la page précédente, vous pouvez le faire ici. Cela peut être un peu plus facile à cause de la mise en page, par exemple, vous pouvez ajouter vos effets. Si je reviens en arrière, vous pouvez voir que vous pouvez facilement voir tous vos différents compteurs, sauf celui-ci le divise en gauche et à droite, gauche et à droite, car ils sont configurés comme pistes stéréo. Alors que nous voyons ici quelque chose d'un peu plus simple, ce n'est qu'une seule piste, nous allons ici une aventure sur piste et vous pouvez voir les deux. Ici, vous pouvez voir à la fois les canaux gauche et droit et tout est disposé ici et tous vos différents sonomètres ont toujours une histoire [MUSIQUE]. Habituellement, la première chose que je fais, c'est juste ici que nous avons nos outils et je peux simplement aller ici et vous pouvez commencer. Nous y allons, en élargissant cela et c'est pour zoomer et dézoomer. Mais vous pouvez voir que tout tourne simplement autour de la partie audio des choses. Mais l'une des principales choses que je voulais vous montrer ici, en fait, je voulais désactiver les effets ici maintenant pour voir la chronologie complète. Fondamentalement, c'est une très bonne page pour mélanger votre audio. Maintenant, je vais mélanger la musique avec la voix off, et une façon très simple de le faire consiste essentiellement à activer l'automatisation, alors allez ici et que voulons-nous automatiser ? Eh bien, nous voulons vraiment automatiser les faders, alors j'allume ça. Ensuite, vous pouvez voir que nous avons l'icône de fondu ici, puis une icône ici. De cette façon, nous voulons enregistrer alors que nous effectuons des ajustements à la volée ici. Bon, donc écoutons ça. Je vais vraiment ajuster la musique. [MUSIQUE] « Aventure, c'est un mot qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts. L'aventure nous terrifie. L'aventure, nous pousse vers l'avant. L'aventure est un voyage de héros. Parce que lorsque nous regardons nos aventures en arrière, nous nous rendons compte que nous l'avions depuis le début. Une fois que vous avez conquis un voyage, le prochain est toujours à l'horizon. Explorez la nature sauvage. » [MUSIQUE] Jusqu'à ce que cela ait été enregistré et en fait, si nous allons ici là où il dit aucun et que nous activons les niveaux de fader, nous passons au niveau des faders ici, puis nous activons les niveaux de fader sur la musique, vous pouvez voir que cela nous montre exactement ce que nous avons fait. Vous pouvez voir qu'il est très facile de le faire à la volée et d'effectuer tous les différents ajustements. Fondamentalement, l'automatisation est quelque chose que certaines personnes aiment avoir tout le temps. Faire cela ici est comme une chose ponctuelle où si je veux juste effectuer un ajustement rapide, je peux l'activer et dès que j'aurai fait cet ajustement, cela se réinitialisera de sorte que si je pars encore une fois, quoi que je fasse, il n'a pas été enregistré parce que ce n'était pas allumé. Mais si je veux que cela reste allumé, si je vais faire plusieurs cycles de mixage et d'ajuster les différentes pistes, vous pouvez activer Snap. [MUSIQUE] Explorez le monde, vous voyez, puis cela enregistrera cela et vous n'avez donc pas besoin de l'activer. C'est juste une option pour vous, selon que vous souhaitez effectuer un réglage unique, vous pouvez l'activer uniquement pour ce réglage, mais vous devez alors vous rappeler de le réactiver pour le prochain réglage ou vous pouvez simplement le garder sur Snap, puis, au fur et à mesure que vous effectuez ces multiples ajustements, il les enregistrera tous. Maintenant, si j'y retourne et ensuite sur celui-ci, je vais passer en revue et mélanger juste la voix off. [MUSIQUE] « Aventure, c'est un mot qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts. L'aventure nous terrifie. L'aventure, nous pousse vers l'avant. L'aventure est un voyage de héros. Parce que lorsque nous regardons nos aventures en arrière, nous nous rendons compte que nous l'avions depuis le début. Une fois que vous avez conquis un voyage, le prochain est toujours à l'horizon. Explorez la nature sauvage. » [MUSIQUE] On y va. Vous pouvez voir que c'est beaucoup plus facile maintenant, c'est évidemment un exemple très simple, mais vous pouvez voir que dans nos situations, nous avons beaucoup de pistes, choses comme ça, beaucoup de fois des éditeurs fonctionnera dans quelque chose comme ça et créera simplement une tonne d'images clés différentes faites glisser les choses de haut en bas et de faire différentes choses comme ça. Mais cela fait partie de la puissance de Fairlight. Dans la fenêtre Fairlight, vous pouvez passer par l'interface complète pour effectuer des ajustements comme celui-ci, ainsi que pouvez passer par l'interface complète pour effectuer des ajustements comme celui-ci, des choses intéressantes comme le mixage votre projet dans Fairlight va juste le rendre un peu plus poli, un peu plus professionnel, et honnêtement, cela rendra les choses beaucoup plus faciles et se déplacera beaucoup plus rapidement. Maintenant, vous pouvez vraiment le regarder. Voici votre fenêtre de lecture, vous pouvez également casser cela si vous le souhaitez. Redimensionnez-le ou laissez-le simplement là. [MUSIQUE] « Aventure, c'est un mot qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts. L'aventure terrifie, c'est nous. L'aventure nous pousse vers l'avant. L'aventure est un voyage de héros. Parce que lorsque nous regardons nos aventures en arrière, nous nous rendons compte que nous l'avions depuis le début. Une fois que vous avez conquis un voyage, le prochain est toujours à l'horizon. Explorez la nature sauvage. » [MUSIQUE] Vous y allez. C'est une introduction très rapide à Fairlight, plus que tout encore, cette fenêtre entière, peut être un cours de 10 heures à elle seule , ressemble à la fenêtre couleur ou à la fenêtre Fairlight, vous pouvez simplement passer des heures et des heures, vous utilisez tous les petits outils car ils sont outils de montage de post-production complets pour le son et la couleur et pour les effets par exemple. Mais en fait, je voulais juste vous en présenter, donc vous n'en avez pas peur, donc vous pouvez voir le pouvoir qu'il possède et donc, au moins, vous pouvez sauter ici, utiliser ceci comme fenêtre pour postuler vos différents effets que nous avons ici et modifiez-les, et allez également ici et commencez à mixer votre audio à l'aide de l'automatisation, ce qui permet de gagner beaucoup de temps et créer votre son et votre son mixage du son bien mieux. Dans la leçon suivante, nous allons en fait revenir sur la page d'édition et nous allons travailler avec le titre, donc maintenant que nous avons ce projet ici, nous l'avons mélangé, nous avons fait une base, nous avons trouvé notre cadenas photo, pour ainsi dire, maintenant nous allons ajouter quelques titres et commencer à polir davantage les choses, donc je vous verrai là-bas. 8. Faisons des titres: Nous y voilà. Nous allons un peu vers la fin. Ce sera une petite leçon car je vais simplement examiner comment créer des titres. C'est assez simple ici et c'est un outil de base simple à utiliser. Allons-y, on va juste en faire quelques simples ici. Mais je vais vous montrer que l' interface est essentiellement dans la fenêtre des effets et vos options sont soit quelque chose de simple, comme prendre un titre ici et simplement le déposer, faire quelque chose comme ça. Disons que je fais quelque chose comme ça et ensuite, bien sûr, nous pouvons passer en revue et choisir une police. Disons simplement que je choisis quelque chose comme ça par exemple et que vous pourrez ensuite passer par là et le changer comme ça. Cela peut être aussi simple que tomber ça, puis disons que nous prenons un générateur ici. Laissez-moi zoomer ici. Dites une couleur d'arrière-plan en cliquant sur « Inspecteur ». Ensuite, vous pouvez passer par et disons quelque chose de très simple comme celui-ci. Ou vous pouvez toujours supprimer cela ici. Vous avez tous ces tiers inférieurs différents, tiers moyens, tiers inférieurs, tiers inférieurs. Ensuite, vous avez quels sont les titres de fusion qui ne sont qu' un peu pré-animés. Ici, vous pouvez vous amuser beaucoup parcourant tous ces différents titres. Disons que vous laissez tomber quelque chose comme ça. Cette petite ligne ici signifie essentiellement qu'elle doit être restituée, ce qui est ce que signifie la ligne bleue. Cela signifie qu'il a été rendu, donc parce que la fusion est telle. Cette petite icône ici, les trois petites étoiles signifie qu'il s'agit d'un clip ou d'un titre fusion. Parce que la fusion consomme beaucoup de processeurs souvent lorsque vous les utilisez vous devrez laisser le programme créer cette ligne bleue, ce qui signifie que vous êtes prêt à partir. Mais vous pouvez voir qu' ils sont tous préanimés , mais vous pouvez toujours les parcourir comme ça. Vous avez une tonne que vous pouvez regarder. Alors, bien sûr, si vous les amenez comme disons, je laisse peut-être quelque chose comme ça et je dis que je l'apporte. Bien sûr, vous disposez également de tous les outils d' édition. Mais vous pouvez aller ici et taper ce que vous voulez. Couleur de police, effectuez tous les réglages de la barre, beaucoup de puissance et tout cela. Voici un film de super-héros. Mais oui, vous pouvez passer beaucoup de temps passer par ici et à regarder tout ça. Pour l'instant, je pense que ce que la plupart des gens utilisent, c'est que je vais le faire, voyons voir. Je vais juste déposer quelque chose comme ça. Ensuite, je vais dire ajouter un effet. Je vais juste rester un peu simple, faire ça sous les effets et l'inspecteur. Je vais vraiment brouiller ça, quelque chose comme ça. Ensuite, nous ne faisons qu'un titre de base ici. Je vais en fait sélectionner les deux. Si vous appuyez sur « Maj », maintenez la touche Maj enfoncée, puis faites glisser le curseur vers le bas, ce qui vous permettra de déposer un clip vers le bas sans le déplacer vers la gauche ou la droite. De cette façon, vous ne gâchez pas vos modifications. Je maintiens Shift enfoncée, je le laisse tomber. Je vais juste le faire. Voyons voir, j'y retournerai. Je vais juste le faire. Je vais le rendre noir. Vous pouvez y effectuer tous ces différents ajustements. Je vais juste le faire et je vais en fait faire un peu plus grand. Il suffit d'ajuster le suivi. Je vais juste faire quelque chose de simple comme ça. Effectuez un fondu rapide. On y va. Disons simplement que j'ai pris part à l'aventure « Play ». Maintenant, je vais juste zoomer comme ça et je vais tout sélectionner, peut-être le faire glisser sur environ une seconde que vous pouvez voir et ensuite je vais zoomer. Il faut juste que ce soit un peu plus long. J'ajoute donc une seconde ici et une seconde ici. Aventure. [MUSIQUE] C'est un mot qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts. L'aventure nous terrifie. Aventure. Poussez-le. Ensuite, à la fin, si vous voulez simplement répéter un schéma de titre similaire, je peux aussi les sélectionner, copier, les coller. Alors disons que je viens de développer cela. Je vais zoomer. Je vais peut-être faire disparaître ça une seconde. [MUSIQUE] Puis il dit explorer la nature sauvage, alors peut-être que je vais changer cela. Pour dire, je vais juste faire ça blanc et pour ce dernier, je vais peut-être y aller. Je l'ai choisi et je vais baisser un peu l' opacité. Je peux le faire. Je peux également ajuster l'interligne. Encore une fois, je n'essaie pas de gagner de prix de graphisme , mais je vais juste y faire quelques petits ajustements. Alors voyons voir. Je ne veux pas la décoloration là-dedans. Maintenant, à la fin, nous allons simplement avoir une coupe simple. [MUSIQUE] Explorez la nature sauvage. Alors peut-être que je vais étendre ça et faire disparaître une seconde. Décalez Z pour voir toute la chronologie et maintenant je vais revenir ici. [MUSIQUE] Le prochain est toujours à l'horizon. Explorez le monde dans ce domaine. Peut-être que je vais faire la transition, puis je ferai de la vidéo et je dirai tremper la couleur ici. Sélectionnez la couleur de transition, je vais passer au blanc. Comme cette transition s'est étendue. J'ai conquis un voyage. Le prochain est toujours à l'horizon. Explorez le monde dans ce domaine. Fondamentalement, les titres sont aussi faciles. Vous pouvez également créer quelque chose et un autre programme comme Photoshop ou n'importe où ailleurs et déposer JPEG ou des FIT ou quoi que ce soit du genre. Vous pouvez voir que ce projet se réunit. Nous avons les titres et nous avons le son mixant tout. Dans la prochaine leçon, nous allons en fait sauter dans couleur et donner un petit coup d' œil à cela pour continuer à rassembler tout rester cohérent. Je vous y verrai. 9. Une note rapide dans la page des couleurs: Nous voici maintenant sur la page Couleur. J'ai évidemment une tonne de leçons et de cours que vous pouvez suivre pour la couleur. Je vais passer brièvement sur celui-ci, principalement sur l'interface, puis nous allons jeter un coup d'œil à l'ensemble du projet avant de passer à la leçon suivante. Ici, une fois que vous êtes passé et que vous avez été la page Media et que vous avez tout apporté puis édité les choses ensemble, fait du travail sonore, passé à la lumière claire, fait un petit mixage sonore, peut-être ajouter des effets ou tout autre filtre dont vous avez besoin pour votre métrage, vous pouvez maintenant effectuer votre correction rapide des couleurs ici, et la façon dont cela est présenté ici est la chronologie, le des miniatures de tous les différents clips, puis nous avons ici une mini-chronologie qui vous montre tous les clichés individuels. Dans cette chronologie, vous pouvez voir évidemment les marqueurs que nous avons, nous pouvons voir les clips à code couleur et marqués que nous avons, vous pouvez voir le format du métrage, le Kodak, vous pouvez maintenant voir qui ont eu des effets sur eux et quel en est l'effet, par exemple, nous pouvons voir nos titres, sorte que nous pouvons voir beaucoup d'informations. Ensuite, nous avons ici les différents onglets de la page Couleur. Par défaut, il s'ouvre sur les roues de couleur primaire, où nous avons notre lift ou nos ombres, Gamma et Gain ou les reflets et les teintes contrastées. Tous les ajustements principaux de base sont ici. Nous pourrions également nous intéresser si vous photographiez bruts, par exemple, tous les réglages de la caméra brute ici, si vous photographiez sur un graphique à puce, c'est là que vous iriez pour équilibrer vos séquences à l'aide d'une puce. et les roues HDR ici pour une plage dynamique élevée. C'est votre mixeur RVB si vous voulez simplement passer par et augmenter le rouge, le vert, beaucoup de choses que vous pouvez faire ici. Ensuite, certains des outils les plus avancés, tels que la réduction du bruit, pour lequel DaVinci est toujours connu. Il fait un excellent travail si vous avez des séquences très bruyantes ou sous-exposées. Mais encore une fois, nous allons principalement faire une note de base ici et rester dans les corrections primaires. Ici, nous avons les ajustements les plus secondaires, par exemple les courbes, cette enveloppe de couleur toile d'araignée si nous voulons modifier les couleurs, DaVinci Resolve comme je l'ai déjà mentionné, avec une extrémité claire. Aussi la fusion, c'est l'un de ces programmes, comme dans mon cas, vous pouvez faire des heures et des heures de cours uniquement sur ce programme parce que les possibilités sont infinies, ça va et très profond, ajustements très compliqués et très minutieux. C'est pourquoi c'est la norme de l'industrie et c'est pourquoi de nombreux studios à gros budget l'utilisent pour colorer des films à succès de grande qualité parce que c'est un programme si puissant. Mais encore une fois, voici tous les éléments secondaires, par exemple, si vous voulez faire une clé, et ici nous avons des fenêtres différentes, si vous voulez dessiner des fenêtres autour des choses pour effectuer des ajustements ciblés, bien sûr, Comme si je voulais juste ajuster cette petite zone ici, c'est à ça que servent les fenêtres. Réinitialisons tous ces trucs. Suivi des fenêtres, donc si vous souhaitez, par exemple, suivre cette personne ici, suivre cette personne ici, vous pouvez dessiner une fenêtre dessus et la suivre au fur et à mesure qu'elle se déplace. Aussi cette nouvelle fonctionnalité très cool appelée masque magique, qui aime un truc de rotoscopie. Donc, si vous vouliez, par exemple ici dessiner une fenêtre juste autour d'elle alors qu'elle court et bouge, cette fenêtre ne resterait sur elle que pendant qu'elle bouge, ce qui est génial. Flou ici, c'est quelque chose que nous avons fait avec Effects, mais il existe en fait un flou et un aiguiseur intégrés dans DaVinci Resolve. Ensuite, en saisissant ici, ce qui est essentiellement un ajustement, par exemple, si je fais un ajustement comme celui-ci, je peux réduire l'intensité de cet ajustement, donc voici où il était ou l' éteignez complètement, et Je vais juste réinitialiser tous ces trucs ici. Ensuite, dans cette fenêtre, il résout le redimensionnement de la qualité optique au cas où vous souhaitez effectuer un panoramique ou un zoom avant. Il s'agit d'une autre fonctionnalité pour laquelle Resolve est très connue. Ensuite, bien sûr, nous avons notre visionneuse principale ici, sauf si vous avez un moniteur externe, vous avez des nœuds dont DaVinci Resolve est un programme basé sur des nœuds, ce qui signifie essentiellement penser nœuds. est similaire aux calques de réglage, vous effectuez un ajustement sur le premier ici, puis vous ajoutez un nœud et effectuez un autre ajustement à ce nœud, puis à un autre nœud, et effectuez un ajustement à C'est essentiellement la façon dont DaVinci Resolve fonctionne et ils sont très puissants parce que vous avez différents types de nœuds en fonction la situation et c'est ce que vous contrôlez ici est le différents nœuds lorsque vous effectuez des notes complexes. Alors notre galerie encore, cela ne fait que sauver encore, alors disons que vous vouliez faire un ajustement comme celui-ci. Vous pouvez toujours cliquer avec le bouton droit de la souris, saisir un fichier fixe, l'enregistrer , l'exporter pour montrer quelqu'un, par exemple, ou pour comparer cela à d'autres clips. C'est très utile de l'avoir. Alors, bien sûr, vous avez votre pool de médias, si vous voulez revenir ici. Vous pouvez voir la raison d'être derrière toutes les fenêtres. Dans Resolve, c'est assez similaire, vous avez vos différentes fenêtres, des lots différents ici si vous voulez appliquer cela, et une chose cool aussi est que vous pouvez toujours passer et juste en survolant beaucoup. il vous donne un aperçu de cela. Je vais y retourner. Ensuite, si vous vouliez désactiver l'un de ces éléments, ce que je ne recommande vraiment pas, vous pouvez désactiver la chronologie, les clips ou en cliquant ici, vous voyez que vous avez l'une des raisons pour lesquelles vous appliquer des drapeaux et vous pouvez le faire montrer, par exemple, uniquement les repères verts, ce qui peut être très utile pour noter rapidement. Je vais me montrer tous les clips et les effets similaires aux autres pages que nous avons parcourues. Ensuite, cette fonctionnalité très cool appelée Light-Box, qui vous montre tous vos clips, vue d'oiseau. Il est donc très facile de sauter à travers si vous voulez sauter sur un tir spécifique. Ici, c'est facile, mais par exemple, un projet plus long comme une fonctionnalité, il peut comporter 1 000 ou 2 000 clichés, et évidemment trouver la photo ici, faire défiler et faire défiler ou essayer de sauter à travers cela prend un certain temps, mais si vous avez la boîte à lumière, vous pouvez très facilement y sauter directement. Encore une fois, parce que si vous voulez approfondir la correction des couleurs, vous pouvez consulter une tonne de ma classe que j'ai maintenant de l'introduction à l' intermédiaire en passant par avancé. Ici, je suis simplement suivre le cours de cette classe et de vous montrer le flux de travail et ce que c'est prendre un projet dès le début, importer et d'éditer la conception sonore et maintenant à la couleur. Je vais juste donner un look cool très rapide juste pour garder les choses cohérentes, donc je vais juste faire une note très rapide, donc je vais le faire. Je vais juste refroidir les choses. Je vais juste passer par là et accélérer un peu ça. [MUSIQUE] Ce n'était qu'un rapide time-lapse de ma part en évaluant définitivement une note de vitesse. Je vous donnais juste un look plus cool et plus bleu, ce qui, encore une fois, vous pouvez voir ici, dans la vue aérienne, il a un aspect un peu plus cohérent. Ce n'est pas parfait, mais encore une fois, nous nous inquiétons davantage du flux de travail global en ce moment. Regardons ça, je vais passer en plein écran. Aventure. [MUSIQUE] C'est un mot qui a toujours une histoire. L'aventure nous rend plus forts, aventure nous terrifie, aventure nous pousse vers l'avant, aventure est un voyage de héros. Parce que lorsque nous regardons nos aventures, nous nous rendons compte que nous l'avons eu en nous depuis le début, et une fois que vous avez conquis un voyage, le suivant est toujours à l'horizon , explorez la nature sauvage. là que tu y vas. Certainement quelques clichés, j'adorerais qu' il soit modifié en tant que coloriste et aussi en tant qu'éditeur, mais je pense que nous devons rester concentrés, et rappelez-vous que nous voulons juste apprendre le flux de travail de publication complet dans DaVinci Resolve. Je pense que nous avons définitivement couvert tous ces différents outils. Nous avons passé en revue beaucoup de choses depuis la page Media jusqu'à la salle d'édition, outils de base, des outils avancés, outils de montage audio et la fenêtre de lumière claire pour faire du mixage du son et ajouter des effets. Encore une fois, en passant par des outils de base pour faire avancer les outils, et maintenant nous sommes dans la page Couleur, donc nous avons examiné ce projet à travers ce que plupart des projets passent du début à la fin, depuis l'importation, organiser, éditer, colorer, sonner, etc. Maintenant que nous avons terminé cette chose, image verrouillée, la couleur, la notation, le son conçu et mixé , la prochaine leçon que nous allons aborder est le Deliver où nous allons passer revue ce que cette page fait exactement. Il s'agit d'exporter et de passer en revue certains des paramètres puis les paramètres couramment utilisés pour exporter vos projets avec la plus haute qualité. Nous sommes presque jusqu'au bout, continuons, et je vous verrai dans la prochaine leçon. 10. Exporter à partir de la page de l'exécution: Nous voici sur la page de livraison. C'est plutôt simple. Il est présenté de la même manière la page couleur où nous avons tous nos titres ici, ainsi que notre chronologie ici, et nous avons tous nos paramètres, préréglages ici, vous pouvez voir que vous avez YouTube, Vimeo, Twitter , Dropbox, ProRes, H.264, 65, etc. Final Cut Pro. Si vous revenez vers un éditeur, par exemple, Final Cut Pro 10 ou Premier Avid Pro Tools, ou si vous souhaitez utiliser uniquement l'audio et vous pouvez également créer des préréglages. C'est ainsi que cela se présente. Nous avons notre spectateur ici si nous voulons le voir également, et nous pouvons choisir d'afficher l'intégralité de la chronologie, ou nous pouvons définir des points d'entrée et de sortie. Si je voulais dire simplement restituer ce clip sur ce clip, je peux marquer un O sur le clavier pour le faire. Mais je vais juste le régler toute la chronologie évidemment, puis ici une fois que nous ajouterons un travail à rendre qui apparaîtra ici. Fondamentalement, la livraison et l'exportation peuvent être aussi simples que vous le souhaitez ou aussi complexes que vous le souhaitez. Si vous effectuez un rendu pour Vimeo, par exemple, vous pouvez dire, d'accord, je veux effectuer un rendu en 1080p ou en ultra HD, ou 720. Vous pouvez rendre la tâche aussi facile que cliquer dessus, préréglé ici. Vous pouvez toujours nommer votre fichier ici. J'appellerai peut-être cette aventure pour Vimeo. Comme cela, puis sélectionnez l' endroit où vous souhaitez l'enregistrer. Je vais peut-être y aller. On y va. Ensuite, vous pouvez simplement personnaliser vos paramètres si vous souhaitez modifier ce qui a déjà été sélectionné par défaut. Fréquence d'images de résolution, quel format ? QuickTime MPEG 4. Quelle piste audio vous souhaitez exporter. Que vous souhaitiez des pistes stéréo, pistes de montage, toutes les pistes de montage. Vous avez ici toutes ces différentes options. Quel codec spécifique, mais vous pouvez voir que vous avez beaucoup d'options ici. Supposons que vous souhaitiez en exporter un pour Vimeo et que vous souhaitiez simplement utiliser les préréglages, puis sélectionnez Ajouter à la file d'attente de rendu. Quelque chose que j' aime toujours faire est de cliquer sur ces trois points ici et de dire afficher les détails de la tâche, afin que vous puissiez confirmer comment elle est exportée. Vous pouvez voir la fréquence d'exécution, le codec, tous les détails de détection sont également ici. Peut-être voulons-nous en faire un pour Vimeo, puis nous voulons faire un maître ProRes. Je vais le sélectionner, et je ferai la même chose, Adventure ProRes Master. L'emplacement est déjà sélectionné, donc rien à faire. Je pourrais choisir de faire tout cela en un seul clip ou d'exporter tous les clips individuellement dans ProRes. Mais je vais juste exporter un fichier maître, un fichier ProRes de qualité archivistique. Je vais faire un seul clip, QuickTime ProRes. Disons que je voulais faire 444. Ensuite, je veux le faire en ultra HD. Je ne fais que choisir ça comme exemple. Bien sûr, il y a beaucoup de médias mixtes. Évidemment, si vous photographiez quelque chose en 4K, vous exporterez en 4K. Si vous recevez quelque chose en HD, il n'y aurait vraiment aucune raison d'exporter et d'évaluer votre fichier en 4K, car vous perdrez alors la qualité. Il suffit de prendre un exemple si vous voulez basculer la résolution sur ce que vous voulez, est évident que la fréquence d'images resterait la même, et vous pouvez lui demander d'exporter un Alpha si vous Je voudrais le faire. Ensuite, sous Paramètres avancés, vous pouvez voir que vous disposez de nombreuses options. Quatre-vingt-neuf pour cent du temps, vous toucherez vraiment très peu de toutes ces fonctionnalités avancées. Rapport d'aspect pixel, aucune raison de le modifier. En gros, à moins que vous ne sachiez exactement ce que vous faites et ce que c'est, je le garderais tel quel. Vous pouvez voir que toutes ces options sont également Data Burn-In. Par exemple, c'est une autre chose si vous envoyez un clip à un client, par exemple, j' irais certainement dans Workspace, Data Burn-In, et vous pouvez voir comment toutes ces différentes choses peuvent être brûler. Le code temporel, ils peuvent donner des notes, code temporel source de tous les clips individuels au fur et à mesure qu'ils arrivent, ou vous pouvez même faire quelque chose comme un texte personnalisé. Laissez-moi mettre ça ici, et je peux dire First Pass. Vous pouvez le nommer comme vous le souhaitez. Vous pouvez même mettre un logo, un filigrane. Vous pouvez mettre beaucoup d'informations, et c'est une chose très cool que vous pouvez faire. Je vais vraiment les éteindre. Fondamentalement, c'est à cela que cela fait référence. Gravure des données, identique à celle du projet, ou voulez-vous ne rien faire ou simplement le code temporel. Cela signifie essentiellement toutes les choses, les logos, les textes, ce genre de choses. Mais comme Project. Fondamentalement, le laisse tel quel. Donc, je n'ai rien , donc on est bon d'y aller. Je n'aborderai pas trop ce genre de choses ici parce que, comme je l'ai dit, c'est un programme très complexe. Nous n'avons pas abordé ce genre de choses plus tôt, donc ça n' aurait pas de sens. Mais cela implique simplement, si vous avez créé un média proxy, média optimisé ou des fichiers de travail, par exemple, vous pouvez les utiliser pour exporter plus rapidement ou utiliser les fichiers bruts principaux de qualité complète, par exemple. Alors, bien sûr, si vous avez des sous-titres, c'est ici que vous choisirez d'exporter les sous-titres sous la forme d'un fichier séparé gravé, etc. Vous avez beaucoup de contrôle ici. Maintenant, nous avons essentiellement un format Vimeo , puis nous avons un maître ProRes. Je vais aller dans l'onglet Audio. Et oui, je veux qu'il s'agisse d'un PCM linéaire, qui est de la plus haute qualité. Mais je vais peut-être passer à 24 bits. Voici un truc cool à ce sujet. Ça surgit. Il est dit ajouter des rendus haute résolution. La résolution de rendu sélectionnée est supérieure à la résolution de la chronologie. Les images rendues seront mises à l'échelle de la résolution chronologique à la résolution sélectionnée. Cela peut entraîner une réduction de la qualité d'image. C'est vraiment très cool. Cette résolution vous indique que votre chronologie n'est pas une chronologie 4K, alors pourquoi exportez-vous en 4K ? Cela vous dit que si vous faites cela , il sera de qualité inférieure. C'est pourquoi il nous dit cela. Je vais juste aller de l'avant et dire ajouter parce que ce n'est qu'un exemple. Maintenant, nous avons ces deux fichiers différents qui exportaient, et je vais en faire un autre personnalisé. Disons que je vais faire un H.264. Peut-être que vous avez un endroit, un client, ou quelqu'un qui a besoin de choses dans les mêmes spécifications à chaque fois, vous pouvez toujours aller ici et dire maître H.264. Je vais dire «  Adventure for Client ». Peut-être qu'ils veulent toujours que vous fassiez un débit de données HD H.264. Ils veulent toujours qu'il s'agisse de 50 000 kilo-octets par seconde. Ils veulent peut-être toujours que vous forciez le dimensionnement à la plus haute qualité, par exemple. Laissez-moi déposer ça. Ensuite, pour l'audio, ils veulent que vous fassiez toujours 16 bits. Ensuite, si c'est quelque chose que vous utilisez tout le temps, vous pouvez ensuite y aller et vous pouvez l'enregistrer en tant que nouveau préréglage. Disons que je vais nommer ce préréglage d'aventure. Vous aurez alors tous vos préréglages ici. Chaque fois que vous faites cela, vous pouvez toujours sélectionner votre préréglage, exactement comme cela, et c'est là que vous pouvez enregistrer en tant que nouveau préréglage. Supprimez le préréglage actuel, mettez à jour le préréglage ou vous pouvez également effectuer une exportation rapide et sélectionner l'un de vos préréglages. Je vais maintenant ajouter cela. Maintenant, vous pouvez voir que vous pouvez simplement regrouper beaucoup de fichiers différents , puis j'ai cliqué sur « Render All ». On y va. Vous pouvez voir que c'est un rendu. Il vous montre ici à quelle vitesse le rendu est rapide. Ensuite, la progression ici, et vous indique le temps d'achèvement estimé. Maintenant, tout est entièrement fait et cela correspond à l'emplacement que vous avez sélectionné ici. En gros, c'est tout pour la page de livraison. C'est assez simple. Vous pouvez créer vos préréglages. Vous pouvez utiliser certains des préréglages existants, modifier tous les paramètres de qualité ici, et vous serez prêt à partir. Je vous verrai tous dans la prochaine et dernière leçon. On se voit alors. 11. Réflexions finales - Félicitations !: C'est ça. Vous terminez le cours. Félicitations. Merci beaucoup de l'avoir pris, j'aimerais entendre ce que vous pensez, donc si vous avez des questions, veuillez les poster sur la page des discussions, si vous aimez le cours, veuillez me donner un avis. J'adore entendre ce que vous avez à dire. Si vous avez créé votre propre projet, veuillez le publier sur la page des projets afin que nous puissions tous le consulter. Si vous vous demandez quelle est la suite après cela, alors je dirais, si vous voulez plonger directement et commencer à apprendre la correction des couleurs, suivre un cours intensif pour débutants, ou si vous voulez plongez plus profondément et apprenez vraiment ce qui constitue une image et comment nos couleurs pensent, alors je dirais, prenez une introduction avec un coloriste professionnel. Encore une fois, merci beaucoup d'avoir suivi le cours. J'espère que vous avez beaucoup appris et je vous verrai la prochaine fois.