Croquis facile à l'encre - Apprendre des techniques rapides et créatives pour l'art au quotidien

1. Introduction: Nous pensons souvent que le dessin à l'encre est quelque chose d'effrayant Chaque erreur est permanente. Nous devons faire attention à développer nos textures et nos valeurs à nos textures et nos valeurs aide de hachures et de petits détails Mais aujourd'hui, je vais vous montrer une autre méthode. Nous allons utiliser de l'encre de base, le type d'encre que l'on trouve dans un stylo plume normal ou dans les stylos que vous pouvez acheter dans votre supermarché local. Cette encre n'est pas permanente. Il est soluble dans l'eau. Cela signifie que nous pouvons apporter un peu d'eau avec un pinceau et créer soudainement de la magie sur notre page. m'appelle Toby, je suis connu sous le nom de Toby Sketch Luke Je me spécialise dans la création de ce genre de croquis rapides à l'encre ou parfois à l'encre et à l'aquarelle, tout en donnant vie aux choses avec cette spontanéité et ce plaisir Cela peut sembler effrayant, mais le processus est super simple. Cela ne prend que quelques minutes, et il n'y a que deux étapes. Je vais vous guider à travers une série de scènes différentes, allant d' un phare balayé par le vent à une petite rue insolite Et je vais vous montrer différentes manières d' explorer ces techniques. À la fin, je suis sûr que vous aurez acquis une énorme confiance. Développez de nouvelles idées et techniques que vous pourrez utiliser pour dessiner n'importe quelle scène, vous amuser avec elle et lui donner vie Maintenant, si cela vous semble un peu amusant, commençons. 2. Votre projet: OK. Le projet d'aujourd'hui consiste simplement à créer une page de croquis. Je vais dessiner avec vous, utiliser un peu d' eau pour leur donner vie et vous montrer une variété de techniques différentes. Vous pouvez utiliser n'importe quel support hydrosoluble de votre choix. J'utilise des stylos à encre, et c'est l'objectif d'aujourd'hui. Mais vous pourrez utiliser ces principes similaires en utilisant des crayons solubles dans l'eau, du graphite, des stylos à aquarelle et bien d'autres objets que vous pourriez avoir Dans la galerie de ressources du projet, vous trouverez quelques photos de référence. Ce sont ceux que je dessine avec vous. Mais tu peux aussi utiliser ton propre sam. Lorsque vous avez terminé, accédez à la galerie de ressources du projet de classe, cliquez sur Créer un projet pour prendre une photo rapide. Téléchargez-le ici, et je reviendrai vous donner quelques mots d'encouragement, quelques conseils et répondre, bien sûr, à toutes les questions que vous pourriez avoir. 3. Tester des stylo, de l'encre et plus encore: Lorsque nous parlons de croquis à l'encre, nous pensons souvent à l'utilisation de stylos coûteux, d'encre coûteuse, de produits imperméables qui nous permettent jouer avec des aquarelles sur le dessus, par exemple Mais dans ce cours, l'idée est regarder chaque jour avec des stylos à plume ou d'autres types de stylos et des supports solubles dans plume ou d'autres types de stylos et des l'eau pour créer des croquis amusants très rapides et maussades dans nos carnets de croquis Dans cette première leçon, je vais vous présenter quelques idées différentes les médias que vous pourriez utiliser. Maintenant, je vais utiliser un stylo plume basique avec quelques astuces de base. Mais il existe de nombreuses options différentes pour ce que vous pourriez vouloir utiliser, et je vais vous le montrer tout de suite Aujourd'hui, tout tourne autour d'un processus d'esquisse simple et flexible Le genre de choses que tu peux faire à l'intérieur comme à l'extérieur. J'utilise donc mon carnet de croquis Strathmore. Il contient un papier aquarelle de la taille de cinq lettres et demie papier aquarelle de la taille de cinq lettres Et c'est génial pour faire plein de choses. J'ai plein de simples griffonnages de personnes. Mais j'ai aussi des scènes où je me déplaçais, et j'ai utilisé un peu d'encre ou Ici, un peu de lien soluble. Et vous voyez ce ton doux et maussade que vous pouvez obtenir très rapidement avec Soluble Link C'est ce que nous recherchons aujourd'hui. C'est une façon vraiment belle et amusante de dessiner. Maintenant, l'avantage d'un carnet de croquis comme celui-ci, c'est qu'il contient du papier aquarelle Donc, lorsque nous ajoutons de l'eau, et c'est un autre exemple d' encre soluble, j'ai utilisé pour faire un croquis rapide. Ce papier ne le fait pas. Boucle, vous pouvez voir qu'elle est toujours belle et plate. Cela facilite un peu l'esquisse. Maintenant, si vous n'avez pas de papier aquarelle, vous pouvez utiliser du papier à croquis normal, et ce ne sera pas idéal, mais ce sera certainement suffisant Et comme ça, je vais juste ouvrir mon carnet de croquis sur une toute nouvelle page, et nous pourrons voir le type de stylo que nous pourrions utiliser Et normalement, qu'il croquis à l'encre ou de croquis à l'encre et à l' aquarelle, nous rechercherons probablement quelque chose comme celui-ci, un feuillet fin avec une belle pointe contrôlée et dont l' intérieur est imperméable ou un lien d'archivage Mais aujourd'hui, nous recherchons des stylos normaux, et j'ai ici une grande variété de choses que vous voudrez peut-être essayer. Je vais principalement utiliser un stylo plume aujourd'hui car j' aime les stylos à plume en tant qu'option abordable , rechargeable et écologique Il présente également d'autres avantages. Si je prends ce stylo, par exemple, il y a de l'encre dedans. Je vous encourage à prendre stylo que vous utilisez, à griffonner comme celui-ci et à voir ce qui Je vais simplement comparer quelques stylos différents, et bien sûr, j'ai préparé quelques informations spécifiques à propos de ces stylos aujourd'hui. Et si vous regardez attentivement, pouvez-vous voir en quoi chacune de ces encres est différente ? Cela devient très évident ici, mais nous avons trois couleurs d'encre différentes. Et c'est l'un des principaux avantages l'utilisation d'un stylo plume. Maintenant, l'encre semble un peu différente maintenant, mais si on y ajoute de l'eau, c'est là que les choses deviennent dramatiques et vraiment intéressantes. Ce vert devient très doux et presque neutre. Cette sorte de douce sensation d' ombre. Ce bleu deviendra vif et audacieux et vraiment excitant sur votre visage. Et ce rouge devient, peut-être même un peu sinistre, ou peut-être simplement vif et orange et joyeux selon ce que vous ressentez Si nous le voulons, si vous avez différentes choses, vous pouvez toujours commencer à mélanger et voir ces encres jouer ensemble. Maintenant, c'est le genre de techniques avec lesquelles vous pouvez vraiment vous amuser, même si vous avez deux stylos identiques, deux stylos différents, deux objets complètement différents. Vous pouvez commencer à les laisser interagir avec un peu d'eau. Nous en ferons une partie à la toute fin de ce cours, mais la majeure partie de ce cours est axée sur les notions de base pour apprendre à connaître votre stylo et bouger un peu avec de l'eau comme celle-ci. Alors, que pourrais-tu utiliser d'autre ? Eh bien, il y a plein de choses dans magasin de grande rue normal ou au Royaume-Uni, vous pouvez vous procurer quelque chose comme ce stylo. Dans Tesco ou Sinpress, il suffit d'un stylo à encre et d'un stylo à encre Ça fait une jolie ligne noire bien sûr, avec un peu d'eau. Nous voyons que c'est agréable et soluble dans l'eau. Alors on pourrait utiliser autre chose. Ici, j'ai un marqueur aquarelle. Maintenant, à une extrémité, nous avons ce gros pinceau. Nous n'allons pas l'utiliser aujourd'hui. Nous allons l'utiliser comme s' il s'agissait d'un stylo à l'autre bout, nous avons ce line maker, un petit marqueur. Encore une fois, nous pouvons traiter cela exactement de la même manière. Nous pouvons en tirer cette belle touche de couleur. Il y a plein d'autres choses. Par exemple, ici, j'ai un stylo à brosse rechargeable, dans lequel j'ai de l'encre que j'ai diluée C'est de l'encre soluble dans l'eau, et vous pouvez le voir, elle est belle, claire et rose. Ensuite, vous pouvez comparer cela avec celui-ci. Il s'agit d'un stylo à crayon. Il y a de l'indio noir foncé. Maintenant, cet indic sera imperméable à l'eau lorsqu'il sera sec, mais lorsque vous y arriverez rapidement après l'avoir dessiné sur la page, il possède encore une fois cette merveilleuse nature soluble dans l'eau avec laquelle vous pouvez commencer à jouer Et si nous commençons à sortir encore plus des sentiers battus. Vous pouvez même suivre ce cours avec des crayons à aquarelle ou il existe des fonds comme ces crayons graphite Ce sont donc du graphite aqual graphite, mais soluble dans l'eau. Donc, si je dessine, dessinons une petite personne, très simplement. Belle personne qui a une belle silhouette, les mains dans les poches, et nous pourrions rentrer avec un crayon plus foncé. C'était un quatre b. C'est un six B. chargeant cette page avec un peu plus de graphite. Et nous revenons avec le même pinceau. Regardez l'incroyable mouvement de ce graphite. Encore une fois, créez instantanément quelque chose de vraiment intéressant, fascinant, beau, maussade et dramatique sur notre page Le premier défi pour vous est donc de jouer avec papier et, quel que soit le stylo que vous avez chez Foam, et de découvrir quelles encres fonctionnent bien, quelle quantité d'eau fonctionne bien. Et pour le pinceau, il suffit d'utiliser n'importe quel pinceau. Il s'agit d'une balle de taille 12. J'ai un quart de pouce de plat, et ce ne sont que des pinceaux synthétiques de base, et ils seront tous suffisants pour commencer à produire des effets incroyables avec vos différentes encres, peu importe ce que vous avez chez vous. 4. Se lancer - Techniques simples: Ce que je vais faire maintenant, c'est vous décomposer quelques scènes de manière très simple. Dans cette première scène, et toutes les références trouvent d'ailleurs dans le dossier des ressources de classe et des projets que vous pouvez télécharger. Mais dans cette première scène, nous allons simplement utiliser du noir soluble dans le type d'encre que l'on trouve dans la plupart des stylos à plume, dans toutes sortes de stylos à rouleaux et dans de nombreux autres types de stylos à la maison. Et je vais juste vous montrer un processus en deux étapes pour créer de magnifiques croquis à l'encre très rapidement. Dans cette première étape, nous allons examiner trois concepts. L'un concerne les formes, l'autre le chargement d'encre et le troisième l' application douce d'eau. Le dessin que nous sommes en train de dessiner, vous pouvez le télécharger depuis l'onglet Projets et ressources du cours, et il se trouve également ici, il y a une petite référence à suivre Et vous pouvez voir qu'il s'agit d'un cottage assez spectaculaire et fascinant situé dans ce qui semble être un peu au milieu de nulle part. La première étape de notre processus consiste simplement à obtenir ces formes très simples, et nous n'allons pas nous soucier de quoi que ce soit d'intelligent à ce stade. Nous obtenons donc simplement ces formes très simples. Nous avons donc un rectangle. À l'intérieur de cela, nous avons un rectangle ici. Maintenant, nous avons une sorte de carré ici, un carré là. Maintenant, n'oubliez pas que nous allons ajouter un peu d'eau. Beaucoup de ces lignes vont donc être en quelque sorte emportées. Ils vont être déplacés. L'idée ici est donc de se concentrer sur les formes lâches. Ils n'ont pas besoin d'être parfaits, car ils seront de toute façon déplacés par l'eau. En arrière-plan, il ne pouvait plus y avoir d'arbres. Donc, au lieu de choisir chacun de ces arbres individuellement, tracons simplement le contour de ce genre de foule d'arbres que vous êtes en train tracons simplement le contour de ce genre de parcourir. Et puis jusqu' ici aussi. Et une dernière touche serait de prendre en compte notre ligne d'horizon, qui se profile à l'horizon. À peu près ici. Et nous avons aussi une petite clôture qui arrive ici. Et n'oubliez pas que c' est très approximatif, car nous allons ajouter car nous allons ajouter de l'eau et cette eau arrivera dans 2 secondes. Parce que la prochaine partie de cette étape, nous avons cet ensemble de formes très simples. Il ne nous reste plus qu'à voir où se trouvent nos ombres. Il y a donc une petite ombre sur notre bâtiment ici. Ce que je vais faire maintenant, c'est ce concept de chargement d'encre. Je vais donc passer en revue cette ligne et en faire un petit dossier. Cela signifie littéralement qu'il y a maintenant plus d'encre chargée sur la page. Cela signifie qu'il y aura plus d'encre pour que notre eau s'active et se déplace. Nous pouvons faire de même ici. autre méthode de chargement d'encre serait une légère éclosion Nous pouvons voir le dessous de tous ces arbres. Il fait noir, nous allons donc utiliser cette méthode pour charger l'encre ici. Et puis nous avons également le ciel très clair par rapport à un paysage légèrement plus sombre. Peut-être voulons-nous charger un peu d' encre le long de la ligne d'horizon. Et peut-être même quelques petites marques de texture ici, juste pour commencer à imaginer les bouts d'herbe Et ainsi, nos formes simples sont réalisées en quelques minutes seulement. Nous pouvons rentrer avec notre pinceau. J'ai ma taille 12 ronde, la même que celle que j'utilisais tout à l'heure, pour la mouiller puis sécher le ventre pour que la brosse soit humide mais pas trempée Et tout ce que nous faisons maintenant, c'est entrer, déposer de l'eau et juste doucement, sans frotter l'encre, mais en manipulant et en déplaçant doucement l' Et nous allons créer cette sorte de grande zone soudaine de contraste, de mouvement, de douceur et de beauté. Et nous pouvons être assez abstraits à ce sujet. Nous pouvons voir, regardez, mon pinceau est maintenant plus sec, donc il y a beaucoup moins de mouvements d'encre C'est donc ici que je vais commencer par les zones les moins ombragées Ensuite, je peux revenir en dessous, et nous voulons que tout ce paysage soit légèrement modifié et regardez ce qui se passe ? Si j'applique juste de l'eau sous cette ligne. Voyez-vous comment cette ligne coule et flotte vers le bas pour rejoindre mes broussailles et toute l'eau Soudain, en quelques secondes la scène prend vie. Si nous le voulions, nous pourrions ajouter quelques éléments supplémentaires. Nous pourrions le trouver dans cette maison. Nous avons quelques taches sur le mur, n'est-ce pas ? Nous pouvons donc simplement commencer à être plus doux, en le déplaçant. Nous pouvons même commencer à créer de petites lignes sur ce toit pour obtenir cette texture. Et tout va devenir très délirant, et c'est normal. C'est ce à quoi nous nous attendons. Dernière chose, nous pouvons créer certaines de ces lignes. Regarde, rejoins ces arbres. Nous avons donc ces troncs d'arbres. Maintenant, ils sont une sorte de piggley qui descend à la rencontre du paysage. C'est ça. C'est la première étape franchie. Nous avons créé nos formes simples. Nous avons appliqué une ombre douce, et maintenant nous la laissons sécher. 5. Finir - Couches d'encre: Dans cette deuxième étape, nous voulons simplement attendre que notre page soit sèche, et ils reviendront et appliqueront encore quelques touches de dessin au trait Et tout ce à quoi nous pensons maintenant, c'est de les restructurer afin de retrouver nos formes là où nous les avons lavées, ce qui représente un peu plus d'encre pour redéfinir ces formes Nous allons ensuite également réfléchir à un peu de contraste et de texture supplémentaires. Encore une fois, il s'agit simplement de quelques touches minimales d'encre, peut-être d'un peu plus d'eau endroits pour augmenter le contraste et augmenter la différence entre le clair et le foncé noir étant une autre couche d'encre. À la fin de cette très courte vidéo, vous aurez terminé votre premier croquis. Et nous pouvons voir, nous pouvons toucher et voir que nous sommes en train de sécher. Nous pouvons donc rentrer en toute sécurité avec notre stylo. Maintenant, nous allons procéder à une petite restructuration. C'est là que les choses deviennent intéressantes. Nous ajoutons une sorte de certitude à notre scène. Ici, vous pouvez voir que les choses sont devenues douces et lavées. C'est génial Mais maintenant, nous voulons revenir et simplement redynamiser certaines de Alors, regardez, c'est notre gamme. Où se trouve cette ombre noire. Derrière cela, nous avons ce grand contraste entre la maison et les arbres, et nous allons également créer ce contraste à travers une belle ligne audacieuse. Maintenant, la maison commence en quelque sorte à se soulever devant l'arrière-plan. Et c'est ce que nous essayons de réaliser. Nous essayons maintenant d'obtenir plus de certitude dans notre scène. Nous pensons aussi, vous savez, peut-être que nous voulons ces fenêtres noires. Au lieu d'utiliser de l'eau pour créer du contraste, nous pouvons simplement utiliser notre poêle les noircir et les bloquer comme ça. Nous avons maintenant un contraste vraiment profond. Pareil ici. Peut-être que nous voulons que cette ligne soit vraiment audacieuse, alors nous allons la rendre audacieuse avec notre stylo, c'est le contraste le plus profond que nous allons obtenir. Ci-dessous, nous avons d'autres types de textures et de choses auxquelles réfléchir. Donc, ce bas de la maison quelque sorte recouvert d'herbe et d' autres objets. Maintenant, nous pouvons créer petites herbes qui ressemblent à des lignes et à des formes. Et nous pouvons également continuer à le faire sur le devant de la scène. Maintenant, nous pouvons nous baigner et tamponner, petites touches ici et là Même si nous n' avons pas le ton, nous pouvons ajouter ce genre de petites textures herbeuses, tout pour ajouter plus de certitude Et l'idée est, comme je l'ai dit au début, cela ne prend que peu de temps, mais cela devient vraiment intéressant malgré la brièveté du temps que nous y avons passé Nous avons l'autre objet évident. N'avons-nous pas ces beaux arbres, et nous avons déjà donné du ton aux troncs sans les dessiner ? C'est génial Maintenant, nous pouvons arriver avec des lignes beaucoup plus souples et peut-être commencer à diviser certains de ces arbres, en y ajoutant encore un peu de texture Il s'agit maintenant de redéfinir la forme. Cela permet également de recharger la page avec de l'encre si nous voulons appliquer plus d'eau à un endroit en particulier En appliquant ces petites marques de texture, nous favorisons à nouveau contraste entre cette maison et ces arbres foncés. Ce que nous ne voulons pas faire dans un processus en deux étapes comme celui-ci, c'est revenir et appliquer de l'eau de la même manière très souple avons fait il y a un instant. Mais nous avons des options. Nous avons des options, n'est-ce pas ? Nous pouvons être plus délicats, peut-être plus prudents, comme option. Voyons donc dans un instant comment cela fonctionne. Ici, nous avons créé quelques lignes avec nos aquarelles déjà ou pas nos aquarelles, mais notre pinceau et notre encre activée. Et nous pouvons même créer de petits creux et de petites textures sur la maison pour lui donner une touche textuelle Mets-le à part de tout le reste. Si nous le voulions aussi, écoutez, il se passe des choses en dessous. Nous pourrions donc également le faire ressortir maintenant. Ce sont toutes de petites observations que vous pouvez faire. Vous pouvez décider de leur importance pour vous et pour la pièce que vous créez. Maintenant, pour moi, je vais laisser ce petit segment ici comme un espace agréable, propre et négatif. Je vais faire venir cette clôture vers nous avec un peu de recul. Et puis je pense que j'ai fini d'utiliser toute mon encre. Toutes mes petites touches d'encre sont terminées. Pour améliorer cela, il s'agit de la dernière petite étape. Je vais revenir avec mon petit pinceau cette fois. Encore une fois, nous pouvons le sécher si nous sommes préoccupés par notre contrôle ou par la quantité d'eau qu'il contient. Nous pouvons simplement activer de petites zones de cette encre. Donc, au lieu de trop tacher les lignes, cette fois, nous pouvons simplement améliorer cette encre Dans les arbres, il suffit d'entrer et d'appliquer de légers petits coups d'eau. Et ici, nous améliorons le contraste, mais nous ne le supprimons pas complètement. Et cela nécessitera quelques expériences pour découvrir votre petit endroit heureux, quel point vous aimez postuler à quels endroits différents. Mais comme vous pouvez le constater, c'est très rapide, et vous trouverez très vite votre rendez-vous pour savoir comment ajouter de petites touches d'eau à ce stade. Et nous y voilà. Notre petite scène dramatique amusante est déjà terminée. Il y a d'autres choses que nous pourrions faire pour améliorer cela. Mais en tant que processus simple, je vais dire que c'est inachevé Je vais mettre mes initiales dans le coin. Et bien sûr, j'aime aussi cacher ma signature ailleurs. C'est donc ma petite signature cachée. Ensuite, dans les prochaines leçons, nous allons passer à autre chose, et nous allons commencer à jouer avec d'autres scènes en faisant des lignes continues, appliquant différentes encres et en nous amusant voir ce que ces techniques simples peuvent accomplir d'autre . 6. Phare dramatique - Mixer des encres: L'idée suivante avec laquelle je veux jouer est l'idée d'utiliser des encres de différentes couleurs. Si vous n'avez qu'une seule couleur d'encre, vous pouvez toujours utiliser la première couleur, ou vous pouvez utiliser des aquarelles. Vous pouvez utiliser un crayon hydrosoluble pour obtenir deux couleurs différentes sur la page au cours de cette étape initiale. Et puis, lorsque nous activons des choses, les choses deviennent passionnantes. Ils sont vraiment marrants. Je vais donc vous montrer les encres que j' utilise au fur et à mesure que je les utilise, mais je vais essentiellement utiliser deux belles couleurs vives pour créer une scène de phare vraiment spectaculaire. Nous allons donc mettre cette scène de côté. Et nous allons commencer à jouer sur une nouvelle feuille de papier ici. Et vous pouvez retrouver cette référence, encore une fois, téléchargeable dans les ressources pédagogiques. Nous avons ce phare absolument fascinant. Et c'est tout ce que nous allons faire cette fois. C'est un peu amusant de jouer avec deux encres de couleurs différentes. Et nous allons également jouer vite et librement avec nos lignes. Donc, le phare lui-même, placons-le de ce côté. Nous pouvons créer nous-mêmes une sorte de scène d'une demi-page ici. Et je vais juste me lancer avec une belle sorte de ligne continue. N'oubliez pas que si vous avez peur des lignes continues, c'est le moment idéal pour l'essayer car lorsque nous lavons les couleurs, tout bouge de toute façon, nous pouvons toujours corriger cette ligne au second coup. C'est un green in. C'est une encre verte associée à un diamant qui s'appelle salamandre, ce qui est un joli nom à mon avis Et je vais juste entrer et me faire une idée de ce phare sur son gros rocher. Ensuite, descendez ici, prenez l'autre côté de ce gros rocher. Encore une fois, nous avons ici de nombreuses opportunités pour le chargement à l'encre Regarde ces ombres sombres. Nous avons également des contours sombres par endroits. Des occasions incroyables de mettre beaucoup d'encre sur la page. Ici, nous allons juste charger un côté de ce phare parce que vous pouvez vraiment voir des ombres spectaculaires, n'est-ce pas ? Et j'espère que vous recommencez à imaginer qu'il ne s' agit que de la petite préparation que nous faisons, mais que vous commencez à imaginer exactement où vous pouvez mettre votre encre et comment vous pouvez la charger sur la page. Maintenant, il y a une chose à propos des différentes encres, c'est la quantité qu'elles vont activer. Nous avons vu dans la première leçon, peut-être que le vert est moins dramatique et disons, le bleu. Cette encre bleue provient également de diames appelées Little Cris. Celui-ci est super spectaculaire et quand il s'active. Ici, nous allons trouver et créer une belle ligne d'horizon audacieuse. Puis plein de formes désordonnées apparaissent. Et pourquoi je vous entends demander pourquoi les formes sont bien désordonnées. Regardez ce que nous essayons de recréer. Regardez cette mer incroyable, cette mer spectaculaire que nous essayons de recréer Imaginez avec des flaques d' eau ce qui pourrait arriver si nous avions de nombreuses marques de texture aléatoires dans notre mer Allons-y. Ainsi, je pense que nous sommes prêts à appliquer notre eau immédiatement. C'est ce qui est génial avec cette technique. C'est tellement rapide et fluide. Commençons maintenant par le phare pour avoir une idée de ce qui se passe. Je vais entrer, juste m' assurer que mon pinceau n'est pas trop mouillé, cela rendrait les choses trop incontrôlables et cela rendrait les choses trop Il a une activation très douce. Ce n'est pas comme l'effet dramatique de l'encre foncée que nous utilisions auparavant. Cela nous permet d'être gentils et doux. Nous avons ce genre de zone centrale souple de notre phare. Cela va alors contraster de façon spectaculaire avec notre encre bleue éclatante et audacieuse, et ici, le défi sera de garder le texte. Nous voulons donc différentes quantités d' eau à différents endroits de la page. Mais nous avons aussi ce ciel bleu. Ne le faisons-nous pas ? Une chose qui pourrait être amusante à faire serait de charger correctement de l'eau dans le ciel, de simplement la faire descendre et de la connecter. Voyez-vous comment, simplement en connectant un peu d'eau à cette encre bleue spectaculaire, nous pouvons faire pénétrer le ciel C'est là que vous devez comprendre le type d'encre que vous utilisez, le type de stylo, peut-être que c'est un stylo aquarelle, peut-être même un crayon aquarelle Qu'est-ce que cela peut faire pour vous ? Comment veut-il se comporter ? Au lieu d'essayer de peindre minutieusement ce ciel, j'ai J'ai laissé l'effet aquarelle de l'encre le faire pour moi. Comme ça, je vais le laisser sécher. Nous verrons à quoi cela ressemble une fois sec et nous appliquerons quelques petites touches en une seconde. Et nous sommes de retour et nous sommes à peu près secs ? Et ce qu'ils vont faire à nouveau. Comme avant, il suffit de trouver ces formes simples. C'est un peu une restructuration. Je vais donc entrer dans notre phare avec notre vert, et je vais juste trouver des textures et des détails, des objets qui ont été emportés, et il y aura d'autres touches d' eau que nous voudrions ajouter, ou est-ce que c'est juste de l'encre que nous allons mettre sur la page pour y rester Je retrouve de petits points de contraste. Nous avons cette fenêtre ici. Cette forme ici, cette forme de porte a un peu d'ombre supplémentaire que nous n'avions pas eu la première fois Ensuite, partout dans ce phare, nous avons des formes de briques, nous pouvons commencer à suggérer si nous le voulons. Ici, il y a un drôle d'escalier. Cela ne sert à rien de le dès le départ, car lorsque nous avions eu l'eau, tout aurait été emporté, mais maintenant nous pouvons suggérer en quelques lignes simples Et ici, nous pouvons peut-être même faire des hachures très denses pour obtenir ces formes spectaculaires de contraste saisissant sur le dessous de chaque endroit où nous les trouvons ici. Je vais juste appliquer des hachures très denses, par exemple Là-dessous, tout se détache et s'écoule, n'est-ce pas à cause de toute cette incroyable écume de mer qui nous saute dessus ? Nous avons quelques autres zones où il y a peut-être un peu plus d'obscurité. Avant de passer à l'encre bleue, je veux juste voir ce qui se passera si je postule à nouveau, petites touches d'eau, juste pour voir, je ne veux pas toutes ces lignes textées Je voudrais laver une partie de ces œufs d'un côté. Je veux savoir à quoi cela ressemblera une fois que je l'aurai fait. Je pense encore une fois que nous obtenons un joli look beaucoup plus doux. Je pense que cela fonctionne, en fait, bien mieux que je ne l'espère vraiment. Et c'est toujours agréable quand les choses se passent comme ça quand passe mieux que ce que l'on espère. Ne t'inquiète pas. Ce processus, comme l'aquarelle, se déroulera souvent dans le mauvais sens C'est très bien Ça fait partie de l'expérimentation. Je vais me lancer à nouveau avec une encre plus spectaculaire. Ici, nous pourrions simplement l'utiliser pour créer des ombres contrastées profondes afin de démonter cette drôle de petite structure semblable à une échelle à marches, sur laquelle repose le phare, cette petite falaise On peut le séparer de la mer juste avec quelques marques supplémentaires. Nous pouvons même ajouter une partie de ce bleu dans le vert. Faites en sorte que les choses soient un peu plus fluides. Après avoir fait cela. Revenons-y avec notre pinceau, en touchant légèrement pour déplacer les objets , les adoucir créer cette ombre et ce chevauchement. Je peux même utiliser ce bleu et le peindre dans le vert. Est-ce que tu vois ? Nous pouvons le peindre là-dedans obtenir encore plus de fluidité dramatique, cette sensation chaotique et amusante Ici, nous avons des étendues d'eau. Je pourrais toucher mon pinceau pour créer d' autres textures et faire passer cette eau jusqu'au phare à ce stade. Et on y va comme ça. Je dirais que c'est à peu près terminé. Maintenant, nous n'avons pas à nous en tenir à deux couleurs, bien sûr. Donc, si vous le vouliez, vous pourriez même revenir avec votre stylo noir et vraiment revigorer certains de ces contours C'est une option. Tu pourrais venir avec quelle couleur. Tu pourrais entrer avec un crayon. Vous pourriez choisir une troisième couche, une quatrième couleur, vous savez. Il y a tellement de choses que tu pourrais faire. Je vous montre les bases. J'adorerais que vous me montriez ce que vous pensez et ce que vos différents outils peuvent également apporter. Et comme ça, juste quelques petites touches d'encre noire. Peut-être ajoutent-ils une troisième, quatrième, une cinquième dimension, je ne sais pas, une dimension supplémentaire. Et n'oubliez pas quand vous étiez heureuse, quand vous avez fini de le signer, et je vais également mettre ma signature cachée dans le tableau. 7. Une allée décalée - Techniques vives: La prochaine scène que nous allons faire est cette ruelle colorée. Mais avec l'encre, sauf si vous commencez à mélanger beaucoup d'encres, alors que nous sommes juste en train de dessiner avec un seul stylo, nous n'avons pas de couleur, n'est-ce Cela ne signifie pas que ces scènes colorées ne peuvent pas prendre vie avec notre encre. Nous allons donc nous amuser, jouer et utiliser des techniques plus intéressantes. en revenir à notre encre noire, ou si vous l'utilisez, crayons à aquarelle, des stylos à aquarelle ou simplement des stylos à encre normaux, et voyez ce qui peut rendre une scène intéressante, même si l'évidence est quelque chose que notre encre ne Et nous sommes de retour. Nous avons nos deux belles images ici, et maintenant nous allons en créer une autre pour remplir deux pages de notre carnet de croquis Et j'en reviens à mon encre noire. Et nous avons ici une rue originale et colorée avec un peu de perspective, mais nous n'avons pas de couleur. Nous avons du noir. Mais cela ne veut pas dire que nous ne pouvons pas avoir une image vraiment amusante. Maintenant, je vais juste arrêter de dessiner tout de suite, me lancer directement. Et voici ce bâtiment orange vif sur le côté. Cela peut être le cadre de notre scène. À partir de là, je vais jouer avec l'un de mes objets préférés, qui est, bien sûr, une ligne continue. Et lorsque nous utilisons notre encre de cette façon, surtout si nous voulons l'activer. Nous trouverons qu'il y a tant de joie dans les scènes simples. Nous ferons également quelques autres choses par la suite pour le rendre encore plus intéressant au-delà de notre simple dessin au trait continu amusant et original de notre simple dessin au trait continu amusant Ce que je fais, c'est monter et descendre, pour trouver la forme. Voici donc le bâtiment écologique. Ensuite, je vais trouver la prochaine ligne de toit. C'est ce genre de bâtiment rose clair, et nous allons descendre. Et c'est le genre de goutte qui sort du bâtiment rose clair. Et puis nous avons une fenêtre. Je n'ai pas toutes les certitudes. Je n'ai pas toutes les fenêtres. Et puis nous arrivons à ce bâtiment rose très lumineux et audacieux. Ensuite, le bâtiment de déménagement a fait monter la cheminée très haute ici, qui ne fait que s' accrocher au sommet de ce toit. Et nous avons quelques fenêtres, vous allez revenir et les ajouter. Il y a une gouttière qui descend par une fenêtre. Ne vous inquiétez pas si vous ne pouvez pas suivre exactement ce que je fais. L'idée ici. Ce que j'essaie de vous faire comprendre c'est que je ne fais qu' explorer l'image. Je m'amuse à me déplacer. Il y a un petit dollar mouillé sur ma page. Cela me rend un peu floue, et c'est aussi très bien Voilà, nous avons atteint le bord de notre page. Je vais y apposer ma signature. Remarquez à quel point tout cela est inachevé. Je n'ai pas encore tout terminé. Mais j'espère que vous pourrez également regarder cela, regarder la référence et partir. Eh bien, en fait, cela vous le rappelle. Du moins, pour moi, ça me rappelle ça. Et pour vous, arrivez simplement au point où vous dessinez rapidement et joyeusement, en disant : « Oui, cela contient les éléments clés. Ensuite, je vais entrer avec mon petit pinceau. Je ne veux pas appliquer ce niveau d' eau parce que cela créerait trop de chaos. Ce sera trop difficile car il s'agit déjà d'une ligne continue lâche. Mais je veux revenir et trouver certaines de ces ombres clés. J'ai des ombres sous le toit et dans les fenêtres. Une ombre descend ici. En repérant ces petites ombres clés comme les ombres qui reviennent ici, nous obtenons cette forme. Nous comprenons la nature cupide de la scène, même s'il s'agit d'une image très rapide et très vague Tous ces étages inférieurs ont également un peu d'ombre. Je remarque que je dois rafraîchir l'eau de mon pinceau parce que j'utilise un pinceau plus petit. Il ne manque pas d'encre très rapidement. Il s'agit plutôt d'être gentil et contrôlé. Je peux obtenir un ton très doux ici, un ton très doux, des mouvements de ligne très doux, puis je peux revenir mouiller à nouveau et recommencer le processus Il n'est pas nécessaire que tout soit rapide, immédiat et quelque peu brutal dans notre application Nous pouvons également être très délicats et doux. Si vous sentez que vous manquez des choses, vous pouvez les peindre avec votre encre si vous le souhaitez. Nous pouvons entrer, prendre de l'encre provenant autre endroit et commencer à créer des textures pour suggérer ces diapositives de pavage donner un peu de perspective au recto et peut-être même simplement adoucir certaines de ces autres zones Voici une autre ligne de toit. Nous allons juste nous en occuper. Entrez de l'ombre. Et assez rapidement. Vraiment original. Nous avons cette image, et elle est amusante. Ce n'était pas difficile. Il y a quelques autres choses intéressantes. Je voulais vous montrer un rasoir qui crée fun sur la page sans tracas, sans avoir à être habile avec les couleurs, sans avoir à avoir à avoir des tonnes de fournitures différentes Un clignotement d'encre numéro un. Ainsi, avec un stylo-plume, vous pouvez littéralement vous calmer. Regardez-le en effleurant doucement. Et vous créez ce genre de texture amusante. C'est très bien pour C. J' aurais pu le faire ici. C'est également très agréable de créer une entreprise à partir d'une image simple. Cela fait, je peux aussi prendre un peu d'encre, et je pourrais littéralement peindre avec l'encre directement sortie de notre stylo. Maintenant, voyez-vous comment cela devient une ligne d'encre beaucoup plus audacieuse ? Alors, tout à coup, nous avons une autre façon de créer Bolder Inc. Il n'est pas nécessaire de toujours recommencer à tracer des lignes, ici et là, nous avons tracé de plus en plus de lignes. Ici, nous pouvons postuler. Regarde ça. Regardez comme c'est audacieux. Et ça vient juste d'arriver. C'est comme traiter mon stylo comme un réservoir d'aquarelle, vraiment, n'est-ce pas ? C'est génial. Encore une façon flexible d'utiliser notre stylo. Si vous n'avez pas de stylo plume, cela peut être plus difficile selon le stylo. Mais ce que vous pourrez faire, par exemple, c'est que si j'avais un peu d'équipement en plastique, je pourrais dessiner dessus, ou même si je dessinais sur ma page, je pourrais créer une zone noire dense. Je peux juste soulever l'encre à partir de là. En fait, faisons-le simplement à titre d'exemple. Donc, si je dessine juste une jolie zone sombre là-bas. Et je lave toute l' encre de mon stylo, de mon pinceau. Donc tu vois que mon pinceau est propre. Mais maintenant, si je viens ici, je peux m'en occuper, et donnons le ton là-haut. Regarde ça. Tonalité instantanée incroyable. Vous pouvez le voir ici. Je peux prendre cette encre, je peux peindre avec. Il existe donc des moyens simples et charmants de faire preuve d'inventivité. Faites de petits mouvements, avec votre pinceau votre stylo. Vous pouvez changer l'encre. Tu peux faire toutes sortes de choses. Amusez-vous et explorez, essayez d'autres scènes. Dans la prochaine vidéo, nous allons faire encore une chose. Nous allons créer des personnages très rapides , un peu comme ça, mais nous allons juste les faire monter de niveau avec un tout petit peu d'eau. OK. 8. Personnes rapides: Maintenant, nous allons nous amuser à dessiner des personnes très rapides. Récemment, j' ai lancé chaque jour un défi aux gens pour essayer d' améliorer la façon dont je dessine et crée mes personnages, qu' il s'agisse de grands portraits ou de petites personnes au fond des scènes. C'est donc un excellent exercice pour tous ceux qui souhaitent ajouter des personnes. C'est une façon vraiment amusante de découvrir à quel point des personnes simples avec un peu de ton peuvent être vraiment amusantes sur notre page. Ouvrons donc une nouvelle page de notre carnet de croquis et réalisons ensemble notre projet final. Il s'agira de dessiner de petites personnes. Vous pouvez voir que j'ai dit que j'avais quelques personnes sur le panneau, exactement ce que nous allons faire, mais un peu différemment. Nous allons utiliser un peu d'eau. Avec ces personnes, vous pouvez voir qu'elles sont toutes très simples. Je ne fais que prendre des formes. Nous avons un carré ou un cercle. C'est notre tête. En dessous, le plus simple serait de faire essentiellement un triangle. C'est notre corps, puis en dessous, nous pouvons faire un triangle pour les jambes. Nous pouvons nous demander où se trouveraient les ombres. Nous pouvons effectuer notre chargement d'encre, ainsi que de petits morceaux d' encre texturée Et nous pouvons passer à la suivante. Rendons celui-ci plus compliqué. Faisons peut-être une dame aux cheveux longs. Encore une fois, nous pouvons effectuer une sorte de chargement d'encre, en restant très simple. Elle peut porter une grande robe. Ce n'est qu'un grand triangle. Et puis des petits pieds sortent du bas. Nous y voilà. Et que devons-nous faire ensuite ? Créons simplement quelques petites personnes amusantes. Et je vais juste faire en sorte que vous puissiez le faire très rapidement, commençant simplement à mettre les bras dedans et à trouver quelqu'un qui tient un téléphone, peut-être quelqu'un qui porte un chapeau. Tout ce que vous essayez de faire, c'est d'utiliser des formes simples. Et ces formes simples s' intègrent en quelque sorte dans la scène avec peut-être un peu d'action, peut-être un peu de mouvement, peut-être une petite pose amusante ici. Cette idée, j'espère qu'un homme s'éloigne de nous. Et passons à quelques autres de ces idées très simples. Nous allons faire appel à un type plus âgé, tenant une petite canne, par exemple. Il peut se déplacer lentement dans notre direction Alors faisons-en quelque chose très rapidement, presque hiéroglyphique, comme Une idée très simple part de ces personnes très simples basées sur les formes. Nous pouvons simplement leur donner vie, mais je vais utiliser à nouveau mon petit pinceau Commençons par là et voyons comment cette toute petite quantité de ton est appliquée avec de l'eau. Ça peut juste faire en sorte que cette personne se sente différente. Ils peuvent se sentir plus libres D. Ils peuvent être connectés au sol par une simple ombre. Nous pouvons donner à cette dame cheveux plus colorés et une ombre pour indiquer où ces cheveux interagissent avec son corps et créent de l'ombre. Connectez les pieds au sol avec une petite ombre. Les mêmes idées vont fonctionner partout ici. Nous pouvons être doux, nous pouvons être plus souples dans notre couleur ou dans la façon dont nous appliquons la couleur ou le ton plutôt que je devrais le dire à propos de notre encre. C'est juste une façon de faire autre chose avec de l'encre soluble. Ici, ces gens très lâches peuvent soudainement avoir un corps entier. Ils peuvent avoir les jambes baissées. Ils peuvent presque évoluer pour devenir ces personnages du type carotte que nous peignons souvent à l'aquarelle Laissons cette page prendre vie très simplement. Si nous voulions nous amuser encore plus, nous devrions peut-être entrer. Même lorsque le papier est encore humide ajoutez de petites touches sur d'autres patinoires. Je peux donc ajouter un peu de vert pour créer ces autres aspects de ces personnes, en créer ces autres aspects de ces personnes, appuyant sur de petits détails, vous savez, une main dans une poche ici, petites jambes là, voire une sorte de petit arbre en arrière-plan. De petites touches de gribouillage simples. Vous pouvez vous imaginer assis dans un café, peut-être que vous avez des gens qui passent devant vous. Vous êtes juste en train de choisir que ce type avait une démarche intéressante ou qu'il tenait, peut-être que ce n' est plus un faux C'est peut-être comme une petite chope de bière. Cette personne a un bâton intéressant. Je veux juste les étonner avec mon petit sketch. Cette dame a peut-être de petites taches rouge vif sur sa robe, juste pour prendre le soleil et avoir l' air vraiment intéressante. Nous voulons simplement saisir ces petits aspects des personnes que nous voyons au quotidien. , utiliser notre encre soluble, les liens normaux que nous obtenons dans nos stylos à plume, est un autre petit projet avec lequel nous pouvons nous amuser jouer avec et créer de la vie sur notre page. 9. Quoi ensuite ?: Merci à tous de m'avoir rejoint. Cela a été un plaisir absolu de créer ce type de croquis rapide et souple avec vous J'espère que vous vous êtes bien amusé. plaît, laissez-moi un avis si vous avez apprécié le cours et vous pouvez appuyer sur l'heure des critiques. Et cela prend littéralement quelques minutes tout au plus. De plus, comme je l' ai déjà dit, téléchargez un projet. J'adore revenir, les voir, voir votre créativité, laisser quelques commentaires, des soutiens , des encouragements et répondre à vos questions. Vous pouvez trouver d'autres de mes cours sur mon profil de partage de compétences, ainsi que sur Internet Toby sketch Loose ou sur sketch loose.uk