Créez des maquettes sur votre iPad® avec Procreate®.

1. Introduction: Bonjour, bienvenue pour créer des maquettes sur votre iPad avec Procreate. Je suis Sandra Bowers, et je suis illustratrice indépendante et créatrice. En tant que freelance, il est super important de capter l'attention de vos clients potentiels et d'avoir le meilleur portefeuille possible. maquettes sont un moyen très utile pour vous et vos clients de visualiser l'apparence de votre art sur de vrais produits. Dans cette classe, je vais vous montrer toutes les étapes pour créer vos propres maquettes, de la planification des objets, des accessoires et des arrière-plans à la création de vos propres images, à les éditer, la création des fichiers maquettes, la modification de l'illustration sur eux et même en changeant les couleurs de l'accessoire et de l'arrière-plan. Cela se fera avec quelques outils simples votre iPad et Procreate et vous pouvez même faire une partie du travail à partir de votre canapé. J' adore créer des maquettes parce que voir mon art sur de vrais produits, même si c'est juste une maquette, me donne l'impression que mon art est passé de cet écran et le 2D à un espace 3D et ce sont des objets réels dans le monde réel et c'est super excitant. C' est un moyen super facile de construire des pièces pour votre portefeuille, pour une boutique en ligne, ou si vous créez votre propre merchandising et que vous voulez voir à quoi ressembleront vos produits, c'est un outil super important pour cela. À la fin de ce cours, vous serez en mesure de planifier et de créer des maquettes qui correspondent à votre propre style et je mettrai en valeur votre art de la meilleure façon possible. Rejoignez-moi et commençons à créer des maquettes ensemble. 2. Projet du cours et fournitures: Pour cette classe, vous aurez besoin d'un iPad avec Procreate. Vous pouvez également suivre la classe dans Photoshop, ce sera quelque peu similaire. C' est totalement faisable et vous avez juste besoin de quelques accessoires de base, des arrière-plans et des objets que vous voulez marquer. Vous pouvez utiliser votre appareil photo, j'utiliserai mon appareil photo, vous n'avez pas besoin d'équipement spécial. Je ne vais pas utiliser d'externaliser parce que je suis assis à côté d'une fenêtre et c'est super lumineux comme vous pouvez le voir dans les enregistrements, et vous pouvez utiliser une lampe régulière si vous en avez besoin, mais vous n'avez pas besoin, juste voir en plus un fenêtre lumineuse. Ici, j'ai rassemblé différents types de invites. Des fleurs et des feuilles du jardin, placent des trucs stationnaires sur des trombones, et des choses pour les maquettes de cuisine, donc j'ai coupé quelques lignes sur les concombres. J' ai aussi les objets qui seront balisés donc j'ai ici une serviette de cuisine et une carte de vœux et une enveloppe. C' est mieux si vous utilisez des objets larges et essayez de trouver objets génériques afin de ne pas enfreindre la marque de commerce ou les droits d'auteur sur le produit. J' ai aussi des milieux différents, comme ce morceau de carton que j'ai recouvert de papier de contact marbré. Pour le projet de classe, vous aurez besoin de deux balises. Je vais vous fournir mes deux fichiers afin que vous puissiez suivre et que vous puissiez mettre votre œuvre là aussi, mais ce sera génial si vous prenez vos propres photos. N' oubliez pas de publier vos projets dans la Galerie de projets. J' ai hâte de voir ce que vous créez et commençons la classe. 3. Planification : accessoires et thème: Selon la maquette que vous créez, vous devez choisir votre arrière-plan. Je crée une cuisine pour mon torchon alors j'ai couvert ce morceau de carton avec du papier de conduite pour ressembler à un comptoir en marbre. J' ai cette planche à découper en bois, ces brindilles et quelques citrons, quelques concombres. Je peux faire jouer les accessoires avec l'objet que tu vas simuler. Par exemple, pour mon torchon, je pense que ces éléments auront fière allure. Je ferai la même chose pour la maquette stationnaire. Je vais choisir quelques petites fleurs dans le jardin, obtenir ma carte et mon enveloppe pour se moquer et des choses supplémentaires comme ces clips avec des pompons, peut-être des clips avec des boules boules boules boules, des lettres, timbres, et tout ce que vous pensez conviendra à la maquette que vous êtes création. J' aime créer un thème et une palette de couleurs autour de l'objet et aller se moquer. Pour la carte verte, je vais créer un thème de printemps. Je vais utiliser des fleurs brillantes et des petites feuilles. Dans la prochaine leçon, nous commencerons à prendre les photos. 4. Prendre les photos - Serviette à thé: Dans cette leçon, nous prendrons les photos pour une maquette de torchon. Vous pouvez décider comment vous voulez plier votre torchon. Je vais créer un pli simple. Alors maintenant, plions ça en deux, puis en tiers. Pensez à la composition de votre image. Je veux que le mien soit un carré. Essayez de visualiser l'endroit où vous localisez les objets. Ici, je commence à localiser les éléments d'une manière que je pense être agréable. La quantité d'éléments sur leur position varie en fonction de votre style. Vous pouvez également chevaucher certains éléments pour le rendre plus réaliste. Maintenant, je le regarde et j'ai un joli carré en tête. Je crois que j'ai besoin de quelque chose dans ce coin. Donc j'utilise mes tranches de concombres ici. Je vais juste prendre mon appareil photo et le mettre sur un carré et le déplacer jusqu'à ce que je trouve une culture que j'aime. Je pense que celui-ci est joli, pour le rendre plus lumineux, je tape sur l'écran et glisse vers le haut et prendre la photo. Je prends généralement plusieurs photos avec différentes cultures et angles. Pensez simplement à votre œuvre d'art et à la façon dont vous pensez qu'elle sera plus agréable. Le style de votre maquette doit correspondre à votre style d'illustration. Essayez différentes choses et voyez si vous aimez le mieux. N' oubliez pas de faire varier l'angle de votre appareil photo. Maintenant que nous avons ces photos prêtes, commençons à prendre la photo de la carte de notation. 5. Prendre les photos - Carte de vœux: Dans cette leçon, nous prendrons les photos de la maquette de carte de vœux. Je vais utiliser ma table comme arrière-plan cette fois. C' est juste une carte de vœux que j'ai achetée et je l'ai pliée à l'envers. Si vous ne voulez pas qu'il reste ouvert comme ça, vous pouvez simplement prendre un morceau de ruban adhésif et le fermer. L' enveloppe, vous pouvez l'utiliser de chaque côté. J' ai une fenêtre sur mon côté droit qui est très, très brillante. Je veux cela parce que puisque la lumière vient de ce côté, elle crée des ombres projetées qui rendent la maquette plus réaliste. Si vous n'avez pas de fenêtre lumineuse, ou si vous voulez utiliser une lampe, placez simplement une lampe, pas sur le dessus de l'image, mais de ce côté. Pensez toujours à votre thème. Si vous faisiez une maquette pour une carte de Noël, par exemple, vous utiliseriez des accessoires de Noël. Mais celui-ci va être une maquette printanière donc j'utilise de la dentelle et de la lavande. Pensez également à votre mise en page. Le mien va être un carré. Donc je pense à ça pendant que je vais tout étaler. Je vais aplatir un peu cette fleur, donc ça va mieux du haut. Cette partie est tout au sujet de l'expérience. Je ne veux pas être occupé parce que je ne veux pas distraire le spectateur de mes œuvres d'art. Maintenant, je vais prendre la photo de la même manière que je vous l'ai montré avant. Je vais prendre différentes photos au fur et à mesure que je vais, changer et déplacer les accessoires pour que je puisse avoir plus d'options à choisir plus tard. Assurez-vous que si vous avez des éléments qui se chevauchent, ils ne seront pas entravés par les points focaux de l'illustration. Par exemple, pour les cartes de vœux, je n'aime pas que ce soit couvrant la carte car cela pourrait interférer avec le texte. Mais je l'aime quand il chevauche sur l'enveloppe. Je vous suggère d'essayer beaucoup d'arrangements et de prendre beaucoup de photos à choisir. Maintenant que nous avons les photos de cette maquette stationnaire, ouvrons Procreate et commençons à créer nos fichiers numériques. 6. Créer la maquette - Serviette à thé: Dans cette leçon, nous allons créer les fichiers maquettes dans Procreate. J' ai utilisé AirDrop pour transférer mes photos de mon téléphone vers mon iPad, et je vais les parcourir, et choisir celle que j'aime le plus. Je vais probablement utiliser la plupart d'entre eux dans différentes maquettes, mais je choisis une pour la classe. Je vais choisir celui-ci parce que j'aime la lumière, l'emplacement des éléments, et je pense qu'il a assez d'espace pour mettre en valeur mon motif. Je vais aller à Procreate et créer un nouveau Canvas. Je vais le rendre carré et je ne vais pas le rendre trop grand, parce que je n'utilise que ces maquettes pour Instagram sur mon site, donc je vais le faire 1200 par 1200 pixels. Je fais toujours tout à 300 pixels par pouce, ce qui est la résolution d'impression, juste au cas où je veux l'imprimer. Mais lorsque vous allez l'utiliser pour le Web, vous ne devez télécharger que 72 pixels par pouce d'images, sorte qu'elles sont plus rapides à charger sur les sites Web, et qu'elles ne sont pas si faciles à copier. Vous pouvez nommer ceci donc c'est un préréglage et vous n' avez pas à entrer cela chaque fois que vous voulez faire une maquette. Maintenant, appuyez sur « Entrée » et ouvrez ce document. Tout ici à la clé, ajouter, insérer une photo, et choisir votre image. Appuyez ici pour la désélectionner et voir si vous l'aimez. Si vous voulez le recadrer, arrêtez-vous ici pour le sélectionner et le rendre plus grand, ou faites-le pivoter jusqu'à ce que vous en soyez satisfait. Touchez ensuite ici pour désélectionner. L' autre chose que j'aime faire est d'aller ici aux ajustements. Allez dans les courbes, et déplacez légèrement cette poignée vers la gauche pour qu'elle l'illumine un peu. Je continue à jouer avec ça jusqu'à ce que tu aies l'effet que tu veux. Je cherche que l'image soit très brillante, mais pas au point qu'elle semble surexposée. Maintenant, appuyez à nouveau ici. La maquette va avoir plusieurs couches. Je vais donc aller dans le panneau des calques et renommer ce calque en tapant dessus et en le renommant. Ajoutez ensuite un nouveau calque, touchez dessus et renommez-le. Je l'appelle Mockup Mask. Ce que nous allons faire sur ce calque, c'est dessiner avec une couleur unie, la forme de l'objet sur lequel nous allons mettre nos illustrations. Sélectionnez « Les brosses », allez à Aérographe et Aérographe dur. Maintenant, assurez-vous d'avoir une couleur vive qui se démarquera de votre image. J' ai choisi ce rose vif. Zoomez beaucoup et commencez à peindre la zone du torchon. Faites votre pinceau petit pour que vous soyez aussi précis que possible. Je vais diviser ça, mais prenez votre temps de suivre vraiment la forme de l'objet. Ici, ce n'est pas une ligne droite. Certaines maquettes sont faites de cette façon et elles n'ont pas l'air trop professionnelles. De plus, une fois que vous avez créé la maquette, vous pouvez l'utiliser plusieurs fois différentes avec tous les types d'illustrations, donc il vaut la peine de passer du temps à créer le fichier principal. Vous pouvez également acheter des maquettes qui viennent déjà préparés de cette façon, mais je trouve que parfois créer votre propre est la meilleure façon d'y aller, parce que vous voulez quelque chose de très spécifique, ou vous voulez quelque chose que personne d'autre n'a. Une fois que vous savez comment les fabriquer, vous commencerez à remarquer toutes sortes de produits blancs et de surfaces sur lesquelles vous pouvez vous moquer de votre art. Ici, nous avons les feuilles qui se chevauchent. Je trouve que cela prend plus de travail, mais cela fait une telle différence dans le produit fini. Je vais faire la même chose, peut-être rendre mon pinceau un peu plus petit pour entrer dans les coins, et juste faire le tour des feuilles. Si vous ne comprenez pas ce qui se passe quelque part, faites un zoom arrière. Tu vois qu'il y a une feuille qui a l'air trop ronde, donc ça a l'air bizarre. Pendant que vous faites le tour, assurez-vous qu'il n'y a pas d'espace pour que nous puissions le remplir plus tard avec une couleur unie. Maintenant que nous avons fait le tour des zones difficiles, je peux sélectionner le gros pinceau et juste fermer cette forme. Je vais glisser ça dans l'intérieur de ma forme pour le remplir. Si je garde mon crayon enfoncé et que je le fais glisser sur les côtés, vous pouvez voir le seuil apparaître ici. Glissez-le vers la droite autant que vous le pouvez avant qu'il n'inonde toute la page. Assurez-vous qu'il n'a pas laissé de lacunes. Je vais voir à quoi ça ressemble et je pense que ça a l'air plutôt bon. Alors maintenant notre masque est prêt. Maintenant, nous appuyons ici, « Insérer une photo », choisissez une illustration ou un motif que vous souhaitez insérer. Je vais le désélectionner en le touchant ici, et zoomer, et le déplacer vers la gauche, je puisse voir ce que je fais, et ouvrir mes calques. Ceci est mon image insérée. Je vais le sélectionner et sélectionner « Masque d'écrêtage ». Il n'apparaîtra que sur la zone où nous avons peint en rose. Mais ça a l'air très faux en ce moment. Alors allez à la couche de masque et touchez la fin et sélectionnez « Gravure linéaire ». Je vais zoomer beaucoup pour que vous puissiez voir ce que ça fait. Maintenant, vous pouvez voir la texture et le tissu ici. Si nous le laissons à la normale, alors vous ne le voyez pas et la texture est ce qui rend ce look réel, comme une serviette imprimée. Maintenant, nous avons juste à positionner l'image au bon endroit, alors revenez aux calques, à l'image insérée, sélectionnez ici, et faites pivoter et redimensionnez, jusqu'à ce que vous aimiez à quoi elle ressemble. Voyez à quel point il est génial là où la petite feuille se chevauche. Quand vous êtes satisfait de la façon dont il est aménagé, touchez ici et vous avez fini. Comme un détail supplémentaire, vous pouvez ajouter votre logo ou filigrane si vous le souhaitez. J' ai mon logo créé comme un pinceau. Vous pouvez voir comment j'ai fait ça dans cette autre classe de Skillshare. Donc maintenant, je dois juste créer un nouveau calque. Sélectionnez la couleur qui va bien avec mon image et appuyez simplement une fois, comme un tampon, et sélectionnez-la pour la redimensionner et la faire pivoter. Mais assurez-vous que l'uniforme est sélectionné afin de ne pas le visser. Vous pouvez également aller à la couche et modifier la transparence ici, et la définir pour qu'elle se multiplie, sorte qu'elle atterrit mieux et réduise l'opacité afin que ce n'est pas trop évident. J' aime que vous puissiez voir le mien, mais ça n'interfère pas avec l'œuvre d'art. Vous n'avez pas à le faire, mais si vous le voulez, c'est un moyen facile de le faire. C'est prêt. Alors appuyez ici, « Partager, « Enregistrer en tant que JPEG » et envoyez-le sur Instagram, ou enregistrez-le sur votre iPad. Le premier est fait, alors allons-y et créons notre maquette de carte de vœux. 7. Créer la maquette - Carte de vœux: Dans cette leçon, nous allons créer une maquette de carte de voeux. Créez un nouveau document, et maintenant vous avez la pièce carrée que nous avons créée la dernière fois, alors sélectionnez cela. Ouvrez « Actions », « Ajouter », « Insérer une photo » et choisissez votre image. Maintenant, cet angle sélectionné pour les ajustements, les courbes, et jouer avec les curseurs pour le rendre plus lumineux. Appuyez deux fois sur « Réglages » pour quitter. Je vais zoomer et le sélectionner. Assurez-vous que Uniform est réglé, et je vais le rendre plus grand et le repositionner. Une fois que j'en serai satisfait, je le désélectionne. Maintenant, on peut faire la même chose qu'avant. Allez dans le panneau « Calques », touchez le calque d'image et renommez-le. Créez un nouveau calque sur le dessus, touchez-le et renommez-le. J' appelle cette carte parce que nous aurons deux couches de masque différentes ici. La carte et l'enveloppe, sorte que vous pouvez ajouter différentes images ou couleurs à eux séparément. D' abord la carte. Je choisirai ma couleur rose. Allez dans le panneau des brosses et sélectionnez « Aérographe », « Aérographe dur » et juste aller autour de la colorier dans. Si vous faites quelque chose avec un bord droit, tracez simplement une ligne et ne laissez pas le crayon à la fin, maintenez-le et vous verrez qu'il devient une ligne droite, et maintenant vous pouvez le déplacer en place. Vous pouvez rendre le pinceau plus petit si vous voulez un coin plus précis, mais nous les examinerons plus tard. Encore une fois, je dessine ma ligne et la tiens pour qu'elle soit droite et je la relâche quand elle est en place. Voyez ça ici. Le papier a dû être déformé, donc ce n'est pas tout à fait droit. Je vais juste colorer ces parties. Je vais continuer à faire la même chose partout. À la fin, je vais vraiment zoomer dans les coins pour m'assurer qu'ils ont l'air bien. Une fois que vous avez fait tout le chemin, faites glisser votre couleur et déposez-la dans remplir. C' est la zone où nous placerons notre image de carte. Maintenant, allez à « Calques » ajouter un « Nouveau calque » et nous le nommons. C' est là que nous fabriquons notre masque d'enveloppe. Je vais utiliser une couleur différente pour celle-là. Je vais le cracher parce que tu connais la perceuse. Ici, je peux juste dessiner une ligne juste s'assurer que la forme est fermée. Je suis allé sur les feuilles parce qu'il était plus facile de faire la ligne droite et puis revenir et effacer cette partie. Effacer et dessiner tout autour de la feuille. Voyez cette petite ombre ici. Ça va être si joli quand on mettra nos images sur celles-ci. Rappelez-vous que la façon d'obtenir ces ombres est d'utiliser simplement une source de lumière comme une ligne lumineuse, bien que d'un côté ou d'une boule. C' est tous les champs maintenant. Je vais donc dans le panneau Calques en touchant la fin et sélectionnez la gravure linéaire. Puis à la même chose avec la couche de carte. Vous verrez que maintenant vous avez une zone sombre ici où les formes se chevauchent. Nous devons nous en débarrasser maintenant. Sélectionnez la couche de carte. Choisissez « Sélectionner », puis accédez à la couche d'enveloppe et utilisez la gomme pour augmenter les zones qui se chevauchent. Puisque seule la forme de la carte est sélectionnée, vous pouvez utiliser une grande gomme et seules les zones à l'intérieur de la carte seront effacées. Cela le rend plus rapide. Puis il suffit de toucher ici, et il le désélectionne. C' est la maquette est prête. Alors amenons notre travail d'art. Cette illustration que j'ai créée pour ma coloration de revenu, procréer les audiences de classe, la culture, la tête à cette classe si vous voulez voir comment je l'ai créé. Nous sélectionnons, ceci et allons aux calques et faites glisser sur le dessus de la couche maquette de carte. Cliquez dessus et sélectionnez le masque d'écrêtage. Maintenant, cela est contenu dans cette forme de la carte. Aussi pas pour que je puisse voir ce que je fais. Choisissez-le. Assurez-vous que l'uniforme est sélectionné et réduisez la taille et nous le positionnons. Parfois, quand il joue des images sur des maquettes, vous verrez qu'elles ont l'air un peu trop sombres. Il suffit d'aller aux réglages, d'utiliser la saturation et la luminosité et d'augmenter la luminosité juste un petit peu et je pense que cela semble mieux. Je ne veux pas ajouter de motif à l'enveloppe. Je veux juste changer la couleur. Donc, je clique sur le calque Enveloppe, appuyez sur « Sélectionner », puis sélectionnez la couleur que je veux. J' ai attrapé mon aérographe dur, fais vraiment grand et je le colore tout. Touchez ici deux fois pour désélectionner. C' est là. J' aime vraiment ce que ça a l'air. Mais je vais vous montrer comment vous pouvez ajouter un motif à l'enveloppe. C' est la même chose que sur la carte. Donc, je vais l'ajouter et le nommer comme un masque de coupe. Mais je veux que ce soit différent. Donc je vais jouer avec le mode de fusion jusqu'à ce que je trouve quelque chose que j'aime. Je peux également réduire l'opacité, redimensionner et le déplacer pour qu'il soit meilleur. C' est prêt. Alors maintenant, je vais juste ajouter mon logo. À la fois pour partager l'exportation en tant que JPEG, et enregistrer sur mon iPad. Des maquettes sont faites. Donc, dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment changer les couleurs des accessoires et des arrière-plans de manière super facile. 8. Recoloration - Accessoires et arrière-plans: Avoir invité quelques arrière-plans qui correspondent à votre travail d'art, est super important. Je vais vous montrer un moyen super facile de changer les couleurs de ces objets pour qu'il corresponde à tout ce qui se trouve dans votre pièce. Il vous suffit de démarrer un nouveau calque au-dessus de votre calque d'image et de le nommer. Prenez votre brosse à éclats de matériel et la couleur de votre choix, et commencez la couleur sous forme surdosée comme nous l'avons fait avec les maquettes. Utilisez un super petit pinceau pour entrer dans les petits détails et quand vous avez terminé, remplissez-le avec de la couleur. Effectuez un zoom avant et arrière pour le vérifier. Allez dans le calque rechercher le N, et passer par la couleur et définissez-le sur la couleur. Effacer toutes les zones qui se chevauchent ou se sentent dans les lacunes, et c'est tout. Maintenant, vous avez juste à faire glisser différentes couleurs sur elle pour correspondre à votre illustration. Pour modifier l'arrière-plan, vous faites de même. Ajoutez un calque appelé arrière-plan et coloriez-le. Je vais définir que la couleur dans les modes de fusion et je peux aussi jouer avec l'opacité. Maintenant, il vous suffit de faire glisser différentes couleurs dessus pour correspondre à votre illustration. Si vous le définissez pour multiplier, vous obtenez un effet différent. Si vous voulez un arrière-plan solide, vous pouvez le laisser normalement et faire l'opacité à 100 %. Vous pouvez également ajouter une image, sélectionner le calque et créer un masque d'écrêtage, puis jouer avec l'opacité de cela. De cette façon, vous avez des possibilités infinies et vous obtenez de créer tous les nouveaux styles différents à partir de cette même maquette. Maintenant que vous connaissez tout cela, je vais vous montrer comment réutiliser le fichier pour l'utiliser avec différents types d'arrière-plans. 9. Réutiliser les maquettes et les conclusions: Maintenant que vous avez fait tout le travail, vous pouvez réutiliser ces maquettes et changer l'illustration sur elles facilement. Lorsque vous êtes dans la galerie, balayez vers la gauche et dupliquez votre fichier. Ouvrez-le, sélectionnez le calque Masque maquette. Les deux font des actions. Insérez votre illustration. Effectuez un balayage vers la gauche sur l'ancien calque d'illustration, supprimez-le et repositionnez votre nouveau calque d'illustration à votre guise. Cela n'a pas pris longtemps après tout le travail acharné pour remplacer les mages par la brise du soleil. Maintenant, vous savez comment planifier vos maquettes, prendre vos propres photos, les éditer, créer un fichier maquette, changer l'illustration sur eux, et même changer les couleurs d'arrière-plan appropriées. Tout cela a été fait avec votre iPad et la procréation, et vous probablement une partie de celui-ci à partir de votre angle IP. J' espère que vous avez apprécié ce cours et que votre super excité de créer de nouveaux déchets pour mettre en valeur votre travail d'art. S' il vous plaît suivez-moi ici sur Skillshare afin que vous obtenez des mises à jour lorsque je poste une nouvelle classe. Vous pouvez également me suivre sur Instagram @Sandrabowersart. Si vous aimez ces cours, veuillez laisser un commentaire et le partager afin que plus de gens puissent le trouver. Encore une fois, merci pour tout votre soutien. J' adore créer des cours. Je t'enseigne tout ce que j'ai appris depuis que j'ai commencé. Des choses que j'ai aimé savoir quand j'ai commencé ce voyage et des choses que j'ai apprises en chemin. Merci de m'avoir suivi et je te verrai bientôt. Au revoir.