Transcription
1. 1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans
ce cours sur la
création d' un torchon à partir de zéro
avec votre dessin dessus. Si vous êtes un artiste, un
illustrateur ou un
concepteur de motifs de surface comme moi, vous avez probablement beaucoup d'œuvres
d'art à portée de main. Et pourquoi ne pas mettre une partie de cette œuvre d'art sur de jolis
produits artisanaux comme celui-ci ? Il s'agit d'un produit que vous pouvez présenter dans votre portfolio
au sein de votre boutique, ou peut-être nous offrir un
joli cadeau à quelqu'un. Je m'appelle Hannah et
je suis une designer suédoise. Running est un design sélectionné, qui est un petit
studio de design spécifié dans des modèles. J'ai adoré créer pour le tissu. Dans ce cours, je
vais vous montrer l'un de mes projets d'utilisation
préférés et très simples que vous pouvez créer
avec vos œuvres d'art. Je vais vous expliquer l'ensemble de
mon processus ,
de la préparation du
dessin pour l'impression la
définition des bonnes couleurs, commande d'un tissu personnalisé, puis je vous montrerai comment créer le torchon et
lui donner une jolie étiquette. Le projet de classe pour
ce cours est de
créer votre propre détail avec
vos magnifiques œuvres d'art dessus. Je travaillerai dans
Adobe Illustrator. Vous devez donc être un peu familiarisé avec ce programme
pour pouvoir suivre le rythme. Les Sioux, en partie
, sont très simples. Alors ne vous inquiétez pas, si
vous n'êtes qu'un débutant, vous pourrez le faire. Bien, cela étant dit, commençons à créer
notre torchon.
2. 2. Préparer votre conception: La première étape consiste donc à préparer
notre fichier pour l'impression. Voici la répétition finale du motif que je vais
utiliser pour mon torchon. Si vous avez créé votre motif dans l'outil
de création de motifs d'Illustrator, vous pouvez accéder à votre répétition en accédant au panneau des échantillons. Vous le trouverez sous
Fenêtre et échantillons. Si vous ne l'avez pas ouvert. Cliquez ensuite sur votre échantillon faites-le glisser sur le tableau d'art. Ensuite, vous pouvez commencer à
travailler avec. Je vais commencer par m'
assurer que les coins de mon œuvre d'art sont en bon état et prêts à être imprimés. Parfois, les couleurs d'un
dessin peuvent apparaître dans un sens sur votre écran et ressortir totalement différentes lorsqu'
il est imprimé sur du tissu. J'y suis allé plusieurs
fois et cela peut être très frustrant et coûteux car
vous devrez peut-être
changer les couleurs et
passer une autre commande. Et c'est ce que je veux éviter. Pour être sûr de bien saisir
les couleurs. Je veux Je vais travailler
avec une carte de couleurs que j'ai commandée à
l'imprimerie. Je vais acheter mon tissu chez. Avant de passer à
la carte des couleurs physique, je vais aligner les couleurs de mon dessin afin de les
voir clairement. Le moyen le plus simple de voir les couleurs de votre impression ou dessin est de créer un
groupe de couleurs basé sur votre illustration. Pour ce faire, je sélectionne la répétition complète,
puis je me dirige vers le panneau des échantillons et je clique sur le petit dossier qui
indique Créer un nouveau groupe de couleurs. Tu peux lui donner un nom si tu veux. Je ne vais pas m'embêter ici. Cliquez simplement sur OK. Et comme vous pouvez le voir, toutes
mes couleurs sont regroupées
ici dans un nouveau groupe de couleurs. Mon motif vaut pour les couleurs, mais il peut bien sûr en
être beaucoup plus, selon le nombre de
couleurs que vous avez utilisées. Je vais créer
des carrés et les
remplir de mes couleurs pour
les voir plus clairement. J'utilise l'outil rectangle pour créer un carré en maintenant la touche Shift
enfoncée pendant que je le fais glisser et en
le remplissant avec ma première couleur, le
dupliquant trois fois et en les remplissant avec
le reste des couleurs. Le dernier est blanc. Je vais donc le
caresser un peu pour mieux le voir. Ce sont les quatre
couleurs que je vais localiser dans ma palette de couleurs. Alors allons-y
et voyons ce que nous pouvons trouver. Voici ma carte de couleurs. Je l'ai commandé imprimé
sur du coton classique. Puisque c'est le
matériau dans lequel je vais créer mes torchons. D'après mon expérience, l'aspect d'une couleur
imprimée peut être
très différent d'un matériau à l'autre. Je vous
recommande donc vivement de commander une palette de couleurs imprimée sur le
tissu avec lequel vous souhaitez travailler. Si tu en as la possibilité. Comme vous pouvez le constater, la
carte propose toutes ces jolies couleurs parmi lesquelles
choisir. Chacun. Et l'un d'eux, avec son code
hexadécimal imprimé en dessous. Un code hexadécimal est un
code couleur à six symboles que vous pouvez spécifier et utiliser dans des programmes tels qu'Illustrator
et Photoshop. Et bien sûr, de nombreux autres endroits. Assurez-vous que vos couleurs
sont correctes. Maintenant. Je vais trouver des couleurs similaires à celles
de ma répétition. Je les ai ici sur mon iPad pour que vous puissiez
les voir un peu mieux. Normalement, je le fais simplement
depuis l'écran de mon ordinateur. C'est juste pour que tu
puisses voir ce que je fais et que
tu n'aies rien à faire. Je vais commencer
par trouver une correspondance avec ce ton beige et pêche. Je pense à quelque chose
comme ça. On le rapproche un peu plus. Je pense que c'est peut-être celui-ci. Quand je trouve une couleur,
je suis content. Je le marque simplement avec un stylo et j'
écris le code plus tard. Alors je l'ai. Ensuite, nous avons cette couleur brune. Peut-être que celui-ci a aussi mis
une épingle dedans. Ensuite, nous avons cette
moutarde, jaune. Je pense que c'est celui-là. Et selon le nombre de couleurs que vous avez dans votre illustration, cette partie peut prendre un certain temps. Mais si vous
me demandez, cela en vaut vraiment la peine, puisque vous obtenez immédiatement
les bonnes couleurs pour votre tissu. Mon coin gauche est
blanc clair, et je ne vais pas me donner la peine de le
localiser ici. Si je le mets simplement en
blanc transparent dans Illustrator, cela en imprimera deux en
blanc sur mon tissu. Pour l'instant, je
vais utiliser ces codes hexadécimaux et modifier les couleurs correspondantes dans Illustrator pour chacun
d'entre eux. Alors allons-y et faisons-le. Nous sommes de retour dans Illustrator. Et maintenant, je vais
changer mes couleurs les codes hexadécimaux que j'ai
trouvés sur ma carte de couleurs. Je suis en train de dupliquer les cases de couleur afin de pouvoir les remplir
avec mes nouvelles couleurs. Et en même temps,
voyez la différence. Encore une fois. Je commence par la
couleur pêche claire, je la sélectionne, je passe aux échantillons et je double-clique sur
la petite case de remplissage pour ouvrir la fenêtre du sélecteur de couleurs. Ici, marqué en bleu, se trouve le code
hexadécimal de cette couleur. Je suis en train de le remplacer par le
code de ma palette de couleurs, le beige que j'ai trouvé. Ici, vous pouvez
voir la différence entre l'ancienne couleur
et la nouvelle. Ce n'est pas une grande différence. En fait. Je frappe bien. Il fait peut-être un peu plus sombre
ou plus froid, mais je suis tout à fait d'accord avec ça. Passons à la brune. En le sélectionnant, double-cliquez
sur la case Remplir et entrez le nouveau
code hexadécimal de la palette de couleurs. Comme vous pouvez le voir, il est également
devenu un peu plus frais et plus sombre, mais c'est bon. Le jaune et le blanc. Je vais juste
partir tel quel. Maintenant, il est temps de recolorer ma répétition avec ces nouvelles couleurs. Et le moyen le plus simple de le
faire, je pense, est de simplement sélectionner
la couleur que je souhaite
modifier à l'aide de l'outil de
sélection directe. J'appuie sur un sur mon
clavier pour y accéder ,
puis je passe à Sélectionner la
même couleur de remplissage. Ensuite, j'ai sélectionné chaque petite surface avec cette couleur. Et j'utilise la
pipette
pour le changer en fonction de ma nouvelle couleur. Vous pouvez accéder à l'
outil eyedropper ici, dans le panneau. Ou en appuyant
sur I sur votre clavier, puis cliquez simplement sur votre nouvelle couleur avec la
pipette pour la modifier. Comme vous pouvez le voir, il est
devenu un peu plus clair. Mais c'est très bien. Faire la même chose
avec les autres couleurs. En sélectionnant une zone
avec cette couleur, accédez à Sélectionner la même couleur de remplissage. Et je sors de
la nouvelle boîte de couleurs. Et c'est tout. Je sélectionne ma répétition et je la fais
glisser à
nouveau dans mon panneau d'échantillons pour l'enregistrer. Et voici mon nouveau patron
avec les bons codes couleurs. Supprimez ceci car je
n'en ai plus besoin. Maintenant, j'ai les bonnes
couleurs dans mon dessin. Et l'étape suivante consiste
à en supprimer la répétition. Comme vous pouvez le constater,
certaines de mes motivations sont
hors de propos. Et pour pouvoir le répéter
joliment sur du tissu, je vais les découper en
fabriquant un masque à clipser. Pour ce faire, je
sélectionne l'arrière-plan à l' aide de l'
outil de sélection directe, je clique sur un, fais une copie en appuyant sur
Contrôle C ou Commande C.
Si vous êtes un utilisateur Mac, je le colle
devant avec la commande F. Ensuite, le flic
étant toujours sélectionné,
je clique avec le bouton droit de la souris, je passe à
Arrangement et je place au premier plan. Je m'assure que
toutes mes motivations se trouvent sous
ma copie de fond. Et il semblerait que si vous avez des motifs
sur le dessus de la copie, vous devez les déplacer vers l'arrière
avant de passer à autre chose. Sinon, le
masque de découpe ne fonctionnera pas. Quand je suis certain que mon exemplaire
est au premier plan. Je suis en train de
tout sélectionner et de créer un masque à découper en
appuyant sur Control Seven. Ici, Illustrator veut que cet objet soit très complexe, mais je veux quand même le masquer. Alors je clique sur Oui. Et comme vous pouvez le constater, j'ai maintenant une répétition nette sans aucun
motif extérieur. Il est maintenant temps d'
exporter la répétition afin que je puisse
la télécharger côté impression. En fonction de l'
imprimerie que vous souhaitez utiliser. Ils peuvent avoir des exigences
différentes quant à la version finale que vous souhaitez imprimer, mais toutes ces informations doivent être disponibles
sur leur site. L'usine que j'utilise s'
appelle Casper Design. Me recommande de travailler avec un
JPEG à une résolution de 150 ppp. C'est donc ce que je vais
exporter dans mon répéteur. Pour une raison ou une autre, cette
étape d'exportation de mes répétitions est toujours fastidieuse lorsque je
travaille dans Illustrator. Lorsque j'exporte simplement mon fichier dans le bon format directement
depuis Illustrator, JPEG, dans ce cas, je reçois de fines lignes blanches
autour de ma répétition. Je n'en veux absolument pas et je ne sais pas vraiment
pourquoi je les reçois non plus. Peu importe le
format de fichier dans lequel j'exporte. Je les reçois toujours. Je peux vous montrer si je
viens d'exporter ici en accédant à Fichier Exporter, Exporter sous et en choisissant JPEG, en le
nommant JPEG à explorer. Ici, je peux choisir
la résolution. Je veux 150 PPI. Donc c'est bon. Ensuite, si je
l'ouvre dans Photoshop, vous pouvez voir que lorsque je zoome, j'ai ces lignes blanches ici. Ces lignes apparaîtront également
sur le tissu. Et ce n'est pas du tout quelque chose que
je veux. La seule façon de contourner ce problème qui
a fonctionné pour moi, au
moins, est de
revenir à Illustrator. J'ai enregistré mon fichier au format EPS, nommant EPS ou en appuyant sur Enregistrer. Ouvrez ensuite ce fichier EPS
dans Photoshop. Ça y est. Ici. Vous pouvez définir la résolution. Je veux 150 PPI, donc je laisse les choses telles quelles. Maintenant. Si je zoome, vous pouvez voir que je n'ai
pas vu de lignes blanches ici. À partir de là, je peux
exporter mon fichier au format JPEG. Je choisis Enregistrer en tant que copie. Je choisis Enregistrer en tant que copie. C'est en suédois, mais cliquez simplement sur Enregistrer en tant que copie. Et puis jpeg, en le nommant JPEG. Encore une fois. Je souhaite remplacer mon ancien
fichier portant le même nom. Alors j'ai répondu « oui ». Je l'enregistre avec
une qualité maximale. Tu penses : OK. J'ai maintenant un
motif terminé, je le répète ici, que je peux télécharger
sur mon côté impression. Je peux donc me commander du
tissu pour mon torchon. C'est donc ce que je
vais faire ensuite. Du tissu de mon type.
3. 3. Commander tissu: OK, voici donc le site de design Casper sur lequel je vais commander mon tissu
personnalisé. Elle voyait des imprimés sur des tissus puisque c'est
ce que je vais faire. Et en cliquant sur les types de tissus. Comme vous pouvez le constater,
cette entreprise propose 26 types de tissus différents sur
lesquels vous pouvez imprimer
votre dessin. Je suis sûr que ce tissu gaufré serait parfait
pour les torchons,
ou peut-être pour un torchon en lin. Mais cette fois, j'opte pour du
coton classique. Je clique donc dessus ici. Vous pouvez en savoir un peu
plus sur le tissu. Assurez-vous qu'il est certifié, ce qui est super
et écologique. Je clique sur Personnaliser. Ici. Je peux télécharger
mon fichier de répétition. Voici le jpeg, répétez ça. Je l'ai préparé pour l'ouvrir. Je dois cocher cette
petite case pour confirmer que j'ai les droits d'
utiliser ce matériel, ce quoi je réponds oui. Et ici, vous pouvez choisir entre deux types de
carreaux différents. Je veux que le mien soit répété
sous la forme d'une simple grille. Je clique donc sur l'
option appelée répéter. Voici à quoi ressemble mon design. Répété sur un tissu d'un peu plus de 140 cm de large et 1 m de long. Et ici, vous pouvez avoir une idée du
nombre de serviettes que vous pouvez
obtenir avec 1 m de tissu
, soit la longueur minimale. Pour commander de ce côté. Je veux que mes serviettes
mesurent 40 cm de large et 60 cm de long. Je peux donc obtenir 123 serviettes de 1 m de long. Si je devais plutôt les faire de
50 cm de long, je pourrais obtenir le double de la
quantité. C'est donc une question
à laquelle il faut réfléchir. Je suis d'accord avec
l'apparence du motif. Si vous pensez que la
balance ne vous convient pas, vous pouvez modifier la
taille de la
répétition ici et voir ce qui se passe. Le rendre un peu
plus petit et plus grand. Oh, je ne peux pas l'agrandir. Pas plus grand que
la taille d'origine. Cela ne semble probablement pas
sans perte de qualité. Mais des œuvres plus petites. Mais j'aime bien la taille d'origine. Donc j'opte pour 45. 45. Et quand je suis heureuse, je mets simplement mon tissu
dans le panier et je le paye. Et ensuite, patiemment
ou pas si patiemment, si vous êtes comme moi, en attendant que
le tissu arrive pour que je puisse commencer à poursuivre en justice.
4. 4. Mesurer et couper: Voici donc le tissu
fini qui arrivé fraîchement
imprimé de l'usine. Je suis vraiment
content du résultat. Les couleurs sont superbes et la qualité
du tissu
est vraiment agréable au toucher. J'ai commandé le même
tissu en vert, deux choses que je voulais faire pour créer des serviettes différentes que
vous pourriez mélanger et assortir. Mais dans ce cours, je vais créer une
serviette dans cette serviette jaune, gardant la verte pour plus tard. Donc, ce que je vais
faire maintenant, c'est couper un plus petit morceau
de mon tissu. En fait, j'en ai commandé 2 m de chaque, car je voulais fabriquer
plusieurs torchons. Et à partir de ce petit morceau, je vais découper ma serviette. Il s'agit d'un petit
morceau de mon tissu. Et voici la forme que je
vais en découper. C'est une
forme très simple en fait, juste un rectangle de
4 à 4 cm de large et 64 cm de long, marge de
couture comprise. Ce modèle est disponible
en téléchargement sur la page du cours si vous souhaitez utiliser les mêmes mesures que moi. Je l'ai fait en
pouces et en centimètres. Je suis suédois et
habitué au système métrique. J'utilise donc celui du centimètre. Le rectangle le plus foncé
est la serviette finie. Et ce sera 40 x 60 cm. La plus légère est celle avec une marge
de couture de quelques
centimètres de chaque côté. Je plierai les
bords deux fois 1 cm pour répondre aux besoins. La version a une marge de couture de
1 pouce de
chaque côté et vous pouvez plier ce
demi-pouce deux fois. Ce que je vais faire maintenant, c'est
marquer ce rectangle
sur mon tissu. J'utilise ici une longue règle qui a cet
angle très utile qui me
donnera une forme belle
et droite. Je dessine avec un feutre à friandises, qui est mon marqueur préféré. Celui-ci vient de Prim. C'est un stylo-feutre
qui disparaît
tout seul au bout d'un jour
ou deux ou directement. Si vous le tamponnez simplement
avec de l'eau, c'est vraiment pratique
et je l'adore. Dessinons donc notre
rectangle puis découpons-le. Et voilà, nous l'avons. Maintenant, je vais d'abord replier les bords de ma serviette de 1 cm,
puis la replier à nouveau d'un centimètre. Je le fais avec tous mes bords tout autour
, puis je les appuie.
5. 5. Presse et broche: Lorsque je plie les bords, je commence par mesurer
1 cm de chaque
côté de la serviette à l'
aide d'un ruban à mesurer. Et encore mon trick marker. Maintenant, je le déplie pour
la première fois en utilisant juste mon ongle pour appuyer dessus. C'est l'avantage d'
utiliser du coton classique. Comme vous pouvez le constater, il reste
plié même sans lui. Je le fais de toutes mes forces. Si vous travaillez avec des consommables, cela devrait représenter un demi-pouce
que vous êtes en train de plier. Maintenant, je suis en train de le
replier une fois de plus. Encore un centimètre. Continuez à appuyer
dessus avec mon nom. Je le fais de
tous les côtés. Encore une fois. J'ai deux
plis comme ça. Vous pouvez bien entendu effectuer cette
étape directement avec un fer à repasser. Deuxièmement, si vous travaillez avec
un autre type de tissu, je pense simplement que c'est très
pratique de le faire. Tout d'abord, lorsque vous travaillez avec du coton classique, comme je le fais. Lorsque vous arrivez dans un coin, vous devez ouvrir ou
déplier le bord l'autre côté, puis
plier le nouveau côté. OK, maintenant je me dirige vers
ma planche à repasser pour appuyer
dessus avec un peu de chaleur. Comme vous pouvez le constater, les bords restent bien pliés
sans repassage. Mais j'aime être minutieux, donc je les insiste ici aussi. Il est également plus facile de redresser les
coins avec de la chaleur. Et je vais
vous le montrer dans un instant. Tout d'abord, appuyons sur les bords comme ça. Il s'agit d'un projet d'utilisation assez
simple. La seule partie qui peut être un peu délicate est de faire en sorte que les
coins soient beaux. Je vais donc
vous montrer comment vous pouvez
les plier pour qu'ils soient
nets et jolis. Je commence par le
coin supérieur de mon côté long. C'est le côté le plus court. Avec le côté long plié en
deux. Ouvrez le côté court. Prenez ensuite le coin
ou le côté long. Et comme vous pouvez le voir, nous avons deux plis ici, le premier et le second. Et je vais plier
le coin en angle par rapport
au deuxième pli comme
ça et appuyer dessus. Ensuite, je prends le
bord du côté court, le
plie et j'appuie. Puis dépliez à nouveau ce
côté. Il est donc incliné
avec le côté long. Appuyez dessus et attendez le
coin vers le bas. Je retourne mon torchon et je le répète
au coin de rue suivant. En pliant le côté, en le doublant. Pliez ce coin
en ouvrant le côté suivant. L'autre
côté long, en l'occurrence, replie ce coin en
angle avec la seconde Grèce. Pressage. Puis
dépliez le bord une fois, encore une fois. Pressage. Maintenant, ça ressemble à ça. Ensuite,
dépliez-le à nouveau et appuyez dessus une épingle. Maintenant, je fais la même chose avec
les deux autres coins. Je suis aussi en train d'épingler
les côtés. Ils resteront donc en place
lorsque je serai devant ma machine à coudre. Ça va ? La dernière chose que je vais
faire avant de commencer à
poursuivre en justice est de placer un cintre au milieu de ma face supérieure pour que tu puisses suspendre ta
serviette si tu le souhaites. Comme support, je vais
utiliser ces
étiquettes en tissu que j'ai commandées avec mon logo et le nom de ma marque dessus. Vous pouvez également utiliser un ruban de coton ou tout autre bracelet de
votre choix ici. Il suffit de les plier en deux. Et comme vous pouvez le constater, ils fonctionnent plutôt bien
comme petit cintre. Et en le plaçant au
milieu de mon bord supérieur. Je mesure donc le milieu. Quelque part là-bas. Je pense. Je suis en train de le ranger dans le
dossier et de l'épingler. Maintenant, je vais
poursuivre sur les côtés, assez près du bord, en
pivotant dans les coins. Et puis la serviette
est prête. Passons donc à
la machine à coudre.
6. 6. Couture: Je suis devant ma machine à coudre. Et me voilà en train de poursuivre avec une scène
directe, longue de 2,5 minutes. Et je suis sur le
point de poursuivre. Je laisse le bout de mon pied presseur suivre
le bord plié, ce qui place ma scène
quelque part ici. Quand j'arrive au coin de la rue, je poursuis à fond et je m'arrête exactement au moment où je suis dans le pli
diagonal. Ensuite, avec une aiguille
en acier dans le tissu, je soulève mon pied presseur pivoter de l'autre
côté et je continue à poursuivre. Ici. Quand j'arriverai à mon hangar, je vais faire
des allers-retours à plusieurs reprises pour vraiment le sécuriser. Et nous l'avons ici. Le truc est fait. Les coins sont plutôt soignés. Voilà le petit cintre. Oh, il y a des
fils que je
dois couper comme ça. Maintenant, je vais juste
appuyer dessus une dernière fois. Et puis ma serviette
est prête. Et je peux me concentrer
sur la dernière étape, qui est la création de mon label.
7. 7. Mesures d'étiquettes: Maintenant, je vais
mesurer la taille de mon label. Je commence par
plier mon torchon. Je vais d'abord le plier en deux. Ensuite, je vais plier
les côtés vers le milieu comme ça. Et puis pliez-le
à nouveau en deux. Maintenant, j'utilise mon ruban
à mesurer pour voir la taille des étiquettes que je vais
enrouler autour de ma serviette. Peut-être 10 cm de large. Oui. Et pour ce qui est de la longueur, je vais enrouler
le ruban adhésif autour la serviette comme ça pour voir. Je veux qu'il se chevauche pour pouvoir fixer bien à l'arrière. Alors peut-être 25 cm. Si je fais 25 cm de long, j'aurai 3 cm de chevauchement. Et ça fera l'affaire. Je pense que mon étiquette doit mesurer 10 cm de large
et 25 cm de long. Je vais le concevoir
dans Illustrator. Alors allons-y.
8. 8. Conception d'étiquettes: Très bien, il est maintenant temps de dessiner l'étiquette
de mon torchon. C'est une très bonne chose
à faire si vous envisagez vendre votre serviette ou de l'
offrir en cadeau, cela peut lui donner une touche vraiment agréable et un
look très professionnel. Si c'est à moi que tu demandes. J'ai créé un nouveau
document dans Illustrator avec les mêmes dimensions que les papiers que j'
imprime sur mon imprimante
, au format A4. J'ai également importé
mon logo ici, car je sais que je veux l'
inclure sur mon étiquette. Maintenant, je vais créer l'arrière-plan
de l'étiquette. Et je sais que je
veux qu'il mesure 25 cm de long et 10 cm de large, comme je l'ai déjà mesuré sur
mon torchon plié. Je crée donc un rectangle avec
ces mesures à l'aide de
l'outil rectangle, en cliquant n'importe où
sur mon tableau d'art. Et ici, je saisis 250
mm de largeur et 100 mm de hauteur. Je lui donne un fond blanc et un trait noir pour
mieux le voir. Alors je pense que je veux une
bordure sur le dessus de mon étiquette. Pour cela, je vais
utiliser le pinceau. Vous pouvez choisir entre outil
Paintbrush ou l'outil
Blob Brush ici. Je vais chercher le pinceau. Je suis juste en train de tracer une ligne
un
peu droite . Comme ça. Je ne veux pas que ce soit juste
un coup de pinceau comme celui-ci. Je pense que je veux
un anneau fleuri. Je vais donc utiliser un autre pinceau de la bibliothèque
des illustrateurs. Je sélectionne mon trait, vais dans Fenêtre et pinceaux. Et ici, je peux choisir entre
de nombreux pinceaux différents. Peut-être quelque chose là-dessous. Allons un peu plus haut pour que
vous puissiez voir ce que je fais. Je vais opter pour des pinceaux décoratifs,
élégants et floraux. Et vous trouverez ici de
nombreux pinceaux qui, à mon avis, seraient plutôt
jolis sur une étiquette. Je veux quelque chose avec des feuilles. Peut-être celui-là. Oui. Mais pas si grand. Peut-être. Je modifie l'échelle en accédant au panneau
des propriétés. Si vous ne l'avez pas dans
votre panneau latéral comme celui-ci, vous le trouverez sous
Fenêtre et propriétés. Et ici, vous pouvez modifier la taille du
trait de votre pinceau. Si je l'augmente, les feuilles grossissent
et le diminuent. J'ai des feuilles plus nombreuses et plus petites. Quelque chose comme ça. Peut-être. Je veux aussi
le redresser un peu. Je sélectionne donc
mon coup de pinceau, mange de l'espace pour l'outil de rotation et je
l'incline légèrement. Maintenant, c'est l'heure de rédiger un texto. Je veux qu'il soit
écrit torchon en haut. J'utilise donc l'outil de saisie, en cliquant n'importe où et en tapant torchon en dessous. Je veux les mesures. Je tape donc 40 x 60 cm. Je veux également que l'étiquette indique de quel matériau est faite
la serviette. J'ajoute donc du coton à 100 % ici. OK, voici donc les textes
que je veux voir sur mon étiquette. Maintenant, je veux modifier un peu
la taille de la police pour qu'elle soit jolie. Je veux que ce soit beaucoup plus grand. Je suis donc en train d'en modifier la taille à l'aide
de l'outil de mise à l'échelle. Quelque chose comme ça. Je veux que celui-ci
soit plus grand aussi. Je maintiens la touche
Shift enfoncée pendant que je redimensionne pour obtenir un changement
proportionnel. Si je relâche
la touche Shift, je peux modifier la
taille plus librement. Je pense que je veux soigner un coup de pinceau, pas un
soin de la flore, un
simple
coup de pinceau. Je pense. Je vais à nouveau utiliser le
pinceau. Réouverture de la fenêtre des pinceaux. Changez le trait pour que vous puissiez peut-être cliquer et voir si vous
trouvez quelque chose d'amusant ici. Peut-être. Peut-être
quelque chose comme ça. Oh, non, non. Je pense que je veux juste une petite phrase
simple. Peut-être. Celui-là. Non. Que diriez-vous de ça ? Oui. J'aime bien celui-ci.
Ça le rend un peu plus fin. En sélectionnant ma ligne, en revenant aux propriétés et en diminuant légèrement
le trait. Oui, ça a l'air plutôt chouette. La taille de ce texte
doit également être légèrement
plus grande. Je pense. Je suis à nouveau en train de redimensionner avec l'outil de mise à l'
échelle. Je mets mon logo ici. Je souhaite modifier les
polices de mes textes en. J'ouvre donc la fenêtre des
personnages. Accédez à Fenêtre, Type
et caractère. En commençant par le texte
du torchon. Ici, je veux quelque chose de
bien rangé et élégant. Peut-être celui-ci. Oui. Je veux aussi ajouter un
peu plus d'air entre les personnages. J'augmente donc le nombre
ici jusqu'à ce que ça ait l'air bon. Je suis en train
de changer la police de celui-ci aussi, comme pour le torchon. Je n'aime pas vraiment ça. Le texte multimédia central est
plus grand que les chiffres. Je vais donc agrandir un peu ce
texte. Je sélectionne les chiffres et j'
augmente la taille ici. Oui, j'augmente l'espace entre les personnages
ici et là. Vous pouvez simplement jouer
avec vos textes pour voir ce qui se passe et
ce qui vous convient. Le matériel,
je pense, doit être écrit dans une sorte de police manuscrite. Peut-être celui-ci ou
celui-là. Rendons-le un peu
plus grand et plus large. Oui, j'aime bien ce
groupe de polices réunies. La dernière chose que je
vais faire est donc de
centrer tous les objets de manière à ce qu'ils soient
alignés au milieu. Je sélectionne tout. Accédez à la fenêtre Aligner. Vous le trouverez sous
Fenêtre et aligner. Ici. Je choisis celui-ci, alignement
horizontal, centre. Regarde à quoi ça ressemble. Oui, peut-être que je veux que celui-ci
soit un peu plus petit. Redimensionnez-le à l'aide de l'outil de mise à l'échelle. Et puis tout aligner à
nouveau au centre. Je vais faire un test pour
imprimer notre meilleur design sur papier
d'impression blanc ordinaire pour
voir à quoi il ressemble enroulé
autour de mon torchon. Et si cela me convient, je l'
imprimerai sur du papier plus fin. Après ça. Je suis juste en train de l'imprimer directement depuis Illustrator
en noir et blanc. Rien d'extraordinaire du tout. Allons-y et voyons à
quoi cela ressemble sur le papier.
9. 9. Final step !: Voici donc l'étiquette de test
que j'ai imprimée. Il est imprimé sur du papier d'impression
blanc simple. Et je vais le découper et
l'enrouler autour de mon torchon
pour voir à quoi il ressemble. Ce petit bonhomme mesure
maintenant 10 cm sur 25 cm, comme je le mesurais auparavant. Placez-le au milieu, enroulez-le et
mettez un petit ruban adhésif ici. Oui, je pense que ça
a l'air plutôt bien. En fait, le but d'
une étiquette de test comme
celle-ci est de voir si
quelque chose semble irrégulier, doit être déplacé ou
être plus grand ou plus petit. Je pense que c'est beaucoup plus facile à voir lorsque vous
imprimez votre
étiquette et que vous l'essayez sur votre torchon au lieu de
simplement regarder votre écran. Mais je suis plutôt
content de son apparence. En fait, je ne vais
apporter aucun changement ici. Je vais réimprimer
l'étiquette sur le papier brun que j'ai reçu Je trouve qu'elle a une belle touche
rustique et qu'elle ira vraiment
bien sur mes torchons. Voici à quoi ressemble l'étiquette
imprimée sur le papier brun. J'ai imprimé deux choses. Je vais fabriquer d'
autres serviettes et je veux économiser du papier. Je vais le couper puis l'
enrouler autour de mon torchon. Comme ça. C'est plutôt sympa. Si tu me demandes. Je prends ma serviette et en fait, c'est un
peu bancal. Je vais donc y placer un peu de ce papier plus
épais rendre un
peu plus solide. J'ai préparé ici
une pièce un peu plus courte
que la serviette. En le plaçant à l'intérieur comme ça. En fait, je vais le placer en dessous pour
qu'il
ne soit pas visible lorsqu'il se plie
et se déplie. Maintenant, je prends mon étiquette, enroule doucement et je mets un ruban adhésif au dos. Ça y est. Mon torchon
est officiellement terminé et prêt à être vendu dans ma
boutique ou sur un marché, ou peut-être à être offert
en cadeau à un être cher. J'ai également fabriqué des tours en tissu
vert. Et je trouve qu'ils sont plutôt
jolis ensemble, en fait. C'est tout pour ce cours. J'espère que vous vous sentez inspiré
à essayer cela vous-même. C'est vraiment une
sensation magique de tenir quelque chose que vous avez conçu
à partir de zéro comme celui-ci. Si vous avez des questions
ou rencontrez des problèmes, n'hésitez pas à
me contacter et je ferai de mon
mieux pour vous aider jusqu'à
mon prochain cours. Prends soin de toi.
Sanna Isoletto, Surface Pattern Designer & Illustrator
